第一篇：浅谈幼儿音乐教学中的伴奏
随着时代科技的发展，多媒体教学越来越受到教师们的青睐，它给人们带来了极大的方便以及视觉上的效应，这种在教学者与被教学者所带来的教学效率是不容置疑的。人们在互联网上可以找到你所想要的任何教学资料。从而在工作中可以大大的节省备课的时间，使得老师们在上课时更加轻松自如，内容丰富多彩，也能吸引学生们的眼球。但是笔者认为事物总是有它的两重性，在音乐教学这方面如果过多的利用多媒体的手段或者说过多的利用视觉效应来吸引学生的注意力，那么音乐作为听觉艺术的话，学生可能会在听觉上失去一些东西。尤其是幼儿时代，听觉的记忆有时候会给孩子们带来更多的益处，甚至会伴随他们的一生。最近笔者走访了几所幼儿园，发现了并也了解到幼儿的歌唱教学活动在某些方面是不尽人意的。虽然每个教室都配有钢琴，但是有了多媒体后，钢琴几乎成为一种摆设，在幼儿园里已经很少有老师再用钢琴去实施她们的歌唱教学活动了。这一现象笔者认为应该引起注意，让我们的儿童在听觉上得到跟多的发展和愉悦。
一、让我们的教学回归自然歌唱教学作为一门艺术教学有它的特殊性，正是这种特殊性会给学生带来身心上的愉悦，所谓素质教育就是开发儿童的智力，其中想象力就是一个非常好的例证。我们说人要有想象力，有了想象力社会才会发展和进步，科学家的诞生就是因为有想象力，才会给人们带来学习和生活的乐趣及动力。反过来想，要是一个人，乃至一个民族，一个国家，没有了想象力的话，最终会被历史所淘汰，被社会所淘汰。作为一名教师，应该站得高看得远，培养学生要有远瞻性，为学生今后的想象力发展打好基础。那么，目前歌唱教学在幼儿园里是如何实施的呢？笔者在幼儿园的公开课中发现，许多幼儿园的歌唱教学处于一种功利的状态，即追求热闹，吸引眼球，一堂课下来看似很丰富，实际上歌唱音乐的本身对于儿童来说像是一个走过场。音乐本身要素中的节奏，音高音准，以及钢琴伴奏中的美好音色让孩子们学到的太少太少。笔者认为，在歌唱教学的过程中应该以模仿和听为主，首先是给孩子一个听觉的环境，而不是首先有这样或那样的多媒体画面，儿童歌曲也无需非常热闹的伴奏，钢琴就是一件非常好的教学工具，它的伴奏好坏就能给孩子起到一个比较重要的作用。为此教师对儿童歌曲的进一步研究，和进一步的再创造是必须的，与此同时，教师的基本功和对音乐的理解就有待于进一步的提升，要重视孩子们的听觉发展，要带给他们听觉上的记忆和想象力。一些国家为什么非常重视儿童的音乐环境，就是要孩子有想象力，而这种环境主要是听觉上的，非视觉的。家里的乐器是演奏的，是给孩子们或是成人们听的，不是看的。在一些西方国家我们了解到，他们给孩子们的音乐环境和氛围多半是一听觉为主的，如意大利的一些乡村家庭中我们从资料上就看到了橱柜里的许多音乐cd 片，走访过这些西方家庭的专家就说这些资料就是给孩子们听的。在一次国际儿童音乐论文答辩中专家们还说；“cd片就是给孩子们听的，是在孩子们玩耍的过程中播放给他们听的，可以是专项的也可以是随意的。”这样做的目的是让孩子们在音乐上的听觉得到正常健康的发育。音乐的环境也应该是儿童成长的一个部分。为此笔者呼吁幼儿园的老师们多为孩子们的健康发展着想，让小孩子们多聆听音乐给他们该来的乐趣，回归自然，从一首简单而优美的儿童歌曲做起，找出音乐中的亮点。使其终身受益。
二、在教学实践中培养兴趣据调查许多幼儿园老师不愿意用钢琴上歌唱教学课的原因是多方面的，其中主要原因是老师们本身的技能不够扎实，其次是觉得一首几小节的儿童歌曲弹奏起来太简单太枯燥，吸引不了小朋友，以至于达不到所谓的课堂效果，老师们觉得用多媒体上课效果会更好一些，备课更方便一些，却不知常此以往，孩子们的对音乐上的听力没有得到更多的培养，而自己也丢失了许多在学校里学到的技能知识，从而也影响了自身的进一步提高和发展。那么如何将改变这种局面呢，笔者只能在这里用一点微薄的实践体会供关心儿童身心发展的同行们老师们作个参考，看是否能带给大家一点启示。在将近一个学年的课题研究实践中，走访了几个幼儿园，并就幼儿园歌唱教学活动中一起协同老师们备了课，主要就是教孩子们如何学会一首歌？如何利用钢琴这件教学工具来上好一节绝非功利的令人愉悦的自然的歌唱课。一，首先老师要细心备课，研究要点，研究音乐本身的一些要素，包括节奏，音高，以及强弱。当然在研究伴奏这个部分时老师需要研究音型及和弦，在不断的练习备课时善于比较不同的和弦效果，并找出亮点，用自己的风格进行一次再创造。这里笔者就钢琴伴奏这部分谈一些经验和体会。比如说，除了旋律之外，要特别研究伴奏，如何配置和弦是比较重要的部分。他直接会影响儿童的听觉，一句旋律用不同的和弦伴奏会有不同的效果，那就要在多次的备课练习中去实践去体会去聆听。在王京其编写的【小朋友歌曲666首】中，我们曾经选用了《我的小宝宝》这首歌曲作为歌唱教学活动的内容，歌曲中除了引用摇摆的音型伴奏外，在和弦的运用上也做了大胆的尝试，本曲是一首适合中班小朋友的歌曲，本曲是 d大调，4/4拍，全曲除了前奏一共就八小节，其旋律流畅优美，提现了一个母亲在轻轻拍打小宝宝睡觉的场景。在第五及第六小节上作曲者用了两小节同样的旋律，歌词也是相同的，反复强调了母亲哄孩子睡觉的一种心情和意境。因为是重复，在伴奏上会感到单调，所以就在相同的两个小节中做一个尝试，让它在音色上有所不同，这样表现既能丰富伴奏又能在听觉上有新意的感受。即在第六小节上配置了d调的降3级降7级和弦。即谱例中的f和弦，对d大调来说就是降3级和降7级，实践告诉我们，在声音效果上给人一种不同的感受，是伴奏上的一个亮点。它会带给人们遐想，同时也会在练习中给老师们带来乐趣，提高自身教学的效果和质量。这是在和弦配置上的练习和尝试。另外，还可以在节奏上进行再创造。正所谓老歌新唱。比如说【小朋友歌曲666首】中的《小小蜘蛛》，原曲是一首6/8拍的曲目，为了加强歌曲的节奏感以及更加现代的爵士摇摆节奏，使其更诙谐，我们把它改成了八分附点的2/4拍节奏，同时旋律上也做了一点微小的调整，即用了爵士音乐中的“多利亚”音阶，降3级和降7 级，在演唱和弹奏上也变得更方便容易一些。有｜一只小小｜蜘 蛛｜它｜爬到管｜子｜上 忽｜然一 阵„„从改变后的效果来看，歌曲的节奏感更强，而同时笔者在左手伴奏的和弦上用了许多七和弦，在音型上仅用了直体式，旋律的节奏上用了切分音，使两手在弹奏的过程中更加爵士摇摆化。在课堂教学中教师和学生的互动随着钢琴的弹奏显得更贴切更自然。我们需要的就是这种回归自然的效果，而这种效果相信一定会给儿童带来极大的乐趣和收益。也大大的提高了教师对钢琴弹奏的兴趣。以上是笔者通过教育实践所得到的一点思考，让我们共同关心幼儿的发展，培养有想象力的孩子，真正地为小朋友干点实事，和他们（她们）融入在一起，共同发展成长。也让我们的幼儿教育事业健康的发展。
第二篇：演讲伴奏音乐
篇一：最耳熟的十大气势背景音乐 最耳熟的十大气势背景音乐
我们最耳熟最常听到的十大气势背景音乐，振奋、激昂，令人沸腾的音乐~ 01 she is my sin —— nightwish “（夜愿）对cser们来说，night wish的歌曲早已深入人心，众所皆知，世界不少顶级战队的宣传片都采用的是他们的歌曲，night wish的歌曲大都是重金属音乐，而这首she is my sin就是1.6版cs的主题曲，很多翻译版本的1.6进入界面就会响起这首歌，当你在游戏前更改各种按键设置的时候，这首歌仿佛预示着大战马上爆。在she is my sin出名后，因为其震撼的歌声，成为许多视频或集锦的音乐” 02 the dawn —— dreamtale “《the dawn》的原意为黎明、拂晓、破晓，但在国内网络上，广被讹传为“亡灵序曲”。这是因为在2005年，国内一个电子游戏竞技网站中，一位《魔兽争霸3》亡灵族的拥趸，推荐这首曲子作为亡灵论坛专区的区歌；后来另一名网友以《the dawn》作为背景音乐，用《魔兽争霸3》中亡灵族的过场画面，剪辑制作了一部mv，并命名为《亡灵序曲》。至此，该曲的中文名就随着这部mv以讹传讹地流传开来，而真实名字却不被广为人知。
值 得一提的是，本曲在节奏处理上，保留了金属音乐最基本的连续猛烈的伴奏，却淡化了狂乱、低沉和无序的节奏，这使得该曲少缺一些狂躁、恐惧和迷惘，多了一份 神秘和向往。而那段迷惘的男声独白，恰如破晓前黑暗中初现的第一缕晨光，给人以直接和真实的感受。此曲也因此被金属与非金属迷所喜爱，并被奉为金属音乐中 的经典之作。” 03 the mass —— era “the mass改编自carminaburana（布兰诗歌），据说“二战期间德国武装党卫军第一装甲师军歌也改编于此”，导致调子相似而张冠李戴以为the mass就是纳粹军歌。而现在，随着这首歌的名声日躁，越来越多的游戏也吸收了其动感，鼓舞人心的一面，其中当前最红网络游戏《魔兽世界》中很多玩家自 制的游戏视频就大量使用了《the mass》作为背景音乐。” 04 hero’s theme —— steven burke “出自次世代新主机xbox360上面的一款作品：kameo（卡美奥），是由著名的英国rare工作室开发的。其配乐是由捷克的一个很出名的乐团做的。曲风气势磅礴，多作为英雄人物出场背景音乐。”
05 he’s a pirate —— klaus badelt “黑珍珠pirates.of.the.caribbean-the.curse.of.the.black.pearl)是klaus badelt写的,相当于是确立了加勒比海盗主题音乐的人吧.集子里最后一首叫he’s a pirate,印象中就是jack最后跳下去之后的音乐,也是加勒比海盗的主题.”06 conquest of paradise —— vangelis “《1492征服天堂》（英文全称：《1492 conquest of paradise 》）是一首世界名曲，本作品属于《1492 conquest of paradise 1492征服天堂/哥伦布传》专辑中的第二轨。每次听到它，都让我迷茫而感觉到自己是如此的微小，然而恢弘的音乐激发出内心的雄壮，我热血沸腾，我一往无 前，古典的韵味在现代音乐的诠释下是如此的突显！这是激沸的音乐，这是振奋的音乐，这是人类对于音乐极限的挑战！该名曲也被作为中国电视剧《士兵突击》插 曲。题曲《conquest of paradise 征服天堂》，那种史诗般的气派，完完全全是慑人的感觉，精彩绝伦。这部讲述哥伦布征服南美洲故事的电影也成为了史诗般的巨作！” 07 rock house jail —— hans zimmer “电影《石破天惊》插曲，承担本片配乐的是好莱坞三大配乐大师之一——汉斯季莫，本片的配乐非常优秀，以至于在全球各媒体都借用，仅cctv就在1、2、5、10等频道都出现过。易中天品三国第二辑的主题曲也出自《石破天惊》，还有王立群读史记。” 08 hummell gets the rockets — hans zimmer “电影《勇闯夺命岛》中的音乐将电子合成器加管弦乐团的视觉音乐手法发挥到了极至，打击乐的表现尤其突出，紧张激烈之余不乏悲壮豪迈之情。铜管与弦乐的配 合，浑然一体，气势恢宏、宽广壮阔，把宏大的电影场面表现的淋漓尽致。激昂、婉转、狂野与喜悦，在整个乐曲中交替出现，随着影片的展开一步步呈现出来，即 使影片结束了，那种紧张仍在心头久久不去。
hummell gets the rockets，这段音乐分成两部分，第一部分用管弦乐表现
hummell将军矛盾复杂的心情，同时他在对爱妻极度的怀念下做出了艰难的抉择，这段音乐以 悲壮为基调，从一开始低沉的前奏到激昂的曲调，hummell将军的复杂心理被表现的淋漓尽致；接下来就是hummell将军率领海军陆战队在海军军火库 盗取vx毒气导弹的段落，此时音乐立即爆发出了强烈的节奏感，配合海军陆战队员以娴熟的技巧潜入军火库盗取导弹的动作镜头，同时在曲子的末尾还运用了一处 柔调表达出hummell将军对被困在军火库中的手下的无奈心情。” 09 in the tunnels —— hans zimmer “出自《石破天惊》” 10 halo theme mjolnir mix —— martin o’donnell “微软最具影响力游戏《光晕；最后一站》主题曲”篇二：各种演讲配乐 各种演讲配乐 二亲情乡情类
1白发亲娘2大别山3老父亲4妈妈的歌谣5母亲06母亲7那就是我8前门大碗茶9亲爱的爸爸妈妈10夕阳红11烛光里的妈妈12忆江南13思乡14千年祈15二泉映月 三爱情心情类
1天浴梁祝提琴2何茫然3走进春天配乐4陆游唐婉5沈园故事6哀怨的大提琴7悲怆的大提琴8悲伤的大提琴9悲壮的大提琴10沉重的大提琴11舒缓的大提琴12忧伤的大提琴13振奋的大提琴14悲曲15不了情16苍凉遒劲17苍序曲18常驻我心19故事20款款柔情21乱世佳人22每当你离去时候23秋日私语24人鬼情未了25人面桃花26殇殇27思乡曲28万水千山总是情29味道30我的美丽与哀愁31我等候你32无悔33无极34无尽的爱35心安神宁36眼熏在你眼里37洋溢的爱38以吻封缄39隐私40雨和泪41月光小夜曲42真诚和感动43只有你44钟爱一生45长亭怨慢46爱情飞蛾47爱与愁交给谁48离情别绪49夜夜相思 四自然诗意类
1白菊曲2秋菊曲3冷菊曲4碧雨翠丝5哈罗6航行7荷塘月色8良宵9旅程10旅行11绿洲笛韵12美好时光13破晓14日光海岸15森林狂想曲16田纳西华尔兹17田野小曲筚篥18温柔海19仙境20雪花的快乐21雪人22烟火23远古之迷24月河25月神26满天春色27满园春色28千年冰29水晶杯30水晶球31水晶枕32水晶柱 五草原马头琴
1不落的太阳2草原梦3草原之夜4大草原5父亲的草原6嘎达梅林7美丽的草原8蒙古人9牧歌10诺恩吉雅11色楞格河12森吉德玛13提琴在西北草原14天上的神云15天堂16赞歌 六强烈节奏气势磅礴
1百战英雄2苍龙鼓3冲天炮4德久鼓5等待6风雨人生7鼓古事记8鼓诗9海燕伴奏10浩浩乾坤11激烈磅礴12甲午海战13千古英雄14十跪母重恩15问天16向天再借五百年17校歌18心灵睡过的地方19中国志气20最后的倾诉21avemano22dontgoaway23dontforget24enaevolare25ifyoushout26lookingfor27sombreday28thechampions29themass30voxifera 七交响乐轻音乐
1阿达玛斯2爱尔兰摇篮曲3安妮的仙境4巴格达之星5比阿特丽克斯6变幻之风7布列瑟农8沉意爱尔兰9晨光10初雪11春水12春天13春野14春之歌15春之声16大自然的母亲17地球之声18返璞归真19飞过20飞翔21飞走吧22风车23风那一个方向吹24风之呼唤25高原26给你的歌27孤独的夜晚28和平生活29河上的明亮30幻影31黄昏之恋32火战车33金色之翼34空想的声音35老鹰之旅36罗密欧与茱莉叶37满天星38梦幻时刻39命运40命运贝多芬41莫扎特42你的笑严43鸟之歌44皮耶先生45普罗文斯46浅笑47清新晨曦48如歌的行板49三部曲50森林中的一夜51山涧52神秘花园53神奇的风54曙光55帅希拉56水印57泰坦尼克号58天亮以后说分手59天堂之门60童年61微风62温柔63我宣誓64无尽的地平线65无垠水平线66希望之歌67小美人鱼68星云69雪之梦70寻爱71寻寻觅觅72眼眸73移民74因为爱你75雨后76源自太阳的风77远走高风78月光狂想曲79月光美酒80越过彩虹的鸟81再见，苏茜82在内嘉之路83在一瞬间84早晨空气85展翅86崭新的世界87挚友88紫蝴蝶89自新大陆90走过意91走进大瀑布92钻石93最初的雪花94child95down96greek97level98lof99luna100pleacef101sadness102white103wood 八提琴主题
1暗夜2飞向阳光飞向你3海顿协奏曲4红莲5蝴蝶花6江河水大提7流情大提8牧歌大提9情殇10思想者11伦敦大提0112伦敦大提0213伦敦大提0314伦敦大提0415伦敦大提0516我愿意大提17协奏曲118夜提琴19雨中的故事大提20小提殡21小提不由自主22小提春之声23小提皇帝圆舞曲24小提卡门幻想曲25小提神秘花园26小提冬27小提秋28小提夏29小提天鹅30小提梁祝31小提小夜曲32小提忧郁小夜曲33小提月光34yamshick35russe36adios37beltz38bouclesdor39cazrdas40corsica41gnossienne42guitares43holgroise44laboheme45lalouette46laube47mamme48medley49moldova50nightfall51noirs 九古曲古韵
1爱与哀愁古琴2白柱3别港4步步高5彩云追月6长门怨7禅院钟声8出水莲9春涧流泉10春江花月夜11春之海古琴12大得胜13灯月交辉14杜宇魂15二泉映月古琴16泛龙舟17翡翠登泽18丰富之歌19高山流水20姑苏风光21鼓鼓22广陵散23寒鸦戏水24汉宫秋月25汉江韵26旱天雷27红茶馆28胡笳十八拍29江河水30将军令31蕉窗夜雨32快乐的姑娘33梁祝古琴34浏阳河35流水36流水行云37柳青娘38梅花三弄39梅花引40琵琶词41琵琶行曲42平湖秋月43平沙落雁44秦桑曲45清净法身佛46山居吟47十面埋伏48蜀道难49双凤朝阳50思凡51四段锦52苏武思乡53未知名54西厢词55香山射鼓56小霓裳57幸福渠58雪山春晓59崖山哀60阳春白雪61阳关三叠62一点金63游园64鱼舟唱晚65渔樵问答66雨打芭蕉67月儿高68战台风69昭君怨70醉渔唱晚71古曲 十景与情
1白云红叶两悠悠2北斗望月3道情元4登轩待月5风雨残雷6枫桥夜泊7浮云天关8寒山踪深深几许9荷风送香气10荷塘风缓11湖亭晚归12花非花13花间梦事14花月正春风15空林晚晴16侬家风月17品茗南亭18秋河飞月19秋雨霜冷20山居隐21山野幽居22山雨溪风23神游太虚24疏梅弄影25水碧霞光26水月空禅心27松雨28亭亭山上松29庭竹滴泉30无云天31相思32行云流水33雪晴晚望34寻梅35杨柳弄春柔36夜深风竹敲秋韵37一点凝烟38一溪新绿39银河落九天40鸳鸯泛绿41月下独酌42云游四海43在水一方44紫金城
十一海韵1阿德琳芭蕾曲2阿兰费兹之恋3爱的港湾4岸边5八仙过海6北海罗曼史7潮骚8船歌9海滨灯塔10最后的华尔兹11海顿惊愕交响曲12海阔天空13海内存知己14海豚上的男孩15海之涛16酣睡的珊瑚礁17化身为海18蓝色序曲19美丽的流逝20迷其中21陪伴我22佩内洛普23飘24奇迹の海25倩影26情歌27人似浪花28伤心的爱29似曾相识30涛声31天上人间32天堂海33夏日恋人34一生一世35永远的爱36月光游37在酣睡的海岸 十二牧童笛、笛子 1晨雾2大风过后3大海和水滴4绿袖子5美丽女人6美丽的珍藏品7梦想飞翔8迷人的黎明9柔雨10深蓝色11始终12树林里的鸟13斯塔的纳维亚14太阳上升时房子15天长地久16西班牙舞曲17希伯来人洗衣歌18希腊之舞19像这样某一天20寻诗21真实的爱22鹰之语23又一次回到那里24雨25远古波斯人祈祷26赞歌笛子27草原之夜笛子28洞庭湖29丰收歌30凤尾竹31骏马奔驰保边疆32美好生活33美丽新疆34五朵金花35西沙 十三大提琴专集《爱你只此一生》
1坏到极点2梅耶林3魔法4莎玛坎地5为逝去婴孩祈祷6小船之歌7虚幻的地平线篇三：演讲背景音乐
演讲，表演，会议，晚会。。。背景音乐大全，过于全了，着实很全，真的很全。你想要的，一定会有。来源： 朱道莹 da77的日志 钢琴：
《kiss the rain 雨的印记》（yiruma）a 《tears眼泪》（the daydream）《you&me》（the daydream）《天空之城》钢琴版 carrying you 《merry christmas》 mr.lawrence（坂本龙一《流动的城市》林海 《月光边境》林海 《迷失》林海
《远方的寂静》林海 《canon in d》帕海贝尔 《鸟之诗》钢琴版
小提琴：
《流浪者之歌》萨拉萨蒂 《天空之城》久石让 《小百合》（《云之彼端 约定的地方》中的曲子）《ave maria圣母颂》舒伯特 《d大调卡农》帕海贝尔 《斗牛士之歌》萨拉萨蒂
《d大调第一华丽波兰舞曲》维尼亚夫斯基《24首随想曲》帕格尼尼 《g小调恰空》维塔利 大提琴
《天鹅》圣桑（优雅的天鹅）
《g大调第1号无伴奏大提琴组曲之前奏曲》巴赫（很经典）《降b大调第九大提琴协奏曲》博凯里尼
《西西里舞曲》福雷（非常有旋律性，好听的曲子啊）
单簧管
《单簧管波尔卡》波兰民谣 《浪漫曲》圣桑（温柔的）
小号
《亚麻色头发的少女》德彪西
《双鹰旗下进行曲》瓦格纳（进行曲）
《阿莱城的姑娘之法朗多尔》比才（较有气势）
《行星组曲之木星》霍尔斯特（温馨，却又有点忧伤的感觉）《小夜曲》舒伯特（小夜曲，浪漫啊）
《歌之翼》门德尔松（充满着阳光的味道）长笛
《a小调无伴奏长笛组曲》巴赫（这首曲子被认为是最不像长笛组曲的长笛组曲）《沉思》马斯涅（浪漫的法国风格）
《培尔·金特组曲之第一组曲晨景》格里格（清新优美的小品）《阿尔比诺尼柔板》阿尔比诺尼（忧伤、沉重）
以上就是自己很喜欢的好听的曲子哦，其中有古典的，也有现代的（我累啊）不过真的非常好听。另外喜欢古典乐的话可以去看tv动画《金色琴弦》，很多著名的曲子里面都有，超喜欢的。邱比特 instrumental /home?id=302298081 冰莲
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/home?id=302298081红叶 from 《tofu 东风》 作曲：巨势典子 “落红不是无情物，化作春泥更护花”，站在古树旁，仰望枝头的红叶，飘下万千感慨。/home?id=302298081 09 初霜(はつしも)the first frost from 《森罗万象》作曲：千世子 这首短小精悍的古筝独奏很奇妙地将音乐与自然交融。/home?id=302298081 木叶旅途 from 《お天道さまの ゆ·う·と·お·り》作曲：村松健 一片苍老的枯叶，见证了，见证着一段静默的历史变迁。/home?id=302298081 07 夕阳中的少年 from 《紫翠水明》 演奏：贾鹏芳
长亭外，古道边。凝望远方，等待如血的残阳，依偎在忽高忽低的远山之间，映射出万千霞辉。让一个游子的背影，依稀刻画在临行的路上。我看见，一张寂寞的脸就这样消融在黄昏的斜晖中。/home?id=302298081 梦の星空 《etude ～a wish to the moon～》：久石譲 轻轻的简约旋律，在一开始，令人觉得仿佛从梦中醒来 /home?id=302298081bretagne 布列塔尼 《campagne de france》 作曲：城之内ミサ
/home?id=30229808104 water circles 荡漾 from 《water circles》 作曲：张米亚
不得不说这是非常奇妙的一首曲子。短促而重复的韵律，暗合了水面荡漾开去的环环波纹。/home?id=302298081 3 春景 from 《空 sora～心を青く染めるとき～》 作曲：京田诚一
第三篇：音乐教学教案---《送别》伴奏编配教案
大话《送别》
──《送别》伴奏编配教案
转眼间，为期十天的远程研修就要与大家说再见了。在这离别时刻，我且斗胆大话《送别》，借歌曲表达我对这段激情燃烧的岁月的依依不舍之情。让我们大声唱出心中的眷恋：
课 题：《送别》伴奏编配
教学目标：
1、体会歌曲《送别》的意境；
2、学习和弦的基本知识，为歌曲《送别》编配伴奏。
3、编排音乐剧，在实践中提高音乐修养。教学重点：学习和弦的基本知识 教学难点：为歌曲《送别》设计伴奏 教学方法：赏、悟、思、练 教学过程：
一、借助“送别”，引出《送别》： 中国古典名著《红楼梦》中有一句经典名言：天下没有不散的宴席。席开之时，极尽欢乐之能是；曲终人散，孤苦落寂谁人知！“悲欢离合”乃古往今来诗歌字画的不变旋律，“离情别怨”是大千世界文人墨客的永恒话题。请看大屏幕：
对分离的凄迷、对朋友的劝慰、对友情的珍重、对别离的伤感，真是离恨恰如春草，更行更远还生！在这众多的离别诗歌中，近代李叔同先生创作的学堂乐歌《送别》，尤其脍炙人口，风行天下，历久不衰。这节课，我们就一起来体会一下李叔同的“送别”，看谁能领会作者的心情，并为作品设计出恰当的伴奏。
二、体会 “送别”，走近《送别》
1、欣赏歌曲《送别》，这首歌大家都很熟悉，听一遍再加深一下印象。
2、了解词曲的相关知识。《送别》是李叔同根据美国人J·P·奥特威所作旋律填词的一首著名的学堂乐歌。简介词曲作作者。
3、伴随《送别》的旋律朗诵歌词，感悟歌词的意境。
4、学唱《送别》，感受旋律与歌词的完美统一，想象歌曲表现的情节。
三、感悟“送别”，伴奏《送别》
1、歌曲为单三部曲式结构，其中一、三两段文字相同，音乐起伏平缓。第一节着重写送别的环境，第三节进一步烘托别离的气氛，是意象上的强化和音韵上的反复。第二节，着重写送别人的心境，是全曲的高潮。这些相近甚至重复的乐句在歌曲中并未给人以繁琐、絮叨的印象，反而加强了作品的完整性和统一性，赋予它一种特别的美感。
2、根据旋律的内容、情绪等设计、选择适当的伴奏织体是伴奏成功与否的关键。因此,应掌握各种风格、各种情绪的伴奏织体：(教师讲解并举例说明。)
（一）、柱式和弦：(基本的表现特点一一坚定有力、气势磅礴、庄严宏伟)。
1、节奏松弛,较安静平稳。具有烘托的背景作用。
2、节奏短促紧凑。积极主动的表现特色,有较强的动力。
3、短促、跳跃、节奏鲜明，具有舞蹈特点。
4、锣鼓式节奏，擅长表现热烈欢腾，动感较强的情绪。
（二）、分解和弦：(基本表现特点一一抒情流畅、委婉深情)。
1、深情、委婉，亦可欢快跳跃。
2、抒情流畅、富有歌唱性，具有动感。
以上两种形式是伴奏织体的基本形式，也常常在伴奏中使用。当然，它还可根据旋律表现之需要进行变化，产生出更多、更适合的音型织体。伴奏音型的使用应统一中求变化。单乐段可只用一种织体，其他曲式可使用两种或两种以上的织体。
3、学生尝试为歌曲编配伴奏，完成后展示，互相评价，教师指导、修改并展示自己的作品。
四、再现“送别”，演绎《送别》
分组排演音乐剧《送别》，每组选出一名同学在钢琴上演奏自己的作品，其他同学围绕作品风格演绎送别场景
第四篇：音乐教学中幼儿创造性思维的培养
音乐教学中幼儿创造性思维的培养
创造性思维对未来人才来说是一个十分重要的素质，幼儿期是创造性思维开始萌芽的时期，幼儿的创造性思维可以在他们的许多活动中表现出来，其主要特点是敢于大胆想象，不受客观事物的限制。因此我们应该重视幼儿期这种可贵的创造性思维萌芽，通过一定的教育手段，使这种创造性思维得以充分发展，为其未来的成长奠定良好的发展基础。但是现在有些孩子常常仅满足于接受老师、同伴的意见，呆板的模仿他人，而没有自己独立从事创造性活动的勇气和方法。究其原因可能是许多家长对孩子的要求还停留在以前“做个听话的乖孩子”的基础上，有时甚至会否定孩子与众不同的想法，挫伤了孩子创造思维的积极性。幼儿创新思维的培养可以通过多种方式，比如音乐、美术、游戏等，都是启迪幼儿智慧、培养幼儿创新思维的良好途径。而音乐在培养幼儿创造性方面又具有独特的功效。
音乐教育活动不仅能培养幼儿的创造能力、发掘幼儿的聪明才智同时也能激发幼儿的情商等。过去的音乐教育忽略了这方面的培养，过多地注重音乐知识和技能的传授，限制了幼儿形象思维能力、创造能力的发展，因此我们有必要在音乐教学中加强改进。通过课堂音乐教育，既促进了幼儿的全面和谐发展，也培养了幼儿对音乐的感受、理解和表现能力；既丰富了幼儿的想象力，也锻炼了幼儿的创造力。对开发幼儿的创造思维起着积极的作用。在教育大改革、科学大发展的当今，全面提高幼儿的素质，在音乐课堂教学中培养学生的创造性思维必将展现出富于魅力的前景。
对幼儿音乐能力的培养的同时也是对幼儿创造性思维以及形象思维的培养和开发。而创造性思维总是在一定的知识积累上，创造性地解决问题、并产生新的思维成果的思维活动。而音乐方面的创造性思维，往往使人容易和音乐创作联系在一起，当然，音乐创造性思维的突出表现莫过于音乐创作，但是在幼儿园的音乐教学过程中，不可能去培养专业的作曲家，而是应该通过音乐活动去启迪幼儿的创造意识，发展幼儿的创造性思维能力，发掘幼儿的聪明才智，去培养有创造性的思维的人。那么如何在幼儿音乐教育中培养幼儿的创造性思维呢？我认为主要可以从以下三个方面来着手：
一、创设条件，培养幼儿创造性思维
（一）创设宽松的活动环境
陶行知先生曾经说过“创造力最能发挥的条件是民主。”为幼儿创设宽松愉悦、自由民主的音乐活动氛围，让他们能够怀着愉悦的心情利用已有的经验自由探索、展开想象，充满自信地与音乐进行交流，才能萌发出大多数幼儿的创造力。可怎样能为幼儿营造一个宽松的创造氛围呢？
1.正向激励法：著名心理学家托兰斯说：“要促进创造力，就需要提供一个友善的和有奖励的环境，以便能使之在其中更好的发展。”幼儿年龄小，对自我的认识完全是建立在 同伴及成人对他的评价之中。任何活动起步的成与败，将直接影响幼儿能否有足够的信心去面对今后的一切活动。因此，在音乐活动中，对孩子的每一次创新，无论是成功还是失败，都应给予很大的帮助和鼓励。如：当我们的孩子要学习一首新的歌曲《五只猴子》时，为了激起孩子主动学习的欲望，我就以五角星作为引诱，先学会唱的又能到前面来唱给大家听的孩子就能得到五角星。我们班的伊伊胆怯的举起了手，可是当她到大家面前演唱时，她又变得没有了声音，唱了一句就不会了，其他孩子也在底下嘲笑。虽然她没有唱完整歌曲，但是我还是表扬了她的大胆，将给了她五角，幷鼓励她下次声音再大点还会更好听的！孩子年龄小，常会出错，并会因此遭到同伴的耻笑而产生压抑感。对这些孩子，应激励他们，以保护他们的自尊心。在教师的影响下，孩子们也能学会悦纳别人，不挑剔别人说错做错。
2.自由创编法：音乐活动本身就需要丰富的想象力及创造力，因此教师要有意识的为孩子提供进行创造性活动的机会，以发展幼儿的创造力。自由创编能给幼儿一个无拘无束的创作空间，如：在音乐游戏《游乐园》中鼓励幼儿大胆参与，勇于表现游乐园里有哪些好玩的？你可以用什么动作来表示？听着音乐在游乐园中玩玩自己喜欢的项目吧。虽然在活动中有时会出现一定程度的紊乱，但教师不要去训斥孩子，而是要学会容忍，并在宽松的氛围中鼓励、支持和欣赏幼儿的创造表现，使幼儿感到老师非常喜欢自己，能充分肯定自己创编的动作，因而更喜欢参与音乐活动。
3.互动游戏法：在音乐活动中，教师不但要创设环境，还应重视幼儿的交往、互动。对于幼儿发出的互动信号给予一定的回馈。如：在音乐活动《我是一只小青蛙》中，教师放了一段音乐，提问幼儿小青蛙在地里会做什么事情呢？引导幼儿创编小青蛙的各种形态。有的蹲着或跳来跳去，有的在呱呱唱歌，有的在吃害虫。只有一个小朋友围着其他孩子跑来跑去，嘴巴里还发出欢呼。我没有去批评他，而是轻轻的问他：“你这只小青蛙在做什么呀？”他说：“我发现有一个地方有好多害虫，我正在叫其他青蛙也去那里吃呢！”我也表扬了这位小朋友，懂得朋友间的分享。这样师生间、同伴间共创的融洽氛围，促成了轻松愉快的创造环境，幼儿在无拘无束的空间里，自由发挥创造才能。
（二）增设多元化操作材料
在音乐教学中我们常常利用的是图片、头饰等，帮助幼儿能更好的理解，通过这些材料，让幼儿进行角色创造，发挥幼儿的创造能力及思维能力。还可同我们生活中的现有资源来进行教学，这样一来是很形象的让幼儿理解，二来也贴进生活幼儿也都认识及接受。如：我在我们班设置了一个“音乐区”里面放了很多的乐器，引导幼儿自己去发现教室内小小的变化，让他们自己去发现，自己去探索。一次课堂上，我请每个孩子拿一样喜欢的乐器，（我提供了小铃、三角铁、圆舞板、双向筒、铃鼓等乐器）。鼓励孩子带着问题去深入的探索手中的乐器：“你能让手里的乐器发出不同的声音吗？”孩子们认真的想着，尝试着。接下来一起讨论探索的结果。我先请拿鼓的小朋友说一说，幷要求边说边示范，诺诺说：“用鼓锤敲鼓咚咚咚，敲鼓边就嘟嘟嘟，两种声音不一样的。”我说：“拿鼓的小朋友发现了吗？”这是舟舟又说：“我也发现了不一样的地方，我这样用鼓棒磨呀磨，还会发出沙沙沙的响声呢！”说着就磨了起来。我发现孩子的思路开阔起来，接着又发现了其他几种乐器的多种敲法：三角铁敲不同边有三种声音，用手捏住敲和不用手捏住敲又有两种声音，用棒在三角铁中打转又是一种声音。整个过程中孩子的积极性非常高，每当孩子发现一种不同的敲法，我们都很高兴。在此活动中，我提供了很多乐器但是并没有直接把乐器的名称和敲法告诉孩子，而是让孩子自己去尝试，总结出很多敲法，让孩子感受乐器的神奇并发展孩子的创造力和发散性思维。
（三）创设不同的问题情境 1.主题想象情境的创设。
主题想象情境指的是教师预设一个想象的主题，引导幼儿围绕所设定的主题进行有指向的音乐想象活动。比如，在幼儿演唱《小小蛋儿把门开》的歌曲时，我要求幼儿想想可以用怎样不同的演唱方式来表现小鸡从蛋壳里钻出来的感受。经过思考，有的孩子提出用开心的情绪来演唱，因为小鸡终于可以看到外面美丽的世界了；有的孩子说用用力的声音来唱，因为小鸡爬出蛋壳的时候要很用力的爬，不然会爬不出来的！有的孩子说把歌曲唱得慢些，可以表达小鸡第一次出壳害怕的情绪。由此可见，幼儿演唱技巧的学习和训练，不需要教师深奥和枯燥的讲解，让幼儿进入一定的想象情境中，就能自然而然地表现，而且这种表现是富有创造性的。
2.发散性想象情境的创设。
发散性想象情境指的是教师利用音乐本身所具有的不确定性的特点，为让每一个幼儿展开充分的音乐想象所创设的空间。比如，当幼儿学会了《苹果歌》的歌曲以后，我有意识地向幼儿提出了“树上还会长哪些水果让我们来摘呀？”的创编任务。孩子们马上你一言我一语说开了，这个可以摘桔子；那个说还可以摘桃子；还有的说可以摘梨子、香蕉„„我进一步激励幼儿想想：“能不能将你们说的唱到歌里去，为歌曲创编新的歌词?”“能!”小朋友异口同声地大声回答。“树上许多黄香蕉，一串一串摘下来，我们喜欢吃香蕉，身体健康多快乐„”当孩子唱起经过自己改编的歌曲时，不仅情绪十分高涨，而且对歌曲的理解也更深刻了。
二、以游戏为主线，培养幼儿创造性思维 音乐活动本身就需要丰富的想象及创造能力，也是一种创造性的音乐游戏形式。在音乐活动中我们一般都是采用游戏的形式，只要我们为幼儿提供充足的游戏时间，选择适合幼儿的音乐材料，让幼儿情不自禁地投入到音乐游戏的角色中，在音乐的熏陶下随心所欲地、自由自在地、无拘无束地进行欣赏音乐、理解音乐，创编歌曲和动作。让幼儿能更好地表现音乐。在充分满足幼儿的好奇心与兴趣需要的同时，促进其积极性、主动性、创造性的发展。例如，《小白兔和大灰狼》这是一个具有情景性的音乐游戏，教师运用生动、形象的导入，引起幼儿的兴趣，调动幼儿参与游戏的积极性。幼儿一旦投入到游戏中来，教师就要积极地引导幼儿去尝试，去体验小白兔的动作，如“跳来跳去”、“吃萝卜”、“睡觉”，教师可将音量放低，运用语言、表情等进行引导、启发，于是幼儿就想象、创造出了千姿百态的“小小白兔”。例如，跳（慢跳、快跳；猫着腰跳、跳跳停停）；吃萝卜（在草地上吃；边吃边东张西望）；睡觉（双手放在脸侧睡；手放在下巴处睡；抱头睡）。然后教师活灵活现的表演“大灰狼”，打个哈欠，伸个懒腰，摸摸肚子，“张牙舞爪”地跑上来。这样，就更加激发了幼儿尝试表演的兴趣，发展了幼儿的想象力。
三、运用多媒体教学，促进幼儿创造性思维发展。
（一）创设环境，激发幼儿学习音乐的兴趣 音乐教学是一种比较抽象，不能直观的教学活动。音乐教学不同于美术活动，可以借用色彩、线条来展示作品，也不同于语言活动，可以通过语言、文字来叙述。孩子对音乐的接受是一种由抽象听觉到形象感受的过程。如果只是靠老师的一张嘴，干巴巴地讲，孩子们当然会索然无味，不会对音乐有直观的了解。我们在教学中不难发现有的音乐活动直到结束还意犹未尽，而有的活动开展不久，孩子们就情不自禁的骚动起来，关键就是有没有抓住孩子的兴趣。要激发孩子对音乐活动的兴趣，首先要使学生感受到音乐美，因为优美和谐的气氛能积极地、有效地促进幼儿的审美活动，直接影响学习效果。幼儿年龄小具体形象思维比较发达，一切美好、新颖的事物都能引起孩子的好奇，而多媒体课件能将声音、图像等直观地展示出来，把孩子们带入一个色彩缤纷、声像同步的优美意境。如：音乐欣赏作品《睡吧布娃娃》时，作品描写的是妈妈抱着娃娃哄着睡觉，布娃娃在妈妈的怀里做了甜甜的梦„„这样的情景对于幼儿来讲很抽象，也很难用教师空洞的说教来诠释作品的美。所以我制作了多媒体课件，向孩子们展示了这样的场景：明亮的夜空中挂着一轮皎洁的明月、满天的小星星闪耀着五彩的光芒，布娃娃也要睡觉了，妈妈抱着布娃娃轻轻的摇呀摇，布娃娃慢慢睡着了，还做着甜甜的梦，脸上还露出了甜美的笑容。那优美的旋律，动心的节奏,诗化的意境，形成了特有的美感氛围。孩子们也随优美的旋律置身于宁静的夜晚中，仿佛真的看到了妈妈唱着摇篮曲，哄着布娃娃睡觉„„他们的心情顿时活跃起来，产生了丰富的想象力，大大调动了学习的兴趣。他们按照自己的想法、喜好、水平独立地表现着音乐：有肢体语言表现、有表情的变化、有绘画的表现，充分地自主起来。在边欣赏、边体验，感知音乐作品安静柔和的音乐性质，接受潜移默化的艺术感染，用音乐要素去掌握作品的内涵，吐露真实的情感。
（二）利用多媒体设置音乐情境，激活孩子创造思维。想象、联想能力是思维活跃的创造性人才所必不可少的能力。而音乐活动往往离不开想象，在音乐教学中，可以运用多媒体创设的情景引导学生，激发他们发挥自己的想像力和创造力，进行音乐作品的创作。如：在一个音乐活动《谁饿了》，除了感受旋律的欢快，活动的目标就是让幼儿展开想象，用动作表现哪些小动物饿了出来找吃的的情景。我就向幼儿展示了在一片美丽的草地上，有一只小狗饿了，正出来寻找食物呢！小朋友们想一想，还有其他小动物会出来找吃的吗？他们出来时会怎么唱歌呢？幼儿很快想到了常见的一些小动物，当孩子们试着用歌声请出小花猫时，我点击鼠标一只小花猫就笑眯眯的了过来，无疑让孩子们兴奋不已，并向小猫打招呼。当孩子编错时动物就不出来，其他孩子就会帮着改一改。然而有时孩子们请到的动物，课件中正好没有，孩子们就会联想到可能生病了„„随着旋律的流动、画面的丰富，孩子似乎成为了其中的一员全身心投入到音乐之中，展开丰富的想象、联想，体味着音乐那不可阻止的魅力，喜悦之情洋溢在每个人的脸上。可见，多媒体教学声形并茂，超越时空限制，化抽象的音符为生动直观的画面、悦耳动听的音乐、营造特定的氛围、创设歌曲中所描绘的情境，从而唤起、激活学生头脑中原有的和新的表象。按照歌曲的描绘形象产生种种联想和想象，达到了创境激情，推动幼儿创造性思维发展的目的。
幼儿期是幼儿园创造力的萌芽期，音乐活动本身也需要丰富的想象力和创造力。卡尔.奥尔夫认为：“完全没有音乐感觉的孩子是罕见的，几乎每个孩子都能理解和享受音乐。”所以我们应注意随时让孩子在各种环境下体验音乐。理解音乐活跃他们的音乐思维，培养孩子的想象力的创造力。音乐教育在课堂教育中的运用，是非常重要的，也是社会发展的必然。它既促进了幼儿全面和谐发展的有效途径和方法，也培养了幼儿对音乐的感受、理解和表现能力；既丰富了幼儿的音乐想象力，也锻炼了幼儿的创造力。对开发幼儿的思维能力起着积极的作用。在教育大改革、科学大发展的当今，全面提高幼儿的素质，在音乐课堂教学中培养幼儿的创造性思维必将展现出富于魅力的前景。只有敢于创新，发展创造性思维，才能成为一个有创造性才能的人。
第五篇：幼儿音乐教学心得体会
幼儿音乐教学心得体会
幼儿音乐教学心得体会1
20xx年10月xx日，我非常荣幸的参加了在幼儿园举办的幼儿园美术教学培训，通过聆听陆秀琼老师的《幼儿园美术教育创作设计》、提升幼儿绘画作片效果的有效策略、以及美术活动的展示，使我对幼儿园美术教育有了新的思考。
一、幼儿园美术教育活动内容要涉及各方面，兼顾各种类型。
幼儿园美术教学大致可包括绘画、手工和欣赏。适合幼儿进行绘画和手工操作的类型很多，如手印画、手指画、盖印画、喷洒画、吹画、蜡笔画、蜡刻
画、水粉画、蜡笔水粉画、水墨画、黑白线描画、版画等不同绘画种类。撕贴、剪贴、折纸、泥工以及综合材料制作等手工类型。欣赏可以作为一个活动来开展，也可以作为某一个活动的某个环节。活动中不但要欣赏作品中的美，还要激发幼儿的想象力和创造力。在实际活动组织中，我们往往重幼儿的技能技巧的培养而忽视了引导幼儿感受美、发现美的天性。在以后工作中，我要在充分尊重幼儿的意愿下让他们又跟着老师走，对幼儿进行美术启蒙教育。
二、了解幼儿美术活动的特点，适当引导，积极评价，建立幼儿的自信心。
在幼儿园经常会出现有幼儿的握着笔，迟迟不敢下手创作，呆呆的望着老师，等老师来指点；也有的一个活动下来，孩子画得都是一个样。这和我们老师平时过多的的包办代替、经常给孩子一个”范本”和固定模式、过于强调技术的成熟和画面的完整的要求是分不开的。”艺术无所谓对错”，幼儿时期是一
个天真无邪、充满幻想的时期，他们有自己的思想、看法，我们要把趣味性、想象、创造、表现力的培养放在第一位，以积极的语言对幼儿的美术活动，因势利导，对幼儿作品进行评价，通过各种美术活动激活他们身上的灵性和想象力，培养他们敢于创造、勇于创新的精神。
在今后工作中，我们要创设宽松的教育氛围，尊重幼儿的现状及心智水平，从其理解能力和操作水平出发让幼儿自主地按照自己的意愿进行着美术创作活动，使幼儿在保持原有经验下带动提升各方面经验，促进幼儿自主成长。
转眼间我们幼儿园开展米罗美术课程一个学期了，所有的培训、教学、成果都历历在目。通过一个学期的培训学习和教研，我们的美术教学也在不断的成熟中。
记得今年夏天外出学习，我第一次接触到米罗可儿，当时是听的一节拓印想象的课，从开始对这节课的迷茫，到后来的不信任，到最后的惊讶、赞叹，使我深深的喜欢上了米罗可儿。
绘画是一种儿童十分喜爱的活动，能充分发挥儿童的想象力和创造力，使儿童快乐。而米罗可儿美术的智慧美术课程体系是以借形想象为核心，以相关、相似、相对想象为基础的系列儿童创意想象美术活动体系。所谓借形想象，是将人类最普通、最原始的想象，运用到儿童教育中来的一种形式。本着这种理念，我开始了本学期的美术教学。
我印象比较深刻的一节课是小班的《高高兴兴上幼儿园》，在排出课程表知道那周要上这节课的时候，我就开始精心的准备。先是我在同事那借了几面小镜子，然后准备所需要的各种材料。终于开始上课了，我先和小朋友们做了个脸部表情的游戏，然后每一组发了两面小镜子，让小朋友们观察自己丰富的表情，此时孩子已经非常感兴趣了，我赶紧进入正题，问问小朋友上幼儿园快不快乐，是不是像镜子里的自己一样笑得那么开心，为什么喜欢上幼儿园呢……开始画了，怎样摆脱孩子画的像小拳头一样小呢？嗯，这个早就想好了。我告诉小朋友们把你们的小手打开放在画纸上，画的时候一定要画出的比自己的小手还要大。还要看着镜子里的自己，看一眼画一笔，一定要画出自己的特征。这时孩子就开始认真的画了，我对个别不敢画的孩子进行着重引导，并来回的观察孩子画的情况，当我看到文文画的画时我开心极了，她把自己独特的小眼镜也画上了，还有她那两个可爱的麻花辫。她很认真的看着镜子里的自己，看一眼，画一笔。当她觉得很满意的时候，我及时的表扬她，然后告诉她如果再加一些什么会更漂亮。一节完美的美术课结束了，现在来看看文文的成果吧！
这是文文画的自己：
这是文文的照片：
怎么样，小家伙很厉害吧！
还有很多很精美的画，画出了孩子们的童真和快乐，看着这些成果，我也是万分感激米罗可儿美术教学带给老师和孩子们的快乐。新的一年我们也会再接再厉，在美术教学上更进一步！
幼儿音乐教学心得体会2
《纲要》中指出：培养幼儿喜欢艺术活动，并能大胆地表现自己的情感，用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。让幼儿在音乐游戏中与同伴交流情感，彼此建立起信任、了解和友谊。因此在组织小班音乐游戏活动《网小鱼》前，我认真研究了教材，根据小班孩子的年龄特点，在活动前先丰富幼儿的经验，并为活动准备了直观道具以及各方面的准备工作，由于这节课内容较多，分成了两个课时来上，第一课时学习歌曲，第二课时进行吃小鱼和吃小虫的律动游戏。
一、激发幼儿的表现欲
为了激发幼儿的表现欲，我在一开始的时候就为幼儿播放了小鱼游泳的视频作为这节课的直观道具，幼儿在观看视频时就已经能学着视频里的小鱼开始做一些简单的动作，如用小手来表现小鱼游动的动作，这个环节在无形中激发了幼儿的学习兴趣，为接下来的表现打下了基础。
在表演的环节中，我更是运用到了夸张的动作、形象的语言将幼儿带到了我们想象中的大河里，一起游泳、一起吃鱼虫、一起躲避捕鱼人，玩的不亦乐乎。
二、音乐活动要符合幼儿的年龄特点和实际水平
小班的幼儿比较喜欢模仿，本节音乐游戏正好适合幼儿。另外，幼儿在小班的时候动作发展水平不是很高，所以这里我没有苛求幼儿一定要有多优美的动作来表现歌曲的内容，而是根据幼儿的动作来进行提升，让最后完整的动作来自幼儿，是对幼儿动作的一个总结，而不是让幼儿盲目的跟我们做。因此我们可以采用循序渐进的教学法，由浅入深，由易到难，这样能保持幼儿主动参与的热度，幼儿不会以太简单而感到枯燥乏味，也不会以太复杂而感到缩手缩脚，只有这样，孩子们才会感到亲切，易学、易掌握，有了成功感，他们以后进行活动时，也会情绪欢乐，学习积极性高，兴趣浓厚。
三、利用多种形式为音乐律动做铺垫
要上好一节好的音乐律动课，还需要很多的准备工作做铺垫。比如在我的这节课中，小鱼有节奏的吃鱼虫也是一个重点，在这里，我利用了循序渐进的方式来和幼儿一起学习吃鱼虫，首先，我用比较慢的节奏给幼儿做示范，然后请幼儿参与到这个活动中来，渐渐速度加快，让幼儿逐渐掌握旋律的节奏；另外，在做示范的时候，动作夸张也是吸引幼儿兴趣的一个方法，所以幼儿在掌握节奏这个环节时，没有费很大的力气。幼儿学会了有节奏的吃鱼虫后，在接下来的捕鱼游戏中也比较的整齐了。
四、及时表扬、重点指导、鼓励幼儿参与到活动中来
表扬是激发幼儿表现自己的良药。表扬还能保护幼儿刚刚萌芽的自尊心，让幼儿体会到活动的乐趣。在请幼儿模仿小鱼游泳的时候，有的幼儿畏畏缩缩不愿上来表现自己，或是表现的不够自信，在这里，我采用了鼓励的方式，请幼儿上来表演，幼儿表演后再用表扬的方式来帮助幼儿更好的表现自己。
在最后网小鱼的环节，幼儿出现了拥挤的现象，在这里，我没有停下游戏去批评某个幼儿，而是在不打断其他幼儿的前提下，轻轻地游到他的身边提醒他，这样既保护了他的自尊心，又维护了游戏时的纪律。而那些没有兴趣参与到游戏中的幼儿，则是请幼儿当我的小尾巴，用形象的语言将他引入情境之中，体会到游戏的乐趣。
幼儿音乐教学心得体会3
一、数学教学游戏的设计不宜单一，游戏内容要考虑幼儿的能力差异。
1．设计符合幼儿年龄特点的趣味游戏
《纲要》指出：在每项活动中，应让幼儿的自主性得到充分发挥，才能使他们的能力得到充分的发展。因而，游戏的设计应具有让幼儿独立思考的成分，从而让幼儿主动去学习，让幼儿积极运用自己的心智去探索周围世界，在探索过程中有所发现，才能有效地发展幼儿思维能力。因此，我在编制数学教学游戏时，都会根据幼儿数学活动的内容和目标，选择和编制大量符合幼儿年龄特点的、有趣的游戏，使幼儿积极、愉快地投入到学习活动中。如在小班“学习分类”活动中，我设计了“颜色宝宝找家”、“好玩的图形”等各种游戏，使幼儿在轻松愉快的游戏中不知不觉地学会了分类。又如在中班游戏“击鼓传球”、“玩具商店”、“小猫钓鱼”中帮助了幼儿练习正确、迅速地数数能力，也促进了幼儿目测能力的发展。
2．游戏内容要因材施教
教师必须了解本班幼儿的不同水平，按幼儿能力的差异来安排游戏的内容，做到心中有目标，眼中有幼儿。如：在“使两组数量相等”游戏中，我在提供操作材料时，根据班级幼儿的情况分层次提供，能力强的幼儿提供数量差异大，且不对应排列的操作卡；能力弱的幼儿提供对应排列差异较小的操作卡，这样使幼儿在原有水平上都得到了发展。因此，我们在设计教学活动时，可选择不同的游戏形式，如个别玩的游戏，结伴玩的游戏，小组玩的游戏以及集体进行的游戏等。这样既能提高幼儿学习的密度，又能适合不同发展水平幼儿的需要。再如中班数学“学习10以内的相邻数”中，既有幼儿的单独操作游戏“给小动物送礼物”，又有集体参与的游戏“找朋友排队”等，使每个幼儿都能积极、愉快地投入到学习活动中去。
3．数学游戏要渗透其它领域
将数学活动与音乐、美术、体育等游戏进行结合。让幼儿在各种活动中不知不觉地学习数学。如在学习“比较多少”时，我让幼儿玩“抢椅子”的音乐游戏。当音乐一停，会有一位幼儿没有坐到椅子，这时，我就引导幼儿用一一对应的方法来比较，幼儿能通过游戏实践获得“比较多少”的方法的数学知识。
二、提供合适的操作材料，且游戏材料的提供要有利于幼儿智力的发展。
4．提供适宜的操作材料
在数学游戏中幼儿最主要的作用对象是操作材料，所以在设计游戏时，由于幼儿期的逻辑思维能力处于萌芽阶段，概括能力差，我们应根据幼儿的这一思维特点提供合理的、便于幼儿操作的材料。如：在进行“认识数字
4、5”的教学时，为让幼儿正确感知5以内数量，我为每个孩子准备了一套数卡、实物印章以及做纸球用的皱纸。孩子们通过“给数卡排队做实物卡”、“看数字做纸球”等游戏，很快就理解了数字所表示的物体的数量，体现了材料为数学游戏服务的宗旨。
5．操作数学材料促进幼儿智力发育
幼儿时期是智力发展的最佳时期，在这个时期促进幼儿智力发展，能起到事半功倍的效果。数学教学活动游戏化为幼儿在活动中接触各种材料提供了条件，幼儿在操作材料进行游戏的过程中，可以认识各种材料的特性，体会物体与物体间的相互关系、相互作用以及事物之间的因果关系，不仅发展了视觉、听觉、嗅觉、等各种感官的感知能力，还发展了幼儿的观察力。例如在“学习10以内序数”的教学活动中，我采用了幼儿非常感兴趣的“捉迷藏”游戏。小动物们分别躲在10间小房子里，请幼儿把它们找出来，孩子们进行了积极地观察，并回答出“某某小动物藏在第几间房子里”，既认识了序数，又发展了观察力、思维力。在操作游戏材料的过程中，幼儿可以探索尝试多种解决问题的途径，不断运用想象和思维，从而获得了解决问题的各种经验，促进幼儿的智力发展。
6．创设良好的数学环境，增强幼儿主动性
教师还要注意为幼儿创设与数学游戏活动相适应的数学环境，激发幼儿参与活动的主动性。因此，为了给幼儿提供更多的游戏和自我发现的机会，我在益智区放置了各种教玩具，其中有贝壳、小花片、各种印章、各种珠子、各种图形、操作卡片、数字卡、点卡、分类盒等等，并根据教学内容和幼儿的需要及时地进行添加和更换。在区域中，幼儿可以自由随意地操作各种材料，通过玩“图形接龙”、“母鸡下蛋”、“会变的数卡”、“找邻居”、“小动物住哪里”等游戏进行巩固和练习所学数学知识。
三、教师应善于以不同的角色灵活地指导不同性质和形式的游戏。
7．充分发挥幼儿参与数学的主动性
教师要正确处理教学活动中的主体与客体的关系，充分发挥幼儿的主体性。把教学活动从教师在教育目标控制下的对幼儿的施教过程转变为教师指导下的幼儿主动学习的过程，使幼儿的学习能体验到游戏的乐趣。幼儿是学习的主体，教师是主导。在幼儿的操作活动中，我一般通过观察、询问、交谈的形式对幼儿进行启发、暗示，进行指导和评价，并及时、准确地进行反馈、调整。
8．教师要扮演不同角色指导幼儿学数学
在不同形式的游戏中，我们要以不同的角色身份进行指导。在集体进行的游戏中，教师主要起组织与协调的作用；在小组玩的游戏中，教师起观察与鼓励合作的作用；在个别玩的游戏中，教师以观察为主，并对个别幼儿进行交谈与指导；在情景性、娱乐性较强的游戏中，教师一般以角色身份进行组织与指导；在操作性、竞赛性的游戏中，教师主要以评价者的身份进行启发与发现。
幼儿园数学教育应注重启蒙性，生活化，游戏化，让幼儿在生活和游戏中感受事物的数量关系，积累数学经验,体验数学的重要和有趣，体验运用数学知识解决实际问题的乐趣，提高学习数学的主动性和积极性，从而为孩子顺利进入小学学习数学奠定良好的基础。
幼儿音乐教学心得体会4
音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里（课的后半部分）唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低
音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少数，尤其是欣赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少；把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少；用语言表达的多，用情感体验的少。因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师（就普通而言），讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢？
音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的`初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡
音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。
教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课，也看过很多老师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。
把教师的意志强加给学生的多，聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。“老师的疾话对的”、“我是老师，学生应该听老师的话”，恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。因此，许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说：“对不对？“对”“好听不好听？”等等。尽管老师自己都觉得多余，有时还显得底气不足，但总是乐此不疲。
三、课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死
教材是教学之本，依教材上课“没商量”。我们国家的教材建设已有了长足的进步。在八十年代末，九十年代初首先打破了全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本，这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间，形成新的教学格局起到了积极的作用。但毕竟人们的国家太大了，地域广阔、人口众多、经济发展又是如此的不平衡，要用几套教材来作“教学之本”，实在是勉为其难。
就从我们浙江省新编的“九年义务教育教材”来说，这套教材八十年代未开始编，九一年开始在部分地区实验使用，九三年在全省推广使用。编写这套教材最初的定位是“较发达的农村地区”使用，这从九十年代初全国经济发展的势态看浙江省的经济发展地位，无疑是准确的。可问题是，仅从一个面积不大、人文背景相对单纯、经济结构跨度也不是很大的浙江省，其经济水平的差异也是显面易见的。经济发展的不平衡，必定还来教育文化的差异。可我们使用统一教材，就是对这种事实上存在的差异视而不见，这与教育学的基本大批量是相悖的。
另外，一本教材从编写到使用的周期很长，对教材重新作出修订则所需的时间更长。在现今知识爆炸、社会发展和经济增长日新月异的时代，人们的价值观、道德面、人生观、美学观无不时时处处都在变化着，而唯有我们的教材不变，要学生唱的歌曲不变。这怎么可能让学生对我们的音乐感兴趣，对我们所唱的歌感兴趣？
幼儿音乐教学心得体会5
音乐游戏化教学能使幼儿快乐学习，是对幼儿品德教育、审美教育，提高幼儿想象力、认知能力，丰富音乐知识才能，培养社会人。10月24、25日，我有幸与幼教同行们再次聆听了许卓娅教授关于音乐游戏化教学的讲座，感受颇深，通过学习我感受颇深。
在讲座中，许教授以独特的互动式讲学风格，使我们亲身感受音乐教学中如何做到游戏化设计，如何做到循序渐进，如何培养幼儿的学习品质、注意力、自控力等。许教授的讲座内容具有很强的操作性，实践性和互动性，她以亲和的人格魅力、丰厚的音乐底蕴、丰富的实践经验、深厚的理论积淀深深的感染着在场的每一位教师，调动着每一位教师参与学习的热情。她用直观的教学案例向现场的教师传递着国内外幼儿音乐教育的先进理念和最最新的研究动态以及操作策略等，然我们体验到音乐教育的魅力所在。
音乐游戏化集体教学的基础流程：故事—动作—音乐—其他，是许教授音乐教学游戏化的主体，讲故事，做动作，倾听音乐，其他环节，内涵丰富，魅力无穷。在整个过程，就可以让幼儿们轻松愉快地达到了学习木匾，培养了音乐素养，这就是音乐教学游戏化魅力的所在。整个过程中时间的调控也很重要，五分之一的故事动作，五分之一的音乐感知，剩下的用来其他提升内容和充分的享受和放松，就不要再增加难度了，否则过犹不及。
总之，音乐教学活动让我体会到教了师引导与幼儿创造的关系，以及循序渐进的重要性。作为一名幼儿教师我更期待能付诸行动，经过尝试与实践，让每一名孩子都能感受到音乐美妙与魅力，快乐成长。
幼儿音乐教学心得体会6
“兴趣是最好的老师”，但是如何激发幼儿的学习兴趣却是个难题。现就结合中班音乐活动《布丁扭扭舞》谈谈我对激发幼儿音乐学习兴趣所做的尝试。
一、激发幼儿音乐学习的兴趣要有内容
激发幼儿音乐学习的兴趣要有内容，也就是说要想激发幼儿音乐学习的兴趣就要有适合幼儿年龄特点的音乐教学内容。通过平时对幼儿的观察发现，边唱边跳是学龄前幼儿的特点，他们不但喜欢用歌声来表达感情，更喜欢用动作加以补充。歌曲《布丁扭扭舞》选自于巧虎系列动画，不但形象生动可爱受幼儿的喜爱，音乐也欢快有趣。另外布丁舞动的情景与歌词能给幼儿广阔的想象与创造空间，比较适合有一定表现能力的中班幼儿。设计与组织本次活动意在让幼儿在音乐活动中得到启发、交流和表达，提高幼儿对音乐的兴趣，以及对音乐的理解和表现能力，对我园课题研究中音乐活动的开展方式和如何提高幼儿的音乐学习兴趣进行探讨。
二、激发幼儿音乐学习的兴趣要有策略
再好的“原材料”没有巧妙的呈现与引导策略也是于事无补的，在本次活动中我主要运用以下几种策略来激发幼儿音乐学习的兴趣。
1.利用变化的图谱激发幼儿的兴趣，辅助幼儿的练唱与动作的创编。
传统的图谱形式对提示幼儿歌词内容十分有效，所以本次活动中我也利用图谱推进整个活动的开展。活动一开始就利用体现歌词内容的直观图谱帮助幼儿复习歌词并形象记录幼儿创编的歌词。在动作创编的环节，图谱摇身一变，在部分形象保留的同时出现了提示动作的各类线条符号，给幼儿形象提示的同时又留有广阔的创造空间。同时，图谱的变化也让整个活动充满了变化，让幼儿在变化中积极参与、感受与表现，让整个活动热闹起来。
2.利用有趣的游戏与变化的肢体语言调动幼儿积极参与、主动创编与表现。
游戏在教学中的重要作用不用多说，其实简单方便的肢体语言同样能让幼儿爱上音乐演、爱上模仿练习、爱上创造表现……因为人的身体、头、四肢都能变化出各种动作，加上丰富的面部表情，可表现的内容就更加丰富了。各类音乐教材中的角色，都离不开人的各种体态动作，就连各种动植物的出现也都具有人类的语言和思想。本首歌曲中的布丁也不例外，因此，我可以利用各种体态与动作变化来表现布丁的摇摆、晃动等动作。我们的教育对象是幼儿，从心理发展角度看，他们的认识活动以具体形象性为主，对事物的认识主要依赖于感知，而肢体语言就具备了这些特点。运用肢体语言让幼儿边学习、边动作，消除幼儿呆坐听讲的烦恼，让幼儿的注意力更加持久。
3.创造开放性的教学环境，给幼儿一个自由的学习空间。
开放性的教学环境普通意义上的理解是：首先要轻松、愉悦。因此，不管是幼儿还是老师，郁闷的环境都是不可取的。试想如果连老师都没有激情，又怎能奢望幼儿投入呢？所以活动组织中我争做和幼儿互商互助、协调行动的民主作风型教师。同时也鼓励幼儿有独立的见解，有创造精神，这是新《大纲》“以儿童为中心式”的教育精神。在我的教学活动中体现为：让幼儿提出和展示自己的理解与看法；让幼儿提出和展示不同于他人的方法与观点。
三、激发幼儿音乐学习的兴趣要有兼顾
有兼顾的意思是要尽可能地激发全体幼儿的学习兴趣而不是一部分幼儿的兴趣。为了做到有兼顾，我尝试了以下几种方法：
1.练习巩固法。
活动一开始，我组织幼儿在歌词图谱的引导、提示下进行已掌握歌曲部分的练习，提出演唱要求、巩固歌曲的记忆的同时也通过部分歌词的创编激发幼儿练唱的兴趣，为下面律动的开展打好歌唱的基础。在律动的创编与练习中，我通过集体练习与游戏活动的组织来进行巩固练习，让幼儿在一次次的音乐感受、表现中表演歌曲，体验快乐。让全体幼儿在积极尝试参与活动时循序渐进无压力，保持对音乐活动的兴趣。
2.分层教学法。
幼儿能力各不相同，所以教学活动中我注重幼儿的分层教学，在面向全体幼儿的同时也面向个别幼儿。如对于表现力强的幼儿给予示范展示机会的同时，也给能力相对较弱的幼儿以提示与带动，这样的带动有教师的示范带动，也有同伴间的互动带动。如对于音乐活动积极性不高的幼儿，我注重兴趣的激发与维持，力争用自己的情绪、夸张动作与鼓励性语言带动他们爱上音乐活动，愿意参与其中。而对于积极性高的幼儿则重在动作等的创造性激发，又如幼儿各大智能发展能力不一，我在活动中除了给幼儿展示自己较好智能发展的机会与空间以外，还设计了让多种感官参与其中的内容与互动环节，让每个幼儿的多种智能都有所提高。
3.示范演示法
幼儿喜爱音乐，情不自禁地会受音乐感染与带动，但是幼儿由于理解能力、语言表述能力和动作表现力的不够，从而很难系统有序且准确地表现自己对歌曲的理解与感受。这个时候，教师和同伴间的示范就比较关键。所以活动中我多次运用示范演示法，在动作创编的过程中利用幼儿间的相互示范来激发幼儿的参与兴趣。在完整感受与创编后，进行了一次完整的教师示范演示，不仅为幼儿提供了适当的休息时间，还为幼儿展示了完整、个性的表现形式，为幼儿自行完整地练习具有示范作用。
4.游戏体验法。
“兴趣是最好的老师”，“游戏是幼儿最大的兴趣”，所以我在活动的开展中加入了很多游戏的元素。在动作创编的过程中通过布丁带大家玩转圈的游戏来带动幼儿探索单人转、两人转和多人转的多种方法。同时，在最后练习巩固与给幼儿表演展示的环节中我创设了“吃布丁”的情境，让幼儿在生动游戏活动的积极参与中大胆表现与自然练习巩固。整个活动让幼儿“学”在游戏中，“练”在游戏中，在愉快轻松的游戏环境中感受歌曲并创造性地表现歌曲，实现教学目标。
四、激发幼儿音乐学习的兴趣要有能力
活动结束后我反思自己的教学，想象着如果其他骨干教师来组织会是何效果。其实在同样的音乐内容选材与教学方法、策略设计的基础上，不同教师组织会有不同的教学效果与幼儿反应，这说明在前面提及的三点因素的基础上还有教师能力的影响。教师能力包括表现力、洞察力、随机应变力等，夸张到位的动作表达和生动形象的语言表达能很好地激发幼儿的兴趣；敏锐的洞察力能较好地了解幼儿兴趣、情绪的动向，有方向性地做好激发与调动工作；有较强的随机应变能力，能及时用适当的方法帮助幼儿解决各类突发问题，很好地激发不同幼儿的学习兴趣……所以，为了日后在音乐教学活动中更好地激发幼儿的学习兴趣，教师还得注重个人全方位能力的提高。
通过本次音乐活动我发现激发幼儿学习音乐的兴趣需要有内容、有策略、有兼顾和有能力，只有当教师巧妙地让音乐与幼儿互动起来，让幼儿自由“徜徉”在音乐中，“玩乐”在音乐中，才能真正感受到音乐的魅力，感受到音乐的快乐，从而自发地提高对音乐的兴趣，慢慢地学会欣赏、体会、理解与表现音乐。
幼儿音乐教学心得体会7
只有把音乐融于幼儿的生活和游戏活动中，幼儿才能轻松愉快的学习，音乐是一门表演艺术，要使幼儿感受各种表演手段，所表达的内容，单靠听觉是难以完成的，它必须让幼儿在实践中直接体现，感知音乐的力度、速度、节奏音色。
幼儿时期是对幼儿进行艺术教育的关键时期，对我们小班的幼儿来讲，引起幼儿对音乐的兴趣是尤为重要的，所以在这个学期中，我围绕了如何引起幼儿对音乐的兴趣，努力的为幼儿创造良好的教育环境，让幼儿在舒适、优美的环境中愉快的、积极的参加音乐的教学活动，对幼儿进行早期的艺术熏陶培养，如何激发幼儿对音乐的兴趣，我是从以下几个方面着手的：
一、在音乐欣赏中，激发幼儿的兴趣
它能使人快乐，也能安抚人的心灵，如何引起幼儿对音乐的兴趣，首先得选择好的音乐，让幼儿来听，在听的过程中，感受音乐的美，所以在刚开始的时候我们教室里总能听到一些节奏感明显，旋律优美的曲子，让幼儿在一日的活动在音乐的伴随下进行，在他们进行游戏时，我会放一些轻快的音乐，让幼儿感受活动时特别快乐，在他们午餐时，我会播放一些较为舒畅的音乐，让幼儿愉快的进餐，在优美、安静的摇篮曲的陪伴下，他们会很自然的进入甜美的梦乡。这些都是让幼儿在不知不觉中感受到音乐的美。其次，要让幼儿了解音乐美的因素。例如：在欣赏《森林音乐家》的过程中，这是一首经过缩短后的欣赏音乐，边欣赏小朋友们便会跟老师一起跟着音乐，用各种不同模仿动作表演各种动物，而且非常愉快，了解音乐的优美、舒缓的性质。其实在听的过程中，幼儿已经投入到这音乐中去了，被音乐所吸引、感染。并对这音乐有了大概的了解，这些对引起幼儿对音乐的兴趣也是不可缺少的一个环节。
二、在音乐教学中引起幼儿的兴趣
在小班的音乐教学中，一些抽象的音乐知识对幼儿来说好象在听一些故事，只知其表不知其内，如何使一些枯燥无味的音乐知识变得具体形象，让幼儿易懂易记，我经常以一些小故事来引导他们。比如：在进行音阶的练习时，我会先让幼儿听故事，在很远的地方有一座漂亮的房子，房子前有一排台阶，有一只小花猫经常去玩，着台阶很奇妙，共有七步，每踩一步都会发出一个好听的声音，那就是1234567，上到顶上的时候，小花猫觉得很有趣，又从上面走下来，7654321，小花猫会用这些声音唱歌，所以小花猫特别喜欢，从低到高，再从上面下来。讲完故事后，我让幼儿扮演小花猫上下楼梯，从低到高，从高到低，让他们在富有情趣的练习中逐渐掌握不同的音乐，依照这样的思路，每当碰到新的难懂的乐理知识时，我都会编出一些比喻恰当的故事，让幼儿容易接受，而且他们也会感到这样的学习音乐很有兴趣，既可以学小花猫上下楼梯，又可以学到新的知识。
三、在音乐游戏中，引起幼儿对音乐的兴趣
在小班的音乐教学中，由于小班幼儿年龄较小，所以他们比较适合在音乐游戏中来学习音乐，在这个学期中，我们就接触到了音乐游戏。例如：我们在学习音乐游戏《拉个圆圈走走》的过程中，我先让幼儿自由欣赏音乐，在幼儿熟悉后，我们就学习《拉个圆圈走走》的歌曲，然后就根据歌词，我们玩了拉个圆圈走走的音乐游戏，让他们自己找朋友、伙伴随着音乐节奏跑跑、跳跳，这些对幼儿学习这首歌，帮助幼儿记忆歌曲中的歌词都有很大的帮助，而且幼儿的兴趣也很高。
在这一个学期的培养中，大部分幼儿已经会很高兴的跟着老师学唱歌，听音乐做动作，有时候会很安静的坐在那儿听听音乐等，这些都可以表明幼儿已经对音乐产生了最初的兴趣，但这只是一个开始，离幼儿能陶醉于音乐，理解音乐还差很远，我只有在此基础上，更加努力的工作，使幼儿在音乐这条艺术道路上茁壮成长。
幼儿音乐教学心得体会8
通过这次学习在如何有效开展幼儿园音乐教学方面，我受益良多。音乐活动是实施美育的重要途径，幼儿园中应发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的养成。幼儿音乐的表现能力实在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，幼儿的创作和作品是他们在表达自己的认识和情感的重要方式。教师的作用应该主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自己表达和创造的快乐。幼儿自主性的创作，充分地表现自己对周围世界的看法，大胆流露自己的情感，使幼儿在这一过程中得到极大的满足和快乐。新《纲要》指出：“尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们的独特的审美和表现方式，分享他们创造的快乐”。所以如何有效的开展幼儿园的音乐教学活动呢？
一、拉近距离，引起情感共鸣
一大班的孩子由于年龄特点，对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的，所以，我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力，以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之，孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感，喜欢和我交流，愿意表达自己的内心感受。同时，他们就会把对我的这种感情迁移到对我所担任的音乐课的学习上，逐渐对音乐产生了兴趣，并有了强烈的学习欲望。
二、创设意境，提高歌曲表达力
如何培养幼儿对歌曲的表达力呢？
1、讲述故事，引发兴趣歌词，是音乐的一种文学形式，虽词语不多、篇幅短小，但却是幼儿与歌曲接触的第一步，歌词中所描绘的人物、情节、语言、动作对幼儿有着直接的影响。但幼儿园的孩子还不具备独立朗读和理解词义的能力，此时若采用传统的条文式的灌输，对他们来讲则会由于抽象而失去吸引力。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，我就是在讲述故事的过程中将歌曲通过角色对话演唱出来的——这样，孩子们在听故事的同时，情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣，学习的积极性随之高涨。
2、范唱感染，激发欲望每首歌都有各自所要表达的不同内容和情感，他们或高亢、或低沉、或欢快、或抒情，如何让幼儿感知这一切呢？这时就需要教师按照歌曲的情感要求、风格特点进行有感情的范唱。例如在歌曲《炒萝卜》这节课，我进行了两次范唱。第一次范唱是清唱并借助于动作，让幼儿感知歌曲的美妙、欢快活泼及有趣；第二次范唱是边弹边唱，让幼儿根据我唱的内容展开丰富的想象，在脑海中描绘出歌中所唱娃娃厨师切菜切肉、翻炒做饭，用心者饭香菜香味道好，贪玩者饭焦菜焦真糟糕的有趣画面；而在歌曲《小乌鸦爱妈妈》的范唱中，我通过丰富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，让孩子们体会妈妈生病了，小乌鸦不贪玩，捉了虫儿飞回家，一口一口喂妈妈的感人画面——这样，使孩子们对歌曲有了一个较完整的艺术形象，从而激发了幼儿学唱歌曲、急于表演的欲望。
3、模仿演唱，由于大班孩子尚未具备一定的视唱的能力，不能独立处理关于音准的高低、节奏的快慢等方面的问题，所以他们只能采用模仿演唱的方法来演唱。
三、提供让幼儿展示个人音乐见解的舞台，提高幼儿的音乐表现能力。
喜欢音乐的孩子们特别喜欢表演，为此，我经常为幼儿提供表演的机会，让幼儿在不同的音乐中，在广阔的音乐舞台上展示自己。如。在游戏中为幼儿开辟一块自由表现的舞台，为幼儿播放幼儿喜欢的音乐，幼儿就会在这片舞台上自由自在的表现自己。当然，音乐的表现手法还有很多，唱歌、朗诵、绘画、舞蹈等。音乐欣赏激发幼儿了的创新欲望和兴趣，针对不同的音乐选择不同的表现方法。从而更好的发展了幼儿的创新能力。
通过研究发现，幼儿不但喜欢上了音乐，而且在音乐的熏陶下，幼儿的自制能力得到了提高，而且不同音乐的熏陶使幼儿的思维得到了锻炼，音乐的感受能力得到了培养，良好的倾听习惯得到了巩固，幼儿的思维开拓了，课堂气氛也活跃了，在其他活动中同样学会了从各个不同的方法去考虑问题，找出解决问题的办法。师生感情更融洽了。因此说，教师在活动中要善于引导、善于发现、善于为幼儿提供表现和锻炼的机会，使幼儿在轻松愉快的环境中身心得到和谐的发展，能力得到不同的提高。
小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力与非智力因素都能得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。
传统的教学观念认为音乐课的目的是让学生掌握一定的技术和音乐知识因此在音乐课中过多的强调了学习技能、技巧。小学音乐教育并不是要让每个学生都成为音乐家，如果单纯的技术训练就会带有一定的强迫性，容易使学生产生对学习音乐的厌烦心理，丧失对学习音乐的热情和信心。所以我认为作为音乐教师应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，使德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。
我所教的是小学四年级的音乐课程，四年级小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受生动活泼，感染力强，富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律，鲜明活泼的节奏，最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中，我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。对于四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。这样，既提高学生的学习积极性，又提高了教学效果，下面谈谈我的教学体会：
一、指导学会聆听音乐
音乐学习的各个万面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力(节奏感、音高感、旋律感、形象感等等)是审美能力的基础。课前指导学生多聆听几遍歌曲，掌握基本的旋律和节奏。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉。学唱歌曲也跟快些。
二、指导学生熟读歌词，并做情绪处理。
在听一遍歌曲之后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生讲述歌曲大概内容，表达的的思想内容和活动情节并进行爱国、爱党等方面的思想品德教育。而且在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。
三、游戏、表演激发学生学习兴趣
小学生天性好动。利用他们这一特点，把游戏和表演融入教学，增加课堂情趣，无形中提高他们的音乐素质，达到育人目的。在音乐活动中，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容。如《同他去》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲，也是一首游戏歌曲。歌词简单易懂，就是要求小朋友们邀请别人来玩游戏，小孩子表现欲强，这堂课中能积极参与，并且能训练他们的反应能力，叫到谁谁就来比赛，为自己组争光，既能活跃课堂、小孩得到锻炼，而且在轻松快乐的游戏中学会了歌曲，又能增强他们的集体荣誉感。
四、运用已有条件教学，提高学生兴趣
根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意
占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授，有时可取得意料之外的效果。针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用钢琴、多媒体进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。
目前来说感觉收获还是很大的，但是也有很多方面还做的不足，音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务。我们也会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学，希望能有更多的学生来喜爱音乐，热爱艺术。为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。
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