田英章老师教学每日一字(1-20)

第一篇：田英章老师教学每日一字(1-20)

田英章老师教学每日一字（1——20）

2012年随时更新

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一、第七届联展“十杰”之“首杰”祝金廷老师对“帽”字的讲解：

帽字取揖让之势，左右参差。左部笔画偏少要略重于右部，右部诸横基本等距。

1、巾部：注意第一笔短竖的取势，第二笔略抗肩折笔下行稍取斜势为右部让出空间，收笔不宜起钩且要写得含蓄有力，中竖不宜僵直与左右两竖相互随和。整体略呈左斜以让右。

2、左右结构的字注意右部第一笔的定位，曰字宜宽松舒朗以覆下方，三横与左部横画的角度相随和，略抗肩。

3、目字宜求平稳，两竖应支撑曰字两竖的收笔，以保持重心平衡，此处很关键。

二、第七届联展“十杰”之第二杰——天津李淼老师对“喝”字的讲解：

1.从结构上讲，左边口字的位置相当重要。黄自元间架结构九十二法云：“左旁小者宜齐上。” 欧阳询三十六法亦有“口在左者宜近上”之说，故“口”的位置不可靠下。

2.此字最重要的一笔，也是最难的一笔，是右下方的横折钩，欧公将这笔喻为“如万钧之弩发”，可见这笔必须要有力度，而力度主要体现在折处、钩处，竖笔不可太弯。

3.右部横笔的间距，从第一个横笔到最下方的钩笔，把右部分成六份（最下方的横与钩之间应该也是其中一份），一定要把握好这些距离。还要注意撇笔的起笔位置、角度，与下面竖笔的衔接方法、位置。

三、第七届联展“十杰”之第三杰——河北赵泉涛老师对“蜓”字的讲解：

第一个方面，从结构上分析。虽然“蜓”字为左右结构，但从书法角度更准确地说应为一个横向三合字，书写中应把握三部分之间的位置关系和高矮虚实。我的理解，此字中间部首也就是建字底为主笔，它对整个字的效果至关重要。

第二个方面，从字形上分析。虽然欧体多数字为长方型，但“蜓”字横向三合的特点和三个部分本身，决定了此字写不高，既然写不高，临习中我们还要避免把它写的过宽和过散，应以字格为准绳，大小要适当。

第三个方面，赘述一下书写要领。左面虫子旁的口部应写的少窄些，整体抗肩，竖笔穿过口的中部后略呈撇状，末横上提，点笔要靠上勿坠。右面壬字头的撇笔和横笔都不长，竖为主笔，应把握好它的高度，特别是首撇与虫子旁的位置关系。中间建字底甚为关键，横折折撇难在使用和活用，起笔写横时露锋下笔，到位后提笔略顿，折笔向左下方写短撇，短撇不可长，而后在短撇收笔处的右方写长撇，长撇要有个弧度，笔锋指向与短撇有异，捺笔趋于平势，要写的舒展流畅。此字的笔顺应为先左而右后中间。

四、第七届联展“十杰”之第四杰——山西荆霄鹏老师对“喷”字的讲解：

（肉肉按自己的理解，加了序号。）

一、从笔法上讲：

（一）横的入笔笔法出现了三种：

1、顺锋入笔（入笔角度稍平）：口部第二笔、右部第一笔、贝字两短横；

2、切笔入笔（入笔角度稍直）：右部长横、贝部最上横；

3、直角入笔（顺着前面笔画的方向入笔并转向拖出）：口部下横、贝部末横。

（二）竖的收笔笔法出现了两种：

1、提笔渐收：口部左竖、右部第4笔、贝部两竖；

2、急刹离纸收笔（有时可左带出小尖）：口部右竖、右部中竖。

（三）撇的入笔笔法出现了两种：

1、普通方式，顿笔左带：右部第5笔；

2、顺着上一笔的方向入笔并折而向左下撇出：最下部短撇。

（四）折笔笔法出现了两种：

1、横末稍提右压转而向下：口部的折；

2、横末不需要提笔，直接右压转而向下：贝部的折。

＊另外要注意贝部上横略有弧度，这个弧度与上面的长横弧度为同心圆。

二、从结构上讲：

＊“左辅者齐上”，因此，口部位置宜高不宜低，整体部分不宜低于米格中横线，方形，不要刻意拉长。

１、右部重心一定要对正，基本上属于居中对称并稍稍有左收右放的感觉。

２、长横遇口而左短。诸横稍扛肩。

３、上三横等距，下四横等距，但前后两者距离不同，上三横距离大，因为上三横中间有一个或两个竖

笔，而下四横没有。

４、中竖起笔位置宜高，用笔宜重，显得精神。

５、中部诸横宜紧凑，中宫收紧。

６、末两笔挺立不局促，两脚稍稍宽于目部。

７、末点决定了整字的稳定性，宜稍重稍低。

五、第七届联展“十杰”之第五杰——江西易志勇老师对“戴”字的讲解：

1、诸横不宜粗，注意起笔变化，抗肩较大，且间距应窄基本相等。

2、左部整体左斜，注意左下部‘八’角度及形态。

3、主笔为‘戈’钩，书写时其角度、长度、力度都是相当重要，撇笔位置偏上，注意与钩的角度，整字不宜写宽。

六、第七届联展“十杰”之第六杰——江西王丽老师对“紬”字的讲解：

1、此字偏扁，但又不能写扁。

2、要写好这个字，必须要掌握 绞丝旁 的写法。

3、左旁写得较为舒展，注意两个折笔的写法及重心关系，下面三点务必取右斜势，与上两撇折笔紧扣，三点等距，形态大小各异。

4、找准右部第一竖的位置，横折扛肩不要太大，折笔往下压，中竖下起笔与左边第一笔齐平，略粗且重心略向左靠。

5、三横笔等距，最后一横抗肩较大但收笔时走平势。整个字要端庄大方，务求平稳。

七、第七届联展“十杰”之第七杰——山东孙良老师对“赏”字的讲解：

一、结构：

1、字头（肉肉理解称为“党字头”）的字属上下结构，应上宽下窄，字头应盖住下面的部分，忌头轻脚重。上中下三部分一定要对正，不可偏斜，保持重心稳定。字头偏旁的要领：以第一笔短竖为中线，往左至左点的距离应窄，往右至折钩的距离应宽。

2、字头下边部分诸横基本等距。字头第一笔的竖应穿过横钩的横，在横的下方稍稍露出一点，‘宀’头亦如此。

3、下边‘贝’字的宽度应和上面字头第二三笔之间的宽度基本相等。中部的‘口’字稍窄，并呈上宽下窄。

4、为了把握好整个字结构的准确性，应注意关键的三笔的起笔位置（1、字头第四笔的左点；

2、中间小口第一笔的‘左竖’;

3、下面‘贝’字第一笔的‘左竖’）

5、最后一笔右点的位置和角度对全字起着很关键的支撑和稳定性，必须先目测后手随之。

二、笔法：

个人认为笔法的难度有三点：

1、字头的横钩，2、‘贝’字旁的大横折，3、最后一笔“三角一肚”的右点（此为常谈）。此三笔法度严谨，唯多学多练才能过关。

'贝'字下方的小撇应轻巧秀丽，从横笔里面由左往右切笔实接后出撇。撇轻点重，撇高点低。

八、第七届联展“十杰”之第八杰——山东孟北老师对“锄”字的讲解：

1、此字是“锄”的繁体字，结构为三合一，所以不能写宽。

2、“耒lěi”部三横扛肩较大，并且平行等距，中竖垂直稍向左，撇笔勿长，点笔勿靠上。

3、“且”注意左竖起笔位置，四横平行等距，最后一横收笔较短。

4、“力”起笔勿高，折竖和撇笔较重。

九、第七届联展“十杰”之第九杰——广东黄跃权老师对“幅”字的讲解：

一、结构方面：

1、左部：左右结构的字，糸部都是上置。注意第一笔折笔后的走势，第二笔的起笔位置相当关键，因右部的笔画多少而不同，可高可低，比如红字就应该起高一点。下部第一点的位置不可太靠外，注意三个点的方向和姿态。

2、右部：右部从上到下分三个部分，应该注意到，这三个部分的排列方式，写完一横后，口部和田部都有往左靠之势。从布白上说，上部三横的间距偏大，看起来显精神，注意口部为正方，不为扁方。

二、笔法方面：

1、第一，二笔的难度较大。应注意，第一笔前半部为逆锋行笔，为折笔做准备，第二笔前半部要细一点，折笔时笔尖和笔肚同时压住上挑。

2、右部难度较大的是田部的横折，此笔的顿笔方向应是右下方，下拉后粗细不可变化太大。注意田部横势笔划较细，竖势笔划较粗。

十、第七届联展“十杰”之第十杰——天津陈鹏对“梯”字的讲解：

*“梯”字不宜写得过散。

1、首先“木”字旁横笔可以略长，稍抗肩。

2、竖笔起笔稍重，中间略细，收笔须写成垂露。欧楷里可以提钩（提钩应用“跪笔弹锋”）。竖画整体略向左倾斜。

3、撇笔起笔的位置是在横笔和竖的交叉点起笔，但略微多靠竖笔一些。

4、注意末点的位置。

5、右半部，点和撇形成羊角形状。

6、“弓”的横画的间距基本均等，稍抗肩。

7、竖笔的垂露竖，不宜写成悬针。最后撇笔要写出力度，不宜写的过低

十一、第七届联展“十佳”之首——北京 任松林对“葵”字的讲解：

一是：当我们要面对一个字时首先要注意的是这个字的形态体势，要解决的是像不像的问题。“葵”字是一个撇捺伸展，横向体势开张的字。临写此字时要把握这个字的势。切不可将这个字写的过宽或过高。

二是：“葵”字的草字头在此字中处于平正,两个短横笔断意连，灵动且气韵惯通，两短竖取向势，要写活不可死板。草字头和下面“癸”字的关系要处理协调，轻重疏密统一产生均匀的美感。

三是：“葵”字结体要着重注意以下五个方面的问题：

1、把握住左半部分的等均关系，这五笔位置间的四个布白要找准，切不可把天写的下坠；

2、中心对正关系；

3、内部各点交错关系；

4、两撇一直一曲变化关系；

5、“葵”字属方形字，还应注意到四个外部力点的分布。

十二、第七届联展“十佳”之第二佳——天津李鹏远对“够”字的讲解：

1、这个字是够字的异写，左边的多字最重要的是重心问题，撇笔的起笔与点笔的驻笔之处用一条线连接起来应该是垂直的，而且多字的撇很多，撇笔多的字最忌排牙状，也就是撇的方向不应该是一致的，上面的夕字要收，下面的夕字要放，而且多要写的窄一些，把更多的空间让给右边。

2、右边的句字上端和下端应该和左边是平的，这样安排才比较合理，难点是右边的横折钩，一定要有力度，不能太直，但是也不能看出弯度，下方应该很小幅度的往里抠，而且要掌握好折笔的角度，里面的口不能靠下，靠下则中宫涣散了。

十三、第七届联展“十佳”之第三佳——山西 米岚对“着”字的讲解：

1、起首两点勿呆板，应面面相觑.呼应顾盼.活泼灵动。

2、下面三横基本等距，注意把握好间距，过宽必散，过密则拥，且三横起笔均有变化，虚实相间.错落有致，切勿雷同。

3、中间长撇是此字关键一笔，形态上不能过弯过细，且必须找准其走向或者说是倾斜角度，它将影响下面‘目’的大小胖瘦以及位置。

4、最后‘目’的位置应在两首点的正下方，另外，因其在字之下方，故第二笔横折的折角不可笨重，上沿应平滑圆润，具体到笔法上就是，横笔至转折处无需提笔，直接右压转向下行（凡此类情况，通常均用此法处理）

十四、第七届联展“十杰”之第四杰——山东范同庆对“搭”字的讲解：

一、左右结构的字，书写时应注意相互间的穿插避让之法，又要使其朝辑顾盼生情。如提手首横不可长，抗肩，竖钩左斜，挑画不宜过竖画。皆是让右法。竹头两横要与首横在一平行线上、撇画穿入提手下空处、使左右互不相犯、又要建立联系。取朝辑顾盼之法。

二、具体写法：

1、首横顺锋轻入笔、呈锐角状、微抗肩、不宜写粗，【要做到轻而不弱、起止有度。】

2、竖钩承接横画收笔之势，逆锋入笔，此笔上下用笔略重中间稍轻，形成一定弧度而显劲挺有力。提钩用‘跪笔弹锋’。

3、挑笔切入要饱满。注意角度和指向。

4、竹子头两撇均侧锋入笔，但入笔的角度与两小横的连接方法要有变化。注意两个点大小、形态的变化及呼应关系。

5、人的撇笔侧入宜取平势，撇笔不长、但应写的饱满而有力度。捺笔从撇画中入笔，重按轻出、衔接非常巧妙。向右下方行笔、笔画逐渐加重，至收笔处微顿平笔捺出，不可上扬。此笔的难点是粗细变化较大，既要体现一波三折的效果、又要使其劲挺舒展。人字左收右展，开合有度。并注意撇笔的书写位置应在竹字头偏左、不要写在正中。

6、短横顺入实收、宜做仰势。

7、口字在下，要写的端正、工整，宜写扁宽、不可窄高。两竖取背势、上横取仰势以保持与上短横的平行，下横取俯势稳固重心。

十五、第七届联展“十佳”之第五佳——福建张晓野对“棉”字的讲解：

此为“棉”字异写，是左右结构。应注意左右两部分高低合理搭配关系，这也是左右结构中的难点。左为纵向（即以竖、竖钩为主笔，其形瘦长），右为横向（即上下顶点为横势走向，其形可为方、扁、小），右部应居于左旁中部或稍靠下为佳。例如：仁、杠、肥、阳、担、狂等字。（此为我一己之见，不足为法，望师友慎重用之!）《黄自元九十二法》中云：右旁小者宜齐下。此法应该针对具体的字来灵活使用，无论是居中还略微靠下，都是为了平稳字的重心，使字更加端庄稳重，更加美观而已！

一、结构方面：左右结构中的难点就是在于左右两部分的高低、穿插、错落、避让、倚侧、斜正、虚实的巧妙安排！（右部首横的定位将是全字成败的关键！）

1、木字旁：整体瘦长，斜而取险。横笔抗肩略长；竖笔细长挺拔略左斜，上下长短比例约为1:2，收笔垂露或挑钩均可；撇笔深藏于横竖交界之处（撇压竖略多些）收笔不宜超出横笔左端点；点笔插入竖中，与撇笔形成呼应，收笔为方形（此为四角点）不应超过横笔右端点（即右侧边齐线），以让其右。

2、面部：整体形方，端庄稳重。诸横平行，首横与次横的距离是其他横距的2 倍(因中间有撇相隔），其他横距基本相等。四竖基本等距，左右两竖上开下合，成对称之势，并有外拓之意！

二、笔法方面：

1、“横”的起收笔方法：

<1>木字旁横画：为中横写法，侧切斜行，前后粗细基本一致，收笔方中带圆，刚柔相济。

<2>面部首横：为短横写法，顺锋直下，活泼灵动，神采飞扬，收笔圆润含蓄，雍容华贵。

<3>横折钩：为长横写法，（转折处大概是此字笔法难度最大的一笔吧）侧切直行，有上拱之势，渐行渐细，快至转折处笔力加重右下外拓顺势写竖，注意竖画前后粗细基本保持一致，注意挑钩前竖画右侧边缘线的弧度，为挑钩出锋蓄势发力做足准备！

<4>内中两小横：为小尖横，起笔从左竖中领出两小横，行笔应爽朗劲健，轻盈灵动。

<5>末横：起笔与<4>笔法相同，行笔应迎合横折钩的走势（略成拱形），达到协调统一，目的是为了稳定字的重心。

2、“竖”和“撇”的起笔法：

<1>木字旁的竖：起笔为抖笔法，起笔角度稍平略藏锋，行笔略左斜中间稍细，收笔提钩、垂露均可（根据部件搭配而定，可追求呼应、也可追求变化）。

<2>面部左竖：起笔顺锋直下，有外拓之意，与横折钩的竖画形成相向之势，极具美感。请注意竖画的起笔与横折钩的起笔形成的“留白”（秩序与协调之美）。

<3>横折钩的竖：与左竖形成呼应，左细右粗，左阴柔右雄强，形成对比。

<4> 内中两竖：起笔均为半虚接，左竖相接较少，右竖相接较多，虽为细小变化，或许这就是书法高妙之所在吧！

<5> 木字旁的撇：为中撇写法，深藏于横竖之中，有焊接之感，注意撇笔上下沿的弧度，上沿较直，犀利劲爽，下沿较弧，圆润流利。

<6>面部的撇：与木字旁笔法相同，均为抖笔法，但起笔角度略斜，目的是为了和上横形成空灵的空间分割感，收笔与横折钩实接，与起笔和上横的衔接形成鲜明的对比，显得端庄而稳重！

十六、第七届联展“十佳”——山东王德文对“棚”字的讲解：

* 棚字。左右结构是宽字，但不可写太宽，太宽容易散、失态。棚子可分三部分理解，即木和两个月。

一、木字旁：

1、第一笔，较提手旁要长不可短。露锋起笔，扛肩上行，收笔轻顿，略回锋。

2、第二笔，应用欲竖先横入笔，中锋下行，到位后笔锋向左然后向下，最后向上侧提笔收锋。木字旁中竖可垂入可提钩不可悬针。

3、第三笔，短撇，起笔在横竖交叉略下方由内而出，呈现出自然生长形态。

4、点笔看准位置，不可潦草。

二、（两个月：）

1、中间月字紧收中宫给右边月让位。撇为竖撇与横折虚接相连。横折露锋起笔，折笔处轻顿中锋下行提钩跪笔弹锋。中间两横相接与撇竖。

2、右部月与其略有不同，整体笔画稍重，竖撇略直，与横折实接，中间部稍宽，两短横与撇实接，不与竖钩相连。

十七、第七届联展“十佳”之第七佳——山东文纪水对“辆”字的讲解：

*按结构，此字属左高右矮，左放右收；左右两部分的高矮、宽窄，搭配比列不易掌握，看似四平八稳，写需仔细目测，易写大写散。

1.临写“车”部时，第一笔不可长，“曰”字不要扁，下横成提笔之势，且要大胆外伸，收笔不露锋；中竖在垂直的前提下稍左斜，形成右靠之势；注意：诸横抗肩较大且基本等距。

2.“两”部上横与“田”齐平，左竖靠紧“车”部很关键，稍远显中宫不紧，字易散;“横折钩”是此字中最难的一笔，横笔要略微上弧，折处顿笔靠下一点，竖笔坚挺内收，跪笔弹锋出钩；中竖垂露，顿笔不可太重；两个“入”字点上斜式排列，笔法及大小要测准，随意不得，否则，神韵尽失。

十八、第七届联展“十佳”之第八佳——江西 吴素忠对“绵”字的讲解：

*这是“绵”的异写。

1、古人尚右，以右为尊。因此，左右结构的字，一般法则是左斜右正，以左让右，两部紧密，上下齐平，典型的方块字。在《田英章毛笔楷书千字文》第五十四页有田师的另一种写法，这种写法“帛”分量大、正坐，相对平整。

2、“帛”居左了，不再平整而需形变了。表现有二：一是横画抗肩稍大且平行，左部要收紧，白部上大下小。二是“巾”居“白”偏左位置，且变窄了。其目的就是要让右而不犯右，给正坐的右部留出足够的空间。

3、右部“系”虽无横竖笔画，也要设法写正、写得相对宽博，第一撇粗重且与左部齐平，两个撇折要写宽。一要注意各撇勿平，二要注意撇间距离勿过小。“技巧”就是：第一撇指向“白”中下部，第二撇在第一撇肚子下起笔，第三撇直直的往左下走，三撇指向各不同。最后三点笔断意连，前两点靠上，末点下压。

4、“巾”右竖钩勿比左竖长。

5、“系”第二个撇折，此折点在字中间，用圆笔写圆折，比用方笔写成方折合适。

6、“系”的末点是全字的关健，位置、力度、形态都要细致把握。

十九、第七届联展“十佳”之第九佳——江西户华斌对“鹅”字的讲解：

一、结构：

鹅字在书法中常写成上下结构，但为了不使其字过长故把“我”字中间展开，让“鸟”伸进去，而使此字具有挺秀，高贵之气势。

二、笔法：

1、第一笔为平撇，要注意在写时把底线尽量写平。

2、我的挑笔（笔法）千万不可过斜钩。以免影响中间的布局。

3、我的戈钩稍斜，但不可弯，弯刚失势。忌力弱身弯，挑勾贵在小而紧，给人结实的感觉。

4、下部鸟的写法与众不同，少写一横画，目的是减少空间，避免该字过长。

5、鸟的第一笔撇，短而粗并且稍稍居中，也不同鸟的单字写法。

6、最需注意四点位置，向中宫收紧，四点等距排开，紧贴在横折勾的横线下方，务必使第二点正好在横折勾的起笔位置。

三、重点与难点：

此字的难点在戈勾与横折钩，如能把其弯度与力度掌握好，那么鹅字写出来是个很漂亮的字。并能显示出贵族的气质。

二十、第七届联展“十佳”之第十佳——山东陈文宏对“搜”字的讲解：

（只是讲解了左半边，估计是对右半边正在理解或组织文字中）

搜：左右结构。

“扌”的写法为：首笔短横略微抗肩，不可粗重，竖笔垂直劲挺，提钩用跪笔弹锋”，穿越横笔时要靠右侧。竖笔和提笔要坚定有力，注意提笔的方向和长短。

二十、第七届联展“十佳”之第十佳——山东陈文宏对“ ”字的讲解： 黄晓东：

1.由三部组成，字宽，容易写宽了，三部左斜右正，斜抱穿插。

2.因右部“辛”有长竖，故左面辛.瓜要靠上；

3.左部“辛”逐横抗肩，三横收笔处逐步向左以让右，竖笔变化为撇；

4.中部“瓜”取斜式，上撇竖化，左撇穿插到左部，竖提的提笔立起来，点上移；

5.右部“辛”为主要部首，逐横要抗肩，除长横外均要写窄，收笔要坚实有力。

附辅助线图：

第二篇：田英章楷书钢笔字帖

[楷书 红楼梦诗咏红

田英章 [楷书 古诗一首]

田英章 [楷书 录旧作抒怀]

田英章 [楷书 古诗一首]

田英章 [楷书 古诗一首]

田英章 [楷书 古诗一首]

田英章 [楷书 胭脂花下插芙蓉]

田英章 [行书 胭脂花下插芙蓉

卢中南 [楷书 贺铸词一首]

吴玉生 [行楷 王昌龄长信秋词]

周永 [隶书 诗品节录]

贺东祥 [楷书 云南昆明大观楼长联]

姚玉良 [楷书 杜甫诗登高一首]

观自在菩萨，行深般若波罗蜜多时。照见五蕴皆空，度一切苦厄。舍利子，色不异空，空不异色，色即是空，空即是色，受想行识，亦复如是。舍利子，是诸法空相，不生不灭，不垢不净，不增不减。是故空中无色，无受想行识，无眼耳鼻舌身意，无色声香味触法，无眼界，乃至无意识界。无无明，亦无无明尽，乃至无老死，亦无老死尽。无苦集灭道，无智亦无得。以无所得故，菩提萨埵，依般若波罗蜜多故，心无挂碍。无挂碍故，无有恐怖，远离一切颠倒梦想，究竟涅槃。三世诸佛，依般若波罗蜜多故，得阿耨多罗三藐三菩提。故知般若波罗蜜多，是大神咒，是大明咒，是无上咒，是无等等咒，能除一切苦，真实不虚。故说般若波罗蜜多咒，即说咒曰：揭谛揭谛，波罗揭谛，波罗僧揭谛，菩提萨婆诃。

书法欣赏

（二）今天来推荐几幅硬笔书法作品：

第三篇：田英章楷书教程

书写姿势与执笔方法

学书者首先应摆好正确的书写姿势和掌握正确的执笔方法。这不仅关系到今后能否练好字，而且关系到书写者的身体健康。

一、书写姿势

毛笔的书写姿势主要有两种：一是坐书姿势，一是立书姿势。前者主要在书写字径不大的字和幅面不大的作品时采用，后者一般用于书写字径较大的字和大幅作品时采用。(一)坐书姿势

正确的坐书姿势，可以概括为八个字: 头正、身直、臂开、足安，1．臂开

关键是两臂自然撑开，大小臂夹角至90°以外，使指、腕、肘、肩四关节能轻松和谐地配合，身体的力量可以畅通地传到笔尖；

2．身直 要做到以上要求，身子就要尽量坐正、坐直。胸口离桌沿的距离约在3寸左右(根据所写字的大小适当调节距离的远近)。不可紧贴桌面或弯腰驼背；

3．头正

头部端正，略向前俯。不能歪斜，以保证视角的适度，眼睛与纸面距离大致保持在30 — 40厘米。左手边按纸，边调节纸的位臵，使正在写的字始终在眼和手的最佳范围内。

4．足安

两脚自然平放，屈腿平落。两脚平行或略有前后，双腿不可交叉（俗称为二郎腿）。

(二)立书姿势

立书姿势是为了悬腕运转灵活，同时由于居高临下，视角开阔，便于统观全局，掌握章法布白。立书姿势的具体要求为：两脚稍微分开，一脚略向前，保持好身体的平衡，上身略向前俯，腰微躬，距离不宜过远，左手按纸，右手悬腕悬肘书写。值得注意的是，桌面不应太低，以免弯腰过度，容易疲劳。

二、执笔方法

古人十分重视执笔方法，认为“凡学书字，先学执笔”。古人的执笔方法很多，如捻管法、握管法、拔镫法、三指法、五指法等。对执笔的松紧也意见不一。王羲之主张执笔要紧，执笔紧方能贯力于笔端。苏东坡主张虚而宽，即执笔要松，这样便于转动笔杆。其实“紧”与“松”是既对立又统一的矛盾的两个方面。执笔是为了很好的运笔，所以“紧”是指要能很好地驾驭笔 锋，不让其飘滑无力，“松”是指手中的笔运转灵活，笔锋能随心所欲地变化，字才有韵味。科学的执笔方法可以概括为：笔杆垂直、指实掌虚、自然放松。

(一)笔杆垂直 笔正，指笔杆应与纸面基本保持垂直，为的是保证中锋行笔，具体说是笔杆垂直，便于调节八面锋的笔锋指向。值得指出的是，在运笔过程中，随着手腕的摆动，笔杆会倒向笔锋所指的方向，如写横画时笔杆向左倾斜，写竖画时笔杆向前倾斜．这是完全合理的，但不能让笔杆倒向运笔方向而造成“拖笔”，更不可倒向笔画的两边而形成偏锋。

(二)指实掌虚

指实，用指尖捏笔，不能用指关节处勾笔。因指尖部分感觉灵敏，易于控制笔锋的细微变化。手指捏笔要松紧适度。一般地说，所写的字越小，笔就越要捏紧一点，大字则可松一些。坐书姿势捏笔要紧一些，立书姿势则可松一点。

掌虚，是指执笔时掌心要虚空。无名指、小指不得握于掌内。古人说，“虚可容卵“。即是说掌心要有一个鸡蛋大小的空间，目的是便于手指及关节的灵活运动。

(三)自然放松

执笔自然放松，指、腕、肘、肩四关节必能灵活运转，写起字来轻松自如。比如吃饭拿筷子，如果筷子抓得很紧，碗里的饭菜必然夹不到嘴里去，执笔的道理也是一样。

如果说执笔主要靠手指的话，那么运笔则主要靠手腕。宋代姜菱说，笔“执之在手，手不主运。运之在腕，腕不主执”。运腕的方式，又分枕肘枕腕、枕肘悬腕、悬肘悬腕。枕肘枕腕，是说肘部枕在桌面上，手腕下有所依托(一般书家是将左手枕在右腕下面)，这种方式用于写小楷。枕肘悬腕，则是指肘部枕在桌面上，手腕呈悬空状，写中、大楷或小行书用这种方式。悬肘悬腕是指肘部和手腕全部悬空，常用于写行、草或很大的楷书。

最后还有一个执笔部位的问题。一支毛笔，手指捏在什么部位才是合理的呢?这没有绝对的答案。一般的原则是：写小字及楷书时，执笔部位可偏下：写大字或行、草书时，执笔部位可偏上一些，这样笔锋运转幅度大，笔法流转灵活。下面，我们具体介绍一种执笔法：五指法。据说系唐代书法家陆希声所创，他以五个字分别说明五个手指在执笔时所起的作用。五个字为；擫、押、钩、格、抵。

（擫）用来说明大拇指的作用。以大拇指指肚紧贴在笔杆左侧。

（押）用来说明食指的作用。以食指指肚紧贴在笔杆右侧，与拇指相对夹住笔杆。

(钩)用来说明中指的作用。中指靠在食指下方，第一关节弯曲为钩，钩住笔管外部。

(格)用来说明无名指的作用。无名指紧贴笔杆，把中指钩向内的笔杆挡住，防止笔杆歪斜。

(抵)说明小指的作用。抵是垫托的意思，指小指垫托在无名指的下面，以增加无名指“格”的力量。

笔

法

理

论

“笔法”一词的完整含义是指执笔法和用笔法。因前文已介绍过执笔方法，本节主要介绍用笔法，由于毛笔这一书写工具的性能和特点，决定了笔法在毛笔书法中的重要地位。元代大书法家赵孟頫在《兰亭十三跋》中说：“书法以用笔为上，而结字亦须用工，盖结字因时相传，用笔千古不易”。毛笔的构造，赋予其在笔画线条的书写时有非常丰富的表现力。随着书写者运笔的力度、速度、节奏、方法等的变化，汉字的笔画乃至整字也会显现出千姿百态。

一、笔位

毛笔的笔头，主要由笔锋和副毫组成．所谓笔锋，是指笔头中心一簇长而尖的部分，所谓副毫，是指包裹在笔锋四周的一些较短的毛。在运笔过程中，笔锋与副毫发挥着不同的作用。笔锋是笔毫中最富有弹性的地方，它决定着笔画的走向和力度，所以有“笔锋主筋骨”之说。但是光有筋骨而无血肉的毛笔字是不美的，所以历代书家在书写时都不是单用笔锋的(而且笔锋与副毫也无法截然分开)，而须兼用副毫。副毫控制着笔画的粗细。副毫与纸的接触越多，笔画越显丰满。故又有“副毫丰血肉”之说。书家在运笔过程中，总是根据自己的审美观来协调运用笔锋和副毫的。看重筋骨，以瘦劲为美的人，就少用副毫；而既重筋骨又重血肉，以丰腴为美的人，就必然多用副毫。

毛笔的笔头，按其部位大体又可分为三部分(见图2 —1)：笔尖(锋颖处)、笔肚(中间部位)、笔根(与笔杆相接处)。再把笔尖至笔肚的那一部分分成三等分，靠笔尖的三分之一这一段就称一分笔，从笔肚到笔尖这一段称三分笔，中间部位到笔尖这一段称二分笔(见图2—1)。

显然，使用一分笔书写，笔画就显得纤细、瘦劲。如初唐时的书家禇遂良、薛稷常用此法。宋徽宗的“瘦金书”也是突出的范例；使用二分笔书写，笔画则显得圆润、俊健。如晚唐的柳公 权、元代的赵孟顺多采用二分笔；使用三分笔书写，笔画就显得丰腴、浑厚。如中唐的颜真卿、宋代的苏东坡(见图2—2)。

一般说来，使用三分笔写字，是用笔的极限。古人有“使笔不过腰”的说法。如“过腰”用笔，一是极易出现“墨猪”，而且笔锋提起时无法弹回；二是容易导致笔锋开叉收不拢；三是大大缩短笔的使用寿命。对于初习字者，往往易出现两个极端：一是不敢铺毫，单用笔锋书写，字显得纤弱无力；二是肆意铺毫，甚至用笔根书写，字显得臃肿、赘疣。所以，初习字者应首先注意正确地使用笔位。

楷书基本笔画书写规律

笔画是构成汉字的基本元素。要想写好字，首先就要写好笔画。就象盖房子要讲究材料的质量一样，偷工减料盖起来的房子必然是“豆腐渣”工程，写字的道理也是如此，那种不认真练习笔画就直接写字的学法是不符合毛笔楷书学习规律的。王羲之说：“„„一点失所，若美人之病一目；一画失节，如壮士之折一肱。”充分说明了笔画质量与字的整体美的关系。

汉字的基本笔画共有四十余个，可分为点（斜点、竖点、左点、撇点、提点）、线（长横、短横、左尖横、悬针竖、垂露竖、短竖、长斜撇、短斜撇、短平撇、竖弯撇、竖撇、斜捺、平捺、反捺、提）、折（横折、竖折、撇折）、钩（横钩、竖提、竖钩、斜钩、卧钩、竖弯钩、竖左弯钩）及复合笔画（共10个，名字略）五大类，每一类笔画的写法都是有规律可循的，这些规律掌握起来并不难，以下就是我在学习和教学毛笔楷书过程中总结的规律。

一、起笔规律：点、带、转

适用于一拓直下起笔法，之所以教这种写法是方便学生以后学习行书（见图3 —1）。点：任何笔画都由点起。笔杆垂直，以斜势（45°）(缺省为这个角度，具体到不同风格楷体可作相应调整)下笔由轻到重写出前尖后圆的杏仁点。要求下笔要轻，角度要斜，根据笔画的粗细写出点的长短，不可一味拉长以免给下一步带来麻烦。

带：是为了写出起笔轮廓，也便于转笔。以横为例，杏仁点写完后，毛笔按笔画运笔方向（横向右、竖向下、撇向左下、捺向右下、提向右上）侧锋带笔形成平形四边形块面，这样做既写出了起笔的轮廓，又便于笔锋在其中不露痕迹地换向，保证下一步的中锋运笔。注意：带时毛笔不要提起，把点的头和尾盖住（以看不见点的头尾为准），写出三条直边两个方角。

转：是为了调整笔锋指向以达到中锋运笔要求。平形四边形块面形成后，笔锋不须提起，接着就是靠大拇指和食指逆时针转动笔杆（横、提为逆时针转动，竖、撇为顺时针转动，捺因为下笔方向同点一致，故不须转动），带动笔锋作逆时针调锋，使原来的笔锋指向由向左前变成向左，这时向右运笔才是横的中锋行笔。注意：转笔时毛笔不要提起，直接用拇指和食指转动笔杆带动笔锋在纸上转动，像跷跷板一样，让接触纸面的笔尖和笔跟部同时向笔画中心移动，直到笔锋状态符合中锋要求为止。

以上只是以横为例说明起笔点、带、转的规律，其它笔画起笔可类推。至于横、竖、撇、提、捺五个最基本笔画的起笔点、带、转的相同和不同之处，请看表和（图3 —2）。

二、行笔规律：中锋铺毫

起笔三步完成后，紧接着中锋铺毫行笔，在行笔过程中，要始终保持笔锋指向与运笔方向正好相反，同时要求笔锋始终保持在笔画的中央，随着手腕的运动，笔杆可以倒向笔锋所指方向（不能往运笔方向也不能往笔画两边倒，否则会造成拖锋或偏锋），笔杆倾倒幅度越大，笔锋与纸面的摩擦力越大，笔毫克服阻力前进，写出的笔画自然就有力度美（见图3 —3）。

请看笔画起、行笔示范

三、收笔规律

行笔结束后，接下来就要收笔，收笔有两种方法：

（一）藏锋收笔：弹、挑、折、转中锋行笔到末尾，收笔第一步是笔锋反弹提起（越是弹性小的笔或按笔幅度大的情况，越要反弹提起），因为象横、垂露竖或短竖以及反捺的收笔需要较轻的笔触才能圆满完成收笔。所以反弹提起是圆满收笔的关键一步。这里我用一个“弹”字概括反弹提起这一步。

第二步“挑”概括的是笔锋上挑（对横而言）或笔锋左挑（对竖而言），这一步的目的是同第三步“折”配合形成棱角，以强调笔画的造型效果。注意：挑时要用一分笔轻挑，不可用很重的笔触。

第三步“折”概括的是笔锋在“挑”之后折笔（方向与起笔点的方向保持平行）向右下形成方角，与下一步圆转形成的圆弧收笔构成方圆对比。注意：这一步依然要用一分笔轻折。

第四步“转”概括的是圆转回收，完成“折”后，手腕带动毛笔，使笔锋轻松一转，从下方轻轻收回，整个笔画到此圆满结束。

垂露竖、短竖、反捺都可以此法收笔（见图3 —4）。

（二）露锋收笔：弹、倾、踢

露锋收笔是要写出笔锋。与藏锋收笔相同的是第一步也需要反弹提起（此步也称“弹”），不过这种反弹提起是反复且连续进行，运笔一次比一次轻，直到写出笔锋为止。伴随着反复多次反弹提起，为使笔毫能渐渐收拢，笔杆必须向笔锋所指方向倾斜，（此步谓“倾”），最后一步笔尖快速从纸面踢出，形成笔锋（此步谓“踢”）。基本笔画中如悬针竖、撇、捺、提及钩的收笔全用此法。需要注意的是：要想收出漂亮的笔锋，起笔时

转笔就要到位，只有转笔到位，才能在收锋时将笔锋写到笔画的中心线上，从而产生美的外观（见图3 —5）。

四、折的两种书写规律

1、起笔折法—— 弹、挑、点、带、转

此种方法即还原法，特别适合写竖折、撇折以及竖提，就是将折笔看成两个线类笔画的连接，如横折可看成横和竖的连接（竖折可看成竖和横的连接、撇折可看成撇和横的连接，即上笔的收笔步骤接着下笔的起笔步骤），横折即可写成横的收笔（保留“弹”和“挑”，去掉“折”和“转”）接着竖的起笔（“点、带、转”），竖折、撇折可以此类推（见图3 —6）。

要想使折笔具有康有为所说“凝整沉着”的效果，还须注意折笔角度要在直角以内。

2、三角形法 —— 弹、挑、折、折、转

这种方法的关键是后三步折、折、转钩出三角形的轮廓，再调整笔锋运笔。特别适合写横折、横钩、竖钩，也特别适合初学者使用。（见图3 —7）。

五、折钩的书写规律

折钩（横钩、竖提、竖钩）的书写规律与折的三角形法基本相同，都可按“弹、挑、折、折、转”五个步骤书写，不过竖钩应按“弹、折、折、转”四个步骤书写更合理，因为如果竖钩也写出同竖提一样的“脚后跟”，其效果必然难看而且拖沓累赘。竖提更适合用弹、挑、点、带、转法书写。（见图3 —8）。

六、弧钩的书写规律 —— 弹、弧、折、转

弧钩（斜钩、卧钩、竖弯钩、竖左弯钩）的写法同折钩略有不同，如用三角形法书写，钩的背部多出一个拐角，因而特别难看，所以要用“弧”代替折钩的“挑、折”两步，这样，写出的弧钩才有美感。弧钩的书写规律可以用“弹、弧、折、转”四字概括（见图3—9）。

折和钩的书写示范 字

帖

七、点的书写规律—— 线(线型笔画)的浓缩 楷书的基本点有五个： 斜点——反捺的浓缩 竖点——垂露竖的浓缩 左点——右短竖的浓缩 撇点——短斜撇的浓缩 提点——提的浓缩

这些点是这五个对应笔画的缩写——去中间行笔，接两头起笔和收笔。

难写笔画的技巧点拨

一、长横 除了按起、行、收笔的一般规律书写之外，还要注意以下几点：

1、拱形造型。左半段略向上 倾斜，与水平线的夹角在5 °左右，右半段在行笔刚过左半段及时压平，收笔时自然有拱形造型。

2、中段略细。行笔时笔锋略提，笔画自然变细，但不可太细，否则成为“蜂腰”横病笔。

3、收笔上方下圆。收笔的“挑”和“折”形成方角，使横神采顿生；最后“转”一定要圆，与方角形成对比，即和谐又有变化。

二、左尖横

1、起笔写点要水平左要尖。笔锋调好后沿水平方向由轻到重顺锋而下（手指执笔的轻重感要敏锐），略拉长形成左尖右圆的杏仁点。

2、收笔仰势上抬。反弹转换笔锋提起后，提锋由下边沿向前向上延伸，再左上折与起笔下边保持平行，最 后从上边收锋。

3、笔画左低右高。与长横略斜带笔相同，带笔后保持斜向直接行笔（由于平点起笔笔锋指向已达到横的中锋运笔要求，故省略转笔调锋这一步而直接行笔），收笔后必然左低右高。

三、悬针竖

1、收锋要在正中。收笔完成时，笔锋要在笔画的中轴线上，这就要求起笔转笔时要到位，保证笔锋的方向指向正前方且在笔画正中央。

2、笔画要饱满。铺毫行笔要写到整个笔画的四分之三或五分之四方可提笔收锋。

3、收锋动作小。反弹转换动作幅度要小，写出的笔画才能精致利索。

四、短平撇

1、角度要平。取决于带笔方向，所以点之后要向左平缓带笔，而不是斜下带笔。

2、转笔变大。随之而来的是转笔幅度加大，笔锋由向左前转为向右，写成的撇自然是较平的（不需要绝对水平）。

五、竖弯撇

1、转弯幅度大。由起笔的垂直向下到收笔的水平向左，靠腕的灵活转动控制笔锋转弯。

2、锋向要跟踪。由于转弯幅度大，所以转弯时笔锋指向也要用手指顺时针捻动笔杆跟踪调节。否则写撇拐弯时笔画变粗而不协调。

3、手腕转动和手指捻动要同步进行。

六、斜捺

1、捺脚拐弯处下方上圆。此处用长横起笔的带、转法，即换向时保持原来的按笔力度水平向右带笔，形成下方上圆的效果。

2、捺脚即饱满又锋正。刚才讲的换向带笔也是达到饱满的关键一步，接着逆时针转笔调锋继而中锋收笔，写出的笔画自然神完气足，给人以美感。

七、平捺

1、起笔用横的点带法。注意不要粗、长、斜，应略细、短、平。

2、第二段下坡要长要缓勿陡。

3、捺脚稍长上边沿要平。

难写笔画的技巧点拨2

八、竖钩

1、钩要平。出钩上边沿勿要左上斜，应稍平。

2、不要挑。反弹提起后笔锋不要右下挑，以免出现难看的脚后跟。

九、卧钩

1、出钩前要上抬。否则雷同于斜钩，且容易将钩写得大而空，使点的位臵不好安排。

2、钩要长。钩写长并同起笔保持平行，这样钩很紧凑，也显得小巧。

3、钩之拐角要突出。钩之拐角不突出则无神采，其它弧钩拐角也要突出。

十、竖左弯钩 宁驼背勿弯腰。起笔右下行急转左下行，转弯处方圆并用，犹如驼背，但不弯腰，无伤大雅。如写成半圆形，犹如弯腰，则有疲软无力之感。

十一、横折钩

1、横细折粗。横要提笔写，折要按笔写，不可横粗折细或横折粗细相等。

2、钩要弧钩。出钩前先画弧，即用竖左弯钩的写法。不要写成折钩或带后跟的钩。

3、要有变化。横折钩可根据不同的字写成长短不同的变化。如“同”、“四”、“句”三字对钩的横折长短要求就不同，要灵活处理，切勿千篇一律。

十二、横折折撇 由横折和撇折加撇组成。横折折钩折法与此相同。

十三、竖折折钩 由竖折和横折钩组成，注意横还要细，而且横折之折可写圆折。

十四、左点 起笔用垂点法。即垂直下笔由轻到重写点，之后向下（略向左偏）带笔，收笔与垂露竖相同。如从背面横着看，它变成了左尖横，说明它与左尖横的书写规律是相通的。

组合点的用法及写法

1、两点水：用作左偏旁。上为斜点，下为提点。这个部首一般用在字之左，故右边沿要垂直对齐。以避免提点过长占用右偏旁的空间。

2、三点水：用作左偏旁。在两点水之间再加一个斜点，这个点应靠近第一点并呈斜对齐，便于提点收笔延伸到它留下的空白区，以保证右边沿垂直对齐，道理同上。

3、相向点：用作字头。左为斜点，右为撇点。为保证下边沿整齐，故撇点起笔要高于斜点。

4、顺三点：用作字头。在相向点中间插入一个斜点，分布原理与三点水相同，是为保证下边沿整齐。

5、相背点：用作字底。左为撇点，右为斜点，起笔平齐，是为保证上边沿整齐。

6、隔三点：用作字头。在相向点中间插入一个竖点，笔顺是先中间，后两边。

7、四点底：用作字底。按对称辐射分布原理写，左边两点为左点，右边两点为斜点，中间两点要稍小而垂，两边两点应稍长而斜，上边沿要整齐。

8、向心四点：用在字的两边。左为两点水，右为撇点和斜点。右下部斜点稍大。

笔画接笔规律

（一）、相接法

1、实接法：一笔画起笔或收笔被另一笔画所掩盖。这一方法像木匠接榫头一样，要把两根木头接得严丝合缝，牢固无比，做成的家具才结实耐用。

2、虚接法：一笔画起笔或收笔的笔锋与另一笔画相搭。写出来的效果有空灵之感。这一方法为相接法中的重点技巧，因为绝大多数习字者都不善于运用此法来表达书法的较高层次的美。掌握这一方法必须要掌握笔画的尖锋轻起和露锋收笔两种技巧。

3、相交法：两笔画相互穿插交叉。这一方法较为简单。不需专门练习。

（二）、相离法

两笔画相互分离，但笔断意连。很多人只注意笔断，忽视了意连。殊不知没有意连的笔断是一盘散沙，写出的字没有凝聚力，缺乏整体感。这一方法需要在书写时做到意在笔先，一气呵成，切忌边写边想，犹豫迟疑。

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粗细平衡规律

（一）密细疏粗。笔画多的字为了能写在格子正中且不拥挤，就要将笔画写细些；相反，笔画少的字虽然很容易写在格子正中，但如果也写细就会有寒俭之感，所以要写粗。

（二）长细短粗。初学者写字遇到长短笔画时总是忽略这一规律。不是长短一样粗细，就是短细长粗，这样写不符合视觉平衡原理，长笔画相对于短笔画来说，其视觉张力大，即它比短笔画显眼，只有将其写得比短笔画细，才能让短笔画也较显眼，从而取得视觉平衡。

（三）横细竖粗。这可用建筑学中的道理来解释，横相当于房梁，竖相当于顶梁柱。如果顶梁柱细了，而房梁很粗，会给人以不安稳的感觉，只有将顶梁柱加粗，房梁变细，才有安稳的感觉。

（四）左细右粗。这是对字的左右两边都是竖而言的，因为这样写符合人们的审美心理习惯。

楷书入门12 主笔优先规律1——长横

很多初学者为什么在写楷书时，把字写得四平八稳，老气横

秋？因为不懂得这一重要规律，所以写楷时犹如布算。要想把楷书写得有生气，耐人寻味，掌握这个规律是主要途径。

主笔即字中的主题笔画，一个字只有一个主题笔画，其他笔画皆为从属笔画。从属笔画应让位于主笔，不可喧宾夺主、抢占空间，只能烘云托月，以突出主笔。相对从属笔画而言，主笔占的空间要大一些。所以写主笔时应张扬放开，写从笔时应抑制收缩。这就是主笔优先规律。基本笔画中作主笔的有长横、悬针竖、斜捺、横钩、竖钩、斜钩、横折钩、横折斜钩、竖弯钩、竖折折钩等。

以长横为主笔的组合

楷书入门12 主笔优先规律2——悬针竖

悬针竖作主笔有以下规律：

1、悬针竖相当于大厦的顶梁柱，与长横（相当于大厦的横梁）搭配时要写得比横粗，这样才觉得大厦很稳固。

2、有悬针竖的字，悬针竖都是最后写。所以“车、军”等字最后两笔先写竖后写横是不符合楷书笔顺规律的。

楷书入门12 笔优先规律3—斜捺1

以斜捺为主笔的组合规律

一、斜捺与撇的相接组合：以“大”为典型字的系列

1、撇要用竖弯撇，不可写成长斜撇或竖撇（这些笔画的不同见下图），否则难以表现捺主撇从的关系；

2、捺上横不能写成很平的长横，一般是写成短横，如欧体字；在颜柳中可写成长横，但要斜——左低右高，不能写平；而且要写在方格的偏左位臵而非正中；

3、撇捺是实接关系，不是虚接关系。实际在写时是交叉关系，即捺起笔在撇之左，横之中，由于横掩盖了捺的起笔，所以看起来像实接关系。

楷书入门12 主笔优先规律3—斜捺2

二、斜捺与撇的交叉组合：以“义”为典型字的系列 撇弯捺直。为突出主笔捺，撇应写弯，捺应稍直。忌撇直捺直或撇直捺弯。撇短捺长。为突出主笔捺，撇应写短，捺应写长。忌撇长捺短。3 交点偏左。为突出主笔捺，让出捺的足够空间，撇捺的交叉点不要放在格子正中，而应偏左，具体方法是写撇时起笔略向左移。所以“文”“父”“丈”等字的撇起笔都应偏左，而不是与捺起笔对称。

楷书入门12 主笔优先规律3—斜捺3

三、撇捺对称组合。以“木”为字根的组合系列

1、撇捺对称并非长度相等（实际是撇短捺长，目的为突出主笔捺），而是指收笔高度相等。

2、为突出主笔捺，字中间的竖钩不应居中，而应偏左（要写在米字格竖中线的左边，不要写在竖中线上）。

3、捺上横一般都写短横，而且与竖钩黄金分割（上短下长）相交，不要因为上面的笔画多移到中间或偏下的位臵，否则无法突出斜捺。

4、撇、钩、捺收笔应呈抛物线状分布，不能写在同一水平线上。

楷书入门12 主笔优先规律3—斜捺4

四、斜捺与提钩的组合。以“长”为字根的组合系列 规律与前几节大同小异。小异：

1、提钩比较长，使下部实而不空，长钩可以顶住斜捺不至于下塌。有翘起二郎腿的感觉才有美感。

2、提钩之上无撇相接时，捺起与横相接，有撇时捺与撇接。

3、捺上有撇点时应先点后捺。

以斜钩为主笔的组合规律

以“戈”为字根的组合系列

规律与斜捺大同小异，为突出主笔“斜钩”：

1、钩上横应左低右高，而且位臵偏左，不能写成很平很长的长横；

2、撇的位臵应尽量靠上，将斜钩拦腰截成两半或接近两半；

3、先写撇后写点;

4、十戈栽偏旁的字，如左下部首有捺画一律以点代之。如“栽”等字。

第四篇：田英章楷书白居易《钱塘湖春行》

田英章楷书白居易《钱塘湖春行》

錢塘湖春行

白居易 孤山寺北賈亭西，水面初平雲腳低。幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。最愛湖東行不足，綠楊陰裏白沙堤。

第五篇：田英章_楷书刘禹锡《秋词》(自古逢秋悲寂寥)

田英章_楷书刘禹锡《秋词》(自古逢秋悲寂寥)

刘禹锡《秋词》原文及赏析

【原文】

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

【译文】

自古以来每逢秋天都会感到悲凉寂寥，我却认为秋天要胜过春天。

万里晴空，一只鹤凌云而飞起，就引发我的诗兴到了蓝天上了。

【赏析】

“诗言志”。这首诗是作者第一次被贬郎州(今湖南常德)时写的，但他虽被贬谪，却不悲观消沉，在这首诗中，诗人通过歌颂秋天的壮美，表达了他的乐观情绪和昂扬奋发的进取精神。这首诗的可贵，在于诗人对秋的感受与众不同，一反历来他人悲秋的情调，以奔放的热情、生动的画面，热情赞美秋日风光的美好，唱出了一首昂扬奋发的励志之歌。

“自古逢秋悲寂寥”，首句即明确指出自古以来，人们每逢到了秋天就感叹秋天的寂寞萧索。“自古”和“逢”，极言悲秋的传统看法的时代久远和思路模式的顽固。

“我言秋日胜春朝”。

“我言”，直抒胸臆，态度鲜明。“秋日胜春朝”，用对比手法，热情赞美秋天，说秋天比那万物萌生，欣欣向荣的春天更胜过一筹，这是对自古以来那种悲秋的论调的有力否定。

“晴空一鹤排云上”，“排”，推，这里是冲的意思。这句选择了典型事物具体生动地勾勒了一幅壮美的画面。你看，秋高气爽，万里晴空碧蓝蓝的，一只雪白的仙鹤穿云直上，色彩多么绚丽，动作多么矫健，充满了勃勃生机。这幅画面是对“秋日胜春朝”的生动注脚。

“便引诗情到碧霄”。

这句紧接上句直接抒写自己的感受，看到这一壮美的情境作者心中那激荡澎湃的诗情勃发出来，也像白鹤凌空一样，直冲云霄了。字里行间作者那乐观的情怀，昂扬的斗志呼之欲出。如果说，上句侧重写秋的“形美”，那么这句则突出秋的“神韵”，使“秋日胜春朝”的观点表现得更鲜明，更有力度。