《醉留东野》的原文及翻译

第一篇：《醉留东野》的原文及翻译

本诗以“醉”言出之，肆口道来，设想奇僻，幽默风趣；开篇即表示对李、杜的向往，既表达了与友人惜别之情，又可看出诗人在诗歌艺术上的追求与自信。下面是小编收集整理的《醉留东野》的原文及翻译，希望对您有所帮助！

《醉留东野》原文

昔年因读李白杜甫诗，长恨二人不相从。

吾与东野生并世，如何复蹑二子踪。

东野不得官，白首夸龙钟。

韩子稍奸黠，自惭青蒿倚长松。

低头拜东野，原得终始如駏蛩。

东野不回头，有如寸筳撞巨钟。

吾愿身为云，东野变为龙。

四方上下逐东野，虽有离别无由逢？

译文：

译文当年因为读了李白杜甫的诗，常常遗憾他们不常在一起。

我与孟郊是同一时代的人，为什么也像他们一样别多聚少呢？

孟郊正等待朝廷任命新职，年老的时候号称行动笨拙。

我稍微狡猾了些，惭愧地像小草依附长松一样依附着孟郊的才华。

低下头拜见孟郊，与他相互依存。

孟郊却不回头，就像用小树枝去撞钟一样。

我愿意变身成为云，孟郊变成龙。

四方上下追逐着孟郊，即使有离别也常常相逢。

注释：

⑴东野：即孟郊（751-814），字东野，湖州武康（今浙江德清）人，唐代诗人，韩愈的好友。

⑵不相从：不常在一起。

⑶并世：同一时代。并，同。

⑷如何复蹑二子踪：为什么又像他们那样（别多聚少）呢？复，又。蹑，踩、追随。二子，指李白和杜甫。

⑸不得官：写诗时孟郊正等待朝廷任命新职。

⑹夸：号称。

⑺龙种：年老行动笨拙之态。

⑻韩子：韩愈自指。

⑼奸黠（xiá）：狡猾。

⑽青蒿：小草，韩愈自比。

⑾长松：比喻孟郊有乔木之才。

⑿駏蛩：古代传说中的一种动物，常背负另一种叫“蟨”的动物行走，蟨则为它取甘草吃，它们互相帮助为生。

⒀寸筳：小竹枝，这里也是韩愈自比。

⒁巨钟：比喻孟郊。

⒂虽有离别何由逢：即使人世间有离别这回事也碰不上了。逢，遇。

第二篇：《野田黄雀行》原文及翻译

《野田黄雀行》首句所描绘的恶劣的自然环境，实际是现实政治气侯的象征，曲折地反映了宦海的险恶风涛和政治上的挫折所引起的作者内心的悲愤与忧惧。下面是小编收集整理的《野田黄雀行》原文及翻译，希望对您有所帮助！

《野田黄雀行》原文

高树多悲风，海水扬其波。

利剑不在掌，结友何须多？

不见篱间雀，见鹞自投罗。

罗家得雀喜，少年见雀悲。

拔剑捎罗网，黄雀得飞飞。

飞飞摩苍天，来下谢少年。

译文：

高高的树木不幸时常受到狂风的吹袭，平静的海面被吹得不住地波浪迭起。

宝剑虽利却不在我的手掌之中，无援助之力而结交很多朋友又有何必？

你没有看见篱笆上面那可怜的黄雀，为躲避凶狠的鹞却又撞进了网里。

张设罗网的人见到黄雀是多么欢喜，少年见到挣扎的黄雀不由心生怜惜。

拔出利剑对着罗网用力挑去，黄雀才得以飞离那受难之地。

振展双翅直飞上苍茫的高空，获救的黄雀又飞来向少年表示谢意。

注释：

⑴野田黄雀行：《乐府诗集》收于《相和歌·瑟调曲》，是曹植后期的作品。

⑵悲风：凄厉的寒风。

⑶扬其波：掀起波浪。此二句比喻环境凶险。

⑷利剑：锋利的剑。这里比喻权势。

⑸结友：交朋友。何须：何必，何用。

⑹鹞（yào）：一种非常凶狠的鸟类，鹰的一种，似鹰而小。罗：捕鸟用的网。

⑺罗家：设罗网捕雀的人。

⑻捎（xiāo）：挥击；削破；除去。

⑼飞飞：自由飞行貌。

⑽摩：接近、迫近。“摩苍天”是形容黄雀飞得很高。

《野田黄雀行》赏析/鉴赏

全诗可分两段。前四句为一段。“高树多悲风，海水扬其波”两句以比兴发端，出语惊人。《易》曰：“挠万物者莫疾乎风。”（《说卦》）谚曰：“树大招风。”则高树之风，其摧折破坏之力可想而知。“风”前又着一“悲”字，更加强了这自然景观所具的主观感情色彩。大海无边，波涛山立，风吹浪涌，楫摧樯倾，它和首句所描绘的恶劣的自然环境，实际是现实政治气侯的象征，曲折地反映了宦海的险恶风涛和政治上的挫折所引起的作者内心的悲愤与忧惧。正是在这样一种政治环境里，在这样一种心情支配下，作者痛定思痛，在百转千回之后，满怀悲愤喊出了“利剑不在掌，结交何须多”这一自身痛苦经历所得出的结论。没有权势便不必交友，这真是石破天惊之论！无论从传统的观念，无论从一般人的生活实际，都不能得出这样的结论来。儒家一向强调“有朋自远方来，不亦乐乎！”（《论语·学而》）强调“四海之内皆兄弟”（《论语·颜渊》）。从《诗经·伐木》的“嘤其鸣矣，求其友声”到今天民间流传的“在家靠父母，出门靠朋友”，都是强调朋友越多越好。然而，正是由于它的不合常情常理，反而有了更加强烈的震撼力量，更加深刻地反映了作者内心的悲愤。从曹集中《赠徐干》“亲交义在敦”、《赠丁仪》“亲交义不薄”、《送应氏》“念我平生亲”、《箜篌引》“亲友从我游”等等诗句来看，作者是一个喜交游、重友情的人。这样一个风流倜傥的翩翩佳公子，如今却大声呼喊出与自己本性完全格格不入的话来，不但用以自警，而且用以告诫世人，则其内心的悲苦激烈、创巨痛深，正是不言可知。

“不见篱间雀”以下为全诗第二段。无权无势就不必交友，这当然不是作者内心的真实思想，而是在特殊情况下所发出的悲愤至极的牢骚。这个观点既无法被读者接受，作者也无法引经据典加以论证。因此他采用寓言手法，用“不见”二字引出了持剑少年救雀的故事。这个故事从表面看，是从反面来论证“利剑不在掌，结友何须多”这一不易为人接受的观点，而实际上却是紧承上段，进一步抒写自己内心的悲愤情绪。

黄雀是温驯的小鸟，加上“篱间”二字，更可见其并无冲天之志，不过在篱间嬉戏度日而已。然而就是这样一只于人于物都无所害的小鸟，竟也不能见容于世人，设下罗网，放出鹞鹰，必欲驱捕逐得而后快。为罗驱雀的鹞鹰何其凶恶，见鹞投罗的黄雀何其可怜，见雀而喜的罗家何其卑劣。作者虽无一字褒贬，而感情已深融于叙事之中。作者对掌权者的痛恨，对无辜被害的弱小者的同情，均不难于词句外得之。

作者又进而想象有一手仗利剑的少年，抉开罗网，放走黄雀。黄雀死里逃生，直飞云霄，却又从天空俯冲而下，绕少年盘旋飞鸣，感谢其救命之恩。显然，“拔剑捎罗网”的英俊少年实际是作者想象之中自我形象的化身；黄雀“飞飞摩苍天”所表现的轻快、愉悦，实际是作者在想象中解救了朋友急难之后所感到的轻快和愉悦。诚然，这只是作者的幻想而已。在现实中无能为力，只好在幻想的虚境中求得心灵的解脱，其情亦可悲矣。然而，在这虚幻的想象中，也潜藏着作者对布罗网者的愤怒和反抗。

曹植诗歌的特点，钟嵘《诗品》的“骨气奇高，辞采华茂”八个字最为确评，也最常为人引用。但就这首《野田黄雀行》而言，“骨气”（思想内容）确实是高的，而辞采却说不上“华茂”。从总体上看，这首诗更具有汉乐府民歌的质朴风味。首先，拔剑捎网、黄雀谢恩这一情节，就明显受汉乐府民歌中许多带寓言色彩的作品的影响。西汉《铙歌》十八曲中《艾如张》一曲有“山出黄雀亦有罗，雀已高飞奈雀何”之句，对此篇构思的启发，更是显然。其次，此诗的词句也多质朴无华。“罗家得雀喜，少年见雀悲”这种句式完全是纯粹的口语，“黄雀得飞飞，飞飞摩苍天”二句中的叠字及顶真修辞手法也都是乐府民歌中常见的。这些朴实的词句和诗歌所要表现的内容正相适应，如果有意雕琢，其感人的力量也许倒反而会减退了。于此可见曹植这个才高八斗的作家向民歌学习所取得的成就。

此诗选自《曹植集》卷六。史载，建安二十四年（219年），曹操借故杀了曹植亲信杨修，次年曹丕继位，又杀了曹植知友丁氏兄弟。曹植身处动辄得咎的逆境，无力救助友人，深感愤忿，内心十分痛苦，只能写诗寄意。他苦于手中无权柄，故而在诗中塑造了一位“拔剑捎罗网”、拯救无辜者的少年侠士，借以表达自己的心曲。

第三篇：《庄居野行》原文及翻译

《庄居野行》诗歌对当时社会上存在的重商轻农的风气进行了正本清源，对受侮辱受损害的农民表示了深厚的同情。下面是小编收集整理的《庄居野行》原文及翻译，希望对您有所帮助！

《庄居野行》原文

客行野田间，比屋皆闭户。借问屋中人，尽去作商贾。

官家不税商，税农服作苦。居人尽东西，道路侵垄亩。

采玉上山颠，探珠入水府。边兵索衣食，此物同泥土。

古来一人耕，三人食犹饥。如今千万家，无一把锄犁。

我仓常空虚，我田生蒺藜。上天不雨粟，何由活烝黎。

译文

译文在田间行走，无意中发现村庄中的很多人家空无一人。向路过的村人打听才知道，这些屋子里的人都外出做生意去了。

官家不向商人征税，偏偏征税于劳役辛苦的农民。在这里居住的人，纷纷做生意谋出路去了，以致这里的土地无人耕种，任由行人往来，变成了道路。

这些经商的人冒着生命危险上山采玉，下水求珠。可边疆士卒要吃要穿，这些珠宝如同泥土，无法充饥御寒。

古来一人耕种，三个人还吃不饱。现在成千上万的人家，竟没有一个人拿着犁锄耕田。

我们的粮仓已经空虚了好长一段时间，我们的田园已经完全荒芜。上天不落下粮食，有什么办法去养活众多的老百姓呢？

注释：

⑴比屋：一作“比邻”，相连接的许多人家。

⑵借问：请问。

⑶税商：征税于商人。“税”用作动词。

⑷侵垅亩：一作“侵垄亩”，侵占了庄稼地。

⑸山颠：一作“山巅”。

⑹水府：神话传说中龙王的住处，这里指水的深处。

⑺此物：指上文的珠宝玉器。

⑻把：持，拿。

⑼蒺藜：长有细刺的野生草本植物。

⑽雨粟：落下粟米。“雨”用作动词，落下。

⑾烝黎：百姓。

鉴赏：

姚合在任武功县主簿后曾在农庄闲居一段时期，写了一些反映农村情况的诗，较有社会意义。这首《庄居野行》就是其中比较典型的一首。

《庄居野行》诗歌对当时社会上存在的重商轻农的风气进行了正本清源，对受侮辱受损害的农民表示了深厚的同情。由于唐朝政府重商轻农，导致农民都弃农经商，造成“如今千万家，无一把锄犁”的严重局面，因此作者大力呼吁，希望引起政府的重视。此诗和刘驾的《反贾客乐》有异曲同工之妙，拓宽了唐诗创作的题材。

这首诗在赋的艺术表现手法的运用上颇具特色。

诗人落笔便直敷诗人“野行”之其事，突现了农村“比屋皆闭户”的萧条荒凉的现实。接着，诗人便挖掘、剖析了农民“闭户”从商的社会原因，说明农民被迫流离失所、漂泊四方的根本症结，在于“官家不税商，税农服作苦”。接下去，诗人又展示了农民被迫采玉撷珠的苦辛和边兵敲诈勒索农民的生活画面，并从古今遥迢辽阔的时间领域上对“官家”逼农经商的昏庸举动进行了鞭笞，从而表达了诗人对社会形势动荡的忧恨。结尾“上天不雨粟，何由活蒸黎”二句的愤怒质问，更寄寓了诗人对广大农民的深切关怀之情。

赋的表现手法在于体物写志，在记叙性诗歌中用得较多。这首诗几乎通篇用赋，诗人从开头“比屋皆闭户”的社会现状入手，层层展开场景，拓展画面，从“田间”至“比屋”，从“屋中”至“垄亩”，从“山颠”至“水府”，从“古来”到“如今”，从“仓”廪到“田”畴..都达到“随物赋形”的地步，而环境的每一推移，又总带情韵以行，让读者透过“皆”、“尽”、“犹”、“常”等充满感情色彩的时间、程度副词而看到唐末重商轻农的政策给社会带来的不幸后果，虽属平铺直叙，却颇具感人的艺术魅力。

此外，这首诗语言通俗，对仗工整。如“采玉上山颠，探珠入水府”等句是。“古来一人耕，三人食犹饥；如今千万家，无一把锄犁”等句，则对比鲜明，讽指深入。

第四篇：醉桃源·芙蓉原文翻译及赏析

醉桃源·芙蓉原文翻译及赏析2篇

醉桃源·芙蓉

吴文英〔宋代〕

青春花姊不同时。凄凉生较迟。艳妆临水最相宜。风来吹绣漪。

惊旧事，问长眉。月明仙梦回。凭阑人但觉秋肥。花愁人不知。

译文

荷花与百花开花于不同的时间，荷花因开花太迟而孤寂异常。荷花红装绿裳摇曳在碧水边是最合适的，风吹荷花，使水中的倒影也在摇曳起舞，水面上形成了彩色的涟漪。如当年的赵飞燕一般在风中翩跹起舞，如欲仙去，却忽然从仙梦中惊醒，只见月明如水。惊于旧事，便向旁边的侍女询问。可惜身倚栏杆的人只知道秋天的莲大藕肥，却不知荷花的凋零悲愁。

注释

醉桃源：词牌名，又名“阮郎归”等，双调，四十七字，上片四句四平韵，下片五句四平韵。芙蓉：即荷花。青春：春季。花姊：指先于芙蓉开放的其他花，因时节早于芙蓉，故曰“花姊”。姊，一作“柳”。绣漪（yī）：形容涟漪如绣。漪，指涟漪，细小的水波。旧事：似指汉宫旧事。长眉：这里指宫人侍女。仙梦：似指赵飞燕风中托舞欲仙去之事。秋肥：形容秋季万物成熟肥美。

赏析

这是一首咏荷花词，先通过将荷花与百花相比来突出其“凄凉”，再采用临水涟漪衬托其绰约风姿，然后又用拟人手法写其孤寂，最后又以月明梦回表其高洁。

“青春花姊不同时，凄凉生较迟。”此词发端二句写荷花与百花花开不同时：百花开于明媚的春天，而荷花却开在六、七月中，“占断人间六月凉”（辛弃疾）。其中，“花姊”一词有拟人之意；“凄凉”二字写出荷花的无尽哀思，也表达了词人对荷花开不逢时的'同情。“艳妆临水最相宜，风来吹绣漪。”接着转笔写荷花如艳妆美人，临水而舞，柔风拂来，涟漪如同纹绣一般细密美丽。荷花虽然生不逢时，却天生丽质难自弃，艳妆照水之时，连风都来吹动涟漪，形成绮丽的纹绣，以衬托其美。“惊旧事，问长眉，月明仙梦回。”过片之后，又转笔写荷花感叹往事。这里，词人以拟人手法赋予荷花以高洁的品质，同时在这个形象中寄托了自己的理想及生不逢辰的悲哀，无奈的是这种高洁品格无人看重。历来常说花不解人愁，如白居易《过元家履信宅》：“落花不语空辞树，流水无情白入池。”方岳《春词五首》：“花不知愁句又尘，晚寒独自倚栏频。”欧阳修《蝶恋花·庭院深深深几许》：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”朱淑真《菩萨蛮·咏梅》：“人怜花似旧，花不知人瘦。”晏残道《鹧鸪天·守得莲开结伴游》：“花不语，水空流，年年拚得为花愁。”此词结尾却说“花愁人不知”，做翻案语，颇为新颖，同时因有寄托而颇沉郁。

全词采用略貌取神法，两句一转，从荷花生不逢时的凄凉转到艳妆临水的高昂，再转到月明梦回，方知一切都是旧事，最后归结于“花愁人不知”，呼应起首“‘凄凉”之意，对荷花之形只言“艳妆”二字，一笔带过，着重刻画荷花的神。“花姊”、“艳妆”、“绣漪”，造语绮丽；“凄凉”、“旧事”、“梦回”，字字哀愁，共同构成一幅飘渺朦胧、含蓄深沉的惜花图。对比、衬托都是从虚处下笔写荷花之神，从而寄托了词人的理想与怨艾，正是“咏物而不滞于物”，暗含的家国之感，蕴藉深永，哀怨动人。

吴文英

吴文英（约1200～1260），字君特，号梦窗，晚年又号觉翁，四明（今浙江宁波）人。原出翁姓，后出嗣吴氏。与贾似道友善。有《梦窗词集》一部，存词三百四十余首，分四卷本与一卷本。其词作数量丰沃，风格雅致，多酬答、伤时与忆悼之作，号“词中李商隐”。而后世品评却甚有争论。

原文：

青春花姊不同时。

凄凉生较迟。

艳妆临水最相宜。

风来吹秀漪。

惊旧事，问长眉。

月明仙梦回。

凭阑人但觉秋肥。

花愁人不知。

译文

荷花与百花开花于不同的时间，荷花因开花太迟而孤寂异常。荷花红装绿裳摇曳在碧水边是最合适的，风吹荷花，使水中的倒影也在摇曳起舞，水面上形成了彩色的涟漪。

如当年的赵飞燕一般在风中翩跹起舞，如欲仙去，却忽然从仙梦中惊醒，只见月明如水。惊于旧事，便向旁边的侍女询问。可惜身倚栏杆的人只知道秋天的莲大藕肥，却不知荷花的凋零悲愁。

注释

醉桃源：词牌名，又名“阮郎归”等，双调，四十七字，上片四句四平韵，下片五句四平韵。

芙蓉：即荷花。

青春：春季。

花姊：指先于芙蓉开放的其他花，因时节早于芙蓉，故曰“花姊”。姊，一作“柳”。

绣漪（yī）：形容涟漪如绣。漪，指涟漪，细小的水波。

旧事：似指汉宫旧事。

长眉：这里指宫人侍女。

仙梦：似指赵飞燕风中托舞欲仙去之事。

秋肥：形容秋季万物成熟肥美。

赏析：

上片“青春”四句扣题，咏荷花。言荷花与百花并不同时在春季里开放，而是独自在盛夏中显示出她青春的美姿。荷花红装绿裳摇曳在碧水中最是相宜。风吹荷花，使水中的倒影也在摇曳起舞。水面被风一吹，皱成了彩色的涟漪。冯延巳有句“吹皱一池春水”，梦窗袭之，化作“风来吹绣漪”。

下片“惊旧事”三句，写观花而忆旧。言词人忽地想起旧日之事，抬头问眉月：“可有神女入梦来？”从此中消息透露出：词人旧时，有一次曾经携爱人在一个盛夏的月夜中，共同观赏过荷花，所以现在词人触景生情，而设此一问。“凭阑”两句，言那些倚栏观赏荷花的人们只觉得秋肥景美，根本不知道池中荷花却正在担忧自己马上就要枯萎了。其实此非花愁，实是词人心中愁绪百结，所以特地替水中荷花想象出“花”在“愁”。因此结句“花愁人不知”，实是一种反语。

第五篇：醉桃源·芙蓉原文翻译及赏析

醉桃源·芙蓉原文翻译及赏析

原文：

青春花姊不同时。

凄凉生较迟。

艳妆临水最相宜。

风来吹秀漪。

惊旧事，问长眉。

月明仙梦回。

凭阑人但觉秋肥。

花愁人不知。

译文

荷花与百花开花于不同的时间，荷花因开花太迟而孤寂异常。荷花红装绿裳摇曳在碧水边是最合适的，风吹荷花，使水中的倒影也在摇曳起舞，水面上形成了彩色的涟漪。

如当年的赵飞燕一般在风中翩跹起舞，如欲仙去，却忽然从仙梦中惊醒，只见月明如水。惊于旧事，便向旁边的侍女询问。可惜身倚栏杆的人只知道秋天的莲大藕肥，却不知荷花的凋零悲愁。

注释

醉桃源：词牌名，又名“阮郎归”等，双调，四十七字，上片四句四平韵，下片五句四平韵。

芙蓉：即荷花。

青春：春季。

花姊：指先于芙蓉开放的其他花，因时节早于芙蓉，故曰“花姊”。姊，一作“柳”。

绣漪（yī）：形容涟漪如绣。漪，指涟漪，细小的水波。

旧事：似指汉宫旧事。

长眉：这里指宫人侍女。

仙梦：似指赵飞燕风中托舞欲仙去之事。

秋肥：形容秋季万物成熟肥美。

赏析：

上片“青春”四句扣题，咏荷花。言荷花与百花并不同时在春季里开放，而是独自在盛夏中显示出她青春的美姿。荷花红装绿裳摇曳在碧水中最是相宜。风吹荷花，使水中的倒影也在摇曳起舞。水面被风一吹，皱成了彩色的涟漪。冯延巳有句“吹皱一池春水”，梦窗袭之，化作“风来吹绣漪”。

下片“惊旧事”三句，写观花而忆旧。言词人忽地想起旧日之事，抬头问眉月：“可有神女入梦来？”从此中消息透露出：词人旧时，有一次曾经携爱人在一个盛夏的月夜中，共同观赏过荷花，所以现在词人触景生情，而设此一问。“凭阑”两句，言那些倚栏观赏荷花的人们只觉得秋肥景美，根本不知道池中荷花却正在担忧自己马上就要枯萎了。其实此非花愁，实是词人心中愁绪百结，所以特地替水中荷花想象出“花”在“愁”。因此结句“花愁人不知”，实是一种反语。

原文：

青春花姊不同时。凄凉生较迟。艳妆临水最相宜。风来吹绣漪。

惊旧事，问长眉。月明仙梦回。凭阑人但觉秋肥。花愁人不知。

译文

荷花与百花开花于不同的时间，荷花因开花太迟而孤寂异常。荷花红装绿裳摇曳在碧水边是最合适的，风吹荷花，使水中的倒影也在摇曳起舞，水面上形成了彩色的涟漪。

如当年的`赵飞燕一般在风中翩跹起舞，如欲仙去，却忽然从仙梦中惊醒，只见月明如水。惊于旧事，便向旁边的侍女询问。可惜身倚栏杆的人只知道秋天的莲大藕肥，却不知荷花的凋零悲愁。

注释

醉桃源：词牌名，又名“阮郎归”等，双调，四十七字，上片四句四平韵，下片五句四平韵。

芙蓉：即荷花。

青春：春季。

花姊：指先于芙蓉开放的其他花，因时节早于芙蓉，故曰“花姊”。姊，一作“柳”。

绣漪（yī）：形容涟漪如绣。漪，指涟漪，细小的水波。

旧事：似指汉宫旧事。

长眉：这里指宫人侍女。

仙梦：似指赵飞燕风中托舞欲仙去之事。

秋肥：形容秋季万物成熟肥美。

赏析：

这是一首咏荷花词，先通过将荷花与百花相比来突出其“凄凉”，再采用临水涟漪衬托其绰约风姿，然后又用拟人手法写其孤寂，最后又以月明梦回表其高洁。

“青春花姊不同时，凄凉生较迟。”此词发端二句写荷花与百花花开不同时：百花开于明媚的春天，而荷花却开在六、七月中，“占断人间六月凉”（辛弃疾）。其中，“花姊”一词有拟人之意；“凄凉”二字写出荷花的无尽哀思，也表达了词人对荷花开不逢时的同情。“艳妆临水最相宜，风来吹绣漪。”接着转笔写荷花如艳妆美人，临水而舞，柔风拂来，涟漪如同纹绣一般细密美丽。荷花虽然生不逢时，却天生丽质难自弃，艳妆照水之时，连风都来吹动涟漪，形成绮丽的纹绣，以衬托其美。“惊旧事，问长眉，月明仙梦回。”过片之后，又转笔写荷花感叹往事。这里，词人以拟人手法赋予荷花以高洁的品质，同时在这个形象中寄托了自己的理想及生不逢辰的悲哀，无奈的是这种高洁品格无人看重。历来常说花不解人愁，如白居易《过元家履信宅》：“落花不语空辞树，流水无情白入池。”方岳《春词五首》：“花不知愁句又尘，晚寒独自倚栏频。”欧阳修《蝶恋花·庭院深深深几许》：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”朱淑真《菩萨蛮·咏梅》：“人怜花似旧，花不知人瘦。”晏残道《鹧鸪天·守得莲开结伴游》：“花不语，水空流，年年拚得为花愁。”此词结尾却说“花愁人不知”，做翻案语，颇为新颖，同时因有寄托而颇沉郁。

全词采用略貌取神法，两句一转，从荷花生不逢时的凄凉转到艳妆临水的高昂，再转到月明梦回，方知一切都是旧事，最后归结于“花愁人不知”，呼应起首“‘凄凉”之意，对荷花之形只言“艳妆”二字，一笔带过，着重刻画荷花的神。“花姊”、“艳妆”、“绣漪”，造语绮丽；“凄凉”、“旧事”、“梦回”，字字哀愁，共同构成一幅飘渺朦胧、含蓄深沉的惜花图。对比、衬托都是从虚处下笔写荷花之神，从而寄托了词人的理想与怨艾，正是“咏物而不滞于物”，暗含的家国之感，蕴藉深永，哀怨动人。