PMSJ-《平面设计基础》教学大纲

第一篇：PMSJ-《平面设计基础》教学大纲

Photoshop

Photoshop课程教学大纲（大专）

课程名称：Photoshop 教学目的：通过本课程的学习，掌握Photoshopcs的使用方法，掌握应用Photoshopcs进行图像处理的使用技巧

第一讲：Photoshop cs的发展史，认识Photoshop Photoshop是由美国的Adobe公司1990年开始推出的一款优秀的图像处理软件。AdobePhotoshop，1996年，Adobe公司推出AvPhotoshop4.0，1998年，Adobe公司推出功能更加强大的Adobe Photoshop5.0版本,Adobe Photoshopcs成为当今世界上一流的图象设计与制作工具，其优越性能令其产品望尘莫及。目前，AdobePhotoshopcs已成为出版界中图象处理的专业标准。扩展名为：PSD或PDD 图像的来源： 1． 2． 3． 通过光盘

通过外挂设备（扫描仪等）通过屏幕折抓取

步骤：

1、按下 printscreen

2、在photoshop中新建一个文件

3、F3（复制）

4、F4（粘贴）图像的分类： 1）矢量图：基于数学方法的构图方式。（常用软件有：Auto CAD、3DS MAX、Corel DRAW、Illustrator、FrddHand）.2）位图：又称点阵图。图像是由无数个细微的点（像素）组成的。

所有的像素的颜色综合起来反映整个图像的颜色。

（常用软件有：Photoshop、Photopaint）.像素：构成位图图像的无数个细小的光点单元或显示器上显示的细小的光点单元。分辨率：单位距离内所显示的像素点的数目，默认单位：PPi（像素/英寸）进行图像处理时可使用默认的72像素/英寸左右，若在A4幅面的纸上输出需将分辨率调到300像素左右。

作者：李莹

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Photoshop

模式：色彩模式，是指图像的色彩合成的方式。

1、RGB模式：Photoshop的默认模式适用于图像的处理，图像处理该模式时颜色丰富R（红）G（绿）B（蓝）

2、CMYK模式：C（青）M（洋红、品红）Y（黄）K（黑）四色印刷模式图像打印输出后不失真。

3、L ab模式：图像从RGB模式转换为CMYK模式的中间模式。图像的颜色与显示器及打印无关。显示的色彩范围最广。

4、5、灰度模式：图像上体现的是由黑到白的256级灰度。产生的黑白照片效果。索引模式：一种图像映射模式，当图像转为索引模式时，会映出一张颜色表。

整个界面分为四个部分：菜单栏、工具栏、控制面板、状态栏。菜单栏：

文件、编辑、图象、层、选择、滤镜、视图、窗口、帮助。

工具栏：

选择范围、移动、喷枪、画笔、铅笔、直线、文本、图章、橡皮擦、渐变、油漆桶、模糊、锐化、涂抹、加深、减淡、海绵 等四十多种工具。

状态栏：

文档大小、图象虚拟内存大小、效率、时间、当前使用工具。

控制面板：

导航、信息、选项、颜色、样式、笔刷、层、通道、历史、动作。重点：按Tab可显示/隐藏工具选筛项栏，工具箱，调色板，状态栏。按shift+Tab显示/隐藏浮动控制面板（调板）浮动面板的打开和关闭也可通过窗口菜单操作。

作者：李莹

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Photoshop

第二课时：区域选择、移动工具的应用技巧

2.1区域选择工具的应用技巧 2.2移动工具的应用技巧

学习难点：

学会使用各种区域选择工具对图像进行区域选择。

教学要求：

掌握各种区域选择工具、移动工具和裁剪工具的应用技巧，能对图像进行一定的处理。

教学内容：

1、选区工具M：

包括椭圆、矩形、单行和单列选区四种。快捷键M 四种切换键为shift+M（以后相似的工具切换方式相同）。选区实际上就是控制图片区域的封闭的浮动蚂蚁线。矩形选区工具：

1、大小控制：正方形：shift键

2、位置控制：按Alt键确定一点为中心。

选区之间的运算关系：

单选区：一次在画布上只产生最近的选区形状。加选区：将新的选区追加到当前选区中。减选区：在当前的选区内抠出减去的部分。

选区相交：将保留新选区与重选区之间的重叠部分。1、2、3、选区的羽化：是将所选区的边缘进行柔化处理，使选区所包含的内容超过选区本身的大小，而边缘产生模糊且透明度的视觉效果。

属性栏中的羽化效果是对选区的事先羽化处理，不能对已有的选区作用。若须对已有选区作用，则执行“选择”/羽化命令或快捷键Ctrl+alt+D/Shift+F6 作者：李莹

第 3 页 选区的键盘操作：在单个选区的状态下加选区可按下shift键。选区的相减：可按Alt键。选区的相交：可按shift+Alt键。

Photoshop

选区的样式：对选区大小及比例的控制（正常、约束比例、固定大小）。选区的取消：在单个选区下直接单击Ctrl+D或选择/取消选择。

2、移动工具V：

可对选区内容的浮动或在不同画布中进行拖动以复制图像，但作为图像的背景层移动工具也不能够移动其位置。（注：按shift键移动在同一水平垂直线上，按下Alt键同时在同一画布中复制图像。

通常操作时、工具箱中的工具不一定放在移动工具上，此时要移动对象可按Ctrl键切换到移动状态，当释放Ctrl键后，工具箱中的工具仍为上次所选的工具状态。

作者：李莹

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Photoshop

第三课时：吸管工具、抓手工具与缩放工具的应用技巧

3.1吸管工具的应用技巧

3.2抓手工具的应用技巧 3.3缩放工具的应用技巧

学习难点：

如何使用吸管工具从图像或调色板中吸取颜色，建立前景色和背景色的基本概念。如何应用抓手工具来移动图像。缩放工具的应用技巧，用它对图像进行成比例的放大或缩小

教学要求：

对Photoshopcs系统有一定程度的了解。掌握吸管工具、抓手工具和缩放工具的应用技巧以及相关的常用技巧

教学内容：

吸管工具I：将图像中的元素的颜色吸取到前景色。

抓手工具：空格键。图像放大后便于移动查看。双击为满画布显示。

缩放工具Z：将图像放大或缩小便于查看图像和修改图像。按下Alt键是放大和缩小的切换。

作者：李莹

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Photoshop

第四课时：套索工具：套索工具、多边形、磁性套索的应用技巧

4.1套索工具的应用技巧 4.2多边形工具的应用技巧 4.3磁性套索工具的应用技巧

学习难点：

学会使用各种套索工具对图像进行区域选择。

教学要求：

掌握各种区域选择套索工具应用技巧，能对图像进行区域的选择。

教学内容：

套索工具L：主要用途：针对不同对象区域进行图像的抠取。

1、自由套索：可随意用鼠标进行勾画对象选区（一定是封闭的）一般用来对不规则的区域进行操作。

2、多边形套索：主要用来对规则的图形进行拾取也可对已有的对象进行粗略拾取。

3、磁性套索：主要用对图像中有明显颜色或亮度对比度的区域选区操作它会象磁铁一样自动吸附到区域的边缘。

抠图：

一般先将图像放大到适当大小（Ctrl++放大）（Ctrl+-缩小）移动图像时按住空格键移动鼠标最后完成要对选区的边缘进行修剪。

实例操作：做1－2幅抠图

作者：李莹

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Photoshop

第五课时：魔棒工具、裁切工具的应用技巧

5.1魔棒工具的应用技巧 5.2裁切工具的应用技巧

学习难点：

学会使用魔棒工具对图像进行，使用裁剪工具剪切掉图像中多余的部分。

教学要求：

学会使用魔棒工具对图像进行，使用裁剪工具剪切掉图像中多余的部分。

教学内容：

1、魔棒工具（W）：主要对当前图像中颜色区域反差较大时常用，它可一次性选取图像中相似或相近的颜色区域。

容差值：

是指鼠标单击一次所包含的颜色范围（0—255）容差值，越大包含的颜色越多，选取就不精确，反之越少就越准确。

若值为0则选取图像中所有相同颜色值的区域若为255则选取全部，相当于全选Ctrl+A

反选：选取/反选（快捷键Ctrl+Shift+I）。

2、裁切工具（C）：主要对图像的位置大小分辨率的重新设定。经常是对扫描后的图片进行第一步处理。

实例操作：

1、列举1－2个实例进行讲述两个工具的使用。

2、做一个连五环。

作者：李莹

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Photoshop

第六课时：切片工具、修复画笔组的使用：

6.1切片工具的使用。6.2修复画笔组的使用。

学习难点：

学会使用切片工具对图像进行切开并存储、修复画笔和修补工具之间的区别、工具使用对图像的修复和颜色替换。

教学要求：

掌握各种切片工具和修复画笔工具组的使用。

教学内容：

1、切片工具K：主要用于将图片分割成若干块小区域，以方便的存储或网络传输，一般用于处理网页中的图片，用户可以对每个可以对每个切片的属性（自动切片、用户切片）进行更改，也可通过“划分“切片来等分图像（水平、垂直）还可以通片“切片选项“进行控制每一个切片所链接的路径。

2、画笔工具组J：

（1）：修复画笔：主要对图片的残缺处用不同种类型的笔刷进行修复，它可将图片中较好质量的效果赋予给有损坏的区域，但第一次操作时必需进行取样，这种恢复笔操作我们通常称为有目标区饱和度的恢复。它在保留目标区饱和度的基础上将杂点去除。

（2）：修补工具：主要通过形状区域的选取来确定修补的大小。修补源是表示区域内的被移动区域内容所取代。

（3）：替换颜色：根据前景色的颜色对局部进行颜色替换。

更改画笔的样式和大小：

点按属性栏中的画笔按扭，在下拉的列表中选取和更改画笔样式和大小（或用键盘上[ ]来进行大小设置，右边扩大，左边缩小）

实例操作：对旧画像的修复、做几幅更改图片的颜色、大小、替换等。

作者：李莹

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Photoshop

第七课时：画笔工具组的工具使用：

7.1画笔工具的使用。7.2铅笔工具的使用。7.3画笔的定义。

学习难点：

学会使用画笔和铅笔工具的使用

教学要求：

掌握画笔工具组的工具使用和两者之间的区别。

教学内容：

1、画笔工具B：主要是通过不同画笔大小和样式的选取来绘制图像。任意画笔在键盘上都可用左右的[ ]来控制大小。

3、如何自定义画笔：可用任意选区来定义区域执行以上命令。教学实例：

1、利用画笔做一花实例。

2、定义画笔的实例。

作者：李莹

第 9 页 铅笔工具：不能象画笔一样产生平滑的轮廓整体效果显示为粗糙。

Photoshop

第八课时：仿制图章、图案图章工具的使用

8.1仿制图章工具的使用。8.2图案图章工具的使用。8.3图案的定义。

学习难点：

学会使用两具图章工具的使用。掌握两者之间的区别。教学要求：

了解仿制图章和图案图章填充之间的区别，一种是颜色填充，一种是图案填充。

教学内容：

1、仿制图章工具S：包括仿制图章工具和图案图章工具，它的使用与恢复画笔基本相同。

区别：仿制工具可以选择样式多变的画笔形式和采用多种画笔混合模式，正常状态下它不以目标区域的图像饱和度来修复图片，相当于覆盖，效果类似于恢复笔中的“替换”模式。

2、图案图章工具： 将不同的图案以不同的画笔形状来描绘图片。

3、图案的定义：将一图片缩放利用矩形选区来定义成图案。实例操作：

作者：李莹

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Photoshop

第九课时：

历史记录画笔、历史记录艺术画笔工具的使用 自由变换工具的使用

9.1历史记录画笔工具的使用。9.2历史记录艺术画笔工具的使用。9.3自由变换工具的使用。

学习难点：

掌握艺术笔的应用技巧，学会艺术笔型的调用、创建、修改及在各种绘制操作中的应用。掌握历史记录笔的使用。了解橡皮擦工具的应用技巧

教学要求：

掌握两个历史记录画笔工具的使用和两者之间的区别。

教学内容：

1、态。

2、历史记录画笔：使得图片根据不同的画笔触来恢复被修改的图片，效果更似是历史记录画笔Y：使得被修改的图片根据不同的画笔样式来恢复到最近保存状一种印象派画效果。

实例操作：

作者：李莹

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Photoshop

第十课时：

渐变工具和颜料桶工具的应用技巧

10.1渐变工具的使用 10.2颜料桶工具的使用

学习难点：

利用渐变工具创建特殊效果的图案运用油漆桶工具进行区域填充

教学要求：

掌握渐变工具和油漆桶工具的应用技巧

教学内容：

1、渐变工具G：类型（线性渐变、径向渐变、菱形渐变、角度渐变、对称渐变）（1）反向是指：当前所设置的渐变颜色方向相反。（2）仿色：颜色在渐变的消除过渡的色棱。如何设置渐变的颜色效果？

自定义好渐变/输入名称/新建/存储/确定。

油漆桶工具：主要对前景色和图案按照不同的容差值来填充图像区域。

实例操作：做一幅春联。

作者：李莹

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Photoshop

第十一课时：

橡皮擦工具、背景色橡皮擦、魔术橡皮擦工具的使用

11.1橡皮擦工具的使用。11.2背景色橡皮擦工具的使用。11.3魔术橡皮擦工具的使用。

学习难点：

学会使用三种工具的操作。

教学要求：

掌握三个工具的各自特点及本质的区别。

教学内容：

1、橡皮工具E：所产生的效果是擦除图片中元素留下图像背景色。

2、背景橡皮：所产生的效果是擦除图片中元素而使得变为透明，同时背景层也将变成变通层（图层0）。

3、魔术橡皮擦：依照预先设置的容差值来擦除图片内容而使得其变为透明色，同时背景层也变成普通层。

实例操作：

作者：李莹

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Photoshop

第十二课时：模糊工具、锐化工具、涂抹工具的使用

12.1模糊工具的使用。12.2锐化工具的使用。12.3涂抹工具的使用。教学难点：

了解三个工具各自之间的用途与区别。

教学要求：

对图像的某一部分进行模糊、锐化、涂抹等特殊处理掌握。

教学内容：

1、模糊工具：可以对选区或图像局部区域模糊界限，从而使得当前图片与其他图片可以融合。

2、锐化工具：与模糊工具相反，是图像中颜色边界更加清晰，但不能对一个区域进行多次重复操作，这样会使图像颜色还原成原色（黑色）。

3、涂抹工具：对当前图像中颜色间的混合涂抹，从而达到随机扭曲效果，若选中属性栏中手指涂抹，它将带有前景色设置在图像中混合。

实例操作：做一支蜡烛。

作者：李莹

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Photoshop

第十三课时：文字工具的使用

13.1横排文字和直排文字的使用。

12.2横排文字和直排文字蒙板工具的使用。12.3段落文本、变形文本及路径文本的使用。教学难点：

几种文本之间的区别及其用途和应用技巧。

教学要求：

段落文本、变形文本、路径文本的熟练掌握。

教学内容：

1、文本的属性及设置

2、变形文本的设置

3、段落文本的对齐方式

4、蒙板文本的使用

作者：李莹

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Photoshop

第十四课时：钢笔工具组的使用

14.1路径创建工具的使用。14.2路径编辑工具的使用。14.3路径选择工具的使用。

教学难点：

路径的概念、路径的基本组成元素和认识路径控制面板。

教学要求：

路径工具的使用、路径的新建、保存和输出以及路径的复制、删除和重命名等基本操作。

教学内容：

1、2、向线3、4、5、作者：李莹

第 16 页 路径的分类

节点的分类：增加锚点、删除锚点、转换锚点、直线段、曲线段、方向点、方工作路径和子路径：选择工具和直接选取工具 将路径转换为选区 路径的保存和输出

Photoshop

第十五讲：形状工具组的使用

15.1矩形工具、圆角矩形工具、椭圆工具、多边形工具的使用。15.2直线工具的使用。15.3自定义形状工具的使用。

教学难点：

使用形状工具可以绘制矩形、圆角矩形、椭圆、多边形等和软件本身提供的形状等图形。

教学要求：

掌握一系列的形状工具以及各自的特点及其作用。

教学内容：

1、矩形和圆角矩形的半径的设置

2、多边形的半径、星形、平滑缩进

3、直线工具的起宽度、长度、凹度

4、自定义形状的添加

作者：李莹

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Photoshop

第十六讲：吸管具组的使用

16.1 吸管工具的使用 16.2 颜色取样器工具的使用 16.3 测量工具的使用

教学难点：

吸管工具的设置、颜色取样器的使用和测量工具的使用技巧

教学要求：

掌握三个工具的区别和各自的作用

教学内容：

1、吸管工具：取样点（3x3、5x5）

2、颜色取样器：只能取样四次

3、测量工具：信息面板中的测量的高度、宽度、角度等

作者：李莹

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Photoshop

第十七讲：图层的基本概念及图层的应用范例

17.1图层的基本概念和常用图层术语

17.2通过图层的移动、组合及排序实现图像的合成处理

学习难点：

使用调整图层、图层的编组。通过图层的移动、组合和排序来实现图像的合成处理

教学要求：

设置图层的混合模式、调整图层的不透明度、添加图层样式效果以及查看和修改图层样式效果。

教学内容：

1、各种图层混合模式的作用

2、图层的设置方法

3、调整图层的不透明度

4、添加图层的样式效果

作者：李莹

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Photoshop

第十八课时：图层的适配调整范例

18.1图层的组合操作及图层蒙板的使用 18.2使用调节层调整图像的效果

学习难点：

图层的组合处理，图层蒙板的使用。调节层的调节处理

教学要求：

学会使用图层面板，如何使用其对图象文件中的图层进行增删、合并、排列等操作。掌握图层调节层的概念，如何对图层进行调节操作。图层的组合处理，图层蒙板的使用

作者：李莹

第 20 页

Photoshop

第十九讲：路径面板的使用

19.1有关路径的基本概念及钢笔工具的使用 19.2使用路径进行描边，填充颜色或图案 19.3根据需要实现路径与选区的转换

学习重点；

1． 使用钢笔工具绘制路径 2． 使用路径进行描边处理 3． 路径与选择区域间的转换

学习难点：

实现路径与选择区域间的转换。路径的描边应用技巧

教学要求：

掌握路径的基本概念。握路径的应用技巧，绘制各种不同的路径及对路径进行调整修改会运用各种不同的路径进行描边、填充颜色或图案等效果处理。学会路径与选择区域间的转换方法

作者：李莹

第 21 页

Photoshop

第二十课时：蒙板、快速蒙板的使用

20.1 蒙板的概念 20.2 使用图层蒙板 20.3 使用快速蒙板 20.4 使用通道蒙板

学习重点；

使用图层蒙板、快速蒙板和使用通道蒙板的熟练操作。

教学要求：

使用蒙板和快速蒙板做一些图像的特效。

教学内容：

1、什么是蒙板

2、使用图层蒙板

3、图层蒙板的编辑

4、使用快速蒙板

5、通道蒙板的使用

作者：李莹

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Photoshop

第二十一课时：通道的使用

21.1通道的基本概念 21.2认识通道控制面板 21.3新建、复制和删除通道 21.4专色通道的使用 21.5通道的分离和合并

学习重点：

通道概念、通道的分离和合并

学习难点：

认识通道控制面板以及通道的新建、复制和删除操作。使用Alpla通道的技巧。快速蒙板工具的使用

教学要求：

掌握图像通道、蒙板、选择区的基本概念。掌握通道、蒙板、选择区的应用技巧。

教学内容：

1、Alpha通道

2、专色通道

3、通道的分离和合并

4、利用通道选取图像

5、利用通道制作特效

作者：李莹

第 23 页

Photoshop

第二十二课时：Image ready动画

22.1Image ready的组成 22.2选用Imageready创建动画 22.3文件的输出模式：Html、GIF

学习重点：

掌握动画的工具的使用技巧

学习难点：

将动画在photoshop完成后导入Image ready中生成动画的技巧

教学要求：

制作一些简单的动画效果。

作者：李莹

第 24 页

Photoshop

第二十三课时：滤镜的使用

（一）23.1 滤镜的概念 23.2像素化滤镜 23.3模糊滤镜 23.4 渲染滤镜

学习重点：

滤镜菜单的使用和滤镜一般的使用方法

学习难点：

掌握一系列的滤镜的使用及滤镜的作用和效果

教学要求：

通过学习滤镜制作一些文字和图像的特效。

作者：李莹

第 25 页

Photoshop

第二十四课时：滤镜的使用

（二）24.1 素描滤镜 24.2纹理滤镜 24.3艺术效果滤镜 24.4 风格化滤镜

学习重点：

视频和其他滤镜组中滤镜命令的使用。

学习难点：

掌握一系列的滤镜的使用及滤镜的作用和效果、以及滤镜的参数设置方法

教学要求：

通过学习滤镜制作一些文字和图像的特效。

作者：李莹

第 26 页

Photoshop

第二十五课时：历史记录面板的使用

25.1 认识历史记录面板 25.2操作的撤消与恢复 25.3文件的基本操作 25.4 建立新文档和新快照

学习重点：

认识历史记录控制面板、历史记录的删除。

学习难点：

操作的撤消与恢复、建立新文档和新快照

教学要求：

熟练历史记录面板及其操作。

教学内容：

1、认识历史记录控制面板

2、撤消历史记录

3、恢复历史记录

4、清空历史记录

5、建立新快照

作者：李莹

第 27 页

Photoshop

第二十六课时：图像色彩的调整

26.1 曲线命令 26.2色彩平衡

26.3色相/饱和度、颜色匹配命令 26.4 变化命令

学习重点：

色阶、曲线、色彩平衡、颜色匹配等调整命令的使用，学习难点：

自动色阶、自动颜色、替换颜色、通道混合器、暗部/高光和阈值等命令

教学内容：1、2、3、作者：李莹

第 28 页 亮度/对比度 色相/饱和度

去色和颜色匹配等的使用

Photoshop

第二十七课时：动作和样式控制面板的使用

27.1 认识动作面板 27.2使用动作创建各种特效 27.3新动作的创建和保存 27.4 使用样式创建各种特效

学习重点：

认识动作面板和样式控制面板

学习难点：

使用动作快速创建各种特效、使用样式快速创建各种特效、动作和样式的新建及保存。

教学内容：1、2、3、4、5、作者：李莹

第 29 页 动作的设置 动作的播放 动作的新序列 删除动作

使用动作快速创建各种特效

Photoshop

第二十八课时：图像的输入与输出

28.1获取图像素材的方法 28.2图像的印前处理 28.3图像的打印输出

学习重点：

获取图像素材的方法和photoshop的Web图像处理。

学习难点：

图像的打印输出的熟练操作，了解图像印前处理。

教学内容：

1、获取图像素材的方法（1、素材光盘

2、数码相机

3、扫描仪

4、屏幕抓取）

2、图像前的处理（色彩校准、分色等）

3、打印预览。

第二十九——三十课时：综合实例及复习

作者：李莹

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第二篇：平面设计史教学大纲

《平面设计史》教学大纲

课程中文名称:平面设计史 课程英文名:History of Graphic Design 课程类别与性质:必修课 总学时：32学时学 学分：2学分

面向对象：艺术设计学各专业

一、课程教学目标

《平面设计史》是艺术设计专业的一门学科基础选修课,是现代平面设计的形成与发展史，对视觉传达设计专业和其他艺术设计专业的学生有着极为重要的作用。

一.知识目标，通过学习要求学生比较系统地了解世界各国各时期平面设计的主要设计组织、代表人物、代表作品、风格流派等内容理解平面设计各风格流派发生消亡的规律，掌握平面设计的形态、功能、创作、欣赏等一般原理。

二．能力目标，通过学习习近平两百年的世界平面设计发展史让学生认识平面设计思想和设计风格提高欣赏和研究当代平面设计作品的能力培养平面设计的实践能力。

三．素质目标，通过学习，增强审美意识及审美能力培养科学的观察方法和思维动向为设计实践与创新打下坚实的专业理论基础。

二、课程教学内容与学习目标

一。理论教学 参考学时 24学时 知识单元

1．平面设计史概述 参考学时 4学时 学习目标，了解本课程的地位、性质、基本内容框架和学习方法认识平面设计的定义及其起源。教学内容: 1相关概念的认识

2平面设计史的主要内容、研究方法及意义 3现代平面设计史之前史

3.1古代希腊、罗马时期的平面设计

3.2中世纪和文艺复兴时期的西方平面设计 3.3中国清朝之前的平面设计

知识单元 2现代平面设计的探索 参考学时 4学时

学习目标:了解西方中世纪、文艺复兴时期、工业时代和维多利亚时期平面设计,认识“工艺美术”运动和“新艺术”运动风格中的平面设计了解印刷技术的革新在平面设计发展中的作用。

教学内容: 1工业时代和维多利亚风格的平面设计

“工艺美术”运动风格的平面设计 3 “新艺术”运动风格的平面设计

知识单元

3现代平面设计的探索 参考学时4学时

学习目标:理解现代平面设计的形成背景认识摄影术在平面设计发展中的作用 教学内容: 1 “装饰艺术运动”风格平面设计 2德国“海报风格运动”设计

3第一次世界大战时期欧美的平面设计 4摄影技术及其在平面设计上的运用

5.“现代主义”艺术与现代平面设计

知识单元

4现代平面设计的成熟 参考学时4学时 学习目标:认识现代艺术的产生对现代平面设计形成的影响,了解在包豪斯的探索与延续中平面设计的表现。了解标志设计、企业形象设计与视觉识别设计的起因、模式与演进。教学内容: 1对“现代主义”的认识 “德国工业联盟”与现代平面设计 4包豪斯Bauhaus及其平面设计 5美国现代主义设计运动及其平面设计 6国际主义平面设计风格 7.美国纽约平面设计派 8.企业形象设计

知识单元

5第二次世界大战后的观念设计 参考学时4学时 学习目标:掌握第二次世界大战后观念设计的产生、发展与表现。教学内容: 1 “观念形象设计”的产生 2 波兰的海报设计 美国的“图钉”风格与个人探索 4 “心理变态海报”——怪诞海报风格 5欧洲的“视觉诗人”派 6第三世界国家的海报设计

知识单元

6第二次世界大战后的其它平面设计 参考学时4学时 学习目标:熟悉该阶段当代各国、各地区平面设计的特点。教学内容

1丰裕时期的欧美设计

2后现代主义平面设计

3第二次世界大战后日本平面设计的崛起 4亚洲其他国家和地区平面设计新面貌

知识单元

7信息化时代的平面设计 参考学时2学时 学习目标:了解信息技术对平面设计的影响预想未来的平面设计。教学内容:;1电脑在平面设计中带来的革命 2平面设计与未来

二 实践教学 8学时

课堂讨论“平面设计个案讨论” 参考学时 2学时

教学目标“个案”是平面设计史中一些很难用线索收拢的现象也是设计理论研究的重要 版块。通过专题个案的介绍有助于学习者深入理解该设计门类也使整个平面设计历史显 丰厚与真实。

教学内容: 1分组阐述对现代平面设计的认识展开对书籍装帧设计个案、企业形象设计与视觉识别设计个案的讨论。

2各组将讨论结果以文字和课件形式提交教师指点。

3各组以电子文档形式进行课堂讲解、讨论教师当堂提问、点评。

练习“国际主义”风格和“后现代主义”风格平面设计对比研究 参考学时 4学时 教学目标 教学内容

1通过展览场所、图书馆、数字资源调查“国际主义”风格和“后现代主义”风格平面设计归纳现象、分析形成背景、总结规律。

2针对某一具体设计师、代表作品进行比较研究。

3先列出论点、论据、在小组讨论、再搜集资料进行论证写一篇论文题目自拟。注意借鉴历史联系实际。

4.根据某一命题分别以两种风格进行平面设计构想以文字说明为主辅以草图表现。课堂讨论中日平面设计对比 参考学时 2学时 教学目标通过与中国平面设计的对比认识日本平面设计迅速发展的原因借鉴其设计经验,从中了解平面设计的研究方法。教学内容

1分组对影响中国和日本平面设计的相关因素展开讨论。

2.各组将讨论结果以文字和课件形式提交教师指点。

3各组以电子文档形式进行课堂讲解、讨论教师当堂提问、点评。

三课程学时分配与教学方法

三、说明

1本课程与其他课程的相互关系

先修课程中外美术史、艺术概论、中外工艺美术史、现代设计史 同步课程设计心理学、设计美学。后续课程艺术设计专业课程。2 课程教学重点与难点

重点:平面设计史形成与发展时期的设计规律总结。

难点:将平面设计的历史被分割为技术、门类、风格、理念、人物、专题、个案、教育等条块,在纷纭的平面设计历史现象中整理线索。3课程的教学方法与手段

本课程以理论讲授为主在具有多媒体演示功能的教室教学教学应强化对设计作品、事件的介绍与分析、交织进行作品欣赏、研讨、以巩固和加强学习效果。4实践教学环境实验室、设备和软件

本课程实践教学环境为教室、展览场所、图书馆。

5课程自主学习和课外实验课时

本课程在课时内掌握基本理论需要大量的课外学时查阅资料。学生分析案例、完成论 文以课外实践时间为主。所需课外实验课时约50学时。6课程考核方法与要求

按规定的要求独立完成实践调查和论文作业以综合效果评分。考勤占总成绩10%。

基础理论和练习成绩占总成绩50% 以各项练习完成的规范和效果评分。期末考核成绩占总成绩40%以规范性和创新性评分。7作业要求

调研作业含采访、调查问卷、参观展览、搜集资料来源的记录等。

论文作业要求遵守一般学术论文的规范符合一般学术论文的标准。

8教材选编的原则

在公开出版的平面设计史书籍中择优选用自编提纲。9其他说明

学习习近平面设计史需要相关的理论基础和广阔的知识面建议学生利用课外时间多作阅读 和评价的练习。

四、推荐教材及参考资料

一教材

1王受之 著《世界平面设计史》中国青年出版社2002年出版。二参考书

1梁梅、梅法钗 著《世界平面艺术设计史》清华大学出版社出版2004年出版。2芦影 著《平面设计艺术》中国人民大学出版社2005年出版。3王受之 著《世界现代设计史》中国青年出版社2004年出版。三网络资源

1中国平面设计在线http://gra.dolcn.com/ 2中国设计在线http:/www.xiexiebang.com/ 4.亚洲CI网http://www.xiexiebang.com

第三篇：平面设计技术教学大纲

《平面设计技术》教学大纲

一、课程基本情况

开课单位：工商管理学院 课程编码： 总 学 时：40 总 学 分：2.5 修课方式：选修 考核方式：考查

先修课程：计算机文件基础 教 材：《Adobe College Photoshop 7.0C标准教材》Adobe公司编.人民邮电出版社 参 考 书：《Photoshop 7中文版基础与实例教程》飞思编.电子工业出版社

《Photoshop7.0范例入门与提高》 李铁群编著.清华大学出版社 《The Photoshop 7 Wow!Book》 Jack Davis编.中国电力出版社

二、课程的性质、任务与目的

电子商务专业的专业课。通过本课程的教学，使学生掌握平面设计的基本原理和基本技能，通过课程的学习，可以对多平面设计知识有一定的了解，而且还可以全面、系统地学习和掌握平面设计的基本知识和常用技巧。本课程的目的是培养从事电子商务所要使用的平面设计技术。

三、课程内容、基本要求与学时分配

（一）颜色及图像基础（2学时）

1．掌握颜色的基本概念，色彩模型。2．掌握图形图像基础，图像文件格式。3．了解图像处理软件。

（二）图像处理基础（4学时）

1．掌握PHOTOSHOP 7.0 工具及菜单等基础知识。2．掌握PHOTOSHOP 7.0 控制面板

（三）图像处理高级应用（10学时）

1．掌握PHOTOSHOP 7.0 色彩调整艺术和技术。2．掌握PHOTOSHOP 7.0图层的应用。

3．掌握PHOTOSHOP 7.0路径工具的使用及应用，PHOTOSHOP 7.0通道及应用，PHOTOSHOP 7.0 ACTION技术。

4．掌握PHOTOSHOP 7.0滤镜的特殊效果。

（四）PHOTOSHOP在网页设计上的应用（4学时）

1．掌握PHOTOSHOP对图片进行切片。2．掌握制作动态按钮。

四、课程的其它教学环节

上机内容与基本要求：

（一）颜色及图像基础（1学时）

掌握简单的声音、图像采集。

（二）图像处理基础（1学时）

掌握动画的原理，使用软件制作中间动画、变形动画。

（三）利用Photoshop处理和设计平面图

（6学时）

掌握Photoshop的基本操作，深入应用。

（四）利用Photoshop进行网页设计（2学时）

掌握Photoshop的网页设计功能。

五、教学手段与教学方法

本课程的内容通过多媒体讲授、学生课后搜索相关资料，安排平时的作业训练等环节进行的，各环节应紧密配合，要求符合学生认知规律，并坚持理论知识和实践技能并重的原则。

六、成绩评定

平时成绩（40%）+期末考试（60%）=该课成绩

七、其他说明

无

教学大纲撰写人：陈应显 教研室主任：温廷新 教学院长(主任)：李玲

工商管理学院

信管教研室

第四篇：平面设计教学大纲

《平面设计》教学大纲

课程编号：03308215

一、课程性质、目的及开课对象

（一）课程性质：专业必修课

（二）目的：学生经过本课程的学习后，要求能独立进行图像调整、图像合成等。紧密结合相应的课程，运用本软件进行艺术作品地设计等。进入社会后能迅速参与实际工作，并运用已有的软件知识，不断创作出更优秀的艺术作品。

（三）开课对象：计算机系专科第五学期

二、先修课程 无先修课程

三、教学方法与考核方式

（一）教学方法：以讲授为主，结合相关训练

（二）考核方法：上机考试

四、学时数分配 总学时：72学时

五、教学内容与学时

第一章 photoshop简介（4学时）【主要内容】：

1.1 了解photoshop软件的界面结构，及各种工具的功能 【重点难点】：photoshop软件的界面结构，及各种工具的功能 【学生掌握要点】：photoshop软件的界面结构，及各种工具的功能

第二章 文字输入与特效处理（6学时）【主要内容】：

2.1 了解并掌握文字处理的方式和它的特效处理思想，2.2 学会如何设计特效文字 【重点难点】：理解和掌握文字处理的主要思想 【学生掌握要点】：理解和掌握文字处理的主要思想

第三章 路径与抠图（4学时）【主要内容】：

3.1 掌握选取图像的三种方法，并能够在实际应用中得到运用 【重点难点】：掌握选取图像的方法，并能够在实际应用中得到运用 【学生掌握要点】：掌握选取图像的方法，并能够在实际应用中得到运用

第四章 图像特技制作实例（12学时）【主要内容】： 6.1 闪电效果图 6.2 杂志封面的设计 6.3 幻觉图像的制作 【重点难点】：掌握如何使用滤镜效果来实现对图形图像的处理 【学生掌握要点】：滤镜在处理图像时的作用

第五章 艺术图形设计（10学时）【主要内容】：

5.1 艺术照的设计与制作 5.2 纪念币的设计与制作 5.3 制作情人贺卡

5.4 纪念明信片的设计与制作 【重点难点】：利用特殊工具和滤镜效果来完成艺术图像的设计 【学生掌握要点】：利用特殊工具和滤镜效果来完成艺术图像的设计

第六章 photoshop中的素描（4学时）【主要内容】：

6.1 基础素描，掌握对物体空间位置的制作 6.2 制作基础的物体 【重点难点】：关于颜色的一些基本概念图像颜色模式之间的转换 【学生掌握要点】：图像颜色模式之间的转换

第七章 通道与蒙版（4学时）【主要内容】：

7.1掌握图像通道、蒙板、选择区的基本概念。7.2掌握通道、蒙板、选择区的应用技巧。7.3学会使用快速蒙板工具制作海市蜃楼的效果 【重点难点】：利用快速蒙板工具制作海市蜃楼的效果 【学生掌握要点】：使用Alpla通道的技巧。快速蒙板工具的使用

第八章 图层样式（4学时）【主要内容】： 8.1图层简要概述 8.2多种类型的图层

8.3图层的编辑操作 8.4设置图层样式 8.5图层混合 【重点难点】：图层样式的使用和图层模式的混合方法 【学生掌握要点】：掌握图层的概念和一般使用方法

第九章 特殊图像的制作（20学时）【主要内容】：

9.1 图形制作与商标设计 9.2 CD效果图制作

9.3 矢量风格与立体效果图制作 9.4 宣传手册的设计 9.5 海豹的设计与制作 9.6 3D效果图大制作 【重点难点】：掌握每种图像制作的特殊设计，并能够应用到实际中 【学生掌握要点】：掌握每种图像制作的特殊设计，并能够应用到实际中

第十章 web应用（4学时）【主要内容】：

10.1 Photoshop提供创建和处理用于Web的静态图像的工具。

10.2切割图像、添加链接和HTML文本、优化切片并将图像存储为Web页。【重点难点】：掌握“动画”调板和“图层”调板，如何创建、编辑、拷贝、粘贴和刷新帧 【学生掌握要点】：掌握“过渡”功能

六、教材与教参

（一）教材

《photoshop从入门到精通》 延边教育出版社 吉林教育出版

（二）教参

《计算机图形图像处理Photoshop7.0》 人民邮电出版社

2005年

第五篇：计算机平面设计教学大纲

计算机平面设计教学大纲 第一部分 大纲说明

一、课程性质与任务

计算机平面艺术设计是中央电大广告专业的一门必修课。本课程的教学任务，是通过平面艺术设计的规律和计算机平面图形艺术设计手段的学习，使学生能够运用现代平面设计理念、规律和计算机平面艺术设计手段，进行平面图形艺术的创意、设计，掌握视觉艺术形式及效果的创新和开发的基本技巧与能力。

二、与相关课程的衔接关系

本课程的前导课有：素描、色彩、构成、计算机应用基础、视觉设计基础。后续课有：计算机三维设计和相关的专业课程。

三、教学基本要求及其层次

本课程的教学基本要求：

1、了解计算机图形设计的基本概念和理论，以及当前的发展趋势；

2、要求学生通过平面图形设计软件的学习，掌握运用这些软件进行平面艺术造型设计的基本能力；

3、提高学生运用计算机图形设计软件进行创意设计和制作的能力。

4、学习该课程先决条件是：学生必须具备一定的计算机常识与基本的操作技能；有上机学习的条件，能用计算机安装有相应版本的教学软件。

四、教学方法与教学形式建议

计算机立体图形艺术设计课是一门专业性和应用性很强的课程，在教学中应该注意：

1、比较系统地介绍和学习习近平面设计软件的基本功能，掌握计算机平面艺术设计软件的基础知识与基本操作技巧；

2、使学生能够比较熟练地使用计算机平面艺术设计软件进行平面广告设计；

3、为了便于学生的学习，菜单应该中文和英文对照介绍；

4、在学习技术的同时，应该兼顾艺术设计基础知识的介绍、了解和赏析；

5、注重计算机图形艺术设计现状与前景的介绍和了解，激发学生对于这门课程的兴趣和关注。

6、本课程教学主要以学生自学文字教材与配套 CAI 课件为主，以教师指导为辅。通过阅读教材，观摩CAI 课件上的介绍和范例，以及大量的上机实践完成学习任务。

第二部分 多媒体一体化总体设计方案

一、学时分配比例

本课程设计为 6 学分，学年课，课内学时为 108学时。学时分配比例（参考）如下表：

课内

学时4 10 10 20 20 20 20 108 序 号 第一编 第一章 第二章 第三章 第四章 第二编 第五章 第六章 第七章 第八章 合 计

教 学 内 容

计算机平面艺术设计入门 计算机图形艺术设计概论 计算机图形艺术设计的分类与特点 计算机图形艺术设计的硬件系统与软件系统平面艺术设计基础知识 计算机平面艺术设计软件

计算机图形艺术设计软件CorelDRAW 计算机图像艺术设计软件Adobe Photoshop CS 计算机版面艺术设计软件Pagemaker 计算机图形艺术设计软件Illustrator CS

注：在每节之后加入设计实践，在每章后加相应的思考题。

二、多媒体教材

1． 文字教材

文字教材是教学的基本依据，其内容是教学大纲所规定的教学基本内容。要求教材体系完整，文字叙述简洁准确，操作步骤明确清楚，设计实例恰当。适合以自学为主的成人教育，体现电大教学的规律和特点。

2． CAI 课件

CAI 课件是本课程辅助性教学软件。它是文字教材的视觉化和补充，也是以直

观的视觉效果，帮助学生学习和理解文字主教材的内容。课件以软件学习为主，同时包含计算机图形的概论和相关软件所做优秀设计作品的赏析。

3．网络课程

鉴于计算机类课程的特性，大都比较适于建设网络课程资源。网络课程的主要功能是课程学习和教学的向导和补充，是为学生、教师设置的学习和教学园地。目的在于吸引学生学习目光，激发学生学习兴趣，为学生创设一个交互的学习环境；为各地教师创建一个兼具教学参考、教学交流、教学服务等功能的教学园地。主要内容包括对课程基本内容的学习；媒体使用的指导；学习能力和应用能力的培养；师生之间、学生之间、教师之间的交流与互动；视野的拓展；资料的查询；自检自测；教学与研究能力的培养；作业讲评等。

主要手段有：IP课件、PPT文件、文本文件、视频。

三、教学环节

1．自学：计算机设计软件学习的主要方式是自学，需要大量的上机实践，学习和

熟悉设计软件。同时，学生应该注意相关视觉作品的欣赏以及理论修养的积累和学习，方能提高设计水平。

2．面授辅导：面授辅导由各地电大聘请有关专家担任教师，各地辅导教师应认真

阅读教学大纲和文字教材，熟悉并掌握课程内容，认真备课。辅导应以教学大纲为指导、文字教材为依据，采用讲解、演示、作业讲评等方式，讲解重点、难点问题，辅导学生学好本课。

3．上机操作：计算机软件学习的主要方式是大量上机操作练习，学生利用课程光

盘和文字教材上机自学。

4．平时作业：以形成性考核册形式，分（1）（2）两册，每学期完成一册；作业共

安排8 次，每学期 4次：平均分配CorelDRAW 软件作业 16张，Photoshop软件作业 16 张；Pagemaker软件作业16 张，Illustrator软件作业16张；

5．期末考核：期末考试分（1）（2）两个考次，分两个学期完成；考试合格这方能获得本课学分。考核以基本概念、基本知识与基本操作为主；考核学员的理解、掌握和运用计算机平面艺术设计软件的水平和能力。考试由中央电大统一命题。平时作业成绩折合后计入期末总成绩。

第三部分 教学内容和教学要求

第一编 计算机平面艺术设计入门

第一章 计算机图形艺术设计概论

1． 教学内容

第一节 电子计算机

第二节 图像与图形

第三节 计算机图形的产生与计算机图形学概念的出现

第四节 计算机图形艺术设计

2．教学要求：

了解：电子计算机、图像与图形以及设计与艺术设计的基本概念

领会：计算机图形艺术设计的定义

掌握：计算机图形艺术设计相近概念的区别

第二章 计算机图形艺术设计的分类与特点

1． 教学内容

第一节 计算机二维图形艺术设计

第二节 计算机三维图形艺术设计

第三节 计算机四维图形艺术设计

第四节 计算机图形艺术设计的特点

第五节平面艺术设计与计算机平面艺术设计

2．教学要求：

了解：计算机图形艺术设计的分类

领会：计算机图形艺术设计的特点

掌握：平面艺术设计与计算机平面艺术设计的关系和区别

第三章 计算机图形艺术设计的硬件系统与软件系统

1．教学内容

第一节 计算机工作的原理

第二节 计算机图形艺术设计的输入设备

第三节 计算机图形艺术设计的处理设备

第四节 计算机图形艺术设计输出设备

第五节 计算机的系统软件

2．教学要求

了解：计算机工作的原理和系统软件

掌握：计算机图形艺术设计的输入设备、处理设备和输出设备功能与特点

第四章平面艺术设计的基础知识

1．教学内容

第一节 色彩的概念

第二节 版面设计构图基础

第三节 印刷前期的基础知识

2．教学要求

了解：平面设计中色彩的概念

掌握：平面设计中构图基础和印刷前期的基础知识

第二编 计算机平面艺术设计软件

第五章 计算机图形艺术设计软件CorelDRAW

1．教学内容

第一节 CorelDRAW12的窗口简介

第二节CorelDRAW12的菜单

第三节 CorelDRAW12的工具箱

第四节 CorelDRAW12的设计实践

2．教学要求

了解：CorelDRAW12的窗口

领会：CorelDRAW12的菜单和工具箱的功能

掌握：CorelDRAW12在平面设计实践中的技法

第六章 计算机图像艺术设计软件Adobe Photoshop CS

1．教学内容

第一节 Adobe Photoshop CS工具箱简介

第二节 Adobe Photoshop CS菜单介绍

第三节 Adobe Photoshop CS设计实践

2．教学要求：

了解：工具箱中工具的作用

领会：菜单命令的功能

掌握：运用Adobe Photoshop CS软件进行平面图像设计的实践技法

第七章 计算机版面艺术设计软件Pagemaker

1．教学内容

第一节 Pagemaker6.5软件的工作窗界面

第二节 Pagemaker6.5软件菜单介绍

第三节 Pagemaker6.5软件的版面设计实践

2．教学要求

了解：Pagemaker6.5软件工作窗口、工具箱和控制面板

领会：Pagemaker6.5软件菜单命令

掌握：运用Pagemaker6.5软件进行版面设计实践的技法

第八章 Illustrator CS图形艺术设计软件

1．教学内容

第一节 Illustrator CS软件的工作窗界面

第二节 Illustrator CS软件菜单介绍

第三节 Illustrator CS软件的版面设计实践

2．教学要求

了解：Illustrator CS软件工作窗口、工具箱和控制面板

领会：Illustrator CS软件菜单命令

掌握：运用Illustrator CS软件进行版面设计实践的技法

第四部分 课堂教学建议

1．本课程应重视计算机教室的课堂教学。注重练习。计算机平面设计是一门实践性很强的专业课程，特别需要在老师的指导下进行学生集体练习。

2．系统设计并重视实施案例教学。本课程需要在接触大量感性材料的基础上积累对计算机平面设计的理性认识，教学中应该注意观摩和分析具体作品案例，避免空洞的纯知识教学。

3．紧密联系教学实际，因材施教。力求联系学生的兴趣、需求和实际能力，教学联系实际有助于增加本课程的吸引力。

4．充分利用多种媒体教材，注意各种媒体教材所担负的特定任务和功能，相互配合使用，帮助学生在生动形象的多媒体教材引导下愉快地完成学习任务。

4．重视学习伙伴之间的交流和研讨，引导学生利用自身经验并在与他人的多边交流中深入学习掌握本课程的知识和技能。