三年级美术下册教案

第一篇：三年级美术下册教案

1、水墨游戏

课时：1课时 课堂类型：造型 表现 教学目标：

1、尝试使用中国画的工具，材料。

2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。

3、培养学生热爱民族传统艺术。教学重难点：

1、认识、掌握工具材料的使用。

2、焦、浓、重、淡、清的画法。

3、工具的使用。

4、用笔、用墨的训练。

教具学具：毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。教学过程：

一、组织教学：检查学生用具准备情况

二、讲授新课：

1、导入：教师出示一幅中国画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。

2、让学生直观认识什么是中国画并出示课题——“水墨游戏”。

3、新授：新-课-标-第-一-网

教师边实践边介绍中国画的工具材料。

（1）毛笔：羊毫（软）、狼毫（硬）、兼毫（中性）。（2）墨汁：一得阁、中华；墨块：收藏、欣赏。

（3）纸：生宣纸：吸水性强、画写意画用；熟宣纸：吸水性差、画工笔画用。（4）砚台：收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。

4、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。

三、学生作业，教师辅导：

1、练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。

2、画一幅有浓、淡变化的水墨画。

教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。

四、小结：表扬优秀作业

五、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。

2、重重复复

课时：1课时 课堂类型：造型 表现 教学目标：

1、认识平面构成的简单形成重复，了解重复图案的艺术特色，提高审美素养。

2、学会设计简单的重复图案，训练抽象构成能力。

3、联系生活实际，利用实物中的重复排列，引导学生把课堂知识运用到生活中。教学重难点：让学生掌握重复排列的设计方法。教具学具：绘画用具、剪纸用具等 教学过程：

一、组织教学：检查学生用具准备情况

二、讲授新课：

1、导入：

师：同学们，现在有一家设计公司要开发一种新的项目，想请同学们帮忙搞设计，你们有信心吗？一会儿，就在我们班级进行评比，选出最佳设计作品送给设计公司，你们说好吗？ 师：大家一定很想知道，公司要求我们设计什么？我们先看一幅画就知道了。

2、新授：

教师出示课件范图，让学生发现重复排列的特点。师：同学们边欣赏，边思考。这幅画有什么特点？（1）引导学生概括出重复的概念。（2）师：谁能把刚才看到的说一说？

小结：像这样，把一个基本形向上、向下、向左、向右反复连续的排列的图案叫重复图案。这就是我们这节课所要学习和设计公司要设计的内容。（3）板书课题：重重复复。

3、让学生根据所学的二方连续纹样，摆出一些重复的基本形式。小结：重复排列的方式是多种多样的。

三、学生作业，教师辅导：

自由想象，进行课堂练习。

师：除了动物鱼的图案可以进行重重复复的排列，还有其他的基本形吗？

引导学生观察课本范图，诱导学生说出还有用植物、静物、几何图形等基本形进行排列。

四、小结：图案艺术与我们的生活紧密相连。生活中有图案，图案来源于生活，而且图案能美化生活。希望同学们在今后的学习中，继续学习好基础图案，把我们的生活装扮得更加美丽。

五、收拾整理

3、曲曲直直

课时：1课时 课堂类型：造型 表现 教学目标：

1、知识技能目标：

a)能够说说曲、直线及物品带给自己的感受。

b）能够用绘画、剪贴、综合等方法表现曲线、直线的画面。

2、学习策略：引导学生自主探究。

3、通过收集不同的直、曲材料进行创作，培养学生留心生活细节与自主创新意识。教学重难点：

1、引导通过反复欣赏、观察使认识直、曲线在画面中的作用

2、利用身边的材料的曲、直特性巧妙创作一幅图。教具学具：“曲”或“直”的物品和胶水、剪刀等。教学过程：

一、组织教学：检查学生用具准备情况

二、讲授新课：

1、师：“这节课我们谈论„曲‟与„直‟。”（教师板书“曲曲直直”。）

2、师：“在课前老师先带你们一起去看看线条家族中的曲曲直直”。播放课件《线的认识与表现》，了解直线与曲线的类型及它们给人们的感觉。

绘画中的线具有丰富的表现力，线有许多的变化，这些变化使线的美感具有无穷的魅力。线的种类大体有直线和曲线两类。直线有：垂直线、平行线、斜线、折线和交叉线等。曲线有：弧线、波浪线、螺旋线等。不同的线给人的感觉不一样。

欣赏范图：这是幅山涧流泉的照片，流水形成的优美曲线会给我们柔和、流动、轻快的感觉；而另一幅岩石图，挺拔的直线会给我们明快、简洁、力量的感觉。垂直线给人庄严、挺拔、高洁、希望和正直的感觉；霍克纳作品《更大的水花》使用许多水平线，水平线有平和、安定、静止的感觉。螺旋线则有变化、运动、紧张和不安的感觉。规则的曲线、使人感到明朗、整齐圆滑有序；自由曲线则显得活泼、优美、生动、柔和。

3、师：你们也带来不少曲与直的物品，互相观察、细心触摸、再跟同组的同学介绍，一起感受一下，特别要讨论一下这样的直或曲的物品带给你什么感觉。学生小组讨论，师注意引导学生养成良好的交流讨论习惯。学生分组介绍，讨论。

4、直与曲物品展示。

5、图片欣赏，分析：作品中的曲线、直线或材料用得好吗？

三、学生作业，教师辅导：

师：用你们手中的材料，想一想可以组成什么样的作品？

四、小结：作品展示，评出有创意的作品。

五、环境收拾整理

4、平平稳稳

课时：1课时 课堂类型：造型 表现 教学目标：

1、理解对称或匀衡的原理,找出我们周围的对称或均衡的物体。

2、运用物体的对称或均衡原理,通过剪纸、拼贴、绘画等手段把自己的感觉表现出来。教学重难点：

1、理解感受物体的对称或均衡的表现形式。

2、用各种材料来表现对均衡的感受。

教具学具：水彩笔 油画棒 彩色纸 剪刀 胶水等 教学过程：

一、组织教学：检查学生用具准备情况

二、讲授新课：

1、导入：用投影仪放一组图片，让学生观察这些图片中的物体造型有什么特点？ 师小结：对称、均衡的物体给人以庄重、严肃、整齐、平稳的感觉。

2、发展阶段：

引导学生感受均衡：中心线两边的图形、色彩虽不相同，但在视觉上有平衡感。

3、小组讨论： 请同学找一找日常生活中哪些物体是对称或均衡的，小组个别同学汇报小结。

师小结：这些对称的或给人以平衡感的物体、图片，都给人平稳、庄重、整齐的感觉。

三、学生作业，教师辅导：

作业布置：我们可以用绘画、剪纸、拼贴等方式完成一幅表现对称或均衡感受的作品。

四、小结：表扬优秀作业。

五、课外拓展：可用小组合作完成，还可以用立体折纸或泥塑形式完成作业。

5、感受声音

课时：1课时

课堂类型：造型 表现 欣赏 评述 教学目标：

1、通过教学活动，让学生依靠听觉激发美感情绪，而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。

2、通过学习活动，在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。

3、运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。教学重难点：

1、启发学生感受声音的旋律和节奏。

2、让学生听音乐并把自己的感受表达出来。教具学具：绘画工具 教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、导入：（教师要求学生闭上眼睛聆听）

选择节奏轻柔的轻音乐和节奏强烈的迪斯科音乐让学生感受不同节奏。轻音乐感觉柔和、优美、甜润、流畅；迪斯科音乐感觉坚硬、热烈、紧张。

2、发展阶段：

启发视觉表现。如果把这种感觉用线来表示，哪些线感觉硬，哪些线感觉柔软？

直线有硬的感觉，曲线使人感到柔和，用线表现节奏如同音乐的节拍，有上下、强弱、长短、起伏变化。由线组成的形有几何形和自由形，通过点、圆、方、三角等基本形，产生规律的运动节奏。

其基本方法是：数量的变化、位置的变化和方向的变化。由此产生各种缓慢、激烈的运动节奏。给人流动、滑行、奔驰、激荡、升腾的感觉。

3、欣赏抽象绘画作品

康定斯基（俄）用圆表现宇宙空间和星系的相互作用。用飘带式和漂浮体造型表现一种活泼、游动不定的、变幻的感觉。

马列维奇（俄）用直线组成的一个个图形，形成了神秘莫测的宇宙空间。

三、学生作业，教师辅导：

闭上眼睛听音乐，根据乐曲节奏想象出现的图形，也可以根据乐曲中的乐器奏出的乐音创造符号进行表达，符号需有大小、位置、方向的不同变化。

四、小结：表扬优秀作业

五、课外拓展：启发学生可选择各种方式和材料来表达声音，如人体动作（舞蹈）、雕塑等。

5、迷彩服

课时：1课时 课堂类型：造型 表现 教学目标：

1、感受图案的装饰性特点。

2、学习几种制作方法，拓展学生思维。

3、增强保护动物的意识。教学重难点：

1、感受图案的装饰性特点。

2、色彩的搭配。

教具学具：绘画用具、剪纸用具 教学过程：

一、组织教学：检查学生用具准备情况

二、讲授新课：

1、导入：同学们，你们见过解放军战士穿的迷彩服吗？出示迷彩服的图片，观察迷彩服的色彩及图案。许多动物为了保护自己，经过长期的进化，身上形成了跟周围环境接近的图案和色彩，就象一件件的迷彩服。

2、展示欣赏各种有斑纹的动物图片。动物是我们人类的好朋友，我们要保护它们，对吗？（1）欣赏课本上有斑纹的动物图片。说说你喜欢哪一种动物，为什么？（2）学习几种制作技法。注意色彩的搭配。A、运用点、线、面画动物身上的斑纹。B、用纸蘸颜料印动物身上的斑纹。

C、用纸对折，一半涂画你喜欢的几种颜色或花斑，另一半镂刻出动物的外形，然后把纸合上，制作完成。

（3）请同学们动动脑筋，还有其它的什么制作方法。

三、学生作业、教师辅导：

选择一种方法为你喜爱的动物设计一件迷彩服，和它们一同去参加动物联欢会。

四、小结：表扬优秀作业

五、课外拓展：还能用什么办法为你喜欢的动物穿上漂亮的外衣

7、彩色玻璃窗

课时：1课时 课堂类型：设计 应用 教学目标：

1、以欣赏的形式，让学生初步了解彩色玻璃窗镶嵌画的艺术特点。

2、掌握利用套色剪纸制作窗花的方法，锻炼动手动脑的能力及创作能力。

3、引导学生运用不同的颜色、材料来设计玻璃窗，在设计中，捕捉创作的灵感。教学重难点：

1、掌握套色剪纸的方法，并学会运用套色剪纸来制作窗花。

2、玻璃窗造型的设计及镂空的技法运用。教具学具：彩纸、剪刀、胶水、彩笔 教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、导入

（1）欣赏彩色玻璃窗镶嵌画图片。

（2）小朋友说说这些图片的特点及给你的感觉。（从纹样、色彩上进行欣赏）

（3）师对彩色玻璃窗做简单的介绍：彩色玻璃窗镶嵌画，早在罗马式时期就开始使用，一般使用于教堂，公元13—14世纪又得到长足的发展。教堂装饰中采用彩色镶嵌画和窗玻璃画，这种透光的画面在白天的阳光和夜晚的烛光下摇曳，闪耀不定，画上的圣像和五彩装饰图案，在光的照射下令人目眩神迷，非常吸引人。（4）揭示课题：彩色玻璃窗

2、新授

（1）欣赏书本图片，并请小朋友思考：如何用我们自己的方法来制作彩色 玻璃窗？

（2）与学生交流讨论，从而引出镂空这种表现方法，师示范几种镂空的技法。

（3）学生通过观察思考：老师设计的这些镂空的图案都有一个什么共同的特点？（对称，造型奇特）

（4）欣赏做好的彩色玻璃窗：老师是怎样套色的？为什么颜色会这么鲜艳呢？

结论：在镂空的基础上，老师使用了不同颜色及纹样的手工纸来进行套色，从而做出了颜色鲜艳的彩色玻璃窗。

（5）欣赏一组窗户造型设计的图片，对学生在窗户的造型上做进一步引导。

三、作业创作

1、作业：用彩色的手工纸拼帖玻璃窗。

2、要求：造型奇特、色彩鲜艳。

四、学生作业，教师辅导

五、小结：表扬优秀作业

六、收拾整理

8、我的同学

课时：1课时 课堂类型：造型 表现 教学目标：

1、熟悉人物结构，知道人物的大致比例关系与站立着的人物的主要特点。

2、用学过的写生知识，画站立的同学。

3、通过教学，使学生对写生人物画产生兴趣，乐于尝试。学会尊重并感谢担任模特的同学。教学重难点：

1、运用线描的形式写生站立的人物，注意如何表现同学的比例关系与特征。

2、引导学生写生技法。教具学具：绘画工具 教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段：（创设情景）出示范画——美术老师自己的画像

师：同学们说出这是谁，你知道是谁画的吗？ 生：是美术老师。

师：像吗？为什么？说出老师的特征。（从年龄、脸型、头型、五官）

师：老师用画自己的方式把自己介绍给小朋友认识，小朋友想不想把你的同学介绍给老师认识呢？

生：想，这就是我们今天要学习的——我的同学

2、发展阶段：

师：请小朋友们互相观察一下同学们的特征。师：我们一起来欣赏一下书上的小朋友们的同学。生：通过思考、讨论，得出画肖像画要抓住人物主要特征。

师：我们有请今天的小模特，请出被画的同学引导学生认识头像人物写生的方法：（1）画脸型（2）画发型（3）画眉毛（4）画眼睛（5）画鼻子（6）画嘴巴（7）画耳朵（8）画服饰

三、学生写生、教师辅导（写生同学站立的姿势）

四、小结：表扬优秀作业

五、收拾整理

9、家乡的桥和塔

课堂类型：造型 表现 教学目标：

1、指导学生了解各种桥和塔的结构和造型。

2、启发学生欣赏和表现桥和塔，并添画桥和塔周围的景物。

3、引导学生体验桥和塔的造型美。教学重难点：

1、指导学生了解各种桥和塔的结构和造型，体验桥和塔的造型美。

2、桥和塔的造型表现。教具学具：绘画工具 教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）引导阶段

说一说：启发学生回忆自己所见过的桥和塔，观察了解各种桥和塔的结构和造型。师：为了让同学们更多地了解桥和塔的结构和造型，课前老师请同学们收集了有关这方面的图片与资料，大家完成了没有？（1）你们在哪里见过桥和塔？（2）它们在结构和造型上有哪些特征？

（二）发展阶段

1、欣赏教材中的范画，感知范画媒材的运用以及画面的趣味构成。（1）这些作品运用了哪些材料来怎样表现桥和塔？（2）他们怎样巧妙利用材料的特点？

（3）你们觉得哪幅作品画面组合得好，为什么？

2、把你的想法与同组的同学交流。

师：欣赏了这些作品后同学们是不是也很想画？今天我们就来画一画家乡的桥和塔。请同学们看作画要求。

3、作业要求：选择自己喜欢的一座桥或塔，利用各种材料和创作方式进行创作。大胆的想象、构思，自由地创造和表现桥和塔，并添画周围景物

三、学生创作，教师辅导：

四、小结：表扬优秀作业

五、课后拓展

1、运用多种表现形式绘画和制作桥和塔。大胆想象，创作出“未来的桥和塔”。

2、运用其他材料创作立体桥和塔（陶土、纸张等）。

10、我设计的一本书

课时：1课时 课堂类型：设计 应用 教学目标：

1、通过学习设计制作封面，使学生对设计的方法有所了解并掌握封面设计的基本方法。

2、通过欣赏不同形式的封面设计作品，培养学生的美感。

3、在课堂学习合作的过程中培养学生美术的兴趣与爱好。教学重难点：学习如何设计、制作一本书的封面的方法。教具学具：卡纸、彩纸、铅笔、橡皮、彩笔、胶、收集的小资料 教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、导入：同学们，你们每天都在读书，接触过许多的书，不知你们是否注意过书的封面？ 教师拿出学生书包里的一本书（掩住书名），请学生认一认这是同学们哪一科的书？（学生回答）

教师引导请同学们也来设计一本书，教师展示课题：我设计的一本书。

2、新授：

（1）学生小组讨论设计一本书要注意什么方面？（2）教师出示自己的设计要素。

设计要点：主题突出；背景画面有趣并与主题内容相关；图文并茂；色彩艳丽（3）教师提出另一个问题：如何实施设计方案？ 步骤：构思；打稿；修改；定稿；上色装饰（拼贴）

三、学生作业，教师辅导：以“小小科学家”为题设计一个封面

四、小结：表扬优秀作业

五、课后拓展：本课如果学生感兴趣可以以小组为单位同学们一起来做一本书，书的内容自己定，文字材料及相关资料在课前小组进行准备，可以拼贴图片和文字，课前把相关的材料带好。

11、绒线绕绕

课堂类型：设计 应用 教学目标：

1、通过用毛线粘贴组合成一幅画，培养动手动脑能力。

2、通过毛线贴画的练习，培养学生认识不同的画面表现形式。

3、通过粘贴毛线，培养耐心细致的好习惯。

教学重难点：用毛线表现图形，表现有疏密、流畅的线条。教具学具：不同颜色的毛线、剪刀、胶等 教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段

（1）引导学生说说毛线是从哪里来的？毛线有什么作用？（2）请同学们取出一根毛线，在桌子上随意造型。思考：你在做的过程中发现了什么？

（3）师小结：毛线就像一支神奇的笔，可以拼出很多很多的形状。今天我们就用毛线设计图案。

（5）欣赏毛线制作的图片

讨论：这些作品有什么特点，是怎样做出来的？ A．毛线有的卷，有的绕，有的直，有的弯； B．毛线有的疏，有的密；

C．有的是各种材料和毛线相结合做出来的； D．有的是立体的，有的是平面的。

2、发展阶段 师点明制作要点： A、用各种方法表现造型 B、粘贴是要耐心细致 C、注意毛线的颜色搭配

三、学生制作，教师辅导

四、表扬优秀作业

五、收拾与整理

六、课后拓展

1、欣赏用毛线钩出来的花

2、思考尝试：毛线还能创作出什么？

12、甜蜜的梦

课时：1课时 课堂类型：造型 表现 教学目标：

1、指导学生学习在蜡纸层上刮出肌理效果，表现梦境。

2、培养学生的记忆、创新的能力。

3、引导学生体验尝试用刮法所产生的效果。

教学重难点：指导学生用各种工具在蜡层上刮出机理效果以及画面组织。教具学具：有关做梦的科学常识、绘画工具 教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、导入：

师问：同学们做过梦吗？都做些什么梦呢？要不要描述给大家听？

师小结：刚才同学门描述的梦境有甜蜜的也有可怕的梦，这节课我们要来学习表现的是：甜蜜的梦（出示课题）

2、新授：

渗透做梦的科学常识： 让学生说说人为什么会做梦。

3、发展阶段：自己绘制一幅甜蜜的梦的画

三、学生绘画，教师辅导

四、小结：表扬优秀作业

13、金色的浮雕

课时：1课时

课堂类型：设计 应用 教学目标：

1、引导学生对身边的事物进行观察，并在此基础上搜集各种可利用的锡纸材料。

2、引导学生发挥想象力，运用身边的各种工具将锡纸加工成立体变化的浮雕。

3、通过制作，培养学生对身边事物的观察、创新和再造能力。教学重难点：

1、在制作中，培养学生的观察能力、创新和再造能力。

2、引导学生发挥想象，运用各种工具将锡纸加工成立体变化的浮雕。教具学具：图片、锡纸、废旧电线、泡沫等 教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、导入：今天老师给同学们带来了一幅很独特的画，睁大你们的眼睛，发现了什么？（出示图片）

师：它与我们画的画有什么不同？

师：你猜猜它是用什么方法加工完成的？平面作品与浮雕作品不同的特点。

2、新授：

（1）探索浮雕（出示浮雕作品）a、这些作品表现了什么内容？

b、仔细观察这些作品用了哪些表现方法？

（2）看一看自己手中的材料，你有什么方法能让它有凹凸感？

（3）面对这些闪闪发亮的锡纸你认为可以打算用它来制作什么形象？（4）作品欣赏

（5）锡纸与我们平时的纸有什么不同？

三、学生制作，教师辅导

1、构思完善

2、形象大胆．

四、小结：表扬优秀作业

五、课后拓展：今天我们尝试了锡纸制作的浮雕，其实制作浮雕的材料有很多种，观察你的身边，有没有可以用来制作的材料，并可以尝试着做一做。

14、变幻无穷的形象

课时：1课时

课堂类型：造型 表现 设计 应用 教学目标：

1、通过欣赏各种形象加以联想而创作的造型的作品，引导学生对组合造型艺术有一些基本的了解。培养学生发现美，表现美，欣赏美的能力。

2、将身边的物品进行想象、变化，并尝试将制作完成的不同的艺术作品。

3、根据身边的物品，进行想象和变化，创作艺术作品。

教学重难点：了解掌握各种身边常见的物体，熟练的运用“加”“减”的方法，根据想象和变化，创造出艺术作品。

教具学具：皱纸、彩纸的边角料、废料，剪刀、胶水、小镊子以及绘画材料等。教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、欣赏与分析

观察欣赏艺术家创作的各种图片和学生作品，引导学生学会欣赏造型艺术。讨论：

（1）说说他们给你什么印象？

（2）你能根据你的理解说说这些作品是怎样做出来的？

2、观察与尝试

（1）观察：学生观察课本上范图，讨论作品是通过哪些方法加以变化而来的（2）尝试：大胆想象、创造，试着用各种形象变化出其他简单的造型。

3、实践与操作

（1）通过尝试及再次观察作品，小组讨论：在制作是还要注意哪些要点？（2）游戏：比一比，赛一赛，哪一组变幻出来的造型最多，最美。

三、学生作业，教师辅导

四、评价与反思

1、自己评，把你的作品介绍给大家

2、互相评，谁的作品最有趣。

3、你最喜欢谁的作品，说出他作品的优点和你给他的建议。

五、延伸与拓展：

找一找生活中的常见的物品，进行组合排列，会产生以外的效果。

15、我们的节日

课时：1课时 课堂类型：造型 表现 教学目标：

1、引导学生收集描写节目场景的图片，课前去商店观察各种有特色的布置。

2、让学生在体验的基础上，启发学生设计出富有新意的节日景象。

3、为学生自己的节日，设计制作新颖的头饰。教学重难点：

1、引导学生体验、感受节目的喜庆。

2、指导学生为自己的节日献计献策，描绘富有特色的节日景象（头饰）。教具学具：绘画工具及制作材料 教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）导入：提起节日，小朋友最开心了，春节里穿新衣戴新帽，大街小巷放鞭炮，其实每年除了春节还有很多节日，你知道还有哪能些节日吗？这些节日，你还记得是怎样度过的吗？

（二）新授：

1、国际儿童节的由来：国际民主妇女联合会于1949年11月在莫斯科召开理事会，意大利妇女联合会执委海伦在会上提出要保障世界所有儿童的生存权、保健权和受教育权，她代表国际妇联书记处提出建议6月1日为国际儿童节，这个提议为大会一致通过。各国儿童节：

中国儿童节：从1931年至1949年，中国以4月4日为儿童节。由于旧社会暗无天日，儿童节名存实亡，也鲜为人知。新中国成立后，党和政府为关心儿童成长，在1949年12月23日我国政府也规定6月1日为中国儿童节，和国际儿童节相一致。并给全国入学儿童放假一天，欢度节日。

日本儿童节：日本是儿童节最多的国家。3月3日为女孩节，女孩出生后的第一个3月3日父母要为女儿买一套玩偶，祝贺女儿将来得到幸福和快乐。5月5日为男孩节，有男孩的家庭要在室外挂“鲤鱼旗”，以鲤鱼逆水而上的精神激励男儿勇往直前。11月15日为七五三节，是三岁、五岁男孩和三岁、七岁女孩的节日。

瑞典儿童节：有小男孩节和小女儿节。8月7日是小男孩节，又叫“小龙虾”节。晚上，人们要为小男孩举行龙虾晚会，教育他们要坚韧不拔，努力学习。12月13日是小女儿节，又叫露西亚节，节日期间，有小女孩的家庭，要把小女儿打扮成美丽的露西亚女神，学校和国家还要为此开展庆祝活动。

土耳其儿童节：4月23日既是土耳其的儿童节，又是土耳其的国庆节，该国的儿童，这一天双喜临门。

美国儿童节：在10月31日这一天，儿童们要参加学校、家庭及社会为他们组织的节日晚会及娱乐活动。活动持续一夜。

印度儿童节：11月14日是印度儿童节，也是印度教师节。印度儿童福利委员会都在这一天向勇敢儿童颁发国家勇敢奖。

哥伦比亚儿童节：在7月4日这一天，商店大量出售玩具，戏院、露营地专为儿童开放，儿童可以到街上尽情玩耍。

2、看课本

（1）欢乐节日，欢迎的办，瞧瞧，他们的节日是怎样的？（2）这是什么节日？你从哪里看出的？

（3）在这个节日里，人们的打扮有什么特征？场面是怎样布置的？（4）他们在节日里开心吗？你从哪看出来的？

3、这样的节日，如果你是节日总策划，你会怎样来布置节日场景，设置节日里节目？

4、你能用画笔把节日中最精彩的场景表现出来吗？（1）场景中环境怎样（2）场景中应有的人物形象（3）场景中应有的气氛

三、学生绘画，教师辅导

四、小结：表扬优秀作业

16、二十二世纪的建筑

课时：1课时 课堂类型：造型 表现 教学目标：

1、通过学生之间的交流，启发学生对二十二世纪的建筑展开想象，对科幻片的欣赏，开拓学生思路。

2、引导学生用、绘画、手工等方法，创作出富个性特点和形式新颖的建筑。教学重难点：

1、二十二世纪的建筑的形状。

2、如何启发学生创造二十二世纪的建筑。教具学具：彩笔、彩纸、卡纸、废旧盒子 教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、导入

（1）欣赏科幻片段（让学生观察片中人们生活、交通、建筑发生怎样的变化。（2）学生讨论、交流、发言

（3）师：二十二世纪人们在各星球之间，自由地来往，人们设计了许多先进的交通工具与外星人进行交流、工作，那么，二十二世纪建筑发生了怎样的变化，人们设计了什样的房屋。

2、揭示课题，《二十二世纪的建筑》

（1）欣赏科幻画作品，让学生观察，了解房屋的外形，结构，功能，色彩，有什么变化。（2）师小结

A、外形千变万化，还有会长上飞翔翅膀的房屋

B、功能无所不能，可以在不同的时间、地点，变成各种厅特的房屋。C、人们穿着各种各样的宇航服，在太空中自由工作学习，做各种运动。

3、欣赏课文图例

三、创作方法

1、绘画步骤：（1）构思

（2）用各种形状来综合画二十二世纪的建筑（3）人类在太空中的表现（4）其他星球和星云的描绘（5）着色

2、手工步骤：

（1）根据所带材料、进行重叠插接。

（2）用剪、镂、折、画等制作，表现二十二世纪的建筑物。

四、学生作业、教师辅导。

五、小结：表扬优秀作业

六、收拾与整理

17、电脑美术

课时：1课时 课堂类型：设计 应用 教学目标：

1、指导学生在Windows画图程序中绘制简洁的图案。

2、指导学生采用Windows画图程序进行复制、粘贴，组成一幅漂亮的图案。

3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。教学重难点：

1、采用Windows画图程序创作一幅漂亮的图案（花草树木）。

2、创作方法的了解和掌握(画图程序界面上各种工具的使用)。教具学具：电脑 教学过程：

一、组织教学：

二、复习导入：

1、复习学过的图画程序操作方法及本课的图案知识、设计、排列、重复等造型知识内容。

2、作品欣赏，并思考：这些作品有什么特点？是运用了菜单栏中的哪项功能制作出来的？

三、讲授新课：发展阶段

1、教师示范：示范电脑绘画中图案绘制、复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸等创作方法。

2、师生共同完成一些电脑绘画方法的操作。

3、学生进一步熟悉软件中的各种工具。

4、学生创作：学生选用自己喜欢的电子画笔和颜色，通过想象与构思，利用工具箱中的各种工具设计并画出老师要求或自己想创作的形象。并按照一定的规则进行复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸的操作，制作出具有一定内容的图案。作业要求：大胆、自由地创意和绘制。

5、学生作业品评价

学生完成作业后，在屏幕上互相评价、欣赏，并评出最有创意的作品。

四、收拾整理

指导学生按照正确的步骤安全地关闭电脑，整理桌面、地面。

五、课后拓展

鼓励家里有电脑的同学多做练习，进行有趣的造型活动，巩固所学知识。可能的话把自己的作品打印出来，送给父母、老师或同学。

18、会飞的玩具

课时：1课时 课堂类型：设计 应用 教学目标：

1、指导学生利用易找到的材料，设计制作一个会飞的玩具。

2、指导学生采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。

3、引导学生通过创意及制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。教学重难点：

1、制作会飞的玩具的方法。

2、如何使玩具会飞。

教具学具：纸盒、卡纸、塑料袋、线等材料，铅笔、蜡笔、剪刀、胶水、彩色纸等 教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课

1、引导阶段

（1）师：我们已经学过了很多制作玩具的方法，那些会响的玩具，会滚的玩具,会爬的玩具着实让小朋友们觉得特别有趣，今天老师给大家带来了一些不同的玩具，大家看一看，比一比，它们有什么相同和不同啊。（2）展示会飞的玩具。

（3）这些玩具怎么会飞呢？这些玩具的设计思想来源是什么 ? 我们生活中哪些东西会飞，它们为什么会飞呢? 师小结：真好，通过同学们的观察，大家发现了，要玩具飞动，必须借助空气，它们是怎么样借助空气的？而我们今天制作会飞的玩具的小秘密是什么呢？

（4）师：知道了玩具的部件要有借助空气的功能，我们就能设计制作出会飞的玩具了。师小结:会飞的东西在我们生活中到处都是，今天我们要把它和我们的玩具结合起来，变成一个会飞的玩具。

2、发展阶段

（1）讲解示范作业的设计思路。示范制作步骤：

设计制作：找材料，通过想象与构思，设计并制作一个会飞的玩具。装饰美化：采用画、剪、拼贴等造型手段装饰美化。（2）欣赏其他学生作品，开拓学生的思维。

师：用什么材料，什么方法制作呢，我们先去看看其他小朋友制作的玩具，你从他们的作品中学到了什么？

（3）想好自己要制作的玩具和制作方法。不同的玩具可是不同的方法制作的呢，还有不同的装饰方法。（画、撕剪啊、拼贴等造型手段进行美化。）

三、学生作业，教师辅导

四、小结：表扬优秀作业

第二篇：三年级美术下册教案

课题：水墨游戏 课时：1课时 教学目标：

1、尝试使用中国画的工具，材料。

2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。

3、培养学生热爱民族传统艺术。教学重点：

1、认识、掌握工具材料的使用。

2、焦、浓、重、淡、清的画法。教学难点：

1、工具的使用。

2、用笔、用墨的训练。教学工具、材料：

毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。课件 教学过程：

1、教师检查学生所带材料、工具并进行调配。让全班的学生都有作业做。

2、出示一幅中国画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。

展示课件让学生直观认识什么是中国画，并出示课题——“水墨游戏”。

3、教师边实践边介绍中国画的工具材料。（1）

毛笔：羊毫（软）、狼毫（硬）、兼毫（中性）。（2）

墨汁：（一得阁、中华）、墨块（收藏、欣赏）。（3）

纸：（生宣纸：吸水性强、画写意画用，熟宣纸：吸水性差、画工笔画用。）

（4）

砚台：（收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。）

4、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。主要提醒学生水在墨当中起到的作用。就是掌握用水的量。或用墨的量。

5、请学生与教师一起练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。

6、布置作业，画一幅有浓、淡变化的水墨画。

7、教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。

8、征集作业，组织学生谈谈体会，讲教训、经验。最后教师小结、评价并布置下节课所要的学习工具、材料。

9、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。札记：

由于是第一次正式接触中国画，孩子们显得比较兴奋，听讲也很认真，又敢于尝试。为了减少大家的“畏难”心理，我选择了较易表现的香菇、小辣椒作为第一次的尝试练习，果然孩子们一会就较好地完成了练习。接下来布置稍难一些的熊猫，循序渐进的让同学们完成了教学任务。看来课堂练习的设置不管在数学课堂上要讲究，在美术课堂上依然重要。课题：重重复复 教学目标：

1.认识平面构成的简单形成重复，了解重复图案的艺术特色，提高审美素养。

2.学会设计简单的重复图案，训练抽象构成能力。

3.联系生活实际，利用实物中的重复排列，引导学生把课堂知识运用到生活中.教学重难点:让学生掌握重复排列的设计方法.教学准备：课件 教学过程:

一、组织教学，师生问好。

二、课件创设情景，诱导发现，导入新课。师：同学们，现在有一家设计公司要开发一种新的项目，想请同学们帮忙搞设计，你们有信心吗？一会儿，就在我们班级进行评比，选出最佳设计作品送给设计公司，你们说好吗？

师：大家一定很想知道，公司要求我们设计什么？我们先看一幅画就知道了。1.教师出示课件范图，让学生发现重复排列的特点。

师：同学们边欣赏，边思考。这幅画有什么特点？（点击课件）①老师点击鼠标，鱼儿向左重复连续排列。②点击鼠标，鱼儿向右重复连续排列。③点击鼠标，鱼儿向上重复连续排列。④点击鼠标，鱼儿向下重复连续排列。2.引导学生概括出重复的概念。师：谁能把刚才看到的说一说？

小结：像这样，把一个基本形向上、向下、向左、向右反复连续的排列的图案叫重复图案。这就是我们这节课所要学习和设计公司要设计的内容。板书课题：重重复复。

三、观察质疑，操作交流，讲授新课。

1.让学生根据所学的二方连续纹样，摆出一些重复的基本形式。

师：重复构成的规律，真特别。下面请同学们动动脑筋，把老师这儿的泡塑鱼排列一下，这些鱼儿还可以怎么排列着游？ 下面的学生，拿出信封里的鱼儿，在方格垫板上摆一摆。把你们所想的都摆出来。教师随着学生演示完毕，逐步把骨式图贴于黑板上。

引导学生小结：重复排列的方式是多种多样的。

2.发挥学生的想象里在一次让学生摆出不同的重复形式。师：鱼儿除了这几种排列外，还有其他的排列方式吗？

同学再摆一摆，通过学生动手操作，发现还有多种重复排

列的方式，待学生操作完毕，各组派代表把鱼的排列图展示给全班同学欣赏。

四、自由想象，小组创作，进行课堂练习。1.结合课本范图诱导启发，拓展创作的题材与空间。

师：除了动物鱼的图案可以进行重重复复的排列，还有其他的基本形吗？

引导学生观察课本范图，诱导学生说出还有用植物、静物、几何图形等基本形进行排列。同时让学生举例说说，使学生明确画的内容之多、之广。2.讲解作画步骤。

①

先请学生说说作画步骤。

②

教师适当给予提示，再归纳。3.自由想象，绘画图案。

接下来，各小组讨论一下，把你们收集的东西摆一摆.4.教师巡视辅导,学生自由想象,讨论、设计、绘画。

五、展评习作

1.举办小型作品展览，让学生先自我评价，教师、同学辅以点评。2.联系生活，让学生说一说生活中那里可以见到重复图案。

课堂小结：图案艺术与我们的生活紧密相连。生活中有图案，图案来源于生活，而且图案能美化生活。希望同学们在今后的学习中，继续学习好基础图案，把我们的生活装扮得更加美丽。札记：

课堂上我发现不少同学穿的是今年比较流行的图案编织绒线衫，于是我把他们请到讲台上，请同学们分析：谁的衣服上的图案是“重重复复”的？是属于哪一种重复类型的？大家很喜欢这个“游戏”，在具体的分析当中很快了解了有关“重重复复”的知识。所以说，课堂上的举例、分析要贴近学生的生活。

课题《曲曲直直》

教学目标

1.能够说说曲、直线及物品带给自己的感受。

2.能够用绘画、剪贴、综合等方法表现曲线、直线的画面。3.通过收集不同的直、曲材料进行创作，培养学生留心生活细节与自主创新意识。教学重点

：

引导通过反复欣赏、观察使认识直、曲线在画面中的作用。教学难点

：

利用身边的材料的曲、直特性巧妙创作一幅图 教学准备：

教具：杨景芝《线的认识与表现》VCD，克立作品《奔流》毕加索《牛头》其他图片

学具：收集各种质地、造型的线材。画笔、剪刀、胶水、彩色线。教学活动过程：

一、初步感受：

教师播放杨景芝《线的认识与表现》VCD，克立作品《奔流》毕加索《牛头》其他图片，请学生说说自己的感受，并学习教材文字部分。

教师与学生用游戏的形式，一起来说说直线和曲线。如：只显像爸爸，曲线像妈妈；直线像高山，曲线像流水；直线像松柏、曲线像杨柳；直线像老鹰、曲线像小鸟„„一方面加深对直线与曲线的了解，另一方面也为下一阶段的作业打下思路。

二、发展阶段：

小组成员检视一下自己带来的材料，区分一下直线与曲线，一起商量一下：用它们做什么，怎样做，然后交流。

欣赏书上学生作品，教师出示范作，讲解制作过程，开拓学生思路。学生讨论，修正刚才的设计，再次交流。

三、学生作业，教师指导：

学生作业可以单独选用直线或者曲线一种线形，也可表现二者对比。学生作业最好以小组为单位，一边作业，一边讨论、交流，有些材料可以共享。

四、展示作业，收拾与整理： 展示作业，重点对学生是否能够巧妙地利用收集到的线材进行设计、作业进行评

价。

课后拓展：指导学生用线材制作简单的立体构成。札记：

有个学生平时不太爱动脑筋，但今天他把一张长方形纸的一端剪成一条一条的，把另一头折成三角形，在纸的中间位置画上五官，一个活脱脱的圣诞老人的头就出现了，而且作品中有曲又有直，真是太可爱了!我及时表扬了他的创新精神，他羞涩的低下了头。要不怎么说要以发展的眼光看待学生呢，看这个孩子，平时不怎么样，灵光显现的时候多么出色呀！千万不能把平时不出色的学生一棍子打死！

课题：平平稳稳

教学目标：

1.理解对称或匀衡的原理,找出我们周围的对称或均衡的物体 2运用物体的对称或均衡原理,通过剪纸、拼贴、绘画等手段把自己的感觉表现出来。

教学重点: 理解感受物体的对称或均衡的表现形式。教学难点：用各种材料来表现对均衡的感受。

教学用具：图片 实物投影仪 水彩笔 油画棒 彩色纸 剪刀 胶水等 教学过程：

二、导入：

用实物投影仪放一组图片，让学生观察这些图片中的物体造型有什么特点？

师小结：对称、均衡的物体给人以庄重、严肃、整齐、平稳的感觉。

三、发展阶段：

引导学生感受均衡：中心线两边的图形、色彩虽不相同，但在视觉上有平衡感。举例：一棵树、一篮水果，它们的左右不一定对称，但视觉上看去是平衡的。教材中的《镜前的少女》、《组合橱》等都是给人的视觉上以平衡感，所以它们看上去是平稳。图片《大海上的船》，海面上船有的大、有的小，画面左边一艘大轮船，右边有远近三艘小船。画面左右不对称，但视觉上看是平衡的。

小组讨论： 请同学找一找日常生活中哪些物体是对称或均衡的，小组个别同学汇报小结。

师小结；这些对称的或给人以平衡感的物体、图片，都给人平稳、庄重、整齐的感觉。

作业布置：我们可以用绘画、剪纸、拼贴等方式完成一幅表现对称或均衡感受的作品。可以一人完成也可以俩人合作完成。

拓展：可用小组合作完成，还可以用立体折纸或泥塑形式完成作业。札记：

有的孩子居然把科学学具盒里的天平拿出来做学具，用来分析“对称”和“匀衡”，这倒好，把小组内那些半天没能够明白的孩子全教会了。看来老师再高明也有设计不到的地方，学生再幼稚也有高明的时候，我们要向孩子们学习。《感受声音》

课

型：欣赏、造型、表现、评述 [教学目的]

1．通过教学活动，让学生依靠听觉激发美感情绪，而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。

2．通过学习活动，在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。[教学重点]

启发学生感受声音的旋律和节奏 [教学难点] 让学生听音乐并把自己的感受表达出来 [教学过程及方法] 1．

导入阶段：（教师要求学生闭上眼睛聆听）

选择节奏轻柔的轻音乐和节奏强烈的迪斯科音乐让学生感受不同节奏。（学生小组讨论对音乐的感想）

轻音乐感觉柔和、优美、甜润、流畅；迪斯科音乐感觉坚硬、热烈、紧张。2．

发展阶段：

启发视觉表现。如果把这种感觉用线来表示，（学生小组讨论）哪些线感觉硬，哪些线感觉柔软？

直线有硬的感觉，曲线使人感到柔和，用线表现节奏如同音乐的节拍，有上下、强弱、长短、起伏变化。由线组成的形有几何形和自由形，通过点、圆、方、三角等基本形，产生规律的运动节奏。其基本方法是：数量的变化、位置的变化和方向的变化。由此产生各种缓慢、激烈的运动节奏。给人流动、滑行、奔驰、激荡、升腾的感觉。

3．探究阶段：（欣赏抽象绘画作品）

康定斯基（俄）用圆表现宇宙空间和星系的相互作用。用飘带式和漂浮体造型表现一种活泼、游动不定的、变幻的感觉。

马列维奇（俄）用直线组成的一个个图形，形成了神秘莫测的宇宙空间。

4．启发创作阶段： 闭上眼睛听音乐，根据乐曲节奏想象出现的图形，也可以根据乐曲中的乐器奏出的乐音创造符号进行表达，符号需有大小、位置、方向的不同变化。

5．学生创作阶段：教师注意启发学生的感受，使用造型语言不必过于工细行装饰（欣赏学生作品）学生创作练习，教师巡回辅导。6．

课堂延伸：

启发学生可选择各种方式和材料来表达声音，如人体动作（舞蹈）、雕塑等。札记：

我从网上找到了一些音频资料，精选了四首不同风格的歌曲，再选了四种“水声音效”、四种“战争音效”，先后放给学生们听，请他们根据自己的感受用彩色的线画出来。因为这些声音各不相同又很熟悉，所以孩子们很兴奋的表达出了自己的感受，作业效果很好。这样的课如果没有音频资料根本就没法上，所以老师备课时的准备是否充足决定了课上得是否成功。迷彩 服

一、教学目的：

1．感受图案的装饰性特点。

2．学习几种制作方法，拓展学生思维。

3．增强保护动物的意识。

二、教学重点： 感受图案的装饰性特点。

三、教学难点： 色彩的搭配。

四、教学过程： 1．

导入：同学们，你们见过解放军战士穿的迷彩服吗？出示迷彩服的图片，观察迷彩服的色彩及图案。许多动物为了保护自己，经过长期的进化，身上形成了跟周围环境接近的图案和色彩，就象一件件的迷彩服。展示欣赏各种有斑纹的动物图片。动物是我们人类的好朋友，我们要保护它们，对吗？

2．欣赏课本上有斑纹的动物图片。说说你喜欢哪一种动物，为什么？

3．学习几种制作技法。注意色彩的搭配。⑴运用点、线、面画动物身上的斑纹。⑵用纸蘸颜料印动物身上的斑纹。

⑶用纸对折，一半涂画你喜欢的几种颜色或花斑，另一半镂刻出动物的外形，然后把纸合上，制作完成。

请同学们动动脑筋，还有其它的什么制作方法。（老师出示利用各种材料拼贴的斑纹图片）

4．选择一种方法为你喜爱的动物设计一件迷彩服，和它们一同去参加动物联欢会。札记：

孩子的想象力真是丰富，有些孩子甚至用字母、标点符号为动物们来装饰“迷彩服”，还有的用指头印纹、用小印章盖„„总之作业形式多种多样。下课时我由衷地赞扬学生们：“孩子们，你们真棒！” 彩色玻璃窗

教学目的：

1、以欣赏的形式，让学生初步了解彩色玻璃窗镶嵌画的艺术特点。

2、掌握利用套色剪纸制作窗花的方法，锻炼动手动脑的能力及创作能力。

3、引导学生运用不同的颜色、材料来设计玻璃窗，在设计中，捕捉创作的灵感。重点：掌握套色剪纸的方法，并学会运用套色剪纸来制作窗花。难点：玻璃窗造型的设计及镂空的技法运用。课前准备：

1、教师准备：青岛天主教堂的电子图片，多媒体教学系统。搜集彩色玻璃窗图片、做好的玻璃窗教具、彩色手工纸（卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸）剪刀、胶水。

2学生准备：彩色手工纸（卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸）剪刀、胶水、彩色水笔。教学过程： 第一节

活动一：启发

一、引导观察

带领学生观看青岛的天主教堂的电子图片。

1、师：青岛是一座美丽的城市，人们经常用红瓦绿树，碧海蓝天，来形容它的风景。岛城的建筑有“万国建筑博览会”之称。谁想说说哪座建筑给你的印象最深？（生：新的„„老的„„）

2、老师经常带领同学们写生，大家和听课的老师交流一下，以前你们都画过哪些建筑？学生到前面展示写生作品

1、我请画过教堂的同学来说说，当你面对这座精美的建筑时，你的第一印象是什么？再请没画过的同学谈谈？

（我的印象是它很高大，壮观。古老，庄严，很精美，门窗上、都有装饰的花纹，与我们常见的建筑形状不一样。）

2、课前,我请同学查找了有关这座建筑的资料，大家来谈一谈它是由谁设计的？其特点及风格是什么？（由德国人毕娄哈依设计的。特点：两座钟塔对称分布，顶部的塔尖上树立着两个巨大的十字架。半圆拱形的大门上方有一个巨大的圆形玫瑰花窗，窗户全镶嵌着彩色玻璃。风格：哥德式和罗马式的建筑风格。）

教师总结：特点：以高耸的尖塔和钟楼为特点，教堂是六段式建筑，风格：是哥德式和罗马式的建筑风格，具独特的艺术魅力，是欧洲中世纪建筑艺术的最高成就。

5、让我们看看以前写生教堂的作业。虽然风格不同，但是大家都较好的抓住了建筑的特点，把它表现出来，但也存在不足。活动二：绘画

让我们来把天主教堂那美丽的花窗用虾苗的形式描绘下来吧！应从什么地方入手描绘呢？

生：从外形入手，用心地把花窗的每个细节都画出来，如那些形状相同的窗户要耐心地，由前向后，从下向上一层层，一个个地画。

（教师强调:前边主要的地方画得具体细致，后边的就画概括些；或者你可以选择“下疏上密”、“下密上疏”的表现方法。）

作业：

1、请大家自由选择角度，把你眼中的教堂花窗记录下来。A：可以画大体感受。（一般学生）B：也可取局部来写生。（学困生）现在开始吧！

2、教师巡回指导。发现问题及时纠正。

在指导过程中，教师通过观察学生的表情、行为及创造，及时的掌握学生在情感表达、感知发展或表现技法方面的信息，并根据学生的个性差异对辅导重点及时做出调整。

A教学中不断注意培养兴趣。为儿童创造自由、宽松的学习环境，播放音乐，使他们心情愉快，情绪舒展。

B发现有创意的作业即时评价，注意指导学生发展个性，避免千篇一律。

C发现有问题的作业即时纠正，通过观察、体验、欣赏等手段进行启发式教学，避免学生一错再错。

3、画间相互研讨，交流绘画方法，学生之间互相合作。学有余力的学生帮助学困生调整构图，一般学生可以向学有余力的学生请教，取长补短。活动四：讲评

师：通过绘画你有哪些成功的体验？

1、同学自评：

2、小组互评

3、教师总结：

师：同学们的画作风格各异，表现出了你们不同的个性特点与情感。

同学们写生的作业，不仅是一张简单的画，而是一次记录，记录着青岛的历史，记录这难忘的日子，愿同学们有更多的记录，更多的难忘。

第二节

一、导入新知

1、欣赏彩色玻璃窗镶嵌画图片。

2、朋友说说这些图片的特点及给你的感觉。（从纹样、色彩上进行欣赏）

3、师对彩色玻璃窗做简单的介绍：彩色玻璃窗镶嵌画，早在罗马式时期就开始使用，一般使用于教堂，公元13—14世纪又得到长足的发展。教堂装饰中采用彩色镶嵌画和窗玻璃画，这种透光的画面在白天的阳光和夜晚的烛光下摇曳，闪耀不定，画上的圣像和五彩装饰图案，在光的照射下令人目眩神迷，非常吸引人。

4、揭示课题：彩色玻璃窗

二、探索新知

1、欣赏书本图片，并请小朋友思考：如何用我们自己的方法来制作彩色玻璃窗？

2、与学生交流讨论，从而引出镂空这种表现方法，师在投影仪下示范几种镂空的技法。

3、学生通过观察思考：老师设计的这些镂空的图案都有一个什么共同的特点？（对称，造型奇特）

4、通过师的示范引导学生也来设计不同的镂空技法，并到展台上进行演示。

5、欣赏老师做好的彩色玻璃窗教具，小组讨论：老师是怎样套色的？为什么颜色会这么鲜艳呢？

6、学生和老师一起交流，得出结论：在镂空的基础上，老师使用了不同颜色及纹样的手工纸来进行套色，从而做出了颜色鲜艳的彩色玻璃窗。

7、欣赏一组窗户造型设计的图片（师课前手绘的作品），对学生在窗户的造型上做进一步引导。

三、综合实践

1、作业：利用对称的方法剪出各种形状的窗户，用彩色的手工纸或玻璃制拼帖玻璃窗。

2、要求：造型奇特、色彩鲜艳。

四、巡视指导

五、总结汇报

1、在小组中选出较好的作品贴于黑板展示，并和老师一起来说说，这些作品的优点，及你最想学习的地方。

督促学生做好教室卫生保洁工作。札记

由于彩色的玻璃纸现在比较难找，开学第一节的准备课上，我就向学生提出了搜集彩色玻璃纸的要求。一个多月以来，孩子们把包装袜子等的透明玻璃纸、包花用的玻璃纸等等都收集起来，夹在书里压平，有的还用水彩笔涂成了彩色，晾干制成了彩色玻璃纸。由于材料准备的充分，所以这节课的作业效果特别好。这与军事上“兵马未动，粮草先行”的道理是一样的。

课题： 我的同学（线描写生）

课时：1课时

学习领域：造型·表现

教学目标：

1.了解人的基本结构和特征。

2.学会用学过的线描的方法写生人物。

3、通过教学，使学生对写生人物画产生兴趣，乐于尝试。学会尊重及感谢担任模特的同学。教学重点：

观察人物的特征，了解线描人物的基本画法。

教学难点：

用线条如实画出人物的各部分。

教学准备：

教具（通过课伴展示）有关线描人物高矮胖瘦的对比图像，教材上的范图。

学具：油画棒、水彩笔、铅笔等常用笔具，纸等。

教学过程：

一、组织教学，师生问好，检查学生用具。

二、导入：屏幕上展示一些学生高矮胖瘦的照片资料。

师：同学们你们认识的同学中有哪个同学有点像屏幕照片上的人物，比如脸型、身材或哪些地方比较象？（激趣、营造学习气氛）

学生讨论，说一说。师：小结，这些就叫特征。

三、展开新课教学 ：

1..屏幕上出现线描高矮胖瘦的对比图像。

（1）学生观察讨论，这些图像人物的画法有什么共同点？

（2）学生讨论回答，用笔、用线。

（3）师：小结，这些人物是单纯用线条祥细画成的，这种画法叫线描。（4）屏幕展示教材范图。

（5）指导学生观察分析图例，如，侧面所看到的部分、动态头发线条的方向、衣服上的主要线条、人物五观的特征表情。

2.展示课题《我的同学》

（1）师：今天我们要来学习，用线条画站立的人物，画我们班的同学。

（2）师：请一女生、一男生特征较明显的学生当模特上台。

（3）指导学生观察不同的角度及动态（学生观察发言、师及时引导„„）（4）

师，对一个同学进行板画示范，并在板画过程中进行讲解，如、先观察人物特征、动态、及各部分比例。如实表现人物主线及细部做说明„„ 3.作业要求： 通过观察用描形式写生站立的物。（各种笔具不限）

4.轻音乐、学生在轻松气氛中作画，教师巡视指导、随机施教。

5.欣赏讲评 展示学生作品个例组织全班参评，师根据实际作评、懂得发观自已的不足，讲评好的作品，表扬优秀作业。

6.总结

今天我们学会用线描的形式方法来画站立的人物，希望同学们能充分运用到平时的人物画上，同时学会观察身边的事物，要注意观察比较多画画多练习，熟能生巧为今后学习打下良好的基础。

札记：

由于以前学生接触线描写生太少，加上今天还要将刚学到的人体比例、动态知识运用上，所以学生感到手忙脚乱，作业效果并不怎么好。看来以后要加强线描的练习力度，锻炼写生技能。

家乡的桥和塔

课型：造型、表现 课时：2课时 教学目标：

1、指导学生了解各种桥和塔的结构和造型。

2、启发学生欣赏和表现桥和塔，并添画桥和塔周围的景物。

3、引导学生体验桥和塔的造型美。教学重点：

指导学生了解各种桥和塔的结构和造型，体验桥和塔的造型美。教学难点：

桥和塔的造型表现 教学准备：

学生：油画棒、水彩笔、水粉颜料、有关桥和塔的图片和资料。教师：范例课件、学生作品等、有关桥和塔的图片和资料。教学过程： 第一节

一、引导阶段

1、说一说：启发学生回忆自己所见过的桥和塔，观察了解各种桥和塔的结构和造型。师：为了让同学们更多地了解桥和塔的结构和造型，课前老师请同学们收集了有关这方面的图片与资料，大家完成了没有？很好，现在请你们带着问题分组进行讨论交流。待会每组派一名代表进行汇报。（1、你们在哪里见过桥和塔？

2、它们在结构和造型上有哪些特征？）

2、小组汇报交流感受，体验桥和塔的造型美。

3、师小结。

二、发展阶段

1、欣赏教材中的范画，（利用多媒体演示）感知范画媒材的运用以及画面的趣味构成。

（1）这些作品运用了哪些材料来怎样表现桥和塔？（2）他们怎样巧妙利用材料的特点？

（3）你们觉得哪幅作品画面组合得好，为什么？

2、把你的想法与同组的同学交流。师：欣赏了这些作品后同学们是不是也很想画？今天我们就来画一画家乡的桥和塔。请同学们看作画要求。

3、作业要求：选择自己喜欢的一座桥或塔，利用各种材料和创作方式进行创作。大胆的想象、构思，自由地创造和表现桥和塔，并添画周围景物。

4、学生创作，教师巡回指导。

5、作业展示、评价。

1、以六人小组为单位，进行展示比赛。请已经画好的小组，评一评（由组长组

织进行评价，先自评后互评）。看一看谁的作品最有创意，造型与众不同，就让谁代表本组上台展示。（小组推荐）

2、全班欣赏和评价这些小组作品，评出“最受欢迎的作品”。

三、课后拓展

1、运用多种表现形式绘画和制作桥和塔。大胆想象，创作出“未来的桥和塔”。

2、布置下次运用陶土创作立体桥。第二节

活动一：

课件展示出示泥塑的桥，告诉学生我们今天就用泥来制作桥。活动二：

课件展示多幅桥的照片，请学生仔细分析各种桥的造型特点，学生讨论、总结。教师归纳：有的桥是弯弯的，有的桥是平平的，有的桥上有孔，有的桥是靠柱子支撑起来的，有的桥上还有花纹。

引导学生观察照片上的桥，分析一般的桥由哪几部分组成。桥座、桥面和栏杆。

我们在用泥来做桥时可以在这几方面用什么手法加以变化与装饰？ 活动三：

教师示范一座桥的做法： *设计出桥的外形。

*根据设计从桥的底座开始做起。有两种做法：

1.在厚泥板上切割、掏形、雕刻。

*用切割厚泥板的方法造型。在厚泥板上切割出桥的大体外形。*利用不同的泥塑工具在桥体上掏出桥洞、桥梁等。

*小心的掏出桥面，用硬纸板卷成方筒作支撑，并在两面的栏杆上雕上花。2.堆砌组合法

*分别堆砌桥的底座、桥柱、桥面、栏杆

*将这几部分用泥浆连接起来。将报纸团成不同的形状作支撑。*用泥条、泥球的组合进行装饰。活动四：

启发学生思考：你们小组打算做一座什么样的桥？它是什么形状的？打算如何装饰？也可以做未来的桥，小型的立交桥等。分组合作一座可以称之为一道风景的桥。教师在指导中鼓励学生大胆实践，精心制作，尤其在装饰方面可以利用多种泥条、泥球的组合进行独特的装饰。活动五：

“这道风景最美丽”作业展示。各组派代表装扮成导游员，向大家介绍自己组制作的桥。而别的组的学生扮成游客来游览、提问。札记：

青岛历史太短，市区的桥多是立交桥、过街天桥，塔也只有湛山寺的宝塔。为了使教学效果丰富，我从网上找到了南方城市的桥和塔的图片制成了幻灯片，启发学生在欣赏中找出他们在设计上的巧妙及各自具有的不同的美感。再绘画和制作

时，学生的作业很有创意，敢于大胆突破。所以教学资源是老师们准备出来的，不是等、靠、要来的。我设计的一本书 课时：2课时

学习领域：设计*应用 教学目标：

1、通过学习设计制作封面，使学生对设计的方法有所了解并掌握封面设计的基本方法。

2、通过欣赏不同形式的封面设计作品，培养学生的美感。

3、在课堂学习合作的过程中培养学生美术的兴趣与爱好。重难点：学习如何设计、制作一本书的封面的方法。

教具准备：实物投影仪、教学封面设计范图、封面设计作品、色卡纸、剪刀、胶水等。

教学过程： 第一节

一、导入： 同学们，你们每天都在读书，接触过许多的书，不知你们是否有注意过书的封面？（给学生回答，教师即时引导）教师拿出学生书包里的一本书（掩住书名），请学生认一认这是同学们哪一课的书？（学生回答）教师引导请同学们也来设计一本书，教师展示课题：我设计的一本书。

二、引起兴趣：

1.教师用实物投影出示几本装帧精美的书籍给学生看。师生交流对话：

问题1：同学们喜欢老师的书吗？想了解这些书的内容吗？有读的欲望吗？/ 问题 2：为什么喜欢这些书，它什么地方吸引你？ 问题 3：教师出示破旧的书本询问学生是否喜欢，为什么不喜欢？引导学生爱护书本和书本做好朋友。

1、学生说：拿出自己所有的书本找出自己认为最漂亮的一本介绍给同学们，并说明为什么喜欢，如果感到有缺憾，请说出如何改动自己会更喜欢。（先在小组介绍，后到实物投影仪前介绍给全班同学。）

三、出示实物投影引导学生观察： 封面包含哪几部分？

（1）

文字——标题、副标题、拼音（2）

图案——内容缩印、装饰效果

1、文字设计的要点： 醒目、易读、有装饰效果。

2、图案设计的要点：要与书本相适应。

4、讲解封面设计时可运用的方法：

以前学过的各种绘画技法和美术字的书写技法，可以用彩纸或废旧挂历纸剪、撕、粘贴的方法，还可用各种形式将版画运用到封面中去。5.演一演：

请几组同学分别饰演书本、图案、文字，说明他们的关系。评价：表扬表演有特色的小组以鼓励教育为主。

6.说一说：

可以用学过的哪些方法来设计制作？ 选择好装饰的方法：（1）

单独纹样（2）

对角均衡（3）

环型装饰（4）

对称装饰（5）

抽象图形（6）

版画装饰

以上同学们看到这些封面设计装饰方法各不相同，再对自己的草稿进行修改，加入今天学习到的各种设计构图方法。进一步完善自己的设计。四学生作业： 作业要求：

每人完成一张封面设计的作业，作业有困难的可与同学互相交流合作，要求设计具有特色、新颖、有创意。

8、课堂小结，作品评价：

展示学生的作品，看谁的设计新颖、富有创意给予最佳创作奖、最佳制作奖、团结合作奖„„涉及面要广。第二节

二、引导学习阶段：

1、学生小组讨论设计一本书要注意什么方面？学生以小组为单位进行讨论并由一位同学来记录讨论出的设计几个在素。

2、教师请小组出示讨论结果。各小组进行回答，教师引导并给予肯定。

3、教师出示自己的设计要素。教师对学生各小组的回答情况给予总结并板书，并为学生讨论的要素进行补充，提出教师对设计的几个要素的意见。

设计要点：主题突出

背景画面有趣并与主题内容相关

图文并茂

色彩艳丽

4、教师提出另一个问题：如何实施设计方案？

教师请学生自由举手并回答自己的意见，然后总结步骤：构思 打稿

修改

定稿

上色装饰（拼贴）

5、请同学们欣赏设计作品，教师边展示边与设计要素相结合进行引导学生的思考。

三、学生课堂学习活动阶段。教师布置作业（以“小小科学家”为题设计一个封面），学生作业练习，教师巡视辅导。

四、学生作业展示。学生完成作品的到黑板前展示，教师对学生作品提出看法（来得及的学生可以带下去再修改），教师对学生的作品给予表扬并评出优秀作品。

五、课后拓展：本课如果学生感兴趣可以以小组为单位同学们一起来做一本书，书的内容自己定，文字材料及相关资料在课前小组进行准备，可以拼贴图片和文字，课前把相关的材料带好。

札记：我请同学们按照兴趣分组，有的作“我喜欢的卡通人物”，有的做“我喜爱的美食”等等，合作作业。学生们兴趣很大，高兴得搜集资料，制作得非常精美。看来兴趣是成功的引路人。绒线绕绕 课时：2课时

学习领域：设计*应用

教学目标：

1．通过用毛线粘贴组合成一幅画，培养动手动脑能力。

2．通过毛线贴画的练习，培养学生认识不同的画面表现形式。3．通过粘贴毛线，培养耐心细致的好习惯。教学重难点：

用毛线表现图形，表现有疏密、流畅的线条。课前准备：

学生：一些不同颜色的毛线、剪刀、胶水等 教师：学生作品、毛线等 教学过程： 第一节

一、引导阶段

1．引导学生说说毛线是从哪里来的？毛线有什么作用？ 2．请同学们取出一根毛线，在桌子上随意造型。思考：你在做的过程中发现了什么？

3．师小结：毛线就像一支神奇的笔，可以拼出很多很多的形状。今天我们就用毛线设计图案。4．引题：毛线绕绕

5．欣赏毛线制作的图片，同桌互相讨论：这些作品有什么特点，是怎样做出来的？

A．毛线有的卷，有的绕，有的直，有的弯； B．毛线有的疏，有的密；

C．有的是各种材料和毛线相结合做出来的； D．有的是立体的，有的是平面的。

二、发展阶段

1．师点明制作要点：A用各种方法表现造型

B粘贴是要耐心细致

C注意毛线的颜色搭配 2．师巡回指导，及时表扬好的构思。3．作业展评：

4．自由发表自己在这节课制作时的感受，遇到了哪些困难，是如何解决的。

三、收拾与整理 第二节

一．组织教学：检查学生用具。

二．导入：同学们，你们都看过魔术表演么？现在，看老师表演一个魔术。（教师将一张白板纸反正给学生看，然后将一跟蓝色毛线随意往纸上一摆，就出现了一幅有趣的人脸肖像画。

提问：谁知道这幅画是用什么材料如何制作而成的？学生回答：是毛线粘成的。教师：对，今天我们来学习用毛线来作肖像画。

三：感受比较：

（1），介绍三种不同效果的毛线粘贴肖像作品。

1．出示单色毛线粘贴画。

提问：仔细观察这一幅画的特点是什么？

学生回答：色调单一，形象简洁，突出重点。就象白粉笔画画一样。

（出示投影）

请一位同学上来与老师合摆一幅单色毛线画。

教师边做边分析毛线画的特点：线条流畅圆滑，象简笔画一样笔笔相连，一气呵成，形象要简洁，夸张其主要特征。

提问：单色毛线画的底色应如何选择？

学生分析：主体形象颜色与底色要对比鲜明。如白色毛线配深蓝底色，深绿色或黑色底色。反之，深色毛线的底色应选黄色，浅绿，白色等颜色。

2．出示多色毛线画作品

提问：这一幅画的特点是什么？

学生回答：色彩绚丽，五颜六色，更象用彩色粉笔作画。

3．绘画讲究线面结合，毛线粘贴画也可以产生这种效果，成组的毛线摆成色块，再巧妙的粘上一些杂物，就更有趣了。（出示作品）

学生交流，选择喜欢的制作方法。

（2）。讲解制作方法，教师边示范边讲解。（实物投影）

1．稿：图案应简洁大方，以人物为主。先用铅笔轻轻打出草图，并设计毛线颜色搭配。抹胶：沿铅笔线仔细抹胶。粘毛线：用镊子夹住毛线，以防毛线滚动，固定即可。四，学生练习，教师辅导。（播放音乐）

作业内容；选择自己喜欢的方法，利用废毛线制作一幅肖像粘贴画。

辅导要点：1，设计图案力求简洁，新颖，大方。

2，保持画面整洁干净。

五，小结：将学生作业进行展评，选出最有创意作品，最佳效果作品和最进步突出作品进行表扬。

札记：粘毛线时切不可使用双面胶，因为双面胶不但把毛线粘住了，连周围也粘脏了，而且后患无穷：时间越长，沾上的灰尘越多，甚至连小飞虫都能沾上!所以切不可用双面胶。甜蜜的梦 课时：2课时

学习领域：造型*表现 教学目标：

1、指导学生学习在蜡纸层上刮出肌理效果，表现梦境。

2、培养学生的记忆、创新的能力。

3、引导学生体验尝试用刮法所产生的效果。教学重难点：

指导学生用各种工具在蜡层上刮出机理效果以及画面组织。教学准备：

优秀作品、有关做梦的科学常识（录象）、油画棒、工具刀、牙签等。教学过程：

第一节

一、提问导入：

1、师问：同学们做过梦吗？都做些什么梦呢？要不要描述给大家听？ 2 让学生描述，同时激发学生描述最精彩的梦境。

3、师小结：刚才同学门描述的梦境有甜蜜的也有可怕的梦，这节课我们要来学习表现的是：甜蜜的梦（用课件出示课题）

二、渗透做梦的科学常识：

1、让学生说说人为什么会做梦。

2、师播放录象补充人做梦的科学常识。

三、画画奇妙的梦境：

1作业要求：用单色线描的方法描绘梦境。指导要点：突出主体形象，画面饱满。

3.作业展示：以参观画展的形式展示和评价。

四、布置下节课工具。第二节

一、引导欣赏对比学习刮法：

1、欣赏没有刮蜡笔画和刮过的作品进行对比，让学生感觉它们不同效果。

2、指导学生学习在蜡层上刮出肌理效果：（1）先画出梦 境内容并用油画棒或蜡笔涂色（单层或多层）。（2）师示范用刀、牙签、指甲等硬物尖头刮划出痕迹使画面变得更加丰富多彩。

二、发展阶段：

1、回忆做过的梦。

2、用油画棒或蜡笔。

3、比一比，赛一赛，把自己的梦境用绘画形式表现在刮蜡纸上，用带来的工具刮出机理效果。

三、引导观摩作业，交流与评价：以参观画展的形式展示和评价学生的作品。1.学生互相观摩作业，并选出比较优秀作业进行欣赏。2.欣赏范例作品，学生讨论刮蜡画中线条的运用和变化。3.教师解答学生讨论中疑问，明确构图和表现的方法。

四、布置下节工具 札记：

部分学生准备材料不足，导致课堂上很多只能用绘画的方式表现。金色的浮雕 课时：1课时

学习领域：设计*应用 教学目标：

1、引导学生对身边的事物进行观察，并在此基础上搜集各种可利用的锡纸材料。

2、引导学生发挥想象力，运用身边的各种工具将锡纸加工成立体变化的浮雕。教学重点：

通过制作，培养学生对身边的各种事物的观察、创新和再造能力。教学难点：

学生充分发挥想象力求异求新。教学准备：

师生共同收集各种可利用的材料和工具，如锡纸等。教学过程：

一、引导阶段：

欣赏身边的浮雕作品，通过观察讨论，引导学生认识浮雕这项艺术表现形式，请

同学在观察的基础上思考，浮雕作品是通过什么方法加工完成的，它与平面作品有什么不同。

二、发展阶段： “奇思妙想环节”，出示制作简易纸浮雕的材料—锡纸，启发学生思考运用什么工具和制作方法可以制作成浮雕作品。教师提供橡皮、刻刀、泡沫板的制作工具，鼓励学生发挥想象力，采用拓、拼贴等方法对材料和工具进行组合创造，制作构思奇妙、造型美观的浮雕作品。教师做好相应的安全教育。

三、学生小结、交流。

札记：引导学生了解到只有善于观察、善于利用身边的材料和工具求异求新，才能设计好的作品。不仅课堂上这样做，再生活中更应养成乐于观察、善于创造的良好学习习惯。

变幻无穷的形象 课时：1课时

学习领域：造型·表现 设计·应用 教学设计：

本课的教学指导思想是：是否了解掌握各种身边常见的物体，熟练的运用“加”“减”的方法，根据想象和变化，创造出艺术作品；整个教学是否有利与培养学生对造型艺术的兴趣。教学中以学生独立思考，共同探讨，观察尝试为主，教师起引导作用。教学目标： ⒈情意领域：通过欣赏各种形象加以联想而创作的造型的作品，引导学生对组合造型艺术有一些基本的了解。培养学生发现美，表现美，欣赏美的能力。

⒉认知领域：将身边的物品进行想象、变化，并尝试将制作完成的不同的艺术作品。

⒊操作领域：根据身边的物品，进行想象和变化，创作艺术作品。课前准备：

⒈学生与教师一起收集平时制作纸工、美化教室时剩余的皱纸、彩色手工纸的边角料、废料，准备剪刀、胶水、小镊子以及绘画材料等。⒉课前教师收集一些根据不同物品变化出来的形象和作品。⒊教师和学生在课前收集艺术家对形象进行变化的创作作品。教学过程：

一、欣赏与分析

观察欣赏艺术家创作的各种图片和学生作品，引导学生学会欣赏造型艺术。讨论：⒈说说他们给你什么印象？

⒉你能根据你的理解说说这些作品是怎样做出来的？

二、观察与尝试

⒈观察：学生观察课本上范图，讨论作品是通过哪些方法加以变化而来的 ⒉尝试：大胆想象、创造，试着用各种形象变化出其他简单的造型。

三、实践与操作

⒈通过尝试及再次观察作品，小组讨论：在制作是还要注意哪些要点？ 归纳提示：

⒉游戏：比一比，赛一赛，哪一组变幻出来的造型最多，最美。⒊师巡回指导，及时表扬好的作品。

四、评价与反思

⒈自己评，把你的作品介绍给大家 ⒉互相评，谁的作品最有趣。

⒊你最喜欢谁的作品，说出他作品的优点和你给他的建议。

五、延伸与拓展：

找一找生活中的常见的物品，进行组合排列，会产生以外的效果。

课题：我们的节日 课时：2课时

教学目的：⒈培养学生构图、造型、色彩等综合美术能力。⒉培养学生观察记忆能力和形象思维的表达能力。

教学重点：引导学生构思、想象、构图及人物造型的表现。

教学难点：构思、构图新颖、独特，能充分体现节日的欢乐情景。教学过程： 第一节：

一、组织教学

二、讲授新课

1、导入：同学们，你们的节日是哪一天呢？（六一）出示课题：我们的节日

2、引导：“六一”节这一天同学们是怎么过的？

3、引导想象：现在同学们可以把欢庆“六一”节的地点、环境及其欢庆的方式进行大胆想象，构思出与众不同的想法。比一比看谁想得有创新性。

4、欣赏范图：引导学生欣赏教材范图，并详细说明作品在构思、构图、色彩上的独到运用；作品借助哪些因素烘托节日的热闹、欢乐的气氛？（气球、鲜花等）你还可以借助什么东西来烘托节日的气氛？

5、表现技法介绍：油画棒水彩结合法、刮蜡法等

三、布置作业：根据主题构思、构图创作一幅作品。

四、课堂辅导：巡回指导，纠正普遍问题，及时展示有创新性的作品。

五、课堂评价：作品展示，学生相互评价、交流。

六、课堂小结：简要总结本课的学习要点及学生的掌握情况，并交待下节课需准备的材料。第二节：

活动一：

展示教师及学生准备的图片，结合教材或影视片段并对比自己的生活照，展开“面对这些小伙伴，我想说„„我想做„„”的讨论。活动二：

制作“爱心卡”：启发学生用太阳、和平鸽、心形等形状，与表达自己心情的创意图形组合画面，写上祝福的话，送给身边的小伙伴。

1.实物欣赏：展示各种不同风格的像框，欣赏其不同表现形式。

利用绒线制作：精巧细腻。

利用瓦楞纸肌理制作：粗犷原始。

利用贺卡制作：温馨浪漫。

利用绒线缠绕制作：体现心灵手巧，精细。

2.观察分析手中的材料。

3.谈自己准备如何制作的设想。（小组交流）4.根据设想安排手中的材料。（小组交流）

5.教师小结：合理地利用这些材料的形状、色彩和肌理，巧妙构思，稍作加工，就可以制成精美的卡片或小礼物。

6、展示创意较强的作品，欣赏其新颖、独特等优点。

请全班同学共同出主意、想办法，动手布置一个画展，并将各小组的作品展示出来。集体布置时，应提示学生思考如何从全局出发把作品摆放的最适宜、最美观，培养学生的审美意识和集体合作能力。

札记：本课通过欣赏、绘画展览等活动让学生初步了解“六一国际儿童节”的由来与意义，充分享受节日带来的幸福与欢乐，同时能够关注世界上还有饱尝贫困、饥饿及战争苦难的儿童，培养孩子们的同情心与爱心。通过卡片制作等活动，使学生形成小主人意识，乐于与他人分享快乐，二十二世纪的建筑 课时：2课时

学习领域：造型*表现 教学目的：

1、通过学生之间的交流，启发学生对二十二世纪的建筑展开想象，对科幻片的欣赏，开拓学生思路。

2、引导学生用、绘画、手工等方法，创作出富个性特点和形式新颖的建筑。教学重点： 二十二世纪的建筑的形状

教学难点：

如何启发学生创造二十二世纪的建筑

教具准备： 多媒体电教系统、课件、彩色笔、彩纸、卡纸、废旧盒子

教学教程： 第一节

一、情景导入：

①欣赏科幻片段，让学生观察片中人们生活、交通、建筑发生怎样的变化。

②学生讨论、交流、发言

③师：二十二世纪人们在各星球之间，自由地来往，人们设计了许多先进的交通工具与外星人进行交流、工作，那么，二十二世纪建筑发生了怎样的变化，人们设计了什样的房屋。

④学生交流、发言

二、揭示课题，《二十二世纪的建筑》

①欣赏科幻画作品，让学生观察，了解房屋的外形，结构，功能，色彩，有什么变化。

②生：发言

师：

1、外形千变万化，还有会长上飞翔翅膀的房屋

2、功能无所不能，可以在不同的时间、地点，变成各种厅特的房屋。

3、人们穿着各种各样的宇航服，在太空中自由工作学习，做各种运动。

三、欣赏课文图例。四|、创作：

1、绘画步骤： ①构思

②得用各种形状来综合画二十二世纪的建筑 ③人类在太空中的表现

④太空的表现其他星球和星云的描绘 ⑤着色

五、展示作业，欣赏评价。布置下节课工具。第二节

一、对比分析：

对比上节课学生作业与老师带来的未来建筑有何不同： 1.老师带来的是立体的，上节课画的是平面的。

2.老师带来的综合了多种美术技法，运用了多种材料。

二、发展阶段：

1.将范作分到各组，以小组为单位分析一下作品使用了什么材料，用了哪些美术技法。

2、以小组为单位创作：

手工步骤：①根据所带材料、进行重叠插接。

②引导学生用剪、镂、折、画等制作，表现二十二世纪的建筑物。

三、学生练习、教师巡视辅导。

四、展示作品，让制作者根据自已的理解对自已设计的作品进行描述。

五、收拾与整理，保持教室整洁。

札记：这一课其实与上学期《梦幻中的城堡》作业形式极为相似，只是更精美、复杂而已。所以讲起来并不太难，但重点在指导上。电脑美术

学习领域：设计应用。课

时：2课时。教学目标：

1、指导学生在Windows画图程序中绘制简洁的图案。

2、指导学生采用Windows画图程序进行复制、粘贴，组成一幅漂亮的图

案。

3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。教学重点：

采用Windows画图程序创作一幅漂亮的图案（花草树木）。教学难点：

创作方法的了解和掌握(画图程序界面上各种工具的使用)。教具准备：

电脑演示示范作品以及电脑软硬件设施。课堂教学： 第一节

一、复习导入：

1、组织教学，确保每台电脑能够正常运行。

2、复习学过的图画程序操作方法及本课的图案知识、设计、排列、重复等造型知识内容。

3、作品欣赏（激发学生学习兴趣），并思考：这些作品有什么特点？是运用了菜单栏中的哪项功能制作出来的？

二、发展阶段

1、教师示范：

以清晰的演示复习图画程序界面上的各种工具的用途，当场示范电脑绘画中图案绘制、复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸等创作方法。

2、师生共同完成一些电脑绘画方法的操作。

3、学生进一步熟悉软件中的各种工具。

4、学生创作。

学生选用自己喜欢的电子画笔和颜色，通过想象与构思，利用工具箱中的各种工具设计并画出老师要求或自己想创作的形象。并按照一定的规则进行复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸的操作，制作出具有一定内容的图案。作业要求：大胆、自由地创意和绘制。

5、学生作业品评

学生完成作业后，在屏幕上互相评价、欣赏，并评出最有创意的作品。

三、收拾整理

指导学生按照正确的步骤安全地关闭电脑，整理桌面、地面。

四、课后拓展

鼓励家里有电脑的同学多做练习，进行有趣的造型活动，巩固所学知识。可能的话把自己的作品打印出来，送给父母、老师或同学。第二节

一、引入课题。随音乐欣赏，激发学生兴趣。

二、出示图1

这些作品都是在名作的基础上用电脑加工后的作品，请你说说观后感，你猜猜他们是怎样制作出来的？制作过程复杂吗？

2、教师演示。

（1）

打开画图界面，双击打开图2（2）请学生猜一猜着两幅画是怎样变化的？

（3）教师演示：打开画图，利用复制粘贴，演示变化，激发学生兴趣。

（4）即使你不会画画，只要你有金点子，你也可以成为一名出色的设计师。揭示课题：今天我们来学习《电脑美术设计》（5）学生练习

（6）鼓励学生学好电脑美术，点击画面，出现“掌握利器，胜人一筹”。

三、欣赏电脑美术作品（1）、点击屏幕，播放课件（2）、这些作品给你的感受和启发是什么？

（3）仅仅掌握技能技巧是不够的，还要有丰富的想象力和创造力，因为“艺术贵在创新”。

（4）尝试练习：

下面我们用所学的知识进行练习。（资料文件：D---神奇的电脑美术）（5）教师示范：（6）学生评价： 师：你认为哪位同学的作品比较有趣？为什么？不好看的是为什么？你能为他作修改吗？

(7)学生发言，教师操作

四、优秀电脑美术作品欣赏

1、欣赏名家作品

感受艺术家们的想象，“艺术的灵魂在于想象”，展示“广告创意”。

2、尝试联想：

把作品的内容和形式紧密联系，设计出画面简洁、立意深刻的好作品，学生小组讨论、建议修改。

五、学生作业、教师巡视指导

六、课堂小结、作业讲评

1、学生自愿展示自己的作品，并谈谈自己的构思。师：“谁能把自己的作品展示给大家看看，并给大家介绍一下自己的构思？” ——学生展示作品，教师简要点评。

2、教师选例评论：

师：“老师也选了几幅小朋友的作品，你最喜欢哪幅作品，为什么？不喜欢的能说说理由吗？

——教师展示3-4幅代表性的作业，让学生评论。

札记：电脑美术年年有，但知识点不同，教师一定要把握好，让前后连贯且难易适中，始终贯穿美术性，不能把电脑美术上成信息技术课。会飞的玩具

学习领域：设计 应用 课时：2课时 教学目标：

1.指导学生利用易找到的材料，设计制作一个会飞的玩具。2.指导学生采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。3.引导学生通过创意及制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。教学重难点：

重点：制作会飞的玩具的方法

难点：如何使玩具会飞 教学准备： 教师准备各种材料，各种绘画制作工具以及示范作品。

2、学生准备一些包装纸盒、卡纸、塑料袋、线等材料，铅笔、蜡笔、剪刀、胶水、彩色纸等绘画制作工具。课堂教学： 第一节

一、引导阶段：

我们已经学过了很多制作玩具的方法，那些会响的玩具，会滚的玩具,会爬的玩具着实让小朋友们觉得特别有趣，今天老师给大家带来了一些不同的玩具，大家看一看，比一比，它们有什么相同和不同啊。展示会飞的玩具。问题，四人小组讨论。

这些玩具怎么会飞呢？这些玩具的设计思想来源是什么 ? 我们生活中哪些东西会飞，它们为什么会飞呢? 生：观察，思考、讨论、回答

师：真好，通过同学们的观察，大家发现了，要玩具飞动，必须借助空气，它们

是怎么样借助空气的？而我们今天制作会飞的玩具的小秘密是什么呢？ 生：（略）师：知道了玩具的部件要有借助空气的功能，我们就能设计制作出会飞的玩具了。

师小结:会飞的东西在我们生活中到处都是，今天我们要把它和我们的玩具结合起来，变成一个会飞的玩具。

2、发展阶段

讲解示范作业的设计思路。示范制作步骤：

设计制作：找材料，通过想象与构思，设计并制作一个会飞的玩具。装饰美化：采用画、剪、拼贴等造型手段装饰美化。欣赏其他学生作品，开拓学生的思维。

师：用什么材料，什么方法制作呢，我们先去看看其他小朋友制作的玩具，你从他们的作品中学到了什么？指名回答

想好自己要制作的玩具和制作方法。不同的玩具可是不同的方法制作的呢，还有不同的装饰方法。（画、撕剪啊、拼贴等造型手段进行美化。）生：表达自己的看法和自己制作玩具的想法。

四、布置作业：

师：小朋友们，我们已经知道制作会飞的玩具的方法，想不想马上动手制作玩具吗？拿出你们的材料，开动自己聪明的脑筋，做出一个和其他人不一样的会飞的玩具。四人小组里的小朋友要比一比谁的玩具飞的最好，最远，最高。比一比谁的作品和别人不一样，最有创意。

五、展示作品

小组比一比，互相评价

教育学生爱护环境卫生，收拾好工具和材料，整理桌面，保持教室环境的整洁。

六、小结拓展：

人类对于飞翔的梦想和努力从来没有停止过，这种梦想和努力让我们拥有了日新月异的航天空科技。

简介人类航天航空发展历程并展示其主要图景。

今天我们初步学习设计制作会飞的玩具，希望同学们能多动脑动手，为人类的科技进步作贡献。第二节

一、组织教学。

（1）听音乐进教室。

（2）打音乐手语，师生问好。

2、欣赏。

（1）看图导入。

教师实物投影出示飞机动画flash，指导学生看分解图，并在《我是小小飞行家》的音乐旋律下导入课题。

A、图上一共有几架飞机？

B、谁能说说这些飞机都是什么材料制成的？（2）指名学生说。（3）教师小结：刚才,我们欣赏的小飞机是用不同的材料制成的,有的是用石头拼成的,有的是用树枝制成的,有的是用橡皮泥,制成的,有的是用饮料瓶制成的,还有的使用硬纸板制成的,这些制作的同学都是一些喜欢动脑、动手的好学生。下面，我们自己也来制作一架小飞机，并且拿到操场上试飞一下，好吗？

3、讲授制作步骤：

⑴ 教师出示一架飞机模型，学生观察可分为几部分。

⑵ 出示硬纸板，并按要求用模版画出四部分。

⑶

将硬纸板按要求剪成四部分，并在相应的位置剪上开口。

⑷

将各部分进行插接、粘贴好。

教师评价：

同学们，我们学习完成了小飞机的制作，虽然，我们是第一次做这样的小飞机，比较有难度，但每一个同学的表现都是很好的。下面，让我们做一个游戏“看看谁的飞机飞得高”，好吗？

4、师生一起到操场上，让学生们各自试飞自己的小飞机，看谁的飞机飞得高、飞得远。请优胜者进行飞行表演。教师小结：

让我们一起做小小飞行家，架着我们的飞机，伴着优美的旋律飞出我们的教室！

札记：用一次性盘子作飞碟的话要提前把握一下以增加重量，否则容易飞偏。做风筝则要加尾巴，要不飞不上去。保护珍稀野生动物

学习领域：综合、探索

课时

二课时 教学目标

1.引导学生根据收集的材料和野生动物的分布，制作出小画册或分布图。2.让学生懂得爱护环境保护动物的重要性和责任感。教学重难点

：

重点：培养学生的合作能力、制作能力和形象思维能力 难点：学生想象力的创新。

教具

录像、图片、彩纸、彩笔、剪刀等。学具

彩笔、彩纸、剪刀、双面胶等。教学过程

第一节

一、组织教学

二、导入课题

以动物世界的录象片和动物的图片导入课题：

1、让学生欣赏录像和图片，引导学生根据自己所收集的资料和照片说说自己的想法。

师指生点名回答。

2、小组讨论，说出野生动物的习性和分布。比一比哪一组说得最好。

3、出示课题——保护珍稀野生动物

三、说明野生动物受到人类的破坏在地球上渐渐的减少，师生讨论该什么去保护。让学生了解一些珍稀动物并让学生说出它们的分布等。师小结：我们生活在美丽的地球上，就别忽略了它的每一件东西，哪怕是小小的动物，这小小的动物能为我们带来许许多多的想象力和快乐。

四、探究如何根据自己收集的材料而展开设计。引导学生于小组为单位讨论：每个学生要怎么设计小报的想法说出来，然后经小

组讨论。

师提示学生展开思路，从封面、到内容的图片和文字的穿插排版等等。以及小组的分工。第二节

一、汇报各组收集的材料和展开的设计。

引导学生于小组为单位汇报：每个组要怎么设计小报，收集了哪些资料。学生互相提建议，教师给于评价。

二、制作

1、以收集各种珍稀野生动物的资料和照片，制作环保的小报或画册。

2、以小组为单位来制作。

3、完成作业的手法可以多样，但以绘画和剪贴为主。

三、展示作业，总结评价。

1、是否有集体合作的精神。

2、是否能把自己想造型与色彩，大胆的表现出来。

3、是否能在完成作业的方法上有所创新。告诉学生动物是人类的朋友，保护珍稀野生动物是我们的责任。创设轻松愉快的学习气氛。提高学生的学习兴趣。培养学生的团体意识与探究能力。

札记：我买了一本《动物故事与面具》里面有好多野生动物的介绍、画片，每一种动物还配了一个仿真的动物面具。把它拿到课堂上，简直就是一个活教具，根本不用我讲，孩子们自己翻着互相介绍就可以了。因为是自己找到的关于动物的答案，所以记忆特别深。民间玩具

课题：民间玩具 领域：综合、探索 课时： 2课时 教学目标：

1、能够利用身边的材料设计并制作一个玩具。

2、通过欣赏、探索使学生对民间玩具有个大致的了解。激发学生的创作热情。

3、激发学生对民间艺术的热爱。教学重点：制作一个玩具。教学难点：玩具的设计。

教具准备：玩具作品若干件，图片、录像等。

学具准备：民间玩具若干，橡皮泥、彩纸、剪刀、胶水、易拉罐等材料。教学过程： 第一节

一、导入阶段：

1、请同学谈谈自己对民间玩具的认识，及自己所见所知的民间玩具。

2、播放录像：欣赏收集的民间玩具，并简单介绍这些玩具的出处及特点。

3、请同学分组讨论一下录像中的民间玩具。自己喜欢哪一件或分析某件作品的特色（造型、色彩、象征寓意等）

二、发展阶段：

1、教材作品欣赏，分析作品中的民间玩具的造型特征，色彩及寓意（师生共同完成）

（1）《大阿福》：江苏无锡是我国历来民间艺人，特别是泥塑艺人集中的地方，历代人才辈出，《大阿福》是我国传统的泥娃娃的代表作，胖的脸庞，讨人喜欢，含有吉祥、幸福的寓意，（讨论现代大阿福与古代大阿福有什么不同？）（2）《套娃》：俄罗斯流行的木制娃娃，造型生动，色彩富有民族特色，五个木娃娃环环相套，可以合成一个大的木娃娃，设计非常巧妙。（请同学列举并描述一下自己所见的相似的玩具作品）（3）《扳不倒》河北玉田，是一种重力玩具，上部用纸，下部用纸包泥，扳倒后能自动竖立起来，故又称“扳不倒儿”。这是同学常见的玩具，在我们这里很常见，叫“不倒翁”，很多同学自己都会制作，只是制作的材料各种各样，请同学来谈谈（不倒翁的原理或制作过程）。（4）欣赏《白釉彩绘陶猫》、《布公鸡》、《泥狗》、《兔儿爷》、《竹龙》、《猴翻跟头》、《竹制机关枪》、《沙燕风筝》、《泥公鸡》、《虎》系列等作品，并谈谈各地民间玩具的创造者们，为什么要借助老虎的形象，制作各种不同的玩具。小结：通过以上所欣赏的古今中外民间玩具作品得知，它们在造型色彩上都有独到之处，看似简单却寓意深刻，实际上却包含着劳动人民的创造才能。所以一直以来深受人们喜爱。小狗、小猫、小鸡，是小朋友最喜欢的动物，也是民间玩具中经常表现的对象，请同学们用自己带来的材料，设计并制作一个玩具。

2、设计制作玩具，可单独完成也可多人合作。（1）

选材构思：合作者可讨论如何先材定题。（2）

设计方案。（3）

完成制作。

3、辅导学生进行设计制作。

4、玩具作品欣赏交流：

（1）选出有代表性作品请作者谈创作意图及创作体会并进行交流。（2）布置玩具作品展。

三、课后拓展：

可利用各种方法收集古今中外有关民间玩具的资料，利用木块、泥土等材料制作自己喜欢的玩具。第二节

一、导入阶段：

1、请同学谈谈自己对民间玩具的认识，及自己所见所知的民间玩具。

2、播放录像：欣赏收集的民间玩具，并简单介绍这些玩具的出处及特点。

3、请同学分组讨论一下录像中的民间玩具。自己喜欢哪一件或分析某件作品的特色（造型、色彩、象征寓意等）

二、发展阶段：

1.教材作品欣赏，分析作品中的民间玩具的造型特征，色彩及寓意（师生共同完成）（1）《大阿福》：江苏无锡是我国历来民间艺人，特别是泥塑艺人集中的地方，历代人才辈出，《大阿福》是我国传统的泥娃娃的代表作，胖的脸庞，讨人喜欢，含有吉祥、幸福的寓意，（讨论现代大阿福与古代大阿福有什么不同？）（2）《套娃》：俄罗斯流行的木制娃娃，造型生动，色彩富有民族特色，五个木娃娃环环相套，可以合成一个大的木娃娃，设计非常巧妙。（请同学列举并描述一下自己所见的相似的玩具作品）（3）《扳不倒》河北玉田，是一种重力玩具，上部用纸，下部用纸包泥，扳倒后

能自动竖立起来，故又称“扳不倒儿”。这是同学常见的玩具，在我们这里很常见，叫“不倒翁”，很多同学自己都会制作，只是制作的材料各种各样，请同学来谈谈（不倒翁的原理或制作过程）。（4）欣赏《白釉彩绘陶猫》、《布公鸡》、《泥狗》、《兔儿爷》、《竹龙》、《猴翻跟头》、《竹制机关枪》、《沙燕风筝》、《泥公鸡》、《虎》系列等作品，并谈谈各地民间玩具的创造者们，为什么要借助老虎的形象，制作各种不同的玩具。小结：通过以上所欣赏的古今中外民间玩具作品得知，它们在造型色彩上都有独到之处，看似简单却寓意深刻，实际上却包含着劳动人民的创造才能。所以一直以来深受人们喜爱。小狗、小猫、小鸡，是小朋友最喜欢的动物，也是民间玩具中经常表现的对象，请同学们用自己带来的材料，设计并制作一个玩具。2.设计制作玩具，可单独完成也可多人合作。

（1）

选材构思：合作者可讨论如何先材定题。（2）

设计方案。（3）

完成制作。

3.辅导学生进行设计制作。

4、玩具作品欣赏交流：

（1）选出有代表性作品请作者谈创作意图及创作体会并进行交流。（2）布置玩具作品展。

三、课后拓展：

可利用各种方法收集古今中外有关民间玩具的资料，利用木块、泥土等材料制作自己喜欢的玩具。

札记：现代的孩子见过泥玩具的真不多，还是靠课件来介绍吧！介绍完制作工艺后让孩子来尝试一下，嗨，还挺像那么回事。但是许多孩子不敢把作品拿回家，因为“妈妈不会让我把破烂拿回家的”。真是可怜的城市孩子！

第三篇：三年级下册美术教案

第1课 色彩的明度渐变

高邮市菱塘回民中心小学美术集体备课组

一、教材分析：

本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。

二、教学目标：

1.学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。2.掌握明度渐变的调色方法。

3.体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。

三、教学重难点：

1.学习色彩明度渐变的知识。2.掌握明度渐变的调色方法。

四、教学准备：

师：范画、毛笔、水粉颜料

生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

五、教学过程： 一.练习、观察

今天上课同学们都准备了什么工具？同学们喜欢用颜料作画吗？ 老师现在要考考同学们，看大家是否忘记了色彩的调制方法。

请从颜料盒中任意拿出一种颜色（除黑白灰），挤一些在调色盘里，然后把白色颜料拿在手里，多次与这种颜色调，每次加一点白色，用毛笔调匀，再依次练习，仔细看色彩用什么变化。（同桌两人一起调色练习，仔细观察色彩的变化）与平时调出的色彩有什么不同？（全部交流）

这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。（板书课题）二.介绍知识

明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。

色彩的明暗基调是指一个色彩结构的明暗及其明度对比关系的特征。整体的色彩是暗的，还是亮的；是明度对比强烈的，还是对比柔和的，这种明暗关系的特征，将成为这个设计的色彩效果的基础。

按照孟谢尔色寺的明度色阶表，将色彩的明度划成十个等级，即存在10种 明暗基调。即：低长调、低中凋、低短调、中长调、中间中调、中短调、高长调、高中调、高短调、全长调。

在高调中(亮色调)：为了避免色弱感，可以在色彩排列上加强色相的对比节奏，这样可以增强高调色的色彩力度。

低调色(暗色调)：有一种重量感和物质感，在处现低色调时，加强冷暖对比可以增强低色调的生动感。三.欣赏

如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？ 让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。1.欣赏老师准备的范图 2.欣赏美术书中的图片 3.欣赏优秀学生作品 四.交流

欣赏了这些优秀的渐变画，你知道加入什么色彩调配才能调出明度渐变的效果？ 师总结：只要逐渐加入黑或白，任何一种颜色都可以形成渐变，成为有序排列的明度渐变图案。五.创作 1.老师示范：

教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。2.学生练习：

要求：1.独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。2.用水粉颜料色完成作业。六.评价

学生优秀作业展示 1.评出“最佳效果奖”。

2.你能用自己的作品来说说明度渐变的特点吗? 3.你的作品哪一部分表现得最好，哪一部分有待改善? 七.延伸

寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。

六、教后记：

第2课 色彩的纯度渐变

一、教材分析：

本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。

二、教学目标：

1.学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。2.掌握纯度渐变的调色方法。

3.体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。

三、教学重难点：

1.学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。

2.掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。

四、教学准备：

师：范画、毛笔、水粉颜料

生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

五、教学过程： 五.练习、观察

上节课我们学习了什么？什么是色彩的明度？色彩的明度渐变需要加入什么颜色？怎样加入？（学生集体回答）老师今天又带来了几幅渐变图，好看吗？

这几幅画中有一幅跟别的效果不同，请仔细观察把它找出来。（学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别）

这种色彩的变化虽然也是渐变，但与明度是不同的，我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。（板书课题）六.介绍知识

色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度，是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时，纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去本来的光彩，而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法察觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；如果物体表面光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。

色彩的节奏，节奏所产生的调性同样可以表各种美感及情感。它可以是动的，也可以是静的；可以是严肃的，也可以是生动的；它既能倾诉悲伤，也可以歌颂欢乐。(1)渐变节奏：渐变的节奏能够产生由弱到强、由强到弱的缓慢、平滑的变化，容易产生统一的动势和起伏柔和的优美姿态，无疑能够在色彩结构中产生凋和性特征。

(2)反复节奏：用色彩结构中同一种要素或同几种要素的变化与对比组成一种变化形式，将这一变化形式在画面上反复出现，就能构成丰富而有秩序的视觉效果，形成

此起彼伏的优美节奏。

(3)无调性节奏：自由变化的节奏往往动感强，富有表情、激动、丰富、有生气，但组织不当容易杂乱无章。七.欣赏

让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表现手法的作品。3.欣赏老师准备的范图 4.欣赏美术书中的图片 欣赏优秀学生作品 八.讨论

比较了色彩的明度和纯度的不同，做色彩的纯度渐变效果需要逐渐加入什么色？ 师总结：纯度高的颜色，加入了又黑色和白色调出的灰色或其他对比色，纯度就降低了，就会形成色彩的纯度渐变。四.创作 4.老师示范：

教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。2.学生练习：

要求：1.独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。5.用水粉颜料色完成作业。五.评价

学生优秀作业展示 1．评出“最佳效果奖”。

2． 的作品哪一部分表现得效果最好，哪一部分有待改善? 六.延伸

寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。

六、教后记：

第3课 风

一、教材分析：

用与学生生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让学生更关注生活及自己周围的事物，也让学生由此及彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让学生体验风、感受风，并通过自己的观察、感知表现以风作为主题的作品。

二、教学目标：

1．感受风的奇妙，运用各种教学手段使学生了解不同的风带给人的不同感受。2.引导学生通过创意和绘画，表现风吹来时的情景和感受。3.通过学习，更好地感受人自然及生活的美好。

三、教学重难点：

1.引导学生把自己对风的观察、体验与感受表达丁画面中。

2．体验风来时的教学组织及时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有创造力。

四、教学准备：

师：范画、彩色皱纹纸条、风车 生：课本、画纸、水彩笔、油画棒

五、教学过程： 九.实验

瞧！这是什么？（老师出示彩色皱纹纸条）

漂亮吗？告诉你们如果让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来？

（老师把彩色皱纹纸条发给学生，学生动手尝试）

同学们真聪明，用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来，真漂亮。是什么让彩色皱纹纸条飘起来的？（先四人小组讨论，再全班讨论）对，是风。

今天我们就来认识风。（板书课题）十.介绍知识 什么叫风? 空气的水平运动称为风。风是一个向量，风包括风向和风速。风向是指风吹来的方向，用十六个方位表示，以拉丁文缩写记录。如N、E、S、W分别代表北、东、南、西风；NE代表东北风，SE代表东南风，SW代表西南风，NW代表西北风。风速是指空气质点在单位时间内所移动的水平距离，以米／秒为单位。当风速达到17．0米／秒或以上时，称为大风。风是怎样驱动的? 风是如何引起的，为什么有叫‘吹南风，有时吹北风，风为什么有大小?答案很简单，是由于大气压力不均匀造成的。使风驱动的原动力是人阳，而太阳辐射对地球上的热量分布是不均匀的，从而使地球卜形成不同的高、低压带和风带，同水往低处流一样，空气也是高压流向低压。然而，由于地球的自转，使空气运动产生偏转(北十球偏右，南半球偏左)，再加上地球表面山峦起伏，海陆分布不均。对牛气流动又产十下讲一方的影响。十一.游戏

现在让我们到操场上找找风。（师生一起到操场上，记着带彩色皱纹纸条）让我们闭上眼睛感受风得感觉。

风能看得见,摸得着吗？你借助什么东西找到了风？（风吹得彩色皱纹纸条、风吹得树叶树枝、风吹得衣服„„）

还有什么东西能看出风得存在？ 十二.欣赏 风可以用什么方式表现在画中？让我们来欣赏几幅关于风的作品。5.欣赏老师准备的范图 6.欣赏美术书中的图片 欣赏优秀学生作品 五.创作

6.老师示范： 思考：借助什么表现风。勾线：用黑色勾线笔画出物体。上色：多用色彩表现。2.学生练习：

要求：1.独立创作一幅表现风的想象画。7.用线条和色彩表现。六.评价

学生优秀作业展示，评出“最佳表现奖”“最有进步奖”。七.延伸

让我们来读读书中得“知识窗”。

请运用课后时间查阅资料，搜集有关现在人类运用风能的知识，下节课交流。

六、教后记：

第4课 风筝

一、教材分析：

本课内容是飞行单元的第一课，风筝是世界公认的人类最早的飞行器，理解作为玩具的中国风筝在飞机发展史中的重要作用，以增强学生的民族自豪感。本课要求运用学生已有的经验，回忆和体会放风筝的情景，用绘画的形式表现放风筝的内心感受。教材要求创作时画出放风筝的场面、气氛和有趣的放飞感受，以此来表现内心对风筝的真实感受。

二、教学目标： 1.引导学生欣赏风筝的造型特点，理解对称特征事物在生活中的应用。掌握飞行物体的基本常识，体验放飞活动的乐趣。

2.表现放风筝的场面、气氛和感受，培养学生的审美能力和表现能力。通过学习，增强学生的民族自豪感，感受民间艺术独特的魅力。

三、教学重难点：

1.了解风筝的特征，理解对称特征事物在生活中的应用。2.以绘画的形式表现放风筝时的场景、气氛和感受。

四、教学准备： 师：范画、照片

生：课本、画纸、水彩笔、油画棒、风筝、图片

五、教学过程： 一.交流

上节课我们学习了什么？

还记得老师布置的作业吗？现在人类运用了哪些风的能源？（学生交流）古代的人也很聪明，也注意到了风的力量。最为著名的是我们喜欢的游戏：放风筝。

今天我们就来谈谈风筝。（板书课题）

你们喜欢放风筝吗？放过什么风筝？请描述放风筝的过程。你还知道哪些风筝的种类？ 二.展示

请展示同学们自己带的风筝和图片。三.介绍知识 风筝的简史：

风筝被世界公认为人类最早的飞行器，它发明于中国，至今已有2000多年的历史。中国从唐朝开始，风筝逐渐变成玩具。到了晚唐，风筝上已有用丝条或竹笛做成的响器，风吹声鸣，因而有了“风筝”的名字。从唐代开始，中国风筝向世界流传，先是朝鲜、日本、马来西亚等国家，然后传到欧洲和美洲等地。在欧洲产业革命形势的影响下，中国的玩具风筝在那里向着飞行器发展，经过英国的凯利，澳大利亚的哈格瑞夫和德国的李林达尔等人的努力，最后在美国由莱特兄弟造成了最早的能载人成功飞行的飞机。因此，在美国华盛顿宇航博物馆的大厅里挂着一只中国风筝，在它边上写着：“人类最早的飞行器是中国的风筝和火箭。” 风筝的分类：串式类, 代表作品为龙头蜈蚣风筝。硬翅类，以潍坊杨家埠风筝为代表。

软翅类，此类风筝多表现飞鸟、昆虫、金鱼等内容。板子类，代表作品为八卦风筝。立体类，内容多为宫灯、花瓶、飞机。四.欣赏

让我们来欣赏一些优秀的风筝作品。1.欣赏老师准备的范图 2.欣赏美术书中的图片 欣赏优秀学生作品 五.创作

1.老师示范：放风筝的人的各种动作。2.学生练习：

要求：○ 独立创作一幅放风筝画。○用线条和色彩表现。六.评价

学生优秀作业展示 1.评出“最佳动作奖”。2.请介绍自己画中的故事。七.小结 今天我们认识了风筝，画了放风筝，大家表现得都很好。

对于现代人来说能源就是一切，煤炭、石油虽然很好用，但却用一天少一天，总有一天会用完的。风却不一样，是取之不尽，用之不竭的新兴能源，是干净无污染的能源，让我们多多关注它，用好它。

六、教后记：

第5课 你见过哪些飞机

一、教材分析：

本单元的内容属于“综合`探究”学习领域，教学要从培养学生的造型能力出发，把飞机造型作为活动目标，引导学生利用多种表现形式进行丰富的造型体验，从而培养学生的创新意识和探索精神。本节课为飞机单元的第二课时，引导学生通过探究的方式认识飞机的种类、外形和初步的原理，为后一课畅想未来飞机做铺垫。中年级学生对高科技领域有强烈的求知欲，教材中为学生提供大量直观的飞机图片，通过视觉上的刺激，促使学生更加关注社会，热爱科学，理解科技促使人类文明发展的意义。

本课的教学设计强调学生自主的学习行为，注重培养学生的自学能力。从课前收集的飞机材料，到网上查阅图片；从小组欣赏到全班交流，畅谈未来飞机的发展；作后完整地将飞机的外形、比例、结构以及不同飞机的特点表现出来。整个学习以学生为主体，引导学生积极思考、主动学习。教学中通过欣赏感受----审美认识----自主表现----讲述评价的过程，使学生在掌握知识的同时掌握一定的绘画表现技能。

二、教学目标：

认知目标：通过欣赏飞机画面与实物等形式，引导学生探究飞机的起源、外形、种类等相关知识。

操作目标：学会理解飞机的基本构造与外形特点，掌握有简到繁的绘画方法。情感目标：通过绘画去体会人类发明飞机的伟大成就以及自己一的感受，培养学生热爱科学的情感。

三、教学重难点：

重点：了解飞机的发展历史及各种飞机的发明、种类，畅谈飞机的特点。难点：理解飞机的基本构造与外形特点，掌握由简到繁的绘画方法。

四、教学准备：

师：共同收集飞机模型、图片资料。生：同上。彩笔。

五、教学过程： *交流导入

由风筝的启示导入本课教学。你知道有哪些种类的飞机吗？能谈谈你乘过的飞机的感受吗？你认为飞机对人类文明的发展起到什么作用？引导学生将民用飞机与军用飞机两大类飞机的特性进行对比、交流，大胆表述自己的感受。*欣赏评述

欣赏收集的饿飞机图片和模型。在欣赏的饿过程中，可采用直观教学、比较教学，帮助学生认识飞机的构造，分析飞机的组成部分。*课堂探索

师生共同探索如何表现飞机这样复杂的物体？让学生发表自己的想法，教师引导并得出最佳方法，并演示由简到繁的集合归纳基本形体的写生方法，提示近大远小透视规律在飞机绘画中的应用。学生初步尝试。*课堂练习

鼓励学生尝试用几何归纳基本形体的写生方法，画自己喜爱的饿飞机，鼓励学生自由表现画面背景，进一步画出自己的感受或虚拟的场景。*课堂评价

将作业布置在教师里，相互评价、欣赏。欣赏评价活动可以让学生对其喜欢或不喜欢的作品进行简单的评述，说明理由，也可以小组或两人相互讨论评述。*课后拓展

让学生课后收集一些科幻飞机飞行器的资料、图片，自己也类设计未来的机场和飞机。

六、教后记：

第6课 想象中的飞机

一、教材分析：

创造的动力起源于对现实的不满足，从寄托着人类美好愿望的风筝到现代各种新型的飞机，人类经历了几千年的探索历程，经历无数次的尝试与失败，创造一个又一个的奇迹。本课要让学生通过观看、收集、研究最新型的图片，引导学生从多方面讨论目前飞机设计上的不足，讨论未来飞机的发展，培养学生的创新精神和创造能力是美术教学的一个重要目标。本课融合了美术学科与其他学科以及现实社会和未来社会的关系，让学生理解美术对社会生活的独特贡献，使他们真正获得利用美术知识来解决问题的能力。未来需要有探究精神和创造能力的人才，通过学生想象设计的过程，发展学生的创新意识和创造能力

本课教学中可以创设一定的情境，带领学生到未来社会去看一看：播放一段科幻电影或者将一些欢娱未来世界的图片和飞机模型布置在教室里，激发新华社呢感的学习兴趣，引导学生想象未来世界的飞机和现在飞机有什么区别。学生画出自己想象中的未来飞机的草图，并在小组内交流。教师引导学生从实际需求出发，多方面进行讨论，让学生根据这些需求对自己的草图进行修改，逐步完善---给自己设计好的飞机“添画背景”，以此来完成一幅作品。在作业过程中，激励学生大胆构思，仔细刻画，同时加以文字辅助说明。

二、教学目标：

认知目标：了解现代新型飞机的特征，通过欣赏、收集、研究新兴飞机的图片资料，讨论未来飞机的发展与变化，激发学生设计中的创新意识。操作目标：学生运用已掌握的美术技能将自己的创意表达出来。

情感目标：通过设计飞机，让学生体验成果的愉悦，激发学生的学习兴趣和研究精神。

三、教学重难点：

重点：研究新型飞机的特点，头骨讨论发展学生的饿想象力与创造力。难点：对未来飞机的创新设计。

四、教学准备：

师：收集最新型的飞机的资料，可以是图片或模型，可制作多媒体课件和使用视频展示台。

生：收集飞机的资料，绘画工具和材料。

五、教学过程： *游戏与活动

教师利用多媒体播放一段科幻电影，让学生体验在未来世界生存的感受。师：今天我们来做个游戏，名字是“突出重围”。假设若干年后地球面临着毁灭，联合国召开紧急会议，人类要研制最新型的飞行器，能够带着人们非向太空，寻找新的家园，着个宏伟计划的代号就是“突出重围”。你们愿意来做这个游戏吗？看谁能够设计出新型的飞机，带着人类冲出地球。*观察与体验

教师利用多媒体课件展示：人类从“向鸟类学飞”到“研制第一架动力飞机”的历程。

学生体验：人类社会的进步凝聚着前人的指挥和汗水。图片展示：从第一架动力飞机到最新型的飞机。

学生体验：高科技的力量和时代的发展以及这些新型飞机给人类生活带来的便利。学生观察：从第一架动力飞机到最新型的飞机，它们经过对飞机的细心观察，已经有了丰富的体验和感受，为学生搭起了由生活通往创造表现的桥梁，学生的创造就不再是无源之水了。*想象与描绘

师：刚才我们了解飞机的发展史，人类要走出地球，需要更新型的飞机，你觉得未来世界的新型飞机应该更具备哪些功能呢？ 生：飞行速度更快、飞行时间更长`````` 师：要具备这些功能，飞机的饿造型应该有怎样的改进呢？ 生：体型向微型和超大型两个方向发展，造型向仿生型发展`````` 在教师的引导下，学生用语言将自己的创意构思表达出来，是学生步入想象的天堂。

*创造与设计：

教师向学生展示一件成功的设计作品，介绍设计和绘画的经验与方法，学生将自己的种种想法进行整合，在脑海中形成相对完整的设计方案，然后再画出来。通过教师的引导，学生的设计意图基本能够用画面表达出来，满足了学生创造设计的欲望，体验了成功的愉悦。*评价与鼓励 在学生想象设计与绘画过程中，教师不失实机对他们的行为、语言等方面的创造性加以鼓励。作业完成后，教师组织学生对作品进行自评和互评。

六、教后记

第7课 我也能造飞机

一、教材分析：

“心灵手巧”系列课程是整套教材中非常重要的一部分内容，旨在让学生对废旧材料的开发和利用中，真正做到化废旧为神奇，激发学生的创新精神。学习形式从绘画造型---想象设计---创造制作。本课也是上一课设计飞机的延伸，让学生将自己的想法通过各种材料力所能及的表达出来，同时也使学生进一步感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行创作活动，提高学生的动手能力。加强学习过程的趣味性和实用性，使学生始终保持着学习的浓厚兴趣和对探索未知领域的欲望，体验合作的乐趣，感悟团结协作精神的重要性。

人类石灰物质文明个精神文明的成果都是人们合作的饿结果，合作的意识和能力是现代人应具备的意识和基本素质，是做人、做事、合作、交往的基础。在美术教学中，通过美术活动、分组学习等活动形式培养学生的团结协作精神。本课以合作的学习方式较为合适，学生为了完成共同的学习任务进行合作交流，能有效改善学生以自我为中心的意识。

二、教学目标：

进一步表现飞机的造型，激发学生热爱科学的热情。

利用现有的材料制作出自己设计的飞机，进一步培养学生的创新精神及动手能力。

培养学生课前准备材料的习惯，鼓励学生自由合理地选择工具材料，激发学生探究的热情。

三、教学重难点：

重点：对所取材料形、色、质、量的感知，巧妙地选择和利用材料传达自己的设想。

难点：材料的合理选择，制作技巧娴熟（卷、切、插、接）。

四、教学准备：

师生共同收集各种废旧材料以及黏土等。准备相关手工工具：剪刀、双面胶、美工刀、不干胶、细铅丝和绳子等。

五、教学过程： 看一看

教师先让自己用彩色卡纸精心制作的飞机在教室里飞起来，飞机上带着电视台的一则消息，让接到飞机的同学大声地读出来：我们将在中小学生举行一次航模大赛，要求利用我们身边的废旧材料制作，成本越低越好，主要是体现“变废为宝”的环保意识和创新精神。激发学生的学习兴趣。说一说

相互讨论、交流学生所带的材料，说说自己的材料有哪些特性和优势，找出自己的材料与飞机的形状有哪些相似的地方？ 画一画

将自己的饿设计意图画出来，对照自己的材料，找出还“差”哪些材料？这时候与同桌、前后的同学结成四人小组，取长补短，感受集体智慧的重要性。做一做

四人小组组成后，进行分工合作：设计方案的确立---工具材料的选择---制作方法的运用---操作步骤的实施---效果的检验---收拾整理。让学生感受提高技艺，锻炼学生的细致耐心，培养学生的创新意识。教师对一些难度较大的切割、拼接等技巧做必要的指导，尤其是安全问题。评一评

教师将教室前面布置成一个展台，请其他老师和同学来做评委，先由学生对自

己的作品作介绍，然后评委会作出总评，尽量发现每一件作品的闪光点。课后拓展

利用这些废旧材料还可以制作更多的生活中实用的东西

六、教后记：

第8课 快乐卡通

一、教材分析：

谈到卡通画，许多同学会津津乐道，同样，上一堂卡通画的课同学们更是激情四溢、快乐有余。把影视作品、书籍画报中的学生熟悉的卡通形象引进课堂，把学生喜爱的卡通玩具、卡通学习用品等作为上课的一道风景线，在一定的情景创设下，使学生了解卡通画的基本知识与设计过程，了解编绘方法与表现手段，了解中外及不同时代的卡通形象，在发展学生想象的同时，提高学生的美术构思个创作能力，这正是本课的饿立意所在。

二、教学目标：

认知目标：了解卡通画的基本知识及绘制、设计方法。操作目标：用丰富的表情手段添加或创作独幅、多格卡通画。

情感目标：通过卡通画学习，体会卡通世界给人们生活带来的幸福与快乐。

三、教学重难点：

重点：用添画（临摹）或创作的形式，画一幅或多幅卡通画。难点：学生能作个性化的卡通形象设计。

四、教学准备：

师：实物、范画、画报、图片等 生：彩色笔，勾线笔。

五、教学过程： *说一说

介绍自己带的卡通形象（实物或图片），从形象、色彩上说明喜欢的原因。*想一想

欣赏影视作品中精彩的卡通片段，边看边思考：

1）卡通形象跟现实生活中的人物、动物、植物等的形象一样吗？有何区别？区别在什么地方？

2）试以形象说明卡通形象的卫星特征（夸张、变形、比拟、象征等特点）。3）卡通形象的颜色搭配如何？ *做一做

教师示范：以人物或动物、植物想象，示范卡通画的创作绘制过程（铅笔定搞、设计外形---赋予其动作、神态---给予其色彩）。出示各种造型、各种表现形式不同的卡通形象进行欣赏，以小组形式讨论： 1）你准备设计怎样的形象？

2）你又准备以哪个卡通形象为基础，重新改画、添加成自己更喜欢的卡通形象？

学生设计一卡通形象或在原有卡通形象基础上通过改画、添加成为自己喜欢的卡通形象或自己创作新的卡通形象。

巡回知道时学生准备充分的卡通形象图片，供学生欣赏、临摹或改画、添加。*评一评

评价：比一比谁设计或改画、添加的卡通形象最可爱（从外形特征、颜色等评述）。

*课外延伸：

利用自己设计的卡通形象参加校、社区等地的饿卡通大赛或展览。以米老鼠的形象试分析早期的形象设计与现代的米老鼠形象设计有何不同？

六、教后记：

第9课 鸟与家禽

一、教材分析：

本课是这一单元的起始课，也是本册教材动物类内容的第一课，以生活中常见的鸟与家禽为主题，要求仔细观察其特点，大胆进行创作，并渗透环保教育。鸟与家禽是学生比较熟悉、也是比较感兴趣的内容，更是美的化身，是动物中古老而重要的一个门类，也是人类的朋友。家禽更为学生所熟知，便于学生观察。本课的学习将提升学生对鸟与家禽的认识，增强学生对环境的保护意识，体会自然的美。本课与生活紧密相连，通过观察和创作鸟与家禽的形象，让学生关注自然，关注生活，锻炼敏锐的观察力，培养艺术感受力和表现力。

二、教学目标：

(1)认知目标:了解鸟和家禽的形态特征、生活习性，以及它们的演化过程；(2操作目标:学会用各种彩笔和废纸表现出不同鸟类、家禽的外形、色彩和动作特征；(3)情感目标:激发学生对大自然的热爱之情，培养他们爱鸟、护鸟的意识。

三、教学重难点：

教学重点:表现出不同鸟类、家禽的外形、色彩和动作特征。

教学难点:把握不同鸟类家禽的外形特征，尤其是两条腿的位置要辨析清楚。

四、教学准备：

教师准备：鸟和家禽的图片、录像资料，鸟和家禽的标本或笼养鸟、家禽。学生准备：鸟和家禽的图片资料、绘画工具等。

五、教学过程：(1)回忆与导人:

先请同学们回忆一下自己熟悉的鸟类和家禽，说说自己对它们的了解。

板书课题:第7课 鸟类与家禽(2)欣赏与交流:

播放一组精彩的鸟类静态画面或视频画面，引导学生观察、欣赏。可以配音乐，其中还可以包含一张广场鸽图片，体现人与鸟类的和谐共处，使学生发出由衷的赞叹，鸟类真是天使的化身，是人类最亲密的朋友之一。

多媒体集中出示部分鸟类的图片，师生共同探讨它们的形态特征及生长环境。

(3)尝试与表现:

给学生几分钟时间，选择一种自己喜欢的鸟类在纸上简单地画一画。

将学生作业在实物投影仪上进行展示(可请学生自评，教师引导突出外形和动作的特征)。

除了同学们刚才画的这些鸟类和家禽，还可以在你们画面中添加哪些其他内容呢?

教师用粉笔在黑板上进行构图，画出一幅较完整的画面，并板书:a构思;b构图;c上色。

(5)欣赏与评析:欣赏画家的相关作品；欣赏优秀学生作品。(6)作业与要求:

选择你最喜欢的鸟类和家禽把它画下来。

要求:可以具体描绘其一个单独的形象，也可以描绘出鸟和家禽的栖息环境;构图饱满，色彩艳丽。

(7)展示与评价:

将学生作业进行全班展示。

学生自我评价:你觉得自己的画怎样?还有哪些不足的地方?

学生相互评价:你最喜欢哪一张?为什么?哪里吸引你?

教师简单总评。(8)课后拓展:

本课进行了鸟和家禽的绘画练习，在此基础上可以在课后进行拓展，用各种材料(如:撕纸、剪纸、贴纸等)及方法来表现，来表现丰富多彩的鸟和家禽。

六、教后记：

第10课 鸟的纹样

一、教材分析：

此课是在认识《鸟与家禽》的基础上的一堂图案课，通过夸张、简化、添加、装饰等手段使鸟的形象比现实生活中的鸟更加美丽、可爱，成为学生理想中、想像中的鸟，也通过变化、装饰使学生对鸟的外形特征有更多的了解。

在写生或记忆画上，或夸张鸟的嘴，或简化鸟的羽毛，或变化鸟的外形，或重新用纹样装饰鸟的身体等，使之适合于一种几何形状。教师在提供多种鸟的图案的欣赏图片下，进行一定的示范引领，使学生学会鸟的图案变化。

二、教学目标：

(1)认知目标:学习图案画的基础知识，并学会装饰、变化鸟的形象。(2)操作目标:学会用绘画或手工制作的方法表现鸟的图案。(3)情感目标:通过学习，感受现实中的鸟在变化、装饰后的图案美，体验创造的乐趣。

三、教学重难点：

教学重点:学会用图案知识绘制岛或利用废旧材料拼贴、创作鸟的图案。

教学难点:抓住鸟的外形特征，变化、装饰，创作出更美的鸟的图案。

四、教学准备：

师生共同准备:基础图案知识及资料、图片、绘画工具、剪刀、胶水、废旧材料(偏于纸制材料)、教学挂图、学生的图案画作品。

五、教学过程：

·出示鸟的写生画，让学生观察其外形特征，教师在此基础上进行变化，如夸张其嘴巴的特征，略微缩小其眼睛以突出嘴巴的大;整体勾勒鸟的外形轮廓，并使之适合于一种几何形;用纹样填充鸟的身体等。·对比原有的写生鸟与变化的鸟之间的区别。

变，变在哪儿？还有什么地方可以变一变？拿出写生的鸟图对比观察，变化后的鸟你还能认出来吗，其特征改变没有？

·连线练习，把图案鸟与写生鸟分贴黑板，问: 1·这只鸟是在哪只鸟的基础上变化而来的? 2·你又是抓住什么特征，快速找到了鸟的写生图? 3·找出写生鸟、图案鸟的共同点与不同点。

·欣赏各种形状各异，表现形式各异的鸟的图案，引领学生从夸张、变化等装饰手法分析。

·学生用绘画工具或剪贴方法做一个鸟的图案作业。

·评价时用所学图案知识进行分析。

·课题拓展:用写生的鸟布置自然教室或自己的班级。

六、教后记：

第11课 水墨画鸟

一、教材分析：

鸟是人类的朋友，是我们熟悉而喜欢的动物。本课是让学生用中国传统的水墨来表现这个主题。学生在此之前已经接触过中国画材料，也从第9、10课中了解了鸟的有关知识。让学生用传统的水墨工具画自己喜欢的鸟，主要是让学生感知水墨画的美感，体验水墨的独特性、丰富性以及晕化的偶然性。本课教材选取了两位著名画家陈子庄、朱聋的作品各一幅，引导学生欣赏画家们用不同的水墨风格表现的鸟，学会用水墨的点、线、面表现鸟。在本课教学中主要以培养学生学习中国画的乐趣为主，不要过分强调用笔、用墨的技巧。

二、教学目标：

(1)认知目标:熟悉国画工具材料，感知水墨画独特的美。

(2)操作目标:学习用水墨的点、线、面以及墨色的浓淡变化进行鸟的动态造型，体验笔墨的趣味。

(3)情意目标:培养学生对水墨画的审美情趣以及对祖国传统国画艺术的热爱之情。

三、教学重难点：

教学重点:用浓淡不同的点、线、面来表现自己喜欢的鸟。

教学难点:水分、墨色的掌握以及破墨法的应用与要表现的形象相结合。

四、教学准备：

教师准备:毛笔、墨汁、宣纸、调色盒、囤画颜料、水怀，水墨画马图片。

学生准备:毛笔、墨汁、宣纸、调色盒、国画颜料、水杯。

五、教学过程：

(1)组织教学:认识中国画工具及其相应作用，为本节课教学奠定良好的基础。(2)游戏与导人:

教师拿出一张宣纸，请两位学生上来随意点两点，教师在学生点的基础上略加修饰，添加上鸟的眼晴、嘴巴、爪子，即成了两只有趣的小鸟。一只正面，一只侧面。教师揭题:今天我们一起学习水墨画鸟。(3)欣赏与感受:

欣赏一些知名画家的水墨画鸟作品，找一找他们的用墨有什么不同之处?从而了解水墨画中点、线、面的合理应用。

欣赏同龄人的水墨画鸟，体会鸟的不同的形态特征，感受水墨的不同韵味。

教师示范笔墨的浓淡、干湿变化，学生同桌之间互相尝试，在尝试中教师简单介绍、示范破墨法：浓破淡，淡破浓。(4)实践与体验:

学生根据自己写生的鸟或根据资料、照片，大胆用水墨进行表现。

教师巡视，让学生注意笔墨的轻重，用墨的干湿、浓淡，最后形成自己较为独特的水墨表现方法。(5)展评与拓展:

学生将作业贴于教师设计的展板“鸟的世界”中，让学生自己评析·小组评析、集体评析。对于水墨表现较好的学生作品，教师要给予肯定。适时指出某些作品的不足。布置课外作业:

有兴趣的小朋友课后仔细观察自己感兴趣的家禽或家禽图片，尝试用水墨进行表现。

(6)收拾与整理:

学生动手收拾整理作画工具及课桌，保持良好的教室环境。

六、教后记：

第12课 我做的鸟和家禽

一、教材分析：

这一课在《鸟和家禽》之后，两者的教学内容，互为补充延伸，前者突出“平面”的表现方法，而后者更突出了“立体”的表现方法。用废旧材料和黏土做鸟和家禽，让学生在尝试各种废旧材料和黏土的同时，了解民间工艺、了解自然、爱护生命，更关心地球的未来。这课可以分两课时来教学，学生通过各种途径调查、收集材料，共同分工合作，共同创作鸟和家禽的形象，用“立体”的方法，把自己创作的鸟和家禽的外形、动作特征表现出来。

本课主要是以培养学生的创新意识和动手实践能力为目标，充分考虑到了学生生理和心理特点，以及美术教学的基本规律，爱护和发展学生的好奇心和想像力，培养审美情趣，提高对美的感受能力。

二、教学目标：

(1)认知目标:了解做鸟和家禽的基本方法。

(2)操作目标:基本学会把握鸟和家禽的特点和比例结构进行制作，培养动手能力和创造力。

(3)情感目标:培养学生合作互助的精神;增强动物保护意识，渗透热爱民间艺术的情感教育。

三、教学重难点：

教学重点:了解鸟和家禽的外形特点和比例关系;尝试利用多种材料和方法进行制作和添加。

教学难点:培养学生基本把握动物的外形特点和比例关系的能力。

四、教学准备：

教师准备：多媒体课件、范作、黏土、制作工具等。学生准备：黏土、制作工具等。

五、教学过程：(1)情景与引人:

一次 《猫与老鼠》中的笨猫TOM在家睡觉时被鸟叫声或鸡叫声惊醒，你们听出是什么声音吗?(放动画)你能把这些鸟或鸡画出来给老师看看吗?

学生在纸上画，师请两个学生上黑板表现。展示其中的部分作品，引导学生注意鸟类的基本形体特征。

师出示鸟类标本，引导学生仔细观察，乌有哪几部分组成，每一部分长什么样，不清楚的同学还可以上来摸一摸，把自己观察的结果告诉其他同学。同学们观察得很仔细，既然你们都了解鸟的基本形体特征，那你们想用做陶的方法来表现它吗? 引入新课:我做的鸟和家禽。(2)欣赏与交流:

师:在做陶之前我们先来欣赏一下我们的祖先和民间陶艺家和我们同龄学生自己制作的陶艺作品，看看他们是怎样用陶来表现鸟和家禽的。多媒体演示鸟和家禽的陶艺作品，其中有陶胚，也有施釉烧制成功的作品。

师:我们每制作一件陶艺作品，都要先进行构思，之后再考虑用什么方法制作合适，怎样去制作?现在也请同学们想一想，你想做成什么样的鸡和家禽?怎样做得与众不同，又如何去表现每一部分?想好后同学之间可以进行讨论，交流一下看法，在制作时可以单独完成，也可以采取同学小组合作的方式完成。

学生交流各自的设想，教师适时点拨。(3)练习与展示:

师:既然同学们都已想好，那就开始制作，注意开始要练泥(学生开始制作，教师巡视指导，适时推荐优秀做法和讲解注意事项)。

请同学展示作品，并作介绍，其他同学和教师参与评议。(4)总结与延伸:

师:刚才我们看了同学们的作品，你们做得真好，想像力真丰富，老师真为你们感到高兴和自豪。

根据同学们的创作，你们能推选出今天的最佳创意奖，最佳制作奖„„吗?(小组讨论，然后把结果告诉课代表，教师颁发自制鸟和家禽的奖品。)师:其实陶艺本身底蕴深厚，民间陶艺内容非常丰富，涉及很多方面知识，老师希望同学以后认真学习各科知识，认真观察我们的生活，创造出更好的作品来。

六、教后记：

第13课 我是一只小小鸟

一、教材分析：

此课是在《鸟和家禽》、《鸟的纹样》、《水墨画鸟》、《我做的鸟和家禽》基础上的一堂“综合、探索”课。像一只小鸟在天空中自由翱翔，是每个孩子的梦想。本课抓住学生这一心理，利用生活中废弃的材料，从色彩、造型、巧妙的搭配入手，创意性地把自己装扮成一只小小鸟，从而完成教学任务。

本课是在“变废为宝、变废为美”的美术教学新观念下一次革新性的创作会活动。

二、教学目标：

(1)认知目标:进一步了解鸟的外形特征，培养学生的造型概括能力。(2操作目标:能综合多种废旧材料设计和制作鸟的形象。

(3)情感目标:激发学生热爱大自然、关爱小动物的情感，体验游戏带来的快乐，感受自己制作作品的美及成功的喜悦。

三、教学重难点：

教学重点:如何有选择地利用一定的废旧材料把自己装扮成一只鸟。

教学难点:能够综合废旧材料进行组合创作，造型美观、别致。

四、教学准备：

师生共同准备:a．各种废旧材料(瓶、罐、纸箱、纸板等)。

b·手工制作工具(剪刀、胶水、双面胶、订书机、胶棒等)。c·各种绘画工具(颜料、画笔、调色盒等)，以及抹布等整理收拾工具。

五、教学过程：

·利用前两节课中有关鸟的创作作品，来说说鸟的形象特征。

·将师生共同准备的废旧材料，分放于教室四周，根据自己带的材料，学生介绍自已的创作意图。

·以小组为单位，根据部分学生的创作意图，讨论设计方案的可行性。

讨论问题: 1·制作的成品是否安全? 2·色彩搭配是否吸引h? 3·如何合理利用不同质地的废旧材料来制作鸟的各个部分? ·欣赏: l·一组有关鸟类的卡通真人秀造型，从色彩、造型等方面引导学生观察。2·历届学生的鸟类化装造型图片或书本上学生的学习活动图片。

·教师以鸟的其一部分进行示范制作，也可以让学生参与制作，共同完成。

·作业设计:以小组为单位，设计制作一件以鸟为主题的造型作品。

·巡回指导: l·及时协调学生的合作意识。2·重点指导部分学生的细节制作。

3·友情提醒:注意美工刀的安全使用，注意胶棒的正确使用。4·提供有关鸟的图片，协助学生搞好创作。

·展示活动:在教室中央，搭建“舞台”，进行鸟的真人秀表演，在座的学生组成“小小评讲团”，进行评议(根据色彩、造型、表演等方面)。

六、教后记：

第14课 会说话的手

一、教材分析：

一双小小的手，它不仅能做许多事，而且通过印制、联想、添画、利用综合材料进行创意，还可以变成一个个有趣的形象。本课针对小朋友的生理、心理及认知规律，让学生亲自动手去实践，使他们在活动中发现问题、探究问题，激发学习兴趣，启发他们的思维，爱护他们的好奇心及想像力，寓教于乐，使学生在玩中感受美、发现美、创造美。

本课通过谈话、猜谜、欣赏、启发、游戏等形式，层层推进，降低了学习难度，使其具有一定的实践性和趣味性，学生乐于参与，乐于探究，从而启发学生积极思维，大胆联想，使他们在活动中体验到成功的快乐。

二、教学目标：

(1)认知目标:认识自己身体的一部分——手，了解其结构、作用。能用各种方式表现手，让手成为人的会说话的第二张脸。

(2)操作目标:用多种形式，表现会说话的手，使自己表现的手具有美感。(3)情意目标:学生在美术活动中，能自主探索、发现、创新，体验乐趣、享受成功的快乐。

三、教学重难点：

教学重点:认识手的重要性，用绘画和综合素材表现具有创新的手。

教学难点:怎样使普通的千变得有趣、新颖。掌握综合材料的巧妙运用。

四、教学准备：

教师准备：颜料、调色盘、毛笔、笔洗、抹布、综合材料、剪刀。学生准备：颜料、调色盘、毛笔、笔洗、抹布、综合材料、双面胶。

五、教学过程：

第一课时

(1)猜谜:(教师事先穿一件像豹子花纹的上衣)大家看，今天，老师穿了一件有趣的衣服，看看上面的花纹和颜色，你能联想到什么?(如:斑点狗、奶牛、俯视下的大大小小的岛屿、老虎等。)小朋友的想像力真丰富。

出示一则谜语:两棵小树十个权，不长叶子不开花，能写会算画图画，光会干活不说话。你知道是什么?(手)把你们的小手伸出来，看一看，它有什么作用?:你们仔细观察过自己的手吗?手掌

和手指上有什么?想不想让自己的小手说话?并把它印出来，留在纸上呢?(告诉学生老师衣服上的花纹其实是用拇指刻印的。)(2)印制:(出示两张8开白纸贴于黑板上。)请两个学生将最喜欢的颜色涂在手掌上，然后将它印在白纸上，看看谁的小手最可爱。

这些小手真有趣，老师也来按几个指印，如果我们能根据这些手印、指印，大胆地联想，把它变成另外一个有趣的形象，那该多好!(出示课题。)看，这是四个指印，现在，我要让它变变变，因为，它使我联想到了„„(拿出水彩笔，边说边添。)在指印的基础上，先画出几只蛋，再添画下面的稻草，在学生的猜疑中，画出蛋上面的之母鸡。

老师：通过之师的大胆想像，几个小/的指印居然变成了一幅有趣的“孵蛋图”，小朋友，你们想不想做这种动脑筋的游戏呢?(3)欣赏:(电脑演示)欣赏其他小朋友根据自己的联想，把指印手印设计成了什么? ○一盆花。

○各种脸。

○小蜗牛。

○小鸡和大象。

○手印拼成的树。(4)游戏:(出示4张8开纸，上面有手印和指印。)看看谁通过自己的联想，利用手能设计出与众不同的形象。学生的绘画工具自定，水粉、水彩笔、油画棒均可。

讲评:肯定学生，促进学生的兴趣提高。(5)作业: 每组准备一张1开铅画纸，使每个学生都有动手动脑的机会。学生先讨论，再分工合作。(6)拓展部分: 像小脚丫、树叶、水果等，通过学生的大胆创意，也能设计成新颖的物体。鼓励学生做个有心人，让他们发现处处存在美。

第二课时

(1)欣赏手: 请学生伸出小手，仔细观察，看看它们的造型、纹路，还可以欣赏同桌的小手，手由手掌、手背和长短不同的五根手指组成。再看电脑中的不同的手(可通过百万图库进行搜索)可以是粗糙的、细嫩的、粗壮的、纤弱的„„让学生猜一猜他们的年龄、性别、职业等，得出手是人会说话的第二张脸。(2)猜一猜:(欣赏动态的手型)你知道它们各自的含义吗?(挥手、抓、过来)通过各种动态的手型，让学生充分领略不同的手势富有的不同且丰富的含义。(3)表演: 能不能来表演一下，用你的小手表达一种含义?学生可以讨论，同桌演示，再请两个学生到讲台上来表演(也可用皮影的形式来表演)。(4)表现: 先欣赏各种手的创意的作品，如陶土作品、上节课的作此、教材上的范图(弹钢琴的人、白鹅、带根镜的人等)、网上的作品等，让学生在欣赏、叹为观止的同时，激发学生的创作热情，然后，用学生的百宝箱(平时进行搜集的各种材料)里的材料进行创意的表现，鼓励学生的大胆想像，告诉学生没有做不出来的作品，只有想不到的。(5)拓展: 让你的小手来说一段话吧，(可以是自我的介绍、作品感想等)培养学生手势与语言同时表达能力，养成学生对作品的自我肯定、自我反思的一种习惯。

六、教后记：

第15课 巧包装

一、教材分析：

“巧包装”关键在于一个“巧”字，它不仅仅是指包装的漂亮、美观，更是一个有创意、有情趣的设计。本课教学内容立足学生日常生活，教学中利用各种材料进行包装创意设计，着力培养学生丰富的想像能力。通过学习，使学生逐步体会到美术在日常生活申的无处不

在，由此激发学生乐于参与美术教学活动，并在活动中表现自己的才能。

二、教学目标：

(1)认知目标:了解一些包装的基础知识，留意包装在日常生活中的运用，其美观、富有情趣的创意设计给人们的生活增添的乐趣。

(2)操作目标:学会运用各种材料设计制作商品小包装。

(3)情感目标:通过学门使学生充分认识到美术与日常生活的密切联系，体会美的无处不在。

三、教学重难点：

教学重点:能采用2-3种材料设计制作一个商品包装。

教学难点:设计的包装要与原商品的内容保持一致，且新颖、别具一格。

四、教学准备：

教师准备:把此课与其一相近的节日联系起来，进入本课题(如母亲节、妇女节、儿童节等)。准备各种纸质、绵质材料或废旧材料，美工刀、搬糊、双面胶、水彩笔等，示范材料及数个包装实物，国内外有新意的包装图片或幻灯片。

学生准备:收集各种包装图片、照片或实物。各种纸质、绵质材料及少量废旧材料(彩色插花纸、彩色礼品纸等可再利用的纸质材料)，准备送父母、同学、亲戚朋友的礼物，水彩笔、剪刀、胶水、双面胶等。

五、教学过程： ○欣赏、交流: ·同学拿出自己准备的小包装图片或实物，向大家介绍: 1·它的外形美吗，体现在何处? 2·它的设计巧妙吗，体现在何处? ·教师与学生共同欣赏书本上的巧包装作品，教师适时引导。

○老师眼里的作品: 1·包装的再利用，使商品的外观显得古朴、优雅。土粗布作一定的衬底，外加从自然界拾得的叶片、果核等，有一种回归自然的感觉。

2·品种、形状、颜色、味道不同的豆子，分住在四个方米盒里，而它外面的标志，也以四个不同的豆娃娃来装饰。

3·看!黄色的 “小房子”里有许多穿花衣的蛋宝宝躺在松松软软的稻草上，蓝鸟妈妈在旁守护着它们，一且遇到敌人，她随时随地将宝宝们拥人怀抱。4·那两个可爱的娃娃是从哪里来的?他们兜着满肚的喜糖。谁的设计又是那么巧妙?利用盒子做了娃娃的身体，盒子的盖子竟是娃娃的头发。

○学生根里的作品: 1·栖息在树枝上的大鸟真奇怪，有着五颜六色的大嘴巴，还长着许多大大的牙齿，让我来细细看，唤!原来那形似嘴巴的小窗户里露出的是支支彩色铅笔，真有意思!这样的彩笔我喜欢。

2·嫩黄嫩黄的小鸡出壳了，它们来到这个陌生的世界，好奇地端详着周围的一切„„“咦，我们脚下的红方盒里会藏着什么呢?” 3·猜猜，那个捧着礼盒走上楼梯的人，手里到底拿着什么礼物，打开找答案吧，你请到了吗? 4·哇!我们来到食品街了吗:这些店里的东西真诱人，走进去瞧瞧!错啦!还是转身走吧!这三幢房子分明是食品的包装袋。

针对即将到来的节日，说说你将送的礼物内容及外形，并谈谈对其装饰与美化的构思，教师与同学及时为其出谋划策。

3一4人讨论，如何用自己带来的各种材料，来包装自己为家人或老师、朋友准备的礼物，做到“巧妙”二字。

教师就盒子用纸质材料包装，教学生具体包装方法。

·学生制作时教师加强巡回指导，及时帮助制作设计中需要帮助的学生。

·评价作品时教师选用创作设计中构思巧妙、制作精美的学生作品介绍。让全班同学分享其欢乐。

·教师建议利用课余或综合实践活动开个包装设计展览会，请老师或专家提出宝贵意见。

六、教后记：

第16课 老房子

一、教材分析：

每一条街巷，每一栋老屋，每一座桥梁，每一尺驳岸，都有许多感人的故事和关丽的传说。《老房子》一课，着重引导学生从观察老房子的外形特点，了解老房子的昨天和今天，让学生能真正触模城市的文脉，品味城市的精神，并在身临其境中感受某种特殊的气氛，产生相应的情绪，并用美术的形式表现出来，这是本课的立意所在。

用写生或记忆画的形式将拦房子在现在画面，是记录学生直接体验的一种美术活动。通过学习，学生不仅要了解本地区的老房子的特征，还要对各国、各民族的老房子的建筑有所知晓。

二、教学目标：

(1)认知目标:观察、寻访本地老房子，对各国、各民族、各地区老房子的建筑风格有所了解。

(2操作目标:用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。

(3)情感目标:通过对周围老房子的写生或记忆画的练习，让学生感受家乡老房子别具风格的古朴美，从而增强学生的民族自豪感和荣誉感。

三、教学重难点：

教学重点:用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。

教学难点:如何表现老房子历尽沧桑的陈旧感及别具风格的古朴美的体现。

四、教学准备： 师生共同准备: a·课前采访祖辈老人或建筑师及查寻有关资料，对本地老房子进行初步了解。

b·收集各国、各民族、各地区之房子的建筑图片、照片及文字资料。c·画夹、铅笔或钢笔、水粉、油画棒等写生工具。

五、教学过程： ○讨论、引领阶段: ·学生将收集的各种老房子资料进行分享、交流。

·结合各文字资料、图片讨论各国、各民族老房子有什么特点? ·引导欣赏一些老房子的写生作品，并针对作品提出相关问题: 1·你喜欢哪一幅写生作品，为什么? 2·你喜欢哪种表现形式，能否学着用自己喜欢的形式表现作品? 3·如果让你来画，你准备如何表现? ○示范、提示阶段: ·利用实物投影仪或幻灯片，根据一张老房子的现场照片，讲解写生时取景与构图，并做相应的示范。

·提出外出写生注意事项: l·写生时注意安全。(不要逗留水池边、马路上、建筑工地等地。)

第13课 我是一只小小鸟

一、教材分析：

此课是在《鸟和家禽》、《鸟的纹样》、《水墨画鸟》、《我做的鸟和家禽》基础上的一堂“综合、探索”课。像一只小鸟在天空中自由翱翔，是每个孩子的梦想。本课抓住学生这一心理，利用生活中废弃的材料，从色彩、造型、巧妙的搭配入手，创意性地把自己装扮成一只小小鸟，从而完成教学任务。

本课是在“变废为宝、变废为美”的美术教学新观念下一次革新性的创作会活动。

二、教学目标：

(1)认知目标:进一步了解鸟的外形特征，培养学生的造型概括能力。(2操作目标:能综合多种废旧材料设计和制作鸟的形象。(3)情感目标:激发学生热爱大自然、关爱小动物的情感，体验游戏带来的快乐，感受自己制作作品的美及成功的喜悦。

三、教学重难点：

教学重点:如何有选择地利用一定的废旧材料把自己装扮成一只鸟。

教学难点:能够综合废旧材料进行组合创作，造型美观、别致。

四、教学准备：

师生共同准备:a．各种废旧材料(瓶、罐、纸箱、纸板等)。

b·手工制作工具(剪刀、胶水、双面胶、订书机、胶棒等)。c·各种绘画工具(颜料、画笔、调色盒等)，以及抹布等整理收拾工具。

五、教学过程：

·利用前两节课中有关鸟的创作作品，来说说鸟的形象特征。

·将师生共同准备的废旧材料，分放于教室四周，根据自己带的材料，学生介绍自已的创作意图。

·以小组为单位，根据部分学生的创作意图，讨论设计方案的可行性。

讨论问题: 1·制作的成品是否安全? 2·色彩搭配是否吸引h? 3·如何合理利用不同质地的废旧材料来制作鸟的各个部分? ·欣赏: l·一组有关鸟类的卡通真人秀造型，从色彩、造型等方面引导学生观察。2·历届学生的鸟类化装造型图片或书本上学生的学习活动图片。

·教师以鸟的其一部分进行示范制作，也可以让学生参与制作，共同完成。

·作业设计:以小组为单位，设计制作一件以鸟为主题的造型作品。·巡回指导: l·及时协调学生的合作意识。2·重点指导部分学生的细节制作。

3·友情提醒:注意美工刀的安全使用，注意胶棒的正确使用。4·提供有关鸟的图片，协助学生搞好创作。

·展示活动:在教室中央，搭建“舞台”，进行鸟的真人秀表演，在座的学生组成“小小评讲团”，进行评议(根据色彩、造型、表演等方面)。

六、教后记：

第14课 会说话的手

一、教材分析：

一双小小的手，它不仅能做许多事，而且通过印制、联想、添画、利用综合材料进行创意，还可以变成一个个有趣的形象。本课针对小朋友的生理、心理及认知规律，让学生亲自动手去实践，使他们在活动中发现问题、探究问题，激发学习兴趣，启发他们的思维，爱护他们的好奇心及想像力，寓教于乐，使学生在玩中感受美、发现美、创造美。

本课通过谈话、猜谜、欣赏、启发、游戏等形式，层层推进，降低了学习难度，使其具有一定的实践性和趣味性，学生乐于参与，乐于探究，从而启发学生积极思维，大胆联想，使他们在活动中体验到成功的快乐。

二、教学目标：

(1)认知目标:认识自己身体的一部分——手，了解其结构、作用。能用各种方式表现手，让手成为人的会说话的第二张脸。

(2)操作目标:用多种形式，表现会说话的手，使自己表现的手具有美感。(3)情意目标:学生在美术活动中，能自主探索、发现、创新，体验乐趣、享受成功的快乐。

三、教学重难点：

教学重点:认识手的重要性，用绘画和综合素材表现具有创新的手。教学难点:怎样使普通的千变得有趣、新颖。掌握综合材料的巧妙运用。

四、教学准备：

教师准备：颜料、调色盘、毛笔、笔洗、抹布、综合材料、剪刀。学生准备：颜料、调色盘、毛笔、笔洗、抹布、综合材料、双面胶。

五、教学过程：

第一课时

(1)猜谜:(教师事先穿一件像豹子花纹的上衣)大家看，今天，老师穿了一件有趣的衣服，看看上面的花纹和颜色，你能联想到什么?(如:斑点狗、奶牛、俯视下的大大小小的岛屿、老虎等。)小朋友的想像力真丰富。

出示一则谜语:两棵小树十个权，不长叶子不开花，能写会算画图画，光会干活不说话。你知道是什么?(手)把你们的小手伸出来，看一看，它有什么作用?:你们仔细观察过自己的手吗?手掌

和手指上有什么?想不想让自己的小手说话?并把它印出来，留在纸上呢?(告诉学生老师衣服上的花纹其实是用拇指刻印的。)(2)印制:(出示两张8开白纸贴于黑板上。)请两个学生将最喜欢的颜色涂在手掌上，然后将它印在白纸上，看看谁的小手最可爱。

这些小手真有趣，老师也来按几个指印，如果我们能根据这些手印、指印，大胆地联想，把它变成另外一个有趣的形象，那该多好!(出示课题。)看，这是四个指印，现在，我要让它变变变，因为，它使我联想到了„„(拿出水彩笔，边说边添。)在指印的基础上，先画出几只蛋，再添画下面的稻草，在学生的猜疑中，画出蛋上面的之母鸡。

老师：通过之师的大胆想像，几个小/的指印居然变成了一幅有趣的“孵蛋图”，小朋友，你们想不想做这种动脑筋的游戏呢?(3)欣赏:(电脑演示)欣赏其他小朋友根据自己的联想，把指印手印设计成了什么? ○一盆花。

○各种脸。

○小蜗牛。

○小鸡和大象。

○手印拼成的树。(4)游戏:(出示4张8开纸，上面有手印和指印。)看看谁通过自己的联想，利用手能设计出与众不同的形象。学生的绘画工具自定，水粉、水彩笔、油画棒均可。

讲评:肯定学生，促进学生的兴趣提高。(5)作业: 每组准备一张1开铅画纸，使每个学生都有动手动脑的机会。学生先讨论，再分工合作。(6)拓展部分: 像小脚丫、树叶、水果等，通过学生的大胆创意，也能设计成新颖的物体。鼓励学生做个有心人，让他们发现处处存在美。

第二课时

(1)欣赏手: 请学生伸出小手，仔细观察，看看它们的造型、纹路，还可以欣赏同桌的小手，手由手掌、手背和长短不同的五根手指组成。再看电脑中的不同的手(可通过百万图库进行搜索)可以是粗糙的、细嫩的、粗壮的、纤弱的„„让学生猜一猜他们的年龄、性别、职业等，得出手是人会说话的第二张脸。(2)猜一猜:(欣赏动态的手型)你知道它们各自的含义吗?(挥手、抓、过来)通过各种动态的手型，让学生充分领略不同的手势富有的不同且丰富的含义。(3)表演: 能不能来表演一下，用你的小手表达一种含义?学生可以讨论，同桌演示，再请两个学生到讲台上来表演(也可用皮影的形式来表演)。(4)表现: 先欣赏各种手的创意的作品，如陶土作品、上节课的作此、教材上的范图(弹钢琴的人、白鹅、带根镜的人等)、网上的作品等，让学生在欣赏、叹为观止的同时，激发学生的创作热情，然后，用学生的百宝箱(平时进行搜集的各种材料)里的材料进行创意的表现，鼓励学生的大胆想像，告诉学生没有做不出来的作品，只有想不到的。(5)拓展: 让你的小手来说一段话吧，(可以是自我的介绍、作品感想等)培养学生手势与语言同时表达能力，养成学生对作品的自我肯定、自我反思的一种习惯。

六、教后记：

第15课 巧包装

一、教材分析：

“巧包装”关键在于一个“巧”字，它不仅仅是指包装的漂亮、美观，更是一个有创意、有情趣的设计。本课教学内容立足学生日常生活，教学中利用各种材料进行包装创意设计，着力培养学生丰富的想像能力。通过学习，使学生逐步体会到美术在日常生活申的无处不

在，由此激发学生乐于参与美术教学活动，并在活动中表现自己的才能。

二、教学目标：

(1)认知目标:了解一些包装的基础知识，留意包装在日常生活中的运用，其美观、富有情趣的创意设计给人们的生活增添的乐趣。

(2)操作目标:学会运用各种材料设计制作商品小包装。

(3)情感目标:通过学门使学生充分认识到美术与日常生活的密切联系，体会美的无处不在。

三、教学重难点：

教学重点:能采用2-3种材料设计制作一个商品包装。教学难点:设计的包装要与原商品的内容保持一致，且新颖、别具一格。

四、教学准备：

教师准备:把此课与其一相近的节日联系起来，进入本课题(如母亲节、妇女节、儿童节等)。准备各种纸质、绵质材料或废旧材料，美工刀、搬糊、双面胶、水彩笔等，示范材料及数个包装实物，国内外有新意的包装图片或幻灯片。

学生准备:收集各种包装图片、照片或实物。各种纸质、绵质材料及少量废旧材料(彩色插花纸、彩色礼品纸等可再利用的纸质材料)，准备送父母、同学、亲戚朋友的礼物，水彩笔、剪刀、胶水、双面胶等。

五、教学过程： ○欣赏、交流: ·同学拿出自己准备的小包装图片或实物，向大家介绍: 1·它的外形美吗，体现在何处? 2·它的设计巧妙吗，体现在何处? ·教师与学生共同欣赏书本上的巧包装作品，教师适时引导。

○老师眼里的作品: 1·包装的再利用，使商品的外观显得古朴、优雅。土粗布作一定的衬底，外加从自然界拾得的叶片、果核等，有一种回归自然的感觉。

2·品种、形状、颜色、味道不同的豆子，分住在四个方米盒里，而它外面的标志，也以四个不同的豆娃娃来装饰。

3·看!黄色的 “小房子”里有许多穿花衣的蛋宝宝躺在松松软软的稻草上，蓝鸟妈妈在旁守护着它们，一且遇到敌人，她随时随地将宝宝们拥人怀抱。4·那两个可爱的娃娃是从哪里来的?他们兜着满肚的喜糖。谁的设计又是那么巧妙?利用盒子做了娃娃的身体，盒子的盖子竟是娃娃的头发。

○学生根里的作品: 1·栖息在树枝上的大鸟真奇怪，有着五颜六色的大嘴巴，还长着许多大大的牙齿，让我来细细看，唤!原来那形似嘴巴的小窗户里露出的是支支彩色铅笔，真有意思!这样的彩笔我喜欢。

2·嫩黄嫩黄的小鸡出壳了，它们来到这个陌生的世界，好奇地端详着周围的一切„„“咦，我们脚下的红方盒里会藏着什么呢?” 3·猜猜，那个捧着礼盒走上楼梯的人，手里到底拿着什么礼物，打开找答案吧，你请到了吗? 4·哇!我们来到食品街了吗:这些店里的东西真诱人，走进去瞧瞧!错啦!还是转身走吧!这三幢房子分明是食品的包装袋。

针对即将到来的节日，说说你将送的礼物内容及外形，并谈谈对其装饰与美化的构思，教师与同学及时为其出谋划策。

3一4人讨论，如何用自己带来的各种材料，来包装自己为家人或老师、朋友准备的礼物，做到“巧妙”二字。

教师就盒子用纸质材料包装，教学生具体包装方法。

·学生制作时教师加强巡回指导，及时帮助制作设计中需要帮助的学生。

·评价作品时教师选用创作设计中构思巧妙、制作精美的学生作品介绍。让全班同学分享其欢乐。

·教师建议利用课余或综合实践活动开个包装设计展览会，请老师或专家提出宝贵意见。

六、教后记：

第16课 老房子

一、教材分析：

每一条街巷，每一栋老屋，每一座桥梁，每一尺驳岸，都有许多感人的故事和关丽的传说。《老房子》一课，着重引导学生从观察老房子的外形特点，了解老房子的昨天和今天，让学生能真正触模城市的文脉，品味城市的精神，并在身临其境中感受某种特殊的气氛，产生相应的情绪，并用美术的形式表现出来，这是本课的立意所在。

用写生或记忆画的形式将拦房子在现在画面，是记录学生直接体验的一种美术活动。通过学习，学生不仅要了解本地区的老房子的特征，还要对各国、各民族的老房子的建筑有所知晓。

二、教学目标：

(1)认知目标:观察、寻访本地老房子，对各国、各民族、各地区老房子的建筑风格有所了解。(2操作目标:用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。

(3)情感目标:通过对周围老房子的写生或记忆画的练习，让学生感受家乡老房子别具风格的古朴美，从而增强学生的民族自豪感和荣誉感。

三、教学重难点：

教学重点:用写生、记忆画或语言表述的形式描绘老房子。

教学难点:如何表现老房子历尽沧桑的陈旧感及别具风格的古朴美的体现。

四、教学准备： 师生共同准备: a·课前采访祖辈老人或建筑师及查寻有关资料，对本地老房子进行初步了解。

b·收集各国、各民族、各地区之房子的建筑图片、照片及文字资料。c·画夹、铅笔或钢笔、水粉、油画棒等写生工具。

五、教学过程： ○讨论、引领阶段: ·学生将收集的各种老房子资料进行分享、交流。

·结合各文字资料、图片讨论各国、各民族老房子有什么特点? ·引导欣赏一些老房子的写生作品，并针对作品提出相关问题: 1·你喜欢哪一幅写生作品，为什么? 2·你喜欢哪种表现形式，能否学着用自己喜欢的形式表现作品? 3·如果让你来画，你准备如何表现? ○示范、提示阶段: ·利用实物投影仪或幻灯片，根据一张老房子的现场照片，讲解写生时取景与构图，并做相应的示范。

·提出外出写生注意事项: l·写生时注意安全。(不要逗留水池边、马路上、建筑工地等地。)2·写生时尽可能不在太阳直射下作业。3·选景时果断，不要游移不定。4·写生时注意景物的取舍及主题的表现。

○练习、内化阶段: ·带领学生到学校附近的老房子写生，在联系住户后，写生前带领学生内外观察、增强感知。

·巡回指导时帮助一部份学生取景，把印有老房子的图片和画有老房子的画面分发一部分学生，让其临摹或以部分临摹添画的形式完成作品，增强其自信心，鼓励勇于表达的学生用多种方法表现所思所想。

○小结、展评阶段: ·集中写生一角，让学生自荐得意作品，进行个性评价(评价中鼓励学生用一些专业用语:以构图、线条、色彩、表现形式为界定)。

○收拾、整理阶段: ·整理身边的丢弃物、爱护自然环境，保持周边整洁。

○拓展延伸: 带领学生到城市新盖的仿古建筑前，对比前面写生的老房子(或出示图片)，讨论:人们都说老房子既有历史价值又有艺术价值，为什么有些地方既在拆除老房子，又在盖新的仿古建筑吸引游客，这符合国家保护文物的法律要求吗?

六、教后记：

第17课 门、窗、墙

一、教材分析：

不同的国家，不同的民族，不同的年代所设计的门、窗、墙的风格多姿多彩、千变万化。本课让学生观察、收集生活中、影视作品中不同风格的门、窗、墙的图片、资料，用自己喜爱的表现形式进行表现，使学生的学习与社会生活联系起来，并要求学生进行一定的社会调查，注重人文教育。教师在引导学生对门、窗、墙不断接触的实践中，进行探究性学习，鼓励学生对自己的所感所想进行有个性的表达。

二、教学目标：

(1)认知目标:让学生观察、收集生活中、影视作品中不同风格的门、窗、墙的图片资料，了解不同的国家、不同的民族，不同的年代门、窗、墙的风格。(2)操作目标:通过参观、写生，运用多种绘画形式，大胆表现自己喜爱的门(窗、墙)。

(3)情意目标:通过参观、欣赏各种风格的门、窗、墙，培养学生的民族自豪感和对家乡的热爱之情。

三、教学重难点：

教学重点:体验不同风格的门、窗、墙的美熬，运用多种绘画形式表现自己喜爱的门(窗、墙)。

教学难点:学生绘画表现角度的多种多样。

四、教学准备：

教师准备:钢笔、生活用品。

学生准备:钢笔、生活用品、关于门、窗、墙的照片。

五、教学过程：

第一课时

○参观与体验: 走出教室写生之前，让学生欣赏书本上的主题图片和部分师生画的门、窗、墙的写生作品或有关主题的影视片段。

教师带领学生参观学校附近最古老的门(窗、墙)，观察它的外形，介绍它的历史。

学生说一说自己所了解的有关这个门(窗、墙)的过去、现在或与之相关的人文轶事。

○调查与写生: 学生分组继续参观附近较有特色的门、窗、墙，向附近的老人打听一下它们的建造时间以及与之相关的故事。

教师在现场做适当的写生示范，示范作品可在写生中让学生相互传阅。学生仔细观察自己喜欢门(窗、墙)，并进行写生，写生完后，在它的旁边写上50-100字的调查记录。

○展示与评价: 教师把学生的写生作品贴在一扇大门上进行评析。

学生介绍自己的写生作品，并读一读自己的记录，向伙伴们介绍有关这个作品的故事。

分组互相评析，大胆发表自己的见解。

评出“最佳写生奖”、“最佳记录奖”。

第二课时

●课前准备: 教师准备:各种门、窗、墙的图片制作成的课件。

学生准备:收集生活申·影视中不同风格的门、窗、墙的图片、资料。●教学思路: ○交流与认识: 师生共同交流自己收集的生活中、影视中不同风格的门、窗、墙的图片、资料。

说一说这些门、窗、墙的优点与不足之处。

○欣赏与感受: 教师播放课件，学生欣赏江南民居的门、窗、墙，云南黎族寨门，古代的门、窗、墙，国外的门、窗、墙，了解不同民族、不同国家、不同年代，他们所设计的门、窗、墙风格的多姿多彩、千变万化。

学生找出自己最喜欢的门(窗、墙)，说出自己喜欢它的原因。

○讨论与绘制: 教师播放课件，出现一系列的城市或农村的未完工的建筑，请学生分小组讨论:如果你是设计师，你将怎样设计这些建筑中的门(窗、墙)? 学生用笔简单勾勒自己所设计的门(窗、墙)的草图，教师引导学生从多个角度进行设计。师生共同交流这些草图，最后用自己喜欢的形式进行绘制。(其中，教师做适当的示范。)○展示与评析: 学生把自己设计的门(窗、墙)贴在黑板上，主动上台介绍自己的设汁意图，设计方法。其他学生评价他(她)设计的优点，提出一些更好的建议。(课中留给学生一部分时间，让其听取别人的建议后作一定的修改和添加。)选出“最佳设计奖”，授予“小小设汁师”的称号。

六、教后记：

第18课 我造的小房子

一、教材分析：

本课是和前两课的《老房子》、《门、窗、墙》以及后一课《漂亮的房间》，共同组成的一个单元，属“设计·应用”学门领域。房子与人们的生活息息相关，它是人类为自己创造的赖以生存的物质生活环境。我们的学生生活于其中，要能初步认识房子的实用价值和审美价值，在为设计创作储备了一定的生活经验的同时，了解不同的小房子，能反映出不同的民俗风情及人们的物质和精神生活状况。由于学生对这一方面知之甚少，教师在施教时，可做适当的课前铺垫，让学生通过实地考察、参观摄影或写生纪录、利用各种媒体广泛收集资料，进行鉴赏、分析、对比。链接好本单元课程，让学生更多了解各种房屋的门、窗、墙、屋顶及老房子式样，感悟各式房子的艺术魅力，从而创作出自己喜欢的小房子。

二、教学目标：

(1)认知目标:欣赏不同风格的房子，了解其特征、作用，激发学生对家乡的热爱之情。

(2)操作目标:运用剪、折、卷、切割、插接等方法，设计制作小房子。(3)情感目标:通过动手动脑，培养学生创造力、实践能力和合作精神。

三、教学重难点：

教学重点:学习利用综合材料的各自特点，用自己喜欢的方法设计制作小房子。

教学难点:作品构思新颖、造型有趣，综合材料搭配合理、巧妙。

四、教学准备：

教师准备:多媒体课件或视频展示台，小房子的作品等。

学生准备:收集建筑图片资料，彩色卡纸，废旧材料，胶水，剪刀等。

五、教学过程： l·交流与了解: 课前布置学生调查，观察本地建筑，或带领学生参观当地有特色的小房子。

师生共同欣赏、交流大家收集的图片资料以及课本提供的欣赏图片。

欣赏中外优秀的建筑图片，简要介绍房子的文化背景，重点联系上节课内容讲解门、窗、墙以及屋顶在风格上要和谐统一。2·认识和发现: 教师用彩色卡纸演示一种小房子的制作方法，要求学生学会观察老师用了哪些制作手法，你有更好的方法吗? 3·感受与体验: 教师拿出几件废旧材料，演示制作一座小房子，提问:你更喜欢哪一种材料制作的小房子?为什么? 引导学生根据自己带来的废旧材料进行观察联想，从材料的颜色，形状，质感着眼，问:你认为这些材料适合做什么样的房子，鼓励学生任媒材和造型设汁之间多作联想，感受各种媒材的特性。4·尝试与练习: 学生尝试把自己的材料与其他同学合作完成小房子。5·游戏与评价: 以小组合作为单位，举行房地产开发洽谈会，每个合作小组推荐一名同学做开发商，介绍本公司的设计方案和造型特色及居住功能，全班同学当顾客去选购。要阐明购买理由，这样既活跃了课堂气氛，又将学习评价巧妙地融人游戏之中，大家通过参观、欣赏、交流，一起体验造型活动的乐趣，共同分享成功的喜悦。

六、教后记：

第19课 漂亮的房间

一、教材分析：

从《老房子》、《门、窗、墙》、《我造的小房子》到《漂亮的房间》，从大到小、由外及里，形成了以房子、房间为主题的系列单元课程。

房间是我们熟悉的生活空间，不管是因陋就简的小茅屋，年久失修的老房子，还是普普通通的新房，装修豪华的大别墅，生活在里面的人们，都有着许多温馨的回忆„„，想想其中的家具摆设，再说说自己更理想的房间设计，可激起学生对美好生活的憧憬与向往。

本课用画画、做做的方法，让学生从表现现实中的房间到创作更美观、漂亮的理想房间，从而趣味性地学会家具、物品的合理摆设，色彩协调的装饰设计方法。

二、教学目标：

(1)认知目标:学会观察自己生活的房间，并对房间的装饰与布置知识有所了解。

(2)操作目标:用绘画和手工制作的方法表现自己曾生活过的房间或理想中的房间。

(3)情感目标:通过学习，引起学生对自己生活过的房间的关注，感受漂亮、美丽的房间给我们生活带来的快乐和情趣。

三、教学重难点：

教学重点:学会观察，学会用绘画或手工制作等美术形式表现漂亮的房间，更多关注我们生活的空间，并用所学知识装饰美化它。

教学难点:作品的表达能突出“漂亮”二字，具有一定的创意。

四、教学准备：

教师:跟自己生活有关的房间的照片，中、外室内装潢图片，教师范例图数张，表现 “漂亮房间”的学生作品数张，各种绘画工具及材料。

学生:自己喜欢的房间照片(有别人的，也有自己的，网上下载的也可)，各种绘画工具及材料。

五、教学过程：

·学生用自己带来的有关房间的照片，向大家介绍自己生活过的房间及其中的布置、颜色、家具摆设等的特点，并说出自己喜欢之处和想改进的地方。

·教师也用自己带来的有关房间的照片，以故事的形式向学生讲述自己小学、中学、刚工作时直到现在生活过的房间，从布置、色彩、家具的摆放等方面讲解的同时，让学生感受时代的变迁，物质、精神生活的变化及审美观念的改变。

·出示范例，用不同的绘画形式展示一组不同时代的房间布置(其中有同学们的爷爷、奶奶、爸爸、妈妈曾生活过的房间，也有自己生活过的房间)。以此唤起学生对曾经生活、过的空间的回忆，激发他们表达温馨回忆的愿望。

·欣赏书本上的图片及师生收集的中、外室内外装潢图片，由现实转向理想，放飞学生的想像，以小组交流等形式谈谈自己理想中的漂亮房间。·作业设计:

l·根据实际观察，用自己喜欢的一种绘画形式表现房间。

2·大胆想像，用自己最善于表现的一种绘画形式画出埋想的房间。3·与后面的手工制作《漂亮的房间》联系起来，为其画一草图。

·教师巡回指导时，帮助一部分学生解决绘画上的技巧问题，解决时可利用实物投影或学生能看到的地方进行引导示范，作业、示范可同步进行。

六、教后记：

第20课 形形色色的人

一、教材分析：

大是这个世界上不可缺少的一部分，生活中有各式各样的人，他们或许高矮、胖瘦、职业、年龄不同，也或许民族、国籍等有差异，他们组成了形形色色的人群，是可爱的人类。本课通过让学生回忆、观察、表现，使他们更深刻地了解生活中多姿多彩的人，从而更加热爱生活，关爱人类。

二、教学目标：

(1)认知目标:了解各式各样的人群，掌握他们的外形特征，能自如地表现形形色色的人。(2)操作目标:能用绘画或者手工制作的形式自如地表现各式各样的人。(3)情意目标:通过学习，对人类有广博的爱心，对生活中形形色色的人有更多的了解。

三、教学重难点：

教学重点:了解各式人群的特点，抓住人的外形特征以及人的动作特征。

教学难点:造型时充分表现形形色色的人群，用各种材质巧妙地造型。

四、教学准备：

教师准备：一张大铅画纸、水彩笔、剪刀、双面胶等。

学生准备：双面胶、水彩笔、作业纸。

五、教学过程：

第一课时

(1)说一说:

先组织教学，稳定学生上课的情绪。

在国庆节或者是一些特殊的节日，在大街上我们会看到许许多多的人，人们穿着鲜艳的服装，兴高采烈地购物、游玩，你会用怎样的词语来形容这些人群? 我们的世界就是有这些形形色色的人群组成的。(2)欣赏:

我们来看看在我们身边经常出现的各种各样的人。

多媒体课件展示生活中不同类型的人，激发学生回忆生活中的形形色色的人。(3)画一画:

请一个小朋友躺在大铅画纸上，画出他(她)的外形，挂在黑板上。

教师:这是一个巨人，你能画出平时所见到的有趣的人吗?让我们来组成一个有趣的小人国，让他们全部生活在这个巨人的身体里面。

学生用绘画、剪贴的形式表现形形色色的人。(也可用一些有色卡纸。)(4)贴一贴:

第四篇：三年级美术下册教案

13、绿色和紫色的画 教学目标

1、通过联系生活实际，欣赏美术作品，动手调色、染色，使学生认识绿色和紫色的色相，知道它们是由哪两种原色调和而成的，并在此基础上认识到它们使画面构成特殊的艺术效果。

2、分别尝试用一种主要的颜色（绿色或者紫色），绘制一幅美术作业。

3、培养学生对生活中色彩美的观察兴趣，懂得通过欣赏、对比、分析，感受色彩现象，在情感体验中提高色彩美感意识，增强学生色彩的感受能力和表现能力。教学重难点

重点：认识绿色、紫色，感知以它们为主的画面带给人们的不同美感，了解与其相关的颜色。难点：学习利用一种主要颜色来表现画面的简单方法。学习准备

图片、色相卡、水粉颜料、水粉笔、纸、调色用具等。教学流程

一、导入。

[出示青椒、茄子]老师这儿有两样蔬菜，你们来看看是什么颜色的？[板书：绿色、紫色] 知道这两种颜色分别是由哪些颜色调出来的吗？[演示两种颜色调配] [板书：黄+蓝=绿 蓝+红=紫] 我们知道，红、黄、蓝是色彩王国中的老大，其他颜色谁也调不出它们来，所以我们把红、黄、蓝叫做“三原色”。那么，像绿色和紫色这样由两种颜色调配而成的颜色称为间色。

二、新授。

1、尝试调色。

你们是不是也想尝试一下调色呀？老师请两个观察得特别仔细的小朋友上来用水粉笔调一调绿色和紫色。其他小朋友请仔细观察哦，看看你有什么发现？一会再请一位观察3最仔细小朋友上来试一试。

A、调出来的紫色不漂亮，像棕色，怎么办？（要蓝多 红少）[学生再调一次，板书：多，少] 谢谢你为大家提供了宝贵的经验！B、再请一位朋友调紫色。（涂在卡纸上）

比较：有什么发现？（颜色深浅不同，为什么会这样？）

调绿色过程中，蓝色越多，调出的绿色越深，黄色越多，调出的绿色越浅。[出示绿色色卡] C．紫色的话，我们可以加白色，白色加得越多，颜色就越浅。[出示紫色色卡]

2、生活中有很多绿色和紫色的东西或场景，你都知道有哪些呢？[出示有关图片]

3、绿色和紫色这么漂亮，今天我们就来研究一下“绿色和紫色的画”。[出示课题]

4、比较两幅作品《池塘》、《回娘家》 走进这样的画里，你有什么感觉？ A．选择适当的词语形容画面给你的感觉。[贴出词语：宁静、热闹、神秘、柔和、鲜明、稳定] 不同的颜色会使画面产生不同的效果，带给人不同感受。

B．这两幅画都是以一种颜色为主来表现的，你能看出它们在用色方法上有什么不同吗？ 讨论，反馈：

运用了相似的颜色，就是差不多的颜色。找一找色卡上相近的颜色。

添加了鲜明的色彩。就是完全不同的色彩。用色方法不同，画面也会产生不同效果。

5、老师这儿还有一些绿色和紫色的画，想不想看看呀？

6、欣赏完了大人们的作品，再来看看教材上小朋友们的作品是怎样用绿色或紫色表现的。（以绿色为主的画并不是一点不能使用其他颜色，可以运用偏蓝等与绿色相关的颜色。紫色为主为主的画也可以添加一些蓝色、黄色等，但主要还是以紫色为主。）

7、如果让你选择一种颜色画一幅画，你打算画什么？用什么颜色画？

（紫色的葡萄，牵牛花，茄子；紫色的鱼，脸，衣服；紫色的空气，夜晚……绿色的草，树，鸟，天空，衣服，春天……）

三、创作。

要求：选择绿色或紫色为主画一幅画。（在画以前找出自己彩色笔中的绿色或紫色，还有它们相关的颜色。建议直接用彩色笔画，不能用铅笔起稿。）

四、评价。

①创作过程中，教师及时对学生的作品进行评价。②展示，介绍自己的作品。

说一说自己画的是什么？对哪方面比较满意？（比如构图、样子、颜色）

五、拓展。

展示用紫色和绿色为主画的同一内容的画，感受完全不同的美感。同学们回家去可以试一试，找找不同的感受。板书： 绿色和紫色的画

黄 + 蓝 = 绿

蓝（多）+红（少）=紫

14、吃虫草 教学目标：

1、了解有关吃虫草的知识，并选用多种方法来表现吃虫草捕虫的情景。学习运用彩纸剪贴方法表现吃虫草。

2、通过欣赏、观察、表演等形式了解吃虫草捕虫的经过。培养学生大胆进行设计、绘画、制作的能力。

3、通过观察了解吃虫草的特点，引起好奇，激发学习兴趣。培养学生热爱大自然和热爱科学的情感。教学重难点：

重点：了解吃虫草的种类特征，想象捕虫器的形象和功能，并用粘贴的方式表现出来。

难点：大胆想象、表现新颖奇特的捕虫器。教学准备：

彩纸、剪刀、胶棒、彩笔、油画棒…… 教学过程：

一、导入：

1、出示挂图（吃虫草捕捉小蚂蚁……）

提问：你知道这种植物叫什么名字吗？（吃虫草）

2、你知道吃虫草为什么吃虫子吗？（出示 讲解）

3、出示课题《吃虫草》

二、讲授新课：

1、吃虫草既不会跑也不会跳，它是怎么吃到虫子的呢？下面我们再欣赏几个录像，看看吃虫草到底是用什么方式抓住小虫子的。学生讨论、汇报。教师总结： ①设圈套：合拢叶片夹住虫子

②粘住：从叶片上分泌出粘液，粘住虫子。③设陷阱：等待小虫子掉进捕虫叶袋里后将其捕住。

2、你们知道它们的名字吗？出示出示图片： ①捕蝇草 ②毛毡苔③猪笼草

3、这些吃虫的植物又是怎么样吸引小虫子上当的呢？

（出示展示各种吃虫草图片，学生讨论）

小结：吃虫草有的用美丽的形状，有的用鲜艳的颜色，有的用芳香的气味来吸引小虫子。

4、欣赏吃虫草的图片，认识更多外形奇特、色彩鲜艳的吃虫草，拓宽学生视野。

5、欣赏学生作品：吃虫草不仅吸引了许多小虫子，一些同学很喜欢吃虫草，他们通过想象，把吃虫草吃虫的情景画了下来，我们一起来看看。（出示出示）（1）讨论分析是怎么来表现吃虫草的（捕虫器、叶茎、虫）（2）是用什么方法、材料来做的？（彩笔画、线描、剪贴）

6、教师演示（捕蝇草）捕虫器的剪制方法，分析作业方法步骤，提出作业要求。

三、学生创作

1、发挥想象，用彩纸剪贴的方法表现吃虫草。

2、鼓励学生大胆想象，给自己设计制作的吃虫草起个名字。

3、学生创作，教师巡视辅导。

四、课堂小结：

1、作品展示，讲评作品。

2、请学生说说本课的学习收获。教师小结，提出希望。

五、课后延伸：尝试用绘画的方法画画吃虫草。板书： 吃虫草 设陷阱 粘住 设圈套

外形：奇特 颜色：鲜艳 气味：芳香

15、有趣的造型 教学目标：

1、感受蛋壳、乒乓球的特性，学习利用彩纸及多种材料进行制作。

2、增强学生发现美、表现美、塑造美的能力。

3、培养学生热爱生活的情感，激发学生对设计、制作活动的兴趣。教学重难点：

重点：用蛋壳、彩纸、彩布等材料进行人物、动物造型设计、制作。难点：蛋壳乒乓球与底座的连接。教学准备：

蛋壳、乒乓球、彩纸、彩布、剪子、胶水等。教学过程：

一、情趣激发

同学们，看，这是什么？？蛋），你知道，鸡蛋可以做什麽呢？让我们看一看，鸡蛋除了为我们做出美味佳肴以外，还有哪些用途呢？（美容、治病…….）（蛋壳作品）

二、感受探究

1、同学们除了蛋壳以外你还能想出哪些蛋类呢？（鸡、鸭、蛇、鸵鸟……）看老师为你们带来了生活中最常见的鸡、鸭、鹅、鹌鹑……

2、你们看一看、摸一摸，你们感受到什么？

3、讨论一下：怎样能把鸡蛋立在桌子上？看哪一小组想到的办法既多又快？

三、自主探究

1、今天老师给你们带来了了礼物，打开看一看是什么？这些作品都是用鸡蛋做的！想一想怎样能将鸡蛋变为蛋壳呢？

2、将作品拆想一想，制作一件漂亮的蛋壳艺术品，需要哪些制作步骤？（1）设计造型（2）固定底座（3）装饰蛋壳（彩字出现）

四、思维探究

1、展示：蛋壳在猪八戒和小鸡中起的作用有什么不同？(脸和身体)

2、讨论一下：在作品的周围添加一些什么。使作品更生动有趣？（西瓜、大树、）

3、除了做蛋壳艺术品外，你还想到了那些材料？将你搜集的瓶子、一次性碗等展示给大家说一说他的来源？

4、想一想，你能将手中的材料做成那些有趣的形象？（讨论一下并汇报）

五、艺术实践：

现在，同学们根据自己的设想，选择制作小组，制作小组有（蛋壳艺术、瓶子联想、另类创造、精美卵石、、、、、、），我们来一场变废为宝大行动。用手中的材料，集思广益做出各种有趣的造型（出于课题）并将做好的作品形成一个生动有趣的故事，讲给大家听，评出最佳故事奖合作最棒的小组奖励为最佳合作奖由同学选出你最满意的作品并产生最佳巧手奖。

六、评价交流：

1、请同学们派代表讲故事，由同学们贴星决定哪位同学是最佳故事奖。

2、请同学们选出心中最优秀的作品，小作者谈创作想法颁发最佳巧手奖。

七、课后扩展

1、欣赏中国传统彩蛋和外国复活节彩蛋、瓶子艺术品。

2、欣赏蛋壳玩偶。

3、同学们，在课余的时候，可以将你的作品做成系列，例如：水浒传、西游记、十二生肖等等。来丰富自己的业余生活。让我们将变废为宝的行动一直进行下去，使我们的生活装饰的更加多姿多彩。这是老师用坏掉的油桶做成的企鹅垃圾桶，下课后，我们一起将垃圾投进垃圾桶，保护我们的环境好吗？

16、一 张奇 特 的 脸 教学目标：

1、通过本课的学习，使学生初步了解世界上历史悠久、各具特色的造型艺术，增加学生对陶艺学习的兴趣，培养学生的想像力、创造力和动手能力。

2、尝试运用捏、搓、揉，借助工具压按等不同立体造型方法，塑造一个自己想象中的脸部形象。教学重点：

掌握泥塑浮雕头像的基本制作方法,并创造一个自己想象中的独特的浮雕头像。教学难点：五官的夸张变形，以及捏、搓、揉等方法的实际应用。教学准备：

泥、垫板、辅助材料 教学过程：

一、导入

1、在上课之前，老师要带大家到世界各国去“旅行”一趟。在旅行途中，大家要注意观察你见到的各种人物的头部，看看他们的头部有什么特点。

2、看录象。

3、好，旅行结束了。现在要请大家来回答一个问题：“你看到的那些人物的头部，包括脸是什么样的？”学生回答：……

小结：总的来说，都是一张张很奇特的脸。（板书）

二、欣赏

这里，老师还给同学们带来了一些很有特色的脸的造型艺术品，下面我们一起来欣赏。

1、少女的脸

师：大家看一看这幅画在哪里进行了变形和夸张？采用变形和夸张的表现手法，是为了让这张脸看起更有趣，更奇特。

2、京剧脸谱和贵州傩戏面具

师：这是我国的戏剧脸谱，因为是演戏用的，所以这些面具色彩艳丽，造型独特。

3、奇特的面具

师：这些艺术品的共同特征是五官的形状、位置奇特。

4、图坦卡蒙金面具

师：大家看看，这张面具是用什么材料做的？

图坦卡蒙是古埃及的一位大法老，他死后人们为了纪念他就在他的脸上罩了这个金面具。

5、你在哪里还见过很奇特的脸，和大家说说。

三、比眼力，找不同

下面我们做一个找出两张照片不同点的游戏。这有两张照片，一张是六小灵童，一张是孙悟空，大家找一找他们的脸在哪些地方有不同，看谁找到的多？（眼睛不一样，嘴不一样……）师小结说：“发髻线不一样，脸颊不一样，耳朵不一样……”

四、拼拼摆摆

老师这儿有一些经过夸张和变形的五官，我们来拼一拼，摆一摆，看一看拼成了一张什么样的脸呢？”（奇特的脸）

五、怎样表现奇特的脸

师：现在，同学们和老师一起来研究一下，怎么才能把它做得更好！看看哪个同学最聪明，点子最多。

步骤：

1、做之前，要先想好，要做一张什么脸，是恐怖的脸还是笑脸，或者是类似什么动物的脸……先拿一部分泥来做脸 型。同时，讲讲变脸型。

2、五官的形状、位置奇特

3、表情夸张

4、制作材料与方法多样

装饰时花纹越奇特越有趣，可以在脸上进行许多的装饰。像挂上珠子，插上羽毛……还有的脸上还刺（画）有图案。在后面的制作中，大家就可以灵活运用这些会让脸看起来更特别的方法。但是这些辅助材料得有选择地使用，有的表情并不一定就适合用。

（六）讲解演示

（1）展示制作过程

（2）出示教师作品，小组同学讨论制作步骤

七、学生作品 小朋友们也做出了好多奇特的脸，我们也来看看好吗？

八、同学们想做一张什么样的脸呢？谁先来说说？

好，今天就让我们一起来运用夸张、变形、添加等表现手法，做一张奇特的脸。同学们可以自己独立完成，也可以小组同学合作完成。比一比哪组同学做的脸更奇特，做得更快。

2、学生创作，师巡视指导，发现造型奇特或好的技法及时点评展示。

九、作业展评

1、让学生谈谈自己做的脸，是怎么来表现的？

2、想不想听听同学们对你的作品有什么看法或建议？

十、课堂小结

同学们今天我们学会了夸张、变形的表现方法，并且用自己灵巧的双手，设计制作出了一张张奇特的脸。其实人生有很多种表情，这些表情让我们的生活更加丰富多彩，但最有魅力的还是同学们灿烂的笑脸，希望同学们在今后人生的路上无论遇到什么困难都能以笑脸相迎。

17、电脑绘画——模板帮我们作画 教学目标：

1、了解装饰画的基本特点及其模板的主要功能。应会：通过学习，使学生学会利用电脑软件多种模板组织画面并搭配出自己满意的色彩效果。

2、培养学生运用电脑绘画的能力。

3、增强学生对美术的兴趣，培养学生活跃的思维。教学重点与难点：

重点：如何让学生理解合理运用不同的模板组合画面的重要性。

难点：在教学中如何克服电脑软件每次只允许选中一个合适的模板进行着色和添加，从而对把握画面的整体性产生的不利影响。教学过程：

一、欣赏：教师拿来几幅普通的绘画作品和几幅电脑美术作品请学生观察一下。提问：你能感觉出这些绘画作品的差别吗？这些漂亮的电脑绘画作品是怎么画出来的呢？

二、出示课题。

三、教授新课：

1、教师解释：什么是模板？模板就是模型样板的意思。在模板库中以轮廓线的方式预制有各种几何图形、自然图形、标志符号等。他们可以直接调出使用。

2、学生构思作品的内容。

教师：向学生提出要求：确定自己的创作内容，用剪影式的方法在电脑中或纸上勾画出草稿。

3、相关技能技巧的学习。

教师：浏览并讲解电脑美术软件中各种模板的样式、特色和使用方法。特别介绍模板造型的灵活运用。

4、感受和认识相关美术作品。

教师：介绍并欣赏拼贴画、装饰画作品的特点，启发学生大胆独特的想象。（出示作品）

5、创作作品。

教师：指导学生根据自己的创意，运用学到的方法进行创作。

6、教学评价：分组或全班欣赏作品，鼓励学生介绍自己的作品，学生之间可以互相评论作品，教师给以适当的总结。

18、变垃圾为宝 教学目标:

1、利用生活中的废旧垃圾物品，对其进行设计、包装、再创造，发展学生的感知能力和形象思维能力。

2、从动手制作的过程中充分体验团队合作的精神，明白变废为宝的道理，感受和了解制作材料的形、色、质、量。

3、了解垃圾的污染，启发学生如何来改善生活环境，唤起学生的环保意识。教学重点: 能根据制作要求选取种类废品，关对废品材料进行充分、有效的利用和合理搭配使之成为一种垃圾处理的机器，并加入自己的奇思妙想来完成作品。教学难点: 把握机器的的造型，合理选用材料，能处理好细节问题。教具准备: 师：废旧物品、范作、工具等。

生：废旧物品、剪刀、双面胶、彩纸、彩笔等。教学过程:

一、组织教学:

1、检查学生用具准备情况。

2、提醒学生收集到的废旧物品要洗干净了再带来，在制作时要注意工具的使用安全。

二、启发导入新课

与学生聊聊关于垃圾的话题，主要是废品回收。把学生的兴趣拉到垃圾如何处理的路子上来。引起他们的兴趣。板书：

18、变垃圾为宝

三、讲授新课:

1、师：说说垃圾的形成与垃圾带给人们的影响。自然而然地把话题引到垃圾处理的问题上来。

2、出示教师范作，告诉学生你做的是一个什么样的垃圾处理器，有些什么功能。让学生想想还能不能改进一点，并把范作拆开，让学生了解到是用些什么材料，是如何制作出来的。

3、要求学生观察自己带来的物品，思考如何利用和选择现有的材料完成一个功能先进的垃圾处理器。

4、让学生说说哪些废旧物品可以回收，能用在哪些地方。回收废纸，生产好纸； 回收废金属，制造飞机； 回收废玻璃，再造玻璃； 回收废塑料，回炼燃油； 回收废电池，提取有用金属。

5、说说分类回收的好处，要求学生设计创作的垃圾处理器也能分类回收物品。

6、布置作业：设计制作一个垃圾处理器。

7、音乐、教师巡回辅导。再次提醒学生使用工具的安全事项。

8、作业展示：集中展示，以讲台为展台，把学生完成的作品放置其中，进行学生互评，大家互相欣赏，表扬优秀作品。

四、课堂小结：

五、课后延伸：

谈谈在生活中如何做到废品的回收。

第五篇：三年级美术教案(下册)

三年级美术教案（下册）

（

古老的交通工具

教学目标：知道“风俗画”、“历史画”；能用语言和绘画形式评述古代交通工具的造型、色彩与功能特点。

教学重点：能用语言评述和绘画形式表现古代交通工具的造型与功能特点。

教学难点：了解古代不同时期的交通工具的发展过程与历史环境、科技发展的关系。

教具学具： 课件 教学过程：

一、创设情景，讨论：

1、你见过这些交通工具吗？在哪里见过？有什么作用或功能？

2、感受：交通工具发展的过程，离不开生活需要、社会、历史和科技发展的影响。

二、比较欣赏平面与立体美术作品中的交通工具——船。

1、比较“漕船和陶船”的异同：A、材料；B、功能；C、艺术性。

2、体验：了解以上内容，增强学生的民族自豪感。

三、比较欣赏平面与立体美术作品中的交通工具——车。

1、比较“步辇、陶牛车与铜车马”的异同：A、材料；B、功能；C、艺术性。

2、体验：A、作品是反映生活真实的艺术品；B、感受我国卓越的陶塑、青铜器制造工艺。

四、临摹体验：选一种你喜欢的交通工具，并用线条描绘一下它的造型（整体或局部），与同学说说你的发现，如它的功能、花纹、色彩、材料等。

五、感受“风俗画”与“历史画”。

1、欣赏《清明上河图》；

2、欣赏《步辇图》。

六、评价：

我学到了什么？我发现了什么？我能用语言或绘画的形式评述自己的喜欢的古代交通工具。教后记：

教师必须在课前准备好各类相关的图片供学生欣赏，还要找好有关古代各类交通的资料，向学生介绍，教师准备了几张范画供学生欣赏，加以指导后，作业效果还可以。

现在与未来的交通工具

教学目标： 引导学生认识马路、汽车是重要的交通形式，通过了解现在的交通工具，引导想象大胆表现未来的交通工 2 具。

教学重点： 交通工具的认识。了解现在交通工具的结构及种类。

教学难点： 引导学生大胆想象未来交通工具是怎样的。教具学具： 课件 教学过程：

一、导入新课

展示图片，让学生了解各种道路，汽车的造型特征，激发学生的表现兴趣和欲望。启发学生谈谈他们所处的城市的交通繁忙的情景。引出课题。

二、1学生通过自己平时的观察和想象，试说说车的形状、以及车的种类。请学生在小组内展示自己的玩具车，互相介绍玩具车的名称、功能等，并交换着玩一玩。2学生汇报游戏体会，教师小结活动情况。3作品欣赏。结合书本的作品和教师提供的作品，让学生欣赏（提示：欣赏可以用从整体到局部，再到整体的方法，结合外形、结构和色彩感受汽车文化，了解汽车的发展历史）。4让几名学生说说欣赏后的感受，教师小结。5讨论研究以下问题：

生活中常见的汽车有哪些？从外表看，它们有哪些相同的地方和不同的特点？6运用情景，启发思维。教师介绍未来汽 3 车的发展趋势。请学生想象未来汽车的特点。老师展示各种概念车的图片，向学生介绍几种现代化新型汽车，如汽车飞机、超音速汽车等。

小组内讨论自己想象中的未来汽车的模样。7讲述故事，结合表演。

让学生说说未来汽车的故事（可结合表演的形式）。小组评价，教师总结。

三、学生作业，创作表现，自我评价。

设计一辆未来的汽车，评一评自己画的画，说说感受。教后记：

教学时，教师注意引导学生欣赏与想象，如流线型的造型、闪亮的银灰色车身、与众不同的车头灯，像火箭、像飞机、像导弹等，引导学生大胆想象，这样的效果会更加好。

上学的路

教学目标： 训练学生根据命题进行回忆想象的形象思维能力。运用学过的人物画、色彩知识等组织画面，培养学生爱学校、爱学习的思想感情。

教学重点： 通过对歌曲的演唱展开联想，在欢乐的歌声中，回忆上学的情景。能够运用不同的艺术形象处理画面构图，表现生活。

教学难点： 通过对歌曲的演唱展开联想，在欢乐的歌声中，回忆上学的情景。能够运用不同的艺术形象处理画面构图，表现生活。

教具学具： 教学过程：

一、师生互谈导入新课

今天天气非常寒冷，同学们有没有因为天气寒冷而不愿起床呢？

引出课题《上学的路》

二、请学生听歌曲《老师你早》，说一说：

1、歌曲中的小朋友在做什么事？她的心情如何？还有什么景物？再请个别同学演唱一些有关上学的歌，如：《上学歌》、《读书郎》、《数鸭子》等歌曲，说说歌中关于上学的内容。

2、教师提供有关的人物、景物形象（孩子、太阳、小花、建筑物等具有不同风格的单独的形象图片）。

三、学生观察这些形象。想一想，如何将它们组成一幅优美的画面（学习不同风格的构图创作）。

提示构图要点：

1、画面构图要饱满，突出人物、景物，表现主题。

2、同样风格的人物应搭配同一种风格的景物，使之协调。请学生尝试组合画面，教师可帮助完成。

四、学生谈谈组合画的效果

五、欣赏课本图例，说说其他小朋友是怎样画的，你觉得效果怎样呢？

六、学生绘画，画出上学的情景。教后记：

虽然学生对上学的路线很熟悉，但要把路线和路边景象画出来，不但需要平时留心观察，而且需要有目的地反复观察、反复记忆，所以教学时要注意，布置学生课前对路上的景物认真观察。

红绿灯下

教学目标： 感知马路、汽车、红绿灯等造型、色彩，了解一些交通设施；体验“近大远小”的透视现象，能描绘红绿灯下有前后遮挡和空间秩序排列的道路交通情景。

教学重点： 能描绘红绿灯下繁忙的道路交通情景。

教学难点： 能运用各种物象组合成有前后遮挡关系的道路交通情景色彩画。

教具学具： 课件。教学过程：

一、观察与记忆——激发学生观察、记忆与表现物象的兴趣。

1、展示资料：A、交通的繁忙情景；B、各种道路、汽车的造型特征的特写镜头；C交通设施。

2、交流：你看到什么？哪些地方使你印象最深？你能说说它的造型、色彩吗？你知道有哪些交通规则吗？

二、听讲与联想——激发学生的表现兴趣和欲望。

1、听声音与联想。让学生听各种交通工具的声音，激发学生联想和说出交通工具的形态、色彩特征，培养学生的想象能力和表现能力。

2、启发学生讲讲马路上的交通故事。如繁忙的故事、交通设施的故事等，认识交通规则要“从我做起”的道理。

三、欣赏与评述：展示几张学生作品。思考：

1、画面上哪些地方运用了遮挡的表现方法？

2、小作者是怎样选择人物的形象、动态，行驶的车辆，交通设施的组织画面、表现主题的？

3、你喜欢哪一张作品？为什么？

四、尝试与表现：

分四人小组讨论：

1、准备选择什么物象来表现“红绿灯下”的画面？

2、主体物的位置和次要物的位置；

3、哪些地方需要遮掩？

4、哪些地方需要画大些？哪些地方需要画小些？为什么？

5、怎样才能使画面丰富？

尝试动手创作：

1、提供作业评价点；

2、动手创作，构思定位。

五、自评与他评：

1、小组内评价；

2、班上作业展示。教后记：

教学时注意引导学生观察马路上汽车的方向，各种汽车的造型、色彩、功能特点，各由哪些形状组合而成；交通的主要设施，道路的空间关系。

壮观的高架桥

教学目标： 通过学习，使学生能综合多种手法设计一座高架桥。欣赏作品，同时感受自己制作作品的美。

教学重点： 学生能综合多种表现手法设计一座桥。能设计出各具特色的作品。

教学难点： 学生能综合多种表现手法设计一座桥。能设 8 计出各具特色的作品。

教具学具： 课件 教学过程：

一、导入新课

谈话引入课题，改革开放以来，那层层叠叠的高架桥，仿佛巨龙横空出世，使交通更通畅，成为我国繁荣兴旺的见证，今天我们就一起来学习《壮观的高架桥》

二、1作品欣赏，结合书本的作品和教师提供的作品，让学生欣赏了解桥的发展历史。

2展示图片，让学生了解各高架桥，造型特征，激发学生的表现兴趣和欲望。启发学生谈谈他们见过高架桥。学生通过自己平时的观察和想象，试说说桥的形状、以及特征。

3让几名学生说说欣赏后的感受，教师小结。4如果让你设计一座桥，你该设计怎样的？ 欣赏学生作品，以组的形式进行交流并欣赏作品。看完作品，你有新的想法吗？ 教师引导学生具体欣赏作品

构思新颖在什么地方？它应用了那些工具？效果如何？如果你要画你还会应用那些工具？出现那些效果？

三、学生作业

绘画一座高架桥。

四、作业评价：学生说说自己作品，给其他同学说说自己的画。评一评自己画的画，说说感受。教后记：

教学时，教师最好创设情景，让学生体验不同的视角取向，感受不同的视觉效果，体会现代化交通枢纽的气势磅礴，让学生感受近景大，远景小，近景清，远景模糊，体验画面的空间感。

汽车博览会

教学目标： 认识汽车的种类及其不同造型、色彩特点；感知“博览会”是展示交流艺术、科技和商品的公共场所；能凭记忆或想象表现现在或未来的汽车。

教学重点： 认识汽车的种类及其不同的造型、色彩特点。能凭记忆或想象画出一辆汽车的造型、色彩、功能。

教学难点： 能根据汽车的基本结构、优缺点，进行改良 10 设计，创造出与众不同的汽车。

教具学具： 课件。教学过程：

一、引导学生有目的地对收集的资料、图片进行整理与归类。

1、对现在常见的汽车进行整理归类。

2、探究现有的交通工具存在的问题。

3、提出改良方法及新意念，例如：太阳能汽车，利用废物作燃料；超音速汽车、上天入地汽车等。

4、对未来的汽车进行整理分类。

二、欣赏与评述：

你最喜爱哪一辆汽车？不喜欢哪一辆汽车？为什么？

三、想象与创意设计：

1、分析了解汽车的基本结构：汽车由车头、车身、车轮组成。

2、想象变化汽车的造型与功能： A、从汽车的基本结构进行创造变化。

B、根据现有交通工具的优缺点，进行创新设计。C、根据美的要素进行创意变化。

3、提出作业要求：凭记忆画一辆你见过的汽车；凭想象 11 画一辆未来的汽车。

四、自评与他评：

评价点：

1、新颖、有创意；

2、造型美观；

3、色彩和谐；

4、线条流畅。教后记：

教学的过程中，教师注意设计一些根据汽车的基本结构进行基本形组合的游戏活动，鼓励大胆进行汽车的改良设计，夸张的外形，多功能的组合设计，达到有趣、创意的感觉。

我们的地下世界

教学目标： 知道“地下交通世界”是缓解地面交通、有利于环保的交通设施；能运用线条或色彩表现记忆或想象的“地下交通世界”的场景。

教学重点： 能运用线条或色彩表现记忆或想象的“地下交通工具”。

教学难点： 如何表现“地下交通世界”有趣的场景或生活细节。

教具学具： 课本。教学过程：

一、比较观察与想象。

将“鼹鼠”的生活情景图与《错综复杂的地下交通世界》进行比较：

共同点：错综复杂的地下活动情景。

不同点：地面是植物，动物在地下活动的情景；地面是闹市，人类在地下活动的情景。

体会：受到“鼹鼠”生活习性的启发，开启了人们创作适合人类生存的“未来地下世界”的思路；人类创造了挖建隧道的各种机械和技术。

二、激发学生的生活经验和观察记忆，并欣赏地铁的有关图片。

1、激发学生记忆乘坐地铁的情境，比较地上与地下乘坐地铁的情境，比较地上和地下的交通的异同。

2、激发学生观察与记忆地下交通城的设施，启发创作的思维。

3、激发学生想象与创作适合人类生存的“未来地下世界”的兴趣。

三、欣赏画家作品《错综复杂的地下交通世界》，启发创 13 作思维。

整体与局部的观察与体现。画面给你什么感受？哪些地方使你产生这种感觉？

四、欣赏同龄人作品的画面构思与有趣的情节。

五、创作与体现。提出作业要求；小组合作。

六、作业评价：有趣的情节；能描绘细致；色彩和谐；想象力丰富。教后记：

教学时，教师要注意引导学生联系生活的经验，收集有关的资料，引导学生进行地面与地下交通的比较；提供学生多角度观察、想象、表现的空间。

表情丰富的脸

教学目标：学生通过欣赏，认识版画及版画的特点，掌握如何表现表情的方式，运用点、线、画进行装饰。

教学重点：掌握表情变化的表现与拓印制作，表情变化的表现，运用点、线、面的形式丰富画面。

教学难点：掌握表情变化的表现与拓印制作，表情变化的表现，运用点、线、面的形式丰富画面。

教具学具：课件 教学过程：

一、导入新课。我们刚刚过完新年，你们开心吗？师生谈话，感受节日高兴气氛激发学生的兴奋情绪，引入新课

二、作品展示与评价

1创设脸谱“变脸”的活动情境：

玩游戏：中大奖，抽到哪个表情的文字就得做哪个表情，看表演像不像

欣赏课件和示范作品，想一想用什么方法制成？ 2提出分小组制作一张“表情show”的作品。

根据表情的不同，五官的变化，运用点、线、面形式加以变化。

可以适当加以夸张的手法去表现

表情变化的重点：表现在眼、耳、口、鼻、眉毛的形状变化

3欣赏作品分步骤讲解方法

4创作表现：你和你的小组装饰“表情show”看谁做得又丰富又生动

5评一评：

选出你最喜欢的表情进行自评、互评

评比哪一小组的“表情show”最有趣 在游戏中感受不同的表情变化

学生们共同参与活动，分析表情在哪里？哪里不像？为什么？

6通过欣赏，感受人生的喜、怒、哀、乐，用版画形式做成，并简单介绍版画，通过观察，学生明确操作的步骤，受到启发，增强创作欲望。利用点、线、面，自主创作一种表情，引用夸张手法，使学生感受更有趣，感受表情的变化从五官变化中得出，通过观察，学生明确操作的步骤，受到启发，增强创作欲望

7利用吹塑纸珠创作一个生动的表情，在吹塑纸内画出生动的表情的人物，用点、线、面丰富人物。

三、创作与表现：学生印画，教师示范方法，学生作业，教师巡回辅导。

四、评价与展示：学生小观摩，学生说说体会，说说自己画的内容，谈谈这画给你什么收获。教后记：

课堂中要激发学生运用不同的线进行表现的兴趣，注意引导学生如何表现人物的喜、怒、哀、乐的变化，教师最好作现场的示范。课前，我把学生分为几个小组，基本的工作由他们 16 独立来完成，我协助他们解决一些比较复杂的问题，几乎所有学生的兴趣都被调动起来，各小组都特别为我准备好角色。上课时，只见一个个脸上带自己做的面具，身着自己设计盛装的演员们，演出了各种各样的节目，他们的表演令人回味，几乎一组比一组精彩。至于课本的主要内容面具的制作，更是五花八门，有的学生在纸上画了孙悟空，猪八戒的样子，并装上了橡皮筋，有的用几何图形画出了抽象的面具，有的模仿傩舞的面具，更多的学生自己想象，想怎么画就怎么画，别有一番风味„„大家在课堂表演中不仅十分开心，而且又很好的完成了原来觉得很难的作业，几乎整堂课都是在笑声和掌声中度过。当然，我也很开心，就像有的学生在课后评价中说的：“没想到能和老师一起制作面具，能和老师一起表演，其实老师和我们一样，表演的都很滑稽，我觉得这样的学习真的很轻松，很开心，最关键的是我们在不知不觉中学到了很多知识

休息的人

教学目标：体会“休闲”的活动动态；能运用“叠贴纸版画”的方法，表现课间休息的人物的动态。

教学重点：能运用“叠贴纸版画”的方法，表现课间休息的人物的动态。

教学难点：能运用“叠贴纸版画”的方法，表现群体人物休息时的有趣动态。

教具学具：课件。教学过程：

一、激发记忆的兴趣，体会活动性休息是积极的休息。

1、猜一猜：请几个同学做动作，其他同学来猜。

2、看一看：哪一个动作最有趣？哪些是休闲的活动？课间，哪些是激烈的活动？哪些休息和娱乐是最有益身心健康的？

二、欣赏画家作品，启发创作思路。

1、学一学画中人物生动的动态。

2、作品怎样表现人物动态？画家想说什么？

3、作品给你什么感觉？

三、自主探究“叠贴纸版画”制作方法。

1、观察比较：A、叠贴纸版画与剪贴画有什么异同？B、怎样表现正面与侧面人物？

2、拼图游戏：A、你们能拼出几个不同的人物动态？B、选出你们认为最有趣的“动态”让大家欣赏。

3、尝试与探究。

四、欣赏同龄人的作品，明确“表现人物活动动态”是本 18 课的创作内容。

五、造型表现，学生练习，教师巡回辅导。

六、作业评价：自评与他评。教后记：

在纸版上表现出人物有趣的动态----头、身体、四肢，不同的发式、服装、装饰花纹等是有很大的难度的，所以这个作业学生做出来的效果一般般，没有什么经验。

我喜欢的运动

教学目标：能运用自己熟悉的纸版画形式，表现“人物运动时的动态”。激发学生热爱生活、运动的情感；产生观察人物运动动态的兴趣。

教学重点：能运用自己熟悉的纸版画形式，表现人物运动时的动态。

教学难点：能综合运用各种纸材进行版画创作，表现“动态美”的人物运动动作。

教具学具：课件。

教学过程：

一、对体育活动的兴趣和记忆：

1、以音乐激发学生回忆校运会上“我”喜欢的运动：教师播放“进行曲”音乐，让学生在欢快、优美的乐声中，自由地、有节奏地进行身体活动。问题：你听到什么？能做一个具有“动态美”的姿势吗？

2、以季节和环境变化，激发记忆不同季节的运动： A、不同的季节有什么不同的运动内容？ B、说说“我”还喜欢哪些户外运动、室内运动。

二、激发仔细观察与比较发现：

1、游泳有些什么不同的运动姿势？》如自由泳、蛙泳、仰泳、蝶泳等。

2、你认为哪些运动能表现动态美——优美、刚劲、果断、勇敢的动态。

3、构思：准备用什么线条、动态表现“优美、刚劲、果断”等运动动态？

4、观察人物运动时不同的运动姿态与躯干、四肢的曲伸有什么关系？哪些地方发生了变化？

三、记忆与创作表现：

1、构思；

2、选择纸材；

3、选择制版方法；

4、印刷。

四、自评与他评：突出主体人物；画面生动有趣；凸现“版味”与“纸味”；画面构图饱满。

教后记：在整个教学过程中，我引导学生进行研究性学习、自主性学习作为课堂设计原则，采用了“体验式”教学方法，引导学生“欣赏优秀作品”、“亲自展示”、“写生练习”、“生生互评”等手段，学生在体验的过程中不但提高了审美能力，而且对动态这一难度较大的问题有了一个直观认识。

剪纸花，巧装饰

教学目标：感知团花剪纸纹样的连续性、装饰性、趣味性与实用性的特点；学习团花的设计与折剪方法。

教学重点：能运用“折剪与剪镂”方法，设计制作上下、左右对称的团花纹样。

教学难点：能运用团花的重复构成规律，创作与众不同的团花剪纸。

教具学具：课件与示范用品。教学过程：

一、欣赏教材图例。

1、找出团花的基本特点：上下、左右对称，严整、大方。

2、感受“团花”图案在日常生活中的应用。体会剪纸艺术具有透雕感、连接性、装饰性、趣味性与实用性的特点，体会民间剪纸中隐含着劳动人民对幸福生活的憧憬。

二、欣赏古老的《对猴团花》，启发创作思路。

1、感知团花以圆心对称放射式布局设计的方法：试一试，让学生观察步骤图，尝试在折叠的纸中，设计一个自己喜欢的物象；变一变，改变折叠的方法，改变物象形态，改变剪纸纹饰，说说自己的感受。

2、感受表达祥和、团圆的寓意。

看一看：分给各小组一张团花图形，想想团花的图案表达了什么？说一说：提供词语激发联想。

3、剪纸的艺术特点：

A、意象造型；B、装饰性强；C、连接性；D、透雕感。

4、创作素材来源与生活、大自然。

三、构思与创作：以个人或分组形式完成作业。学生练习，教师巡回辅导。

四、作业评价：自评与互评。

教后记：运用剪纸方法表现百变团花是这节课的教学目标。首先我要设法让孩子们喜欢剪纸，激发他们对剪纸的兴趣。我给他们讲述剪纸的历史，告诉学生这是咱们中国传统的艺术，别的国家可没有我们这么高的剪纸艺术。我还让孩子们在课后收集各种剪纸图案，激发他们参与的热情。我将自己的剪纸作品作为奖励赠送给学生，让孩子们对剪纸也有初步的兴趣。这一课我考虑了一下把这一课分为两课时，第一课时是以欣赏感受为主，思考想象相结合，语言表达绘画表现。因为是美术课必须体现其学科特点，所以给学生很好的视觉感受和丰富的可视资料就显得十分必要，因此，我花了很多时间和精力查找搜集创作了许多展示资料图片，以体现本课的宽广内涵，并制作成课件方便展示。开放式的教育网络为我们老师学习提供了保障。上好这节课我利用计算机在家里或学校通过网络进行学习，查阅有关剪纸的各种资料。

巧变虚形和实形

教学目标：感受正负形构成的艺术形式，能剪贴出对称的正负形画面。

教学重点：能剪贴出对称的正负形画面。

教学难点：能掌握虚形和实形的构成规律，创造虚实、对称的生动画面。

教具学具：多媒体课件 教学过程：

一、复习对称形的艺术特点：严整、大方、庄重。

二、探究正负形画面的构成规律。

1、做游戏：分给各小组一张各种对称图形的“实形”；让各组学生分别找出自己小组图形（实形）的对称形图形（虚形）；试一试，将实形与虚形设计在同一个画面上，感受对称与虚形的节奏美。

2、欣赏画家作品，感受正负形的相互作用，能产生强烈的艺术感染力。

3、欣赏学生作品，找出正负形画面设计的规律与方法。A、你喜欢哪一幅作品？给你什么感觉？为什么？每一对的形状中，哪些是实形？哪些是虚形？有什么规律？

B、引导学生找出正负形构成设计的规律：选择纸材----体会物象色彩与底版形成色彩对比或色彩和谐的关系。

C、选择画面“实形”的物象形态-----具象形或抽象形。选择表现的技法----阴刻、阳刻、剪影。

D、正负形画面设计、制作。根据实形的物象形态，找出 24 实形对称部分的各种形状，进行摆放、粘贴，形成正负构成图案。

三、探究与创作：

自学书本中的“步骤图”。思考与创作。

四、习作展评。评价点：外形简练、对比和谐。

教后记：这节课，我在引导学生进行设计方面，没有充分发挥学生的想象能力与个性创作，学生的作品大部分都体现了几分“雷同”，这与作品的示范有关，因为在教材上的内容分析，局限了学生的个性创作，很多学生看了教材上或是老师出示的作品后，创作思路就跟着这个方向走，很多同学的创作都与青蛙有关的，还有一些就是与教材上的相似。

大嘴巴纸玩偶

教学目标：能模拟“东南西北”折法；能设计制作大嘴巴纸玩偶。让学生享受操作大嘴巴纸玩偶的乐趣；能与同学互助合作，共享成功。

教学重点：能模拟“东南西北”折法和设计制作大嘴巴纸玩偶。

教学难点：能发挥想象，进行创造性的添加、装饰，设计制作一个神态可爱的大嘴巴指玩偶。

教具学具：课件、制作用品。教学过程：

一、看图模拟折纸造型。比一比，看谁折得最快。

1、出示“东南西北”折纸步骤图，激发已有经验，鼓励自主看图，模拟塑造。

2、小组讨论：我是怎样折的。帮助一些不会折纸的同学。

3、复习折法，掌握折纸的方法----“正方形四角对中折”。A、折出对角十字线；B、正方形四角分别对中点折；C、翻身，把折叠的图样翻过身来，使底面朝上；D、再次使正方形四角分别对中点折。

二、激发想象：能上、下、左、右一张一合的造型，像什么？

1、导入主题：大嘴巴。

2、记忆与讨论：哪些动物是大嘴巴？拓展创作思路。

3、欣赏“大嘴巴青蛙”，激发有趣的添加：A、引导添加五官和最具有动物特征的部位；B、注意夸张的神态，引导从玩偶的头、眼、嘴、耳等，进行想象与表现，使大嘴巴纸玩偶更有趣；C、注意选择适当的色纸表现造型。

三、小组合作，编一个大嘴巴纸玩偶的故事。

1、启发学生根据自己课前准备的资料、图片，提出建议。

2、确定创作主题；

3、进行有主题内容的合作创作、添加、装饰；

4、排练节目。

四、表演与评价：

1、作业评价点：有主题、造型美观、有趣、夸张的神态。

2、自评与他评：学生体验作品成功的喜悦。

教后记：这节课我把主要时间让位在学生自己动手操作“学”与引导的过程。使教师的教学形式、学生的学习方式，引领到信息提示、知识拓展、直观操作、自主探究的“教与学”的交叉展开，正体现出“学教并重”的教学思想。

春天的消息

教学目标：

1、感知明信片的文化，能根据明信片的设计要素设计一张明信片。

2、感受春天的美，体会明信片的装饰性和功能性特点。教学重点：能根据明信片的设计要素，手绘设计一张明信片。

教学难点：能运用明信片的设计要素对明信片进行实用与装饰设计。

教具学具：各色卡纸，彩笔，剪刀。教学过程：

1、创设“春天的情境”：风铃草、桃花、小鸟。

2、活动：找一找春天的色彩：

春天的感觉，如百花盛开，鸟类给春天带来生机，春天充满希望；

春天的色彩，如淡红、粉红的桃花，白色的风铃草，翠绿的叶子，启发学生运用色彩创作的兴趣；

春天的想象，如风铃草被风吹过，“小铃”发出响声。

3、欣赏明信片。

（1）了解明信片的设计要素，体会明信片的装饰性和功能性特点：

（2）学生根据设计要素对“学生作业”进行欣赏与评价。

4、设计与变化。（1）画面设计。

设计：方形的画面；

变化：还可以设计什么形状的画面？（几何形、抽象形）（2）邮政编码与邮票设计。

设计：画面的右上方，方形的邮票画面； 变化：还可以是其他形状的邮票。（3）以“迎春”为题，进行装饰设计。选择“迎春”的内容：植物、动物、风景等； 选择春天的色彩：红、黄、绿等。（4）写上关于“春天的祝福”文字。

5、学生作业与评价。

教后记：学生对本课学习兴趣浓厚，能积极参与学习活动，并提出自己的想法，部分同学能画出较有创意的画面.我注重培养学生良好的观察和探究习惯：在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察习惯。注重培养学生发散思维和丰富的想象力：传统美术教育多是围绕“看画”或“临画”为主要内容展开的，最终都是大同小异。想象力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的天空五彩缤纷，五花八门，内容丰富。这些都是很重要的。接着学生作业，这里花了较多时间，作业效果 29 也还好，如果自己给他们示范一下可能更好，这样学生画起来就更快。

夏日的凉风

教学目标：

1、了解扇子文化，体会扇子的实用性和艺术性；

2、用妙用纸材料，设计制作一把画面具有装饰美和结构对称的扇子。

教学重点：能妙用纸材料，设计制作一把精致美观的扇子。教学难点：能妙用各种材料，设计制作一把装饰美观、对称衫的扇子。

教具学具：各种纸材料、彩笔、剪刀等。教学过程：

1、引入提问：谁能把一张纸变成一把扇子？你是怎样变出来的？（运用了哪些工具、技能）？

2、欣赏：扇子实物，初步感受扇子各式各样的形状和节奏美感。

3、比较发现。

教材提供的扇面画与扇子有什么关系？

你见过哪些最有特色的扇子？说说它的外形特点、装饰图案、功能作用；

教材提供的三幅扇面画作品，有什么异同？

找一找，扇子是用什么组合而成的？（扇子的基本结构）

4、欣赏评述。

观察教材中间三件学生作品，你喜欢哪一类？为什么？

5、设计创作。选择材料（引导妙用）设计外形（造型特别）

剪裁、装饰、制作（运用线描、色彩、剪贴„„）

6、作业评价（自评与他评）

作业评价点：（1）外形对称；（2）构图巧妙；（3）装饰美观；（4）富有创意。

教后记：学生对本课学习很感兴趣，活动中，学生都能积极参与其中，并享受画画带来的乐趣，部分学生能提出自己的独到见解，个别学生能画出较有创意的画面,内容比较丰富。

秋天的落叶

教学目标：

1、了解秋天落叶的自然现象；

2、把握书签的基本特征，进行装饰变化。

教学重点：把握书签的基本特征，进行装饰变化。教学难点：能设计适合书签外形的装饰纹样，能设计衫、美观的书签。

教具学具：各种落叶、纸、彩笔等 教学过程：

1、创设情境，导入课题，寻找秋天的美，说说秋天美在哪里？。（展示落叶，介绍一幅秋天的美术作品）

2、了解书签的作用。

3、探讨书签的设计方法。

书签的设计要素：外形、装饰纹样、色彩、彩带； 书签设计的审美要素：适合外形、选择美的形式，如对称、均衡等。

4、创造表现。

构思与表现书签，鼓励展示秋天的意境； 提供作业评价要点：

外形美观，装饰纹样，色彩对比，妙用材料。

5、作业评价。

根据作业评价眯进行自评、他评； 互送书签，向好朋友送上秋天的祝福。

教后记：

这节课在课程资源开发方面，我觉得还是欠缺的。这课是讲与学生生活息息相关的秋天，其实课前，我可以让学生到大自然去拾一些落叶回课堂，让自然环境资源进入美术教学。

冬日的乐趣

教学目标：

1、对比了解南方与北方冬天的自然现象；

2、学会“油水分离法”；

3、能根据记忆中的冬天的物象组织有趣的画面。教学重点：能运用“油水分离法”表现冬景。教学难点：能根据记忆中冬天的物象组织有趣的画面。教具学具：油画棒、水粉 教学过程：

1、创设情境，寻长冬天的特征，感受冬天的美。

2、冬天的联想（捕捉冬天的自然景色，感受冬天的自然现象）。

冬天，大自然给南方、北方的人们带来什么礼物？冬天有哪些难忘的天气？给你什么感受？

冬天，有什么难忘的活动？有趣的故事？

闭上眼睛想象一下，你希望在冬天玩什么游戏？

3、引导学生把记忆中的物象组织成画面。

（1）欣赏《堆雪人》，雪人滑稽造型、色彩、添加装饰； 欣赏《滑雪》时色彩鲜艳的服装、用具、动态等。

4、欣赏学生作品。

组织画面：小作者是怎样表现冬天的乐趣（以人物有趣的动态、场景组织画面）？

构图饱满：你认为哪幅作品构图最饱满（画中主体突出）？ 色彩对比：白色主调画雪景，搭配深蓝色的天空和鲜艳的人物服饰。

5、创作表现（小组或个人创作）。构思；（2）构图；（3）色彩。

6、展示与评价。

作业评价目要点：（1）画面生动，主体突出；（2）画面饱满，内容有趣；（3）色彩鲜艳，冷暖对比。

教后记：学生对本课学习兴趣浓厚，能积极参与学习活动，并提出自己的想法，部分同学能画出较有创意的画面,内容比较丰富。

捉迷藏

教学目标：

1、设计制作一个“捉迷藏”的柱体玩具；２、创意添加适当的景物。

教学重点：设计一个“捉迷藏”的柱体玩具。

教学难点：如何巧妙构思“捉”与“藏”的画面构成与纸立体玩具造型设计。

教具学具：纸盒、彩纸、彩笔等。教学过程：

1、激发玩捉迷藏的游戏情境，启发学生的创作思路。游戏环境可以是森林、公园、家里、学校等。

以“捉”与“藏”的人物神情、动态，激发画面表现的思路。

Ａ、担任“捉”的同学，你是怎么想的？能做做“捉”的动作吗？

Ｂ、担任“藏”的同学，你又是怎样想的？做一做动作，说说藏的环境。

2、欣赏学生作品。

你喜欢哪一个玩具？为什么？ 哪个人物描绘得最生动？ 哪他玩具最有创意？

3、设计与创作：外形设计，场景设计，描绘人物动态。

4、展示与评价（自评与他评）。

作业评价点：（1）创意的造型；（2）有趣的场景；（3）生动的动态。

教后记：本课绘画与制作相结合，学生学习兴趣浓厚，能设计制作比较生动有趣的作品，效果良好。在上这一课时，我以“童趣”为整堂课的主线。力求让“童趣”渗透在音乐活动的各个环节。开头的导入，我抓住“四季”的不同特点，找了《春天在哪里》《知了》《秋》《雪孩子》四个具有鲜明四季特点有是孩子们熟悉的歌曲来吸引他们，从介绍四个“娃娃”为出发点。语言生动，让孩子们产生兴趣。

小魔盒

教学目标：能利用盒子的开合特点，设计制作一个动态或静态的小魔盒。

教学重点：能利用盒子的开合特点，设计制作一个动态或静态的小魔盒。

教学难点：设计制作一个造型能伸缩变化，有色彩对比的小魔盒。

教具学具：盒子、彩笔

教学过程：

1、展示几个小魔盒，猜猜里面是什么？

讨论：能变出什么？有趣在哪里？（能伸缩、造型夸张）美在哪里？（造型独特、色彩对比、废物妙用）

2、联想：我的小魔盒能变出什么？（如小猫、一束花、小怪物等）

3、探究设计制作方法。

（1）形开合选择。如：横放还是竖放？

（2）物象设计。如盒子里面藏些什么？变些什么才有趣？（3）探究伸缩变化的设计。

探究伸缩位置：物景哪些部分可以伸缩？如关节或其他部位；

探究伸缩方法：螺旋形伸缩设计。

思考：还有哪些方法可以解决伸缩变化的问题？

4、参与魔盒的设计实践过程。

构思与想象：盒子怎样开合？变什么物象才有趣、神奇？ 装饰与设计：对称设计还是均衡设计？主体物突出，色彩注意对比。

5、展示与评价。

提供评价点；造型夸张，材料妙用，生动有趣，色彩对比。

教后记：这节课，我使学生学到了运用联想生活中与小魔盒做法相像的例子，在讨论中学会了如何协调几个同学的意见，并综合体现在作品中，抓住了事物的结构特征进行制作。本课，还通过运用动态制作，提高学生的兴趣，感受“钻研”魅力，陶冶了学生的情操。

小舞台

教学目标：

1、感知舞台背景，知道装饰画；

2、能根据表演内容设计舞台布景及表演人物的造型。

教学重点：能根据表演内容设计舞台布景及表演人物的造型。

教学难点：能妙用废旧材料，根据表演内容，设计美观的舞台布景及人物。

教具学具：盒子、彩纸、彩笔等 教学过程：

1、感知舞台布景设计（欣赏作品）看一看，你发现了什么？

猜一猜，画家描绘了美丽的山水，表达了什么感情？哪些 38 地方表达了这种感情？

比一比，画中景物的造型、色彩与现实的景物有什么异同？

你知道舞台布景有什么作用？你见过舞台布景是怎样更换的吗？

想像：这布景适合什么故事情节？

2、体验舞台布景设计的方法（提供教材中的学生作品）。你喜欢哪一个作品？作者运用了什么表现手法？ 你认为哪个作品最有创意？哪幅作品构图最美？ 讨论：你认为应该怎样创作一幅舞台布景？

3、想象与创作小舞台模型。讨论：表演什么？

分工合作，如选择纸材，制作舞台，画背景和表演的人物、动物等；

作品修改、完善，注意为小舞台模型配写一个好题目。

4、作业。

作业评价点：（1）妙用废旧物；（2）舞台造型美观、有创意；（3）有色彩对比；（4）表演内容与舞台布置和谐结合。

教后记：本课绘画与制作相结合，学生学习兴趣浓厚，能设计制作比较生动有趣的作品，效果良好。我将本课的教学重 39 点放在了材料的妥善合理的利用和把握上。想通过小舞台的设计制作让学生明白：制作一个艺术品并不是一项很庞大的工程，不用费尽心思的构思创意、到处找材料，也许，灵感就来源于我们的身边往往最常见、最普通、也最不起眼的东西。引导学生尽力用最普通的材料、最简单的方法巧妙地去创造或再现生活中的美好。