第一篇:电钢琴考试计划
2016-2017学年度上半学期音乐
(电钢琴)考试内容
一、课程介绍
电钢琴是学生的一门选修和自主发展的技能课,是训练学生掌握科学的演奏方法,进行艺术表现的一门学科。本课程融知识性、技能性、艺术性、实践性为一体,对学生发展音乐才能,提高音乐表现能力,培养音乐教学能力具有重要的作用。
二、必要性
考试是对学生学习掌握情况的总结,让学生通过考试对自己的学习进行自我认识,发现自己的不足,在后续的学习中进行改正。
三、基本思路
电钢琴考试在期末部分考核,期末考试安排在第十七周。
四、基本方案
考试为实践性考试,平常课堂表现为30%分值,期末考试占70%,分数为百分制。
五、实施细则 1.曲目要求 期末考试:
本学期三首作品《欢乐颂》 《雪之梦》 《嘎达梅林》 2.考试要求
(1)必须携带指定曲目谱子,课前必须先进行预习。
(2)考试曲目必须在本学期教学计划内。
(3)仪态大方。
(4)按顺序按时参加考试,考试不予补考。
3.评分准则
(1)弹奏姿势正确,手型标准,节奏准确,能准确地表现歌曲内容,有较强的艺术感染力。80—95分
(2)演奏方法正确,能够准确地把握歌曲内容,有一定表现力。75—79分
(3)演奏方法基本正确,能够较准确地把握歌曲内容,表现力一般。70—74分
(4)演奏方法基本正确,能够完整地表达歌曲内容。60—69分
(5)演奏方法不正确,无节奏,曲目内容表达不完整。60分以下
体艺中心音乐组
2016年12月
第二篇:儿童学习电钢琴
儿童学习电钢琴
儿童学习乐器的好处很多,用一句话概括就是“学习几年,得益终生”。但是,专家提醒父母们:为了让孩子们在音乐方面打下良好而坚实的基础,请慎重为孩子选择乐器。电钢琴并不能作为孩子学习的入门乐器,请家长们注意。
电子琴有着丰富的音色,可以惟妙惟肖地模仿自然界各种声音,并且具有自动节奏、自动和弦等常规乐器所没有的特殊功能,许多好奇的孩子们很自然地会对它产生兴趣。许多父母看在眼里,记在心中,为了使孩子能在音乐方面有所进步,纷纷为孩子购买了电子琴。
然而,这实实在在是儿童学习乐器的一大误区。原因在于以下几个方面:
1、儿童学习乐器,重在打基础
电子琴是新兴的电声乐器,它的型号、功能都不统一。随着科技事业的高速发展,电子琴还会不断发展变化,很难固定为哪一种模式。乐器本身不定型,何能打好基础呢?儿童学习电子琴,常常出现这样的现象:一个孩子经过一段学习之后,已能较熟练地操纵自己的琴并能演奏一些乐曲,但是,一旦换了别的琴却显得束手无策。就是因为不同厂家、不同牌号的电子琴其功能、操作键不统一的缘故,特别是一些孩子学琴时用的琴档次较低,若遇到档次较高的琴几乎无法下手。电子琴的发展速度较快,更高档的琴会被不断推出,在低档琴上演奏惯了,如何能适应高档琴呢?琴童父母以为孩子学习电子琴可以像学钢琴等乐器那样为将来打基础的想法是不合实际的。电子琴没有定型的教材及教学方法。目前,市场上出售的电子琴教材大都是根据钢琴或手风琴教材改编的,并不十分适合电子琴演奏。因为电子琴的触健既不同于钢琴,又不同于手风琴。钢琴的键子较硬,其声音的大小,音色的好坏都同演奏者的触键方法有直接关系;手风琴键子的软硬虽然同电子琴差不多,但是手风琴声音的大小及音色除了演奏者手的控制外还要受风箱的制约。这两种乐器虽然同电子琴都属健盘乐器,但前 者在触键方面是有很多学问的,每个练习曲都有所侧重,都有一定的针对性。某一个练习曲可能是针对手指、手背、手腕、肘、小臂、大臂等某一点而写的,需要学琴者在练习过程中逐步体会和把握。通过对这些练习曲日复一日的练习,久而久之就有了正确的触键感,也就有了俗话讲的“功夫”。而电子琴由于键子过软,而且力度、音色等不在乎手的控制,所以,虽然练习同样的曲子,起不到应有的作用,达不到练功的目的。
提示:许多琴童父母以为使用与钢琴、手风琴差不多的教材,学了电子琴就可以为将来学习钢琴、手风琴打基础,这纯粹是一种误解。学习了电子琴如果再想学钢琴或手风琴,除了识谱能起点作用外,触键的感觉几乎等于零,还得从头学起。
2、培训班鱼龙混杂
由于电子琴是新兴乐器,全国真正科班学过电子琴的寥寥无几。但为了迎合儿童学习电子琴的潮流,全国城乡办起了难以计数的电子琴培训班。众多的培训班进一步掀起了儿童学习电子琴的热潮,热潮中又有更多的培训班办起来。在众多的办班者中,有很大一部分是合格的。这些教师要么是电子琴方面的专家,要么是由钢琴或手风琴改行的。但也有相当多的办班者是为了赚钱。更有一些人,本来功底很差,甚至有些拉二胡的、吹管乐的、弹琵琶的,为了赚钱也办起了电子琴培训班。大概由于学电子琴的人太多,饥不择食的缘故吧,培训班竟大部分门庭若市。
琴童及父母还有一个最大的误解,就是盲目乐观。孩子们学了一段电子琴之后,能演奏几段简单的旋律,经电子琴自动节奏、自动和弦一渲染,听起来挺热闹,使琴童产生误解,以为自己弹得不错。父母则产生更大误解,以为孩子进步很快。大多数琴童父母可以说都是外行,他们听不出好坏,但喜欢比较。特别是喜欢同学习其它乐器的孩子比较。比如有两个孩子素质差不多,同时学习乐器,一个学习钢琴,一个学习电子琴,学完一段之后演奏同样的乐曲,电子琴由于许多自动功能介入,一般人听起来效果要比钢琴好。但是,在热闹 的乐曲中,有多少成分是琴童自己演奏的呢?一般父母怕是不得而知了,其实很大一部分是乐器自身的电脑演奏的。
3、儿童刚开始学琴时并无主见,全在于父母和老师的引导。
目前出现的电子琴热,完全是由于一些人的错误引导造成的。希望父母们不要只顾孩子一时的兴趣,应引导自己的孩子步入学习音乐的正路。这里,并不想否定电子琴这种乐器,更不想否定许多人培养儿童学习电子琴方面的功劳。应该说,电子琴是一种很优良的乐器,而且今后肯定还会有大发展。这里只是想说,电子琴不宜作为儿童学习乐器的入门乐器。而且至少可以说,有比它好得多的阶梯可供攀登。比如:说钢琴、小提琴、手风琴„„这些乐器相对来说历史较长,经过无数次改进已基本完美。既有可供各个年龄段儿童学习的各种型号的琴,又有系统的教材和科学的教学方法。在这些乐器上打好基础,将来既可进一步发展成为本门类的演奏家,也可向其它方面发展。就说演奏电子琴吧,只要具备钢琴或手风琴的基础,演奏一般电子琴乃至更高级、更复杂的电子合成器,只要认真熟悉 一下它的各种功能及开关,稍微练习即可演奏得很好。我们目前许多优秀的电子琴演奏家原本大多是由钢琴或手风琴改行的,就充分说明了这一点。如果客观条件不允许孩子学上述乐器,也可选学民族乐器,如:二胡、琵琶、扬琴„„稍大一点的孩子还可以学习管乐器。当然,具体到每个儿童,需要根据自身的主客观条件来选择合适的乐器。
第三篇:电钢琴教室管理制度
电钢琴教室管理制度
电钢琴教室是用于钢琴教学和学生练琴的专用场所,为实现电钢琴教室的规范管理,特制定如下管理制度。
1.使用电钢琴教室的全体师生应自觉维护电钢琴教室内秩序,爱护电钢琴教室卫生,不吸烟、不随地吐痰、不乱扔纸屑和其他杂物。
2.使用电钢琴教室及设备,必须严格遵守安全操作规程,爱护房内设备,因责任事故造成设备损坏的,要追究使用人的责任。
3.未经管理人员同意,任何人不得私自移动、拆卸、安装、调换或借出电钢琴教室内仪器设备。
4.电钢琴教室及房内仪器设备一般不外借,确需外借时,必须办理借用手续并经系主任批准。
5.未经同意,与专业学习无关人员不得进入电钢琴教室,更不得擅自动用任何设备。任何人不得在电钢琴教室乱串、嬉闹。
6.养成良好的用琴习惯,使用时要自觉维护电钢琴及其他设备的安全和整洁,用琴后要自觉关断电源等设备,关好电钢琴教室门窗。
7.电钢琴教室及设备若有损坏,应如实报告,并填写登记表。凡损坏、丢失仪器设备,均应查清原因,并按照学校相关管理制度予以处理。
8.电钢琴教室每次使用后,管理员要核查房内设备,检查电源等设备和门窗是否完全关好。
9.电钢琴教室内严禁烟火。管理员要定期清洁房内卫生,并经常检查电钢琴教室内的安全和消防设施,经常检查电钢琴教室设备,发现异常或隐患要及时处理和报告。
大码头镇少年宫
第四篇:电钢琴兴趣小组简介
电钢琴兴趣小组简介
为扩展学生的知识面,提高学生的素质,满足部分音乐爱好者的兴趣,开展丰富多彩的音乐课堂,促进学生的全面发展,使学生掌握一定的音乐特长,2013年我校成立了电钢琴兴趣小组,该小组的活动目的是: 1.认识五线谱,能够准确唱出歌曲的旋律。2.能根据键盘准确找出不同调式的音的位置。3.培养学生对音乐活动的兴趣,发展审美能力。
4.能够让学生保持良好的演奏姿势和学会正确的演奏技巧。在日常的训练中,学生严格遵守训练纪律,保证每次训练时间,通过训练,扩大知识范围,培养提高学生的弹奏水平,对学生进行审美教育,使其具有感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力,培养学生高尚的情操,丰富的情感,使其身心得到健康的发展,学生的艺术形象思维也不断加强。使学生在音乐学习中体验成功与快乐。在教学内容上,将根据学生的爱好,运用《钢琴基础教程》中的乐曲进行训练,指导学生能够熟练、投入、有感情地演奏。
第五篇:电钢琴社团活动总结(推荐)
电钢琴活动总结
南岔区第二小学 2017年12月
电钢琴社团活动总结
一学期来,在电钢琴兴趣小组教学过程中,尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习,以音乐审美体验为核心,以培养智力因素(歌曲、乐谱、节奏等)与非智力因素(兴趣、情感、性格、意志等)相结合为原则,以发展学生的创造性思维为重点,激发学生学习兴趣,注重学生对音乐的感受能力和表现能力,培养学生形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
一、注重音乐审美体验,感悟音乐艺术魅力
在每节课的教学设计中都比较注意以音乐审美为核心的这个基础理念,这一理念常贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。在课堂中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中,注重培养学生的学习兴趣,充分发挥音乐艺术的魅力,设计生动、活泼的教学形式,并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。
一方面,上课时注意琴声美、语言美,让学生体会美的想象力,从而使学生进而喜欢上音乐活动课。另一方面,通过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生情感的共鸣,使音乐艺术净化心灵,陶冶情操,启迪智慧,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。
二、给学生适当的活动空间、思维空间及时间
在教学过程中,每节课至少要留出五分钟时间,让学生表现自己,鼓励学生在他人面前自信地表演,树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题,让学生创造性地思考回答。注重发展学生的发散思维,并且从不用教师的思维定势去约束学生,应尊重学生对音乐的感受及理解,让学生充分发挥自己的想像力。如在欣赏《友谊地久天长》时,是让学生先听音乐,然后根据自己对音乐的感受及理解,发挥自己的想像,无论学生觉得音乐在表现什么,教师都不去压抑学生,而是鼓励学生勇于表达自己个人的观点,保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。
三、注重自主、合作、探究的学习方式
自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景,激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习,学生们从中可挖掘自身的许多潜力,如:组织能力、交际能力、合作意识、团队精神等。在上《军港之夜》这一课时,让学生分组进行演奏,每组自己推选一名组长,再由组长来组织、分配每个人的演奏任务,课前担心七年级的学生是否有这样的组织能力及合作精神,但是最后的结果出乎意料之外:小组长组织得井井有条,同学们的演奏出乎意料地好,他们的想像力非常丰富,创造能力非常强。通过小组合作学习,引导学生积极参与各项音乐活动,提高学生的学习兴趣,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团队精神。
四、注重发展学生的创造性思维,增强创造意识
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中,设计生动有趣的创造性活动内容、形式和情景,发展学生的想像力,增强学生的创造意识。音乐活动课中的创造可以多种多样、丰富多彩。
南岔区第二小学
2017年12月