《秋夜》诗歌赏析[5篇模版]

第一篇：《秋夜》诗歌赏析

《秋夜》是宋代女诗人朱淑真创作的一首七言绝句，是一首闺怨诗。下面是小编收集整理的《秋夜》诗歌赏析，希望对您有所帮助！

秋夜

朱淑真

夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更。

铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。

古诗简介

朱淑真是南宋有名的女诗、词人之一，她命运不幸，嫁给一个市井商人为妻，情绪时时抑郁苦闷而又无可奈何，她只有寄情于诗，移情于物来排遣爱情生活带来的“颦眉”。这首《秋夜》诗，就是写漫漫秋夜，孤衾独宿，烛花频剪，夜久无眠的愁绪。诗言浅味永，针脚细密，四句之间照应紧密，衔接流畅，无一“情”字，而无处不含情。意象鲜明突出，意境清空幽眇，细节勾勒精练传神，给人以无穷的回味。

翻译/译文

夜晚辗转反侧难已入睡，秋天的晚上夜气清凉。剪了很多次烛花了马上就到了三更天了，窗外梧桐树缝的月影，斑斑驳驳地铺洒在冰凉的床席上，而从梧桐缝里看上去的月亮依然是那么明亮。

注释

①秋气：指秋日凄清、肃杀之气。

②烛花：烛芯烧焦结成的花状物。

赏析/鉴赏

前两句叙事。首句直奔诗题，各点“夜”“秋”二字，交代了时间、心态、环境。“夜久无眠”已见怨妇愁绪满怀，而时又逢秋，秋风萧瑟，夜气清凉，锦衾单薄，佳人永夜难寝，更添一层愁苦。

次句紧承“无眠”，写人事活动。既然辗转反侧难入梦，那么就很难打发漫漫长夜。空房寂寥，红烛高烧，百无聊赖中，她只好剪烛花以消遣寂寞了。“烛花”即灯花，古人认为灯花是有喜事的一种预兆。杜甫诗云：“灯花何太喜，酒绿正相亲”（《独酌成诗》）。灯花频生当有赏心悦事，而她却无法消解眼前这幽情苦绪。着一“频”字，写出了女主人公的焦灼不安、心神难宁。“欲三更”接续“夜久”两字，极写思妇饱受孤独寂寞煎熬之苦。

后两句写景。第三句转折一笔，写床席之月影。一个“凉”下得独特，这是全诗的诗眼，照应首句的“秋气清”，以触觉状态写视觉形象。从窗外梧桐树缝筛下的婆娑月影，斑斑驳驳地铺满了冰凉、空寂的床席，今夜谁都不会给她送来温暖。这情景令人凉从心生。“满”字表面是写光影之浓，其实是写忧思满怀，剪不断理还乱的郁闷之感。这一句明写屋内月色之凄美，暗表人心之失落，虚实相生，韵味悠远。

末句写窗外梧桐之月，以景语作结，留给读者无穷的想象空间。该句承上句，以顶真手法过渡，从床上之月光、树影写到高天之皓月，表达了诗人望月怀人的乍喜还忧的心理。“月在梧桐缺处明”，展现了一幅高远、疏朗的秋夜月色图。皎皎月华，她似乎忆起了曾经的“月上柳梢头，人约黄昏后”的甜蜜与浪漫；而如今，“瘦尽灯花又一宵”的时刻，没谁能与她“共剪西窗烛”。想超脱而不得，“月”之明，恰好照出了人心深处无法擦拭的黯淡。“梧桐缺处”，这一背景形象的定格，暗含了思妇不得与意中人团圆的酸楚。

全诗次序井然，先由屋外（秋气清）而室内（烛花频剪），又由室内（铺床凉）到室外（月在缺处明），逐层递进地反复渲染独处的苦闷。针脚细密，四句之间照应紧密，衔接流畅，无一“情”字，而无处不含情。意象鲜明突出，意境清空幽眇，细节勾勒精练传神，给人以无穷的回味。

第二篇：鲁迅《秋夜》赏析

鲁迅《秋夜》背景

时代背景：

《秋夜》是鲁迅散文集《野草》的第一篇，发表于1924年12月。当时北京的政治环境正如鲁迅所说：“实在黑暗的可以！”鲁迅在北京与北洋军阀的黑暗统治及封建势力进行着韧性的战斗。他的内心是矛盾、痛苦又压抑的，但是他具有顽强不倦的战斗精神，决不向黑暗势力低头。《秋夜》正是作者与旧社会抗争到底的誓言。但受制于当时恶劣的环境，鲁迅只能采用一种隐晦的象征主义的表现方法，把自己强烈的思想感情藏匿在景物描写之中。

写作特色

《秋夜》大量运用了象征手法，创造了广阔而深邃的诗的意境。作品中创造了天空、枣树、小粉红花、小青虫等一组具有深刻意蕴的象征性形象。这些形象各具鲜明的特点，都具有特定的象征意义，寄寓着作者特定的情思和理想，表达着作者独特的生活感受。这些形象不是干巴巴的自然景物的堆积，而是经过了作者主观的改造，以能够唤起读者想象和联想的、具体可感的象征体形式体现出来。

《秋夜》巧妙地将哲理隐藏在充满诗意的抒发中。鲁迅笔下的天空、月亮、星星、恶鸟、枣树、小粉红花、小青虫等都是自然景物，又都不完全是自然界中的景物本身，而是人格化了的，无不闪烁着思想和哲理的光芒，或激起人们的憎恶，或唤起人们的同情，或启迪人们去思考。作者对这些具有象征意味形象的抒情，创造了一种隐含哲理思索的诗的意境。《秋夜》在语言运用上也比较适应象征主义表现手法的需要。为了使语言更加符合人格化了的自然景物的特征，鲁迅特意选择了许多有动有静、有声有色的语言，能够构成画面，能够产生音响。读后掩卷，那闪着冷眼、洒满繁霜的夜空；那窘得发白的圆满的月亮；那默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空的枣树；那冻得红惨惨的瑟缩着作梦的小粉红花；那撞在玻璃灯罩上丁咚作响的小青虫……都还在眼前活动着，仿佛触手可得。

象征意蕴

作品对枣树的赞美，是全篇的核心。枣树饱经沧桑，它虽然也受着夜空的摧残，但他毫不动摇，他不是靠幻想来支撑自己，而是执着于现实的战斗，“他知道小粉红花的梦，秋后要有春；他也知道落叶的梦，春后还是秋”，但它不管环境如何变化，只是“默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空”，使天空闪闪地鬼眼，直刺着天空中圆满的月亮，使月亮窘得发白”，而且“一意要制他的死命，不管他各式各样地着许多盅惑的眼睛。”这是一个清醒的战斗者的形象！作者在赞美枣树韧战精神的同时，在字里行间也流露了某些苦闷的心境，枣树是孤独的，而且带着“皮伤”，虽然不顾一切地在与夜空搏斗，但对于前途也看得不甚明白，这正符合1924年前后作者的思想状况。枣树的形象，既是作者对顽强抗击黑暗、不克厥敌战则不止的韧性战斗者的热情颂歌，也是鲁迅自己的人格、精神和战斗豪情的诗意写照。

第三篇：秋夜冥想诗歌

静寂而无风的深秋

温暖和寒冷在一起

奔向我的衣襟

瘦弱的身躯

被风刮得飘零

像银杏叶一样地枯离爱人的枝杆

微雨的黄昏

狂风似的逼近

西北方的残秋

是阳光的死敌

不去记怜富人身上的锦衣

不为饱食的午餐而左右逢迎

我仅仅爱一份粗布素衣

爱金秋纵爽的清风残月

爱朦迷浅雨的淡色黄昏

也爱深秋夜晚独自一人的笔庖狂作

不再去追求世间的公平

不再盲目追求生命的唯一

不再想念曾经

不去向往未来

我只悦来而今

我只思考此刻

秋的深沉

夜的冥想

那属于一个人的操场

和未来的空旷辽远之星

闪烁在我梦乡的边缘

唤起故人的叮咚

我不再害怕

害怕那所有的有形式是无形的寒冷

或是风和雨雪的作品

我但作一个局外的人

品读着秋天里深刻的意韵

第四篇：望秋夜诗歌

秋天，一个静谧的夜。

紫红、金红、嫩黄、青绿，是色彩，斑斓于夜空。

芝兰草的芳香，伴着蒲公英的迷茫，寻找逐渐清晰的方向。

明媚灿烂的金黄，是月儿存于夜空独一无二的多情妩媚，那隐隐约约的星粒，是凤凰散发的遥不可及的祥瑞之光，如宝珠一般润色了夜空。

彩翎天使的羽翼啊！

慢慢地飞，轻柔地掠过，那冷寂的月。

果实的圆润饱满，是最璀璨的明星，照亮着农民们的心，盈出甘美的甜汁。

别瞧那颗织女幻变的光芒，那星衬着那红彤彤的火烧云，鲜红的亮光会把眼睛灼伤。

秋之夜，一切都蒙上了涂抹金粉的轻纱，为何此夜如此耀眼？

只因那纺织娘乐声中，飞舞在秋菊丛中的蝶。

第五篇：秋夜念诗歌

秋垂暮

冷月钩

望断天涯路

期待一帘雨烟

谁将诗心词骨流年贯穿

情愫如水流

期待一树荫柔

谁悲残风卷叶夜寒深秋

铺一卷素笺

画一幅

霜林枫叶尽染

烛影摇红独寒

断桥黄花

人去谁依旧

写满你的名字

深深浅浅

让一笺浓墨

随秋风狂舞

沾染一场迷离

落一份眷恋

彻悟一世良缘

藏在背后

不让你看见

然

一地泛黄斜阳尽染

一片霜红枫叶漫卷

流年如水

不知流向了你的彼岸

幽幽怨怨

是否缠绵了你的心间

可

痴情百绕千转

捆绑了跳动的心田

相思的红豆被枫红染满

无限祈盼的一身疲倦

在今夜

懒懒无眠

所有的语言

装满一叶扁舟

载去所有的思念