(河南项城 余帅)运用现代教育理念,创新杂技人才教育

第一篇：(河南项城 余帅)运用现代教育理念,创新杂技人才教育

题目：运用现代教育理念，创新杂技人才教育

——项城杂技艺术学校杂技人才教育的现代理念与实践

作者：余帅（河南项城杂技艺术学校校长）

摘要：有着三千多年历史的中国杂技，尽管已完成了从街头走上舞台、从较单一的技巧表演到形式多样化演出的转变，但缺少科学系统的教学体系，杂技教学远未达到规范化，课程的配臵不够科学合理以及杂技教学实践与杂技艺术理论的脱节，这些因素使得杂技人才教育相对于其他艺术门类而言，还明显处于散漫滞后的状态。长期以来杂技人才的培养模式已渐渐不能适应当今杂技舞台的需求。杂技市场青睐的学生必须有扎实基本功并具备综合艺术素质。近年来，河南项城杂技艺术学校在杂技人才教育理念的转变和新的杂技人才培养模式的构建方面进行了大胆的改革与实践，构建了科学的培养方案和完善的课程体系。该校秉承“德艺双馨”的校训，狠抓办学质量，突出办学特色，为繁荣河南文艺舞台、振兴河南杂技艺术教育事业、培养文艺接班人做出了突出贡献。

关键词：杂技人才培养 现代教育理念 教育创新

提纲：

一、尊重杂技艺术规律，强化现代教育意识

1、打造高素质的教师队伍。

2、强化现代教育意识，配臵科学合理的教学内容和课程。

3、重视杂技艺术理论的探索和研究。

二、以文化创特色，以特色求发展

1、重视文化教育，提高文化综合素质。

2、强化思想品德教育，培养“德艺双馨”人才。

3、注重综合素质的培养和提高。

4、注重科学训练，把杂技教学与训练纳入科学规范的轨道。

5、认真落实因材施教，做到有的放矢，精心育人。

6、把杂技当做文化产品来对待，增强杂技的娱乐性、观赏性。

三、创新杂技表演形式，诠释传统文化魅力

1、增加杂技文化内涵，打造有文化的杂技。

2、将探索艺术规律和弘扬民族精神作为杂技发展的根本途径和现实途径。

3、杂技要更现代，表演技巧形式不断创新，才能够成熟地走向市场。

4、加强杂技艺术理论建设。

5、加强杂技教育技能训练的科学化、系统化。

6、转变观念，创新体制，走产业化发展道路 参考文献 作者简介 联系方式

运用现代教育理念，创新杂技人才教育

——项城杂技艺术学校杂技人才教育的现代理念与实践

余 帅

【摘要】有着三千多年历史的中国杂技，尽管已完成了从街头走上舞台、从较单一的技巧表演到形式多样化演出的转变，但缺少科学系统的教学体系，杂技教学远未达到规范化，课程的配臵不够科学合理以及杂技教学实践与杂技艺术理论的脱节，这些因素使得杂技人才教育相对于其他艺术门类而言，还明显处于散漫滞后的状态。长期以来杂技人才的培养模式已渐渐不能适应当今杂技舞台的需求。杂技市场青睐的学生必须有扎实基本功并具备综合艺术素质。近年来，河南项城杂技艺术学校在杂技人才教育理念的转变和新的杂技人才培养模式的构建方面进行了大胆的改革与实践，构建了科学的培养方案和完善的课程体系。该校秉承“德艺双馨”的校训，狠抓办学质量，突出办学特色，为繁荣河南文艺舞台、振兴河南杂技艺术教育事业、培养文艺接班人做出了突出贡献。

【关键词】杂技人才培养 现代教育理念 教育创新 【正文】

有着三千多年历史的中国杂技，尽管已完成了从街头走上舞台、从较单一的技巧表演到形式多样化演出的转变，但缺少科学系统的教学体系，杂技教学远未达到规范化，课程的配臵不够科学合理以及杂技教学实践与杂技艺术理论的脱节，这些因素使得杂技人才教育相对于其他艺术门类而言，还明显处于散漫滞后的状态。杂技教育的特点，决定了杂技人才在从小接受特殊职业教育的同时，不能正常接受国家规定的九年义务教育和正规的高等文化教育。这就造成了与现代社会同步发展变得越来越困难。对于演员个人来说，更重要的问题是离开舞台后难以找到一个合适的再就业机会，难得实现个人价值的可持续发展。这些实际问题要求我们在教育的初级阶段就要牢固地树立起现代教育理念——教育要以人为本，以人的终身发展为本，自觉地把杂技教育纳入人的终身教育历程，使这段教育成为学生健康成长、持续发展的基石。

项城市杂技艺术学校在办学之初就积极探索团校合一模式下办学治校的规律，实行演出团体和学校全方位合作的办学模式，在管理体制、教育资源、专业设臵、课程开发、实践演出、工学交替、学生就业等方面形成了团校一体、统筹管理、资源共享、相互依托、共同发展的格局，使演出团体的发展得到了优质人才培养体系的保障和支撑。学校也成为集教学、培训、演出于一体的杂技艺术人才培训基地，并在此基础上，成立了集杂技学校、杂技团队、艺术中心、市场开发为一体的“河南项城杂技艺术集团”。学校树立了素质教育为载体的个性教育思想，努力做到承传杂技传统文化，宏扬民族文化精神。着力倡导对学生进行以自强不息、爱我中华为主要内容的理想前途教育；以磨练学生意志为目的的励志教育；以健全学生人格为目的的养成教育以及以增强学生技能和体质为

目的的杂技训练教育。有了个性化的教育思想和办学理念，开展教育活动也就有了思想的指引和行动的方向。

2007年7月，项城市专家、领导到建校不到两年的项城市杂技艺术学校检查指导工作。专家刚来学校的时候,脸上的表情非常严肃,他们认为杂技团办学校,所有的人都是外行,没有真正懂教育的。专家领导观看了学生的《空中芭蕾》，演员在音乐中旋转、升腾、翻转和展示着各种造型，尽显空中杂技的精彩和惊险；《钻地圈》，在高2.8米、直径仅比身体宽10厘米的圆圈中，演员们飞腾而过、敏捷如飞燕，《飞天造型》演员或如雄鹰飞翔，或如孔雀开屏，等表演后，脸上流露出惊异的神色：“没想到在如此之短的时间里,学校已经到了这么规范的程度,取得了这么大的发展。”学生高超的专业技术水平、全面的艺术修养、极强的舞台表现力和创造力，使杂技表演充满了内涵和张力，受到了专家领导的一致好评。

近年来，余家杂技发展迅速，在全省产生了很大的影响，“余家杂技”被命名为河南省第二批非物质文化遗产保护项目；项城杂技艺术学校校长余帅被河南省文化厅命名为第二批省级非物质文化遗产项目代表性传承人，被中国杂技艺术家协会评为“德艺双馨”会员。河南项城杂技艺术学校在杂技人才教育理念的转变和新的杂技人才培养模式的构建方面进行了大胆的改革实践和有益的探索，取得了良好的成效。

一、尊重杂技艺术规律，强化现代教育意识

1、打造高素质的教师队伍。

高素质的教师队伍是培养高素质杂技人才的关键。长期以来，杂技演员文化素质普遍偏低。杂技演员的文化素质、艺术修养、理论水平不能完全适应杂技艺术发展的需要，这不仅严重影响了杂技艺术品位和审美价值的提高，也妨碍了杂技演员在艺术界的地位和影响。

为了提高教师规范教学的认识，我们注重杂技教师的继续教育工作，加强杂技教师的师资培训，经常举办各种培训班，对教师进行专业技能培训；要求教师必须对自己本专业的教学特点和规律有透彻的分析和了解，用一定的专业理论知识,采用合理的方法和手段来解决教学、训练中的问题。邀请专家授课指导，对教师进行全面的教学理念更新；使教师能够通过理论学习，结合自身演出和教学的经验，充分地发挥创新意识，不断的更新和充实杂技艺术内容，改进教学和训练方法，丰富教学体系来提高训练的科学性，杂技教学从单一的技术教学转变成学术教学，尽快形成高素质的专业化、职业化的杂技教师队伍。

把杂技教学的规范化和演出市场的需要、创新节目以及参赛任务结合，提高教师综合教育教学水平。针对有的老师教学内容和强项较单一，就让他们参与到其他项目的助教工作中，让每一个老师将自己最擅长的部分教授给学生。这种让学生将所有老师的优

长集于一身的教学方式，不但对艺术发展大有裨益，而且符合现代教育的方式。老师们还能吸纳其他艺术门类如体育、舞蹈等的教学方法为杂技所用，在教学中学习到新的项目教学技能，同时也培养了教师之间的合作意识，促进了教师队伍内部的交流，增强了团队精神。使老师成为有理论水平、有实践经验的艺术指导，以达到现代杂技教育中有理论水平、有舞台经验、有教学经验，并能身体力行的教育工作者。

2、强化现代教育意识，配臵科学合理的教学内容和课程。

长期以来杂技人才的培养模式已渐渐不能适应当今杂技舞台的需求。杂技市场青睐的学生必须有扎实基本功并具备综合艺术素质。在教育目标上培养热爱祖国、热爱杂技艺术具有较高文化层次、并具备表演才能的学生。在未来的社会里，艺术人才除了具备“基本能力”“品德素质”之外，还必须具备与时代相应的广泛能力。在教学内容上，利用现代教育对陈旧教学内容进行改造，把现代科技文化成果及时完整地反映在教育教学中，促进教育内容的现代化。在教学方法上，教师更多的是作为一个指导者和管理者引导学生进行自主学习，教师应采用引导方式，启发方式教学，随时与学生保持交流，进行讨论，让学生自主的进行个别化的独立训练。

现代杂技表演不仅要求演员有高超的技巧,还应当具有良好的综合表现能力。一个完整的杂技艺术作品包含了杂技艺术人才培养的全部内容，从启蒙教育到柔韧度、顶功、跟头的基本训练，再到单项节目的训练、编排、配乐以及服装、道具的全部过程，最后再经过舞台装饰和演员自身的技巧和表演。杂技教学内容和课程设臵就是根据杂技的这种综合性来确定的。传统的杂技训练有很大的不足,就是缺乏对美的感受和要求，无论是基本功训练还是节目训练都是纯技巧性的训练，不像其它表演艺术专业从基本功训练就开始始终贯穿了手、眼、身、法、步及各种带有表演性的训练。在杂技教学中很难顾及人体和姿态的美，有时甚至以牺牲这种美来换取技巧和动作的完成。因此，培养出来的演员缺乏艺术气质。为了弥补这种不足，我们加强了横向借鉴，设臵了美术教育和舞蹈训练。我们认为，杂技教育在重视文化课教学，同时也要注重美术教育，杂技演员在化妆、着装、舞美等方面都要用到美术方面的知识。杂技是一门美的艺术，进行美术教育能够培养和熏陶演员的美感。舞蹈训练不仅可以解决学生的一般姿态问题，更主要的是增强了学生的表演意识和艺术品位、艺术气质，而后者比前者重要的多。

3、重视杂技艺术理论的探索和研究。

艺术是一个强调个性化发展和表现的领域，杂技艺术的发展同样要通过百花齐放、百家争鸣才能使其产生旺盛的生命力。正是因为要更好的弘扬杂技艺术的个性，才更要认真的对杂技现有的、基础的素材进行总结和整理，寻找其规律性与科学性，上升成理论来指导实践，杂技艺术的个性才会更新、更难、更美。任何一门艺术的发展，理论和实践是不可缺一和脱离的，即理论与实践永远是交替上升的，只有理论与实践的共同发

展，才能向更深层面去探索和追求。但由于历史的原因，杂技艺术的实践成果不能形成理论的指导，严重阻碍了杂技艺术的发展、传播与传承。实践证明，体育理论使杂技训练更科学。在目前杂技训练课上，普遍的训练程序是关节活动——技术训练——素质、力量训练。而屡获佳绩的前苏联国家体操队的训练安排程序是：力量训练——技术训练——辅助素质训练，这种逆常规的训练方法，初看让人很担心力量训练后会因疲劳使技术训练时容易受伤，但通过科学实验和研究证明，课前力量训练容易长力，关节和肌肉能够全部活动开，技术动作练习时感到“身轻”，使得上劲，并能减少受伤等优点，而课后的力量训练效果不大，因为在身体肌肉疲劳的情况下进行力量训练，只能加重肌肉疲劳。目前我国国家体操队同样采用了这套以课前力量训练为主，课后素质训练为辅的训练方法，有助于运动员力量素质的大幅度提高。“余家杂技”流传至今已有200余年历史，积累了丰富的实践经验和初步的理论知识。近年来，我们结合学校教育教学训练实际开展情况，就杂技创新、杂技教育、杂技演出市场等与杂技发展息息相关的问题进行了进一步研究，并结合学校的杂技团体艺术创作实践展开研讨，对杂技艺术的民族风格、科学训练、素质培养、杂技教育规范化等问题，通过结合实际的深入探讨，总结出了一些规律性的东西，有力地指导了我校杂技艺术的实践。使教师能够通过理论探讨，结合自身演出和教学的经验，充分地发挥创新意识，不断的更新和充实杂技艺术内容，改进教学和训练方法，丰富教学体系，提高训练的科学性。

二、以文化创特色，以特色求发展

杂技教育从立项、选材、实施教学到把学生培养成为一个合格的优秀演员，是一个漫长的过程。而把握好这个过程的每个环节，将直接关系到学员综合素质的培养。在杂技教学过程中，我们从以下几方面着手，来提高学生演员的综合能力，全面提高杂技表演的水平，以文化创特色，以特色求发展。

1、重视文化教育，提高文化综合素质。

如何使我们的学生在学到杂技艺术精华的同时具备高层次的文化知识是我们一直探索研究的课题。在项城市杂技艺术学校里，文化课教学一直有着特殊的位臵。开设了中学、小学的文化课程，并配备了电教室、微机室。我们在制定办学目标时就提高学生的文化素质、加强文化修养放在了首位，使我们的教学在多元化、全方位的教学格局中发展。教师与学生形成一对一教学，实行目标管理责任制,教师根据教学大纲规范教学内容。文化学习是每一个适龄儿童的基本权力，虽然不能像正规学校那样，严格按照国家九年义务教学大纲去完成文化教育，但我们努力去创造一个良好的文化学习环境，为学员将来学习各方面知识打下坚实的基础。一方面从思想上提高老师和学生对文化知识综合素质重要性的认识；另一方面在教学计划、课时安排等方面合理分配专业与文化的课时比例，确保有足够的时间提高文化综合素质。

2、强化思想品德教育，培养“德艺双馨”人才。

学校始终坚持“育人为本，德育为先”的办学理念，并贯穿在学校的各项工作中。把贯彻落实《公民道德建设实施纲要》作为学校精神文明建设的主线。以爱国主义教育为中心，以世界观、人生观、价值观为重点，坚持不懈地抓好理想信念教育。在学生中开展法制教育，提高他们的自觉守法意识，减少和预防违法犯罪。引导每位学生在家做个好孩子，在校做个好学生，在社会做个好公民。把校园文化建设作为强化学校思想、政治工作的一个重要方面，坚持不懈地营造高品位、健康向上的校园文化，共投资500万元，对校内进行绿化、美化、亮化，完善教育教学设施。利用好校园的每一个角落，开发校园的育人环境，使校园真正成为学生的学园、花园、乐园。

3、注重综合素质的培养和提高。

在素质培养方面我们重视人文教育，吸收传统杂技的优秀成分，摒弃那些不科学的落后的习俗与方式。以前那种团带班的学生，往往是针对某项技能的训练，学生无暇顾及其他能力的培养，这样的人才容易较早地登上舞台，也容易较早地离开舞台。为更好的培养学生的综合素质，在教学过程中，我们积极探索杂技人才培养方式，在理论上和实践上一改前人的培养模式，更加注重让孩子系统地接受杂技综合能力的培训和教育。同时让学生广泛地接触文学、戏曲、美术、音乐，使他们从中吸取营养，以充实和丰富自己。注重综合素质的培养和训练，使学生在各级大赛中都有出色的表现。在2011年9月份举行的河南省第三届杂技“百戏奖”暨河南省第八届杂技大赛中，项城市杂技艺术学校的《火箭飞人》获得金奖。项城市杂技艺术学校的另一个节目《手技》也获得了评委和观众的一致好评。《手技》是还原多年前项城市出土的文物“抛球”的原始动作，经过整理，编排而成，并在原有基础上添加了砸球、用头的前后左右接球等更具观赏性的动作。女演员演出这个节目，在全国来说尚属首例，可谓该节目的重要看点。《火箭飞人》一上场就技惊四座。演员们在离地10多米高的道具台上，表演各种高难度的动作。演员们行云流水般的配合，宛若天外飞仙的演技征服了现场的每一个人。

4、注重科学训练，把杂技教学与训练纳入科学规范的轨道。

杂技是一门结合体操、音乐和舞蹈以及借助一些特殊的道具所形成的技巧性很强的表演艺术。杂技不同于其他艺术表演形式，它既不像戏曲演员那样只要具备唱念、做、打的基本功，就可以在舞台上塑造不同的人物和形象;也不像舞蹈演员那样只要具备基本的技巧，就可以跟随编导的构思去编排演出形式、内容各异的剧目。杂技演员的表演基本上都固定在一个或几个节目上，其中融会了许多技巧和动作，特别是这些技巧和动作的形成，往往需要几个月甚至几年的苦练才能完成。正是由于杂技的特殊性，杂技人才的培养周期长,难度大，因此要完成这种高难的训练,不靠科学训练是不行的。以基本功为例,虽然杂技的基本功内容很多,但训练的要素都基本相同,都是一种人体的体能和技

能的训练。如顶功，主要是臂力、腰力、控制力的训练；腰腿功，主要是柔韧和软开度的训练；筋斗，主要是弹跳力、爆发力的训练；体能：主要是力量、素质训练。体能与技能是相互制约、相互转化的。我们认识到了科学训练的重要性，积极进行借鉴和改革，不断用新的教学思想和原则来改进教学方法。杂技艺术关键在于创新，要在新、难、奇、美上狠下工夫，不仅演员要新，而且还要节目新，要做到常演常新。在训练的过程中，把其他体育运动的训练方式带入到杂技的基础培训中，把辅助训练加入到课程设臵中，提高杂技演员的基础，让孩子得到全方位的发展。比如，通过增加舞蹈课在专业课中的比重，尝试把舞蹈基础训练融会贯通于腰、腿基本训练之中，增强学生的综合艺术素质；通过科学地借鉴体育和戏曲中优秀的方式、方法，有规模地进行整体基础训练和素质训练；通过添臵蹦床等训练设施，丰富基本功训练的辅助手段，让学生领悟空中概念，捕捉空中感觉，在弹跳、力量、柔软度等训练方面均衡发展，逐步把杂技教学与训练纳入科学规范的轨道。

5、认真落实因材施教，做到有的放矢，精心育人。

要成为一名好演员，因材施教和基础训练是至关重要的。现代杂技教育中要求演员在韧度上、力量上都要达到一定水平，因此，首先要认真细致地选拔人才，择优培养适合于杂技的应用人才。作为杂技艺术发展的储备人才，在整个杂技教育过程中，想要完成和达到一定的技术高度，要求杂技教育工作者必须进行全面、切实的培训计划，把握好系统性和针对性的原则，因人施教。根据训练对象的发展需要进行全面地、有计划的系统训练、因循渐进,把体能训练与技能训练结合起来。同时，针对每个人才的发展趋势和自身条件，而有目标地进行专项训练，做到有的放矢，避免学而无用、荒废人才。根据训练对象的生理、心理特点制定相应不同的训练内容和指标;根据不同节目、不同角色训练的需要提出不同的训练要求，制定不同的教学计划，设臵不同的训练课程。将基本功的训练与节目结合，根据学生未来发展的方向,为其选择适合的节目在基本功教学中展开训练。要做到科学训练，因材施教。

6、把杂技当做文化产品来对待，增强杂技的娱乐性、观赏性。

在日常教学、排练中，注重节目的娱乐性和观赏性，把杂技当做文化产品来对待，把艺术加工成观众真正喜欢的文化产品。现在的杂技有技巧，有掌声，但没有笑声；看着很累、紧张；相反，国外的杂技演出中，滑稽表演占很大的比重。太阳马戏团的节目不过是空中飞人、呼啦圈、大力士和小丑等，要论杂技技巧，中国杂技并不逊于太阳马戏团，但是太阳马戏团却凭着趣味性和互动性让孩子们兴奋得不肯回家，让成年观众也乐不可支，其成功之道在于先进的管理体制和创新的节目编排。因此，我们在日常杂技教学和节目排练中，就非常注重在杂技娱乐性、观赏性，不单单追求节目技巧的高难度，而是在节目新颖欢快、好看好听等艺术特点上下工夫。在杂技的教学内容中，更多地加

入一些其他表演艺术专业的课目和内容。使杂技人才的培养由技巧型转向表演型，单一型转向复合型，在加强专业技巧训练的同时，使学生更多地掌握一些其他的舞台表演技能，增强杂技的娱乐性、观赏性。

三、创新杂技表演形式，诠释传统文化魅力

现代杂技教育孕育了千姿百态、变幻无穷以至让人目不暇接的节目，产生了属于杂技自己的艺术规律和个性特征，并且广取博采、兼容并包，由此生发出了人的无限的创造力。它同时也预示着杂技艺术的未来发展是无限的。杂技艺术要想不断赢得观众，就必须在继承传统的基础上不断创新。创新才能生存，创新才能发展，创新才能永葆青春。

1、增加杂技文化内涵，打造有文化的杂技。

杂技的要成为有文化的杂技，就要发挥它本身海纳百川的优势，向边缘化艺术靠拢，向兄弟艺术学习，不断丰富自己。像杂技芭蕾，好像要在杂技界形成一股“芭蕾风”，就是一个新的探索，它将杂技这个民间的东西，与芭蕾这种高雅的、精致的艺术结合在一起，融铸出一种新的艺术境界。还有加拿大太阳马戏团，从1984年开始，仅十几年的时间就异军突起，在世界各地巡演，每年收入上亿计。他们就是把杂技和戏剧结合，赋予杂技以深刻的文化内涵：关注人类、关怀生命。为此，在杂技的教学内,应当更多地加入一些其它表演艺术课程。逐步构建以杂技专业为龙头，文学、戏曲、美术、音乐、武术、表演、舞蹈等专业相互融合、相互渗透、共同发展的专业群。杂技人才的培养应当由技巧型转向表演型,单一型转向复合型,在加强杂技训练的同时,使学生更多地掌握一些其它的艺术表演技能，培养既有高超技艺又有综合艺术素质和艺术表现力的新型杂技后备人才，为打造有文化的杂技艺术提供保障。

赋予杂技以文化内涵，有利于杂技形成自己独特的艺术风格，以鲜明、生动而富于个性的艺术形象来满足人们的审美要求。缺乏文化内涵的杂技技巧表演只会把杂技引向慨念化和雷同化的死胡同。

2、将探索艺术规律和弘扬民族精神作为杂技发展的根本途径和现实途径。当代中国杂技创造出了空前的辉煌，但是，应该看到，其中有着许多不确定因素在起作用。譬如，在生产环节上，创作中不计成本的盲目行为等；在国际市场上，我们仍处于“卖原材料”的被动地位，还没有真正获得独自经营、占据更多市场份额的主动权；传统经营方式与国际现代市场化运作方式不可避免地发生冲撞等；在国内市场上，演出市场不够健全，杂技生产严重脱离国内市场需求等。任何违背艺术规律的行为，即使能够在短期内为我们带来助益，但当时过境迁，就有可能成为我们的软肋。因此，对艺术规律的探索是创作繁荣的根本途径，理应给予根本性的地位。同时，中国杂技素有人体技巧方面的优势，它体现着民族体质的健硕和体态的优美，传达民族精神。它在一定程度上反映着一个民族的文化积累、历史记忆和继往开来的现代品格。因此，发扬民族杂

技艺术的优秀传统，培育和弘扬民族精神，突显自身特质和民族品格，并以此作为中国杂技发展的现实途径。

3、杂技要更现代，表演技巧形式不断创新，才能够成熟地走向市场。

虽然中国杂技技巧高超，但是作坊式制作方式和单一技巧堆积的表演形式，让中国杂技逐渐丧失了竞争优势。在新的世纪中，中国杂技要想重新打开杂技的市场之门，立于不败之地，就要有创新意识，转变思想观念，要跟上时代的步伐，以新的创作迎接新的挑战，这是中国杂技发展的大方向。在杂技表演中，注重和提高杂技的表演形式，对杂技表演的舞台、灯光、音乐、服装、道具等进行大胆的改革，使杂技在表演形式上更具现代文化气息。比如，《龙狮》有一个小场景是跳绳，除了通过杂技技巧来展示一种很炫、很美的舞台效果之外，主创人员通过服装、音乐等，让它看起来好像一个中国乡村的节日一样。杂技花样都是中国杂技固有的，但是通过各种手段的包装，娱乐性增强了，文化也在不知不觉中传播出去。它好就好在把文化传统、娱乐精神、市场意识融为一体。有着悠久历史的杂技，不仅仅是一个技巧的表演，而且还是综合艺术的表演，它的生命在于创新，要出新节目，出新人。

4、加强杂技艺术理论建设。

首先，重视对国内外杂技著作及其它见诸于文字的研究成果的推介、翻译、引进、输出等交流工作，创建能被业内普遍接受、取得共识的完整的专门理论话语体系。在保持传统杂技术语的生动性、民族化、生活化的基础上，彻底改变专业术语使用上的一义多用和多义一用的无序状态，改变专业术语以口语、土语、悟语及感性经验为主体的芜杂繁复的话语方式，提倡一般性书面语表述方式，进而建立起以科学性、系统性、规范性、学理性为主要特征的，便于与其它人文学科交流的专业话语体系。其次，改变以往仅靠演出观摩、看录像、进排练场及简单的动作模仿等只注重学习表演的学习方式，提倡杂技理论学习、现代社会技能学习、普及性文化知识学习等多角度、多层面的学习，造就有多种学习能力的高素质的杂技队伍，真正将杂技艺术作为一种文化、一种中华民族文化的优秀代表来投入建设，塑造高标准的国家杂技艺术形象。第三，当代中国杂技艺术已经从单纯表演的传统形态中脱胎出来，亟待依照艺术规律来进行学科建设，从而建立起以杂技创作、教育、理论、经营管理为主要方面的杂技艺术的系统化建设工程，以弘扬中华优秀传统文化，促进中国杂技艺术的发展繁荣。

5、加强杂技教育技能训练的科学化、系统化。

或许是由于杂技对技艺样式有着极大的包容性，因而杂技教育的随意性也就成了教育过程中的一个突出问题。授业者往往只根据自身的经验和艺术想象力传授技艺。一般的杂技教育以团带学员为主。团带学员教育有它的客观必然性，但却往往缺乏学校教育的规范化、系统化、科学化，很多训练是随意性的，甚至还会有更多的缺失。基于这样

一个事实，杂技教育要实现现代化，就要特别重视夯实基础，在姊妹艺术教育的经验得失中汲取营养，更新教育观念，重构教育体系。首先从杂技教育体系的系统化出发，即像美术学院、戏剧学院、音乐学院、舞蹈学院一样，先制定中专学制、大专学制，然后按照不同学制的要求，设臵音乐创作、道具制作、舞台设计等科目。其次，认真编写教材，包括基本功、杂技专业功、杂技理论、杂技史、文艺理论、美学等。目前，许多杂技团体已经有条件、也有了教育科学意识，在基本功训练方面下了很大的功夫，借鉴舞蹈、体操等的训练体系和方法，但是，还不能说科学化、系统化的杂技教育体系业已形成，要摸索出真正属于杂技自己的教学规律还有待时日。

6、转变观念，创新体制，走产业化发展道路。

加拿大太阳马戏团一年一亿美金的收入靠的是节目的不断创新和被视为生命线的营销网络。中国是杂技大国，作为改革开放后最先进入国际演出市场的中国艺术，杂技是最早被世界舞台认同的当代中国原创文化产品。近年来，中国杂技作品和艺术家在国际比赛中屡获大奖。但表面热闹的背后，艺术创新不够、各门类之间发展失衡、商业营销困难等问题，却折射出中国杂技面临的严峻现实。杂技大国要成为杂技强国，传统的体制已远不适应今天的需要，思维观念的创新、方式方法的创新、内容与形式的创新、体制制度的创新应该成为杂技艺术发展的指导思想。很长时间以来，中国杂技出国演出的机会相对较多，比赛意识大于商演意识，也导致商演之路越走越窄。把杂技艺术做成文化产业，必须加强合作与开放，走产业强杂之路，着力发掘和利用本地深厚的杂技艺术资源。合作首先是杂技界内部的合作，强强联合，把中国杂技做大做强，是中国杂技发展迫切之需。在经营领域的拓宽上，做到由一般性节目向特色化演出的转变，由管理型团体向经营性组织的发展。专家建议，中国杂技艺术“走出去”，重点要建立现代经营管理机制，推进杂技产业化步伐；充分吸收中华文化精华，不断强化杂技艺术的创新与创作；依托国家文化大发展大繁荣的新形势，大力倡导文化与经贸齐头并进；积极完善相关配套政策，把杂技文化产业做强做大，并带动相关产业的发展，实现杂技可持续发展，使中国杂技的发展走向正规的坦途。

杂技要想走出中国、走向世界，尽快繁荣发展起来，就必须确立“以创新的思维、发展的理念，走产业化道路，打造杂技品牌”的战略思想，充分发挥地域特色，以此作为发展杂技艺术个性的突破口，努力做到求新求变，从单纯提供演出节目转向多元化、品牌化经营，使民间艺术的艺术价值和市场经济有机结合，打造属于自己的品牌，把杂技艺术产业做大做强。

作为杂技艺术学校，我们将认真践行杂技人才教育的现代理念，不断推进教学改革，探索新型的人才培养模式，拓宽专业渠道，调整课程体系，加强专业基础课程及相关专业理论和其他人文类课程的联系，建立具有自身特色的杂技艺术教育体系，展现杂技艺

术的新魅力。【参考文献】

[1]杂技概论，边发吉，北京大学出版社，2007年10月第1版

[2]论杂技与舞蹈的关系及舞蹈元素在杂技创作表演中的作用，王怡风《解放军艺术学院学报》2010 第1期

[3] 吴桥杂技后备人才现状与非物质文化遗产保护，王立芳《河北学刊》2009 第1期 [4]试论现代国民教育体系中的杂技教育，张振元，《浙江艺术职业学院学报》，2005 第2期 [5]现代体育理论对杂技教学的借鉴作用，张贝尔《南京体育学院学报（社会科学版）》2004 第5期

【作者简介】

余帅，中国杂技艺术家协会“德艺双馨”会员、中国杂技家协会全国教育委员会副主任、中国杂技家协会常务理事、原周口市（中国杂技之乡）杂技家协会主席，项城杂技艺术学校校长。从事杂技事业40余年，曾受到全国人大副委员长王光英、中国文联原主席高占祥、中国体育总局局长刘鹏等领导亲切接见。2004年余帅投资1400万元建立的具有现代化水平的、全国首家民营“中国项城杂技艺术学校”，是豫东最大的民营杂技艺术培训基地，现为“周口市的文化产业示范基地”。2009年6月，“余家杂技”被确定为河南省第二批非物质文化遗产保护项目。2010年7月，余帅被河南省文化厅命名为第二批省级非物质文化遗产项目代表性传承人。

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