小学六年级上册美术教案设计

第一篇：小学六年级上册美术教案设计

篇一：六年级美术上册《笔的世界》教案人美版

教材分析：

对于学生，笔是最常见的学习用品之一。随着生活水平的不断提高，市场上也不断涌现出各式各样的笔，这些笔无论在外形和功能都十分受学生喜爱。本课《笔的世界》正是以此为切入点，带领学生走进“设计·应用”的天地，让学生接触生活中的设计，并设计生活中常见的物品。

而在第10册《杯子的设计》一课中，学生对于设计已经有了初步的了解。本课的宗旨是使学生进一步了解艺术设计与生活用品的紧密联系，学习掌握设计的基本方法，认识到设计要以人为本的原则，创作出更有创意的作品，进而培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。

教学目标：

1、知识目标：了解笔基本结构和功能，学会观察和分析笔各部分的特点和功能。

2、技能目标：学习简单的设计方法，能够设计美观与实用相结合的笔。

3、情感目标：养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本。教学重、难点：

1、教学重点：了解笔设计的两大原则—实用和美观，学会画简单设计图设计笔。

2、教学难点：了解形象与功能之间的关系，从美术的角度对笔的外形进行设计，结合实用

性原则设计出造型新颖独特的笔。

教学设计：

一、导入激趣

1、猜谜语：大哥说话先脱帽（钢笔）二哥说话先喝水（毛笔）

三哥说话先用刀（铅笔）四哥说话雪花飘（粉笔）

猜四个我们每天都接触的物品。

2、小结揭题：从最古老的毛笔到现在的笔，笔的外形和功能也在发生着各种改变。那么，这节课就让我们一同走进笔的世界，让我们更深入的去了解我们学习中的好伙伴吧！

二、笔的历史

看一看：展示收集的各类笔：毛笔、鹅毛笔、钢笔、铅笔、圆珠笔、水笔等，展示一个笔的发展历史。

三、奇特的笔

1、寻找笔的内在美，既笔的基本造型及最重要的功能。

①拆一拆：在实物投影仪上拆一支笔，以此让学生了解笔的基本构造。

②智力闯关：

问题一：除去外壳之后笔剩下了什么？说明什么？——笔芯，基本用途：书写

问题二：笔盖、按钮有什么用途？——出笔芯

问题三：橡胶、笔杆上的凹凸变化是为了什么？——防滑，书写的舒适

③小结：不管什么笔，去掉外壳，你会发现书写是笔最主要的功能，而一切外在的形状和功能设计都是为这一点服务的。

2、探究笔的造型美，尝试笔不同外形的变化。

①展示笔不同外形的创意设计。

②小结论：笔的造型美是遵循一定得原则，也就是设计建立在笔实用性的基础上，进行科学的设计。色彩要和谐、整体。

3、探究笔的功能美

①、播放几张多功能笔作品，介绍各种笔的功能特点。

②、纠错示范：（看图）说一说这支笔设计的好吗？为什么？

小结：任何商品在设计的时候，都要以人的使用舒适、使用方

便及礼觉美感等为设计原则，即以人为本的设计理念。笔的功

能主要是书写，增加的一些功能主要目的也是为此所服务的。

四、综合探索——造型美与功能美的结合1、看一看：欣赏优秀笔的设计：分别从大师、老师、学生的作品切入，拉近学生与设计的距离感。

2、说一说：说一说这些设计好在哪。为上面的知识做一小结，为学生整理下设计思路。

五、实践探究——“不走寻常路”笔的设计

1、创设情境：晨光笔业有限公司征集“不走寻常路”笔的设计方案。

2、创作要求：

①创意：独立设计一款外观新颖、功能独特的笔。

②绘制：作品的大小用厘米图示表示出来，并写上设计说明。

3、开新产品设计发布会，展示评价。

①展示：把自己画好的笔，贴在老师事先准备好的设计本上，进行展示。

②评价：挑一挑：挑选你最喜欢的一支，说一说为什么？

改一改：说说哪一支笔你认为需要改良的？为什么？怎么改？

教师总结：通过今天的学习，我们学会了笔的设计，在我们生活中还有许多与设计相关的东西，只要同学们善于去寻找，去发现，相信不久的将来你也能成为一名优秀的设计师。

篇二：20xx人美版六年级上期美术教案全册

1、建筑艺术的美

教学目的：

1、知识目标：通过欣赏国内外古今建筑；了解现代建筑与古代建筑在材质、造型特点上有什么不同。

2、能力目标：运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型，表达对音乐的感受和理解。培养学生用探究性学习方式学习。使学生审美能力不断提高，更新审美观念。

3、情感目标：培养学生对建筑的兴趣，引起他们对建筑与人的关系的思考。培养学生对祖国传统文化的热爱之情。

教学重点：认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有什么变化。教学难点：了解不同建筑的艺术特点。

第一课时

教学内容：欣赏《宏村月沼》《故宫》

教学过程：

一、导入新课

1、提问：“你觉得美术有哪些门类？”

学生根据平时理解，结合所学知识，小组讨论回答。

2、介绍美术各中门类，引起学生兴趣，形成美术除绘画外还有许多门类的初步认识。

师：其中我们的中国古代建筑，大家肯定不陌生。德国诗人歌德把建筑比喻为“凝固的音乐”，这节课我们就来欣赏一下具有音乐美感的建筑艺术。

出示课题建筑艺术的美

二、讲授新课

教师：大家肯定会有这样一个疑问，建筑怎么会跟音乐有联系呢？

（一）、课件出示：欣赏课本扉页《宏村月沼》

1、了解宏村历史，村落形态；

2、宏村民居特征：多为两层，白墙灰瓦；

3、介绍宏村“承志堂”：宏大精美、题材丰富、技艺高超，被誉为“民间故宫”。

（二）欣赏课本《故宫》乾清宫、故宫的云龙大石雕等图。提问：

1、你知道浮雕上的图案的意思么？

（九条游龙；五座浮山——九五之尊）

2、大门上的门钉、铺手除了装饰作用以外，还有其它的意思么？

目前学界没有同意说法，大概得有两种：固定门板的（因为古代的门是两个门板拼在一起的）；另一种说法认为主要是装饰和显示地位的（因为古代以单数为阳数，双数为阴数，单数里最大的是九，所以像在故宫——皇帝的居所，门钉都是9×9——81个。）

3、你留意过古建筑屋檐上的仙人走兽么？你知道他们叫什么呢？

（“仙人走兽”——檐角小兽：龙、凤、狮、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、犼、行什。）

三、小组讨论、交流：

课本扉页《宏村月沼》与《故宫》的建筑的相同点和不同点。

四、本课小结

第二课时

一、出示课件：

（一）、欣赏《泰姬陵》《凡尔赛宫》《科隆大教堂》《古罗马大斗兽场》等古建筑。

（二）、欣赏《蓬皮杜艺术文化中心》《里昂国际机场》《悉尼歌剧院》《鸟巢》《水立方》等现代建筑。

二、小组讨论、交流

师：我们了解了中国、外国古代建筑和现代建筑的一些知识及造型，看了这些建筑，有什么想法？

生：“美、颜色好、高级、漂亮。”

（学生着重表达的是对色彩的感受，这说明色彩对于凡是具有分辨色彩能力的眼

睛来说，都能引起反应，它是一种最普遍、最大众化的美感。学生对抽象的线条和体积没有明确的表达。）

师：“中国古代建筑与外国古代建筑在材质、造型特点上有什么不同？”

小组讨论：

1、建筑与音乐的关系。运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型，表达对音乐的感受和理解。具体的建筑分析。

2、随着时代发展，建筑有了巨大的变化，你认为现代建筑与古代建筑相比较，最大的变化是什么？为什么会有这些变化？

三、学生作业：

你家乡最古老的建筑是什么？你最喜欢的建筑是那座？把它画下来或用文字记录下来。

四、教师点评展示、分析部分学生作业的形式美因素。

五、布置课外作业：

分组调查身边最具有地方特色的历史名胜建筑物，将其与当地最时尚的建筑相比，寻找其异同之处，并试着将自己的观点、看法写进小论文中。

教学反思：

2、图形的魔术组合教学目的：

1、欣赏夏加尔的作品感受他带给我们童话般的奇妙世界。

2、学习夏加尔的表现方法，将生活中看似没有关系的物象组合在一起，变成一幅奇妙的作品

3、改变思维方式，利用提供的图形组成新的形象。

4、引导学生在小组学习探究中相互交流，培养他们的合作、探究意识，通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣及创新意识。

教学重点：任选一组课本提供的图形组成新的形象。培养学生的创新意识。

教学难点：改变思维方式，培养创新思想。如何用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。

第一课时

教学过程：

一、游戏：七巧板的图形组合1、教师小结，图形组合在美术创作中的作用。

2、揭题：图形的魔术组合二、名作欣赏

1、《我和我的村庄》（油画）夏加尔（俄国）你们看，今天的绘画有什么特点呢？

2、你能总结它的表现方法吗？

颠倒的人物、房屋，动物眼中映射出的蓝天，像花草一样握在人手中的果树？？画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起，仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。

3、同学们，你有没有想过，把生活中看似没有关系的物象组合在一起，也能变成一幅奇妙的作品呢！

三、课件演示图形的魔术组合：

1、小结：根据画面的需要，重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形、重叠图形。

2、小组合作讨论：将P6这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案？

四、学生作业：

小体验：将P6的图形重新组合，看谁组合的快，组合的好。

五、作业展评

六、本课小结

第二课时

教学过程：

一、赏析P6《即兴表演》、《小女孩》

1、运用了哪些基本形或是不规则的形体。

2、教师小结：基本形的巧妙组合。

二、赏析P7《生活联想》《魔术师》《汽车一族》《放风筝》

1、运用了生活中哪些图形或是生活用具。

2、根据图形或用具，还可以怎样巧妙的组合？还可以联想成什么？

3、学生讨论、交流。

4、总结：看，在同学们的笔下，不同类别的图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素，就是改变思维方式，来了个“脑筋急转弯”。

三、学生作业：

任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的主题。看谁画的形象最有创造性！

1、注意

根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。最后上颜色时注意色彩的对比。

2、说一说，你将用哪一组图形来表现什么？

3、作业、辅导。

四、作品展览和评述

1、学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？

2、自己找找优缺点，为同学提点建议或者帮他修改一下作品。

3、教师点评。

4、修改、评优。

教学反思：

3、添画人像

第二篇：小学六年级上册美术教案

六年级美术上册教案备课人： 张露备课时间：2013.8.31

第一课 远近的奥秘

教学目的：

1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。

2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。

教学重难点：

1、通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。

2、在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。

教具学具：作业纸、绘画工具

教学过程：

一、导入

在没有车辆的时候，朝前望去，你们会发现公路路面、两边树木和电线杆呈现出什么规律？（回想）

发现公路越远越窄，路旁的树木、电线杆就越远越小，渐渐汇集到一点消失了，这就是我们这节课要讲的透视现象。

二、解疑

什么是透视呢？

在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。

你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。

三、实物举例

1、粉笔盒

2、书本

四、学生作业，教师辅导

1、观察身边的物品，画下来

2、画窗外的风景（注意突显远近）

五、作品展示

教学反思：

第三篇：人教版小学六年级美术上册

人教版小学六年级美术上册1-8课教案

第一课远近的奥秘（造型•表现）第二课风景写生（造型•表现）第三课心中的风景（造型•表现）第四课会动的剪影（设计•应用）第五课水墨画——动物（造型•表现）第六课形体切挖（设计•应用）第七课我们做乐器（设计•应用）第八课宇宙之旅（设计•应用）第九课保护文物（综合•探索）第十课爱护古建筑（综合•探索）第十一课电脑美术（造型•表现）（设计•应用）

第十二课中国画与油画（欣赏•评述

远近的奥秘 教学目标: 1,通过本课的学习,让学生了解透视的基本变化规律.2,学习,了解平行线和消失点概念.3,欣赏名家作品,品味透视在美术中的魅力.4,联系生活,感受生活中的透视变化.教学重点: 1,了解和掌握透视变化的基本规律.2,透视基本规律的运用.教学难点:透视规律的理解和在实践中的运用 教学工具:名家美术作品,建筑风景照片等 教学过程: 第一节课感知透视(基础知识)一,引导阶段

结合课本中的文字描述,分组欣赏,讨论课本和老师提供的图片,理解什么是透视现象.二,发展阶段

1,小结透视现象所产生的规律.2,什么是视平线和消失点.(结合图片分小组讨论)3,平行透视和成角透视的区别.(结合图片分小组讨论)教师用几何形体示范什么是平行透视与成角透视

4,课堂作业根据学习要求,组织学生到学校周围观察,注意体会物体的透视变化规律.三,课后整理

1,回家收集相关的一些建筑,风景等图片,巩固知识.2,准备好第二节课的工具材料.第二节课体验透视(课堂实践)一,引导阶段 1,检查课前准备

2,回顾透视的基础知识点 二,发展阶段

1,讲解临摹作画的基本过程

(1),先观察图片中事物的特征,寻找出符合透视变化的基本规律;(2),构图(考虑安排主体物的合理位置);(3),用线描表现(刻画主题物的特征);(4),整理画面.2,讲评作业

(1),两位学生为一组,相互交换作业,进行评比.(以是否准确表现出透视变化为标准)(2),老师统一点评.三,拓展阶段

可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业.二,风景写生(1)教学目标: 学习简单的风景构图知识,利用所学的透视和构图知识进行风景写生.重难点: 提高绘画技能和审美能力.课前准备: 教师与学生收集一些风景画和一些学生风景写生习作.教学过程: 一,回顾导入

播出校园风景片断,播出校园风景写生片断.导语:“通过这次写生课的学习,同学们认为画风景画应该要注意那些方面 ” 二,新授

1,打出风景画绘画要素,并以此作为评画标准.2,出示两张本班的作业,一张较具体完整,另一张还没完成.问:“这两张画各有什么不同你认为哪张比较好 ” 3,导语:“刚才同学们都说出了这张画的很多问题,现在那位同学上来改改让他变得美些 ” 4,再打出两张画:“你们说说这两张画的区别在那 ” 三,总结

“在这节点评课上我们学到了些什么 ”

风景写生(2)教学目的: 1,学习风景构图知识,远,中,近景的处理方法和树木的表现方法.2,学习铅笔风景写生的方法和步骤,懂得如何区别主次进行概括.抓住重点,分清层次,能画一幅简单的风景画.3,鼓励学生关注社会,关注生活,用自己的绘画语言去发现美,创造美.教学重点难点: 1,运用构图知识和铅笔画技法,画一幅以树木为主的风景画 2,怎样表现和处理好以树为主的风景画的质感和空间感 教具:风景写生的范图 教学设计: 一,组织教学 二,导入

风景画欣赏导入.展示许多风景写生的范图,使学生产生浓厚的兴趣.揭示课题,《风景写生》,板书 三,学习新课: 老师:请用你自己学过的美术知识对这幅画进行评析.(学生发言踊跃,通过发言复习了透视,构图知识.)老师:自然界处处存在美,要靠我们自己去发现和表现.(老师继续展示自己在校园内写生的美术作品.)学生:原来我们经常生活的校园画出来也这么美呀!我也要画一画我们的校园.课堂外学生分组开始校园写生,师生共同活动.四,学生作业,教师巡回指导.五,作业展示,展示学生优秀作业,请其他学生来点评,指出画的好的地方和还欠缺的地方.六,课堂小结,请学生谈谈出去写生的感受.风景写生(3)教学目的: 通过观察,学会取景,并运用钢笔淡彩的表现方法画一幅风景写生画,提高学生的观察能力和表现能力.教学重点: 学习钢笔速写的基本技法和用表现物体的质感及特征.教学难点: 学习钢笔速写的基本技法和用表现物体的质感及特征.教学教具: 1,在校园内选定一处有特色的简洁面层次分明的景物供学生写生.2,布置学生携带铅笔,钢笔,水彩.3,教师准备钢笔淡彩风景作品和示范用品.教学过程: 一,出示钢笔淡彩作品,导入新课.二,讲授新课: 1,钢笔淡彩作品分析,指导学生从作品的选材,构图,表现方法等去认识大自然的迷人景色,激发学生绘画兴趣;认识钢笔也是绘画工具,知道本课是要求用钢笔淡彩作风景画练习.2,分析钢笔淡彩的特点: “钢笔淡彩”是绘画的一种表现形式, 线为主,色彩辅之.A, 用钢笔勾出风景画稿.B, 淡淡的涂上水彩色.C, 着色以固有色为主.3,绘画方法:(教师示范全过程)(1)取景(运用取景框或用双手做框,选取美的构图.(2)用铅笔定位置(画面应有前,中,远景,把主要景物放在中景里,使画面层次多,立体感强.)(3)用钢笔线条进行刻画.(4)着色.用固有色薄涂.三,学生集队到指定的地点写生,教师指导取风景,提醒学生注意透视现象,本节课完成用钢笔描绘风景的大体效果.四,讲评对构图好,层次分明,形象较准确的作业给予表扬，第三课《心中的风景》 教学领域:造型.表现 教学目标: 1.引导学生回忆生活中最快乐的一件事,并用绘画或纸版画的 形式表现出来.2.学习纸版画的绘画技法,利用吹塑纸进行创作.3.通过绘画和制作,培养学生观察力,创新精神和再造能力.教学重点: 学习纸版画的制作方法.教学难点: 纸版画的印制,水份,颜料厚薄程度的掌握.教具准备: 吹塑纸,铅笔,水粉颜料,调色盘,毛笔.教学过程: 1.引导阶段:让学生带着记录他们快乐回忆的相片,用展示台

展示给全班同学看.并回忆讲述.(引导学生在欣赏他人作品的基础上,回忆自己生活中快乐的片断,激发学生创作热情.)请大家睁大眼睛,竖起耳朵,可别错过哦!2.发展阶段:欣赏版画作品.通过观察和讨论,引导学生认识

纸版画的表现方式.请同学们在观察的基础上思考:纸版画是通过什么方法加工完成的,它与绘画作品比较,有什么不同的视觉效果.3.技法学习阶段:⑴出示制作简易纸版画的材料——吹塑纸, 启发学生思考,运用什么工具和制作方法可以制作成纸版画.鼓励学生发挥想象力,采用刻,划,撕等方法进行创造性地使用,制作出内容丰富,造型美观的纸版画作品.⑵在制作好纸版的基础上,思考并尝试怎样拓印出多色纸版画.4.情感升华阶段:引导学生懂得只有善于观察,善于利用身边 的材料和工具求新求异,就会创作出好的作品.5.动手操作阶段:欣赏教材中作品,用纸版画或绘画的形式进行创作.6.交流阶段:提出问题,交流好的经验,自查作品中使用工具的合理性.教学领域:造型.表现

1,通过影人的图片欣赏和皮影戏的欣赏,让学生感受影人造型的形式美,弘扬民族文化,激发爱国热情.2,通过影人制作学习,创造有个性的戏剧人物形象;学会操作影人,以小组为单位进行表演展示.教学重点:皮影的基本知识

教学难点:影人的操作和影戏的表演.教学准备:教师:电脑多媒体课件,纸影人成品.学生:硬扳纸,剪刀,水彩,清漆;把学生分成五组,选择好每组所表演的影戏内容.教学过程:

1,导入:以电影《活着》中的皮影戏片段导入.(播放课件)2,介绍皮影戏: 皮影戏俗称灯影戏,是中国最古老的戏剧形式之一,它源于2000余年前的中国古代长安,盛行于唐,宋.至今仍在中国民间普遍流行.它是用玩偶来演出的戏剧,影人,唱腔与音乐伴奏的其组成部分,而表演的却是用牛皮雕刻而成的人物,动物,景物

3,影人的造型是属于美术范畴,它与剪纸有很多共通之处,主要是要学会给人物或动物侧面的造型方法,造型时抓住神态,适当夸张.面部有阳刻和阴刻之分.服饰讲究图案纹花,精巧细致,工艺严谨,技法成套.在大轮廓中充以菊,梅,竹,兰的装饰.(播放课件中的皮影图片)

3,学生作业: A, 把全班分五组,确定所表演的影戏内容 B, 根据内容,制作纸影人,(播放课件)4,课后作业

拓展: A, 把做好的纸人上色,上清漆 B, 学会操作影人 C, 排练影戏 第五课《水墨画—动物》 教学领域:造型.表现 总课时数:8 教学目标 : 1,了解动物的生活习性和样貌特征,感受动物的美和可爱;感受各种水墨特性,探讨巧妙运用各种技能,手法表现有创意的“可爱的动物”的方法.2,培养保护动物的环保意识,体验合作,探究,发现的愉悦,激发自信心和美术学习的兴趣.3,通过探索用水墨自由创作动物的方法,培养学生的综合学习能力和创造精神.教学重点: 欣赏,感知,探索,理解自然界及艺术作品中的动物的形,色,动态之美,引发喜爱动物之情和环保意识, 探索运用墨色自由创作动物的方法,培养合作意识和综合学习能力.教学难点 : 巧妙运用各种水墨画技法表现有创意的“可爱的动物”.教学准备: 1,每个同学都收集一到两个与动物相关的故事 2,动物欣赏图片和视频资料.3.师生搜集水墨画图片资料,水墨画工具材料(如毛笔,墨汁,国画颜料等)教学过程 : 一,表演,回忆,发表

1,表演猜谜:你知道动物虾 ,麻雀的动做你能把它模仿出来让其他小朋友去猜一猜吗(部分学生台前模仿某一种动物进行表演,台下学生猜迷)2,引导学生回忆并说出自己喜爱的动物形体,颜色,花纹等基本特征和这种动物有什么生活习性喜欢生活在什么环境里 二,观察,赏析,感受

1,播放各种动物的活动录象和图片,引导学生观察其生活习性和活动规律.2,教学导入: 师出示水墨画图片,介绍有关文人画的发展过程,激发学生的兴趣和表现欲望.(出示课题)欣赏:欣赏课本上的《虾》,《麻雀》范图,体会独特的风格.师生共同欣赏课前收集的风格独特的绘画作品,探讨作品的时代特征,让学生说说对画面的理解.三,思考,探索,创作

1,引导赏析学生创作作品的美感(从形,色,动态方面引导),探索如何巧妙的运用什么技法进行勾画介绍并演示表现技法.画法探索.①笔上沾清水后再沾墨画出来的笔画线条先重后淡,笔上先沾墨后沾清水画出来的的笔画线条先淡后重.②笔尖画出的线条又细又圆,侧锋用笔画出的线条又扁有宽.③侧锋干笔可以画出物体的明暗关系称为皴法.书上还介绍了一些方法,大家来看书,想想这种方法我们熟悉吗 我们了解了这些方法,你想不想试试

教师指导学生画动物的身体,注意笔上的含水量要饱满,各部分都要一笔而成,运笔的时候要有一定的速度,大胆肯定,才能画得生动传神.画时注意用笔的轻重快慢,用墨的干湿浓淡..2,教师示范:(1)以白石的《虾》为例,边画边讲解过程.(2)浏览“虾”活动场面的视频及图片资料,引导学生赏析比较动物的外形,颜色,动态等,认识动物之美和可爱之处.3,课堂练习: 运用所学的水墨画技法创作一幅水墨<>作品,要能充分表达自己内心的感受.表达方法要巧妙,结构要明确.四,展示,评价,延伸

1,各小组展示自己的作品, 2,思考总结:通过本节课的学习,你学到了什么了解了什么学到了哪些知识技能探索了什么问题

3,了解我国有哪些珍稀动物,引导学生自我进行环保教育.(示珍稀动物图片请学生判断)4,针对各小组的学习,创作,表演情况进行小组自评互评.(评价引导:形似,色美,花纹是否生动,是否有创意本课自己和同学的学习,表现怎样)第6课形体切挖(1)教学领域:设计应用 总课时数:9 教学目标: 理解和感受三维空间,用纸设计制作建筑模型并进行适当的添加和切挖 教学重点:理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的 教学难点:各个形体的切挖变化及整体的把握

教学准备:萝卜,橘子,苹果,肥皂,橡皮泥等软性材料,小刀 教学过程: 1,导入

立方体和圆柱体是我们熟悉的几何体,那么把这些基本形体进行切挖后,会是怎样一种结构变化呢

让我们来看看书中这些日常生活中的常用品,这些独特的造型都是由哪些基本形体切挖变来的

2,学习六面体的切挖方法

A用硬纸盒或泡沫面做一个立方体 B用铅笔在纸上画出要切割的部分 C用小刀轻轻割下

3圆柱体,球体,锥体的切挖用较规范的萝卜,橘子或苹果及橡皮泥等,在课堂上进行切挖.观察圆柱体,球体,锥体被切去一部分后的结构变化,并画出切挖后的结构图.4,欣赏现代建筑图片观赏这些建筑的造型都是由哪些的几何形体组合而成的,又进行了哪些添加和切挖

讨论,交流各种形体进行组合的时候怎样才能兼顾既有丰富变化又有整体感.小结:组合的形体数量不要太多.大小有变化,但要突出主体,适当添加和切挖,不要太零散.第6课形体切挖(2)教学领域:设计应用 总课时数:10 教学目标: 理解和感受三维空间,用纸设计制作建筑模型并进行适当的添加和切挖 教学重点:理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的 教学难点:各个形体的切挖变化及整体的把握

教学准备:萝卜,橘子,苹果,肥皂,橡皮泥等软性材料,小刀 教学过程: 一,回忆以往学习制作现代雕塑等作业,遇到过的制作难题及讨论解决方法创意制作:(1)折制几个主要的几何形体(2)粘贴前制作需要切挖的部分(3)粘贴固定几何形体

(4)添加装饰部分,进行调整.二,学生根据要求进行创作,教师巡回指导.三,作品展示.四,教师总结.第7课我们做乐器(1)教学领域:设计应用 教学目的: 1, 让学生通过欣赏了解乐器及乐器的发展,学习运用不同的材料制作乐器.2, 培养学生的创造力和设计意识.教学重难点: 重点:了解乐器 难点:设计乐器 教具准备: 教师:课件(有关青铜编钟,藏族大鼓,战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的文字资料和图片资料……)学生:准备制作乐器的竹筒,铁管,铁盒,陶泥…….教学过程:(一),引导阶段

1, 教师播放几段乐曲让学生欣赏.2, 请学生猜一猜是什么乐器发出的乐曲,教师引导学生感受青铜编钟,藏族大鼓,战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的不同音效.3, 请学生交流自己查找到的有关乐器的资料.4, 教师出示图片并简要介绍乐器的发展,乐器的种类,并让学生欣赏不同的乐器发出的不同的音效.5, 原始社会(用兽骨,陶泥等制作乐器)-----奴隶社会(青铜制作精美的乐器)-----封建社会(乐器的用料,工艺更为讲究,多样如:青铜编钟,战国彩绘虎座鸟架悬鼓,等)-----至今(居住在我国西南(云南,贵州,四川)和西北(青海,宁夏,甘肃,新疆,西藏)地区一些少数民族仍旧是用手工来制作乐器.如 :藏族大鼓,体现了一个民族的独特文化韵味.(二), 发展阶段

1,教师出示乐器的图片,引导学生归纳乐器的形状及特征.2,教师启发学生根据自己带来的材料设计乐器,教师讲解乐器的制作方法.3,学生思考先画出自己的设计草图并进行小组交流.4,教师根据学生的设计构思进行启发性的讲评.五, 学生制作,教师巡回辅导.作业:利用竹筒,铁管,铁盒,陶土等材料制作乐器.六, 交流与评价: 1, 展示学生制作的乐器并请学生说说自己的设计构思及制作过程中遇到过什么问题,自己是怎样解决的.2, 师生交流评价.3, 布置下节课工具.第7课我们做乐器(2)教学领域:设计应用 教学目的: 1, 让学生通过欣赏了解乐器及乐器的发展,学习运用不同的材料制作乐器.2, 培养学生的创造力和设计意识.教学过程: 1, 教师复习上节课内容,教师引导学生从形和声方面继续加工乐器,让自己的乐器更好.2, 学生制作,教师巡回辅导.3, 学生展示乐器

①让学生分组展示自己制作的乐器并吹一吹自己的乐器.②师生交流----比一比,谁的乐器造型好,谁的乐器能发出优美的声音.③教师评价,小结.4, 课后拓展

让学生尝试用更多的材料和方法制作乐器.第八课宇宙之旅(1)(2)教学领域:设计应用 教学目标: 1.了解宇宙飞船的主要结构.2.学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船.3.培养学生对科学的探究精神.教学重点: 1.培养学生养成收集有关宇宙飞船的信息与资料习惯.2.利用各种废弃物制作各种宇宙飞船.教学难点: 了解和掌握飞船的主要结构.教学用具: “神舟五号”载人飞船上天的影片,自制宇宙飞船的教具模型,挂图等.课前准备: 1.引导学生多途径搜集相关载人飞船与宇航员的知识.2.同时并准备一些废弃材料(塑料瓶,纸盒,彩纸等).第一课时 教学过程: 一,组织教学.二,欣赏影片.欣赏 2003年10月15日,我国自行研制的“神舟五号”载人飞船,把中国首位宇宙员杨利送上了太空后的一段影片,并讲解有关“神舟五号”的发射情况.让学生通过直观的了解,亲身感受中国人民实现了千年来的飞天梦.三,讨论交流.1,导入课题.2,引导学生欣赏宇宙飞船图片作品,感受作品所体现的“宇宙飞船的形状特征”.3,鼓励学生说说形状特征是如何的除了影片的宇宙飞船,你们是否还知道有关其他宇宙飞船的知识吗

4,让学生以小组为单位分组讨论.5,各组学生把各自搜集相关宇宙的各种资料及图片进行展示然后回答.第二课时 一,师生交流

1,师生共同找出飞船的主要结构,师边讲边演示各种各样宇宙飞船的主要结构造型.2,教师总结学生们搜集到有关宇宙飞船的相关知识,讲述宇宙的多种造型特征与设计原理,以及有关载人飞船,载人航天器组成的知识.3,教师重点边讲边演示自做的教具模型一一分解几种宇宙飞船的主要外型结构部件.4,分组欣赏了解宇宙飞船的主要外型组成部分.5,启发每个小组应积极动脑,有创意地并要符合宇宙飞船的基本造型特点制作一艘宇宙飞船.6,学生分组进行绘制草图.7,师到各小组给予指导.8,各组学生开始制作活动.二,展示评价阶段

1.组织学生欣赏各小组展示自己组的作品,由各组组长阐释本组所制作宇宙飞船模型的特点与优点.2.引导学生自评与互相评.3.收拾与整理:学生整理桌面与地面,保持教室环境整洁.三,课后拓展: 鼓励学生回家有机会制作卫星城,有一定的场景,有多种形状的卫星,并配以一定的交通工具与自然景物.

第四篇：小学六年级美术上册教案

第1课 建筑艺术的美

教学目标 显性目标： 应知：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。应会：能够搜集、整理与本课相关的资料，在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。

隐性目标：

1.通过学习本课，引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。

2.通过欣赏风格各异的建筑，激发学生对多元文化的了解与包容。

教学重点：欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。

教学难点：认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。

教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

教学准备：课件、图片、资料 教学过程： 第一课时 教学流程：

一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、导入新课：

1.请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。3.说说自己欣赏到了什么？有哪些感受？ 4.你记住了哪些印象最深刻的建筑？

5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来欣赏——建筑艺术的美。

6.板书课题《建筑艺术的美》学生闭上眼睛聆听。欣赏古建筑图片。回答问题。

三、讲授新课：

（一）、中国古代建筑欣赏

1.出示故宫的系列图片，师生共同欣赏分析。

A、故宫外景：黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉，黄色是尊贵的色彩，代表了皇族，红色是喜庆的色彩。巨大庄严的建筑群和宽阔的广场给人一种庄严肃穆的感觉。

B、云龙大石雕：雕刻有龙纹、宝山和云纹，栩栩如生，这种纹样被称作“九龙戏珠”，精美异常。

C、门钉和铺首：朱门金钉、金铺首是皇家建筑的一种标志，有辟邪的作用，寓意吉祥。

D、太和殿屋檐上的仙人小兽：依次为鸱吻、凤、狮子、天马、海马、狻猊、狎鱼、獬豸、斗牛、行什。只有太和殿才能十兽齐全。

E、乾清宫：皇帝上朝的地方，其金碧辉煌的色彩，笔直的线条造型显得庄严稳重。1.学生欣赏分析。（学生知道的要请学生回答。）2.分析小结故宫的建筑风格。

故宫为木结构建筑，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美 3.你对故宫还有哪些了解，和同学交流讨论。小组交流讨论。

（二）外国古代建筑欣赏

1.出示泰姬陵（印度）、凡尔赛宫（法国）科隆大教堂（德国）的图片学生欣赏。

2.请学生对比中外古代建筑，说说它们不同在哪里？ 3.教师分析这几种建筑的风格特点。

A.泰姬陵（印度）：造型追求简洁、精确的几何图形构成之美。

B.科隆大教堂（德国）：它那高耸入云的双塔，充满了基督教那种“神圣忘我”的宗教精神。

C.凡尔赛宫（法国）：内部装饰富丽堂皇，是欧洲最宏大华丽的宫殿建筑。4.对比乾清宫和凡尔赛宫内景的不同。（造型、材质、感受）（1）.学生欣赏。(2）学生分析。(3).学生记录。

多以金属、玻璃、混凝土等现代化建筑材料为原料修建。

5、讨论：为什么我们把建筑称为凝固的音乐？

6、在乐曲中再次欣赏各种建筑，感受建筑的美。学生分析：

蓬皮杜艺术中心（法国）：造型庞大而古怪，被视为高科技建筑里程碑。国际机场（法国）：造型奇特、展翅欲飞。

上海金茂大厦（中国）：融中国传统建筑和现代潮流于一体。继续完成作业。建筑节奏与韵律，象是在城市上空跳动的音符，给人以美的享受、美的熏陶。

四、完成作业： 1.作业要求：根据图片绘画一座自己喜欢的建筑或自己设计一座现代化建筑。2.教师巡回指导。

3.展示有创意的作品。完成作业。介绍自己的作品。学生间互提意见。

五、课后延伸：

1.通过这节课的学习，有什么收获？

2.你能找出家乡的著名建筑吗？收集资料。板书设计： 建筑艺术的美 教后反思：

第2课 图形的魔术组合

教学目标: 显性目标：

通过学习了解画家如何利用物象进行魔术组合，能用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。

隐性目标

感悟利用改变常规的思维方式进行创作所产生的艺术效果。教学重点: 通过了解如何利用五香进行魔术组合的方法，培养学生的创新意识。教学难点: 如何利用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。教学方法: 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。教学准备: 课件、彩色笔、尺子等；课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用具等。

教学过程：

一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，准备上课。

二、导入新课：

1.欣赏夏加尔作品《我和我的村庄》，讨论：（1）这幅画上画了什么？

（2）你感觉与以前看到的作品有什么不同？给你什么感受？（3）能用自己带来的这些物品进行魔术组合吗？ 2.展示组合得巧妙的作品。3.板书课题。学生欣赏。4.学生思考、回答问题。

课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用具等物品放在一张纸上小组同学互相摩，分析哪些部分组合得巧妙。

三、讲授新课布置讨论题：

1.课本上的这些作业是怎样进行的魔术组合的？ 2.你认为哪些地方组合的巧妙？ 3.你还想怎样组合？

教师用课件演示几种与课本不同的组合方法。学生实践课后拓展巡视辅导。组织学生小结、评价。

展示几种利用废弃物组合的新形象，引导学生回家可以试一试。同学之间互相介绍、评价自己及他人的作品。

四、实践活动：

练习绘制。把自己的创意用绘画形式表现出来。可以单色绘画，也可用彩色表现。

五、总结评价：

1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。2.提出改进意见。学生互相介绍、评价自己作或他人的品。板书设计：

图形的魔术组合

夏加尔《我和我的村庄》 教后反思：

第3课 添画人像

第一课时 教学目标：

1、认知目标：了解人物头像的基本结构和特征。

2、技能目标：训练学生的发散思维能力。

3、情感目标：培养学生勤于思考的好习惯。教学重点：欣赏和了解人物头像的表现方法。教学难点：培养学生发散和想象思维能力。教学过程：

一、组织教学

检查学生的出席情况和工具准备情况，集中学生的注意力，准备上课。

二、导入新课

展示学生优秀作业，引出课题——《添画人像》，根据作品分析添画人像的方法。

三、探究学习：

1、引导学生欣赏书中8页、9页的图片，分析、讨论人物头像的表现方法。

2、讲解、演示添加人物头像的方法步骤。学生观察，谈出感受。

四、学生实践活动，教师辅导：

布置活动任务：交流并添画人像的另一半。学生实践操作、练习。教师巡回辅导，针对不同情况进行集体指导和个别指导。

五、作品展评：

1、学生自评、互评；

2、教师点评。

六、课后拓展：收集自己的头像图片。教学反思： 第二课时 教学目标：

1、认知目标：学习人物头像的画法，运用发散思维添画人像。

2、技能目标：激发学生的想象力。

3、情感目标：培养学生勤于动手的好习惯。

第4课 线描画中的黑白对比

教学目标: 知识目标: 通过学习了解线描画中的黑白对比知识，感悟黑白对比的美感。能力目标: 能以线为主画一幅具有黑白对比效果的作品。情感目标: 通过学习活动，培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。

教学重点: 线描画中的黑白对比知识及造型手法。教学难点: 掌握线条的粗细疏密排列，点线面合理安排

教学方法: 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

教学准备: 范画若干、粗细黑色或兰色水性笔、若干图片 教学过程 第一课时

一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、范画导入，揭示课题

1.你们看，今天的绘画有什么特点呢？ 2.你能总结它的表现风格吗？ 揭题：线描画（板书）

学生欣赏。装饰风格和写实风格。

三、新授线描画，感知学习线描画的绘画形式

1.《鸭子》、《鱼》欣赏，你能感受线条的魅力吗？这些线条分别是怎么表现鸭子和鱼的纹样的呢？

2.线条的种类：点（大点、小点）；线条（点的延长）；面（点的聚集和线条的增粗）?? 板书：多样

3.感受作品中线条所产生的对比效果

（1）《门神》《印第安人》对比，你发现有什么不同？ 板书：线条粗细疏密

（2）《门神》《牛仔裤》对比，你能发现同样是线描作品，他们又有什么最明显的不同呢？

（3）想一想，这些黑白作品在画面中有什么作用呢？ 板书：黑白对比 4.欣赏感悟

引导学生分析书本学生作品：

哪幅画对你的启发最大呢？ 能不能谈谈你的感受呢？（可以和色彩画相比较）

小组探究，汇报

线条的粗细不同；线条的疏密排列不同；线条的各种样式不同??黑白色块。小组讨论相互的感受，分析其线的组织和黑白灰关系。

四、学生实践

1.如此魅力的表现手法，你也先过来尝试一下吗，那你想画什么呢？

2.生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢！

3.练习用线描述物体，力求表现物体的质感，讲究线的疏密粗细、黑白对比。作画步骤：（1）构思（2）起稿（3）线描（4）调整 4.学生设计。

学生练习，教师辅导。

五、小结展示学生作业，指出优点与需要改进的地方。教学反思： 第二课时

一、组织教学，稳定情绪

检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、作品展览，进行评优

1.学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？ 2.为你的好朋友提点绘画建议或者帮他修改一下作品学生回忆。分析作业的优点与不足，研究改进方案。

三、继续完成，教师辅导优秀作品欣赏，强调黑白对比 比较自己的绘画作品，找出存在的优缺点。

教师指出共性问题，并作个别指导。继续完成作业。

三、展示作业展示其他内容的线描作品，引导学生回家进一步学习。设计师介绍自己的作品。学生间互提意见。板书设计： 教后反思：

多样 线条粗细疏密黑白对比 线描画中的黑白对比

第5课 亲亲密密一家子

教学目标：

能通过仔细的观察会议，表现一家子亲亲密密的生活场景，了解粉印吹塑纸版画的表现风格。通过创作表现一家子的亲密场景，激发学生的爱心，培养丰富的情感世界。

教学重点：

运用粉印吹塑纸版画的形式，表现一家子亲亲密密的生活场景。教学难点：

具体情节的表现、颜料水分的掌握。课前准备：

吹塑纸、彩纸或黑卡纸、水粉色、水粉笔、调色盘等。每人准备一张和家人的亲密合影，或者从报刊、杂志上收集表现人与人之间或动物间亲情图片。教学过程：

一、导入新课。

请学生在实物投影仪上展示图片。

1展示自带照片，讲述和家人在一起的快乐时光。2比赛：谁说出家庭成员生日多。3介绍动物家庭的感人故事。

二、表演。

请三个同学分别扮演爸爸、妈妈、孩子。内容：

1、三人离很远。

2、三人搂在一起笑的很开心。

（通过比较使学生感受到，人物间的距离，他们的眼神，动作等在画面中的作用。）

三、认识新材料。

吹塑纸（是一种轻质的发泡材料，结构疏松的，很容易在表面划出痕迹）。

四、教师演示。

1、在已画好稿的的吹塑纸上覆盖黑卡纸或白纸，将纸张固定好，以免错位。

2、教师掀开纸的一边用笔蘸色在吹塑纸上填色。提问：还记得这种表现方法叫什么吗？（对印）

3、怎样才能像书中作品那样对印出清晰的轮廓？

五、提出作业要求：

第6课 画一幅色彩和谐的画

教学目标：

知识目标：认识什么是邻近色，学习运用邻近色表现画面内容的基本方法。能力目标：学会使用邻近色画一幅画。

情感目标：感受运用邻近色作画给人带来的美感，激发学生色彩创作的愿望。教学重点：

学习邻近色知识，掌握运用邻近色的方法，感受邻近色的色彩美。教学难点：

运用邻近色组织创作色彩和谐的美术作品。教学方法：

欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。教学准备：

教学课件、色相环、水粉用具、学生优秀作品。教学过程： 第一课时

一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、复习提问： 什么是色彩的调和？

调和色给人什么样的感受？

出示课题：画一幅色彩和谐的画学生欣赏。

三、讲授新课 1.认识邻近色

出示色相环，提问：请你从色相环中找出一组或几组颜色相近的颜色。介绍邻近色：邻近色就是色相接近的颜色。如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青、青与紫、紫与红。

2.欣赏感悟。

（1）播放教学课件。

引导学生欣赏自然界中、生活中和艺术作品中的邻近色。

提问：观察片中哪些地方有邻近色？邻近色给你什么样的感受？（2）欣赏课本中的作品《红土地》、《顾盼》。小组研究：

数一数，《红土地》用了几种颜色？

《顾盼》用了哪些邻近色？学生观察回答。学生观察回答。欣赏感受。

不同的邻近色带给你哪些不同的感受？

小结：以邻近色为主的绘画作品，给人色彩和谐统一的感觉。要想画一幅色彩和谐的作品，其方法之一可多用邻近色，不用或少用对比色。

（3）欣赏优秀的学生色彩作品。

引导学生观察作品的表现内容及表现方法。再谈一谈自己的感受。

四、实践操作

1.小组讨论：说说自己的创作思路。

2.选取一组自己喜欢的邻近色，创作一幅色彩和谐的作品。3.学生作业，教师辅导学生作业。

注意画面内容与颜色间的关系。学生发言。学生设计作品。

五、小结展示学生作业，指出优点与需要改进的地方。教学反思： 第二课时

一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、回忆复习

回忆作业要求教师就上节课学生的实践活动谈谈自己的感受，教师对发现的普遍问题或学生存在的困难，给予及时点拨、启发、帮助学生解决。分析作业的优点与不足，研究改进方案。

三、继续完成。

教师辅导学生继续创作，进一步完善自己的作品。教师指出共性问题，并作个别指导。继续完成作业。

四、展示作业

1.组织小组展示作业。给自己的作品起个名字。

2.组织评价作业。评价作品用色的方法和调和的效果。

3.比较自己的绘画作品，介绍自己的画中最得意之处，找出存在的缺点。介绍自己的作品。学生间互提意见。

四、课后延伸

和谐色彩在生活中的应用非常广泛。请同学们说一说，在什么地方，什么场合可以应用。

学生发言。板书设计： 教后反思：

邻近色 画一幅色彩和谐的画

第7课 箱板上的新发现

教学目标：

显性目标：应知：学习利用瓦棱纸进行有趣的艺术活动。应会：培养学生的动手

能力、想象力和创造能力。

隐性目标：引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。

通过学习活动，激发学生的创新实践精神。教学重点：

利用瓦楞纸的特点，掌握在瓦楞纸上镂空造型的技法和多层瓦楞纸与色彩卡纸拼贴等方法。

教学难点：

层次感和画面整体效果的把握 教学方法：

欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。教学准备：

瓦楞纸、刻刀、颜料等 教学过程：

一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，准备上课。

二、回忆交流

我们曾经尝试过用哪些方式方法进行创作？（结合实物欣赏）学生讨论回忆：绘画、剪贴画、版画等。

三、导入新课

以前我们都是用商店里出售的“正式”材料进行创作，今天我们来认识一个新朋友——纸箱板。撕开表面的牛皮纸，你会发现里面藏着弯曲排列的瓦楞纸。搜集资料并反馈。

四、分析思考瓦楞纸和其他的纸张相比有什么独特之处？

用纸板箱创作时我们应该发挥它的哪些特点？避免哪些不足？小组探究。撕一撕：箱板上的瓦楞纸不止一层，两边还夹有光滑的牛皮纸，可以撕出不同的层次；纸箱的厚薄不同，里面的瓦楞纸也不同；箱板纸层之间粘接的牢固度不同，撕出来的效果也各不相同。

五、艺术实践

第8课 观劵的设计

教学目标： 知识目标：使学生基本了解参观券的一般知识、特征，并掌握有关设计知识。能力目标：结合生活中的展览，设计实用、美观、新颖的参观券。

情感目标；发展学生的设计意识和艺术创新能力，扩展审美情趣。教学重点: 了解参观券的组成及表现形式，用学过的知识和技能设计、制作参观券。教学难点：

图案、文字、色彩的协调统一，使用功能的完整。教学方法：

欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。教学准备：

参观券(实物)数枚 启示设计思维的图片若干 作业用纸，直尺，铅笔，彩色笔

教学过程： 第一课时

一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、导入新课

1.教师出示一张参观券说：大家都知道老师手上拿的是一张参观券。参观券是参观展览或参观名胜古迹时，用来表示已付参观费的凭证和留作纪念的纸片。

2.今天这节课我们一起来学习设计参观券。板书课题：参观券的设计 学生欣赏。

三、讲授新课 1.参观券的设计形式。请同学们把书翻开，书中为我们介绍了两种设计形式，是哪两种? 教师小结并板书：

设计形式：

(1)摄影；(2)绘画。2.参观券的构成。

参观券主要是以图为主，再配上必要的文字而构成。(板书：构成：以图为主，文字为辅)图是指参观券的图案纹样，其内容一般是供参观的内容或景点，具有纪念意义。(板书：纹样：内容，景点)文字主要由地点、名称、票价等组成，(板书：文字：地点，名称，票价)字体可采用美术字、行书、隶书、篆书等。

学生讨论回答。学生观察回答。

以图为主，文字为辅。

四、实践操作

提出作业要求：选择本地区的一处名胜古迹，设计一张实用、美观、新颖的参观券。

出示几张范画粘于黑板，供学生设计时参考。教师巡回指导，对设计理念较好的同学及时提出表扬并展示其作业。学生设计。

五、小结

展示学生作业，指出优点与需要改进的地方。板书设计： 参观券的设计 设计形式：

(1)摄影；(2)绘画。构成：以图为主，文字为辅 纹样：内容，景点

文字：地点，名称，票价 课后反思： 第二课时

一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、回忆作业要求

作业要求：选择本地区的一处名胜古迹，设计一张实用、美观、新颖的参观券。你想设计的参观券有什么特别的地方？回忆设计图中的内容。

学生回忆。分析设计稿的优点与不足，研究改进方案。

三、继续完成。

教师辅导教师指出共性问题，并作个别指导。继续完成作业。

四、展示作业

开新产品设计发布会，要求设计师展示自己的设计作品，并进行讲解，阐述设计意图。设计师介绍自己的作品。学生间互提意见。

五、课后延伸

你在生活中还见过哪些充满设计意识的票券？回去找找，下次告诉老师。学生发言。板书设计：

设计参观券 设计形式：(1)摄影；(2)绘画 构成： 以图为主，文字为辅 纹样： 内容，景点

文字： 地点，名称，票价 教后反思：

第9课 神秘的礼盒

教学目标：

显性目标：知道礼盒的结构、形象、功能，了解设计美观与实用相结合的道理。隐性目标：感悟利用改变常规的思维方式进行创作所产生的艺术效果。

教学重点：

了解礼盒的结构、形象、功能，学习设计美观与实用相结合的相关知识，利用综合材料设计制作礼品盒。

教学难点：

利用综合材料，创新制作礼品盒。教学方法：

欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。教学准备：

课件、纸盒、各种制作材料。教学过程：

一、稳定情绪，准备上课。

组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。

二、导入新课

欣赏夏加尔作品《我和我的村庄》，讨论： 1.这幅画上画了什么？

2.你感觉与以前看到的作品有什么不同？给你什么感受？ 3.你能用自己带来的这些物品进行魔术组合吗？ 4.展示组合得巧妙的作品。板书课题。

学生欣赏。学生思考、回答问题。课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用具等物品放在一张纸上小组同学互相摩，分析哪些部分组合得巧妙。

三、讲授新课布置讨论题：

四、课本上的这些作业是怎样进行的魔术组合的？ 1.你认为哪些地方组合的巧妙？ 2.你还想怎样组合？

教师用课件演示几种与课本不同的组合方法。学生实践课后拓展巡视辅导。

第10课 故事里的人

教学目标：

知识目标：了解泥塑人物捏塑成型特点，探究手工捏塑成型的制作技巧。能力目标：通过教学使学生能用粘土创作出一个生动的泥塑人物形象。抓住人在故事中的特有姿势，塑出运动中的动态。

情感目标：培养学生对中外文学经典作品的阅读热情，努力表现出人的美。教学重点：

了解圆雕的基础知识，学习用基本形的加、减法塑造人物立体动态。教学难点：

作品生动、美观、牢固、观赏性强。教学方法：

欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。教学准备：

教师：泥塑“故事中的人”的不同作品投影片若干、范作、彩泥及泥塑工具等。学生：查找自己喜欢的故事人物资料，彩泥及泥塑工具等。

教学过程： 第一课时

一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、创设情趣，引入课题

1．讲述草原英雄小姐妹的故事。

草原英雄小姐妹(1964)-故事梗概 龙梅和玉荣是一对小姐妹。一天，她们为队里放羊时遇到暴风雪，羊群顶不住狂风的袭击，顺着风势越跑越远，姐妹俩一面和风雪搏斗，一面收拢受惊的羊群。天渐渐黑下来，雪越下越大，有一只羊被雪崩埋在雪里，龙梅扒雪救羊时，玉荣和羊群已经走远。这时，又有几只羊陷在雪里，玉荣在扒雪时掉了一只毡靴，但她丝毫没有察觉，她心里只有一个念头：一定要保护好集体的羊群。龙梅赶上了玉荣和羊群，她看见玉荣光着的脚已经冻成冰托子，急忙要脱下自己的靴子给妹妹穿，可是靴子冻在脚上脱不下来，她便从袍子上撕下一块布包住妹妹的脚，背着妹妹艰难地向前走着，后来，她实在支持不住，终于倒下了。由于铁路工人和寻找她们的公社巴书记等人赶来抢救，姐妹俩和羊群才安全脱险。龙梅和玉荣这种热爱集体财产、勇于战胜困难的崇高品质，受到了共青团中央的表扬。

2．出示观察投影中的草原英雄小姐妹的雕塑作品。学生欣赏。师：今天，我们用橡皮泥塑故事中的人。板书：课题《故事中的人》

三、教学新课，教师指导泥塑故事中的人。1．交流信息，拓宽视野。

你能找出故事中描述某人物的关键词汇吗？

2．小组讨论，交流自备资料，讨论人物造型的方法。3．请一位同学来摆一个姿势的造型在讲台上演示。教师示范。请学生分组介绍自己喜欢的人物特色。

小组讨论，以共同喜欢的人物为例，找出他的典型特征。

四、欣赏观察，研究技法

1．引导学生对比观察教材中的泥塑作品。以教材中的泥塑为例，带领学生结合文学作品进行仔细观察。

2．集体交流，教师小结。

用粘土塑一个运动着的人，首先要塑出个完全的人，即有头躯干，上肢和下肢。然后，依照人在运动中的不同姿态，适当将头躯干四技作适当的扭转。弯曲，就可塑出千变万化的姿势。给人物穿上与故事中的角色相符合的衣着。学生仔细观察，小组讨论泥塑的方法和步骤。集体交流。

五、艺术创作

大胆想象提出作业要求，学生塑造，教师巡回指导。学生创作。

六、小结。布置下节课任务。第二课时

一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、回忆作业 学生回忆。

要求提问：你想塑造的人有什么特别的地方？ 展示学生泥塑作品。

分析泥塑作品的优点与不足，研究改进方案。

三、继续完成

教师辅导学生指出共性问题，并作个别指导。继续完成作业。

四、展示作业 Ａ类作业：

参考书中的图片及范作，能用彩泥塑出一个故事中人的动态，人物造型较生动、结构稳定。

B类作业：

发挥自己的聪明才智，能用彩泥塑出一个故事中人的动态，人物造型生动、结构稳定。

设计师介绍自己的作品。学生间互提意见。

五、课后延伸

展示泥人张的泥塑人物和面人汤的面塑人物的图片，学生欣赏、体会和感悟。学生发言。

板书设计： 故事里的人 教后反思：

第12课 神州风采

教学目标： 显性目标：通过了解欣赏评述离自己最近的世界遗产，感悟中华民族悠久的文化艺术、美丽河山、感悟民族精神、民族审美感。

隐性目标：激发民族自尊心，自信心和自豪感，树立热爱祖国、热爱中华民族的思想

教学重点：

对我国的世界文化遗产、和自然遗产的关注，并以实际行动参与和保护它。教学难点：

对我国的世界文化遗产、和自然遗产的关注。教学方法：

欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。教学准备：

课件、图片、资料 教学过程： 第一课时

一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、导入新课

1.教师展示一组长城图片并提问：

这组照片展现的是什么地方？它的长度有多少？经过哪些省？

城墙曾经出现在古代世界各个角落，可如今只有我国的长城基本完好，它有两千余年的建造史。

长城，总长一万多公里，现存的是6700公里的明长城。目前遗存的长城经过河南、山东、陕西、山西、河北、甘肃、宁夏、新疆、内蒙古、辽宁、北京、天津等省、市、自治区。

2.引出课题：神州风采

3.学生欣赏图片，听讲、思考。

三、探究学习

请大家继续研究长城。

分成4个小组，研究下列问题：

亲自去过的地方，进行与文化、历史、美术相关的研究。

四、小组汇报

请各小组结合自选的景点进行汇报。

敦煌是人类文化的宝库。自1900年王道士发现藏经洞以后，西方列强蜂拥而入，掠走了大量的宝藏，目前散落在英、法、德、俄、印度等许多国家。敦煌学已经成为世界各地学者们的毕生事业，是人类文明和文化重要的组成部分。泰山的历史和文化都很悠久，自古以来被誉为“五岳独尊”，1987年被列入《世界遗产名录》。

建议同学们把图片和资料、文字汇总，以小组为单位出一期小报，让同学们了解到更多景观和历史文化。分组汇报。一组：敦煌石窟。二组：泰山。三组：乐山大佛。

五、课后延伸

我国目前有被联合国教科文组织颁布的世界文化遗产项目31处，还有许多景观符合世界遗产定义和标准未能列入。下面请同学们讨论，对我们身边的文化和自然遗产应该如何保护。不破坏地形植被、生态和水系。

旅游时爱护环境。保证遗产的真实性和完整性，使它具有最高的价值。不把遗产景区人工化、商业化和城市化。板书设计： 神州风采

文化遗产 自然遗产 复合遗产 教后反思：

第14课 家乡的小吃

教学目标：

显性目标：1.应知：了解有关本地区饮食文化，如家乡小吃的历史，特色和绘制方法。2.应会：尝试采用和工具来制作一份家乡小吃。

隐性目标：通过生动有趣的教学活动使学生了解有关本地区饮食文化、历史和习俗，培养学生注意观察生活，激发学生热爱家乡的情感 教学重点：通过了解有关本地区饮食文化历史和习俗，加深对本地区民族传统饮食文化的了解。

教学难点：尝试多种表现方法制作一款家乡的小吃。教学方法: 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。教学准备: 课件、图片、资料 课前准备：

1、了解家乡的风味小吃，和一些风味小吃的做法。

2、了解一些有关家乡的风味小吃的故事。向父母、爷爷奶奶询问家乡的风味小吃，有机会参加一些美食活动。带一样自家做的风味小吃。

教学过程：

一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、导入新课 同学们，有位南方的朋友要来我家做客。他特别向尝尝我们家乡的风味小吃，不知道该拿什么招待他好。同学们够热情的，这些很多都是我们家乡的有名的小吃。

出示课题：家乡的小吃

学生回答：猫耳朵、太谷饼、莜面考姥姥、刀削面、头脑、拨鱼儿??

三、探究学习

1.在我们山西有许多的风味小吃，你知道的有哪些？（出示课件）你还知道哪些风味小吃？同桌相互说一说。

2.你感兴趣的风味小吃有哪些呢？有关于它的的故事吗？ 把你课前了解到的风味小吃写下来。然后互相交流。

教师小结。3.提出质疑：

这些特产为家乡的经济发展起到了很大的促进作用。今天我们要用现有的彩泥、彩纸等材料，把我们家乡的特色小吃制成模型，并配上说明，进行宣传，使我们的特色小吃不仅能在本区推广，而且能走向世界。

在制作中你会遇到那些困难？还有什么样的问题需要老师或者大家的帮助？

4.书上的图片给你哪些启发？

5.我们这些小吃虽然在本地很有名，但是外地人不一定知道味道如何，用什么方法来宣传自己呢？学生说出这些风味小吃的特点。

指名说一说，其余同学可以相互补充。同学交流。

学生看书讨论，提出初步设计方案。

学生欣赏广告宣传图片，了解其内容应包括名称、制作方法、特色口味、产地及其生产日期。

四、艺术欣赏动手用彩泥、彩纸制作一些家乡的小吃，并为它制作一张卡片，写明它的情况。学生制作。

五、起开个风味独特的“尝鲜会”吧！

教师组织学生小结评价。同学之间互相欣赏评价。

三、课后延伸。

课件展示祖国各地特色小吃。学生欣赏。板书设计： 家乡的小吃 教后反思：

第15课 家乡的艺术

教学目标：

1、让学生了解家乡艺术了解民间艺术的独特魅力。

2、学习民间艺术表现手法。

3、培养学生热爱祖国传统文化的情操。

教学重点：了解家乡的乡土艺术，加深对本地区传统乡土艺术的了解。教学难点：依照家乡的乡土艺术制作一件作品，制作材料有困难可用绘画完成。教学准备：

教师准备：课件、民间艺术品 学生准备：制作工具、绘画工具 教学过程：

一、导入

出示泥人作品，激发学生学习兴趣。

二、授课

邀请对泥人发展比较了解的老人讲解泥人的源起传说与记载。

惠山泥人确切的起源时间，现在已很难推断。在相关的传说中，最早的一则是战国时期，据传孙膑流落吴地以做泥人为生；后来孙膑出任齐国军师，以泥人泥马布阵，研究兵法，破了庞涓的“五雷阵”。因此旧时艺人们供奉孙膑为祖师爷。但这则传说至多只能视作吴地泥人的原始。

北宋文人苏东坡曾在纪行诗中发出过“惠泉山下土如濡，阳羡溪水米胜珠”的赞叹，有人视此诗中就蕴涵了用惠山泥土制作泥人的信息。而至南宋，江南一带盛行在七夕供奉小塑像，南宋孟元老《东京梦华录》中就有记载。因此有人将惠山泥人的肇始期定于宋代。但关于惠山泥人的最早文字记载始见于明代。与此同时，惠山泥人的另一个流传较广的传说也是追溯至明初。”由此可知，在明代末年，惠山泥人已作为商品在当地店铺出售，并渐趋成熟。

因此，现在一般将惠山泥人的起源年代定在在明代之前。佛教溯源中国工艺美术大师王木东先生曾画过一幅惠山大阿福的造型衍生图，指“大阿福”的形象是从唐代惠山寺石经幢之高浮雕结伽趺座佛像及宋代惠山寺金莲桥之浅浮雕牡丹童子图案中衍生而来的。石经幢与金莲桥现仍保存在锡惠公园内，有兴趣的读者可以前往一看，大阿福的造型与头部造型与之十分相似。传说大阿福又叫“沙孩儿”，对于大阿福姓沙，有人将之理解为，沙即沙门，“沙孩儿”实则佛门里的沙弥僧，大阿福也就是惠山寺里。

第17课 家乡的老房子

教学目标：

1、知识目标：引导学生用自己喜欢的方式了解家乡民居、建筑的一些特点与变化。

2、能力目标：培养初步的探究能力，探究建筑与人们生活的关系与影响。

3、情感、态度、价值观：感受建筑艺术的精美和家乡劳动人民的智慧。活动准备：

1、课前观察自己住的房子，并把它的样子画下来。

2、收集各个地方不同建筑、民居的照片、图片、邮票等资料。

3、多媒体课件。活动过程：

一、了解家乡房子的特点和变化

1、展示作品，了解家乡房子的特点

课前大家都观察了自己住的房子，并把它的样子画了下来。现在，我们一起来欣赏一下：

（1）谁愿意介绍一下自己的作品？

（2）在绘画、欣赏和评时的观察中，你觉得我们住的房子有什么特点？ 小结：我们住的房子大多是楼房；也有的是平房，或者说砖瓦房，红红的瓦，白白的墙，这一切构成了家乡一道独特的风景。此外，在我们的周围还有许多老房子，让我们去看一看。

2、通过比较，感知家乡房子的变化

（1）（出示制作的“老房子”课件）想一想：我们家乡有没有这样的老房子？你喜欢这样的老房子吗？它哪些地方给你留下了深刻的印象？（根据学生回答适当板书：青青的瓦、灰灰的墙、展翅的屋檐、雕花的房梁??）

（2）同桌交流（可以结合课下搜集的照片或图片进行交流）； ①你在哪里见过这样的老房子？

②给你印象最深的是什么？说说你当时的感受。（3）全班交流。

生1：在我的老家农村见过这样的老房子，当时给我的印象就是历史久远。生2：我也是在老家见过这样的老房子，觉得非常得好奇，回家总喜欢到那里去看看。

师小结。

青青的瓦、灰灰的墙、展翅的屋檐、雕花的房梁、门前的石狮子，这一独特的历史文化在我们看来是那样的古老、新奇。

二、同学们，我们知道江南水乡，让我们一起来画江南水乡的老房子——江南水乡。

A、讲解线条画

（1）勾画外轮廓形及比例。（2）从主要部分入手。（3）线条明确，有密变化。（4）明暗对比强烈。B、讲解色彩描绘的方法。

（1）在初步概括的线条画基础上作色，线条不要有明暗变化，只要线条明确。

（2）线条、色彩画分两种清淡，稍有色差及鲜灰变化。

（3）以色块为主的，线条只要框出结构即可，色块鲜明，对比强烈。

三、学生作业，教师辅导

1、学习用线条描绘老房子的特征。

（1）遵循原则：整体——局部——整体

（2）讨论用线的方法：是自然曲线好，还是笔直的好？

2、色彩描绘方法。（1）线条结合法。（2）色块表现法。

3、小组讨论总结线、色描绘方法，并想一想自己适合用哪一种方法，为什么？

四、好的作品上台交流。教学反思：

第五篇：小学六年级上册美术教学计划人教版

2014-2015学第一学期六年级美术教学计划

一、学生现状分析：

六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。

二、教学总目标：

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

三、教材分析：

该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为12课。每一课都侧重于“造型•表现”、“设计•应用”、“欣赏•评述”、“综合•探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了湘版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。

四、教学目的和教学重点、教学难点：

“造型•表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。

“设计•应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

“欣赏•评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。“综合•探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。

五、教学措施：

1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。

2、在教学中，多遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

4、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。

5、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

2014、9