中国非遗研究院专家赴北川考察羌历年民俗文化

第一篇：中国非遗研究院专家赴北川考察羌历年民俗文化

2016年10月31日，是农历十月初一，这天正是羌历年。中国非物质文化遗产研究院的专家副院长童光庆教授、副秘书长柯小杰研究员、办公室主任聂娇，应北川县政府邀请前往考察羌历年民俗。羌历年在羌语中称“日麦节”（现居阿坝州内茂县的羌族自称“日麦”）、“日美吉”，意为“羌历新年"、“过小年”、“丰收节”等，是羌族一年中庆丰收、送祝福、祈平安的最为隆重的节日。大型活动有感恩，祈福和吉庆的程序。时间为每年农历十月初一，一般为三至五天，有的村寨要过到十月初十。“羌历年”主要分布于四川省绵阳市北川羌族自治县和阿坝藏族羌族自治州的茂县、松潘、汶川、理县以及其他羌族聚居区地。羌历年于2006年被四川省人民政府列为第一批非物质文化遗产名录。2008年6月“羌年”被列入《第二批国家级非物质文化遗产目录》。

考察期间，观看了富有民族特色的羌族民俗文化巡游展演，参加了新年庆典，当地的羌族民众身着节日的盛装，跳沙朗，敲起羊皮鼓，共同欢庆佳节。伴随着敲锣打鼓声，陈家坝乡羊皮端公舞、白什乡麻龙马灯、墩上乡十二花灯等非物质文化遗产巡游展演从禹王广场经新生广场至巴拿恰纷纷亮相，吸引游客拿起手机拍照。中国非遗研究院的专家被现场浓郁的羌历新年气氛所感染，感受着原生态羌文化魅力。北川民间艺术团团长杨华武在石椅羌寨给考察羌历年民俗文化的专家们介绍说，羌历新年举行非遗巡游可以让更多的人了解历史文化、用优秀文化传播文明，引领风尚，助力文旅发展引领区的打造，更好地服务于北川经济、社会发展。期间，还举行了“风从羌山来”歌舞演出、“禹风羌韵”展览展出、篝火晚会、乡村旅游庆羌年等系列活动。在石椅羌寨考察时，柯小杰、聂娇对当地祁秋生的口弦制作技艺进行了现场采访录像。口弦是中国传统乐器中体积最小的乐器之一，也是流传于北川的一种民间乐器，金竹制成，其声清雅，袅袅不绝。在三寸长竹片中间削出舌簧，两端钻眼穿线，扯动线绳，舌簧震动发出颤音。放在两唇间，利用口中的气流使颤音发生变化，产生共鸣，便有了曲调。口弦主要是女人弹的，在四川北川羌族族妇女中广为流传。农闲时，做针线纳鞋底的间隙，弹一阵子，消消忧愁、表表心情。有时妇女之间用口弦相互对弹，既像是对歌，又像是谈心。

考察期间绵阳、北川县的羌文化研究者、中国非遗研究院的专家与四川省羌学研究会会的专家门在北川县图书馆，进行了有关羌文化研究的座谈，中国非遗研究院副院长童光庆和四川省羌学研究会会长张善云进行了学术交流。北川县常务副县长杜勇、文广新局的领导出席座谈会并陪同考察。（中国非遗研究院）

第二篇：赴江苏非遗展示馆学习考察情况汇报

赴江苏非遗展示馆学习考察情况汇报

为推进婺源非遗传承展示基地项目建设，2017年6月25-27日，婺源县文广新局党组副书记、副局长王群英、县非遗保护中心主任揭凌峰等一行赴苏州、南京先后学习考察了苏州市非物质文化遗产馆和南京市民俗博物馆、江苏省非遗馆（南京博物院5号馆），现将学习考察情况汇报如下：

一、学习考察点概况

1、苏州市非物质文化遗产馆

苏州市非物质文化遗产馆位于江苏省园博园内，2016年建成开馆，非遗馆建筑面积6000平方米，其中主展陈面积4500平方米。展馆将苏州的非遗资源融入寻常百姓的生产生活之中，通过“光耀历史的一刻”、“市井生活的一天”、“岁时节令的一年”、“人生礼仪的一生”、“生态苏州的一城”五个主题厅来多方位、多视角地演绎苏州的非物质文化遗产。

展厅“一刻”，撷取了昆曲入选第一批联合国教科文组织非遗名录、香山帮走出国门、御窑金砖结缘天安门、宋锦惊艳APEC等4个瞬间来重温苏州非遗史上光耀世界的时刻。“一天”将众多非遗融于苏州人日常生活的一天，绘就了一幅幅别有韵味的苏州市井风情画。“一年”和“一生”，以春夏秋冬苏州的传统节俗为平台，以新生、婚俗、寿俗等人生重要礼仪为背景，结合展示非遗各类项目。“一城”，通过苏州市非遗保护工作大事记和苏州市级以上非遗代表性项目分布图，从“传承”及“传播”两个层面介绍苏州的非遗资源与保护工作。

2、南京市非遗馆（南京市民俗博物馆）

南京市民俗博物馆（南京市非物质文化遗产馆）馆址位于全国重点文物保护单位——甘熙宅第。甘熙宅第又名“ 甘熙故居”，建于清嘉庆年间，民间俗称“ 九十九间半”、“ 甘家大院”，是清代著名文人、方志学家甘熙的故居，占地面积近万平米。2010年1月，南京市在南京市民俗博物馆增设南京市非物质文化遗产馆，建立全国首家民俗、非遗“双博馆”，2012年6月建成开放。

南京市民俗、非遗“双博馆”在展陈上主要有《一脉文心、千古流传——南京非物质文化遗产综合展示》、《金陵工巧——南京非物质文化遗产代表性传承人展演》、《南邦巨族、江南甲姓——金陵甘氏家庭历史陈列》、《榴开百子、百年好合——南京育儿、婚嫁习俗展示》、《梨园雅韵》、《金陵十八坊》等六个专题陈列，既有静态的展示，又有动态的展演。

3、江苏省非遗馆（南京博物院5号馆内）江苏省非遗馆是南京博物院二期改扩建工程中一院六馆的重要组成部分，是在综合博物馆内搭建非遗馆的一次创新尝试，江苏省非遗馆主要包括江苏省非遗概览展厅（如意工坊）、民俗艺苑、老茶馆、剧场四个组成部分，是以活态为主、静态为辅，视频、音频等多种展览形式相结合主题展馆。

二、考察展馆建设亮点

1、苏州市非遗馆在建设理念上突破传统的一项目一展厅的陈展方式，以一刻、一天、一年、一生、一城为主线，以春、夏、秋、冬的传统节俗为平台，将诸多非遗项目串连起来，同时辅以众多的互动点播、投影、LED等多种现代科技的展陈方式和展现手段，如昆曲（戏台投影）、船拳（大型投影）、鼓吹堂（LED立体呈现）、轧神仙（观众互动）、微雕互动投影等等，给参观者留下很深的印象。

2、南京市非遗馆设在与明孝陵、明城墙并称为南京明清三大景观之一的“甘熙宅第”内。陈展内容上，既有静态的展示，又有动态的展演（昆曲、白局），观众可以在动静结合中体会老南京悠远的文化韵味。在形式上，采用了一定的现代科技展示手段，并邀请民间艺术家、非遗传承人进行现场绝活表演，这种互动式的参观体验，可让观众收获亲身参与的乐趣，更好的满足观众对民俗、非遗文化的求知、鉴赏、娱乐等需求。

3、江苏省非遗馆除以墙面图片加多媒体的形式对非遗项目和民俗展示、介绍的基础上，还设有手工技艺类非遗展台，由传承人现场展示制作步骤，另外在非遗剧场和老茶馆还定期有表演类非遗项目的演出，民俗艺苑开设一系列针对儿童和青少年的文化体验活动等。

三、考察的几点启示和思考

1、婺源非遗传承展示基地布展理念上可借鉴苏州市非遗馆的做法，在布展理念上进行创新，挖掘婺源特色的文化内涵和主题，将展示的非遗项目点线串联起来。

2、非遗展示要坚持静态与活态相结合，借助现代科技展示手段将非遗项目直观的呈现给观众，同时兼顾非遗的互动性体验项目建设，通过体验的方式让观众得到提升。

3、非遗陈列一些具有观赏性特色项目展示要考虑传承人现场活态展示和文化体验互动空间。

第三篇：《非遗中国·重庆瑰宝》专家研讨会会议纪要

会议纪要

会议名称：大型非物质文化遗产系列电视纪

录片《非遗中国·重庆瑰宝》专家研讨会

纪要编号：（2017）1号

时间: 2017年8月10日14时30分地点: 重庆市文化委四楼410会议室主持人:王发荣参与人员:

（一）专家：刘德奉、谭小兵、张书源潘利、蔡亮、姜连贵、冉军、邬晓红

（二）冠郎公司创作团队3人

（三）冠郎公司摄制团队10人

（四）相关工作人员3-5人

会议主题：《非遗中国·重庆瑰宝》拍摄过程中的难点及成片中存在的相关问题。会议要点：坚持正确导向、明确节目定位、合理把握点面关系。

会议内容：2017年8月10日下午重庆市文化委非遗处处长王发荣在重庆市文化委四楼会议室，主持召开了大型非物质文化遗产系列电视纪录片《非遗中国·重庆瑰宝》专家研讨会。会议听取了该项目建设有关情况汇报。以及与会专家的意见和建议，并就相关问题提出解决措施，现将这次会议主要精神纪要如下：

一、会议表明，《非遗中国·重庆瑰宝》自2017年5月20日在重庆电视台公共频道开播以来，取得了良好的社会反响。网络播放量也与日俱增，截止会前，已上线的二十四期节目网络点击率总计超过50万次，单集最高超过5万次。

二、与会专家在会议中对《非遗中国·重庆瑰宝》栏目表示了高度的肯定和信心。会议指出，《非遗中国·重庆瑰宝》栏目选择的传播途径有力度，脚本创作对历史底蕴的挖掘够深入，在结构和语言风格方面，也十分符合纪录片的要求。拍摄的镜头画面丰富、唯美，展示的民俗文化氛围浓郁，整体水平有较大提升。会议认为，《非遗中国·重庆瑰宝》从前期脚本创作到后期剪辑传播，都符合当前纪录片制作播出的一些规律，这也为栏目日后的发展和改进打下了坚实的基础。会议还指出，《非遗中国·重庆瑰宝》是一个团队有情怀，片子有品位，传播有影响的栏目。

三、会议在对《非遗中国·重庆瑰宝》栏目表示了高度的肯定和信心的同时也指出栏目在制作中应注意项目的共性与个性问题。共性方面，非遗项目是世代相传的历史文化艺术，具有历史沉淀的厚重感，我们首先要思考的应该是如何通过纪录片将项目背后的中国优秀传统文化传递出去，其次，我们应该思考怎样去拍摄才能充分表达非遗项目的文学价值。会议还指出，在脚本创作和后期拍摄制作中，因注意如何去协调代表性传承人与项目之间的关系。会议认为纪录片不是为某个传承人拍摄，而是为整个非遗项目服务，传承人只是一个载体。个性方面，会议指出拍摄过程中应注意不同项目类别的属性，根据项目属性来调整脚本和拍摄方案。其中同类别的项目尤其要注意体现其差异性，要加强捕捉不同地域不同人物体现在作品上的不同风格的画面。

四、会议认为用电视记录片的形式来呈现非遗项目，并且通过电视这个集声像功能于一体的、最能深入千家万户的最大众化的主流媒体来进行传播是非常有力度的。会议指出非物质文化遗产的传承与发扬是非常有价值的事情，改版后的纪录片，对历史底蕴的挖掘更加深入，镜头画面也更加丰富，唯美，民俗文化的展示也更加浓郁，整体水平有较大提升。同时会议指出在项目拍摄过程中要把握好传承人这个点与非遗项目这个面的关系。

五、会议要求数据的应用一定要准确、数据要为实时数据、涉及到政策性调整时，数据要与官方政策的相关要求保持一致。

六、会议指出，项目制作过程中尽量规避敏感话题和敏感词语。会议认为纪录片拍摄制作的意义重大，目前从中央到地区都十分重视非遗文化的传承和保护工作，拍摄纪录片对促进非遗文化保护工作的开展具有重大意义。从媒体传播方面，会议认为，快节奏时代，新媒体传播已经逐渐成为主流传播，我们在手机移动端传播时要站在受众的角度去思考传播效力。只有时间较短的精简视频才能更好的在移动端进行传播。会议号召我们与华龙网应该加强联系与合作，把优秀的纪录片通过多种传播途径展现给社会大众。

七、会议中指出，《非遗中国·重庆瑰宝》符合当前纪录片制作播出的一些规律。会议推荐了《本草中国》、《我在故宫修文物》等优秀纪录片并且指出《非遗中国·重庆瑰宝》拍摄的一些元素、理念、措辞可以学习以上纪录片的优秀部分。会议指出，非遗项目的历史传承关系必须要讲清楚。同时会议中再次强调了点和面的关系如果处理不好，纪录片就会拍成宣传片、主题片。我们在拍摄的过程中一定要注意避免个人主义，除了代表性传承人，还有其它传承人的情况在纪录片中也应有所展现。会议指出在拍摄的手法方面，要抓住一些吸引观众眼球的东西，把人们感兴趣的东西拍下来，提高栏目的观赏性。会议指出非遗项目之所以能传承百年成为非遗项目的原因也应该是栏目的重要组成部分。会议认为《非遗中国·重庆瑰宝》要适合新媒体传播、符合年轻受众的收视习惯。会议建议在移动端进行传播时，可以把一个专题拆分成几个短片进行传播。会议指出，希望不断改善不断进步后的《非遗中国·重庆瑰宝》能做为非遗项目的市级纪录片，在明年推到国家广电总局参与优秀纪录片的评比评选。

八、会议认为，纪录片要遵循三个准确把握。一是准确把握非遗的文化内涵，也就是优秀的传统文化，其中从什么角度去审视文化内涵非常重要。二是准确把握不同项目的文化内涵，增强纪录片的故事性和观赏性，如民间文学类，除了项目整体概括之外，还应选择一些代表性传承人讲的代表故事到纪录片中来，故事中涉及到信仰的问题要特别注意，处理不得当就会产生意识形态的问题。传统音乐，包括器乐和民歌。拍摄器乐项目时，要介绍其传统曲牌，并演奏有代表性的曲牌，再介绍他的演奏方式以及演奏的乐器，避免拍摄中出现流行音乐。拍摄民歌项目时，应多采集传承人唱民歌的素材。拍摄传统美术项目时要注意过程，重点展现其代表性作品。在拍摄传统舞蹈项目时，要注意拍摄舞蹈表现的步伐，伴奏音乐和乐器在体现传统舞蹈项目时也同样重要。拍摄传统技艺项目的核心在于技艺的流程。传统医药类，其中治疗类项目，视频中一定要出现传承人的职业资格证；养生类项目忌讳说养生的疗效。传统体育、竞技和游艺，其中游艺要能体现出项目的游乐性。曲艺类，曲艺作为一种说唱艺术，要找到不同传承人表演经典的段子，并尽量拍摄完整的段子，同时还应介绍伴奏音乐。传统戏剧应该从戏剧本体角色出发，在介绍代表性剧目和配乐。民俗类，民俗是一个文化空间，应体现群众的参与性，同时取材要避免政府主导的活动。涉及到宗教时，要符合社会主义核心价值观所倡导的文化。脚本创作和拍摄过程中都应注意从正能量的方面去解读民俗，从文化艺术的角度去解读而不是从仪式的角度去解读。三是准确把握镜头语言的文化内涵。

九、会议指出，栏目的观众定位应该在文化素养有基础的中青年，有文化需求的群体是我们的主攻方向。栏目内涵的定位是纯粹的文化为主体的非遗纪录片，我们应该抓住人们心里的传统文化情怀，拍摄过程中以文化为主，故事次之。关于脚本的定位应该是大文化、大视野、大高度。会议认为脚本总体不错，但相对单一。会议指出拍摄不能就事论事，而是要把非遗项目衍生出去，与其他相关文化进行对比。会议还指出，每一个非遗项目都是一个群体而不是某个店的或某个人的，文化形态的本身是民间的大众的而不是个体的。会议认为《非遗中国·重庆瑰宝》拍摄的镜头很美，问题在于重复镜头过多，会议指出，解决这一问题的办法就是在现场拍摄一些跟项目相关的文化场景，更多的引用相关的资料。会议指出后期制作应精益求精，细心检查，避免出现错别字。会议还指出，项目可以做一些延伸的思考，希望有分量的非遗项目能做成系列片。会议认为通过新媒体这一渠道进行传播，能收获更高的社会效益。会议建议，《非遗中国·重庆瑰宝》团队要多收集、整理、阅读非遗相关的政策资料，包括联合国教科文组织的公约，和一些法律法规、学术文章，阅读以上资料有益于纪录片主题的把握。会议强调在资料引用方面要注意版权问题。

十、会议认为《非遗中国·重庆瑰宝》是一个团队有情怀，片子有品位，传播有影响的栏目。会议总结到，在把握脚本创作方向方面，一是还需要进一步明确栏目的基本定位，非遗纪录片是运用电子采录设备的手段对非物质文化遗产题材做比较系统的完整的纪实报道，是非虚构的电视作品，是根据非物质文化遗产项目传承人的个体生命真实经历来拍摄，是能表达作者潜在的主观思想的作品。二是要处理好点和面的关系，要体现出传承人是一个体系而不是个人。三是要理清线索，包括时间、空间、逻辑的线索。四是注意纪录片的结构，不能过于跳跃。五是脚本语言要自然、流畅、朴实、有文采，首尾多引用诗词。在拍摄制作方面，一是栏目要具有真实性和纪实性，真实性包括现实的真实和艺术的真实。栏目的纪实性表现在历史和现实的综合。二是是我们镜头所传达出来的东西，应该是剧组工作人员在保证真实的情况下，经过观察、思考、选择之后所拍摄出来的作品，而不是以最原始最简单的形态去记录的画面。三是要坚持正确导向，以文化为核心，传递优秀文化，避免使用国家领导人等敏感素材。四是镜头语言要唯美，避免凸显人物缺点，选择路人采访时应选择穿着整洁，有文化素养的人，采访目的要落脚于文化落脚于项目。在拍摄的布局上，一是明确首要重点是项目，然后才是传承人。二是栏目各部分要有非常紧密的逻辑联系，要通过创作者的思路来思考认识和探索。三是尽量从文化角度去介绍非遗项目，特别是项目涉及到祭祀、仪式、民俗的环节时要从社会主义核心价值观去解读项目。四是纪录片要有引领性、群众参与性。五是制作过程中采、编、播、导缺一不可，拍摄过程中编导要发挥作用，不能因为传承人不配合而降低我们的标准，编导在现场要根据脚本有意识的去引导项目发展方向，同时要主动去沟通去引导传承人。六是整体布局要重视逻辑，避免语言和镜头的前后矛盾。会议最后强调，拍摄制作过程中要做到提前谋划、有的放矢；良好沟通、耐心引导；做好工作、争取支持。

重庆冠郎文化传媒有限公司

2017.8.14