人美版-最新七年级上册美术说课稿

第一篇：人美版-最新七年级上册美术说课稿

第1课在美术世界中遨游

各位评委老师大家好！今天我说课的题目是《在美术世界中遨游》，下面我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点和教学过程，五个方面进行我的说课。教材分析

本课选自湘版初中美术教材第1册第1课。纵观教材，从内容与性质来看，这一节课是教材里唯一一节介绍美术门类和材料间关系的课。教师应当紧紧把握住画作种类与作画材料之间的关系，向学生展示出千变万化、丰富多彩的美术世界。同时，本课还希望通过对一些现代艺术的介绍，使学生明白随着时代的前进，美术材料也在不断地出现新的变化，新的材料会带来新的审美观念。教学目标 ：

1：什么决定了美术门类的不同。2：培养学生用探究性学习方式学习

。3：不断更新审美观念。

教学重点：分析美术作品的制作材料

教学难点：能独立地、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。教学过程;1．问题：同学们以前都看到过那些种类的美术作品？

向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设置身于美术作品中的氛围引发学习兴趣。学生观察作品的细部：

(1)不同画种的效果看出不同的材质

具体分析教材中的范图材质的不同。将《父亲》和《秋瑾》对照，同是人物画，他们有何不同？提示（可从光线、色彩、立体感等方面对照）2．自学：解决美术作品的分类原因是什么? 美术因材质的不同分为以下种类：绘画、雕塑、工艺、建筑及现代艺术。

绘画按材质分为：油画??油画颜料、油画布，中国画??纸、墨、笔、砚，学生思考回答。

学生仔细观察资料图片并讨论，发言。学生结合手中的资料和教师发的资料自主学习。通过讨论加深对作品分类的理解。在自学的过程中，使其明白美术作品属于那一类别，听取学生讨论意见，教师展示一些绘画实物。教师展示作品，评价：版画：石版画、木刻版画、铜版画、丝网版画等。

雕塑分为：浮雕和圆雕、固体材料。工艺：传统工艺有哪些：铜、木、石、陶、布、丝、琉璃，现代工艺有哪些：塑料、不锈钢、聚合材料、光导纤维等。建筑：古代有哪些：石、木、瓦。现代有哪些：水泥、钢材、玻璃、铝合金等，现代艺术有哪些：金属、废弃物、灯光等。教师给学生传看一些画种的材料实物，增强直观感受。三．练习

曼陀铃和吉他

素描 玉兰黄鹂

雕塑 磨镰刀

油画 血衣

国画 山东长清灵岩寺罗汉像

版画

小结：在美术世界里绘画种类的不同，根本是源与材料的不同。但不论是何种质地的材料都能反映出艺术家的真实的思想感情。表扬积极发言的同学及表现突出的小组

板书设计： 在美术世界中遨游 一．美术的分类

１.绘画２.雕塑３工艺４.建筑５.现代艺术 二．分类的原因——原材料的不同

第二课 手绘线条图像-会说话的图画

各位评委、领导、老师们：

大家好！今天我说课的题目是《手绘线条图像——会说话的图画》。

教材分析：

课程的定位与教学内容：

本课程适属于造型。表现领域。本课选择学生熟悉的手绘线条为切入口，把手绘线条的起源、功能、用途及其表现方法等知识元素和能力培养结合起来，激发学生对设计艺术的兴趣与研究，培养学生的审美情趣、设计能力、创新能力，以此形成在设计艺术方面基本的美术素养。课程内容虽重点侧重知识与技能，但在教学中也注重直观性学习，注重与学生的实际经验相结合，通过学生的设计练习，提高学生独立思考、创造性地处理综合信息的能力，大胆、自由地把所想所感的事物表达出来，体验设计制作活动的乐趣。教学重点：

对手绘线条图像表达的意义和功能的理解。教学难点：

用手绘线条图像传达信息，进行交流。教学目标：

根据此要求，结合本课程的教学内容特点，我设计本课程的目标为：

（1）、知识目标：了解手绘线条图像表达在社会生活各个领域应用的意义和功能。

（2）、能力目标：初步了解手绘线条图像常用的表达方法，尝试用手绘线条图像进行交流和传达信息。（3）、情感态度与价值观：通过本课的学习能更好的体会美术与其他学科和生活之间的联系，激发学生热爱生活和用美术知识为生活服务的愿望。

五、教学程序：

一、导入新课

（大屏幕显示）“请你帮帮忙”：一个旅行者在旅途中感到不舒服，想找点热水喝，但语言不通，怎么办呢？请大家帮他想个办法。

学生回答：打手势、画图表达等。顺势请几位同学上前面来演示，让大家评价谁的表达最明确。

教师归纳：刚才同学们都不约而同地使用了手绘线条来表达，说明我们每个人都具备这种表达能力，今天，我们就来学习手绘线条图像的知识。（板书课题）

二、讲授新课

1、手绘线条图像的起源：

在文字没有出现以前，人们使用手绘线条图像传达信息和交流。（展示：贺兰山岩画—原始人类对动物形态的描绘；手绘象形文字—文字的起源）

2、欣赏、讨论、分析：（讨论手绘线条图像的功能和用途）我们平时的生活都见过哪些手绘线条呢？ A、手绘线条图像在社会生活领域中的应用： 屏幕展示：

化学实验演示图－记录实验状态（记录）；风景区示意图—展示景区风貌，说明景点位置（说明）； 生物学家手绘玉米生长过程图；（记录）建筑位置说明图（说明）。B、手绘线条图像在文学、艺术领域中的应用： 屏幕展示：

影片《阳光灿烂的日子》分组镜头手稿（交流）；毕加索——和平的面容（抒情）夸张的手绘线条——漫画（叙事）； 小结：手绘线条图像的功能

——具有叙事、交流、说明、记录、抒情等多种功能，是人类除口语、文字以外的“第三语言”。

3、手绘线条图像的表达方法：①、抓住物象的主要特征，表达明确。②、应抓住主要环节。③、可用指示线、箭头、等方法进行明、示意。

四、创作实践：

大家画一画——你能在较短的时间内画出来吗？

一、两种学习用品

二、你能画出学校的平面图

五、巡回指导：

六、习作展评：

六、小结：

在当今社会，信息技术的飞速发展，使我们面临“读图时代”的挑战，用手绘图像来传达信息、从图像中获取信息，将成为21世纪的青少年适应未来社会，生存和交流的能力之一，希望大家能把它运用得更好，为生活带来更多的方便和乐趣。

七、板书设计：

手绘线条图像 ——会说话的图画

功能、用途 表达方法

第3课 大家动手做条龙

一．说教材

《大家动手做条龙》选自人民美术出版社七年级上册第3课，在这之前已经学过线条画，这对本节课的学习做了铺垫，本节课也起到承上启下的作用。二．说教学目标

根据教材与对内容的分析，新课程的标准，结合七年级学生的认知结构和心理特征我制定了以下教学目标。

1.知识和技能目标：通过本课题的学习，让学生制作一条龙。

2.过程与方法目标：指导学生进行观察，概括，归纳，总结，自主构建龙的概念，能运用不同材料制作龙。

3.情感与价值目标：了解中华民族的文化，培养学生对祖国的热爱之情。三．说重难点

根据新课标及以上的教学目标，在吃透教材的基础上，结合七年级学生的现状，对美术没有一个准确的概念，我确定的以下重难点。

教学重点：使学生通过本节课的学习，能用现有的材料制作一条龙，并了解中华民族的龙文化。教学难点：怎样抓住龙的形态和特点，表现出龙的威武形象，以及材料的链接合理。为了讲清重难点，使学生达到所制定教学目标，我再从教法和学法上谈一谈。四．说教法和学法

我们都知道美术是培养人审美能力和动手能力的重要学科，因此在教学中，不仅让学生思考，还要让学生动手做，积极主动参与到教学中来。结合本课的特点，我采用以下的教学方法：直观演示法，探究学习法和集体讨论法。有什么样的教学方法就有什么样的学习方法，本堂课我主要采用以下学习方法：观察法，讨论法，小组合作法法。

同时我们还根据学生的年龄特征运用循序渐进。逐步深入理论联系实际的规律，来指导学生进行学习，根据以上确定的内容，我再具体谈谈这堂课的教学过程。五．说教学过程

教学过程是师生互动的过程，是共同发展的过程，为有序有效的进行教学，本节课我主要安排了以下教学环节

（1）导入新课：向学生展示制作好的纸杯龙，引起学生的兴趣，激发学生的学习动机。（2）讲授新课

①播放各种形式龙的图片（雕塑，剪纸，配饰，龙船，舞龙，纹样，建筑等等）谈话引入，问：龙是我国传统文化中最具代表性的艺术形象，你知道民间传说的龙是有哪些动物组成的吗？看到腾飞的龙大家想到什么？

通过观察是学生知道龙的构成和所代表的精神。

②师范纸杯龙的做法，明确龙的结构，纸杯的链接技巧，头部的造型设计，以及龙尾、角、爪、等的装饰。

③对学生进行分组制作，教师进行监督、指导。

④把每组的作品展示到讲台上，并有大家集体进行评论。最后对做的好的进行表扬。（3）课堂小结

通过学习龙的制作，了解龙的结构和中华民族的文化的博大精深，培养学生的创新能力，动手能力和爱国情操。（4）布置作业

课外让学生想想家乡还有那些材料适合制作龙，为提高学生的创新能力和思维能力。六，说板书设计

我比较注重直观系统的板书设计，能及时体现出教材中的知识点，便于学生掌握和记忆，本节课我采用：纲要式板书设计。我的说课完毕，谢谢！

6、大自然的色彩说课稿

尊敬的各位评委老师，大家早上好。我叫祝文，是一名普通美术教师，我的说课题目是人美版七年级美术上册第六课《大自然的色彩》 我今天的说课主要从教材分析、教学目标、教学重难点、教法学法、教学过程五个方面加以说明。

说教材分析：

通过本节课《大自然的色彩》的学习，既可以对前一节课知识的进一步巩固和加深，又可以为后面的学习打下基础，所以，《大自然的色彩》是本册教材的重要内容。此外，色彩是人类的视觉对象之一，是由不同的光波作用于人的视觉而产生的。生活在这个色彩缤纷的世界里，当眼睛看到色彩的同时，会自觉地把 色彩和自己以前看到过、接触过的有相似色彩特征的事物在头脑中“挂钩”，形象地联系起来，而这种联想又因每个人的生活阅历、情感经验、知识结构、思维方式的不同而产生一定的个性化差异。大自然的色彩

教学目标：

（1）知识性目标：能够了解和感受春天给自然界带来的变化，知道表现春天的常用色彩。（2）情感性目标：感受利用各种媒材，大胆表现所带来的乐趣。培养学生热爱大自然、热 爱生活的情感。

（3）能力性目标；培养学生对自然界的观察能力，对色彩的感受能力和识别能力。（4）发展性目标：培养学生善于发现、大胆表现、乐于交流、勇于创新的精神。教学重点：观察和记忆色彩，能够利用各种方法进行表现，并体验到活动的乐趣。教学难点：表现方法的运用以及整体色彩的把握及创新表现。

说教学学法：：

教学：依据本课的性质及学生的特点，我主要采取“启发—引导”式教学方法，以多媒体为载体，以本校“四四式”课堂教学为根本，充分利用现代科技，不断采用欣赏、启迪、展示、交流相结合的教学方法，使学生能主动参与发现新知识的欲望，同时在师生的互动中培养学生合作能力，增强合作意识，领悟课程中人与人之间信息的美好情感的传递，从而感受知识的价值、情感的价值。

学法指导：《大自然的色彩》是具有归纳应用和审美双重性的一节课，需要相关的知识技能和创造思维，因此本课利用多媒体中大量的图例以及资源，引发学生对于大自然色彩的认识以及对色彩冷暖、明暗的归纳。学生在欣赏、讨论、展示探究的过程中提高了自己的审美能力，也能在日常生活中加以运用。既锻炼了其自身的能力又培养了学生的合作意识。

教学准备：

（1）教师：电脑设备、各种颜色彩纸、工具材料、板刷。

（2）学生：彩笔、各色彩纸、水粉色、有关春天色彩的图片材料。教学流程：

一、游戏导入，激发兴趣。（看一看）

⑴教师说：我们先来听一首歌曲，你可以跟着音乐唱起来也可以动起来。你知道这首歌 唱的是什么吗？《春天在哪里？》

（激发学生的兴趣，对原有的自然界的体验产生回忆，启发学生的想象。）

⑵教师说：我们到大自然中去，看一看春天的景色吧！（教师用媒体展示春天的画面）。（学生观察、记忆、想象，感受春天的色彩。）

二、主动交流，启思联想，（想一想）

（1）教师说：同学们，想一想，你能用什么方法来描述一下春天。

（教师启发学生除了绘画方法还可以通过音乐、诗歌、舞蹈等多种方法来表现美丽的春天，体现学科的综合性，让学生体验、感受艺术表现的多元性。）

三、观察联想，合作探究。（说一说）

1．教师利用多媒体展示有关春天景色的画面，（新疆自然风光）并让学生出示自己收集到 的有关春天景色的图片。

2．学生派代表汇报小组讨论、探究的结果。3．教师出示课题：春天的色彩

四、欣赏感受，拓展思维（赏一赏）

1．教师利用多媒体展示用不同方法表现的春天的色彩。

2．教师总结：在我们的绘画作品中点、线、面是美术的最基本的语言，有了它们，我们的 作品就更加丰富多彩了。想一想，你还能用什么方法来表现春天的色彩。3．学生小组讨论交流并汇报想到的方法。

五、愉快表现，合作做画。（画一画）

1．教师：今天，我们4人小组共同合作，根据你们的意愿画出春天的色彩。想一想，你们 用什么方法来表现。

（鼓励学生大胆表现、创新设计，培养学生解决问题，合作学习的能力。）2．学生作画，教师巡视指导。

六、成功展示，教学评价。（评一评）

学生展示作业，并告诉大家是怎样想的，怎样表现的。

板书设计：

大自然的色彩

光和色的关系——（色彩产生的原理）

色调的形成——（应用于设计和绘画）

第10课 《宣传品的设计》说课稿

尊敬的评委，老师们：

大家好！我是，今天我说课的题目是《宣传品的设计》（板书）。下面我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教，从教材分析、学情分析、教学目标、教法学法、教学过程和板书设计六个方面对本节课的教学设计加以说明：

一、说教材分析

本课选自七年级上册第十课，2课时。倾向于“综合探索”学习领域。本课教材共有两个版面，分为两个部分。第一个部分有3幅图，都是以艺术节为主题的系列宣传品设计。

(二)说教学目标

在对教材和学生分析的基础上，依据新课标我制定了三维教学目标。

1.知识与技能目标：了解校园活动宣传品的种类和设计的基本要素。能运用图形、文字、色彩等基本要素，选定方法进行宣传品的设计。

2.方法与过程目标：

通过对艺术节宣传品的欣赏，明确宣传品设计的基本要素。通过对宣传品的设计过程，熟悉宣传品的所承载的艺术性和宣传作用。

3.情感、态度与价值观目标：1 通过参与分组合作学习，培养学生良好的人际交往能力。2通过宣传品的设计，提高审美意识和细致、耐心动手实践的品质与作风。3 认同宣传品设计对校园活动的积极作用，感受美术给生活带来的乐趣。

三、重点与难点：

1、教学重点：运用图形、文字、色彩等要素完成创意和构思，进行宣传品的设计（2）宣传品设计风格整体化、系列化。

2、教学难点：而难点则落脚于设计思路新颖，并能巧妙的与主题相契合，选择合适的方法实施。

四、说教法学法

根据教学内容和学生特点，为达成教学目标，我选择了相应的教法学法：

在教法学法的选择上，我采用师生问答法、欣赏指导法、小组合作探究法等。以师生问答法为主，引导学生认识什么是宣传品，了解宣传品的特点；用欣赏指导法，让学生了解宣传品的设计，通过学生自己动手制作宣传品，培养学生的合作探索能力和自主探究的精神；用小组合作探究法，激发学生探究新知识的欲望，促进合作学习，发展感知能力、思维能力和表达能力。

此外，为了更好的辅助教学，我还采用了多媒体教学系统，多媒体教学系统具有直观、形象、鲜明、生动等一系列特点，既能缩短学生的认知过程，又扩大学生的认知空间。

同时，我还采用了黑板板书，使本节课的知识体系更加清晰，从而优化了整个课堂。

五、说教学过程

我的教学设计是，从教学时间维度、内容学习维度和目标达成维度的结合点上安排教学；力求达到从宏观到微观，由感性到理性；力争实现抽象知识的形象化，形象知识的生动化。为此我的教学过程是这样设计的：

导入新课、导学达标、布置作业、小结拓展四个部分。

老师：亲爱的同学们，大家看PPT上的这几幅图片结合大家收集到的图片给大家介绍一下，说说其中的内容和得到的途径，（介绍完后）学生回答，让大家踊跃发言进行归类，老师总结：主题归类（1）企业宣传（2）文化、公益宣传活动等。宣传品与商业或活动主题紧密相关的，引出本节课的内容为学校艺术节主题宣传设计。

（二）导学达标

我总认为一节好课就像一首美妙的音乐或者一幅美丽的画卷，它应该富有节奏的变化，为更进一步引发学生的兴趣，培养他们的审美情趣。接下来将进行三个活动来让大家体会到宣传品所带来的乐趣。

活动一 欣赏宣传品

首先提出问题：通过看书，大家思考讨论“宣传品的种类”，宣传品分类的依据是什么？其次，通过欣赏课件中的宣传品的图片，来让学生体会到宣传品的作用。

活动二 学习宣传品设计

大家带着“它们构成的要素有哪些？”这个问题，来欣赏课件上宣传品，其次，通过这些图片来体会一下宣传品的作用。

接下来，我会以艺术节为例，除了图上的乐器、绘画工具，还有什么可以表现艺术节的形式，同学们讨论过后，带领他们欣赏优秀宣传品，扩展思维思路。

（1）通过观察同一图像的不同处理，让学生分析理解具象和抽象两种处理图像的方式，体会运用图形要素进行设计的方法。

12、《面具设计制作》说课稿

大家好！今天我说课的内容是人民美术出版社出版的美术教材第15册第12课的《面具的设计与制作》。

我将从以下7个方面来进行说课。

一、教材分析：

本课属于造型--表现领域。本课的设置，改变以往课程中只侧重面具的制作技术，而忽视了对美术 文化的学习。这节课的安排可以让学生在学会制作面具的过程中，了解不同国家、地域、民族对面具的理解以及面具与人类与社会发展的关系，从而进一步了解面具深刻的文化内涵—“在广泛的文化情景中认识

美术”。

二、教学目标：

知识目标：通过对面具艺术的欣赏及文化的学习，了解面具的文化内涵。通过制作面具发现 面具的造型、色彩、材质特征

能力目标：在制作面具的过程中，培养学生创造与审美能力。

情感、态度与价值观：在与同学合作的过程中，既锻炼了协作能力，又培养互助精神。激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元（历史的、文化的）角度认识面具，尊重和保护人类物

质文化遗产和非物质文化遗产，提升品德修养。

三、教学重难点：

重点：对面具制作材料的理解以及对材料的综合理解

难点：让学生设计制作出有个性、艺术效果独特的面具

四、教法、学法的运用：

直观交流法、启发引导法、愉快体验法、创新表演法

体现了“三导教学”的模式：一导主体视觉形象，促进学生形象思维的发展。二导形式美特点感受，促进学生对形式美感、趣味中心的感受与理解。三导小组判断与评价，促进学生判断能力、想象能力、创

造能力的发展。

五、教学用具：

自制面具、卡纸、剪刀、胶水、颜料、毛笔、彩纸、植物叶子、玉米叶、羽

毛、芦苇花等

六、教学过程：

一、导入：谈话导入。

二、学习新课 一）、自主探究学习：

学生自学课文，归纳整理知识点。在书中你得到了那些关于面具的信息？

1、面具是什么？

2、面具的表现内容？

3、面具的风格有哪些？ 4.、面具的制作方法？

5、面具的表现形式？ 二）、拓展学习

（一）、在生活中你都见过哪些面具？

（二）、认识了解面具

1、中国面具：

面具又称假面；在民间则称脸壳、脸子或鬼脸。考古学和文化人类学研究表明，面具是一种具有特殊表意性质的象征符号。

2、面具的发展

（1）早期的面具一般用于丧葬与驱邪仪式或原始乐舞之中。远古时代，人们遇到天灾时，便认为是鬼怪在兴风作浪，为了把恶魔赶走，他们戴上面目狰狞的面具，并举行隆重庄严的宗教仪式。

（2）随着时代的发展面具不断衍变，原有的鬼神崇拜宗教迷信内涵逐渐淡化，逐渐向兼具酬神与娱乐的双重功能转化。

（3）现在面具又被当成纯粹的装饰与艺术品，其艺术性、娱乐性的审美价值日益增强其隐喻与象征的含义愈来愈丰富，形成了独特的“面具文化”。

（三）、欣赏下面影片，想一想面具的作用是什么？

1、西藏传统面具舞表演。

2、威尼斯狂欢节面具。

3、现代鬼步舞。

小结：古代传统面具的作用是降魔除灾，主要用于丧葬、祭祀等活动。而现代面具的作用则以娱乐、装饰、表演为主，是节日、戏剧、舞蹈表演的道具之一。

（四）、猜一猜下列面具哪些是古代传统面具，哪些是现代面具？你喜欢哪种面具？ Ppt图片展示，学生欣赏回答。

（五）、想一想这些面具是用什么材料做的？ Ppt图片展示，学生分析回答。

教师归纳：面具所用的材料，在古时候以青铜、玉、陶为主，现代面具多用木头，还有布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃钢等。

三）、方法探究：观察面具的五官和色彩搭配，谈一谈面具的性格特点是什么？

1、Ppt图片展示，教师引导学生观察分析。

开心喜悦 恐惧凶恶 滑稽幽默 活泼可爱 威武忠诚

2、思考讨论：设计面具应注意什么？

学生小组讨论回答： 造型 色彩 性格

3、试分析这些面具的表现风格

Ppt图片展示，学生分析回答。

（1）、传统面具的独特表现。（2）、强调装饰性的艺术风格。（3）、夸张变形的手法。

（4）、根据具体情况予以独特的创意。

4、想一想：这幅面具是怎么完成的？

Ppt图片展示，学生分析回答。剪---五官（性格表现）---装饰

5、做一做：怎样把一个平面面具变为立体面具？

三、布置作业

1.以人物造型为主,大胆创新，设计制作一个有创意的面具。2.运用剪、刻、粘贴、彩绘等方法，制作平面或立体的面具。3.在面具创作中，大胆综合地运用色彩，并注意效果强烈，色彩搭配合理。

四、学生分组活动，教师巡回辅导。

辅导要点：

1、造型设计表现。

2、风格装饰

五、展示评价。

六、结束语

这节课我们通过对面具艺术的欣赏及文化的学习，了解了面具的文化内涵。通过设计制作面具，发现面具的造型、色彩、材质特征。在生活中，我们要善于发现不同材质，通过设计制作，用面具去装点我们的生活！

展示设计说课稿

说教材：

本节课的内容是一节是设计、欣赏、评述课。主要根据本单元的内容——平面设计的概念对学生进行整体化的导入，在学习中学生会发现在我们的身边平面设计无处不在。而平面设计作品是如何通过独特的审美视角来传达设计者对其赋予的一定含义？通过对不同种领域平面设计作品的欣赏与概念导入，使学生 8 逐渐认识这门实用性很强的艺术，它是如何来通过其简洁明了的图形、强烈的视觉刺激效果，给每位观者留下深刻印象的。本课以标志设计为开端、辅以生动的讲解，使学生从标志应用中体会美与生活融合，感受美术的社会价值，从而进一歩展开平面设计所包含的其他领域内容，引导学生展开分类欣赏、综合认知，激发学生善于在生活中发现美、创造美、利用美来改变世界的潜能。教学目标：

1.在赏析中初步认识展示设计，理解展示设计的基本特点和设计类型。2.感受展示设计的实用性。

3.在欣赏评述中提高学生的审美素养。教学重点：展示设计的基本表现特点。

教学难点：运用基本特点进行评价和改进生活中的展示设计。教学方式：讲授、互动、多媒体 教学过程：

一、导课

师：假如明天是元旦，在这开心的日子里，学校将组织一次学生美术作业展，你们将怎么布置？

生：„

师：„„其实布置一个美术作业展，将涉及到很多问题，比如说场地的安排、现场的布置、海报的设计制作与张贴、展板的制作等等。这一系列问题的解决，需要同学们静静地去思考。这思考的过程其实就是一种设计，也是我们今天课程的主题：展示设计。

二、赏析

1、综合性艺术

师：我们首先来欣赏摩托车展示设计的场景图片。仔细观察，在照片中你看到了什么？

生：摩托车（产品）、标志、广告、展台„„。

师：在这个摩托车展示设计包含了哪些设计？

生：标志设计（字体设计）、广告设计、展台设计、照明设计„„。

师：从这个展示案例中，我们可以知道展示设计是集多种设计于一体的艺术形式，这正是展示设计的一大特点，是什么呢？用两个字来概括一下。

生：综合。

师小结：展示设计是集多种设计于一体的综合性艺术。

2、主题性艺术

师：在正大摩托车展示设计中，所有设计门类的全面出动，都指向什么目的？

生：为了宣传正大摩托车。

师：为了宣传产品，为了让观众能够购买产品，这是这个展示案例的唯一的目的，也是展示设计的又一特点，是什么呢？

生：主题性。

师小结：任何一个展示设计都是为了某种目的去组织设计，从而使之成为一个整体，所以展示设计是具有主题性的综合艺术。

3、审美性艺术

师：是不是所有的展示设计都能够让人怦然心动、过目不忘呢？

师：我们一起来欣赏同是摩托车展示设计的场景照片，你会喜欢哪个设计？为什么？

生：„„

师：刚才的同学们的回答中出现了形态、色彩、照明、文字、图像，这些正是展示设计的设计元素，有效地刺激了观众的感官，给观众留下了深刻的印象。你们猜猜，老师喜欢哪个设计呢？

师小结：老师呢，都喜欢。老师喜欢三铃的色彩，整个红色调，红红火火，引人注目；喜欢正大的灯光，灯光的设计使摩托车看上去象精致的艺术品；喜欢三铃标志的色彩，红色白色，简洁，但对比强烈；喜欢正大标志的字体，有力显得大气；喜欢正大的广告，色彩的对比、人物的动感让画面具有很强的视觉冲击感„„因为细节的美丽，所以我喜欢。展示设计是一门综合性的艺术，所以评判展示设计的好与不好，肯定不是简单的标准。但若要非用一个角度去评价展示设计好坏优劣的话，这个角度就是审美的角度。这是展示设计的第三个特点：审美性。

三、展示设计的类型

师：生活中类似刚才欣赏的展示设计场景，你还能举例吗？

生：文峰中的服装展示设计、电器展示设计、化妆品展示设计等„„。

师：这些都属于什么方面的展示设计？

生：商业展示设计。

师：除了商业展示设计以外，你还看到过哪些展示设计？

生：讨论、交流。（江海风情园中的海门历史博物馆、文化展、刚才讲到的画展布置、校史陈列室的布置等„„）。（图片展示活动照片）

师：刚才我们欣赏的活动照片中也包含着展示设计，不管精彩与否，总之我们的生活中到处有展示设计的存在。它包含的类型有很多，主要有商业展示设计、博物馆陈列设计、展览会设计、科技馆设计„„展示艺术是实用性很强的艺术。

四、归纳小结

师：通过刚才的学习，你们对展示设计有没有更深的认识？请大家归纳一下。

生：„„

师：刚才同学们归纳了展示设计的基本特点：综合性、主题性、审美性和展示设计的主要类型：商业展示设计、博物馆展示设计、科技馆展示设计和展览会设计。下面我们就运用这些知识一起去欣赏、评价几组展示设计的场景图片。

五、欣赏、思考

1、化妆品展示设计

2、米其林博物馆

3、运动服装展示设计

4、上海科技馆

六、小结

今天的课，我们通过欣赏展示设计，评价展示设计，改进展示设计，更加理解了展示设计的三个基本特点。

第14课 如何欣赏绘画作品说课稿

教材分析：

古今中外，风格各异，为数众多的绘画作品丰富了人们的精神生活。但如何欣赏和评价一幅绘画作品呢？本课的主要目的就是引导学生按照描述、分析、解释、评价四步骤来进行是有效的方法之一，有助于我们 10 更好地欣赏和理解绘画作品。【教学目标】

1、学生能够运用描述、分析、解释、评价等方法欣赏绘画作品。

2、学生在欣赏作品中，提升自己的审美能力和思考能力及语言表达能力。

3、学生在欣赏作品中了解作品的产生背景，了解绘画者的创作思维。【教学重点】

描述分析解释评价方法的综合运用 【教学难点】 解释与评价的正确表达

【教学方法】 讲授法、讨论法 教学媒体 多媒体课件 【教学过程】

一、引入

教师播放多媒体课件达芬奇的《蒙娜丽莎》作品分析片段，让学生感受一下如何来欣赏一幅绘画作品。从而由此进入到课本中来。

二、新授

1、教师引导学生看书中的描述、分析、解释、评价的文字叙述部分，可以点名学生读一下，加深学生对这部文字的理解。

2、教师引导学生观察书中绘画作品《筛谷的妇女》，看看书中对此作品是如何景象描述、分析、解释和评价的。

3、教师和学生共同分析书中内容：

三、描述：

请你仔细观察，你再华中看到了什么？

画家细致的描绘了一个普通的劳动场面，画中有三个人：左边、右边、中间人物都在做什么？学生根据人物动态，来加以描述。

四、分析：

作品中的失误是什么样的？

造型、构图、光线、色彩、空间及方面进行分析。

五、解释：

艺术家为什么要这样画？通过这样的形式想表达什么观念？

六、评价：

这是一幅好作品吗？为什么？

教师和学生再分析书中几幅作品，采用描述、分析、解释、评价等方法进行作品的欣赏。教师小结欣赏作品的方法：描述、分析、解释、评价

七、欣赏《筛谷的妇女》与《拾穗》

两位作家表现的想法一样吗？运用描述、分析、解释、评价的方法在小组内交流

八、学生作业练习，写一篇200字的欣赏短文。教师有效引导写作过程。

九、教师总结：

学生对欣赏作品的方法的掌握程度，能否综合加以运用来分析作品，学生赞誉学习积极性如何？作业阶段，学生作品形成的质量。

第15课

综合练习说课稿

第一课时

课型：综合

教学内容： 敦煌艺术的研究学习，色彩练习

教学目标：

1.知识与技能：复习、巩固本学期所学的美术知识，增强学生动手实践能力。2.过程与方法：通过引导学生本学期所学的美术知识，组织学生进行练习，达到巩固本学期所学美术知识的目的。3.情感态度与价值观：通过本课的实践练习，使同学们领悟到美术的真谛，增强学生学习美术的兴趣。

教学重点：

美术分析鉴赏。手绘线条，色彩练习

教学难点：

学生动手实践能力 教学方法：

教法：视频观赏法，讲授法，演示法，对比分析法

学法：分组合作法，比较法，讨论法，动手实践法

教学准备：范画，PPT课件，颜料

教学过程：

新课讲授

一、敦煌的艺术研究学习

1、视频导入，视频播放敦煌莫高窟，带同学们一共进入敦 煌莫高窟，欣赏这世界遗产。（5分钟的视频，带同学们充分的了解敦煌艺术，有佛像，壁画，飞天）

2、对比《簪花仕女图》和敦煌艺术造型，服饰，画风等方 面有什么共同点？ 学生分组讨论后回答

教师总结：造型——站姿摆动手臂

服饰：都是唐代服饰以开放、华丽著称，结合了裙、衫、帔等。画风：追求佛国世界的喜悦和美好，构图饱满，形象丰腴，笔墨精细。

二

色彩练习、欣赏图片，思考各是哪个季节？学生看图思考回答

2、任选其中一个季节的色调给杯子做色彩设计

3、教师示范，让学生帮助老师，利用色彩知识完成范画、讲解步骤，先用铅笔画出自己喜欢的杯子外形结构图 用深色笔把杯子的所有线条描边

任选其中一个季节的色调给杯子做色彩设计、学生练习

6、作业展评

自我评价： 我用哪些颜色想表现些什么？

互评：

你觉得好看吗？好在哪里？

评选最佳设计奖

三、课堂小结

生活中处处有艺术，只是你有没有一双能够发现艺术美的眼睛。

第二课时

色彩练习二

色彩的三要素——色相、明度、纯度

色相：是指色彩的“相貌”，确切地说是指不同波长的光给人的不同的色彩感受。

明度：指色彩的明暗程度，又称光度，亮度或深浅度等。纯度：指颜色的纯粹程度和饱和度，又称饱和度、鲜艳度。色彩不掺杂黑、白、灰的颜色，正达饱和状态，其纯度就高，纯度愈高其颜色就愈鲜艳。

欣赏生活中的图片，巩固复习色彩知识。

第二篇：人美课标版美术教案七年级上册

人美课标版美术教案七年级上册

前卫初中 高龙

标题：人美课标版美术教案

声讨暴行的檄文——《格尔尼卡》 人美课标版美术教案七年级上

一、教学目标

(一)充分发挥学生的自主学习和探究的精神，人美课标版美术教案七年级上培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。人美课标版美术教案七年级上

(二)让学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。

二、教学重点和难点

(一)了解作品中艺术语言与主题表达的关系。

(二)理解象征性和立体派的艺术手法。

三、课前准备

(一)学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。

(二)教学器材：多媒体教室。(三)教学课件：“格尔尼卡”、“

9、11事件”。

四、教学设计 教学内容

第一课时：以欣赏为主。

导入：屏幕上出现“格尔尼卡“的作品。学习新内容：

1、感受作品的整体氛围(获得初步的整体印象)。

2、了解作者的艺术思想、艺术品味和艺术风格。立体主义——这种创造视觉形象的革命性手法是法国画家毕加索和勃拉克在20世纪的头十年所创立的。虽然，立体主义呈现出抽象的几何状态，但事实上它却是在描绘真实的形体。这些画布上的平面物体，同时呈现了各个视角下物体的各个平面，是一种通过二维空间诠释物体的新颖方式。这种创新重新确立了形体与空间的相互作用，改变了西方艺术的进程。毕加索说：“我是依我所想来画对象，而不是依我所见来画的。”可见，立体主义并不拘泥于客观的视觉感受，而更关注对形象的主观创造。象征——是用一种形象和事物代表另一种事物和意义的方法。通常是用一种具体的形象代表抽象的意义。例如，龙就是一种象征，它代表着什么呢？《格尔尼卡》中的马、牛都是具有象征意义的。

3、简单描述：画面上表现了木然屹立的公牛、濒死嘶鸣的马、奔跑的脚、举油灯的人、断臂倒地的士兵、抱着婴儿嚎啕大哭的母亲、仰天狂叫的求救者等。

4、分析作品：全画只用黑白灰，更加突出了口恐怖的气氛。构图饱满，以不安、强烈、破碎的形象、冲撞的动势、惊恐的气氛和灾难的象征混合于一体，打动着每一个观众的心。这一切使《格尔尼卡》成为上世纪少数几件真正具有大众意义的作品之一。

5、诠释作品：作品表现了第二次世界大战时期法西斯空军野蛮轰炸西班牙北部巴斯克重镇格尔尼卡的事件。此画不是用写实的手法进行报道，而是采取象征的手法有力地揭露了侵略战争的罪恶和法西斯暴行。如：公牛头象征残暴和黑暗；马的嘶鸣象征痛苦的人民；像眼睛的灯象征光明、希望；手举油灯的女人象征光明、和平等等。作品以二维空间来诠释物体，从不同角度观察物象，并把看到的物象分解成几何形体，然后主观地重新组合，构成画面，以追求物象形态的动感、变化。

6、评价作品：画家采用半抽象(意象)的立体主义手法，以寓意和象征的形象把法西斯令人发指的暴行揭露出来。这些超时空的形象组合蕴含了画家愤懑的抗议。这种打破空间界限的绘画形式，使画面失去错觉性深度的效果，以一种史诗般的悲壮触动着观众的视觉和心灵。

因此，这幅画成了20世纪美术史上最为重要的作品之一。练习活动：

1、学习评价：

(1)我明白毕加索从多个角度来观察物象，并在平面作品上营造错觉性深度的空间。(2)我明白立体主义从不同角度观察物象的含义。

(3)我明白立体主义绘画并非把描绘对象画得如我们的眼睛所见般的真实。(4)我能仿效毕加索从不同角度观察及描绘物象。(5)我对自己在学习活动中表现的评价。

2、课后随想：

(1)对立体主义的绘画理论和方法我感到能理解或很难理解，因为：

(2)我喜欢或者不喜欢用立体主义的绘画方式作画，因为： 课后准备：搜集有关“

9、11”事件的资料，根据自己的创作意图，准备所需要的工具和材料。第二课时：创作练习

一、出示课件：请同学们看一段“

9、11”恐怖分子袭击美国纽约的录象。“

9、11”事件虽然与格尔尼卡事件不同，但性质是一样的。让我们学习毕加索，以“

9、11”为题材创作一幅画。

二、练习活动：创作一幅以“

9、11”事件为题材的绘画，并用简短的文字写出创作心得。形式不限，单色、着色、漫画、抽象、写实、电脑创作、拼贴资料均可。学生活动通过查阅资料回答问题如：格尔尼卡、毕加索用简单的形容词，回答对作品的初步印象。如：沉重、灰暗、凌乱、恐惧等。简单回答如：背景、内容、方法、色彩、作者等等作者介绍见课本第3页请一同学阅读。学生略答。仔细观察作品，学习观察和描述自己的所见。在描述的基础上分析作品，由感官优先，进入到思维的主导状态。透过表面，更深地理解作品的意蕴。对作品的意义进行诠释，并理解作品在艺术形式上的特色。综览所有要素后，对作品进行归纳性的评价。学会思考和表达。将自己对作品的感受和认识以书面的方式表达出来。课后思考搜集资料以“

9、11”事件为题材将自己对美术作品的感受和认识以自己创作的方式结合起来，旨在加深对《格尔尼卡》的理解。

教师活动引出问题这幅作品名称是什么？作者是谁？说一说你对这幅作品的整体初步印象？归纳：欣赏美术作品感受固然重要，但是还要注意理性的思考与分析。欣赏作品，你想从哪些方面深入了解呢？你对毕加索有多少了解？你知道他的艺术思想和艺术风格吗？呈现图片资料：《蒙娜丽莎》《哭泣的女人》以感官感受画面，对作品进行描述。作者为什么用黑白灰而不用其他更丰富、鲜明的色彩呢？这些人和物画的完整吗？作者采用了什么艺术形式表现的？这件作品是在什么背景下创作的呢？出示课件：详细介绍作品内容以及作品所表现的形式。你能根据以上的描述、分析和诠释的结果，评价这件作品吗？布置下一节课的学习内容。布置作业提高技法上的指导。

五、教学点评

第1课在美术世界中遨

课题：在美术世界中遨游 教学目标 ：

知识点：什么决定了美术门类的不同。

能力点：培养学生用探究性学习方式学习

。情感目标：不断更新审美观念。教学重点：分析美术作品的制作材料

教学难点：能独立地、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。

解决方法：针对重点, 难点运用直观的教学方式向学生展示大量的不同种类的美术作品。教学用具；资料、课本、光盘、图片

教学方法：探究式、自主学习等

板书设计：

在美术世界中遨游 一．美术的分类

１.绘画２.雕塑３工艺４.建筑５.现代艺术 二．分类的原因——原材料的不同 教学过程

教师活动 教学内容 学生活动 批注教师放映幻灯 教师引导

听取学生讨论意见

一：课前准备：把图片、资料准备好 二：上课过程

1．问题：同学们以前都看到过那些种类的美术作品？

向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设置身于美术作品中的氛围引发学习兴趣。学生观察作品的细部：

(1)不同画种的效果看出不同的材质

具体分析教材中的范图材质的不同。将《父亲》和《秋瑾》对照，同是人物画，他们有何不同？

（可从光线、色彩、立体感等方面对照）2．自学：解决美术作品的分类原因是什么? 美术因材质的不同分为以下种类：绘画、雕塑、工艺、建筑及现代艺术。绘画按材质分为：

油画??油画颜料、油画布，中国画??纸、墨、笔、砚，学生思考回答。

学生仔细观察资料图片并讨论，发言。

学生结合手中的资料和教师发的资料自主学习。通过讨论加深对作品分类的理解。

在自学的过程中，使其明白美术作品属于那一类别 听取学生讨论意见

教师展示一些绘画实物。教师展示作品 评价 总评

版画??石版画、木刻版画、铜版画、丝网版画等，水彩、素描等。

雕塑分为：浮雕和圆雕 固体材料

工艺：传统工艺??铜、木、石、陶、布、丝、琉璃 现代工艺??塑料、不锈钢、聚合材料、光导纤维等。建筑：古代??石、木、瓦

现代??水泥、钢材、玻璃、铝合金等 现代艺术：金属、废弃物、灯光等。

教师给学生传看一些画种的材料实物，增强直观感受。三．练习

曼陀铃和吉他

素描

玉兰黄鹂

雕塑 磨镰刀

油画 血衣

国画 山东长清灵岩寺罗汉像

版画 评价

总评：在美术世界里绘画种类的不同，根本是源与材料的不同。但不论是何种质地的材料都 能反映出艺术家的真实的思想感情。自学：学生结合手中 的资料和教师发的资料 自主学习学生感受实物 观察并发言 观察并发言

在实践的过程中，理解艺术材料不是随便选择的。小结 表扬积极发言的同学及表现突出的小组 课后记

附：相关资料

法国修建凯旋门的原因：由于发生法奥战事，法国势力弱，国王又禁止人民反击在内外压力 下，不屈得法国人民到处成立起义队勇敢保卫巴黎两万名志愿军开赴前线与奥国侵略着战斗，马赛人高唱〈马赛进行曲〉挺进。9月22日宣布成立法兰西为“共和国”国王路易十六后被处 死。法国著名雕塑家吕德，在这件雕塑作品中热情歌颂了法兰西人民的革命热情和战斗精神。作品中只有七个人，却给人以浩浩荡荡的千军万马之感。

亨利-摩尔??1898~1986 英国著名现代雕塑家，矿工的儿子。年轻时在伦敦皇家艺术学院学习

。早期作品特征有古拙、沉稳、充满生命力。后期发展出两种技法：一种是在实体中挖出空洞，以显露内在的形体，另一种汇集不同的形体来组成一件作品。2000年在我国举办展览引起轰动。反响强烈。罗中立：著名油画家四川美院教授。秦始皇兵马俑：

位于陕西临潼下河村，目前挖掘出三个坑，面积有两万多平米内有兵佣数千件陶佣马佣战车 千多件，青铜器万件。号称世界第八大奇迹。

第二、三课 手绘线条图像的表达 手绘线条图像的表达方法

【课

型】

造型·表现 【课

时】

二课时 【教材分析】“美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”，“手绘线条图像”是最常见的绘画表达方式，是美术中的“白话文”，是２１世纪公民必备的能力，是培养学生审美能力的有效切入点，有助于发展学生的多种能力。手绘线条图像的表达重视基础，面向全体，承认差异，将会使更多的学生热爱美术，走近美术。同时，它还使学生在充满情意性的学生中，增强自信、发展个性、培养创新精神。本课是新教材精神和理念改革的一种体现，有别于以往素描等过于专业的美术基础知识传授为主的教学。通

过对手绘线条图像知识的介绍，使学生了解了手绘线条图像在叙事、说明交流以及记录生活、表达情感等方面的功能和用途，既重视了学科间的综合，又不失美术学科特征。【教学内容和目标】

1、显性内容和目标：通过本课的学习应使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象，并能抓住物象的基本特征。培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。

2、隐性内容和目标：培养学生的审美能力，发展终身学习的能力，自主学习及独立思考的能力，运用知识的能力。培养创新精神，发展个性，培养学生热爱大自然，热爱生活的美好情感。

【重

点】 对手绘线条图像表达的意义、功能的理解。体会手绘线条图像表达的乐趣，培养、发展观察力、想象力、表现力。

【难

点】 能迅速、大胆有个性地对物象特征的把握和表达。能运用丰富的想象和手法，对复杂的物象综合处理，抓住关键，创造性的表达。

【教具准备】 课件，范作，常见产品安装说明图，茶杯等实物。【教学设计】

第一课时（第二课）

一、创设情境，导入新课

教师以电影《李双双》中，李双双在门上画图，说明钥匙、孩子寄存处的事例为例，引起学生兴趣，说明手绘线条图像的存在性、实效性和大众性，解除学生思想压力。或创设某一情境，提出问题，引导学生用手绘线条图像的方法解决，并找一学生上台板画，师生评析后，教师说明“作用”，得出“第三语言”的结论，引入新课。

二、教学活动 ●设问思索：

师：提问，哪些地方接触过手绘线条图像？ 生：回答。

师：出示各种图片，生：分析各自内容和作用。

师：总结手绘线条图像“可视性强”，“快速方便”等特点。●欣赏、明确知识

师：引导学生观赏教材中和课件中的图例，初步认识手绘线条图像的普遍存在。出示《贺兰山岩画》、“儿童画”作品，让学生欣赏，并让一生读教材中的第一段文字，知其伴随人类的成长而发展，且早于文字的产生，各行各业、方方面面都能用到。生：读教材第二段，讨论回答，师：板书小标题。

功能：叙事、说明、交流、抒情、记事等。地位：人类的第三语言（除口语、文字外的）

实用性：不受时间、地点限制，不受工具技法约束。

应用范围广：示意图、路线图、交流图，教学板画图、地质地貌图、侦察图、布置图、叙事图、说明图、美术专业创作等。

教师出示生活中常见的产品安装说明图、使用说明图等实例，让学生观赏，进一步认识其重要性，加深学习兴趣。●热身练习

让学生根据个人程度，按“建议”中要求，或自选内容，也可临摹，感受手绘线条图像的乐趣。评价

展示观赏优秀学生作品，先由学生评价，再由教师总结，指出不足的地方，并即时示范，或与范作对比。

三、学生练习，作业

根据“学习建议”要求或以上热身练习中遇到的问题，让学习有针对性的练习。教师可根据学习的程度提出不同的要求，并创设情境，规定时间，并让学生彩用游戏、竞赛等多种手段进行。

四、作业评析

选择较典型的作业收交。从表达明确、大胆果断、生动流畅、有创造力、新颖独特等方面进行评析。适时鼓励，少作横向比较。

五、小结

通过学习本课，使我们了解了手绘线条图像的功能和用途，知其是人类除语言、文字之外的“第三语言”，简便易行，用途十分广泛。

已能用手绘线条图像的形式对事物进行简练的描绘，为下一节课的学习及今后的学习、生活、工作打下了基础。

六、布置下节任务，师生问好，下课。第二课时（第三课）

一、导入新课

回顾上节所学内容，教师提出几个生活中常见的物品，找几个同学到黑板上描绘，师生评议，教师概括总结，指出不足，并修改指正，说明手绘线条图像的表达虽简单自由，但也是有一定方法可循的。引入新课。

二、教学活动： ●明知识法

1、特征的表达 师：随手在黑板上画出一个暖水瓶，同时展示一个暖水瓶实物，同学生一起观察分析其结构，用几何分解的方法，概括其基本结构，说出组成要件，分析哪是必需有的，哪是可有可无的（如提系），生：欣赏教材中的范作。师：说明，在对物像观察分析的基础上，找出能表现基本特征的形状，然后再去明确地表达。随即板书表达步骤：

“观察——理解——表现” ２、动感的表达 师：创设几个情境让学生去讨论。如流水该如何表现？静止的汽车和行弛的汽车应怎样用不同的方法表现？

生：几个学生到黑板试画。师：带动学生一起评价分析。师：画“一杯热水”，说明表达的关键是强调“热”这一概念，但线条的形式可是多样的。引导学生赏析教材中范作，明确这一问题。师：展示有关范作，边演示边总结：

在表现人的情绪、流水、闪电、光、雨、火等有动感的物象时，要使用有象征意义的线条，运用一些特定的技法去表现。３、过程的表达

观赏教材中“尺蠖幼虫的爬行”示意图，并展示有关“过程表达的图片。

师：说明动物的爬行、运动，机器的运转等都有一个周期性循环的过程。路线图、过程图等都有其独特规律，可用指导线、箭头、排列等方法表现，只有认真观察、分析才能得到理想的效果。

４、内容的表达

回看上节教材中《小客厅布置图》等插图，再看本节《少年科技城》和“学生一天的生活”插图。

师：讲述“内容”的表达，是用途最广泛的、综合性的手绘线条图像表达内容，绘制时应综合、全面考虑。●热身练习

师：创设情境或布罩练习题目，如描述、记录、说明等。生：作有针对性的练习，也可根据上述所讲，任意作“特征”、“动感”、“过程”、“内容”等某一专题的表达。

师：巡视指导，遇到问题，及时指正解决。

三、学生作业

⑴、依据教材中“学习建议”，选其中一题，分组竞赛，每组选派一名代表到黑板上绘画。⑵、创设情境，规定时间，充分发挥学生的想象力和表现能力。

⑶、出一个需多幅完成的题目，学生每组分配一幅内容，最后形成一套完整的组画。

四、作品展评、小结

各组选派代表作品参加展览，评出优劣，将大家联合完成的作品，按顺序在黑板上展出。教师从学生不同潜质出发，对学生作业做形成性评价，一般不做横向比较。

教师指出，通过学习，基本了解了手绘线条图像的功能与用途，并掌握了一些表达的方法，学会了用简单的手绘线条图像与同学进行简单的交流，为以后的学习和生活打下了基础。

五、师生礼仪，下课。第4课生动的小泥人

小泥人

教学目标：

1、学会捏小泥人的一般方法。

2、培养动手能力与合作精神。

3、体验学习活动的快乐，陶冶学生热爱生活的情操。教学重点：在活动中掌握捏小泥人的方法。

教学难点：想象一定的情境，并根据情境做出各种造型有趣的小泥人。教学准备：课件陶泥 教学过程：

一、走进教室 看一看

1、课件展示在教室里玩耍的小泥人的图片，提醒学生仔细观察。

教师提问：你看到了什么？

2、学生回答（引导学主回答出“什么人”、什么地方”、“在干什么”）

教师小结并揭示课题。

二、做个泥人 试一试

1、师生一起随意捏个外形。

教师在视频展示台示范讲解。（强调“随意捏”，要大胆，可夸张一点）

2、指名展示，师主共同调整。

三、捏捏泥人 动一动

1、课件展示小泥人的不同动作，配欢快的音乐。

2、师主同做“小泥人的体操”。

3、教师提问：你是怎样让你的小泥人做不同的动作呢？

教师小结捏泥人动态的要求。

四、美化泥人 乐一乐

1、课件展示5张制作完整的小泥人图片。

提问：你觉得他们美吗？美在哪里？你能看出是用什么方法做的？

师生共同总结美化小泥人的方法。并用课件展示。

2、师主共同美化自己的小泥人。

3、指名展示，师主共同点评、调整。

五、合做泥人 玩一玩

1、课件展示一组小泥人的图片。

教师引导学生从泥人的动态、细节的美化以及组合几方面来欣赏。

2、分组讨论：我们的小泥人在教室的哪个位置做游戏，做什么游戏。

3、小组合作表现。

六、展示泥人 评一评

第5课雕塑自己的形象

1、学生下位自由观赏交流，评出自己最喜欢的一个小泥人和一组小泥人。

2、指名介绍、评价作品。

引导学生从小泥人的动态、美化以及小组的配合几方面来说。教学目标

通过了解人的长相的差别所在，让学生学会如何观察人的长相，感知自我。并表现出内心到外形最具特点的我。

教学重点：引导学生学习观察人物五官的特点。

教学难点：如何用各种手法表现出特征更突出、深刻的自我。课前准备

学生准备：搜集出一些五官比较有特色的人物图像。每人带一面小镜子、图画纸、铅笔、橡皮。

教学准备：课件、多媒体设备。、教学过程 引入新课

我们每个人的脸都是一张无声的介绍信，传达了我们的面部特征和一些内在信息。

特别处于青春期的你们，更在意自己的脸，因为它代表了自己个性的形象。你能准确的说出自己的特点么？是什么决定了我们每个人都长得各不相同呢？板书标题：“认识我们的脸”。新授

经过同学们的观察与讨论，我们得知，五官以及脸型、发型是区分人与人差别的主要部分，那么我们今天就来了解一些关于“相貌”的知识。（课件展示：发型、脸型、眉、目、鼻、口、耳）

（一）头发是我们头上的一片茂密的森林，它不但反映性别，还表现出人的某些爱好，性格。讨论总结：长发、短发、直发、卷发、传统发型、新潮发型„„，反映出潇洒、直率、古典、时尚等个性。

（二）脸的形状对一个人的长相也起着十分重要的作用，人脸基本上是卵圆形，但仔细分析又各有特点，找几个脸形有特点的同学分析，如方形脸、圆形脸、瓜子脸。老师可用八个字来概括每个人的脸“田国目用，甲申由风”。请同学们用小镜对照自己的脸形，找出自己更靠近哪一种？

（三）眉毛是我们脸上的一道天然屏障，脸上浓重的一笔。眉毛又是有什么样的特点呢？学生观察并讨论。长眉、短眉、浓眉、淡眉、平眉、上挑眉、下垂眉„„等

（四）眼睛像是什么呢？眼镜是心灵的窗子，人的丰富的感情世界都靠这扇窗子来展示。看看自己的眼，杏眼、吊眼、垂眼、平眼、细眼、眯眯眼„„你是哪一种？

（五）鼻子又像什么呢？——“脸上挺拔的山峰”。看看、摸摸自己的鼻子，它是什么样子? 高鼻、塌鼻、瘦鼻、肥鼻、长鼻、短鼻、勾鼻等等

（六）下面我们一起看看自己的唇形，有平嘴、大嘴、小嘴、上厚嘴、下厚嘴„„无论那种嘴，老师都希望它的嘴角永远是向上提的，因为这说明我们永远在微笑。微笑的姿态永远是最美的！

（七）我们的头上还有一对永远也不能见面的“双胞胎兄弟”——耳朵，它也有长短、厚薄、大小之分。

以上我们了解了自己的脸，怎样去表现才让人过目不望，印象深刻？先看看冯小刚、陈佩斯、宋丹丹的相片，每看一位都让学生讲出他（她）的五官特征、脸型及发型特征，讲完后再让学生看明星的漫画像，通过漫画像证实学生分析的正确与否。

讨论如何表现人的特征：

一、夸张的手法，将特征因素适当加强，例如嘴大是一特点，就适当将画中嘴的尺寸比实际还大。

二、用突出的手法，增强特征部分的对比强度和刻画力度，或用削弱非特征部分强度的方法，突出特点，也就是要有主次之分，不处处夸大。比如重点刻画有特点的眼睛，削弱非特征的耳朵。

三、布置作业：

利用小镜子观察自己的五官、脸形、发型特点，并结合自己的性格，从不同角度选一自我感觉最美、最酷的造型，可结合漫画的表现手法，为自己画一张生动的画像。此时教师在教室巡视，帮助一些学生分析他们的特点并进行造型的辅导。

四、小结：

用展览的形式将学生作品共同分享，体会是否挖掘了内心的情感和突出了自己的外形特征。

通过这一节课的设计，我觉得学生的积极性一旦被调动起来，能量是巨大的，他们会去主动地联系自己，学习效果便十分明显。教与学真的是需要花一番工夫去研究的，不能把全部的知识都通过教师交给学生，要善于引导学生自己去发现、去寻找他们想要的东西。第6课 未来的我未来的我

一、教学目标

（一）通过本课学习，发掘学生思想深处蕴藏的个性思维方式和艺术发展空间。培养学生综合运用多学科整合手段，收集和处理信息资源的能力。

（二）让学生在实践活动中，产生主动参与、抒发情感、乐于探究、勤于动手的学习美术的兴趣。从兴趣入手，削弱既往由于基础、能力等因素形成的差异，主张学生彰显个性，以突出自我、易于表现、快乐无限为过程体验，感受艺术魅力。

二、教学重点与教学难点

（一）教学重点在于教师要有较高水准的示范、启发和点拨，造就学生创意思维如泉涌，只要是学生想到的内容都可以是创作之源。另外，合理地、恰如其分地选择和搭配素材，也是获得意想不到效果的关键。不过，这个过程是要循序渐进，要避免学生急于求成的焦躁心态。

（二）教学难点在于两个方面，一方面是课前素材的收集，来自于教师和学生、照片和插图以及网络信息资源。另一方面是计算机操作技法的传授，教师必须让学生熟练掌握最基本、最实用且效果明显的图像处理方法。这样，才能有助于提高课堂教学效率。

三、课前准备

（一）学生课前准备创作用图像素材,最好录入软盘。教师也可用扫描仪、数码相机集中采集，并图像文件输入硬盘下为教学而专门建立的子目录。

（二）教学器材准备学生创作用电脑，最好是装备有局域网的网络教室，学生能够相互访问，也可登陆教师提供的资源站点，实现资源共享和网络讨论的学习方式。

（三）教师可使用《超越现实、实现自我》教学课件进行示范讲解。课前要按照操作提示进行安装和调试。（分辨率为800×600dpi）

（四）教学设计

教学流程图（在尚不完全具备现代化教学设施的学校，下列图形可按步骤排列为板书设计，并依次标注序号。）

四、教学过程设计

（一）美术教材13册中第6节《未来的我》一直是学生特别关注的热点。学生对这节课的内容抱有极大的兴趣和热情。同时，这节课也融合了两个学科的教学内容，相互补充、相互提携，这就奠定了很好学习基础和条件。建议将课业标题提升为《超越现实、实现自我》，打破教材中仅限于“理想”范畴的局限，只要是学生良好的愿望，都可以参与课堂实践，使教学内容更全面、更贴切，更容易引起学生的共鸣。

（二）在教学设计中，首要任务是制作计算机辅助教学课件，课件是本课教学中重要的组成部分。它带给学生是直观、生动、形象和意想不到的学习效果，我们将课件大致划分为四个步骤，分别是“魂牵梦绕”、“惊奇感受”、“意想不到”和“原来如此”。一步一步地把学生引进教学环节之中，使学生始终处于兴奋状态，由于课件中引用学生熟知的社会科学、自然科学和文化娱乐的相关内容，对学生有很强的吸引力，更在课件中出现了童话世界、科幻探索、璀璨明星（符合中学生的心理特征）、甚至是学生意想不到自己的形象也出现在“梦境”当中，自然是兴趣盎然。

设问导入：我们每个人都有过美丽的梦想，你的梦想是什么？课件演示：你梦想着有一天学业有成，头顶博士帽、手持毕业证书站在同学们面前；你曾在梦中穿上威武的军装，庄重地敬上一个军礼；或许你想驾驶属于自己的豪华跑车周游世界；或许你想成为足球明星哪怕是和明星在一起合影留念，也会满足你深藏心底的愿望；或许你想和“哈里·波特”一起步入美丽而神秘的童话世界；也可能穿上宇航服遨游太空，成为中国第一太空人才是你真正的梦想„„

（三）学生的兴趣产生之后，就会迫不及待地要求去尝试实践活动，这时是教师启发引导和基本技能训练的最好时机。学生为“实现自我”就会认真地听讲识记，渴望尽快地掌握基本知识和基本技能。学生的实践活动是教学过程中重要的落实和创新部分。但前提是要克服计算机操作实际水平和想象力发挥的局限，为此，将学生划分为实践组，可以互相学习、讨论。以组为单位发挥群体优势，发挥一部分学生的创造性思维和熟练的电脑操作技巧，带动其他学生共同完成艺术创作。在活动中，学生根据自己想象的情景，进行创意（设计方案）并寻找合适素材，以美术创作的形式回答上面的问题，注意，教师在评价学生作品时，不能把制作技巧作为唯一的评价标准，应尊重和保护学生个性发挥，创作手段不要过分强调一致，使每个学生都有能力完成作业。然后分组或全班欣赏作品，鼓励一些同学介绍自己的作品。在没有电脑创作的条件的学校，也可以进行类似的教学。教师讲解、创作方法和学生作业安排略有变化，评价标准以衡量学生创意水平为主。（由教师灵活掌握）

实践的主要手段或说是创作途径，是将学生自己的头像进行选择剪切，然后粘贴入已经过处理的主画面中，可自由组合、拼接。从最后作品效果说，构思巧妙、“天衣无缝”是最完美的作业。在教学评价中，我们改变了过去单一的评价标准，把学生在实践中的综合能力和探究性学习作为评价的依据。评价的目的旨在促进学生的个性发展，多级式评价标准可以鼓励学生根据自己的特点，提高学习美术的兴趣和能力。

五、教学点评

教学效果总体是令人满意的，学生的学习美术积极性被充分地调动起来，一部分学生作业成为教学范例。同时，在教学过程中，我们又发现了一些新问题：

（一）教学课件中尚存缺陷，如在“魂牵梦绕”中，为学生展示的画面需要不断打开/关闭窗口，容易造成学生认知体验和思维过程的中断，也耽误教学时间。为此，在改版课件中“多彩梦幻”是以电影逐帧放映的方式呈现的，既缩短了时间，又提高了教学效率。

（二）部分教学设计内容由于不符合学生的情趣，如学生关注的明星是新鲜而短暂的，他们的形象和观念是不断受到新鲜事物冲击的，如果我们没有与学生的新观念、新思维同步，这节课就很难达到预想的效果。从理论角度讲，就是在引导学生形成社会共同的价值观的同时，还要提供给学生创造活动最适宜的环境。第7课大家动手做条龙

《大家动手做条龙 》

一、教学目标

了解龙的来历发展与造型特点，可以陶冶学生的情操，提高审美能力，培养学生共享人类社会的文化资源和积极参与文化传承的意识，并在欣赏中培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，激发爱国热情。

在课堂教学中应更注重学生的制作过程，和分组活动之中的团结协作精神的培养，强调集体主义精神的体现。并在展示作品的过程中展现集体的智慧和才华，突出集体竞争的气氛。激发创造精神，发展美术实践能力，使学生逐步形成基本的美术素养。

学习构成知识，并把它应用到设计和制作中。

二、教学重点和难点

（一）教学的重点：

调动同学情绪，使大家能热情、积极地参与到做龙的活动中来。

（二）教学的难点：

如何把构成知识应用到设计和制作中，使龙的造型和结构有新的创意。

（三）解决重点与难点的要点：

解决重点的要点：

1、要创建分组竞争的课堂气氛，鼓励每一个小组争先、争胜、争取班级第一。比那组最快，那组最好，那组最有新意。

2、好小组讨论，群策群力完成任务。

3、时注意人员搭配，使各组能力基本均衡，保证公平竞争和顺利完成作业。

解决难点的要点：

1、励创新，要求学生把课本的方法当成参考，尽可能地想出新的方法。

2、些简单明确的构成的例子，让学生们能从中产生一些联想以促进创新想法的产生。

三、课前准备

（一）学习材料

1、可利用的废旧材料：易拉罐、胶卷盒、牙膏盒、土豆片筒、装羽毛球的筒、药盒、药瓶、矿泉水瓶及其他饮料瓶。

2、可以替代的材料：去了粒的玉米芯、高粱、玉米的秸秆、木棍及树枝、竹子、可利用的蔬菜（黄瓜、茄子、萝卜等）。

3、自制材料：课前或课上用比较硬的纸作成纸筒，把它作为做龙的材料。

四、教学设计

学习内容：

激发兴趣、讲授制作方法。

学习制作方法，分组合作、锻炼协作能力。

展示、体验、交流。

学生活动：分组合作，与同学交流自己对龙文化的了解。

学生从教学中展示的各种龙的资料中汲取养分丰富自己制作的龙。

学生们在制作过程中分工合作完成插接、装饰龙体的任务，锻炼协作能力。

学生以各种方式展示自己做的龙，并发挥想象讲述小故事或民间传闻，强化对龙的感受。在共同创作和动手制作过程中，注意协作精神，培养集体主义

教师活动：把《龙的传人》的乐曲作为课的开始，用来烘托气氛，以达到突出主题的目的。

教师通过讲授利用龙的来历、演变和发展，以及图片介绍龙的形象特点和与龙有关的活动，激发学生的爱国热情和民族自豪感。同时鼓励同学集体创作分组完成龙的制作，体现爱国热情和民族精神。在集体创作和动手制作过程中，注意协作精神，同时，体现合作学习方式的重要性，以及对集体主义精神的培养。

五、教学过程设计

教学活动的方式与教学方法

1．把《龙的传人》的乐曲作为课的开始，用来烘托气氛，以达到突出主题的目的。同时用音乐来导出课的内容，帮助学生很快地进入情绪，引人《大家动手做条龙》的具体内容和方法中，使学生的情绪一直处在兴奋的状态下，便于课程进展得更顺利、更流畅，也容易激发同学们的创作热情，以及制作的欲望。在制作的过程中可以一直播放着《龙的传人》的乐曲，以增强效果。采用合作学习的方法完成龙的制作。

2．利用龙的来历、演变和发展，以及图片介绍龙的形象特点和与龙有关的活动，激发学生的爱国热情和民族自豪感，从而产生亲自动手制作一条龙的欲望。

3.学生的活动，鼓励同学集体创作分组完成一条龙的制作，体现爱国热情和民族精神。在集体创作和动手制作过程中，注意协作精神，同时体现合作学习方式的重要性，以及对集体主义精神的培养。

六、教学点评（教学反思）

本课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验，教师要尊重学生自主兴趣，情感的表达。美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。

本课程在学习构成知识、设计和制作龙的过程中，同时要通过学生的合作学习方式，培养协作精神、集体主义精神。

七、教学评价

1、教学评价方法：

通过各组介绍和评价自己小组的作品，师生共同考察教学效果。

2、教学评价点：

(1)对龙这一艺术形象是否喜爱? 是否了解其思想文化内涵?

(2)是否积极参与龙的制作活动?在造型上有无独创性?

(3)能不能与同学密切协作共同完成品? 第8课 对印的乐趣

一、教学目标

(一)通过本课的学习，使学生了解对印原理和制作方法。尝试多种对印方法，用自己喜

爱的方法制作抽象或具象的对印作品。并通过分小组制作，体验集体制作的乐趣，学会交流，懂得合作与分工，分享成功的快乐。

教学重点和难点：

(二)教学的重点：掌握涂色方法和压印的方法。

(三)教学的难点：如何充分发挥想像力和创造力，利用不同媒材和方法制作有个性特色的作品。

(四)课前准备：

学习材料：底版(玻璃、木板、布料、塑料板、不易吸水的纸板、垫板)、颜料(水粉、水彩、油墨、油画颜料、调色油)、浆糊或胶水、涂色工具、作业纸(不吸水的挂历纸背面，光滑的名信片或贺卡等)。

(五)教学设计：

学习内容

学生活动

教师活动

通过画、印等方法，制作对印版画。对印是独幅版画的一种制作方法。通过在底版上涂色、压印得到丰富而奇妙的肌理效果。

使学生了解对印原理和制作方法。尝试多种对印方法，用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。并通过分小组制作，体验集体制作的乐趣，学会交流，懂得合作与分工，分享成功的快乐。

教师要注重激发学生丰富的想象力与创造愿望。引导学生在对印表现活动大胆、综合地运用色彩。尝试多种对印方法，表达兴趣与情感。对印中最大的问题是水与色的关系问题，教师针对不同的情况给予不同的指导：水多时引导学生压印再叠印效果较理想。水少时便于一次压印同时旋转。多种颜色印纹涂色时尽可能不混合，使其自然混色。

二、教学过程设计

教学活动的方式与教学方法：

(一)设疑导入：

教师在玻璃板上涂色，放纸压印，让学生猜猜：纸上会出现什么呢?教师揭纸展示，学生愕然，原来是一个怪怪的人脸，学生在哄笑中激发了兴趣。也可将自然界形成的石纹、石形、木纹、叶纹等变化万千的图形造型做成课件让学生观赏，同样可以起到诱发学生从自然形成的纹、形中发现美的欲望。

(二)自主探究：

请学生仔细阅读书上讲授的两种制作方法，抓住关键点，自己动手尝试对印制作方法，针对可能出现的困惑和技法上可能出现的问题，事先提几个问题起提示和思考作用：不同厚薄的色彩产生怎样的效果?不同轻重的压印产生怎样的效果?不同的底版产生怎样的效果?先涂深色再涂浅色或先涂浅色再涂深色会产生怎样的效果?怎样得到自己想要的图形?通过思考和尝试，充分发挥学生自主性学习，提升学生的感悟和认识。

(三)拓展创新：

教师在玻璃底版上从冷到暖地有序涂色，覆盖上比涂色大一倍的纸，用右手掌按住纸面中央，左手拉住靠近身边的纸角一起旋转45度左右。产生变化丰富并具动感的肌理。请学生也来试试看，能不能发明一种新的对印方法，要做到别具一格。完成后请学生大胆地到台前介绍自己的制作方法和独特处，以及画面的色彩层次和肌理变化给人的感受。其他的学生也可谈谈对他人作品的视觉感受。

(四)作品展示：

对本小组的作品汇总进行集体讨论，看看某些具有自然景观效果的或某些类似于人物、动物的对印作品，能否经添加形成一张具象作品。对于某些不能添加的作品，能否结合其他同学的作品经过剪裁，组合成一张抽象作品。讨论之后或集体创作或指派一人主笔，完成本组作业。凡有创意的作品给予展示，全班评出最有创意奖。

学习中可能会出现的问题及解决方法：

(一)对印中最大的问题是水与色的关系问题，教师针对不同的情况给予不同的指导：水多时引导学生压印再叠印效果较理想。水少时便于一次压印同时旋转。多种颜色印纹涂色时尽可能不混合，使其自然混色。

(二)压印时纸张不可移动，可用小夹子或双面胶固定。(加说明图例)

(三)当采用吸水性强的材质做底板时。颜色要水少色浓。

三、教学评价

评价方式：采用2个步骤进行，首先观察学生对制作与拓展创新教学活动方式的参与热情，其次观看学生的对印作品。

评价点：

(一)学生是否对对印制作有兴趣?是否体验到快乐?

(二)能否在美术活动中大胆地运用色彩压印，得到各具特色的对印效果?

(三)能否凭借不同的工具材料制作自己理想中的作品?

(四)创新精神和实践能力有否提高?

(五)有没有发明出新颖的对印方法?

(六)能否进行自主学习和发挥合作精神?

(七)是否与同学密切配合，积极参与对印的创作活动?

(八)能否运用各种技法，有创意地进行创作活动?

(九)按下表评价自己的作品(用短语自评)。

自然天趣

肌理效果

色彩搭配

独创性

制作方法

师生评价

四、教学点评(教学反思)：本课程属于[造型.表现]课。在教学设计上更注重激发学生丰富的想象力与创造愿望。引导学生在对印表现活动大胆、综合地运用色彩。尝试多种对印方法，表达学生的兴趣与情感。由于本课的难度较低，教师应该注重引导学生的拓展创新，同时还能用语言文字表达和深化创作主题。

《对印的乐趣》——教学案例

义务教育课程标准实验教科书美术第十三册第八课《对印的乐趣》。[课型]新授制作课 [课时]1课时

[授课对象]七年级学生 [教材分析] 本课要求学生采用易于处理的底版，通过画、印等方法，制作对印版画。对印是独幅版画的一种制作方法，通过在底版上涂色、压印得到丰富而奇妙的肌理效果，在对印造型的基础上可适当添画，把无意识创造平面肌理效果与有意识的创造形象有机的结合起来。[教学目标] 应知：了解对印原理和制作方法。

应会：尝试多种对印方法，用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。

隐形内容和目标：通过分组制作，体验集体制作的乐趣，学会交流，懂得合作分工，分享成功的快乐。[教学重点] 掌握涂色方法和压印方法。[教学难点] 如何充分发挥想象力和创造力，利用不同媒材和方法制作有个性特色 的作品。

[工具与材料] 底版（玻璃 木板 布料 塑料板 不易吸水的纸版）、颜料（水粉、水彩、油墨、油画颜料、调色油）、浆糊或胶水，涂色工具，作业纸（不吸水的挂历纸背面、光滑的名信片或贺卡等）。

[课室安排] 全班60人，每4人一组，分成15组。[教学过程] 设疑提问，导入新课。

师：在玻璃板上涂色，放纸压印，让学生猜：纸上会出现什么呢？ 生：西瓜、苹果------师：揭纸展示。生愕然，原来是一个怪怪的人脸。引入新课，板书课题。

师：利用多媒体展示自己把自然界形成的石纹、石形、木纹、叶纹等变化万千的图形造型做成的课件。

生：观赏图形造型。

（猜问题，易引学生进入角色，激发学生的学习兴趣，利用课件的直观作用，可以起 到诱发学生从中发现美的欲望。）学生自主探究。

生：仔细阅读书上讲授的两种制作方法，抓住关键点，自己动手尝试对印制作方法。师：利用多媒体出示几个问题，起提示和思考作用。不同厚薄的色彩产生怎样的效果？ 不同轻重的压印产生怎样的效果？ 不同的底版产生怎样的效果？

先涂深色再涂浅色或先涂浅色再涂深色会产生怎样的效果？ 怎样得到自己想要的图形？

（通过思考和尝试，充分发挥学生自主性学习，提升学生的感悟和认识。）教师示范，学生实践并进行创作。师：在玻璃底版上从冷到暖的有序涂色，覆盖上比涂色大一倍的纸，用右手掌按住纸面中央，左手拉住靠近身边的纸角一起旋转45度左右，产生变化丰富而具动感的肌理，请学生也来试试看，能不能创造一种新的对印方法，要做到别具一格。

生：尝试制作，并大胆上台介绍自己的制作方法和独特处，以及画面的色彩层次和肌理变化给人的感受。其他学生也可谈谈对他人作品的视觉感受。（通过学生大胆尝试，培养了他们的创新能力。）对学生作品进行展评。

生：分组制作，要求制作一幅构图新颖，有个性特色，不失现代肌理艺术效果的版画作品，要讲究用色、用水、构图等要素。

师：巡堂辅导，并播放轻音乐作为背景音乐。强调水分和颜色的分配：水多时引导学生压印再叠印效果较理想；水少时便于一次压印同时旋转。各种颜色印纹涂色时尽可能不混合，使其自然混色。鼓励学生大胆创作，艺术贵在创新。

生：对本组作品汇总，进行集体讨论，看某些具有自然景观效果的或某些类似于人物、动物的对印作品，能否经添加形成一幅具象作品。对于某些不能添加的作品，能否结合其他同学的作品经过剪裁，组合成一幅抽象作品。讨论后或集体创作或指派一人主笔，完成本组作业。凡有创意的作品给予展示，全班评出最有创意奖。

（通过小组合作，培养了学生团结协作的精神，采用自评、互评、师生共评的方式，让学生体验成功的喜悦。）

师生共同参与活动。

生：将本组作品自由张贴于黑板上，组合成一幅大的抽象壁画作品。

（通过这一活动，把整堂课的气氛推向了高潮，激发了学生的参与精神，培养了学生的自主性学习。）下课礼仪 师生再见 [教学反思] 通过现场示范实践，课堂气氛非常活跃，学生积极性空前高涨，课堂教学质量明显提高。同时传授理论知识，示范作品，都较为系统，正确的辅导，使学生的作品呈现出前所未有的多样性。

整堂课的设计紧紧围绕着激发学生丰富的想象力与积极的参与精神展开，体现了“以学生发展为本”的思想，符合《新课标》精神。经过一段时间的实践证明：

该课题生动有趣，能激发学生的学习兴趣； 有效促进学生的创造思维和实践能力的发展；

有效的改变学生的学习方式，使他们成为学习的主动者。第9课 生活中色彩搭配

《生活中的色彩搭配》——教学案例

义务教育课程标准实验教科书美术第十三册第九课《生活中的色彩搭配》。[课型]理论知识课 [课时]1课时

[授课对象]七年级学生 [教材分析]

本课引导学生从了解生活与色彩之间的关系入手，认识学习色彩搭配知识对于改善和提高生活质量的重要性，并通过分析生活中的色彩，使学生对色彩现象及色彩知识在生活中的应用有进一步的了解。

本课的突出特点是把对色彩知识和规律的学习生活化、实践化，学习的重点从色彩写生训练，变成帮助学生学会感知色彩现象，并能从中体验不同的美感和文化艺术内涵，培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力。[教学目标] 了解生活与色彩的关系，认识学习色彩搭配知识对于改善和提高生活质量的重要性。通过分析生活中的色彩，使学生对色彩现象及色彩知识在生活中的应用有进一步的了解，并能从中体验不同的美感和文化艺术内涵，培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力。[教学重点]

使学生认识到，生活中到处存在着色彩现象，它的形成受色彩规律制约；好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的重要手段。[教学难点] 使学生学会用色彩基本知识和规律去感知色彩现象。

学生能运用色彩知识去进行色彩搭配的练习并进一步应用于生活。使学生了解不同色彩搭配所体现的多种文化艺术内涵。[教学过程]

一、设疑提问，导入新课。

师：同学们，试想一下，如果我们所生活的世界是无色的，那将是什麽情景呢？

生：没有生机，没有活力------（自由讨论发言。）

师：对，我们之所以能感受到生活的丰富和美好，很大程度上是因为我们身处在一个绚丽多姿的色彩世界里。那麽在生活中，色彩如何搭配才能让我们感觉到美的享受呢？这节课就让我们一起来研究一下《生活中的色彩搭配》。

（设疑导入，调动起学生的学习兴趣。）

二、讲授新课。

师：首先我们来了解有关色彩搭配的一些知识。请大家看大屏幕（多媒体展示有关色彩的基础理论知识）。色彩的形成

光是一切物体颜色的唯一来源，映入眼内的大量的色彩是由于物体对光的吸收和反射而形成的。反射光刺激到人的视网膜时就形成色觉。因此，我们通常所见到的物体颜色，是指物体的反射颜色，没有光也就没有颜色。不同的光线会产生不同的色彩效果，而要创造不同的色彩搭配效果，就要认识和运用色彩的三要素以及三要素之间的各种对比关系。色彩的三要素——色相、明度、纯度 色相

色相就是色彩的名称，同时也是各个颜色的相貌和倾向。例如红、黄、蓝等。通常用色相环来代表光谱的基本色彩，常见的色相环多由12色组成。（如图：依顿12色相环）明度

色彩的明亮度叫明度。明度最高的色叫白色，最低的色叫黑色，它们之间按不同的灰色排列，显示了明度的差别，有色彩的明度是以无色彩的明度为基准来判定的。（如图：单一色明度变化，彩色的明度变化）纯度

纯度指色彩中色素的饱和程度。色彩的相对纯度取决于在色彩中加入黑色、白色或灰色的多少。

色彩的主要搭配方法

人们通过对色彩规律的认识，主观地调整色彩之间的关系，以满足功能和审美两方面需要的行为即色彩搭配。方法： 色相对比：

不同的相貌的色彩被运用到一起会产生丰富的色彩效果，能够吸引人的关注。如图： 《少女的服饰》——红、黄、绿你看到了吗？五颜六色中闪动着青春活力。同类色调和：

同一色相的色彩进行变化统一，形成不同明暗层次的色彩，是只有明度变化的配色，给人以亲和感。如图：

《建筑》——深蓝、浅蓝把和谐融进蓝天里。

〈包〉——拎着它走吧，深赭、浅赭在倾诉着单纯和高雅。类似色的调和：

色相环上相邻色的变化统一配色，如红、橙、黄、绿等，能给人以融合亲近感，可以构成平静调和而又有一些变化的色彩效果。如图： 〈大男孩〉——金黄色的阳光勾勒着他褐色的衣衫，告诉我们天使的憩息就是这样平静而自然。

对比色的调和：

色相环上处在对应的或接近对应的颜色搭配在一起，其在色相、明度、纯度上都相差较大，给人以强烈鲜明的感受。如黄——紫，红——绿等。例： 〈室内设计〉——红绿，黄紫。

〈布老虎〉——在大红大绿中吼一声，给你一个热烈而深刻的问候。

纯度对比：

色彩鲜艳即纯度高，反之纯度低。暖色调搭配：

以红、橙、黄等暖色为主调的色彩搭配，这种搭配能给人以热烈、温暖、激情等感觉。冷色调搭配：

是以蓝、绿等冷色为主调的色彩搭配，能给人以清凉、冷静、亲和的印象。如图： 〈绳画〉——蓝色、绿色构成的清新、清爽、清凉，是不是象春林中的一声鸟鸣？

生：边学习理论知识，边运用它互相分析讨论图例。

（通过以上的学习，帮助学生认识色彩的基本知识和规律，引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。）

三、分析讨论，巩固知识

生：运用所学的色彩三要素及色彩的搭配方法来分析书中的范例，试着说一说这些例子为什麽好？并引申到自己收集的实例，依次推断出什麽样的色彩搭配比较成功？怎样才能设计出好的色彩搭配？

师：列举大量生活实例，如：运动服装给我们感觉多为比较鲜艳，它在色彩搭配上运用的是什麽方法？穿着运动服装去听音乐会好吗？节日前布置一个联欢会的环境，用什麽色彩搭配更能突出喜庆欢快的气氛？用同样的手法布置会议室合适吗？

生：互相分析讨论，大胆发言。

（师生共同讨论，教师随时点拨，得出接近成功的结论。）

四、欣赏图片

师：多媒体展示一些色彩搭配的实例。

生：分析设计师采用的手法以及取得的实际效果。

（这使学生将刚刚学到的知识运用于生活实践的实验过程，应鼓励学生大胆表达自己的想法，提高自己对色彩搭配的认识水平和分析能力。）

五、教师小结

师：好的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求，是需要认真学习、实践才能真正掌握和运用的。在生活中培养自己的色彩感受和表现能力是学习色彩搭配的最好途径。色彩丰富了我们的生活，我们应充分的去体验它，享受它。

（点明学习本课的重要意义，启发学生在生活中注意发现美、认识美、创造美，提高生活品质和审美情趣。）[教学反思]

在本课的教学组织中，采取启发和引导的方法，多从生活中的色彩现象入手，提出问题，让学生参与思索和讨论，在这当中学习和认识色彩规律。在启发和引导的过程中还运用比较的方法，通过不同的色彩搭配的实例来使学生真正感知和理解。通过富有吸引力的教学手段，充分鼓励学生积极探索，大胆发言，并引导学生把学习的重点从色彩写生训练，变成学会感知色彩现象，从中体验不同的美感和文化艺术内涵，培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力，体现了新课程标准提出的“淡化专业”的思想。

第一节 色彩最美的语言

一、教学目标

(一)通过本节内容，使学生感受色彩的魅力，了解色彩基本知识。

(二)提高色彩的感知能力，培养热爱美、热爱生活的情绪情感，形成高雅的审美情趣。

二、教学重点

在对色彩的感知、识别中感受色彩的美。

三、教学难点

在充分调动学生的学习热情的同时融入色彩的基本知识，把握课堂的知识密度与趣味性的关系。

四、课前准备

(一)学生准备自己最喜欢的色彩图片

(二)教学课件。《色彩是最美语言》

(三)教学器材：三棱镜。

五、教学设计

学习内容

学生活动

教师活动

1、了解色彩基础知识。

2、感受色彩的魅力。观察、讨论、发言。启发、引导学生感受、理解、认识。

(一)教学过程设计

组织教学：

授课：

提问：你最喜欢那个季节？请说说原因。

讨论、发言、归纳、总结出：每个季节都有动人的色彩，正因为有了无数种色彩，才把世界装点得如此美丽。引申出课题——色彩是最美的语言。

1、色彩与光的关系：

有光才有色、色彩是物体对光的反射在人的视网膜上的反映。

三棱镜透射下阳光的色彩：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。(三棱镜对光的透射实验)

当七彩的光照在物体上就有了吸收和反射光的现象。反射的光的色彩便是物体所呈现的色彩。

提出问题：当物体对七色光全部反射或全部吸收会呈现什么样的色彩呢？(讨论)

2、色彩的识别：

三原色：红、黄、蓝。(课件展示苹果、梨、天空，学生识别色彩)

三原色是最单

一、本原的色彩。是任何其他色彩无法替代和调配出来的。但是它们之间的调合却可以形成许多种色彩。那么三原色的两两相调，会形成那些色彩呢？(调色实验)

三间色：绿、橙、紫。(课件展示：树叶、甜橙、紫色的花等，学生识别色彩)

间色是两种原色调和而成，调入的比例不同呈现出不同的间色系列，原色和间色的有序排列形成美丽的色环。(课件展示色环)

3、色彩的对比：

(1)色相的对比：(课件展示一组色彩对比的图片)

对比色：红和绿 黄和紫 蓝和橙。

对比色正处在色环的180度角相对应的位置。(课件展示色环中的对比色)

三原色中的其中一种色彩与另两种色彩的混合色互为对比色。(课件展示原色和间色组成的对比色)

(2)明度的对比：(课件展示：对色彩的分析辨别)

既明暗程度的对比：同色的明度对比、色环中的多种色彩的明度对比。

(3)纯度对比：(课件展示)

既鲜灰程度的对比。对比色的加入可降低色彩的纯度。

(4)色性对比：(课件展示：两组风景图片展示，组织学生讨论，总结出色彩的冷暖感受)既冷、暖程度的对比。

冷色系：蓝、绿、紫、青、银灰等。

暖色系：黄、红、橙等。

正因为有了这些色彩，世界绚烂而美丽，正因为有了色彩的对比，世界丰富而有层次。

4、图片欣赏(课件：图片、音乐)

感受大自然的色彩、欣赏画家作品的色彩、评价设计家作品的色彩。

5、讨论、发言：选择你最喜欢的一个画面、谈谈你的感受。

6、课堂小结：

通过本节的欣赏和讲解，同学们懂得了大自然本身就是一个色彩的宝库，我们要首先学会感受它、热爱它，更要学会运用色彩来描绘、装饰我们的生活，创造更美好的物质和精神空间——色彩是最美的语言。

六、教学反思

组织学生以讨论的方式，鼓励学生积极发言，谈自己的感受，加快对色彩的领会，加深对色彩的感知。

通过本课教学调动其学生感知色彩的积极性，为下一节运用色彩做好了铺垫。第二节 生活中的色彩搭配

一、教学目标

(一)感受生活中色彩的美感,体会色彩在美化生活中的作用,培养学生热爱生活的情感。

(二)启发学生在动手制作中探索色彩搭配的规律,培养其美化生活的能力,提高其审美情趣,并注意培养学生的创新思维和创造能力。

(三)以小组为单位的活动形式能培养学生的团结协作的精神,提高学生的交往能力。

二、教学重点

在教学活动中使学生感受色彩的美,并探索发现色彩搭配的规律。

三、教学难点

(一)使学生学会用色彩知识去感受色彩的现象。

(二)使学生在动手制作中探索色彩搭配的规律。

四、课前准备

(一)教学课件:《生活中的色彩搭配》教学课件。

(二)教学材料：学生制作用汽车、人体、陶瓷模型，果篮、水果,仿真塑料花、花瓶等材料和用具。

(三)学具准备:各小组完成设计所需的材料或用具。

(四)作业要求：

1、以小组为单位做色彩搭配练习，要求在15分钟内完成。

2、制作中探索色在搭配的规律。

五、教学设计

学习内容

学生活动

教师活动

1、色彩搭配规律。

2、色彩搭配练习。

1、观察、讨论、总结色彩搭配的规律

2、分组完成色彩搭配练习。

1、组织学生的分组活动。

2、帮助学生完成设计创意。

(一)教学过程设计

1、组织教学:桌椅重新安排，分组列坐,提醒学生作好课前准备。

2、回顾旧知识:

三原色、三间色、对比色、协调色。

3、讲授新的色彩知识课件展示：由对几种色彩的识别引申出色彩三要素)

(1)、色彩的三要素:

色相:色彩的相貌。(课件展示：色相识别)

明度:色彩的明暗程度，也可称之为亮度、深浅程度。(课件展示：明度色阶)

纯度:色彩的鲜、灰程度，也称之鲜度、彩度、色彩饱和度。(课件展示：纯度色阶)

每一种色彩都同时具有色相、明度、纯度三大特征,所以色相、明度、纯度称为色彩的三要素。

(2)、色彩搭配的效果发动学生讨论，教师引导、归纳、总结出色彩搭配的效果规律)

色彩的对比搭课件展示,讨论、发言、归纳、总结)

效果:对比强烈、气氛热烈、鲜明活泼.色彩的协调搭配课件展示,讨论、发言、归纳、总结)

效果:和谐、稳重、清新、高雅。

4、色彩搭配设计练习(15分钟)

(1)组织形式:以小组为单位作色彩搭配设计练习。

(2)设计内容:服装、汽车、别墅、工艺瓷器、插花、果篮、室内的色彩搭配设计。

(3)制作中思考:探索、总结色彩搭配的规律。

(4)多媒体展示:我们对色彩的认识。(学生关于色彩的名言)(音乐图片烘托气氛)

5、作业展示:

(1)各小组分别展示本组设计,谈自己的设计思路。

(2)同学自由发言谈自己对其他组设计的看法和建议。

(3)教师对设计给予鼓励和评价。

6、课堂小结:

(1)提出问题:通过欣赏和制作你发现了哪些色彩搭配的规律?(自由发言)

(2)讨论、发言、总结出色彩搭配的规律: 对比中求和谐、谐调中求变化。

六、教学点评

美丽的图片、动听的音乐调动了学生发现美的兴趣，15分钟紧张忙碌的课堂设计练习又使学生感受到了创造美的乐趣。

学生的收获不只是完成的作品，更主要的是他们从此会用审美的眼光感知身边的色彩，并有意运用色彩美化生活

本课教学在师生愉快的情绪中进行和结束，取得了很好的效果。

10课 学习服装搭配

学习服装搭配

一、教学难点

用新颖有趣的教学形式，启发学生利用现有的衣服尝试服装的搭配，穿出自己的风采。通过学习本课的内容，培养学生的自学能力、分析能力、评论能力、创造能力和审美能力。

二、教学重点

怎样找出适合自己的色彩？样搭配服装？(彩的搭配、款式的搭配，不同时间、地点、人物的合理运用等过查找资料、相互探讨或独立思考，用自身服装展示或制作剪贴画等方式来完成作业，以增强学生对生活的热爱，培养他们创造美好生活的愿望和能力。

课前准备

三、学习材料

(一)电脑、相关软件、录像和服装搭配范例。

(二)各种不同颜色、质地的布料，各色卡纸及零星饰品。

(三)铅笔、橡皮、颜色、毛笔(白云、叶筋笔笔洗、调色盘、剪刀、线、胶水等。

(四)相关的书籍和网上下载的资料。

(五)少数民族的教师可以搜集有关民族服饰的，传说(民族与其他少数民旅)本民族的服饰特点，在不同节日里，各种服饰的运用。

四、教学设计

学习内容

学生活动

教师活动

1、了解色彩的基本知识。利用色彩、款式扬长弊短，结合身材，巧配衣服。并学习根据不同的气候、时间、地点和用途，不同的肤色、体型、年龄和气质去选择不同款式、材质、色彩以及不同功能的衣服。

2、了解服装搭配的法则和要点，了解相关知识，欣赏一些好的搭配实例。利用现有的衣服尝试服装的搭配，穿出自己的风采。

课前教师让学生穿一套自己认为漂亮的衣服，上课后学生先自评，看谁搭配得最和谐，为什么? 这种方法既直观，又容易理解，不但能调动学生的学习兴趣，更能给学生留下深刻的印象。给自己喜欢的人设计任意一款服装，并谈谈自己的设计意图。最后用画笔描绘出来或用彩纸、布头等材料粘贴出来。让学生评论谁设计的搭配方案最准确、最理想。最后，教师总结点评，指出学生作业中出现的问题。

让学生课前准备相关资料。教师启发学生思考问题，集体合作，共同解决难点。利用多媒体教学手段，向学生介绍服装种类、款式，以及不同的人在不同季节、场合、时间选择不同服装的搭配规律，便于学生理解和掌握。立足培养学生分析能力和创造能力，教学内容加强趣味性和实用性。对学生的生活实践有指导意义。启发学生从多角度去思考问题，尊重多样性、尊重差异性，使学生能大胆尝试各种风格的衣服搭配。

五、教学过程设计

(一)解决难点的要点：

(1)学生课前准备相关资料。教师启发学生思考问题，集体合作，共同解决难点。

(2)师利用电脑演示，录像、图例、小玩偶展示，介绍服装种类、款式，以及不同的人在不同季节、场合、时间选择不同服装的搭配规律，便于学生理解和掌握。

(3)民族审美情趣为切入点，讲授我国人民着装习惯，并适当介绍外来服饰文化对现代青少年着装的影响，引导学生正确对待当前的一些流行倾向。

(二)解决重点的要点：

(1)师改变以往陈旧的观念和教学模式，范画加大视觉冲击力，用新鲜的实例、生动的语言，传达服饰美的审美情趣。

(2)足培养学生分析能力和创造能力，教学内容加强趣味性和实用性。对学生的生活实践有指导意义。

(3)发学生从各个角度去思考问题，并得出结论。尊重多样性、尊重差异性，使学生能大胆尝试各种风格的衣服搭配。

(三)学习中可能会出现的问题和解决的办法：

(1)困地区的学生衣服较少，教师可以以欣赏为主，提高学生的审美能力，开阔学生的眼界，用粘贴和绘画的方式来完成作业，以达本课的教学目的。

(2)如果只凭讲授不容易理解，可以制作成课件，或做成投影片讲解。

(3)有电脑和画册的学校可以自己动手画或制作一些剪贴画，方便简洁。

(4)少数民族地区的老师可以讲述本民族服饰的历史、服饰的象征意义、本民族服饰搭配的要点和周边地区少数民族的服饰特点，然后让学生制作小玩偶，在玩偶上搭配自己喜欢的服装。

(5)服装画的形式要多样化，要有个性，引导学生不要受卡通画的影响。(除及个别卡通

画画得好的同学)

(6)发达地区的教学，教师可以在上课前提出问题，让学生回家利用各种手段(上网、图书馆)查找答案。锻炼学生的自学能力。课下作业可用电脑制作完成。

本节课图例介绍：

第一页：4图是学生在不同场合身着不同款式的服装。牛仔服粗犷、朴实、休闲，带有一种野性的美。学生装端庄、大方、整齐、统一，适合在校的各项活动，如学习、运动、劳动等。休闲服潇洒、随意、自由自在。运动服轻松、便捷，穿起来活动自如。

第二页左上角：4套服装，款式新颖、色彩和谐。服装整体效果既新鲜活泼，又不失雅致和谐，使人感觉恰到好处，与之相关的配件和服装搭配得体。如：书包和帽子的大小、色彩、质地、款式和季节的不同都需要与服装形式整体的美。右上图：夏季休闲服用对比色的搭配方法：玫瑰红的裤子加上了外翻边绿，并配一顶蓝帽子，全身服饰的配件——帽子、包、鞋呈现对比效果，颜色鲜艳夺目。简洁的吊带背心上，点缀在胸前的图案与全身色彩形成了很到位的呼应，体现出青春少女健康的美和大胆的着装选择。左图：穿牛仔上装少女——文静、端庄。带一顶编织小帽，显得活泼、俏皮。右下角：学生作业，动态优美，比例夸张，色块均匀。学生在做作业时，可以借鉴。

第三页：服装色彩搭配参考图。展示了同一款服装不同色彩的搭配效果，学生可以直观地看到效果。搭配资料中有不同季节、不同款式的服装(描作品)，学生可以把任意一款套用在右下角男女模特身上。找不到相关资料的同学可以用这页的图例作为参考。

六、教学活动的方式与教学方法：

(一)贫困地区（动式学习方式)

通过老师展示搭配优秀范例，讲解服装搭配的法则和要点，使学生了解相关知识，欣赏一些好的搭配实例，特别注意结合当地着装习惯和经济水平进行引导，尊重学生的审美倾向。作业：选择一名同学，为他设计4季服装。用剪贴的形式，利用纸与布的不同质地(薄、厚、粗糙、光滑)、不同颜色制作服饰搭配方案，也可以用绘画的方法完成。然后全班共同点评，评出最佳设计组。老师轮流在各组辅导，起到点拨、引导的作用。注意启发学生运用集体的智慧，一起出点子、想办法，做出满意的设计。

(二)探究式教学

教师在课前，准备好思考题，在导人新课时引发学生思考、讨论。用这个办法了解学生对本节课的认知程度，并可以通过这几个问题，使学生对本节课有一个大概的了解，激发学生的好奇感和学习兴趣，然后进入新课。让学生提出有关问题，全班同学解答，对没有把握的问题，由教师启发、引导得出正确结论，使学生学会分析问题、解决问题，加深学生对问题的理解。最后，教师总结。作业：给自己喜欢的人(老师、同学、父母、兄弟等)设计任意一款服装，并谈谈自己的设计意图。

课前提问：

1、要不要注意自己的形象?为什么?

即使你一言不发，你的穿着打扮已告诉他人。服饰作为一种符号和象征，可以表明你的身份、个性、气质，也可反映你的追求、理想和情操。美国科学家兼政治家本杰明·富兰克林说：“饮食也许可以随心所欲，穿衣却得考虑给他人的印象。” 服装给人的第一印象是十分重要的。服装好比信号灯，可以吸引他人做进一步的交往，也可以警告他人使之退避三舍。认真装饰自己，以取得他人的好感，并非不光彩，这正是尊重他人，表达善意、传递友情的一种方式。

2、怎样才能使自己的形象变美?

漂亮的款式、流畅的线条、和谐的色彩、精致的做工、新奇的构想，以及衣料的质地和当今流行的趋势等，这些都是服饰美的要素，但重要的是适合你的个性、身份、年龄、气质，并且与季节相符，盲目追求所谓时尚，无视气候和周围条件的装束，只能是不伦不类，贻笑大方。并且美是内在与外在的结合，丰富的内心加上美丽的外表，才是真正的美。

3、如果你拿来一件衣服问我美不美，我会怎样回答?

同一人穿不同的服装，效果完全不同。所以衣服只有穿在人身上才能获得生命。衣服不像画一样，挂在墙上让人欣赏，也不像雕塑那样立在公共空间公开展示。衣服从一开始就与人联系在一起。因此服饰美是人的外在形体与内在素养的共同展示，无法与人分开。服装配穿应考虑WHO(谁穿)、WHERE(在哪穿)、TIME(什么时候)WHAT(穿什么)。如：面料的选择要与款式相符，色彩要与你的皮肤、头发相配，花形要适合你的身材，保暖的程度与环境和气候相适应，剪裁缝制精到，穿着得体等等。

(三)互动式教学

教师在课前让学生收集有关人物服饰的描写，(以服饰描写为主)学生摘抄后，分组探讨。根据文中描写的人的气质、职业、性格和所在的场合、时间，研究其款式、色彩，并对服装描述不完整的部分，学生自己补充完整。(教师要特别指出，学生对文中的人物要深人、全面地了解，才能对人物进行真实、细致的描绘。)最后用画笔描绘出来或用彩纸、布头等材料粘贴出来。让学生评论谁设计的搭配方案最准确、最理想。最后，教师总结点评，指出学生作业中出现的问题。

1、自主式学习

上课前教师让学生穿一套自己认为漂亮的衣服，上课后学生先自评，看谁搭配得最和谐，为什么?然后教师总结。这种方法既直观，又容易理解，不但能调动学生的学习兴趣，更能给学生留下深刻的印象。通过第一节课的学习，教师可以让学生在第二节课再穿一套自己认为漂亮的衣服，进行反馈，让学生谈谈对服装搭配的理解，并评出最佳评论员和最佳服饰搭配秀。最后教师总结：使学生明白，并不是华丽而昂贵的服装才是美，只要我们自尊自爱，朴实无华的美也是一种美。

2、探究式学习

用摄像机摄出街上形形色色的路人(有代表性的)和各种不同场合的着装，可以用录像机截取片段。在课上让学生欣赏、分析、评论。或学生用自己的相机，点击生活中的不同画面(美的与不美的)，并用自己的观点评述，教师总结。

[师生互动]

指出画面中搭配不和谐的服饰有那些?怎样搭配才算美?搭配和谐的服饰有哪些?为什么?

授课内容：

(1)年龄：

服装的色彩与人的年龄要协调。一般来讲，年轻人的月隙色彩只起陪衬作用，不选择过于鲜艳，以免喧宾夺主。中年人，脸部失去光泽，此时应以服装的色彩来掩饰其缺点。老年人服装色彩一般有两种选择：一种庄重、文雅的灰色调；另一种是色彩纯度较高的、明快的鲜艳色调。我国老年妇女多选择前一种，外国妇女则比较流行另一种。

(2)种类:

(a)家庭劳动装：是装修房屋、打扫卫生等家庭劳动时穿的服装，与正式劳动时所穿的服装有所区别，在服装上有装饰。除睡衣外，家庭一般装是休息时的装束，还可以在家接待朋友或外出购物时穿。

(b)运动装：在运动时穿，但它却与进行各种体育运动时的专用服装不同。此种服装的设计特点是在一般服装上加入运动装的特点，也可称为运动服式样的服装。一般内衬有较厚的绒布。网球衫，原则上一般为白色或奶油色，通常与连衣裙、开关式T恤领及V字领毛背心和裙裤组成，领线处多与红蓝作边线。溜冰服无特别设计要求。滑冰服要选用保暖、防

水、透湿、伸缩性好的面料。

(c)学生装：是进入社会前的年轻人的服饰，由于学校特定的环境而设计，适合学生在学校进行各项活动。

(d)旅游装：具有防风、防雨、通气、轻便、简洁等特点，多用茄克衫式样。

(e)休闲装：是居家休息时的装束，但与睡衣等休息时的专用服装不同。是上街购物以及看电影、看戏、欣赏歌剧或文艺演出、参观展览、约会、拜访客人、在外就餐时的着装。如果去小店购物，可以穿得随便一些，如果去大商夏，则应穿得正规一些。访友如果是熟人可以穿得随意，如果第一次见面，或是长辈、上级、贵客，或不是很熟，则要穿得讲究些。

(f)牛仔服，是现代服装中最具有传奇色彩的，牛仔之美是一种运动型的、开放型的美。牛仔服的美是多向性的，从不同角度着眼即能获得不同的美感。如经典之美、颓废之美、叛逆之美、前卫之美。青少年可以穿出活力的美、中老年则是洒脱干练的美；下层百姓穿出它的无拘无束，上层人士则穿出平易近人；有人在休闲时穿，有人在工作时穿。

(g)制服：又叫工作服。根据工作的性质、行业的不同，搭配不同的款式和颜色。制服在时代背景下悄悄追随时尚，成为人们眼中的时尚。大致分为以下几种：制服的种类有酒店制服、商业制服和公检法制服等。

(h)礼服：在正式宴会和婚礼时穿。

(3)根据地点、场合选择服装：

(a)逛公园、购物、去舞厅、看电影、旅游、爬山、过节时，可以穿得随意一些。如休闲服、牛仔服、运动服、旅游服。

(b)欣赏音乐会：大型音乐会一般比较正统，小型音乐会可以休闲一些，但不要过于随意。

(c)应聘、各种大型宴会则应穿得比较正规。如礼服、西服套装等。

(d)文艺演出[特殊]：主要注意舞台效果，色彩突出和谐。

(e)上班或上学：穿工作服或校服。

(4)色彩

(a)色彩的象征意义：

色彩对于着装起着重要的作用，根据人的眼睛、头发、肤色等天生色彩进行分析、配穿，了解哪种颜色能更好地衬托你的气氛，找出适合你的色彩，会使你更加美丽出众。美的形象是每个人的个性风格的展现，也反映了我们对美的理解和追求。在众多颜色当中，白、天蓝、海蓝、银灰对大多数人都比较适应。红色使皮肤显得白皙，但会使胖人显得更胖，黄色和粉色对皮肤红润者适宜，但对于肤色黄的人会使肤色更深。黑色皮肤不配咖啡色，黄色皮肤不配绿色。皮肤较深的应配较浅的明调子(用各种色彩混合不同分量的白色)。皮肤较白的人可以根据自己的性格、气质、年龄选择自己喜欢的任意色彩。性格内向的一般选择冷色，外向的人则反之。

红色：在所有的色彩中最刺激、最鲜艳。红色热情、奔放、喜庆，使人感到精神振奋，是十分喜气的颜色，在结婚和庆典上常常使用。红色最容易搭配的颜色是白色、黑色和灰色。

黄色：充满幻想，颜色明朗，很难当基本色使用，但可以和许多颜色搭配。比较适合运动衫和休闲服。

橙色：表现华贵、活泼、任性，给人愉悦感。在众多色彩中十分醒目，只要稍加利用，就能取得最佳效果。一般用于点缀，如帽子、围巾等。

粉红色：是少女色，被许多女性喜欢，代表着少女的纯情淡雅、稚嫩青春。

赭石色：在大自然中，如树木、泥土等，很多都是赭石色，所以这个颜色给人一种塌实、沉着的感觉。比较容易与其他颜色搭配。

绿色：给人文静、友好、安宁、舒适的感觉，同时也给人以冷漠、孤独感。因绿色非常

抢眼，给人以强烈的视觉感受，所以一般不用在传统服装上。

蓝色：使人联想到天空与深沉的大海。它兼有活泼和沉稳双重性格，给人以沉静、深远、活泼的感觉。是学校和机关的常用色。

紫色：是高贵的颜色，呈现出威严。有神秘冷艳、幽雅梦幻的感觉，不过稍有使用不当就容易显得病态。

白色：给人一种纯洁、平凡、古板、寂寞的感觉。如与其他颜色相配适当，也会产生调和、雅观的效果。

黑色：给人以庄重、沉默、严肃之感。正规服装中最常用的颜色。

结合你本人的爱好和自身的气质与肤色，通过以上讲解，你认为你最适合什么颜色呢?

(b)服装的色彩的巧妙搭配：

人生活的世界是一个多彩的世界，色彩是自然的化妆师。马克思曾说过：色彩的感觉是美感的最普及的形式，所以人的视觉对于色彩有特殊的敏感性是必然的。因此色彩具有先声夺人的力量。色彩在美术中有“远看色彩近看花，七分颜色三分花”的说法，也正说明了色彩的重要性。在学习服装的搭配中，科学的运用颜色和款式，可以使人扬长避短。

身材矮小的人：可选择颜色鲜艳、明度较高的服装，整套服装的颜色变化不要过于复杂，要简洁明快，图案宜采用小花形。

身材较胖的人：穿深色显得健美，因为深色具有体积缩小的感觉。胖人适合穿纯度较低的、小碎花的服装，不宜穿浅色的、大花的服装。矮胖的人不宜穿上下装色彩对比强烈的服装，应尽量用单色、明度对比不大的调和色。

身材较瘦的人：穿浅色显得较丰满，因为浅色具有体积膨胀感。

颈部较短的人：穿V字领、U字领和勺形领的衣服，应避免围住颈部。

头大的人；不宜穿衣领紧闭的衣服，可以在衣服前面设计纵方向的条纹，下身穿着要有晕感，以免头重脚轻。

腰围较粗的人，不应将上衣扎入裤子里，不宜在衣服外面系腰带。

腹部突出的人：宜选择宽松的上衣加宽松的萝卜裤。避免穿紧身衣。

臀部过于丰满的人，不宜穿紧身裤、旗袍、百褶裙、碎褶裙，应选择斜裙、西装裙。上衣应避免穿不过腰的，宜穿浅色上装配深色下装。

臀部下坠的人：应选择腹部带有皱褶或在臀部高位做装饰袋的裤子。避免穿立档过于短和过于长的裤子、裙子。

臀部扁平的人：可穿多皱褶的裙子和长上衣。

大腿较粗的人：选择冷色衣服。不宜穿紧身裤。

小腿过粗的人：宜穿长裤、长裙，裙子要选择具有收缩感的色彩，袜子选择有花纹或具有膨胀感的色彩。腿形不好的人，应穿质地挺括的面料制成的肥瘦适中的裤子。

腿短的人：上衣比一般人短，宜穿高腰裤，连衣裙的腰线要上提。裙子宜长，袜子与鞋色调一致，最好穿高跟鞋。

(c)单件衣服的搭配:

我们常常买回一些单件的衣服，然后自己配穿，其实这种搭配行为就是一种创意，因此从某种意义上说，我们也是一名设计师。然而，要想成为一名优秀的“设计师”，必须了解有关的知识，从以下几个方面考虑，是学会搭配服装的捷径。

A：有彩色：按可见光的不同波长区分，则有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色感。这些被称为有色彩。

同类色搭配：有色彩搭配可以选用同一色系，但明度、纯度上稍有一些变化的色彩。

临近色搭配：选用色环中临近的色彩搭配。如黄色可以搭配橘黄、橘红等色。色彩和谐中，带有一份活跃的色彩。

对比色搭配：色彩效果对比强烈、耀目。搭配时注意色彩面积的大小比例不同、色彩的纯度不同、或色彩中出现黑色，这样搭配才会和谐。

牛仔服搭配：牛仔系列是仿旧颜色，粗犷、古朴，可与毛衣、夹克、休闲上衣等款式搭配。从色彩上考虑可以选择任意色，比较随意。

花色衣搭配：无论是抽象图案还是具象图案，无论是花格还是花道衣服，在配另一件衣服时一定要选用单色，并且色彩要选择花色衣中的色彩之一。

单色衣搭配，可以选择单色衣搭配，也可以选择花色衣搭配。(花色衣中含有单色衣的颜色)

B：无彩色: 有丰富的明暗区别而不带颜色，如黑、白、灰一般被称为五彩色。也称消色和极色。

白色：给人以纯洁、干净的感觉。

灰色：给人以高雅、精致、耐人寻味的印象。

黑色：给人以庄重、沉默、严肃之感。

黑白灰可以相互搭配，也可以和任何有色彩系搭配。

光泽色：指金属色(金、银)。辉煌、高贵。可以与任何彩色搭配，也可以与黑白灰搭配。

C：明度与纯度：服装搭配除了注意色彩之间的变化，还要注意明度与纯度的变化，明度与纯度不同，直接影响服装的整体效果。

纯度：是色光波长的单纯程度，也有称之为鲜度、彩度、饱和度。任何一种单纯的颜色，加上五色彩系中的任意一色混合，即降低它的纯度。我们将各色加等量的灰，使其渐渐变为纯灰，通过实验，红色最难变灰，青绿色最容易变灰。这说明红色纯度最高，而青绿色纯度最低。

明度：明度是指色彩的明亮程度，也可称亮度、深浅程度。在其他颜色中加入白色，可以提高混合色的明度，加入黑色可以降低混合色的明度。有色系中，明黄色明度最高，蓝紫色明度最低。无色系中，最亮的极色是白，最暗的极色是黑。歌德认为：色彩的力量决定于明度与面积。说明颜色的深浅可以给人带来感官上的不同变化。

高纯高明：颜色鲜艳而明亮的衣服，给人感觉明快、干净。

高纯中明：颜色鲜艳，明度一般的衣服，给人感觉色彩响亮，仅次于高纯高明的色彩效果。

中纯高明：颜色纯度一般，明度很高，给人感觉洁净明快，属于可爱型的色彩。

中纯中明：纯度与明度中性，给人感觉鲜明活泼、青春亮丽。

低纯低明：纯度和明度都很低，给人感觉含蓄、高雅、稳重。

e．服装整体外形：

(a)上下宽，中间窄。突出腰身的变化。适合身材较好的人穿。

(b)上窄下宽。如紧身上衣配宽松下衣。裙装则突出下摆的变化。

(c)上下一样宽。适合身材较胖的人，此款外形完整，简洁明快。

(d)上宽下窄。上衣宽松下衣紧身。男士西装中运用较多。

f．服装的配套要素：

搭配衣服除了注意款式要素、体型要素和色彩要素，还要注意配件要素、发型要素、化装要素、个性要素、经济要素。

(a)配件要素：指帽子、围巾、鞋、包等，起到画龙点睛的作用，恰到好处才为美。过之，就会画蛇添足。总之，配件的门类很多，无法一一列举，但要切记，一定与人体密切相联。

帽子：根据不同款式、色彩和脸形、肤色来选择帽子。

包袋：包的种类很多，不同职业、不同场合、不同服装用不同的包袋。

围巾：可以围在头颈、肩部，用于修饰、点缀服装和人体。

鞋：鞋的功能居首位，首先选择与自己配套的尺寸，其次根据不同季节与服装的款式、颜色选择不同的鞋。

(b)发型要素：发型的选择主要是根据自己的脸形。发型的种类很多，有长短曲直之分。随时代的变化，现在还有不同的颜色，作为名合格的中学生，自然色最好。发型与服饰要统一。

(c)化妆要素：运动、休闲时化妆随意，上班时淡妆，大型宴会时浓妆，并与服饰颜色相呼应。

(d)个性要素：符合自身的气质与性格，不要盲目追求新奇。

(e)经济要素：要考虑自己的经济实力，不要随心所欲地购买无法与自己现有的衣服相配的衣服。

要想使自己变得漂亮，就要全面地修养自己。光有外表的美还不够，还应利用业余时间，多读书看报、参观美术馆、听音乐会、与人交流，要不断地充实自己，修心养性，使自己由内而外地美，只有这样的美才是永恒的美。在生活中，人之美比衣之美更重要，你精心地打扮，最终目的不是让人欣赏你的衣服，而是衣着之下的你，太复杂太炫目的衣服，常常会使人只注意衣而忽视人的存在，这就叫人不胜衣，这不是我们期望的美。

g．服装搭配的效果图：(根据配套光盘讲解或自己画出范画)

(a)男女比例图例：可以设计成8～12个头长的男模特或女模特。动态各异，可以借鉴相关资料。

(b)生活中的灵感：服装设计的灵感来源于自然具象的启示，如果我们善于发现美，那么搭配出和谐的色彩并不难。在生活中，如果同学们仔细观察，会发现自然界中有许多搭配和谐的颜色。无须你绞尽脑汁，只要稍加利用，就能轻而易举地搭配出一套新颖别致的服装。如蝴蝶美丽的翅膀、鸟儿艳丽的毛、民间质朴的纹样、家中的具有装饰味的挂碟、街心公园造型优美的雕塑、大海中千奇百怪的贝壳„„都是我们灵感的源泉。正如法国著名的雕塑家罗丹的一句名言；“生活中到处都有美，并不是没有美，而是在于发现美。”同学们可以从一幅画、一幢建筑、一件古玩中吸取精华，发现美的色彩，来装点自己的生活。

(c)表现方法：可以采用不同的工具和不同的手法。如彩色铅笔、水粉平涂、色卡纸拼接、麦克笔、水彩效果、水笔描绘、带有底纹的纸设计、用彩纸或布剪贴制作。由于工具不同、手法不同，所以画面呈现的效果各种各样。学生可以根据自己的实际情况，选择其中的一种方法，来完成自己的作业。

七、教学点评(教学反思)

采用新颖的教学形式，启发学生利用现有的衣服尝试服装的搭配，穿出自己的风采，或用简捷的手法以画笔描绘或用彩纸、布头等材料粘贴制作出效果图。通过本课学习的内容，培养学生的自学能力、分析能力、评论能力、创造能力和审美能力，是本课学习的主要目标。怎样找出适合自己的色彩?怎样搭配服装?是本课的重点。

因此，课程内容与学生的日常生活息息相关，实用为主，用以指导日常着装和提高学生对服饰文化的审美品味，是本课学习中激发学生学习兴趣的内在因素。同时在教学中，强调互动性、相互探讨或独立思考，是本课学习中培养创造能力的重要学习方式。11课 策划一次校园活动

教学目标

了解如何策划校园活动。

了解怎样结合校园活动进行调查研究。通过调查了解活动所涉及的部门与学科。

跨学科全面的思考与设计创作出好的策划。教学重点

如何应用美术的形式把校园生活中设计的方方面面表现出来。教学难点

找准美术表现形式与活动策划的结合点培养综合解决问题和整体艺术策划的能力。教学准备

纸板、聚苯黏合剂、束扎用铁丝、绳子、水彩、水粉颜色、水彩笔、油画棒等。教学过程

一、导入

每一年，我们学校都会组织很多活动，如艺术节、绘画展、科技周等等。它们是一次欢乐的盛会，展示自己的舞台。如果让我们班来策划一次活动，我们有这个信心和能力吗？板书课题：策划一次校园活动。

二、新授

在课前我们已经以艺术节为例，请同学们调查了关于艺术节的策划知识，你是通过哪种途径了解的？生答：专业书、网上的信息、报纸、杂志、访谈。现在我们以组为单位共同献计献策，以出示题板的方式回答问题，比比谁的方案最优秀：

（一）艺术节策划方案将涉及哪些的环节？请各小组讨论后出示题板，看哪一组同学想 到的详细：（活动时间、地点、目的、各种宣传和准备、内容安排、活动进程、部门分工、费用预算、负责组织人员等等）

（二）艺术节的内容有哪些？开幕式、集体表演、歌舞晚会、朗诵会、猜谜大赛、绘画比赛、演讲天地、游戏比赛、图书大餐、颁奖晚会„„

（三）这么多的活动，应该有哪方面的准备？同学们出示：场地的租用、人员的安排、舞台的设计、服装、道具、器材、宣传品、美术材料、奖品等等。

（四）要与哪些部门进行沟通？学校后勤部、器材室、团委、歌舞团、演出公司、美术公司、赞助单位等。策划活动的确是一个即复杂又综合的过程。

（五）哪些内容可以借助美术这种视觉形式来传达？学生讨论：策划图、策划方案、舞台布置、宣传品：如海报、吉祥物、会标、纪念册、请柬、节目单、面具、签到册、标语等等。老师总结：看来，美术的作用可真不少，形式也是多种多样。好的艺术设计将使主题更加一目了然，获得更隆重、成功的效果。

（六）以上我们把校园活动涉及的各方面进行了全方位的讨论研究，我们如何用美术的形式表达策划的内容？

用大屏幕显示策划图的绘制方法、流程图、路线图、鸟瞰图、卡通图、图表加说明的几种方法，并加以解释说明各自的特点。

如流程图主要显示机构设置或表达活动流程；路线图主要显示各地点的顺序；鸟瞰图是俯视的直观效果；图表加说明更使策划图文并茂，清楚明了。值得注意的如何使各图统一和谐：可利用几个明度相近的色块作背景或用线条、文字或图标分割或组织成组。做到有主有次，多而不乱。

三、作业

以组为单位，用所学的美术知识为学校设计一个最佳方案，可用手绘或电脑等方法。评选标准：紧扣主题；设计整体、新颖、多样；色彩和谐；图文并茂。

四、总结

各组展示作品，集体评价，按标准选出最优秀的方案。老师总结：本节课我们了解了策划活动及策划的环节，通过集体的力量完成了一次有意义的探索，使我们对美术与生活有了更全新、全面的了解。希望同学们多运用美术的方式表达思

想，创造生活。

五、评价

这是一节与同学们生活密切相关的探索学习，是同学们主动把美术学习变成文化实践的过程。老师要使学生在具体情景中把创新观念转化为具体成果，跨学科学习，理解共通的原理，发展综合实践的能力。12课 面具设计制作

面具的设计与制作 教学目标：

1、了解面具的由来和演变发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。

2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。

3、了解现代面具的功能和作用。

教学难点：

设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

课前准备

（1）多媒体课件、图表、面具光盘。

（2）面具相关文字资料及图片资料。

（3）学生制作面具的海绵纸，胶水等。

（4）学生表演节目用的道具和音乐。

三、教学设计

学习内容

学生活动

教师活动

第一课时 激发兴趣与合作探究第二课时学习与制作第三课时展示、体验、交流。

分组合作，讨论节目，分配角色。搜集面具资料（图片、实物、文字资料等）与同学交流自己对面具文化的了解。欣赏中外面具作品。学习面具的设计制作方法。设计有创意的面具以小组为单位表演节目，评价自己与他人的面具及节目的设计。

引导学生观看录像。组织学生分组，讨论每位要演节目及角色，引导学生查找资料。讲解面具知识，面具的历史、面具的制作方法。重点讲面具对人物性格的刻画。指导学生设计出有个性、有创意的面具。正确引导学生评价

四、教学过程设计

（一）第一课时

激发兴趣与合作探索

1、影片欣赏：播放童话剧《马兰花》录像资料

2、教师总结：看了录像中戴面具表演的节目。我们也要开一场联欢会。要以小组的形式每个同学戴上面具，表演你喜欢的节目。

3、教师提出问题请同学思考：a、你和谁一组？b、表演什么节目？c、我演谁？d、角色的性格是什么样的？e、你如何给角色设计面具？

4、请你用形象或语言描绘出你所演角色的特征。

5、请同学查阅有关面具的文字资料、图片资料、实物等。（通过书籍、网络、电影、录像等）

（二）第二课时：

面具知识的讲解与面具设计与制作

1、面具知识的介绍

引导学生把搜集的图片、文字资料，以小组为单位向全班同学展示。交流对面具文化的了解。

交流内容应包括：（1）古代面具的由来、意义、功能。

（2）不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。

（3）面具的材料及色彩特点。

（4）现在面具的功能：随着社会的发展，面具的功能已不再是祭祀，驱鬼怪，除病魔。

提问：现在社会中面具都运用在哪些方面？

学生思考：家居装饰、表演道具、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们除旧迎新、欢歌劲舞、交流情感不可缺少的装饰。

教师用多媒体课件演示现代面具图片，加深对现代面具的了解。

2、教师讲解面具的设计制作方法，步骤。

3、学生制作面具

在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上。学生展开设计与制作。

学生思考：（1）设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻。写实或抽象）

（2）运用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈）

（3）采用什么样的制作方法？（平面或立体）

要求：面具造型色彩夸张独特，符合节目的角色。

（三）第三课时

展示、体验、交流

根据上节课制作好的面具向全班同学展示、体验、交流。

1、分别以组为单位，上台表演本组设计好的节目。同时，体验角色的内心情感。为了使节目更生动，可以考虑音乐、旁白、服装、道具等。

2、发给每人一张评价表。每组表演完节目后，给以评价。

3、全班同学的面具贴在黑板上。教师引导同学评价。（从面具及表演两方面评价）教师提出问题：你最喜欢哪组同学设计的面具？为什么？

你最喜欢哪组同学表演的节目？为什么？

4、学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功。

5、教师总结评价

附：

评价表

第一组

第二组

第三组

第四组

第五组

第六组 面具

造型30分

色彩30分

节目

创意20分

表演20分

五、教学反思

本课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验，由于学生知识、能力不同，在设计面具和表演节目上，教师要尊重学生自主兴趣，情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点，充分展示学生的所思所想，是学生内心世界的一种真情流露。

《面具设计制作》教学案例 [教学设计]

教材分析：本课的设置，改变以往课程中只侧重面具的制作技术，而忽视了对美术文化的学习。这节课的安排可以让学生在学会制作面具的过程中，了解不同国家、地域、民族对面具的理解以及面具与人类与社会发展的关系，从而进一步了解面具深刻的文化内涵—“在广泛的文化情景中认识美术”。

教学目标：知识目标：通过对面具艺术的欣赏及文化的学习，了解面具的文化内涵。

能力目标：在制作面具的过程中，培养学生创造与审美能力。

情感目标：在与同学合作的过程中，既锻炼了协作能力，又培养互助精神。

创造目标：鼓励学生在制作面具的过程中，胆大心细，充分发挥相像力，设计制作出有新意的作品。

教学重点：对面具制作材料的理解以及对材料的综合理解

难点：让学生设计制作出有个性、艺术效果独特的面具 教学方法：直观交流法、启发引导法、创新表演法 [教学过程]

一、导言：同学们面具作为一种古老的艺术品，在世界艺术发展史上占有重要的地位。时到今日，古老的面具艺术正向现代文明走来，走进我们的生活。那么，怎样去自己设计制作充满现代感的面具呢？这一节课，就让我们一起去研讨面具的设计制作方法，揭开面具神秘的面纱。

二、欣赏面具表演，激发兴趣

师：要想制作出有艺术品味、独特的面具，首先我们要了解有关面具的文化背景。老师为你们准备了精美的礼物，请同学们看大屏幕。

（课件显示不同国家、地域、民族的面具表演以及面具文化的发展简史。以此引入课题，激发学生的兴趣）

三、分组讨论，交流心得

师：通过刚才对面具艺术的欣赏，四人一组，讨论一下，并谈谈你们观后的感受。（生争相发表他们观后的感受）

师：对于面具的文化背景，我们已有了大概的了解，那么，现在我们就一起来分析一下面具的设计特点与设计风格。

（师再一次出示课件中精美的面具图片，讲解面具的设计特点与设计风格，为学生的创作打下基础）

四、亲自示范，具体讲解

师：今天老师给你们示范的是立体面具的制作方法。第一步，先把一张平面的纸剪成脸的形状，当然在剪的过程中，同学们可以大胆创新。这个脸的形状不必拘泥一定的模式，可以剪成圆的、方的，也可以做一些适当的夸张、变形，然后把五官刻好。第二步，就是怎样把平面的脸变成立体的脸，这种方法在以前我们学过的小猴的面孔制作方法中学过，哪一位同学起来说一下？

生：就是在头顶、下巴等部分刻开，然后稍微挤压一下，再粘贴。师：很好！那么哪一位同学再上来给大家示范一下？（一生上台示范）

师：好！现在这张脸就变成了有凹凸变化的人脸了。那么，接下来我们开始给这张脸添加装饰。同学们可用自带的物品，如毛绒、麻绳等可以做为头发、胡须，而一些羽毛、贝壳、纽扣等可以作为装饰物。请同学们欣赏几件老师以前制作的面具。（师出示自制面具，并简单分析每个面具的装饰特点，这样更有说服力。）

师：关于面具脸上的色彩，也就是制作面具的最后一步，同学们在彩绘的时候要尽量做到生动、艳丽，能够吸引人的目光。

（师示范涂色的过程中，强调一下色彩要饱合、均匀，最好用原色，增加亮丽感）

五、确定主题，分组制作

师：面具的制作过程示范完了，我想同学们对于面具的制作方法已经获得了最直观的了解。那好，现在同学们就四人一组，先讨论选择出你们感兴趣的内容，并确定出主题，然后就用你们自带的物品，进行面具的设计制作。

（生动手实践，师放背景音乐，使学生在和谐融洽的气氛中体验创作的乐趣，师巡视指导的同时，强调学生在制作过程中注意会出现的意外情况）

六、展评作业 师：大部分同学的作品已经完成了，这次作业的评价方法采用你们自评—互评—师评的方式，评出最有创意的面具，现在请小组代表把你们各自的作品介绍给大家，说一下你们的创作灵感是什么，为什么要采取这种设计方式，介绍完以后把你们的作品放在台上，让我们从第一组开始。

（生代表逐一介绍自己作品，以及它的创作灵感及设计方式）

师：看了同学们的作品，听了同学们的介绍，老师真的为你们美妙的创意、精巧的构思、细致的表现手法所叹服。在我看来，你们的每一件作品都是极致的，独一无二的，但我们今天要评选出一件最有创意的作品，我们采用投票选举的方式，选出最有创意的面具，现在各小组把答案写在黑板上。

（生逐一把所选的面具序号写在黑板上，得出最有创意将，师根据得票情况，又多设了几个优秀奖，激发了学生的积极性。并给予口头及物质奖励）

七、师生共同参与表演，结束本课。（音乐起）师：听到这样的音乐，有的同学已经开始跃跃欲试了，那好就让我们一起，带着自制的面具，尽情的跳舞吧！

（生代表带着各自面具，根据事先确定的主题，进行面具表演，老师参与其中，拉近了与同学之间的距离，其他同学开心的观看表演，加深了对本课的印象，本课结束）

八、师生再见，下课！[教后体会与反思] 面具作为一种古老的文化沿袭至今，一直受到人们的喜爱。今天的这一节课上的非常轻松，学生配合默契，情绪高涨，尤其后面的表演节目，把课堂气氛推到了高潮，给学生留下深刻的印象。整堂课的设计集中体现了以学生为本的教学思路，使学生在玩中学、乐中学，从而轻松愉快的完成了教与学的任务。

设计吉祥物（教案）[教学设计]

教材分析：吉祥物设计课, , 是一门综合的课程，它包含了创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合。不论是中国还是外国一些大型的活动（体育运动会、节日、纪念日等）都可以见到各种各样的吉祥物的出现。它们象征欢乐吉祥，内含企盼成功的愿望，以卡通化的拟人艺术形象出现。

教学目标：知识目标：知道部分著名吉祥物，了解他们的造型、色彩、年代、国度、代表哪个重要活动。

创造目标：能自选媒材，设计制作自己喜欢的吉祥物 情感目标：培养集体创作的兴趣。教学重点：创造吉祥物的构思

难点：吉祥物的造型特点和色彩设计 教学方法：讲授法、启发法、演示法、讨论法 [教学过程]

一、由欣赏有关吉祥物的资料导入本课

1、出示课件（与学生一起欣赏）

2、提出问题（什么是吉祥物）

师：通过刚才的欣赏，哪个同学能给大家谈谈你对吉祥物的理解？

生：自由回答

师：刚才你们所都说是你们个人的看法，现在请同学们看课本，看一下课本上是怎样定义吉祥物的？呆会儿，我找个同学归纳一下。（生看课本）

师：看完了吗？哪一位同学愿意给大家说一下？（生总结完毕）

师总结：吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥、内含成功企盼的愿望。

二、研讨吉祥物的造型特点 师：同学们课下对本课的学习都做了精心的准备，好多同学都把自己搜集到的吉祥物的资料带到了课堂。这是一种很好的学习方式，希望同学们能够养成这样的习惯。那么，吉祥物之所以会成为吉祥物，它在造型和色彩上有什么样的特点呢？现在同学们就根据你手中的吉祥物以及大屏幕上老师搜集的吉祥物，分组讨论一下，四人一组，现在开始。（生讨论）

师：每组选出代表，说出你们讨论的结果，大家踊跃发言！

师总结：（课件显示）形象可爱、夸张、活泼、幽默、憨厚 色彩对比：对比鲜明、色彩亮丽

三、吉祥物的设计思路

师：设计吉祥物首先要有一个主题，你是为哪种活动而设计的，比如我们的主题班会、爱鸟日、校运动会、艺术节等。师出示课件吉祥物的设计思路

师：主题确定后，就是原形的选择，比如爱鸟日，同学会选择什么样的形象呢？（生自由回答，各种鸟的形象都有）

师：不管同学们选择什么鸟的形象，都有你们的理由，那么，为了使这个形象更加突出，更有趣味，我们可以对它进行大胆的拟人的夸张变形，同学们可以借鉴一些著名的吉祥物的设计。

（师举例，课件显示）

师：关于吉祥物色彩的设计，老师要求你们做到大胆、鲜亮、明快、有特点。以上就是吉祥物的设计思路。那么下面，就充分发挥你们的想像力，尽情展示你们的才艺吧。[课件显示作业要求]

1、用绘画的手段将设计表现出来，注意线条的清晰、色彩的鲜明

2、干后用剪刀剪下所画形象，注意留白边，衬托效果，亦可将作品裱在黑板上

3、在背后加支撑，使其能够在桌面上稳定摆放

四、学生讨论确定主题，分组制作

师：为了更好的体现你们的合作意识，更好地表现团队力量，我们采用分组制作，最后我们大家评选一下哪组做的又快又好。另外老师还有一个要求，作业完成之后，每小组为你们的吉祥物编写一段台词，用第一人称的口吻自我介绍，并点明主题。

（生讨论确定出主题，开始制作。师巡视指导，并播放背景音乐，使学生在和谐优美的环境中设计制作）

五、成果展示，评比作业

师：同学们的作品都已经完成了，那我们就请每组的代表上台展示你们的作品，并作介绍。好，我们从第一组开始。

（1、每小组的代表上台展示作品，并用第一人称的口吻代自己的吉祥物自我介绍，内容风趣幽默，不时的引发台下学生的大笑和掌声，课堂气氛生动活泼，并加深了对本课的印象。）

师：看了各小组的作品及介绍，我想同学们在心里都有了各自的评价。现在各小组讨论商量一下，由代表把你们商量的结果写在黑板上。

（2、生讨论，各小组把结果写在黑板上，师汇总给出每组成绩，作为累计得分，并得出最有创意的作品，给予奖励，这样就大大激发了学生的积极性。）

六、课堂小结

师：同学们，2008年对我们全国来说是一个欢欣鼓舞的日子，能够在我们的首都北京举办奥运会，是我们的无上荣耀。那么，通过这一节课的学习，同学们能否给我们的2008年奥运会设计一个吉祥物，也许到时会有千千万万的作品参加竞选，也许我们的作品只是沧海一粟，但至少，这是我们的心愿，是为奥运献上的一份心。那么，从现在开始，同学们，准备吧，为奥运献上我们独特的创意！

七、师生再见，下课！[教后体会与反思] 这一节课是同学们比较喜欢的一节课，通过这堂课，我第一次发现原来一些学生有这么多的潜力可挖，连我这个做老师的都有点自叹不如。的确，每个人的创意是无穷的，也许，新一代的学生对于卡通的了解是远远超过他们的老师的。当然，创意无穷，并非作品就十全十美，但通过本课的学习，学生已基本掌握了吉祥物的设计方法。也许以后，他们不是专门的设计师，但他们可以从自己的创意中获得生活的乐趣。我想这才是最重要的。

14课 宣传品设计制作

《宣传品的设计制作》教学案例 [教学设计]

教材分析：本课的主要意图是引导学生通过调查，了解宣传品在校园活动中的重要作用。通过课堂教学和课堂作业，了解宣传品的内容和形式，学习宣传品的设计与制作过程。把艺术教育与学生的校园生活紧密联系在一起，教材通过实例，说明宣传品是节日活动的重要一环。教学目标：

1、了解宣传品的作用以及平面设计的方法，使学生形成初步的设计意识。

2、通过调查，了解宣传品所体现的文化内涵，在设计制作宣传品的过程中，培养团队协作和整体意识，并使学生在积极的情感体验中,探究知识，提高审美意识和创造能力。

教学重点：指导学生在图案、文字、色彩、材料上放开手脚，大胆创意，做出符合功能要求的宣传品。

难点：宣传品的设计风格要做到统一化、系列化 学习材料：纸、水彩或水粉颜料、纸杯、手提袋等 [教学过程]

一、导言：同学们，在我们的校园活动中，艺术宣传是非常重要的一环，它不仅能强化主题，烘托气氛，体现文化内涵，而且可以使艺术节给人们留下美好的印象。今天，我们就来学习一系列宣传品的设计制作。

二、以竞标的形式组织教学。

师：今天我们采用一种特别的方式上这一堂课，以一次校园活动宣传品的设计制作为例，举办投标会。同学们同意吗？

（生热烈鼓掌，充分调动了学生的积极性与好奇心）

1、了解宣传品的作用及内容

师：在竞标前，我们首先要了解宣传品的作用及内容。通过同学们课前的预习以及课本上的材料，我请一位同学归纳一下。（一生答，师总结）

（出示课件—宣传品的作用：强化主题、烘托气氛、体现文化内涵

宣传品的内容：海报、请柬、节目单、纪念册等）

2、活动开始，师述竞标形式及规则

师：我们这次竞标活动的内容就是：金秋艺术节宣传品的设计制作。我们一共选三个项目：

1、海报、节目单。

2、请柬、纪念册、3、纸杯、手提袋。现在我先分一下组，你们每组代表一个公司，两个公司一个项目。

（师分组，六人一组，并按组就坐，指定每组组长，并明确职责。老师为主办方，各小组组长为项目经理，组员为主管）。

师：对于各自的具体分工，我可以给同学们提个建议。比如经理也就是你们的组长，可以负责竞标语，介绍本公司的员工，树立公司的形象，并对公司的作品进行阐述。各公司的主管可分为：计划主管（调查搜集资料、素材）、总务主管（准备设计所需的用品用具）这两个任务我们课前都已做了充分的准备，技术主管（主笔设计制作竞标作品）、公共主管（竞标文稿的拟定、作品设计的分析、阐述文字）。当然，老师只是给你们提一个小小的建议，具体的分工还要你们讨论决定。现在请同学们讨论一下，明确各自分工,然后开始。（生讨论后，开始各自竞标项目的设计制作）师出示课件中关于竞标的评价标准 宣传品要紧扣活动的主题

设计要活泼、新颖、多样、色彩和谐明快 各项宣传作品要体现它的功能 在规定的时间内完成“投标项目”

竞标陈述时要求语句通顺、流畅、生动的表达设计思路及意图理念，符合以上标准的为中标公司，成绩为优秀。

3、项目展示，竞标陈述

各公司在规定的时间内完成了投标项目的设计制作，并一一展示给大家，由项目经理作了竞标陈述。

4、主办方宣传竞标结果，评定成绩

师：请同学们看大屏幕上的评价标准，我们对照着这个标准来点评一下每个公司的作品。同学们有什么问题可以随时提出，以便我们大家共同讨论。（师生共同评价每一个公司的作品，并得出结论）

师：看了各公司的作品，听了你们的竞标陈述，现在我宣布第一个项目第一公司中标，第二个项目第四公司中标，第三个项目第六公司中标，让我们为他们的中标表示祝贺！本次竞标圆满结束！（生掌声起）

（本课采用竞标的形式，使学生在学习制作宣传品的同时，锻炼了实际工作的能力，一举两得，使学生的潜能得到最大发挥）

5、课堂评价： 师：通过这场竞标活动的演示，不知同学们对于宣传品的设计制作需要了解和把握的问题是否明确，现在请同学们根据大屏幕上这个表的内容评价一下自己的作品。师出示课件中的表格

主题突出

形式活泼

体现功能

色彩和谐

创新意识

（生评价，师总结）

6、课堂小结

同学们，经过这一节课的实际模拟工作，我再次发现了大家的许多优秀的品质，你们的合作精神，创新意识，从你们优秀的作品以及流畅的文字叙述中，得到了一一体现，虽然有的组没有中标，但并不是说你们的作品不好，你们积极的参与，认真的态度以及独特的创意就是你们最大的胜利！（掌声起，师宣布下课）。

（师生再见）

[教后体会与反思] 这节课采用竞标的形式进行，激发学生兴趣的同时，让学生既学到了知识，又锻炼了实际工作能力。整个教学过程气氛活跃、学生积极表现，给他们留下了深刻的印象。在没上课前，我还担心，这种形式学生能接受吗？这种局面我能控制得了吗？现在看来，我的担心是多余了，看来以后，我要大胆尝试新的教学方法，没有尝试，怎知成功与否！

15课 校园活动策划竞标

校园活动竞标策划 教学过程 导入

经过同学们前面对一次校园活动的精心的策划和设计，各组已经有了一套自己的策划方 案，但究竟谁的设计更新颖、合理、优秀呢？为了公平、有序的竞争，我们便将社会上常用的竞标的方法引入课堂。板书课题：校园活动策划。

新授

你们打算用什么方法去竞标呢？请同学们分组讨论。

如果按照策划的方案把讨论得到的方法用书面的形式表达出来，即竞标书的撰写。标书的作用：它是整个投标过程的核心文件，以后的评标、定标的展开，均以根据竞标 书进行。

通过大屏幕让同学们看一张标准标书，了解标书的组成与要求： 明确时间、地点、目的。

准备工作，包括会场布置，活动的采购，财政的预算，人员安排。

内容及进程，各项目说明、措施与承诺，并有重点地介绍有特点、创意的部分。整个标书要文字简练、表达准确。

根据标书内容，各小组成员积极参与，根据自己的特长选择一项目，再由经理（各组长）统一分配和管理，并宣布各项的工作要求：

文字主管：组员各抒己见，通过讨论把竞标定下来。选出两名写作好的同学负责撰 写策划工作。（要求把活动的时间、地点选择恰当，活动的办法明确，文字简洁、表达明确，把策划精神表达出来，有重点地介绍有新意、有特色的部分，能吸引打动听众。）公关主管：通过排练选出最佳主讲人，还有几名同学负责朗诵指导、表演和服饰等。

（要求：思路清晰，声情并茂，带有鼓动性，和组员之间有一定的表演配合，服装要搭配和谐）

技术主管：应用美术技法画出展板和舞台的效果图，可用手绘或电脑制作，并有文 字说明。（展板设计要求：主题明确、经济、美观，老师可用屏幕展示几种不同风格装饰的展板供参考； 舞台设计要求：因地制宜、美观大方；布置会场要巧用材料、经济适用，但不要喧宾夺主）

总务主管：负责材料的准备和预算，对道具、材料、奖品做出数量、价格的列表 附件。

实践

各主管部门在经理的指挥下各司其职，结合实际情况和场地特点，相互配合，布置竞标会场。并通过排练演练竞标的的实施过程，提高竞标效果。老师来回巡视指导，与学生及时沟通，启发其潜能。

四、总结

通过同学们的实践，我们这次准备校园活动竞标都运用了哪些与美术相关的知识与表现 方法？（生答：美术字、色彩搭配、图案、版面设计、舞台设计、服装设计等等）还能说出用了哪些学科和知识吗？学生回答：语文、数学、英语、音乐、信息技术。还学会了与人交流、合作，和一些生活常识、社会经验。希望大家今后更多的进行综合、全面的学习和实践，也要经常把我们学到的知识和美术更多得联系在一起，这样我们干起事情就会锦上添花，获得成功！第二节 校园活动策划竞标 教学过程 导入

上节课同学们已经对竞标活动进行了充分的编排和演练，相信每个小组都对自己的获胜 势在必得，那么谁将是最后的赢家呢？让我们今天一见分晓！板书课题：校园活动策划竞标。新授

在招标人（老师）的倡导下，宣读评分标准和评分方法。

评分标准：①竟标方案具体、有特点、可实施性强；②主讲人条理清楚，有激情、有说服力；③舞台、展板设计精致、别致，配合得当，突出主题；④各种预算详实、经济、准确。评分方法：由代表出示各项目得分，去掉最高分和最低分，取平均分，分数最高的组为最佳策划奖。另外，还将根据个人在此次策划中的贡献，由各小组成员共同商议选出最佳主讲人、最佳创意奖、最佳制作奖。

在各经理人的带领下，进行招标大会。第一项：由主讲人作标书的演讲陈述。

用或慷慨激昂或风趣幽默的语言宣传本部的计划，突出特色和优势，以期得到大家认同。另外，技术人员将配合主讲人用电脑或绘图展示展板和舞台的效果图，以此做一些直观的说明。总务处展示财政及所需材料的列表。（请代表分别为主讲人和制作效果打分。）第二项：请其他组员提问，经理进行答辩。

针对各种疑问，经理携其员工进行答疑解惑，切中要害做进一步的补充、说明。（请代表为小组打分。）

第三项：各小组已分片进行了会场的布置，请为此评分。

根据各评委的最后评分，由招标人（老师）宣布夺标队，并推选出个人贡献奖。在同学们热烈地掌声中竞标结束。总结

这次招标，是美术的表达与文字表达、口头表达和适当的身体表演相结合的过程；是同学们智慧与竞争、团结的结晶。在以后的人生路上，希望用竞争的意识与合作的方法去克服了重重困难。评价

对于竞标这个全新的活动，老师和学生都要完成面对的是竞标人、评标人、招标人角色 的转变。明白积极参与，公平竞争，优胜劣汰就是社会和每个人的准则。

第三篇：七年级美术上册书法的点画之美说课稿

《书法的点画之美》

一、说教材

行楷《撇的写法》是由本人编写的硬笔楷书基本笔画拓展性课程教材《端笔行墨》拓展设计而来，本课要求在学生在学习中通过对楷书撇画和行楷书撇画的对比学习，理解行楷书的用笔特点，掌握行楷撇画的写法，重点掌握行楷书撇画在汉字书写中的用法，明确行楷字书写评价的基本方法，进行适当的实践创作，使学生能够把所学内容应用于书写实践，获得成功的体验。

书法课的学习内容看似枯燥，但教师要想方设法化枯燥为有趣，使学生被教师和课程内容所吸引，主动的投入到学习中来。教师对教学环节的设计要科学，同时要灵活的处理教材，编制符合学情的课堂“学习单”，根据学情和教师个人特点来设计教学活动，使学生喜欢上书法课，并能在学习中感受到书法的美，感受到成功的喜悦。

二、说学情

学生已经对硬笔楷书的书写特点和书写技法有了一定程度上的掌握，因此教师在开展行楷字教学时，开始把更多的时间让给学生探究学习，教师只是在学生碰到学习上的困难时，才进行示范和答疑

三、说教学目标

1、知识与技能：

（1）了解汉字书法点画的发展变化及个别字体点画的独特之处。

（2）感悟、体会汉字书法点画的形态、质感与自然生活艺术之间 的联系。

（3）尝试用毛笔墨汁体会书法重点画中的运用。

2、过程与方法：

欣赏感受、寻找发现、临摹对比、分析表达、肢体语言表现书法。

3、情感态度价值观：

（1）尊重汉字，体会汉字的历史悠久博大精深。

（2）传承汉字书法，体会书法艺术是我国传统文化的瑰宝。

四、说教学重点：

引导学生欣赏、比较、联想，感受汉字书法的楷书基本点画特点及美感。重点分析

感受“横”、“竖”“点”的点画特点及美感。

五、说教学难点：

体会、感悟“楷书”中横竖点笔画的藏头、护尾、提按、转折、连断、粗细以及藏露锋变化。

六、说教学过程：

一、课程导入

首先，我们来一起欣赏一段视频，谈谈你们的感受播放视频（汉字）

师问：学生看完这段视频都有什么样的感受呢？

生答：中国汉字„„

教师小结：中国汉字历史悠久，博大精深，是我国传统文化的瑰 宝，经过岁月的冲刷依旧应用在生活的方方面面，可是随着信息 化时代的快速发展，手机，电脑已经成为我们生活中的必须品，我们聊天用的是微信，qq，现在我们已经习惯于敲打键盘按手机，很少用笔和纸这种最传统的书写形式，导致我们不重视书写，其 实书写时我们终生学习发展的必备技能，养成规范书写汉字的习惯，有利于学生的身心健康，陶冶情操，磨练意志，提高审美意 识，下面我们就一起来学习书法的点画只美

展示课题：

展示课题“书法的点画之美”

二、讲授新课

1、学前布置展示

学生讲解上一节课布置的作业“书写毛笔字的正确姿态、执笔方法、要领、口诀等”并进行示范 书写姿态：头正，身平，臂开，足安

执笔方法：按压钩格抵

执笔要领：管直，腕平，指实，掌虚

口诀：分析学生收集的各种口诀，并加以强调重点。

2、毛笔楷书笔画的特点分析

点、毛笔楷书中点画的特点——点如高山坠石，如小鸟翻然侧下点的写法，（播放教学视频）

学生活动：根据教学视频的讲解，练习点的写法。教师巡回辅导横、毛笔楷书中横画的特点——横笔法浑厚，气势磅礴，气灌千里横的写法，（播放教学视频）

学生活动：根据教学视频的讲解，练习点的横法。教师巡回辅导

竖、毛笔楷书中竖画的特点分析——竖是一个汉字的支柱，它

分为悬针竖和垂露竖两种，通过名字与字体笔画形体的联系，来 解释悬针竖如倒悬的针，垂露竖尾部圆润，像一颗欲将滴下的垂露

竖的写法（播放教学视频）

学生活动：根据教学视频的讲解，练习竖的写法。教师巡回辅导

撇、毛笔楷书中撇画的特点分析——撇如象牙，如镰刀，端撇 如犀角，撇画书写特点是弯曲而有力

撇的写法（播放教学视频）

学生活动：根据教学视频的讲解，练习竖的写法。教师巡回辅导

捺、毛笔楷书中捺画的特点分析——捺是楷书笔画中最难写的，它分为横捺与斜捺，横捺体式如生蛇渡水，斜捺形如金刀

捺的写法（播放教学视频）

学生活动：根据教学视频的讲解，练习竖的写法。教师巡回辅导

教师小结：楷书之所以叫做楷书，是因为它字体笔画清晰，结构 工整，笔画端正，可以作为书法中的楷模，所以叫做楷书，我们 不仅仅要学习它的笔画书写，同时我们也要学会楷书中做人的道 理。

三、练一练

以楷书中最基本的笔画横竖撇捺为基础进行整字的练习

教师巡回辅导，四、作品展示

挑出书写较好的学生作业进行展示，指出他书写的优点，比点名 不足之处

总结学生书写时的通病

教师小结：书法是我国文化艺术的瑰宝，我们要学习发扬并传承 下去，传统的优秀的东西我们要学会保留。

五、课前预习作业布置

搜索隶书的笔画特点以及书写方法，找出它与楷书的不同之处

第四篇：人美四年级上册美术教案

第十三课 第一课时

教学内容:设计靠垫

教学目标：了解设计靠垫应从审美、实用和文化等方面进行。教学重难点: 靠垫的设计是以功能要求为前提的，还要关注实用以外的审美和文化。教学过程: 一.导入:实物导入

1.课前师生准备一组靠垫实物，发到各组。研究：用途、形状、色彩、图案。

2.学生观察、触摸、分析、回答。二.师生研讨学习活动

1、布置学生研究、分析教材。轴对称和中心对称有什么不同？

2、设计靠垫用社么形状、纹样、色彩比较好？

3、你喜欢什么图案纹样？打算如何进行色彩搭配?采用哪种骨式？

学生活动：结合实物、图片、教材，学生发表自己的看法，思考一系列问题，表达自己的设计构思。

一、学生回忆学习内容,说收获.第二课时

教学内容: 多姿多彩的靠垫

教学目标: 能用对称式或自己喜欢的纹样设计、制作美观、实用的靠垫。

教学重难点: 靠垫作品的新颖、创新、构思巧妙。教学过程: 一.导入: 学生回忆上节课的内容导入.二.新课: 结合实物、图片、教材，学生发表自己的看法，思考一系列问题，表达自己的设计构思。

三、创作实践活动： 教师巡视辅导。

四、作业展示评价：帮助学生分析、归纳、提高审美能力。

五、小组拓展：如何实施自己设计的靠垫作品？选择什么材料？拍照、保存资料。把作业布置成小型的展览，可选择教室或楼道墙壁充分展示。

第十四课 第一课时

教学内容:生活中的日用品

教学目标：了解生活用品因其用途不同而造型各异，感受丰富的联想和大胆的表现带给我们的乐趣。

教学重难点: 通过对生活用品的联想，认识到丰富的联想和大胆的表现，能给我们的生活带来的无穷的乐趣，从而激发学生的创造热情。教学过程：

一、组织教学：

请学生把自己从家里带来的生活用品摆放在桌面上来。

二、引入新课：

桌面上摆放的东西和我们这节课有什么联系？学生回答 出示课题：生活用品的联想

三、新授课：

1、提出问题：“联想”这个词怎么解释？学生（理解“联想”的含义是：由某事物而想起其他与之相关的另一事物。

2、展示用勺子装饰成的小人。提出问题：这个小作者是怎样通 联想完成这件小装饰品的？

3、分组讨论：

（1）欣赏书上的作业，分析作者是怎样认真观察展开联想的。

第二课时

教学内容: 生活日用品的联想

教学目标: 能根据生活日常用品的不同外形展开联想，并通过动手表现、装饰、使其形象生动有趣。

教学重难点：引导学生对生活用品产生联想，并把自己的联想表达出来。

教学过程: 一.导入: 学生思考桌面上摆放的东西和我们这节课有什么联系？ 二.新课: 1.欣赏书上的作业，分析作者是怎样认真观察展开联想的。2.书上的作品都用了哪些方法进行装饰的？ 3.他们的美术作品哪些方面值得你学习和借鉴？

4.仔细观察自己带来的生活用品，你能联想到什么，讲给大家。

学生分组进行讨论，解决问题。

三、学生作业：

1认真观察自己带来的生活用品；2大胆地展开联想；3用自己喜欢的方法进行装饰，使其成为一件可观赏的小饰物。

五、展示学生作业：组织交流。

第十五课 第一课时

教学内容: 我们的现在和将来

教学目标: 创新思维与创作的关系。运用多种方法，大胆想象创新表现。

教学重难点: 运用思维训练方法，激发创新表现，采用多种方法表现自己在未来世界中取得的成就。教学过程：

一、组织教学：安排好学习小组——我们的现在和将来。

二、讲授新课： 出示课题：我们的现在和将来。

1、分析课题，针对课题，针对题目想一想我们要画什么内容？

2、教师引导发言：“我们的现在和将来” 学生听讲。

3、组织小组讨论：谈一谈你的现在，想象一下将来。小组交流：现在——将来。大胆想象，可以幻想未来的自己。

三、小结: 让学生用文字的形式将讨论内容写下来.第二课时

教学内容: 采用多种方法表现自己在未来世界中取得的成就 教学目标: 运用创新思维进行创新表现做有理想有抱负的一代新人。教学重难点: 运用思维训练方法，激发创新表现，采用多种方法表现自己在未来世界中取得的成就。教学过程: 一.导入

学生读自己上节课的作业,导入 二.新课:

1、“将来”意味着什么？将来是未知的，不一定是真实的。

2、书中学生的作品是怎样表现“将来”的？

3、你准备怎样表现自己的“将来”的？交流构思，相互启发。

三、艺术实践：

1、分析构图方法，了解不同的构图方法。

2、辅导学生完成作品。

3、展示任务才靠图片。

四、展示作业：组织学生利用实物投影仪展示、讲解自己的作业。

五、作品评价：作品的创新表现在哪儿？

第十六课 第一课时

教学内容: 亲亲密密一家子

教学目标: 能通过仔细的观察会议，表现一家子亲亲密密的生活场景，了解粉印吹塑纸版画的表现风格。

教学重难点：运用粉印吹塑纸版画的形式，表现一家子亲亲密密的生活场景。教学过程:

一、导入新课：请学生在实物投影仪上展示图片。1.展示自带照片，讲述和家人在一起的快乐时光。2.比赛：谁说出家庭成员生日多。3.介绍动物家庭的感人故事。

二、表演：请三个同学分别扮演爸爸、妈妈、孩子。

内容：

1、三人离很远。

2、三人搂在一起笑的很开心。（通过比较使学生感受到，人物间的距离，他们的眼神，动作等在画面中的作用。）

三、小结: 通过本结课的学习,你有什么收获?

第二课时

教学内容: 亲亲密密一家子

教学目标: 通过创作表现一家子的亲密场景，激发学生的爱心，培养丰富的情感世界。

教学重难点: 具体情节的表现、颜料水分的掌握。教学过程:

一、导入: 回忆上节课的表演,你想到什么?

二、新课:

1、认识新材料：吹塑纸（是一种轻质的发泡材料，结构疏松的，很容易在表面划出痕迹）。2.教师演示：

(1)在已画好稿的的吹塑纸上覆盖黑卡纸或白纸，将纸张固定好，以免错位。

(2)教师掀开纸的一边用笔蘸色在吹塑纸上填色。提问：还记得这种表现方法叫什么吗？（对印）

(3)怎样才能像书中作品那样对印出清晰的轮廓？

三、提出作业要求：

1、运用粉印吹塑纸版画的形式，表现一家子亲亲密密的生活场景。

2、欣赏一组表现人或动物间亲情场面的图片

四、作业步骤：1构思2制版（用软铅笔或一次性筷子刻板，没有把握同学可以先用铅笔画稿）3对印（颜色先前后深）

五、自主创作：引导学生，巡视辅导

六、展示评价：将画与图比较：在哪方面对照片进行了在创作，效果怎样？

第十七课 第一课时

教学内容:泥玩具的认识

教学目标:通过欣赏中国民间泥玩具，了解和接触一些民间泥玩具的知识。

教学重难点: 了解中国民间泥玩具特点。教学过程:

一、导入新课：

1、欣赏民间玩具实物，引入课题。

2、出示课题

二、欣赏泥玩具（注：所有图片欣赏玩具都通过电脑及大屏幕进行展示，部分比较小的实物玩具通过视频展示台欣赏）

1、导言：中国的民间玩具，历史悠久。泥土是我们周围最不起眼的东西，但千百年来，我们的民间艺术家却用它雕塑出许许多多造型优美、形象可爱的艺术品。

三、通过欣赏你有什么收获?

第二课时

教学内容:制作泥玩具

教学目标: 在欣赏过程中，使学生受到美的熏陶，培养学生对中国民间美术的兴趣和热爱祖国民间艺术、热爱家乡、热爱生活的思想感情。教学重难点: 启发学生认识、感受中国民间泥玩具的艺术风格和特点。教学过程:

一、欣赏《彩色羊》《大叫鸡》《花小狗》《娃娃鱼》《麒麟送子》 小组讨论：

①问：这是用什么材料做的？

②问：这些是用来做什么的？ 有什么特点？（玩具，样子很可爱）③问：它们主要用了哪些颜色？（红、黑、黄、绿、蓝）

二、艺术实践：模仿民间泥玩具的造型特点和色彩，创作一个可爱的泥玩具。教师指导创作。

三、小结：同学们，劳动人民用自己勤劳的手创造了这么多好看又有趣的民间玩具，给我们小朋友带来了很多美的享受和欢乐。我们该怎么做呢？

第十八课 第一课时

教学内容: 漂浮

教学目标：通过本课学习，学生初步了解有关浮力的知识，并能根据身边的废旧材料进行有创意的设计.教学重难点: 启发学生探究简单的浮力知识，并能根据身边的废旧材料进行有创意的设计与制作。教学过程:

一、游戏导入：

1、游戏1：发给学生每人一支吸管，提出作业要求：你能想到几种令吸管在水中漂浮起来的方法？

2、游戏2：抢答——如果给你一把吸管，让他们漂浮在水面上，设想一下都可能有哪些不同的造型？

二、思考反馈：

1、吸管为什么可以漂浮？（轻，中间有空气，）

2、铁很重，为什么轮船却能漂浮海面上？（形状的改变，空气）

三、信息交流：组织学生进行信息交流，组织学生将课前搜集到的有趣的关于漂浮的资料在组际或班级中进行交流。

三、小结: 通过本节课的学习,你有什么收获?

第二课时

教学内容: 漂浮

教学目标: 结合绘画、粘贴、插接等不同造型手法，以及漂浮的科学道理，利用生活中的废旧物品实现自己的艺术创想。

教学重难点: 在制作漂浮物时，创新地使用材料，制作方法精细。教学过程:

一、导入: 回忆上节课的内容,导入

二、新课: 合作探究：组织学生分组探究（材料：铁、纸、不同造型的盒子、木片、泡沫、毛笔等。）

看一看：书中同学作品给了你哪些启发？

试一试：运用折、剪、卷、组合等不同手段，你能用手边的材料组织什么样的漂浮的造型？

讲一讲：你能设想一下它的功能及装饰吗？

三、探索实践：提出作业要求：利用身边的废旧材料，制作一个能浮在水面上的新颖美观的玩具。

四、展示评价：利用水盆、鱼缸等为学生营造一个新颖有趣的展评环境。

五、课后拓展：漂浮只在水中吗？（空气、水银等）

第十九课 第一课时

教学内容: 神奇的画笔(一)教学目标:

1、感受电脑绘画的独特魅力，特别是由于运用了数字化技术而产生的独特而神奇的绘画处理方法。

2、指导学生运用画图程序上的绘画处理工具进行绘画。

教学重难点: 让学生在充分的认识和理解电脑绘画的“笔”与普通的绘画中的笔的本质区别。教学过程:

一、导入: 学生欣赏图片导入

二、新课: 欣赏美术作品：

1)赏相同表现内容但表现手法不同的美术作品，认识不同的美术表现方法对美术作品的影响，引出电脑绘画笔工具的神奇之出。2)感受电脑绘画笔工具的神奇性。

3)借助对比欣赏让学生感受艺术创作的求异思维，引发学生的表现欲望。

三、通过欣赏你有什么收获?

第二课时

教学内容: 神奇的画笔(二)

教学目标: 引导学生通过简单的创意和操作，感受电脑绘画的乐趣，从而培养学生敏锐的观察力和丰富的想象力。

教学重难点: 如何在画面中合理地运用画笔工具表现形象和自己独特的构思。教学过程:

一、导入: 复习上节课内容,导入

二、新课: 发展过程：

1）分析与讲解：师通过电脑屏幕向学生进一步说明画图程序界面上的各种工具的用途并演示在使用过程中出现的效果。2）通过上机操作，让学生体验电脑画笔工具的特色。

三、艺术实践，布置作业：

1）让学生结合自己对电脑绘画笔工具特点的感受、体验、认识，考虑如何在自己的创作中发挥他们的“神奇”作用。

2）根据自己的创意，结合自己的认识和理解进行创作。作业完成后 学生互评、互欣赏。

第二十课 第一课时

教学内容: 剪纸中的阴刻和阳刻(一)教学目标：通过欣赏民间剪纸艺术，分辨阴刻和阳刻，学习这两种方法，并灵活应用到自己的仿制作品中。

教学重难点: 剪纸阳刻、阴刻、混合刻的方法，剪纸图案的设计、制作方法。教学过程:

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。

二、讲授新课

1、赏回忆。（课件出示）A欣赏团花，回忆纹样种类。B欣赏吉祥图案（剪纸），回忆剪纸的寓意。

2、欣赏分析。（课件出示）剪纸的表现手法有许多种，其中最主要的是阳刻和阴刻。请仔细看看、想想，剪纸中的这两种手法分别是什么样？你能从中找出来吗？这两种表现方法有什么联系和区别？你认为应该怎样应用

三、小结: 今天我们学习了什么内容?

第二课时

教学内容: 剪纸中的阴刻和阳刻(二)教学目标: 感受民间剪纸的质朴、单纯，体会其特殊的艺术魅力，培养对多元文化的包容态度，提高民族自豪感和爱国热情。教学重难点: 阴刻的技法和三种方法的灵活运用。教学过程:

一、教师引导 学生活动 教学调整

二、展示你收集一些剪纸。回家寻找自己喜欢的剪纸资料。

三、你能说说，你看了这些剪纸后有什么感受吗？小结：剪纸的特点是质朴、单纯、平面化、遮挡关系少。

你能仿照或自己创造一件剪纸吗？

A你准备用什么颜色的纸来制作？用什么色的纸作底色？

B想一想要用什么图案来设计剪纸？个别回答。小组交流，讨论。仿制或创造。构思、设计。

C使用哪些纹样？主要运用那种技法？

D想一想，剪纸能运用在什么地方？（剪纸有什么作用？）你准备把剪纸运用到哪里？（做成什么形式？）

四、交流与互助：说一说你遇到了什么困难？你怎样解决的？谁还有办法？

学生制作，教师指导。学生交流。（演示）创造与表现。

五、课后作业：完成本课作业。下次交。记录，准备下次的工具。

第五篇：人美四年级上册美术教案

四年级上册美术教案 第1课 四季的色彩

第一课时

教学内容:色彩变化 教学目标: 通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。应会：认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表达对画而的认识与感受。

教学重难点: 认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。教学过程: 一.导入: 1.请看，我给大家带来了什么?(课件出示四季图片)

2.问题：(1）你看到了什么?(2)听到了什么?(3)又想到了什么?(请学生回答)3.自学：打开书第2页选择你最喜欢的季节，试着用“这是季，是 的季节。”来形容它。

4.全班交流：你对最喜欢的季节有哪些美好的记忆或感受？

5.出示课题：四季的色彩

二.新授：

1、欣赏：(1)出示教材中的四幅画。(2)问题：说说四幅作品有什么相同之处与不同之处? 2．分组活动：(1)要求：选择你最喜欢的一幅画，由组长带领分组欣赏。(2)学生根据要求．在问题的引导下展开小组合作学习．教师指导。

三.小结: 通过这节课你学到什么知识?

第二课时

教学内容: 四季的色彩 教学目标: 1)通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。2)感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。

教学重难点: 用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。教学过程: 一.导入: 回忆上节课知识导入.二.新课:

欣赏教材中的四幅画:

1、《早春之路》(日本画)东山魁夷(日本)

①画面体现了什么绘画风格?(写实性、装饰性)

②画家主要运用了哪些色彩表现春天？

③写一篇短文来表达你从这幅作品中看到了什么?又感受到什么?(请参考书上第2页对这幅图的提示)

④你还想了解什么？、2、《夏》列维坦(俄国)

①画家运用了怎样的笔触来表现画面?(细碎、完整)

小知识：笔触是画家在再现或表现自然和生活时运用的各种笔痕。

②画面主要使用了哪些颜色?

③用短文表达欣赏这幅作品之后的所见、所闻、所感。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

3、《金秋》(中国画)林风眠

①画面用色有什么特点?(淡雅、浓重)

②树林在阳光照耀下呈现什么色彩’

③给你带来哪些秋天的感受？试用短文表达。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

4、《冬猎》(油画)勃鲁盖尔(尼德兰)

①你从画面中看到了什么?(风景、人物、动物、植物)说一说。

②观察作品的色彩，你有哪些体会？

③你能感受到哪些冬天特有的美丽?用一篇短文表达出来。(请参考书上第3页对这幅图的提示。)三.拓展：

1、教师总结：虽然冬季将一切事物归于沉寂，但是却预示着春天的来临。四季的色彩是丰富的，有无限象征意义，四季的更替又是一种自然现象，它们之间是互相孕育、不断积累、循环往复的。

2、问：通过这节课的学习大家有什么收获?

希望同学们学会运用艺术的服光和美术的语言来观察、表达艺术作品和大自然带给我们的感受。

四.作业: 以暖色为主画一幅画

第2课 生活中的暖色

第1课时

教学内容:认识暖色

教学目标:暖色的色彩特点和所表达的感受

教学重难点: 通过本课学习让学生了解生活中的暖色，初步掌握暖色基本知识，并能根据观察或回忆表现生活中以暖色为主的景象。教学过程: 一.导入

出示色卡，将暖色与冷色分开。学生选择区分冷色与暖色。意图：认识暖色，了解暖色特点：对比中产生冷暖。二.新课: 1.准备2～3张以暖色为主的图片。2你认为暖色给人什么样的感受？3你喜欢冷色还是暖色?为什么? 2.你发现生活中、自然界中哪有暖色? 什么场合使用暖色？（火、阳光、花朵；喜庆、欢快、热闹的场所）

3、暧色画中的少部分冷色起什么作用？

4、介绍一幅画的名称、色彩以及给你的感受。三.小结: 通过这节课你学到什么知识?

第二课时

教学内容: 生活中的暖色

教学目标:了解暖色知识，体验暖色带来的感受．提高学生色彩审美感受能力。

教学重难点: 以暖色为主的画中冷暖的搭配和感受。教学过程: 一.导入: 以上节课所学内容导入 二.新课:

1、分析自已带的图片中哪些是暖色。

2、暧色画中的少部分冷色起什么作用？

3、介绍一幅画的名称、色彩以及给你的感受。

4、分析名家名作《红色的房间》表现方法，谈谈你的感受。三.作业: 仿照马蒂斯《红色的房间》，选用与其不同的暖色改画一幅作品。

第3课 生活中的冷色

第一课时

教学内容: 了解冷色

教学目标: 冷色的色彩特点和所表达的感受。能运用冷色点染的方法画一幅风景画。

教学重难点: 通过本课学习让学生了解生活中的冷色．初步掌握冷色基本知识，并能以冷色为主运用点染的方法画一幅风景画。教学过程: 一.导入: 欣赏书中图片《水》导入 二.新课:

1、出示色卡分析冷色

2、冷色卡中再分析偏冷和偏暖色。举例说明对比关系。明确色彩的冷暖是在对比中产生的道理。

3、欣赏冷色表现水的图片，淡一谈冷色给你的感受。（冷色给人的感受：清爽、宁静、安详、庄重、高雅、朴素）三.小结: 回忆本课时所学内容

第二课时

教学内容: 生活中的冷色 教学目标: 了解冷色知识，体验冷色带来的感受，提高学生色彩审美感受能力。教学重难点: 运用点染的方法画一幅风景画。教学过程: 一.导入: 前节课我们学了什么内容? 二.新课:

1、出示色卡分析冷色

2、冷色卡中再分析偏冷和偏暖色。举例说明对比关系。明确色彩的冷暖是在对比中产生的道理。

3、欣赏冷色表现水的图片，淡一谈冷色给你的感受。（冷色给人的感受：清爽、宁静、安详、庄重、高雅、朴素）

四、讲授新课：

演示运用冷色表现水波纹方法：将冷色滴洒在盆水中(不要搅匀)趁色彩没有完全散开，将生宣纸覆盖在水面上．浸透轻拿出即可呈现自然水纹。

三.作业: 组织学生以四人小组为单位，准备好水盆、颜料、生宣纸。

小组合作完成作业。

第4课 快乐的人

第一课时

教学内容: 快乐的人 教学目标: 通过本课学习．使学生了解可以应用于线造型的各种各样的媒材，发现线材的美感并进行艺术创造。了解线材的基本制作方法。

教学重难点: 结合生活实际，引导学生研究身边各种各样的线材，通过对身边线材的搜集、整理和组织，进行不同人物动态的造型。教学过程:

一、激情引趣：

1、让学生听一段节奏轻松欢快的音乐，伴着音乐欣赏不同风格的歌舞表演。

2、听到这样的音乐，你是不是觉得浑身都想动起来？

3、这样的音乐给你什么样的感觉？ 你觉得什么样的动作最能表现这段音乐? 二.新课: 1.小组研究：表演并体会：当你活动时，主要是哪里在动?

2.分析、研究材中学生作品：你喜欢哪—件？为什么？什么样的人是快乐的?你打算运用怎样的造型突出表现快乐?

3.欣赏书中作品，看看他们如何用线材表现快乐的动感？你觉得哪里的造型是难点？和同学交流一下。三.小结: 回忆所学内容

第二课时

教学内容: 艺术创造

教学目标: 培养学生关注生活的习惯，培养学生的集体合作精神和勇于创新的精神。

教学重难点: 人物动态夸张、生动及线材连接点的处理。教学过程: 一.导入: 让学生听一段节奏轻松欢快的音乐，伴着音乐欣赏不同风格的歌舞表演。二.新课:

1.分析、研究材中学生作品：你喜欢哪—件？为什么？什么样的人是快乐的?你打算运用怎样的造型突出表现快乐?

2.欣赏书中作品，看看他们如何用线材表现快乐的动感？你觉得哪里的造型是难点？和同学交流一下。3.技法指导：

根据个人的喜好与力度情况，选择适合的线材进行表现。教师就出现的问题进行有针对性的指导。

有些东西(螺丝钉、铅笔、曲别针)不属于线材，你觉得它们像什么？能够与线材有机地配合使用吗?启发了你哪些想？

三.创作实践：

提出作业要求：个人独立创作或与别人合作完成有快乐动态的人物雕塑造型。

第5课 自行车局部写生

第一课时

教学内容: 了解自行车的基本结构 教学目标: 通过学习了解自行车的基本结构，学习线造型的表现方法，培养学生的观察能力和线造型能力。教学重难点: 了解自行车的基本结构，学习线造型的表现方法。教学过程:

一、组织教学，导入新课：

语言组织教学：提出问题，引导学生讨论：你喜欢自行车吗？你有自行车吗？自行车在生活中有什么作用？

二、探究式学习活动

提问：

l、自行车主要由哪几部分组成？各部分的线有什么不同?（车把、车轮、车身、车上的线条有许多变化，比如，车条是直线、车筐是交叉线、链子上是曲线„）

2、谁能到黑板上画出自行车的某一部分？（组织同学们猜一猜是哪部分。）

教师用线演示自行车局部写生方法，引导学生观察线的变化和衔接等。学生观察、学习用线写生的方法。

三.小结: 你了解了自行车吗?

第二课时

教学内容: 自行车局部写生

教学目标: 引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及认真细致的观察习惯。教学重难点: 如何用线精细地表现自行车。教学过程: 一.导入: 学生说自行车的特点,导入新课.二.新课: 1.教师用线演示自行车局部写生方法，引导学生观察线的变化和衔接等。学生观察、学习用线写生的方法。

2.小组讨论：你认为教材上的学生作业哪些部分画得好？对你有什么启发? 组际之间进行交流。

三、学生动手实践：布置作业。

巡视辅导。

四、小结： 教师组织学生小结、评价。

同学之间互相介绍、评价自己及他人的作品。

第六课 第一课时

教学内容: 背面人物头部的美感 教学目标: 通过学习，发现、表现背面人物头部的美感，进一步学习写生及线造型的方法，培养学生的观察能力、线造型能力及画面的组织能力。

教学重难点: 发现、表现背面人物头部的美感 教学过程:

一、导人新课：语言组织教学。

二、探究式学习活动：

1、讨论：展示几位本班同学背面头像，请同学们猜一猜是谁。(教师课前用数码相机照好。)板书课题。

2、提问：你为什么能猜出来刚才的几位同学呢? 板书：头型、发型、头饰、服装。

3、引导学生分析、感悟画家是如何通过背面人物表现人的内心情感的。引导学生欣赏教材中小朋友的作品。

4、提问：你喜欢哪幅?为什么?

5、小组讨论：赏析《未来世界》讨论：画上的小朋发在干什么？怎么看出来的？

三、小结: 今天我们学了什么内容?

第二课时

教学内容: 猜猜我是谁

教学目标:引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及认真细致的观察习惯。

教学重难点:完成布置任务.教学过程: 一.导入: 学生回忆上节课内容导入.二.新课:

1、与教师一起分析头发的走向及线条的组织。边观察教师的示范边思考。

2、教师请一位女同学到前面做模特，师生分析头发的走向，演示如何用线进行写生。提醒学生要表现出头部的形体，一些线条应为弧线，并注意其方向的变化。

三、学生动手实践：

1、布置作业。巡视辅导。学生写生自己前面同学的背面头像。

2、欣赏教材中两幅学生的创作．提问：这两幅作品分别表现出什么内容？你们各小组如何利用自己的作品进行创作? 学生发言，小组同学进行讨论。

3、小组合作完成用人物，引导学生完成小组集体创作。

四、小结： 教师组织学生小结、评价。

五、课后拓展： 展示几幅家长背面的线描画作品。引导学生回家进一步学习。

第七课 第一课时

教学内容: 有趣的属相

教学目标: 1.了解十二生肖以及邮票。用线描、彩色笔、水粉、剪贴、剪纸等技法设计绘制邮票。2.在欣赏与十二生肖相关的艺术作民族艺术的情感和踏实、认真的工作态度。教学重难点: 了解十二生肖以及邮票。教学过程:

一、课前准备：

l、自制有关生肖动物邮票、工艺作品、民间美术作品课件。

2、民间工艺品实物一组。

3、生肖邮票学生作品一组。

4、剪好齿孔的多种形状、尺寸各异的空白邮票，剪好外形的一组生肖动物、面值、中国邮票字样。

二、讲授新课：

1、展示课件，提出问题：能说出邮票是由哪几部分组成的吗? 分组研究、讨论，结合生括经验及查找资料，观察实物，说出自己对问题的理解。

2、研究十二生肖邮票，你能发现系列成套邮票设计中有哪些相同之处?

三、小结: 今天我们学了什么内容?

第二课时

教学内容: 十二生肖系列邮票的设计 教学目标: 1.在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力，培养学生的探究精神和创新意识。2.在欣赏生肖动物作品中，引导学生了解租国独特的民族艺术，增强民旅自豪感。教学重难点: 在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力 教学过程: 一.导入: 欣赏邮票导入.二.新课: 出示空白邮票、文字、面值、生肖动物图案，提出问题：这一组资料，哪些组合后更适合、更具美感? 用大小不等、形状各异的空白邮票与生肖图案、文字、面值拼摆组合，得出结论：

1、生肖图案应充满画面的绝大部分。

2、面值文字应突出，系列邮票文字应一致。

3、它的附属资料如印章纪年、汉语拼音等也应统一。

4、底色、边框也应成系列。

三、学生创新实践： 提出要求：1先进行十二生肖系列邮票的设计。2完成一枚有创意的生肖邮票。

四、作品展示、评价： l、展示学生的作业。

2．组织学生评价，对有创意、有个性的作业进行表扬、鼓励、分析。

第九课 第一课时

教学内容: 设计自己的棋 教学目标: 过观察和分析棋的组成部分、棋的制作方法，让学生有目的地设计自己的棋，培养学生的创造能力、设计

能力以及相互协作能力。

教学重难点: 让学生有目的地设计一副棋，通过设计和制作得到快乐。教学过程:

一、导人新课：

提问：同学们下过飞行棋吗？这种棋怎么下？好玩吗？

对棋的组成进行分析： 提问：一副飞行棋由哪几个部分组成?棋面上有什么？(如说明．画面„)

二、分组研究：让学生以小组为单位分析以下几类问题：

l、书上的图片里．你最喜欢哪一副棋?它的主题是什么?哪儿最有特点?

2、就一副棋说说它的制作步骤。如果你制作这副棋会注意什么?

3、说说棋子的制作方法和步骤。如果是你的话，你还能做成什么样的棋子？ 三.布置任务: 按自己的想法设计棋

第二课时

教学内容: 棋牌乐 教学目标: 引导学生通过分析强化学生的设汁意识，激发学生对美术学习活动的兴趣。教学重难点: 激发学生对美术学习活动的兴趣。教学过程: 一.导入: 学生展示自己的设计,导入.二.新课: 一.组际交流：同学们以小组为单位，先看课本第16页的问题，根据问题设计本组的棋，然后明确每个人的分工。

二.课后展示： 让学生说说本组的设计最有特点的地方和最成功的地方。还有哪些地方需要改进，另外有什么教训需要吸取。一起来玩完成的棋子。

三、作业 : 自己设计,与同桌交流.第十课 第一课时

教学内容:

通过观察和分析牌的组成部分及牌的制作方法，让学生有目的地设计自己的牌；培养学生的创造能力、设计能力以及相互的协作能力。

教学重难点: 分析牌的组成部分及牌的制作方法 教学过程:

一、导人新课：

提问：同学们打过扑克牌吗？好玩吗？

二、对牌的玩法进行研究：

提问：（如书18页）一副英语牌怎么玩？

分组研究： 让学生以小组为单位分析以下几类问题：

1、书上的图片里，你最喜欢哪一副牌?哪儿最有特点?

2、就一副牌说说它的制作步骤。如果你制作这副牌会注意什么?

3、你们组成员认为你们可以用什么用具制作“牌”?用什么方法制作更新颖、美观? 三.小结: 学生回忆学习内容.第二课时

教学内容: 棋牌乐——牌篇 教学目标: 引导学生通过分析强化学生的设计意识，培养对美术学习活动的兴趣及热爱生活的情感。教学重难点: 培养对美术学习活动的兴趣及热爱生活的情感。教学过程: 一.导入;出示棋,导入.二.新课: 请同学们以小组为单位先看课本第18页的小组讨论问题，根据问题明确每个人的分工。

三、艺术实践：

教师辅导，学生制作

四、课后展示：

让学生说说本组同学谁的设计最有特点，谁的设计最好看，还有哪些地方需要改进，另外有什么教训需要吸取。

第十一课 第一课时

教学内容:了解水果的特点

教学目标:初步了解中国画的艺术形式，感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。教学重难点: 通过对作品的欣赏分析，以及教师的演示和师生互动，调动学生学习的主动性；感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。教学过程:

一、引入新课：

1、展示出不同表现方法的水果绘画作品。

提出问题：这几幅作品有哪些地方是相同的，有哪些是不同的?今天我们就学习用中国画的方法来画水果。

2、出示课题：画水果。

二、新授课：

1、学生分组欣赏：① 用国画的方法表现水果与用其他绘画方法表现水果有什么不一样？②尝试着用纸笔画一画。

提出问题：A尝试用笔：中锋、侧锋。B尝试用色：浓、淡、干、湿。

2、教师总结问题.三、小结本课时内容.第二课时

教学内容:画水果 教学目标: 使学生了解祖国优秀的传统艺术，从而提高民族自豪感和自信心，培养学生热爱生活的情感。教学重难点: 如何用浓、淡、干、湿表现物象的特征，以及画面构图。教学过程:

一、导入:学生回忆水果的特点回答: 你们想画自己喜欢的水果吗?

二、新课:

1、教师可在学生初次探究的基础上做示范。

2、请个别学生示范，其他学生看书欣赏其他学生的美术作业。

3、打开书，欣赏：①看草莓、葡萄的步骤图，研究其画法。(学生临摹画法)②欣赏学生作业。(解决画面的构图问题。)

三、学生作业(老师指导)

作业要求：

1、先临摹；

2、创作完成一组水果静物。

四、小结： 组织交流。

第十二课 第一课时

教学内容:花卉的基本知识

教学目标：了解表现花卉的一些基本知识，初步掌握花卉的基本画法，感受、体验中国画用笔、用墨和用色的特点。能大胆地运用作画工具和方法，表达色彩的变化效果，尝试用中国画的方法表现形象生动的花卉形象。

教学重难点: 通过对作品的欣赏和分析，以及教师的演示和师生互动，调动学生学习的主动性，感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。教学过程:

一、引入新课：

看到教室里陈设的鲜花，同学们会想到今天的学习内容一定会和什么有关系? 出示课题：娇艳的花

二、新授课：

1、提出问题：①谁认识这些花儿．并叫得出它们的名字？②你们还认识其他的花儿吗?请你把它们介绍给大家。③鲜花再艳，也有捅谢的时候．什么花儿会永不凋谢?

2、展示中国画花卉。

提出问题：①猜猜它是用什么绘画工具画的？(展示文房四宝)②用这种绘画工具绘制的画叫什么画？③作者是如何表现花朵娇艳的？

提出问题：①怎样用笔、蘸色才能表现出花卉的特点? ② 水分的多少与画面的效粜有关系吗? 3.学生发言:你喜欢的花有什么特点?

三、小结: 用短文写出你喜欢的花有什么特点.第二课时

教学内容:娇艳的花 教学目标: 通过对中国画花卉的学习，进一步认识写意花卉的形式美感，激发学生热爱民族艺术的意识，培养学生关注生活、热爱生活的情感，引导学生在情感体验中提高观察能力和表现能力。

教学重难点: 引导学生体验和感受颜色的浓淡关系，特别是水分的干湿对表现物象的作用．在实践练习的基础上，大胆地进行创作。教学过程:

一、导入:

学生读喜欢花的特点,导入新课.二、新课:

1、展示中国画花卉。

提出问题：①猜猜它是用什么绘画工具画的？(展示文房四宝)②用这种绘画工具绘制的画叫什么画？③作者是如何表现花朵娇艳的？

提出问题：①怎样用笔、蘸色才能表现出花卉的特点? ② 水分的多少与画面的效粜有关系吗?

2、教师示范。

3、打开书，联系老师示范的过程，你认为书上的作业哪些地方运用了和老师一样的方法？

4、展示花卉作品。

提出问题：这些作品哪一幅你更喜欢?为什么?

三、学生作业，老师指导

作业要求：1)以小组为单位，临摹大师的范画。2)选择自己喜欢的花儿进行表现。

四、小结 ：学生互评：a、用笔、用墨、用色的方法是否掌握b、能否巧妙地运用颜色晕染的作用，来表现花儿的特点。

第十三课 第一课时

教学内容:设计靠垫

教学目标：了解设计靠垫应从审美、实用和文化等方面进行。

教学重难点: 靠垫的设计是以功能要求为前提的，还要关注实用以外的审美和文化。教学过程: 一.导入:实物导入

1.课前师生准备一组靠垫实物，发到各组。研究：用途、形状、色彩、图案。2.学生观察、触摸、分析、回答。二.师生研讨学习活动

1、布置学生研究、分析教材。轴对称和中心对称有什么不同？

2、设计靠垫用社么形状、纹样、色彩比较好？

3、你喜欢什么图案纹样？打算如何进行色彩搭配?采用哪种骨式？

学生活动：结合实物、图片、教材，学生发表自己的看法，思考一系列问题，表达自己的设计构思。

三、学生回忆学习内容,说收获.第二课时

教学内容: 多姿多彩的靠垫

教学目标: 能用对称式或自己喜欢的纹样设计、制作美观、实用的靠垫。

教学重难点: 靠垫作品的新颖、创新、构思巧妙。教学过程: 一.导入: 学生回忆上节课的内容导入.二.新课: 结合实物、图片、教材，学生发表自己的看法，思考一系列问题，表达自己的设计构思。

三、创作实践活动： 教师巡视辅导。

四、作业展示评价：帮助学生分析、归纳、提高审美能力。

五、小组拓展：如何实施自己设计的靠垫作品？选择什么材料？拍照、保存资料。把作业布置成小型的展览，可选择教室或楼道墙壁充分展示。

第十四课 第一课时

教学内容:生活中的日用品

教学目标：了解生活用品因其用途不同而造型各异，感受丰富的联想和大胆的表现带给我们的乐趣。教学重难点: 通过对生活用品的联想，认识到丰富的联想和大胆的表现，能给我们的生活带来的无穷的乐趣，从而激发学生的创造热情。教学过程：

一、组织教学：

请学生把自己从家里带来的生活用品摆放在桌面上来。

二、引入新课：

桌面上摆放的东西和我们这节课有什么联系？学生回答 出示课题：生活用品的联想

三、新授课：

1、提出问题：“联想”这个词怎么解释？学生（理解“联想”的含义是：由某事物而想起其他与之相关的另一事物。

2、展示用勺子装饰成的小人。提出问题：这个小作者是怎样通

联想完成这件小装饰品的？

3、分组讨论：

（1）欣赏书上的作业，分析作者是怎样认真观察展开联想的。

第二课时

教学内容: 生活日用品的联想

教学目标: 能根据生活日常用品的不同外形展开联想，并通过动手表现、装饰、使其形象生动有趣。

教学重难点：引导学生对生活用品产生联想，并把自己的联想表达出来。教学过程: 一.导入: 学生思考桌面上摆放的东西和我们这节课有什么联系？ 二.新课: 1.欣赏书上的作业，分析作者是怎样认真观察展开联想的。2.书上的作品都用了哪些方法进行装饰的？ 3.他们的美术作品哪些方面值得你学习和借鉴？

4.仔细观察自己带来的生活用品，你能联想到什么，讲给大家。

学生分组进行讨论，解决问题。

三、学生作业：

1认真观察自己带来的生活用品；2大胆地展开联想；3用自己喜欢的方法进行装饰，使其成为一件可观赏的小饰物。

五、展示学生作业：组织交流。

第十五课 第一课时

教学内容: 我们的现在和将来

教学目标: 创新思维与创作的关系。运用多种方法，大胆想象创新表现。

教学重难点: 运用思维训练方法，激发创新表现，采用多种方法表现自己在未来世界中取得的成就。教学过程：

一、组织教学：安排好学习小组——我们的现在和将来。

二、讲授新课： 出示课题：我们的现在和将来。

1、分析课题，针对课题，针对题目想一想我们要画什么内容？

2、教师引导发言：“我们的现在和将来” 学生听讲。

3、组织小组讨论：谈一谈你的现在，想象一下将来。小组交流：现在——将来。大胆想象，可以幻想未来的自己。

三、小结: 让学生用文字的形式将讨论内容写下来.第二课时

教学内容: 采用多种方法表现自己在未来世界中取得的成就 教学目标: 运用创新思维进行创新表现做有理想有抱负的一代新人。

教学重难点: 运用思维训练方法，激发创新表现，采用多种方法表现自己在未来世界中取得的成就。

教学过程: 一.导入

学生读自己上节课的作业,导入 二.新课:

1、“将来”意味着什么？将来是未知的，不一定是真实的。

2、书中学生的作品是怎样表现“将来”的？

3、你准备怎样表现自己的“将来”的？交流构思，相互启发。

三、艺术实践：

1、分析构图方法，了解不同的构图方法。

2、辅导学生完成作品。

3、展示任务才靠图片。

四、展示作业：组织学生利用实物投影仪展示、讲解自己的作业。

五、作品评价：作品的创新表现在哪儿？

第十六课 第一课时

教学内容: 亲亲密密一家子

教学目标: 能通过仔细的观察会议，表现一家子亲亲密密的生活场景，了解粉印吹塑纸版画的表现风格。教学重难点：运用粉印吹塑纸版画的形式，表现一家子亲亲密密的生活场景。教学过程:

一、导入新课：请学生在实物投影仪上展示图片。1.展示自带照片，讲述和家人在一起的快乐时光。2.比赛：谁说出家庭成员生日多。3.介绍动物家庭的感人故事。

二、表演：请三个同学分别扮演爸爸、妈妈、孩子。内容：

1、三人离很远。

2、三人搂在一起笑的很开心。

（通过比较使学生感受到，人物间的距离，他们的眼神，动作等在画面中的作用。）

三、小结: 通过本结课的学习,你有什么收获?

第二课时

教学内容: 亲亲密密一家子

教学目标: 通过创作表现一家子的亲密场景，激发学生的爱心，培养丰富的情感世界。

教学重难点: 具体情节的表现、颜料水分的掌握。教学过程:

一、导入: 回忆上节课的表演,你想到什么?

二、新课:

1、认识新材料：吹塑纸（是一种轻质的发泡材料，结构疏松的，很容易在表面划出痕迹）。2.教师演示：

(1)在已画好稿的的吹塑纸上覆盖黑卡纸或白纸，将纸张固定好，以免错位。

(2)教师掀开纸的一边用笔蘸色在吹塑纸上填色。提问：还记得这种表现方法叫什么吗？（对印）(3)怎样才能像书中作品那样对印出清晰的轮廓？

三、提出作业要求：

1、运用粉印吹塑纸版画的形式，表现一家子亲亲密密的生活场景。

2、欣赏一组表现人或动物间亲情场面的图片

四、作业步骤：1构思2制版（用软铅笔或一次性筷子刻板，没有把握同学可以先用铅笔画稿）3对印（颜色先前后深）

五、自主创作：引导学生，巡视辅导

六、展示评价：将画与图比较：在哪方面对照片进行了在创作，效果怎样？

第十七课 第一课时

教学内容:泥玩具的认识

教学目标:通过欣赏中国民间泥玩具，了解和接触一些民间泥玩具的知识。教学重难点: 了解中国民间泥玩具特点。教学过程:

一、导入新课：

1、欣赏民间玩具实物，引入课题。

2、出示课题

二、欣赏泥玩具（注：所有图片欣赏玩具都通过电脑及大屏幕进行展示，部分比较小的实物玩具通过视频展示台欣赏）

1、导言：中国的民间玩具，历史悠久。泥土是我们周围最不起眼的东西，但千百年来，我们的民间艺术家却用它雕塑出许许多多造型优美、形象可爱的艺术品。

三、通过欣赏你有什么收获?

第二课时

教学内容:制作泥玩具

教学目标: 在欣赏过程中，使学生受到美的熏陶，培养学生对中国民间美术的兴趣和热爱祖国民间艺术、热爱家乡、热爱生活的思想感情。

教学重难点: 启发学生认识、感受中国民间泥玩具的艺术风格和特点。教学过程:

一、欣赏《彩色羊》《大叫鸡》《花小狗》《娃娃鱼》《麒麟送子》 小组讨论：

①问：这是用什么材料做的？

②问：这些是用来做什么的？ 有什么特点？（玩具，样子很可爱）③问：它们主要用了哪些颜色？（红、黑、黄、绿、蓝）

二、艺术实践：模仿民间泥玩具的造型特点和色彩，创作一个可爱的泥玩具。教师指导创作。

三、小结：同学们，劳动人民用自己勤劳的手创造了这么多好看又有趣的民间玩具，给我们小朋友带来了很多美的享受和欢乐。我们该怎么做呢？

第十八课 第一课时

教学内容: 漂浮

教学目标：通过本课学习，学生初步了解有关浮力的知识，并能根据身边的废旧材料进行有创意的设计.教学重难点: 启发学生探究简单的浮力知识，并能根据身边的废旧材料进行有创意的设计与制作。教学过程:

一、游戏导入：

1、游戏1：发给学生每人一支吸管，提出作业要求：你能想到几种令吸管在水中漂浮起来的方法？

2、游戏2：抢答——如果给你一把吸管，让他们漂浮在水面上，设想一下都可能有哪些不同的造型？

二、思考反馈：

1、吸管为什么可以漂浮？（轻，中间有空气，）

2、铁很重，为什么轮船却能漂浮海面上？（形状的改变，空气）

三、信息交流：组织学生进行信息交流，组织学生将课前搜集到的有趣的关于漂浮的资料在组际或班级中进行交流。

三、小结: 通过本节课的学习,你有什么收获?

第二课时

教学内容: 漂浮

教学目标: 结合绘画、粘贴、插接等不同造型手法，以及漂浮的科学道理，利用生活中的废旧物品实现自己的艺术创想。

教学重难点: 在制作漂浮物时，创新地使用材料，制作方法精细。教学过程:

一、导入: 回忆上节课的内容,导入

二、新课: 合作探究：组织学生分组探究（材料：铁、纸、不同造型的盒子、木片、泡沫、毛笔等。）

看一看：书中同学作品给了你哪些启发？

试一试：运用折、剪、卷、组合等不同手段，你能用手边的材料组织什么样的漂浮的造型？

讲一讲：你能设想一下它的功能及装饰吗？

三、探索实践：提出作业要求：利用身边的废旧材料，制作一个能浮在水面上的新颖美观的玩具。

四、展示评价：利用水盆、鱼缸等为学生营造一个新颖有趣的展评环境。

五、课后拓展：漂浮只在水中吗？（空气、水银等）

第十九课 第一课时

教学内容: 神奇的画笔(一)教学目标:

1、感受电脑绘画的独特魅力，特别是由于运用了数字化技术而产生的独特而神奇的绘画处理方法。

2、指导学生运用画图程序上的绘画处理工具进行绘画。

教学重难点: 让学生在充分的认识和理解电脑绘画的“笔”与普通的绘画中的笔的本质区别。教学过程:

一、导入: 学生欣赏图片导入

二、新课: 欣赏美术作品：

1)赏相同表现内容但表现手法不同的美术作品，认识不同的美术表现方法对美术作品的影响，引出电脑绘画笔工具的神奇之出。

2)感受电脑绘画笔工具的神奇性。

3)借助对比欣赏让学生感受艺术创作的求异思维，引发学生的表现欲望。

三、通过欣赏你有什么收获?

第二课时

教学内容: 神奇的画笔(二)

教学目标: 引导学生通过简单的创意和操作，感受电脑绘画的乐趣，从而培养学生敏锐的观察力和丰富的想象力。

教学重难点: 如何在画面中合理地运用画笔工具表现形象和自己独特的构思。教学过程:

一、导入: 复习上节课内容,导入

二、新课: 发展过程：

1）分析与讲解：师通过电脑屏幕向学生进一步说明画图程序界面上的各种工具的用途并演示在使用过程中出现的效果。

2）通过上机操作，让学生体验电脑画笔工具的特色。

三、艺术实践，布置作业：

1）让学生结合自己对电脑绘画笔工具特点的感受、体验、认识，考虑如何在自己的创作中发挥他们的“神奇”作用。

2）根据自己的创意，结合自己的认识和理解进行创作。作业完成后

学生互评、互欣赏。

第二十课 第一课时

教学内容: 剪纸中的阴刻和阳刻(一)教学目标：通过欣赏民间剪纸艺术，分辨阴刻和阳刻，学习这两种方法，并灵活应用到自己的仿制作品中。教学重难点: 剪纸阳刻、阴刻、混合刻的方法，剪纸图案的设计、制作方法。教学过程:

一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。

二、讲授新课

1、赏回忆。（课件出示）A欣赏团花，回忆纹样种类。B欣赏吉祥图案（剪纸），回忆剪纸的寓意。

2、欣赏分析。（课件出示）剪纸的表现手法有许多种，其中最主要的是阳刻和阴刻。请仔细看看、想想，剪纸中的这两种手法分别是什么样？你能从中找出来吗？这两种表现方法有什么联系和区别？你认为应该怎样应用

三、小结: 今天我们学习了什么内容?

第二课时

教学内容: 剪纸中的阴刻和阳刻(二)教学目标: 感受民间剪纸的质朴、单纯，体会其特殊的艺术魅力，培养对多元文化的包容态度，提高民族自豪感和爱国热情。

教学重难点: 阴刻的技法和三种方法的灵活运用。教学过程:

一、教师引导 学生活动 教学调整

二、展示你收集一些剪纸。回家寻找自己喜欢的剪纸资料。

三、你能说说，你看了这些剪纸后有什么感受吗？小结：剪纸的特点是质朴、单纯、平面化、遮挡关系少。

你能仿照或自己创造一件剪纸吗？

A你准备用什么颜色的纸来制作？用什么色的纸作底色？

B想一想要用什么图案来设计剪纸？个别回答。小组交流，讨论。仿制或创造。构思、设计。

C使用哪些纹样？主要运用那种技法？

D想一想，剪纸能运用在什么地方？（剪纸有什么作用？）你准备把剪纸运用到哪里？（做成什么形式？）

四、交流与互助：说一说你遇到了什么困难？你怎样解决的？谁还有办法？

学生制作，教师指导。学生交流。（演示）创造与表现。

五、课后作业：完成本课作业。下次交。记录，准备下次的工具。