第一篇:冰心白蔷薇读后感
白蔷薇
“怎么独自站在河边上?这朦胧的天色,是黎明还是黄昏?何处寻问,只觉得眼前竟是花的世界。中间杂着几朵白蔷薇。” “你很美丽,你不能存在;如果你存在了,你便不再美丽;因为你存在,所以你悲伤。”白色的蔷薇在冰心的眼中盘旋,闪耀着雪色,散发着美丽;跳跃着光华,诉说着哀伤。冰心蹲下,发出了一句疑问:“我想白花终比红花好;然而为何我竟没有摘,她也竟没有戴?”
唯美的梦境,仿佛一切都是真实的。花满地,很唯美,很空灵、很飘逸„„冰心奶奶在梦中,以白蔷薇为臆想,表达了对美好事物的憧憬和回忆。是啊,我们也多想能够有这样一番美景!“都过去了,花也隐了,梦也醒了,前路如何?便摘也何曾戴?”是啊,梦醒了,又回到了现实之中,梦境中的路还存在吗?真的会有人引领自己去追逐梦想吗?一切又将在现实当中求证。1921,冰心奶奶发表了《一朵蔷薇花》这篇文章,也正是这一年,冰心奶奶加入文学研究会,这时作品多围绕着母爱、童心、对人生的感悟和自然四大主题,构筑了冰心思想内核“爱的哲学”。“母爱、童真、自然”是其作品的主旋律,她的作品中充满了对大自然的热爱、对母爱与童真的歌颂与赞美,以及对生命的赞颂。这篇短文,梦幻和现实交织,意象和主体叠合,营造了迷离的意境,生发出无尽的思索。一朵蔷薇花——小而淡雅,落寞平凡。不似玫瑰般浓郁,没有牡丹般华贵。但却有着格外的美感——平凡而不卑微,渺小却很坚强。
一朵白蔷薇,引来一帘幽梦,惹上一窗臆想,洒下一片月光,带来一抹浅笑。这
白蔷薇是一种希冀、一种期盼。白蔷薇让每一个人都能流连她的美、她的香„„,勾起人无限的遐想,妆扮着醉人的绮梦。
白蔷薇,一朵寂寞的花,美丽自芬芳。
白蔷薇,一个独立的灵魂,浸染着淡淡的忧伤。
白蔷薇,一个朦胧的梦,绮丽而迷茫。
第二篇:《金蔷薇》读后感
《金蔷薇》读后感
《金蔷薇》是俄国作家康·帕乌斯托夫斯基的一部总结作家本人创作经验、研究俄罗斯和世界上许多文学大师的创作活动、探讨文学创作上一系列问题的散文集。全书共十九篇,每一篇都是一个独立的小故事,每一个故事都很平凡,每一个人、物都很渺小,但在作者诗意的笔下,每一个渺小的人、物都放射出了生命的光辉,其实每一个卑微的角落都会存在不一样的美。就像作者康·帕乌斯托夫斯基所说:“每一分钟,每一个在无意中说出来的字眼,每一个无心的流盼,每一个深刻的或者戏谑的想法,人的心脏的每一次察觉不到的搏动,一如杨树的飞絮或者夜间映在水洼中的星光——无不都是一粒粒金粉。”即使这十九篇并无情节上的依存性和连续性,读者也不会觉得这本书内容松散,反而会觉得每一个故事都在为共同的主题做铺垫。至于这个主题,我想应该是作者对文学事业的探索、对生活的热爱和对美的追求。这也符合了作者一开始引用的名言——“唯独文学是不朽的”,“应当永远追求美”。一本书所能带来的感动和震撼,不会仅仅是在合上最后一页时的满足感和成就感,而是在书中字里行间流露出的情感——引人思考的情感。“他写着他的文字,感悟着他的世界;我们读着他的文字,感悟着他的感悟。”走进《金蔷薇》,走入作者内心世界,走出作者已很广阔的视野,带着这些书本给予感动和震撼,品味一位浪漫主义作家的创作,品味细腻的生活,品味真实的爱„„
我个人很喜欢本书的第一篇——《珍贵的泥土》。一名平平凡凡的清洁工,却为了自己根本得不到的那个人,不懈坚持着,不断忍受着,直到悲惨地死去,只为另一个人能得到幸福。金蔷薇始终贯穿着这个美丽而又凄凉的故事,沙梅的母亲告诉他“像这样的金蔷薇世上是少有的”,“谁家有金蔷薇,谁家就有福气。不光这个家子人有福气,连用手碰到过这朵蔷薇的人,也都能沾光”。因此,沙梅把这个关于金蔷薇美丽的传说告诉了苏珊娜。自从听了沙梅讲的金蔷薇故事后,小姑娘苏珊娜就盼望着有一天能收到一朵金蔷薇,这对一个从小就失去母爱,父爱又缺席的小姑娘来说,金蔷薇成了一个期盼,期盼一朵不败的蔷薇,它饱含浓浓的爱意。在沙梅的心里,金蔷薇成了一个寄托,寄托自己不变的恋。这个渐渐老去的孤独老人,内心依旧藏着一份温情,他希望他的小姑娘能够快乐幸福地生活,这个可爱的小姑娘是他的世界重心。因此,沙梅愿意为她付出所有。故事结局虽然悲惨,但是我们又不得不承认沙梅要比很多人幸福得多。因为他懂得收集每一粒微小到只能丢弃、别无它用的金粉,并将其铸造成母亲口中的那朵美丽的、能带来幸福的金蔷薇,只为心中的小姑娘能够幸福地生活,即使他未曾有机会得到由苏珊娜给予的幸福。故事结束了,读者同情沙梅,可能会些许厌恶苏珊娜。这虽是结局,但是巴乌斯托夫斯基对这个故事的叙述并没有到此结束。他在故事结局后,引出了这个故事的创作来源。这个故事,是一位老文学家从打金蔷薇的那位老公匠那里听来的,那位老文学家买下了那朵金蔷薇。因为这位老文学家的札记,才会有《金蔷薇》里的《珍贵的泥土》,我们才得以知道前第二十七殖民军团列兵沙梅退役后的人生遭遇。
生活中,每时每刻都在上演着不同的故事,有不同的主人公。无论是或渺小或伟大的主人公,他们都一样要走人生的道路。成长的规律大同小异,正如帕乌斯图夫斯基所说:“归根结底,他们之间的差别是细微的。”生活中,每一个故事都会带来不同的感动。文学创作要去扑捉这些感动,因为他们就像散落在尘土中的金粉,微小,却珍贵。日复一日积累的金粉,会铸造成寓意幸福的金蔷薇。《金蔷薇》亦文亦诗,整部作品就是一部优美的散文诗。这些关于金蔷薇的小故事,源自生活,高于生活。也许我们不会像作家一样用写下的文字见证自己成长,但我们却不得不承认我们的心智也在一步一步成熟。我相信,在我们每一个人心田内,都会盛开出一朵永不衰败、诗意盎然的金蔷薇„„
第三篇:金蔷薇读后感
《金蔷薇》读后感故事说的是墨西哥战争期间,一个叫沙梅的军人由于患了热病而被遣送回国,他的团长便托他将女儿苏姗娜带回国内,金蔷薇读后感。为了使沉默不语的小姑娘开心,沙梅讲了一个关于金蔷薇的故事。这个故事的结束语是:谁拥有一朵金蔷薇,谁就能拥有幸福。听完故事的苏姗娜从此将拥有一朵金蔷薇的愿望藏于心底。回到法兰西后,苏姗娜被送到了里昂的姑母身边,而沙梅则流落到巴黎当了一名清扫工。若干年后的一个清冷的晚上,夜晚出来工作的沙梅在一座桥上遇见了情场失意而欲轻生的苏姗娜。苏姗娜已长成一个美丽的女子,而沙梅却变成了又脏又丑的老头。当沙梅了解到苏姗娜的爱情遇到挫折之后,便努力说服苏姗娜的恋人回心转意。为了永远祝福被恋人接走的苏姗娜能一生幸福,沙梅决定打造一朵能给人带来幸福的金蔷薇送给她。在此后的岁月里,沙梅每天都把在一家首饰作坊里清扫出来的尘土收集起来,然后用筛子筛出尘土中细小的金屑。这一切都在悄悄地进行。沙梅决定在金蔷薇没做成之前不和苏姗娜见面。然而等到沙梅用积攒的金屑打出了一朵金蔷薇时,苏姗娜已只身去了美国,并且永远不再回来了。结果是沙梅在无望与痛苦中死去,那朵金蔷薇也被首饰匠卖给了一个文学家。而在交易的过程中,首饰匠所叙说的“金蔷薇的来历”起了决定性的作用。后来这位文学家在其札记中写道:“我们文学工作者,用几十年的时间筛取着数以百万计的细沙微尘,不知不觉地把他们聚合拢来,熔合成金,然后将其锻造为我们的金蔷薇——中篇小说、长篇小说、诗歌……”《金蔷薇》又名《珍贵的尘土》,是前苏联著名作家帕乌斯托夫斯基创作札记集《金蔷薇》的首篇,读后感《金蔷薇读后感》。这篇难以确定其文学体裁的文学作品,既是一篇写得美得让人醉心的散文,又是一篇感人至深的爱情小说,更是作家在长期创作过程中的宝贵心得。这对于时下充满喧哗和浮躁的文学创作而言,如果更多的作家能够静下心来好好读一读这篇创作札记,相信中国文坛也会出现像《金蔷薇》一样不朽的作品。帕乌斯托夫斯基以社会底层的普通人沙梅为主人公,他因患病变得又老又瘸又丑。女主人公苏姗娜却是一个美丽动人的姑娘。又老又丑的沙梅让我立刻想起《巴黎圣母院》中的敲钟人——丑陋不堪的加西多莫。这两个人同样的又丑又老,但都有一颗水晶般纯洁的心。雨果所倡导的美丑对照原则在这两个人身上体现得淋漓尽致。丑陋的外表下是一颗善良的心,他们默默无闻地爱着属于自己的“苏姗娜”。作者将对比鲜明的美与丑集中在主人公沙梅身上,以外表的丑来衬托心灵的美,使美更美。这样的美才是永恒的美,而外表的美总会随着容颜的衰老而消失。女主人公苏姗娜的漂亮是无与伦比的,但我却不怎么喜欢这个沾染上资产阶级上层社会浊风污气的女人。当她爱情受挫时是丑陋的沙梅收留她,安慰她。后来当她的恋人接她走时,她竟头也不回的地跳上马车走了。而沙梅却依旧爱着她,想着给她打造一朵能带来一生幸福的金蔷薇。当费尽苦心将金蔷薇打造成时,苏姗娜却早已不声不响地去了美国,并且永远不再回来。充满失望与痛苦的沙梅在寂寞中默默死去,而那朵用爱打造的金蔷薇却永存于世,永开不败。我始终相信上帝是公平的。他在给了你美貌的同时,也许就剥夺了你的聪明才智……所以现实中也就没有十全十美的人。那么就争取做个善良的人吧!只有真了,善了才能够美。老师批语:文章从美丑对照原则分析作品中苏姗娜和又老又丑的沙梅作对比,得出沙梅又老又丑的外表下是一颗善良的心,这种心灵的美才是永恒的美。并且希望每个人争取做一个善良的人。认为:只有真了,善了,才能够美。
第四篇:《金蔷薇》读后感
《金蔷薇是》一本不可多得的好书,《金蔷薇》是一部总结作者本人创造经验,研究俄罗斯和世界上许多文学大师的创作活动,探讨文学创作过程,方法,目的的美文集。它是巴乌斯托夫斯基的一生眷念艺术的情感结晶。作家以艺术家独特的审美眼光来看待文学的创作问题,使之成为一部抒情的文艺理论著作。
《金蔷薇》的开篇《珍贵的尘土》具有荡涤心灵的艺术感染力。它描述巴黎清洁工沙梅收集作坊金屑,锻造了一朵金蔷薇的过程。这是一个很美的很感伤的故事。当小女孩苏珊娜听完金蔷薇的故事后,禁不住问:“有没有人会给我一朵金蔷薇?”这是她内心纯真的情感渴望。金蔷薇象征浓浓的爱意与幸福之光,拥有金蔷薇就拥有幸福。这位身份卑微,饱尝生活艰辛,相貌丑陋的沙梅,用自己全部的生命情感,把自己满满的祝福献给渴望不可及的女郎。这是一种真诚,伟大,不求回报的爱。作者通过这样一个美的故事表现文学创造过程。“怎样从珍贵的尘土中,产生移山倒海的文学传统来,文学作者用几十年的时间来寻觅他们—无数的细沙,不知不觉收集着,锻成自己—中篇,长篇小说,长诗。”美是文学创造的追求。
第二篇散文《碑铭》作者认为“作家一分钟也不能像苦难屈服”。每个作家都具有一种使命感和苦难意识。在残酷的年代里他们以自己不灭的艺术精神,维系人性的闪光。刻在碑铭上话:“纪念那些所有死在海上和将要死在海上的人们。”这看似是悲观情绪,又蕴含了绝不投降的决心。每个作家都要有内心得独立和自由,这样才有使命感。不怕经历苦难,这是使内心变得强大,丰富人生阅历的一个必经途径。
作者在《闪电》中说:“构思是闪电日日暮暮在空中积聚闪电,当它弥漫大气到局限时,一朵白色的积云便成阴云。于是在这云层中这浓密的电迸发出第一道光。”当我们有灵感,就能构思出一个精美的故事。也许简单的一句话,一次邂逅,一个笑容,一个声音,一缕阳光,就能刺激到我们的神经,得到灵感。作家要善于捕捉流过指尖的影子。
在《一束假花》里,他认为:“对生活,对我们周围一切的诗意的理解,是童年时代给我们最伟大的馈赠。”作者强调要以孩童纯真幻想一切的眼光去体会生活,才能捕捉到生活的诗意。这是人类艺术生活的特点。要对生活保持一双发现美的眼睛,用单纯而新鲜的眼光去感受生活的点点滴滴能透过一片秋叶,草地上一滴晨露,湖面泛起的一轮涟漪发现诗意,才能写出好的作品。
《夜行的驿车》是作者最出色的“传记性小说之一”。童话作家安徒生在驶往维罗纳小城的夜间驿车里邂逅了三个姑娘。他俨如预言家,对他们的未来做出期待的想象,赢得她们的倾慕。安徒生带着一颗忧伤的心远离幸福,告别爱情,踏上流浪漂泊之路。这位伟大的艺术家为了想象中的爱放弃现实的爱,给世人带来童话的快乐。艺术的想象力产生于幻想和追求幸福的过程中。艺术的生命之光只有在艺术家为别人带来那永远存在自己的幻想中而无法实现的幸福时才能实现。莫泊桑认为想象是艺术生命的源泉,是永世不毁的太阳和神袛。真实生活庞大而又复杂。一个人不可能完整从各方面认识它,因此美总是想象中。为了保持这种美,作家需要牺牲一定的东西。在我们阅读美好童话的时候,是否会想起那个内心孤独,为艺术放弃幸福的伟大艺术家呢?巴乌斯托夫斯基的审美着眼点在于美。他借安徒生的话说:“我在年轻的时候就曾向神发过誓,我要到处颂扬美不管我在那里见过它。”
第五篇:蔷薇求救信号读后感
蔷薇求救信号读后感
这个星期我阅读了《蔷薇求救信号》的第一、二章,这本书不是按小说情节而发展,而是记叙了多个青少年由对美好生活的向往以及对理想的孜孜追求转变为人性扭曲、走向绝望的故事,书中洋溢着凄惨、幽深的气氛。
书中有这样一段话让我印象深刻:一个人要活下去,需要坚强的理由实在太多,但哪怕你认为这样仅仅是软弱也好,没有经历过的人并没有资格要别人“坚强起来”,要别人“活下去”。堂而皇之地说着这样正义的话的你们,只不过是有条件同情别人的人罢了。这是一个故事中勇于追求梦想却被无情的现实一次次摧残后的学生在临死前到一个发出“自杀宣言”的网站上留下的最后的话语。这并不是说这本书的内容是消极的、不利于身心健康的,正是通过叙写一个个活生生的人走向死亡的例子表现出社会的不公,一些蕴藏于人的身上的正能量渐变为污浊的负能量,纯洁无暇的梦想渐渐被扼杀,以告诫人们打破人性冷漠的枷锁,重塑社会应有的和谐安定、包容理解的正能量。反观当今社会,浙江温岭杀医案被告受访称医生自作孽不可活,两个小伙子过马路被撞身亡,女子报警自称因恐惧逃逸;诸如此类的新闻比比皆是,因此社会太有必要重塑道德风尚。一个棱角分明的金字塔,标注了三六九等的阶梯,书中人物种种命运的不公让我不由感到万分庆幸,我庆幸自己身边有着真心诚意的朋友,我庆幸自己在筑梦的过程中有家人的鼎力支持;我庆幸……另外我更加坚定了追梦的信心和毅力,比起书中扭曲人性的打击,我所遇到的学习上、生活上的困难真的不算什么,我没有资格因为暂时的失利而停止前进的脚步,也没有理由因为重重的困难而放弃梦想。我想引用书中的箴言:我相信这个世界上没有黑暗的事情,也许有悲伤,也许有痛苦,但只要等待的话,只要等待,等一个人从温暖的天空上方朝你伸出手,幸福就会来临。