第一篇:舞蹈教学考级表演大纲(中国歌剧舞剧院)
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中国歌剧舞剧院舞蹈考级大纲 第一级
舞蹈知识:年龄4—6岁
1、身体方位:上、下、左、右。
2、人体部位名称:头、胸、臂、腿各部位。
3、手形:掌、指。
4、手脚基本位置。
5、音乐节奏训练:2/4节奏,中速、慢速。
基本功训练: 地面:
1、坐姿
2、头的动作
3、肩的动作
4、勾绷脚
5、吸抱腿
6、前压腿
7、掰膀子
8、压腿
9、弯腰。中间:
1、站姿
2、叉腰
3、手臂基本位置
4、半蹲
5、提压脚
6、行进步
7、平踏步
8、蹦跳步
9、小跑步
组合、剧目表演范例:
1、走步组合
2、手指组合
3、手位组合
4、提压肩组合
5、平踏步组合
6、蹦跳步组合
7、表情歌
8、健康歌。第二级
舞蹈知识:年龄4—6岁
1、认识舞台的八个方位。
2、能区分半拍、一拍的节奏,做到半拍一动。
基本功训练 地面:
1、勾绷脚
2、压胯
3、吸腿
4、前抬腿
5、扳小燕
6、跪下腰中间:
1、大八字步
2、大八字步半蹲
3、手臂大小波浪
4、移动重心练习
5、碎步
6、侧踵步
7、半脚尖走步
组合、剧目表演范例:
1、走步组合
2、手位组合
3、手臂大小波浪组合
4、春来了
5、拍皮球
6、洋娃娃和小熊跳舞
7、半脚尖走步
8、猜猜我是谁(踵步组合)第三级
舞蹈知识:年龄7—8岁
1、中国古典舞手形:兰花手(女)、掌(男)。
2、藏族舞:藏族是我国一个能歌善舞的民族。它舞蹈的运动形式以上下动律为主。由于节奏、速度、力度的变化而形成不同舞蹈个性。藏族主要分两大类:踢踏(堆谐)---舞蹈膝部松弛,脚下灵活。弦子(谐)---舞蹈动律松弛柔韵,音乐优美。
基本功训练: 地面:
1、勾绷脚
2、抬腿(前、侧身旁抬腿45度)
3、压腿(前、旁、后单腿压腿)
4、大踢腿(前、旁)
5、背肌
6、掰膀子
7、腰(躺地顶腰); 把杆(双把)
1、正步蹲
2、正步绷脚
3、半脚尖(正步位)
4、正步吸腿90度 ;中间
1、手位:单按掌、单托掌、单山膀
2、脚位:丁字步
3、正步小跳
4、吸跳步(2拍舞步)
5、横追步
6、跳踢步(后)。
组合、剧目表演范例 :
1、健康歌
2、洋娃娃和小熊跳舞
3、猜猜我是谁以上是规定组合任选一二个。
4、可爱的小鸡(后跳踢步为主要动作)
5、吸跳步组合(喂鸡曲)
6、小板凳(节奏训练)
7、藏族舞退踏步组合
8、古典舞手位组合(小和尚曲)
9、横追步组合
10、跑跳步组合(藏族第一基本步)。第四级
舞蹈知识:年龄7---8岁
1、芭蕾舞:源于欧洲,已有几百年历史。从训 练到舞姿及手脚位置都有固定程式,如:芭蕾1---7位手位、1----5位脚位。
2、节奏:3/4拍。
3、东北秧歌:是汉族东北地区民间秧歌表演形式。通过走相、稳相和鼓相及各种手巾花的表演变化体现其表演艺术风格。他源于人民的劳动生活,具有浓郁的民间乡土气息和民俗特色,舞蹈体现艮劲、美劲、泼辣劲。
基本功训练:地面:
1、勾绷脚(环动)
2、吸伸腿(前、旁90度)
3、横、坚叉
4、搬 腿(前、旁)
5、大踢腿(前、旁、后)
6、掰膀子
7、腰(站下腰);把杆(双把)
1、一位绷脚
2、半蹲(一、二位)
3、一位擦地(旁)
4、腰(胸腰、旁腰)
5、小跳(一位)。中间
1、手位:顺风旗、双山膀、双托掌。
2、双晃手
3、一位小跳
4、三拍舞步
5、错步组合。
剧目表演范例:
1、古典舞手位组合
2、东北秧歌组合(十字步、单双片花、蝴蝶花)
3、三 10
拍舞步组合以上是规定组合任选一二个。
4、铃儿响叮铛(小马步)
5、小小波尔卡(吸跳步)
6、拾稻穗的小姑娘
7、蒙族舞硬腕组合
8、铃鼓舞(节奏训练2/4拍)
9、快乐的小鸭子
10、东北秧歌
第五级 舞蹈知识:(年龄8---10岁)
1、中国古典舞基训:是建立在中国戏曲、武术基础上,为中国古典舞所需要而服务的基本功训练。表现在素质、能力、技术技巧、身体表现力、舞蹈语言等方面。它是一个完整的训练体系。要成为一个好的民族舞演员,必须要经过严格的训练,提高各种技术能力,才能做到表演游刃有余。
2、蒙族舞:蒙古族是一个游牧民族,也称马背民族。男子舞蹈强悍骁勇,女子舞蹈端庄典雅。舞蹈以肩、腕、步及各种舞姿形成其特殊风格。基本功训练 :
地面:
1、勾绷脚(单、双、环动)
2、吸伸腿90度
3、大环动(单腿90度)
4、压叉(前、旁、后、横拧腰)
5、搬腿(前、旁、后)
6、在踢腿(前、旁、后)
7、背肌(两头起)
8、掰膀子
9、腰(站下腰); 把杆(双把)
1、蹲 a、一位、二位 b、五位 c、踏步蹲
2、擦地(前、旁、后、一位)
3、五位擦地(旁)
4、吸腿(一位45度、90度)
5、下腰(胸、旁腰加手)
6、压腿(把杆前、旁、后)
7、踢腿(前---单把,旁、后---双把); 中间
1、手臂呼吸(大小波浪加屈伸)
2、手位:托按掌、山膀按掌
3、摊摊手(跪、站两种准备)
4、小五花
5、原地转(平踏步、留甩头、半脚尖360度)
6、小跳:一位、二位
7、错步(斜线)
8、三拍舞步中手。
组合、剧目表演范例 :
1、三拍舞步(抒情)
2、古典舞手位(刚武风格)
3、古典舞手位(抒情风格)
4、小马舞(勒马式、扬鞭式)
5、小小挤奶员(肩的组合)以上是规定组合任选一二个
6、错步组合
7、花笠舞(日本舞)
8、小看戏(东北秧歌)
9、现代韵律舞(节奏练习)
10、儿童舞。
第六级
舞蹈知识:(年龄8---10岁)
1、中国古典舞身韵:是古典舞特定艺术风格的表现手段,这种训练身法与神韵的方法统称为“身韵”。它分为元素、平圆、立圆、八字圆运动路线及典型性、风格性强的训练动作,最终解决民族舞演员内在神韵的表现力。
2、云南花灯:云南花灯是云南汉族地区广为流传的一种民间歌舞形式。配合音乐在平衡摆动中产生一种自然流畅的美感。其主要动律和动作-----崴。教学中要抓住这一风格重点展开教学。基本功训练:
地面:
1、提、沉、含、仰、移(盘坐、双跪准备)
2、开胯练习(吸、双腿开胯)
3、双腿大环动
4、压腿(前、旁、后)
5、搬腿(前、旁、后)
6、大踢腿(前、旁、后)
7、掰膀子
8、腰(站下腰强化练习,提高难度); 把杆:
1、蹲(单把一位、二位、五位半蹲、全蹲)
2、擦地(单把前、旁、后)
3、五位擦地(双把前、旁、后)
4、小踢腿(双把前、旁、后)
5、单腿蹲(双把分解)
6、立身射雁(双把踏步蹲起)
7、涮腰(单把)
8、压腿(前、旁、后)
9、搬腿
10、大踢腿(单把前、旁、双把后腿);中间:
1、舞姿练习(前、后点地加各种手位)
2、立身射雁
3、点步转:1/4圈、1/2圈
4、小跳 a、一、二位换位跳 b、五位小跳
5、一位中跳
6、错步跳(大跳起法)组合、剧目表演范例:
1、古典舞组合一(舞姿、韵律);
2、古典舞组合二;
3、藏族舞组合二(弦子、单、长靠);
4、藏族舞组合一(抬踏步);
5、云南花灯(徒手、跳巅步);
6、云南花灯(扇子、小崴、吸跳步)。以上是规定组合任选一、二个。
7、伞扇舞(日本舞)
8、拉丁舞恰、恰、恰
9、少 11
儿舞
10、踢踏舞。
第七级 舞蹈知识:(年龄10---13岁)
1、中国古典舞技巧:是中国古典舞中一个重要组成部分,是演员基本功训练的最高阶段和综合能力的展现。分为:跳、转、翻三大类。跳---腿部爆发用力腾空展现舞姿;转---身体保持平衡,在垂直和平衡重心上快速旋转;翻---以腰为轴,身体在倾斜中翻转。它们是中国古典舞中具有独特风格韵律的技巧形式。
2、维族舞:是新疆各民族舞蹈中的一种形式。舞蹈具有挺而不僵的基本体态和颤而不窜的动律。节奏为切分、多符点。常见动作有:托帽式、移颈、垫步、三步一抬等。基本功训练:
把杆(单把)
1、一位擦地(双把活动)
2、蹲(单把一位、二位、五位半蹲、全蹲)
3、五位擦地
4、小踢腿(前、旁、后,一位)
5、单腿蹲(双把)
6、腰:前后下腰、大涮腰
7、舞姿:拧身吸腿
8、压、搬、控腿
9、踢后腿中间:
1、行进大踢腿(前、旁8拍、4拍一次)
2、舞姿:点地托按掌、拧身吸腿加手位
3、摇臂
4、原地转:1/2圈、360度圈、3个一停、点、碾转。
5、踏步翻身:1/4圈、1/2圈、一个
6、小跳:a、一、二位换位跳 b、五位小跳 c、小射雁跳(双起单落)
7、中跳:a、一位三个一停 b、原地分腿跳(45度)
8、大跳:大步跳(迈步跳)
9、绞柱:(蹁腿、盖腿)
10、圆场
11、花梆步。
组合、剧目表演范例 :
1、维族舞组合一(进退步)
2、维族舞组合二(手位一、三、七、托帽位)
3、傣族舞(平踏踢步、点步)以上为规定组合任选一、二。
4、拉丁舞(恰、恰、恰)
5、古典舞
6、外国代表性舞
7、少儿舞
8、东方舞
9、踢踏舞
10、现代舞。
第八级 舞蹈知识:(年龄10---13岁)
1、傣族舞:是我国云南地区歌舞民族舞蹈表演形式之一。其舞姿雕塑性、动作韵律性、语言性强,舞蹈始终强调三道弯的造型美。动律节奏,以上下均匀颤动和节拍向下为特点。
2、踢踏舞:它源于爱尔兰民间,后传入美国,近几年在我国得到广泛发展。“踢踏”即拍打扣击的意思,它融爵士舞、芭蕾舞、西班牙舞、迪斯科等于一体。要求动作松弛,上身保持挺拔,下身下沉,节奏热烈分明,轻重缓急清晰,专家称踢踏舞是用身体创造节奏的舞蹈。基本功训练:
把杆(单把)
1、活动:(双把,腰和脚组合)
2、蹲:(一位、二位、五位半蹲、全蹲)
3、五位擦地(前、旁、后)
4、小踢腿(前、旁、后,五位准备)
5、单腿蹲(45度前、旁、后)
6、腰:a、前、后腰 b、大涮腰
7、舞姿:a、斜探海 b、大掖步
8、压、搬、控腿
9、踢紫金冠中间:
1、行进大踢腿(前、旁4拍一次)
2、原地踢后腿(8拍一次)
3、搬腿(原地前、后)
4、舞姿(斜探海、大掖步)
5、穿手
6、踏步翻身:4拍一次、2拍一次
7、平转:1/2圈
8、小跳:a、一、二、五位 b、小射雁(单起单落)
9、中跳:a、一位3个一停 b、劈腿跳(原地、行进)
10、大跳:(凌空越错步起法)
11、绞柱(圈)
12、圆场。组合、剧目表演范例:
1、傣族舞(手位、丁字步、孔雀飞步)
2、维族舞(手位、摇身点颤)(垫步、三步一抬)
3、中国舞以上为规定组合任选一、二。
4、现代舞
5、拉丁舞
6、踢踏舞
7、东方舞
8、草裙舞
9、外国代表性舞。
第九级 舞蹈知识:
(年龄13---15岁)
1、苗族舞:苗族分布在我国许多省市,舞蹈以芦笙各类鼓舞为特色。男子动作矫健潇洒,女子动作轻快柔美。上身为前后动律,配合摆手动作,节奏欢快、鲜明。
2、拉丁舞:拉丁舞起源于拉丁美洲,分伦巴、桑巴、恰恰恰、牛仔等,统归为国际标准舞。舞 12
蹈节奏性强,动律主要为胯部的扭动。基本功训练:
把杆: 延续前一级别动作。
1、活动:腰、腿
2、压、搬、控腿
3、踢紫金冠
4、舞姿:a、大射雁 b、姿态斜腰 c、探险海 中间
1、行进大踢腿(2拍一次)
2、原地紫金冠
3、搬、控腿(前、旁、后)
4、舞姿: a、大射雁 c、探海
5、踏步翻身:三个以上
6、平转:连续
7、小跳:a、五位换位跳 b、吸腿小跳(正吸腿)
8、中跳:a、一位3个一停 b、射雁跳(双起单落)
9、大跳:a、凌空越 b、吸撩腿大跳 c、紫金冠
10、圆场
11、花梆步
12、技巧:绞柱(圈)、平转、踏步翻身、紫金冠、快速点转等,任选一种有速度的完成。组合、剧目表演范例:
1、苗族舞(基本动律)
2、中国舞以上为规定舞蹈任选一、二。
3、踢踏舞
4、拉丁舞
5、独、双、三人舞均可
6、现代舞
7、外国代表性舞
8、各届比赛优秀剧目及自编剧目。第十级
舞蹈常识:
(年龄13---15岁)
1、朝鲜舞:朝鲜族是1个能歌善舞的人的共同体朝鲜舞女性软而韧优雅而深邃深厚,男性慎重潇洒而幽默通常我们所见为长鼓、扇子、铃铛劲舞团舞等舞蹈以消息联合为特点,特殊的节拍、呼吸付与朝鲜舞之动律风格
二、现代舞:是在反对芭蕾的条件下产生的他强调身板解放,揭示内心活动注重以动作去感知和交流,有其自己的训练系统
基本功训练把杆:
在九级的根蒂根基上巩固训练 中间:在九级的根蒂根基上巩固训练
组合、剧目演出典范 :
1、朝鲜族舞(安旦、跟步、吸跳步等)
二、朝鲜族舞(拍手、违手)
三、扇子舞(各种人的共同体民间扇舞)
四、中国舞以上为划定组合任选一、二
5、最近几年各种角逐的优秀剧目及自编剧目,舞种不限
演出级
演出三级:
1、演出作品:近期舞蹈角逐优秀剧目及自编自创制品剧目都可
二、划定动作组合:控制组合:探海、斜探海技巧组合:大跳、紫金冠、翻身、单一转
演出二级:
1、演出作品:近期舞蹈角逐优秀剧目及自编自创制品剧目都可
二、划定动作组合:控制组合:紫金冠劲舞团私服、搬腿等技巧组合:跳、斜线转、翻均为持续性技巧
演出一级:
1、演出作品:近期舞蹈角逐优秀剧目及自编自创制品剧目都可
二、划定动作组合:控制组合:综合以上二级动作,运用各种乐律持续动作,做演出性组合展览
三、技巧组合:跳、圆圈儿转、翻综合能力展览
第二篇:中国歌剧舞剧院舞蹈考级大纲
中国歌剧舞剧院舞蹈考级大纲
第一级
舞蹈知识:年龄4—6岁 1.身体方位:上、下、左、右。2.人体部位名称:头、胸、臂、腿各部位。3.手形:掌、指。4.手脚基本位置。5.音乐节奏训练:2/4节奏,中速、慢速。
基本功训练: 地面: 1.坐姿 2.头的动作 3.肩的动作 4.勾绷脚 5.吸抱腿 6.前压腿 7.掰膀子 8.压腿 9.弯腰。中间: 1.站姿 2.叉腰 3.手臂基本位置 4.半蹲 5.提压脚 6.行进步 7.平踏步 8.蹦跳步 9.小跑步
组合、剧目表演范例: 1.走步组合 2.手指组合 3.手位组合 4.提压肩组合 5.平踏步组合 6.蹦跳步组合 7.表情歌 8.健康歌。
第二级
舞蹈知识:年龄4—6岁 1.认识舞台的八个方位。2.能区分半拍、一拍的节奏,做到半拍一动。
基本功训练 地面: 1.勾绷脚 2.压胯 3.吸腿 4.前抬腿 5.扳小燕 6.跪下腰 中间: 1.大八字步 2.大八字步半蹲 3.手臂大小波浪 4.移动重心练习5.碎步 6.侧踵步 7.半脚尖走步
组合、剧目表演范例: 1.走步组合 2.手位组合 3.手臂大小波浪组合 4.春来了 5.拍皮球 6.洋娃娃和小熊跳舞 7.半脚尖走步 8.猜猜我是谁(踵步组合)
第三级
舞蹈知识:年龄7—8岁 1.中国古典舞手形:兰花手(女)、掌(男)。2.藏族舞:藏族是我国一个能歌善舞的民族。它舞蹈的运动形式以上下动律为主。由于节奏、速度、力度的变化而形成不同舞蹈个性。藏族主要分两大类:踢踏(堆谐)---舞蹈膝部松弛,脚下灵活。弦子(谐)---舞蹈动律松弛柔韵,音乐优美。
基本功训练: 地面: 1. 勾绷脚 2. 抬腿(前、侧身旁抬腿45度)3. 压腿(前、旁、后单腿压腿)4. 大踢腿(前、旁)5. 背肌 6.掰膀子 7.腰(躺地顶腰); 把杆(双把)1.正步蹲 2.正步绷脚 3.半脚尖(正步位)4.正步吸腿90度 ;中间
1. 手位:单按掌、单托掌、单山膀 2. 脚位:丁字步 3. 正步小跳 4.吸跳步(2拍舞步)5. 横追步 6. 跳踢步(后)。
组合、剧目表演范例 :1. 健康歌 2.洋娃娃和小熊跳舞 3.猜猜我是谁以上是规定组合任选一二个。4.可爱的小鸡(后跳踢步为主要动作)5.吸跳步组合(喂鸡曲)6.小板凳(节奏训练)7. 藏族舞退踏步组合 8. 古典舞手位组合(小和尚曲)9. 横追步组合 10.跑跳步组合(藏族第一基本步)。
第四级
舞蹈知识:年龄7---8岁 1.芭蕾舞:源于欧洲,已有几百年历史。从训 练到舞姿及手脚位置都有固定程式,如:芭蕾1---7位手位、1----5位脚位。2. 节奏:3/4拍。3. 东北秧歌:是汉族东北地区民间秧歌表演形式。通过走相、稳相和鼓相及各种手巾花的表演变化体现其表演艺术风格。他源于人民的劳动生活,具有浓郁的民间乡土气息和民俗特色,舞蹈体现艮劲、美劲、泼辣劲。
基本功训练:地面: 1. 勾绷脚(环动)2. 吸伸腿(前、旁90度)3. 横、坚叉 4.搬 腿(前、旁)5. 大踢腿(前、旁、后)6. 掰膀子 7. 腰(站下腰);把杆(双把)1.一位绷脚 2.半蹲(一、二位)3.一位擦地(旁)4.腰(胸腰、旁腰)5.小跳(一位)。中间 1. 手位:顺风旗、双山膀、双托掌。2. 双晃手 3.一位小跳 4.三拍舞步 5.错步组合。
剧目表演范例: 1. 古典舞手位组合 2. 东北秧歌组合(十字步、单双片花、蝴蝶花)3. 三拍舞步组合以上是规定组合任选一二个。4. 铃儿响叮铛(小马步)5. 小小波尔卡(吸跳步)6. 拾稻穗的小姑娘 7. 蒙族舞硬腕组合 8. 铃鼓舞(节奏训练2/4拍)9. 快乐的小鸭子 10.东北秧歌
第五级
舞蹈知识:(年龄8---10岁)
1.中国古典舞基训:是建立在中国戏曲、武术基础上,为中国古典舞所需要而服务的基本功训练。表现在素质、能力、技术技巧、身体表现力、舞蹈语言等方面。它是一个完整的训练体系。要成为一个好的民族舞演员,必须要经过严格的训练,提高各种技术能力,才能做到表演游刃有余。2.蒙族舞:蒙古族是一个游牧民族,也称马背民族。男子舞蹈强悍骁勇,女子舞蹈端庄典雅。舞蹈以肩、腕、步及各种舞姿形成其特殊风格。基本功训练 :
地面: 1. 勾绷脚(单、双、环动)2. 吸伸腿90度 3. 大环动(单腿90度)4. 压叉(前、旁、后、横拧腰)5. 搬腿(前、旁、后)6. 在踢腿(前、旁、后)7. 背肌(两头起)8. 掰膀子 9. 腰(站下腰); 把杆(双把)1. 蹲 a、一位、二位 b、五位 c、踏步蹲 2. 擦地(前、旁、后、一位)3. 五位擦地(旁)4. 吸腿(一位45度、90度)5. 下腰(胸、旁腰加手)6.压腿(把杆前、旁、后)7. 踢腿(前---单把,旁、后---双把); 中间 1. 手臂呼吸(大小波浪加屈伸)2. 手位:托按掌、山膀按掌 3. 摊摊手(跪、站两种准备)4. 小五花 5. 原地转(平踏步、留甩头、半脚尖360度)6. 小跳:一位、二位 7.错步(斜线)8. 三拍舞步中手。组合、剧目表演范例 :
1. 三拍舞步(抒情)2. 古典舞手位(刚武风格)3. 古典舞手位(抒情风格)4. 小马舞(勒马式、扬鞭式)5. 小小挤奶员(肩的组合)以上是规定组合任选一二个 6. 错步组合 7. 花笠舞(日本舞)8. 小看戏(东北秧歌)9. 现代韵律舞(节奏练习)10.儿童舞。
第六级
舞蹈知识:(年龄8---10岁)
1.中国古典舞身韵:是古典舞特定艺术风格的表现手段,这种训练身法与神韵的方法统称为“身韵”。它分为元素、平圆、立圆、八字圆运动路线及典型性、风格性强的训练动作,最终解决民族舞演员内在神韵的表现力。2. 云南花灯:云南花灯是云南汉族地区广为流传的一种民间歌舞形式。配合音乐在平衡摆动中产生一种自然流畅的美感。其主要动律和动作-----崴。教学中要抓住这一风格重点展开教学。
基本功训练:
地面: 1. 提、沉、含、仰、移(盘坐、双跪准备)2. 开胯练习(吸、双腿开胯)
3. 双腿大环动 4. 压腿(前、旁、后)5. 搬腿(前、旁、后)6. 大踢腿(前、旁、后)7. 掰膀子 8. 腰(站下腰强化练习,提高难度); 把杆: 1. 蹲(单把一位、二位、五位半蹲、全蹲)2. 擦地(单把前、旁、后)3. 五位擦地(双把前、旁、后)4. 小踢腿(双把前、旁、后)5. 单腿蹲(双把分解)6. 立身射雁(双把踏步蹲起)7. 涮腰(单把)8. 压腿(前、旁、后)9. 搬腿 10. 大踢腿(单把前、旁、双把后腿);中间: 1. 舞姿练习(前、后点地加各种手位)2. 立身射雁 3. 点步转:1/4圈、1/2圈 4. 小跳 a、一、二位换位跳 b、五位小跳 5. 一位中跳 6.错步跳(大跳起法)组合、剧目表演范例:
1. 古典舞组合一(舞姿、韵律); 2.古典舞组合二; 3. 藏族舞组合二(弦子、单、长靠); 4. 藏族舞组合一(抬踏步); 5. 云南花灯(徒手、跳巅步); 6. 云南花灯(扇子、小崴、吸跳步)。以上是规定组合任选一、二个。7. 伞扇舞(日本舞)8. 拉丁舞恰、恰、恰 9. 少儿舞 10. 踢踏舞。
第七级
舞蹈知识:(年龄10---13岁)
1.中国古典舞技巧:是中国古典舞中一个重要组成部分,是演员基本功训练的最高阶段和综合能力的展现。分为:跳、转、翻三大类。跳---腿部爆发用力腾空展现舞姿;转---身体保持平衡,在垂直和平衡重心上快速旋转;翻---以腰为轴,身体在倾斜中翻转。它们是中国古典舞中具有独特风格韵律的技巧形式。2.维族舞:是新疆各民族舞蹈中的一种形式。舞蹈具有挺而不僵的基本体态和颤而不窜的动律。节奏为切分、多符点。常见动作有:托帽式、移颈、垫步、三步一抬等。基本功训练:
把杆(单把)1. 一位擦地(双把活动)2. 蹲(单把一位、二位、五位半蹲、全蹲)3. 五位擦地 4. 小踢腿(前、旁、后,一位)5. 单腿蹲(双把)6. 腰:前后下腰、大涮腰 7. 舞姿:拧身吸腿 8. 压、搬、控腿 9. 踢后腿 中间: 1. 行进大踢腿(前、旁8拍、4拍一次)2. 舞姿:点地托按掌、拧身吸腿加手位 3. 摇臂 4. 原地转:1/2圈、360度圈、3个一停、点、碾转。5.踏步翻身:1/4圈、1/2圈、一个 6. 小跳:a、一、二位换位跳 b、五位小跳 c、小射雁跳(双起单落)7. 中跳:a、一位三个一停 b、原地分腿跳(45度)8.大跳:大步跳(迈步跳)9. 绞柱:(蹁腿、盖腿)10. 圆场 11. 花梆步。
组合、剧目表演范例 :1. 维族舞组合一(进退步)2. 维族舞组合二(手位一、三、七、托帽位)3. 傣族舞(平踏踢步、点步)以上为规定组合任选一、二。4. 拉丁舞(恰、恰、恰)5. 古典舞 6. 外国代表性舞 7. 少儿舞 8.东方舞 9. 踢踏舞 10. 现代舞。
第八级
舞蹈知识:(年龄10---13岁)1.傣族舞:是我国云南地区歌舞民族舞蹈表演形式之一。其舞姿雕塑性、动作韵律性、语言性强,舞蹈始终强调三道弯的造型美。动律节奏,以上下均匀颤动和节拍向下为特点。2.踢踏舞:它源于爱尔兰民间,后传入美国,近几年在我国得到广泛发展。“踢踏”即拍打扣击的意思,它融爵士舞、芭蕾舞、西班牙舞、迪斯科等于一体。要求动作松弛,上身保持挺拔,下身下沉,节奏热烈分明,轻重缓急清晰,专家称踢踏舞是用身体创造节奏的舞蹈。基本功训练:
把杆(单把)1. 活动:(双把,腰和脚组合)2.蹲:(一位、二位、五位半蹲、全蹲)3. 五位擦地(前、旁、后)4.小踢腿(前、旁、后,五位准备)5. 单腿蹲(45度前、旁、后)6. 腰:a、前、后腰 b、大涮腰 7. 舞姿:a、斜探海 b、大掖步 8. 压、搬、控腿 9. 踢紫金冠 中间: 1. 行进大踢腿(前、旁4拍一次)2.原地踢后腿(8拍一次)3. 搬腿(原地前、后)4. 舞姿(斜探海、大掖步)5. 穿手 6. 踏步翻身:4拍一次、2拍一次 7.平转:1/2圈 8.小跳:a、一、二、五位 b、小射雁(单起单落)9. 中跳:a、一位3个一停 b、劈腿跳(原地、行进)10. 大跳:(凌空越错步起法)11. 绞柱(圈)12. 圆场。组合、剧目表演范例:
1. 傣族舞(手位、丁字步、孔雀飞步)2. 维族舞(手位、摇身点颤)(垫步、三步
一抬)3. 中国舞以上为规定组合任选一、二。4.现代舞 5.拉丁舞 6.踢踏舞 7.东方舞 8.草裙舞 9.外国代表性舞。
第九级
舞蹈知识:
(年龄13---15岁)1.苗族舞:苗族分布在我国许多省市,舞蹈以芦笙各类鼓舞为特色。男子动作矫健潇洒,女子动作轻快柔美。上身为前后动律,配合摆手动作,节奏欢快、鲜明。2.拉丁舞:拉丁舞起源于拉丁美洲,分伦巴、桑巴、恰恰恰、牛仔等,统归为国际标准舞。舞蹈节奏性强,动律主要为胯部的扭动。基本功训练:
把杆: 延续前一级别动作。1. 活动:腰、腿 2. 压、搬、控腿 3. 踢紫金冠 4. 舞姿:a、大射雁 b、姿态斜腰 c、探险海 中间 1. 行进大踢腿(2拍一次)2. 原地紫金冠 3. 搬、控腿(前、旁、后)4. 舞姿: a、大射雁 c、探海 5. 踏步翻身:三个以上 6.平转:连续 7. 小跳:a、五位换位跳 b、吸腿小跳(正吸腿)8. 中跳:a、一位3个一停 b、射雁跳(双起单落)9. 大跳:a、凌空越 b、吸撩腿大跳 c、紫金冠 10. 圆场 11. 花梆步 12. 技巧:绞柱(圈)、平转、踏步翻身、紫金冠、快速点转等,任选一种有速度的完成。
组合、剧目表演范例: 1. 苗族舞(基本动律)2. 中国舞以上为规定舞蹈任选一、二。3. 踢踏舞 4. 拉丁舞 5. 独、双、三人舞均可 6. 现代舞 7. 外国代表性舞 8. 各届比赛优秀剧目及自编剧目。
第三篇:2017年中国歌剧舞剧院艺术水平考级报名简章(新)
中国歌剧舞剧院
2017年社会艺术水平考级枣庄考区简章
中国歌剧舞剧院考级委员会是经文化部批准,山东省文化厅备案的跨省考级机构。是拥有歌剧团、舞剧团、管弦乐团、民族乐团四大实体的国家级剧院。也是唯一与首都联合大学建立分校的院团,全国唯一一家综合性(器乐、舞蹈、朗诵、国标舞、声乐)艺术考级水平认证机构。中国歌剧舞剧院艺术水平考级教材系统规范,制度严谨细致,考官均由各专业专家教授担任。以普及使用为原则,综合表演为标准,提高规范为目的,力争使艺术水平考级认证更加具有科学性、公正性、群众性。
一、考级专业设置
1、舞蹈类:中国舞、国际标准舞(拉丁、恰恰、爵士等)。
2、声乐类:少儿歌唱、成人声乐:分美声唱法、民族唱法、通俗唱法(填写报名表时一定要写清楚是什么种类,以便制作证书)。
3、朗诵
4、器乐类:
西洋乐器:电子琴、手风琴、钢琴、吉他、单簧管、双簧管、萨克斯管、长笛、小号、小提琴、定音鼓及打击乐器(包括多种打击乐,如爵士鼓、电子鼓、小军鼓、架子鼓等);
民族乐器:二胡、竹笛、古筝、琵琶、扬琴、巴乌、葫芦丝、中阮等;
二、考级内容及级别划分
1、考级内容:中国歌剧舞剧院考级委员会所规定的考级教材(中华民族管弦乐学会、中国音乐家协会、中央音乐学院、北京舞蹈学院、中国舞蹈家协会、中国音乐学院、上海音乐学院等教材均可使用);
2、报考器乐演奏的考生,演奏一首练习曲、一首乐曲、基本练习曲(音阶、琶音由主考老师抽查一组)。考试中评委可要求考生在乐曲的任何段落开始或结束演奏。
3、级别划分:
舞蹈1—10级,表演3级、表演2级、表演1级(最高级);器乐:1—10级; 声乐:1—10级;朗诵: 幼儿级(1-2级)、初级(3-5级)、中级(6-8级)、高级(9-10级)、表演级文凭级。
4、成绩评定:优秀、良好、通过、基本通过、不通过。基本通过以上者可获得中国歌剧舞剧院考级委员会颁发的证书;
5、音乐表演级报名条件:须年满12岁,(特别出类拔萃的考生可放宽10—11岁),必须提供十级证书复印件,准确填写报考作品名称,必须有相应资质考官签字;
三、报名时间、地点
报名时间:即日起在各艺术培训学校处开始报名。
四、考级时间:2017年7月29日——7月31日
五、报名要求
1、为避免出现考生报名出现差错或报名表遗失,今年不再设不再接受任何现场报名,所有参加考级者均在考级前完成报名。
2、为避免学生信息出现差错,考级报名表最好由家长或老师认真填写,考生的出生年月日、姓名、拼音、民族须填写工整、准确无误。
3、上交同一底片的近期免冠2寸彩色照片两张,照片背面务必用圆珠笔准确写上考生姓名。器乐专业另外自留一张1寸照片张贴准考证。
4、报考器乐演奏的考生,除钢琴外其它乐器自备。
六、考级要求
1、五级以上(含五级)必须背谱演奏、演唱;
2、报名后等级不可更改,舞蹈专业可参考舞蹈考级大纲要求进行填报级别;
3、八级以上不允许跳级考试;
4、报考声乐者,使用伴奏U盘或钢琴伴奏。
5、办完报名手续后,因故未能参加考试的考生,可在考级结束后的短时间内凭准考证及收费发票办理退还考级费和证书费手续(不退报名费)。凡无故弃考或成绩不合格者,只退还证书工本费30元。
6、考级过程中,必须严格遵守考场纪律,在规定时间和地点候场,听从工作人员安排。
七、考级收费
一级:150元、二级:160元、三级:170元、四级:180元、五级:200元、六级:210元、七级:220元、八级:240元、九级:250元、十级:260元、表演级:440元。
以上费用包括(报名费、证书费、技术服务费、考试费),不再收取跳级费。
八、注意事项
家长及无关人员禁止进入考场区域。各培训机构的带队老师要看管好自己的学生,确保学生的安全。考生和家长以及其他人员在参加考级时往返所乘用车辆、人员和物品安全均由自己负责,如有丢失、损坏或者其他任何安全问题,由考生和家长老师以及其他相关人员负责与考级组织者无关,请务必注意安全。
联系人及电话:朱老师 *** ***
中国歌剧舞剧院考级委员会枣庄分会
滕州市民族管弦乐学会 二〇一七年五月
第四篇:舞蹈表演专业实习大纲
兴华职高 舞蹈表演专业实习大纲
实习周数:9周 学
分:9 适用对象:职高舞蹈表演专业学生
一、实习目的及任务
1、实习目的
通过实习,培养加强学生良好的舞蹈素质、基本理论知识、舞蹈技能及一定的编创能力,使其适应舞蹈表演工作、艺术实践以及企事业单位艺术工作,并成为能够胜任和投身于舞蹈事业的应用型高级专门人才。
2、实习的基本任务
通过实习使学生能够树立科学的世界观、正确的人生观和价值观;遵纪守法,敬业爱岗,团结合作,具有良好的思想品德和社会责任感;巩固并提高学生的专业能力及水平,培养成为优秀的舞蹈表演者。让学生了解舞蹈表演的一般规律和程序,培养学生具有较高的文化素养、较强的艺术表现能力、综合实践能力及本学科的表演能力和指导能力。
二、实习内容与时间安排
(一)实习内容如下:
舞蹈表演专业实习生涉及到舞蹈教育和舞蹈表演两个方向模块等特色,不同的主修方向又面临不同层面、不同性质的实习单位,其实习内容是有区别的。根据实习单位的不同,基本可分为三块,一是中小学、青少年宫和群艺馆;二是专业艺术团体;三是各类培训性质的职业学校和演出公司等相关企事业单位。
1、中小学、青少年宫和群艺馆:
(1)、中小学实习内容主要是进行舞蹈教学工作,按照中小学舞蹈课参考教材和准备资料,正确贯砌新课标,结合学生实际情况,认真备课、上课,充分调动课堂的趣味性和学生的积极性,让其在快乐氛围中学习舞蹈知识,而非强迫式教学。
(2)、青少年宫实习内容主要为从事幼儿、儿童等启蒙教育,以儿童形象生动的舞蹈入门教育为核心,根据儿童的心理特征、接受能力设计相应的课程和授课方法,这类课程不可能过于细化和专业化,一堂专业课内容不能太多,但要求注重课堂的情趣性和形象性。
(3)、群艺馆的实习可分两部分,一部分是成人培训班,以形体训练、成品舞蹈等兴趣和专业提高为目的。根据成人的特点,着重于专业舞蹈教学和表演艺术的互相交流。儿童培训班实习内容与少年宫的教学内容相同。另一部分是为开展群众文化生活,包括街道、城区、城郊、乡村及各类事业单位、厂矿企业等不同性质的排练演出,其组织、管理、策划等工作能力的培养和锻炼。
2、专业艺术团体:这类实习单位对实习生的综合素质要求比较高,尤其是作演员和上台表演的,不但要求专业性,而且还对外观要求也很高。为此实习的内容就要一分为二了,一部分台上学习,另一部分只局限于台下的事务管理及观摩学习。在这类单位能拓展学生的视野,了解熟悉歌舞剧院等单位的工作性质,基本掌握舞台演出及舞台管理的特点。
3、职业学校和演出公司等相关企事业单位:这类实习单位往往实习内容较广泛。既有教别人学,也有自己参与演出的机会,接触面比较大,一些事务管理方面的学习机会也较多,有可能经过一段时期的实习,还能独当一面地开展一些工作。
(二)实习任务和要求:
1、第一阶段熟悉实习单位业务或其他事务的基础工作为主。在这一阶段要养成学生根据实习单位的要求按时上下班的习惯,按照实习单位的要求做好工作,并从中了解实习单位的具体工作要求和内容。
2、第二阶段参与实习单位开展专业业务工作。这阶段主要是尽可能地参与具体工作,譬如实习单位有演出任务时,必须积极参与,最好能作一次全过程的跟踪学习。
3、第三阶段独立或协助实习单位业务工作。这一阶段要求尽可能多的参与实习单位的各项具体活动,有条件的可独立工作,或者共同参加,更多地熟悉实习单位的工作范围与内容。
4、舞蹈教育探索与研究:掌握最新的教学方法,在教学、演出及相关实习过程中,不断充实自己,要求创新、改革、丰富教学内容,使舞蹈教学更科学合理、生动有趣。
(三)时间安排如下: 实习时间为9周。
第一周至第二周:主要内容为听课、见习,了解实习学校、实习班级等基本情况。表演方向的学生了解自己所在单位的基本情况。
第三周至第八周:进行实习期间的教学工作,对中学教育教学情况有选择性地做调研工作,为将来顺利踏上工作岗位积累第一手资料。表演方向的学生进行一些舞蹈编导,以及上台表演的工作。
第九周:实习工作总结。完成实习期间的各种材料填写,完成调研任务。
注:具体的实习时间安排要结合实习单位的具体情况而制订。
三、实习方式与场所
1、集中实习
根据学校的统一安排,在实习基地实习,由学校统一选派带队指导教师,和实习学校领导、指导教师一起,对实习的全过程进行管理。
2、分散实习
在保证实习质量的前提下,根据学生自愿和考虑就业的需要,允许学生自主联系实习单位进行实习,学校不统一选派带队教师,由实习单位相关人员对实习过程进行管理,学校将对实习过程重点进行检查。
教育实习一般以集中实习为主,允许部分有条件的同学分散实习。根据具体情况可以进行教育实习改革试验,采取其他形式进行实习。
四、实习考核内容与考核方法
(一)教育实习考核内容:试教(舞蹈教学工作)。
1、试教:对前一周的听课总结情况、备课上课情况、公开课讲授情况。
2、试作:熟悉学生、组织学生活动、学生寝室社区检查。
3、学生回学校实习报告情况。
4、表演:准备自己的影视资料学校备案。
(二)教育实习考核方法:试教教案备课情况、公开课教授情况。
(三)表演实习考核方法:所在单位的基本情况、登台表演的影视资料。
五、实习要求
1、坚持四项基本原则,认真学习并严格遵守法律、法规。
2、遵守《学生守则》和实习单位各项规章制度及纪律,保守秘密,维护实习单位良好形象。
3、准时上下班,听从指导老师安排。
4、坚持理论联系实际,虚心向实习单位的同志学习。
5、碰到问题及时请示、汇报,不得擅自决定和处理。
第五篇:中国舞蹈考级第二级教材
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
中国舞蹈家协会《中国舞蹈考级》
第四版教材第二级文字教材 的风采。(走T台1个8拍)(造型两个各4拍)(然后分3、7点下场)(共16个8拍)
8、当他们每人都展示过后,大家集体跑上场,一起摆出各种各样的造型,相互比美(上场1个8拍,造型一个摆1个8拍)
9、小女孩和芭比娃娃们高兴极了,在T台上蹦啊跳啊。(二龙吐须队形吸跳步2个8拍)
10、正当他们玩儿的开心的时候,门外传来了妈妈的高跟鞋的声音,小女孩跑到门口隔着窗户往外一望,果然是妈妈回来了,她提醒芭比娃娃们赶快回到自己原来的位置,摆好造型。(音效部分)
11、其中有几个芭比娃娃由于紧张把原来的位置和造型都摆错了,小女孩用手中的魔法棒帮他们一个一个恢复了原来的位置和造型,整理完毕后,小女孩把魔法棒依然放回仙女娃娃的手中,因为,这可不能让大人知道这个魔法棒是有魔力的,这可是小女孩和芭比娃娃们的小秘密。(最后一段4个半8拍)4.教学提示:
a.造型要丰富多样,提示孩子以模仿芭比娃娃为主。b.音乐类型不同的变化节奏要明确。
c.剧情变化中芭比娃娃的动作要做得僵硬一些,强调动作质感。5.教育意义:让孩子认识到玩具也是有生命的,要爱惜玩具。6.歌词:无