第一篇:PS中图层与图层的基本应用
第一课 文本操作
在图像处理过程中,可能需要使用文字来说明或修饰图像,或者一幅图像干脆就是由文字组成的,Photoshop处理文字对象和图像对象时是有区别的。
一 文字的输入
Photoshop工具箱中提供了文字工具用于输入文字,从Photoshop4.0开始,使用文字工具输入文字将产生一个新的文字图层。
Photoshop的文字编辑工具组如右图:
表示输入横排实体文字
表示输入直排实体文字
表示输入横排蒙版(选区)文字
表示输入直排蒙版(选区)文字
在工具箱中单击文字工具后,即出现文字工具选项栏如下图:
在上图选项栏中,从左到右依次是文字字体、文字格式、文字大小、文字光滑程度、文字段落对齐、文本颜色、弯曲文字和文字面板。
输入文字前应先选择输入的文字形式,文字形式包括:实体文字或轮廓(选区)文字,两类文字各有其横排与竖排;然后在选项栏上指定其他选项,最后在绘图页面单击(此时输入的为点文字)或拖动鼠标(此时输入的是段落文字)产生光标闪烁开始输入,输入完毕后单击选项栏上的提交标签或点击工具箱中的移动工具确定输入
提示:若输入文字后在设置字体时全为英文,则通过【编辑】→【预置】→【常规】→【显示(隐藏)英文字体名称】
文本消除锯齿选项中的[无]的意义:当文字较小时,将其
设为无时,则字体变得清晰
提示:蒙版文字不可填充时则新建一层,如果是输入蒙版文字,只能在蒙版状态下对其进行更改
在输入文字时按Shift+回车进行强制换行,按住Ctrl键调节段落文字四周的控制点,则产生文本框(框架)与其中的文字一起缩放的效果
二 文字的编辑
1、实体文字输入完毕后,再次对文字进行编辑的方法:
方法
一、在图层面板中双击文本预览区(非名称区)方法
二、选定文本图层,在工具箱上单击字工具,而后在绘图区中单击需编辑的文字,产生光标闪烁后进行编辑即可
提示:改变字号的快捷方法一:选中字体后按Shift+Ctrl+>或<括号;方法二:滚动鼠标的滑轮
改变字体的快捷方法是:选中需改变的文字而后在选项栏上选中某种字体而成高光状态,此时按键盘上的上下键
2、编辑文本属性
文字属性包括字体、字型、文字颜色、文字的锯齿与光滑、文字段落对齐方式等
提示:Photoshop在输入文字前,可以先在选项栏上设定参数,也可以在文字输入完成后编辑文字的属性
3、文本变形
输入文字后,确定选定的为当前层,而后通过【图层】→【文字】→【文字变形】,在弹出的文本变形对话框中选择相应的变形方式并通过相关的参数设置最后单击〖确定〗命令按钮
提示:可配合上下方向键进行变形样式的选择
4、文本方向
通过文本方向的设定可以确定文本的方向为水平或垂直排列
方法:【图层】→【文字水平或垂直】
5、文本转为路径
将点文字转为路径后,可以像编辑路径一般对其进行艺术效果处理
操作方法:执行【图层】→【文字创建工作路径】
6、栅格化文字(也就是将文字层转换为普通层)
文字图层是特殊的图层,Photoshop处理文字图层和普通图像时是有差异的,如果一个图层是文字图层,在图层面板上,图层右边缩览图中有一个大写的T字图标,文字图层有自己特殊的编辑方法,它所处理的对象不是图像,而是文字。
在文字图层中,工具箱有许多工具按钮是不能使用的,例如:画笔、喷枪、历史刷、橡皮擦、海绵工具、渐变工具、没漆桶、图章工具等等,因为这些工具是用于图像编辑的
如果要在文字图层中使用这些工具对文字进行处理,要将文字当成图像来处理,就需要将文字图层变成普通图层(即栅格化文字图层)具体操作如下:
(1)在图层面板中,单击文字图层设置它为当前图层(2)单击【图层】→【栅格化文字】
对文字图层进行栅格化后,也就是将文字图层转换为了普通图层,各种编辑绘图工具都可以在该图层中使用,但文字已经不能像在文字图层中一样作自由的修改与编辑,因为实际上此时的文字已成为了文字形状的图像而不再是实际文字
提示:除了直接转换文字图层之外,将文字图层和其他图层(普通图像图层、背景图层)合并,都会将文字转换成图像
7、沿路径编排文字 创建
(1)先创建路径
(2)在工具箱中点文字工具,而后将鼠标的指针移到路径上单击
(3)在路径上产生光标闪烁后输入文字
提示:若创建的是封闭的路径,在其内部单击输入则形成文字沿其内部编排的效果
提示:可通过删除路径或形状而获得文字效果 编辑
方法
一、利用直接选取工具调节文本或路径 方法
二、利用文本工具对字体属性更改
8、拼写检查与查找替换
查找替换的操作方法:【编辑】→【查找或替换文本】
在弹出的对话框中在查找下方的文本框中输入查找的对象,在替换为下方的文本框中输入替换的对象,最后单击〖全部替换〗命令按钮即可全部替换
拼写检查的操作方法:【编辑】→【拼写检查】
具体操作方法与查找替换类似,要注意的是拼写检查适用于英文
第二课 图层与图层的基本应用
图层就好像是透明的纸张。如果要处理较复杂的图形或图像,最好的办法是分层组织,比如:要编辑一幅图像,图像中既包含了文字,又包含了人物和背景,应分三层来组织图像,分别用于存放文字、人物和背景,这样当编辑其中一项内容时,不会影响其他图像实体,而要想对某一对象进行处理直接选中该层即可。
建立图层的目的就是为了方便的管理图像和操作位于不同图层中的对象
一 使用图层面板
利用图层控制面板,可以方便地管理图层
1、新建图层
在图像中进行粘贴图像或创建文字时,系统会自动为粘贴的图像或文字创建新图层,也可直接创建图层,操作如下: 方法一:单击图层调板下方的新建图层按钮 方法二:执行【图层】→【新建】→【图层】
提示:按住Alt键单击图层调板下方的新建图层按钮,则在新建的同时又为图层命名
2、调整图层顺序
图层顺序就是出现在图层面板中的次序,图层顺序的不同,图像产生的效果也会不同,上面的图层可以覆盖下面的图层。
调整图层顺序的方法是:
方法
一、用鼠标拖动图层到目标位置后松开鼠标
方法
二、可以通过执行【图层】菜单中的【排列】来调整图层的位置
3、图层的显示与隐藏
为打印或显示输出图像的一部分,我们可以暂时隐藏一些图层,这样只有可见的图层才可被打印出来。
(1)在图层面板中,单击位于图层左边的眼睛图标,就会隐藏该图层,再次单击同一位置又可以显示该图层。(2)在眼睛图标列中单击并拖动鼠标,可以隐藏或显示多个图层
(3)按住Alt键并单击眼睛图标,只显示单击的那一层
4、图层的不透明度
通过设置图层的不透明度,使其下面被覆盖的图层可见
提示:图层不透明度与填充不透明度的区别在于:对前者的不透明度处理会影响到整个图层的透明效果,而填充的不透明度设置则只是对图层中的填充对象进行透明化处理,而不会影响到图形外面的效果
5、更改图层名
更改图层名的方法一:单击图层右边黑三角,在弹出的级联菜单中单击选择图层属性,在弹出的对话框中为图层命名,单击〖确定〗命令按钮即可
更改图层名的方法二:在需改名的图层上右键,在弹出的菜单中单击图层属性子菜单,在弹出的对话框中为图层命名,单击〖确定〗命令按钮即可
6、图层的复制
复制图层的快捷键是Ctrl+J 提示:将需复制的图层拖动到图层调板下方的新建按钮处也可复制该图层
7、自动选择图层
选项栏中[自动选择图层]选项的意义在于勾选此选项后可以利用鼠标在绘图区快速选定与操作鼠标指定的图层
图层的复制与移动可以在同一图像或不同图像文件之间进行:
(1)在同一图像中复制图层(即为当前图像建立副本)操作方法一:在需复制的图层上单击右键,在弹出的快捷菜单中,单击“复制图层”
操作方法二:选择【图层】菜单中的【复制图层】子菜单(2)在不同图像中复制图层
操作方法:用移动工具将复制的图层拖到另一图像中,即完成复制
提示:按住Shift进行拖动复制则使复制的图层在另一图像中居中
8、创建调整层
创建调整层的意义在于比采用调整菜单中的相关命令更利于修改图像色调、色彩调整后的各种效果,因为此将创建一个单独的图层来存放调整的效果,若要进行修改双击其中的缩览图即显示相关的调整对话框,这是便于修改的原理所在 创建方法:
单击图层面板下方的动新建一个调整层
9、创建填充层(渐变、填充、图案)此意义与创建调整层类似 创建方法:
单击图层面板下方的图标,在弹出的快捷菜单中选择相应的填充类型,并设置相关的参数后点击〖确定〗命令按钮,此时会在图层面板中会自动新建一个调整层
提示:在图层面板中创建调整层与填充层比利用菜单与工具箱中的相关命令操作更快捷以及更利于修改
10、删除图层
操作方法一:将需删除的图层拖到图层调板下方的垃圾箱 操作方法二:在需删除的图层上单击右键,在弹出的快捷菜单中选择删除图层
11、合并图层与合并可见图层
合并图层指的是将当前选定的层与下一层进行合并,操作方法是:
(1)选择需合并的一层
(2)选择【图层】菜单中的【向下合并】 向下合并的快捷键是Ctrl+E 合并可见图层是将图像中所有可见的图层全部进行合并,操作方法是:【图层】→【合并可见图层】
图标,在弹出的快捷菜单中选择相应的调整命令,并设置相关的参数即可,此时会在图层调板中自
12、利用选区建立层
用选取工具在图像中建一选区而后执行【图层】→【新建】→【拷贝或剪切】
13、选择图层(单选与多选)
选择单一图层的方法是:用鼠标在图层调板要选定的一层上单击或者直接在图像文件中单击右键选择需要的层
选择多个图层的方法是:如果是要选择不连续的多个图层是配合Ctrl进行单击选取,如果是要选择多个连续的图层是配合Shift进行操作
14、对齐与分布图层
选择需对齐或需分布的图层,选择工具箱中的移动工具,然后在选项栏上选择相应的对齐或分布选项即可
提示:对齐层最低可为两层;而分布层则需三层或以上 亦可将对象对齐到单行选区,以准确定位对象
15、图层的归整
(1)通过图层属性标识颜色(2)将图层列入组(创建组)(3)为图层命名
16、图层的修边(美化边缘)
执行【图层】→【去边】在弹出的对话框中输入数值,单击〖确定〗按钮即可
17、图层技巧
按Ctrl键单击图层缩略图则使其变为选区 铵Alt键并双击图层可将背景层转为普通层
第二篇:PS 自学 图层的应用
实验四
图层的应用
[实验目的] 通过实例的制作熟练掌握使用图层面板创建和管理图层、应用图层样式实现特殊的图层效果,掌握图层的各种使用技巧。根据提示完成拓展实验内容。
[实验内容](1)制作时尚播放器(2)彩色贝壳的制作(3)CD盘面的制作。
[素材准备](1)名为“ledreal”的文件夹,包含两种字体。(2)无
(3)名为“素材_CD盘面.jpg”的图片
[实验步骤]
一、制作时尚播放器
实验素材:无
实验成果如下图所示:
在本例中,综合运用图层样式和灵活设置图层模式,可以制作出惟妙惟肖的实物图像。(1)新建文件,宽度为400,高度为300,命名“时尚播放器”,分辨率为72,RGB模式,背景色为白色。
(2)新建图层1,在工具箱中选择椭圆选框工具,绘制椭圆选区。选择渐变填充工具,设置渐变色(白-淡黄-黄)如下图1-1所示,选择径向渐变,从左上角向右下角填充选区,如下图1-2所示。
图1-1
图1-2(3)在“图层”面板中双击图层1,在打开的“图层样式”对话框中选择“投影”、“内
阴影”和“外发光”。设置“内阴影”不透明度为20%,距离为0像素,大小为2像素;“外发光”不透明度为15%,发光颜色为白色,其他参数为默认值,图像效果如下图1-3所示。(4)新建图层2,使用椭圆选框工具
绘制正圆选区。选择渐变填充工具,使用前面设置的渐变色并选择“径向渐变”,从右下角向左上角填充选区,如下图1-4所示。
图1-3
图1-4(5)在“图层”面板中双击图层2,在打开的“图层样式”对话框中选择“投影”、“内阴影”和“外发光”。设置“投影”,距离为0像素,扩展为0%,大小为8像素;设置“内阴影”距离为0像素,阻塞为0%,大小为5像素;“外发光”扩展为0%,大小为8像素,发光颜色为白色,其他参数为默认值,图像效果如下图1-5所示。
(6)新建图层3,绘制正圆选区。填充R:140,G:150,B:240,双击图层3,在打开的“图层样式”对话框中,设置“投影”,距离为6像素,扩展为0%,大小为6像素;设置“内阴影”不透明度为100%,距离为0像素,阻塞为16%,大小为5像素;“外发光”扩展为18%,大小为8像素,发光颜色为白色,其他参数为默认值,图像效果如下图1-6所示。
图1-5
图1-6(7)选择文字工具,设置字体为LED-Real(素材文件中提供了该字体文件的安装),在图像窗口中输入88-88,字体颜色为深蓝色,大小为36点(根据图像大小而定),Photoshop将自动生成文字图层,将文字图层的混合模式更改为“柔光”,不透明度调整为50%,在“图层样式”对话框中选择“斜面与浮雕”选项,参数设置如图1-7所示,效果如下图1-8所示。
图1-7
图1-8(8)复制文字图层,清除图层样式,将图层混合模式更改为“叠加”,不透明度调整为 42 100%,使用文字工具将文字修改为CD-08,图像效果如下图1-9所示。(9)新建图层4,选择单行选区工具,在图像窗口中单击,然后选择矩形选区工具,创建单行选区,单击“选择/修改/扩展”,在选项栏中选择“相交”运算模式按钮在对话框中设置“扩展量”为1像素,填充红色,按Ctrl+Alt+Shift组合键,单击向下方向键8次,按Ctrl+D取消选区,效果如下图1-10所示。
(10)使用矩形选框工具所示。
(11)选择单列选区工具
将两边多余的红色选中后,按Del键清除,效果如下图1-1
1,在图像窗口中单击创建单列选区并扩展1像素,按Del键清除,如下图1-12所示,按住Shift键单击方向键向右移依次按Del键清除,最终效果如下图1-13所示。
(12)将图层4混合模式更改为“柔光”,“不透明度”调整为50%,复制图层4为图层5,将图层混合模式更改为“叠加”,“不透明度”调整为100%。选择矩形选框工具,在窗口创建矩形选区,删除部分图层5中的像素,如下图1-14所示,生成随音乐跳动的效果。
(13)在图像中用钢笔工具
选择“路径”,创建如下图1-15所示的路径,并转化为选区,选择图层1,按Ctrl+J快捷键,复制选区内图层1中的像素为图层6,更改图层混合模式为“颜色加深”。为图层6添加“投影”、“内发光”和“斜面和浮雕”效果,设置“投影”,距离为0像素,大小为4像素,等高线更改为第二排第四种样式;设置“内发光”的发光颜色为白色;设置“斜面和浮雕”的大小为4像素,软化设置为3像素,并将等高线样式更改为第二排第二种样式,图像效果如下图1-16所示。
(14)在图层6中创建如下图1-17所示的矩形选区,删除选区内的图层像素,效果如下图1-18所示。
(15)在图层6上新建图层7,使用形状工具绘制如下图1-19所示的按钮图标,分别填充为绿色和红色,为图层7添加“投影”、“内发光”和“斜面和浮雕”效果,设置“投影”,距离为0像素,大小为2像素,等高线更改为第一排第三种样式;设置“内发光”的发光颜色为白色;设置“斜面和浮雕”的样式为外斜面,图像效果如下图1-20所示。
(16)在“图层”控制面板的最顶端创建图层8,使用椭圆选框工具所示的选区,选择渐变填充工具
创建如下图1-
21,设置为白色至完全透明白色的过渡渐变,将该图层的混合模式改为 “柔光”,最终效果如下图1-22所示。
二、彩色贝壳的制作 实验素材:无
实验成果如下图所示:
(1)在Photoshop中新建10*10厘米,分辨率为300dpi,背景色为白色的画布。(2)新建图层“Layer 1”,用矩形选框工具
拉出0.25*10的竖条选区(显示标尺),填充RGB(212,204,129),用方向键将该矩形选区右移15个像素,继续填充,以此类推,填满画布。(注:也可用图章工具或图层渐变达到这种效果),效果如图2-1所示。(3)将图层“Layer 1”,按Ctrl+T对该图层略微缩小一点,单击“滤镜/扭曲/球面化”,45 数量值设为100%,效果如图2-2所示。
图2-1(4)用椭圆选框工具
图2-2
拉出一个正圆框住图中心形成的圆,按Ctrl+Shift+I键反选,删除多余部分。复制此图层,得到图层的副本,重命名为“Layer 2”,点击副本前的“眼睛”图标隐藏图层,暂时不用该图层。
(5)将图层“Layer 1”按Ctrl+T自由变换缩小至四分之一画布大小,放置在画布中心,不要取消自由变换的边框,单击“编辑/变换/透视”,在选框上部的两个控制点中任选一点向外拉,下部的两个控制点中任选一个向内拉,直至重叠,效果如图2-3所示。(6)保持图层“Layer 1”为当前图层,单击“滤镜/液化”,弹出新窗口,选择左侧的“膨胀工具”,画笔大小设成250,画笔压力设成100,模式为“平滑的”,在扇形底部点按5—6次(也可点压住不动,停留时间不要太长),使其具有膨胀效果。完成后关闭此窗口,效果如图2-4所示。
图2-3
图2-4
(7)新建图层“Layer 3”,将其放置在图层“Layer 1”的下面,用钢笔工具个扇形勾画出来,用直接选择工具,将整
调整好路径。按住ctrl不放,用鼠标左键点击路径面板上的路径,将路径转换成选区(也可直接按面板底部的“将路径作为选区载入”图标),46 填充RGB(242,230,112),效果如图2-5所示。
(8)对 “Layer 1”图层设置“投影”效果,不透明度设置为50%,角度设置为150度,距离12像素,扩展4%,大小16像素,其余设置不变,效果如图2-6所示。
图2-5
图2-6(9)将图层“Layer 1”与“Layer 3”链接后合并。(10)新建图层“Layer 3”,填充白色,应用图层样式——“渐变叠加”,将渐变编辑器设置成透明条纹,并将颜色改为RGB(242,230,112),将样式设置为“径向”,其余不变,得到同心圆。将最里层的白圈填充RGB(242,230,112),单击“选择/色彩范围”,弹出对话框,用变为吸管工具的指针选取画面上白色部分,色彩容差调整为100%,确定对话框后,按Delete删除全部白色部分,效果如图2-7所示。
(11)将图层“Layer 3”自由变换(Ctrl+T)压成椭圆形,在菜单栏上选择“滤镜/扭曲/球面化”,数量为100%,并按Ctrl+F键重复球面化动作2次,如图2-8所示。
图2-7
图2-8(12)用自由变换(Ctrl+T)将图层“Layer 3”缩小至合适大小,保持“Layer 3”为当前图层,按住ctrl键不放,单击图层以获取其选区,反选,按Delete键删除多余部分,如图2-9所示。
(13)继续保持图层“Layer 3”为当前图层,选择“滤镜/纹理/纹理化”,在弹出的对话框中选择沙岩,缩放126%,凸现10。确定后,在图层面板上将“Layer 2”模式设为“正片叠底”,不透明度设为58%,效果如图2-10所示。
图2-9
图2-10(14)将图层“Layer 1”和“Layer 3”链接后合并。用多边形选择工具,在贝壳边沿勾出齿状,按Delete删除多余部分,效果如图2-11所示。
(15)将一开始隐藏的图层“Layer 1”的副本“Layer 2”显示,并将此层放置于最底层,单击“编辑/变换/旋转九十度”,并用自由变换将其压扁成椭圆形,效果如图2-12所示。
图2-11
图2-12(16)对图层“Layer 2”应用图层样式——投影,不透明度设置为50%,角度设置为150度,距离12像素,扩展4%,大小16像素,其余设置不变。(17)新建图层“Layer 3”,用椭圆选框工具
拉出一个与图层“Layer 2”一样大小的椭圆,填充RGB(242,230,112),将其模式改为“正片叠底”,再将图层“Layer 2”与“Layer 3”链接后合并,效果如图2-13所示。
(18)将合并后的图层作为当前层,单击“滤镜/扭曲/球面化”,数量为100%。再单击“编辑/变换/旋转180度”,确定后用多边形套索工具切出贝壳下部的棱角,效果如图2-14所示。
选择后删除贝壳底部多余的部分,图2-13
图2-14(19)将图层“Layer 1”和“Layer 2”链接后合并。用大小60,强度为50%的模糊工具对贝壳边缘,以及底部进行模糊。用大小70,不透明度30%的橡皮擦工具
将贝壳 48 边缘擦出半透明效果。用大小70,曝光度为45%的减淡工作进行减淡。用大小250,曝光度为25%的加深工具如图2-15所示。,对贝壳底部凸出的部分
对贝壳底部与扇面部进行加深,效果
图2-15(20)最后我们可以把做好的贝壳调整颜色,任意组合,最终效果如图2-16所示。
图2-16
三、CD盘面的制作
实验素材如下图所示:
实验成果如下图所示:
(1)按PrintScreen键捕获PS启动时的界面将其保存,或者找一副你想用作CD盘面的图片。
(2)新建一个文档,大小为13×13厘米,分辨率为144像素/英寸,RGB模式,背景为透明。将预先准备好的图片复制粘贴到文件中,按Ctrl+T对图像变形,将图像缩放到正好铺满整个文档,注意,边缘不要留下空隙,如图3-1所示。(3)将背景图层,重命名为“paste”,下面来确定CD的范围。打开信息面板,将坐标单位设为厘米。选择椭圆选框工具,按住Shift键,选定一个直径为12厘米的圆形。用选框工具移动选区到一个比较理想的位置,将选区存为通道circle。反选,删除多余图像后,再次反选,变换选区,将圆形的长宽缩小到当前的14%,删除选区图像,取消选择,如图3-2所示。
图3-1
图3-2(4)载入通道circle的选区,自由变换选区,将圆形选区缩小到当前的32%,将其移到中央位置,按Shift+Ctrl+J,将选区图像剪切并粘贴到图层1中,将图层1的图层不透明度降低到25%。载入当前图层不透明选区,存为通道cube,并将图层1更名为med。按Ctrl+D取消选择。
(5)再次载入通道circle的选区,自由变换,将圆形选区缩小到当前的33%,并移至中央位置,选择图层paste,按Shift+Ctrl+J,将选区图像剪切并粘贴到新图层中。这个新建立的图层中的图像应该是一个极细的圆环。对这一图层使用图层样式,对它添加立体效果。打开图层样式,选择“斜面和浮雕”,将样式设为内斜面,方法为平滑,深度为100%,方向 50 为上,大小为5像素,软化为0,设置阴影角度为90度,使用全局光,高度为30度,高光和暗调保持不变,效果如图3-3所示。
图3-3(6)现在来为CD盘面加上一些描边效果。在med层上新建一层,命名为stroke,载入通道circle的选区,选择“编辑/描边”命令,宽度为1像素,位置居中,然后将图层的不透明度减低到50%。
(7)不要取消刚才的选区,选择图层paste,将选区缩小到33.5%,将选区图像剪切到图层2中,将图层重命名为outer mid,总体不透明度降低到70%。
(8)接下来处理光盘内圈上的文字。在stroke层上新建一层,选择文字工具,设置字体为Arial,字型为Regular,大小为7点,消除锯齿的方式为明晰,写上文字或是输入数字。
把文字变形使之绕圆形排列。在文字层打开变形文字选项面板,将形状设为水平扇形,调整弯曲的程度,使之大致符合圆形(当然也可以使文字沿路径排列,这种方法相对来说更为直接),然后用移动工具将文字移动到具有立体效果的图层1的内侧。将不透明度降低到22%左右,效果如图3-4所示。
(9)选择图层paste,在其上新建一层,命名为3D,用多边形套索工具选择一个倾斜的长方形,选区不能在CD内部,而要包括CD。羽化选区,半径不妨设的大一些,这里设为40像素。选择渐变工具中的线性渐变,使渐变保持和选区垂直方向做出渐变,取消选择,如图3-5所示。
图3-4
图3-5 51(10)下面为光盘添加一点反射效果。按住Alt键,点击图层面板上3D层和paste层相交的地方,将图层3D和paste编组,这样,paste层就相当于3D层的蒙版,使之只能显示paste层的范围内的图像。将3D层的不透明度减低到75%,图层混合模式设为“滤色”,这样整个光盘封面就制作好了,最终效果如图3-6所示。
图3-6
[拓展实验内容]
一、图层的简单实例——制作“心心相印”图案
要求:新建一个400*300的白底文件,按照最终效果如下图1-1所示的效果制作“心心相印.psd”文件,图层不要合并。
图1-1 提示:心形图案可采用自定义形状工具的红桃形状帮助制作。
二、应用图层样式制作字体效果
要求:使用图层样式创建一种特殊的文字效果 提示:可为文字添加诸如“投影”、“内阴影”、“斜面和浮雕”、“光泽”、“渐变叠加”等来实现特殊的文字效果。
第三篇:PS图层实验报告
西安邮电大学
数字艺术学院
本科学生实验报告
姓名 学院 计算机学院 专业 班级
实验课程名称 ps实验 试验时间 2014 年 5 月 日 指导教师及职称 雷子昂 助教
实验成绩
开课时间 2013-2014 学年 篇四:ps实验报告
政 法 学 院
实 验 报 告
(一)姓名 学院 专业 班级 实验课程名称 多媒体技术 试验时间
2012 年 10 月 日
指导教师及职称 开课时间 2012-2013 学年
第 二 学期
甘肃政法学院实验管理中心印制 篇五:ps完整版实验报告 实验一 工具箱及图层面板的使用
实验学时:4学时
一、实验目的
1.熟练掌握photoshop工具箱中各种工具的使用方法。2.重点掌握选框工具、磁性套索工具、修复工具、渐变工具的使用。3.对图层面板有一个初步的认识。
二、实验原理
1.选框工具:矩形选框工具、椭圆选框工具、单行(列)选框工具及参数设置: [新选区]:当按下此按钮时,矩形选取工具处于正常的工作状态。此时,只能在图像上建立一个选区,当再建立第二个选区时,第一个选区将消失。所以,在这种状态下,可以用选取新选区的方法来取消当前的选区。[添加到选区]:当按下此按钮时,矩形选取工具处于相加工作状态。此时,如果已有一个选区,当再建立第二个选区时,第一个选区将和第二个选区相加,形成更大的选择范围。[从选区减去]:当按下此按钮时,矩形选取工具处于相减工作状态。此时,如果已有一个选区,当再建立第二个选区且有相交部分时,第一个选区将减去第二个选区,原来的选择区域将缩小,相当于用第二个选区切掉了第一个选区的一部分。[与选区相交]:当按下此按钮时,矩形选取工具处于相交工作状态。此时,如果已有一个选区,当再建立第二个选区且两个选区有相交部分时,两个选区将进行相交操作,即最后只剩下相交的区域。
矩形选取工具选项栏上的[羽化]为羽化值,这是选取工具的一个重要参数。设置羽化值后,可以使选区变得柔和。此参数值越大,选区越柔和。
除此之外,在矩形选取工具选项栏上还有一个[样式]下拉列表框。单击[样式]下拉按钮,会弹出一个列表框。该列表有三个选项,各选项意义如下: [标准]:系统的默认选项。当选取此项时,可以制作任意形状的矩形选区。[约束长宽比]:当选取此项时,其后面的[宽度]和[高度]框变为可用,可以在框中分别填入一个整数值,然后用矩形选取工具在图像上制作一个选区。此时建立的选区将受所设定比例的限制。[固定尺寸]:当选取此项时,其后面的[宽度]和[高度]框也变为可用,可以在框中分别填入一个整数值来精确指定所建立选区的宽度和高度。2.磁性套索工具是一种可以识别图像边界的选择工具。如果在选取时单击一下鼠标就可产生一个节点,以便指定当前选定的位置,按一下[delete]键可以删除一个节点。
磁性套索工具选项栏的选项如下: [宽度]:用于设置在选取时能够检测的边缘宽度,其值在1至40之间,值越小检测范围越大。[边缘反差]:用于设定选取时的边缘反差(范围在1%~100%之间)。值越大反差越大,选取的范围越精确。[频率]:用于设置选取时的节点数(范围在0-100之间),这些节点起到了定位选择的作用,值越大产生的节点越多。3.修复工具:修复画笔工具、仿制图章的使用
修复工具可以在不改变原图像的形状、光照、纹理等属性的前提下,清除图像上的杂质、刮痕和折皱。此工具除了可以对普通图像进行优化外,也适用于照片级的高清晰度图像以及普通的照片。4.渐变工具:渐变工具实际上是在图像上或图像的某一区域中填入一种具有多种颜色过渡的混合色。在photoshop中,渐变工具提供了5种样式:直线渐变、圆形渐变、角度渐变、反射状渐变和菱形渐变。
此外,在渐变工具选项栏上还有其他工具所没有的选项,其功能如下所列:
渐变样式列表框:打开下拉列表,可以从中选择15种默认的渐变样式。[透明]:此复选框可以用于关闭或启用透明选取。[抖动]:选取此复选框可以使用递色法来表现中间色调,使渐变效果更加平顺。[反相]:选择此复选框后,填充的渐变颜色与设定的颜色相反。例如选择前景色至背景色渐
变样式,填充后的效果变为背景色至前景色渐变。
三、实验设备
计算机
操作系统windows2000/xp photoshop图形图像处理软件及相关软件
四、实验内容
1.抠取人物:将人物从背景中抠取出来。
(1)打开photoshop cs,在“文件”菜单中选择“打开”命令,弹出“打开”对话框,找到相应的图片ps11打开。
(2)将背景色颜色设置为黑色。
(3)选择磁性套索工具,参数设置为默认,沿着人物的边缘拖动鼠标,将会自动建立节点吸附在人物边缘。
(4)连接结点的起点和终点,建立选区,然后使用“选择”菜单中的“反选”,使用delete删除反选区域中的内容即可(图1-1)。
(5)最后存储图片。注意存储时选择所需要的图片格式(如psd、jpeg、gif等格式)。图1-1 2.去除瑕疵:去除图像中不需要的内容或杂质。
(1)打开photoshop cs,在“文件”菜单中选择“打开”命令,弹出“打开”对话框,找到相应的图片ps12打开。
(2)选择修复画笔工具或仿制图章工具,结合alt键,单击鼠标左键,在正常颜色地方进行取样,注意取样的时候尽量在离修复点最近的地方取样。
(3)松开键盘和鼠标左键。(4)按住鼠标左键,在要修复的地方进行涂抹。
(5)在“文件”菜单中选择“存储”命令,对文件进行存储。最终效果如图1-2。
图1-2 3.制作一个简单的书本封面。
(1)打开photoshop cs,在“文件”菜单中选择“新建”命令,弹出“新建”对话框,建
立大小为800*600,分辨率为72像素/英寸,颜色模式为rgb的文件,选择背景色为白色(如图1-3),在图层面板中会生成一个背景图层(如图1-4)。图 1-3 图1-4(2)双击背景图层,将该图层转换为普通图层,命名为“图层1”。(3)打开需要的图片ps13,将图片复制至新建立的文件中,会自动生成“图层2”,将对其进行适当的缩小,如图1-5。
图1-5(4)回到“图层1”,使用吸管工具吸取“图层2”的主色调浅蓝色,使用油漆桶工具或快
捷键alt+delete,将“图层1”填充为浅蓝色。
(5)在“图层2”中使用椭圆工具,并设置羽化值为50,绘制椭圆,反选,使用delete键删除反选区域中的内容,多次删除,直至与背景颜色适当融合为止,如图1-6;
图1-6(6)同样的方法打开需要的图片ps14,制作“图层3”,如图1-7。
图1-7(7)新建“图层4”,使用矩形选框工具,在文件顶部绘制一矩形填充黑色。(8)新建“图层5”,使用矩形选框工具,在文件底部绘制另一矩形。使用渐变工具,将渐变色设置成黑色至透明的渐变,选择线性渐变,在矩形中从左至右拖动鼠标进行填充。(9)最后使用文字工具输入文字,对图片进行修饰。保存为psd格式的图片,最终效果如图1-8。
图1-8
五、实验思考题
(1)修复画笔工具与仿制图章工具的区别是什么?它们除了可以进行瑕疵的修复,还有其它的哪些功能?
(2)渐变工具提供了哪几种渐变样式?它们分别能产生什么效果?请结合具体的例子进行体会区分。
第四篇:ps图层模式
1、正常模式(Normal模式)——这是图层混合模式的默认方式,较为常用。不和其他图层发生任何混合。使用时用当前图层像素的颜色覆盖下层颜色。
因为在PhotoShop中颜色是当作光线处理的(而不是物理颜料),在Normal模式下形成的合成或着色作品中不会用到颜色的相减属性。例如,在Normal模式下,在100%不透明红色选择上面的50%不透明蓝色选择产生一种淡紫色,而不是混合物理颜料时所期望得上 到的深紫色。当增大蓝色选择的不透明度时,结果颜色变得更蓝而不太红,直到100%不透明度时蓝色变成了组合颜色的颜色。用Paintbrush I具以50%的不透明度把蓝色涂在红色区域上结果相同;在红色区域上描划得越多,就有更多的蓝色前景色变成区域内最终的颜色。于是,在Normal模式下,永远也不可能得到一种比混合的两种颜色成分中最暗的那个更暗的混合色了。
2、溶解模式(Dissolve模式)——溶解模式产生的像素颜色来源于上下混合颜色的一个随机置换值,与像素的不透明度有关。将目标层图像以散乱的点状形式叠加到底层图像上时,对图像的色彩不产生任何的影响。通过调节不透明度,可增加或减少目标层散点的密度。其结果通常是画面呈现颗粒状或线条边缘粗糙化。s4sR8D#fX|Kj,C
Dissolve模式当定义为层的混合模式时,将产生不可须知的结果。因此,这个模式最好是同Photoshop中的着色应用程序工具一同使用。U1ssQlve模式采用100%不透明的前景色(或采样的像素,当与Rubber Stamp工具一起使用时),同底层的原始颜色交替以创建一种类似扩散抖动的效果。在Dissolve模式中通常采用的颜色或图像样本的不透明度越低,颜色 或祥本同原始图像像素散布的频率就越低。如果以小于或等于50%的不透明度描划一条路径,Dissolve模式在图像边缘周围创建一个条纹。这种效果对模拟破损纸的边缘或原图的“泼溅”类型是重要的。5ZF }-w+{5_
3、变暗模式(Darken模式)——该模式是混合两图层像素的颜色时,对这二者的RGB值(即RGB通道中的颜色亮度值)分别进行比较,取二者中低的值再组合成为混合后的颜色,所以总的颜色灰度级降低,造成变暗的效果。显然用白色去合成图像时毫无效果。考察每一个通道的颜色信息以及相混合的像素颜色,选择较暗的作为混合的结果。颜色较亮的像素会被颜色较暗的像素替换,而较暗的像素就不会发生变化。F ~)Vb o
在此模式下,仅采用了其层上颜色(或Darken模式中应用的着色)比背景颜色更暗的这些层上的色调。这种模式导致比背景颜色更淡的颜色从合成图像中去掉。
4、正片叠底模式(Multiply模式)——正片叠底模式。考察每个通道里的颜色信息,并对底层颜色进行正片叠加处理。其原理和色彩模式中的“减色原理”是一样的。这样混合产生的颜色总是比原来的要暗。如果和黑色发生正片叠底的话,产生的就只有黑色。而与白色混合就不会对原来的颜色产生任何影响。将上下两层图层像素颜色的灰度级进行乘法计算,获得灰度级更低的颜色而成为合成后的颜色,图层合成后的效果简单地说是低灰阶的像素显现而高灰阶不显现(即深色出现,浅色不出现),产生类似正片叠加的效果。(说明:黑色灰度级为0,白色灰度级为255)
这种模式可用来着色并作为一个图像层的模式。MuItiply模式从背景图像中减去源材 料(不论是在层上着色还是放在层上)的亮度值,得到最终的合成像素颜色。在MuItiply模式中应用较淡的颜色对图像的最终像素颜色没有影响。MuItiply模式模拟阴影是很捧的。现实中的阴影从来也不会描绘出比源材料(阴影)或背景(获得阴影的区域)更淡的颜色或色调的特征。用户将在本章中使用MuItiply模式在恢复的图像中对Lee加入一个下拉阴影。
5、颜色加深(Color Burn模式)——使用这种模式时,会加暗图层的颜色值,加上的颜色越亮,效果越细腻。让底层的颜色变暗,有点类似于正片叠底,但不同的是,它会根据叠加的像素颜色相应增加底层的对比度。和白色混合没有效果。
除了背景上的较淡区域消失,且图像区域呈现尖锐的边缘特性之外,这种colo,Burn模式创建的效果类似于由MuItiply模式创建的效果。
6、线性颜色加深模式(Linear Burn模式)——同样类似于正片叠底,通过降低亮度,让底色变暗以反映混合色彩。和白色混合没有效果。
7、变亮模式(Lighten模式)——与变暗模式相反,变亮混合模式是将两像素的RGB值进行比较后,取高值成为混合后的颜色,因而总的颜色灰度级升高,造成变亮的效果。用黑色合成图像时无作用,用白色时则仍为白色。变亮模式。和变暗模式相反,比较相互混合的像素亮度,选择混合颜色中较亮的像素保留起来,而其他较暗的像素则被替代。#oz a Ee
在这种与Darken模式相反的模式下,较淡的颜色区域在合成图像中占主要地位。在层上的较暗区域,或在Lighten模式中采用的着色,并不出现在合成图像中。
8、屏幕模式(也叫滤色,Screen模式)——它与正片叠底模式相反,合成图层的效果是显现两图层中较高的灰阶,而较低的灰阶则不显现(即浅色出现,深色不出现),产生出一种漂白的效果。产生一幅更加明亮的图像。按照色彩混合原理中的“增色模式”混合。也就是说,对于屏幕模式,颜色具有相加效应。比如,当红色、绿色与蓝色都是最大值255的时候,以Screen模式混合就会得到RGB值为(255,255,255)的白色。而相反的,黑色意味着为0。所以,与黑色以该种模式混合没有任何效果,而与白色混合则得到RGB颜色最大值白色(RGB值为255,255,255)。
“ Screen模式是Muliiply的反模式。无论在Screen模式下用着色工具采用一种颜色,还是对Screen模式指定一个层,源图像同背景合并的结果始终是相同的合成颜色或一种更淡的颜色。此屏幕模式对于在图像中创建霓虹辉光效果是有用的。如果在层上围绕背景对象的边缘涂了白色(或任何淡颜色),然后指定层Screen模式,通过调节层的opacity设置就能 获得饱满或稀薄的辉光效果。
9、颜色减淡(Color Dodge模式)——使用这种模式时,会加亮图层的颜色值,加上的颜色越暗,效果越细腻。与Color Burn刚好相反,通过降低对比度,加亮底层颜色来反映混合色彩。与黑色混合没有任何效果。W'nA;I_
除了指定在这个模式的层上边缘区域更尖锐,以及在这个模式下着色的笔划之外,Color Dodge模式类似于Screen模式创建的效果。另外,不管何时定义color Dodge模式混合前景与背景像素,背景图像上的暗区域都将会消失。
10、线性减淡(Linear Dodge模式)——线性颜色减淡模式。类似于颜色减淡模式。但是通过增加亮度来使得底层颜色变亮,以此获得混合色彩。与黑色混合没有任何效果
11、叠加模式(Overlay模式)——采用此模式合并图像时,综合了相乘和屏幕模式两种模式的方法。即根据底层的色彩决定将目标层的哪些像素以相乘模式合成,哪些像素以屏幕模式合成。合成后有些区域图变暗有些区域变亮。一般来说,发生变化的都是中间色调,高色和暗色区域基本保持不变。像素是进行Multiply(正片叠底)混合还是Screen(屏幕)混合,取决于底层颜色。颜色会被混合,但底层颜色的高光与阴影部分的亮度细节就会被保留。
这种模式以一种非艺术逻辑的方式把放置或应用到一个层上的颜色同背景色进行混合,然而,却能得到有趣的效果。背景图像中的纯黑色或纯白色区域无法在Overlay模式下显示层上的Overlay着色或图像区域。背景区域上落在黑色和白色之间的亮度值同0ver1ay 材料的颜色混合在一起,产生最终的合成颜色。为了使背景图像看上去好像是同设计或文本一起拍摄的,Overlay可用来在背景图像上画上一个设计或文本。
12、柔光模式(Soft Light模式)--作用效果如同是打上一层色调柔和的光,因而被我们称之为柔光。作用时将上层图像以柔光的方式施加到下层。当底层图层的灰阶趋于高或低,则会调整图层合成结果的阶调趋于中间的灰阶调,而获得色彩较为柔和的合成效果。形成的结果是:图像的中亮色调区域变得更亮,暗色区域变得更暗,图像反差增大类似于柔光灯的照射图像的效果。变暗还是提亮画面颜色,取决于上层颜色信息。产生的效果类似于为图像打上一盏散射的聚光灯。如果上层颜色(光源)亮度高于50%灰,底层会被照亮(变淡)。如果上层颜色(光源)亮度低于50%灰,底层会变暗,就好像被烧焦了似的。如果直接使用黑色或白色去进行混合的话,能产生明显的变暗或者提亮效应,但是不会让覆盖区域产生纯黑或者纯白。
Soft Light模式根据背景中的颜色色调,把颜色用于变暗或加亮背景图像。例如,如果在背景图像上涂了50%黑色,这是一个从黑色到白色的梯度,那着色时梯度的较暗区域变得更暗,而较亮区域呈现出更亮的色调。
13、强光模式(Hard Light模式)——作用效果如同是打上一层色调强烈的光所以称之为强光,所以如果两层中颜色的灰阶是偏向低灰阶,作用与正片叠底模式类似,而当偏向高灰阶时,则与屏幕模式类似。中间阶调作用不明显。正片叠底或者是屏幕混合底层颜色,取决于上层颜色。产生的效果就好像为图像应用强烈的聚光灯一样。如果上层颜色(光源)亮度高于50%灰,图像就会被照亮,这时混合方式类似于Screen(屏幕模式)。反之,如果亮度低于50%灰,图像就会变暗,这时混合方式就类似于Multiply(正片叠底模式)。该模式能为图像添加阴影。如果用纯黑或者纯白来进行混合,得到的也将是纯黑或者纯白。
除了根据背景中的颜色而使背景色是多重的或屏蔽的之外,这种模式实质上同Soft Lishi模式是一样的。它的效果要比Soft Light模式更强烈一些,同Overlay一样,这种模式也可以在背景对象的表面模拟图案或文本。
14、亮光模式(艳光模式,Vivid Light模式)——调整对比度以加深或减淡颜色,取决于上层图像的颜色分布。如果上层颜色(光源)亮度高于50%灰,图像将被降低对比度并且变亮;如果上层颜色(光源)亮度低于50%灰,图像会被提高对比度并且变暗。
15、线性光模式(Linear Light模式)——如果上层颜色(光源)亮度高于中性灰(50%灰),则用增加亮度的方法来使得画面变亮,反之用降低亮度的方法来使画面变暗。
16、固定光模式(点光,Pin Light模式)——按照上层颜色分布信息来替换颜色。如果上层颜色(光源)亮度高于50%灰,比上层颜色暗的像素将会被取代,而较之亮的像素则不发生变化。如果上层颜色(光源)亮度低于50%灰,比上层颜色亮的像素会被取代,而较之暗的像素则不发生变化。
17、实色混合(强混合模式,Hard Mix模式)——PhotoShop CS 新增了一个称为“实色”的新混合模式,选择此模式后,该图层图像的颜色会和下一层图层图像中的颜色进行混合,通常情况下,当混合两个图层以后结果是:亮色更加亮了,暗色更加暗了,降低填充不透明度建立多色调分色或者阈值,降低填充不透明度能使混合结果变得柔和。实色混合模式对于一个图像本身是具有不确定性的,例如它锐化图像时填充不透明度将控制锐化强度的大小。”
新的“实色”混合模式产生招贴画式的混合效果,制作了一个多色调分色的图片,混合结果由红、绿、蓝、青、品红(洋红)、黄、黑和白八种颜色组成。混合的颜色由底层颜色与混合图层亮度决定(混合色是基色和混合色亮度的乘积)。⒈通过调整图层来决定具体色调M:AO ⒉通过对灰度的调整或编辑来决定大致的阙值轮廓
⒊通过对原图的色彩调整来决定不同色调的分布(推荐用曲线调整不同的通道)
18、差值(差异模式,Difference模式)——作用时,将要混合图层双方的RGB值中每个值分别进行比较,用高值减去低值作为合成后的颜色。所以这种模式也常使用,例如通常用白色图层合成一图像时,可以得到负片效果的反相图像。根据上下两边颜色的亮度分布,对上下像素的颜色值进行相减处理。比如,用最大值白色来进行Difference运算,会得到反相效果(下层颜色被减去,得到补值),而用黑色的话不发生任何变化(黑色亮度最低,下层颜色减去最小颜色值0,结果和原来一样)。
Difference模式使用层上的中间色调或中间色调的着色是最好不过的。这种模式创建背景颜色的相反色彩。例如,在Difference模式下,当把蓝色应用到绿色背景中时将产生一种 青绿组合色。此模式适用于模拟原始设计的底片,而且尤其可用来在其背景颜色从一个区域到另一区域发生变化的图像中生成突出效果。
19、排除模式(Exclusion模式)——Exclusion:与Difference作用类似,用较高阶或较低阶颜色去合成图像时与Difference毫无分别,使用趋近中间阶调颜色则效果有区别,总的来说效果比Difference要柔和。排除模式。和Difference类似,但是产生的对比度会较低。同样的,与纯白混合得到反相效果,而与纯黑混合没有任何变化。这种模式产生一种比D1fference模式更柔和、更明亮的效果。无论是Difference还是 Exclusion模式都能使人物或自然景色图像产生更真实或更吸引人的图像合成。
20、色相(色调模式,Hue模式)——合成时,用当前图层的色相值去替换下层图像的色相值,而饱和度与亮度不变。决定生成颜色的参数包括:底层颜色的明度与饱和度,上层颜色的色调。在这种模式下,层的色值或着色的颜色将代替底层背景图像的色彩。在使用此模式时想到Hue,Saturation,Brightness(HSB)颜色模式是有帮助的。Hue模式代替了基本的颜色成分迫不影响背景图像的饱和度或亮度。
21、饱和度模式(Saturation模式)——合成时,用当前图层的饱和度去替换下层图像的饱和度,而色相值与亮度不变。饱和度模式。决定生成颜色的参数包括:底层颜色的明度与色调,上层颜色的饱和度。按这种模式与饱和度为0的颜色混合(灰色)不产生任何变化。-l/~to/j-ke-s2gd
此模式使用层上颜色(或用着色工具使用的颜色)的强度(颜色纯度),且根据颜色强度强调背景图像上的颜色。例如,在把纯蓝色应用到一个灰暗的背景图像中时,显出了背景中的原始纯色,但蓝色并未加入到合成图像中。如果选择一种中性颜色(一种并不显示主流色度的颜色),对背景图像不发生任何变化。Saturation模式可用来显出图像中颜色强度已经由于岁月变得灰暗的底层颜色。
22、颜色模式(着色模式,Color模式)——兼有以上两种模式,用当前图层的色相值与饱和度替换下层图像的色相值和饱和度,而亮度保持不变。决定生成颜色的参数包括:底层颜色的明度,上层颜色的色调与饱和度。这种模式能保留原有图像的灰度细节。这种模式能用来对黑白或者是不饱和的图像上色。
23、亮度模式(明度模式,Luminosity模式)——合成两图层时,用当前图层的亮度值去替换下层图像的亮度值,而色相值与饱和度不变。决定生成颜色的参数包括:底层颜色的色调与饱和度,上层颜色的明度。该模式产生的效果与Color模式刚好相反,它根据上层颜色的明度分布来与下层颜色混合
第五篇:PS图层展示范文
这一效果的想法是由图层样式来创建出不错的书法字体的。此外,我们还经历了创建一个条纹图案的过程。本教程的宗旨是教给大家一些可以应用到你作品中的技术,而不仅仅是如何得到这个设计结果,我相信这个设计作品不过是给你展示的一个例子。现在就看你如何去灵活运用了~
原文来自:abduzeedo.com 翻译:活力盒子
先来看看最终效果图:
步骤1
打开Photoshop,创建一个新文档,我用的是1920×1200像素大小。然后用一个深色#1f1e1e填充背景。
步骤2
选择背景层,去层>图层样式>渐变叠加。选择灰色(#707070)和白色。混合模式更改为正片叠底,60%的不透明度。样式为径向。确保白色在中间。可以看到使用了正片叠底之后图像的边缘会变暗。我是通过图层样式应用这个渐变,因为稍后我想在图层上添加一个滤镜,然后我就可以尝试不同的颜色。
步骤3
现在去滤镜>杂色>添加杂色。使用2%,高斯分布并确保你选中了单色。给渐变添加杂色是非常棒的因为它
能使渐变更加微妙。
步骤4
让我们添加文本。我们需要一个书法风格的字体,我使用的是Champignon,你可以从http://dafont.com
下载它。首先输入 Abducted。
步骤5
现在在 “Abducted”的正下方输入 “by”。我用的是另一种字体,”Champignon Alt S„”,你可以从http://dafont.com下载它。字母的位置参考下图,并尝试连接字母如”Bs”。
步骤6
输入单词“Design”。使“y”的末端连接到“D”,字母的连接是非常重要的,否则效果就起不到好的作
用。
步骤7
为了使效果更具吸引力,让我们添加一些旋转的花纹。这与我之前一个花纹教程类似。但基本上,我们要导入一个花纹元素,并把它放在“A”的前面。我使用的是ShutterstocK,你可以在这里下载download it
here。
步骤8
把另一个元素放在“Design”中“n”的末尾上。我使用与上一步相同的元素,只是它稍微小一点。
步骤9:
另一个花纹连接到“Y”上。
步骤10
现在,你已经得到了带有花纹的文本,把它们转换为智能物体。这样,我们随时可以进行编辑。然后去层>图层样式>渐变叠加。使用粉色和蓝色,样式为线性,90度角。
步骤11
渐变叠加之后选择投影。使用正片叠底的混合模式,120度角,5像素的距离和20像素的大小。
步骤12
设置完投影之后选择斜面和浮雕。使用内斜面的样式,方法为平滑,深度为190%。方向为上,大小为6像素,软化为8像素。阴影部分使用的设置如下:角度120°,高度30°。高光模式使用颜色减淡和白色,不透明度为75%。然后阴影模式为正片叠底和黑色,不透明度为45%。选择轮廓。
步骤13
复制文本层,第一件要做的是更改成0%的填充。这样,就不会有任何的颜色,但图层样式仍然能在这个透明层上工作。禁用渐变叠加。使用斜面和浮雕,改变方向为下,增加370%的深度。大小2像素,软化8像素。现在来看阴影,改变角度为145°,高度为25度。高光模式为滤色,颜色白色,100%的不透明度,阴
影模式为0%。
步骤14
再次复制文本层使效果更强。
步骤15
再次复制文本层但这次让我们去编辑斜面和浮雕。更改软化为1像素。高光模式使用颜色减淡70%。同时
禁用阴影。
步骤16
现在,让我们在设计中创建一个图案。创建一个宽40像素高200像素的新文件。
步骤17
调整背景图层使它的宽度为20像素。使用白色到不同透明度颜色的线性渐变填充图层。使用100%至40%的不透明渐变。参考下面的图像。
步骤18
去编辑>定义图案。命名为条纹,这样你就有了一个很好的图案。
步骤19
回到我们的设计中,添加一个新层,用我们创建的图案填充它。
步骤20
旋转图案图层,改变它的混合模式为柔光。
步骤21
按命令键点击图层面板上的文本层。这样,你就创建了一个文本层选区。这是非常简单和有用的。之后,到图层>图层蒙版>显示选区。图案将仅应用在文本上。
步骤22
选择所有的文本层,复制它们。去图层>合并图层。之后,到滤镜>模糊>高斯模糊。使用10像素的半径,然后按确定。混合模式更改为滤色,这将给图像增加一个不错的发光效果。
步骤23
让我们添加一些灯光效果。我使用的是存储的照片来创建光晕,你可以使用笔刷,或是镜头光晕滤镜。我使用的图像在这downloaded here。把光晕放在设计里,改变混合模式为滤色。之后,去图像>调整>色相和饱和度。选择着色,改变色相直到你得到一个与文本色调相匹配的颜色,光亮色要超过文本颜色。
步骤24
复制光亮效果把它移到另一个字母上。
步骤25
再次重复光晕移到设计的另一部分上。再次去图像>调整>色相和饱和度,并再次选择着色,并尝试配合文
本的颜色设置光晕色。
步骤26
导入纸质纹理,把它放在其它图层之上。我使用的图像是Shutterstock的,你可以在这里下载download it
here。之后改变它的混合模式为正片叠底。
结论
你可以添加类似下图的空间场景或把它放在杂乱的背景中。此外,如果你想添加更多的光亮,只要复制所有层,合并为一个新层,或直接按命令键+Alt + Shift +E,然后应用半径为20像素的高斯模糊,改变混
合模式为滤色。
教程需要的笔刷
时尚花纹笔刷(Floral Ornaments Brushes)(1000PX)http://www.xiexiebang.com/viewthread.php?tid=433950
这款笔刷的倒数一行你看看
高清晰花纹设计元素笔刷(Flower Elements Brushes)(2500PX)http://www.xiexiebang.com/viewthread.php?tid=446258
高清线条状花纹笔刷(Rons Flourishes Photoshop Brushes)(1800PX)(321支)http://www.xiexiebang.com/viewthread.php?tid=398048
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