文化部国家教育委员会关于加强对美术类专业成人教学班使用模特儿[精选五篇]

第一篇：文化部国家教育委员会关于加强对美术类专业成人教学班使用模特儿

【发布单位】文化部/国家教委 【发布文号】

【发布日期】1996-01-16 【生效日期】1996-01-16 【失效日期】

【所属类别】国家法律法规 【文件来源】中国法院网

文化部国家教育委员会关于加强

对美术类专业成人教学班使用模特儿的管理的通知

（1996年1月16日）

近年来，我国的成人艺术教育在不断适应经济、文化建设需要的过程中有了很大发展。其中，由一些普通学校、成人学校和社会力量开办的成人美术类专业教学班日渐增多，这对于促进我国的经济文化建设、提高人民群众的艺术修养无疑具有积极的意义。

在美术类专业的教学中，对裸体模特儿的写生是造型艺术基本功训练的一项内容，在培养学生的观察、分析和表现能力，掌握造型规律，赋予学生坚实的写实基础和健康的审美情操等方面具有重要作用。人体写生作为一门系统的训练课目，要求学校在教学计划与教学大纲、教学辅助条件以及学生的基本造型能力等方面达到一定的标准方可开设。但目前一些社会力量举办的成人美术类专业教学班却出现了以营利为目的开设人体写生课和使用裸体模特儿的倾向。这些教学班往往不考虑招生对象的实际水平与基础，不具备相应的软硬件条件，不讲教学质量，收费高，学制短（有的仅一个月），扰乱了成人艺术教育的正常秩序，损害了成人艺术教育的声誉，造成恶劣影响。另外，一些普通学校（主要是非艺术专业普通学校）和成人学校对开设人体写生课的意义及管理、使用裸体模特儿有关规定不够了解，在举办成人美术类专业教学班时，对开设人体写生课及时使用裸体模特儿 管理不严格，容易产生消极现象。

为了加强对各类成人美术类专业教学班开设人体写生课以及使用裸体模特儿的管理，正确发挥人体写生课在造型艺术基本功训练中的作用，保证成人美术专业教学活动健康、有序地开展，特就有关事项通知如下：

一、任何个人与单位举办的成人美术类专业教学班均不得以营利为目的开设人体写生课。

二、原则上只有普通高等学校、成人高等学校和经省级教育行政部门批准的社会力量举办的高等学校所办的学制在两年以上（含两年）的成人美术类专业教学班，以及普通高等艺术院校举办的学制在一年以上（含一年）的成人美术类专业教学班，方可开设人体写生课。

三、在美术类专业的绘画基础训练中，安排与否、安排多少及怎样进行人体写生，均应依据不同专业的实际需要而定。如：工艺美术、舞台美术、电影美术、美术师范等专业应与绘画、雕塑专业有所区别。

四、人体写生课要本着循序渐进的原则，严格按照教学计划和教学大纲规定的进程和课时，从学生的实际水平出发来安排、进行。

五、学校必须加强对师生思想和道德品质的教育，加强对与开设人体写生课有关事宜的管理。应以平等的态度对待并尊重模特儿工作人员的劳动和人格。画（塑）裸体模特儿，必须三人或三人以上在公共教室、画室进行，与习作无关的人员不得入内。

六、不得以任何理由拍摄、翻印模特儿工作人员的裸体照片。

七、邀聘模特儿工作人员和开设人体写生课，应尽量与普通高等艺术院校进行协作。向社会招聘模特儿工作人员，应审查应聘人员的品行是否端正。要加强对模特儿工作人员的思想教育，帮助他们正确认识模特儿工作的意义，树立正确的工作态度和良好的生活作风；要加强对模特儿工作人员的日常管理。

请各有关部门严格依照本通知的精神审批及管理成人美术类专业教学班开设人体写生课的事宜。

本内容来源于政府官方网站，如需引用，请以正式文件为准。

第二篇：对小学美术教学多媒体使用现状的思考

对小学美术教学多媒体使用现状的思考

随着科学技术的不断开发和利用，教学中的“媒体”也逐渐地多了起来。美术教学中的“媒体”由从前的教科书、范画（范例）、挂图、幻灯等传统媒体到现在使用的实物投影仪、电脑及其课件等现代媒体。应该说这些媒体的确深受学生和教师的欢迎，使得教学效率逐步提高。

一、多媒体在美术教学中的优势。

“多媒体”是可用计算机处理的中信息载体的统称，包括对文本、声音、图形、动画、图像和视频等的处理，特点是具有很强的主动性和交互性。它能及时、直观、生动和大量地把各种图、文、声、像信息展示在同学们眼前，从而增大教学容量，极大地满足美术欣赏教学的特点和需要，提高教学效率和教学效果。通过教学实践的体会，多媒体在美术教学中的优势主要体现在以下几方面：

1、多媒体技术能为美术课创设理想的视觉条件和环境，能营造出美的氛围，引起学生美的情绪反映，激发同学们欣赏美术作品的兴趣，使学生受到美的感染和熏陶，达到审美教育的目的。在传统方式的教学中，由于教材图片印刷质量不高，画幅太小，在欣赏时视觉效果较差。而用多媒体技术展示的作品为数字化图像，画面精美逼真，可以展示全图，又能作局部放大欣赏。例如，欣赏油画《父亲》时，很难看清楚父亲脸上的沧桑和汗水，而通过多媒体手段的局部放大，就能清楚地观赏到，从而帮助学生理解认识到作者的内心感受以及油画所具有写实表现力的特点。又如一些手工课，演示的时候放在实物投影仪上进行，学生会有一种教师在面对自己演示的感觉，极大地增强了演示效果。

2、多媒体教学除了在视觉上的优势外，它还将听觉艺术融入到美术欣赏中来，使美术与音乐、影像、文字、语言等完美地结合，创设一种情景交融艺术氛围，让学生的视觉、听觉在欣赏过程中达到共鸣，在轻松、愉悦的气氛中得到美的享受，达到最佳的欣赏效果。例如我们在欣赏列宾的油画《伏尔加河的纤夫》时，教师备课时将油画《伏尔加河的纤夫》配上《伏尔加船夫曲》，制成课件存储在电脑中。在欣赏时，《伏尔加船夫曲》音乐与列宾的油画《伏尔加河的纤夫》融为一体，这样使学生很快进入审美心境，使学生有身临其境之感觉，从而体会纤夫们的艰辛，产生审美同情。最终使学生们为纤夫坚韧顽强、勇敢不懈的拼搏 1

而感动，为画家高超的现实主义表现手法而叹服，使美术欣赏课达到让学生触景生情的效果。这样的课堂氛围和教学效果，用传统的教学手段是难以达到的。

3、运用多媒体强大的交互功能和多种图像处理软件，使欣赏教学活动更富于交流性、研究性、联想性和创见性。让学生在对作品分析的基础上加深理解和进行创造性的欣赏。例如，在欣赏抽象绘画时，学生不易理解现实与抽象的联系，认为抽象绘画很神秘，不可理解。这时如果将一幅春意浓浓的彩色风景照片，在电脑里用Photoshop6中的“马赛克效果”处理后，这一幅春意很浓的彩色风景照片就变成了以绿色、黄色和粉红色的几何色块为主的一幅抽象构图，它没有了具象，只有一种“春”的感觉。这样，学生对抽象绘画的感悟和理解就容易多了：“其实，抽象画也是‘有感而画’的”。这样，学生们在对蒙德里安的《百老会的爵士音乐》、康定斯基的《构图2号》等抽象绘画的欣赏过程中，就能逐步理解作品中抽象符号，感受到节奏的美、色彩的美和构成的美，并能启发学生创造性的想象和思维。

4、多媒体技术能为美术课提供大量的开放性的信息资源。随着课程改革的推广和深入，美术课程资源不再局限于美术学科本身，必将拓展到自然、文化、社会、经济等领域，而利用多媒体电脑系统的网络功能，就能在课堂中打破时间、空间和地域限制，驰骋于古今中外快速获取美术教学资源，让教师和学生在美的知识长河中倘徉。如在进行雕塑欣赏时，教科书上的照片不能进行立体的欣赏，难以满足雕塑欣赏的特点和要求。为解决这个问题，除了可以播放有关雕塑作品的影像之外，还可以在Internet上连接 “四方环视全景摄影”网站，就可欣赏到高质量的三维互动全景数字的雕塑照片，全方位的欣赏到雕塑的全方位视角和整体结构，达到“身临其境”的欣赏效果。

二、美术教学多媒体使用的现状。

现状一：课堂教学中出现“一窝蜂”使用多媒体的现象。而且势头一浪高过一浪，往往出现无论什么内容的美术课，都采用多媒体进行教学。主要有以下表现：

1、学校购置了多媒体设备，我就每堂课都用。

2、不用多媒体教学别人会笑话我，说我没有掌握现代的多媒体技术。

3、评优课、观摩课、展示课，无一例外的都采用了多媒体进行教学，否则 2

自己认为不是好课。同时也怕被同行说不是好课。

4、不根据教学内容，不考虑教学目标，一律采用多媒体进行教学。现状二：对教学手段的态度是顾此失彼，遗忘和放弃传统教学手段，认为越现代越好。

大多数美术教师在媒体的使用上，永远处于“顾此失彼”的状态中，放弃从前使用的教具和设备，认为那都是落后的、不好的，具体有以下现象：

1、有了多媒体之后，先前的教学手段就变成了一概的遗忘和放弃，追求现代的才是最好的，并且认为使用的教学媒体越现代，我的课上得就越好，我的教学水平就越高。

2、有的教师在一节课的授课中，自己始终没有讲课，全部用课件中的教学影碟播放给学生观看，或者是上课没有讲多少内容，让学生始终在网上查找资料，还美其名曰，培养学生自主学习的能力。

现状三：技能课教学，教师从不当场给学生演示，而是让技能影碟代替其全过程。久而久之出现以下现象：

1、美术教师用来演示的绘画用具和设计制作工具早就不用了，取而代之的是光碟，一张光碟上一周课，甚至是两周、三周的课。如中国画的蔬果写生等课程，教师将光盘的内容分作一段一段，调配到每一节课使用。即使是重点内容教师也不作重点演示，学生遇到疑难问题让教师改画，教师都不动手修改，而是告诉学生：“再播放一遍绘画过程，仔细看，不要再忘记了！”如此这般的美术课堂，不知内情的会以为是其他学科的老师在代课。

2、美术教师的技能被现代化教学手段所替代，教师没有学科特性，不仅不感到悲哀，反而觉得轻松了，甚至认为自己被现代多媒体“甲方出来了“，再也不用作演示，再也不用帮助学生修改作业了。这样贪图省事使自己产生了惰性，根本不画画、不做手工、不设计制作工艺作品，甚至连上课的范画、范作都不准备了，一切都靠多媒体。

3、学生在各科的课堂上，看了太多的教学课件、视频或影碟，甚至是出现了“多媒体疲劳症“，反而迫切希望在美术课上能见到美术教师大显身手，现场演示技能和操作过程。在学生看来，看影碟上的演示总不如看老师演示那么具体、生动、真切、自然，不震撼，就有魅力。何况，影碟中播放的都是大师们的杰作，3

离自己太遥远，很难企及。而己老师画的、设计制作的才能燃起实践热情。

三、思考。

1、没有搞清教学内容、目标与媒体使用的关系。

所有的教学媒体都是为教学内容和教学目标服务的。这样的关系一定要摆正，否则，变成“教学内容和目标”为某媒体服务了。教学内容、目标是核心，采用的手段、方式、方法是辅助的，绝不能本末倒置，为了使用而使用多媒体。我们经常看到这样的公开课：教师在实物投影仪上演示色彩画，为的是全班同学都能看得到，但是，之后还要解释，“媒体呈现的色彩有色差问题„„其实我使用的什么什么颜色„„”那么，与其解释这些，为什么开始时不再黑板上演示呢？事后一问才知道，教师就是为了公开课，特意用的实物投影仪，认为这样的教学手段现代、气氛好。布鲁纳在《教育过程》一书中认为：“教师和教学辅助工具不需要发生冲突，如果发展辅助工具时考虑到教学目的和要求，便不会有冲突。”这段话已经告诉我们要摆正教学内容、目标与媒体的关系。要研究课程内容、研究教学目标来设计媒体的使用，只有这样才不至于出现“唯多媒体论”的做法。

2、不能以丧失学科特点为代价，在教学中盲目采用多媒体。

所有的教学都是有学科作支撑的，而每个学科都有其自身的性质和特点，正式因为学科特点才形成学科教学的特质，这些特性才焕发出学科教学活力。还可以这样认为，学科特性就是学科教学的核心和灵魂，有了它学科教学才会生机勃勃，反之，教学将是苍白无力的。

因此在开展美术教学活动时，教师必须明确，决不能以丧失学科特点为代价，盲目地采用多媒体进行教学，这好似教学设计的准则之一，应当遵守。同时美术教师还要做到不断夯实专业功底，使其扎实而厚重。既要做到从容自信地在学生面前演示技能，或演示工具材料的使用方法，更要具有给学生修改习作的耐心和能力。当演示赢得学生肃然起敬的目光和法子内心的尊重时，当为学生修改作品后赢得啧啧称赞时，美术学科教学的魅力之树才是常青的。多媒体的使用时为学科教学服务的，而不是取代教师自己的教学过程，消除学科特点，而是为完成教学任务的工具。

第三篇：对现行农村小学美术教材使用分析及体会

对现行农村小学美术教材使用分析及体会

摘 要： 美术教材是根据美术教学大纲提出的教育目标和目的任务,选编和组织具有一定范围和深度的美术知识和技能的体系,是美术教育、教学的主要依据。农村美术教师如何走进美术新课程，如何进行观念更新、知识更新和教学法更新，并在实践中贯彻实施新课程，走符合新课程特点的美术教学模式，是农村小学校长及美术教师应当思考的问题。这些问题解决得好，将有利于美术教师在教学实践中有效的实施教学策略，增强美术教学实效性，提高学生审美能力，培养学生的兴趣特长。随着素质教育的深入开展，审美能力作为人文素养不可或缺的重要组成部分，得到了社会各界的广泛认同，美育的地位也随之上升，美术教学愈来愈被重视。特别是农村学校的美术教学，由于受到学校的条件、学生的经验、地域特点的限制，学生在美术表现能力方面，与城里的孩子有较大的差距。要切实搞好农村小学美术课程的教学并不是一件轻松的事，有许多问题亟待解决，如果不能从根本上解决这些问题，势必影响到美术教学的质量和学生的全面发展。

关键词： 素质教育；农村美术教材使用；存在的弊端；美术教学方法；问题解决。

随着素质教育的深入开展，审美能力作为人文素养不可或缺的重要组成部分，得到了社会各界的广泛认同，美育的地位也随之上升，美术教学愈来愈被重视。但是，本人从教20多年，一直任教于农村小学，到过好几所学校任教，我认为农村小学的美术课，学校向来都没有把它作为一项重要教学来抓。只重抓语文、数学。我也向许多同事聊到美术教学在他们学校是否得到重视？他们和我都有同感----美术课得不到学校重视。主要原因是，1、学校美术科不统考，学校不检查，任课老师自己教，自己改。得不到重视。

2、小学没有专职美术老师，上美术课的老师都是兼职的。

3、农村小学的家长对子女的学习不够关心，上美术课时必需的学习用具都没有。经常一个班里有近有三分之一的学生没有彩色笔，颜料、尺子等，这是常有的事。

4、学校定的美术课本是按城市学校标准编写的，要求太高，有水彩画、国画、山水画、雕塑等。不大适合农村学校教学。学校老师和学生条件达不到要求。教师只能根据实际情况，选择使用教材。而不能按教

材要求进行教学。随着素质教育的深入开展，全面推行素质教育，美术课是小学全面素质教育所设置的课程体系的一个重要部分，其目标是以审美教育为主线，以学生的智力和才能培养为核心。在我多年的教学过程中，深深地感受到要切实搞好农村小学美术课程的教学并不是一件轻松的事，有许多问题亟待解决，如果不能从根本上解决这些问题，势必影响到美术教学的质量和学生的全面发展，其原因，我认为主要有以下几点：社会与家长方面 长期以来受应试教育的影响，把音体美称为副科、没有给予应有的重视，许多农村家长认为：孩子画画是‘不务正业’，既耽误学习又浪费钱财，只有学好文化课才是正路。有这种思想的家长即使发现孩子有美术方面的兴趣爱好，也不给予支持，打击了孩子的积极性。还有一个重要的原因，就是学美术本身就是高消费，笔墨纸砚，开支较大，将来即使考上美术院校，相对较高的学费也令农村家长望“美”兴叹，有些学生因得不到经济和精神上的支持，看不到出路，只能“忍痛割爱”。学校与教师方面 有些学校由于没有及时摆正美育与学生全面发展的关系，特别是在“升学率”决定一切的风气下，只抓主科教学，而把美术教学放到了次之又次的地位。教师方面，由于师资水平参差不齐，尤其是在农村中小学，美术教师严重不足，美术教师的素质普遍不高，影响了美术教学的质量。教师在课堂上又只为了完成教学任务，无法兼顾学生的实际情况，及接受能力，使这部分学生得不到同步发展，逐渐失去了学习兴趣。然而，在比较偏僻的农村，目前小学课堂教学方法仍然存在不合理性：缺乏对学生创造思维能力与审美能力培养、千篇一律对着课本临摹、“照葫芦画瓢”。还有的学校干脆不开设美术课。这种现状与我国义务教育所提出的素质教育目标相悖。根据我多年的农村美术教育教学实践探索到以下教学方法觉得切实可行。

一、课堂教学中实施愉快教学。（1）导入方法新鲜多变。可以让学生在浓厚的猜谜之中，导入新课，这样既开发学生智力，又加深学生对所画物体的印象，将收到课伊始趣亦生的效果，还可以对范画或临摹对象进行欣赏、评价、使学生充分感知作品的构图、造型，产生美的向住，激发强烈的作画欲望，（2）示范指导力求浅显易懂。美术课的示范是指导学生学习，帮助学生理解描绘对象，掌握作业要领的重要手段。示范引路要事半功倍，其方法很多，如播放些动画片，对于低年级某些技法难以掌握的画等，教师可一边讲解、一边做技法动作的示范，一边让学生在自备画纸上学着画。这样学生自练就不难了。其实，美术课教学方法多种多样。我主要采用以下一些方法进行教学。

二、鼓励教学方法贯穿教学的全过程。鼓励审美个性，培养审美意识。在教学中，不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。鼓励学生的审美个性，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意识。

三、培养学生的创新能力。

1、教师要指导、帮助学生储备丰富的基础知识，掌握必要的基本技能。必要的知识储备与技能积累是创新的基础，一切创新都是建立在原有知识的基础上，美术创新也不例外。创新其实也是对已学美术知识和技能的理解、运用和进一步强化。例如，只有具备了美的感受能力、想象能力、创造能力和表达能力，只有分析了生活中的各种事物，如：各种事物的外形、结构、色彩等（不管是内在的还是外在的），才能得心应手地将它们运用到美术创作中。

2、在课堂教学中，教师要善于创设各种愉快、生动的教学情境，善于运用各种形象、直观的教学方法和手段，发展学生的美术想象力，激发他们的创作兴趣，引导他们有意识地进行创作尝试，提高他们的美术创造力。因此，有时上课我会带着学生到教室外面去观察让学生感受到大自然的美，然后谈谈所见所感，从而激发学生对本课学习内容产生浓厚兴趣。接着让学生自由欣赏教室外的花草树木，然后，把自己喜欢的画下来。

3、重视表现形式。在表现形式方面，学生临摹画册也是一种学画的手段；但更重要的是让学生画活的东西，多观察，多写生，自己选材自己造型。同时要培养学生的绘画兴趣，不能单画一种画，要让学生广泛涉猎，经过多种实践，可以丰富学生在造型、创作、色彩等多方面的表现能力。对于儿童画画的兴趣，要注意“留有余地”，爱护他们的积极性，不能让他们画厌了。儿童时期要以学文化为主，每天可有一定时间画画，保持他们精力旺盛，画兴不衰。熟悉儿童的美感情趣。

4、加强情感的体验与培养小学美术教学应以情感教育为主线。经常采用欣赏、感受等方法让学生多看、多想、多说，加强他们对美术作品的正确感知和理解，并进行充分的情感体验，以提高学生的美术表现力和创造力。

5、激发创作的兴趣和热情美术。作为一种陶冶情操，激发想象力的高雅艺术，它的价值在于激发人的创造意识和创造行为。教师要充分激发学生的想象力和创新意识，培养他们的创新能力。

6、提高绘画的能力。绘画是学生乐于参与的一种美术活动，也是培养学生美术综合能力的一种很好的形式。在绘画教学中，可以通过教材欣赏河教师示范画，让学生感

受绘画的内容和情绪，然后请学生自己动作绘画，把绘画的内容和内心的感受通过画笔表现出来。

在每节课的最后，我总是留有一段时间来让学生进行点评。每次都让二、三个学生给全班同学点评自己的绘画作品，对学生的作品，我都给予简单的、有针对性的小结。对那些性格内向、不太喜欢绘画的学生，我总是多加表扬、鼓励，以培养他们对绘画的兴趣，发掘他们的创造力，对那些有一定绘画基础和变现能力的学生则是提出更高要求，在绘画中不断提高自己的创新能力。

在教学中利用多种多样的方法，让学生善问 教师在教学过程中注意设疑，其另一作用在于让学生学会质疑。“给人以鱼，不如授之以渔。”在日常教学活动中，教师应充分肯定学生所提出的问题并耐心予以解答，并应以不同的方式肯定并鼓励学生质疑，努力培养学生的自信心。教师应在教学中强化学生的提问意识。具体来说，就是在讲解新课时要鼓励学生敢于追问；在知识的上下联系比较中要敢于反应；在总结知识时还要不断追问。

总之，在基础教育课程的改革大背景下，美术教师如何走进美术新课程，如何在观念更新、知识更新和教学法更新并在实践中贯彻实施新课程，走符合新课程特点的美术教学模式，是农村小学校长及美术教师应当思考的问题。要切实搞好农村小学美术课程的教学并不是一件轻松的事，有许多问题亟待解决，如果不能从根本上解决这些问题，势必影响到美术教学的质量和学生的全面发展。

2014年4月20日