第一篇:艺术留学解读之美国动漫设计专业
艺术留学解读之美国动漫设计专业
关键词: 美国留学 艺术留学 动漫设计专业解读 院校推荐 就业前景 摘要:
广义来说,动漫产业就是与动画、漫画直接或者间接有关的产业。放眼全球来,动漫产业已成为一个庞大的产业。数据显示,目前全球动漫产业产值已达2228亿美元,而相关的衍生产品产值已经超过5000亿美元。动漫产业有着广泛的发展前景,因而被称为“新兴的朝阳产业”。本文,创艺典艺术留学专家将与大家分享美国动漫设计专业的方方面面,助大家踏上艺术留学之旅!
正文:
动漫设计作为艺术类留学专业,最近今年深受热捧。动漫设计热门留学国家主要集中在日本、美国、韩国、新加坡、澳大利亚、加拿大和英国等国家。其中,美国的动漫产业年收入超过一千亿美元,迪斯尼等动漫产品风靡全球。当然,国内的情况同样非常可观,2011年,中国动漫产业持续发展,动漫产业产值达621.72亿元,较2010年增长32.04%。从这组数字,我们也可以看到动漫产业的火热。下面,就为大家介绍美国动漫设计专业的课程设置、申请要领、院校推荐。
一、美国动漫设计专业介绍
动漫设计是一门综合性很强的专业,具体来说:动漫设计主要通过漫画、动画结合故事情节形式,以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法,形成特有的视觉艺术创作模式。该专业要求学生具备一定的审美能力、手绘能力、创新能力、写作能力。
学生通过现代艺术之理性修养和现代艺术之能力实践的专业学习,可以培养艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力;能使用三维影视动画领域软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作,能进行动画设计、动画编辑、动画创作,培养影视动画领域对高素质、专业型人才的需求。
动漫设计专业的培养目标是:培养具备电影、电视动画创作所需要的基础知识及理论,能在电影、电视等媒体的制作岗位上,从事动画原画、动画创意设计和编导及三维电脑动画创作理论研究方面的专业人才。
二、动漫设计专业课程设置
创艺典艺术留学专家表示,该专业的课程主要包括:电影、电视动画创作的基础知识与基本理论,还有影视动画设计、影视动画技法、影视动画制作的基本训练,要求必须掌握动画设计、动画编导、动画创作及理论研究的基本能力。
在美国留学动漫设计专业,你需要首先了解电影艺术,学会如何讲故事,以及丰富你的绘画技巧。接下来,你将学会如何应用包括传统技术和电脑制作技术在内的电影技术。随着学习的深入,还会学到各种电脑软件的使用(例如:3DstudioMax、Flash、Photoshop、Maya、后期效果、Toonz数字化着色),学期最后你需要提交自己的动画电影。动画专业课程有课堂教学,演示课,还有很多课堂内外的实践机会。
值得大家注意的是,在动画产业有一系列的专业化分工,例如,有情节串连图版艺术家,动画角色设计者,3维建模者等,因此各大学的动漫设计专业教学也侧重点也有所不同。
到了高年级,导师会给你布置更加复杂的动画作业,并定期检查你的作业,检查你能否综合应用所学的知识并表现出你的创造性。在有些大学,只有你的作业通过导师的检查,你才能继续在动画专业学习。学期最后,你需要提交一部有主题的动画电影,并附上你的其他的作品集,而这些作品也将是进入动画行业的非常重要的敲门砖。
三、动漫设计专业申请要求
创艺典艺术留学专家表示,从实际经验看,留学美国的动漫设计专业,本科生必须参加TOEFL考试,分数在90,参加SAT考试,1900-2000即可。研究生以上,必须参加TOEFL考试,分数最好不要低于10,一般105以上为好,GRE 分数不确定,不是重点参考对象,适当即可。
另外,其实推荐信蛮有用的,因为这艺术东西说白了,有人欣赏就好,,没人欣赏就不好。所以,最好能找一位德高望重,特别是在美国学校眼里相对有分量的人来写,不用找自己的老师写,帮助不大。内容主要是评价你的可发展能力和已经有的成就,不要谈论到对方学校的情况,这点学校很敏感。
作品集方面,一般学校都要求你提供,建议大家做一本平面图册,要高精度的,每个作品下配备文字说明,然后可以内置幻灯片或者DVD存储的其他作品。
面试方面很重要:一般先把作品发过去,教授会主动联系你,你们可以谈论一些话题,让对方对你产生一个全面认识。此外,每年美国的几个著名艺术学院都要来上海、北京做宣传,可以提前跟学校联系,如果他们负责招生的主任过来,可以要面试的,自己把握还是蛮有机会的。当然,还有一个好处就是可以通过与学校的接触,了解学校的想法和动态。
四、动漫设计专业就业前景
艺术留学专家表示,在好莱坞电影产业的刺激下,目前美国影视动漫设计、制作人才缺口较大,美国动漫行业就业主要集中在以下三方面的人才需求:
1.动漫设计师
动漫设计师是指在动画产品或漫画产品的设计过程中,凭借丰富的想像力、坚实的美术功底和相应的设计软件应用能力,对所要开发的产品市场能够全面了解,进而设计出比较符合受众口味的高质量的产品的人员。动漫设计又分为不同角色的工种,比如前期策划、导演、编剧、设计、制作等。
2.三维动画人才
三维动画人才主要工作内容包括制作3D动画和建筑方面的三维效果图等。比如说我们常见的楼盘的效果图、家庭室内装修的效果图等。就业重点主要是传统动画公司、游戏软件公司、广告公司、影 视制作公司等相关行业。
3.动画绘制员
这类人才主要是指运用动画专业技巧和方法,独立进行动态中间图绘制工作的人员。该职位的主要工作就是领会和贯彻动作设计意图和技术要求,进行动画角色造型的绘制、动态中间图的绘制以及不同场景的绘制,并将关键动作过程连续绘制完成。
如今,随着电脑动画技术的迅猛发展,网络动画的不断渗透,Flash 动画也由业余引入电视制作,加上游戏产业突飞猛进,动画绘制是已经成为一个成熟的新职业。美国现有制作加工动画片的公司、工作室上千家,动画从业人员上万人,而动画绘制员则是其中人数最多、最基础的专业人员。
五、美国动漫设计名校推荐
最后,创艺典艺术留学专家再为大家推荐几所美国不错的动漫设计院校。
美国培养动画艺术人才的学校主要有:加州艺术学院、纽约大学艺术学院、帕森设计学院、罗德岛设计学院、润林艺术设计学院、舍瑞丹学院和满帆培训学院。
培养动画技术人才的学校主要有:麻省理工学院、视觉艺术学院、亚里佐那州立大学、卡呐基-迈隆大学、康乃尔大学、俄埃荷州立大学、德克萨斯A&M大学、伊利诺大学、斯科莫学院、纽约大学应用数学和计算机学院。这里要特别提到纽约大学(NYU),纽约大学艺术学院设有著名的电影学院、戏剧表演学院和数字媒体学院。
下面为美国几所提供动漫专业课程的学校介绍
(1)艺术大学
该校提供设计、视觉艺术和表演艺术的专业化训练。学校还新增加了一些基础课程,包括将剧本写作和荧幕写作技巧与现代媒体技术相结合的媒体与表演写作,以数码为基础的交互传播设计——多媒体专业。该校被评为美国最好的五所艺术类大学之一。
(2)加州艺术学院
美国加州艺术学院主要校区位于旧金山对岸的奥克兰市,1907年成立,该校的师生比约为一比十,大学部最受欢迎的主修是graphic design平面设计,architecture建筑,painting/drawing油画与绘画,该校的国际学生最多的是来自日本,然后是来自南韩和台湾。
(3)萨凡纳艺术与设计学院
萨凡纳艺术与设计学院成立于1978年,位于佐治亚州的萨凡纳艺术设计学院是全美最大的艺术学院,也是全球最大的专门艺术大学之一。在全美最热25所大学中,美国萨凡纳艺术与设计学院被卡普兰周报誉为:“最热门的艺术学习中心”。
该校成立于 1978年,分别设有优秀的艺术教育课程和有效地就业指导课程。学校致力于培养独一无
二、挑战自我成为国际知名的设计师。全球最大、科系最齐全的萨凡纳艺术与设计学院能让你的设计天赋发挥的淋漓尽致,将你的未来推升成为独步全球的艺术家。
萨凡纳艺术设计学院以电脑艺术最为著名,目前在全美排名前五名,课程内容主要着力于3-D Animation、2-D Animation、Game、Interactive and Motion Graphic等领域,其中以3-D Animation主修的毕业生在业界已有不错的口碑和表现。
从以上的介绍,不难看到动漫设计的巨大前景。如果你喜欢讲故事,喜爱画画,喜欢想象,并且喜欢视觉化你读过的作品里的角色,那么动漫设计专业将非常适合你。该专业可以充分发挥你的想象力,创造另一个神奇的世界。如今,4D、5D、7D的概念早已不再新鲜,这背后预示着动漫产业的迅猛发展机会,你做好准备了吗?!
第二篇:艺术留学之解读动漫设计专业
艺术留学之解读动漫设计专业你还记得《汽车总动员》、《冰河世纪》等美国动漫大片吗?美国和日本都有着一流的动漫设计专业,随着市场对动漫产业的需求不断增大,动漫设计就成了一个非常有竞争力的行业。很多国内学生选择到国外艺术留学学习动漫专业,创艺典留学专家将从动漫设计专业的概况以及课程设置、就业前景、优秀院校等方面做一个全方位的阐述。
一、动漫设计专业概况
创艺典留学专家介绍说,动漫设计专业是一门综合性很强的专业,它要求学生不仅要具备一定的审美能力、手绘能力,而且还要求学生具备一定的创新能力和写作能力。对于动漫设计专业来说,这几种能力是必不可少的,尤其是创新能力。优秀的动漫设计师总是有着超乎常人的想象力和创新意识,时刻迸发出创作的灵感和奇艺的思想火花。
动漫设计专业主要通过漫画和动画结合故事情节的形式展现,借助高科技一平面二维、三维动画特效等表现手法,创造特有的视觉艺术表现形式。随着动漫市场需求的增大,动漫设计师也日建成为一个高薪的朝阳产业,其广阔的就业前景和薪酬回报吸引了一批艺术爱好者纷纷进入此专业深造。
动漫设计专业动过现代艺术理论的学习和现代艺术的能力实践,逐渐在学习中培养学生的艺术美感和创作思维能力。借助动画设计软件创作动画影视作品,并能进行动画设计和动画创作,学成之后逐步走上电影、电视媒体制作的工作岗位。
二、动漫设计专业的就业前景
创艺典留学专家介绍说,随着动漫产业的日益流行和需求的不断增加,具备平面设计和动画设计技能的专业人才会很吃香,其就业前景是非常乐观的。毕业生学成之后可以从事平面设计、广告设计、动漫设计、网游设计师等职业,对于学习此专业的人来说还是有很多选
择的。
至于动漫设计专业毕业生的薪水问题,创艺典艺术留学专家介绍说平均薪水能够达到20万的学校已是相当普遍,有了一定经验后的优秀动漫设计年薪达到40万已不再是什么难事。总体来说,由于国内对此专业人才的需求比较大,而高端设计人才又紧缺的矛盾,使得留学归国的动漫设计师成了抢手的艺术人才。
三、动漫设计专业的课程设置
创艺典留学专家介绍说,动漫设计专业的课程颇多,主要是以理论课程和实践课程相结合的方式。理论课程包括前期策划、原画设计基础、3D基础知识等,实践课程包括道具与场景设计、二维动画设计、3D道具与场景设计、动漫三维角色制作和三维动画特效设计。动漫设计专业非常注重实际操作能力,学生在选择学校时不要一味的追求名校,而应该注重应用教学和动漫设计专业靠前的院校。由于美国和日本的动漫设计专业发展较为成熟,同学们不防多加留意美国和日本的动漫设计院校。
四:动漫设计专业优秀院校推荐
日本的动漫产业近几年来已经成为日本的文化代表,日本开设动漫专业的大学虽然为数不多,但是在世界上市赫赫有名的。
日本京都精华大学
日本京都精华大学是最早开设动漫专业的大学,早在2000年时这所大学就已经开设了漫画课程,可以说是开创了日本动漫专业的先河。日本精华京都大学有很多来自日本和韩国的留学生,很多知名的漫画家都是出自此大学。因此,到日本京都精华大学学习动漫设计专业会激发每个艺术者身上无限的潜能。
美国的动漫产业也是走在了时代的前沿,一些优秀的院校都开设有动漫设计专业,并且吸纳了很多前来求学的艺术生。
萨凡纳艺术与设计学院
萨凡纳艺术设计学院以电脑艺术最为著名,目前在全美排名前五名,课程内容主要着力于3-D Animation、2-D Animation、Game、Interactive and Motion Graphic等领域,其中以3-D Animation主修的毕业生在业界已有不错的口碑和表现。
美国开设动漫设计的院校还有:加州艺术学院、纽约大学艺术学院、帕森设计学院、罗德岛设计学院、润林艺术设计学院、舍瑞丹学院和满帆培训学院。
因此不管是到日本还是到美国你都有非常大的选择余地,开设动漫设计的院校你都可以从教学设施和学校背景以及申请要求上加以甄别,最终进入自己理想中的艺术大学。
创艺典留学专家介绍说,对于现在科技高速发展的今天,在动漫领域,相信智慧的人们将会有更大突破。艺术留学选择动漫设计专业将会是广大艺术生一个不错的选择,在一个动漫行业发展先进的国度里,艺术生们能够达到更高的艺术水准。在未来的时间里,不仅仅是一个3D,甚至是“4D,5D”将都会迅猛的发展起来,势必将动漫产业推向了一个发展高潮,引起全世界对该技术发展的期待,学习动漫设计专业的学生势必会成为新技术的领头羊。
第三篇:艺术留学之加拿大动漫设计专业
艺术留学之加拿大动漫设计专业最近几年,随着一部部大片的火热上映,随着每年动漫节如火如荼的开展,越来越多的用户开始关注动漫产业,开始研究动漫专业。特别是新一代的中国年轻人,开始越来越多地对动漫专门产生了兴趣。在大量引进优秀的国外动漫作品的同时,一大批国内学生决定走出去,远赴国外学习动漫相关专业。其中,加拿大动画专业就很受青睐和关注。本文,将给大家介绍加拿大动漫设计专业的情况,希望对大家留学有所帮助。
一、加拿大动漫设计专业介绍
动漫设计专业是通过现代艺术理念和实践,培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力的一个专业,该专业要求学生能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作,能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。
创艺典艺术留学专家介绍,随着国内最近几年动漫升温,因此,咨询、办理去国外学动漫专业的学生一下子多了起来,动漫留学成为各国新晋的热门专业。动漫留学热潮兴起,主要与国内年轻“漫迷”的迅速增长,以及巨大的动漫市场潜力和人才缺口有关。据专家最新预测:我国的动漫市场价值具有1000亿元的空间,但真正具备故事创作、制作技术的“动漫高手”却非常紧缺。
目前,动漫热门留学国家主要集中在日本、新加坡、澳大利亚、美国、加拿大和英国等国家。其中,加拿大影视动漫设计、制作人才缺口较大,这类人才在就业市场非常抢手。
二、动漫设计专业就业前景
创艺典艺术留学专家表示,在加拿大学习影视动漫相关专业的毕业生,在美国好莱坞以及世界各大模拟公司都供不应求,可进入包括George Lucas的Industrial Light+Magic、Pixar Animation和迪士尼等好莱坞制片厂工作,或是在全球其他地方就职,成为了一名优秀的电影产业从业人员。
该专业的学生毕业后,可从事动漫游戏设计、电影电视剪辑、平面设计、多媒体和互联网站等职业。有的毕业生进入索尼成为Sony PS3的游戏设计师,或是进入 Fox Studio 影视公司成为影视剪辑专业人士。更多的学生发挥所学,在大型图文印刷连锁公司,网站设计公司,广告公司,2D、3D多维展示,影音影视编辑以及特效等领域谋求到令人羡慕的工作机会。
三、加拿大动漫设计专业申请要求
创艺典艺术留学专家表示,加拿大的动漫设计院校,具体要求各不相同,这里以魁北克大学为例为大家介绍。
魁北克大学艺术专业与加拿大国家动漫中心合作开设了3D动漫专业,分短期和中长期培训。据介绍,学生在这里将会接受最好的培训,特别是在计算机实用技能的培训,为学生打开在电视、3D制作、电子游戏等多个领域的高端就业机会。
●预科项目招生对象:
高三毕业学生,具备一定法语基础的学员更好。
家庭具备一定经济能力。
●入学要求:
高中平均成绩75分以上,高中各科会考成绩全科合格。英语基础好的学生。
艺术专业申请需要提供作品12幅。并完成photoshop,3DMax等软件的学习。艺术类学生需要参加法语面试,合格的学生获得录取。
四、加拿大动漫设计院校推荐
1.加拿大魁北克大学
加拿大魁北克大学成立于1959年,该校是加拿大动漫院校的佼佼者,其创新的学习氛围,先进的研究设备和78000多名毕业生为学校赢得了极高的声誉。学生主修科目包括绘画、艺术基础、艺术史、计算机动画、电影电视、摄影、室内设计、多媒体设计等,并提供相应学位证书。从2008年,魁北克大学开始颁发电脑动漫模拟技术领域的学士学位。
2.谢尔丹理工学院
谢尔丹理工学院与加拿大很多著名的大学保持着密切的往来,并且可以进行校际之间的转读。该学院的电脑专业,特别是“电脑动画”专业更是业内的先驱,享誉全世界。曾经轰动全球的大片“泰坦尼克号”的电脑动画制作,就是来自谢尔丹理工学院的教授和毕业生。该校的毕业生活跃于欧美CG业界,表现出色,遍布顶级动画及影视公司,如:工业光魔(Industrial Light and Magic)、皮克斯(Pixar)、艺电(Electronic Arts), 育碧(Ubisoft)、迪斯尼(Disney)、索尼影像、梦工场等,很多担任动画高层主管。
谢尔丹学院计算机动画专业也因此获得世界范围的赞誉。加拿大制作的动画经常在国际竞赛中获奖,而在加拿大动画学院中训练出来的毕业生年复一年的被好莱坞争抢。●谢尔丹理工学院的九大特色:
最新的电脑和科技等先进的教学设备
与实践相结合的职业导向性教育方式
学习和工作相结合的课程设置
在加拿大所有高等院校中,多媒体运用最广泛的学院
具有专业化行业经验的高度敬业的教职员工
把移动计算技术整合于教学/学习经历的创新者
在学历,学位和研究生学习前,首先开始英语语言学习
享誉世界的课程体系
同世界一流大学保持密切联系
3.阿尔格玛大学
阿尔格玛大学与英国阿伯泰邓迪大学(University of Abertay Dundee)联合开设了全北美唯一的电脑游戏设计科学硕士课程。该课程通过了加拿大教育部门的审批和认可,授予阿伯泰邓迪大学的硕士学位。
该课程长度12-15个月,共三个学期,目的是指导已经具备一定编程基础的学生成为尖端的电脑游戏设计技术人员。课程内容主要是围绕着基础电脑编程技术与电脑游戏的情景、音乐、角色和音像等真实情景融合而进行的,部分学生毕业以后直接进入电影动画效果后期制作相关领域。
通过上文的介绍,大家对加拿大动漫设计有了更深刻的了解。的确,在未来,会有越来越多的3D、4D、5D电影登上舞台,而影视数字化、3D化则是未来行业的核心需求。因此,不难预测,未来动漫设计专业人才将更加紧缺,所以,早做谋划,早付诸行动,选定一个值得投入的行业,并为此孜孜以求,便不留遗憾!
第四篇:美国留学热门专业之艺术管理专业
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Alevel:美国留学热门专业之艺术管理专业
美国留学热门专业之艺术管理专业。从总体来说,美国至少有四十多所大学设有艺术管理专业,从本科到硕士到博士专业/方向都有。Alevel家教给大家介绍目前大约的几种情况:
1)设在教育学院或艺术学院的艺术教育系。哥伦比亚大学教育学院(teachers college, columbia university)艺术与人文系的艺术管理专业、纽约大学(new york university)教育学院艺术与艺术职业系的视觉艺术管理专业、俄亥俄州立大学(ohio state university)艺术学院艺术教育系的艺术管理与政策专业/方向、佛罗里达州立大学(florida state university)艺术教育系的艺术管理专业/方向。
2)设在艺术学院。哥大的艺术管理专业1971年创建於艺术学院,1990年转入教育学院。现在的如耶鲁大学戏剧学院(yale university)、纽约的布莱特学院(pratt institute)、纽约时装学院(fashion institute of technology)、芝加哥艺术学院(the school of the art institute of chicago)、芝加哥哥伦比亚学院(columbia college, chicago)、费城德累克赛尔大学(drexell university)、俄勒冈大学(university of oregon)。
3)设在商学院或公共管理学院。如卡耐基梅隆大学(carnegie mellon university)、印第安纳大学(indiana university)。
4)设在文理学院的艺术史或艺术系等。如华盛顿的美利坚大学(american university)、费城的天普大学(temple university)。
以上列出的这些学校基本上是美国比较好的艺术管理专业方向。学习艺术管理,最好能去纽约、芝加哥、华盛顿、费城这样的大都市,文化艺术场所多,人才多,活动多,对开阔眼界、增长经验很有好处。学习Alevel的同学如果对艺术管理专业感兴趣,可以多了解这方面的信息。
来源:a-level家教网http://www.a-level.hk/
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第五篇:艺术留学之美国时装设计专业
艺术留学之美国时装设计专业时装设计可谓与我们的生活休戚相关,我们每天都在享受着时装设计师们的成果,但由于从事这个行业的人还不太多,所以很多人不了解。在国内,时装设计方面相对还比较薄弱,所以,很多人选择去美国留学时装设计。美国的时装设计专业以培养学生个人创作能力和应用能力为主,他们通过举办大量的FASHION SHOW、艺术展览和商业活动,进而创造给学生自我展示作品的机会,从而扩展学生的就业空间,也为服装产业和时尚界培育全方位人才。
一、美国时装设计专业介绍
时装设计,也称服装设计,该专业主要培养从事服装制板、推板、生产、管理、经营等一线工作,能应用所学的服装知识,解决服装生产和管理实际问题的高级技术应用性人才。美国大学时装设计专业学以培养学生人文素质与表达服装设计创作之专业技术与能力为教育目标,通过作品竞赛、展演等创作验证发展个人特质与设计创作力,同时为服饰产业人才需求以及扩展学生就业空间,分别规划设计、经营企划、生产管理、织品设计等专业辅助选修课程,为服饰产业培育全方位的专业人才。
课程设置:该专业核心课程为:服装结构设计与制作、服装生产管理与营销、排料与推板、服装立体剪裁、服装专业英语、服装设计、服装CAD、时装画技法、时装画基础、服装配色与图案设计、专业实训等,以及各校的主要特色课程和实践环节。
二、美国时装设计专业申请要求
创艺典艺术留学专家表示,随着留学热潮的到来,越来越多的艺术类学生涌向海外。我们知道,欧洲及美国等发达国家的专业教育已经经历了上百年的历史,无论是服装设计、营销还是视觉艺术等方面,都经历了多年的市场考验。下面为大家介绍服装设计专业的申请要
求:
●Bachelor Program: 认可的高中毕业,TOEFL,艺术作品(Portfolio),修业四年。●转学Bachelor Program: 大学念一年以上或大学已毕业,TOEFL以及艺术作品,修业两年半至三年,视学分抵修程度而定。
●Graduate Program: 认可的大学毕业,TOEFL,GRE通常知名度高的综合性大学会要求,艺术学院的比较少要求GRE,另外学校一定要求的是作品集,内容可包括素描、油画、动画、网页、室内设计作品或可展现艺术天赋和室内设计的创作,通常以幻灯片或CD寄送给学校,大约需16-20张幻灯片。时间方面,大学有设计基础的修业两年至两年半,没有设计基础的修业两年半至三年。
三、时装设计专业就业前景
如今,电脑技术正在日益渗透到时装设计的各个环节,传统的制衣技术正在被革新。因此学生应该尽可能多的掌握各种电脑软件的使用。据统计,近三分之二的时装设计师集中在纽约和加州,也是时装产业最发达的两个地区。对于时装设计师的需求非常大。
学习时装设计的就业方向包括:设计师、助理设计师、制版师、服装设计师、插图画家、自由职业设计师。
四、美国时装设计院校推荐
经过以上创艺典艺术留学专家的介绍,大家对美国的时装设计专业有了全面的认识,下面为大家推荐几所美国的知名时装设计院校。
1.罗德岛设计学院(RHODE ISLAND SCHOOL OF DESIGN)
该校是私立学校,但在艺术类学校中却非常知名。学校成立于1877年,是一所评价很高的艺术学校,并以其多元化的六周冬季课程著名。专业方面,设有建筑学、服饰与纺织品研究、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、室内建筑学、园林建筑学、木
工学等专业。
申请要求:服装设计专业有硕士学位,要求语言IBT 93/IELTS 6.5,不需提供GRE成绩。
2.纽约时装学院(FASHION INSTITUTE OF TECHNOLOGY)
该校为公立大学,1944年建校,位于纽约市中心。长年来该校与企业保持着良好的合作关系,因此学院在注重学生的创造力的同时,紧紧的把握商机,学生的能力在此得到充分的利用和开发。如今的FIT已经拥有正式学生11000人,开设了30个不同的专业,如服装设计、形象包装、电脑、市场营销、广告、商品营销等等。学校的教学风格独特,师资力量雄厚,培养出人才无数,他们现都活跃在巴黎的时尚尖端。
申请要求:
该校开设的服装设计专业有学士学位和硕士学位授予权。申请服装设计硕士必须提供GRE成绩(要求提供GRE成绩对申请艺术类专业的学生比较不利,因为在国内这些艺术系学生的本科课程设置里,是极少开设数学课程的,而GRE考试满分1600分其中有800分是数学部分,所以能考出GRE高分对艺术系学生不容易),语言成绩要求IBT 80/IELTS 6.5。
3.帕森设计学院(PARSONS SCHOOL OF DESIGN)
该校共有1700多位学生,33位全职教师,为全美最大的艺术与设计学校之一。除纽约市的校区外,还设有巴黎分校,以及多美尼加、日本、马来西亚和南韩也有相关的姐妹校,是一个国际化的学校。Gucci 现任首席设计师Tom Ford,Donna Karan、山本耀司,为Louis Vuitton 打响服装设计名号的 Marc Jacobs,以及名摄影师Steve Meisel,都是由该校毕业的。
申请要求:该学校的服装设计专业既有学士学位,又有硕士学位。硕士学位称为MA of Fashion Design and Society,语言要求IBT92分以上,是否接受雅思还有待和校方确认,但是官网上只标注了托福成绩的最低标准,学校建议学生提供GRE成绩,所以能提供GRE成绩的学生在申请上肯定更具有优势。
4.加州艺术学院(CALIFORNIA INSTITUTE OF THE ARTS)
简称Cal Arts,成立于1961年,由一所艺术学院及音乐学院合并而成。原本是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院,是目前美国最前卫的纯艺术学院之一。它一共包括6所学院:艺术、评论、舞蹈、电影与录影、音乐、戏剧,是美国高等艺术学院中拥有评论系的极少数院校之一。这个学校的服装设计只有学士学位。
5.芝加哥艺术学院(THE SCHOOL OF THE ART INSTITUTE OF CHICAGO)
私立学校,1866年成立,是美国声望最高的艺术学院之一。校风自由,学生并不被要求限定主修什么科目。学院专业包括:设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、室内建筑、音乐、视觉艺术与表演艺术等专业。其研究所提供下列主修课程:艺术与科技、陶艺、纤维与金属研究、艺术品修复、科技与社会、师范教育、特定理论与职业培训、影片制作、室内建筑、绘画、表演、摄影、版画、雕塑、录影、视觉传达、写作、艺术教育、艺术管理等。可授予美术学士、室内建筑学士和美术硕士、文学硕士学位。
申请要求:该校的服装设计专业既能发放学士学位,也能发放硕士学位,但是语言要求较高,最低标准IBT100/IELTS7.0,该校也是建议申请者提供GRE成绩,学费也比较高,一年学费将近4万美金。
6.旧金山艺术大学(ACADEMY OF ART UNIVERSITY)
该校成立于1929年,办学宗旨是为具有理想抱负的艺术家和设计师提供严格的专业训练。目前设有广告设计、动画及视觉效果、建筑、电脑艺术、时装设计、美术、平面设计、插图、工业设计、室内设计、电影电视艺术和摄影艺术等12个专业系科,其中以动画和平面设计最为出名。
申请要求:该校的服装设计专业既能发放学士学位,又能发放硕士学位,本硕都可以发双录取,而且本科阶段还能够转学分,虽然学校不给转学分报告,但是可以应公司要求,写一封助签信,在签证的时候证明学生是一个转学生现已有成功案例)。
7.萨凡纳艺术与设计学院(SAVANNAH COLLEGE OF ART AND DESIGN)
该校为私立学校,简称SCAD,1978年成立。设有建筑史、建筑学、艺术史、电脑艺术、时装设计、纤维设计、家具设计、平面设计金属与珠宝、绘图、历史维护、插图、室内设计、媒体与表演艺术、摄影、产品设计、戏剧美工、影片/电影制作等专业。可授予建筑学士、美术学士、建筑硕士、文学硕士和美术硕士等学位。
申请要求:服装设计专业硕士学位是MA in Fashion,学校录取的语言要求IBT 85(20)/IELTS 6.5,但是可以发有条件录取,要求IBT50/IELTS4.5,学费大约3万美金/年。创艺典艺术留学专家特别提示大家,申请美国服装设计专业一般都会要求提供作品集,所以在申请以上这些院校的服装设计硕士的时候,大家要注意作品集的规格和形式,各个院校的要求是不同的。总的原则是,纸质的设计图尽量少提供,因为对于服装设计专业的学生那是最基础的东西。而成衣是一定要有的,要分成几个系列,每个系列设计的灵感来源,一步步的演化过程以及吸取了哪些时尚元素,这些都要有意识地去体现。关于作品集方面的问题,欢迎大家咨询创艺典艺术留学专家。