第一篇:书法艺术实施方案
书法艺术实施方案
为了更好地贯彻《中国教育改革和发展纲要》,“落实中小学要由„应试教育‟转向全面提高国民素质教育的轨道,面向全体学生,全面提高学生的思想道德、文化科学、劳动技能和身体心理素质,促进学生生动活泼地发展,办出各自的教学特色”的要求。不断推进素质教育,深化教育教学改革,丰富学校内涵,提升学校办学品位,强化办学特色,构建和谐、健康、积极、向上的社会文化氛围,大力普及书画知识、认真写好汉字。我校与“宁夏书画艺术发展促进会”合作,正式确定我校为 “书画艺术普及示范点”,按照促进会的指导意见,我校决定成立“普及书画艺术活动领导小组”和“同心二中书画爱好者协会”。现特制订普及书法绘画艺术活动实施方案。
二、任务目标
1、认真进行以书法绘画为中心的教学活动,全面提高学生的艺术修养,发展学生各方面素质。做到人人学会书法(硬笔书法)和绘画、班班拥有书画兴趣小组、年年举行书画比赛展览。经常参加各级比赛,力争每年都居同类学校前茅。
2、积极开展书画特色教育的科研实践活动,办出自己学校的特色,走出一条具有我校特色的书画教育新路。以此提升学校办学品位,成为知名的特色学校。
三、工作措施
(一)加强对书画兴趣小组开展的管理和扶持力度
1、成立书画艺术活动领导小组,领导和促进学校书画艺术特色快速、稳定发展。
2、加强制度化管理,建立书画艺术活动管理制度,认真制订学期计划,课时教学计划,并及时记录好各项活动的开展情况,做到每月定期研讨,每学期总结回顾、反思。
3、营造浓厚的书画艺术氛围。学校每年通过家长会或给家长的一封信,向广大家长宣传创设书画艺术特色和学生参加书画兴趣小组的重要意义,以得到家长充分的支持。
4、加大艺术设施硬件的投入,为更好的开展书画艺术奠定基础。学校每年及时添置常用书画文具器材,以保证书画艺术的正常开展。
5、学校统筹解决书画兴趣小组的训练时间和其他相关训练条件。
(二)做好书画艺术的基础教育和普及工作
1、抓普及。各班成立 5 — 6 人的书画艺术兴趣小组,每小组成员有书画工具(学生自备),利用课余时间经常参加活动。班主任老师做
好分组、辅导和组织活动等工作。
2、抓基础。利用美术课、课外活动课等时间进行书画基础教学活动。将兴趣活动课的内容重新进行编排,让学生开展以书画艺术为主的文艺活动。
3、抓考核。每学年末学校安排一次学生书画展览比赛,作为评定学生参加书画训练的阶段性成果的依据,同时开展评优奖活动。班级按总得分情况取年级第一名为“优秀小书画家”给予奖励,学生个人按展览比赛得分情况给予奖励。
(三)举行班级之间的书画展览比赛和艺术周1、为了给学校增添更浓的艺术氛围,给学生更多的比赛机会,每年的在校学生书画展览比赛采用预决赛形式,由各班组织参加,做到全体学校学生参加书画展览比赛,然后在选择每班前六名进行决赛。
2、为了突显学校书画艺术活动,展示学校书画艺术教育的成果,每年确立一个星期为“书画艺术特色周”,开展一系列的书画活动。如书画展览比赛、学生书画现场才艺展示、年级全明星对抗赛、、师生书画交流、各种荣誉陈列、书画知识讲座、嘉宾来校指导、评选各类“优秀小画家”等。以促进学校书画水平的发展,提升学校的知名度和办学品位。
(四)努力提高学校艺术的素质和竞技水平
1、学校成立书画艺术兴趣小组,每周训练时间不少于2课时。
2、经常与兄弟学校开展互访性的书画交流比赛,提高书画艺术的艺术熏陶和素养。认真组织参加各级各类的书画比赛,做好比赛的一切事务,力争取得较好的成绩。
(五)开展书画艺术的教育科研活动促进特色创建工作
1、鼓励全校教师开展书画的教学研究和科研探索活动,尝试、实验多种可行的教育教学和训练指导方法,及时总结反思,经常探讨研究,交流科研成果,申报书画科研课题,推动学校书画艺术向纵深发展。
2、尝试美术课堂教学的改革创新,选择编排适当的书画内容插入美术课中,尽早编排科学的书画教育,积极开发美术教学校本教材,形成美术教学特色。
第二篇:书法艺术范文
细节管理促发展 书法教育见成效
靖宇县实验小学书法教育经验材料
书法艺术,是我国民族文化的精髓。开展书法教育,不仅可以培养学生热爱祖国文字,了解中国文字文化,而且可以培养审美情趣,陶冶情操,提高文化修养,促进全面发展。教育学生继承汉字文化和汉字书写文化是小学教育的基本任务之一,写好汉字,这既是学生学好科学文化知识的基础,也是学生文化素质的一个重要标志。我校历来十分重视学生书法能力的培养,将书法教育纳入到教学和德育工作的体系中,并将工作做细做实,取得了较好的效果。
一、树立榜样——加强书法的师资培训
书法教育要想抓出实效,就要有一支素质过硬、业务精良的教师队伍。因此,学校加大了对教师基本功训练的力度。凡在岗45岁以下教师均参加粉笔字和钢笔字的训练。鼓励45岁以上教师主动参与。学校安排具有书法特长的教师定期进行指导培训。粉笔字每天一次,钢笔字每周一次,根据每个教师上交的练功作业每天按时打分考核,成绩直接与教师责任制挂钩,教师的钢笔字作品装入教师专业成长档案。并要求教师上课板书和批改作业时,必须书写端正、标准,率先垂范。为提高教师练功的积极性,学校将教师的粉笔字练功板挂在走廊里,既方便教师之间互相比较学习,又能督促教师能够认真书写,为学生树立良好的榜样,形成“人人练字,人人成才”的良好风气。
二、夯实基础——抓好低年级写字教育
《语文课程标准》中对不同年段的学生提出了不同的书写要求,基础年段的书法教育就显得尤为重要。为了帮助学生打下坚实的写字基础,我们在一、二年级进行了比较系统的书法指导。
1、“双姿”训练力求实效。良好的坐姿和写字姿势是学生写好字的前提。因此,每逢新生入学,班主任及科任教师都会不遗余力地对学生正确书写姿势的教育,发现姿势不正,立即纠正。学校随机抽查,跟踪记录学生“双姿”巩固情况。深入班级听课,学生的书写姿势也是考察教师的重点内容之一。持之以恒,就在学生心中牢固树立了“端姿正势、认真学习”的意识。
2、课堂教学加强指导。低年级的语文教学以识字和写字为主,我们对语文教师提出了具体要求,课堂教学中必须要有书写指导,除了必要的范写和常规性的指导之外,还要加强总体性、针对性、、规律性和差异性的指导,使学生对汉字书写形成全面的认识,帮助学生养成良好的书写习惯。同时,为提高写字训练的实效,我们在保证完成教学任务的基础上,每周增加一节写字课,教师结合学生写字过程中的问题进行专门指导,提高学生的整体书写水平。
3、课外辅导及时跟进。学生的书写水平要想在短时间内有大幅度的提高,仅靠课内的指导和训练是远远不够的。因此我们鼓励家长利用课余时间参加书法特长班辅导,来提高学生的写字质量。并通过不定期的书法竞赛,为有书法特长的孩子提供体验成功的机会,也让不同层次的孩子都能获得进步的成就感,从而激发写字的欲望,爱上写字。
三、培养习惯——营造良好的书写氛围
“积极的心理暗示有助于良好习惯的养成”。因此,我们为学生设计了富有激励意义的书法作业本——“小小书法家”,每当学生拿出作业本开始写字时,便会受到扉页上五个大字的视觉刺激,产生要当书法家的心理定势,在老师的肯定和鼓励下,感觉自己就是一个小书法家,写字,就是在创造书法作品。我们还鼓励教师打破写字练字的单调格式,提倡个性化的布局,安排学生感兴趣的书写内容,这样,写字不再枯燥乏味,反而变成了一个不断创新、不断超越自我的过程,作业本也变成了记载进步和荣誉的作品集。通过这种积极的引导和熏陶,使学生克服惰性,不断获得动力,将写好字内化为对自我的要求,不断提高写字的质量。
四、有效评价——形成积极的考核机制
学生的注意力不易长久保持,但学生强烈的荣誉感能够有效延长注意力的时限。针对学生这一特点,我们制定了书法考级方案。采取班级选送和自愿报名相结合的方式参加考级,分三个级别“初级”、“中级”“高级”,每个级别有不同的要求。在公平公正评选的基础上,又增加了一些规定,如一二年段全员过初级,初级过关,可自愿报名参加中级和高级的考核。学校对每个级别的过关者都颁发级别证书,并给予一定的物质奖励。这项措施极大地激发了学生练好书法的积极性,同时又为不同水平的学生提供了展示能力的平台,使书法教育在培养学生特长、促进学生自我发展方面实实在在发挥了功效。
五、孕育传统——凝聚学校的文化特色
由于学校重视书法教育,并从指导的细节、管理的细节入手,形成了一套富有实效的操作模式。学生的书写能力普遍较强,在县内同级学校中名列前茅。学生的书法作品在各级各类比赛中也频频获奖。良好的书写习惯和端正优美的书法特色已经成为实小学生的名片,成为实小学校文化不可分割的一部分,不断地传承下去。
第三篇:书法艺术
第三节:书法艺术
三国两晋南北朝时期是中国书法发展的重要时期。这一期的书法的特点是各种书体同时存在,交相发展。
楷书在汉代已出现,但属隶、揩书难分时期,由于战争传室递及公文书写需要,书写要求快捷,便利,促使隶书的波势简略、演变为楷;后又由于书写人求快难免笔画带草,就促成了草书、行书的出现。因此,楷、行、草三种书体此时期基本定型。一、三国、两晋书法: 代表书法家及传世作品:
陆机,西晋时代文学家、书法家。华亭人(上海松口)。代表作品《平复帖》,是中国古代书法名家流传下来最早的墨迹。书法是草书中章草向今草演变时期作品,风格古朴,苍劲有力。行笔流畅。堪称稀世奇珍。现藏于北京故宫。
钟繇(151—230),今河南长葛人,擅长、楷、行书体,尤以楷书最为著称。被奉为“正书之祖”。
二、东晋书法:
是行书、草书成熟时期。
王羲之(303—361)社会山东临沂人,后久居会稽(绍兴),官至右将军,故称“王右军”,写出传钟之法,博采众长,自成一家,成为当时书法集大成者。
宗-1《石门铭》、《张黑女墓志》 思考题:
1、简述中国石窟的分布
2、简述中国石窟艺术的主要特征
3、简述顾恺之的艺术成就及其影响
4、简述宗大炳《画山水序》的理论要点及其理论意义
5、简述王微《叙查》的理论要点及其理论意义
6、简述二王的书法特征及其影响
第五章 隋唐五代美术
隋唐五代美术总体呈现:灿烂求备,异彩纷呈的特点。首先隋代美术呈现出承上启下的过度性特色,唐代美术在民族传统的基础上又容纳一些外来艺术形式,丰富发展了民族艺术宗-3规模之大,水平之高,空前绝后。
唐墓室壁画就其题材内容,形式风格发展上分为四期。初唐分前后两期,盛唐与中唐和为一期,晚唐一期。第一期,题材为青龙、白虎、车马仪仗、列载、仕女、天象等。人物长圆脸,仕女面目清秀,体态匀称,质朴清纯、衣饰简练。造型朴实,设色简练,总体风格延续了北朝晚期特点,尚未形成唐风。
第二期,内容有青龙白虎、出行、仪仗、客使楼阁建筑等。人物造型追求唯美,仕女丰润,躯体欣长,苗条,曲线柔美,窈窕婉丽,极有韵律,开始确立初唐人物造型的样式。
第三时期,主要内容有宅邸生活,乐舞等、家居生活气息浓重。
人物造型为典型的盛中唐作风,仕女颜面饱满,体态丰硕、浓丽富贵。线条流畅飞扬、劲健灵动,设色柔丽。
第四时期:壁画趋简,仕女面丰体肥,近于臃肿,衣饰宽大,浓艳富丽。
二、石窟壁画:
隋唐时期,壁画艺术继续发展,在当时的绘画艺术中占着主要地位。其中以莫高窟壁画尤为突出,其隋唐五代时期的壁画数量最丰富、水平最高,艺术成就最突出。
宗-5有风度,构图中运用“主大从小,尊大卑小”的原则,成功地刻画了人物的不同地位,身份、性格特征。画面中表现了唐太宗运筹帷幄、气度不凡的雄才大略。
画面突出人物而省略背景,使主题突出,形象鲜明。勾线细致坚实,松紧得度。设色浓重艳丽,并适当运用了晕染法,体现了初唐人物画水平和风格特征。
《历代帝王图》是反映初唐绘画艺术水平的另一幅作品。全画画了十三位帝王像,加上侍从共46人。表现上同前幅作品,“主大从小”,作者力图通对各个帝王的不同相貌表情和性格特征的描绘,揭示他们各自的内心世界和性格,政治作为。对于政治上有建树的皇帝,多半威严肃气势轩昂、深沉大度。而对表现平庸无能的皇帝则表现出萎靡不展、平庸愚弱。
尉迟乙僧
尉迟乙僧画与阎立本齐名,他是来自于阗(新疆和阗)的贵族,是久居长安的画家。画风具有西域风格。用笔紧致,如屈铁盘丝,大则洒落有气概。
2、吴道子
吴道子,早年为民间画工,擅长宗教题材绘画,后从民间画工成为宫廷画家。他绘画造型整体感强,面部圆润,所画人物如“塑”,用线一改顾恺之以来的线型,创造了一种波折起伏,错落宗-7肖像及宗教壁画,尤以仕女为突出。
周昉人物画继承发展张萱的艺术风格,具有“丰厚为体”、“衣裳简致”、“彩色柔丽”的特点,由于周昉生活时代失去了开元时的盛况,社会危机日趋严重,故他笔下的仕女从张萱的欢愉转向苦闷和空虚,反映了贵族生活的危困。
传世作品《簪花仕女图》刻意表现宫廷仕女闲适,而又空虚无聊的生活。画中仕女装扮华丽,身着曳地长裙,肩披透体薄纱,在庭院中信步、赏花、异蝶。描绘工巧精致,线条圆润流畅,着色浓丽。
张萱、周昉所画的仕女形象具有一种健美丰硕的体态和艳丽多资的作风,说明了唐代的审美趋向有别于魏晋时代“秀骨清像”。
4、山水画家及传世作品
隋唐时期,山水画的发展过程历经2个阶段:第1阶段为隋代及初唐时期。
第1阶段:青绿山水画由初创逐渐成熟。
第2阶段为唐中晚期:除青绿山水外,又出现了“水墨渲淡”一体的山水画。
其中青绿的展子虔、李思训父子为代表,水墨山水的王维,张璪为代表。
展子虔,是北朝未到隋代的重要画家,擅长人物画,但主要宗-9水墨山水画家:
王维,被认为“有笔无墨”。以“破墨”一体著称于世,出现了以水墨渲染为法的山水画表现形式,故将山水画艺术推向了一个新的高度。
王维,山西太原人,官至尚书右丞。诗、书画,音乐皆有所长,尤以诗、书画更为突出。他山水画深受吴道子和李思训影响,画水墨也画青绿,但以水墨山水画对后世影响为最大。
王维的山水画注重墨法表现,墨色由浓到淡,丰富了山水画的表现技法。他的画还有一个特色是诗和画的有机结合,将诗情画意融为一体,故苏东坡称赞他的艺术是“诗中有画”、“画中有诗”。他被后世“文人画”推为始祖。
相传有《江山雪图》、《雪溪图》等作品。
中晚唐水墨画山水继续发展,形成强大的势头。代表画家有张璪。
张璪,工松石山水,善画松。他作画时满怀激情,不拘形似,笔墨随意纵横,以山水破墨,以墨为色,注意墨色的浓淡、干湿的变化。“破墨法”是张在绘画上的创新。他自己认为技法不是从别人学来的,而是“外师造化,中得心源”的结果。
山水画发展唐代,进入了一个自由的新天地,为五代两宋山水画的繁荣奠定了基础。
宗-11多以马为题材。他画马不拘成法,注意观察写生,从传世的作品有《照夜白》、《牧马图》。
《照夜白》是画玄宗的御马,用精练而富有弹性的线勾勒后,略加渲染,一匹烈马狂暴不安的神情跃然纸上。
《牧马图》表现了马的典型特征:肥壮高健、骨肉停匀、精神饱满,艺术处理成黑白二骑并行,形成鲜明的色彩和虚实对比。
韩滉,官至右丞相,善画牛羊,由于“安史之乱”时经历了一段逃难流亡的生活,因而对下层民众和民俗风情了解和体验深切,所以画了许多农村生活的题材。《五牛图》是他的代表作品。
《五牛图》画中五牛,姿势不一,花色各异,全图结构准确,一些细节描绘写实逼真,呼之欲出。形象健壮有力,神气自然生动,用笔厚动粗辣,老劲。
《五牛图》是传世作品中最早的纸本作品。五、五代画家及传世作品
五代时期的人物画,发展了唐以来的世俗化倾向,但内容上没有了唐代的欢愉升平的题材,而更多是日常生活、身边琐事的题材,表现的是人物内心的迷离心绪和含蓄阴柔的美。
1、人物画家周文矩、顾闳中
周文矩,江苏人,南唐宫廷画家,李煜时任画院翰林待诏,善画道释、人物及仕女。他的仕女师法周昉而更加纤丽,用笔和宗-13徐熙野逸”之异,徐黄之派相映生辉,对后世花鸟画发展影响深远。
黄筌《写生珍禽图》,此画为其儿子示画范本,以双勾填彩技法表现,画面写实,画风精工富丽。
徐熙,徐熙的师承不明显,主要师法自然和体验生活发挥他的独创精神。技法上有别于黄体,而是“落墨有格”,即以墨勾出物象,后以不同的墨色分出凹凸,最后略加淡彩。
徐派画风在入松以后并不为人所崇尚,以至其孙徐崇嗣不得不改变徐派画风,以求在北宋画院谋取一席之地。但对之后的水墨花鸟画的发展咱产生极大影响。
3、山水画家及传世作品
山水画发展到五代,画家深入地研究自然,师法自然,作品重视意境的创造,五代是山水画发展的成熟时期,以荆浩、关仝为代表的北方画派和以董源、巨然为代表的南方画派、风格各异,技法有别,共创了中国山水画。
荆浩和他的学生关仝,是北方山水画派的代表,创造了雄伟、壮美的全景式山水画;董源和他的学生巨然,是南方山水画派的代表,表现平淡,天真的江南风光。
荆浩注重笔法的变化,又不忽略水墨的灵活运用,在水墨山水画皱、擦、点、染的笔墨技巧上具有开创性的贡献。代表作品宗-15第二节 雕塑 石窟雕塑:
1、陵墓雕塑: 昭陵六骏:
六骏学雕表现的是唐太宗戎马生涯的六匹坐骑,阎立本起稿,良匠雕刻而成,浮雕的 上方有唐太宗撰文、欧阳询书写的赞文。其中两件于1914年被盗运美国。
六骏全部为高浮雕,构图简洁明确,轮廓清晰爽朗,空间关系和谐,块面结构丰富。
2、隋唐墓俑
隋唐是继秦汉以后中国古代墓俑发展的第二个高峰期,作品数量巨大,唐三彩俑是其中最富时代特色的墓俑。
隋唐俑富有多彩,形神兼备,通常为黄、绿、白三色,故所谓“三彩俑”(分别用含铜、铁、钻等元素的矿物质的釉料着色)。
3、石窟雕塑 隋代石窟造像:
一般以1佛、2弟子、2菩萨的组合形式为主。佛像的特征为头颅方圆、肉髻宽扁、薄唇广额,立像胸腹微凸、坐像正襟端生。整体造型“大头、短足”,神情蕴含了人世的气息。
唐代是中国佛教艺术空前的兴盛繁茂时期——盛唐之境。龙宗-17盛唐时期,书家在空前繁荣的社会经济和充满创造精神的文艺思想影响下,书法像诗一样,直抒胸臆。狂草具有这种功能。在盛唐书风大变,完成纵草变狂草的过程。代表人物有张旭和怀素。历史上称“张旭为颠,怀素为狂”。
书坛巨灵:颜真卿
颜初字褚体,后从张旭得笔法,正楷端庄大度、气势开张,为后世学书的典范。
代表作有:“麻姑仙坛记”,“颜勤礼碑”,行书有“祭侄季明文稿”。
自创书体的柳公权
柳是唐代最后一为大书家,初学王书,后学颜欧、独创出“柳体”,柳体用笔骨力深注,爽利快捷,以方为主,辅之心圆,结体纵长取势,左右均衡,中密外疏。
代表作:“玄秘塔碑”。五代书法:
五代是一个动荡的时代,书坛较为清冷,书家及传世作品极少见,书法风格出现了由唐至宋元的重要转折。
主要书家:杨凝式,书法突破唐人法度,创造出楷兼行,行兼草的风范。
思考题:
宗-19第一节 绘画
一、画家与传世作品
1、山水画: 北宋山水画:
中国的道、儒思想渗入影响山水(儒、道互补、儒为入世、道为出世)。
山水画有“卧游”之说,提倡表现人与自然的关系,体现人与自然的和谐关系。而阴阳五行与道密切相关,因而出现水墨山水。山水很早出现,但在宋期时间内并不成熟,属“大器晚成”而持久。
宋代山水画以写实为主,此时山水朝深度和广度发展,画家仍在表现山水的雄伟和秀美之中,总结出了完整的创作规律,使宋代山水画成为山水画发展的一个重要的极端。北宋已达到顶峰,而后即往写意发展,历经北宋——南宋——元的发展变化,出现了程式,并渐渐走向写意。
北宋时期,以李成、范宽等为代表的北方山水画家,用写实的笔法表现北方雄浑壮阔的山水景色,创作了不朽名作;北宋中后期有郭熙等卓有成就的画家。郭熙在实践中总结出来的“高远、深远、平远”的构图与透视方法、对山水画发展起着重要作用。
李成《读碑窠石图》,(藏于日本大阪美术馆),《晴峦萧寺图》。
宗-21
溪山楼观图(北宋)燕文贵
宗-23范宽,初学荆浩、李成,后入终南、太华一带的崇山峻岭之中,师法自然,终成大家。代表作品《溪山行旅图》,作品构图大胆,顶天立地的大山,极具质量感,具有强烈的视觉震撼效果。画风严谨写实,笔法雄浑老硬,墨色厚重沉稳,为山水画不朽之作。
宗-25郭熙,师法李成,晚年有自己独创,把北方山水画派推向新的水平,成为北宋山水画的杰出代表。代表作品《早春图》,远景峰峦高耸,中景楼阁隐现,瀑布高悬,山路行人匆匆,细微地表现出早春气息,意境深远。
郭熙又是美术理论家,著有《林泉高致集》,成为山水画理论进入成熟期的标志。北宋后期山水画坛出现了多元化的倾向,作品的主题和形式也随之分野,成就主要体现在青绿和水墨两个方面。
宗-27赵伯驹,承唐代李思训画风又有新创,作品失传。王诜,近法李成,郭熙一改唐代青绿山水之浓艳而为雅致清逸,代表作品《烟江叠嶂图》
米家山水:
即米芾,米友仁父子独创的风格迥异的山水画,其画风脱尽古人法规,多作江南平远景色,山石不作轮廓,用清水笔润泽出大貌,再以淡墨渲染,然后皴出层次,用浓墨或焦墨横点叠垛。丰富了山水画的表现力,对后世文人画的发展影响很大。
宗-29表现手法,截取场景的一角、一个局部,画面空出大片空白。构图简洁、主题鲜明、意境深远。
李唐:是位全能画家,融北方山水诸大家于一身,后长期生活在南方、画风有所变化。代表作品《万壑松风图》,画面山峰突兀、飞爆鸣泉,松林茂盛,给人以雄伟壮丽的感觉。笔墨能依据物象的形态,肌理的不同而不同、变化,具有很强的表现力。
宗-31马远、夏圭并称“马、夏”,又以“马一角、夏半边”著称。其贡献主要表现在对若干画法程式的总结以及在此基础上的开拓和创新。
马远、祖孙几代均为画院画家。山水画取法李唐,但能自出新意。作品多为“一角”之景,构图别具一格,代表作品《踏歌图》,完全突破北宋的全景构图山石承李唐的大斧劈皱,气势奇雄,具有鲜明的特色。
宗-33
金辽山水基本承袭北方山水画派。
代表画家有武元直《赤壁图卷》(台北故宫藏)
宗-35
宗-37
云横秀岭图轴(元)高克恭 “元四家”及传世作品。
“元四家”黄公望、吴镇、倪赞、王蒙是元代中后期的著名画家,他们形成了当时以文人画为主流的山水画派。他们广泛吸取王代、北宋水墨画的成就,充分发挥笔墨在绘画中的艺术效果,突出山水画的文化韵味。强调以书入画,倡导诗、书、画的融合为一,开创了“文人画”为主流的山水画新局面,对明、清两代宗-3940
吴镇,号梅花道人,为人“抗简孤洁”,一生不仕。是地道隐士也。所作山水多为“渔隐山水”,作品均以江南是山水为背景,在平静的湖光山色的穿插渔夫悠游自得的形象。吴镇作画也吸收董巨,又变通其法,用笔凝练坚实,晚年画笔趋于粗率,不甚经意。代表作品《双松图》。
吴镇作画用墨最佳,被历代推为用墨为佳,画中墨气淋漓,层次、虚实极佳,意境深远。
宗-41
倪赞,宋元镇、号云林子,出身富豪家庭,山水多取材太湖,如作“一江两岸”式的构图,初宋董源、后字荆、关,创“折带皱”,以枯笔居多。代表作品《江亭山色图》。
倪赞作品极富特色,个性突出。以干笔,叩为主,风格冷浚,画面符号特征明显。
渔庄秋霁图轴
宗-43
葛宗-45
李公麟,是北宋中期文人画兴起后在人物画领域的代表。他创造了脱尽铅华而纯以墨线勾勒塑造形象的画法,即“白描”。从此改变了北宋人物画造型传统,丰富了元明清人物画的发展。代表作品《五马图卷》、《临韦偃牧放图》。
②减笔人物画与代表画家梁楷。
减笔画法是南宋梁楷独创的。是以墨代色,用笔简练,笔墨淋漓,姿态生动,将水墨画推向了新的高峰,开中国写意人物画之先河。
梁楷,宋王南渡后,流落杭州,他生性狂放,嗜酒,自号“梁风子”,他师承李公麟,虽画有《八高僧故事图》等写实作品。影响最大的是他的独创“减笔画”,传世作品有《泼墨仙人图》、《李白行呤图》等。
③风俗画的杰作《清明上河图》
两宋时期反映社会发展和城乡现实生活的作品大量涌现,张择端的《清明上河图》就是此期的风俗画杰作。
张择端,山东东武人,安徽宗时为宫廷画家,《清明上河图》,为卷本淡设色,描绘了北宋都域汴京的盛况,全画以全景长卷式表现,采用散点透视的构图法,将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中,人物神态、神情各异,注重 戏剧性表现,构图疏密有致,富于节奏和韵律变化。全面分为三段,前段是城郊景色,宗-47
宗-49-49
第四篇:创办硬笔书法艺术特色学校实施方案
创办硬笔书法艺术特色学校实施方案
一、指导思想
为加强创新教育管理的理念,七套中学根据本校的实际,自2016年秋期全面启动“创办硬笔书法艺术特色学校”之工作,以传承中国的汉字和汉字文化艺术作为载体,提高学生学科素质,促进学生身心健康,磨炼学生的意志、陶冶学生的情操,培养学生良好的习惯,潜移默化的开发学生的想象力、创造力,为培养未来的书法家奠定坚实的基础,使硬笔书法艺术成为七套中学亮丽的特色。
二、目标规划
硬笔书法艺术特色的创办,坚持做到:“四全”,即:领导、教师全员参与;始终面向全体学生;抓实教学全程管理;促进学生全面发展。
阶段目标:
1、一年见成效:面向全体师生,从抓“双姿”起步,力争90%以上的学生写字姿势、握笔姿势符合规范,硬笔书法靠体。
2、两年出成果:两年内建立起一支合格的具有一定实力的书法艺术教师队伍;90%以上的学生书写达到正确、规范和美观的水平;培养出一批可造就的书写能手,在各级各类书法竞赛中获奖。3、90%的学生毕业时写一手漂亮的钢笔字。
三、优化师资队伍
1、为确保硬笔书法艺术特色学校的顺利实施,学校成立以校长为组长的领导小组,总负责由校团委书记担任,组织有书法特长的老 师和班主任担任书法艺术辅导员,下设指导办公室若干个,着力培养造就一批能胜任书法教育任务的教师队伍,提高教师理论素养、书写水平和书写指导能力,是实施硬笔书法艺术教学得到保证。
2、教师每天练粉笔字、钢笔字字不少于半小时,每月进行一次硬笔书法比赛、评比结果及时记入个人档案、并用橱窗宣传。学校为教师提供练字的笔、墨、纸、砚,为教师练字提供方便。
3、鼓励进修深造,提高书法艺术层次。组织函授进修,培养高层次的书法骨干教师。
4.及时评价教师书法作品,订阅书法教育报刊,以及时学习外地经验,提高理论水平。
四、建立常规机制
为了使我校写字教学实验能科学、高效运行,取得实效,我们努力完善硬笔书法艺术教学常规制度,加强教科研指导,探索规律,提高写字教学实验的科研价值。
1、抓课程落实,上足上好每周一节写字课。课堂教学是硬笔书法艺术教育的主阵地,是传授写字知识、训练书写技能、培养良好书写习惯的主渠道、因此要围绕每周写字课的目的,强化训练,通过反复练习,以求目标的达成。
2、因材施教,精讲多练。“精讲多练,讲练结合”是硬笔书法艺术教学的重要原则,处理精讲与多练的关系要突出技能训练和欣赏能力的培养,特别是创造书法美的能力培养。
3、营造浓厚的书法艺术氛围,陶冶情操,提高教学效果。彻底净化语言文字环境,要求做到四无:校园内无不规范汉字;写字无不 规范双姿;学生作业无涂擦痕迹;教师批改无 潦草字迹。加强学生“双姿”,随机监测、督导、持之以恒,巩固双姿达标率。
4、实行学生写字质量动态管理,即“每天到校后或中午练字二十分钟;要求学生进行一天一张书法叶子的训练,每月进行一次硬笔书法比赛、掌握每一个学生的写字情况,不让一个差生掉队。
5、对有发展优势的尖子生组织参加硬笔书法艺术兴趣小组活动,使不同的水平学生都得到较充分的发展。
6、不定时外聘有名的书法家到我校进行硬笔书法艺术讲座、指导,力挺我校硬笔书法艺术水平的提高。
7、每月举行教师粉、钢、毛三笔字比赛;学生铅、钢笔字比赛。奖项设一、二、三等奖数名。获奖作品的师生、和辅导老师及班主任学校颁发证书、奖品及奖金,以资鼓励。班级获奖作品人数与班主任的积分与奖励挂钩。
8、每月用橱窗展示教师及学生的优秀书法作品,以陶冶师生情操,激发书写兴趣。
9、一学期后,各班级建立一个高质量的有机玻璃 “硬笔书法艺术展台。使每位学生的作品在教室前进行展览。接受家长及社会的评价。”
10、每学期举行进行一次教师、学生的优秀书法作品推介活动,通过学校的公众平台等媒体进行宣传报道。
五、健全档案
硬笔书法艺术档案是师生练字的真实记录,分类归档保存,可以看出一个人写字的成长过程,也可以比出和别人的差距,明确前进的 目标。硬笔书法艺术档案主要包括学校档案、教师档案和学生档案三部分。
1、学校书法艺术档案:有关书法教育的上级来文、通知、条例、简报等;有关写字教育文件,各种规章制度,评估材料,评优材料;有关写字教育的公开课,外出考察报告、讲座;有关写字教育的报道、论文、会议交流材料等。
2、教师书法艺术档案:每学期参加书法比赛的书法作品;每周写字任务完成情况、教师参加各级各类比赛获奖作品及荣誉证书;辅导学生获奖情况。
3、学生书法艺术档案:以班级为单位归档。每生一本“我的写字展览室”,存放每学期一次的书法作品,学生每学期初和期末写的字,由班主任收编存档;
六、成果申报
学校书法艺术在一年以后,将此项成果按程序向上级部门进行成果申报,使我校的硬笔书法艺术特色,获得上级部门及社会的认可。
七、后勤保障
为使的创办,学校后勤处对此项活动的纸张、橱窗、奖品、宣传、展览、奖金等资金给予大力支持,确保硬笔书法艺术特色学校的顺利实施。
我们相信,在各级领导和社会各界的关心支持下,经过全体老师精心指导,我校的硬笔书法艺术特色创办工作将会取得更大成绩,书法艺术这棵古老奇树,将在我校开出艳丽的花朵。
响水县七套中学 二0一六年十一月
硬笔书法艺术特色学校实施领导小组
组 长:陈从体
副组长:张 祥 陈胜华 孙 勇
成 员:张春生 单 兵 林永凯 杨 广 张建功
全体语文老师、班主任
第五篇:新民小学书法艺术特色学校实施方案
新民小学书法艺术特色学校实施方案
一、指导思想
书法艺术是中华民族宝贵的历史遗存,蕴集了中华民族五千年的文化,是值得传承的历史财富之一。写字教学的总体指导思想就是以1998年教育部《九年义务教育全日制小学写字教学指导纲要(试用)》、教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》和《全日制义务教育语文课程标准(实验稿)》为指导,坚持做到:“四全”,即:领导、教师全员参与;始终面向全体学生;抓实书法教学全程管理;促进学生全面发展。
教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》特别指出:“在义务教育阶段的语文、美术课中要加强写字教学”。汉字和汉字文化作为传承中华文明的载体,以其独特的形态,深刻的内涵,享誉世界语林,是我们中华民族传统文化的瑰宝,是我们祖先智慧的结晶,是我们中华民族的骄傲。教育学生继承汉字文化和汉字书写文化是学校教育的基本任务之一,写好汉字,这既是学生学好科学文化知识的基础,也是学生文化素质的一个重要标志。
当前,在重视学生掌握计算机汉字输入技术的同时,必须继续强调中小学生写好汉字。继承和弘扬中华民族优秀文化,写字教学应该加强,不应削弱。
二、当前现状
1、我校始建于1958年,现为市当阳市文明单位、教育局教育先进单位,是当阳城校之一。
2、我校学生在书法方面与他校相比,有差异之处,提高我校的书法水平,是全校老师及至家长的愿望。
B: 学生方面:
开始书法特色课和书法兴趣小组,培养学生书法练习的兴趣和对传统文化的认识与传承。书法比赛也是每年的学校学生艺术节中的重头戏,是对教师教学成果和学生学习成果的检验和展示。依托本校的厉建青老师这一资源,本着“端端正正写字,堂堂正正做人”的书法教学育人原则,我校着力创办上海市书法特色学校。学校专门成立领导小组、书法教学中心组等,进一步加强写字教学管理,研究提高师生的书法素养。
为了将书法教学落到实处,学校将书法课纳入课程,成立教学中心组并对相关教师进行专业培训,同时编撰既符合学生的年龄特征,又满足本校师生需求,集实用性、趣味性、科学性等特点的校本教材。学校注重文化氛围建设和营造,把优秀的书法作品精心装裱,挂于适当位置,并配备专用书法教室,所有教室内都配有多媒体展示台,非常便于书法教学示范和学生作业展示,确保上好每一堂书法课。
在书法教学的实践中,注重两个结合:课堂与活动相结合,普及与提高相
三、建设目标
以写字教学改革为龙头,全面推进小学素质教育,使学校的书法特色外求发展美誉度,内求扎实基本功,为培养造就具有创新精神和实践能力的“四有”人才打下坚实的文化基础。
阶段目标:一年夯基础 两年见成效 三年出成果
书法特色教学具体指标:
具体指标:
①100%的学生写字达到课程标准要求,其中优秀书法能手在不同级别的大赛中获奖;毕业班学生能写一手漂亮的钢笔字或毛笔字。
②编写完并印刷完《校本写字教程》(软笔、硬笔)和配套辅助教材(描红),在各年级推广使用。
③自制部分写字教学课件。
④邀请专家及有关人士来校举行书法教学课题研讨活动。
四、师资培训
培养造就一批能胜任书法教育任务的教师队伍,提高他们理论素养、书写水平和书写指导能力,是实施小学书法教学实验的保证。
1、建立辅导机构,培训教学骨干。……
2、鼓励进修深造,提高学历层次。……
五、科学管理
为了使我校写字教学实验能科学、高效运行,取得实效,我们努力完善写字教学常规制度,加强教科研指导,探索规律,提高写字教学实验的科研价值。
(一)写字教学常规安排。
1、抓课程落实
2、抓课堂教学
(二)加强写字教学科学研究。
1、遵循规律。
2、抓教研活动。
(三)营造浓厚的书法校园习字氛围,陶冶情操,提高教学效果。
1、优化文字环境
2、书法校园布置
3、定期举行师生书法比赛
(四)“学校、家庭、社会三结合”活动常规安排事宜:
1、每年的元旦“六一”前后结合学生艺术节开展“书法专项”活动。
2、每学期的家长开放日向家长展示学生的书画作品,学生进行现场书画作品的写画展示。赢得家长的支持和配合,以期将学校的书画特色搞得更好。
3、学校将优秀的学生组成书法提高班,作为学校书法竞赛和参赛的骨干力量。
五、保障措施
1、管理:学校成立专门的领导班子负责书法教学,有专人负责。
领导小组名单:
组长:黄继文
副组长:李虹、张双菊
成员:陈庆华、慎勇军、李红琼、孙雪媛、苏善利、金运凤、黄飞、杨彬、聂爱兰、胡家君
2、地点:各班教室
3、人员:全体语文老师
5、设备:逐步实现每个班级都有多媒体投影仪等现代化教学设备、学生书法之星作品展示固定展板等设备,根据发展需要逐步添置。