寻找诗意的幽灵 死亡诗社电影观后感

第一篇：寻找诗意的幽灵 死亡诗社电影观后感

寻找诗意的幽灵

—观《死亡诗社》有感

上高中的时候，很多老师们都将大学描述为令人神往的“玫瑰园”。虽然想象可以勾勒出它的冰山一角，但当我到了大学，才真切地体会到它是多么地绚丽多彩。

大学有五花八门的课外活动，有轻松自由的学习氛围，这些都深深吸引着我。而在观看完文学院“佳片有约”活动推荐的电影《死亡诗社》后，我更加明白，如今大学生们拥有的自由开明的学习环境是多么可贵。

说起来有些不好意思，在观看《死亡诗社》之前，好奇心一直让我猜测它是不是一部恐怖片。作为学院推荐的影片，着实吊足人胃口的它，却在简介时就已经流露出悲剧的气息：“一群受传统教育的学生，在一位反传统教育的老师的带领下会发生怎样值得深思的故事？学生在无助的情况下又会做出怎样的选择？“

带着疑问，我走进了《死亡诗社》：1959年，传统教育根深蒂固的“地狱学院”威尔顿迎来了它的校友兼新老师：约翰﹒基廷。基廷老师一来学院，就以其独特的教学方式与幽默活泼的言行受到学生的喜爱。以尼尔﹒培瑞为首的学生们，受到基廷老师推崇思想学术自由的影响，成立了“古诗人社”。他们努力追求自己的梦想、自由、艺术与爱情。然而，尼尔的表演梦想不被父亲所理解，甚至被迫退学重修。绝望之下，尼尔吞枪自尽。尼尔父母与校方将责任归咎于基廷，基廷被辞退。最终在课堂上，学生们与基廷挥泪辞别。

影片中的出彩部分，莫过于学生们在岩洞中进行“古诗人社”社团集会的场景。他们在那个小天地中尽情释放自己的灵感与感情。他们吟诗唱歌，他们吸烟狂舞，他们与女孩一起聊天，他们也对知识进行争论。乍看之下，他们叛逆而放纵。但当我们真正的去体味，就会发现他们的所作所为只是出于人类追求自由的天性。他们在这儿不再是一个个的严肃呆板的木偶，满脑袋只有拉丁文与三角函数。他们是忘情的歌手，欢乐的诗人，是自由的哲学家，是真正的独一无二的自己，一个个有血有肉的人。

在基廷老师的引导下，他们敢于质疑，敢于争取，敢于表现：尼尔参加戏剧表演，忘情的演出赢得观众的掌声；陶德一向不爱说话，却在课上诵出了绝美的诗歌；纳科斯向心爱的女孩表白，终获青睐；更不用提组织众人活动的查理，他诵诗时是那么地激扬慷慨。

可是，这些大男孩的爱与梦，对注重现实的家长校方来说不值一提。他们视男孩们的自由如洪水猛兽，固执地认为孩子没有成熟的思想及选择的权利。当尼尔将表演用的桂冠摘下举枪自尽时，我的眼泪终于决堤。这个影片的中心人物，在生命消逝前，他的心已先死去。“我明明表演得那么好”，为什么连机会也没有一个？为什么即使成绩名列前茅也没有选择自己命运的机会？尼尔如此优秀：他活泼热情、成绩优异又温柔细心。可他却如此轻易地放弃了自己的生命，是该说他脆弱，还是该为他滔天的绝望而悲伤？ 尼尔去了。基廷走了。但令人惊喜又庆幸的是，陶德.安德森——这个影片中最怯懦的男孩，终于成长了。他在雪地里大声呼喊真相：

“是尼尔的父亲害死了他！”他在基廷伤感离去时第一个站上课桌(这是基廷老师为让孩子们以不同角度看问题而发明的新教学法)向他“captian”告别。自此，这个原来一直缩在角落中默默无言的男孩，终于成长为了一个勇敢坚韧的男人。是查理不顾一切的热情改变了他，是基廷的循循善诱的开通改变了他，更是尼尔真挚无私的友情改变了他。他的成长让影片的中心升华，让我们在绝望的黑暗中看到了希望的光明，即使只有一丝，但是也绵延不绝。

犹记第一次偷跑出去的时候，男孩们身着斗篷，手持电筒，匆匆奔行于夜色。树林中他们的身影飘摇，宛如幽灵。是的，在枯燥的黑白世界里，他们就是一群寻找诗意的幽灵。威尔顿的智慧之光太过明亮，他们的灵魂无法安眠其中。那么就化身幽灵吧！让那些爱、那些浪漫、那些欢乐、那些梦想，都安适地沉浸于黑夜中歌咏自由；在黑暗中，让拜伦、让雪莱、让百年前的古诗人们成为永恒！

Dead Poets Society，古诗人社，亦是死亡诗社，诗社在已故的诗人的低喃中成立，在精神领袖尼尔的死亡中解散。但是青春的爱与梦不会消散，若自由无法在现实中存在，就让它在幽灵的精神中永生吧！

第二篇：电影《死亡诗社》观后感

课堂上，老师组织观看了《死亡诗社》这部电影，作为一名将来走上教师岗位的师范生，在看了这个电影后，确实让我感触颇多。影片中，新任英语教师John Keating充满活力的教育理念和饱含激情的教学方式，突破了预备学院原本死气沉沉的传统教育模式，带来了全新的气氛，使学生的原本被紧紧束缚的思想得到了解放。然而他的教学理念、方式虽然得到了学生们的认可，却无法得到学生家长和其他老师的理解。最终伴随着发生在学生身上的不幸悲剧，他离开了他所热爱的教育岗位。

相信大家在看了这部电影后都会觉得感同身受，都会回想起我们当初所经历过的高中三年，那不得不接收应试教育的三年。联系现实，影片所要表现的便是单纯的应试教育与学生个人能力素质提高之间的矛盾。如今社会，在寻找工作的时候，用人单位往往首先关注一个人的学历，是博士、硕士、本科还是专科，毕业院校是否是985,211等等。而得以有机会受到更高层次的教育，进入更为优秀的学校，唯一的途径便是在考试中取得比别人更高的分数。于是乎，中学阶段的学校教育的目的便成了如何让学生在考试中取得更高的分数，而非如何让学生在中学阶段的学习中真正学到点什么，对自身各方面能力如何去提高。高考、中考的成绩决定了一个中学教学质量的好坏。在书店里销售的教辅资料中，名字里带个“状元”字眼的便有很多，全国三十多个省，每年都会有三十多个省状元，数不胜数的各类状元。在获得了“状元”这个称号时，他们无限风光，媒体的长篇报道，人们的普遍关注„„然而又有多少人关注了这些状元们日后的发展？纵观历史，自从实行了科举制度以来，历朝历代诞生了多少的状元，却又有多少的状元对当时的社会做出了卓越的贡献，被我们后人所牢记？我觉得，其中的原因无非就是这些状元往往只是应试的顶尖高手，却并非拥有真正出众的，真正能对社会发展起贡献的各种能力、素质。

一个国家需要不断发展就需要培养众多一流的人才，各大高校便是这一重大任务的主要承担者。然而两极分化却是一个在高校中普遍存在的现象。一部分同学早早起床前往自习室、图书馆、实验室等等，不断地充实自我，提高自我。于是相反的却是通宵游戏，白天翘课睡觉的一批终日无所事事的同学。那究竟是什么原因使得这些同学再拼了命考入大学后却过得如此不思进取？我想，其根本原因还是在于目标。而造成大学生进入大学校园后迷失目标的罪魁祸首便是应试教育。中学阶段，由于有着考入好的大学的目标，于是大家都不分昼夜，全身心地投入学习。我想学校的老师也都知道，这样的学习并不利于学生的健康成长，真正通过学习有所收获，并不会有自己的思想，只会被课本所束缚，通过揣摩出题者的想法去发表自己的看法，而非自己所感、所思。但尽管如此，绝大部分老师们并不想突破这一种对学生并

无好处的传统教学模式，因为这样的教学模式可以让学生在考试中拿高分，可以让学校获得好的社会评价，自己也可以因此步步高升。同时，由于学生家长陈旧的教育观念依然存在，在渴望自己孩子能尽可能拿高分的思想下，家长们也更希望学校老师可以采取这种应试教育模式，来提高自己孩子的分数，而非能力。作为学生，因为长期的应试教育，接收的是灌输式的教学，往往自己的想法被束缚，对老师的依赖性大大增强，不愿意自己去摸索，去发现，只等着老师告诉他们这是为什么，该怎么做等等。

影片中John Keating老师认识到了预备学院中应试教育对人才培养的弊端，他想要改变这一现象，让同学们快乐地学习，并真正学到对自己有用的东西。能够像惠特曼等诗人那样，充分释放被传统教育束缚了的思维，充分挖掘自身的潜力，真正成为有用之才。John Keating老师的出发点是好的，确实为学生所想，然而他所忽略的，没有考虑到的便是社会现实。在整个社会处于应试教育下的时候，如果个人格格不入，势必无法得到大家的理解、支持，以至于最终引发了学生自杀的不幸。寒假时，我在回母校做了一个调查，一个关于学生眼中什么样的老师是好老师的问题中，在提到公平对待学生时，高一高二有不少同学希望老师能综合考评一个学生，不能单纯已成绩将学生划分三六九等，而高三学生在提到同样问题时的回答却都是希望老师不要放弃差生。可见随着几乎决定他们人生的考试来临，作为学生也的都认识到了现实的残酷，却又都无可奈何，只能默默希望老师还没有放弃他们，还能在他们身上花些许的经历，在考试前助他们一臂之力。

面对现实，作为教师，在素质教育和应试教育之间应该如何选择呢？大家也都知道，这两种教学模式之间最大的区别便在于教师和学生两者间，谁是主要角色。素质教育是学生主动探索知识，应试教育是教师灌输知识。那么两者之间的转换要点便在于要教会学生如何主动去学习，而这一点不是一朝一夕便能成功的，需要逐渐培养学生自主探究学习的习惯。于是从小学阶段起，甚至是学前教育便要在教师引导下，开始教会学生如何去获得自己想要的知识，养成良好的自主学习的习惯。同时，作为教师，要善于寻找应试教育与素质教育之间的平衡点，在保证学生能顺利应试的同时，尽自己所能，去帮助同学们挖掘潜能，培养学生的专长，提高学生的综合素质、能力。而这个平衡点的寻找并不容易，需要一个教师丰富的经验积累，要能更为主动地深入同学当中，与同学们交朋友，充分了解同学们的身心特点，因材施教，把握不同学生身上不同的平衡点，将同学们引上一条真正通往他们成功的成才之路。

化学学院 丁弘正

2009210322

第三篇：电影《死亡诗社》观后感

电影《死亡诗社》观后感

油坊联小

孙恺

在校庆典礼上，学生们穿着一样的校服，一口同声的说着校训：传统、纪律、荣誉、卓越。学校礼堂里庄严和死气沉沉，但青春，叛逆，生命力还是从他们的眼睛里泄露了出来。在那里，教育的模式是固定的，不仅单调而且束缚了思想。

然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。基丁老师反传统的教育方法给学院带来了一丝生气。一群学生在他的指导下，学会如何选择自己的人生，反抗给予他们压抑和束缚的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。情节的安排行云流水，没有任何花哨，可以称得上是一个很纯净的故事。只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心情黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。

一直以来，学校教育自以为是其精髓的便是其传统。然而这传统，是来自于我们的成人社会的现实主义的传统，而不是发自作为当事人的青春年少的孩子们的浪漫主义的传统。在成人社会中，出于他们的本能，把他们的实利主义的性格灌输于学校教育的诸种体制之中，并且，作为师长，作为父辈，他们自以为这所做的一切均是出于保护孩子的目的。他们认为，唯有一个在贯彻了实利主义教育的体制之下成长出来的孩子，才能够免受伤害。

于是，我们学习经济，学习法律，学习各种生存规则。同时，也学会屈服。在他们的现实主义的教育培养之下，我们感染上成人世界的各种气质，我们变得现实，我们变得急功近利。我们也许会成为一名合乎他们设计的会计、医生、律师、政客„„但是，与此同时，我们逐渐丧失了生命本质中的创造力，反叛力，活力。

在基丁的世界里，我们看到的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事。在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界；他向学生介绍了许多有思想的诗歌。他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起了巨大的反响。渐渐地，一些人接受了他，开始勇敢地面对每一天，把握他们自己的人生。在没有遇见基汀老师之前，我们没有意识到我们的宿命；在遇见基汀老师之后，我们的自由欲望被不可遏制地扩张了。也因此，我们看到了我们的人生所面临的，竟然是怎样的一出悲剧！

如果说，这部片子里有两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和激情的梦想的世界。那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的老师，是拥有现实世界里诸多光环的人，但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手，帮助学生坦然面对自己，面对生命的友人。他教会他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自己，挑战那些在别人眼里是金科玉律的教条，走真正自己想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读，还是让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。但是，属于基丁自己的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的悲剧式命运无奈地呼应了。盗火者给人们光明，而自己却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。

《死亡诗社》从头到尾都让我被一层一层的激情侵袭着，但这里不是天堂，它从未离开过现实世界。我想这部电影在今天的现实意义也许正好像一个实利主义的社会风气里重新呼唤学校教育的人文关怀。

第四篇：美国电影死亡诗社观后感

美国电影死亡诗社观后感范文

品味完一部作品后，相信大家一定领会了不少东西，为此就要认真思考观后感如何写了。现在你是否对观后感一筹莫展呢？以下是小编为大家整理的美国电影死亡诗社观后感范文，仅供参考，希望能够帮助到大家。

《死亡诗社》是一部美国电影，讲述的是在教师基廷的影响下，一群中学生如何反抗那些压抑、束缚他们的教育制度和教育思想的故事。电影的结局是基廷先生被学校辞退，所有的学生都站在课桌上用基廷老师教给他们的方式向基廷老师告别，看到这一幕，我流泪了，所有的激动都化成了一句话：教育，就是为了让学生站起来。

故事发生在美国威尔顿预备学院，这所学校在美国有着辉煌的历史，80%的学生能考入世界名牌大学，基廷先生就是一个毕业于该校又刚刚回到该校任教的新教师。在基廷先生进班上课前，另外两位教师已经上了两节课，一位通过单调的、重复的、一遍遍死记硬背的方式让学生识记“农夫”这个词语;另一位通过布置20道课后作业题让学生巩固课堂学习效果，并且恐吓学生如果完不成作业就要受到惩罚。

这就是这所学校常规的教学方式——死记硬背的教学方式、运用惩罚和机械训练的教学管理方式。就在这时，基廷老师来了，他没有让学生死记硬背，而是把学生带到陈列着已故校友照片的大厅，让学生通过观看一张张发黄的照片启发学生思考生命的短暂，他说：“照片上的他们也曾雄心勃勃，但他们都化为了灰尘，总有一天，这个房间里的所有人也会像他们一样，停止呼吸，手脚冰凉地死去。”在基廷老师的引导下，学生领悟到生命是短暂的，他们原本平静的心波澜起伏起来，他们终于明白，要想让生命有意义，只有“抓住今天”。“抓住今天”，才能让生命超越凡俗。于是，“抓住今天”便走入每个学生的内心深处，成为许多学生的座右铭。

课堂上，基廷先生勇敢地挑战传统教学方式，打破按部就班的讲解方式，让学生撕掉课本中无用的前言部分，并且鼓励孩子们：“撕吧，你们要学会独立思考，尽情咀嚼，咀嚼文学的滋味……”

基廷老师就是这样，他的每次出现都能给人带来意想不到的冲击，意想不到的挑战，无论是他带领学生感受时光短暂的方式，还是让学生撕掉课本上没用的前言。

在另一节课上，基廷老师忽然爬上讲台桌，高高地站在讲台桌上对学生们说：“知道我为什么站在这里吗?我要提醒自己，要换个方式看世界……读诗的时候也是这样，不要只考虑作者的想法，而要考虑自己的想法，要寻找自己的声音，对于大部分声音不要盲从，要跳出去，要突破……”不仅他自己这样做了，他还鼓励学生一个个爬上课桌，站在课桌上，换个方式去看世界。

这就是基廷老师，这就是基廷老师挑战传统的教育方式。他引导学生寻找自己，透视自己，坦然面对自己，引领他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自己。在基廷老师的引领下，这群热血沸腾的青年自发地重组了“死亡诗社”，在一个人迹罕至的石穴里朗诵诗歌，让诗歌像蜂蜜一样从舌尖上滴下来，让生命在这一刻尽情地释放。

在基廷老师的引领下，孩子们变了，慢慢地变了。托德变了，这个最初胆小怕事、有着朗诵障碍的孩子终于有了表达自己看法的勇气，他勇敢地扔掉了爸爸妈妈连续送了两年的一模一样的生日礼物;纳克斯用“抓住今天”暗暗给自己鼓劲，大胆地向心爱的女孩克丽丝表达了爱意;查理把自己的名字改为努旺达，在校刊上发表文章主张学校招收女生入校;尼尔发现了自己的梦想是演出，克服了一切阻力参加了演出……这所有的变化，都源于基廷老师对学生的启发，源于基廷老师对学生生命力的激发，在基廷老师的启发下，这群学生被感染了，这群被禁锢被压抑太久的年轻人被感染了，他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情，他们生命中的天性、梦想、勇气、爱情冉冉升起……但，尽管孩子们发生了这么大的变化，但基廷老师仍然受到了极大的压力，当他按照他的教学方式组织教学时，校长说“我们有非常好的教学大纲”;当他试图把学生培养成为独立思想者时，同事说“把十六七岁的孩子培养成为独立思考者，天方夜谭”;当尼尔喜欢上表演后，尼尔的父亲阴沉着脸对基廷说“离我儿子远一点”……

基廷老师很孤独，他启迪了学生心中的梦想，但他却因尼尔的自杀而被迫离开了他喜欢的讲台。当他最后来到教室向学生告别的时候，让人激动的一幕出现了：孩子们不顾正在上课的诺伦校长连连发出的“开除”的警告，一个个站在课桌上，发自内心地向基廷告别：“船长，我的船长”。

孩子们站了起来，顶着来自校长的压力，冒着被开除的危险，他们自觉、自愿、主动地站了起来，这一行动表明他们摆脱了禁锢，学会了辨别，他们知道什么是值得尊敬的，什么是应该抛弃的，对于校长的要求，他们不再盲从，面对校长的恐吓，他们不再屈服，他们勇敢地“抓住今天”，在基廷老师走出教室门口的那一瞬间，孩子们用站在课桌上的方式表达了他们对基廷老师的热爱。

基廷老师被辞退是不幸的，但基廷老师又是幸福的。因为，他种植在孩子们心田里的舒张个性的种子在他要离开的刹那绽放了出来。

教育，就是为了让人站起来，让站起来的人从不同的视角看世界，解放尚且还在跪着的学生，不再牺牲他们的爱好和兴趣，不再压抑他们的个性，不再只按照规定让他们学习学习再学习、背诵背诵再背诵、训练训练再训练，让学生站起来，让站起来的学生在看世界的同时也审视审视自己，明白自己的需求、自己的特长，抓住今天，从今天做起，为了自己的梦想，为了自己内心的需求。

教育，就是为了让人站起来!

即使处在阴沟里，依然有人仰望星空。王尔德的这句话应该是对《死亡诗社》最好的注解。在所有以浪漫化思想为主旨的电影中，《死亡诗社》是少有的能将理想与激情推到极致，并且没有过于乌托邦化，依旧与社会现实相契合的电影。

它以一群师生的微观视角去折射宏观下人们的精神诉求，用不讨巧的戏剧结构却成功将影片主题推至高潮，完美展现了以一场浪漫主义的.盛宴。

与其他以师生为主要人物形象的电影中相比，基汀老师的人物性格是较为单一的，但是编剧和导演更多的是将基汀老师塑造成类似耶稣的传道者形象，以高尚的人格魅力和行事方式赋予人物足够的厚度，并以带有一定悲剧色彩的故事背景给予基汀老师这个人物足够的说服力，保持人物形象浪漫化的过程中不与现实脱节。

当一个死水般的体制内出现一个活跃的变数时,所有的腐臭都站在了光明的对面。在所有表达对理想和自由的追求的电影中，新思想的出现总是先面临着受旧秩序压迫的局面。如《搏击俱乐部》中的泰勒，《放牛班的春天》中的马修一样，基汀老师就是第一个对固有权威发起挑战的变数。但是和泰勒的暴力，马修的被动不同，基汀通过删减代表着传统思维的课本化解旧体制在学生心中的威信，通过诗歌创作激发学生思想的创造力，用春雨润无声的方式，将浪漫主义思想渗透进这个腐朽的体制，希望在下一代的身上播种出新的活力。

承载影片主旨的道具也富含了浪漫主义气息，从基汀老师朗诵的诗歌到尼尔热爱的戏剧，从湖畔的草地到山洞里的灯光，电影中这一切诗意化的设置都暗示着浪漫主义就在学生们年轻的血管里涌动着。

《死亡诗社》与耶稣受难的故事在一定程度上的契合也赋予了影片浓重的浪漫主义色彩。从卡梅伦的告密与犹大背叛相似，到基汀老师被开除与耶稣之死相吻合，再到最后基汀老师出现后学生们站上课桌向固有权威反抗与耶稣复活广布福音的象征意义一致，这一意象的代入体现出浓烈的浪漫主义情怀，预示着这只是希望的开始而不是结局。

而尼尔作为殉道者的身份则推动着影片中后段的小高潮，他带着戏剧中的草帽赤身站在漫天大雪前，用代表着上一辈权威的武器结束生命来呼喊出他对理想的追求，意味着他超脱了肉体的束缚如《飞越疯人院》中的麦克墨菲一样达到了精神层面的自由，用殉道的方式使影片主旨悲剧性的升华。尼尔殉道前的最后一笑，是对他心中浪漫思想最绚烂的阐释。

第五篇：死亡诗社观后感

外国教育启示录期末作业

学号：4405150009 姓名：贺鹏

院系：商学院 专业：15级经济学一班

«死亡诗社»观影感

在观看了电影«死亡诗社»后，确实是带给了我很大的震撼，我脑海里一直回荡着那一句“Captain, my captain”,仿佛已经被洗脑了一般。虽然这是一部很老的美国电影，但对于现在的中国教育来讲，仍然有很大的教育与启示作用。从来没有想过原来美国那么倡导民主与自由的国家居然也会有那种炼狱般的教育模式，或许这才是进步，才是这部电影真正想要告诉我们的。

在那个被影中人物称为“炼狱”的威尔顿学院，在一开始便给了我极其大的震撼，未来精英人物的诞生地，但在我看来，那里就是梦想的坟墓，很不幸的，也是尼尔真正的坟墓。

首先，我想说说对于尼尔的认识与想法，他是一个可悲的角色，也是受基廷老师影响最深的一个人，一直在父亲的管理下拘束的生活着。尼尔本来一直在父亲的威严下走着被铺好的路，过着被规划好的生活，上了大学终于有一点喘过气的机会和自己安排的自由，当然使尼尔有点兴奋。但是，又被父亲逼迫放弃了自己的乐趣。或许是因为管束太过于严厉一直没有什么真正的乐趣，所以他对“古人诗社”特别的感兴趣，才会不顾一切的去举办着活动，也正是受基廷老师“Seize the day”（及时行乐）的影响，才会探索到了演话剧这个自己真正的爱好。虽然知道这会让父亲不高兴，但这一次他没有选择放弃，他想要坚持，想要圆自己一个演戏的梦。他是勇敢的!尽管最后他送走了自己的生命，但至少比他在约束里耗完余生好。有人说，尼尔连用枪自杀都不畏惧，为什么不选择留下,父亲的决绝，母亲的懦弱，让尼尔真真切切地感受到绝望的滋味，我认为尼尔自杀是在当时情况下最好的了结办法，这样一来，尼尔既能保护自己的梦想，又不违抗父母之命，把美好的结局定格在下一刻之前。那带着花环对着雪花的哭泣，有多少的无奈，有多少的绝望，又有多少的青春张狂!每个学校里都有懦弱的人，在威尔顿学院里，托德便是一个过于懦弱的人，是当时的时代造就了那样的他。当尼尔怂恿同伴去洞穴里念诗，同伴们都答应了，唯独托德以要写历史作业为理由拒绝了此行，但当大伙们都去了洞穴后，托德在自己的笔记本上写下了基廷老师的名言“及时行乐”，很快又撕掉了那张纸，证明当时托德已经被基丁老师的鼓励感染了，但他还是无法挣脱那个懦弱的躯壳实现“及时行乐”尼尔自杀后，托德激动地奔跑到雪地里大哭，因为是尼尔教会他敢作敢为，基丁老师当然也被辞退，当基丁老师去跟同学们告别时，托德站到桌子上大声叫：“Captain, my captain”其他同学也陆陆续续地站到桌子上说同样的话。

在最后，他是勇敢的，在电影的最后，我是感动的，我的眼里是充盈着泪水的，为拖德打败懦弱的勇敢而振奋，为他们的师生情而感动！

最后，基廷老师，不得不说，他在那个学校里是一个另类，用现在的话说就是一朵教育界的奇葩，让学生们把书撕了，因为书上的东西与他追求的诗歌创作不同，让学生们在庭院里自由的散步，去感受诗歌的创作氛围，踢足球和诗歌朗诵相结合，真何谓是一大奇观！尽管最后不得不背上尼尔逝去的黑锅而离职，但看到学生们站在书桌上对自己的呼喊，他会心一笑，他知道，他想教的，学生们都已经学会了。

总思这部影片，回想到了自己大学以前的学习生活，“好好学习，天天向上”，一直在脑海环绕，一直都以为学习成绩便是一切判断的标准，也的确是如此。以前的那些不切实际的梦想已经不复存在，现在连那些不切实际都不敢去乱想，早已经成为了“炼狱”里出来的成品，千篇一律，都为了学习而不断的向前走，不断的往上爬，累了，想的还是继续往前，不知何时，学习成为了梦想，一个禁锢自己的牢笼，爱好也只能够加上业余二字。或许，中国的教育制度也应该要改革改革了，不能够让教育成为孩子们成长的牢笼禁锢了一切的可能，否则，一切都是悲剧，一个大写加粗的悲剧，一个用枪而结束的悲剧。

最后，用影片中的一句话来告诉自己也告诉所有人“Seize the day”！