美术第二课堂

第一篇：美术第二课堂

美术第二课堂

发表于 2008-9-21 8:54:00 美术第二课堂教育是对学生进行美育、促进智力发展和进行美育、促进智力发展和进行思想品德教育的重要手段之一。它对于建设社会主义精神文明，培养全面发展的一代新人具有不可忽视的作用。现阶段的教育，比较注重主要科目的教学，所以美术教育在这个阶段所要发挥的作用便是培养学生的兴趣和提高他们对审美的 因此现阶段的教育，比较注重主要科目的教学，所以美术教育在这个阶段所要发挥的作用便是培养学生的兴趣和提高他们审美文化素质

一、以美为主线，陶冶学生的情操，培养他们良好的思想品德

１.发掘教材本身美的因素，根据教育内容进行美育。在绘画教学中要选择造型优色彩协调、明快而富有意义的实物作为教材，来培养学生对美的感受和追求。引导和教育学生到生活中去观察、体验、描绘生活中的美好事物，培养他们对自然美和社会生活美的感受和认识能力，使学生热爱生活。在工艺教学中，引导学生理解变化、统一、对称、调和、对比等形式美的原理法则，并把这些知识运用于生活实践，让他们感受艺术和劳动给生活带来的乐趣。在教学过程中，逐步地使他们具有区别什么是美的、什么是丑的，什么是高尚的、什么是庸俗的，什么健康的，什么颓废的能力。引导他们理解壮美、优美等，树立正确的审美观点，高尚的审美情操，使他们热爱、维护、创造美好的东西，憎恨、摒弃、改造丑恶的东西。使学生在愉悦的学习过程中接受美的教育，把学生引向健康成长的道路。

２.创造一个“审美世界”根据画面内容进行教育。美术作品欣赏教学，极有利于开阔学生知识面，提高他们的审美能力，我力求改变把自己审美感受直接灌输给学生的简单做法。而是让学生经过完整的审美过程，积极地进行艺术思维，了解祖国历史悠久的美术传统，增强民族自豪感。

二、通过第二课堂教育促进智力和才能的发展

现代教育不仅要传授知识，同时要开发学生的智力，促进学生才能的发展。美术教学，在培养和发展学生的观察力、记忆力、想象力、创造力和思维能力等方面都起着特定的作用，对儿童未来的成就有深远的影响。

三、在使学生掌握美术基础知识和基本技能的同时，使有这方面才能的学生钻其所爱，展其所长

小学美术教学进行美术基础知识教育和基本技能训练的任务是其他学科所不能代替的。通过美术教学，系统地循序渐进地使学生掌握绘画、工艺和美术欣赏的基础知识、培养学生的智力技能和操作技能，使学生掌握观察、想象思维的方法和绘画造型、设色以及简单的工艺操作技能，这种美术基础知识和基本技能的培养，有助于其他学科的学习，同其他学科紧紧地联系着。如果我们忽视了小学的美术基础教学，学生缺乏基本的造型能力、空间想象力、色彩分辨能力、手工操作能力……对于将来从事各项工作或进入高等学校学习各种专业都会带来一定的困难。

第二篇：美术第二课堂总结

中学美术第二课堂活动总结

为丰富校园文化生活，促进学生全面发展、个性发展、特长发展，本学期我校加强了第二课堂工作力度。从管理入手，抓好活动落实，定时间定地点定人员定内容。加强投入，积极开发并合理利用校内外各种人力、物力资源，激发学生的兴趣和创造潜能，培养学生德智体美劳全面发展。第二课堂活动是培养学生对美的感受能力和提高对美术作品的欣赏能力，引导学生体会色彩的对比，调和，培养学生的想象能力。本学期通过组织美术小组的活动，使学生的美术特长得到了更好的发展。在此，把本学期小组学习情况进行以下总结

一、定活动形式与内容：

1、学生根据自己的兴趣和水平自由选择参加。

2、本学期的第二课活动内容主要包括：装饰色彩画和手绘T恤的绘制。

3、二、定活动时间与地点：

1、每周三下午3：30—5：30为美术第二课堂活动时间。

2、活动地点在七年级（6）班教室进行。

三、师生明确活动目的与要求：

1．第二课堂活动是学生的兴趣活动。因此，我们以自由参与为首要原则，在不 增加学生课业负担的前提下，学生有充分的选择权。

2、第二课活动以培养学生的可持续发展能力为终极目标。内容的选择有利于培养学生的兴趣、动手操作能力、实践能力和合作创新精神，激发和培养学生的创造潜能。

3、本学期活动形式多种多样，以合作、竞争等多种手段来丰富第二课堂，提高 效率，让第二课堂真正成为学生培养能力、发展特长的舞台。

4、能按时认真组织开展活动，没有出现以种种理由延误活动的现象。

学生能积极按时参加活动，努力在活动中丰富自己的见识，增长自己的才干。

5、通过第二课堂教学，使学生能够自己学习，自我提高，最大的开发学生的能力。

6、充分利用第二课堂活动对学生进行思想品德教育，培养学生自觉、积极、主动的良好品质。

7、开设装饰色彩画和手绘T血制作课，培养学生在德、智、体、美、劳各个方面的发展。本学期组织中小学生画“科技画”进行校外比赛通过画“科技画”陶冶他们的情操，培养学生爱科学的意识，也让学生有自我展示的机会。

四、加强活动监督与总结：

1、开学初认真制定活动计划，扎扎实实的抓好落实，备好每一节课，作好活动记录。

2、每次活动都能清点人数，确保学生校内校外的安全。

总之：本学期中我们所开设的美术第二课堂是丰富多彩的。在今后的教学中我们会更好的组织美术小组的活动，使学生的美术特长得到了更好的发展。

第三篇：美术第二课堂工作总结

美术第二课堂工作总结

这学期，在学校的支持和组织下，我们继续开展了绘画小组第二课堂，通过活动提高了学生的绘画能力和审美能力，锻炼了同学们的手的能力，也陶冶了他们的情操。为了下学期能更好的开展绘画小组第二课堂，以便以后能做到取长补短，有所提高，特将这一学期来的绘画小组第二课堂活动情况总结如下：

本学期绘画第二课堂活动主要是针对学生的年龄特点及其兴趣爱好，将主题定为儿童画和素描。大部分学生都是没有美术基础的，所以大部分学生采用临摹线稿然后再自行着色，这样学生不会觉得很难，还能培养他们的造型能力。所以经过一段时间的练习，所有学生都有较大的进步，尤其在彩色训练中，绘画创作中着重进行了结合水溶性油画棒、彩色铅笔等多种材料的综合性绘画尝试，丰富了学生对绘画工具、材料的认识，也丰富了作品的效果。同时激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。对于一些有美术基础的同学，不再是单纯的临摹，根据图案的难度，让他们进行自由的创作，激发他们的创造能力。绘画小组为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，学生可以通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性的运用美术语言；鼓励学生在活动中，开展探究性的学习，发展自己独特的见解。

以前画画只是应付老师的作业，有时甚至是为了向爸爸妈妈“交差”。但通过学习他们意识到他们不再是被动的而是变成主动的学习，他们的学习能够自觉完成了而且还能头头是道地向同学介绍他所学习到的知识。在他们的影响下更多的学生想参加兴趣小组特别是高年级尤为突出。

在这次的兴趣小组中不但美术的基本知识，而且更多的是让学生掌握了许多绘画的基本技法，使他们的知识面得到很大的拓展。

在这学期绘画小组教学中从单纯的技能、技巧学习层次提高到美术文化学习的层面。创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观，涵养人文精神，鼓励学生进行综合性与

探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力，重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

在一学期的工作中，有许多收获、许多进步，当然，我的工作还存在不足，我期待着我的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展，尤其是在专业方面，我会不断的充实自己，多学习自己没有接触过的领域，所以在今后的工作中我会更加努力，让学生和自己得到全面的发展！

第四篇：美术第二课堂总结

美术第二课堂总结

2011——2012年第一学期玛丽亚

这学期，在学校的支持和组织下，我们继续开展了小学美术第二课堂，通过活动提高了学生的绘画能力和审美，有力的开发了学生的智力，锻炼了孩子的手的协调能力。为了下学年能更好的开展美术第二课堂，以便以后能做到取长补短，有所提高，特将这一学期来的美术第二课堂活动情况总结如下：

本学期美术第二课堂活动主要是针对每个阶段学生的年龄特点及其兴趣爱好，将兴趣班分为书法班、美术大班和小班。书法班为二至三年级学生，主要学习了颜体字的基本笔画，临摹颜体字帖掌握字的结构。所有学生都有较大的进步。由于二至三年级的学生年龄和绘画基础部分都比较低，因此，二至三年级的学生为小班，学习的主要内容是儿童画创作，通过训练提高学生在绘画中的观察能力和造型能力，提高了学生对美术学习的兴趣和积极性。二至三年级的学生对绘画已有了一些基础，因此为大班，学习的主要内容是色彩，在本学期中进行彩色训练，在绘画创作中着重进行了结合油画棒、水溶性油画棒、彩色铅笔等多种材料的综合性绘画尝试，丰富了学生对绘画工具、材料的认识，也丰富了作品的效果。同时 重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。本学期积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话、等活动，引导学生在美术创作

活动中，创造性的运用美术语言；鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发展自己独特的见解。

在美术书法教学中注重对学生审美能力的培养。在教学中遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。摆脱以往简单的讲解代替学生的感悟和认识，通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美趣味。

从单纯的技能、技巧学习层次提高到美术文化学习的层面。在这学期的美术书法教学中创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术书法学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观，涵养人文精神，鼓励学生进行综合性与探究性学习。本学期将加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力，重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

在一学期的工作中，有许多收获、许多进步，当然，我的工作还存在不足，我期待着我的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展，在今后的工作中我会更加努力，让学生得到全面的发展！

2012.1.

第五篇：第二课堂美术教案

第二课堂美术教案

第一课 准备课

1、开学学生用品准备布置、学习目的性教育，纪律教育。

2、通过革命历史画的欣赏，教育学生珍惜来之不易的美好生活，从而更加努力地学好知识。

3、通过外国绘画作品欣赏和革命历史画欣赏，激发学生的学习兴趣，提高审美的水平。重点：革命历史教育、审美教育，学习目的教育、纪律教育。难点：对所欣赏的绘画作品的理解。教学过程：

1、欣赏、分析，布置本学期所需的美术学习用品的准备工作。

2、认识原色 认识红、黄、蓝三原色，知道三原色可以调配其它任何颜色（白色除外）。

------间色 任何两种原色调配的新色叫做间色。并作间色调配练习。2------复色 任何两种间色调配的新色叫做副色。并做副色调色练习。------类似色 邻接色------补色 色环上直径两端相对的色

------暖色（相对而言）红黄系统的色彩为暖色 4------冷色 兰色------冷色

3、让学生谈谈感想。教育、启发学生加倍珍惜今天的美好生活、学习环境，学好每一门课程。

4、欣赏外国绘画，介绍外国名画和著名画家是怎样刻苦学习的，激发学生学习美术的兴趣和热情，提高审美水平。

第二课 各式各样的门

教学目标：

1、通过观察、描绘、让学生了解门对建筑物的作用和美学价值，从而对门的造型，用途有进一步的认识和理解。

2、把握门的造型结构特征，进行准确描绘，处理好门与建筑物的和谐、统一，提高描绘建筑物的能力。重点：了解门在建筑中的美化和实用两大价值通过描绘门，发现美、创造美。

难点：造型美、结构合理；想象并用自己的手描绘自己期望的门，特殊用途，特殊造型的门。教学过程：

1、引导学生欣赏课本和范图上的门及课题要求，让学生讲述自己目的性观察到的门（上节课后布置观察）的重型、特征、进行概括：

A、造型、材料 B、牢固、气派、美观、实用 长方形、圆形、拱形、方形------木制、金属制、玻璃-------手开、自动--------单向开、双向开、旋转、平衡、升降-----

2、启发学生想象、改造（对原型）、设计描绘出美观、实用特殊的门（让学生说说想画什么样的门，以互相开拓思路。

3、学生设计、巡视指导

4、提示：门与建筑物在和谐统一 *也可为我们的学校设计一座漂亮的门

5、学生完成作品。

6、优秀作品评析。

7、观察亭子。

第三课

画亭子

教学目标：

1、通过观察，抓住亭子的共同特征，设计出新颖、美观的亭子，培养学生的造型、想象、创造能力。

2、了解亭子在园林建筑中的作用和公益作用。

重点：通过观察、了解掌握亭子的结构特征，并能用写生、创作的方法画出美观的亭子。难点：创造和想象。教学过程：

1、欣赏分析课本内的亭子，引发学生描述宁波的亭子和见过的亭子，概括出亭子的共同特征。

2、讲讲历史上十里一长亭、五里一短亭的公益性亭子，有纪念意义的亭子（西安临潼“捉蒋亭”）。“**亭”上岳飞被奸臣所害------

3、让学生讨论要画什么样的亭子，干什么用，进行概括，让学生都心中有底。

4、亭子画法示范，构图的主次关系提示。

5、亭子周围环境衬托指导，启发。

6、学生创作开始，巡视指导。

7、学生完成作品。

8、优秀作品评析。*重点复习三原色、三间色

第四课

色彩的明度对比

学习目标：

1、学习色彩的明度对比知识，理解色彩的要素，2、掌握色彩明度的处理（调节）方法并能运用在绘画中，提高学生用色造型能力考、技巧。

3、掌握色彩明度对比知识、激发学生用色彩去创造美、表现美、培养审美情*。重点：传授色彩明度对比知识，使学生掌握色彩明度的处理方法提高运用色彩的技能。难点；理解和运用，理论与实践结合，通过实践加深理解。教学过程：

1、欣赏并分析课本范例。让学生注意画中色彩的明暗，进行对比（讨论、回答）引导学生进入新知识——色彩的明度对比学习。

2、课本范例结合文字解说的分析，使学生有一个感性认识。

3、从色彩的色相环中（挂图）进行色彩明度比较P10示范分析单一颜色的明度变化处理（调节）方法，使学生知道对比色的来源。

4、试画一幅物画（老师示范提供铅笔稿画法），让学生讲讲自己用什么颜色上色，使画面具有明度变化的节奏感。并提示物体明暗的色彩处理。

5、学生定稿后（可自己设计）上色，完成作品。

6、作品评析。

7、课后练习作业：红色明度变化调节（渐变）。

第五课 色彩的色相对比

教学目标：

1、进一步掌握色相环，认识什么叫强烈对比，什么叫柔和对比，理解色彩的色相对比给人视觉带来的奇特效果，进一步认识色彩要素对画面的作用。

2、能应用色彩的强烈、柔和对比对同一题材画面作色彩处理，提高色彩运用的能力，美化生活环境。课前准备：色相环，强烈对比、柔和对比图例挂图。各色彩纸。重点： 掌握和应用色相对比知识。难点： 色相对比知识的理解、应用。教学过程：

1、出示挂图（色相环），让学生重温十二种色相，分析讲解在色相环中，互成150度~180度的色和互成60度的色使学生理解色彩的强烈对比、柔和对比概念。

2、让几个学生上台指出并写出强烈对比色，柔和对比色，使学生们进一步加深映象。

3、让学生说说课本内图例中的色彩成份及属于哪一种对比，使理论与实践结合。

4、指导画出两幅相同的铅笔画稿，让学生选择强烈对比和柔和对比的色彩分别给两幅画上色。

5、指导可用上节课所学的色彩明度知识进行调色、上色。

6、巡视个别指导，学生完成作品。

7、学生作品赏析。

8、对个别典型作品提出色彩修改意见。

第六课

形的渐变

教学目标：

1、通过学习习近平面构成中的渐变知识，了解形的有规律、有秩序的变化形式，能设计渐变图形。

2、掌握基本形均可渐变的原理，设计出多各形式的渐变图案。启发学生的形象思维、培养创造抽象美的能力。

重点： 能授渐变形式的平面构成知识，表现形式、运用抽象形的有秩序变化，设计形的渐变。难点； 发展学生的抽象思维，培养创造抽象美的能力。教学过程：

1、欣赏课本渐变图形，让学生了解“形的有秩序的变化叫渐变”。

2、介绍渐变知识：形的渐变形式——

方向渐变——基本形具有方向性时，可作方向性的渐变排列。大小渐变——基本形作由大变小，由小变大的变化排列。位置渐变——基本形作有规律的上下、左右位置变化排列。形状渐变——基本形作有规律的逐渐增、减形状的变化。正侧渐变——基本形按规律改变角度，作正、侧渐变。骨骼渐变——如“邦迪”创可贴广告中手指渐移的图形，就是将 骨骼线的位置进行逐渐移动，产生的多种渐变。

3、强调形的有规律渐变，结合色彩明度渐变，指导学生进行渐变图形设计（示范演示几种渐变设计）。

4、学生作业，师巡视指导。

5、学生优秀渐变作业赏析。

第七课 色的渐变

教学目标：

1、掌握色相、明度知识（已学）了解“色彩与色彩”，“明度与色彩”的渐变构成。

2、通过学习，学生能用色彩结合形的变化，画出色的渐变图形。

3、掌握色的渐变知识，提高学生美育素养。重点：色相、明度、色彩渐变知识及构成。

难点：色彩知识的运用，色彩的调配，色彩与形状结合渐变的设计。课前准备：色彩的渐变示范图例。教学过程：

1、欣赏并介绍色的渐变的美感、形式、实用意义。

2、从欣赏及介绍中分析已学知识的结合应用，以进一步巩固已学知识，并为新知识的掌握作准备。

3、进一步介绍色相渐变、色的明度渐变结合形的渐变进行设计的方法，并进行黑板演示，启发学生思路，激发学生设计兴趣。

4、学生作业（进行设计），巡视指导。

5、色彩调色要点提示：水份、加白、加黑要适当（练习，总结）。

6、着色提示：先四周后中间（色块着色）、色彩均匀。

7、巡视指导学生上色，完成作品。

8、学生优秀作品赏析。

第八课

静物写生

教学目标：

1、学习静物的色彩写生，运用已学的色彩知识，画出静物写生习作。

2、训练对静物的形及色彩（光照之下）的观察能力及色彩调色、着色能力，培养学生审美和创造美的能力。

重点；培养观察能力、运用、表现色彩的能力，初步掌握用色彩造型的方法。难点；处理色彩的明度、色相对比关系、理解固有色、环境色、控制画面的色彩调子。教学过程：

1、欣赏课本内范画，介绍静物写生要求：

△ 构图要完整、充分表现出静物主题的美感。（有节奏、有韵味。）

△ 色彩的整体结构关系得当。（色相、明度、冷暖关系的对比鲜明又互相渗透调和。）△ 色彩和形体的塑造紧密结合。（物体色彩真实可信。）△ 色调处理得当。

△ 构图（色彩处理）在突出主题。适当选材、摆放合理。

2、过欣赏、讲解，使学生了解静物写生的要求扩色彩表现要求，让学生产生学画的兴趣。

3、示范演示静物色彩写生的步骤：

△ 铅笔定位——大的结构（不必画过细）、布局。

△ 仔细观察静物的固有色彩及环境（背景）色、光源色（光照）。调色（分析）、上色。△ 介绍干画法、湿画法、干湿结合画法。

4、学生调色练习、巡视指导。

5、学生作业（示范构图稿），巡视指导。

6、学生优秀作品展评。

第九课

封面设计

课前准备：几本有特色的书（封面设计各异的书）。教学目标：

1、学习封面设计知识，设计出与书的内容相关，能体现自己个性的书籍封面。

2、启发学生大胆设想、运用已学的构图、色彩、图案等知识，设计出独特、富有情感的封面，提高设计的能力。

3、通过设计，激发学生学书、追求知识、为将来建设繁荣、富强的社会主义祖国耍努力学习的志向。重点：封面设计的具体方法，提高已学知识的运用能力。难点：设计与书的内容吻合，为书籍增辉添彩。教学过程；

1、欣赏书籍封面，分析各自特点。并让学生取出自己的各科课本，说说封面的特点。

2、概括书籍封面设计特点、规律：

△ 要有醒目的书名（设计在最显著的位置上）。△ 装饰、美化（可用花边、图案、插图等），衬托书名；提高书的品位（与书的内容结合）。△ 在适当的位置上标明出版社、作者的名称。

3、本课设计命题；

△ 寓言类、△ 童话类、△科幻故事、△少儿读物

△ 儿童剧本、△读书笔记、△传记、△VCD、CD、DVD封套 △ 字典----

4、示范演示“科幻故事”封面设计，激发学生设计兴趣。

5、学生设计（铅笔稿），巡视指导、典型讲评。

6、学生完成设计作业，巡视指导。

7、学生作业评析、展示。

8、年级封面设计展览。

第十课

贺卡设计

教学目标：

1、传授设计，制作贺卡的基础知识与技能，并将贺卡送给自己的师长、朋友。

2、在设计、制作、赠送贺卡的过程中，培养学生尊敬长辈、团结友爱的良好品质。重点；掌握设计、制作贺卡的方法，培养学生创造性思维和动手能力。

难点：设计符合赠予对象、节庆，具有个性特征富有创新意识用耐心、细致的学习习惯。课前准备：师生各自收集、准备各式贺卡几张。铅画纸（16开2张、剪刀）。教学过程：

1、欣赏贺卡，先让学生分析务种贺卡的制作手法、文字、绘画、装饰等。概括方法：绘、剪、刻、喷、涂、粘、贴等

概括用途：贺年、贺节、贺生日、贺有意义的事等。赠送对象：老师、长辈、亲朋好友、同学等。提问；你收到过贺卡或送过贺卡吗？ 你收到的或送出的贺卡是自制的吗？

结论：收到或送出自制的贺卡更珍贵、更有意义！（激发学生自制欲望和兴趣）。

2、贺卡制作方法分析: △确定送给谁(设定送给校内教师)。△ 祝贺对方什么 △ 写上什么话最合适 △ 配上什么花纹，图案最相称

△ 制成什么样式，贺卡更精巧、新型、美观。

◆综合上述思路，绘出设计草图，然后精心制作成品。〈绘画方法、喷色（刷色）方法、绘、剪结合的方法剪贴的方法、立体构成制作制作方法。〉

3、学生开始设计，巡视指导，学生完成贺卡制作。

4、个别指导、帮助。

5、学生作品展示。评析。

6、课后学生送贺卡（如恰逢元旦前夕）。

第十一课

剪纸

教学目标：

1、学习用彩纸剪“喜”字的方法，剪出各种“喜”字图纹，美化生活。

2、通过剪“喜”字，培养学生创造性思维及动手创美能力。课前准备：彩纸、剪刀、各种喜字图样（剪纸）。重 点 ：学习折、剪、设计花样的方法（对称）。难 点 ：设计出富有装饰美的多种效果“喜“字纹样，启发创造性思维。教学过程：

1、欣赏各种“喜”字纹样，让学生说说装饰在什么地方（用途），为什么？ 顺便介绍一些中国传统的吉祥纹样:

通过介绍使学生增长知识，引发学习兴趣。

2、分析“喜”字的结构特征，找对称轴（黑板写出字）。

3、示范折纸，铅笔勾线（提示“熟练以后可不勾线直接剪），问：哪个同学剪过双喜？

4、数一数，喜字有几条横线？（7条）（隐含14条）等距划分。注意：纸不能折叠错； 横要一样细； 竖要一样粗； 四个口可以变化。

5、学生试剪“喜”字，巡视指导。

6、评析作品：启发学生在剪“喜”字的基础上，在设计中加入吉祥图案，使之更富有装饰性（课后练习作业，下节课评讲）。

7、布置课后作业：注意观察升国旗时的情景（每周的升旗、电视电影中的升旗情景）。

第十二课

升旗

教学目标：

1、激励爱国主义精神，树立努力学习，长大报效祖国的情怀。

2、通过观察，用绘画的形式表现庄严的升国旗情景，表达爱国精神，体验光荣和神圣。重点： 激励、培养爱国旗、爱祖国的精神。难点： 构图；庄严、神圣场面的表现。教学过程：

1、欣赏课本挂图，让学生说说升旗仪式（学校）的整个过程。（提示：旗手、护旗）、（降旗仪式）。

2、让学生说说什么场合、什么时候也升国旗，说一说当时的情景和自己的心情。（激励学生爱国主义精神和民族自豪感，进行爱国、尊重国旗、爱护国旗）。

3、转入革命历史画欣赏（重点：开国大典、进行介绍）。

4、启发学生通过以上的回顾，构图（构思，表现升旗情景，画出草稿）。

5、巡视指导。

6、评析学生草稿，提出修改意见，以启发全班同学完善草稿情景，人物表情。

7、完成铅笔正稿。第二节课完成上色。