动漫影评

第一篇：动漫影评

《风之谷》是宫崎骏的成名之作，在优美精致的传统二维动画领域里，他突然以一个漂泊的思想者和执著的追梦人的姿态出现，其深刻的内涵让世人震惊。

宫崎骏的动画从不缺乏天马行空的想象力和对人类本身的追寻和拷问，无论是《千寻》里对人性贪婪的刻画及社会大环境污浊不堪的影射，还是《龙猫》中对人与自然、人与人之间浓浓温情的赞美，抑或《哈尔的移动城堡》中对勇气和爱情的褒扬，都充斥着一个智者先天下之忧而忧的忧患意识和人文关怀。他的影片一个“爱”字，贯穿始终，在一幅幅生动逼真的画面背后，是人类正在逐渐缺失的梦想和希望。其次，是他深刻的人文关怀和人道主义精神。所以，曾有人评价宫崎骏“夜空中可以没有月亮，但在动画界却不能没有宫崎骏”。

影片不是一时的灵感乍现，而是长期反思后的厚积薄发，在电影问世前，其动画连载就已经脍炙人口，其后仍未中辍，一直延续了13年之久。宫崎骏关于人与自然这一最主要命题的相关要素和原型均已出现：濒临毁灭的家园，无知而贪婪的攫取，一个美丽又脆弱的世外桃园，作为人类与自然沟通桥梁的纯真少年，大自然和生灵万物的愤怒，血淋淋的杀戮，日本人传统的崇尚悲壮与牺牲的英雄主义气质；以及技术风格方面的特点：抒情与纪实的融合，细节的细腻描摹，艳丽色彩与浓重阴影的对比，少见甚至恐怖的巨大怪兽，不作掩饰的血腥场面，从童年时代飘来有如天籁的音乐，对飞翔的迷恋。

《风之谷》以假想人类即将面对生存危机的未来作为时代背景，讲述了一个人与自然，人与人之间应该如何和谐相处的故事。影片开始就为我们呈现了一个理想的乌托邦，在弥漫着瘴气和时刻面临被巨虫威胁的地球上，有一处未被染指的地方---风之谷，这里的民风天然纯朴，田原美丽丰饶，人民过着安静祥和的生活。然而令人愤恨的是，就是这样一个与世无争的世外桃源，仍逃不过人类无知与贪婪的践踏。

被王虫变成腐海的土地越来越多，可怜的地球眼看就要被腐海吞没。风之谷——是极少数的祥和地之一，但偏偏有人看上了它，要它做引起王虫们发动攻击的诱饵，再一举用巨神兵（宫崎骏笔下的用很快时间烧毁世界的远古最邪恶一族的生物）烧死它们，这样必定会使无辜的村民伤亡，风之谷毁灭。而娜乌西卡，这个纯洁的少女领导人，不仅不希望战争，并且她巧合地发现王虫们并不是在破坏土地，而是在净化被人类污染的土壤和水源，制造清新的空气。于是面对以亿万计的愤怒的王虫们，她决定以真诚的赎罪态度，代表整个人类，以个身去换得森林保卫者——王虫们的宽恕，当息怒了的王虫用触角将重新复活的公主高高举起时，人们才明白，其实传说中的“蓝衣救世主”就是娜乌西卡。

宫崎骏常以少女为主角，而且刻画的常是人与自然的种种紧密联系，呼吁保护自然，倡导和平。此剧中的主人公娜乌西卡正是一个善良的，爱护、尊敬腐海中的动物们的，受人爱戴的公主。我是以一种尊敬、喜爱、敬佩之心来看她的，动画编辑的几处设计着实有几处让我感慨万分。

公主和被她救回的小王虫一起站在几亿只王虫面前时，她知道此事不知是送回幼虫那么简单了，王虫的利爪可怕地逼近，无奈人类的举动而愤怒至极的怒火把他们的双眼烧得通红；避难的乡亲们惊愕忧虑地望着渺小，单身一人的娜乌西卡；但她眼中并没有绝望，而坚决，坚定沉着，一丝负罪感和些许希望，在她的眼中显露出来。此刻她的形象真如Angel一样，十分神圣，纯洁，无私无畏。但当被愤怒冲昏了头脑的王虫们，把她抛向空中时，我的心也霎时冲到了绝望的境地，“希望就这么没了吗？”反应过来的我不住地喃喃，真的！那希望真的仿佛跟娜乌西卡一样，坠落在狂奔的王虫群中了。娜乌西卡，这样一个少女，在人们都感到无助，没命逃跑时，她想到了解决办法，即使希望是如此渺茫；娜乌西卡，这样一位公主，为了风之谷和乡亲们，为了和平安宁，无私地献出了年轻的生命和心底的坦诚，即使她只是孤身一人。但当今的人们呢？连自己的性命都保护不了的人，那叫太傻；自己能够安身立命就很不容易了，世界上人那么多，哪还顾得上别人呢？这么说也不无道理，在个人利益和多人利益上来讲，平常人选择了“私”，我也一样。所以对见义勇为，有人钦佩，有人嘲讽；大公无私，有人能，有人不能。曾读过这样一个故事（大概，有些记不清）：一男一女，两人乘电梯（工地上的那种），突然坏了，两人同时抓住一根铁杆，救援人员说只能承受住一个人的力量，女士在摇摇欲坠的铁杆上不住留泪：“我家里还有两个未成年的孩子，他们只有我一个亲人……我没了他们该怎么办？”，男士只说了一句：“照顾好他们。”便义无返顾地跳下去，摔死了，在场人很震惊，其实他家里还有一位老母亲……一个人的生死，决定另一个人的存亡，给别人多留一条生命，是无数人的笑脸啊！福尔摩斯曾队犯罪天才莫里亚蒂说：“为了社会的利益，即使与你同归于尽，我也无怨无毁。”这将是多么大的决心和毅力，才使他说出如此之话。对于像这样的人，尤其是一个年纪与我相仿的娜乌西卡，在困难面前的镇定自若，大公无私，无怨无毁，既使我佩服，又令我自愧不如。

于是，一个伟大的场面出现了，当赶来的公主的好友和犹巴老师俯视这一片一望无际的怒红色河流时，它竟奇迹般得变成了蓝色（是王虫的息怒色），这是一个好不壮观的景象，从其中的一点开始，渐渐越变越广，一片“红海”仿佛在刹那间成为了一条清澈的河流，是如此令人惊叹，欣慰。也许，你跟我一开始的感觉一样，不！这也是事实！娜乌西卡终于还是感动了王虫，尽管她只是尽自己所能救了一只王虫，但她的真诚，希冀，坚持，无私，光芒是如此地强烈，在最后一刻也没有改变；她渴望和平，安宁祥和的生活，尽管她只是一人去追求，去祈求王虫们的原谅，放过自己的家园，尽管这种尝试没人使用，成功性微乎其微，但为了她的家园，为了她负责的人民，也同样是为了证实人与虫是可以共存的，这一点着实很令我折服。在如此多以惨败告终的人虫斗争之后，我们应该发现——战争，不是解决问题的最佳办法，尤其是“王虫的愤怒就是大地的愤怒”，硬拼，只有我们自取灭亡罢。在任何情况下都是这样，也许只有了解了事情本身的实质问题，从根本上解决才，是最佳方案；再者，无论是人与人还是生物与生物之间，都需要一种理解，这是从心底里的理解，这是沟通的桥梁，是彼此表示尊敬，友好的连接，自己与父母，朋友之间，同学之间，师生之间，理解万岁！

对于王虫，或是说对于自然，我也应表示由衷的赞叹，赞叹它的宽容大度，真的！在宫崎骏的《幽灵公主》（“三步曲”之一）这一部影片中，自然之神麒麟兽，即使被人打伤颈部，甚至打下头颅，在给了人类毁灭性的惩罚后（还没有包括水），要回了头，还是给了大地重新的生机。可见，自然与我们息息相关，它并不是没有给我们恩赐；相反，倒是我们太放肆了，才使得自然与我们作对，而即使这样，我们与它还是你不犯我，我不犯你，自然仍旧没有主动发起攻击。而最后，发起了攻击后呢？又因为人类中还有真正理解它得人，即使只有一个，还是原谅了我们，对我们又有了希望，对此，我无语！宫崎骏的描写，不正与现在的生活一样吗？我们正卧在自然的怀抱中啊！

宫崎骏的作品，着实是在描写自然，拜读过他的这部作品后，真让我领会到真正的哲理！对此我才明白，为何中国作品中没有一部精粹了，一是画上的神韵；二就是这贴近生活小哲理，不需要拯救世界（现中国最流行的动画），只需学会拯救内心，用想象的手笔勾勒出引人注目，回味无穷的画卷！

第二篇：宫崎骏动漫影评

2013级化学与药学学院，无机化学，余荣华，学号2013010973 １.《哈尔的移动城堡》表达了一个朴素的主题：勇气和爱；反对战争

故事发生在19世纪的欧洲，文静善良的少女苏菲被荒野女巫施咒变成了一个80岁的老太婆，孤单无助的她无意中走入镇外的移动城堡，而性情古怪的哈尔居然收留了苏菲。两人开始在四脚移动的城堡中开始了奇妙的共同生活。她对哈尔一见倾心，但她自认为不漂亮，不敢奢望魅力十足的哈尔爱自己，苏菲的老态其实是内心消极自卑的反应。哈尔品性善良，外表俊美，热爱打扮，又有点胆小，有时任性得像个小孩子，你从他房间的装饰上就可以看得出来；同时他在爱人面前又很勇敢，也是一个孤独的反战人士。

卡西法是哈尔的心，是与恶魔签订的契约。最终两个受诅咒的人，都解除了身上的魔法，过着幸福的生活，成为又一个美丽的童话。此外，值得一提的是风中的稻草人，原来他是被诅咒的王子，只等待着一个善良姑娘的真心一吻，解除咒语。可是谁会去吻一个不会说话的稻草人呢？宫崎骏的动漫总是能引人深思。

２.《千与千寻》爱与勇气

千寻和父母因搬家误入一条神秘通道，发现了一个无人居住的不可思议的小镇，父母因贪吃美食变成了肥猪。善良无助的千寻为寻回父母鼓起勇气，与汤婆婆签订了契约，得到一份可以留在这里的工作，取名叫“千”。在那里有好心的锅炉爷爷，一堆可爱的小煤球，悉心照顾自己的白龙．．．．．因为千寻的善良和勇敢得到了大家的认同；在一次突如其来的变故中，为了拯救白龙，归还了婆婆的印章；并帮助白龙找回了自己的名字：赈早见琥珀主。

影片中还有一个值得回味的角色：无脸男。他的出场一如他的外表一样，没有形态，不被正视的存在，充满了寂寞和孤独。有人说他代表一种默默的爱，我觉得他与千寻只是友情，他只是需要一个朋友，需要温暖，单纯得想要对朋友好而已，一如在电列车上，默默呆在你的身边。

３.《龙猫》童年的梦

这部如梦如幻的作品自始至终洋溢着夏天的勃勃生机，孩子们的喜怒哀乐中都夹杂着河边青草的气息，清爽如风。龙猫以憨态可掬的形象成为吉卜力工作室的标志

宫崎骏说：“在我们乡下，有一种神奇的小精灵，他们就像我们的邻居一样，居住在我们的身边嬉戏、玩耍。但是普通人是看不到他们的，据说只有小孩子纯真无邪的心灵可以捕捉他们的形迹。如果静下心来倾听，风声里可以隐约听到他们奔跑的声音。”

４.《梦幻街少女》又名《侧耳倾听》美好而纯真的初恋

“这是一个美丽而又安静的恋爱故事。我们不是没有遇上过奇迹，只是我们没有足够的好奇心。我们不会尾随一只在电车上遇见的猫咪穿过长长的街巷，所以我们也就无法遇上那样的一家店，有木马，有男爵猫，有仙子和国王相爱的大钟。所以我们也不会有英俊的讨厌男生送来遗失的便当。一切发生得合乎情理。”

中学生月岛雯和天泽圣司的童话般爱情故事，在圣司载着阿雯去山顶看日出的路上是一段很长很陡的路，有一段经典对话：

“我先下来吧”

“不用了，我要载着你征服这一段路”

“不想成为圣司君的包袱，不要小看我，我都希望自己是有用的。”女孩跳下车，帮忙推着车到山顶。看着冉冉升起的旭日，圣司勇敢地说出了自己的心中的想法，“我知道现在没有可能，我希望你将来可以嫁给了，我会是一个出色的小提琴木匠。”圣司即将去意大利学习更好的技艺，面对这个数年的承诺，我愿意相信它是真的。我喜欢影片中单纯的为喜欢的人而付出，为了想赶上他的步伐不断努力，这种美好纯真又催人奋进的感情。

宫崎骏还有很多我非常喜欢的动漫，《风之谷》，《幽灵公主》，《借东西的小人》，《天空之城》都非常经典，恕我不一一道来。绝笔之作是《起风了》

宫崎骏，在他花甲的年龄仍能保持一颗童真的心；是当今为数不多的坚持手绘的动漫大师，他的动漫画面大多美好而温馨；配上久石让的音乐仿佛把我们带回到做梦的年龄，忆起我们内心深处藏在儿时的梦。他是一个乐观的悲观主义者，对现代社会对人的影响充满担忧。在他看来，现代人失去了“追求不可能梦想”的意志，越来越多的人以从事服务业维持生计，失去了创造能力，成为物质世界的奴隶。做人，除了物质，还需要有一点精神追求和梦想。

第三篇：动漫《快乐奔跑》影评

中国动漫产业现状及发展研究

----《快乐奔跑》影评分析

《快乐奔跑》讲述的是发生在蔬菜王国里的一段传奇故事：“运动、健康、营养”是蔬菜王国的最高生活准则，他们每四年举办一届“超级蔬菜杯”大赛，火热程度就如同人类的世界杯。第101届“超级蔬菜杯”大赛将至，每一个蔬菜娃娃都想取得好成绩，想到冒险岛上去参加最后的决赛并夺取冠军。

小冬瓜多多的爷爷和爸爸都曾经是蔬

菜王国的超级体育明星，因此所有的人都对

多多寄予厚望。可多多是个不爱运动的孩子，体育成绩一向很差，而且多多也具有普通孩

子的诸如耍小聪明、好面子的小毛病„„大

赛将至，身边的人，特别是小伙伴们对多多

充满期望，使多多内心十分焦虑。就在这时，多多养的那只馋嘴猫——妙福，突然开口说话了！妙福给了多多一罐幸运星，多多因此获得了神奇的力量，通过了选拔赛，多多也因此成了万众瞩目的小明星！

可是，幸运星的副作用也给多多带来了很多苦恼和麻烦。由于虚荣心不断的作祟，盛名之下的多多变了，自私、猜疑、困惑„„这种种危机也让多多感受到了离开伙伴们后的孤独和失落。经过一系列的反思和沟通，多多明白了，靠投机取巧获得的成绩并不会给自己带来快乐。但是，在冒险岛的最后角逐中，幸运星的副作用再次给蔬菜伙

伴们带来了一系列巨大挑战„„

毫无“根基”的《快乐奔跑》一举

获得最佳动画片奖，彰显出中国电影

政府最高奖评委会，对于动画原创作

品的十分“偏重”。第13届中国电影华

表奖(8月29日)颁奖，动画影片第一

次大抢风头，令新一代中国动画人备

受鼓舞。

中国动漫到了该“爆发”的时候了。

动漫被确定为国家重点扶持的创意文化产业，相关激励政策不断出台，调动了一大批动漫人的积极性，近年来，全国各地动画创作激流涌动。只是，动画创作一般需要4至5年的周期，直到去年，当美国动画大片《功夫熊猫》独领风骚，卷走票房数亿时，国产动画还冰封一般毫无动静，引得舆论一片哗然。今年这一局面仿佛一夜改观，以年初上演的《喜羊羊和灰太狼》开局，到暑期临近《马兰花》遍地开放，接着《麦兜响当当》，至8月底《快乐奔跑》形成冲刺之势，将暑期档收官在动画主题上……有孩子在唱：“今年暑假不看片，不看片啊不看片；看片只看动画片，动-画-片！”有成人在说：2009是中国动画片全面复苏的年份。

大型动画电影《快乐奔跑》也是在这样的背景下诞生的。只是，作为“北派”动画的代表性开篇之作，作为“由我国北方地区制作出品的第一部走进院线的动画电影”，它完全原创，生涩登场。但是专家

和评论界一致认为，《快乐奔跑》走了条国产动画真正再创辉煌并与世界品牌抗衡的“正道”——从故事讲述到形象设计，从创作队伍到制作团队，《快乐奔跑》都是自己的、原发的。

影片反映了勇气，友情，团结，等等有很多的情感元素是很让人觉得这是一个积极向上，健康快乐的动画电影作品，很适合一家老少一起看的影片。

《快乐奔跑》的所有角色由各种蔬菜形象组成，通过蔬菜王国的蔬菜娃娃们在的离奇故事，传参加“超级蔬菜杯”体育大赛前前后后发生播健身运动、自信拼搏、诚实守信、携手互助的人生理念，激励人们每天锻炼一小时。

著名少儿节目主持人董浩作为特约明星参与《快乐奔

跑》的配音时，还没看片子听说角色一律植物，第一句话就说：用蔬菜？不讨巧啊！蔬菜不如小动物好表现，弄不好，形象就笨乎乎傻愣愣甚至死沉沉……

孙立军并不说话，只拉着董浩看了片花：一个蔬菜组成的王国，有自己的法律，有自己的交通工具，小吃店里卖的是各种肥料，自动售货机里有成罐的二氧化碳，女蔬菜在美容院里排队接受日光浴，蔬菜大巴轰隆隆从身边驶过……董浩瞬间乐得嘴合不拢，坐下来高高兴兴对准了话筒，不忘笑带一句：你们够敢！

第四篇：埃及王子动漫影评

动漫影评--

《埃及王子》 在壮丽却尽显压抑的音乐声中，动画拉开了帷幕。

一片黄沙的暖色中，奴隶们忍受着鞭笞像牲口一般在烈日下劳作，让人感受不到暖意。这就是埃及人奴役希伯来人的年代。

奴隶人口激增，法老（国王）为了巩固自己的统治，采用了最残酷的压制方式——下令将所有希伯来的男婴喂鳄鱼。一位勇敢的母亲躲避了埃及士兵将孩子装在箱中并将其放入河中，送出来自己的希望。上天怜爱，河水将箱子送到了埃及公主处，公主见到可爱的孩子不忍抛弃，从此，这个孩子与他的兄长兰姆西斯快乐的在皇宫中成长，成为了桀骜不驯的埃及王子——摩西。

一个偶然的机会，摩西的姐姐告知他的真正身份！摩西不能忍受真实身世与现状的折磨，逃离了埃及来到了米甸地过起了平凡的生活。老法老去世后，兰姆西斯继承王位，剥削更加严厉，奴隶的日子更加艰难。神听到他的子民的呼唤，授神力与摩西，派他拯救希伯来人到应许之地！

以上就是整部动漫的主线。

这是一部带着极厚的宗教色彩的动画电影，以《圣经》中的“出埃及记”作为电影蓝本。摩西的一生是被信仰之光照亮着前进的，他的使命是带领他的西伯莱人出埃及，逃脱埃及法老的掌控，到海的另一边去过自由的生活，再也不是奴隶。电影把摩西与法老的关系改编为兄弟关系，似乎更加突出摩西的决心与信念，也使这个人物更加饱满，对立面更浓厚。他舍弃从小习惯的名誉与地位，为自己的民族起义。

这又是一部彻底将严肃的宗教信仰化身成寓教于乐题材的动画作品，音乐的制作更是近十年动画音乐的绝佳典范，从动画惯用的百老汇音乐剧语法，配合故事题材背景的中东乐音、希伯来民谣，到史诗剧情片才会有的华丽大气魄，透过Hans Zimmer电子合成器与交响乐一番巧思铺排后，就会融合、互动、串联成一种壮阔格局，抑或是抓住中东音乐悠扬旋律里的思古幽情，挟浓烈情感凝聚成雷霆气势，加上《风中奇缘》词曲创作家Stephen Schwartz精简切中信仰、意志力的动人歌词，还有米歇尔．菲佛、以色列歌后Ofra Haza参与原声大碟的演唱，更听见中东音乐与百老汇音乐联姻而成的戏剧情感张力。Zimmer除了将世界音乐与管弦交响乐互通情感声息外，兼具灵魂福音与世界音乐的合声也烘托出人声与弦乐相互带动的丰沛情感；信念就在多层次的情感攀升中，燃烧出撼动人心的力量。

这部影片比起三维动画电影来说，它的画面不够光鲜华丽，在你品味了《史瑞克》这样的动画视觉盛宴后，回头去看《埃及王子》似乎太缺少冲击力了。而这片耗时四年，请了100多位历史专家做顾问的大制作电影，连在Mtime上的评分也不尽理想。也许，这只是一个少数人可以达到共鸣的电影，比如还存有信仰的人。There can be miracles，When you believe。唯有对自己抱有希望和信念，才能成功。

但电影本身，不管从哪一方面，它都尽可能的达到了理想的标准，从宫殿的一个柱子上的雕花到古埃及的奴隶房屋，都可以看得出来，它是耗心思的大制作，毕竟这是一部有历史考究和宗教意义的电影，有无数有学识的人在审视着。那些尽可能的大场面，辟海，城市被诅咒，宫殿倒塌，这一切气势磅礴的宏大场面，只有电脑技术才有可能。

可以说，这部动画电影，在电脑技术下让电影中的一切成为可能。一直在想，如果本片晚几年出品，也许梦工厂就会耗更多的时间和精力可以打造一部三维动画电影出来。虽然１９９８出品的本片，但从１９９４年就开始筹备，当时并没有三维动画技术，有些遗憾。如果那些宏大的场面能用三维呈现在荧幕上，也许它的投入就会更值得多。

从画面上，确实在如今看来有点过气，可其中的音乐却是是本片的一大亮点！例如：影片开篇是大气磅礴的“Deliver Us”，开始孤单而显得压抑的一段音乐如同进攻前的号角，然后是轻柔的女声独唱与男声合唱交替展开。表达出法老统治下的底层人民渴望救赎，渴望得到一片属于自己的领地的心声。接下来的一段音乐则充分展示了中东、古埃及的独特音乐风格：欢快、跳跃，充满神秘色彩，这其中可以看出摩西与雷明斯在年幼无知时的快乐生活；而接下来的与上一首曲子形成反差，音乐悠缓而抑郁，这预示着随着对各自命运的深入认知，兄弟之间的矛盾开始呈现等等。精心制作的音乐带领着我们全身心的投入到这个片子中。

尤其是本片获得奥斯卡最佳音乐大奖，其主题音乐“When You Believe”。这首由《风中奇缘》金像填词家史提芬舒华执笔，配以《狮子王》金像作曲家汉斯洗马的妙韵旋律，再加上乐坛两位天后云妮候斯顿及玛莉嘉儿合唱，令电影生色不少。

第五篇：动漫影评之红猪

动漫影评

-《红猪》

今天，我在这里想从传统文化与动画的角度和大家谈谈我对日本这个国家动漫的感受。而现在，我选择了日本著名的动漫学家宫崎骏的成功动漫之一即《红猪》来作为影评的例子。而在这部动漫中，主要是以**的战争年代为背景，描述了一只会飞翔的红猪与敌人搏斗的事情。故事里，红猪是一个擅长与各种喧闹的空贼们作对的英雄。但是实际上，红猪是一个一战时期的超级飞行员，他曾经亲眼看到自己的战友们，一个个因为战争而死亡，他的幸存却因为受到了一种奇特的诅咒使他变成了一头猪。

我们众所周知的，日本是个动漫大国，拥有强大的的ACG产业链和科学的运作模式，而现在”动漫”这个词几乎变成了日本的御用词汇。日本的动画片创意独特，情节曲折复杂，无暇的艺术效果，让世界上的人不得不为之佩服。当然，这也成为了现代日本文化中令人骄傲的一道风景。日本动漫总会带着浓重的“日式”风格。提到日本动漫，我想首先出现在你脑海里的便是是樱花，和服，剑道，武士„„这些日本文化符号经常会出现在日本的动漫作品中。

在日本的动漫中，讲究与日本传统元素相融合，而其中的剑道就是军国主义前身的武士道精神体现。比如说，在这次的动漫《红猪》中就有所体现。为了心爱的人吉娜，红猪波鲁克和美国人卡基士在空中和陆地都展开了搏斗。另外一方面，我们也都清楚，宫崎骏的动漫风格里，蓝天、白云、大海、童趣„„是其主要的动画元素，另外也会有友情、爱情、责任、战争的结合„„你看了这部动漫中你自然会知道，这部动慢其实十分的沉重。故事以二战初期的地中海为背景，在那个战争年代里，个人的情感都背负着战争的重压而变得充满危险和波折。战争让人不得不小心，会选择把情感藏起来，正如红猪和吉娜之间的朦胧情感。其实在多处的动画细节里都表现了红猪波鲁克对于战争的憎恶和对于和平的渴望。如如说在空中与空贼搏斗时，不会打伤对方，仅仅是打坏了空贼的飞行艇去逼迫空贼投降，最终达到和平的目的；同样如此，在购买武器时，也只是买了一些子弹；在和美国人卡基士搏斗中，也只是想打坏卡基士的机翼，不想伤人；还有，他没有在法西斯的威胁下妥协，并没有回到意大利空军协助法西斯战争，红猪对于和平的向往与追求显而易见。

在日本的动漫里，性格与信仰的结合表演在日本动漫中有多处体现。而在宫崎骏的动漫里尤为突出。先不说《红猪》，在《千与千寻》里，形形色色的神怪精灵聚集一堂的场面显而易见；《龙猫》中大大小小憨态可掬的龙猫；在《幽灵公主》中，幽灵公主代表着自然混沌、万物和睦相处的年代„„当然，在动漫《红猪》里，红猪虽然是一种诅咒的体现，但是也不乏神灵崇拜的体现。究其这背后的原因，我想大概与日本的地理环境与民族文化密切相关，日本是一个四面环海的岛国，自然而然他们的信念与性格也会有联系。

除此之外，在日本的动漫里，男权社会下的女性崇拜也有很多的体现。这当然也离不开日本的传统文化，如果说日本的历史传统早已将日本的女人基本定型了，那么现代日本则对日本女人进行着另一番雕磨，不见功夫的雕磨。在《红猪》里，男性仿佛充当了拯救者的角色，并且贯穿于全片的，也似乎是男性的主宰。但是我认为，在米兰那一段之后，整部动漫就实现了角色的换位。故换言之，影片的实际主角就是女性，主要

体现在了菲奥这个小姑娘身上。因为在米兰修飞机的时候，我们可以看到，尽管这只可爱的红猪是个英雄和反战的代言人，也有着才智过人的智慧。可是，当红猪面对破损的飞机时，他却只能叹气了，进而把飞机重生的希望寄托与菲奥这个小姑娘乃至是这群女性的身上。但是如果，动漫在离开米兰之后没有带着小姑娘一起离开的话，那么我们就会说，这部动漫对于女性的描写则只是云飘淡写罢一笔带过了。所以，菲奥的离开并不只是动漫里写的简简单单给出的人质这样的理由，而是宫崎骏的一个表达的工具。所以在影片后来的剧情发展中，菲奥作为女性的代表，小姑娘便占据了核心位置，因为是菲奥说服了这群本质善良的海盗，也是为了菲奥这个小姑娘，我们也看到了动漫最后结尾部分的搞笑决斗。即使是吉娜这个飞行员的女友，也不是动漫开头部门给我们造成的假象：一个失去了心爱男人在等待另一个男人的柔弱女子。因为结尾时她的出现，带有十足的拯救气息。不过，也正是因为这样，从而略略觉得激励事件的安排不是十分妥当，使得米兰部分的转弯显得有些唐突。

日本的动漫文化之所以会在世界上取得举足轻重的地位，与他们的努力分不开，日本的动漫中，擅长结合日本传统文化的元素并且勇于在借鉴国外的元素后自我创新。日本动漫作品中文化渗透的与作品精神的完美却契合，使得文化与作品精神达到相得益彰，水乳交融的境界。

文法学院

汉语言1301班

蒋鲁红