长沙竞男女子学院一位老师的舞蹈教学心声

第一篇：长沙竞男女子学院一位老师的舞蹈教学心声

一位老师的舞蹈教学心声

从小喜欢舞蹈，喜欢在舞台上那种旋转的美丽。为了舞蹈的魅力，我付出了许多，放弃了许多。终于有一天，我，作为一个舞蹈教师，带着对舞蹈的憧憬和追求，走进了竞男女子学院。初进学院，你也许会觉得，作为一所大学，它显得有些古朴和袖珍。但是，当你身临其境，当你看到“竞男”的老师、“竞男”的学生，看到她们优雅的姿态、美丽的神采、动人的笑容，你就会立即感觉到：这是一所美的学校！它的古朴中透出的是雅致和文化的底蕴；它的袖珍校园里，总是洋溢着知识、青春、催人奋进的气息。当你深入感知了“竞男”，你会不由得想起《陋室铭》里的名句：“山不在高，有仙则名；水不在深，有龙则灵。”

现代舞《海那边》震撼观众心

记得刚来到学院，恰逢全院上下正筹备“走向辉煌——竞男2008届毕业生汇报演出”晚会。院长要求我排一个大型的舞蹈节目参加这一次的演出。接到演出任务后，我既高兴，又深感压力。高兴的是我能够参加这次演出，趁此机会展现自己的舞蹈编排能力；而压力则来自于院长的要求非常高，她是资深的艺术教育家，从事了一辈子的艺术教育，常听同事们说，她要求非常高，要得到她的认同，是件很不容易的事情。为了展现自己的艺术表演水平和编排能力，我抓紧时间到书店去买各种版本的光碟，在众多的全国舞蹈大赛中寻找我需要的舞蹈。这时，一个大型现代舞《海那边》打动了我，我兴奋地叫道：“就是她啦！”接下来我又犹豫了，陈院长平时最喜欢民族舞，她会接受现代舞吗？而且舞蹈的难度很大，这里的学生又不是学舞蹈专业的，能跳得下来吗？我能把这么高难度的表现两岸同胞深厚情感的《海那边》拿下来吗？我怀着忐忑不安的心情请院长审查，没想到院长看完后兴奋的说：“这个舞蹈太好了，震撼人心，可见你的鉴赏品位不错，敢于挑战的精神可佳。”听到这，我兴奋不已，仿佛就给自己打了一针兴奋剂，暗暗地给自己鼓劲：我一定要圆满的完成这个任务！当我们把挑选演员的消息一公布，一百多学生踊跃报名，“竞男”艺术氛围的浓厚和学生对艺术的热爱真让我吃惊。我跟陈晓玲老师经过精挑细选，在其中选录了24名符合节目需求的演员。通过对《海那边》的舞台形象鉴赏、舞蹈动作分解和表演情绪的体会，同学们都被它的艺术感染力和情感震憾力感动得流下眼泪。排练场上，人人都卯足了劲儿，个个挥汗如雨，不敢有丝毫松懈，生怕自己跳不好，给集体拖后腿。每天她们还要保证正常的上课，只能利用业余休息时间进行舞蹈排练，但是，再苦再累她们也毫无怨言。由于有很多舞蹈动作是在地上完成的，她们的身体到处碰青了，膝盖磨破了，常常练得筋疲力尽，但是依然兴致不减，反复练习每一个动作，有病有痛也不在乎，真有“轻伤不下火线”的精神。例如旅十九班的周洁同学，每次痛经特别厉害，几乎都是躺在床上不能动，但每次排练她还是如期到了，我惊讶地问她：“为什么不休息？”她调皮地笑笑说：“一跳舞我就忘了痛。”望着她那苍白的小脸，我感动得半天没有说话；还有旅十六班罗慧同学的脚在排练中扭伤了，大家焦急万分，特别是我，因为她在这个舞蹈当中担任的是领舞，而且演出在即，要立刻找个人代替她，那几乎是不太可能的事情，正在我愁得饭都吃不下的时候，她一声“没事”，照常每天上着膏药排练……同学们为了把这个舞蹈跳好而表现出来的执著、忘我的精神劲儿真是让我感动不已。是啊，为了学校的荣誉，为了我们心爱的舞蹈，我们苦过，累过，但依然疯狂，我们就是这样一群舞蹈的精灵，在汗水里跃动着……

但是，排练还是遇到了难题。舞蹈中有个非常关键的动作，那就是：演员分别从舞台两侧向对方奔过去拥抱，表现亲人久别重逢，抱头痛哭的感人场面，也是舞蹈的高潮部分，可学生拥抱的动作没有表现出重逢的强烈情感，怎么办？正在我一筹莫展的时候，院长从百忙中抽出时间来看我们的排练，看完后也提出了相同的意见——学生的情绪表达不够！于是她耐心地启发同学们，让她们回想：父母千里迢迢送我们来上学，临走时的依依不舍；月圆之夜不能与父母团聚的相思之情……，指导同学们用心体会，并用身体语言去表现，甚至大胆地让同学们在最后的造型中发自内心地喊出：“回来吧！回来吧！回来吧……”顿时，我们仿佛茅塞顿开，找到了那种身心合一的感觉！

终于等到了登上湖南大剧院舞台的这一天。站在舞台的边幕，我们都相当紧张，可当拍岸的海潮声响起，我们用眼神一个接一个传递着鼓励和信心。舞台上我们热切的目光中透露着焦虑，我们用身体动作如泣如诉地讲述骨肉情深与两岸分隔的故事，全场的观众被我们感染了，当我与陈晓玲老师表演的一对相思难见，悲痛欲绝的姐妹那种亲情浓到无法化解时，全场观众的呼吸顿时跟我们一起凝固了，都情不自禁的为我们鼓起了掌。而其他的演员从舞台两侧面对面轮番飞奔交叉拥抱，此时，画外音响起：“本来就是血脉相连为什么亲情难现/本来就是美好家园为什么隔海难圆/我也盼望你也盼望早日大团圆/为了我们同一个祖先。”观众的掌声再次响起，终于，那种骨肉亲情的相思、生死离别的痛苦、团聚的渴望以及久别重逢的欣喜被我们淋漓尽致的表现在舞台上，观众们被震撼了，许多人热泪盈眶，不停地擦拭着泪水，掌声，经久不息。舞台上，我也流泪了——不仅因为我在“竞男”首次亮相的成功，同时被学生动情的表演深深地感动了。

第二篇：竞男女子学院陈竞男院长简历

陈竞男，女，1965年毕业于湖南师范大学艺术系音乐专业，从事教育48年。著名教授，礼仪教育家、女性教育家，女性职业素质和女性魅力教育第一人。全国高校十一五、十二五规范教材《女性学》编写专家之一。全国高等院校就业能力训练系列教材《礼仪训练教程》编委，著名礼仪教育家，著有《少女礼仪名师指点》一书，由湖南音像出版社出版，全国发行。09年主编出版《守望女儿国》上、下册，最近编著的《陈竞男教你怎么做女人》已由光明日报出版社出版。

培训教育：在省内外应邀为政府机关、高校和企事业单位举办礼仪、人文素质、婚姻家庭、子女教育、企业文化与管理等方面的讲座1000余场，听众逾20万人次，在多家电台、电视台担任专家访谈嘉宾40多场。她那极具哲理的人生智慧，生动形象，风趣幽默，充满激情的演讲，常常引起巨大轰动。

社会职务：全国民办教育家协会副理事长，湖南省民办教育协会常务理事，湖南省老教授协会常务理事，原湖南省演讲学会副秘书长，原湖南省女性文化协会副会长，第35届“环球小姐大赛”湖南赛区总评委，长沙市模特协会名誉会长，多家高校、培训机构和艺术团的客座教授。

获得荣誉：全国民办教育先进个人，全国老教授协会先进个人，多次评为湖南省先进教育工作者，长沙市先进教师，民办学院优秀院长，2011年荣获“长沙市第二届感动星城十大魅力教师”荣誉。她的事迹被省内外20多家大型报刊杂志予以报道。他带领的教师团队为几十家大型企事业单位做过培训，培训学员遍布三湘四水。

她的事迹被录入世界文化艺术研究中心和世界华人交流协会编辑由世界人物出版社、中国国际出版集团出版的《世界名人录》

第三篇：《谁说女子不如男》教学设计

《谁说女子不如男》教学设计

一、教学内容：欣赏《谁说女子不如男》

二、教学重点：初步感受豫剧《谁说女子不如男》中的演唱风格。

三、教学难点：能总结出豫剧是如何塑造人物形象的。

四、课前预习：

1.什么是豫剧；豫剧有哪些代表作 2.了解《木兰从军》的故事； 3.了解河南方言

五、教学过程：

（一)、《花木兰》动画片主题曲引入

师生问好，看视频，问：片中的主人公是谁？（花木兰）谁能用一句话给我们介绍一下她？ 师总结：看来大家对花木兰都有了一定的了解，今天我们就来一起看一看戏曲是戏曲是如何塑造花木兰的英雄形象。

（二)、学习目标的呈现

先让我们看看今天我们的学习目标是什么？

1.我能回顾《花木兰》的故事，再次感受女英雄的英雄气概 2.我能通过《花木兰》中的豫剧选段《谁说女子不如男》，感受豫剧的演唱风格 3.我能学唱《谁说女子不如男》其中的几句并并辅以简单的身段动作进行表演 4.我能总结出豫剧的演唱风格并总结出豫剧是如何塑造花木兰的英雄形象的。

（三)、音乐活动 1.“豫剧大家谈”

下面就让我们走进豫剧的世界吧！“中不中”。刚才老师和大家说话和平时有什么不一样？（河南方言）

你还了解哪些河南方言？（个别生答）用河南方言演唱的戏曲我们叫——豫剧。你知道的豫剧有哪些？（个别生答）

（从学生说到《谁说女子不如男》引入下一环节）2.“豫剧模仿秀”

（1）看视频，带动作对口型唱

豫剧除了独特的唱腔以外，还有戏曲独特的动作，老师给大家准备了著名豫剧表演艺术家小香玉的表演视频，模仿艺术家的表演，带动作对口型小声演唱。

师重点讲授——亮相动作，跟人物形象联系起来，体现出巾帼英雄、女中豪杰的英雄形象（2）师范唱，生模唱

对口型是不是不够过瘾？跟我学唱这几句怎么样？学唱前几句 3.豫剧大练兵

四人小组练习演唱和动作（第一乐句）四人小组学习，1号加动作演唱，2、3、4号分别给1号提一个改进意见，1号反馈，以此类推。4.“豫剧大舞台” 小组展示 学生评价 全班表演。

（四）、总结

1.豫剧的哪些地方让你感受到花木兰的英雄形象：如节奏……、唱腔……动作等）2.今天我学到了什么知识？

3.今天我在练习动作和演唱的环节中表现得怎样？

第四篇：《谁说女子不如男》教学设计

一、设计思路

《谁说女子不如男》是豫剧的优秀传统剧目，体现了豫剧激昂奔放的特点。本课通过分析音乐要素及方言为切入点，让学生快速掌握河南方言咬字的行腔特点，使学生获得对豫剧生动感性的认识，感受豫剧的魅力。通过延伸拓展，了解中国戏曲的渊源，不同剧种独特的地域风情。课件中视频的加入，增强了学生的直观感受，激发了学生的学习兴趣，让学生进一步了解豫剧。

在授课过程中，以学生为主体，让学生在情境中感受、体验，发挥主观能动性，激发学生兴趣。为学生创设良好的聆听、感悟、欣赏音乐的氛围。以欣赏、模唱、模仿为主线，引导学生掌握豫剧的唱腔特点，感受豫剧的魅力。

二、授课课型

欣赏课

三、教学目标

1、初步感受豫剧的风格特点，有韵味的跟唱《谁说女子不如男》，并辅以简单的身段动作进行表演。

2、了解豫剧的相关知识，走近豫剧大师常香玉。

3、感受豫剧魅力，了解唱腔特点，进一步认识中国的戏曲剧种。

四、教学重点与难点

有韵味的演唱《谁说女子不如男》，感受豫剧的行腔韵味。

五、教学准备

多媒体课件

六、教学过程

一、组织教学

师生问好

二、导入

1、播放《花木兰》动画视频。

2、提问：动画中的主人公是谁？（花木兰），谁能用一句话来介绍她？（巾帼英雄、女扮男装、替父从军）。

3、师总结：同学们对花木兰非常了解，人们通过不同的形式来赞颂花木兰，今天我们来欣赏戏曲是如何塑造花木兰的英雄形象？让我们一起走进戏曲世界。

【设计思路：动画片《花木兰》学生比较熟悉，通过花木兰导入，形象生动，激起学生的好奇心和求知欲望】

三、欣赏《谁说女子不如男》

1、初听戏曲《谁说女子不如男》

（1）中国的戏曲种类很多，塑造花木兰最具有代表性的戏曲就是豫剧--《谁说女子不如男》（大屏幕出示）我们一起来聆听。

（2）播放豫剧《谁说女子不如男》

学生思考并讨论：戏曲给你留下怎样的印象，音乐有何特点？（从唱腔、歌词、伴奏、旋律、节奏等音乐要素入手分析）

（3）分小组交流（装饰音、下滑音、节奏鲜明）。

（4）师总结：豫剧唱腔流畅，节奏鲜明，极具口语化，吐字清晰。

【设计思路：初听作品，通过小组讨论，调动学生集体合作，初步掌握豫剧唱腔特点。】

2、复听并分析《谁说女子不如男》

（1）再次聆听，着重听每一个乐句的最后一字，有什么发现？（尾音重，方言）

师总结：浓重的方言、独特的唱腔给我们留下了深刻的印象，这是豫剧唱腔最明显的特点。

（2）你们能听出有哪几种伴奏乐器吗？（板胡为主，辅以小三弦、二胡、笛子，以硬木梆子击节）

（3）分析豫剧《谁说女子不如男》

《谁说女子不如男》是女扮男装的花木兰在奔赴战场途中所唱的一段唱腔。同行中有一位不愿打仗的壮士说：“这天下苦事都让我们男子做了，这女子家成天在家享清闲。”为了开导说服他，花木兰列举事实说明女子们的功绩，得出“这女子们哪一点不如儿男”的结论，唱得壮士哑口无言。

A、这里用了豫剧唱腔：二八连板。（一板一眼，起于眼，落于板）各句紧紧相连，节奏短促，“呐”字用了一个甩腔，表现想要说服壮士的诚恳的感情特征。

B、唱腔中出现的装饰音。

C、唱腔中的下滑音

D、唱腔中的甩腔

掌握这几个音乐要素，再加上河南方言，也就大致掌握了豫剧的唱腔特点。

（4）介绍豫剧

豫剧又称河南梆子，是河南省的地方戏曲剧种。其音乐分为豫东调和豫西调，具有奔放明朗的特点。伴奏乐器以板胡为主，辅以小三弦、二胡、笛子，以硬木梆子击节。

（4）学生分组用河南方言练读歌词

【设计思路：分析《谁说女子不如男》，进一步了解豫剧唱腔特点，以方言为切入点，为后面模唱豫剧奠定基础。】

3、再次聆听《谁说女子不如男》并模唱。

4、播放三岁孔莹演唱的《谁说女子不如男》。

（1）看视频，默唱。

（2）模仿唱腔（依据刚才所练河南方言的行腔咬字去“唱”，豫剧的韵味有了）

【设计思路：观看三岁孩子演唱，极大的激励学生的情绪，在赞叹孩子演唱的同时，使学生更准确更精神的演唱，模仿韵味也会更上一层楼】

5、模仿豫剧动作

除了唱腔上的特点，动作和夸张的表情也是戏曲与歌曲最大的区别。

学习豫剧动作：

（1）剑指、亮相动作。

塑造花木兰巾帼英雄、女中豪杰的形象。

（2）师边表演边唱，生模仿。

【设计意图：听、看、模仿，了解豫剧的唱腔，动作特点】

6、模仿秀

（1）观看豫剧大师常香玉视频。

（2）模仿大师常香玉的唱腔，带动作演唱。

（3）介绍常香玉

豫剧演员的表演惟妙惟肖，但是，你们知道视频中的演唱者是谁吗？她就是豫剧的一代宗师常香玉。她被人们尊称为豫剧皇后，被授予“人民艺术家”的荣誉称号。代表作品有：《花木兰》、《拷红》、《白蛇传》等。她在70年的艺术实践中,不断精益求精,千锤百炼,在豫剧界中独树一帜，自成“常派”,成为豫剧演唱艺术中的杰出代表。同时她也是一位爱国艺人，在朝鲜战争时期，她拿出自己全部收入向志愿军捐献了一架战斗机。正因为她是这样一个女中豪杰，所以才能将花木兰演绎得惟妙惟肖。

（4）让我们跟随豫剧大师常香玉，完整的演绎《谁说女子不如男》

【设计意图：从开始的模唱到模仿三岁小朋友孔莹再到豫剧大师常香玉，让学生从简单的学唱逐步慢慢掌握豫剧的唱腔特点，循序渐进。】

四、拓展延伸

1、播放吕剧《姊妹易嫁》唱段。

思考并回答：

（1）知道这是什么戏曲吗？（这就是我们山东的地方戏曲--吕剧，采用山东方言演唱，旋律质朴清新，唱词通俗易懂，唱腔具有浓郁的乡土气息和地方特色）

（2）能说出吕剧的伴奏乐器吗？（琵琶、扬琴、三弦、坠琴）

2、介绍吕剧

吕剧是山东的地方戏曲剧种，音乐是从山东汉族民间俗曲演变而来的“坐腔扬琴”的基础上逐渐发展而成。其唱腔以板腔体为主，兼唱曲牌。曲调简单朴实、优美动听、灵活顺口、易学易唱。

3、同学们还知道我国有哪些地方戏曲吗？（浙江越剧、河北评剧、安徽黄梅戏、四川川剧等）

【设计意图：简单了解山东地方戏曲--吕剧，了解中国著名地方戏曲剧种名称】

五、课堂小结

同学们，这节课我们欣赏并演唱了豫剧唱段《谁说女子不如男》，了解了豫剧的唱腔特点，领略了豫剧的激昂奔放。中国的戏曲，源远流长，全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域风情，如京剧的雍容华美，昆曲的典雅精致，豫剧的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，可以说一方水土造就一方戏曲。

希望同学们把祖国优秀的戏曲文化传承下去，让这颗璀璨的明珠更加光彩夺目，永远闪耀在世界的东方。

第五篇：舞蹈老师之教学营养大餐

舞蹈老师之教学营养大餐

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作者：~︷尐鎺錝 已被分享19次 评论(0)复制链接 分享 转载 举报

一、素质训练

素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。初学舞蹈的学生，对舞蹈的接触情况不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。

素质训练可分为腰和腿的“软”“开”两个部分。舞蹈是用人的肢体语言表达的，要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件，应从“软”开始。软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。

l、压肩胛带是训练肩和胸的软开度。在训练过程中可用趴把杆前压肩胛带，也可以两人一组互相后拉肩胛带。

2、腰是身体运动的轴心。腰的软度训练是为了增强腰部的柔韧性和灵活性。训练中，我们可以用地面吊腰、把杆吊腰和下腰、甩腰来练习。

3、腿功是舞蹈中最重要的，舞蹈中一切舞姿和技巧都需要深厚的腿功才能完成。训练中，把杆上压腿使腿内侧的肌肉韧带得以舒展达到软的效果。而大踢腿则使腿部不仅有软度，还更加强了腿部肌肉的力量。

4、胯的软度即是髋部的开度。舞蹈中，胯的作用也很大，可以扩大动作的空间范围，增大动作的幅度，使身体的下肢更具有表现力。训练中，可用坐地分腿练习和躺地分腿练习。趴青蛙、躺青蛙也是增强胯的软度的好方法。

二、形体训练

形体训练即塑造身体的形态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。在这里，一般分为“扶把动作”和“离把动作”训练。

扶把动作是借助把杆进行对身体的柔韧、力量、重心、美感的训练。主要以腰和腿的基本功训练为主。

腰在达到一定的程度下，必须柔韧地灵活地运用。在把杆上，我们可以用胸腰、前旁后下腰、单腿前后下腰、跪下腰等训练项目。

腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的绷提。在训练中，可以围绕芭蕾基本元素“开、绷、直”来完成。

开：指髋关节向人体两侧外开。腿部运动过程中，从髋关节到膝关节再到腕关节、脚趾尖全部向外转开，这样可以舒展人体的线条，使整条腿看上去更修长更具有表现力。训练中，可以用蹲等练习。

绷：指脚背有力地绷提。使脚的线条显得更加修长漂亮。训练中可以用檫地、小踢腿、划圈、控制等项目练习。

直：指在动作中，主力腿和动力腿的膝盖都必须直立稳定。训练过程中，在没有特定动作需要下必须要求直，使腿更修长优美，增强了身体的表现力。

另外，扶把动作训练的应用可先用慢速或中速的音乐伴奏，然后再用快速的音乐。但必须节奏鲜明，使学生易懂，从而增强动作的记忆力。

离把动作训练主要训练学生在完全脱离把杆的情况下身体做到稳定性、协调性和灵活性。通常都以小组合练习。如离把的檫地、控制、小跳、大踢腿等。组合的音乐伴奏一般用四分二拍或四分四拍，采用一些欢快跳跃节奏鲜明的音乐可以增加学生对动作的兴趣，促进组合的完成。

三、技巧训练

学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作。包括“转、翻、跳”等特技。无论从数量、质量、速度及姿态等方面都要“精”。教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复训练为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。

l、转即旋转，以身体垂直于地面的轴心，给予恰当的动力，沿着一定的方向三百八十度的旋转运动。旋转一般有原地自转，移动转和空中转。

2、翻即翻身。以身体的中心线为轴心，翻转三百六十度。教学中，我们可以用腰翻身、点翻跟串翻项目进行训练。

3、跳就是跳跃，即在空中形成一中优美的造型姿态。跳跃一般有三个步骤：(1)起跳。“起法儿”身体快速离开地面，向腾空做好准备。(2)腾空舞姿。当人体重心想上最高点时做出的造型姿态。

(3)落地。人体重心向地上掉下时应前脚掌先着地，过度到后脚跟着地，膝关节屈曲，起到缓冲的作用，达到轻巧稳健。

四、舞姿训练

舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。基本舞姿包括手脚的基本形态姿态，基本位置，部法的训练，配合腰腿功、技巧形成一组具有高度的雕塑性、富有表现力的舞蹈动作。教学中，应该遵循从简到繁，从易到难，循序渐进的原则进行教学。

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