初中音乐教学反思
初中音乐教学反思1
本节课主要让学生感受到音乐作品中的奥运之情,了解与奥运相关的音乐文化,以及全世界人民对奥林匹克运动的情感,激励同学们学习、发扬奥林匹克精神,向着更快、更高、更强的目标前进。
这节课的教学内容很多老师都开过公开课或参加过比赛,要想与众不同,就要创新,所以我从每个环节开始精心设计、扎实教学。如导入这个环节,我就让它成为了本节课的一个亮点,用视频来代替以往的图片,吸引了学生,冲击他们的视觉效果。采用的四段视频沿着一条主线进行串联,从观看18第一届奥运会到雅典奥运会上刘翔创造历史的精彩瞬间,让同学们既能感受到奥运会的发展历程,又体会到夺取金牌是每个运动员的梦想,那么能承办奥运会则是中国人几辈子的梦想,让学生再次重温北京申奥成功的激动画面,最后播放了在雅典奥运会闭幕式上中国的宣传片,让我们一起笑迎奥运会的到来。此环节学生学习兴趣浓,很快融入到奥林匹克运动中。
本节课的重点及难点都在《奥林匹克风》歌曲教学中,在这一环节我采用了分乐段来教学,将难点单独解决,特别这两乐句教学
我首先让学生自己划拍,注意切分节奏;在第两乐句中切分节奏的前半拍变成了休止符,我通过让学生采用拍手、叉腰等动作帮助解决难点,从而很快并且准确地演唱了这一乐曲。在处理歌曲时,我充分发挥学生的自主学习能力,注重激发他们理解歌曲的`内涵及情绪,让他们为这首歌曲设计合适的演唱形式,学生们经过讨论各抒己见,我也充分尊重学生意见,让学生自己来表现歌曲,从而达到用准确、恰当的方法来演唱歌曲。
最后一个环节,我让全体学生积极参与到活动,充分体验奥运带给我们的欢乐和愉悦,通过抢答与奥运相关的音乐知识,激发学生兴趣,培养他们的奉献精神,让他们在活动中增长知识,更深入地了解奥运。此环节课堂气氛活跃,学生参与性、积极性都很高。
本节课由于准备的时间比较紧,可能有些粗糙,如在教师基本功还需努力,驾驭课堂能力还需加强,希望今后有更多这样的机会得以锻炼,更希望能得到专家老师的批评与指正。
初中音乐教学反思2
一、课型:以唱歌为主的综合课
教材分析:
体育作为一种跨文化的交流手段,对于各国各民族人民之间的相互了解和增进友谊起到了积极的作用。北京申奥成功,让中国人民和全世界的华人都感到无比的振奋。迎接北京奥运,是新世纪我国人民生活中的一件大事,是引导学生放眼世界的极好契机。教材所选表达奥运之情以及和奥运相关的乐曲,让学生挖掘了解与奥运相关的音乐文化,激励他们学习、发扬奥林匹克精神,向着更快、更高、更强的目标前进。
二、教学目标:
1、知识目标:通过体育、音乐、文学等艺术形式去了解奥运、歌唱奥运、感受奥运、走进奥运;师生共同分享奥运给人类带来的喜悦。掌握音乐作品分析方法,了解情感走向以及表现手法。
2、情感目标:通过不同的艺术表现手法,让学生体会浓浓的奥运之情。并且激发学生的爱国热情,同时鼓励学生向奥运健儿一样努力学习。
3、能力目标:培养学生主动参与研究,积极思考,汇集知识积累的自主式学习和小组活动,讨论、分析与交流、创作与制作的合作式学习的能力。
三、教学内容:
1、让学生了解相关的奥运知识,以及全世界人民对奥林匹克运动的情感。
2、能熟悉了解洛杉矶奥运会乐曲《奥林匹克号角》和汉城奥运会会歌《手挽手》,有兴趣的参加欣赏、演唱、创作和交流等活动。
3、让学生唱会歌曲《奥林匹克风》,感受音乐作品中的奥运之情。
四、教学重点:
感悟音乐、理解音乐、表达音乐。
五、教学难点:
学生自主式学习和合作式学习的能力培养
六、教学过程:
学生在运动员进行曲中进场。
(一)竞猜游戏:大声说出奥运冠军的姓名。
在历届奥运会上中国运动员们都有很出色的表现,让我们一起回顾中国运动员们在20雅典奥运会上获得金牌的'精彩瞬间:
(引导学生看运动员图片,同时配上背景音乐《奥林匹克风》,提示学生大声地说出这些世界冠军的姓名。)
画面最后定格在刘翔夺冠的刹那。
(二)超级模仿:
师插语:“五星红旗,你是我的骄傲;五星红旗,你是我的自豪”。当五星红旗高高飘扬在世界舞台上、当《义勇军进行曲》在奥运赛场回荡的时候,我们每一个中国人都感到无比的骄傲和自豪。让我们再次回顾刘翔夺冠的精彩视频,感受一下解说员们的激情。
师:我们的激情在哪呢?给大家一分钟时间自由的进行朗诵、模仿。师生进行适当的鼓励和评价。
学生自由练习并请几位学生上台模仿。
(三)感受奥运
20xx年7月13日北京时间
22:00,万众瞩目的奥运会举办城市终于在莫斯科国际奥委会第112次全会中揭晓。萨马兰奇雄浑的宣告声中只有一个名字:
BEIJING
!中国北京凭借其过人的优势,完美的陈述报告,在五个20奥运会申办城市中脱颖而出,夺得2008年奥运会举办权。中国人民将记住这一时刻!奥林匹克将记住这一时刻!让我们再次瞩目具有时代性意义的画面。(播放申奥成功的录像及举国上下欢庆的场面。)
情境:当学生看到这一画面时,都情不自禁地热烈鼓掌,激动不已!
(四)、歌唱奥运
师:百年奥运告别故乡,带着光荣与梦想奔向北京。“北京邀请你,奥林匹克风,吹到北京唱和平”体现了中国创办奥运会的主旨,让我们大家一起随着音乐用自己的歌声来表达奥运之情吧!
1、教师范唱第一段
请同学们体会歌曲的情绪并找出赞美祖国的句子?
2、学唱歌曲
①学生有激情的朗诵描绘祖国的句子,师:这两排的词是一样,那旋律有什么变化呢?我们跟琴学唱这段旋律,并解决难点。
②点击歌曲第一、二排,播放范唱,跟着旋律哼起来,并找一找前4小节哪里不一样?
3、练唱全曲
学生分析歌曲的情绪并进行练唱。
学生根据情感的起伏自己设计演唱形式进行练唱,根据学生建议选一,并试着完整且有感情的演唱歌曲。引导学生投票选出三种较适合的演唱形式。
(五)体验奥运
3、(播放背景音乐《奥林匹克号角》),教师给冠军举行颁奖仪式,为他们戴上奖牌。师:如果你带的就是奥运奖牌,你的心情怎样?
4、不知道刚才在颁奖的过程中大家有没有注意到背景音乐?
师介绍:这是1984年在美国洛杉矶奥运会上奏响的管弦乐曲。―――《奥林匹克号角》
问:你听了有什么感受?
学生回答问题,师进行小结:它鼓舞着人们在奥林匹克精神的带领下奋发向上、开拓进取。
5、一起回顾中国运动员们在年雅典奥运会上获得金牌的精彩瞬间,请学生为奥运冠军夺冠的视频配上合适的音乐。(先让学生自由选择歌曲或乐曲,并进行比较和评价)
(七)、课堂小结:
奥运之风吹过五大洲,吹遍神州大地,今天也吹进我们的课堂,让我们在奥运精神的鼓舞下,向着“更快、更高、更强”的目标进发。
教学反思:
音乐教学应该充分体现其育人功能,使课堂真正成为培养热爱生活和具有鲜活个体的摇篮。反思《奥林匹克风》的教学,我认为本课的成功之处在于整个教学过程将学生从传统的教学模式中解放出来,给学生以最大的空间感受、体验、想象、表现的机会,从而能够充分展示才华、挖掘潜力、释放情感、体验成功。主要表现在:
一、最大限度地调动学生参与的激情。课的一开始就用竞猜奥运冠军的游戏将所有学生的注意力吸引过来,并停留在对刘翔夺冠的视频的回顾上,运用模仿央视解说员的游戏进一步调动学生参与的热情和爱国激情。在为歌曲设计演唱形式这一环节,我又模仿奥运颁奖的形式为优秀设计者颁奖,再一次调动了学生的参与激情。
二、创设最佳的教学情境。之所以要注意课堂环境这个因素,是因为优美和谐的课堂气氛能积极有效地促进学生的审美活动,直接影响教学效果,创设情境对情感发展有强烈导向作用。在本课教学中,我充分调动学生多种感官,使之投入。首先,在学生候课时,我播放了我国代表团在雅典奥运会闭幕式上精彩的文艺表演;在导入部分,我又通过图片展示奥运冠军,并用大屏幕再现申奥成功及举国上下欢庆的场面;在表扬部分学生时还模拟了奥运会颁奖的现场。我借用这些手段吸引学生进入预设的教学意境,学生的视觉和听觉被画面调动起来了,思维被调动起来了,使之达到了身临其境,豪情万丈的教学效果。
三、巧妙地运用背景音乐来提高课堂教学效果。我在教学中根据教学环节的不同,创设出不同的音乐背景,营造良好的课堂气氛,让学生在课堂学习时,彻底摆脱不良情绪的影响。例如在让学生竞猜奥运冠军时用歌曲《奥林匹克风》作为背景音乐,这样一来既调动了激情,又初步感受了歌曲,为后面的歌曲教唱做好铺垫。
四、注重培养学生的自信心。在课堂上我尽量为学生提供尝试的机会,为学生提供展示自我的舞台,使他们充分发挥自己的潜能,体验到成功的快乐。例如在课中让学生为歌曲设计不同的演唱形式,并用授予奖牌的形式将学生成功的快乐最大化。对于那些缺乏自信的学生,真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他的学习热情.我总是仔细寻找发现他们的闪光点,并且及时、适当地给予赞扬.如:你的嗓子真甜,你声音真好听等等。
但是本节课中也有不足之处,如学生学习歌曲的方式还可以更灵活多样,从而更有效地激发学生学习歌曲的兴趣。另外,教师还要全面了解学生,在分析研究的基础上作出准确的估计,特别是他们的知识水平和技能水平,只有在了解清楚的情况下,教学才有针对性,才能做到心中有数,才能真正做到因材施教,优选教法,使教学有显著的效果。这一点我没能把握好,所以本课歌曲学习的时间过长,使得教学没能达到预想的最佳效果。
初中音乐教学反思3
每次走进教室,都能感觉到学生们对音乐的渴望,。我也在想:怎么样才能把每一堂音乐课上好,让学生在繁重的文化课之外也能够找到他们精神与心灵的乐园怎么样才能通过音乐特有的力量来教育学生,使他们的精神境界在这个充满着物欲的时代得到最大程度的升华
音乐课是学生们最喜欢上的课,他们热衷于流行歌曲、歌星影星,相反的却是孩子们对教育部门精心编排的教材中的歌曲却不屑一顾,更不用说那些让学生们听起来枯燥乏味的欣赏曲了。我们的教材不一定适合每一个地区的学校实用,但不可否认的是我们的课堂教学本身也存在许多的问题,这就需要我们做深一步的探讨和反思。
一、课堂音乐教学重点教什么
音乐课不单纯是唱歌课,但仅唱会歌曲的多,如何唱好歌曲的少。他们在课堂的相当一部分时间里专学唱歌,长久以来,学生就会感受到音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
器乐课也不是单纯的技能课,枯燥乏味、机械训练的多,兴趣激发、情感抒发的少。。这样做,可能在表面上或许在一段时间里,一部分学生会有一些效果,但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好,甚至磨灭。
欣赏课并非文学课。有些老师的欣赏课,语言文字解说的多,要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有,非讲个清清楚楚不可的`多,留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多,用情感体验的少。因这样的结果只会是,学生的音乐作品积累少,对音乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了热情。
二、课堂音乐教学
中要掌握好定位
音乐课以教师为中心的多,突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里,很多教师不管学生学得如何,只顾按照已设计好的环节进行教学,而忽视了课堂突发,临时应变等。这是一个不平等的教与受的关系,从未把学生作为教育的主体,从来只把学生当成知识的接受器,。
总之,现在的音乐课堂仍需要我们广大的音乐教师不断的学习和反思,才能使我们的音乐教育不断完善和发展。
初中音乐教学反思4
一直以来,在对学生的智力发展和能力培养方面,音乐学科教学都是优于其他学科的,所以在音乐教学中,对学生的自主性学习进行培养就显得尤为必要。本文对音乐自主性学习的含义及其具体特征作了分析,并就如何在中学音乐教学中培养学生的自主性学习这一话题提出了自己的几点粗浅见解,希望能够为广大中学音乐教师相关教学工作的开展提供一定的参考意见,以提升其音乐课堂教学效率,提高整体教学质量。
关键词:
中学;音乐教学;自主性学习
传统的音乐教学通常都只是注重对学生唱歌技能与技巧的训练,采用的也是“教一句,唱一句”的教学模式,这一模式在对学生音乐学习积极性的跳动方面,并没有收获较好的成效,音乐的趣味性及其艺术形象的完整性没能够得到完美地表现,这是致使学生失去音乐学习兴趣的最主要原因,也就更无从谈及学生的自主性学习了。要想改善这一现状,就必须要不断地转变音乐教学理念,创新音乐教学模式,采用多样化的音乐教学方法,调动学生的音乐学习兴趣,通过兴趣来培养学生在音乐方面的自主学习能力。
一、音乐自主性学习的含义及其具体特征
在教学论当中,关于自主性学习的研究一直以来都是一个综合性的课题,就音乐自主性学习而言,当属学科教学论当中的一个相对较为独立的.分支。因其自身所具备的创造性、审美性以及情感性等,音乐自主性学习被赋予了更多的独特性内涵。在笔者看来,音乐自主性学习就是学生除了要自主认知音乐的教学内容之外,还要对认知活动中进行自我调节与自我管理,可以说,这是音乐学习的一种最好状态,具有如下两个方面的特征:一方面,学生能够自己对音乐学习目标进行确定。学生是否主动、积极及其对自主学习的认同和接纳程度是学生是否具备学习兴趣的最重要心理因素,对学生来说,也是一种必不可少的内驱力,是保证学生进行持续学习的最稳定动机。所以,在所有的基础教育当中,一定要将学生兴趣的培养放在一个非常突出的地位。对中学音乐教学而言,更是要充分发挥音乐学科所具备的独特魅力,让学生根据在不同阶段的审美心理特征与身心发展规律,自主地确定学习目标,使之与自己的生活经验紧密结合起来,这样也有助于加强音乐学科教学与社会生活之间的种种联系。另一方面,学生能够自主进行音乐学需内容的方法的选择。任何一个学生都有权选择自己的方式去学习和享受音乐,并以此来表达自己的情感。无论是在音乐学习内容,还是学习方法的选择上,学生都拥有极大的自主性,作为教师,应当做的就是有机结合所有学生不同发展个性与参与积极性,因材施教,创造出更多的生动活泼的、灵活多样的音乐教学形式,以为学生自主性学习的开展与个性的培养和发展提供更多的可能。
二、中学音乐教学中如何培养学生自主性学习
1、以学生为中心
音乐教学同样也非常提倡“学科综合”的这一教学理念,主张将各种具体的音乐材料综合地构建起来,以使音乐教学更好地和其他的学科进行联系。在音乐教学当中,尽管时代感越来越丰富,但是其中的审美教育并没有因此而发生较大改变。对中学音乐教师来说,不仅要具备最基本的吹、拉、弹、唱技巧,还要掌握一些高效的的教学方式,并以此来对学生进行引导教育,以将民族艺术发扬光大,同时培养学生热爱音乐、热爱生活的态度,健全积极向上的人格等。要想在课堂上充分发挥学生的主体作用,教师可以通过启发和引导的方式调动学生的音乐学习兴趣与表现欲望,加强师生之间的互动,邀请学生参与到课堂设计中去,并为其提供更多的实践机会。当然,这就要求教师们放下自身“教育权威者”身份,将自己放到和学生同等的地位,更多地和学生进行沟通和交流,适当地引导和鼓励学生,给学生更多发挥能力的机会,激发学生的音乐想象力,使其真正地产生“课堂主人”之感,更加主动积极地去接纳和学习相关的音乐知识与技能。
2、充分展示合作与分工意识
要想能够快速且有序地完成相关的音乐教学任务,完美的合作与明确的分工是必不可少的。教师在每学期的第一堂音乐课中,就应该为每位学生设置出对应的岗位,并将全体学生分成若干个学习小组,使之在今后的学习过程中,能够根据自身所扮演的岗位角色来进行音乐知识与技巧学习。例如,教师可以给学生更多的自主权,设定音乐组长和音乐副组长这两个职务,并让他们二人协助教师开展相应的教学工作,包括协调小组成员之间的关系、学习任务分工以及学习状况和结果反馈等。如果需要进行音乐剧表演活动,便可根据之前设定的音乐小组的各成员特征选出最适合的总策划、编导及美工等角色,合理分工,自行组织活动编排。当然,并不是说这些岗位的设定是固定的,从某种意义上讲,轮岗是一种比较可取的方式,通过轮岗,所有的小组成员都能够有实践的机会,这对小组成员来说,也更加公平。
3、培养学生音乐欣赏能力
为了更好地培养学生的音乐欣赏能力,音乐教师除了需要为学生展示教材中所涉及的音乐欣赏作品之外,还要将其与听音练习结合起来,以拓展学生的音乐视野,不断提高学生的音乐欣赏能力。比如,教师可以适当地选择一些学生比较喜爱的乐曲的片段,在钢琴的低音区、中音区和高音区分别将其弹奏出来,让学生切切实实地感受到这三中音区所产生的不同效果,以及它给人带来的不同感受等。除此之外,教师还可以选择难度与要求稍微高一点的“表演和合唱相结合”的方式,为学生讲述各种各样的音乐故事,加深学生都音乐索要表达的情感的理解,培养学生对音乐学习的兴趣,促使其能够自主地进行音乐学习。
三、结束语
总的来说,作为智育教育重要组成部分之一的音乐教育,除了要对学生音乐学习兴趣进行培养之外,还要让学生在学习的过程中感受到音乐的艺术美,使之能够在音乐艺术的空间里尽情地翱翔。以学生为中心、充分展示分工与合作意识以及培养学生的音乐欣赏能力都是培养学生音乐自主性的有效措施,能够在一定程度上提高中学生的音乐学习兴趣,提高中学教师的音乐教学质量。
初中音乐教学反思5
半个学期已经过去,回顾前一阶段的音乐课教学,对以下两个方面体会较深。
作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。随着学业的加重,音乐在初中生的眼中是副课,是学与不学都无关紧要的课程。所以,在平时的教学中,很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题,如何去设计一堂音乐课,才能对学生产生较大的吸引力,从而充分调动学生的练习积极性和参与热情,达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教学目标。
一、学习教学大纲,明确教学目的。
作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教育、强调:
1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣;
2、通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的'文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习;
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感。
二、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣。
针对本校学生音乐基础差的特点,在使用音乐新教材的同时,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:
1、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。
2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难,但从半个学期教下来,学生的进步还是较快的。
3、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大。
4、课内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。
当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力,孩子们需要美,追求美,那么我希望音乐课能给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路。在我的课堂教学中,孩子们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思,我相信孩子们就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵。
初中音乐教学反思6
“有舍才有得,得与舍是辩证统一的。”这是教研员看完我这一课后对我最有启示的一句话。
为了把教学设计精彩的地方都展示出来,我在教唱《我爱家乡,我爱祖国》歌曲前的铺垫中加入了四二拍和四三拍听辨找孩子和找妈妈的环节。在教研员的指点下和后来我在其他班的试上中我深深地体会到,这一环节对于一年级刚入学不久的学生,确实已远远超出了他们的能力范围。应该直入主题将本课的闪光点──排字、学歌及情感处理发扬光大。
以前我总认为,对于一年级的孩子跟他讲爱祖国、骄傲自豪地唱,他们根本体会不到。因此在情感处理这一环节上我采用了举例子,如:会演奏某种乐器,会某种别人没有的本事,或是拥有了属于自己的电脑……,在唱歌的时候想一想自己认为自豪的事情,把他们对自己身边事物的情感带到歌曲的演唱中,但实践证明效果并不好。
教研员建议我不要绕圈子,直接用歌曲本身的魅力去打动学生,同时还一针见血地指出这是一首非常大气的歌曲叫我处理得太小气了。开始我不太理解,总觉得从学生感兴趣的.身边事物出发逐渐过渡到对祖国的热爱,怎么会成小气了呢?
后来我又在其它班级以及我所任教的三年级试上,这次我把重点放在对歌词的理解处理上。如:第一句“中国有条大江”我介绍了长江是我国最长的江,其长度位居世界第三,其流域面积占我国总面积的五分之一。学生听后惊奇得瞪大双眼。我看学生的情绪被调动起来后马上问:“长江够不够大呀?”学生齐声有力地回应道:“大!”在这种氛围下唱第一句效果就好多了。第二句唱到长江名字时的自豪感也就不言而喻了。
第三句我把重点放在了“源远”上,当学生了解到长江从远古时代久已存在时,再唱这一句时自然就带有着古老的气息。
最后一句突出“我”,把骄傲和自豪的感觉进一步升华。“家乡”一词学生易唱得扁、窄。我就给学生分析:家乡指的是祖国的大家,而不是大连或是你自己的小家,所以要唱得宽、广、深一些。经这样一分析再加上师到位的范唱,这个问题便解决了。
当听着学生动情的演唱,我不由得产生了一种成就感,同时对教研员“用音乐本身去打动学生”这句话有了更深刻的理解。
回想自己以前在处理歌曲时将情感抛到一边,不厌其烦的逐字逐句的范唱纠正,总抱怨学生不用心,每一处都要讲上好多遍才能收到效果。而思想教育也只是在课的最后贴标签式的提一两句,只是走形式而已并没有收到实效。
在这首歌的教学设计上,我将情感与咬字、吐字还有思想教育三者融为一体,互相依存互相促进。对歌词的分析激发了学生的情感,情感的调动又促进了咬字、吐字的良好效果,思想教育便在学生动情的演唱中无痕的渗透到每一个学生心中。
这时我才真正理解《课程标准》中所指出的三维目标的你中有我、我中有你相互渗透不可分割的关系。而且应把情感态度与价值观放在首要的层面上,而我们以前的错误却是把知识技能放在主线上,所以才造成今天学生喜欢音乐却不爱上音乐课的尴尬局面。要想让课改真正见到实效,教师必须先从理念上转变,然后才能指导自己的教学实践,在实践中有了更真实直接地认识之后才能使自己在理论上的认识更加深刻,从而更加明确自己的工作方向。
因此,在工作中不断思索和不断学习新的教育理念要双管齐下,同时还要不断寻找理论与实践的结合点,使二者能相互促进。只有这样,课改才不会是穿新鞋走老路、只走走形式喊喊口号而已,我们的音乐教育才会真正成为面向全体学生的素质教育。
初中音乐教学反思7
音乐学科是一门实践性很强的学科,在教学过程中既要按新课标要求去做,又要紧密联系学生的实际情况,从学生的基础入手,把握好因材施教、循序渐进的原则,一点一滴的逐步提高学生的音乐素质。在加强音乐课堂教学的同时,针对中学生课时少的现状,积极开发和利用音乐课程资源,开展课外、课间、乃至整个校园及校外的方方面面的音乐活动,让音乐活动成为校园文化的一部分,使学生的生活中处处充满音乐,拓宽学生的音乐视野,让他们更多的去接触音乐,了解音乐,在熟悉音乐的基础上,更加喜欢音乐,对学生不仅做到现在受益,而且为学生终身爱好音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的.基础。
合奏就是一个参与学生广泛,凝聚学生的最好机会,所以,做好每次的合奏教学与开展活动至关重要。
校园毕竟没有专业的训练时间长,所以要求上,乐曲的选择上,也要谨慎为之。乐曲的处理上要根据学生的基础做合适的改变,既不能过多改变原创,也不能加花太过繁琐,要依据学生的实际情况展开。其次学生的训练中根据学生演奏的基本情况,决定声部的划分。
在合奏训练中仅有训练的方法还不够,还需要学生积极的配合。若想得到学生的配合,教师的引导与如何培养学生的参与兴趣最为重要。比如在枯燥的练习曲中,就可以加入一些同学的名字,或大家感兴趣的内容进行,会取得更好的效果。也可以进行分组的比赛,寓教于乐中,让学生更好的去完成合奏教学。
《现代教育学》中谈到:“课外活动比课堂教学更具有兴趣性,学生根据自己的兴趣爱好自愿选择,活动的内容形式也是学生喜欢接受的,有较强的吸引力,能激发他们浓厚的兴趣。”在面对“每周一节音乐课,学生又面临中考”的初中音乐教学现状,如何使学生在校内课外多一些音乐,这正是我们音乐教师值得探讨和深思。
初中音乐教学反思8
通过抽签这次比赛的题目是《欧洲民间音乐掠影》,由于抽到第一个上课,早上7点15就要上课,备课时间只有一个晚上,时间过于紧迫,所以选了一个小的切入点介绍,让学生了解意大利的民歌特点。
意大利音乐在欧洲音乐文化中占有重要地位,尤其是从文艺复兴以来,在声乐(主要是歌剧)、器乐(主要是弦乐)方面都起了开拓者的作用,对西欧各国的音乐发展有重要影响。意大利人热情豪放,善于歌唱。意大利民歌以流利生动,富有歌唱性和浪漫色彩著称于世。是世界音乐宝库的一颗灿烂的明珠。意大利语言明亮、圆润,民间文学丰富多彩,构成了意大利民歌得到发展的极有利因素。意大利的民歌主要分为欧洲部分的北部地区和面向地中海的南部地区音乐。音乐都是人民创造的,音乐发展史上的每一次重大变革,都离不开对民族民间音乐的吸收和弘扬,民族民间音乐是音乐艺术发展的根和土壤。
本节课强调以学生的个性发展为本,突出学生的主体性,让学生课前查找相关资料,从多种渠道获取自己所需要的文字、音乐材料,使之形成自我寻找答案、自我构建知识的意识;继而在课堂上不断的为学生创设参与体验、主动探索、积极实践的条件,使学生在欣赏、演唱、交流、听辨等一系列的活动中获得经验、获得能力。
在教学方法上,善于设疑、提问,调动学生的学习积极性、主动性。本节课是歌曲的赏析,所以采用以聆听和演唱为主,一般高中生不太乐意开口演唱,但本节课学生的积极性非常高,总结出来一是因为在上课时我很好的调动了学生;二是我所选的听赏歌曲朗朗上口,容易引起共鸣;三是意大利民歌本身富有歌唱性,感染力强。
从整堂课的`教学结构看,由课前的教学氛围的营造与渲染,到各个教学环节都能做到承上启下,环环相扣,过渡自然,整堂课的教学思路清晰,目标明确,教学效果良好。
每节课都或多或少的留下些遗憾,或许是我本人不太喜欢在鉴赏课上搞些太“花哨”的东西,整堂课都是以聆听、感受、演唱、交流、讨论为主的活动,形式可能单一了些;另外备课的时间过于仓促,准备不够充分,对教材挖掘得还不够深,所选的歌曲也偏少了些,在总结意大利南北部民歌特点时应该再对比听赏一下让学生更容易去比较出异同点。<
初中音乐教学反思9
作为音乐教师,首先就应明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步构成健康的音乐审美潜力。音乐欣赏是一种审美活动,用音乐本身的力量,使欣赏者置身于音响天地中,透过教学能有效的培养学生感受美,鉴赏美,创造美的潜力,促进学生品德、智力、审美潜力的全面发展。长期以来,我们的音乐欣赏课构成一种标准教学程序:1、先介绍作者生平;2、介绍作品时代背景;3介绍主题(可先聆听一遍);4、介绍作品结构(可聆听若干片断);5、完整的欣赏全曲。于是,一切尽在教师的导听之中。而透过这次培训学习有了很多的感触,再结合自己教学实践,我觉得有几点要重视与把握的,现将其分述如下,与大家共勉:
1。改变学生的错误观念,以利于音乐欣赏
初中学生往往有这样的观念:我们来校的目的是为了升学。因此音乐对他们来说无所谓,认为学音乐仅仅是为了娱乐,这就给上音乐课增加了难度,不认真听讲,更不细心欣赏作品。应对这种局面就要给学生讲学习音乐给人们带来的好处。美国的(神经学、心理学以及物理学)专家联合研究得知:音乐不但能够让猛兽安静下来,对人类有更多的益处。通常小孩一出生就喜欢音乐,一出生就对音乐有反应。空间推理潜力强可提高思考逻辑潜力及解决问题的潜力,比较能在21世纪找到好工作,因为所有行业都会需要能够运用高科技的人。学习音乐能够让思维更清晰让人更容易专心,生活的其他方面也能处理得更好,并可有效疏解各种压力,使人身体要健康。国家的兴旺、民族的强盛,需我们每个人具有相当的文化素质和艺术修养,只有较高的素养,才能适应当今社会的激烈竞争,人们才有创造力,社会才能更快发展,由此可见学习音乐有多么重要。
2。流行音乐与音乐欣赏巧妙结合
把流行音乐作为切入点,引发学生对整个音乐文化的兴趣,最大限度地拓展文化艺术的视野,让优秀的流行歌曲走进音乐课堂,为学生搭建起通向高雅音乐的桥梁。流行音乐易被人们传唱,具有鲜明强烈的节奏,很具体现青春活力,处于青春期的'中学生热衷于它十分自然。教师无需禁止学生去听去唱,并且在音乐欣赏时可选用一首与欣赏作品资料相关或相近的作品,以增强学生对作品的感染力,如:当欣赏内蒙古民歌《辽阔的草原》时,可事先播放腾格尔的《天堂》MTV。透过欣赏让学生对草原有初步的认识:蓝蓝的天空、洁白的羊群、奔驰的骏马、绿绿的草原……再去欣赏《辽阔的草原》,更易理解作品,感受体验其意境。学生感受到祖国的大好河山之美,从而使学生更加热爱我们伟大的社会主义祖国,在“美”的气氛环境中,培养了他们的审美观念,陶冶了他们的情操。它的这种独特的表现方式和理解方式,在激发人的情感方面比其它姊妹艺术来得更直接、更迅速,且效率更高,又给欣赏者带给了更为广阔的思维空间,促其展开想象的翅膀,翱翔在音乐艺术的天空。
3。要“听”中“思”
音乐欣赏个性强调“静”,这是因为音乐是听觉艺术,只有在安静的环境中,才能获得最佳的听觉效果。静则思,在听前教师有意识、有目的的给学生提出一些简单的、带启发性的问题。如欣赏《光明行》,听前教师出示在黑板上以写好的几个问题如:这个曲子是由什么乐器演奏的?曲子的速度如何?情绪如何?你听后有什么感受?让学生有目的的聆听与思考。结果,听一遍后学生纷纷举手回答:曲子是有二胡独奏的;速度是:快等等。虽然问题简单,但能使学生全神贯注的听,思维想象也因此而用心主动,充分发挥了学生的审美功能,获得了初步的感性认识和理解,
4。是要“听”中“说”
有些乐曲学生没听过,不熟悉,兴趣不大。遇到这种情形,教师能够运用生动形象的语言,叙述乐曲构成的过程以及情感特征,尽量缩短学生与乐曲之间的距离,并使他们逐步融入乐曲所表现得意境。也能够让学生说出聆听作品后的感受像《百鸟朝凤》,我要求同学们闭上眼睛全神贯注的欣赏,之后用一个词语或一段话把自己的感受描绘出来。于是各种各样的词语诞生了“争执”“百鸟争鸣”“清晨”。
上面仅是粗浅的谈论了音乐欣赏中的教学方法,而方法不是一成不变的,所谓教无定法。问题在于随机创造。只要我们在教学实践中努力的探索,充分看清学科的特点和学生的实际状况,认真分析,巧妙设计,切实调动学生学习的用心性,变被动为主动,让课堂充满活力,就会顺利地实现我们的教学目标。音乐欣赏课再也不会是死板的“一言堂”,那将是一个百鸟争鸣生机盎然的春天!
初中音乐教学反思10
通过这一学期的教学与学习,我觉得作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。这就对我们音乐老师提出了新的课题,如何去上音乐课,才能对学生产生较大的吸引力,从而充分调动学生的练习积极性和参与热情,达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教学目标。
实施音乐课分班教学,学生能够根据自己的喜好,选择音乐课的专业,课堂的`管理也没有以前难度大。
舞蹈教学中,真实的体会到“愿教、愿学”教学氛围,也为舞蹈特长生提供了自由施展的空间,让学生在动感中焕发青春的朝气,因为学习压力而麻木的身体逐渐活跃了起来。每次上完课,不管有多累,心情都会非常的舒畅,非常的有成就感。
新开设的口琴课,让原本五音不全的学生不暴漏在音乐方面的缺陷,从而树立自信心,让学生初中生活中的音乐课丰富多彩,拥有自己对音乐的爱好和特长,对于老师来说能大大提高自己的专业技能水平和驾驭课堂的能力。
合唱课教会了学生怎样运用嗓音去正确的唱歌,在节奏节拍的把握上更加的准确,懂得了合唱体现的是和谐的团队精神,
用“共性的声音”去表现音乐的美。
但分班上课也给音乐老师在课堂纪律和学生考勤方面带来了一定的难度,通过我们几位音乐老师的共同切磋商讨,也制定了一些有效的管理办法和制度,目前在实行中不断改进完善。我们有信心把我们音乐课的分班上课打造成我们二中的亮点课堂。
当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力,孩子们需要美,追求美,那么我希望音乐课能给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路。在我的音乐课堂教学中,孩子们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思,我相信孩子们就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵!
初中音乐教学反思11
新的中小学音乐课程标准要求教师更加突出对学生审美能力的培养以及对基础知识和技能的掌握。这也就要求教师重视音乐欣赏课,提高学生的音乐鉴赏、审美能力。然而,怎样有效地展开音乐欣赏课却困扰着音乐教师,课堂教学过于文艺,不利于学生掌握知识;设计过于传统,很难提升学生的欣赏水平。音乐教师应该怎样去把握这个度呢?由于每个学生生活经历、思想情感、理解能力不同,对音乐作品的欣赏和理解也存在着不同程度的差异。我们必须正确引导,来体现音乐作品的真正魅力。短暂的四十分钟使学生体会音乐的内涵和音乐中所表达的真实情感,这并不是一件容易的事情。以下是笔者在课堂教学中和听赏名优教师们音乐欣赏课堂教学展示中的几点体会,在此与大家一起商榷。音乐教材中音乐欣赏的作品都是古今中外一些经典的音乐作品,教师自己首先就要对作品掌握得十分透彻,反复钻研教材,音乐教师扎实的基本功更是不可缺少的。课堂是学生的,整节课也不能使师生之间成演员和观众的关系,在课堂中应该发挥学生的主体地位。根据音乐新课程标准中要把学生对音乐的感受和参与放在重要的位置的教育理念,本节课充分利用现代化教学手段,提升课堂教学效果,使学生在轻松愉快的学习气氛中体验到音乐的美,激发学生的兴趣,提高学生的审美能力。
在《青春舞曲》一课的教学中,主要是体验新疆民歌的风格特点,让学生在自学过程中相互合作,充分发挥自主学习的能力,在表现歌曲的多形式创作练习和参与音乐实践活动中,培养学生热爱民族音乐的感情。因为歌曲贴近学生的生活,易于表达学生的心声,蕴含着美好的寓意。这种立意与情境之美对学生有着深刻的感染力。在学唱《青春舞曲》时,学生唱的积极主动,教师教的.愉快轻松,真正体验到“解放”的感受。这种曲调和音韵的美磁般的吸引着学生,久而久之,自然形成了“润物细无声”的审美功效。由于歌曲“动听”和“耐唱”,音乐课成为发自学生内心的需求,变得更丰富多彩。教学中,教师要注重体现学生的主体地位,让学生成为活动的主角而不只是观众,教师是策划人和欣赏者而不是裁判员或评委,把音乐学习的主动权还给学生,让他们变被动学习为主动学习,变接受学习为探索学习,使学生热爱音乐,使音乐课成为发自学生内心的需求。
初中音乐教学反思12
音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面,具有其他学科所不具备的优势。因此,要把能力的培养作为一个重要的任务纳入到音乐教学之中。
一、积极培养学生的感知能力。
首先是听觉能力的培养。通过音调、音色、力度、时值等让学生去感知和认识声音,进而听旋律、听和声、听辨各种人声和各种乐器的声音,提高学生听觉的选择性和敏感性。其次是视觉能力 与唱歌技巧的培养。在发声练习、视唱中就初步要求学生视谱歌唱了。视奏也同样要“一目数行”。这都要坚持培养学生的速视能力。在教学中还应特别注重讲练结合、学用一致,帮助学生把知识转化为技能,逐步具有识谱、唱歌的能力。教师应做到讲一点,练一点,切莫只讲不练。如讲了切分音符,就要唱有切分音符的乐句,应把识谱能力的培养贯穿到整个唱歌教学中,教唱新歌时特别要注意指导学生唱好曲谱。在学生初步认识并理解音符的时值、高低后,不要一句句带唱,这样会造成学生的依赖心理,学无长进。可从曲谱中选出难唱的乐句或乐段,重点指导。难点突破后,其余部分让学生独立练习视唱,使学生在视唱中有所收获,激发兴趣,提高视谱能力。
二、积极培养学生的想象、思维能力。
音乐和文字不同,文字表达明确的概念和具体的思想,而音乐则是通过人们的感知,使人们对作品所塑造的形象产生联想、想象,引起共鸣来达到目的的。可见,音乐教学在发展学生的想象力方面的作用是独特而明显的。通过视唱、欣赏音乐,不但训练、提高了学生的视觉、听觉能力,而且,学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时,想象、记忆、情感等心理活动也非常活跃,这些都有助于思维能力的培养。
三、积极培养学生的理解、表现能力。
在进行音乐教学时,根据作品的内容,引导学生从旋律、节奏、风格等方面入手,在牢固掌握音乐基本知识的.同时,利用旧知识对作品进行分析,如乐句乐段、调式调性、曲式、作品风格等。这种分析音乐作品的本领就是理解能力。
如何把一首歌(曲)正确而完美地唱出来,需要积极培养学生歌唱的基本功。如正确的呼吸、准确的咬字吐字、准确的音高和节奏、恰到好处的力度、自然而美好的声音、真切的感情等等,从而把歌(曲)所表达的形象充分地再现,这就是对音乐的表现能力。
四、积极培养学生的音乐欣赏能力。
除了让学生欣赏教材上的音乐作品,扩大音乐视野,提高音乐欣赏能力外,还可结合听音练习,培养学生欣赏音乐的能力。教师可以从实际出发,采用生动形象的教学方法。如分别在风琴的中音区、高音区、低音区弹奏学生喜爱的乐曲片段,让学生欣赏三种不同音区弹奏出的效果。还可以加深难度,提高要求。如教师可以采用口语与琴声相结合的方法给学生“讲”音乐故事。这种练习充满音乐情趣,适合儿童口味,学生倍加喜欢,对学生欣赏能力的培养十分有利,并为以后欣赏更深的音乐作品打下良好的基础。
感知,想象思维,理解表现,欣赏这几种能力是有机联系在一起的,这几种能力的提高一定会促进智力的提高,对学生健康的成长和提高艺术修养大有益处。<
初中音乐教学反思13
我是一个刚毕业的大学生,刚刚进入教师行列,经验少,要学习的东西很多,在我短短的教学工作中我发现现在初中的音乐课已经不是以前那样非常受同学们喜欢了。相反的同学们对于音乐课的态度却是冷漠与排斥;他们热衷于流行歌曲、偶象歌星,而对教材中的歌曲却不屑一顾;他们可以如数家珍似的报出一长串的、连音乐老师恐怕还未听闻的歌名及某某歌星的名字,而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清,甚至毫无印象……在音乐课中所学的歌曲,唱会歌曲的人多,但唱好歌曲、唱得有滋有味的少。叫他们在课堂上唱歌就像是“老太婆念经,有口无心”。不用心,何来味、又何来情,更何从谈感!相反对于流行歌曲他们却认为很好听、更有甚者还工工整整地把歌词抄在精心挑选的小本里,装在兜里,并引以为豪。这里面是有许多原因的,我总结我自身的问题,来谈谈我教学中的不足。
一.在音乐课中尤其是欣赏课中,语言文字解说的`多,提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。语言多,音乐少,
二.音乐课像是技能课,机械训练的多,兴趣激发、情感抒发的少。偏重技能,使得音乐课成了音乐基本功训练课。
三.音乐课以自我为中心的多,突出学生的主体地位的少。
另外因我国地域广、经济发展不平衡,要用几套教材来作“教学之本”,比较勉为其难。教材内容方面,不受学生欢迎。音乐教材在强调音乐教化功能的同时,却削弱了音乐本身。
初中音乐教学反思14
《阳关三叠》是初中人教版八年级下册第一单元的内容,本单元是以华夏古韵为主题,这首歌曲是古代一首感人至深的古曲,是根据王维的名篇《送元二使安西》谱写而成。 《送元二使安西》是盛唐著名诗人、画家和音乐家王维所着的一首脍炙人口的送别诗。而音乐作品《阳关三叠》正是根据王维的诗改编而成的,正是怀着这份对“渭城”的向往,这份对“阳关”的憧憬,我和同学们相携走近了她,进行了穿越时空的“对话”。
这节课的优点,我觉得是在有限的40分钟里,让学生体验到了音乐带来的`心灵震撼,走进古曲《阳关三叠》的魅力,体验情感之旅,很好的完成了这节课的教学,学生互动演绎也很到位,由布置下去查资料,到课堂上的反馈整合,资源共享,学生们做的都很好,很积极。
不足的地方,课下找了很多影像资料,因为时间关系,没能给学生放完,《阳关三叠》演唱部分只听一遍,应该全听完就好了。设计好在课程最后结束的时候,我应该让学生们把《阳关三叠》的旋律在回味一遍,情感再次升华,因为经验不足,我疏忽了,应尽力让学生感受体验歌曲所传达的情感。
初中音乐教学反思15
随着现代教育技术的发展,利用多媒体技术辅助课堂教学在各学科中已逐渐被广泛地应用。勿庸置疑,这种教育技术的优势是传统教学手段所无法比拟的。它具有传统教学手段所没有的趣味性、直观性,可以充分调动师生的积极性、主动性和创造性,突破教学的重难点,从而能更容易达到教学目的,使学生在愉快、轻松的环境中获得知识。因此多媒体辅助教学逐渐成为目前教学技术手段的主流之一,在这次赛课中我也尝试着运用了多媒体课件,结果很好!既调动了学生的积极性,也增加了知识的趣味性!
比如,课前播放了周华健的《朋友》这首歌,在优美的歌声中,请同学们谈感受,以这种形式使同学们更真切的感受到了朋友的重要性。吸引了他们的好奇心。接下了我把各个环节,都设置了相应的动画,文字,让学生觉得很有意思,也愿意思考。在调查环节,在公布调查结果时,当有的同学看见自己的名字出现在大屏幕时,非常高兴和激动,我想他们以后会做的更好,积极的与同学交往。而其他的同学会反思,向他们学习,希望自己也可以和他们一样上光荣榜。
现在,我们政治使用的是新教材,上面的知识点少了,增加了更多做人的道理。但是一味的说教,讲理学生会感到厌烦。爱因斯坦说:“对于一切来说,只有热爱才是最好的老师。”学生只有具备对学习的“热爱”和“探索”精神,才能乐在其中,才能勤奋地学习。所以我打算把政治课上活,上精。多应用一些多媒体课件,尽量增加知识的趣味性,让学生们在娱乐、活动、探究过程中学会知识,从而内化为做人的能力。
通过这次赛课,我不仅能力得到了锻炼,而且学到了很多东西。通过集体备课、说课、评课。让我觉得集体的智慧是无穷的,也从老教师身上学到了有效的教学经验,找到了自己的不足。比如各个环节时间的安排上和对学生的启发上的不合理之处等等。总之,在今后的教学中我会发挥自己的优势,多利用多媒体教学,也会多向其他教师学习,取长补短。
通过这节课的教学尝试,使我感受到了改变教学方法的重要性以及得到良好效果的快乐,也看到了学生的那种渴望创新、探索、渴求表现的要求,也使我看到了学生们的巨大的潜能,更大的发展性、可塑性,对于我在今后教学中给予学生更大的发展空间提供了基础。我会不断实践、不断学习、不断反思来不断的提高自己的教学水平。成为一名受学生欢迎的老师和朋友,达到一种“亦师亦友”的境界。
教学反思就是教师自觉地把自己的课堂教学实践,作为认识对象而进行全面而深入的冷静思考和总结,从而进入更优化的教学状态,使学生得到更充分的发展。如果说备课、上课等基本教学实践是元研究的话,那么教学反思就是次研究。
教学反思的特征
首先表现为自觉性。如果你想在三尺讲台上开启一片蔚蓝的天空,那么你会觉得不断地教学反思不仅是个人的思想需要,而且是一种高尚的精神活动,是精神产品的再生产,你会发现生命就像每天升起的太阳一样是新的。
其次表现为超越型。反思是一种手段。反思后则奋进。存在问题就整改,发现问题则深思,找到经验就升华。如此说来,教学反思的真谛就在于教师要敢于怀疑自己,敢于和善于突破、超越自我,不断地向高层次迈进。
第三个特征为个性化。教学反思是教师自身自觉地把自己的教学实践作为认识对象进行反观自照,属于“个人奋斗”。你可能在灯光下静夜思,回顾和展望。你可能倚着窗口,遥望星空,夜不能寐。正因为教学反思具有别人不可替代的个性化特征,你就有可能形成个性化的教学模式。
教学反思的方法
第一,行动研究法。即把自己的教学实践作为一个认识对象放在历史过程中进行思考和梳理。同时开辟信息绿色通道,不断地获取学生的'反馈意见,并把它作为另一个认识对象进行分析,最后把两个具体的认识对象揉在一块儿整合思考。教学反思贯穿于你的教学生涯,而不是某一阶段的特殊任务。我思故我在,我思故我新。
第二,比较法。教学反思需要跳出自我,反思自我。所谓跳出自我就是经常地开展听课交流,研究别人的教学长处,尤其是要研究优秀教师、特级教师的教学思想。他山之石,可以攻玉,通过学习比较,找出理念上的差距,解析手段、方法上的差异,从而提升自己。当然,无论是运用行动研究法还是比较法,我们都需要学习先进的教育教学理论,提高自己的理论水平,达到“会当凌绝顶,一览众山小”的境界。
教学反思的类型
●“课后思”:一场课下来就总结思考,写好课后一得或教学日记,这对新教师非常重要;
●“周后思”或“单元思”:也就是说,一周课下来或一个单元讲完后反思,摸着石头过河,发现问题及时纠正;
●“月后思”:对于自己一个月的教学活动进行梳理;
●“期中思”:即通常的期中质量分析,这是比较完整的阶段性分析。通过期中考试,召开学生座谈会,听取家长意见,从而进行完整的整合思考;也可以以一个学期、一个学年或一届教学的宏观反思。
教学反思是一种有益的思维活动和再学习活动。一个优秀教师的成长过程中离不开不断的教学反思这一重要环节。教学反思可以进一步地激发教师终身学习的自觉冲动,不断的反思会不断地发现困惑,“教然后而知困”,不断发现一个个陌生的我,从而促使自己拜师求教,书海寻宝。学习反思的过程也是教师人生不断辉煌的过程。教学反思可以激活教师的教学智慧,探索教材内容的崭新表达方式,构建师生互动机制及学生学习新方式。
教学反思:
作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。我校的学生由于大部分都是农村对音乐感受能力较差。现将我在教学中的感受一列如下:
一、教材内容提不起学生的学习兴趣
在实际的音乐教学过程显示:现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星,而对教材中的歌曲却不屑一顾;他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱,而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清,甚至毫无印象……这里固然能找到许多原因,讲出一大串非我们音乐教师所能的理由,但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育,恁心而论,我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。
二、改变教学方式,在上课的过程中验证反思.课堂教学不是一成不变的,同样的教学方式方法,不同的学生有不同的反应.因此,在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法,不断验证在备课时设计的反思,对症下药.课堂教学是一门艺术,再好的教学也总有它不足的地方,有待于进一步改进,进一步优化.因此,在课堂上发生的种种“意外”,就可以成为很好的反思材料,提供教师在不断的实践过程中进行探索。
三、存在不足及措施
作为音乐老师还存在很多不足,在今后的教学工作中应吸取老教师的经验,取长补短.因此,无论是主课也好,副课也罢,教学反思都有着不可估量的积极作用.作为新课程背景下的音乐教师,我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼,从而发现问题,学会研究,不断地去提高教学水平,成为科研型,反思型的新型教育工作者!通过教学我感觉到教学中应注意的几点:
1、常有教学与教材紧密相关,切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学,因此教师要认真备课,精心设计。
2、教学中要注意到大部分学生,因材施教,个性发展。
初中音乐教学反思:
音乐课作为素质教育的一个必不可少的因素音乐课的质量,也是极为重要的。所以,在平时的教学中,很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音 乐 老师提出了新的课题,如何去设计一堂音乐课,才能对学生产生较大的吸引力,从而充分调动学生的练习积极性和参与热情,达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。
一、学习教学大纲,明确教学目的。
1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣;
2、通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习;
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感。
二、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣。
1、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。
2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难,但从一个学期教下来,学生的进步还是较快的。
3、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。
4、课内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。
当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力.孩子们需要美,追求美,那么我希望音乐课能给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路。在我的课堂教学中,孩子们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思,我相信孩子们就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵。
《唱脸谱》教学反思:
今天我上了说唱脸谱这一课,感触颇多!这首歌是新的音乐体裁“戏歌”中流传最广、颇有影响的一首佳作!歌曲从京剧的各种人物的脸谱入手,进一步夸奖其生动的形象以赞美京剧艺术之出神入化、引人入胜。全曲用京剧曲调谱写而成,唱出了我们为京剧艺术品种——京戏而骄傲和自豪的感情。
学生都愿意学唱这首歌曲,对这首歌曲抱有很高的热情,被歌曲流畅、潇洒、富有激情的旋律所吸引,特别是我在导入环节,先让学生欣赏几段戏曲片段与一段通俗歌曲,让学生聆听、感受自己最喜欢的哪种和最不喜欢哪种?然后我再点出把同学们最不喜欢的与最喜欢相结合变成了另一种颇受欢迎的艺术形式———戏歌,一下激起了学生的好奇心!但在真正地学唱之后,学生说“晕了”!呵呵!学生为什么会有此说呢?歌曲最后一字的拖音,把学生唱晕了。
为了解决这一现象,最后的拖音,我把这句分成四小句教学。第一小句,“喳”的前5拍,唱出喳后心里数5拍;第二小句,然后半拍吸气唱sol mi 数再数五拍后唱sol后吸气;唱第三小句re mi re do do la ;再唱第四小句唱do do re mi re la do re do,最后的do唱三拍;先这样分步学唱,然后再连起来演唱,还可以辅助画旋律线形式,让学生从直观上接受,这样学生学唱就容易得多了。
《沃尔塔瓦河》教学反思:
这是一首“很大”的曲子,要想让学生特别是音乐素质较低的农村学生能够了解作品的内涵斌不是一件容易的事,我感觉较长的曲子首先要做到的就是让学生了解曲子的主题,所以在我自己上课时先让学生们唱这首《沃尔塔瓦河》的主题,然后是让学生听辨,这个曲调像“高山、河流、天空”中的哪一个,让学生从听觉中去首先认识这个主旋律。再接着就是再次聆听,让学生听一下这是怎么样的一条河流,最后再次唱主题旋律。这样学生们就能用自己的方式去理解音乐,无论学生发表的看法多么肤浅,的我都能给他们适当的鼓励,这也是非常重要的。
一个乐曲最好还有赋予它精神力量,在欣赏中不但让学生能感受到音乐的美,也能赋予他们生活的信念.学习上的拼搏精神!
在本节课中我主要采用了以下几种方法;
一.舞蹈画面的导入.在开始上课时。用多媒体播放几个少数名族的歌舞画面,《掀起你的盖头来》,《北京的京山上》《金孔雀》,让学生从多姿多彩的歌舞画面中了解祖国博大精深的音乐文化,学生们也能够在此情境中激发其情感,引起学习的兴趣。
二.自主学唱,学生们采取自愿结合的小组合作方式,如竖笛小组.二胡小组.口琴小组.唱谱小组等.在乐器的帮助下识谱.唱词.教师巡回指导.帮助学生解决困难.三.合作表演展示.在学会歌曲的基础上,学生用自己擅长的方式展示学习效果。
四.合理的评价,适当的鼓励是激起学生热情参与的最佳方法.《七子之歌——澳门》的教学反思:
这节课通过课前预备到上课、总结,使我受益匪浅。我所上的课是七年级一册第一单元《七子之歌——澳门》。这节课主要是通过学生学唱歌曲以及艺术创作,让学生感受到祖国与海峡两岸同胞心连心、手拉手的深情厚谊。
《七子之歌——澳门》是闻一多先生于1925年创作的一部组诗,是根据电视专题片《澳门岁月》的主题改编而成的,由我国著名的作曲家李海鹰作曲。《七子之歌——澳门》的教学内容贯穿着一个教育主题——早日实现统一祖国的大业,教学中应避免说教,寓教育内涵于艺术实践活动之中,重视对学生情感陶冶。
在课堂上,我主动走到学生中间与学生一起演唱、一起创造,课堂气氛和谐,教学效果明显。总之,作为一名音乐教师,我非常乐意创设有利于学生欣赏音乐的机会,提供更多更加广泛的资源,加强学生对于音乐的实践体验,提高学生对音乐的感受能力和鉴赏能力,丰富学生的情感,加强学生对音乐的喜爱和发现音乐的美。