2.2 再别康桥 教学设计 教案

第一篇：2.2 再别康桥 教学设计 教案

教学准备

1.教学目标

⒈掌握重点字词、了解有关象征派诗人徐志摩的文学常识。⒉有感情地诵读诗歌。

⒊通过本课教学，应使学生了解诗歌是如何透过意象来表情达意的。

2.教学重点/难点

重点：对主题的理解以及对一些句子身后意蕴的分析 难点：对主题的理解

3.教学用具

多媒体

4.标签

教学过程

师：诗歌是语言的精华，诗歌总是让人印象深刻。比如有这么一首诗：“一只鹅，两只鹅，扑通扑通跳下河。”(生笑)师：大家笑了。请问这位同学，你为什么笑? 生：这首诗歌很生动。

师：哦，是吗?有没有其他意见?你起来说说。你为什么笑呢? 生：我觉得这首诗有点幼稚。很好玩。

师：好，请坐。这首诗好像没什么诗味。严格来说。算不上什么诗歌。我想在同学们的记忆中可能有些更美的诗歌，哪位同学给我们背诵一下你印象深刻的诗歌? 生：最是那一低头的温柔，像一朵水莲不胜凉风的娇羞。道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有甜蜜的忧愁。师：好，是徐志摩的诗。生：轻轻的我走了。正如我轻轻的来。我轻轻地招手，作别西天的云彩。师：好，还是徐志摩的诗。有印象最深的古诗吗? 生：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

师：不愧是扬州人!大家都有印象深刻的诗歌，相信大家对诗歌都有一定了解。请看这首诗，(展示PPT)这是古人看到满天飞舞的雪花后写的一首诗：“一片两片三四片，五片六片七八片。千片万片无数片。”(生笑)呃，这位同学你谈一下，你觉得这三句像诗吗? 生：我觉得不太像诗。师：为什么呢? 生：首先，我觉得单从它的前面三句来看。没有非常深刻的内涵。师：嗯。没有内涵。生：然后它的结构太简单了。

师：太简单了?换而言之，如果这也叫诗的话。那我就是大诗人了，在座的各位就是小诗人。(生笑)(展示PPT)加上一句“飞入芦花皆不见”，现在是否有了诗味? 生：有。

师：哪位同学说说为什么加了这句就有了诗味? 生：因为最后一句话把这首诗的意境体现出来了。师：意境?什么样的意境? 生：就是对雪的喜爱之情。

师：你怎么看出他对雪有喜爱之情呢? 生：飞入芦花皆不见，把雪人性化了。

师：好，请坐。他说加了一句之后，作者的感情表现出来了。还有其他的见解吗? 生：它写出了那种大雪漫天纷飞的感觉。师：你怎样体会到这种感觉的呢? 生：因为一开始是“一片两片三四片”，紧接着是“五片六片七八片”，其中的数字逐渐递增，到了第三句是“千片万片无数片”，也就写出了雪花漫天飞舞的气势。

师：写了满天的雪花，哪一句突出表现了这样的情景? 生：飞入芦花皆不见。

师：对。雪飞到白色的芦花当中去了，分不清是芦花还是雪花。那种美妙的景色展现在我们面前，作者的喜悦之情也通过这样的表述表现出来了。通过这首诗，我们发现，诗歌通常能带给读者无限的想象。这就是诗歌的特征。我们在学习诗歌的时候，也应该运用想象的方法来把握刚才那位同学所提到的“意境”。(展示PPT：通过想象，感悟意境)今天我们就用这样的方式来学习现代著名诗人徐志摩的代表作《再别康桥》。(展示PPT：康桥，英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月至1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集·序文》中曾经说过，在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的生命。因此他后来曾满怀深情地说：“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是世界上最秀丽的一条水。我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”)请大家阅读相关资料，找出你印象最深刻的句子。

生：最后一句“我的自我意识是康桥给我胚胎的”。师：哦，为什么? 生：因为胚胎是孕育生命的开始，这说明徐志摩对诗歌的热爱也是从康桥的生活开始的。

师：由此可以看出康桥对徐志摩来说怎么样? 生：应该十分重要。

师：十分重要。好，请坐。还有哪些句子能表现康桥对徐志摩来说非常重要? 生：“我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的。”我们知道。眼睛是心灵的窗户，如果一个人眼睛失明了，那么再美的东西他也无法看见；另外，一个人如果没有欲望的话，那么他活在这个世界上也就没有动力。师：哦，确切讲是“求知欲”。好，请坐。“我的眼睛是康桥教我睁的。我的求知欲是康桥给我拨动的。我的自我意识是康桥给我胚胎的。”这说明，没有康桥，也许就没有我们现在所了解的徐志摩。由此可见，康桥对徐志摩实在太重要了。所以徐志摩写了许多有关康桥的作品。也有人说，萦绕在徐志摩身上的有一个康桥情结。那么我们现在就一起走近这首诗，去解读徐志摩的康桥情结。请大家粗读一下这首诗。(学生读诗)师：大家都读完了，请推荐一位同学给我们朗读一下?(生齐：沈璐)师：好，有请沈璐同学?(沈璐同学朗读诗歌)师：好，请坐。同学们来评点一下沈璐同学的朗读? 生：我觉得沈璐同学读得非常好。她把作者对康桥的那种眷念、那种深情给读出来了。还有就是“悄悄地我走了”。那种意境也给人一种非常美妙的感受。师：同学们也来朗读一下。(生齐读)师：这首诗蕴涵了作者对康桥怎样的情感? 生：眷念、依恋。师：依恋，还有什么? 生：还有惜别之情。

师：好，还有惜别之情，依依惜别之情。请坐。这个情感是非常容易把握的。徐志摩这么喜欢康桥，现在要和它分别了。自然充满了依恋和惜别。(展示PPT：殷殷的挚爱，深深的留恋)那么，哪些章节能够表现上述情感呢?(学生讨论，老师参与某些同学的讨论。)师：好了，相信同学们都有了自己的想法。我们一起来谈谈吧!生：我觉得是第四节。“那榆阴下的一潭。不是清泉。是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。”这里的康桥很美，突出了作者对康桥的挚爱之情。师：好，这里讲了“沉淀着彩虹似的梦”。课文注释。“彩虹似的梦”指徐志摩昔日的愿望。他昔日的愿望有哪些?(展示PPT)胡适先生曾经说过。徐志摩的梦是三个字：第一个是“爱”。就是指他追求自然的爱。看过《人间四月天》的同学应该有一些了解。第二个是“美”，也就是去寻找自然的美。第三个是“自由”。向往自由的生活。第三条在诗句中有所体现。哪一句诗能够体现徐志摩的这一追求啊? 生：我觉得是第三节里的那句“在康河的柔波里。我甘心做一条水草”。师：哦，为什么这一句可以表现他对自由的向往呢? 生：因为他都想做一条水草，融入大自然里，应该是向往自由的表现吧。师：好，做怎样的水草?随便做一条水草就是向往自由吗? 生：康河里的水草。

师：这一章节怎样写水草?“油油的在水底招摇”。哪一个词可以表现他自由自在? 生(齐)：招摇。

师：好的。就是这个词。请同学们继续思考，还有哪些章节可以表达这种情感? 生：我认为还有第一小节和最后一小节。师：具体说说好吗? 生：第一小节开头，他用的是“轻轻的”，最后一小节开头他用的是“悄悄的”，我觉得“轻轻的我走了”和“悄悄的我走了”是情感的“来”和“离”。“轻轻的我走了”表现了他即将离开康桥，然后下面几段描写了康桥的一些景物。

师：什么景物? 生：一些能够让他产生留恋甚至使他对康桥产生深深的爱恋的景物。师：这两节当中写了景物吗? 生：这两节当中写了凌晨。

师：大家还有没有疑问呢?“轻轻的我走了，正如我轻轻的来。我轻轻的招手，作别西天的云彩。”走是轻轻的，什么却是不轻的? 生(齐)：心情。

师：怎样的心情?可以这么说。我轻轻地走了，然而对康桥的情却是很重的。还有哪些章节突出表现了作者的情感? 生：我觉得是第五小节的“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”。表现了他向往自由的那种情感。

师：向往自由的情感。嗯，那怎么来表达对康桥的爱和留恋呢? 生：我认为倒数第二节能够表现这种情感。首先。他说“但我不能放歌”，“不能放歌”就表现出作者是悄悄的、很静的。然后既然是很悄、很静，大家都知道是轻声慢步嘛，只有放慢了脚步，发出的声音才会很小，很静、很静的，作者充分表现出了那种留恋的感觉。故意放慢了自己的脚步。师：哦，故意放慢了自己的脚步。

生：还有最后一句“沉默是今晚的康桥”，我觉得，“今晚”这两个字用得比较好，他没有说“再见吧康桥”，他用了“今晚的康桥”，就证明他的离别不是永恒的，而是短暂的离别，就仿佛是一个人在沉睡，我悄悄地离开他，然后又很快会回到他的身边。

师：好，请坐。其实徐志摩在这一次离别之后，再也没有到康桥去了。不过他刚才说得挺好的，“悄悄是别离的笙箫”。悄悄地走。还有什么疑问吗?同样的，跟第一节、跟最后一节一样，它保持沉默。沉默的都有哪些事物?夏虫。夏虫为什么要沉默?为我而沉默。还有什么在沉默?康桥也沉默。还有什么也沉默?笙箫也在沉默。还有吗? 生(齐)：我。

师：是的。其实作者也在沉默。那为何都这样默默相对呢?离别的时候有多少话要说啊，千言万语，他们却为何沉默呢? 生：我觉得是千言万语尽在不言中，此时是无声胜有声。

师：哦。对的。请坐。大家还有什么想法吗?还有没有其他章节可以表现出这些情感呢?除了刚才说的。比如第二节能不能体现?哪些可以体现呢? 生：我觉得是“荡漾”。师：“荡漾”。你是怎么理解的? 生：就是在他心中挥之不去。师：嗯，什么在他心中挥之不去? 生：嗯，康桥的艳影。

师：好的。请坐。对这一节还有补充说明吗?不错，“艳影”。好，你说!生：我觉得这个地方把“那河畔的金柳”说成“夕阳中的新娘”，也体现了他对康桥的热爱。师：嗯。怎么体现的呢? 生：夕阳中的新娘应该是非常美丽的。师：非常美丽的。想象一下? 生：我没见过夕阳中的新娘。但是平时在街上见过新娘，很漂亮，更何况是夕阳下的新娘呢!那金色的阳光肯定会把新娘衬托得更加美丽。师：更加美丽。所以表现出他对康桥的热爱。(生鼓掌)师：“金柳”大家见过吗?扬州有金柳吗?我们见的都是什么柳? 生(齐)：翠柳。

师：哦。翠柳。那为什么这里是金柳? 生(齐)：夕阳中的。

师：哦。夕阳中的。除了非常漂亮之外，还突出了什么?“新娘”中哪个字最关键? 生(齐)：“新”字。

师：“新”字。那就怪了，徐志摩是第一次到康桥吗?是第一次看到这河畔的金柳吗?老朋友了，那不应该叫新娘啊。应该叫旧娘啊。(生笑)为什么比为“新娘”呢?请大家就这个问题讨论一下。师：好。哪位同学来说说自己的观点?’

生：这一刻，作者是要离别康桥，也许他没有发现，原来康桥是这么美丽。以前他也觉得康桥很美。但是这一刻他是要永远离别了。他再也不能看了，他就觉得，众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。(生鼓掌)师：好。我们大家也都有过这样的感觉吧，假如说你要离开某个地方，比如说你们要搬家了，你再看一看你曾经熟悉的东西，会觉得怎么样?特别亲切。就好像我第一次看到一样。徐志摩也有这样的情感。好了，还有一些章节，比如说第三节，刚才这个地方简单地提了一下，有个问题还没去探讨。“我甘心做一条水草”，做一条水草干什么?——永远地留在康桥，陪伴着他喜爱的康桥。哪个字可以突出这种感情啊? 生(齐)：甘心。

师：甘心。所以我们在读的时候，要注意这两个字。请同学们把这一节读一下，体会徐志摩这种深厚的感情。(生齐读)师：好。还有什么问题吗?还有一些章节好像我们还没有去探讨。比如说刚才有同学讲到“满载一船星辉。在星辉斑斓里放歌”，他要歌唱的是什么? 生：歌唱他爱康桥。

师：他爱康桥。哦，承接上面来看一下，“寻梦?撑一支长篙，向青草更青处漫溯。”这里有个问题很怪。“寻梦”后面为何用问号呢?康桥有我的梦，我去寻找不就得了，为何打个问号呢?你怎么理解这个地方?大家知道，问号有三种形式：设问，疑问，反问。这里可能是反问吗?’ 生(齐)：不是。

师：不可能。那疑问和设问呢?如果是设问的话，怎么理解呢?“寻梦”后面应该怎么样?怎样去寻梦。好。是他寻梦的方式。而如果是疑问，我要不要去寻梦?我要不要撑着长篙去寻梦?不管他设问也好，疑问也好，我们可以明确的是，这一节表现了徐志摩想在康桥实现梦想的强烈愿望。然而他的愿望能否实现? 生(齐)：不能。师：为什么不能? 生(齐)：因为他要离开了。

师：因为他要离开了。所以我们明白后面这一句话——“但我不能放歌”。很简单，但却蕴涵了作者无尽的依恋。好了，请同学们把这两节结合起来读一下。“寻梦”一直到“沉默是今晚的康桥”。(生齐读)师：现在我们可以思考第一和第七节的问题，既然如此深情，为何却要悄悄地走?为何又要轻轻地走?大家现在是怎样理解的呢?把这两节结合起来看，除了在结构上首尾呼应之外。还有没有不同的地方?——不同的地方很明显，原来是“轻轻的”，后来变成什么了? 生(齐)：悄悄的。

师：有区别吗?“轻轻”和“悄悄”有什么区别? 生：“悄悄”是一种主观感受。“轻轻”是一种客观行为。

师：哦，一种是客观的，一种是主观的。还有没有不同的意见?两者从程度上看，哪个重，哪个轻? 生(齐)：“悄悄”更轻。师：“悄悄”更轻。好，除了这一个，还有不同。“我挥一挥衣袖”和“轻轻的招手”。从动作幅度来看，哪个更小? 生(齐)：挥一挥衣袖。

师：“挥一挥衣袖”。(示范动作)再看还有不同。——原来是跟西天的云彩作别，后面是什么?——不带走一片云彩。这就怪了，本来作者要离别的时候，看到过去的景色，又想起自己昔日的梦，还想到自己在康桥的生活，感情应该更加强烈才是啊，为什么越来越淡了呢? 生：我认为正因为作者是喜爱康桥的，还认为康桥是美的，康桥的云彩也是美的，才“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，他不想破坏康桥的美，表现了他对康桥的眷念以及对康桥的喜爱。

生：作者不带走一片云彩，我想如果他带走一片云彩，日后如果再看到这片云彩的话，心里会产生一种伤心的感觉。

生：“不带走一片云彩”说明了他不想破坏康桥的这种和谐美。

师：哦。好的，请坐。我想大家可能都有自己的判断吧。你们认为，刚才那几位同学的发言，哪一种说法相对合理一些，或者说比较符合作者的情感? 生：我觉得第一位同学说的更合理。师：你为什么认为他说的对呢? 生：因为他就是不想带走一片云彩，然后把康桥的美留给后人。

师：哦，留给后人。可否从别的方面思考一下?刚才好像有同学说：徐志摩是在无奈之下，不带走一片云彩。是这样的吗?大家还有什么想法? 生：我觉得徐志摩是从无奈提高到了一个更高的境界。他之所以爱康桥是因为他在康桥可以追求自由，实现他的理想。云彩只是一种象征，象征他的自由和理想。不带走一片云彩就是说云彩已经在他的心中。已经没有带走的必要了。师：好。说得非常好。(生鼓掌)师：云彩在他心中，自由在他心中，更主要的是什么在他心中?——康桥在他心中，不需要带走。通过刚才的分析和讨论。我们更能理解徐志摩心中的这种深深的情感。下面请同学们把整首诗再次朗读一遍。(生齐读)师：是啊，在离别的时候，谁没有这种难舍的情感。而徐志摩把这种难舍难分的情感、对康桥深深的眷爱融在他所写的美景当中，融在他所写的生活当中。融在他静静悄悄的离别当中。他这种情感缓慢地流淌，流进我们的心田。这是徐志摩为我们创设的一种离别的情境。那我想问问大家，你们可能也经历过离别，当时你是怎样的呢? 生：我记得我去北京玩过一个星期，后来回来了，我真的感觉非常难受，晚上我差点哭了，我觉得这样能够表现我心中的那种依恋的感情。

师：好。记得有位诗人说过，与其在悬崖伫守千年，不如在爱人肩头痛哭一晚，你是那种奔放型的。(生笑)生：跟一个朋友离别的时候，我不想让他看到我非常悲痛。我要快快乐乐地离别，跟他以后再相见。

师：好的，在默默中告别。这位女同学，请你说说。生：我会选择在泪水中欢笑。师：在泪水中欢笑。

生：因为我们是向往自己的梦想，我们日后的生活会过得越来越好，暂时的离别并不代表永远分离。只要心里有彼此。海内存知己，天涯若比邻。(生鼓掌)师：好，请坐。有些古人是这样描写离别的。(展示PPT：相见时难别亦难，东风无力百花残；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人；留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝噎。)他们所表达的情感有一个怎样的共同点呢? 生(齐)：悲伤。

师：很伤感。相比之下，徐志摩的《再别康桥》有什么特点呢?它是轻轻的、悄悄的。从告别的对象来看，他跟什么告别?康桥。第一节说是跟云彩。这种告别的对象很特别。从离别的气氛来看，它轻轻的、悄悄的，不那么凝重，却显得清爽。从他所选择的这些景物来看。“金柳”没人写过，显得非常独特。而这些意象创造了怎样的意境呢?不是感伤沉重。那是怎样的意境呢?非常轻快、清新、飘逸，而这也是以徐志摩为代表的“新月诗派”的特点。这首诗，我们赏析得差不多了。然而我觉得遗憾的是，这么一位优秀的诗人，在1931年11月份，在去北平的时候，中途飞机失事，坠于济南开山脚下，不幸遇难。他当时只有35岁，就像他写的另外一首诗《偶然》中说的：“你记得也好。最好忘掉。在这交汇时互放的光亮。”徐志摩先生，他生命不长，但是我们今天和他诗歌的交汇、这展现的光亮，将永远留在我们的记忆当中。我和同学们的这堂课，也是我人生中的闪光点，也必将永远留在我的生命当中，我的人生因此而闪亮。谢谢大家!下课!(生长时间鼓掌)

课后习题

答：

第二篇：2、再别康桥教学设计

再别康桥教案(人教版高一必修)阅读：118114 教案 教学目标：

1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。

2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。

3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

教学重点：新诗的鉴赏。分析理解诗人独具特色的意象选择。

教学难点 ：诗的欣赏方法。

教学方法：诵读欣赏法

问答法

课时安排：2课时

教具使用：录音机

课堂教学设计：

一、导入。

上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。

（学生思考，发言。）

刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。

关于“别”的诗歌 ：

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）

莫愁前路无 知己，天下谁人不识君！（高适《别董大》）

师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁？ 答：徐志摩别康桥

师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的“别”呢？我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分？我们来了解康桥与徐志摩。

二、作者及背景简介（同学先讲，老师补充）

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山 脚下，时年35岁。

胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。

三、学生齐读。

四、整体构思与思路

1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情？ 依依惜别的感情，也就是《再》中的“别”。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪

2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。

3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？

——借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。

启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”，意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。

五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。

指名一名同学单独朗读。（带着感情的）

教师评价：读的很美，为什么呢？因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”——音乐美、绘画美、建筑美。（音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。）而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

㈠音乐美。

1、我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点？

明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。（板书：回环往复）

2、韵律和谐。

启发：①《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有？（有）

②请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩 ；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

③每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。（板书：韵律和谐）

3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。

㈡建筑美。

1、同学们看这首诗一共有几节？（7）

2、每一节有几行？（4。显得很匀称）（板书：节的匀称）

3、每一行的字数是不是都一样的？（不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。）（板书：句的整齐）

㈢学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。

六、绘画美。

㈠找出意象。

1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩？ ——河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。

2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。

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㈡金柳。

1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳？其“影”又是什么影？柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？

——因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。

2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么？

——不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。

3、为什么不说朝阳中的新娘？ ——夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。

夕阳中的新娘带着忧愁？新娘？忧愁？

不是新娘带着忧愁，是离别……反正我觉得夕阳中的新娘好。

朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。

4、为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树？

——不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳——留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”（王维《送元二使安西》）而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。

5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”？表达了诗人什么样的情感？

——“在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。㈢青荇。

1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。

2、“青荇在水底招摇”用了什么手法？

——拟人，表达了油油青草的多情可爱。“招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意。“招摇撞骗”中的“招摇”就是这个意思。这里的意思应该是“招手摇摆”，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景啊！

3、大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一条水草。”这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？

——在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。

㈣清泉。

1、我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法？

——就是把清泉比成虹。

2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？

——美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。

㈤绘画美。

上述三节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如 “荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。更增添了画面的美感。

七、品味五、六节。

1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗？

——不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。（两个词：放歌/沉默）

2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。

3、但是诗人放歌了吗？（没有。）你怎么看出来的？（但我不能放歌。）

4、我为什么不能放歌呢？

——但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。因此这一节要读得稍微缓慢深沉。

5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？

——“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。

6、大家再看到“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这一句，究竟是谁在沉默？这是什么表现手法？

——康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。

八、品味第一节和第七节。

1、好，我们再回过头来看第一节和最后一节。这两节都是直接抒发诗人感情的。先看第一节。作者再来康桥有什么特点？什么轻？

——轻轻地——脚步轻。

2、“轻轻的”，写了作者只身悄悄来到和离别康桥的情景，诗人以“轻轻的告别”突出了宁静的基调。连用三个，达到了一种什么效果？

——唱三叹。连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。使我们体会到诗人会康桥的感情之浓烈。即使“作别”一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现。

3、请男生齐读第一节。再请女生齐读最后一节。

4、第一节里面，诗人写到“作别西天的云彩”，最后一节却说“不带走一片云彩”，云彩明明是不能带走的为什么徐志摩还要说不带走呢？我们中国有很多人，因为喜欢某地，或者刻上“XXX，到此一游。”或者摘一把花，采几束草带回去留做纪念。可是诗人爱康桥，却“不带走一片云彩”，表现了什么？ ——表现作者对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。突出作者的洒脱和飘逸。从作别到不带走，一步一步产生一种离别的美。不像其他的离别诗那样依依不舍，那样的沉重。感情是轻快的。

5、最后一节为什么又不说“轻轻的”而又变成“悄悄的”？

——避免重复

那怎么不是其他的，如“静静的”“慢慢的”“默默的”？

——受上节影响，“悄悄~~今晚的康桥”而且都是叠字，产生种音韵美，承上节而来，读起来一气呵成，章法严谨。

九、课外拓展。

所以，康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。

沙扬娜拉

——赠日本女郎

最是那一低头的温柔

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，展开余文

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

沙场娜拉！

（全班同学齐读）

1、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。

2、诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“一低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。

3、接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。

4、大家看看这一句：“甜蜜的忧愁”，忧愁怎么会是甜蜜的呢？

——甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。

5、这首诗是谁别谁？（诗人别日本女郎）

日本女郎的名字是什么？（沙扬娜拉）

她的名字还有其他的意思吗？

——“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的翻译。“沙扬娜拉”既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。

十、布置作业：背诵诗歌。

附：板书设计

第一课时：

再别康桥

音乐美——韵律和谐，回环往复

新格律诗

建筑美——节的匀称，句的整齐

绘画美——金柳，青荇，清泉

副板书：

云中鹤、南湖、诗哲

新月派

第二课时：

再别康桥

金柳

（比喻）

新娘

绘画美

青荇

（拟人）

清泉

（暗喻）

副板书：轻轻地——悄悄地

招摇

虹

第三篇：《再别康桥》 教案教学设计

《再别康桥》 教案教学设计 教学目标：

1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。

2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。

3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

教学重点：新诗的鉴赏。分析理解诗人独具特色的意象选择。教学难点 ：诗的欣赏方法。教学方法：诵读欣赏法 问答法 课堂教学设计：

一、导入。

上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。

（学生思考，发言。）

刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。关于“别”的诗歌 ：

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）莫愁前路无 知己，天下谁人不识君！（高适《别董大》）

师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁？ 答：徐志摩别康桥

师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的“别”呢？我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分？我们来了解康桥与徐志摩。

（请同学看题目，你获得了哪些信息？

──引导学生借助诗歌的题目、作者、注释等内容，提取对理解诗歌有帮助的信息。

生1：这是和康桥的第二次告别。生2：别而又别，说明对康桥充满着眷恋，不忍离去。

师：同学们说得很好。我们再想想，对康桥充满眷恋，对一个地方的某样东西充满感情，其实质是什么？ 生（全体稍作思考后，部分同学回答）：对剑桥生活的留恋。师：对。但我纠正第一个同学的说法，这是徐志摩第三次告别康桥。第一次

是1922年，徐志摩从剑桥进修回国，留下了长诗《康桥，再会罢》，第二次是1926年，第二次旅游该国后，留下了著名的散文《我所知道的康桥》，第三次是1928年，诗人第三次旅游英国，怀着激动喜悦的心情谁也不通知地去看他康桥的英国朋友。可是不巧，由于事先没约好，朋友们都不在，只有康桥默默地、一如既往地等候着他。在康桥边上，七八年前的美好回忆接踵而来，在回国途中的中国海上，思绪不能自禁，留下了著名诗篇《再别康桥》。）

二、作者及背景简介（同学先讲，老师补充）

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山 脚下，时年35岁。

胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一

个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。

三、学生齐读。

四、整体构思与思路

1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情？

依依惜别的感情，也就是《再》中的“别”。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪

2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上

有什么不一样呢？

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。

3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？

——借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。

启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水

马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”，意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。１、构思：

别出心裁，不落俗套：

首先，告别对象由人转向物，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

其次，创造了一种特殊的气氛。这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂静环境，排除了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸感。

第三，意像选择独具特色。诗人借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“水草”“星辉”等自然景物，避开了人间烟火：高楼大厦、车水马龙、机械轰鸣及送行之人，这样就造出了一种清新感。

独特构思来自诗人对个人自由天性的追求。徐志摩崇拜大自然，主张人类应接近自然，回归自然，融合自然。故想做“一条水草”，想到“青草更青处”寻梦，这是诗化人生的表现。

五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。指名一名同学单独朗读。（带着感情的）

教师评价：读的很美，为什么呢？因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”——音乐美、绘画美、建筑美。（音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。）而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。㈠音乐美。

1、我们一起来看看这首诗在节奏上

有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点？ 明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。（板书：回环往复）

2、韵律和谐。

启发：①《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有？（有）

②请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩 ；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

③每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。（板书：韵律和谐）

3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。㈡建筑美。

1、同学们看这首诗一共有几节？（7）

2、每一节有几行？（4。显得很匀称）（板书：节的匀称）

3、每一行的字数是不是都一样的？（不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行

错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。）（板书：句的整齐）㈢学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。

六、绘画美。㈠找出意象。

1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩？ ——河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。

2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。

㈡金柳。

1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳？其“影”又是什么影？柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？ ——因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。

2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么？

——不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。

3、为什么不说朝阳中的新娘？ ——夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。

夕

阳

中的新

娘

带着忧愁？新娘？忧愁？ 不是新娘带着忧愁，是离别„„反正我觉得夕阳中的新娘好。

朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。

4、为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树？ ——不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳——留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”（王维《送元二使安西》）而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手

告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。

5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”？表达了诗人什么样的情感？ ——“在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。㈢青荇。

1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。

2、“青荇在水底招摇”用了什么手法？

——拟人，表达了油油青草的多情可

爱。“招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意。“招摇撞骗”中的“招摇”就是这个意思。这里的意思应该是“招手摇摆”，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景啊！

3、大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一条水草。”这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？

——在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉

到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。㈣清泉。

1、我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法？ ——就是把清泉比成虹。

2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？

——美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩

心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。㈤绘画美。

上述三节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如 “荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。更增添了画面的美感。

七、品味五、六节。

1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗？ ——不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。（两个词：放歌/沉默）

2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。

3、但是诗人放歌了吗？（没有。）你怎么看出来的？（但我不能放歌。）

4、我为什么不能放歌呢？ ——但是作者突然意识到今晚要和

康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。因此这一节要读得稍微缓慢深沉。

5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？

——“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类

似的审美效果。

6、大家再看到“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这一句，究竟是谁在沉默？这是什么表现手法？ ——康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。

八、品味第一节和第七节。

1、好，我们再回过头来看第一节和最后一节。这两节都是直接抒发诗人感情的。先看第一节。作者再来康桥有什么特点？什么轻？ ——轻轻地——脚步轻。

2、“轻轻的”，写了作者只身悄悄来到和离别康桥的情景，诗人以“轻轻的告别”突出了宁静的基调。连用三个，达到了一种什么效果？ ——唱三叹。连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。使我们体会到诗人会康桥的感情之浓烈。即使“作别”一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现。

3、请男生齐读第一节。再请女生齐读最后一节。

4、第一节里面，诗人写到“作别西天的云彩”，最后一节却说“不带走一片云彩”，云彩明明是不能带走的为什么徐志摩还要说不带走呢？我们中国有很多人，因为喜欢某地，或者刻上“XXX，到此一游。”或者摘一把花，采几束草带回去留做纪念。可是诗人爱康桥，却“不带走一片云彩”，表现了什么？

——表现作者对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。突出作者的洒脱和飘逸。从作别到不带走，一步一步产生一种离别的美。不像其他的离别诗那样依依不舍，那样的沉重。感情是轻快的。

5、最后一节为什么又不说“轻轻的”而又变成“悄悄的”？ ——避免重复

那怎么不是其他的，如“静静的”“慢慢的”“默默的”？ ——受上节影响，“悄悄~~今晚的康桥”而且都是叠字，产生种音韵美，承上节而来，读起来一气呵成，章法严谨。

九、课外拓展。

所以，康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。沙扬娜拉 ——赠日本女郎 最是那一低头的温柔

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有蜜甜的忧愁—— 沙场娜拉！（全班同学齐读）

1、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。

2、诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“一低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。

3、接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。

4、大家看看这一句：“甜蜜的忧

愁”，忧愁怎么会是甜蜜的呢？ ——甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。

5、这首诗是谁别谁？（诗人别日本女郎）

日本女郎的名字是什么？（沙扬娜拉）

她的名字还有其他的意思吗？ ——“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的翻译。“沙扬娜拉”既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。

十、布置作业：背诵诗歌。附：板书设计

第一课时： 再别康桥

音乐美——韵律和谐，回环往复 新格律诗 建筑美——节的匀称，句的整齐

绘画美——金柳，青荇，清泉

副板书： 云中鹤、南湖、诗哲 新月派

第二课时： 再别康桥

金柳（比喻）新娘 绘画美 青荇（拟人）招摇 清泉（暗喻）虹

副板书：轻轻地——悄悄地

第四篇：《再别康桥》教案教学设计

教学目的：

1.抓住关键词句，理清四首诗的思路。

2.通过抓手法、意境和主要意象把握内容大意。

3.掌握诗歌鉴赏的主要方法，感悟诗歌语言丰富的表现力。教学重点：抓住关键词语，理解内容和思路。教学难点：诗歌的意象与内容关系。教学课时：3课时。

教学方法：整体感知与重点辨析欣赏相结合的方法。教学过程：

第一课时鉴赏《再别康桥》

一.新课导入：听朗读录音，谈感受。二.介绍作者和写作背景。1.作者：徐志摩（1896~1931），浙江海宁人，新月派的代表诗人。早年留学英国剑桥大学，回国后写了一些积极向上的诗文其代表做是《再别康桥》《雪花的快乐》《沙扬拉拉》《这是一个怯懦的世界》等。“新月派”的主要人物还有闻一多《一句话》、朱湘《情歌》《关外来的风》等。

2.背景：一种说法是，1920年徐志摩远渡重洋，从美国到英国研究文学。在伦敦剑桥大学，他以一个特别生的资格，随意选科听课，度过了一年多真正悠闲自在的日子。据他后来回忆，这是他一生中最幸福的日子。在风景修理的康河两岸，他仰卧在有星星黄花点缀的葱绿草坪上，或看书，或看天上的行云。有时到碧波荡漾的康河里划船。他完全陶醉于大自然的怀抱里，临到他要离开伦敦的前夕，在一个美丽的黄昏，他在康桥上漫步，流连忘返，写下了这首诗。

另一种说法是，此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是中国海。7月底的一个夏天，他在英国哲学家罗素家里逗留一夜之后，事先谁也没通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。遗憾的是他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现„„由于他当时比较忙，又赶着要去会见另一位英国朋友，故未把这次感情的活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。

徐志摩《再别康桥》赏析

轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊。

情如云飘逸。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的挥手，作别西天的云彩。”优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来；一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个“别”字。古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情。因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空„„

三.听朗读录音，确认生字，然后竞读课文。

畔（）荡漾（）荇（）榆（）篙（）斑斓（）笙箫（）

四.赏析全诗： 1.第一节：“轻轻的”反复，“西天的云彩”拟人，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，托出了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。

2.第二节：采用比喻和拟人的手法，写了岸边柳树倒映在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上了一层妩媚的金色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像一位美艳的新娘。这波光里的艳影在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。3.第三节：采用拟人和比喻手法，写了康河的水草。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。在这仙境般的地方，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。“招摇”二字，生动地写出康轿对诗人的欢迎态度；而“甘心”两字，也正写出诗人对康桥的永久恋情。

4.第四节：采用比喻手法写榆树下的清潭。参照散文《我所知道的康桥》（见《语文读本》第三册），可知这所谓“榆阴下的一潭”即指拜伦潭，在康河上游，相传拜伦曾在那里游玩。那榆树浓阴覆盖着的清泉倒映着天上的彩虹，可以让人想象那五彩斑斓的景色充满了多么醇厚的诗意！在这里，诗人融情人景，诗人的留恋全都融入康桥的风光中。

5.第五节：设问、拟物和夸张手法使诗人的感情达到了高潮。诗人似乎已经忘记了他要离别康桥而去了，他挥着一杆长篙，泛舟到青草更青处去寻他“彩虹似的梦”。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地要“向星辉斑斓里”放声高歌。诗人的快乐到达顶点。6.第六节：本节诗人由幻想回到现实。想到今晚要和康桥离别，情绪低落下来，消失了的梦竟无法追回，他已不能放歌，只能悄悄地吹奏别离的笙箫，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。就连青草丛中的夏虫似乎也体会到了离别之情，也为他保持沉默。往日欢愉的康桥，今晚也沉默了，一切的一切都为诗人的离去而沉默了。“沉默是今晚的康桥”将诗人静思默想的心境推向了极致。7.第七节：跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”“轻轻”“悄悄”中表现了出来。五.总结诗歌特点：

1.构思别出心裁，不落俗套。首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。其三，独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。2.意境鲜明，富有流动的画面美

七节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。诗人使用了色彩较为绚丽的词语，给人带来视觉上美的享受，如向西天的云彩轻轻拍手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭等等。而且通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面都变成了动态的画面，给人以立体感。

3.表现对个人自由天性的追求，从侧面表现了五四以来的时代精神

徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中作“一条水草”的体验等。六.作业：

课后练习一；针对徐志摩“回归自然”的问题，写一段200字的评论文章。七.板书设计：（略）

第五篇：2《再别康桥》教案

2《再别康桥》

一、背景介绍

康桥，是英国著名剑桥大学所在地。1920年徐志摩远涉重洋，从美国到英国剑桥大学研究文学。在这里，他度过了一年多真正悠闲自在、贮满诗意的新生活。其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段最自由美好的留学时光。他可以随意地选科听课，也可以在风景秀丽的康河两岸看书、赏景，或者下河划船，尽情陶醉在大自然中

年轻的徐志摩是在1921年春天走进康桥的。这一个特定的春光明媚的季节，成了志摩和康桥永恒的春天；那些不能释怀的日子，成了志摩一生的感动。志摩也算是个见过真山远水的人，但他却毫不迟疑的断言：“我感说，康河是全世界最秀丽的一条水„„我在康河的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了„„

二、新月诗派

新月派：是中国现代文学史上的新诗团体，1923年成立，代表人物徐志摩、闻一多，成员由胡适、梁实秋、陈西滢，他们不满足新诗的自由散漫，而努力追求新的格律。其中卓有成效的是闻一多。他主张新格律诗药保持一个整齐的外形，讲究音节和押韵，讲究诗的词藻，他创立了建筑美、音乐美、绘画美的新格律理论。

三、新诗的格律化

音乐美：要有节奏，有平仄，有韵脚 建筑美：要有节的匀称，有句的匀称 绘画美：要有传统的诗画相通

四、作者简介

徐志摩被誉为诗哲，现代诗人，散文家。别名：南湖，云中鹤，浙江省海宁人。主张诗歌有建筑美，音乐美，绘画美。主要作品有诗集 《志摩的诗》《猛虎集》《翡冷翠的一夜》《云游集》等。本诗选自《猛虎集》。

五、与徐志摩相关的三个女子：

1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。

同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。

六、字词积累

七、听朗读

八、请学生朗读

九、讨论：

自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

骆宾王的《于易水送人一绝》

此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。

——【诗文解释】 就是在这个地方燕丹送别荆轲，壮士慷慨激昂，场面悲壮。那时的人已经都不在了，只有易水还是寒冷如初。

王勃的《送杜少府之任蜀州》

与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。

——“少府”，是唐朝对县尉的通称。这位姓杜的少府将到四川去上任，王勃在长安相送，临别时赠送给他这首送别诗。

王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

——王昌龄当时离京赴江宁（今南京市）丞任，辛渐是他的朋友，这次拟由润州渡江，取道扬州，北上洛阳。王昌龄陪他从江宁到润州，然后在此分手。这诗原题共两首，这一首写的是第二天早晨在江边离别的情景。

李白的《赠汪伦》

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。——是唐代伟大诗人李白于泾县游历时写给当地好友汪伦的一首赠别诗。

十、比较：

如果我们把刚才这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？ 明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

十一、分析

这是一首离别诗，开篇为全诗奠定了怎样的感情基调？

在诗人眼里，康桥是优美、宁静、和谐。诗人连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，像一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”为全诗奠定了难舍难分的感情基调。表现了他对康桥的爱和依依惜别之情。

十二、体会意象

意境：是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。意即诗人主观的思想感情，境即指具体的诗中所描绘的生活画面。

意境的概念比意象大，意境由意象组成，意象包括在意境之中。

十三、从诗歌的意象入手赏析诗歌。

A、本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？ 意象：云彩、金柳、青荇、柔波、青草、星辉、夏虫

B、讨论：这些意象的选择有什么作用？

这些意象都是远高了高楼大厦、车水马龙的自然景物，避开了人间烟火，给人一种清新感。

十四、诗歌美

1、诗歌美在哪里？

具有三美：音乐美、绘画美、建筑美

2、诗歌从哪里可以看出这“三美”？

音乐美：是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。

A、押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，形，梦；箫，桥；来，彩。B、音节和谐，节奏感强。

C、回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

绘画美：是指诗的语言多选用有色彩的词语。（1）选择独具特色的意象。

（2）只着色绘景而不摹声。诗的语言多采用有色彩的词语.如：云彩,金柳,夕阳,波光,艳影,青荇,彩虹,青草,星辉斑斓.（3）通过动作性强的词语绘出动态的画面，意境鲜明，富有流动的画面美。

如：招手，荡漾，招摇，揉碎，漫溯，挥一挥。

建筑美，是节的匀称和句的整齐。

《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

十五、客观物象