第一篇：《公民凯恩》之观后感
《公民凯恩》之观后感
是在百度上搜到的居于50部经典电影的首位的影片。听说，好像是被影评家推为最有文艺性、历史性、技术性的一部巨作。导演是Orson Welles，而这是他自编自导自演的首部电影。Orson Welles 被称为鬼才，该部影片也是被尊为“电影的诗”，是电影界的泰山北斗。
看了这电影，怎么说呢……其实，这部影片的历史背景我不是很了解。所以影片的深层含义我未必能说得出来，只能就自己的感觉谈谈。该片主要反应了在自古巴战争到1940年为止的极端利己主义运行时的一部分深刻的社会现象，揭露了物质社会中许多浮士德的人物为得到整个世界的欲望而出卖自己的灵魂。
影片主要采用倒叙的手法，从主人公凯恩临死前的话“玫瑰花蕊”来层层铺张开来。对于这位曾经在政界、社会上叱咤风云的大人物，人们议论纷纷、各不相同。影片中的报记通过走访凯恩生前的周边人，试图揭开“玫瑰花蕊”的秘密。其养护人、工作上的助手、一同打拼的朋友、第二任妻子、管家，都向他展现了凯恩的方方面面，塑造了一个血肉丰满的人物形象。正面的形象是正义、坦荡、自信、聪慧、有魄力、有胆气；负面的形象则是自私自利、虚伪专制、自负狂妄、忘恩负义、无情冷酷。有人说他是共产党，有人说他是民主派，有人说他就是一流痞，但他自己定位是一名美国人。对于这些说法，没有什么是否可置否的纷争，因为凯恩本是一个矛盾的综合体，其性格折射出许多不同的光色。总的来说，凯恩是个somebody，在当时的社会那就是一场飓风。而影片的后面，报记说“玫瑰花蕊”也许是拼图中的一块，缺失的遗憾，即是凯恩想得到却又得不到的珍贵。当真相大白时，那被很多人赋予斑斓色彩的字眼，不过是滑雪板上的标志。而这是想向我们禅释什么呢？对童年的祭奠，对母爱的渴求，对纯粹的憧憬，对快乐的追求……但我们肯定的是，这是他心底的最柔软。
对于该片的拍摄技术，我真的是知之甚少，但通过一些专家的评析，觉得确实很成功。还想说的是，看影片时有些浮躁，还没有将心情真正沉淀下去，总是没特别的看到深处。
第二篇：公民凯恩观后感
《公民凯恩》观后感
《公民凯恩》是美国一个伟大的导演奥逊.威尔斯的作品，讲述了一个在美国舆论的喉舌产业报业此吒风云的人物查理.凯恩去世了。留下了一个令人费解的一句遗言“玫瑰花蕾”，年轻的记者汤普森，为了挖掘这条新闻，解开这个秘密使得自己的报纸销量，去采访了凯恩身边的几个人物，渴望从他们身上得到“玫瑰花蕾”的秘密，经过多方打探调查，最终并没有得到答案，只说出了推测，凯恩一生得到了所有，又失去了一切，正如这服拼图，“玫瑰花蕾”是缺失的一角，而影片的最后一个滑雪板的特写，解答了本片的答案，凯恩失去的是童年，人生最美好的时光，这为他后来的独裁自私都没下了伏笔，影片不仅刷新了电影史上的记叙手法有常规的单线叙述，加入了倒叙，插叙，等叙事手法，分别从五个人的口中以他们内心的看法全方位多角度的还原了凯恩的人物性格，将视听语言蹄筋了历史舞台。下面从以下几方面来解读这部伟大的作品
一，视听语言
《公民凯恩》在电影的拍摄技法上都进行了史无前例的巨大突破，尤其是在镜头的的造型上，强烈的明暗对比，由于移动摄影的逐渐成熟，对长镜头的发展起到了推波助澜的作用，而本片娴熟而极具美感信息量十足的长镜头的使用在电影史都有了很大的影响，例如画面的开始先拍摄了凯恩四第二个老婆的海报之后镜头上衣穿过房顶向前推进镜头淡化出现了记者与歌女的谈话，这个镜头的拍摄给观众自然的感觉，其次电影中加入了很多仰拍的镜头，仰拍镜头的使用改变了
以往在摄影棚不拍摄天花板的模式，室内的仰拍镜头既凸显了主人公的伟大不可一世，同时室内的仰拍与天花板的构图也给人一种压迫的感觉，正巧妙的反应了故事的主题，看似拥有一切的人，其实任然摆脱不了命运的摆布，其次影片中对于镜头的大胆改造中，大景深镜头的使用。信息量太，戏剧张力十足
其次影片中蒙太奇的使用给人留下了深刻的映像，其中隐喻蒙太奇给人的震撼极大，例如凯恩小的时候妈妈要把他送到城里面学习哪那场戏，就使用；了隐喻蒙太奇，在一个漫天的雪花，象征纯洁的一天，凯恩在玩滑雪板，充满了天真烂漫，而她的妈妈却在屋子里面签订协议要把他送到城里去，画面的前景是妈妈有没有任何不舍的签约，中景是爸爸的纠结无奈，而窗户外面确实孩子我、的玩闹，这也形成了画面中的对比蒙太奇，将资本主义的金钱观贪欲与孩子世界的纯洁形成鲜明的对比，最后把孩子带走的时候，画面里出现了一个隐喻蒙太奇，画面里的滑雪板被雪花慢慢的埋葬，也暗示凯恩的童年被埋葬了。
二，人性的悲剧
凯恩其实内心深处是一个孤独的人，正如她对歌女说过的一句话“全世界我认识的人那么多，却还是觉得孤独”，已经道明了他的心境，他犹豫童年的缺失，亲情过早的失去，使得他内心开始扭曲，当他和他的同事们讨论报纸的时候，同事问他你想要变成什么样的人，他的回答是“你们讨厌的人”，其实一个刺猬伤害别人并不是他真的不善良，其实凯恩的内心也是个拥有善良的一面的人，只是由于过度的失望选择把他埋到心里面去了，例如当他把自己最好的朋友开除的时候他在给她的信里面放了2万五千的支票，但他受到的回信是支票的碎片这使得他的心越来越痛苦，妻子的离去，自己的孤独加上所处的位置使得他与外界更加疏远，于是把所有的积压全都释放在了第二人妻子的身上，他究竟爱不爱一生中的两个女人，不得而知，也许凯恩爱的只有自己失去的童年。最后第二任妻子的离去，使得他的最后的心里寄托丧失，同时也失去了自己的生命。
这就是凯恩也许看起来是多少人向往的人生，但对于凯恩却是一直以来不能言说的悲剧。而造成这种悲剧的深层原因是什么呢？那就是资产阶级对人性美的抹杀，是势力贪婪和无情的资本主义对人性异化的结果，导演明着是探寻玫瑰花蕾的答案，实际上是探讨造成凯恩人生悲剧的原因，这也是导演伟大的地方，从人文关怀的角度对现实社会进行批判
这就是《公民凯恩》电影史上的伟大作品，无论是艺术魅力还是人文人性关怀都值得我们永远感动
第三篇：公民凯恩 观后感
《公民凯恩》
---是我们在爱世界，还是世界眷恋我们
《公民凯恩》这部创作与上世纪40年代的作品，一度被认为是史上最伟大的电影，不知是鬼才导演奥逊·威尔斯运用了多少的用心，总之在多年过重温这部经典的时候，仍旧被他电影里刻画人物的方法，人物叙述的处理，以及那些经典的被后辈一直效仿的“景深镜头” 所折服。
“玫瑰花蕾”一个如此美丽却平实的词汇，却与一个名震一时的报业大亨之死联系在一起。在整部电影中成为故事发生的缘由，却好像断了线的风筝，再没有串起什么隐藏多年的秘密，而是将那些曾出现在凯恩一生中重要的人们带入了大众的实现，报社董事长伯恩施坦、凯恩的生前好友利兰、凯恩的第一任妻子艾米丽，以及第二任妻子苏珊。这些人看似平实的叙述，却演绎出了一届报业大亨凯恩璀璨传奇的一生。
因为一张意外得到的，看似不起眼的矿产证而起家的凯恩一家，在其监护人的努力下，成功涉足报业。在伯思斯坦和凯恩的密友杰德·李兰特的协助凯恩对办报方针进行了一系列革新，并成功使《问事报》成功压倒《纪实报》，凯恩也因此开始了自己看似辉煌的一生。从因他的言论引起的美西战争，再到他与美国总统的侄女艾米丽的大婚，以及后期他与歌手苏珊的相遇，他为竞选州长所作的一系列努力，都仿佛在预示着这个不平凡的人的伟大的一生，但就在这时，因为和歌手苏珊的情人丑闻，使得凯恩命运急转直下。是的，之后的凯恩失去了他的报业，失去了他的第一任妻子和孩子，失去了后来为苏珊建造的歌剧院，甚至在最后失去了苏珊。用凯恩朋友的一句话：凯恩，他失去了他所有的一切。
且不在电影手法上去评论这部巨作，自愧未有如此境界，但单从这个故事中人们对凯恩的评价，抛开那些所谓奉承，讨好，怒斥，只说他的周边。记得电影中有这样一个情节，在凯恩竞选失败的时候他的朋友来劝慰他，鼓励他说他成功的看到了工人阶级的力量，这样就算他的胜利，但凯恩则不这么认为，他觉得失败就是失败了，他的拥护者不会再支持他。凯恩不知信念的力量却一直在强烈的信任着自己。“他的世界只有他自己”这是包括凯恩生前好友以及他的第二任妻子都如此评价过他的话。
武则天过世时曾立无子碑，想看到的是后人对他的评价，那凯恩呢，他是否知道人们对他的看法？他又是不是意识到自己始终活在了自己的世界中呢？
是我们一直爱着世界，还是世界眷恋着我们？凯恩爱着他的世界，所以他要不遗余力的抢过纪实报的九位骨干来加强自己的报业；凯恩爱着他的世界，所以他爱他的事业胜过爱他新婚两个月的妻子；凯恩爱着他的世界，所以只有在苏珊想服药自杀时才放了她，不在让她登上那个不需要他的舞台。那世界呢，世界也一直眷恋着他，给他帮助他开拓事业的监护人，给他一生的挚友，给他爱她的妻子，但凯恩仿佛并没有珍惜。可能是命运的气焰烧到了这个不惜福的人身上，丢了家庭，丢了事业，丢了几乎能失去的一切，然后孤独的死在自己为自己建立的世外桃源中。
在说回“玫瑰花蕾”很多人评论说其在影片中并没有什么特别涵义，但我总觉得，在访问者最终在凯恩的花园中看到这个被遗忘在角落里陈年的雪橇时，仿佛暗示着凯恩的什么。也许，就在凯恩即将过完他的一生的时候，他想起了曾经那个不怕天地，天真无邪的儿时的自我。我想那可能是对自己一生的反省，和内心最强烈的向往。
总之《公民凯恩》不仅在艺术价值上领略的伟大之作的美丽，在人物性格和映照的事实上也给我以震撼。
第四篇：公民凯恩观后感
公民凯恩
影片以本世纪初叶美国新闻业巨头威廉·兰道尔夫·赫斯特为原型，用新颖的艺术手法表现了一位报业大王的一生。凯恩在桑拿都庄园中留下“玫瑰花蕾”的“遗言”后死去。一位青年记者受新闻报刊委托调查这几个字的含义。通过查阅有关回忆资料了解凯恩青年时代的经历及其母亲的艰难身世。报社董事长伯恩施坦介绍了凯恩的发迹历程以及制造舆论使国家卷入一八九七年美西战争的往事。凯恩的生前好友利兰讲述了他与美国总统侄女爱米丽的婚姻；他与第二个妻子、歌手苏珊的邂逅以及他在总统竞选中的失败。苏珊则在夜总会中介绍了她和凯恩由情人到夫妻生活的变迁；她在凯恩的支持下想饮誉歌坛，失利后便与凯恩一起生活在仙境般的桑那都庄园隐居。直到最后焚烧凯恩旧家具时，才发现“玫瑰花蕾”原来是刻在他童年时代曾珍爱的雪撬上的字。
影片以一位报业大亨凯恩之死揭开了序幕，并通过他的人生经历和事业的兴衰史，见证了一桩资本主义神话下的复杂真相无论从内容还是形式上。《公民凯恩》是一部内涵丰富、富于哲理的传记体影片，也是当时年仅26岁的电影大师奥逊·威尔斯自编、自导、自演的成名代表作。
《公民凯恩》的拍摄距今已有60多年，但依然被视做“电影史上十大影片”当之无愧的冠军和头号经典，“它并不是那种让人一望而知的情节片，而是一部对生活高度凝炼、对人性和社会的深刻理解以及对心理世界的理性体验的影片，它的意义深邃，需要反复咀嚼，它是一部纯粹的‘电影的诗’！”《公民凯恩》有一种挣脱时间羁绊的不朽性，它在每一个方面都上升到全新的高度。
在公民凯恩中导演采用了非线性的多元叙事结构，运用倒叙和插叙的叙事技巧，多角度、多单元地去表现人物，使人物更为立体鲜活。这种全新的叙事手法虽在今天已司空见惯，但在当时却是史无前例的，从而成为现代电影和传统电影的分界线。
影片特别的叙事方式是他通过艺术手法客观地反映现实世界和真实坎坷一生的报业大亨的客观评价！奥逊·威尔斯除了对当时尔虞我诈的疯狂世界和事实进行无情揭露外，对物欲社会中被广为推崇的非白即黑理论、刻意对名人美化修饰的虚伪和武断也表达出自己的不满和唾弃，并对人们盲目崇拜、缺乏审视观点为的勇气等现象在一定程度上也进行了批判。
首次采用了大景深镜头(即深焦距镜头)，大量低角度的仰拍镜头及强度对比的黑白光影运用等。镜头的变化和停留。此外，还运用了堪称完美的蒙太奇镜头压缩时间，扩大影片容量，使其简洁地反映主人公一生的重大事件。“玫瑰花蕾”原来仅仅是凯恩少年时用过的一块滑雪板！而“玫瑰花蕾”却是奥逊·威尔斯超人的洞察力和尖锐的批判精神的一种体现。
我个人认为本片还是对人们盲目崇拜、缺乏审视观点为的勇气等现象在一定程度上进行的批判，而阿甘正传则是以独特的角度对美国几十年来社会政治生活中的重要事件做了展现。
第五篇：公民凯恩观后感
公民凯恩观后感：谁的玫瑰花蕾
1941年公映的好莱坞经典电影《公民凯恩》中有这样一个镜头——人称“美国忽必烈”的报业巨子查尔斯·福斯特·凯恩，在76岁时于自己宛若宫殿一般的庄园中孤寂地死去，临终前唇角翕动，一句仿佛悄不可闻的“玫瑰花蕾”随着手中砰然滚落的水晶球一起，消失在这座富丽堂皇又冰冷寂寞的宫殿深处，音声渐息，无人知晓。
作为业界头筹的新闻大佬，凯恩坐拥着一个超出凡人想象的庞大报业集团，资产千万，风月无边，一生名利兼得，本应无所遗憾，然而他临终时念念不忘的竟是一句“玫瑰花蕾”，不得不让人疑窦丛生。
伴随着新闻大亨凯恩的离去，“玫瑰花蕾”究竟意指何物成了新闻记者调查的要点。它的背后隐藏着什么样的惊天秘密？凯恩临终时这声饱含哀伤的叹息是在祭奠当年求而未得的情感，还是为未能弥补对谁人的亏欠而做的终极忏悔？
随着记者调查的深入，围绕着凯恩身边人的采访逐渐展开，妻子好友同事仆人，他们一个接一个的诉说了关于凯恩的种种往事，凯恩曾经的生活轨迹旋即缓缓展现在记者眼前。
凯恩曾制造舆论使国家卷入一八九七年美西战争；重金挖走竞争对手的全部班底；曾迎娶总统的侄女社交名媛艾米丽为妻；曾展露自己的政治野心参与选举；曾仰仗丰厚的财力力推自己毫无天分的情人登上歌剧舞台……最重要的是，他制造了一个前无古人后无来者的报业帝国。在这个帝国的昌盛时期，凯恩曾经控制着37家报纸，13家杂志和一个无线电广播网，他的报业帝国是帝国中的帝国。
这样富可敌国的凯恩先生，临终前念念不忘的“玫瑰花蕾”究竟是什么？重重调查之后的记者依旧没有得到准确明晰的答案。他最终下定结论说，凯恩先生是一个获得了他想拥有的一切然后又失去了这一切的人，也许玫瑰花蕾是某种他没能得到或是失去了的东西。他猜测玫瑰花蕾也许就是拼图上的一块，遗失的一块。
如果从这个层面上来理解，凯恩的一生是矛盾的一生——风光无限世人皆知，孤单落寞无人相守。他不断得到，同时又不断失去，那些看似令人着迷的、光鲜亮丽的光彩浮华，在他的生命里来了又去，却始终都是过客，在生命最终的尽头，竟然什么都没有留下。金钱或许能够换取权势，权势或许能够招致名利，但这些都换不来真挚的情感。亲人爱人友人情人，他们无一例外的离开了他，他在追逐事业与名利的同时，不断抛弃着这些实际更为珍贵的感情。因此，从某方面来说，凯恩的辉煌帝国是以牺牲最珍贵的东西为代价才换取的，他的玫瑰花蕾，最终只能盛放在天国的彼端。
影片的最后为我们揭示了谜底——当仆人们哀叹着将凯恩生前所有珍藏的异宝一件一件的抛进熊熊燃烧的熔炉中时，那件曾属于童年凯恩的小雪橇，在烈焰的炙烤下褪去了层层掩饰的油彩，终于在趋于毁灭之前，短暂的露出了当年的模样。“ROSE BUD”几个字格外醒目，原来，这才是所谓“玫瑰花蕾”的真相。
破碎的童年使得凯恩的成长经历异于常人，一面是旁人难以企及的富贵荣华，一面是被父母抛弃的孤独落寞，这种经历是暗藏的隐痛，仿佛一颗深埋地下的炸弹，虽被极力掩埋，但依旧存在着，并且往往在最脆弱的时候引爆，不断的折磨着他的心灵。童年的残缺使得凯恩难以获得真正的安全感，因此他孜孜不倦的追寻着已然逝去的童年，和与童年有关的一切。他的第一任妻子，温婉贤良的大家闺秀艾米丽并不能带给他一直缺失的安全感，因此当他遇见孩子气的苏珊时，就无可救药的迅速陷入了爱河。苏珊那活泼伶俐而又无忧无虑的性格，仿佛童年玩伴一样，带给他不能替代的欢乐和平静。她能弥补他心灵的缺失，她的天真烂漫是他最好的慰藉。然而这本不是爱的正常形态。或许由于童年时没有在亲生父母身边长大，凯恩并不懂得如何去爱一个人，他将苏珊当做笼中的鹦鹉、枕边的娃娃，一味的满足着苏珊那不实际的愿望，并在苏珊感到痛苦时仍不停止毫无意义的歌剧演出，最终导致了苏珊的服药自杀。在苏珊侥幸被救回之后，他与苏珊深居简出，将自己囚禁在宫殿一般的城堡庄园里，过着孤寂冰冷与世隔绝的日子。当苏珊厌倦了这样的日子，坚决的离开他后，他像一头发怒的狮子一般砸毁了苏珊屋子里所有的物品，最终留下的，就是他临终前依旧握在手中的水晶球。
其实，无论是苏珊、水晶球还是“玫瑰花蕾”，凯恩所念念不忘、执着追求却最终未得的始终是一份纯真而温暖的情感。这种缺失从他的童年开始，仿佛受了诅咒一般，如同一个难以逃脱的梦魇，不断的吞噬着他的灵魂，使其不得安宁。
凯恩的故事以报业大亨赫斯特为原型，其中掺杂了赫斯特一生的对手普利策的逸事，以及导演兼主演奥逊·威尔斯的部分经历，因此显得十分离奇而精彩。查尔斯·福斯特·凯恩作为融合了上世纪初美国最有影响力的两大报人的艺术形象，极为生动，他的故事淋漓尽致的展现了当时美国报业的繁盛与隐藏的弊端，也给今天的新闻人带来思考和警示。怎么做新闻，做什么样的新闻，在新闻业飞速发展的今天，有丰富多彩的答案。当业界的操守和底线一次又一次被挑战的时候，新闻人最初的初心也仿佛一枚在风中摆动的“玫瑰花蕾”，枝影倾覆间，知未可见。
实际上，做事和做人一样，都是需要有些不切实际的信仰的。如果太过于纠缠现实，只着眼于眼前的利益，拘泥于分毫的较量，把重点放在不择手段的生存上，即使这个媒体暂时获得了立足之地，也终将失去受众的信任。新闻人应该是有梦的人，在这个时代仍然不失做梦的勇气，能做梦并且敢做梦，梦里的初心不能忘。又或许每个新闻人都有一个关于“玫瑰花蕾”的梦，只不过有人在迷惘中坚守，有人已永远失去，而有的人，还在寻找。
谁的“玫瑰花蕾”已经不再重要，新闻人做出的选择不管多么相异，都将交与历史检验。在多少年后，当后人回望前人来时路的时候，相信他们会给前人一个公平公正的评价。
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