《月光下的魔笛》读后感

第一篇：《月光下的魔笛》读后感

《月光下的魔笛》读后感

《月光下的魔笛》讲述了这样一个故事：杰克和安妮一起被受邀到夏日行宫参加宴会。他们要帮助一位艺术家。一路上虽然困难重重，但是，他们却不放弃，努力克服困难：他们被人嘲笑、受人嫌弃︹Φ取Ｖ钡阶詈螅妨帧⒛У选⒃忌虻劝镏牵顾峭晒Φ目底蟮狼敖 阅读完了这一本书，我觉得杰克和安妮很有爱心，因为他们愿意帮助有困难的人。俗话说：施比受更有福。帮助别人总比被别人帮助来得有福分。虽然这次的任务中，他们中途遇到困难，但是他们仍然坚持着自己的信念，努力克服许多障碍。还有，一言既出，驷马难追。所以，做人要遵守信用，说到，也要做到，就像沃夫对杰克和安妮说出自己的理想，也很努力的去达成，这就是诚信。这本书教导了我许多道理，我应该要有一颗助人的心，相信再过不久，我也可以向杰克和安妮一样成功。另外，对事物的小细节要多加注意，不能粗枝大叶，有时失败往往就是因为没有注意到小细节，才会造成失误，我要好好学习杰克和安妮认真的态度、努力向上的态度。人不是万能的，往往会遇到逆境，但是，就看你如何解决。书中的主角他们的表现我应该要多加学习，才会改掉缺点。

第二篇：《魔笛》有感（模版）

观《魔笛》有感

姓名：袁强正 学院：理学院 专业：数学与应用数学 班级：2班 学号：3011210176 莫扎特，是一位天份极高的艺术家，谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲等等成为后来古典音乐的主要形式，他同时也是歌剧方面的专家，他的成就至今不朽于时代的变迁。莫扎特出生在一位宫廷乐师的家庭。3岁起显露极高的音乐天赋，4岁跟父亲学习钢琴，5岁开始作曲。是一位天才级别的人物，对18世纪的欧洲有巨大的推动作用，而其中使我感触最深的莫过于他的最后一部歌剧。

从网上，我了解到了该作所创造的背景和作者想要表达的思想，并且也能从音乐中感受到一些。《魔笛》是通过主人公为追求理想而进行艰苦斗争，最后取得胜利的故事，歌颂了光明必将战胜黑暗的思想。这部歌剧所反映的思想，和莫扎特追求启蒙主义和对“共济会”的自由、平等、博爱的理想有密切的关系。这部歌剧它标志着18世纪德奥小歌剧发展告一段落，并为后来德国的浪漫主义歌剧的产生打下了基础，成为后者的先驱。是三部最杰出歌剧中的一部。

虽然说在课堂上看了《魔笛》的视频，但是还是不是很能理解，作为一个比较闭塞的人，我一般不会去听一些交响乐和去看些歌剧，说实话我还是比较喜欢咱自己国家的古典乐，我觉得那才能体现出真正的美。不过在课上，我还是被剧中的二重唱所吸引。虽然说我并不懂得他们的语言，但是我一下子就迷上了那种感觉，他的音乐将神秘、圣洁的宗教色彩和明朗、欢快的世俗色彩巧妙地结合在一起，十分动听。因此当老师说要交期末论文时，我第一时刻就想到了它，而看了完整版的《魔笛》之后，我就深陷其中，不光光是那夸张的表达，那如痴如醉的声音让我明白了音乐无国界。

演出中，降E大调的序曲由强有力的庄重和弦开始，暗示“夜女王”的威严。在小提琴优雅的序奏后，进入莫扎特最拿手的、精巧的赋格曲段落，由各种乐器反覆展开后，呈现出一幅绮丽的音画，那清澄晶亮的色彩，如同由阳光与花香、幸福与欢笑所交织而成的。序曲的尾声充满了柔美、宁静的气氛。

音乐上，精美的弦乐声华丽而且流畅。而其中，为《魔笛》赋予了生命，使《魔笛》在音乐上清晰明朗，使得整部歌剧充满了丰富的活力及生命力。歌剧《魔笛》的序曲采用奏鸣曲式写成。前面有个庄严肃穆的引子，三个强有力的和弦代表萨拉斯特罗的形象，这段旋律在剧中描写“光明之国”的场面时曾多次出现。在这首序曲里，也只有这一简短的部分是和剧情有着密切联系的。接下去是快板部分，其活泼、明快的第一主题，先由小提琴演奏，然后，再转到其它声部上，向听众提示了该剧所描写的是童话般的神奇世界。而我最喜欢的就是其中巴巴吉诺与芭芭吉娜的二重唱，这部分应该是在人间出现的音乐，它只能出现在天堂，只有天堂才有可以诠释生命的歌曲。我感觉两个人的和声部分实在是完美，帕 帕 帕 帕帕帕帕 俩个人的配合实在是天衣无缝。

观看《魔笛》不仅仅是视觉的享受，更是听觉的享受。

第三篇：歌剧《魔笛》鉴赏,

歌剧《魔笛》赏析

魔笛 Magic Flute

德文原名 Die Zauberflöte

1791年9月30日在维也纳郊外的狄亚·维登剧院（Theater auf der Wiede）首次公演。此剧首演时，并没有获得特别的热烈欢迎。可是每次再演，人望就增高，一星期后莫扎特在写给妻子康丝丹彩的信中曾表示：“我刚从歌剧院回来，今晚照样爆满。像咏叹调“知道爱情的男人”以及第一幕的银铃的场面，跟往日一样安可了„„”

（莫扎特 1756-1791）

由此可见，当时听众的喜爱跟今天没有什么差别。随后此剧的上演次数是：1791年10月就有24次的记录，次年11月3日演出第 100场，1795年10月22日是第200场。这些记录是由席坎内德所发表的。

后来，此剧又开始了国际性的演出。在柏林的首演是在1794年；在巴黎初次演出是1801年8月20日；在英国首演是1811年；在美国公园剧院初次演出是1833年4月17日，在大都会剧院演出是1900年。

把音乐和对白串连成单纯的歌唱剧，本来是以德国北方为中心的，但不知不觉间也传到维也纳，而且逐渐发展成童话歌剧般的样式，成为多彩多姿的独特样式。而《魔笛》可以说是歌唱剧最后集大成之作。从音乐方面看，莫扎特在此剧中取用了歌剧的各种要素，而且做出统一的表现，创造出真正的综合性古典歌剧。

摘要：简单介绍了《魔笛》的写作背景，歌剧中的音乐，故事情节，魔笛（Die ZauberFlote）是莫扎特三部最杰出歌剧中的一部，这部歌剧取材于诗人维兰德（C.M.Wieland，1733-1813）的童话集《金尼斯坦》（Dschinnistan，1786-1789）中一篇名为“璐璐的魔笛”（LuLu,Oder die Zauberflote）的童话，1780年后由席卡内德改编成歌剧脚本。

它是在莫扎特生命中的最后一年写作的。生活窘迫、疾病交加，抑郁不得志的作曲家当时的精神处于极度绝望的境况。虽然如此，但莫扎特的创作热情仍很高，所以当维多剧院(Theater aufder Wiedeo)的经理席卡内德提出请他为一部德语歌剧谱曲时，他很快同意了。为了方便莫扎特专心创作，席卡内德将作曲家任性的妻子送到外地疗养，并在剧院附近租了一个小房间（魔笛之家）给莫扎特住。1791年7月，莫扎特谱曲到一半的时候接到命令赴布拉格，在雷奥勃尔特二世加冕礼的庆典上指挥他的另一部歌剧狄托的仁慈，同时，他又接受了一个神秘的黑衣使者的委托，写一部《安魂曲》。回到维也纳后至9月，莫扎特终于完成了《魔笛》全剧的谱曲，在仅仅排练了两日后9月30日,于维也纳郊外的维多剧院首演,由莫扎特亲自指挥。

《魔笛》是一部多元化的歌剧，莫扎特在其中放入了许多歌剧元素，他融合了十八世纪以前德、奥、意、法、捷等国家所特有的各种音乐形式和戏剧表现手法，使其音乐语言更为丰富。可以说它是一部集大成的歌唱剧，在当时维也纳通俗戏剧的构架上很好的统一了意大利歌剧与德国民谣的风格，既带有正剧的严谨又包含着喜剧的灵活。

故事的中心情节叙述了，埃及王子塔米诺被巨蛇追赶而为夜女王的宫女所救，夜女王拿出女儿帕米娜的肖像给王子看，王子一见倾心，心中燃起了爱情的火焰，夜女王告诉王子，她女儿被坏人萨拉斯特罗抢走了，希望王子去救她，并允诺只要王子救回帕米娜，就将女儿嫁给他。王子同意了，夜女王赠给王子一支能解脱困境的魔笛，随后王子就起程了。事实上，萨拉斯特罗是智慧的主宰，“光明之国”的领袖，夜女王的丈夫日帝死前把法力无边的太阳宝镜交给了他，又把女儿帕米娜交给他来教导，因此夜女王十分不满，企图摧毁光明神殿，夺回女儿。王子塔米诺经受了种种考验，识破了夜女王的阴谋，终于和帕米娜结为夫妻。

《魔笛》中大量的伦理性象征，对莫扎特的歌剧风格来说是全新的。三个肃穆的和弦开始序曲的缓慢引子，在歌剧中作为萨拉斯特罗的智慧之庙中祭典的一个部分重复出现。“三”这个数字是共济会的理想主义秩序中的一个重要符号，莫扎特是共济会会员。萨拉斯特罗和祭司们的教义同共济会的人道主义原则密切相关。为了进一步强调这一点，《魔笛》的剧情放在令人联想起古埃及的背景上展开，共济会据说就是源于古埃及的。

接在这些肃穆和弦后面的安祥的小节和变换的和声，象是在养精蓄锐，到序曲的快板部分中，迸发成一股晶莹欢跃的对位洪流。这里的对位也有寓意－－令人想起全剧中唯一的一个对位场景，塔米诺和帕米娜在获准参加圣餐礼前愿接受赴汤蹈火考验的那一场戏剧性高潮。序曲中这一段优美的对位织体主要由下面的主题编织而成：

1＝E 3/2 1111112171 55555565＃45 33442255

这个主题在第二小提琴上开始，然后以赋格方式从一组弦乐器转到另一组，最后，颇像“朱庇特交响曲”末乐章中著名的那段，放弃了赋格而走古典的奏鸣曲快板曲式的路子。莫扎特仿佛为了强调象征的寓意，在序曲中途的关键时刻重复那三个肃穆的和弦－－这一次完全按照共济会欢迎新成员时用的节奏。

伟大的研究莫扎特的学者阿尔弗雷德.爱因斯坦曾经这样写过：莫扎特把全人类的斗争和胜利都压缩在这首序曲中了。这首序曲虽具有惊人的象征意义和崇高的精神内涵，却始终保持娴雅的童话气氛。显示出渊博学问的对位手法变幻不已，全曲洋溢着莫扎特的迷人的魅力，秀外而慧中。

歌剧的序曲以奏鸣曲的形式从统一全剧的降E开始，精美的弦乐声华丽而且流畅。如泉水源源涌出，象征着光明和美好的生活。塔米诺这一角色属抒情男高音，他在剧中的两首咏叹调“Dies Bildnis Ist Bezaubernd Schon”及“Wie Stark Ist Nicht Dein Zauberton”旋律极其优美，很好的描画出这个抒情式的人物细致丰富的内心。帕米娜这个角色外柔内刚，莫扎特为她写的所有唱段都令人印象深刻。其中与帕帕契诺的两重唱《那些感受到爱情的男人》最为经典，柔美的旋律充分体现出莫扎特的天才之处。捕鸟人是剧中带有喜剧因素的一个亮点，在第一幕中的《我是一个快乐捕鸟人》（Der Vogelfanger bin ich ja）以民谣为基调，生动灵活、轻松的刻画出其快乐的天性。夜后的咏叹调是按标准的意大利正歌剧风格写的，其在第一幕中的“O Zittre Nicht，Mein Lieber Sohn!”这首咏叹调分为三个部分，由抒情到花腔唱段，旋律有节制的变化；而第二幕中的《仇恨的火焰》是一首极为华丽的花腔咏叹调，可以说是花腔咏叹调史上数一数二的名曲。作为这部歌剧中的灵魂人物，夜后这个角色的好坏直接影响到作品的整体艺术水准，其由善到恶，转变的背后要求极微妙的分辨，莫扎特以最难的华彩乐段来刻划她的本质，超越人声的华彩本身也赋予了她狂暴的心情以讽刺的色彩，在非常高的音域（高音F），以快速的唱法，混合了乐声的重复音、断音和长笛的相竞赛。

整部歌剧透着庄严、肃穆的气氛，据说本剧的创作动机与共济会有关，莫扎特本人及大部分剧院成员都是这个组织的成员。1970年，莫扎特的保护人奥地利皇帝约瑟夫二世逝世后，玛利亚女王的政府禁止并且镇压共济会的活动，固这部歌剧以童话的形式加以掩盖，象征性的揭露了当时的社会形态。此剧是莫扎特创作的最后一部歌剧，直到他临终前不久才告完成。在即将结束这部歌剧的创作时，有人委托他代作一首《安魂曲》，莫扎特认为此人是上帝的使者，是来召他回去的，他用全部精力，通宵达旦地创作这首在他看来似乎是为自己而作的《安魂曲》，最后终因体力不支而倒了下来。《魔笛》既具有正歌剧的庄严，又具有喜歌剧的明快，其音乐将神秘、圣洁的宗教色彩和明朗、欢快的世俗色彩巧妙地结合在一起，十分动听。而且莫扎特本人十分钟爱《魔笛》这部歌剧，他亲自指挥了第一场、第二场的演出，临死前几小时，他还渴望听到《魔笛》的音乐，他请人把钟放在床头，以便计算时间，在想象着正在进行的《魔笛》演出。

关于《魔笛》的音乐有多么迷人的事，我们只要想一想贝多芬是怎样欣赏这部童话歌剧，理当可以获得了解。乐圣贝多芬除了为大提琴写作5首奏鸣曲外，还写作3首变奏曲，其中2曲的主题都取自《魔笛》的曲调，第1曲是根据第二幕第20曲巴巴基诺所唱的：“如果有个爱人该多好”作成的12段变奏，第二曲是根据第一幕第7曲帕米娜和巴巴基诺的二重唱：“知道爱情的男人”写成的7段变奏曲。

把音乐和对白串连成单纯的歌唱剧，本来是以德国北方为中心的，但不知不觉间也传到维也纳，而且逐渐发展成童话歌剧般的样式，成为多彩多姿的独特样式。而《魔笛》可以说是歌唱剧最后集大成之作。从音乐方面看，莫扎特在此剧中取用了歌剧的各种要素，而且做出统一的表现，创造出真正的综合性古典歌剧。

莫扎特的歌剧《魔笛》带有明显的政治色彩，他借用该歌剧影射当时奥地利封建政权愚弄人民并镇压“共济会”的行径。反映了以黑暗(夜女王)为象征的封建势力最终必定要灭亡，而以光明为象征的启蒙思想最终必定会胜利。莫扎特塑造了“黑暗王国”的领袖夜女王(影射当时的奥地利皇后)和“光明之国”的领袖萨拉斯特罗这两个对立面，通过他们之间的矛盾冲突来揭示本剧的主题思．想。他指出，真理是不可战胜的，胜利终将属于最勇敢的人，美德和智慧将永放光芒!他把这些写进了最后一段的合唱中。

这是一片童话的天空，荡漾着空灵的感动，魔笛吹响时，空中会飞舞着灵异的鸟；这是一片神秘的天空，涤荡着人性的反复无常，爱恨交织间，心中会飘扬起动听的歌。作为莫扎特的最后一部歌剧作品，它是莫扎特歌剧艺术的集大成之作。《魔笛》使用了歌剧的所有要素，并在表现上取得统一、无法分类的多样化，是一部真正意义上的综合性古典戏剧。《魔笛》使用德语演唱并具有德奥民间歌唱剧风格。莫扎特在《魔笛》中运用的音乐语言丰富多彩、生动感人。他把18世纪德、奥、意、法、捷等国世代所积累和发展起来的各种音乐、戏剧表现手段融会贯通地调和并运用。其中，既有意大利声乐的丰硕成果，又有德奥歌唱剧的民间幽默和民俗特征；既有内涵深广、结构严谨的独唱咏叹调，又有富于新意的诙谐重唱；既有同德奥等国民间音调相联系的民谣风唱段，又有众赞歌式内涵深刻的庄严合唱„„莫扎特行云流水般地将各种音乐及戏剧手段加以整合，使其童话背后隐藏着的深刻思想得到了淋漓尽致地展现。

这是一片音乐的汪洋，他的才华恣意畅游；这是一片艺术的深湖，他的深度是永远的谜。自1791年9月30日在维也纳威登剧院成功首演后，数百年来，《魔笛》在不同国家、不同地区不断上演，成为莫扎特19部歌剧中评价最高、上演最多的作品之一。

面对着这片聆听的海洋，无数优秀的歌剧演唱家为之倾倒，甚至付出一生的青春来达到艺术的巅峰也无悔，他们为我们留下了莫扎特永恒的记忆。

第四篇：月光下的蝈蝈读后感

【篇一：月光下的蝈蝈读后感】

我最近阅读了《月光下的蝈蝈》这本书。它的作者是安武林，这本书是以诗歌的形式进行描写的。诗歌是最娇美的花朵，诗歌是最美的梦幻。

一听到这书名，便让人联想起一轮明月，散发出柔和的光芒，那翠绿的草丛里有着一只蝈蝈，在那迷人的月光中唱着歌。想到这幅优美的情景，便会让人情不自禁地想要翻开书本细细品尝哩！

书中的植物、动物包括所有的一切都似乎本身就是鲜活的，都是会说话的。这“金色的蜘蛛在森林里结网，这一条拉得长长的，像阳光一缕，那一条线缩的短短的，像月牙一弯，密密地织呀织呀，像蚂蚁那样勤快，像松鼠那样活泼…………”诗歌中把蜘蛛幻想成其他的动物，写得生动、形象、读起来仿佛身在其中，让人陶醉在这美妙的诗歌中，不由自主地想要多读几遍。

这本书语言优美，形象。同时也蕴含了许多道理，我十分喜欢看这本《月光下的蝈蝈》的书。

【篇二：月光下的蝈蝈读后感】

今年暑假，我看了一本书，名叫《月光下的蝈蝈》。这本书是著名的安武林写的。这本书收录七一首美丽的诗歌，它们歌颂了四季、动物，以及作者对于故乡和童年的向往，它们灵动、有趣，又充满温馨，滋润着读者的心灵。

我发现这本书与众不同。以前我看的书是围绕着一个主题写的，所有内容都是关于主题的。而这本书不是围绕一个主题来写的，只有一首诗歌是围绕主题来写的，所以我非常喜欢看这类书。

从中我也学到了许多知识。作者安武林在前言里写道：“但我从不气馁，也不抱怨，总想着下次好好参赛”，这句话让我感受到作者没能获奖，却从没抱怨过，也没有气馁过，认为下次努力就会成功。今后我也要像作者安武林一样，失败了不气馁、不抱怨，一直努力持之以恒直到成功为止！

我从“诗歌是最娇美的花朵，是最美丽的梦幻”，这句话中，让我明白了诗歌如梦幻想写就写，把自己的想法，以及赞美万物都可以写下来，要敞开心扉去大胆的想象。

书中还有许多知识。让我受益匪浅，整本书让我感受到了四季的美好、动物的灵巧、大自然的变化莫测。

【篇三：月光下的蝈蝈读后感作文】

我非常喜欢这本书——《月光下的蝈蝈》。这本书它的作者是——安武林，这本书是以诗歌的形式进行描写的。

诗歌是最娇美的花朵，诗歌是最美的梦幻，这句话出自——安武林。

这句话说得一点都不错，书中，作者把语言写的很优美，把静的写成活的，把活的写得惟妙惟肖。“随着风在抖，那彩霞的裙裾啊随着风在走，就这么一粒纽扣，在天空里，有一点美，还有一点差……”就这么一小段诗中，给我了极大的感触：写出了两句生动、形象、迷人的拟人句，读起来仿佛身在其中，让人陶醉在这美妙的诗歌中。

同样是诗歌，而这“金色的蜘蛛在森林里结网，这一条拉得长长的，像阳光一缕，那一条线缩的短短的，像月牙一万，密密地织呀织呀，像蚂蚁那样勤快，像松鼠那样活泼……”这一小段又给我不同的感触：把蜘蛛幻想成其他的动物，并且写出它们的优点，还用上了许多的修辞手法，写得美感，婉转。

我喜欢这本书的原因不仅仅是因为这本书里运用了修辞手法，还因为这本书里的语言优美、生趣、形象，让人看了根本忘不了，更因为这本书里让我懂得了许多的道理。每一篇的小故事都有自己独特的不同之处，和不同的道理。有的让我明白童年永远是美好的；有的让我明白了爱护花草树木，是一种美德；还有的让我懂得把小动物当成是自己的朋友，在现代也是十分可贵的一种精神。

这本书语言优美，让我有了深深的感触，也蕴含了许多道理，这使我十分喜欢这本书——《月光下的蝈蝈》

【篇四：月光下的蝈蝈读后感】

《月光下的蝈蝈》是著名儿童文学作家安武林的作品。这本书一听到书名，便让人脑海中立马浮现出一轮玉盘似的月亮，散发出暖和的光芒，布满了大地。仔细一看，呵！那翠绿的草丛里还有着一只蝈蝈，在那迷人的月光中陶醉地演奏着吉他呢。往旁边一瞧，只见那棵枝枯叶败的树上还有一只在聆听音乐的小鸟呢！想到这幅优美的情景，便会让人情不自禁地想要翻开书本细细品尝哩！

这本书中布满了拟人的修辞手法，作者似乎并不只用了拟人的手法，而是将自身写作的那种对作品的喜爱融入到了诗歌中。所以诗歌中的植物、动物包括所有的一切都似乎本身就是鲜活的，都是会说话的，会诉说情感的。

有些诗歌虽让十岁的我有些读不懂，可细细思量却也能品出一些特别的情感。有些虽不对仗，读起来却也别有一番美感。

读着这本书的时候，便会让人不由自主地想要读出心中的情感，似乎也能让我读出诗歌中包含的感情，以及诗歌中所有的美感。读完书说后，也会让人觉得回味无穷，不由自主地想要多读几遍、几十遍。

其中，我最喜欢的一首诗歌便是《蜗牛》了。这首诗美就美在它和其它的诗歌不同，读起来竟让本不该有“愁滋味”的我有了几分伤感。

安武林写的诗歌，有些是欢喜的，有些是伤感的，有些是天真的，不管是哪一种情感，都表达了他对故乡的深情和热爱，也传递了读者对自己家乡和童年的眷恋和不舍。也许，这就是大家喜欢这本书的原因。

【篇五：月光下的蝈蝈读后感】

暑假到了，妈妈帮我买了一本安武林写的《月光下的蝈蝈》。开始看的时候总觉得不好看，因为内容都是诗歌。可后来细细的体会了一下，觉得也蛮好看的。

这本书收录了《月光下的蝈蝈》《一只鞋子生气了》《毛茸茸的小宝贝》《我有多大，我有多小》等七十一首美丽的诗歌，它们歌颂了四季的美好、动物的灵巧、大自然的变幻莫测，以及作者对于故乡和童年无限向往的情怀。它们灵动有趣，又充满温馨，像一股温暖的细流，温润着我们的心灵。

作者在书上也写到了诗歌是最娇美的花朵，是最美丽的梦幻。我觉得她写得很对，因为花朵是要有人浇水、施肥才能开花的，而每一篇诗歌也是需要作者的悉心“栽培”，才能“开花"的。而且只有在诗歌里，你的幻想才是想像中那么美。

同学们，你们时不时也会有幻想和想象吧？我相信你们一定会有的。那么我们不妨把它写下来，作为我们前进的目标。当然，有些同学不太会把它写下来，那也没关系，你（你们）可以多读一点书向作者学习，相信你（你们）一定可以的！

【篇六：月光下的蝈蝈读后感】

“大地摇晃的时候，村庄就哭了。高楼摆动的时候，马路就痛了。——孩子，别怕。泪水和伤疤只是黑色的面纱……”这是安武林老师的作品——《月光下的蝈蝈》的一个片段。

《月光下的蝈蝈》以写诗的方式，把人类融入大自然，写出了家人对我们的关怀，给予我们的温暖。读着安武林老师的诗，我不禁想：不就是如此吗？妈妈有些唠叨，但这是对我的关心，奶奶对我慈祥的笑，那是对我的喜爱……转过来想，我又不禁惭愧：外公外婆每天为我准备可口的饭菜，爸爸妈妈每天拼命工作，下班后辅导我的做作业……我过着“饭来张口，衣来伸手”的日子，可还是有些不满，怎么好意思呢？所以，我们要好好学习，天天向上，取得好的成绩来报答他们！

书中还提到许多人，默默地站在自己的岗位上，也许他们并不受人注重，可是他们在为人民服务，给人民带来方便，帮助他人。老师就是一个好的例子：在夜深时，您还在备课。您传授给我们知识，当我们取得好成绩时，您给我们夸奖，当我们失败时，您给我们安慰。老师，您是烈日当头时的一杯甘甜的凉水，是狂风暴雨中的一把大伞……读了这本书，使我更对老师们产生了几分敬佩。

这本书的第二、三和四辑又以自然为主题，把大自然中的各种事物写成一个个调皮的小孩，天真可爱，动物自由自在。可我读着读着，才发现，在这背后，其实是在呼吁人类啊！人类的种种行为，破坏了大自然的“美貌”。以前湛蓝湛蓝的天空，现在蒙上了一层灰色的纱，茂密的树林，现在却大部分成了树桩。原来活泼的动物们，有些却死在了猎人的枪口下……让我们从我做起，节约用纸、用水，绿色出行。当我们做到以上几点时，小鸟会自由，没有笼子的拘束，大山会快乐，没有光秃秃树桩……

最后，感谢安武林老师这本充满爱的书，让我懂得了人与人要和睦相处，人和自然要和谐相处，收获了相容相互、和谐共生的知识。

第五篇：月光下的肚肚狼读后感

《月光下的肚肚狼》读后感

潘萍

童话故事能培养孩子的学会真善美，并能丰富知识面，因此我推荐孩子读了《月光下的肚肚狼》这本书。

这本书的主人公——肚肚狼，他是一只为了生活而敢于拼搏，为了理想而勇于奋斗的平凡的一只狼。他可以为了生活而想尽办法谋求生存，开始他的要求并不高，只是为了能够多吃几个包子而奋斗，包括和玉碎先生的合作。但是小红鞋的出现改变了他对生活的看法，既然别人可以为了自己而尽其所能，难道自己就不能为他人做点什么吗？，这正反映了现今时代所倡导的“我为大家”之说。人不能只为自己而活着。这样的现实结果使肚肚狼的思想有了一大进步，从最初的个人主义变成了集体主义，而后更是步步紧扣，将小说的高潮部分展现的淋漓尽致，包括宁愿要一个井盖而舍弃奖金；为了实现小红帽的梦想而舍弃将要变成王子的机会。肚肚狼真是一只有爱心的善良的狼，他能在帮助过他的朋友最危险的时候挺身而出，这种精神正是我们当今的孩子及人们所缺乏的。

现实社会本来就是一个大集体，我们每个人在为自己生活的同时，试着也向需要帮助的人伸出援助之手，在圆自己梦的同时，帮助别人也实现他的理想，这才是这本书的主题，才是和谐社会的体现。

晨诵《沁园春 雪》

（一）潘萍

一、直接导入：

孩子们，今天让我们一起走进毛泽东诗词。这节课，我们来学习《沁园春 雪》。

二、初读这首词

这首词是毛泽东在重庆与蒋介石谈判时所写。当时毛泽东半壁江山已得，的天下已是胜算在握，环境、条件、心境都在最佳状态，所以读这首词的感情基调是:豪迈。请大家先一起试着读一遍。

三、讲解词意并富感情的读

1、看哪，雪后的北国是一个冰天雪地，广袤无垠的世界。请男生一起读第一句，读出气势和开阔：

北国风光，千里冰封，万里雪飘。

2、“长城内外”是从南到北；“大河上下”是自西向东。整个中国，已经都在诗人的心里了。这场大雪，整个中国都是白茫茫的壮阔景象。请席家伟读这句，读出诗人雄伟的气魄：

望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。

3、山岭如舞动的银蛇，平原如奔驰的蜡像，它们都要与老天一比高低。诗人写山岭、平原就是在写他自己。请马千乔读，读出诗人的豪迈之情： 山舞银蛇，原驰蜡像，欲与天公试比高。

4、诗人畅想自然，就是畅想整个中国的将来，请女孩子一起读：

须晴日，看红装素裹，分外妖娆。

四、小结

请同学们把第一节齐读一遍，带上感情。

晨诵《沁园春 雪》

（二）潘萍

一、导入

这节课我们继续学习《沁园春 雪》。

1、上阕作者写大自然的变化，下阕就是诗人对历代英雄的评价。第一句承上启下，请田永清读，读出诗人的抱负：

江山如此多娇，引无数英雄竟折腰。

2、只可惜秦始皇、汉武帝，略差文学才华；唐太宗、宋太祖，稍逊文治功劳。连称雄一世的成吉思汗，也只知道拉弓射大雕。同学们，诗人简直就是在翻阅一部千秋史册，对历史名人一一加以评说——这需要何等的气魄！请王姝颖读，读出诗人指点江山时的惋惜之情：

惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。

3、诗人评说英雄，最终还是要回到他自己。数一数能建功立业的英雄人物，还要看今天的人们！这是一种坚定的自信，请大家一起来读最后一句：

俱往矣，数风流人物，还看今朝。

二、总结

“俱往矣，数风流人物，还看今朝。”同学们，诗人也已经成为历史人物，而新的历史还要靠你们来书写。请同学们带着豪迈的感情再读这首诗。

《月光下的肚肚狼》阅读交流

潘萍

1、请用自己的话概括这个故事的主要内容。

2、故事中都有哪些主要角色？他们分别具有怎样的性格特点？你最喜欢故事中的哪个角色？为什么？

3、故事中什么地方最令你感动？画出来，读一读，分小组交流。

4、说说这本书中的角色令你联想到生活中的那些人和事？

5、肚肚狼最终没有变成王子，但是他的歌声让所有人感动，甚至连自己也被感动，为什么？

6、写一篇《月光下的肚肚狼》读后感，注意把自己所想的写清楚，重点是感受。