《一丛花令·伤高怀远几时穷》诗词原文及赏析（共5篇）

第一篇：《一丛花令·伤高怀远几时穷》诗词原文及赏析

“沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风。”这两句大意是：怀着深深的怨恨，我反复思量，我的命运竟然不如桃花杏花，它们倒还能嫁给东风，随风而去呢。

出自宋代张先的《一丛花令·伤高怀远几时穷》

一丛花令·伤高怀远几时穷

张先

伤高怀远几时穷？无物似情浓。离愁正引千丝乱，更东陌、飞絮蒙蒙。嘶骑渐遥，征尘不断，何处认郎踪！

双鸳池沼水溶溶，南北小桡通。梯横画阁黄昏后，又还是、斜月帘栊。沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风。

【注释】

①伤高：登高的感概。怀远：对远方征人的思念。穷：穷尽，了结。

②千丝：指杨柳的长条。

③东陌：东边的道路。此指分别处。

④嘶骑：嘶叫的马声。

⑤小桡：小桨；指代小船。

⑥梯横：是说可搬动的梯子已被横放起来，即撤掉了。

⑦栊：窗。

⑧解：知道，能。嫁东风：原意是随东风飘去，即吹落；这里用其比喻义“嫁”。李贺《南园十三首》诗之一：“可怜日暮嫣香落，嫁与东风不用媒。”

【译文】

在高楼上眺望而伤感，苦苦地思念着远方的心上人，这样的事何时才能结束呢？看来在这世界上再没有什么东西能比爱情更为强烈的了！离愁别恨正牵连着千丝万缕的柳条纷乱不已，更何况东陌之上，垂柳已是飞絮蒙蒙了呢。我眼前还浮现着你的马儿嘶鸣着，越跑越远，一路不断扬起灰尘的情景，情郎啊，你叫我到哪里寻找你的踪迹呢？

池水溶溶，一对鸳鸯在戏水，这水南北可通，时见有小船往来。雕梁画栋的楼阁上梯子已经撤去，黄昏以后，依然还是独个儿面对帘栊，望着斜照在它上面的冷冷清清的月亮。怀着深深的怨恨，我反复思量，我的命运竟然不如桃花杏花，它们倒还能嫁给东风，随风而去呢。

【赏析】

《一丛花令·伤高怀远几时穷》是北宋词人张先的词作。词中描写一位女子她的恋人离开后独处深闺的相思和愁恨。词的结尾两句，通过形象而新奇的比喻，表现了女主人公对爱情的执着、对青春的珍惜、对幸福的向往、对无聊生活的抗议、对美好事物的追求，是历来传诵的名句。

此词是张先的代表作之一。宋范公《过庭录》说：“子野郎中《一丛花》词云：“沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风。”一时盛传，永叔尤爱之，恨未识其人。子野家南地，以故至都谒永叔，阍者以通，永叔倒屣迎之，曰：‘此乃“桃杏嫁东风”郎中。’”永叔是文坛巨擘欧阳修的字，张先的词能让欧阳修极口称赞，足见其词在当时影响之大。

词的起首一句，是经历了长久的离别、体验过多次伤高怀远之苦以后，盘郁萦绕胸中的感情的倾泻。它略去了前此的许多情事，也概括了前此的许多情事。起得突兀有力，感慨深沉。第二句是对“几时穷”的一种回答，合起来的意思是伤高怀远之情之所以无穷无尽，是因为世上没有任何事情比真挚的爱情更为浓烈的缘故。这是对“情”的一种带哲理性的思索与概括。这是挟带着强烈深切感情的议论。以上两句，点明了词旨为伤高怀远，又显示了这种感情的深度与强度。

接下来三句，写伤离的女主人公对随风飘拂的柳丝飞絮的特殊感受。“离愁”，承上“伤高怀远”。本来是乱拂的千万条柳丝引动了胸中的离思，使自己的心绪纷乱不宁，这里却反过来说自己的离愁引动得柳丝纷乱。这一句貌似无理的话，却更深切地表现了愁之“浓”，浓到使外物随着它的节奏活动，成为主观感情的象征。这里用的是移情手法。而那蒙蒙飞絮，也仿佛成了女主人公烦乱、郁闷心情的一种外化。“千丝”谐“千思”。

上片末三句写别后登高忆旧。想当时郎骑着嘶鸣着的马儿逐渐远去，消逝尘土飞扬之中，此日登高远望，茫茫天涯，又要到哪里去辩认郎的踪影呢？“何处认”与上“伤高怀远”相呼应。

过片上承伤高怀远之意，续写登楼所见。“双鸳池沼水溶溶，南北小桡通。”说不远处有座宽广的池塘，池水溶溶，鸳鸯成双成对地池中戏水，小船来往于池塘南北两岸。这两句看似闲笔，但“双鸳”二字既点出对往昔欢聚时爱情生活的联想又见出此时触景伤怀、自怜孤寂之情。说“南北小桡通”，则往日莲塘相约、彼此往来的情事也约略可想。

下片三、四、五句写时间已经逐渐推移到黄昏，女主人公的目光也由远而近，收归到自己所住的楼阁。只见梯子横斜着，整个楼阁被黄昏的暮色所笼罩，一弯斜月低照着帘子和窗棂。这虽是景语，却隐隐传出一种孤寂感。“又还是”三字，暗示这斜月照映画阁帘栊的景象犹是往日与情人相约黄昏后时的美好景象，此时景象依旧，而自从与对方离别后，孑然孤处，已经无数次领略过斜月空照楼阁的凄清况味了。这三个字，有追怀，有伤感，使女主人公由伤高怀远转入对自身命运的沉思默想。

结拍三句化用李贺《南园》诗中“可怜日暮嫣香落，嫁与东风不用媒”之句，说怀着深深的怨恨，细细地想想自己的身世，甚至还不如嫣香飘零的桃花杏花，她们自己青春快要凋谢的时候还懂得嫁给东风，有所归宿，自己却只能形影相吊中消尽青春。说“桃杏犹解”，言外之意是怨嗟自己未能抓住“嫁东风”的时机，以致无所归宿。而从深一层看，这是由于无法掌握自己命运而造成的，从中显出“沉恨细思”四个字的分量。这几句重笔收束，与一开头的重笔抒慨铢两相称。

词中“不如桃杏，犹解嫁东风”句，使作者获得了“桃杏嫁东风”的雅号。张先的许多艳词都是感情浅薄的，而此词却情真意切，无论思想方面还是艺术方面都值得永远为人称道。

第二篇：张先《一丛花令》原文及译文赏析

《一丛花令》

张先

伤高怀远几时穷？无物似情浓。

离愁正引千丝乱，更东陌，飞絮蒙蒙。

嘶骑渐遥，征尘不断，何处认郎踪？

双鸳池沼水溶溶，南北小桡通。

梯横画阁黄昏后，又还是，斜月帘栊。

沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风。

注释：

①穷：尽，这里有了结之意。

②引：招致。

③桡：船桨。这里引申为船。桡：一作“桥”。

评解：

这首词写的是闺中人春日登楼引起的相思与愁恨。上片写别后愁怀；下片是回忆当

年。最后三句借羡慕桃杏犹解嫁东风，叹息人不如物。词中以桃杏喻人，以无情比有情，设想新颖，颇有艺术魅力。

集评：

刘逸生《宋词小札》：这首《一丛花》，比较深刻地体贴了少女的心情，反过来衬

托自己对她的怀念，却是写得很成功的。

范公偁《过庭录》：子野郎中《一丛花》词云：“沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东

风。”一时盛传。永叔尤爱之，恨未识其人。子野家南地，以故至都谒永叔，阍者以通，永叔到屣迎之曰：“此乃‘桃杏嫁东风’郎中。”

此词写一位女子在她的恋人离开后独处深闺的相思和愁恨。词的结尾两句，通过形象而新奇的比喻，表现了女主人公对爱情的执着、对青春的珍惜、对幸福的向往、对无聊生活的抗议、对美好事物的追求，是历来传诵的名句。

起首一句，是在经历了长久的离别、体验过多次伤高怀远之苦以后，盘郁萦绕在胸中的感情的倾泻。

它略去了前此的许多情事，也概括了前此的许多情事。起得突兀有力，感慨深沉。第二句是对“几时穷”的一种回答，合起来的意思是伤高怀远之情之所以无穷无尽，是因为世上没有任何事情比真挚的爱情更为浓烈的缘故。这是对“情”的一种带哲理性的思索与概括。这是挟带着强烈深切感情的议论。以上两句，点明了词旨为伤高怀远，又显示了这种感情的深度与强度。

接下来三句，写伤离的女主人公对随风飘拂的柳丝飞絮的特殊感受。“离愁 ”，承上“伤高怀远”。

本来是乱拂的千万条柳丝引动了胸中的离思，使自己的心绪纷乱不宁，这里却反过来说自己的离愁引动得柳丝纷乱。这一句貌似无理的话，却更深切地表现了愁之“浓”，浓到使外物随着它的节奏活动，成为主观感情的象征。这里用的是移情手法。而那蒙蒙飞絮，也仿佛成了女主人公烦乱、郁闷心情的一种外化。“千丝”谐“千思”。

上片末三句写别后登高忆旧。尤言：想当时郎骑着嘶鸣着的马儿逐渐远去，消逝在尘土飞扬之中，今日登高远望，茫茫天涯，又要到哪里去辩认郎的踪影呢？“何处认”与上“伤高怀远”相呼应。

过片上承伤高怀远之意，续写登楼所见。“双鸳池沼水溶溶，南北小桡通。”说不远处有座宽广的池塘，池水溶溶，鸳鸯成双成对地在池中戏水，小船来往于池塘南北两岸。这两句看似闲笔，但“双鸳”二字既点出对往昔欢聚时爱情生活的联想又见出今日触景伤怀、自怜孤寂之情。说“南北小桡通”，则往日莲塘相约、彼此往来的情事也约略可想。

下片三、四、五句写时间已经逐渐推移到黄昏，女主人公的目光也由远而近，收归到自己所住的楼阁。

只见梯子横斜着，整个楼阁被黄昏的暮色所笼罩，一弯斜月低照着帘子和窗棂。这虽是景语，却隐隐传出一种孤寂感。“又还是”三字，暗示这斜月照映画阁帘栊的景象犹是往日与情人相约黄昏后时的美好景象，如今景象依旧，而自从与对方离别后，孑然孤处，已经无数次领略过斜月空照楼阁的凄清况味了。这三个字，有追怀，有伤感，使女主人公由伤高怀远转入对自身命运的沉思默想。

结拍三句化用李贺《南园》诗中“可怜日暮嫣香落，嫁与东风不用媒”之句，说怀着深深的怨恨，细细地想想自己的身世，甚至还不如嫣香飘零的桃花杏花，她们在自己青春快要凋谢的时候还懂得嫁给东风，有所归宿，自己却只能在形影相吊中消尽青春。说“桃杏犹解”，言外之意是怨嗟自己未能抓住“嫁东风 ”的时机，以致无所归宿。而从深一层看，这是由于无法掌握自己命运而造成的，从中显出“沉恨细思”四个字的分量。这几句重笔收束，与一开头的重笔抒慨铢两相称。

词中“不如桃杏，犹解嫁东风”句，使作者获得了“桃杏嫁东风”的雅号。张先的许多艳词都是感情浅薄的，而此词却情真意切，无论在思想方面还是在艺术方面都值得永远为人称道。

第三篇：一丛花·咏并蒂莲原文翻译及赏析

一丛花·咏并蒂莲原文翻译及赏析3篇

原文：

阑珊玉佩罢霓裳，相对绾红妆。藕丝风送凌波去，又低头、软语商量。一种情深，十分心苦，脉脉背斜阳。

色香空尽转生香，明月小银塘。桃根桃叶终相守，伴殷勤、双宿鸳鸯。菰米漂残，沈云乍黑，同梦寄潇湘。

译文

那并蒂莲好像歪斜带着玉佩的美女刚刚跳完霓裳羽衣舞，相对而视，各自梳妆。一阵微风吹过，它们又低下头来，好像在柔声地商量着什么。它们有一样的忧伤和思念，舍情脉脉，背对着夕阳。

花朵娇艳的色泽褪去，但香味却更加浓郁。在银色月光的照耀下，池塘里的并蒂莲如同桃根、桃叶姐妹一样相依相守，陪伴着双宿双栖的鸳鸯。残余的菰米漂在水中，低沉的乌云渐浓，它们把同样的情寄托在一个人身上。

注释

一丛花：词牌名，双调，七十八字，前后段各七句，四平韵。

并蒂莲：并排长在同一茎上的两朵莲花，莲花常见而并蒂莲罕见，人们常常用并蒂莲比喻相亲相爱之人，也常将并蹄莲用来祝福，形容天长地久。

阑珊：零乱、歪斜之意。李贺《李夫人歌》：“红璧阑珊悬佩挡，歌台小妓遥相望”。霓裳（ní cháng）：指唐代的霓裳羽衣舞。

绾（wǎn）红妆：谓两朵莲花盘绕连结在一起。

凌波：本指女子步履轻盈，若行水面，后代指美女，这里借指并蒂莲。

软语：柔和而委婉的话语。

桃根桃叶：晋王献之爱妾姐妹二人。

菰（gū）米：一名“雕胡米”。

沈（chén）云：即“沉云”，浓云、阴云。

潇湘（xiāo xiāng）：指湘江。相传舜之二妃娥皇、女英随之南巡不返，死于湘水。这里借二妃代指并蒂莲。

赏析：

借用神话故事、历史传说等，不唯勾画出并蒂莲之神韵，并使诗人之性情深蕴其中，意含要眇，耐人寻味。

阑珊玉佩罢霓裳，相对绾红妆。藕丝风送凌波去，又低头、软语商量。一种情深，十分心苦，脉脉背斜阳。

色香空尽转生香，明月小银塘。桃根桃叶终相守，伴殷勤、双宿鸳鸯。菰米漂残，沈云乍黑，同梦寄潇湘。

翻译

那并蒂莲好像歪斜带着玉佩的美女刚刚跳完霓裳羽衣舞，相对而视，各自梳妆。一阵微风吹过，它们又低下头来，好像在柔声地商量着什么。它们有一样的忧伤和思念，舍情脉脉，背对着夕阳。

花朵娇艳的色泽褪去，但香味却更加浓郁。在银色月光的照耀下，池塘里的并蒂莲如同桃根、桃叶姐妹一样相依相守，陪伴着双宿双栖的鸳鸯。残余的菰米漂在水中，低沉的`乌云渐浓，它们把同样的情寄托在一个人身上。

注释

阑珊：零乱、歪斜之意。

霓裳：指唐代的霓裳羽衣舞。

绾红妆：谓两朵莲花盘绕连结在一起。

凌波：本指女子步履轻盈，若行水面，后代指美女，这里借指并蒂莲。

软语：柔和而委婉的话语。

桃根桃叶：晋王献之爱妾姐妹二人。

菰米：一名“雕胡米”。

沈云：即“沉云”，浓云、阴云。

潇湘：指湘江。相传舜之二妃娥皇、女英随之南巡不返，死于湘水。这里借二妃代指并蒂莲。

赏析

这是一首咏物词，歌咏对象是并蒂莲。

上片描绘物形。谓茎杆一枝，花开两朵，花盘连结在一起。好像是舞罢霓裳、玉佩阑珊的仙子。这时候，正面对着面，梳理红妆。荷花香里，藕丝飘风。仿佛处身干水晶宫殿。微风过处，花枝有如仙子，步履轻盈，踏水而来。间或低下头，则喃喃细语，好像正商量些什么。一种情深，十分心苦。荷花的根长在水底，藕丝漫长；花里的莲心却将所有的苦深深蕴藏，脉脉不语，背向着斜阳。

下片揭示物理。谓蓬生并蒂，尽管也将叶残、香销，但她的姿态却永远令人难忘。明月东升，小荷塘披上银装。阵阵清香，仍旧在月色中弥漫。并蒂莲花，既是桃根、桃叶，姊妹双双，又像是桃树的根和叶，连在一起，终生相守。而月色之下，殷勤相伴的，还有双宿鸳鸯。这时候，夜已深，阴云忽然聚拢，月儿如同残留水中的菰米一般，时隐时现。多么希望能够像娥皇、女英，追随舜帝，寄梦潇湘。

歌词咏物。物形和物理，其相互间的关联，借重于一个“并”字，并蒂莲的“并”。《说文》称：并，从二立。金文字形，为二人并立之状。本义为并行，并列。并蒂莲，并排地长在同一茎上的两朵莲花。掌握好这一个“并”字，物形和物理，乃至物与我也就融合在一起。解读此词，不能忽略这一关键字眼。

全篇借用神话故事、历史传说等，不唯勾画出并蒂莲之神韵，并使诗人之性情深蕴其中，意含要眇，耐人寻味。

创作背景

词为酬唱之作，当作于康熙十八年（1679年）秋，时顾贞观南下返京后不久，同时酬唱者还有严绳孙等。

原文

阑珊玉佩罢霓裳，相对绾红妆。藕丝风送凌波去，又低头、软语商量。一种情深，十分心苦，脉脉背斜阳。

色香空尽转生香，明月小银塘。桃根桃叶终相守，伴殷勤、双宿鸳鸯。菰米漂残，沈云乍黑，同梦寄潇湘。

翻译

①阑珊：零乱、歪斜之意。李贺《李夫人歌》：“红璧阑珊悬佩挡，歌台小妓遥相望。”

②绾红妆：谓两朵莲花盘绕连结在一起。

③凌波：本指女子步履轻盈，若行水面，后代指美女，这里借指并蒂莲。

④软语：柔和而委婉的话语。宋史达祖《双双燕》：“还相雕梁藻井，又软语商量不定。”

⑤菰米：一名“雕胡米”。李时珍《本草纲目·谷二·菰米》〔集解〕引苏烦曰：“菰生水中……至秋结实，乃雕胡米也，古人以为美馔。今饥岁，人犹采以当粮。”

⑥沈云：即“沉云”，浓云、阴云。

⑦潇湘：指湘江。相传舜之二妃娥皇、女英随之南巡不返，死于湘水。明徐祯卿《古意》：“帝子葬何处？潇湘云正深。”这里借二妃代指并蒂莲。

赏析

借用神话故事、历史传说等，不唯勾画出并蒂莲之神韵，并使诗人之性情深蕴其中，意含要眇，耐人寻味。

第四篇：晏几道《更漏子槛花稀》诗词原文及赏析

《更漏子·槛花稀》作者为宋朝诗人晏几道。其古诗全文如下：

槛花稀，池草遍。冷落吹笙庭院。人去日，燕西飞。燕归人未归。

数书期，寻梦意。弹指一年春事。新怅望，旧悲凉。不堪红日长。

【赏析】

这是一首离别相思之词，写的是一位歌女思念她的离去之后再也没有重来的一位意中人。“槛花稀，池草遍”，借助眼前景物，点出暮春时节，在这儿，小晏捕捉的是红、绿两种色彩，跟稍晚的女词人李清照一样，写的也是“绿肥红瘦”的景象。“冷落吹笙庭院”一句，写的应是女主人的主观感受而非客观的实际情况。意中人不来，她主观上就觉得冷落了，其实呢，客观实际情况很可能依然是一片笙歌，鼓乐喧闹。意中人离去的日子，她还记得，那是去年秋天，燕子西飞的时候，可是，直到如今，西飞的燕子已经归来了，人，还是没有回来。下片继续描写女主人无可奈何的心情。一年一度的大好春光，在弹指之间就算过去了，那是在屈指计算等候来信的日子度过的，那是在睡梦中回忆往事的日子里度过的。旧日的悲凉成为了过去，目前仍然不肯放弃渺茫的一线希望，于是成了“新怅望”。这样打发日子，谁个忍受得了呢？女主人的苦恼，别人是无法帮助解除的。

第五篇：元好问《清平乐离肠宛转》诗词原文及赏析

《清平乐·离肠宛转》作者为元代文学家元好问。其古诗词全文如下：

离肠宛转，瘦觉妆痕浅。

飞去飞来双语燕，消息知郎近远。

楼前小语珊珊，海棠帘幕轻寒。

杜宇一声春去，树头无数青山。

【赏析】

这是一首相思之词，文字清通，内容亦无须多加分析，这里着重谈谈作者的艺术手法。

首先是观察点的选择运用。词的开头两句，交代抒情主人公的身份，点明相思题旨。读者可以看到孤独寂寞的女主人公，慵倦无聊，形容憔悴。以下的描写，全以女主人公为观察点，用电影术语说就是“主观镜头”。这个女子看着飞去飞来软语呢喃的燕子，心中不禁发出痴想：它们会知道郎君的行踪吗？“下片由室内转向室外，隔着帘幕，看到珊珊的小雨，细细的语丝，织成一片迷惘的愁绪。海棠花在雨中寂寞地开着，水珠晶莹如泪光。远处传来杜鹃的啼叫，循声望去，不见郎踪，只有平林外的一抹青山，笼罩在茫茫烟雨之中。这种主观的观察点，如同一根潜隐的情丝，把一个个意象连成一体，读者次第读来，会不自觉地移就主人公，更直接也更深切地感受到那孤独冷清的心理氛围。

其次，是即景传情。这首词除开头一句外，几乎全是写景。然而由于主观镜头的运用，以“我”观物，故景物皆着女主人公之情绪色彩。暮春微雨，孤独庭院，是婉约词的典型意境。一个年轻的女子，独处闺房，其心情是可想而知的。那成双的燕子飞来飞去，更衬托出她的孤独与凄凉。杜宇就是杜鹃，这是历来词人倾注情感最多的一种生灵，因为关于它有那美丽伤感的传说，因为它那悲切的啼叫，也因为它总是出现在花事凋零的暮春时节。作者利用这些积淀着特定情感的审美意象，使相思之情，见于言外。末尾两句使用了骈句，使词更为传神。

这首词的特色，还在于文心的细腻，这和所要表现的细腻的情思是相应的。女主人公因相思而消瘦，容光顿减，铅华盖不住黯然之色，故曰：“瘦觉妆痕浅。”听燕子呢喃而想问讯郎君行踪，飞足以见出女子的一片痴情。结尾一句，“树头无数青山，”显然是楼上远眺之景。作者空间意识的准确把握，使读者如临其境，增强了真切感。

凡大作家都不止一副笔墨。元好问生长云朔，其天禀本多豪健英杰之气，发而为词，清雄沉郁，风格逼近苏东坡、辛弃疾。但他也有一些写儿女柔情的小词，风态绰约，楚楚可人。这首词就是一个例子。