第一篇：《高二新教材——外国诗四首》——《致大海》《篱笆那边》《我愿意是急流》(网友来稿)-教学教案
西子湖畔
转引自三水中文优秀教案 孤独的收割人 华兹华斯
教学目的：
学习本诗衬托的表现手法，品味诗人质朴的语言风格。
2.使学生认识到只有深入生活，贴近人民，才能从普遍劳动者身上挖掘特有的美。教学重点、难点：
1．准确理解诗人为什么对那收割女的歌声如醉如痴，流连忘返。2．对两首诗如何进行比较阅读。
3.学习如何运用衬托手法来突出主体。教学设想： 教学方法：
1．比较阅读法。通过《孤独的收割人》与白居易的《观刈麦》的比较分析，认识这两首诗在思想内容与表现手法上的异同。
2．问题研究法：对比较难以理解的诗句组织学生讨论研究。媒体设计： 投影仪 教学时数： 1课时
教学步骤：方案一 导语设计
上一课，我们领略了普希金所描绘的自由奔放的大海魅力，今天我们再将艺术的轻舟驰向19世纪的英国，去聆听苏格兰高原上一位年轻姑娘优美动人的歌唱。解题：
作者及背景简介：
威廉·华兹华斯（1770－1850）是19世纪英国浪漫主义文学思潮的杰出代表人物。1787年进入著名学府剑桥大学学习，获文学学士学位。1790年去法国、瑞士和意大利旅游，受到当时法国革命思想的强烈感召。一年后，他又一次访问法国，与法国革命党人结下了深厚的友谊，坚定地拥护法国革命，回国后即创作了一些具有民主思想的诗歌。18世纪后期，浪漫主义文学思潮逐渐兴起、壮大，自幼就深受自然陶冶的华兹华斯决心投身大自然，潜心写诗并探索人生意义，1798年他与塞缪尔·柯勒律治合作的《抒情歌谣集》开一代诗风，成为英国文学史上最伟大的篇章之一。华兹华斯终生定居于田园乡野，关切农村下层劳动群众，他以民主主义和人道主义的观点，以满腔的同情和敬意，描写农民、牧民、流浪者的困苦生活，歌颂他们纯良的品质和坚韧的意志。其诗风清淡朴素、含义隽永。
《孤独的收割人》写于1805年11月5日，是诗人游历苏格兰时所写。其诗有多种译本，如《刈麦女》（顾子欣译）、《孤独的刈禾者》（曹鸿昭译）、《孤独的收割人》（黄杲炘译）等。另外，对其诗的主题艺术特色也多有不同的看法。研习课文
整体把握，理清思路
组织学生有感情地诵读全诗，把握诗歌的感情基调。在此基础上，设计如下几个问题： 问题一：贯穿全诗的线索是什么？
明确：孤独的收割人的歌声是贯穿全诗的线索。问题二：概括每节诗的主要内容。明确：
第一节：孤独的年轻姑娘边收割边唱着凄凉的歌； 第二节：突出表现收割女歌声的优美动人； 第三节：诗人对歌词内容的猜测；
第四节：歌声虽已消失，音乐却在诗人心头长留。具体研习
问题一：诗人为什么对收割女的歌声如醉如痴，流连忘返？ 明确：诗人在《抒情歌谣集》再版序言里写道：“我通常都选择微贱的田园生活作题材„„因为在这种生活里，人们的热情是与自然的美而永久的形式合而为一的„„他们表达情感和思想都很单纯而不矫揉造作。”这句话对我们理解这个问题很有帮助。
首先，诗人所描绘的收割人，是一位勤劳而又充满青春活力的年轻姑娘。诗人把“她”独自置身于高原广阔的田野上，“她独自在那里又割又捆”、“她举着镰刀弯下腰去”，这样活动的人与静止的自然和谐的结合便构成了一道独特的风景线。
其次，这位年轻的姑娘在艰辛的劳动中用凄凉的歌声抒发自己忧伤的心情，她“一边收割，一边在歌唱”，那凄婉的歌声“在深邃的峡谷久久回荡”，这就为这独特的风景线抹上了一层淡淡的愁惨色彩。
再次，年轻姑娘凄凉的歌声震人心魄，引人遐想，“我凝神屏息地听着，听着”、“那乐声虽早已在耳边消失，却仍长久地留在我的心上”。也许，这歌声也勾起了诗人对悲伤往事的回想，诗人与收割女的心灵已紧紧暗合在一起。
综上所述，雄浑的自然，活动的人，凄婉动人的歌声这三者构成了一种独特的美，而诗人的心灵也已融合在这美的境界中，因而诗人如醉如痴，流连忘返。（这一问题有一定的难度。可作如下引导：教者把上述华兹华斯的一段话用投影仪显示出来，然后引导学生从自然环境，人物活动，凄凉的歌声，诗人的感受这几个方面一步步引导学生思考，从而得出答案。在启发引导下，学生如能触发智慧的火花，提出自己独特的见解，只要言之有理，都应予以肯定。）
问题二：诗人在第二节运用什么手法来表现“收割人”的歌声优美动听？ 明确：运用衬托的手法来突出“收割人”歌声的优美动听。问题三：诗人为什么用沙漠里的夜莺和赫伯利群岛的杜鹃的鸣叫来衬托，这样写有什么好处？ 明确：诗人以两个生动的意境来衬托“收割人”歌声的动人：荒凉的沙漠里疲乏的旅人突然听到夜莺清脆的鸣啭，无疑给艰难跋涉的远行者带来完成征途的勇气和希望；寒冷苍凉的赫伯利群岛在严冬过后一朝出现了报春的杜鹃的啼声，这又像为岛上灌注了新的生命。作者在这里尽力渲染夜莺和杜鹃鸣叫的优美动人，越是如此，越能突出“收割人”歌声的优美和强大的感染力。
（关于两个意境的描写，可让学生充分发挥想象，去领悟夜莺和杜鹃鸣啼的魅力，不必拘泥以上的解说。）比较阅读
《孤独的收割人》与白居易《观刈麦》进行比较阅读，品味这两首诗的异同之处。明确： 相同处：
1．从表达的思想内容看，两首诗都描述了劳动者在田间劳作的情景，都充满了对劳动者的同情。
2．两首诗的语言都朴素平实，不加雕饰。不同处： 1．从写作内容看，《孤独的收割人》则重抒情，《观刈麦》则重于记叙。
2．两首诗虽都充满了对劳动者的同情，但思想感情却有较大的差异。华兹华斯具有民主主义和人道主义的思想，且长期生活在田园乡野，和劳动人民有广泛的接触，因而对他们的同情中充满更多的关爱。如他在听到收割人在歌唱时写道：“请你站住，或者悄悄走过！”为的是不愿打扰“收割人”的歌唱，这完全是一种平等的态度；而白居易身居官位，平时较少接触劳动人民，因而他的同情中更多的是怜悯，写此诗的目的不过是为了讽喻天子，能减轻农民的赋税而已。3．表现手法不同。《孤独的收割者》运用衬托的手法突出了收割女歌声的优美动听；《观刈麦》则运用对比的手法，将劳动人民的穷苦与诗人自己的富裕生活作对比，表现了诗人“自愧”的心理。
（比较阅读必须在对这两首诗理解的基础上进行。白居易诗可在课前布置学生阅读理解。两位诗人对劳动者的感情是同中有异，学生对此理解有一定的难度，教者可引导学生结合诗人的地位，思想，背景进行分析。）课堂训练
《孤独的收割人》有多种译本，下面一段的译文与课本中的同一段作比较，你认为哪段翻译得更好，请说明理由。旅行在阿拉伯沙漠的人 疲乏地歇息在荫凉的地方； 夜莺的歌受他们欢迎，却比不上这种歌唱；
春天里，杜鹃一声声号啼，在最远的赫布里底响起，打破群岛间海上的寂静－－ 但不如这歌声激动人心。（黄杲炘译）
（这是比较阅读的另一种形式，可提示学生从两首诗的意境、节奏、音韵几个方面作比较，不必有统一的看法。）课堂小结：
本节课，我们在理解这首诗的基础上，着重进行了比较阅读，有将这首诗与我国古代诗歌的比较，有同一首诗不同翻译的比较。比较的过程就是欣赏品味的过程，它有助于提高我们的鉴赏水平，希望同学们在今后的课外阅读中，在意识地多进行这方面的研究。
布置作业：
将这首诗改写成散文 阅读《华兹华斯抒情诗选》（上海译文出版社）附：板书设计 方案二 一、二、三（1、2）与方案一同。三（3）可设计为对本诗的欣赏品味，着重从诗歌的意境、语言、主题（因主题历来有不同的看法）等几个方面进行鉴赏、评价。课堂训练可采用课文中练习五，将本诗与白居易的《观刈麦》作比较分析。
附：备教资料 卡片1：
华兹华斯是英国浪漫主义诗人中成就最高的一个，也是莎士比亚和弥尔顿以后英国最重要的诗人。其杰出成就主要有如下几方面：
（一）他是英国浪漫主义诗歌的主要奠基人，他和柯尔律共同开创了英国文学的浪漫主义时代，在诗艺上实现了划时代的革新。
（二）他是20世纪欧美新诗理论的先驱，提出了一系列全新主张，把诗和诗人地位、使命和重要性提到了空前未有的高度。
第二篇：《高二新教材——外国诗四首》——《致大海》《篱笆那边》《我愿意是急流》
西子湖畔
转引自三水中文优秀教案 孤独的收割人 华兹华斯 教学目的：
学习本诗衬托的表现手法，品味诗人质朴的语言风格。
2.使学生认识到只有深入生活，贴近人民，才能从普遍劳动者身上挖掘特有的美。教学重点、难点：
1．准确理解诗人为什么对那收割女的歌声如醉如痴，流连忘返。2．对两首诗如何进行比较阅读。
3.学习如何运用衬托手法来突出主体。教学设想： 教学方法：
1．比较阅读法。通过《孤独的收割人》与白居易的《观刈麦》的比较分析，认识这两首诗在思想内容与表现手法上的异同。
2．问题研究法：对比较难以理解的诗句组织学生讨论研究。媒体设计： 投影仪 教学时数： 1课时
教学步骤：方案一 导语设计
上一课，我们领略了普希金所描绘的自由奔放的大海魅力，今天我们再将艺术的轻舟驰向19世纪的英国，去聆听苏格兰高原上一位年轻姑娘优美动人的歌唱。解题：
威廉·华兹华斯（1770－1850）是19世纪英国浪漫主义文学思潮的杰出代表人物。1787年进入著名学府剑桥大学学习，获文学学士学位。1790年去法国、瑞士和意大利旅游，受到当时法国革命思想的强烈感召。一年后，他又一次访问法国，与法国革命党人结下了深厚的友谊，坚定地拥护法国革命，回国后即创作了一些具有民主思想的诗歌。18世纪后期，浪漫主义文学思潮逐渐兴起、壮大，自幼就深受自然陶冶的华兹华斯决心投身大自然，潜心写诗并探索人生意义，1798年他与塞缪尔·柯勒律治合作的《抒情歌谣集》开一代诗风，成为英国文学史上最伟大的篇章之一。华兹华斯终生定居于田园乡野，关切农村下层劳动群众，他以民主主义和人道主义的观点，以满腔的同情和敬意，描写农民、牧民、流浪者的困苦生活，歌颂他们纯良的品质和坚韧的意志。其诗风清淡朴素、含义隽永。
《孤独的收割人》写于1805年11月5日，是诗人游历苏格兰时所写。其诗有多种译本，如《刈麦女》（顾子欣译）、《孤独的刈禾者》（曹鸿昭译）、《孤独的收割人》（黄杲炘译）等。另外，对其诗的主题艺术特色也多有不同的看法。研习课文
整体把握，理清思路
组织学生有感情地诵读全诗，把握诗歌的感情基调。在此基础上，设计如下几个问题： 问题一：贯穿全诗的线索是什么？
明确：孤独的收割人的歌声是贯穿全诗的线索。问题二：概括每节诗的主要内容。明确：
第一节：孤独的年轻姑娘边收割边唱着凄凉的歌； 第二节：突出表现收割女歌声的优美动人； 第三节：诗人对歌词内容的猜测；
第四节：歌声虽已消失，音乐却在诗人心头长留。具体研习
问题一：诗人为什么对收割女的歌声如醉如痴，流连忘返？ 明确：诗人在《抒情歌谣集》再版序言里写道：“我通常都选择微贱的田园生活作题材„„因为在这种生活里，人们的热情是与自然的美而永久的形式合而为一的„„他们表达情感和思想都很单纯而不矫揉造作。”这句话对我们理解这个问题很有帮助。
第三篇：《我愿意是急流》教学设计2-教学教案
揣摩诗的意象，体会诗的章法。教学设想：
一、将西方婚礼中的有关场景通过电教设备引入课堂，将德育与教材的学习融为一体，使学生在课文学习的同时接受一次正确恋爱观的教育。
二、教学结构呈递进式复合状（分析写法时：作—仿—创；分析内容时：单样解读—多样解读爱情诗——革命诗；分析特色时：用裴多菲的诗来“现身说法”）。
三、各次朗读均配上有关爱情的比较合适的轻音乐名曲，以渲染气氛，强化美育效果。
四、安排一课时。教学内容和步骤：
一、场景导入，引发思索
1、放电影
放映名著名片中在教堂里举行婚礼时的场景片断（从新郎新娘随着《婚礼进行曲》步入教堂开始，至新娘说出“我愿意”为止）。
2、提问题
提问：看到这里，老师想打断一下，提个问题。如果你是这一场景中的新郎或新娘，这时神甫忽然问你：“×××，你知道你说出这一声‘我愿意’之后所要承担的责任吗？或者说，除了愿意娶她为妻（嫁给他）之外，你还愿意为她作出些什么？”，你怎么回答？
3、写心声 要求学生：设身处地地以排比段的形式,把自己愿意为对方做的事写在纸上（要求：言简意明，直抒胸臆，体裁不限），然后交流并对比评价。
学生自由写作。交流时配以有关爱情的轻音乐，如《致爱丽丝》、李斯特《爱之梦》等。
4、作评价
二、引出裴多菲的诗歌《我愿意是急流》，供学生鉴赏和模仿
1、引导
2、聆听
裴多菲（1823—1849）匈牙利十九世纪最伟大的诗人，资产阶级民主主义革命家。他一生写了800多首抒情诗，8部长篇叙事诗，被誉为匈牙利“抒情之王”。主要作品有长诗《农村的大锤》和《勇敢的约翰》等。他的《自由·爱情》一诗被白莽译为《爱情与自由》“生命诚可贵，爱情价更高；若为自由故，二者皆可抛！”，在我国流传甚广。师生在播放完后一起朗读这首诗：（1）教师领读每节前四句，其余学生齐读。（2）男生齐读前四句，其余女生齐读，教师从节拍节奏等方面予以指正。
3、赏析（1）学生鉴赏点评这首诗的妙处，要求：从怎么写的、写了什么、有什么特色三方面去评析。每方面均先由学生评说，后由教师点拨。（每方面学生评说部分略。）教师点拨： a怎么写的：古今爱情诗中，“发愿体”（我愿意„„）是一种常见的格式。裴多菲也用这种格式写过一些爱情诗。除这首外，比较著名的还有《我愿意是树》等。（电脑演示裴多菲《我愿意是树》一诗，指名学生朗读，配乐。）
《我愿意是急流》这首诗，采用的都是“我愿意是„„，只要我的爱人是„„。”这种格式，不妨称之为“假设语气的发愿体”。
b写了什么：诗人把自己说成„„，把爱人比作„„，构成五个有层次的充满活力的艺术画面，蕴含了深刻的思想内容。（要求学生：抓住各节中的关键词，解读各节的内容）
学生分析后明确：第一节，写为爱人快乐，而不畏坎坷；第二节，写为爱人安逸，而不畏风雨；第三节，写为爱人青春永驻，而甘愿牺牲自己；第四节，写为使爱人享受爱情之火，而甘受风雨打击；第五节，写为使爱人鲜艳辉煌，而甘作陪衬。教师小结：全诗共五节，诗人依次以急流和小鱼，荒林与小鸟，废墟与常春藤，草屋与火焰，云朵与夕阳五组形象分别自喻和喻人（爱人），表达了诗人为了爱人去受坎坷，去战斗，去毁灭，去经受打击，去作陪衬的心志。c有什么特色：裴多菲以爱情诗和革命诗著称，而且这两种诗在他笔下都能迸发出熊熊火焰。这首诗没有空泛说教，而是通过一系列鲜活意象的排列递进，营造了一个情感流动的回旋天地。而这也正是裴多菲爱情诗的特点之一。在他的另一首诗《我的爱情在一百个形象中》里，诗人更是直言不讳向世人宣告——
电脑演示裴多菲的另一首诗《我的爱情在一百个形象中》，指名学生朗读，配乐。（2）对比分析为何可以有多样的解读
提问：刚才说过，裴多菲是以爱情诗和革命诗著称的，那么，裴多菲的这首爱情诗是否可以当作政治抒情诗（革命诗）来读？ 为什么？
学生对比《我愿意是树》和《我愿意是急流》，分析这两首诗在意象上有何不同？
学生分析后明确：在1945年所写的《我愿意是树》中，诗人赞美的爱情轻松欢快，选择的意象也较为明丽清新;到了1847年写的《我愿意是急流》中，虽然他吟诵的仍然是伟大的爱情，但在爱情的纯真美丽之中又注入了许多的深沉、凝重、庄严，诗人所选择的意象也不在是树、花、星星，而是深富寓意的急流、荒林、废墟、破旗。
《我愿意是急流》是紧随大家都熟悉的那首《爱情与自由》之后，都是在1847年写的，当时正处在1848年欧洲革命、匈牙利民族解放战争的前夜。爱情，这时在诗人心中不仅有风花雪月的轻柔甜蜜，也蕴蓄着为自由而牺牲生命的崇高。学生连读《我愿意是树》和《我愿意是急流》，进一步体会。
三、诱入创作佳境 教师：“发愿体”这种格式源自于民歌，我国的民歌中也有不少使用这种发愿体的。例如大家熟悉的那首电影歌曲《草原情歌》（又名《在那遥远的地方》）就运用了这种格式。（播放《草原情歌》后两段的演唱录音）
这种格式的优点就是：直抒胸臆，简便易行。几乎人人都能写，但写的艺术性上就显出高低来了，裴多菲这几首诗的写法可以给我们不少启发。正如刚才分析的那样，他的这两首《我愿意是„„》，在意境上同样也有高下之分。
现在就请你还回到开头教堂中的情境中来，用发愿体的格式，用形象化的手法，选择几个合适的意象，写一首抒情短诗。（教师幽默一句）注意，这可关系到你能否通过神父的考核哟。（学生即兴创作）
现在大家可以自由地站起来，大声朗读你的诗。别人读完你就可以接着读，尽量不要中断！只要是用形象化手法来写的，我们都给他鼓鼓掌！
（学生自由朗读自己创作的“发愿体”诗，同时配以有关爱情的轻音乐名曲。）结束语：刚才几个同学写的诗很好（具体分析），表现了我们当代青年对爱情的深刻理解和把握。我想，现在，神父可以接着往下说了——
（切回电影画面）神甫：我以圣父圣母圣灵的名义，宣布这一对年青人成为夫妻。从现在起直到永远，没有任何力量能使你们分开！
播出由排箫演奏的世界名片《铁达尼号》主题曲《myheartwillgoon》(我心永恒)或播放这段乐曲的vcd碟片┅┅ 布置作业：
阅读《我愿意是急流》，模仿诗句的形式，再造两组诗段，内容是： 我愿意是„„只要我的母亲„„ 我愿意是„„只要我的祖国„„ 附：裴多菲诗选
我愿意是树
我愿意是树，如果你是树上的花； 我愿意是花，如果你是露水； 我愿意是露水，如果你是阳光„„ 这样我们就能够结合在一起。
而且，姑娘，如果你是天空，我愿意变成天上的星星；
然而，姑娘，如果你是地狱，（为了在一起）我愿意永堕地狱之中。
我的爱情是什么？
我过去的爱情，究竟是什么？ 它是一条急流，飘荡着一叶轻舟，我的灵魂是船夫，他在巨浪中博斗。
我过去的爱情，究竟是什么？ 它象林中豺狼，发出惊心的嗥声。它象林中的蝙蝠，发出吱喳的鸣声。
我过去的爱情，究竟是什么？ 它象鲁莽的孩子，追逐一只花蝴蝶，跑得喘不过气来，不料向沟中倾跌。
我过去的爱情，究竟是什么？
它是我希望的寿衣，用无光的黑线织成，红色囚车载我去了，向着断头台前行。
我现在的爱情，究竟是什么？
它是玫瑰树上的鸟巢 我在里边愉快地啼叫，暴风雨把它卷去了，我飞了，另筑新巢。
我的爱情在一百个形象中
我以一百个形象把你幻想，我的爱情在一百个形象中。你若是岛，我愿是帆船，我热情地在你的四周航行。
亲爱的姑娘啊!我这样想： 假如你是一座神圣的教堂，我的爱情就是一根长春藤，沿着教堂的墙壁你攀缠。
假如你是有钱的徒步旅人，我愿做一个劫路的大山盗； 我向你跑过去；抢劫你吗？ 不，我向你献上我的心。
你若是喀尔巴阡山，我愿是流云，我要引来霹雳击碎你的心。你若是玫瑰花丛，我愿是夜莺，我就在你四周扬起歌声。
爱情！我的爱情千变万化，它的形象变得更加丰富多彩； 它不软弱，有时温柔甜美„„ 有时象静静的河流，又象大海。
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