关于书法教学

第一篇：关于书法教学

沧州市教育局关于中小学开展书法教育的意见

根据教育部《关于中小学开展书法教育的意见》和教育部《关于在中小学加强写字教学的若干意见》精神，为全面实施素质教育，继续与弘扬中华民族优秀文化，提高学生的汉字书写能力，结合实际提出如下要求：

一、书法教学的要求

1-2年级：明确写字的基本要求，培养学生正确的写字姿势，养成良好的书写习惯；重点培养学生硬笔书写能力，能按笔顺规则用铅笔写字，注意间架结构，初步感受汉字的形体美，能使用铅笔熟练地书写正楷字，做到规范、端正、整洁。

3-4年级：开始练习用钢笔写字，提高硬笔书写速度，力求美观，书写规范通行的行楷字。明确使用毛笔描红、临摹正楷字。

5-6年级：用硬笔书写楷书，行款整齐，有一定速度，能用毛笔书写楷书，临摹名家书法，大致了解书写历史和汉字字体源流，从书法作品的内涵、章法、结构、笔法等方面鉴赏历代书法家作品，培养初步的书法欣赏能力。

二、书法教学的管理

1、确保学生练字时间。1-6年级每周安排一课时的书法课，对学生进行写字规范训练。学校可自行安排每天15-20分钟进行书法教学与训练，可以集中使用，也可分散安排，可将写字教学穿插在语文课中进行，也可在自习或课外 活动中安排。为便于教学可由学校开发样本教材，也可在学生自愿的基础上使用河北美术出版社的《写字》

2、规范书写工具的使用。在小学学段适当控制使用自动铅笔，合理限制使用圆珠笔。适当控制学生使用修正液，橡皮等涂抹工具，从细心入手培养学生养成良好的写字习惯，提高学习效率。

3、建立和完善常规检查制度和评价制度。定期抽查书法教育教学落实情况，重视平时随机抽查，随时关注，随时纠正。防止用大量的、重复抄写的惩罚性做法对待学生。每学年至少组织一次面向全体学生的书法比赛，定期举办作业展览等。学校、班级要积极开辟师生优秀书法作品展示橱窗或专栏。

4、各门课程都应重视并渗透书法教学，培养良好的书写和书法鉴赏水平。

5、各校应把书法教学安排在小本课程中，上课表，有教师，有备课，有教材，有检查，有评比。

第二篇：书法教学

巧用CAI，给力书法教学

【内容提要】

书法艺术是中华民族特有的传统艺术形式，随着时代的发展，因为电脑的出现与普及，许多人写不好中国字，而CAI为学生提供一个良好的个人化学习环境，能有效地缩短学习时间、提高教学质量和教学效率，实现最优化的教学目标。在书法教学中，我们可以采用播放视频、讲述故事等方法引领孩子们进入书法学习的大门。而指导学生书写、运笔也可以将要领、口诀等用屏幕展示，同时录下学生书写情形再回放、对照，帮助学生养成良好的行为习惯。根据学生的年龄特点，也可以开展“把玩书法”的活动，自始至终调动学生学习的积极性。加之构建信息反馈平台，从各个层面帮助学生提高学习书法的实效性。

【关键词】

巧用CAI书法教学成效

【正文】

书法艺术是中华民族特有的传统艺术形式，是中华文化宝库中的璀璨明珠，又是世界艺术之林的奇葩。它无光，却绽放赏心悦目的靓丽；无声，却拥有扣人心弦的神韵；无涯，却辉煌中华民族的先进和谐文化和时代精神。

随着时代的发展，因为电脑的出现与普及，有许多人写不好中国字了：大学生有的不好好写字，作家不用写字，国家公务员写字少，有的领导批示猜着看，医生写病历十有八九看不懂，商家的牌匾不用写的字了，单位和法人的印章用电脑刻字了，“老字号”不好传承，印鉴不好辨认，假公章、假文凭到处可见了„„用电脑打字，这是科技进步，是好事，然而，书法艺术是中华民族艺术宫殿中的瑰宝，是社会主义文艺的重要组成部分，在传播先进文化、弘扬民族精神、提高全民素质、构建和谐社会等方面具有重要作用。作为书法艺术发源地的我国，更应该继承和发展优秀的民族的文化艺术传统和博大精深的中华文化。中国传统文化要继承，书法要世代传下来，那么就要从孩子抓起。每个人不可能都成为书法家，但每个有文化有修养的国人都应能写出一笔好字来，而书法家就是从这些能

写出好字的人中涌现出来的。

相对于漫长枯燥、不容易成功的书法学习，孩子更喜欢游历于虚拟的网络世界。其实，面对丰富多彩的现代信息技术，我们不必“触电色变”，对电脑完全排斥，大禹治水宜疏不宜堵，可以将传统艺术与现代技术有机地结合起来。

巧用CAI，能够提高书法教学的成效。CAI，即“计算机辅助教学”（Computer Assisted Instruction），是在计算机辅助下进行的各种教学活动，以对话方式与学生讨论教学内容、安排教学进程、进行教学训练的方法与技术。CAI为学生提供一个良好的个人化学习环境。综合应用多媒体、超文本、人工智能和知识库等计算机技术，克服了传统教学方式上单

一、片面的缺点。它的使用能有效地缩短学习时间、提高教学质量和教学效率，实现最优化的教学目标。

一、初涉翰墨缘兴趣

爱因斯坦有句名言：“兴趣是最好的老师。”古人亦云：“知之者不如好之者，好知者不如乐之者。”兴趣对学习有着神奇的内驱动作用，能变无效为有效，化低效为高效。一个人一旦对某事物有了浓厚的兴趣，就会主动去求知、去探索、去实践，并在求知、探索、实践中产生愉快的情绪和体验，所以古今中外的教育家无不重视兴趣在学习中的作用。

在书法教学中，我们可以采用播放视频、讲述故事等方法引领孩子们进入书法学习的大门。央视专题片《千年书法》是段很不错的视频，我们将之下载并播放，在开篇“翰墨精神”中主持人这样娓娓道来：“2003年4月，上海博物馆的全体工作人员都在期盼和等待着，他们甚至有些焦灼和激动，因为他们将要迎接的是一件流失海外近一个世纪的艺术瑰宝。其实，这件令人牵挂不舍的稀世之宝仅仅是几卷薄薄的纸，纸上也仅仅是我们熟悉得不能再熟悉的中国文字„„”为什么几卷薄薄的纸能够引起如此重大的关注？这个问题激发了孩子们浓厚的好奇心，随着镜头的推移，“至尊书圣”、“热血书家”、“尚意领袖”、“悲情书家”、“淡笔尚书”、“浓墨宰相”、“紫气东来”等一个个优美生动的故事引导着孩子们渐渐走进了中国书法源远流长的历史：

家喻户晓的书法家王羲之，为了追求书法的骄姿身影，不惜将衣服划破，甚至将池塘染黑，写下了风流千古的《兰亭序》，作品中洒脱漂移的风采，隐约间流露出一丝丝魅力，不愧为“天下第一行书”，独立于艺术界；颜真卿，为纪念在当时战争中壮烈牺牲的侄子，怀着悲壮的心情，写下了震铄古今的《祭侄稿》，被称为“天下第二行书”。一部部闻名中外的作品，都在中国书法中诞生；人格意义是艺术的灵魂，张旭的草书，体现了他的自傲；黄道周的书法，体现了他坦然从容，凛然气节，给人以心灵震撼，“书法家若其知识甚少，其书法是达不到妙效的”；因为书法的诞生，柳永那句“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”才绘成一道亮丽的风景；因为有了书法，才有了“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”的磅礴气势；有了“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”的深思哲理„„

优美的解说，富有磁性的声音，吸引了孩子们的目光，沉静了孩子们的心灵，真切地感受到中国书法在世界上是独一无二的艺术，它所表现的精神内涵是与中华传统文化一脉相承，学习书法是一种高雅的精神享受!带着期待与神往，孩子们兴致勃勃地开始了提笔挥毫的学习历程。

二、正确书写保质量

《孟子·离娄上》指出：“不以规矩，不能成方圆。”众所周知，书写的姿势对于练习书法具有相当重要的作用，不仅能保证书写自如，减轻疲劳，提高书写水平，而且还能促进少年儿童身体的正常发育，预防近视、斜视、脊椎弯曲等多种疾病的发生。每一位教师都应高度重视，尤其是孩子的启蒙老师更要加倍地负起责任。

在传统的书法教学中，教师在讲台前面执笔，同时讲解要领，然后让孩子们跟着模仿、加以练习，教师则不断巡视、纠正写字姿势，但是，由于很多孩子距离老师较远，因此不得要领，或者写着写着又坐姿不端了，尽管教师不遗余力地反复提醒，却收效甚微，在这种情况下，我们不妨利用CAI，起到事半功倍之效。

首先，教师可在屏幕上出示写好书法的口诀，让学生记诵于心：“凡是学书法，用具必齐备，写字要入境，姿势坐端正，两腿自然开，两臂自然平，腰背要挺直，两脚要踏稳，身离案两寸，头部稍前曲，左手按住纸，右手来执笔，笔杆要握紧，发挥五指力。” 然后，将教师的示范通过镜头放大、特写，让学生看清握笔要领，认真模仿。学生写字时，教师则观察评估学生的执笔坐姿并同步录像，从学生执笔坐姿正确与否，与坚持运用良好执笔坐姿写字时间的长短两方面，分别评估出班中“执笔坐姿较好”的与“较差”的学生

（为了保护孩子的自尊心，不出现孩子的面部），然后查看学生练习书法的质量，评估学生书法成绩，并根据书法成绩，将学生分为人数相等的 “优”“中”“差”三组，最后量化，将录像的情况和评定的成绩定期用屏幕加以展示、反馈，让学生在对照中不断发现，养成良好的书写习惯。

此外，指导学生书写、运笔的时候，同样可以采取这样的方法，把书写要领出示在醒目的位置。小学阶段，学生大多以练习隶书和楷书为主，隶书口诀是：“方劲古拙，如龟如鳖，蚕头雁尾，笔必三折，雁不双飞，蚕无二色，点画俯仰，左挑右磔，重浊轻清，斩钉截铁。”楷书的口诀是：“楷书称正楷，起笔多藏锋，学书必先行，行笔用中锋，笔画形态稳，回锋要自然，字字得端正，结构讲造型，结构搭配匀，多临古人帖，章法要讲究，用笔讲技巧笔笔得到位，楷书要写好，清朗必整齐，重在用腕上。”接着，教师再用特写镜头将运笔的过程清楚展示，学生一边吟诵于心，一边反复练习，不断进步，提高书写质量。

三、灵动游笔活课堂

在传统的书法教学中，教师更多关心的是如何使所有的教学内容能够为学生接受，着眼点在于学生能不能接受教学内容。至于学生在学生过程中的情绪状况如何，高兴还是烦恼，好学还是厌学，往往很少关注。但是，爱玩毕竟是孩子的天性。《论语·雍也篇》载：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。也就是说，知道的不如爱好的，爱好的不如以之为乐的。兴趣是最好的老师，这比学习本身更重要。

在书法课堂教学的后半段，我们可以利用CAI开展“把玩书法”的教学活动，既培养学生的学习兴趣和热情，符合小学生好奇、好动，注意力集中时间短的心理特点，还能有效地防止课堂教学后期容易产生的精神分散，从而调动学生学习的积极性，在游戏中学习，学生学而不厌，可以得到事半功倍的效果。具体做法是：选一些经典名帖，通过投影仪投射在黑板上，黑板上悬挂毡纸，再附上练习用的宣纸或毛边纸，学生根据投射的字的影子描摹，然后移开投射位置，两相对照，再继续描摹。事实证明，学生们很喜欢这种“把玩”的形式学习书法，每到这个环节，学生们总是争先恐后地积极参与，酣畅淋漓地挥毫游走，饶有兴致地欣赏评点，取得了很好的效果。

通过运用CAI实施这种寓教于乐的方式，促进了学生视觉、听觉、运动觉相互配合，同时发生作用，将刺激与反应形成联结（即桑戴克的SR理论），将会产生动人诱惑力，使整个课堂气氛富有和谐的美感，从而发掘学生的创造力，使书法教学活动成为一个充满精神享受的过程，对于激发学生学习情趣、增进学生学习主动性、提高书写质量具有十分重要的现实意义。

四、资源共享学他长

说起QQ，大家再熟悉不过，它已完全深入我们的生活：“QQ聊天、QQ游戏、QQ农场、QQ空间„„”几乎没有人不知道，无人不晓。如果完全禁止或强硬限制会让学生产生逆反心理，但如果放任不理，学生沉迷其中，无法自拔，对学生成长极为不利。“因势利导，为教所用”，作为书法教师，我们可以通过申请QQ和管理QQ（班级群），利用QQ群指导学生提高书法水平，运用这个平台提高书法教学的成效：

1、资源共享。QQ空间，提供了展示自己个性的一个地方，作为教师，可以将自己看过的关于书法艺术的文章、视屏加载在空间日志上，学生们定期浏览，留言，吸取书法的相关知识，也可以把关于学习书法的日志进行转载，供自己、同学慢慢欣赏和品读。也可以在QQ空间里，记载自己的每天的性情变化，抒写人生感悟，就学习中的得失进行总结。它为学生提供了一个网上聚会中心，充分发挥网络的作用。

2、集体交流。有了QQ群，学生练习书法的过程中的困惑与体会,同学之间可以通过QQ群相互讨论、请教和帮助。教师在线的话也可以集体指点，有的家长也参与进来，积极讨论，相互交流，互相激励，齐头并进。

3、个别辅导。宋代大诗人陆游曾用诗句告诉儿子 “汝果欲学诗，工夫在诗外。”“功夫在诗外”不光道出了写诗之道，也是学习书法的至理名言。学生在课外练习过程中遇到困难时，如果老师能在身边指导能够受益匪浅！这就可以通过QQ“远程协助”，学生只需点击“窗口布局—远程协助”，发出远程协助请求，同意后，再确认一次，这时就可以看到学生的桌面了，学生再点击“申请控制”，老师同意后，就可以直接通过鼠标控制学生的桌面了，老师则可以通过鼠标的操控，语音的提示，手把手地辅导学生，既环保，又有实效！

五、墨色芬芳伴成长

孩子都是家里的宝贝，他们的幸福和快乐成长是家长们最大的开心，利用CAI，留下孩子学习书法的足迹，能够为学校、家庭架设互通的桥梁，为孩子树立了自信，为家长增添了信心，也为我们的老师提供了交流教育艺术、展示教学成果的机会。

我们可以把学生刚刚学习书法的表现拍摄下来，存入电脑加以命名，这是是对他们知识水平、技能的前测。以后，学生在学习生活中的每一点进步、取得的每一点成绩，老师们都随时拍摄，不断存档，在每个学期末，将学生一学期的录像资料进行整理、编辑，制成光盘存档。电子档案随时拍摄，动态地记录学生的成长历程，真实地反映学生学习书法过程中的进步与取得的成绩，通过学生的电子挡案老师也能全方位了解学生，认真分析，不断改进教学方式。学生在校每一年的活动、表现、成绩都制成电子档案，每一年学生的电子档案都在不断补充、不断完善，也可以让学生观看，既看到自己的进步，体会到收获的乐趣，得到满足与成功的体验，也了解同学的状况，增加了竞争意识，促使他们更快进步。在横向和纵向比较中树立学习的目标，制定切合自己实际情况的计划，极大地发挥每一个学生的积极性、主动性。等到孩子们离开母校的时候，这将成为送给孩子难能可贵的毕业礼物。

总之，多媒体技术作为一种教学模式被广泛地应用于书法教学，有利于创设良好的学习环境、激发学生的学习兴趣，在提高学生学习的主动性和自主性、提高课堂教学效果等方面起到积极的作用。

【参考文献】

1、郑佩服、王宏《中国人理当学好中国字》（《现代教育教学导刊》2011年第7期）

2、黄韵《中国书法歌诀》（北京体育学院出版社2011.10）

3、新浪博客http://blog.sina.com.cn/dgliangwei4、《千年书法》（中国中央电视台《探索·发现》）

第三篇：书法教学

教学计划

课题：第一颗 写字姿势和执笔方法 学习起笔和行笔

课时：1课时 教学目的：激发学生对写字的兴趣，学会写字姿势和执笔方法；培养良好的学习习惯。学习逆锋起笔和中锋行笔

课题：第二课 回锋收笔和提笔按笔学习横的写法

课时：1课时 教学目的：让学生认识到正确的用笔方法，运用学到的方法写横 课题：第三课竖的写法

课时：1课时 教学目的：激发学生对写字的兴趣；初步学会竖的写法，培养学生良好的写字习惯。

课题：第四课 横折的写法

课时：1课时 教学目的：激发学生对写字的兴趣；初步学会横折的写法；培养学生良好的学习习惯。

课题：第五课 撇的写法课时：1课时 教学目的：激发学生对写字的兴趣，初步学会撇的写法；培养良好的学习习惯。

课题：第六课 捺的写法

课时：1课时

教学目的：激发学生对写字的兴趣；初步学会点的写法；培养学生良好的学习习惯。

课题：第七课 点的写法

课时：1课时

教学目的：激发学生对写字的兴趣；初步学会点的写法；培养学生良好的学习习惯。

课题：第八课 竖钩的写法，提的写法

课时：1课时

教学目的：激发学生对写字的兴趣；初步学会竖钩以及提的写法；培养学生良好的学习习惯。

第二节课教案

课题：第二课 回锋收笔和提笔按笔学习横的写法

课时：1课时 教学目的：让学生认识到正确的用笔方法，运用学到的方法写横 教学重、难点：横的写法；方起笔、圆收笔的提按。

教具准备：书写用具、挂图等。

教学过程：

一、组织教学、稳定情绪、复习上节课所学。

二、通过谜语引入新课：有个笔画真叫棒，它自己可成为一个字，请猜猜它是哪个笔画呀？老师出示横画挂图。出示课题：横的写法

三、讲授新课。回锋收笔示范问：横画有什么特点？横画的特点是：1.两头粗中间细；2.蚕头燕尾；3横画的写法：先藏头，中锋行笔中间提笔，后往右下按，提笔回收。

四、巩固练习：按照老师的示范进行练习，注意坐姿、执笔的姿势。老师行间巡视，纠正同学们书写时出现的错误。

五、总结：表扬好的为主，指出不足。

第四篇：浅谈书法教学

浅谈书法教学

书法，是我国汉字书写的一种传统艺术，是中华民族文化中的一件瑰宝。它不仅深得我国历代广大人民的喜爱和相传，而且早已远涉重洋、为世界人民所赞赏和相传。我们是中华民族的炎黄子孙，继承和弘扬民族文化，这是责无旁贷的。况且，在人们日常生活中，无论是美化环境、装饰物品，还是欢庆节日、书写标语、祝贺讠志喜等等，都不难发现各种书法的神姿。因此，教学大纲明确指出：“要重视毛笔字的教学，切实加强书写指导。从描红、仿影到临帖，逐步做到写得匀称，纸面干净。要注意培养学生认真写字和爱惜写字用具的习惯。要保证写字课的正常进行，不断提高写字课的教学质量。对于爱好书法的学生要加以鼓励。”具体要求是：

一、激发兴趣，培养感情，端正认识——是上好书法的前提教育家夸美纽斯认为“兴趣是创造一个欢乐和光明的教学环境的主要途径之一。”俄国教育教乌申斯基指出“没有任何兴趣，被迫进行的学习会扼杀学生掌握知识的愿望。”人们往往是对自己喜欢和喜爱的东西常会是百看不倦，百摸不厌，爱不释手。初学书法者会因种种情绪或各种原因对其产生厌倦不愿学习，这时教师就要发挥自己的学识与智慧，把学生的兴趣引导出来，培养学生对书法艺术的喜欢与爱好，端正对书法的认识态度，让学生从书法中吸取丰富的精神营养。首先，对古今大书法名家的感人事迹是引导学生培养兴趣的良方，向学生展示书法的发展历史，让学生明白书法艺术宝库中的精髓，是中华民族的骄傲，中国从古到今就非常重视书品及人品。“品格不高，落笔无法。”练字的同时也是修身养性的一种途径。大书法家颜真卿，他是唐代中期书法上杰出的和很有代表性的大书法家，曾经做过平原太守封鲁郡开国公，社会地位经济条件较好，而且有着高度的文化艺术修养，他的书法以沉着键劲的笔力，丰腴开朗的气度，形成了雄伟沉厚的风格。在书法领域开创了一个新的境界。文化塑造人，人把这种文化当作是自己生命的一部分去写字。其次，在教学中采取碑帖品评。电教手段，参观展览，让学生了解优秀书法作品笔法，章法及气韵。让学生懂得书法欣赏，树立学习书法的信心，培养学习兴趣。我国教育学家程颐指出“教人未见其趣，必不乐学”。我们只有采取多种多样的形式来调动学生的学习兴趣，充分调动学生对书法的主动性积极性，使学生在学习过程中得到感受快乐的兴趣，书法学习才能全面发展，才是上好的书法课的前提。大书法家赵孟頫，是一位非常聪明而又善于学习者。他早年学智永，宋高宗，中年学王羲之，王献之。他的作品《湖州妙严寺记》中字的结体，方阔，壁画开张舒展，点划精妙，使转灵语。腴庄严规整中见潇洒俊逸，书法艺术水平很高，是学习“赵体”书法的良好范本。

二、个性特征与读贴、临帖，是书法教学的主要途径学生刚开始学习书法，常常为选那种帖，那种字体而头痛，在这问题上，建议学生以个人意见为主，老师意见为辅，让学生根据自己的兴趣爱好进行选择。实践证明，性之所近的事物，也就是人们所感兴趣的事物，学起来往往易见成效。另外，学习方法，必须从临帖入手，而临帖要做到几点：首先，是读贴。用心去感受去分析所临的碑帖，了解原作者当时的历史文化，以及每个字的间架结体，用笔的特点。其次，是要对临，对临就是对每个字的间架结构，运笔规律进行掌握。再次，就是在对临的基础上对字帖的选择性的临摹，对对临过的字进行归纳，总结，常用字重点临。比如，颜真卿的《多宝塔碑》。最后要做到背临，包括意临和临意，必须建立在“对临”的基础上，在反复临习书法作品的同时，尽可能背诵作品文字内容。凡是临摹各家，不过窃取用笔，非规矩形似只取大意，尊古为实临，意临为求新；同时也可以抛开章法临意，借“意”书写，做到走出字帖，写出自己的风格。《小仓山房诗文集》中说，不学古人法无一可。竟似古人何处着我。可以说，临帖知识学习书法的前提途径，是一个“跳板”。一旦离开“跳板”，就得走自己的路，不能老停在“跳板”上，要通过不断的实践探索，取其各家长处，为我所用，慢慢形成自己的特点风格。

三、以勤为径，加强辅导，是书法教学的有效方法

书法家冯国语先生的名言“无情何必来斯世，有好终须累此身”。可见，要想在书法艺，书法学习方面有所进步，不经过勤学苦练，不经过深钻细研和认真的体验醒悟是不能的，但光“闷着头”苦练也不行，易走弯路。教师的课堂辅导，课堂引导，课堂辅导实践课占比重较大。明解晋的《春雨杂述论学书法》中说：“学术之法，非口传心授不得其精大要须临古人墨迹，布置间架，但破管画破被，方有之大。”学生大量临，加上老师课堂指导，作业点评，课堂示范，为使学生少走弯路，更快地提高自己。

四、学生要勤抓“外财”提高知识广度 人们常说“马无夜草不肥，人无外财不富”。就书法来说“外财”不仅仅是指向外人学习，更重要的是要知晓文学有关知识、要向书法课堂外延伸，如茶与书法的联系。中国书法艺术，讲究的是简单的线条中求得丰富的思想内涵。就像茶与水那样在简明的色调对比中求得五彩缤纷的效果，特别是唐宋以后茶与书法的关系更为密切。有苏东坡《一夜帖》、米芾《召溪诗》等作品是在品茶之际创作出来人。另外，书法与文学，武术，音乐等。可见，“外财”对于书法学习是非常重要的。

五、教师自身知识、自身的书写修养的提高，是教好学生书法课的有力保障作为教师，要时时刻刻注重提自己的文化素质及自身素质修养，在学生心目中教师是权威人物，教师一言一行也在潜移默化地影响着学生。作为教师，如果不懂书法理论，不懂书法技巧不懂美学知识，凭现有水平想把书法课教好。是远远不够的，必须在实践中深造，在教学中不断探索，不断创新。提高自身教育教学能力。“能力只能由能力来培养，才干只能由才干来培养。”“受教育者是教育者的一面镜子。”教师书写得好，能作示范，才有可能深入地把握教材，灵活地驾驭课堂教学，有效地指导课外活动。教师要加强书写基础知识的进修，阅读必要的参考书，并经常练功，做到“曲不离口，字不离手”，为中华传统的书法艺术扎根开花献一份力。我认为，书法教学应敢于突破旧有的教学观念及教学模式。在教学过程中，应贯彻探究性教学思想，并本着系统、循序渐进的原则，多样、灵活地去开展教学。书法是中国所特有的，书法教学模式无可借鉴，一切都得靠教师去积累、探索、创新。

第五篇：书法教学

致读者

书法，就是写字的方法。为了配合中小学的毛笔字教学，我们编辑了一套《教学习字帖》。这一本选用唐代书法家颜真卿书《多宝塔碑》中的字作范本，主要通过用笔、结字的分析和练习，使学生由浅入深地掌握这种书体的书写方法。这套教材也适合于师范学校学生及广大书法爱好者使用。

书法是我国具有悠久历史的传统艺术，一张出色的毛笔字，就是一件艺术品，它能焕发出艺术的魅力，给人以美的感受。无疑，这对于青少年的美育和素质教育，对于建设社会主义精神文明，也是大有裨益的。在教学活动中，对于低年级学生，可以多作辅导演示，少讲理论知识；对年级较高的学生，则可以辅导与讲解、启发结合进行。此外，还须注意培养学生写毛笔字的兴趣，使之由浅入深，循序渐进地坚持学写。本着[百花齐放]的精神，对于他们所选用的范本，可不作统一的规定，以讲解基本知识与具体辅导相结合的方式，实行因人施教。

拿笔的姿势好多字贴上都有，在这里我介绍一下写钢笔字的姿势：

1。头正，保持视线正，下笔看得准确。

2。身正，腰部要挺起，下笔沉着有力。胸部离桌边一圈左右。

3。臂开，两肘平屈置于桌面上，左手按纸，右手执笔。

4。脚安，两脚分开，与肩同宽，放置稳妥，不能前伸或架二郎腿。

钢笔执笔法：

1。按。食指的指肚从右上方向左下方按住笔杆，指尖距笔尖3厘米。

2。压。拇指指肚的右侧从左上方向右下方压住笔杆。

3。抵。中指第一关节的侧面向上抵住笔杆。

4。贴。无名指和小指弯曲并拢，小指贴在纸面。

5。笔杆上部斜倚在虎口。

6。笔尖与纸面成45-60度左右的夹角。

章法是书法艺术形式美的重要组成部分。点画是线条美，间架结构是局部的构图美，章法是整体构图美。赵体楷书的章法，可以从两个方面研究和把握起规律。

其一，整齐一律。楷书章法的整体感，首先是整齐，字的排列形式是字与字、行与行之间的等距，给人一稳定、庄重的视觉效果，这种形式最适合严格意义的楷书。结字的宽窄、长短不同的造型产生局部参差变化，便整齐一律而不呆板拘谨的楷书不会出现不和谐或单调之弊。

其二，多样统一。赵体楷书的最大特点是带有行书的成分，笔法多变，因字赋形，不刻意布置，在多样性、变化性中有着十分和谐统一的关系。给人的感受是静中有动，字中融情。一件书法艺术品首先感染人的是其整体效果，而整体是由无数个局部构成。因此，在布置章法时，不应该忽略每个字的细节，诸如字的造型、长短、欹正的变化，轻重的节奏感等，都需要慎重地考虑，严密地设计，并且要坚持不懈地经过较长时期磨练，始能自由地进行章法处理，表现出一种似乎没有设计的设计美，达到书法艺术的较高境界。

楷书章法并不复杂，其主要形式有中堂、对联、条幅、横披、扇面等。

楷书的章法布置，字距与行距大多基本相等，但也有行距大于字距的；一律自右至左竖写，横披的少字数者也仍然是由右至左书写；现代的中文横写是自左至右，在特殊需要的情况下也可以用这种方法，但竖写是仍然以从右至左为佳。赵体楷书的具体章法形式见下面章法示例。

在楷书的创作中，要注意正确性。包括书写的内容正确与用字正确。书法创作的内容主要以书写前人的诗词佳句为主，内容的来源不外乎各种诗词集，所以诗词集本身的质量要高，要没有错误，最好是买有一定声誉的专业出版社出的书籍。其次书写用字要规范。在繁体字中，一个字往往有多种写法，常见的主要有四种：通假字、避讳字、异体字、俗写字。在创作中尽量采用规范的繁体字比较好。

其次在同一幅作品中简化字与繁体字不能混杂，如采用繁体字，一定要写规范，不能确定时可以查找字典或其他工具书。能用简化字创作就更好了。再次要写好一幅作品的第一个字，古人讲：“一点乃一字之规，一字乃终篇之准。”因为首字统领着全篇，首字的大小与风格，为全篇的字定下了基调。所以写好首字是很关键的。

楷书创作由不成熟到成熟是一个渐变的过程，各人由于基础的不同，所需时间也不尽相同。只有通过多临摹、多集字创作来为独立创作打下扎实的基础，将临摹与创作相结合，多了解一些楷书的笔法、结构、章法，逐步积累创作经验，多欣赏名家的楷书作品，提高自己楷书的鉴赏能力，还可以到姊妹艺术中去吸取“营养”。绘画的构图不就是书法的章法布白吗？音乐的节奏变化与书法中用笔的起伏跌宕，给人的感受又是多么的相同。至于结构的平衡和谐，又可以从装饰艺术所注重的形式美中得到十分有益的启示。古人云：“读万卷书，行万里路。”胸有万壑奇峰，下笔自会气象豪迈。做到以上几方面，自然眼界开阔，感受增强，从而逐步提高楷书的创作水平。

楷书创作原则

项穆在《书法雅言》中谈到：“书有三要：第一要清整，清则点画不混杂，整则形体不偏斜；第二要温润，温则性情不骄怒，润则折挫不枯涩；第三要闲雅，闲则运用不矜持，雅则起伏不恣肆。”项穆所言这“三要”虽然不仅仅指楷书，但清整、温润、闲雅非常符合楷书的特点，我们可以把这作为楷书创作的原则。

文房四宝

人类文明自诞生时起，人们便以各种方式将文明的果实保留下来，使我们能够领略到先辈的风采与创造，同时也使我们的文化得以延续和发展。在这一过程中，文房用品尤其是“文房四宝”，作为文明的载体起着重要的作用。在我国历史文化长河中，很早就已有“文房”之称，笔、墨、纸、砚则被誉为“文房四宝”。在用于书法、绘画的文化艺术工具中，仅这四样宝，就已备受文人的喜爱和珍藏。笔、墨、纸、砚，雅称“文房四宝”或“文房四士”。前者源于梅尧臣《再和歙州纸砚》诗：“文房四宝出二郡，迩来赏爱君与予。”后者出自陆游《笔砚纸墨戏作》诗：“水复山重客到稀，文房四士独相依。”由于文人雅士珍爱文房四宝，所以给它们送了许多雅号。

先说笔（毛笔）。笔的使用在我国已有四五千年的历史了，今天仍有不可取代的作用。由于笔为文房四宝之首，故雅号、戏称也多。最早的当推《诗经·静女》：“静女其娈，贻我彤管。”这里称笔为“管”。曹植则称笔为“寸翰”，其《薤露行》云：“骋我径寸翰，流藻垂华芬。”左思称笔为“柔翰”，如《咏史》诗：“弱冠异柔翰，卓荦观群书。”韩愈更为笔立传封爵，其拟人化寓言《毛颖传》云：“毛颖者，中山人也，封诸管城，号曰管城子，累拜中书令，呼为中书君，与绛人陈玄、弘农陶泓、会稽楮先生友善。”此传问世后，毛颖、管城子、中书令、中书君，便成了笔的雅称；而陈玄、陶泓、楮先生则成了墨、砚、纸的别名。白居易称笔为“毫锥”，故《寄微之》诗云：“策目穿如札，毫锋锐若锥。”陆游则称笔为“毛锥”，其《醉中作》诗云：“驿书驰报儿单于，直用毛锥惊杀汝。”此外，笔尚有“龙须友”、“墨曹都统”、“毫州刺史”等诸多雅号。

次说墨。三千年前，墨就产生了，并与笔相提并论，如《庄子·田子方》所云：“宋元君将画图，众史皆至，受揖而立，舐笔和墨，在外者半。”宋苏易简《文房四谱·墨谱》引唐人文嵩《松滋侯元光传》云：“易元光，燕人也，其先号青松子，颇有才干，封松滋侯。”易水盛产名墨，故墨姓易，墨黑而有光，故名“元光”。墨系用松烟制成，故称其先人为“青松子”。这样，“元光”、“青松子”、“松滋侯”，便成了墨的雅号或戏称。墨色黑而形似圭，故又称“玄圭”，如杨万里《春兴》诗：“急磨玄圭染霜纸，撼落花须浮砚水。”另外，墨还有“乌金”、“组圭”、“龙宾”、“龙香剂”、“黑松使者”、“松烟都护”、“玄香太守”等雅号，语出唐冯贽《云个杂记·墨封九锡》：“薛稷又为墨封九锡，拜松烟都护、玄香太守、兼毫州诸郡平章事。”

再说纸。纸的应用要晚于笔和墨，产生于东汉。《文房四谱·纸谱》引文嵩《好畤侯传》云：“楮之白，字守玄，华阴人，中常侍蔡伦搜访得之于耒阳，贡于天子，封好畤侯。”楮皮白，可造纸，故称为“楮知白”，亦称“楮先生”，简化为“楮生”。纸还有“云肪”、“云蓝”之称，如米芾《寄薛郎中》诗：“象管钿轴映瑞锦，玉麟棐几铺云肪”。袁枚《随园诗话》卷六：“胸中多少英雄泪，洒上云蓝纸不知。”

后说砚。砚产生于春秋时期，比纸的历史悠久。《文房四谱·砚谱》引文嵩《即墨侯石虚中传》云：“石虚中，字居默，南越人，因累勋绩，封之即墨侯。”于是“石虚中”、“居默”、“即墨侯”，便成了砚的雅号。砚还有“石友”、“石泓”之称。如王炎《题童寿卿博雅堂》诗：“判溪来楮生，歙穴会石友。”黄庭坚《次韵黄斌老所画横竹》诗：“晴窗影落石泓处，松煤浅染饱霜兔。”苏轼则称砚为“黑白月”，其《龙尾石月砚铭》云：“萋萋兮雾毂石，宛宛兮黑白月。”砚形似月，分割为磨墨和盛水两部分，前者黑，后者白，故有此称。

四、楷书的结构

组成一个字的几个偏旁之间的方位关系称结构，前人对楷书的结构作了许多总结，如《欧阳询结体三十六法》、《黄自元间架结构九十二法》等。其内容主要有排叠、避就、顶戴、穿插、向背等。这些方法尽管很实用，但都较冗长，难以记忆。在具体创作时，根据字的部首组合、点画形态及点画多少，应以不同的方法进行恰当的安排，一般来说，要符合以下四个要求：

（一）重心平稳：就是字要写得端正、平稳，无倾倒之感。汉字的笔画有平，有直，有斜，有曲，平正就是把不同走势的笔画组成不失重心的汉字。笔画虽然斜，但要斜中求正，给人以稳定之感。

（二）布白匀称：一字中笔画的粗细、长短、疏密等，安排要适宜停匀。为使结字匀称，笔画少而稀疏的字，要通过放粗笔画，使其不显稀疏；笔画较多的字，则要通过收细排匀笔画，使其不显拥挤。

（三）参差避就：就是一字中出现多个相同的笔画，应有大小、长短的变化，不可重复雷同。笔画密的地方要将就疏的地方，难险的地方要将就容易的地方。

（四）笔势连贯：笔画间要相互照应。笔画间的连贯，有形连、意连两种。行草书多用附钩游丝把笔画连为一体，即为形连；而楷书笔画分明，虽无附钩游丝相连，但是内在联系紧密，其呼应连贯便在意连。起笔为“呼”，承笔为“应”，一笔之中，应上而呼下，顾盼生情。只有这样，才能使每一个字血脉流贯，成为一个有机的整体，从而示人以生命感，否则字内的每一点画各自为政，互不相关，就会使整个字形涣散。

字形与结构的关系，就像一条船的两只桨，缺一不可。赵子昂讲的最透彻：“学书有二，一曰笔法，二曰字形。笔法弗精，虽善尤恶；字形弗妙，虽熟尤生。”所以，字形与结构都要重视。