第一篇：宋词名篇欣赏
一、苏轼《念奴娇》
大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空（崩云），惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发，羽扇纶巾。谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我、早生华发，人生如梦，一樽还酹江月。
二、岳飞<满江红》
怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼、仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切。
靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭？驾长车、踏破贺兰山缺。壮士饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血，待从头、收拾旧山河，朝天阙。
三、李清照《声声慢》
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盅淡酒 怎敌他晚（晓）来风急，雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？ 梧桐更兼风雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得？
四、苏轼《水调歌头》
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似于人间？
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何时长向别时圆？月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟。
五、柳永《雨霖铃》
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月 此去经年，应是良辰、好景虚设，便纵有、千种风情，更与何人说。
六、辛弃疾《永遇乐》千古江山
千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被、雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞山河如虎。元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？
七、姜夔《扬州慢》淮左名都
淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。
自胡马、窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥犹在，波心荡，冷月无声，念桥边红药，年年知为谁生？
八、陆游《钗头凤》红酥手
红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索。错，错，错。
春如旧，人空瘦，泪痕红悒鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托，莫 莫 莫。
九、辛弃疾《摸鱼儿》更能消
更能消，几番风雨？匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数！
春且住！且说道、天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤、画檐蛛网，尽日惹飞絮。长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情难诉？
君莫舞！君不见、玉环飞燕皆尘土！闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在、烟柳断肠处。
十姜夔《暗香》旧时月色
旧时月色，算几番照我、梅边吹笛？唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却、春风此笔。但怪得、竹外疏花，香冷入瑶席。江国，正岑寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长忆曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片吹尽也，几时见得？
江城子 乙卯正月二十日夜记梦（苏轼）
此词也许是这十首中最缺乏文采，最朴实无华的。但确是感情最真挚的，千百年里，不知有多少人为此感动得流泪。的确，作者把对亡妻的思念之情淋漓尽致地表现出来，成为了千年悼亡词之首，堪称千古绝唱。
江城子 乙卯正月二十日夜记梦
十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
青玉案 元夕（辛弃疾）
此词是爱国词人辛弃疾的名作，上片都是场景烘托，最后一句才是关键，手法上颇象《破阵子》。此词表面写的是作者寻意中人，写出了她的忧愁，孤独。实际上此人就暗指作者自己，表达了自己孤独，壮志难酬的苦闷心理。全词含而不露，极富哲理，读来令人深思，是不可多得的好词。
青玉案·元夕-辛弃疾
东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
一剪梅（李清照）
此词是宋词婉约派的名作，写的细腻深情，在写作手法上颇为人称道。该词表达了作者对丈夫的思念之情，尤其是最后一句，既是对偶句，又浅白易懂，读之琅琅上口，声韵和谐。极尽了相思之苦。历来为人所称道。词中所表现的爱情是旖旎的、纯洁的、心心相印的；它和一般的单纯思夫或怨其不返，大异其趣。将其排到第八应该没有争议。
一剪梅 李清照
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？ 雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
破阵子 为陈同甫赋壮词以寄（辛弃疾）
这是辛弃疾豪放词的代表作，全词写的慷慨激昂，最后笔锋陡转，使感情从最高点一跌千丈，吐尽壮志难酬的无限感慨，揭示了理想与现实的尖锐对立，抒发了报国有心，请缨无路的悲愤，使全词笼上了浓郁的悲凉色彩。写出了作者壮志难酬的苦闷。
破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之
辛弃疾
醉里挑灯看剑, 梦回吹角连营。八百里分麾下炙, 五十弦翻塞外声, 沙场秋点兵。
马作的卢飞快, 弓如霹雳弦惊。了却君王天下事, 赢得生前身后名, 可怜白发生。
虞美人（李煜）
这是作者的绝命词，全词抒写亡国之痛，意境深远，感情真挚，结构精妙，语言清新。尤其是最后一句历来为人所称道，恰当运用比喻，极形象地写出了作者的国破家忘的愁苦之情，遂成为了千古名句。
虞美人
【南唐】李煜
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。
雨霖铃（柳永）
此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。但是此词在当代流传并不广泛，应不及同为婉约名作的《鹊桥仙》。
雨霖铃-柳永
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？ 杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！
鹊桥仙（秦观）
其实此词在历史上的地位应低于《雨霖铃》，也许是该词写于《雨霖铃》之后的原因，不如其有开创性。但是该词在历史和当代的耳熟能详程度应远超过《雨霖铃》，全词明白如话，表达了高尚的爱情观。是千古传诵的爱情词和婉约词，其经典性毋庸置疑。
鹊桥仙-秦观
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，便脚却、人间无数。
柔情似水，佳期如梦。忍顾鹊桥归路！
两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮！
念奴娇 赤壁怀古（苏轼）
该词是苏轼的代表作，豪放派的代表作，乃至是宋词的代表作。该词最大的贡献是突破了当时婉约的词风，彻底开启了豪放派，具有巨大的历史意义。全词也写的豪放异常，尤其是首句，已成为了名句中的名句。但是全词并不完美，末尾有消极思想呈现，同为豪放词名作，在思想性上我觉得不如《满江红》。
念奴娇 赤壁怀古-苏 轼
大江东去，浪掏尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石崩云，惊涛裂岸，卷起千堆雪。江山如昼，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一尊还酹江月。
满江红（岳飞）
虽然陆游，辛弃疾和陈亮等都写过不少抗战词，但是他们都远不如该词。这首词，代表了岳飞“精忠报国”的英雄之志，表现出一种浩然正气、英雄气质，表现了报国立功的信心和乐观主义精神。这首词写出了伟大的中华民族的不屈的精神，它早已成为了伟大民族精神的代名词。其在宋词中的地位我认为至少应进入前3。
满江红-岳飞
怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇。
抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切。
靖康耻，犹未雪； 臣子恨，何时灭？ 驾长车、踏破贺兰山缺。
壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河，朝天阙。
水调歌头 中秋（苏轼）
对这首词我也不想再介绍，堪称是宋词中经典中的经典，也是中国历史上的经典篇章。全词无论文采，思想和哲理等都堪称完美。更重要的是这首词的知名度绝对在这10首词中名列第一，人们也许不会背其它词中的句子，但对于这首词中的名句就一点就通，可见其耳熟能详程度高到了什么程度。象这么一首在词采，词境和知名度到那么高的词，名列第一应该实质名归。
水调歌头-苏轼
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间？
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
10江城子 乙卯正月二十日夜记梦（苏轼）
此词也许是这十首中最缺乏文采，最朴实无华的。但确是感情最真挚的，千百年里，不知有多少人为此感动得流泪。的确，作者把对亡妻的思念之情淋漓尽致地表现出来，成为了千年悼亡词之首，堪称千古绝唱。
9青玉案 元夕（辛弃疾）
此词是爱国词人辛弃疾的名作，上片都是场景烘托，最后一句才是关键，手法上颇象《破阵子》。此词表面写的是作者寻意中人，写出了她的忧愁，孤独。实际上此人就暗指作者自己，表达了自己孤独，壮志难酬的苦闷心理。全词含而不露，极富哲理，读来令人深思，是不可多得的好词。8一剪梅（李清照）
此词是宋词婉约派的名作，写的细腻深情，在写作手法上颇为人称道。该词表达了作者对丈夫的思念之情，尤其是最后一句，既是对偶句，又浅白易懂，读之琅琅上口，声韵和谐。极尽了相思之苦。历来为人所称道。词中所表现的爱情是旖旎的、纯洁的、心心相印的；它和一般的单纯思夫或怨其不返，大异其趣。将其排到第八应该没有争议。
7破阵子 为陈同甫赋壮词以寄（辛弃疾）
这是辛弃疾豪放词的代表作，全词写的慷慨激昂，最后笔锋陡转，使感情从最高点一跌千丈，吐尽壮志难酬的无限感慨，揭示了理想与现实的尖锐对立，抒发了报国有心，请缨无路的悲愤，使全词笼上了浓郁的悲凉色彩。写出了作者壮志难酬的苦闷。
6虞美人（李煜）
这是作者的绝命词，全词抒写亡国之痛，意境深远，感情真挚，结构精妙，语言清新。尤其是最后一句历来为人所称道，恰当运用比喻，极形象地写出了作者的国破家忘的愁苦之情，遂成为了千古名句。
5雨霖铃（柳永）
此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。但是此词在当代流传并不广泛，应不及同为婉约名作的《鹊桥仙》。
4鹊桥仙（秦观）
其实此词在历史上的地位应低于《雨霖铃》，也许是该词写于《雨霖铃》之后的原因，不如其有开创性。但是该词在历史和当代的耳熟能详程度应远超过《雨霖铃》，全词明白如话，表达了高尚的爱情观。是千古传诵的爱情词和婉约词，其经典性毋庸置疑。
3念奴娇 赤壁怀古（苏轼）
该词是苏轼的代表作，豪放派的代表作，乃至是宋词的代表作。该词最大的贡献是突破了当时婉约的词风，彻底开启了豪放派，具有巨大的历史意义。全词也写的豪放异常，尤其是首句，已成为了名句中的名句。但是全词并不完美，末尾有消极思想呈现，同为豪放词名作，在思想性上我觉得不如《满江红》。
2满江红（岳飞）
虽然陆游，辛弃疾和陈亮等都写过不少抗战词，但是他们都远不如该词。这首词，代表了岳飞“精忠报国”的英雄之志，表现出一种浩然正气、英雄气质，表现了报国立功的信心和乐观主义精神。这首词写出了伟大的中华民族的不屈的精神，它早已成为了伟大民族精神的代名词。其在宋词中的地位我认为至少应进入前3。
1水调歌头 中秋（苏轼）
对这首词我也不想再介绍，堪称是宋词中经典中的经典，也是中国历史上的经典篇章。全词无论文采，思想和哲理等都堪称完美。更重要的是这首词的知名度绝对在这10首词中名列第一，人们也许不会背其它词中的句子，但对于这首词中的名句就一点就通，可见其耳熟能详程度高到了什么程度。象这么一首在词采，词境和知名度到那么高的词，名列第一应该实质名归。
第二篇：诗经名篇欣赏
诗经名篇欣赏
《诗经》简介：
《诗经》是我国最早的一部诗歌总集。反映了公元前11世纪西周初年至公元前6世纪春秋中期的500年间的古代社会生活。原本只称《诗》，是儒家的经典之一。（儒家奉有“四书”“五经”，“四书”指《大学》《中庸》《论语》《孟子》；“五经”指《诗》《书》《礼》《易》《乐》《春秋》）成书于公元前6世纪的春秋时期，共305篇，所以又称“诗三百”。
《诗经》按其表现内容可分为“风”“雅”“颂”三部分。
“风”又称15国风，大都是民间的歌谣，它和屈原的《离骚》后人经常把它们并称为“风骚”，本用来指两大文学流派，后人多用来指文人如“迁客骚人”。但是再后来的许多文学作品中出现的“风骚”其意却大相径庭，如“惜秦皇汉武，略输文采，唐宗宋祖，稍逊风骚”“身量苗条，体格风骚”“卖弄风骚”等。“雅”分大雅和小雅，是宫廷乐曲歌词。它是一种正统音乐。“颂”分周颂、鲁颂、商颂，是宗庙祭祀的乐歌。
《诗经》是我国诗歌现实主义优良传统的源头，其思想内容和艺术成就，对我国文学，尤其是诗歌的发展有着深广的影响。诗歌的形式以四言为主，多或隔句用韵，并普遍运用“赋”、“比”、“兴”的手法，在章法上具有重章叠句反复咏唱的特点。诗“六义”风、雅、颂、赋、比、兴。
二、《诗经》中的经典名句
1、桃之夭夭,灼灼其华。语出《诗经·周南·桃夭》。译：桃树繁茂，桃花灿烂。
此以桃花的鲜艳茂盛比喻新嫁娘美丽成熟的风韵,语言质朴，但不乏流丽之态。
2、巧笑倩兮,美目盼兮。语出《诗经· 卫风·硕人》。译：浅笑盈盈酒窝俏，黑白分明眼波妙。
这两句诗从动态的角度描述了卫庄公的夫人庄姜令人消魂的风采，微笑时酒窝中贮满了爱意,双目流动时,明亮的眸子更是黑白分明。
3、知我者谓我心忧,不知我者谓我何求,悠悠苍天,此何人哉? 语出《诗经· 王风·黍离》。译：知道我的人，说我心烦忧；不知道的，问我有何求。高高在上的老天，是谁害我如此(指离家出走)？
东周初年,王朝大夫重返镐京，见到宗庙破败,黍稷离离的荒凉景象，不由得感慨万千，诗人说，了解他的人知道他心怀忧郁，不了解他的人会以为他在寻找什么，老天在上，到底是谁造成了这种局面？后一句尤为发人深省，其中既有对周幽王无道的谴责，也有对犬戎入侵的不满。
4、昔我往矣,杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。语出《诗经 小雅 采薇》。译：回想当初出征时，杨柳轻轻飘动。如今回家的途中，雪花粉粉飘落。
这几句诗反映了守边战士在返回故乡的途中所表现的凄凉之感，诗中的“杨柳”和“雨雪”已经完全人格化了，它们和作者一道担负着人生的重压，成了人生聚散离合的直接参与者，此中语言的清新圆润,很容易使人想起魏晋以后诗歌的风调。
5、风雨如晦①，鸡鸣不已②。既见君子，云胡不喜? 语出《诗经 郑风 风雨》。
①[如晦]昏暗得好像夜晚。②[已]止。
译：风雨晦暗秋夜长，鸡鸣声不停息。看到你来这里，还有什么不高兴呢？
风雨交加，天色昏暗，群鸡乱叫，这个时候女主人公更需要精神上的安慰。因此，意中人到来时，不由得欣喜若狂。诗句风格直率，无忸怩之态，十分快人心意。
6、蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。语出《诗经 秦风 蒹葭》。译：芦荻青青，白露成霜，在这寂寞的秋日，亲爱的人儿却在水的那一边。
诗人以秋景作为发端，可谓道尽了人生的忧患。因为秋天是生命走向死亡的季节，天人相对，不能不激起满怀的悲绪，这是中国古代文人普遍的悲凉感，而这几句诗可谓其滥觞。
7、如切如磋①，如琢如磨②。出自《诗经·卫风·淇奥》。
译： ①[切、磋]本义是把骨角玉石加工制成器物，引申为学问上的商讨研究。②[琢、磨]本义指制玉器时精细加工，比喻对德行或文章修饰使其精美。
8、投①我以木桃②，报③之以琼瑶④。出自《诗经·卫风·木瓜》。
①[投]这里指赠送。②[木桃]就是桃子。③[报]回赠。④[琼瑶]美玉。译：他送我木瓜，我就送他佩玉。
9、呦呦①鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。出自《诗经·小雅·鹿呜》。①[呦呦(yōuyōu)]鹿呜声。
译：野鹿呦呦叫着呼唤同伴，在那野外吃艾蒿。我有许多好的宾客，鼓瑟吹笙邀请他。
10、兄弟阋①于墙，外御其侮。出自《诗经·小雅·棠棣》。
译：兄弟在家中争吵，但对外来的入侵和侮辱却共同抵御。①[阋(xì)]争吵。
11、高山①仰止，景行②行止（jǐng háng xíng zhǐ）。出自《诗经·小雅·车舝（辖）》。①[高山]比喻道德崇高。②[景行]大路，比喻行为正大光明。
大致意思是赞颂孔子的品行才学象高山一样，要人仰视，而让人不禁按照他的作为为行为准则。
12、它山之石，可以攻玉。出自《诗经·小雅·鹤呜》。
译：它乡山上的宝石，同样可以雕刻成玉器。原比喻别国的贤才可为本国效力。后比喻能帮助自己改正缺点的人或意见。
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13、战战兢兢，如临深渊，如履薄冰。出自《诗经·小雅·小旻》。
解释：战战：恐惧的样子；兢兢：小心谨慎的样子。形容非常害怕而微微发抖的样子。也形容小心谨慎的样子。临：靠近；渊：深水坑。如同处于深渊边缘一般。比喻存有戒心，行事极为谨慎。履：践、踩在上面。象走在薄冰上一样。比喻行事极为谨慎，存有戒心。
14、出自幽谷①，迁于乔木。出自《诗经．小雅·伐木》。
①幽谷：深谷。迁：迁移。乔木：高树。原指鸟儿从幽深的山谷迁移到高树上去。比喻乔迁新居。
15、靡①不有初，鲜②克③有终。出自《诗经·大雅·荡》。①[靡]没有谁。②[鲜(xiǎn)]少。③[克]能。
译：开始还能有些法度，可惜很少能得善终。原句大意是没有谁向善没有一个开始，但很少能坚持到底。
16、关关雎鸠，在河之舟，窈窕淑女，君子好求。《诗经·国风·周南·关雎》 译：水鸟应和声声唱，成双成河滩。美丽贤德的，正是我的好伴侣。
17、彼采萧兮，一日不见，如三秋兮。《诗经·国风·王风·采葛》 译：采蒿的姑娘，一天看不见，犹似三季长。
18、青青子衿,悠悠我心。《诗经·国风·郑风·子衿》
子：诗中女子指她的情人。衿（今jīn）：衣带、衣领。即系佩玉的带子。悠悠：忧思貌
译：你的衣领青又青，悠悠思君伤我心。
原诗描写一位女子对恋人的思念之情。这两句是说姑娘的心因思念情郎而悠悠然。正因为“青青子衿”在姑娘眼前不断闪现，以致刻骨铭心，才使姑娘对情郎的思念呈现出了绵绵不已的状态。这两句非常逼真地把热恋中的姑娘的含蓄、多情的心态刻画了出来，可谓淋漓尽致。后来“青青子衿”又引申为高士、贤才，曹操在《短歌行》中就曾用这两句诗表达他对天下贤才的渴望。
19、言者无罪，闻者足戒。（《诗经·周南·关雎·序》）
译：指提意见的人只要是善意的，即使提得不正确，也是无罪的。听取意见的人即使没有对方所提的缺点错误，也值得引以为戒。
20、投我以桃，报之以李。（《诗经·大雅·抑》）
译：人家送我一篮桃子，我便以李子相回报。简单说 就是礼尚往来。往而不来，非礼也；来而不往。
21、死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。《诗经·国风·邶风·击鼓》
译：生生死死离离合合，我曾经对你说过，我愿意握着你的手，伴着你一起垂垂老去。
22、硕鼠硕鼠，无食我黍。三岁贯汝，莫我肯顾，逝将去女，适彼乐土。（魏风·硕鼠）
译：老鼠老鼠，别再吃我的黍。多年侍奉你，可从不把我顾。发誓要离开你，到那舒心地。（这里把剥削阶级比作老鼠）
23、岂曰无衣？与子同袍。王于兴师，修我戈矛。与子同仇！《诗经·秦风·无衣》
译：谁说没有衣裳？和你穿同样的战袍。君王要起兵，修整好戈和矛，和你同仇敌忾！
24、如月之恒，如日之升。如南山之寿，不骞不崩。如松柏之茂，无不尔或承。《诗经·小雅·天保》
译： 犹如上弦的月，好比初升的日。恰似南山之寿，不会崩坍陷落。犹如松柏枝叶，长青不衰。（用于祝人长寿）
《诗经》中的爱情名篇：
诗经如彼岸花，即使无法摘取，也一直存活于心。其实它只是民歌，没有想象中那么疏远不可亲近。只是，在渡河的时候，被我们无声的遗落在另一个时代，当你返身去找时，它已经没入河流之中。
用诗的清雅去寻找，用经的深邃去看待，它也许是前世的前世，我们心底曾经响过的声音。我们在一起曾经唱过的歌谣。
诗三百，不过是前生无邪的记忆。
--------安意如 诗经·蒹葭
蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。
溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。
蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。
溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。
蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。
溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。
邓丽君原唱歌曲《在水一方》源自于《诗经蒹葭》
“绿草苍苍，白雾茫茫，有位佳人，在水一方。绿草萋萋，白雾迷离，有位佳人，靠水而居。我愿逆流而上，依偎在她身旁。无奈前有险滩，道路又远又长。我愿顺流而下，找寻她的方向。却见依下佛，她在水的中央。我愿逆流而上，与她轻言细语。无奈前有险滩，道路曲折无已。我愿顺流而下，找寻她的足迹。却见仿佛依稀，她在水中伫立。绿草苍苍，白雾茫茫，有位佳人，在水一方。”
诗经•周南·关雎•先秦
关关雎（jū）鸠（jiū），在河之洲。
窈（yǎo）窕（tiǎo）淑女，君子好（hǎo）逑。
参差荇（xìng）菜，左右流之。
窈窕淑女，寤（wù）寐（mèi）求之。
求之不得，寤寐思服。
悠哉（zāi）悠哉，辗（zhǎn）转反侧。
参差荇菜，左右采之。
窈窕淑女，琴瑟友之。
参差荇菜，左右芼（mào）之。
窈窕淑女，钟鼓乐(lè)之。
点评摘录：
1、雎鸠是离爱情最近的鸟。近到它“关关”的叫声，在那思慕女子的男子听来也是在呼唤自己的爱人。
2、爱情需要激动，激动才能有一日不见如隔三秋的思恋；爱情需要“辗转反侧”的心动，唯有心动才能迸发爱情的火花；爱情需要“寤寐思服”的情动，唯有情动才能体验爱慕的纠缠；爱情是风花雪月，爱情是花前月下，爱情赋予人们最大的激情。
3、“参差荇菜，左右流之”一联，描写了淑女的美丽贤惠，勤劳忙碌的姿态，“流”极写少女顺着水流，忽而向左，忽而向右地采摘荇菜的姿态，使之富有动感与生机，也暗含了少女难求的意味。“悠哉悠哉，辗转反侧”一句反映了求之不得的烦恼，悠哉一词的叠用将作者长夜难眠的相思之苦刻画得入木三分……巧妙优美的语言反映了复杂的心境：渴望与失望交错，幸福与煎熬并存，一位少年的爱慕之心就被表现得淋漓尽致。
4、如此从容的诗句，真如行云流水。读来仿佛处在春天三四月间，春风吹拂，杨柳依依。那诗中的君子淑女，相互爱慕。梦寐辗转，写得天真自然，很是心性流露。
5、一个优雅娴熟的女子正立在沙洲上，娉娉婷婷。她正静静地看着前方，面前的那湾碧水牵动了女子心中万千柔情，也不知她在想些什么，一会儿紧锁双眉，一会儿凝神微笑，这顾盼生情的模样是那样地动人心魄，那一抹浅笑会落入谁的眸子进入谁的梦？
这是一条没有名字的河，河流上漂浮着参差不齐的紫红色的荇菜，隔着一条河遥遥相望。此岸，是谦谦君子；彼岸，是窈窕淑女。河水弯弯，涟漪轻漾，记载着一幕古老的爱情。河中央立着的女子，粉腮红润，秀眸惺忪，她只需轻抬素手，便有盈盈香气芬芳入鼻。这是一条多么撩人的河呀！令人茶饭不思、辗转难眠。多少个夜晚，星光明月，尽皆暗淡在这条思念的长河里。
第三篇：散文名篇欣赏（定稿）
白色山茶花
——席慕容
山茶又开了，那样洁白而又美丽的花朵，开了满树。
每次，我都不能无视地走过一棵开花的树。那样洁白温润的花朵，从青绿的小芽儿开始，到越来越饱满，到慢慢地绽放；从半圆，到将圆，到满圆。花开的时候，你如果肯仔细地去端详，你就能明白它所说的每一句话。就因为每一朵花只能开一次，所以，它就极为小心地绝不错一步，满树的花，就没有一朵开错了的。它们是那样慎重和认真地迎接着唯一的一次春天。
所以，我每次走过一棵开花的树，都不得不惊讶与屏息于生命的美丽。
匆匆
朱自清
燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？——是有人偷了他们罢：那是谁？又藏在何处呢？是他们自己逃走了罢：现在又到了哪里呢？
我不知道他们给了我多少日子；但我的手确乎是渐渐空虚了。在默默里算着，八千多日子已经从我手中溜去；像针尖上一滴水滴在大海里，我的日子滴在时间的流里，没有声音，也没有影子。我不禁头涔涔而泪潸潸了。
去的尽管去了，来的尽管来着；去来的中间，又怎样地匆匆呢？早上我起来的时候，小屋里射进两三方斜斜的太阳。太阳他有脚啊，轻轻悄悄地挪移了；我也茫茫然跟着旋 转。于是——洗手的时候，日子从水盆里过去；吃饭的时候，日子从饭碗里过去；默默时，便从凝然的双眼前过去。我觉察他去的匆匆了，伸出手遮挽时，他又从遮挽着的手边过去，天黑时，我躺在床上，他便伶伶俐俐地从我身上跨过，从我脚边飞去了。等我睁开眼和太阳再见，这算又溜走了一日。我掩着面叹息。但是新来的日子的影儿又开始在叹息里闪过了。
在逃去如飞的日子里，在千门万户的世界里的我能做些什么呢？只有徘徊罢了，只有匆匆罢了；在八千多日的匆匆里，除徘徊外，又剩些什么呢？过去的日子如轻烟，被微风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了；我留着些什么痕迹呢？我何曾留着像游丝样的痕迹呢？我赤裸裸来到这世界，转眼间也将赤裸裸的回去罢？但不能平的，为什么偏要白白走这一遭啊？
你聪明的，告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？
春天吹着口哨
刘湛秋
沿着开花的土地,春天吹着口哨； 从柳树上摘一片嫩叶，从杏树上掐一朵小花，在河里浸一浸，在风中摇一摇；于是，欢快的旋律就流荡起来了。哨音在青色的树枝上旋转，它鼓动着小叶子快快地成长。风筝在天上飘，哨音顺着孩子的手，顺着风筝线，升到云层中去了。
新翻的泥土闪开了路，滴着黑色的油，哨音顺着犁铧地镜面滑过去了。呵，那里面可有蜜蜂的嗡嗡？可有百灵鸟得啼啭？可有牛的叫？
沿着开花的土地，春天吹着口哨； 从柳树上摘一片嫩叶，从杏树上掐一朵小花，在河里浸一浸，在风中摇一摇；于是，欢快的旋律就流荡起来了。它悄悄的掀开姑娘的头巾，从她们红润润的唇边溜过去。它追赶上了马车，围着红缨的鞭子盘旋。
它吻着拖拉机的轮带，它爬上了司机小伙子的肩膀。
呵，春天吹着口哨，漫山遍野地跑；在每个人的耳朵里，灌满了一个甜蜜的歌声——早！
金色花
(印度)泰戈尔
假如我变成了一朵金色花，为了好玩，长在树的高枝上，笑嘻嘻地在空中摇摆，又在新叶上跳舞，妈妈，你会认识我么？
你要是叫道：“孩子，你在哪里呀？” 我暗暗地在那里匿笑，却一声儿不响。
我要悄悄地开放花瓣儿，看着你工作。
当你沐浴后，湿发披在两肩，穿过金色花的林荫，走到做祷告的小庭院时，你会嗅到这花香，却不知道这香气是从我身上来的。
当你吃过午饭，坐在窗前读《罗摩衍那》，那棵树的阴影落在你的头发与膝上时，我便要将我小小的影子投在你的书页上，正投在你所读的地方。
但是你会猜得出这就是你孩子的小小影子吗？
当你黄昏时拿了灯到牛棚里去，我便要突然地再落到地上来，又成了你的孩子，求你讲故事给我听。
“你到哪里去了，你这坏孩子？”
“我不告诉你，妈妈。”这就是你同我那时所要说的话了。
橡树
（意）费拉里斯
——生与死相互交替的规律
初春，大地从沉睡中苏醒。田野里飘来一阵阵泥土的清香；草儿吐露出娇嫩的幼芽，好奇地窥视着人间；姑娘们穿着艳丽的衣裳，在碧绿色的草地上欢快地歌唱。
万木争春，小溪哗哗作响，两岸铺上翡翠般的地毯。举目眺望，大自然一片生机，令人陶醉，使人神往。
只有一棵橡树默默地站在一旁。它没有穿上新装，它那饱经沧桑、满是皱纹的老皮一丝不挂地袒露着；它雄伟、挺拔、巍然屹立，干枯的树枝直拂天穹，犹如高举双臂，祈求上帝怜悯。可是它的血液已经凝滞，生命的火花已经消失，严酷的寒冬结束了它的残生。
不久前，它还神采奕奕，英姿勃勃的。然而自它睡下去，就再也没有醒来。
几天之后，来了几个人，七手八脚把它锯断，又把它连根刨出，装车运走。在生长过它的地方，只剩下一堆黄土。
橡树啊，我童年的伙伴和朋友，你曾赋予我多少甜蜜的幻想!我喜欢在你高大的躯干上攀登，在你坚韧而富有弹性的树枝上尽情地悠荡。
多少次，我在你那幽静、凉爽的浓荫下悠闲地歇息，自由地畅想。如今，那些甜蜜的时光同你一起离开了我们可爱的故乡。
幼小的橡树长出第一批嫩叶，又把枝条向四处伸延，转眼之间填补了你留下的空间。茁壮的幼苗变成参天大树，孩子们又会在它的树荫下嬉笑、玩耍，成年人又会在那里歇息、畅想。
雨之歌
（[黎巴嫩]纪伯伦）
我们是上帝从天上撒下的银线；大自然将我们接住，用我们来美化山川。
我们是从阿斯塔特女神王冠上落下的美丽的珍珠，早晨的女儿抢走了我们，将我们撒遍大地。我在哭，一个个小山丘却在笑；我往下掉，花儿们却高高的昂起了头。
乌云和大地是一对恋人，我同情他们，并为他们传递书信。我倾注着冲淡了他们俩中间的这一个强烈欲念，抚慰了另一个受创心灵。
雷声和闪电预示着我的到来，天空的彩虹宣布了我的终结。生活就是这样，他从愤怒的雷电脚下开始，然后在安谧的死亡的怀抱里结束。
我从海里升起，在太空的羽翼上翱翔。看到美丽的花园，我就下降，我去亲吻鲜花的嘴唇，拥抱树木的枝条。
万籁俱寂，我用纤细的手指敲着窗上的水晶玻璃，这声音组成了歌曲，使多愁善感的心灵沉醉。
大气的炎热生育了我，我却要趋散这炎热的大气，正象女人一样，她们总是从男人那里取得了征服他们的力量。
我是海洋的叹息，是苍穹的眼泪，也是大地的微笑。爱情也是这样，它是感情的海洋里发出的叹息，是沉思的天空滴下的泪水，是心田里浮出的微笑。
白鹭
（郭沫若）1942年10月31日
白鹭是一首精巧的诗。
色素的配合，身段的大小，一切都很适宜。
白鹤太大而嫌生硬，即如粉红的朱鹭或灰色的苍鹭，也觉得大了一些，而且太不寻常了。然而白鹭却因为它的常见，而被人忘却了它的美。
那雪白的蓑毛，那全身的流线型结构，那铁色的长喙，那青色的脚，增之一分由嫌长，减之一分则嫌短，素之一忽则嫌白，黛之一忽则嫌黑。
在清水田里时有一只两只站着钓鱼，整个的田便成了一幅嵌在玻璃框里的画面。田的大小好像有心人为白鹭设计的镜匣。
晴天的清晨，每每看见它孤独地站立有小树的绝顶，看来像是不安稳，而它却很悠然。这是别的鸟很难表现的一种嗜好。人们说它是在望哨，可它真是在望哨吗？
黄昏的空中偶见白鹭的低飞，更是乡居生活中的一种恩惠。那是清澄的形象化，而且具有了生命了。
或许有人会感到美中的不足，白鹭不会唱歌。但是白鹭的本身不就是一首很优美的歌吗？——不，歌未免太铿锵了。
白鹭实在是一首诗，一首韵在骨子里的散文的诗。
[赏析] 《白鹭》这篇韵在骨子里的散文诗，虽没有华丽迷人的词藻，也没有浓妆艳抹的渲染，显得那么朴素无华。但是，它正是运用了如白鹭一般朴素的句子，让我们感受到平常事物中蕴含的美！作者仅仅对白鹭寥寥数笔的描绘，就揭示了它平常的美。先是同白鹤、朱鹭和苍鹭作比照，彰显了白鹭“全身的流线型结构”，这就突出白鹭一种无与伦比的独特的美，颇有点儿“百鸟之中我为首”的意思了。不是吗？白鹤“增一点儿则嫌长，减一一点儿则嫌短；素一点儿则嫌白，深一点儿则嫌黑”。文末说“白鹭实在是一首诗，一首韵在骨子里的散文诗。”“白鹭是诗”，这一不寻常的比喻，特别是结尾具体化为“散文诗”，突出了白鹭的平凡而美好、朴素而高洁的特点，赞颂了白鹭的美。
多彩的森林
柴徳森
大自然中最神秘的莫过森林了，森林里最丰富的莫过色彩了！
清晨是苏醒的色彩。远山从青白的天宇隐约透出轮廓，嫩绿的林木披着晶莹的露珠，曲曲弯弯的河水沏了浓酽的香，澄黄而又清澈。雪白的卵石铺了一层河底，河水静悄悄地走过。苏醒的色调需要音响作陪衬，一只翠鸟叽叽喳喳地在树头上唱着歌„„
正午是奔放的色彩。
黛色的山峦把湛蓝的天宇勾出波纹的花边，浓绿的林木郁郁葱葱深邃悠远，河水快步流淌，泛起刺眼的银色波光，护河红柳搭了一条朱红的长廊，暴马丁香白花绽开了，白得耀人目光。
奔放的色调恰需音响作烘托，一只桦皮船飞来了，桨翅儿把河水拍响了„„
傍晚是沉思的色彩。
褐色的峰巅托着瑰丽的夕阳，夕阳把余热蒸腾为斑斓的云霞，云霞轻轻地把墨绿的林木遮掩，微风不起，水波不惊，凝重的乳白色雾气在水面上轻柔地飘动。沉思的色调更要音响作启迪，嘎嘎嘎的拖拉机履带声带着欢笑的勘测队员归来„„
森林有着丰富的内涵和灵感!
色彩是森林的生命!
天窗
茅 盾
乡下的房子只有前面一排木板窗。暖和的晴天，木板窗扇扇开直，光线和空气都有了。
碰着大风大雨，或者北风虎虎地叫的冬天，木板窗只好关起来，屋子里就黑的地洞里似的。
于是乡下人在屋面开一个小方洞，装一块玻璃，叫做天窗。夏天阵雨来了时，孩子们顶喜欢在雨里跑跳，仰着脸看闪电，然而大人们偏就不许，“到屋里来呀！“孩子们跟着木板窗的关闭也就被关在地洞似的屋里了；这时候，小小的天窗是唯一的慰藉。
从那小小的玻璃，你会看见雨脚在那里卜落卜落跳，你会看见带子似的闪电一片；你想象到这雨，这风，这雷，这电，怎样猛厉地扫荡了这世界，你想象它们的威力比你在露天真实感到的要大这么十倍百倍。小小的天窗会使你的想象锐利起来！
晚上，当你被逼着上床去”休息“的时候，也许你还忘不了月光下的草地河滩，你偷偷地从帐子里伸出头来，你仰起了脸，这时候，小小的天窗又是你唯一的慰藉！
你会从那小玻璃上面的一粒星，一朵云，想象到无数闪闪烁烁可爱的星，无数像山似的，马似的，巨人似的，奇幻的云彩；你会从那小玻璃上面掠过的一条黑影想象到这也许是灰色的蝙蝠，也许是会唱的夜莺，也许是恶霸似的猫头鹰，——总之，美丽的神奇的夜的世界的一切，立刻会在你的想象中展开。
啊唷唷！这小小一方的空白是神奇的！它会使你看见了若不是有了它你就想不起来的宇宙的秘密；它会使你想到了若不是有了它你就永远不会联想到的种种事件！
发明这”天窗“的大人们，是应得感谢的。因为活泼会想的孩子们会知道怎样从”无“中看出”有“，从”虚“中看出”实"，比任其他看到的更真切，更阔达，更复杂，更确实！
明月夜
(台湾)席慕蓉
很晚了，她才和母亲从台北回来。车子开上了乡间那条小路的时候，月亮正从木麻黄的树梢后升了起来，路很暗，一辆车也没有，路两旁的木麻黄因而显得更加高大茂密。一直沉默着的母亲忽然问她：“你大概不会记得了吧？那时候，你还太小，我们住在四川乡下，家在一个山坡上，种着很多松树，月亮升起来的时候，就像今天晚上这样„„”
那么，妈妈，那多年来的幻象竟然是真实的了！
她怎么会不记得呢？心里总有着一轮满月冉冉升起，映着坡前的树影又黑又浓密，记得很清楚的是一个山坡，有月亮，有树，却一直想不起来会在哪里见过，一直不知道那是个什么样的地方？
“你大概不会记得的了，你那时候应该只有两三岁，还老是要我抱的年纪。”
那么，妈妈，那必定是在一个满月的夜晚了，在家门前的山坡上，年轻的妇人抱着幼儿，静静地站立着。
那夜，一轮皓月正从松树后面冉冉升起，山风拂过树林，拂过妇人清凉圆润的臂膀。
在她怀中，孩子正睁大着眼睛注视着夜空，在小小漆黑的双眸里，反映着如水的月光。
原来，就是那样的一种月色，从此深植过她的心中，每个月圆的晚上，总会给她一种似曾相识的感觉，给她一种恍惚的乡愁。在她的画里，也因此而反复出现一轮极圆极满的皓月，高高地挂在天上，在画面下方，总是会添上一丛又一丛浓密的树影。
妈妈，生命应该就是这样了吧？在每一个时刻里都会有一种埋伏，却要等待几十年之后才能够得到答案，要在不经意的回顾里才会恍然，恍然于生命中种种曲折的路途，种种美丽的牵绊。
到家了，她把车门打开，母亲吃力地支着拐杖走出车外，月光下，母亲满头的白发特别耀眼。
月色却依然如水，晚风依旧清凉。
榕树
(印度)泰戈尔
喂，你站在池边的蓬头的榕树，你可会忘记了那小小的孩子，就像那在你的枝上筑巢又离开了你的鸟儿似的孩子？ 你不记得是他怎样坐在窗内，诧异地望着你深入地下的纠缠的树根么？
妇人们常到池边，汲了满罐的水去，你的大黑影便在水面上摇动，好像睡着的人挣扎着要醒来似的。
日光在微波上跳舞，好像不停不息的小梭在织着金色的花毡。两只鸭子挨着芦苇，在芦苇影子上游来游去，孩子静静地坐在那里想着。
他想做风，吹过你的萧萧的枝杈；想做你的影子，在水面上，随了日光而俱长；想做一只鸟儿，栖息在你的最高枝上；还想做那两只鸭，在芦苇与阴影中间游来游去。
论求知
(英)培根
求知可以作为消遣，可以作为装饰，也可以增长才干。
当你孤独寂寞时，阅读可以消遣。当你高谈阔论时，知识可供装饰。当你处世行事时，正确运用知识意味着力量。懂得事物因果的人是幸福的。有实际经验的人虽能够办理个别性的事务，但若要综观整体，运筹全局，却唯有掌握知识方能办到。
求知太慢会弛惰，为装潢而求知是自欺欺人，完全照书本条条办事会变成偏执的书呆子。
求知可以改进人和天性，而实验又可以改进知识本身。人的天性犹如野生的花草，求知学习好比修剪移栽。实习尝试则可检验修正知识本身的真伪。
狡诈者轻鄙学问，愚鲁者羡慕学问，唯聪明者善于运用学问。知识本身并没有告诉人怎样运用它，运用的方法乃在书本之外。这是一门技艺。不经实验就不能学到。
不可专为挑剔辩驳去读书，但也不可轻易相信书本。求知的目的不是为了吹嘘炫耀，而应该是为了寻找真理，启迪智慧。
有的知识只须浅尝，有的知识只要粗知。只有少数专门知识需要深入钻研，仔细揣摩。所以，有的书只要读其中一部分，有的书只须知其中梗概即可，而对于少数好书，则要精读，细读，反复地读。
有的书可以请人代读，然后看他的笔记摘要就行了。但这只限于质量粗劣的书。否则一本好书将象已被蒸馏过的水，变得淡而无味了！读书使人的头脑充实，讨论使人明辩是非，作笔记则能使知识精确。因此，如果一个人还原做笔记，他的记忆力就必须强而可靠。如果一个人只愿孤独探索，他的头脑就必须格外锐利。如果有人不读书又想冒充博学多知，他就必定很狡黠，才能掩饰他的无知。
读史使人明智，读诗使人聪慧，演算使人精密，哲理使人深刻，伦理学使人有修养，逻辑修辞使人善辩。总之，“知识能塑造人的性格”。
不仅如此，精神上的各种缺陷，都可以通过求知来改善----正如身体上的缺陷，可以通过运动为改善一样。例如打球有利于腰肾，射箭可扩胸利肺，散步则有助于消化，骑术使人反应敏捷，等等。同样，一个思维不集中的人，他可以研习数学，因为数学稍不仔细就去出错。缺乏分析判断力的人，他可以研习经院哲学，因为这门学问最讲究繁琐辩证。不善于推理的人，可以研习法律学，如此等等。这种种头脑上的缺陷，可以通过求知来疗治。
心田上的百合花开
林清玄
在一个偏僻遥远的山谷里，有一个高达数千尺的断崖。不知道什么时候，断崖边上长出了一株小小的百合。百合刚刚诞生的时候，长得和杂草一模一样。但是，它心里知道自己并不是一株野草。
它的内心深处，有一个内在的纯洁念头：“我是一株百合，不是一株野草。唯一能证明我是百合的办法，就是开出美丽的花朵。”
有了这个念头，百合努力地吸收水分和阳光，深深的扎根，直直地挺着胸膛。终于在一个春天的清晨，百合的顶部结出第一个花苞。
百合的心里很高兴，附近的杂草却很不屑，它们在私底下朝笑着百合：“这家伙明明是一株草，偏偏说自己是一株花，还真以为自己是一株花，我看它顶上结的不是花苞，而是头上长瘤了。”
公开场合，它们则讥讽百合：“你不要做梦了，即使你真的会开花，在这荒郊野外，你的价值还不是跟我们一样。”偶而也有飞过的蜂蝶鸟雀，它们也会劝百合不用那么努力开花：“在这断崖边上，纵然开出世界上最美的花，也不会有人来欣赏呀！”百合说“我要开花，是因为我知道自己有美丽的花，我要开花，是为了完成作为一株花的庄严使命，我要开花，说由于自己喜欢以花来证明自己的存在。不管你们怎么看我，我都要开花！”
在野草和蜂蝶的鄙夷下，百合努力地释放内心的能量。有一天，它终于开花了，它那灵性的白和秀挺的风姿，成为断崖上最美丽的风景。这时候，野草与蜂蝶再也不敢嘲笑它了。百合花一朵一朵地盛开着，花朵上每天都有晶莹的石珠，野草们以为那是昨夜的露水，只有百合自己知道，那是极深沉的喜欢所结的泪滴。
年年春天，百合努力地开花、结籽。它的种子随着风。落在山谷、草原和悬崖边上，到处都开满洁白的百合。
几十年后，远在百里外的人，从城市，从农村，千里迢迢赶来欣赏百合开花。许多孩童跪下来，问嗅百合花的芬芳，许多情侣互相拥抱，许下了“百年之好”的誓言；无数的人看到这从未见过的美，感动得落泪，触动内心那纯净温柔的一角。那里，被人称为“百合谷地”。
不管别人怎么欣赏，满山的百合花都谨记着地一株百合的教导：“我们要全心全意默默地开花，以花来证明自己的存在。”
希望我们每个人的心田上都有一株百合花。
高处何处有
(台湾)张晓风
很久很久以前，在一个很远很远的地方，一位老酋长正病危。他找来村中最优秀的三个年轻人，对他们说：“这是我要离开你们的时候了，我要你们为我做最后一件事。你们三个都是身强体壮而又智慧过人的好孩子，现在，请你们尽其可能的去攀登那座我们一向奉为神圣的大山。你们要尽其可能爬到最高的、最凌越的地方，然后，折回头来告诉我你们的见闻。”
三天后，第一个年轻人回来了，他笑生双靥，衣履我鲜：“酋长，我到达山顶了，我看到繁花夹道，流泉淙淙，鸟鸣嘤嘤，那地方真不坏啊！”老酋长笑笑说：“孩子，那条路我当年也走过，你说的鸟语花香的地方不是山顶，而是山麓。
“你回去吧！”一周以后，第二个年轻人也回来了，他神情疲倦，满脸风霜：“酋长，我到达山顶了。我看到高大肃穆的松树林，我看到秃鹰盘旋，那是一个好地方。”
“可惜啊！孩子，那不是山顶，那是山腰。不过，也难为你了，你回去吧！”一个月过去了，大家都开始为第三位年轻人的安危担心，他却一步一蹭，衣不蔽体地回来了。他发枯唇燥，只剩下清炯的眼神：“酋长，我终于到达山顶。但是，我该怎么说呢？那里只有高风悲旋，蓝天四垂。”
“你难道在那里一无所见吗？难道连蝴蝶也没有一只吗？” “是的，酋长，高处一无所有。你所能看到的，只有你自己，只有‘个人’被放在天地间的渺小感，只有想起千古英雄的悲激心情。”
“孩子，你到的是真的山顶。按照我们的传统，天意要立你做新酋长，祝福你。”
真英雄何所遇？他遇到的是全身的伤痕，是孤单的长途，以及愈来愈真切的渺小感。
梨花
许地山
她们还在园里玩，也不理会细雨丝丝穿入她们的罗衣。池边梨花的颜色被雨洗得更白净了，但朵朵都懒懒地垂着。
姊姊说：“你看，花儿都倦得要睡了！” “待我来摇醒他们。”
姊姊不及发言，妹妹的手早已抓住树枝摇了几下。花瓣和水珠纷纷地落下来，铺得银片满地，煞是好玩。
妹妹说：“好玩啊，花瓣一离开树枝，就活动起来了！” “活动什么？你看，花儿的泪都滴在我身上哪。”姊姊说这话时，带着几分怒气，推了妹妹一下。她接着说：“我不和你玩了；你自己在这里罢。”
妹妹见姊姊走了，直站在树下出神。停了半晌，老妈子走来，牵着她，一面走着，说：“你看，你的衣服都湿透了；在阴雨天，每日要换几次衣服，教人到哪里找太阳给你晒去呢？” 落下来的花瓣，有些被她们的鞋印入泥中；有些粘在妹妹身上，被她带走；有些浮在池面，被鱼儿衔入水里。那多情的燕子不歇把鞋印上的残瓣和软泥一同衔在口中，到梁间去，构成它们的香巢。
信 念
张歧
窄窄的木板，是一支飞鸣的利箭。小小的三角帆，是一只彩色的大翅膀。
幽蓝的大海给了它那么些自由，又给了它那么多惊险，于是它一会儿腾跃，一会儿打旋，一会儿倾斜。腾跃时，模样像是欢乐；打旋时，模样像是眩晕；倾斜时，模样像是胆怯„„
我替哥耽心，手心捏一把湿漉漉的汗。
哥哥上岸了，身上的汗比我手心捏的多得多；可脸上挂着笑——爸爸闯海归来那样的笑。
我问：“那么急的海风、海流，帆板为什么不倒，难道它乖乖听话？”
哥哥点头：“驾驭者是帆板不弯的脊梁，帆板是驾驭者踢波踩浪的脚丫，驱使帆板听话的是直往无前的信念！”
“信念是什么？”
“信念是凝聚的智慧、力量和胆！” 我好像听懂了，我觉得手心发痒。
第四篇：宋词欣赏——晏小山
晏小山
喜欢晏小山，是豆蔻枝头初见的心悦相知，羞涩懵懂却真实。小令恰如出水芙蓉清丽可人，令人一见清新，再则倾心。
—安意如
“晏几道，字叔原，号小山，系出名门，相国公子。然家道中落，生性孤傲仕途不利“初初识得小山，便是这几个字了。系出名门者，最是不乏；家道中落者，亦不少见；最是醉人的便是那句“生性孤傲”了。这么讲未免矫情了，因为这种人扔在历史这条河里简直是泥牛入海，捡都捡不出来。可就是这样，偏偏被砸中了，自此后，一发不可收拾。
他的诗词多用于描写矢志不渝的苦恋，渗以浸透骨肉的身世之感，用如梦如幻的言语来撩拨潜藏在人内心深处最柔软的那根弦。他在朦胧的意境中延续着现实中已经消逝的各种美好，虚虚实实，真真假假，寻找着早已失去的往日欢乐。清人周济说他是“结语凝怨，然不忍割“不忍割，不忍割，他怎能那么轻易就割舍呀？那种忧愁哀怨早已化入了他的骨肉，在血脉中汩汩流动。那是他的生命啊，怎能轻易就割舍了呢？
年少时，父亲官居高位，烈火油烹鲜花著锦的荣华对他来讲并非一场天边彩云般的梦，而是活生生的现实。翩翩公子，富贵闲人，也曾恩荫入仕，一曲新词此博得龙心大悦，入得龙门做了清贵的官。世事无奈，人是翻新，灾难就如同富贵荣华，要来时谁人也挡不住。父亲故去了，树倒猢狲散，家也散了，只独独留下了不愿醒来的他。终于，成了一个永生都活在回忆里的人，沉溺在前尘旧梦里。若说长于妇人之手的李后主是个永远也长不大的孩子，那么，小山就应该属于那种永远也不愿长大的孩子。
《小山词》是固守小令旳阵地，他与父亲都是小令的坚持者，但却是迥然相异的。父亲年少即被御笔亲题为神童，名扬京师，接着更是仕途通达，官至显贵，诗词更是闲雅至极。若说忧愁，也是应景而生的忧生伤时。“落花风雨更伤春，不如怜取眼前人“的游乐闲适他没有，他有的只有酒，有了它，他行在回忆的路上步步流光溢彩。纵然，酒醒过后只余下四个字 — 悲辛无尽。
彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。
从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。
— 晏几道 《鹧鸪天》
初次相遇，是当年沈陈二人家中欢歌宴饮之时。初初崭露头角的俏丽佳人遇上了家道中落，郁郁寡欢的相国公子。此时的他，刚进入人生的低谷，父亲故去了，家园散落，世情冷暖初尝。年少的歌姬一星半点的温暖都足以让他铭记于心，感恩于怀了。她们未曾对他有过一丝丝的怠慢，或许是对才情公子的芳心暗许，倾心仰慕；也或许是他们心存畏惧，人家再如何如何也是主人家的座上宾，他们不敢。饶是如此，她们的温言软语却仍旧给了他最后一点的安慰。
数年后，歌楼相遇。当年的两位好友或病离，或故去，年少的歌姬也流落江湖。更加没落的他从未曾忘却当年盛开于无尽心酸凄苦一丝甜蜜，那是他爱的人呀。于是，潦倒落魄的多情公子遇上了如今已是歌楼红牌的昔日恋人。呵呵，那么风雅的事情被我写出来是如此的狗血。
她轻歌曼舞，舒水袖，展腰身，笑意缠绵，依稀旧时模样。她婉转低回，追忆，思念，加以重逢的喜悦，小心翼翼，战战兢兢。情丝深细，宛似当年。从别后，忆相逢，几回魂梦与君同，越过了一般的男欢女爱是淡到了极致的思念，侵蚀到梦中，隽永刻骨，入神之处，令人心旌神摇。
舞落，乐停。他苦笑，敛衣起身，梦醒了，我要走了。刚才还巧笑嫣然的佳人顿时被薄雾沾染了明媚的眼眸，执著他的手，无语凝噎，他明白，亦不舍。但能又如何，倾其所有，现实仍旧迫他离开。他不敢看他，有心虚，有黯然。
如何惊才绝艳，如何满腹才情，小山也只能褪为十丈红尘的一痴傻人。若论及此，小山当仁不让。有人总结，小山之人，一生曰四痴，一曰，不傍贵人之门；二曰，不肯做一新进士之语；三曰，人百负之而不恨；四曰，劳资千百万，家人寒饥。我却以为，这四痴则多是对晏小山的认可。大概是当时的人除了对于史实的认证研究外还给小山留下了一丝隐隐侧怀，所以不愿将他批得太过不堪，以至体无完肤，所以就用这种近乎责怪的语气来表达对小山的喜爱兼且无奈，成全自己的一点点私心。
他，不傍贵人之门。父亲在世之时，官居高位，家族显赫，更是门庭若市，就算衰落了，可余威犹在呀。随便找个亲近的叔叔伯伯，说两句好话，求个人情，想来他也不能那么的诸事不顺，穷困落魄到如斯境地。他倒好，连门也不登。不仅如此，当时大文豪苏东坡苏大官人，慕其才名，特特赶了来登门造访。他一句“今日政事堂中半吾家旧客，亦未暇见也”愣是把人家给堵了回去，什么意思呢？“今日朝廷中做高官的一半都是我家以前的门客，我都没空见，更何况小小一个你了“苏东坡何许人也，出了名的畅快豁达，自是不与他计较了，当即哈哈一笑自嘲两句，打道回府。可这是胸襟宽广大度的苏东坡，要是换做别人呢？要那是个小肚鸡肠，睚眦必报的小心眼呢？他可要怎生是好？小山痴，的确痴。
他，不肯做一新进士语。晏小山，素有才名，与其父晏殊并称“二晏”。一手小令更是清丽绝伦，引人纷纷侧目，但父亲逝后，他已意兴阑珊，不愿应试赴第。想来，他若想考取功名，别说是进士了，就是状元估计也是信手拈来，随手写个一词两句哄得那个庙堂之上的皇帝高兴简直轻而易举。但他却是至死都未再踏入那个人人营营汲汲奔赴的名利场。小山痴，的确痴。
他，人百负之而不恨。人家欺他，骗他，辜负他，他却是从不怨恨，不记恨，依然相信人家。竟是一点记性都不长似的，我都忍不住骂上一句，你却心眼啊。可是骂过之后却又是心疼，那些人是怎么忍心欺负这么一个痴傻之人的? 小山痴，的确痴。
他，劳资千百万，家人寒饥。或许是以前的生活太过酣畅，他花钱从不吝惜，早已习惯了大手大脚；也可能是他仍在倾尽全力为自己营造一个尚未破灭的美梦，尽力抓住尚未走远的一丝浮华之气。前尘旧梦，终是不能脱离，不能忘却，家人寒饥，他竟似毫无察觉。这一点上，他终是有错的，连我也无法偏袒了。小山痴，的确痴。
小山的一生永远都在追逐那一场荼蘼旧梦，美好却又虚无，纵是痴傻若此，却总有一种无法磨灭的刻骨铭心。不能想象，若我能生在她的身旁，会希望是以怎样的形象出现，但却是绝不会后悔的，追随于他身侧，富贵或是贫贱，我愿做为他拂去肩上雪之人。
他走下歌楼，她送他，泪眼婆娑，万般不舍，或许，这一别即成永远了，此生都不复相见了。他亦不舍，可也只能强作平静，也罢，就让我做那个绝情之人吧。出了门，他多么想不要再回头了，可是来自于心魂深处的渴望又有谁可以真的抑制住呢？
廊下燕，双飞相戏，相偎相依。她，茕茕立于树下，落花满身。顿时，泪流满面，迅速转身，双腿好像重如千斤，一路蹒跚，若有人走近，可听见，他呢喃“落花人独立，微雨燕双飞“。
千年之后，我闻声而来。
第五篇：写景抒情名篇摘录欣赏
历代写景抒情名篇摘录欣赏
李兵 2016年9月18日
望天门山 李白
天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
该诗为725年（开元十三年）作者赴江东途中行至天门山时所作。李白无比热爱祖国的壮丽山河，一生遍游名山大川，留下了许多不朽的杰作。该诗描写诗人舟行江中溯流而上，远望天门山的情景。天门山为今安徽省芜湖市的东梁山与和县的西梁山的总称。
前两句用铺叙的方法，描写天门山的雄奇壮观和江水浩荡奔流的气势。诗人不写博望、梁山两山隔江对峙，却说山势“中断”，从而形象地写出两山峭拔相对的险峻：“楚江开”，不令点明了山与水的关系，而且描绘出山势中断、江水至此浩荡而出的气势。“碧”字明写江水之色，暗写江水之深；“回”字描述江水奔腾回旋，更写出了天门山一带的山势走向。后两句描绘出从两岸青山夹缝中望过去的远景，“相对”二字用得巧妙，使两岸青山具有了生命和感情。结尾一句更是神来之笔，一轮红日，映在碧水、青山、白帆之上，使整个画面明丽光艳，层次分明，从而祖国山川的雄伟壮丽画卷展现出来。
这首诗写了碧水青山，白帆红日，交映成一幅色彩绚丽的画面。但这画面不是静止的，而是流动的。随着诗人行舟，山断江开，东流水回，青山相对迎出，孤帆日边驶来，景色由远及近再及远地展开。诗中用了六个动词“断、开、流、回、出、来”，山水景物呈现出跃跃欲出的动态，描绘了天门山一带的雄奇阔远。
一、二句写出了天门山水雄奇险峻不可阻遏的气势，给人惊心动魄之感。
三、四句把浑阔茫远的水势，写足了，写活了。
“天门中断楚江开，碧水东流至此回。”这两句写诗人远眺天门山夹江对峙，江水穿过天门山，水势湍急、激荡回旋的壮丽景象。第一句紧扣题目，总写天门山。放眼望去，绵亘在楚地的梁山和博望山仿佛是被奔腾浩荡的江水冲开门，形成了一个天然的门户，澎湃的江水从中涌了过来。第二句写天门山下的江水。流经上游千山万壑，冲出三峡的长江水，由西向东缓缓流来。江水流至天门山时受阻，冲开天门山形成湍急的旋涡。
“两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”第三句承前第一句写夹江对峙的天门山的形势。楚地广阔的江面，被绵亘的天门山阻断，受阻的江水咆哮着犹如一把利剑，将巍峨的天门山劈做两半，江水奔泻而过。天门山夹江耸立，故说它们是“相对出”。“出”在这里是耸出的意思。最后一句承前第二句写长江江面的远景。穿过天门山的滔滔江水，奔流东去浩渺无际，从红日冉冉升起的天边，一条帆船朝天门山驰来。“日边来”，极言船来处之高远。写江水的绵远不直接点出水，而是写水上的船，让人们从“日边来”中去想象江水的渺远。纵目远眺，天空无物。楚江碧水，烟波浩渺，孤帆红日，江山如画。
这首诗意境开阔，气魄豪迈，音节和谐流畅，语言形象、生动，画面色彩鲜明。虽然只有短短的四句二十八个字，但它所构成的意境是那么优美、壮阔、人们读了诗恍若置身其中。诗人将读者的视野沿着烟波浩渺的长江，引向无限宽广的天地里，使人顿时觉得心胸开阔、眼界扩大。从这里我们看到了诗人李白的豪放不羁的精神和不愿意把自己限在小天地里的广阔胸怀。这首诗和王之焕的《登鹳鹊楼》，一首是写黄河，一首是写长江，山川形势各有特点，而作品中的意境也不尽相同，但作为盛唐时期抒情诗歌的代表作，两者的共同处是，意境开阔，气象雄伟，充满了蓬勃的朝气和积极向上的力量。李白为唐人七绝之冠，最善于在有限的篇幅里创造。
由于末句在叙事中饱含诗人的激情，这首诗便在描绘出天门山雄伟景色的同时突出了诗人的自我形象--豪迈、奔放、自由洒脱、无拘无束。
乡村四月 宋朝 翁卷
绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。这首诗以白描手法写江南农村（今乐清市淡溪镇）初夏时节的景象，前两句着重写景：绿原、白川、子规、烟雨，寥寥几笔就把水乡初夏时特有的景色勾勒了出来。后两句写人，画面上主要突出在水田插秧的农民形象，从而衬托出“乡村四月”劳动的紧张与繁忙。前呼后应，交织成一幅色彩鲜明的图画。整首诗突出了乡村四月（今乐清市淡溪镇）的劳动繁忙。整首诗就像一幅色彩鲜明的图画，不仅表现了诗人对乡村风光的热爱与赞美，也表现出他对劳动人民的喜爱，对劳动生活的赞美之情，因此，翁卷有乡村诗人的美称。翁卷挥墨了一幅农民丰富、繁忙的乡村田园生活了，从而衬托出“乡村四月”劳动的紧张、繁忙。
江畔独步寻花·其六 唐 杜甫
黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。
760年（上元元年）杜甫定居成都西郊草堂，在饱经离乱之后，开始有了安身的处所，诗人为此感到欣慰。春暖花开的时节，他独自沿江畔散步，情随景生，一连成诗七首。此为组诗之六。
首句点明寻花的地点，是在“黄四娘家”的小路上。此句以人名入诗，生活情趣较浓，颇有民歌味。次句“千朵万朵”，是上句“满”字的具体化。“压枝低”，描绘繁花沉甸甸地把枝条都压弯了，景色宛如历历在目。“压”、“低”二字用得十分准确、生动。第三句写花枝上彩蝶蹁跹，因恋花而“留连”不去，暗示出花的芬芳鲜艳。花可爱，蝶的舞姿亦可爱，不免使漫步的人也“留连”起来。但诗人也许并未停步，而是继续前行，因为风光无限，美景尚多。“时时”，则不是偶尔一见，有这二字，就把春意闹的情趣渲染出来。正在诗人赏心悦目之际，恰巧传来一串黄莺动听的歌声，将沉醉花丛的诗人唤醒。这就是末句的意境。“娇”字写出莺声轻软的特点。“自在”不仅是娇莺姿态的客观写照，也传出它给人心理上的愉快轻松的感觉。诗在莺歌“恰恰”声中结束，饶有余韵。这首绝句，仿佛把读者也带入千年前成都郊外那条通往“黄四娘家”的路上，和诗人一同享受那春光给予视听的无穷美感。
此诗写的是赏景，这类题材，盛唐绝句中屡见不鲜。但像此诗这样刻画十分细微，色彩异常秾丽的，则不多见。如“故人家在桃花岸，直到门前溪水流”（常建《三日寻李九庄》），“昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高”（王昌龄《春宫曲》），这些景都显得“清丽”；而杜甫在“花满蹊”后，再加“千朵万朵”，更添蝶舞莺歌，景色就秾丽了。这种写法，前无古人。
采桑子·何人解赏西湖好 宋代 欧阳修 何人解赏西湖好，佳景无时。飞盖相追。贪向花间醉玉卮。谁知闲凭阑干处，芳草斜晖。水远烟微。一点沧洲白鹭飞。
欧阳修特意游览西湖，于暮春败景，歌散人去之处发现了特殊的美感与韵味。本词表现出词人别具慧眼的审美特点，尤其最后两句营造出耐人寻味的意境。作者写西湖美景，动静交错，以动显静，意脉贯串，层次井然，显示出不凡的艺术功力。这首词通篇写景，景中寓情，反映的虽是个人生活感受和刹那间的意绪波动，但词境清隽疏澹，一扫宋初词坛上残余的“花间”习气。全词意境开阔，明丽晓畅，清新质朴，读来确有耳目一新之感。这首词如同一幅清丽活泼、空灵淡远的风景画，美不胜收，清新可爱，令人留连忘返，从中足见欧公乃词坛写景高手。
望洞庭 唐 刘禹锡
湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。
这是诗人遥望洞庭湖而写的风景诗，明白如话而意味隽永。第一句从水光月色的交融不分写起，表现湖面的开阔廖远，这应该是日暮时分的景象，天还没黑但月亮已经出来，如果天黑就看不出两者色彩的融合了。第二句用镜子的比喻表现夜晚湖面的平静，因为太阳已落，湖水不反光，像镜子没磨时光泽暗淡的样子。第三句写远望湖中君山翠绿的色彩，这里的“山水”实际只是指山，即湖中的君山。用“山水”属于古代汉语中“偏义复词”的用法。第四句再用一个比喻，将浮在水中的君山比作搁在白银盘子里的青螺。全诗纯然写景，既有描写的细致，又有比喻的生动，读来饶有趣味。
秋夜皎皎明月下的洞庭湖水是澄彻空明的。与素月的清光交相辉映，俨如琼田玉鉴，是一派空灵、缥缈、宁静、和谐的境界。这就是“湖光秋月两相和”一句所包蕴的诗意。“和”字下得工炼，表现出了水天一色、玉宇无尘的融和的画境。而且，似乎还把一种水国之夜的节奏——荡漾的月光与湖水吞吐的韵律，传达给读者了。接下来描绘湖上无风，迷迷蒙蒙的湖面宛如未经磨拭的铜镜。“镜未磨”三字十分形象贴切地表现了千里洞庭风平浪静的安宁温柔的景象，在月光下别具一种朦胧美。“潭面无风镜未磨”以生动形象的比喻补足了“湖光秋月两相和”的诗意。因为只有“潭面无风”，波澜不惊，湖光和秋月才能两相协调。否则，湖面狂风怒号，浊浪排空，湖光和秋月便无法辉映成趣，也就无有“两相和”可言了。
三四两句诗想象丰富，比喻恰当，色调淡雅，银盘与青螺互相映衬，相得益彰。诗人笔下的秋月之中的洞庭山水变成了一件精美绝伦的工艺美术珍品，给人以莫大的艺术享受。“白银盘里一青螺”，真是匪夷所思的妙句。然而，它的擅胜之处，不止表现在设譬的精警上，尤其可贵的是它所表现的壮阔不凡的气度和它所寄托的高卓清奇的情致。在诗人眼里，千里洞庭不过是妆楼奁镜、案上杯盘而已。举重若轻，自然凑泊，毫无矜气作色之态，这是十分难得的。把人与自然的关系表现得这样亲切，把湖山的景物描写得这样高旷清超，这正是作者性格、情操和美学趣味的反映。没有荡思八极、纳须弥于芥子的气魄，没有振衣千仞、涅而不缁的襟抱，是难以措笔的。一首山水小诗，见出诗人富有浪漫色彩的奇思壮采，这是很难得的。只有真心观察，才能读出这首诗的情意。
村晚 宋 雷震 草满池塘水满陂，山衔落日浸寒漪。牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹。这是一首描写农村晚景的诗。四周长满青草的池塘里，池水灌得满满的，太阳正要落山，红红的火球好像被山吃掉一样（是落山后），倒映在冰凉的池水波纹中。放牛回家的孩子横坐在牛背，他拿着短笛随便的吹奏。诗人即景而写，构成了一幅饶有生活情趣的农村晚景图。
1、写景的艺术特色：《村晚》的写景文字集中在一、二两句，写的是山村晚景。诗人把池塘、山、落日三者有机地融合起来，描绘了一幅非常幽雅美丽的图画,为后两句写牧童出场布置了背景。瞧,“草满池塘水满陂”，两个“满”字，写出仲夏时令的景物特点，写出了景色的生机一片；“山衔落日浸寒漪”，一个“衔”，写日落西山，拟人味很浓，一个“浸”，写山和落日倒映在水中的形象，生动形象。“横”字表明牧童不是规矩地骑，而是随意横坐在牛背上，表现了牧童的调皮可爱，天真活泼，淳朴无邪。这些景物，色彩和谐，基调清新，有了这样的环境，那牧童自然就是悠哉悠哉、其乐融融的了。同时，也表现出了牧童无忧无虑，悠闲自在的情致„„
2、诗歌的意境的创造：诗人是带着一种欣赏的目光去看牧童、写村晚的，他十分满足于这样一种自然风光优美、人的生活自由自在的环境，所以他写牧童，让其“横牛背”，吹笛呢，则是“无腔信口”，是诗人厌倦了尘世的喧嚣，看破了“红尘滚滚”呢，还是他天性好静、好无拘无束呢？总之，这首诗描绘的确实是一幅悠然超凡、世外桃源般的画面，无论是色彩的搭配，还是背景与主角的布局，都非常协调，而画中之景、画外之声，又给人一种恬静悠远的美好感觉。
清溪行 / 宣州清溪 唐 李白
清溪清我心，水色异诸水。借问新安江，见底何如此。人行明镜中，鸟度屏风里。向晚猩猩啼，空悲远游子。
这是一首情景交融的抒情诗，是公元753年（天宝十二年）秋后李白游池州（今安徽贵池）时所作。池州是皖南风景胜地，景点大多集中在清溪和秋浦沿岸。清溪源出石台县，仿佛一条玉带，蜿蜒曲折，流经贵池城，与秋浦河汇合，出池口汇入长江。李白游清溪作有许多有关清溪的诗篇。这首《清溪行》主要描写清溪水色的清澈，寄寓诗人喜清厌浊的情怀。
“清溪清我心”，诗人一开始就描写了自己的直接感受。李白一生游览过很多名山秀川，独有清溪的水色给他以“清我心”的感受，这就是清溪水色的特异之处。开篇就赋予客观景物主观化特性。
接着，诗人又以衬托手法突出地表现清溪水色的清澈。新安江源出徽州，流入浙江，向来以水清著称。南朝梁沈约就曾写过一首题为《新安江水至清浅深见底贻京邑游好》的诗：“洞彻随深浅，皎镜无冬春。千仞写乔树，百丈见游鳞。”新安江的水是清澈的，作者用清溪的水与之相比：“借问新安江，见底何如此？”意思是：“新安江，能比得上清溪这样清澈见底吗？”这样，就以新安江水色之清对比衬托出清溪的更清。
然后，又运用比喻的手法来正面描写清溪的清澈。诗人以“明镜”比喻清溪，把两岸的群山比作“屏风”。人在岸上行走，鸟在山中穿度，倒影在清溪之中，就如“人行明镜中，鸟度屏风里”。这样一幅美丽的倒影，使读者如身入其境。宋代胡仔在《苕溪渔隐丛话》中评价说：“《复斋漫录》云：山谷言：‘船如天上坐，人似镜中行。’又云：‘船如天上坐，鱼似镜中悬。’沈云卿诗也。„„予以云卿之诗，原于王逸少《镜湖》诗所谓‘山阴路上行，如坐镜中游’之句。然李太白《入青溪山》亦云：‘人行明镜中，鸟度屏风里。’虽有所袭，然语益工也。”
最后，诗人又回到自己的主观感受，创造了一个悲切凄凉的清寂境界。诗人离开繁华而混杂的长安，来到这清澈见底的清溪畔，固然感到“清我心”，但对于胸怀济世之心和报国之志的诗人，不免有一种心灵上的孤寂。因此入晚时猩猩的一声声啼叫，在诗人听来，就是在为他自己远游他乡而悲切，流露出诗人内心一种落寞郁闷的情绪。
宴词 唐 王之涣
长堤春水绿悠悠，畎入漳河一道流。莫听声声催去棹，桃溪浅处不胜舟。长堤逶迤，水色碧明，东风鼓帆，桃花逐波。这首写于宴席上的七绝所展示的，正是一幅色调清丽明快的水彩画。然而，它的主题却是“离愁”。
春天万象复苏，生机盎然，可是诗人看到的却是碧澄的河水“悠悠”地流去了。诗人从首句起就试着撩拨读者联想的心弦，一个“绿”字点明“春水”特色，也暗示了诗人一片惜别深情。次句“畎入漳河一道流”（畎音quǎn，田间小沟），诗人扩大视野，寓情于景，以景抒情，仍以春景唤起人们联想。那夹着田亩的涓涓渠水宛如一条细长的飘带，缓缓汇入漳河，一起向远方流去，一望无际的碧野显得非常柔和协调。然而眼前美景却激起诗人的无限忧思，春水犹能跟漳河“一道流”，而诗人却不能与友人同往，感到十分遗憾，想到好景不长，盛筵难再，一缕缕愁思油然而起。由于移情的作用，读者不由自主地和诗人的心绪贴近了。
三、四句，诗人一下子从视觉转到听觉和想象上。尽管添愁助恨的棹声紧紧催促，还是不要去理睬它吧。要不然越来越多的离愁别恨一齐载到船上，船儿就会渐渐过“重”，就怕这桃花溪太浅，载不动这满船的离愁啊！诗人以“莫听”这样劝慰的口吻，将许多难以言传的情感蕴含于内，情致委婉动人。诗中以“溪浅”反衬离愁之深，以桃花随溪水漂流的景色寄寓诗人的伤感。至此，通篇没有一个“愁”字，读者却已通过诗中描绘的画面，充分领略诗人的满腹愁绪了。
这首匠心独运的小诗含蓄蕴藉。诗人从“看到的”、“听到的”，最终写到“想到的”，不直接由字面诉说离愁，令人读之却自然知其言愁，意境深邃，启迪人思，耐人玩味。
兰溪棹歌 唐 戴叔伦
凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。
戴叔伦于公元780年（德宗建中元年）旧历五月至次年春曾任东阳（今属浙江）令，兰溪（又称兰江，是富春江的上游支流）在东阳附近，这首诗大约是他在这段期间所创作的。
这是一首富于民歌风味的船歌。题中“兰溪”，即婺州（今浙江金华）境内的兰溪江；棹是船桨，棹歌即船家摇桨时唱的歌。全诗以清新灵妙的笔触写出了兰溪的山水之美及渔家的欢乐之情。
歌唱当地风光的民歌，除有特殊背景外（如刘禹锡《踏歌词》）取景多在日间。因为在丽日艳阳照映下，一切景物都显得生气蓬勃、鲜妍明媚，得以充分展示出它们的美。此篇却独出心裁，选取夜间作背景，歌咏江南山水胜地另一种人们不大注意的美。这是它在取材、构思上的一个显著特点。
“凉月如眉挂柳湾”，首句写舟行所见岸边景色：一弯如眉的新月，映射着清冷的黑暗，正低挂在水湾的柳梢上。雨后的春夜，月色显得更加清澄；时值三月（从下文“桃花雨”可知），柳条已经垂缕披拂。眉月新柳，相映成趣，富于清新之感。
“越中山色镜中看”，此句转写水色山影。浙江一带古为越国之地，故称“越中”。“山色镜中看”，描绘出越中一带水清如镜，两岸秀色尽映水底的美丽图景。句内“中”字复迭，既增添了民歌的咏叹风味啊，又传递出夜间行舟时于水中一边观赏景色，一边即景歌唱的怡然自得的情趣。
“兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。”船继续前行，不觉意间已从平缓如镜的水面驶到滩头。听到滩声哗哗，诗人才联想到连日春雨，兰溪水涨，滩声听起来也变得更加急骤了。在滩声中，似乎时不时听到鱼儿逆水而行时发出的泼刺声，诗人又不禁想到，这该是撒欢的鲤鱼趁着春江涨水，在奔滩而上了。南方二三月间桃花开时，每有绵绵春雨。这种持续不断的细雨，能使江水上涨，却不会使水色变浑，所以次句有水清如镜的描写，如果是北方的桃花汛，则自无“山色镜中看”的清澈之景。由此可见诗人观察事物描写景物的真切。因是夜中行舟，夜色本来比较黯淡朦胧，这里特意选用“桃花雨”的字面，感觉印象中便增添了黑暗的冬天色彩；夜间本来比较宁静，这里特意写到鲤鱼上滩的声响，遂使静夜增添了活泼的生命跃动气息。实际上，这里所写的“三月桃花雨”与“鲤鱼来上滩”都不是目接之景，前者因滩声喧哗而有此联想，后者因游鱼泼刺而有此猜测。两首都是诗人的想象之景。正因为多了这一层想像的因素，诗情便显得更为浓郁。
通观全诗，可以发现，这首船歌虽然以兰溪之夜作为背景，但它着重表现的并非夜的静谧朦胧，而是兰溪夜景的清新澄澈，生趣盎然。而这，正体现出这首诗独特的民歌气韵，渔家的欢乐之情。
兰溪，在今浙江兰溪县西南。棹（zhào召）歌，渔民的船歌。这首诗，仿拟民歌的韵致，以清新灵妙的笔触，写出兰溪一带的山水之美，渔家的欢快之情，宛如一支妙曲，一幅佳画。
首句“凉月如眉挂柳湾”是抬头仰望天空。“凉月”二字，既写出月色的秀朗，又点出春雨过后凉爽宜人的气候。“挂柳湾”，使人想象到月挂梢头，光泻兰溪，细绦弄影，溪月相映增辉的情景。第二句“越中山色镜中看”，是低头观看溪水，把兰溪山水写得极为飘逸迷人。“镜”，是喻溪水，并且暗示出月光的明洁，溪面的平静，水色的清澈。这里，诗人没有着意渲染疏星秀月，夹岸青山，只说了“镜中看”三字，而丰富的韵致恰恰就在这里。它启发读者去想象那幽雅的兰溪山色，在溪水的倒影中，摇曳生姿，朦胧而飘渺，使人如坠入仙境一般。淡淡的笔墨，描绘出一个多么美妙的艺术境界。
溪景诚然至美，然而对于泛舟溪上的渔人来说，最大的乐趣还在春潮渔汛：“兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。”鲫鲤之类的淡水鱼，极爱新水（雨水）、逆流，一连三天的春雨，溪水猛涨，鱼群联翩而来。“桃花雨”不仅明示季节，更见美景快情：春水盎盎，鱼抢新水，调皮地涌上溪头浅滩，拨鳍摆尾，啪啪蹦跳，看到这种情景，怎不使人从心底漾起欢乐之情！
这首诗，从头至尾没有写到“人”，也没有写到“情”，而读来却使人感到景中有人，景中有情。诗人将山水的明丽动人，月色的清爽皎洁，渔民的欣快欢畅，淋漓尽致地展现在明澈秀丽的画卷中，读后给人以如临其境的美感。从诗的结构看，前二句是静景，后二句是动景，结句尤为生动传神，一笔勾勒，把整个画面画活了，使人感到美好的兰溪山水充满蓬勃生机，是全诗最精彩的点睛之笔。
三衢道中 唐 曾几
梅子黄时日日晴，小溪泛尽却山行。绿阴不减来时路，添得黄鹂四五声。
梅子黄的五月，正是江南的雨季，却遇上天天晴朗的日子。坐着小船游到了小溪的尽头，回程正好走山路，现在看到的是一路绿荫浓浓并不比以前看到的少，而绿荫深处传来的黄鹂的声声啼鸣，更增添了不少游兴。
这是一首纪行诗，写诗人行于三衢道中的见闻感受。首句点明此行的时间，“梅子黄时”正是江南梅雨时节，难得有这样“日日晴”的好天气，因此诗人的心情自然也为之一爽，游兴愈浓。诗人乘轻舟泛溪而行，溪尽而兴不尽，于是舍舟登岸，山路步行。一个“却”字，道出了他高涨的游兴。三四句紧承“山行”，写绿树荫浓，爽静宜人，更有黄鹂啼鸣，幽韵悦耳，渲染出诗人舒畅愉悦的情怀。“来时路”将此行悄然过渡到归程，“添得”二字则暗示出行归而兴致犹浓，故能注意到归途有黄鹂助兴，由此可见出此作构思之机巧、剪裁之精当。
作者将一次平平常常的行程，写得错落有致，平中见奇，不仅写出了初夏的宜人风光，而且诗人的愉悦情状也栩栩如生，让人领略到平的意趣。
定**·暮春漫兴 宋代 辛弃疾
少日春怀似酒浓，插花走马醉千钟。老去逢春如病酒，唯有，茶瓯香篆小帘栊。
卷尽残花风未定，休恨，花开元自要春风。试问春归谁得见？飞燕，来时相遇夕阳中
此词为辛弃疾罢官闲居带湖时所作。此词分上阕与下阕。
上阕以“少日”与“老去”作强烈对比。“老去”是现实，“少日”是追忆。少年时代，风华正茂，一旦春天来临，更加纵情狂欢，其乐无穷。对此，只用两句十四字来描写，却写得何等生动，令人陶醉！形容“少日春怀”，用了“似酒浓”，已给人以酒兴即将发作的暗示。继之以“插花”、“走马”，狂态如见。还要“醉千锺”，那么，连喝千杯之后将如何颠狂，就不难想象了。而这一切，都是“少日”逢春的情景，只有在追忆中才能出现。眼前的现实则是：人已“老去”，一旦逢春，其情怀不是“似酒浓”，而是“如病酒”。同样用了一个“酒”字，而“酒浓”与“病酒”却境况全别。
什么叫“病酒”？冯延巳《鹊踏枝》词说：“谁道闲情抛弃久？每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒，敢辞镜里朱颜瘦。”
“病酒”，指因喝酒过量而生病，感到很难受。“老去逢春如病酒”，极言心情不佳，毫无兴味，不要说“插花”、“走马”，连酒也不想喝了。只有呆在小房子里，烧一盘香，喝几杯茶，消磨时光。怎么知道是小房子呢？因为这里用了“小帘栊”。“栊”指窗上棂木，而“帘栊”作为一个词，实指窗帘。挂小窗帘的房子，自然大不到那里去。
过片“卷尽残花风未定”，有如奇峰突起，似与上阕毫无联系。然而仔细寻味，却恰恰是由上片向下片过渡的桥梁。上阕用少日逢春的狂欢反衬老去逢春的孤寂。于“茶瓯香篆小帘栊”之前冠以“唯有”，仿佛除此之外什么都不关心。其实不然。
他始终注视那“小帘栊”，观察外边的变化。外边有什么变化呢？春风不断地吹，把花瓣儿吹落、卷走，而今已经“卷尽残花”，风还不肯停！春天不就完了吗？如此看来，诗人自然是恨春风的。可是接下去，又立刻改口说：“休恨！”为什么？因为：“花开元自要春风。”当初如果没有春风的吹拂，花儿又怎么能够开放呢？在这出人意外的转折中，蕴含着深奥的哲理，也饱和着难以明言的无限感慨。春风催放百花，给这里带来了春天。春风“卷尽残花”，春天就要离开这里，回到别的什么地方去了。
“试问春归谁得见？”问得突然，也令人感到难于回答，因而急切地期待下文。看下文，那回答真是“匪夷所思”，妙不可言：离此而去的春天，被向这里飞来的燕子碰上了，她是在金色的夕阳中遇见的。那么，她们彼此讲了些什么呢？
古典诗词中的“春归”有两种含义。一种指春来，如陈亮《水龙吟》：“春归翠陌，平莎茸嫩，垂杨金浅。”
一种指春去，其例甚多，大抵抒发伤春之感。
淮中晚泊犊头 宋代 苏舜钦
春阴垂野草青青，时有幽花一树明。晚泊孤舟古祠下，满川风雨看潮生。
这首小诗题为“晚泊犊头”，内容却从日间行船写起，后两句才是停滞不前船过夜的情景。
诗人叙述中所见的景象说：春云布满天空，灰蒙蒙地笼罩着淮河两岸的原野，原野上草色青青，与空中阴云上下相映。这样阴暗的天气、单调的景色，是会叫远行的旅人感到乏味。幸而，岸边不时有一树野花闪现出来，红的，黄的，白的，在眼前豁然一亮，那鲜明的影像便印在你的心田。
阴云，青草，照眼的野花，自然都是白天的景色，但说是船行所见，何以见得呢？这就是“时有幽花一树明”那个“时”字的作用了。时有，就是时时有，不时地有。野花不是飞鸟，不是走兽，怎么能够一会儿一树，一会儿又一树，不时地来到眼前供人欣赏呢？这不就是所谓“移步换形”的现象，表明诗人在乘船看花吗？
天阴得沉，黑得快，又起了风，眼看就会下雨，要赶到前方的码头是不可能的了，诗人决定将船靠岸，在一座古庙下抛锚过夜。果然不出所料，这一夜风大雨也大，呼呼的风挟着潇潇的雨，飘洒在河面上，有声有势；河里的水眼见在船底迅猛上上涨，上游的春潮正龙吟虎啸，奔涌而来。诗人呢？诗人早已系舟登岸，稳坐在古庙之中了。这样安安闲闲，静观外面风雨春潮的水上夜景，岂不是很快意的吗？
欣赏这首绝句，需要注意抒情主人公和景物之间动静关系的变化。日间船行水上，人在动态之中，岸边的野草幽花是静止的；夜里船泊牧犊头，人是静止的了，风雨潮水却是动荡不息的。这种动中观静，静中观动的艺术构思，使诗人与外界景物始终保持相当的距离，从而显示了一种悠闲、从容、超然物外的心境和风度。
宿甘露寺僧舍 宋朝 曾公亮
枕中云气千峰近，床底松声万壑哀。要看银山拍天浪，开窗放入大江来。
甘露寺居山临江，林木苍翠，风景秀丽，是镇江的一大名胜。诗人不写甘露寺的白日美景，而用工细的笔触，描绘出一幅空阔奇妙的江南夜色图，写出了江水的壮观和甘露寺的险要。首句写山峰的云气，次句写山谷的松声，末两句写长江的风采。一句诗一个画面，全诗浑成合美。诗中有画，景中有情。
第一句从所感之气着墨。诗人自繁华的京城来到幽僻的古寺，这里没有九酝八珍、华屋锦被，只有粗茶淡饭、陋室布衾。骤然变化了的环境，他不适应，难以入眠。夜深了，天凉了。山间的雾气袭进屋来，如轻纱，似薄绡，缥缥缈缈，遮掩了层峦迭嶂。第二句从所闻之声下笔，写山寺下面，深谷纵横，苍松郁郁；晚风吹来，松涛阵阵，如哀如怨，如泣如诉。“枕中”“床底”，点明诗人已经就寝，紧扣诗题“宿”字。“万壑哀”，语出杜甫《诸将五首》之五：“巫峡清秋万壑哀”。曾公亮诗中的这一“哀”字，恰切地摹写了风吹松林所发出的低沉悲壮的声音。用“千”写“峰”,用“万”写“壑”，极尽形容，从纵向描写北固山奇险变幻、充满生机的景象。这两句写近景，对仗工稳，用笔细腻，文字跌宕生姿。三、四句写远景。诗人来到甘露寺原是为了住宿歇息的，可寺外千山万壑的松涛声和不尽江流的喧哗声，搅扰着他，辗转反侧，不能安眠。诗人情绪激动了，索性披衣起床，打开窗户，迎风伫立，凭栏远眺。天空没有月色星光，地上熄了万家灯火。周围的一切都被黑暗吞噬，看不见山，看不见树，也看不见远处的城廓。只有横躺在北固山下的长江，这条水的巨龙，力的怪神在没日没夜、无休无止地掀起惊天的狂澜，发出动地的长吟，不甘沉默，永无睡意。诗人虽然看不清，但能想象出它那汹涌澎湃的壮阔气象。于是掉转诗笔，将描写对象由千峰、万壑转向长江、巨浪,开拓出一个奇丽广阔的新境界。“银山拍天浪”是写得很精彩的景语，气势警拔，形象生动，层层修饰，词约义丰。“银山”从色、形、质等多方面细致入微地刻画波涛的光彩、巨大以及沉重感。“拍天”则状波峰的突兀和高峻,使人感到惊心动魄,惶惶不安。不用“玉山”而写“银山”，用词是雕琢的。银是仅次于金的贵重金属，色白而灿烂。用鲜亮的词把平凡的波涛写得十分美好，格外显豁，寄寓着诗人高洁的情怀。“开窗放入大江来”，从横向展现了长江挟风劫雷奔腾而来的雄姿壮采。“放入”可说是再平常不过的词了，“开窗”不是看到大江，而是“放入大江”，当诗人把它置于一个特定的环境中时，就产生了不平常的效应，化死景为活景，变平淡为神奇，使人眼界一新。同时又塑造了一个气魄非凡、伟力无穷的“开闸引流”的巨人形象。最后一句振起全诗，豪迈而奔放，是传神之笔。把长江的洪波巨浪写得如此壮美，如此撼人心魄，在古今诗词中是并不多见的。
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