把龙岩民间歌舞《采茶灯》打造成国家级文化精品 策划方案（5篇）

第一篇：把龙岩民间歌舞《采茶灯》打造成国家级文化精品 策划方案

把龙岩民间歌舞《采茶灯》打造成国家级文化精品 策划方案

一、策划概述

说起楚文化人们自然会想到屈原与《楚辞》、曾乙侯墓与大型青铜编钟、精美绝伦的丝织刺绣工艺以及流光溢彩的髹漆艺术等；说起藏文化则自然会想到藏文、藏药、藏歌、藏传佛教、史诗《格萨尔王传》、唐卡„„说起闽文化，人们总会想起誉满海内外的妈祖信仰、推进佛教中国化的闽僧以及曾支配官方意识形态长达700年之久的闽学；说到龙岩，又有什么能作为福建乃至全国的文化精品工程的杰出代表呢？龙岩民间歌舞《采茶灯》（又名《采茶扑蝶》）当之无愧。

音乐、舞蹈，作为跨越种族、语言、国界的艺术形式，它对于一座城市、一个地区乃至一个民族、一个国家所产生的巨大影响是不可估量的。一支《鼓浪屿之波》让厦门和日光岩成为人们最深情的眺望，一曲《太阳岛上》让哈尔滨的夏天成为人们遥远而温馨的梦想„„

本策划的目的就是想通过系统而周密的策划运作，把具有400多年历史的龙岩民间歌舞《采茶灯》打造为国家级的文化精品，并使其成为龙岩具全国乃至世界影响的名片，最终通过《采茶灯》品牌的全新塑造而形成“《采茶灯》产业”或“《采茶灯》经济”。

二、历史渊源

采茶扑蝶舞”又称“采茶灯”，是龙岩人喜爱的民间歌舞，相传约200多年前的明末清初由苏坂乡美山村林氏族人将采茶灯曲调带入美山村，并结合当地的生产、生活情景，融入戏曲表演手法，改编成舞台演出的歌舞节目。古称“采茶灯”的排演地为“灯馆”，“灯馆”开张时要杀猪宰羊、喝鸡血酒、信誓旦旦，表示决胜等。龙岩原始的《采茶灯》是由宗族中有威望的“大头家”搭头，物色天真活泼的孩童设立“灯馆”。同时几名“小头家”分别照料孩童，给红包，赐龙凤服装，头饰和鞋袜，授艺登场，村社竞赛。旧时女子不能抛头露面，一色男扮女装。设采茶姑娘八人，茶公、茶婆、武小生、男小丑各一组成。茶公扮老头，穿汉衣，扎腰巾，手执大蒲扇；茶婆梳银宝头，穿宽锦边大襟衣和罗裙，手执麦杆扇；采茶姑娘，额佩珠翠屏，头梳燕尾髻，穿大红彩莲衣，腰扎绸带，脚穿绣花鞋，一手执花摺扇，一手提花篮灯；武小生、男小丑一手执黑摺扇，一手提灯笼或马灯。现在的《采茶灯》已有所改进，将说唱和小戏剔出，成为纯粹的歌舞。男扮改为少女，头饰的翠牌变为生气盎然的绢花。发髻梳成长辫并扎以红头绳，并围戴胸襟，突出了龙岩采茶姑娘的健美身影和青春活力。

采茶灯原用竹编的菜篮，后缀以鲜花，变为花篮，因多在夜间演出，尤其是在喜庆的春节，元宵与《龙灯》、《舞狮》同时演出，花篮自然要装上油灯或蜡烛。于是便成为采茶花灯。

龙岩的妇女下田上山，多以凉笠、头帕挡日，原本的采茶灯也以顺手摘下的凉笠、头帕为道具，后因舞蹈不便，改用麦杆团扇，最后才换上现在的摺扇、花扇。彩蝶是一种夸张性的富于浪漫色彩的道具，竹篾为支架，糊以色纸，画上蝴蝶图案，成为硕大的纸蝴蝶。

《采茶灯》的显著特色，是用若干单纯、朴素、简练而生气勃勃的舞蹈动作，山歌演唱和穿插对白来表现茶农劳动的乐趣和他们热爱生活的愉快心理。

据不完全统计，全区现有采茶扑蝶表演队280支之多，遍及龙岩的大街小巷，农村的山间田野。每逢节假日和婚嫁喜庆之时，“采茶扑蝶”已成为人们相聚时的一个必不可少的节目。

三、版本及获奖情况

早期的版本： 1、1952年，龙岩县文化馆组织民间艺人挖掘整理流传在龙岩美山村的《采茶灯》，后由温七九编导的“龙岩采茶灯”参加福建省笫一届农村文艺汇演，获创作奖和演出一等奖。

2、同年，福建省文化局组织委托晋江专区文工团（专业剧团）进一步加工排练“龙岩采茶灯”，参加全国农村文艺汇演华东片赛区演出（改名为“采茶扑蝶”），获得大奖。3、1953年8月，泉州闽南戏实验剧团歌舞队（原晋江专区文工团）参加中国人民第三届赴朝慰问团华东分团赴朝鲜慰问演出《采茶扑蝶》舞蹈受到好评。4、1953年底，中央新闻电影纪录片厂把《采茶灯》舞拍成了新闻纪录片，在国内外放映，从此《采茶灯》舞蹈和音乐广为流传，名蜚中外。5、1953年12月由中国青年艺术团进一步加工排演《采茶灯》舞蹈，在参加罗马尼亚布加勒斯特举行的“第六届国际和平友谊青年联欢节”上“龙岩采茶灯舞”荣获银牌奖，这是中国民间文艺节目首次在国际上获奖。

6、此后，福建省歌舞剧院、中国歌舞团把《采茶灯》的民间舞蹈作为中国民间舞的保留剧目，曾多次到美国、日本、香港、新加坡以及印尼等国家和地区演出，受到世界人民的喜爱。

7、1981年，中国艺术研究院正式登记并入档保存了龙岩美山村民间歌舞《采茶灯》的原始曲谱，并由文化部音乐研究所编入《中国音乐史音响曲谱资料》永久保存。8、1981年底联合国科教文组织复函龙岩县文化局确认“龙岩采茶灯”系龙岩美山村为原产地，并把原始曲谱作为联合国科教文组织“口头文化遗产”收藏；1982年2月6日《厦门日报》、1982年6月6日《福建日报》发表了《〈龙岩采茶灯〉原始曲谱上联合国》的简讯。

9、《采茶灯》音乐从八十年代末（具体开播时间待考）～1996年9月9日毛泽东逝世时止，曾经作为中央人民广播电台和福建人民广播电台对农村广播的序曲连续播出十余年。

10、1996年在美国亚特兰大举行的第26届奥运会，《采茶灯》音乐曾作为中国代表团的入场曲而响遍世界。

四、版本注册情况

1、经调查，龙岩烟厂曾注册“采茶灯”烟标，此外尚未进行其它艺术产品形式的注册。

2、经文化部和联合国科教文组织确认，龙岩美山村为龙岩民间歌舞《采茶灯》音乐和舞蹈的原产地，不存在争议。

3、由美国宇航局和欧洲宇航局联合制造并发射太空的寻找“太空人”宇宙飞船，采用“采茶灯”音乐向“太空人”传达信息的消息来自九十年代末《参考消息》报，具体时间和发表消息的来源待考。

五、龙岩《采茶灯》做大做强的可行性及意义

1、《采茶灯》，那优美而动人的旋律至今流淌在几代中国人心中，只要音乐声响起，总会引起人们心头美好的共鸣。尤其是在“茶文化”空前普及与活跃的今天，《采茶灯》舞曲将更加深深地铭记在人们的心头。

2、经过联合国科教文组织的收藏；中央人民广播电台的播放；26届奥运会入场曲的选用等演出，从而影响巨大，我们在这个基础上，从原产地的角度接着做强做大，有极好的基础和高度。“站在巨人的肩膀之上，我们将站得更高”。

3、拟进入2006年春节联欢晚会、2008年奥运会开幕式或闭幕式演出的费用不高，经策划和了解，如果龙岩能积极投入、调动市内外的力量，精心打造，极有可能争取参加这两台影响巨大的演出。

4、龙岩市精品创作一直在寻找突破口，“采茶灯”音乐、民间舞蹈具备冲刺国家级精品获大奖的可能，且破题小、成本低、影响大，易于操作。一旦突破，将带动舞台艺术创作和文化艺术体制改革进入一个新的阶段。

六、龙岩《采茶灯》做强做大的具体实施方案

1、目标确立：

（1）近期目标：推向2006或2007中央电视台春节联欢晚会。

（2）中期目标:? 推向2008年北京奥运会开幕式或闭幕式大型演出。

（3）远期目标：打造《采茶灯》文化精品工程，做强做大《采茶灯》品牌，拓展《采茶灯》产业，发展《采茶灯》经济。

2、策略：旧曲翻新章，故苑吐新花。以多种形式全新表现，以全新理念全面包装，以多种媒体立体推广。

3、机构设立。尽快成立专门的机构进行全面运作，建议由市委、市政府分管领导挂帅，市委宣传部、市文化与出版局、市广电局和新罗区具体实施，抽调各路精英协同会战，聘请国家一流专家指导实施。下设：策划组、创作组、演出组、联络组、宣传推广组、后勤组等，分工实施，相互协同，各司其职，各负其责。（各组职责及名单分工略）。

七、实施步骤

1、目前与闻名中外的北京“女子十二乐坊”进行了初步接触，她们十分喜欢并愿意以新民乐的形式演奏龙岩民间歌舞曲《采茶灯》，并争取进入2006春节联欢晚会；

2、重新编排一台全新的经典性的龙岩民间歌舞《采茶灯》，建议邀请龙岩籍的中国著名青年舞蹈编导杨伟豪（原龙岩山歌剧团演员、现任北京舞蹈学院教师）或由福建省歌舞剧院原改编《采茶扑蝶》的编导张树平夫妻前来担纲，打造精品，拟在2006年春节联欢晚会和2008年奥运会开幕式或闭幕式上演出。

3、请名家重新推敲龙岩民间歌舞《采茶灯》歌词，力求具有《茉莉花》相类似的艺术魅力和长久的社会影响力。

4、请名家重新推敲龙岩民间歌舞《采茶灯》曲谱，进行优化与提升。在不违背基本艺术规律的前提下，可考虑采取改编创作流行版、摇滚版、电子乐版、民乐协奏曲版、钢琴版甚至交响乐版等等进行全方位的探索，并进行全新的配器，在歌手演唱方面也可考虑和声组合、童声合唱等各种形式进行探索，使其真正与时俱进, 旧曲翻新章，故苑吐新花。

5、创作大型歌舞剧龙岩民间歌舞《采茶灯》或《采茶女》（暂名）；

6、邀请名家演绎，拍摄《采茶灯》MTV；

7、将大型歌舞剧龙岩民间歌舞《采茶灯》改编成影视剧并搬上荧屏或银幕；

8、拓展龙岩民间歌舞《采茶灯》产业，除影视、光碟等文化产品外，还可开发“采茶灯”牌服饰、食品、日用品等众多产品，发展“采茶灯”经济，实现品牌价值延伸。

9、举办“采茶灯”艺术节等等。

10、成立采茶灯文化发展公司和龙岩采茶灯文化研究会。

11、如有可能，可考虑组建《采茶灯》青春组合到全国巡回演出„„

八、推广策划

策略：

1、以强势媒体带动其它媒体，多媒体、多频次、全方位报道本项目。

2、把《采茶灯》作为龙岩市形象歌曲，在节庆、各种礼仪场所、宾馆和公园等公共场所广为播放本歌曲，甚至鼓励广大干部群众将《采茶灯》音乐作为手机接听的个性铃声，使外地人一挂通就知是龙岩的特殊象征。电视台、电台将《采茶灯》音乐作为《龙岩新闻联播》等重要栏目的开始曲；甚至寻呼台、电信公司也可考虑将《采茶灯》音乐作为候机时的音乐。

实 施：

·公关活动：

1、举办创建《采茶灯》文化精品工程启动仪式等活动，以引

起社会关注。

2、邀请有关媒体就《采茶灯》的由来、艺术特色等进行采访。（如中央电视台十套《探索·发现》栏目、中央电视台七套《搜寻天下》栏目及其它如中央电视台三套《新视听》、中央人民广播电台、中国国际广播电台等有关栏目等）。

3、邀请有关媒体采访温七九---87岁的他却一个角色坚持演了80年的传奇人生进行全方位的报道，以此引出龙岩是如何诞生《采茶灯》这一民间歌舞的艺术瑰宝的（如CCTV《艺术人生》、《讲述》等栏目）。

4、把龙岩苏坂乡推为历史文化名乡，并在该乡建立《采茶扑蝶》展览馆，举办有关活动。

·媒体宣传：

立体传媒： 福建电视台、东南电视台、龙岩电视台、中央电视台及全国各地电视台和有线电视台。

平面传媒：新华社、人民日报、福建日报及其它相关报纸。

网络传媒：如新浪网、中国新闻网、新华网。

其它传媒：如户外看版形象广告:龙岩——《采茶灯》之乡。

九、时间安排 1、5月1日前制订方案。2、5月15日前组建机构，确定方案。3、6月15日前与有关专家和“女子十二乐坊”联系。

4、7月1日至10月1日进入创作阶段,并开始宣传推广。

5、10月15日着手明年春节晚会,送样稿给有关人士。

6、2006年着手MTV及影视片、展览馆事宜。

十、近期目标及经费预算

1、由北京“女子十二乐坊”对民乐版《采茶灯》音乐进行重新配器、包装，争取进入2006年春节联欢晚会。

经费预算：重新作曲、配器：2万元

制作包装：7万元

演出费：6万元

合计：15万元

2、民间舞蹈版《采茶灯》进入2006年中央电视台春节联欢晚会或文化部2006年春节联欢晚会。

经费预算：新编舞曲：2万元

编舞：8万元

制作与演出：10万元

合计：20万元

十一、2008年奥运会开幕式或闭幕式演出

采用“采茶灯”音乐或舞蹈的经费预算

1、入场曲音乐制作费用：30万元

2、闭幕式音乐制作费用：30万元 3、2008年奥运会开幕式或闭幕式文艺晚会舞蹈《采茶灯》制作及演出费用：40万元

第二篇：浅谈福建龙岩民间歌舞采茶灯的

浅谈福建龙岩民间歌舞采茶灯的传承与发展

内容摘要:福建龙岩《采茶灯》又名《采茶扑蝶舞》，明代起源于龙岩赤尾山（今龙岩市新罗区苏坂乡美山村）。《采茶灯》距今约一百六十多年左右。由于采茶灯的文化博大精深，源远流长，使其参与的人越来越多。近年来龙岩市活跃了280多支“采茶灯”队伍，有专业团体也有业余队伍，形成了良性的创作队伍后继有人、演出人才茁壮成长。但是，由于现代生活的发展,采茶灯更多的是一种文化的流失,除了有些传统的习俗传承以外,采茶灯的发展呈下降趋势,再加上流行歌舞和外来的歌舞使民间歌舞收到了很大的冲击和影响，作为闽西的后代，我们有责任保护本地歌舞文化的遗产，挖掘本土歌舞的精华，并使其得以弘扬光大,使其成为让闽西“采茶灯”的良性发展就是最好的实例。

关键词:表演艺术、传承、发展创新、万人采茶灯、历史责任

引言:在如今发展越来越迅速的社会，有很多历史艺术瑰宝在不知不觉中消失，面对先人创造的艺术智慧，我们应该思考在传承的基础上是否能够将其更加和谐的融入社会，为更多的人所知，让更多的人了解闽西“采茶灯”，这是一种历史的思考，又是一种社会发展的必然趋势趋势，优秀的艺术我们不能够摒弃，而且优秀的艺术我们要向其学习智慧结晶，深切感受其文化精髓所在,让优秀的文化继续造福子孙后代，不断实现每个人的“中国梦”。

一、福建龙岩民间歌舞采茶灯历史和起源

有据可考，明清年间采茶灯就盛行于赤尾山（美山村），后流传全县各地。逐渐成为龙岩人民喜闻乐见的民间舞蹈。

美山村至今保存着《采茶灯》的古老程式。老前辈林宗发说：“采茶曲谱和战鼓是该村林氏十七世祖由广东传入的，距今约二百五十年左右”，著名鼓手林枝旺说：“他的祖父早在1870年左右，即由上一辈授艺，演出了《采茶灯》。因此，采茶灯在美山到今至少已流行一百六十多年。”

蜚声海内外的福建龙岩民间艺术瑰宝——“采茶灯”（又名采茶扑蝶）是蜚声海内外的福建龙岩民间艺术瑰宝。福建龙岩采茶灯起源于勤劳的劳动人民采茶的劳动生活。以前每年采茶的季节，茶女们上山采摘新茶，休息时，常聚集于山上以竹子搭架、茅草为棚的屋子，并演唱茶歌。她们配以表现快乐的生活状态，采茶的劳动以及扑捉蝴蝶的舞蹈，久而久之，动作渐趋多样，队形变换丰富，并被用于喜庆场合，成为年节喜庆活动中不可缺少的内容。在长期的发展过程中，还形成了一个简单的较为完整的故事情节：

在一个天气晴朗的日子里，采茶公到采茶婆家里，邀请她和茶女们一道上山采茶。在茶公的带领下，她们先到前山采茶，称“正采”；之后，又到后山采茶，称为“倒采“。采茶完毕，当他们满怀劳动的喜悦踏上归程时，发现美丽的蝴蝶正在茶丛中翻飞起舞，于是茶女们放下茶篮，欢快地追逐扑捉，称为“扑蝶”。她们表现的舞蹈的前半部分，茶女们配以竹扎纸面、彩色精制的茶灯，运用各种动作和队形的变换，来表现她们拔荆棘、上山坡、过小道、穿茶丛、摘茶、拣茶、筛茶等劳动情景。后半部分，由一茶农以柔软竹杆扎成五彩纸蝶，作蝴蝶飞舞动作，茶女们放下茶篮，换以纸扇，表演扑捉蝴蝶、追逐嘻戏的优美舞步，整个舞蹈生动活泼、乐观风趣。

二、福建龙岩民间歌舞采茶灯的表演艺术

《采茶灯》在福建是一支很有代表性的民间舞蹈，是用广大人民群众所熟知的历史故事编创而成。内容常以英雄人物、爱情故事等为主要题材，并且对生活在社会最底层的劳动妇女们不幸的遭遇给予极大同情；同时，内容能够伴随着时代和政治背景的变迁而变化，因而受到广大人民群众的喜爱。

采茶灯的基本舞步：“采茶灯”轻盈细碎，与闽西汉剧的花旦步相似，但出胯大胆、带粗犷的山野风味，以身姿和扇子花篮动作表现茶山的羊肠小道，盘山曲径。采茶姑上山下岭，涉水踏石，过独木桥，进山门避草丛，采茶等队形变化多样，翩翩起舞，美妙动人。

（1）茶婆的基本动作：

由于早期的茶婆是男扮女装进行的，所以基本手型多为剑指型、兰花指型和单指型，而后由女子扮演的茶婆多用兰花掌型、采花手型和单指型等。茶婆另一手持麦秆扇，扇子的表演别具风格。在茶婆扇子动作中的基本步法有：采茶步、叠步、扭步、十字步、云步、花邦步等。

（2）茶婆的表情特点

在采茶灯表演中，女丑“茶婆”，俗称“师傅”，要求表演者滑稽、口齿伶俐、思维敏捷，突出表现出茶婆的足智多谋、即景歌赋，使得采茶灯更加贴近生活、生动活泼。嘴上以咧嘴、尖嘴为主。头部动作多摇头、晃头、前点头、侧点头等为主，配合扇子动作变化各异。如《补缸》、《摘花》、《卖花线》、《双扶船》、《哭五更》、《兰妹子》等节目，实际上是融说唱、戏曲、舞蹈为一体的综合性群众文娱活动形式。

三、福建龙岩民间歌舞采茶灯的传承

1952年采茶灯经龙岩县文化馆加工整理后，组织排练参加福建省首届农村会演，获得嘉奖，后由晋江文工团改编参加华东地区会演，拍成记录片、拷贝发行全世界。1953年，由中央歌舞团再次提炼加工，参加在莫斯科举行的第五届世界青年联欢节，荣获银奖，这是我国建国后，中国民间舞蹈在参加国际活动中第一次获的最高奖，为我国争得了荣誉。上个世纪六十至七十年代，中央人民广播电台《对农村广播》栏目也采用《采茶灯》音乐作为节目开场舞曲。八十年代初，中国艺术研究院登记并保存了龙岩《采茶灯》原始曲谱，并由国家文化部编入《中国音乐史音响典谱资料》，之后作为“口头文化遗产”被联合国教科文组织收藏。1996年，在亚特兰大奥运会上，《采茶灯》作为中国体育代表团入场曲目之一。二十世纪九十年代末，由美国宇航局和欧洲航天局联合制造并发射太空的寻找“太空人”宇宙飞船，采用了“采茶灯”音乐作为“地球人”向“太空人”传达信息的代表之一。

“采茶灯”在保护传统韵味的基础上，已经结合现代人的审美需要和现代创作技巧，进行不断的自我创新（如：现代“采茶灯”已经出现“摇滚采茶灯”和现代扇子采茶舞），并走出了一条具有鲜明时代特色、浓郁生活气息、集艺术性和实践性为一体的崭新道路，已经能够在现代环境中生存并发展。

四、福建龙岩民间歌舞采茶灯的演变和发展

1、龙岩采茶灯的演变

最初采茶灯队伍有穿汉衣扎腰巾、执大蒲扇的茶公，梳银宝头、穿钴蓝色宽锦边襟衣和罗裙、腰扎绸带、系乡花围裙、执麦杆扇的茶婆，采茶姑、武小生、男小丑，他们边舞边歌，建国后，采茶灯多由采茶姑8人或者10人、12人表演，表演者梳长辫扎红头绳，插绢花围绣花兜，一手执绸花扇，一手提竹篮灯。

因《采茶灯》主要活跃于春节、元宵期间，所以在梆笛和小叫锣之外，加进庄严的铜钟，欢快的锁呐，热烈的大小铜钹，并以锣鼓点指挥乐队，统一舞步，使之整齐划一，充满活力。随着时代不同填以新词，正采、倒采之后，紧接扑蝶。扑蝶以一条竹蔑，顶端扎精缺点的大彩蝶，由茶公操蝶翔舞，后改为茶童替代茶公，舞法有单手执蝶或双手舞双蝶，左右开弓，前腑后低，逗引采茶姑单扑、双扑和环扑，构成一幅幅优美的画面。表现了蝴蝶闻茶香飞来，与姑娘戏趣，由此劳动演化为歌舞，辛苦劳累变为欢愉享受，整个生产过程升华至善至纯的美学境界。

2、龙岩采茶灯的发展

2005年龙岩民间歌舞《采茶灯》被列为福建省首批非物质文化遗产保护项目，是龙岩乡土文化的杰出代表。《采茶灯》以其独特的文化魅力，结合人们的生产、生活所创造出来的智慧产生了不可估量的影响。

3、案例分析

2009年福建龙岩民间歌舞“万人采茶灯”大型活动表演成功入选“规模最大采茶灯舞”世界吉尼斯纪录。此次“万人采茶灯”大型活动共有10100人参加，由20人组成一支队伍，共有500支代表队同时表演“采茶灯”。同时，亮点内容是100名小学生组成“蝴蝶”穿着溜冰鞋在四周环绕。参演人员有农民、企业职工、社区居民、人民教师等社会各阶层。推动了“采茶灯”走向全国、走向世界，将人民的艺术传承并且发扬光大。成为龙岩人的骄傲。

五、福建龙岩民间歌舞采茶灯与其他文化元素研究比较

中国在近年来越来越注重软文化的实力，软文化是可以潜移默化的影响一个国人文化的修养、素质。经济越发达的国家和地区，软文化实力也相对较强，龙岩民间歌舞采茶灯是劳动人民智慧的结晶，是历史演变的文化精髓，它代表了勤劳的中国劳动人民快乐的生活状态，祈求国泰民安的生活夙愿。据悉，采茶灯的上百年历史演变到今天已经成为人民的精神习惯，成为人民的精神支柱，将其融入了自己的生活，但是，近来明显感觉到，越来越少的年轻人去关注龙岩采茶灯，关注并且熟知采茶灯的人都以年老。这是一种需要面对的。

中国传统的文化名元素京剧、中国功夫等已经走向世界，为世界人民所熟知，国粹京剧更是为外国人所喜爱，越来越多的外国人爱上京剧，爱上中国功夫。除了国粹京剧和中国功夫本身的魅力外，它的传承与发展也是做得相当到位。在世界范围内分别通过不同的方式将其文化魅力所在展现给全中国和世界的人们，让人们熟知，让人们爱上它，这就是她的成功所在。这其中电影的功劳是不容小觑的，一部好的作品不仅可以将其带向世界，更容易将其文化精髓直入人心，潜移默化中爱上它，深受它的影响，国家文化软实力自然而然就提升了。

那么作为采茶灯来说,首先人们对其了解有限,宣传力度不够,不足以和京剧等相媲美,即使它本身有强大的魅力,如果不为更多的人所知,不为更多的人感受的它的魅力,那么它的影响力终究是有限的。只有通过不同方式的推广，不同方式的实践，在保持原有魅力的基础上，加强创新才是真理。宏观意义上，让它的魅力深深植根于悠久的中国传统优秀文化中，为提升国家软实力做出贡献才是正确之选。微观意义上，龙岩民间舞采茶灯以其强大的魅力，吸引更多人的目光，成为福建龙岩文化的代表，是福建龙岩人的骄傲，是对先人劳动智慧和创造艺术的尊重，是一种传承，又是一种发展，只有这样，才会不让优秀的文化消失，只有这样，我们祖先的智慧创造才会显得有意义。

六、福建龙岩民间歌舞采茶灯的现状

近年来，“戏曲危机”已经成为不争的事实，传统生产方式改变，民间习俗日趋式微、表演群体寥落、传唱环境的变迁以及媒体强势冲击等等都极大影响了其生存状态。随着多元化的文化发展使得一些“歌厅文化”充斥市场，造成了“采茶灯”观众急剧流失，并形成了一个恶性循环：观众流失，票价为维持成本不得不涨价，观众少，演员收入低，演出成本却居高不下，最后，导致剧团难以正常演出。当年为数众多的剧团如今只所剩寥寥，由于得不到经费支持，一些坚持拍戏演出的剧团苦苦为生计挣扎。

“采茶灯”面临尴尬境地，其中人才断档也是剧院的突出问题。由于演出市场萎缩，“采茶灯”行业演员收入低的现象众所周知。在现实利益的驱动下，选择“采茶灯”的年轻苗子越来越少，而已经入行的“采茶灯”演员则“走穴成风”。

现在有越来越多的人由于现实所迫，放弃传统的表演，从事商演，在模式化的流程下，越来越少的人能够集成人民艺术瑰宝，越来越多的新生力量向现代艺术所靠拢，七、余论

当今世界一个国家的文化已经成为各国软实力的重要组成部分，单凭一国的硬件已不足以在世界中有重要影响的地位，越来越多的国家重注自己的软实力，使越来越多的优秀文化发扬光大。民族的，也是世界的。近年来，明显感觉到我国有更多的优秀文化走向世界，像是中国功夫、京剧等都已经成为世界知名的中国优秀文化元素的代表。不过，龙岩《采茶灯》作为福建经典的地方特色文化却没有功夫、京剧等的名声大，面对同样的优秀文化，我们仍然有很艰巨的道路要走。

进来不难发现,采茶灯已经已经被越来越多的人关注，采茶灯也开始慢慢走进我们的生活，走进我们的校园，能够将采茶灯融入我们的日常学习生活是再好不过的了，将其作为一种娱乐形式，融入校园文化是一种创新方式。各媒体对采茶灯的大力宣传也会提高采茶灯的曝光率，让越来越多的人去认识龙岩艺术的瑰宝，人民智慧创造的结晶。

此外现在的采茶灯已经根据现代人的审美观念做了一些改进，由只在农村演出到现在有了专业的舞蹈演员，再如在原只有锣鼓中加入了二胡、笛子、扬琴、琵琶等乐器，使其更加有韵味，古典味十足。我们市在采茶灯的保护和传承上两手抓，一手抓传统采茶灯的保护，一手抓现代采茶灯的发展，将其根据不同人群的特点，做适当简化，以更好地推广。

参考文献：

[1]温七九.龙岩民间歌舞“采茶灯”回忆录[M].闽西日报.2007.4.第三版

[2]何志溪.《闽西山歌·歌谣选》[M].鹭江出版社.2012

[3]李向京.论福建传统民歌的继承与发展[J].福建师范大学学报.2002.5.第一版

[4]刘春曙，王耀华.福建民间音乐概论[J].第91页

[5]

袁禾.中国古代舞蹈史教程[M].上海音乐出版社，2004

.5.第一版

[6]何建安.中国民间舞蹈[M].浙江教育出版社，1990

[7]王克芬，隆荫培.中国近现代当代舞蹈发展史[M].北京人民音乐出版社，1999

第三篇：民间歌舞推广策划方案

一、策划概述

说起楚文化人们自然会想到屈原与《楚辞》、曾乙侯墓与大型青铜编钟、精美绝伦的丝织刺绣工艺以及流光溢彩的髹漆艺术等；说起藏文化则自然会想到藏文、藏药、藏歌、藏传佛教、史诗《格萨尔王传》、唐卡……说起闽文化，人们总会想起誉满海内外的妈祖信仰、推进佛教中国化的闽僧以及曾支配官方意识形态长达7XX年之久的闽学；说到龙岩，又有什么能作为福建乃至全国的文化精品工程的杰出代表呢？龙岩民间歌舞《采茶灯》（又名《采茶扑蝶》）当之无愧。

音乐、舞蹈，作为跨越种族、语言、国界的艺术形式，它对于一座城市、一个地区乃至一个民族、一个国家所产生的巨大影响是不可估量的。一支《鼓浪屿之波》让厦门和日光岩成为人们最深情的眺望，一曲《太阳岛上》让哈尔滨的夏天成为人们遥远而温馨的梦想……

本策划的目的就是想通过系统而周密的策划运作，把具有400多年历史的龙岩民间歌舞《采茶灯》打造为国家级的文化精品，并使其成为龙岩具全国乃至世界影响的名片，最终通过《采茶灯》品牌的全新塑造而形成“《采茶灯》产业”或“《采茶灯》经济”。

二、历史渊源

采茶扑蝶舞”又称“采茶灯”，是龙岩人喜爱的民间歌舞，相传约200多年前的明末清初由苏坂乡美山村林氏族人将采茶灯曲调带入美山村，并结合当地的生产、生活情景，融入戏曲表演手法，改编成舞台演出的歌舞节目。古称“采茶灯”的排演地为“灯馆”，“灯馆”开张时要杀猪宰羊、喝鸡血酒、信誓旦旦，表示决胜等。龙岩原始的《采茶灯》是由宗族中有威望的“大头家”搭头，物色天真活泼的孩童设立“灯馆”。同时几名“小头家”分别照料孩童，给红包，赐龙凤服装，头饰和鞋袜，授艺登场，村社竞赛。旧时女子不能抛头露面，一色男扮女装。设采茶姑娘八人，茶公、茶婆、武小生、男小丑各一组成。茶公扮老头，穿汉衣，扎腰巾，手执大蒲扇；茶婆梳银宝头，穿宽锦边大襟衣和罗裙，手执麦杆扇；采茶姑娘，额佩珠翠屏，头梳燕尾髻，穿大红彩莲衣，腰扎绸带，脚穿绣花鞋，一手执花摺扇，一手提花篮灯；武小生、男小丑一手执黑摺扇，一手提灯笼或马灯。现在的《采茶灯》已有所改进，将说唱和小戏剔出，成为纯粹的歌舞。男扮改为少女，头饰的翠牌变为生气盎然的绢花。发髻梳成长辫并扎以红头绳，并围戴胸襟，突出了龙岩采茶姑娘的健美身影和青春活力。

采茶灯原用竹编的菜篮，后缀以鲜花，变为花篮，因多在夜间演出，尤其是在喜庆的春节，元宵与《龙灯》、《舞狮》同时演出，花篮自然要装上油灯或蜡烛。于是便成为采茶花灯。

龙岩的妇女下田上山，多以凉笠、头帕挡日，原本的采茶灯也以顺手摘下的凉笠、头帕为道具，后因舞蹈不便，改用麦杆团扇，最后才换上现在的摺扇、花扇。彩蝶是一种夸张性的富于浪漫色彩的道具，竹篾为支架，糊以色纸，画上蝴蝶图案，成为硕大的纸蝴蝶。

《采茶灯》的显著特色，是用若干单纯、朴素、简练而生气勃勃的舞蹈动作，山歌演唱和穿插对白来表现茶农劳动的乐趣和他们热爱生活的愉快心理。

据不完全统计，全区现有采茶扑蝶表演队280支之多，遍及龙岩的大街小巷，农村的山间田野。每逢节假日和婚嫁喜庆之时，“采茶扑蝶”已成为人们相聚时的一个必不可少的节目。

三、版本及获奖情况

早期的版本： 1、1952年，龙岩县文化馆组织民间艺人挖掘整理流传在龙岩美山村的《采茶灯》，后由温七九编导的“龙岩采茶灯”参加福建省笫一届农村文艺汇演，获创作奖和演出一等奖。

2、同年，福建省文化局组织委托晋江专区文工团（专业剧团）进一步加工排练“龙岩采茶灯”，参加全国农村文艺汇演华东片赛区演出（改名为“采茶扑蝶”），获得大奖。3、1953年8月，泉州闽南戏实验剧团歌舞队（原晋江专区文工团）参加中国人民第三届赴朝慰问团华东分团赴朝鲜慰问演出《采茶扑蝶》舞蹈受到好评。4、1953年底，中央新闻电影纪录片厂把《采茶灯》舞拍成了新闻纪录片，在国内外放映，从此《采茶灯》舞蹈和音乐广为流传，名蜚中外。5、1953年12月由中国青年艺术团进一步加工排演《采茶灯》舞蹈，在参加罗马尼亚布加勒斯特举行的“第六届国际和平友谊青年联欢节”上“龙岩采茶灯舞”荣获银牌奖，这是中国民间文艺节目首次在国际上获奖。

6、此后，福建省歌舞剧院、中国歌舞团把《采茶灯》的民间舞蹈作为中国民间舞的保留剧目，曾多次到美国、日本、香港、新加坡以及印尼等国家和地区演出，受到世界人民的喜爱。7、1981年，中国艺术研究院正式登记并入档保存了龙岩美山村民间歌舞《采茶灯》的原始曲谱，并由文化部音乐研究所编入《中国音乐史音响曲谱资料》永久保存。8、1981年底联合国科教文组织复函龙岩县文化局确认“龙岩采茶灯”系龙岩美山村为原产地，并把原始曲谱作为联合国科教文组织“口头文化遗产”收藏；1982年2月6日《厦门日报》、1982年6月6日《福建日报》发表了《〈龙岩采茶灯〉原始曲谱上联合国》的简讯。

9、《采茶灯》音乐从八十年代末（具体开播时间待考）～1996年9月9日毛泽东逝世时止，曾经作为中央人民广播电台和福建人民广播电台对农村广播的序曲连续播出十余年。10、1996年在美国亚特兰大举行的第26届奥运会，《采茶灯》音乐曾作为中国代表团的入场曲而响遍世界。

四、版本注册情况

1、经调查，龙岩烟厂曾注册“采茶灯”烟标，此外尚未进行其它艺术产品形式的注册。

2、经文化部和联合国科教文组织确认，龙岩美山村为龙岩民间歌舞《采茶灯》音乐和舞蹈的原产地，不存在争议。

3、由美国宇航局和欧洲宇航局联合制造并发射太空的寻找“太空人”宇宙飞船，采用“采茶灯”音乐向“太空人”传达信息的消息来自九十年代末《参考消息》报，具体时间和发表消息的来源待考。

五、龙岩《采茶灯》做大做强的可行性及意义

1、《采茶灯》，那优美而动人的旋律至今流淌在几代中国人心中，只要音乐声响起，总会引起人们心头美好的共鸣。尤其是在“茶文化”空前普及与活跃的今天，《采茶灯》舞曲将更加深深地铭记在人们的心头。

2、经过联合国科教文组织的收藏；中央人民广播电台的播放；26届奥运会入场曲的选用等演出，从而影响巨大，我们在这个基础上，从原产地的角度接着做强做大，有极好的基础和高度。“站在巨人的肩膀之上，我们将站得更高”。

3、拟进入XX年春节联欢晚会、2010年奥运会开幕式或闭幕式演出的费用不高，经策划和了解，如果龙岩能积极投入、调动市内外的力量，精心打造，极有可能争取参加这两台影响巨大的演出。

4、龙岩市精品创作一直在寻找突破口，“采茶灯”音乐、民间舞蹈具备冲刺国家级精品获大奖的可能，且破题小、成本低、影响大，易于操作。一旦突破，将带动舞台艺术创作和文化艺术体制改革进入一个新的阶段。

六、龙岩《采茶灯》做强做大的具体实施方案

1、目标确立：

（1）近期目标：推向XX或XX年中央电视台春节联欢晚会。

（2）中期目标:? 推向2010年北京奥运会开幕式或闭幕式大型演出。

（3）远期目标：打造《采茶灯》文化精品工程，做强做大《采茶灯》品牌，拓展《采茶灯》产业，发展《采茶灯》经济。

2、策略：旧曲翻新章，故苑吐新花。以多种形式全新表现，以全新理念全面包装，以多种媒体立体推广。

3、机构设立。尽快成立专门的机构进行全面运作，建议由市委、市政府分管领导挂帅，市委宣传部、市文化与出版局、市广电局和新罗区具体实施，抽调各路精英协同会战，聘请国家一流专家指导实施。下设：策划组、创作组、演出组、联络组、宣传推广组、后勤组等，分工实施，相互协同，各司其职，各负其责。（各组职责及名单分工略）。

七、实施步骤

1、目前与闻名中外的北京“女子十二乐坊”进行了初步接触，她们十分喜欢并愿意以新民乐的形式演奏龙岩民间歌舞曲《采茶灯》，并争取进入XX春节联欢晚会；

2、重新编排一台全新的经典性的龙岩民间歌舞《采茶灯》，建议邀请龙岩籍的中国著名青年舞蹈编导杨伟豪（原龙岩山歌剧团演员、现任北京舞蹈学院教师）或由福建省歌舞剧院原改编《采茶扑蝶》的编导张树平夫妻前来担纲，打造精品，拟在XX年春节联欢晚会和2010年奥运会开幕式或闭幕式上演出。

3、请名家重新推敲龙岩民间歌舞《采茶灯》歌词，力求具有《茉莉花》相类似的艺术魅力和长久的社会影响力。

4、请名家重新推敲龙岩民间歌舞《采茶灯》曲谱，进行优化与提升。在不违背基本艺术规律的前提下，可考虑采取改编创作流行版、摇滚版、电子乐版、民乐协奏曲版、钢琴版甚至交响乐版等等进行全方位的探索，并进行全新的配器，在歌手演唱方面也可考虑和声组合、童声合唱等各种形式进行探索，使其真正与时俱进, 旧曲翻新章，故苑吐新花。

5、创作大型歌舞剧龙岩民间歌舞《采茶灯》或《采茶女》（暂名）；

6、邀请名家演绎，拍摄《采茶灯》mtv；

7、将大型歌舞剧龙岩民间歌舞《采茶灯》改编成影视剧并搬上荧屏或银幕；

8、拓展龙岩民间歌舞《采茶灯》产业，除影视、光碟等文化产品外，还可开发“采茶灯”牌服饰、食品、日用品等众多产品，发展“采茶灯”经济，实现品牌价值延伸。

9、举办“采茶灯”艺术节等等。

10、成立采茶灯文化发展公司和龙岩采茶灯文化研究会。

11、如有可能，可考虑组建《采茶灯》青春组合到全国巡回演出……

八、推广策划 策略：

1、以强势媒体带动其它媒体，多媒体、多频次、全方位报道本项目。

2、把《采茶灯》作为龙岩市形象歌曲，在节庆、各种礼仪场所、宾馆和公园等公共场所广为播放本歌曲，甚至鼓励广大干部群众将《采茶灯》音乐作为手机接听的个性铃声，使外地人一挂通就知是龙岩的特殊象征。电视台、电台将《采茶灯》音乐作为《龙岩新闻联播》等重要栏目的开始曲；甚至寻呼台、电信公司也可考虑将《采茶灯》音乐作为候机时的音乐。

实 施：

·公关活动：

1、举办创建《采茶灯》文化精品工程启动仪式等活动，以引

起社会关注。

2、邀请有关媒体就《采茶灯》的由来、艺术特色等进行采访。（如中央电视台十套《探索·发现》栏目、中央电视台七套《搜寻天下》栏目及其它如中央电视台三套《新视听》、中央人民广播电台、中国国际广播电台等有关栏目等）。

3、邀请有关媒体采访温七九---87岁的他却一个角色坚持演了80年的传奇人生进行全方位的报道，以此引出龙岩是如何诞生《采茶灯》这一民间歌舞的艺术瑰宝的（如cctv《艺术人生》、《讲述》等栏目）。

4、把龙岩苏坂乡推为历史文化名乡，并在该乡建立《采茶扑蝶》展览馆，举办有关活动。

·媒体宣传：

立体传媒： 福建电视台、东南电视台、龙岩电视台、中央电视台及全国各地电视台和有线电视台。

平面传媒：新华社、人民日报、福建日报及其它相关报纸。

网络传媒：如新浪网、中国新闻网、新华网。

其它传媒：如户外看版形象广告:龙岩——《采茶灯》之乡。

九、时间安排 1、5月1日前制订方案。2、5月15日前组建机构，确定方案。3、6月15日前与有关专家和“女子十二乐坊”联系。4、7月1日至10月1日进入创作阶段,并开始宣传推广。5、10月15日着手明年春节晚会,送样稿给有关人士。

6、XX年着手mtv及影视片、展览馆事宜。

十、近期目标及经费预算

1、由北京“女子十二乐坊”对民乐版《采茶灯》音乐进行重新配器、包装，争取进入XX年春节联欢晚会。

经费预算：重新作曲、配器：2万元

制作包装：7万元

演出费：6万元

合计：15万元

2、民间舞蹈版《采茶灯》进入XX年中央电视台春节联欢晚会或文化部XX年春节联欢晚会。

经费预算：新编舞曲：2万元

编舞：8万元

制作与演出：10万元

合计：20万元

十一、2010年奥运会开幕式或闭幕式演出

采用“采茶灯”音乐或舞蹈的经费预算

1、入场曲音乐制作费用：30万元

2、闭幕式音乐制作费用：30万元 3、2010年奥运会开幕式或闭幕式文艺晚会舞蹈《采茶灯》制作及演出费用：40万元

第四篇：镇小学乡土文化（民间绘画）进校园活动策划方案

文章标题：镇小学乡土文化（民间绘画）进校园活动策划方案

传承艺术瑰宝弘扬传统文化促进和谐发展

——晋江市英林镇埭边小学“乡土文化（民间绘画）进校园”活动策划方案

找文章到xiexiebang.com更多原创-(http://www.xiexiebang.com/)

一、指导思想

坚持以“三个代表”重要思想为指导，以《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》(中发[1999]9号)、《国务院关于基础教育改革与发展的决定》(国发[2001]21号)、《教育部关于印发的通知》（教基[2001]17号）和《教育部关于大力加强中小学校园文化建设的通知》（教基〔2006〕5号）及《晋江市教育系统“乡土文化进校园”工作方案》为依据，立足于我镇及我校乡土文化发展实际，按照“深化内涵、提升活力、教学相长、循序渐进”的要求，初步开展“乡土文化进校园”活动，以增强少年儿童的爱国爱乡情感，树立社会主义荣辱观。

二、活动立意

传承艺术瑰宝,弘扬民间民俗文化，丰富校园文化生活，培养少年儿童爱国爱乡的情怀，促进社会和谐发展。

三、项目主题提出的背景

自古以来，民间绘画艺术是民俗文化的重要组成部分，是民族文化艺术宝藏中的精华，从诞生到现今，它就像一株绚丽的山花，曾展现出鲜艳的光彩，散发出清新的芬芳，但它却一直是文化遗产保护中的薄弱部分，特别在当今这个信息化时代，民间绘画作为一种传统绘画艺术，逐渐地消逝与没落。这种古朴的艺术之风虽已不再盛行，但它的存在与发扬，必然会成为今后中国文化建设的一项重要任务，必定会影响着社会主义经济文化建设.因此，用科学的发展观发掘、保护和发展民间美术是推进文化建设的迫切需要。

晋江的民间传统艺术是现代民间绘画的源头和母体，晋江现代民间绘画艺术特色的形成就是建立在闽南侨乡的民俗风情、传统文化的基础上，其历史悠久，品种繁多，以夸张变形的装饰画著称于世。上世纪50年代中期，是晋江现代民间绘画的萌芽时期。随着社会的发展，上世纪80年代，晋江现代民间绘画出现繁荣景象，晋江的画家创作了许多反映侨乡渔区的作品，多次参加全国展览，并为国家美术馆收藏，造就了一批优秀的画家。同时，国画、版画、油画等多项画种也取得相应的发展，涌现出许多优秀作者和作品。其中有中国版画家协会会员2人，省美术家协会会员24人。选送入全省展览的作品有136幅，入选全国展览的作品有23幅。1983年，仅福建选送参加全国农民画展的11幅作品中，晋江县就有《闽南花市》、《元宵乐》、《舞龙图》、《奸儿捕鱼》、《归来》、《哥哥的新房》等7幅，有2幅获奖，2幅选送出国巡展。因此，早在1988年晋江市就被国家文化部命名为“全国现代民间绘画之乡”。据了解，民间绘画其作者主体不是专业画家，而是以农民、渔民、工人等为主的当地群众。这些民间绘画作者基础扎实，实力雄厚，也曾辉煌一时，队伍最高峰时达到300多人。作品以年画著称，并在砖雕、玻璃画等方面逐步创新。但随着市场经济大潮的涌动，在没有任何经济效益的情况下，这种传统的绘画艺术受到了较大冲击，不少作者转行，使得晋江的民间绘画艺术现在影响日小、社会氛围不浓，绘画队伍正逐步萎缩。目前，比较稳定的作者仅剩30多人。而今现在学绘画的大多为学生，他们走的多为学院派的路线，对民间绘画兴趣不大。面对前后这么大的“反差”，不禁使我们汗颜：难道晋江民间绘画艺术的传统技艺不应后继有人吗？学校难道没有义务将乡土文化带入课堂，以增强学生爱国爱乡的情怀吗？当然目前农民画发展还不成熟，也正因为如此，所以它该有很大的发展前景！经考量实际：我校是一个历经80春秋的老校，其所在的英林镇埭边村濒临美丽的东海之滨，是个淳朴古老的村落，先前祖辈多以捕鱼、耕田为生，文化积淀浓厚，逢年过节，舞狮、做年糕、包粽子……热闹非凡，先辈们通过对自己生活的总结和整理及艺术化的升华，逐步创作出一幅幅饱含质朴和纯真情感而色彩随意的农民画，这些画体现的都是中国的民俗和风土人情！特别是那些在乡村长大而后侨居海外的华人每当回乡省亲到母校看到学生作品中有关反映这一题材的美术作品时更是倍感亲切！当然，更多的是感概，更多的是鼓励！同时也希望学校能在这一方面多给予重视、挖掘及整理保护。在这种环境的影响下，我校学生表现出对美术的极大兴趣，在历届镇级及以上美术创作比赛中也获得较好的成绩，其获奖作品中也以民间绘画作品居多！

因此我校将“民间绘画”定为乡土文化进校园的第一个项目，目的是让学生通过民间艺术的学习打造一个品位较高的校园文化环境，进而为学校将学生与更多的民间民俗文化拉近距离奠定良好的基础。使该传统艺术在青少年中得到传承，使传统文化获得新生的力量