南方名家春风沂水李若晴山水小品展

第一篇：南方名家春风沂水李若晴山水小品展

南方名家春风沂水——李若晴山水小品展

春风沂水——李若晴山水小品展展览地点：广东省广州市天河区员村四横路128号（红专厂创意园）E5艺术馆策 展 人：方旭昌主办单位：广东省中国画学会承办单位：新南方艺术、E5艺术馆协办单位：典胜文化推广执行：广州市正典广告有限公司李若晴，1975年生于广东海丰。1994年至1998年就读于华南师范大学美术系中国画专业。1999年至2002年就读于广州美术学院美术学系，获硕士学位，并留校任教。2003年至2007年就读于中国美术学院，获博士学位。现为广州美术学院教授、硕士生导师、《美术学报》常务副主编、广东省美术家协会理论艺委会委员、广东省高校中国画学术委员会委员、广东省中国画学会理事、广州画院特聘研究员。长歌白石涧 34×34cm 2015年李白诗二首 44×34cm 2015年西窗读楚辞 34×34cm 2012年辛弃疾汉宫秋词 20×60cm 2015年闲把心情托去鸿 34×34cm 2012年李白五古一首 44×34cm 2015年人住画屏间 34×34cm 2015年苏轼江城子词 20×60cm 2015年天若有情，青山不老——李若晴山水画读记我结识岭南李若晴兄时间不算太长，然早就知道其大作《玉堂遗音：明初翰苑绘画的修辞策略》，感佩不已。三年前，因一篇名为《关山月东北写生之考察》的小稿，我们相互联络上了，算是订交之始，所谓翰墨因缘矣。去年九月，我应邀赴广州美术学院讲座，兴致浓浓与之相约，然其因病风寒不能相见，颇为遗憾。数日后，若晴兄竟以清代杭世骏主讲越秀书院和文殊问疾维摩诘之典故作赠别诗一首见寄：“欣闻堇浦倾坛席，存问烦劳慰寂岑。惭愧无愁亦多病，文殊未许度金针”，并叹：“岂人生遇合，亦如功名富贵自有定数，不可易得耶！”其风雅之举，的确令我自愧不如。也就在同时，我因有书斋图邀其题跋，他不吝赐墨，洋洋洒洒数百言，着实感动。一切就算是神交吧！今年夏天，我因关山月学术奖再赴广州美术学院，终于得晤若晴兄，把“茶”言欢，海阔天空，酣畅痛快。言语之间，我发现，我们在某种程度上还有许多相似之处，真可谓惺惺相惜，相见恨晚！白云处处长随君 69×46cm 2015若晴兄以“若老”知名于朋友圈，大概因其崇古好古之故，出手就是格律严谨的古体诗，即是明证。在吾辈中，这应该是极为少见的。在朋友们眼里，他绝对是个修古之人。对此，董捷、封治国、庄程恒诸兄在各自的评论文章中多有着墨，皆活脱脱地展示出若晴兄的尚古世界。习古文、临古书、听古曲……俨然是一个旧派的生活方式。总之，他文质彬彬，不事浮言，又不事张扬，往往在不经意中展露出不一般的才华。终须一识罗山面 69×46cm 2015年在我看来，若晴兄应该是个有些旧派的新生代画家。他情系古典，对山水画传统始终抱有敬畏之心和虔诚之情，孜孜不倦地研习古法，期盼从先贤那里得到了诸多的启示。尽管他迷恋传统，但不是简单的追古，也不是纯粹的拟古，而是为自我创新与超越所做的努力。所以，他标举逸品士气，迷信画为心声，一直将写意精神视为个人绘画创作的核心，不再满足于以单纯笔墨来再现某种丘壑山水的状物功能，而力求发现并强化运笔过程及水墨变幻中出现的种种节奏与律动，变传统的惨淡经营为势随意运的笔笔生发。春酒杯浓琥珀薄 69×46cm 2015近年来，若晴兄始终把握住了从传统笔墨中求发展的创作方向，将探索的契入点和突破口投注于黄宾虹身上，而上溯明清文人画诸家，大力彰显笔墨精神。他游山玩水，乐志山林，以笔墨之迹发性灵之情，以纯真之情体味物象，将万趣融其神思，气韵融其笔端，以深刻之哲思写自然之山川、观天地之大道、研艺术之至理，不断钻研，或解构、或重组，延伸与发展传统山水图式。茶瓜留客迟 69×46cm 2015年创作时，若晴兄往往不拘绳墨，意之所至，信笔出之，弱化真实性追求，强调造型的主观性，强化笔线勾皴，小块面构成大块面，突出山水画的视觉冲击力，逐渐形成了重笔墨、重意蕴的风格特色。有目共睹的是，他从黄宾虹山水画中获得启示，试图将传统的笔、墨熔铸在一起而达到骨肉相融。他的山水画作品模糊了以“线”作“骨”、以“墨”作“肉”的功能界限，而以用笔解决山石茂林的团块形象。山形以近于方而直的稚拙线条勾出轮廓和结构，概括、简洁、注重墨线的排比与勾线效果在抽象的符号组合中展现出一种理想化的图式，而皴、擦、点、划亦较为凝练，未有轻佻浅薄之态。在一定程度上，他放大了笔墨的密度，强化了整体的结构，但仍以沉静散淡的用笔而营构天地，呈现出相互裹含、相互交错的笔墨铺陈形态。在笔墨之中，又以枯笔浓墨和湿笔淡墨的交错混合追求画面的笔墨关系，由此具有苍茫浑朴、深秀华滋的笔墨意味。葱倩门前路 69×46cm 2015年所以，欣赏若晴兄的山水画，我们会不自觉地随着其笔墨的律动而进入到他独特的山水境界之中，其笔下丘壑多是他胸中的丘壑而非某种具体山势与云水的状物写真，或峰岫峣嶷、云林森眇，或茫茫川岭、松涛阵阵，或荫荫森林、水流潺潺，或湖山烟雨、水天一色，有时一片氤氲，有时一片清气，有时杳杳漠漠，似无名状，有时磊磊落落，风采飘然，一切似乎都在大气流衍中生成并显露出勃勃生机。这里，山神水韵，松风壑云……主客化一，情景交融，万籁俱寂中见出一种“大音希声”的至高境界来。这种心象，便是若晴兄山水画图式的要旨所在。山水多奇踪 69×46cm 2015年当然，若晴兄目前尚处在整合的过程中，所以他现在的面目还未成熟，有待进一步的探索。所以，我不必讳言其绘画的若干弱点，我也无法预见这个整合过程需要多久能进入语言的集约。但我完全相信，随着时间和空间的延伸，若晴兄凭着其不懈的锤炼，必定会取得新的飞跃！乙未冬至万新华于金陵澹庐作者系南京博物院研究员春风沂水，神与古会——李若晴先生的尚古情怀若晴先生，年不足四十，却有“若老”之称，盖因他所好尚者皆古且老，近乎古人，故有此称（当然，也可解作“好像很老，其实不老”），然则这并非他矫情做作，而确实是他性情所在。修古好学，行古仁人君子之道，读古文、作古诗、临古书、习古画、听古曲，在他看来，是与古人心灵沟通、理解古人的一种方式。自古士人皆有崇尚博学雅正之风，若晴先生浸淫古道日久，故流风所及，在他的画中总能寻找到一种来自古人的清雅之气，我想，这和他一贯的尚古情怀是分不开的。晨光映远岫 69×46cm 2015年《论语·先进第十一》曾经有这样一段文字，说的是有一天，孔子态度谦和，让四个弟子各言其志。前三人说的都是经世纬国的大抱负，最后轮到曾皙，却回答道：“莫春者，春服既成。冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”翻译成白话文，就是：“暮春三月，穿着春装，我和五六个成人，还有六七个小孩，在沂水里洗洗澡，在舞雩台上吹吹风，然后唱着歌回家。”孔夫子听了，不但没有批评他志向低下，反而“喟然叹曰：‘吾与点也！’”春风沂水，放情自然，享受旷达高尚的生活乐趣，无疑是历代文人士大夫心中一个隽永的梦想。我每次读《论语》至此，对于曾皙的风度、孔子的襟怀，都不禁心驰神往。我想，若晴先生此次画展以“春风沂水”为题，或许正是他对古人理想意蕴的反复品味和自身精神世界的某种追求吧。飘飖紫霞想 69×46cm 2015年神与古会，始终是若晴先生绘画中一个最为突出的追求。身处传统精神与语汇日益式微困境的今天，若晴先生始终坚信传统经典中存在着千古不变的特质。在他的山水画中，无论是选择文征明、沈石田一派细谨沉稳、苍秀婉逸的画风，还是黄宾虹一路水墨淋漓，都不失其对于正统文人笔墨趣味的认可。就题材而论，他描绘的画面或是策杖访寻幽径，或是泛舟云水之间，这些古人诗文中的经典意象都寄托了他对逝去风雅的追怀，同时也是他对曾经的美好生活记忆的感念。他曾经在风光旖旎、古趣盎然的杭州完成博士学业，其博士论文的后记中这样写道：“‘忆江南，最忆是杭州，’或许只有在离别的时刻，才能更好地体味白居易此语的隽永。每当忆起与师友们泛舟西湖、登临山水的情景，我常常情不能自已，一切仿佛就在昨天发生——这实在是一段令我终生难忘的美好时光。”这就不难理解，他选择不同的风格语言描绘着诸如《西泠纪游》之类的主题。至于他闲来几笔的花鸟画，多半取自于陶渊明、白居易、苏轼等诗文意象，画风多得海派余韵，格调清新隽雅，笔墨间也透露出他对于闲适自得诗境的理解和向往。芳幄覆云屏 69×46cm 2015年记得数年前，若晴先生与好友董捷二人策划“点击传统——中青年国画家提名展”时，就从《文心雕龙》拈出数语，提了这样一个主张“还宗经诰，通变则久”。“经诰”在他看来自然是指中国绘画的古老而又优秀传统，同时他也清醒地意识到传统并不意味着仅仅保存过去，更应是连接过去与现在的一种方式。或许正是这样的理想情怀，使他在寂寥的书斋生活中，寻找到一种足以比附古人精神世界的东西。癸己立冬惠来庄程恒书于二安书屋本文作者系复旦大学文史研究院博士生，深圳关山月美术馆副研究员始见寒泉 69×46cm 2015年

第二篇：李青稞老师在工微当代——当代中国工笔画名家学术邀请展画展现场

现场:工 · 微 · 当代——当代中国工笔画名家学术邀请展(李青稞)由安徽省合肥市美术家协会、博宝艺术网共同主办的“工.微.当代——当代中国工笔画名家学术邀请展”于2016年3月1日下午3：00在北京81美术馆开幕。本次展览由饶怀安和乔冉先生共同策展，共展出当代近40余位具有不俗表现的工笔画家百余件精品力作，作品涵盖人物、山水、花鸟各科，既有鸿篇巨制，又有尺幅小品，既有富丽堂皇的浓墨重彩，又有清新雅逸的轻渲淡染，以及没骨、白描等不同的表现形式。画家们以不同的生活体验和视角来观察、品味、感悟审美对象内部深层的情趣意蕴、生命精神，用不同的表现技巧和风格样式阐释他们对艺术本体的思考及对生活的理解。作品丰富多元，异彩纷呈，琳琅满目，在展现作者艺术高度的同时，也显露了他们在传承、探索、创新与发展之路上所付出的艰辛与汗水。

出席本次展览的嘉宾有：

1、全国人大代表

中国工笔画学会常务副会长兼秘书长

萧玉田先生

2、中国美术家协会理事

苗再新先生

3、合肥市美术家协会常务副主席兼秘书长

王衍平先生

4、合肥市美术家协会副主席

高明先生

5、北京市海淀区文联主席

苗地先生

6、中国工笔画学会副秘书长兼办公室主任

罗翔先生

7、中国工笔画学会副秘书长、常务理事

夏荷生先生

8、中国工笔画学会副秘书长、辽宁省工笔画学会副会长

王裕国先生

9、中国工笔画学会副秘书长、清华大学美术学院美术系教授 博士生导师

刘临先生

10、解放军美术书法杂志执行主编、国画家

郭兴华先生

11、解放军出版社副总编辑、中国美协策展艺委会副主任

许向群先生

12、合肥之友书画院院长、原总装指挥学院政委

余华嵘将军

13、原总参炮兵学院政委

徐立贵将军

14、安徽省书法院副院长、合肥之友书画院副院长

叶武先生

15、博宝艺术网副总裁

王韵儒女士

16、广东岭南美术院院长

闫义春

18、安徽省美术家协会办公室主任 王三石女士

19、中国工笔画学会理事、中国工笔画学会办公室副主任 孙志刚

中国工笔画历史悠久，从战国到两宋时期，工笔画的创作从幼稚走向了成熟。“工以致精，细以表微”，工笔画是循着“即物穷理”的理性和秩序的轨道沿革演进，形成以精工、精微、精谨、精妙为特征的言说方式的。当代中国工笔画的发展，在继承传统的基础上继续向前探索，面对当今的文化语境，力求与时俱进。本次《工.微.当代-当代工笔画名家学术邀请展》邀请当代优秀工笔画家参加展览，他们站在当代工笔画的最前沿学术阵地，将工笔画所蕴含的文化精神提练出来，在作品中体现出笔意精妙，超凡脱尘的意境，带给人们以美的体验，让观者的心灵得到审美愉悦和宁静。

本次展览为期两周，广大艺术爱好者可近期前往参观。

此次展览邀请了著名工笔画家李青稞，展出了李青稞近期作品。李青稞：女，1963年生于重庆 1979年考入四川美术学院附中，1987年毕业于四川美术学院国画专业，获学士学位，同年分配到成都画院任专职画家至今。现为中国美术家协会会员、中国女画家协会常务理事、四川省美协副主席、四川省中国画艺委会副主任、中国工笔画学会理事、四川工笔画学会副会长、成都画院学术委员会副主任、国家一级画师。

作品连续参加第七、八、九、十、十一、十二届届全国美展和其他全国性大展，多次获奖。其中《西风烈》被编入小学9年制美术教材。代表作《西风烈》获97“首届全国人物画大展”银奖（金奖空缺），并获96年四川省美展金奖，于2001年参加了中国美协主办的（20世纪）“百年中国画大展”，并获巴蜀文艺二等奖。代表作《参军》参加91年全国美展，96年被编入《中国现代美术全集》（中国画人物卷）。1989年至今《过草地》等连续参加5届五年一次的全国美展;代表作《银杏》获2002年“第五届全国工笔画大展”学术奖, 2009年《天骄》参加建国60周年第十一届全国美展中国画展,上海美术馆展出,工笔画《远征难》参加2011庆祝中国共产党建党90周年全国美展,军博。《花.蕾》 参加 2012年“纪念毛泽东同志延安文艺座谈会上讲话70周年”全国美展，军博,2011年《唐古拉风》入选《纪念西藏和平解放60周年》大型学术展。2012参加中国美术馆《都市。田园》学术提名展（中国美术馆）,2007年参加‘同一个世界，同一个梦想’全国大型画展并随中国美术家代表团访问瑞士出席日内瓦联合国教科文总部画展开幕式。2011年随中国美术家代表团访问《葡萄牙》并出席“中国画家世界行“画展开幕式； 2012年随中国艺术家代表团出席“创意城市——伦敦奥运美术大展。

第三篇：走近大师──纪念李鱓诞辰330周年当代翰墨名家邀请展人物画作品欣赏

走近大师──纪念李鱓诞辰330周年当代翰墨名家邀请展人

物画作品欣赏

“走近大师——纪念李鱓诞辰330周年当代翰墨名家邀请展”

人 物 画 作 品 欣 赏

郝志国

山西繁峙人。擅长版画、中国画。1982年毕业于中央美术学院版画系。历任山西大同矿工报美术编辑、大同高等专科学校美术系主任、副教授等。中国美术家协会会员，中国版画家协会会员。出版有《郝志国版画集》。霍国刚，中国国家画院于文江导师工作室画家，山西省美术家协会会员，山西省临汾市美协副主席，作品多次入选省、全国展览并获奖，并被国内外多家艺术机构、个人、报刊、画集收藏或发表。出版有《品味风雅----霍国刚中国画作品》、《中国国家画院导师工作室系列丛书——风雅听雨霍国刚》、《布谷鸣春——霍国刚中国画作品集》。金增友，1963年生，山东临清人。1987年，毕业于山东师范大学美术系。93年毕业于天津美术学院研究生班，现为山东聊城大学美术系教授、硕士研究生导师，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，山东美术家协会会员。孔运宏

四川省美术家协会理事。现任四川省国防教育委员会办公室中国长城书画院西南国画院执行院长，扬州八怪书画院特聘画家。林百石（1946.10—）吉林临江人。擅长中国画、连环画。1969年毕业于吉林艺术学院美术系。中国美术家协会会员，吉林省美术家协会副主席，吉林省政协书画院副院长，吉林艺术学院现代传媒学院客座教授，吉林省画院特聘画家，高堂中国水墨研究院名誉院长，长春市美术家协会副主席，吉林日报书画院副秘书长、美术部副主任、高级编辑。罗中凡

现为福建省人大书画室画家，中国美术家协会会员，国家一级美术师，福建省莆田画院院长。莆田市美协副主席，莆田市三、四届人大代表，莆田市首届十大杰出青年。擅长写意人物，兼攻山水花鸟，出版有《罗中凡画集》。阮礼荣

南京信息工程大学传媒与艺术学院副院长、教授、硕士生导师。中国美术家协会会员，江苏省直美术家协会理事，国家一级美术师，江苏省文化艺术研究院特聘研究员，江苏省国画院特聘画家、南京书画院特聘画家，中国民主同盟盟员。阮礼荣教授多年来一直从事于学院艺术基础造型与创作教学，潜心研究传统中国书画的史论与创作实践，逐渐形成了简淡恬静、灵动、雅趣的绘画风格，作品题材涉及人物、花鸟、与山水，尤以人物画见长。佘焕晟

湖南邵东人，中国美术家协会会员、湖南省文艺评论家协会会员、邵阳市美术家协会副主席、邵阳市文艺评论家协会副主席，扬州八怪书画院特聘画师。近几年来，醉心于《百味人生100图》民俗题材的小品创作，同时更多的关注民生、关注现实主义的农民工组画作为艺术创作方法，追求属于思想、精神层面的审美价值取向，多件农民工主题作品在全国美展中连续入选和获奖。是当代中国最具实力的中青年中国人物画家之一。梁 波

1958年9月生，中国美术家协会会员，山东泰安市美术家协会副主席，泰山画院专业画家。毕业于天津美术学院中国画系，师从于何家英、霍春阳等教授。出版有《梁波画集》，《梁波水墨人物画作品集》》，《水墨状态-梁波》。宋江安，现为中国书协会员、陕西省高校青年美协主席、陕西省教育厅《现代教育》主编、陕西中国书法院副院长，中国道学书画院副院长。出版有《中华先圣历史人物画集》、《秦始皇陵兵马艺术》等书。孙戈，1953年生于哈尔滨市。中国美术家协会会员、广东省美术家协会理事、广州市美协中国画（人物）艺委会主任、广州市文联委员、国家一级美术师、广州书画研究院书记、副院长。出版有作品集《岁月无声》、《孙戈作品》、国画长卷作品《街头巷尾》等。拓双进

陕西省美术家协会会员,西安文理书画社副社长。王传银 中国艺术协会副主席、中国美术家协会会员、中国国画家协会常务理事、济南市美术家协会副秘书长。王荣生

江苏兴化人，扬州八怪书画院花鸟画创作室主任，泰州市花鸟画研究会理事。

吴传锋

江苏兴化人，江苏省美术家协会会员，扬州八怪书画院人物画创作室主任，兴化市政协委员，出版有《扬州八怪书画院艺术家画库——吴传锋》。吴越滨 中国美术学院毕业，扬州大学美院教授、研究生导师，省优秀导师、学术带头人，扬州八怪研究所副所长，扬州市瓷画协会主席，浙江丽水画院副院长。浙江省高校美协理事、浙江省人物画研究会理事、杭州西泠书画院画家，江苏省委宣传部文艺宣讲团专家，江苏省人事与公务员考试专家，中国工艺美术学会会员，中国国家工美协会理事、教育部人文社科项目专家、国家社科基金艺术项目专家等。杨国平

号湘西山民，1958年出生于洪江，毕业于怀化师专美术系、湖南师大美术系。师从著名画家易图境、杨晓村、王乃壮诸先生。原湖南科技大学艺术学院院长，现为教授、硕士生导师、清华大学美术学院杨国平意象山水高研班导师，中国美术家协会会员、湖南省文史研究馆馆员，湖南省美术家协会副主席、湖南潇湘书画院院长、扬州八怪书画院名誉院长，《中国画》杂志特约编委、《中国美术》（香港）等杂志编委。

杨振廷，1953年7月生于江苏徐州市，祖籍北京。中国美术家协会会员，江苏美术家协会会员，徐州美术家协会副主席。原徐州师范大学美术系教学主任[1]，现为江苏师范大学美术系教授、副主任、硕士生导师。杨子健

1954年生，河南太康县人，毕业于河南大学美术系，后入中国美协首届人物画高研班深造。现为中国美术家协会会员，河南省美术家协会理事，郑州市美术家协会副主席，河南兴州书画院院长。张积成1972年生，山东人。毕业于山东艺术学院中国画系。现任教于枣庄师范学院美术系。中国美术家协会会员，作品获第二届美术金彩奖提名奖，第二届中国美术家协会会员中国画精品展优秀奖。张散石

1961年生，1988年毕业于中央民族大学，师从著名画家周秀清、李魁正、刘大为、郭伟华等，当代青年实力派画家。曾担任《中华奥运梦》国画长卷创作艺委会艺术总监，鸟巢、水立方贺卡设计者。多次在日本、新加坡、美国等国家和港台等地区举办个人画展和联展。张散石

1961年生，1988年毕业于中央民族大学，师从著名画家周秀清、李魁正、刘大为、郭伟华等，当代青年实力派画家。曾担任《中华奥运梦》国画长卷创作艺委会艺术总监，鸟巢、水立方贺卡设计者。多次在日本、新加坡、美国等国家和港台等地区举办个人画展和联展。