[禅艺惠品]刘伟光禅意花鸟画[小编推荐]

第一篇：[禅艺惠品]刘伟光禅意花鸟画[小编推荐]

[禅艺惠品]刘伟光禅意花鸟画

刘伟光，生于1960年，江苏常州人，现为江苏省美术家协会会员，进修于中央美术学院徐悲鸿油画室。作品多次参加各级美术展览、出版发表并被收藏。刘伟光作品入编大型书集有《今日中国美术》、《中国油画大展》、《第十六次新人新作展》、《中国油画》等。近三十年来，刘伟光参加或举办了诸多美术品展。1977年江苏·常州工艺美术研究所油画创作室1984年天津、哈尔滨、江苏·常州青年美术联展。作品《肖像》1985年江苏·常州市首界油画作品展。作品《酒愁》1986年江苏·常州市油画研究会美术作品大展。作品《风景》1988年江苏·常州市、镇江市油画研究会作品展。作品《风景》1989年江苏·常州市油画展。作品《水乡》1990年全国东南西北职业油画大展。作品《老房子》1991年中央美院深造。结业展作品《桥》被徐悲鸿纪念馆收藏1993年苏州、无锡、常州、镇江四市油画联展。作品《俗》四联画1996年江苏省艺术节画展。作品《城市》1998年江苏·常州刘海粟美术馆举办师生油画展。作品《风景写生》1998年江苏省首届美术作品展。作品《水乡》2000年入编中国大型画册《今日中国美术》。作品《酱坊》2001年中国油画大展入选。作品《琴思》2002年中国美协举办第十六次《新人新作展》。作品《都市之云》2003年在上海绍兴路画廊举办个人画展。作品《大都市系列》2003年11月参加上海国际艺术博览会－大都市系列2004年上海油画展。作品《都市之晨》2004年7月在上海新天地举办六人慈善艺展。作品《繁华的苏州河》2005年6月在日本银座举办个人画展2005年 8月江苏省油画大展荣获优秀作品奖。作品《八月的上海》2005年12月上海美术大展入选作品《城市印象》二幅2005年 在2005年第五届江苏省油画展中获奖。作品《八月的上海》2006年 在上海西效庄园网球俱乐部举办个展作品《城市之光》系列2006年 在上海金爵画廊举办个展作品《城市之光》系列2007年 在上海顶盛美术馆举办个人展作品《城市》系列2008年在常州市国资委举办个人展作品《运河》系列2009年在妙心画廊举办四人联展作品《城市》系列2010年在上海中国银行举办个展作品《城市》系列2011年进京展作品《烟雨蒙蒙秀江南》2012年在常州刘海粟美术馆举办八人画展作品《阳光都市》系列，《四大美女》系列等2013年江苏省首届水粉画展作品《变迁的都市》系列中国花鸟画在长期的历史发展中，适应中国人的社会审美需要，形成了以写生为基础，以寓兴、写意为归依的传统。所谓写生就是“移生动质”，就是“变态不穷”地传达花鸟的生命力与各不相同的特性。所谓寓兴，通过花鸟草木的描写，寄寓作者的独特感处，以类似于中国诗歌“赋、比、兴”的手段，缘物寄情，托物言志。所谓写意，就是强调以意为之的主导作用，就是追求象中国书法艺术一样淋漓尽致地抒写作者情意，就是不因对物像的描头画脚束缚思想感情的表达。中国花鸟画的立意往往关乎人事，它不是为了描花绘鸟而描花绘鸟，不是照抄自然，而是紧紧抓住动植物与人们生活遭际、思想情感的某种联系而给以强化的表现。它既重视真，要求花鸟画具有“识夫鸟兽木之名”的认识作用，又非常注意美与善的观念的表达，强调其“夺造化而移精神遐想”的怡情作用，主张通过花鸟画的创作与欣赏影响人们的志趣、情操与精神生活，表达作者的内在思想与追求。表现在造型上，中国花鸟画重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现对象的神采与作者的情意。在构图上，它突出主体，善于剪裁，时画折技，讲求布局中的虚实对比与顾盼呼应，而且在写意花鸟画中，尤善于把发挥画意的诗歌题句，用与画风相协调的书法在适当的位置书写出来，辅以印章，成为一种以画为主的综合艺术形式。在画法上，花鸟画因对象较山水画具体而微，又比人物画丰富，所以工笔设色更具写实色彩或带有一定的装饰意味，而写意花鸟画则笔墨更加简练，更具有程序性与不可更易性。花鸟画所描绘的对象是花、草、虫、鱼、鸟、兽等以及与之相关的自然界。其主要特点是托物言志、借景抒情，通过对物象的描绘，借以表现艺术家的精神世界和真情实感，以达到情景交融、物我合一的艺术境界。花鸟画将主观的审美感受凌驾于单纯的物象描绘之上，具有特定的精神内涵和审美价值，这也是中国花鸟画的主要艺术特色之一。花鸟画不仅是古人“抒胸中逸气”的艺术形式，更折射着艺术家的人文修养、艺术功底和审美品格。潘天寿、黄宾虹等曾受旧学启蒙，国学功底十分深厚，书学造诣也不逊前贤，且“不独书法入古，诗亦大佳”。齐白石虽自幼贫寒，仍坚持苦读，钻研诗书画艺，以弥补幼时失学之乏，终由一名雕花木匠、民间画师成长为一位具有深厚艺术修养的艺术大家。当代许多花鸟画家由于缺少人文修养，加之书法功力不够，导致画面缺少生机，显得单薄无力、贫乏枯燥，这在很大程度上背离了花鸟画的文化内核。在这样的大环境下，如何推动花鸟画由传统向现代转型，如何在传统与现代之间寻找一个最佳契合点，是当代花鸟画所面临的重大课题，也是花鸟画家们不可推卸的责任。

第二篇：妙文法师：禅意书法美 品高艺人生

妙文法师：禅意书法美 品高艺人生

妙文法师和堪布**交流时书写《心即是佛》

中国产业经济信息网财经频道(记者：许顺喜 摄影：刘瀚锴)报道，他平易近人、为人低调，始终以佛心对待来访的每一位客人和居士;他热心于公益事业，每年捐钱、捐字不计其数，但从不计较得失;他在佛教界比较活跃，经常被应邀参加各种文化活动，始终以慈祥的笑容受人尊重和喜爱;他自幼熏习佛法，创集禅境、密意与书画为一体，练就了中国传统结合佛教的禅意书法，他就是我国著名的书法家妙文法师。

妙文法师：号莲子俗名李文科。1964年生于宁夏六盘山脚下，六盘山是古丝绸之路东段北道必经之地，是历代兵家屯兵用武的要塞重镇，也是北方游牧文化与中原文化的结合部，古代多民族在这里聚居。文化遗存具有“古”、“贵”、“多”的特点。积淀着丰富的伊斯兰文化、浓郁的回族风情。受当地传统的文化熏陶和影响，他自小与书法结缘，幼时酷爱研习书法、佛学、武术、易经及古典文化。1985年于宁夏寿佛寺剃度出家，1993年在陕西草堂寺受具足戒。现任北京密云普照寺监院、宁夏六盘山北联池海会寺住持。

全国人大原常委、著名书法家江家福向妙文法师赠送《心经》

记者和妙文法师是多年至交，有着浓厚的友谊和情感，他为了弘扬佛法，为了弘扬中华传统的书法艺术，不媚世、不流俗、不狂躁，在中国佛教的书法探索与研究中做出了重要的贡献，其书品、人品、师德都为业界所称道。我曾跟随法师在北京、宁夏、江西等多地参加书法艺术交流和慈善活动，他的多次书法展我都亲临现场报道，并先后撰写了《佛法融会写真情 禅意书法显神韵》、《书禅妙文法师的禅意人生》、《禅意丹青绘 书写中国梦》、《妙文法师的慈善之路》等多篇专题报道。新华网、人民网、新浪网、中国网、搜狐网、中国经济网、中国新闻网、中国周易新闻网、中国产业经济信息网财经频道、经济视野杂志、中华志愿者杂志及百余家媒体纷纷转载。

书以载道，法在度外。妙文法师喜爱米芾、怀素和弘一大师赵朴初的禅意书法意境。亦与 欧阳询、田英章等名家碑帖中吸吮精华，使自己的创作不断臻于完美境界，其书法用笔肆意大胆、禅意深远，恣肆放达。佛法与禅意在他的笔下任情驱使、充分融会，全然变为其独特的禅意书法。他结合国学文化，佛教文化与个人修行多年的积累的典故渊源，撰写了大量精品杰作舍利墨宝禅与人生开悟善知识，为此，结合国学禅学意境和行草创作了皆为一体的独特禅意书法。代表作品有：“佛”、“鹤”、“心”、”“寿”、“道”、“忍”、“静”、剑等荣获国家版权局著作权证书。用墨宝践行佛陀的精神，传播了人间真、善、美的正能量。

妙文法师的《佛》作品参加十八大展览时受到民政部原副部长李惠仁高度赞

扬

“要把好的书法作品呈献给世人，既是对书家自己负责，也是对收藏者负责，更是对优秀书法艺术的尊重。在文化市场日渐规范，文化产业日渐繁荣，市场经济全球一体化的今天，用书法艺术去传播佛教文化是我神圣的职责，是世界在呼唤文化的回归，是社会在呼唤真善美。中国书法之所以成为一门高深的艺术，最主要的原因是其中蕴含着中华民族传统文化的精神。这种精神，体现出天人合一、贵和尚中的思想。这种贵和尚中的思想，主张以广阔的胸襟、海纳百川的气概兼容并蓄，使社会达到理想的、各不相同又相互调和的境界。”妙文法师接受中国产业经济信息网财经频道记者采访时说。

妙文法师的书法作品，之所以称之为“禅意书法”，其书入出传统，回归天然，其书蕴涵深厚的佛禅文化、佛禅思维、佛禅艺术、佛禅美学、佛禅趣味;大师书法以禅入思、以禅入心、以禅入书、以禅入形、以禅入境、以禅入味的艺术理念将人生艺术与佛禅思维、书法艺术进行深层融合，始终营造一种“禅思妙悟”的书法氛围，走出传统、走向自我、走向心性、走向禅境、走向回归、走向天然的书艺风貌。

妙文法师参加佛文化交流时赠送书法作品

书品即人品，人们喜欢一个人的书法，往往首先喜欢这个人。多年来，妙文法师始终以民众热爱为最高艺术追求，在继承传统书道的同时，大胆突破旧的思想束缚，放眼书坛，努力创造具有自我特色、群众喜欢的书法语言和个性风格。他创作的书法作品，无不给人以青春和力量的鼓舞。他把生活蕴涵着禅意，禅意蕴涵着艺术表现的淋漓尽致。

受“佛家内典”影响，妙文法师喜欢读书，读到会心处，他总是记录在自己的博客里，观其禅意如水的随笔，汩汩流淌，龙蛇千变的妙墨，形神飞扬。世上万事万物皆有因果，观其文章与书法兼善的结晶。这是他或在潜心研读、赏会古今经典之作、或在品味、对比或是思考创新，是在用其他的方式充实和滋养着自己。多年来，这也是他一个锤炼自己、净化自己的过程，如同蝉蜕壳、蛇蜕皮，最终让自己的书法造诣更上新境。

妙文法师应邀在全国政协礼堂参加慈善活动并捐赠书法作品

全国六届人大常委，全国七、八、九、十届政协常委，全国政协民族和宗教委员会原副主任，我国著名书法家江家福谈及妙文法师时说：“观妙文法师挥毫，是一种美的享受。那笔落在纸上，龙蛇游走，跌宕起伏，如行云流水，气韵飞动，极尽刚柔相济之大美。厚重处，泼墨积水，有种肆意宣泄任笔挥洒的美感。淡雅处，枯笔飞白，线条奇崛，苍古豪放，诗意禅意无穷，极具书法气势。结构巧中有拙，拙中藏巧，耐人品味。通过字面让人看到的是一种深邃的文化内涵。这是他对书法艺术的一种独特领悟，是长期艰苦练笔悟出的朴实美。他书写的象形字《佛》《禅》《鹤》《心即是佛》等经典书法立意神妙，笔墨慈善，大气自然，将佛学之真谛寓于书法之中。雅俗共赏，老少皆宜，具有鲜明的人生价值和现实意义。”

妙文法师在他博客中曾这样描述“让爱和温暖洒在那个曾经充满了坎坷和艰辛的路上，让更多的人在温暖和幸福中去走向证悟和感恩”。“用一颗感恩的心去回报社会，回报人民、回报众生，这样也便走得踏实，走的有意义”，他这样说的也是这样做的。

妙文法师接受记者采访时赠送书法作品《厚德载福》

据记者了解，自1994年开始资助甘肃的一家兄妹，这家兄妹在过年时被继母赶出家门。当时正在云游的妙文法师了解情况后，找到兄妹二人并为他们买了衣服，从此开始资助二位兄妹。目前，妙文法师仍然会邮寄些东西给他们。兄妹俩也非常感激法师的爱心，为表达多年法师资助的恩情，还送来了锦旗以示谢意。

宁夏圣贤教育集团董事长李贤是妙文法师的俗家弟子，谈及师傅时说：“法师保持着一颗古井心境，一心向佛练字学做人，还能得其机要而不脱离人境，可以说是修为之大。就拿宁夏圣贤教育集团来说，每年都要走到贫困山区去捐资助学，当法师听说后主动捐钱、捐赠书法，令我感动，他的修为值得我们一生学习。种瓜得瓜、种豆得豆。他书法中流露出的澹简、高逸、润雅之气息当是对他这种坚持的最好回报。”

妙文法师创作的书法作品《鹤》

妙文法师作为一个身着青衫布鞋，句读青灯黄倦三十余载的僧人，他深深体会到，真正的慈悲是要帮助人们究竟解决生命的痛苦，这不仅指物质问题，还包括心灵困扰;不仅指现实问题，还包括生死大事。从佛法观点来看，心才是一切问题的根源所在。只有解除人类生命中的永恒困惑及心灵内在的无明烦恼，才能从根本上铲除痛苦之源，获得究竟安乐。所以，他平时通过讲座，共修、禅修等方式帮助人们树立正确的人生观念，建立健康的生活方式，从而在各种顺逆境界中拥有良好心态，拥有直面问题的勇气和解决问题的智慧。

闲来时看看书，写写字，喝喝茶，读读帖，这便是妙文法师理想中的休息状态。“一早一晚，每天提笔写字已经成为一种生活常态，并且时时收获愉快的心情。”对他而言，书法包括两个境界：一是技术层面，即单纯的“写字”，凭借后天努力总能有所成就;其二便是个人涵养与修养，这是书法的“艺术层面”，需要书写者日积月累，融入自然，多读书，取精华，而古人所云“腹有诗书气自华”也便是如此了。

妙文法师创作的书法作品《智慧人生》

佛法自古以来就与书法有着颇深厚的渊源，唐代书法家怀素同时也是一位高僧，禅师弘一更是将书法带到了无态而具众美的最高境界。当代著名禅意书法家妙文法师认为：汉字文化蕴涵着禅意，生活蕴涵着禅意，禅意蕴涵着艺术，书法是禅意的艺术表达，是禅意心性的自觉流露和抒发。艺术之美在心性之美，心性之美在佛禅之美，佛禅之美在妙悟之美，妙悟之美在艺术之美。外师造化，中得心源。书法境界如同佛禅境界，深邃而旷远;有“禅意”之神韵。

妙文法师创作的书法作品

佛教讲与人为善，心即是佛，善念即佛心，就是要做好事、善事。书法的研究工作也应该按这个精神，多做好事，多做对民族发展、世界和平有好处的事情。妙文法师受佛教思想影响，将传统文化与书法艺术加以精妙结合，悟出了禅书一味书禅同道的法门。其孜孜以求宁静致远，淡泊名利的精神，做到书法艺术大气而生却自然流露，逐步达到禅内有书书外亦有禅的艺术境界，从而形成了独到的禅意书法艺术风格。立字成佛，立心入禅，妙文法师的“禅意书法”，探索出了一条“禅思妙悟、回归天然”的书法通路，不仅给人一种美的观赏价值，更重要的是，给人一种佛禅文化价值和书法美学价值的艺术传达。(记者：许顺喜 摄影：刘瀚锴)责编：武跃先