音乐欣赏课教学后记 景照红[小编推荐]

第一篇：音乐欣赏课教学后记 景照红[小编推荐]

音乐欣赏课《三个和尚》教学后记

石灰小学：景照红

民乐合奏《三个和尚》是根据民间故事的情节创作的音乐交响诗。故事阐述了“一个和尚挑水喝，两个和尚抬水喝，三个和尚没水喝。发人深省的人生哲理，对学生很有教育意义。我在本课教学过程中，并没有只是单纯的向学生介绍这个故事，而是通过聆听乐曲，引导学生感受音乐进行中不同的故事情节都是通过音乐要素（音色、速度、力度）的变化发展而来的。例如：我在放第一段音乐时，我说：第一个和尚出场了，你能从音乐中听出他是一个什么样的和尚吗？学生听后有的说是小和尚，有的说是淘气的和尚。我进一步问：你是怎么听出来的？学生回答：第一段音乐细、轻巧、欢快。我接着放第二段音乐，问：第二个和尚出场了，他又是一个怎样的和尚呢？学生听后回答：第二个和尚是胖和尚，老和尚。我还没来得及问：你是怎么知道的？有的学生已经迫不及待的说出：第二段音乐浑厚、笨重、低沉，因此断定是胖和尚或老和尚。从这可以看出，虽然学生由于学的知识少，不能说出是通过音色变化听出来的，但学生能够感受到音色的不同能表现出不同的音乐画面。

在本课的教学中，我还运用了通过欣赏音乐，让学生说出音乐要素是怎样表现人物、场景、情境的。例如：在欣赏《三个和尚》那段优美的旋律与救火的那段音乐进行比较时，我引导学生说：听了这两段音乐，你能想象出和尚们都在干什么吗？学生通过讨论后汇报：第一段音乐表现的是和尚们睡觉、喝水等悠闲自在的场面。第二段音乐表现的是和尚们救火、打架等场面。我在这个时候接着问：你是怎么听出来的？学生回答：第一段音乐慢而且很轻，第二段音乐重、快而且很紧张。通过学生对乐曲慢与快地比较，轻与重地对比，体会出音乐的强与弱，快与慢的音乐要素的变化。充分体现了音乐欣赏的根本是音乐场面、情境的变化是音乐要素变化的真理。

通过本课音乐欣赏的教学，我深刻的体会到：音乐要素应该贯穿到整个音乐欣赏教学之中，与音乐隔离开来的单纯的音乐知识学习是毫无意义的。音乐教学一定要注重艺术的完整性，这样才有助于提高学生欣赏音乐、审美音乐的能力。从而为学生终生喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础。

第二篇：音乐欣赏课教学反思

音乐欣赏课教学反思

音乐欣赏是初中音乐教学的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐

感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。音乐欣赏

对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的，我对近几年的音乐欣赏的教学谈谈几

点体会。

一、由表及里，由浅入深教学

音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深的发展过程。

二、欣赏教学时精讲多听

必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，把学生的注意力吸引到音

乐上来，通过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。

三、对比教学，灵活多变地设计不同课型

1.以题材为中心设计课型 以某一题材为中心，将不同表演形式的音乐、音乐作品组合在一起，进行音乐欣赏教学。

2.以演唱（奏）形式为中心设计课型 这一课型将同一音乐表演形式、内容、主题不同的音

乐作品组合在一起开展音乐欣赏教学。

3.以作品曲式与体裁为中心设计课型 这一课型将同一曲式结构或乐曲体裁的音乐作品

组合在一起进行教学。

四、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象，联想等能力

想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象，是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确

地体验音乐情感。

总之，新课程理念下的音乐课堂，不是教师自我展现才艺的舞台、生从师教的课堂，而是以

学生为主，师生共营的课堂。在教学中，应带领学生顺序渐进，重在参与，重在过程，有良

好的结果是最好的，如果没有，应以发展性评价的方法去促进、完善。千万不要出现恨铁不

成钢的急切心理。并且在开放式提问题与体验式教学法的实践中，一定要以发展、激励、发

现为指导思想，努力让学生在音乐课堂中得到快乐，产生学习音乐的兴趣，培养能力，陶冶

性情，从而达到促进学生审美能力的提高。

第三篇：音乐欣赏课教学反思

《唱脸谱》初中音乐教学设计

教学目的：

１．通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。

２．通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

３．通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。

教学重点：

１．了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

２．在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。

教具准备：多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等

一、赏析与导入──看脸谱 ㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课

（一）资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识

1、脸谱的产生；

2、脸谱的颜色 ；

3、脸谱的样式

二、活动与体验──唱脸谱 ㈠新授引入 今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。

（二）歌曲范唱

1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。

2、学生自由谈

（三）学唱新歌

1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。

2、难点突破，前半拍休止

3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）

4、齐唱歌曲（加深情感体验）

二、思考与创作──画脸谱 ㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？ ㈡创作：（背景音乐与播放京剧）

1、学生在音乐声中分组画脸谱。

2、在音乐中学生展示作品，师生共评。

三、反馈与小结──演脸谱 ㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。㈡小结（多媒体投影展示）今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……

四、结束课业 在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。教学拓展 我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。

教学反思：

叶圣陶先生曾说过：“教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法”。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。

学法指导 《学记》中说：“善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之”。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。

教学评价 教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界。

第四篇：音乐欣赏课教学基本模式

欣赏课教学基本模式

一、什么是欣赏课？

欣赏课是小学音乐教学里一项重要内容，通过欣赏教学，可以 调动学生学习音乐的积极性，开阔音乐视野，从音乐中获得情感的体验和理性的认识。课标中明确指出，在“教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累欣赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解。”对音乐的欣赏教学不是单单停留在听一听乐曲的基础上，而应将音乐表现与音乐欣赏相互结合进行教学。通过聆听、演唱、律动、演奏、创作等活动，让学生在感受美、体验美、表现美和创造美的过程中，进一步培养他们对音乐的兴趣。

二、欣赏课的模式结构

课前准备阶段——课堂欣赏阶段——音乐实践和拓展阶段——课后巩固阶段

三、教学 模式的操作（1）课前准备阶段

课前做好四个方面工作：

1、分析教材编写者让学生欣赏该歌曲（乐曲）的主要意图；

2、分析学生的学情和音乐基础；

3、准备本堂课最需要的教具；

4、拟定详细的教案。（2）课堂欣赏阶段

1、导入环节：以与本课密切相关的内容导入新课，根据情况可采用律动导入、谈话导入、讲故事导入、猜谜导入、游戏导入等多种方式，引发学生学习兴趣，为欣赏歌曲(乐曲)作好铺垫。

2、欣赏环节：可采用整体欣赏音乐或分段欣赏音乐的方式进行。整体性初步感受环节，也叫初听。目的是使学生对音乐作品有个初步的、完整的印象，初步感受音乐作品的情绪、演奏方式、所表现的场景等。分析性参与体验环节，也叫精听或者分段聆听。目的是把音乐作品中包含的著音乐要素、情绪、风格、曲式、表现手段等，有选择地进行重点细致的分析，使学生运用已有的音乐知识与技能，逐步深入地理解音乐作品的内容美、形式美、情绪美、表现美，在聆听中感受音乐、体验音乐、参与音乐、表现音乐、创造音乐，进而提高他们的音乐欣赏能力。可以说这个环节是音乐鉴赏教学中提高学生审美能力的关键环节，也是最能看出老师的教学方法和教学水平的一个环节。每次欣赏后让学生谈对歌曲(乐曲)的感受，（教师根据情况引导学生谈出情感、力度、速度等方面的感受），欣赏一次，提问一次，总结一次。经过反复的欣赏，提炼出歌曲（乐曲）的段落、风格以及表达的中心思想。其间也可渗透作者的介绍、创作背景等，让学生对歌曲（乐曲）有深刻的认识。

（3）音乐实践和拓展阶段

在学生对本堂课的欣赏内容和知识点掌握比较透彻的时候，进入到音乐实践和拓展的环节。第一步教师用创设好的方式引领学生通过声势、律动、打击乐伴奏等形式表现歌曲（乐曲）；第二步，让学生充分展开想象，根据自己对歌曲(乐曲)的理解，进行创作表演，这里可以用小组合作、师生合作方式，也可以是个人创编的方式；可以是分段创编的方式，也可以是整曲编创的方式。第三步是师生互评，总结出最恰当最精妙的表现形式，让全班同学共同参与表演，让大家共享创作的成果和愉悦。

（4）课后巩固阶段

布置作业，指给学生与本歌曲（乐曲）相类似的一些曲目，让感兴趣的学生下来以后去欣赏和关注，并在下次课与大家分享。

第五篇：音乐欣赏课教学反思

音乐欣赏课教学反思

五里民主九年制学校 王莉波

音乐欣赏是初中音乐教学的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的，我对近几年的音乐欣赏的教学谈谈几点体会。

一、由表及里，由浅入深教学

音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由 浅入深的发展过程。

二、欣赏教学时精讲多听

必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，把学生的注意力吸引到音乐上来，通过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。

三、对比教学，灵活多变地设计不同课型

1.以题材为中心设计课型 以某一题材为中心，将不同表演形式的音乐、音乐作品组合在一起，进行音乐欣赏教学。

2.以演唱（奏）形式为中心设计课型 这一课型将同一音乐表演形式、内容、主题不同的音乐作品组合在一起开展音乐欣赏教学。

3.以作品曲式与体裁为中心设计课型 这一课型将同一曲式结构或乐曲体裁的音乐作品组合在一起进行教学。

四、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象，联想等能力

想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象，是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确地体验音乐情感。

总之，新课程理念下的音乐课堂，不是教师自我展现才艺的舞台、生从师教的课堂，而是以学生为主，师生共营的课堂。在教学中，应带领学生顺序渐进，重在参与，重在过程，有良好的结果是最好的，如果没有，应以发展性评价的方法去促进、完善。千万不要出现恨铁不成钢的急切心理。并且在开放式提问题与体验式教学法的实践中，一定要以发展、激励、发现为指导思想，努力让学生在音乐课堂中得到快乐，产生学习音乐的兴趣，培养能力，陶冶性情，从而达到促进学生审美能力的提高。