太原美术培训学校唐晋新起点带来全身人物速写的作画步骤

第一篇：太原美术培训学校唐晋新起点带来全身人物速写的作画步骤

关于全身人物速写的详细作画步骤

课时：3课时

教学目的：通过讲解速写考试的基本要求和注意要点训练学生在短时间内迅速的熟练地以简洁、概括的手法、整体把握人物的比例和动态特征。利用线条的或长短、或松紧、或延伸、或扩张，使画面产生诸多视觉的和谐和美感。了解自己速写中存在的问题，强调对比语言的运用，运用虚实的线条表现。教学重点：

1、以简洁、概括的手法、整体把握人物的比例和动态特征。注意每个转折部位的扭动关系，重视客观的敏锐感受。

2、准确的画出人物动态线比暗暗并组织好画面。

教学难点：

1、必须准确的画出动态和表情。

2、利用线条的虚实、疏密等表现技法画出人物特征。解决办法：

1、欣赏阅读。

2、示范讲解。

教学过程：

1、组织教学：（1分钟）

2、引入新课：（2分钟）

师生互动交流：针对近年来美术专业考试，就人物速写同学们谈谈自己的体会。

速写的目的是什么?是收集素材还是其他?

问“速写的目的是什么”跟问“生活的目的是什么”差不多，是一个终极问题。人们可以问生活的质量如何，但不应当问生活的目的。对于速写来说，也是这样。在初学阶段，可以问为什么要画速写，到了高级阶段，连这个也不应当问，因为那时已进入状态。

教师提问：你在画人物速写时遇到最棘手的问题是什么？（师生探讨）

比例、结构、动态、神情、形体体块组合等是画好人物速写的基本要素。通过对人物诸多造型因素关系的把握，逐渐培养起整体观察、整体描绘的良好习惯和能力。这对于描绘其他物象能起到触类旁通的作用。

 画人物速写要多进行人物的形体结构、艺用解剖图谱的临摹，并对透视知识作必要的了解。

 画人物速写的关键是要抓好人物的动态线。 如何画好动态线呢？我们应该注意以下几个方面：

（1）动态线是由人体动作变化产生的，它是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。

（2）画动态线时，要抓住大的部位，抓关键的动势并注意动态的重心。

（3）动态线是非常简练的线条，要根据动作的复杂程度决定动态线的多少，在每个动作中，主要的动态线仅有一条，其他的是动态辅助线。

（4）抓住人体的各个关键部位的结构关系，如头与肩、手臂与躯干、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和小腿与脚的结合处。 全身人物速写的作画步骤：

1．定出人物在纸面上的位置，画出大外形及基本比例。2．画出人物各部分的基本形，找出大的衣纹转折关系，定出五官位置及手脚的基本形状。

3．用肯定的线条，放笔直取，画出全身。

4．调整画面，强调重点，五官、手、脚要适当刻画，结构转折处要着重强调，做到画面完整。

学生全身人物动态作业练习

要求：用肯定的线条整体描绘，放笔直取，画出全身。调整画面，强调重点，五官、手、脚要适当刻画，结构转折处要着重强调，做到画面完整。学生作业讲评

第二篇：全身人物速写的作画步骤(精)

全身人物速写的作画步骤

以人物作为描绘对象的速写练习，是初学者或有一定基础的同学重点进行练习的课程。人物形象包含了诸多方面的造型因素，如比例、结构、动态、神情、形体体块组合等。通过对人物诸多造型因素关系的把握，逐渐培养起整体观察、整体描绘的良好习惯和能力。这对于描绘其他物象能起到触类旁通的作用。画人物速写要多进行人物的形体结构、艺用解剖图谱的临摹，并对透视知识作必要的了解。

全身人物速写的作画步骤

1．定出人物在纸面上的位置，画出大外形及基本比例。

2．画出人物各部分的基本形，找出大的衣纹转折关系，定出五官位置及手脚的基本形状。

3．用肯定的线条，放笔直取，画出全身。

4．调整画面，强调重点，五官、手、脚要适当刻画，结构转折处要着重强调，做到画面完整。

第三篇：太原唐晋新起点美术素描头像

素描头像教案

————太原唐晋新起点美术学校

教学目的：在较段的时间内用简明扼要的表现技法迅速将自己感受到的形象简要明确地描写下来，并得到生动的表现。通过素描头像的训练，使学生们对头部的体面，结构，透视，比例线条等一系列问题有进一步的认识，并初步的的训练对画面空间，虚实线条等一些表现方法的掌握，同时强调学生对表现对象精神状态的把握和刻画能力。

重点：1形象的了解与掌握

形象的了解与掌握，要求我们从形象的结构特征出发，对人物形体结构进行全面的分析理解。表现手法：线条和明暗

难点：人像面部结构特点和五管的造型特征

为准确生动的画好这些部分，不仅要熟悉它们的基本结构和特征，更重要的是理解五官由于面部表现变化而形成的相互关系。不注意五官周围肌肉的变化和相互关系，表现就不自然。

组织教学：常规。

导入新课：想要画一副完整的素描人像，除了对人物形象要有一定的了解和掌握，线条的运用和明暗的处理是十分重要的。

线条：

线条是一种明确的富有表现力的造型手段，能直接的，概括的勾画出对象的形体特征和形体结构，它具有丰富的表现力和形式美感。随着对象的不同，要求用不同的线条表现。

线条在素描中不仅可以有效的把握形体，还能对所要表现的物象做出有力的判断。素描训练无论采用哪种手段，开始都要用线确定所有的关系。用不同种线条来寻找形体，用多条重要的辅助线划分比例定位置；用长直线画大的形体关系；用切线画出小的结构转折关系；用重线，实线表现近处的暗部；用淡线，虚线表现亮部和迟远的部分。在素描训练中通过对线的探索，逐渐认识线在绘画中的作用，并能通过线条创造美的造型。

明暗：

明暗是表现物象立体感，空间感的有力阶段，对其真实的表现对象有重要的作用。明暗素描适宜于立体的表现光线照射下物象的形体结构，物体各种不同的质感和色度，物象的空间距离等等，使画面形象更加具体，有较强的知觉效果。同一个物体虽然由于不同的角度的光线照射而出现不同的明暗变化，但是光线不会改变对象的结构，因为对象的结构是固定的，而光线是可变的。

第一课时

了解人的面部特征

眼：眼睛是有瞳孔，角膜，眼角组成球形嵌在眼睛窝里，上，下眼睑包裹在眼球外，上下眼睑的边缘长有睫毛，呈放射状。上眼睑，睫毛较粗长向上翘，下眼睫毛细而短向下弯。

鼻：鼻隆起于面部，呈三角状，有鼻根和鼻底两部分组成。鼻上部的隆起是鼻骨，它小而结实，其形状决定了鼻子的长，宽等。鼻骨下边连接鼻软骨，包括鼻中隔软骨，鼻侧软骨和鼻翼软骨，鼻翼可随呼吸或表情张缩。脖子的形状很多，因人而异，有高的，肥厚的，也有尖细的或扁平的等等，都是形象特征的概括。鼻孔的形状随鼻形而变化，特别与鼻翼有很大的关系。

嘴：嘴，就形状来说，是由覆于上、下颅骨和牙齿之上的双唇所决定的，颌骨和牙齿形成的弧度直接影响双唇的曲直。嘴形的不同，就是有颅骨和牙齿的弧线所定型的。嘴唇由口轮匝肌组成，上下牙齿生在半圆形的上下颅骨齿槽内，外部是呈圆形的体积。上唇中间皮肤表面有条凹，称人中。嘴唇的表面的唇纹，各人的唇纹形状不同。上、下唇的活动十分灵活，彼此呼应，不仅对发音有很重要的作用，对表情也有很直接的影响。

耳：耳朵有外耳轮、对耳轮、耳屏、对耳屏、耳垂组成，是软骨组织，具有一定的弹性，形似水饺。耳朵稍斜长在头部的两侧。在学习时除了弄清它的结构外，还应注意它的体积。

头部的结构：

人的头部结构较复杂，我们应以研究造型为目的，为更好的理解头部的体积，将人的头部予以几何的归纳。头部骨骼是头部造型的本质所在。它是处在圆球体和立方体之间，从整体上可以概括成一个圆球或立方体或楔形之间的复合体。用立方体概括头部，便于掌握头部的空间结构。头骨有几个突出的点，我们叫它骨点。这些骨点通过棉布肌肉显示出来。从额头的额结节到眉弓，颞线、颧骨结节和下颌结节骨点的连接，便构成了头部不同面的转折。由此可以看出眉、眼、嘴出处在一个面沙锅，耳朵是长在两个侧面上的。[头骨图][头部几何概括图]

头部的比例：

人的五官位置和形态特征各有差异，这是前人概括的头部的基本比例，有长三停，横五眼。正面看人物头部，从发际到眉毛，从眉毛到鼻头，从鼻头到下颌等距离的三段为三停。两只耳朵中间的距离为五只眼睛的长度。成人眼睛在头部的二分之一处，儿童和老人略在三分之一以下。眉外角弓到下眼眶，再到鼻翼上缘，三点之间的距离相等，两耳在眉尖之间的平行线内。这些普通化的头部比例只能作为写生开始时的参考，最重要的是在时间中灵活运用，正确区别不同的形态结构，才能体现所描绘对象的个性特征。

素描头像

形是评价一副素描的重要内容之一，形不准，深入刻画就失去了意义。所以树立正确的造型观念就显得十分必要。

一般说来，造型的手段是用直线来起形，找出形体构成的趋势、整体比例怪系及大体面转折关系等。先从大体入手，不要顾及过多的细节；其次是有意识地确定主要结构骨点、高点（端点）的位置，其位置主要体现在额结节、眉弓、颧结节、鼻梁、鼻头、下颌结节、下颌角等处。对象棱角线的起止点、尖角凸起点，包括内外眼角、左右嘴角的点都是重要点的位置，这些点将制约形体构成及五官形象。除了把握主要的骨点、端点相互距离的比例关系外，特别要注意弄清它们的垂直和水平关系。不妨把画面理解为无数水平线和垂直线构成的坐标图纸，任何一点都有自己特定的坐标方方位，并和其他的点产生或垂直或水平的联系。确定一个点的位置不仅要和相近的各点比较，还要根据垂直线和水平线向上、向下、向左、向右地在整副画面内进行比较，这样这个点才能被确定。主要点找准后，再来寻找内外轮廓线，把形象轮廓引向更深入、更具体、更有说服力的层次。一副画应该有一个视觉中心，也就是最能引起观者兴奋、最引人注意的部分。

高考素描头像教学中常见问题： 一．“大的基本形特征”总是把握不住。

原因：1 两眼的视线不统一，观察头像不整体，其距离画得过宽必然会拉宽脸部基本形，过窄脸部的基本形就会变瘦。五官画得过小，脸部就会挤成一团，造成脸部臃肿；五官过大，脸就会相对变小，从而使得她容不下五官，因此头像会看起来畸形。诸如此类问题还很多。

解决方法：1 调整观察方法，看形不看线，有些同学通常是看线不看形或知识看形的边缘变化而不看形的大特征。

看形要花时间去比较线，找出大小、长短不一的正确比例关系。固定焦点透视的变化，观察形体时不要随意改变自己的位置。二．“花”与“乱“。

原因：1 过于刻画局部，没有顾及到其他部位的相互关联造成的。

铺调子的色度不够均匀，第一层色度画不均匀，用线过于凌乱：第二层色不均匀，还没第一层的色重，这样不均匀的色度多次重叠会出现许多黑斑或光斑，因此“花”和“乱”便出现了。

解决方法：1 铺暗部调子时用笔一定要均匀，不要留太多的白色空隙，在逐步加重调子的同时要注意与结构相结合。

如果亮部的斑点过多就用橡皮把它轻轻擦掉。如果暗部过多可以用手轻轻的揉，使得它的调子更趋于统一。

作画时避免盲目用线，注意到线条一定要表现到形体、体现到结构的转折。

三．“腻”与“木”。

原因：画面光滑找不到色度变化；过分的夸张形体的转折面。

解决方法：1 在作画过程中，该方的画硬一点，该圆的画软一点，两部转折轻而准确，用笔用线得当。

正确处理画面的“前、中、后”三度空间。

男青年人像写生步骤：

1．用虚线在画面上轻轻定出从头到下颌的位置，根据头部的基本形体，用长线淡定出了大的轮廓，注意头、颈、肩的穿插关系，构图不宜过满。

2．画出大体色调关系，从眼睛交界着手，胆子要大，注意虚实变化，表现的不能简单处理，要随形体的变化而变化。

3．深入刻画是在完成大体色调的基础上，从明暗交界线开始逐步向亮的推移，注意中间色的微妙变化，控制浓淡和调子的互相衔接，以及面部的结构穿插。

4．刻画完以后，退远观察一下整体的效果，努力追忆最初的感觉，对明暗、结构、透视、神态等进行认真观察、分析，并予以适当调整，再进一步深入刻画，但不可处处都改，影响整个画面的艺术效果。

如何掌握男性肖像作画要点

鼻子：对鼻子的机构进行分析，可见鼻骨比较硬，鼻头肉比较多，是脸部最高的部分，所以画时应注意把结构和体积交代清楚，表现要充分。鼻孔要画得透气，不能画得黑。

嘴：嘴是表现任务表情变化的重要部位，要注意两个嘴角，上下嘴唇的变化以及嘴唇的质感。老年人嘴唇的颜色偏重，缺乏光泽，所以在处理时要注意和脸部颜色有所区别。

耳朵：耳朵的变化比较多，也可以画的比较丰富。耳朵的主要结构有耳轮，耳屏，耳等。处理耳朵时，应注意虚实关系，相对于脸部要画地虚一些。

头发：老年人的头发花白，稀少，质感柔软，蓬松而少光泽，处理时应特别强调虚实变化和疏密变化。

女青年侧面顶光人像写生步骤：

1． 根据头部的基本形体，用长线淡定出了大的轮廓，注意头、颈、肩的穿插关系，构图不宜过满。

2． 铺大的明暗关系，区分受光和背光。

3． 因皮肤柔和，故刻画时因少画受光部，而应重点刻画眼、鼻、嘴以及脸颊的明暗交界线等部位。此外，要将脖子理解成为一个圆柱体，不必过多刻画。

4． 保持画面大的素描关系明确，响亮。可采取“手擦”的方法，将头发，阴影等部位处理的柔和以及有空间感。用“纸笔”点出眼、鼻、嘴细微的明暗变化，力争将第一印象保持到作画的完毕。

老人侧面顶光画法：

1． 这个侧面角度的模特五官明显，面型清瘦，较易表现，易出效果。用碳铅笔画出大致轮廓，特别要定准颧骨、额骨这些较易忽视的部位。简略的画出黑白关系，鼻梁的侧面、眉心、额骨等部位可概括为暗部，只有名度上较眼窝部位浅一些。2． 进一步区分背光步的各个层面，画出它们前后差异，简略的画出额上皱纹。这里要特别注意下颌骨及脖子阴影的反光部位的处理，从整体角度看，它们都屡次要及背景部分。重点刻画五官。鼻部是脸上最高部位，其投影最黑。另外，嘴角，上下唇的中间线及上眼睑的阴影，都是较深部位，应准确大胆往深处画。耳朵也是教难表现的部位，其体积的厚度，主要靠耳垂来表现，所以准确的找出耳垂的转折面非常重要，有时可以适当的加以强调。

老人（女）侧面平光画法：

1． 侧面人像的特点比较易表现，模特的额、鼻、嘴、下巴的造型线就代表其凹凸、胖瘦的特征。这种角度的五官只露一半，但在起稿前因将未见部分的转承关系理解与心。用竖线条画出脸不中心线，主要表现头像的角度及左右对称关系。此外，画出三条平行线，分别标出眼、鼻、嘴的位置。2． 侧面平光最难表现的是大面积的受光部，尤其是模特较胖，结构不明确时。在进行这类作品练习时，我们应力求将五官、头发、结构转折处表现明确，以便不断的“挤”出受光部凹凸起伏感。用线将颧骨、下颌角、耳后的阴影画出；嘴角的造型依口轮匝肌的走势做一交代。3． 此角度的耳，头发占了很大的比例，在深入刻画时，我们首先要找出它们的明暗交界线。在头发的受光部找出几组头发的走向，进行重点刻画，其余的头发移头型的走势而定。4． 模特下唇较薄，嘴角微微上翘。一般来说，上唇在背光处，下唇在受光处。这里可以将额上的一缕头发进行重点刻画，明度高于别处头发，以增加画面的响亮感。

布置作业：临摹头骨结构图，五官比例图。这样使学生更好的理解头部的结构。

临摹一张男（女）青年头像或一张老人头像。注意结合课程所讲的注意要点来作画。

素描教学

教学目的与要求：能运用较好的观察方法，通过对素描关系合理深入地理解归纳，从而能准确恰当地描绘对象的形和调子关系。

第一部分：静物（常见水果、花卉、蔬菜、碗、碟、杯、盘、瓶、罐、坛、金属器皿、各色衬布等）一 概念认识

结构：构成物体形体特征的面与面之间的转折关系。

素描关系：是指画面中物体的形体结构与明暗相结合所形成的关系。关系即指联系和对比。

二 认识素描关系的规律：

1）结构规律：任何物体都是由物体本身的形体特征、体积特征、透视特征构成它的结构关系，而这种结构关系又是以不同的面的转折衔接来呈现（如几何体、水果、坛罐、头像等）。

2）明暗规律；在光线作用下，任何物体都呈现亮部和暗部，而亮部分高光（光线直接照射点）、亮面（光线直射的高光周围部分）、灰部（光线侧射部分），暗部分明暗交接线（亮暗部交接处，也是物体调子对比最强处）、反光（周围物体对该物体的反射，也即环境调）、投影（对其它物体的遮光部分）。光线越强，明暗对比就越强，反光也越强但灰面变弱；物体质地越光滑，明暗反差就越大，反光也越强（如金属器皿、玻璃器皿）。反之则相反。

3）空间、透视规律；近大远小、近实远虚、画面物体摆放的平台透视的原则产生画面整体空间，物体的体积结构产生局部空间（有体积感便产生局部空间感）。视平线下的物体（俯视），画面平台往上走，视平线上的物体（仰视），画面平台往下走。高考画面多选择不强的俯视，但应舍弃绝对的平视，否则物体的空间、透视会由于相互过于重叠而变弱。

4）切记明暗关系是建立在物体结构基础之上的，脱离了结构便谈不上明暗，结构的特点决定了明暗的变化特点。此处安排一个关于素描的整体性讲座。三

训练方式、内容： 1）结构训练

强调对物体结构的完整理解把握，面与面转折的连贯衔接，以及对物体结构的关键处的归纳、选择。（水果、碗、碟、杯、盘、瓶、罐、坛、衬布等）约两到三天时间。

此处安排示范讲座，用以提高对物体的结构构成规律的认识。2）调子训练（明暗关系）

强调结构和调子的严密结合，能主动归纳出画面的调子属性（高、中、低调）使画面调子关系秩序化、整体化。（水果、碗、碟、杯、盘、瓶、罐、坛、衬布等）约三天时间。

此处安排示范讲座，用以提高对物体的调子构成规律的认识 3）步骤训练

强调按作画五个步骤的方法严格进行（1观察、2构图 造型、3抓结构关系 画大的调子关系、4塑造、5整体调整）。注意各个步骤之间的连贯转换。约一星期。4）临摹：强调根据自身的问题、要求有针对性的选择临摹范本和临摹的侧重点。5）常见问题解析：对素描容易出现的各种问题的解析。根据教学中学生画面的具体问题设计。

6）考试安排的作业讲评，优秀作品鉴赏。讲座安排：

a.观察方法：强调树立正确的观察方法：对比观察（用画者的眼光看对象）。观察主要物体和次要物体的结构、比例关系。观察画面的黑白灰关系。在观察的同时构思画面，强调整体观察、主动归纳画面的关系。约半小时。

b.构图：视觉重量均衡的检查方法，画十字；处理对象的构图方法，注意对象的位置、比例对比。约半小时。

c.抓结构关系 画大的调子关系：先归纳调性；结合结构画暗部关系；可附带少许中间调子用以衔接亮部，且为塑造做准备。约一小时。

d.塑造：观察每个物体暗部的结构变化，处理出暗部各个结构面之间的关系变化（关系应明确）；观察每个物体亮部的结构变化，处理出亮部各个结构面之间的关系变化（关系应明确）；应注意亮部与暗部之间结构、调子的连贯性，作到既有联系又有对比；注意对对象质感的描绘。约一个半小时。

e.整体调整：整体的概念内容；整体的相对性；步骤过程中对整体的把握（其在步骤里的连贯体现）。约一个小时。

第二部分：头像（男老、女老、以男青、女青为主）

教学目的与要求：能运用较好的观察方法，并通过对头部结构关系、明暗关系地理解归纳，从而能准确恰当地描绘对象的形和调子关系。

一 头骨、肌肉结构训练（至少一周时间）：强调对结构的理解、记忆、熟练掌握（解决结构盲点）。讲座安排：

1）头骨、肌肉结构的特点（比例、形状特征、位置点的把握）。2）头骨、肌肉结构之间的联系。3）与真人头像结构的联系。

4）与静物描绘的联系（结构、调子的规律性）。训练方式、内容：

1）头骨写生（局部、整体结构的理解、描绘）。结合讲座，约一个半小时。

2）头骨默写（根据真人半默写、全默写）。

3）肌肉结构写生（局部、整体结构的理解、描绘）。结合讲座，约一个小时。

4）在头骨上加肌肉训练（默写）。二 头像训练：强调对各结构特点的深入理解，强调结构的准确性，调子的有序、合理把握。

训练方式、内容： 1）结构训练

强调对头像结构的完整理解把握，面与面转折的连贯衔接，以及对头像结构的关键处的归纳、选择。约两到三张作业。

此处安排示范讲座，用以提高对头像的结构构成规律的认识。详细讲解头部五官及其它部分的结构关系特点、透视关系。约三个小时。2）调子训练（明暗关系）

强调结构和调子的严密结合，能主动归纳出画面的调子属性（高、中、低调）使画面调子关系秩序化、整体化。约三张作业。

此处安排示范讲座，讲解调子和结构的规律，头像整体的调子特点，局部结构的调子特点。与静物联系。3）步骤训练

强调按作画五个步骤的方法严格进行（1观察、2构图 造型、3抓结构关系画大的调子关系、4塑造、5整体调整）。注意各个步骤之间的连贯转换。约一星期。

按步骤内容安排五个针对性讲座：

a.如何观察把握头像。b.如何构图 造型

c.如何抓结构关系 画大的调子关系 d.如何塑造

e.如何进行整体调整

总体结合对静物的认知。

素描人像容易出现的问题

素描头像教学一直是整个素描教学中的重要环节，它既有衔接几何石膏、静物素描的作用，又是半身带手与全身人像基础。因而，教好它与学好它其意义是不言而喻的，就高考美术而言，素描头像是我们每年经常碰到的考题。相对于半身带手、全身人物像，它是简单得多；但尽管如此能够切切实实画好的为数仍然不多，而存在的问题倒是方方面面，其中最为常见的有如下几方面：

一、“大的基本形特征” 总是把握不住。主要表现在把方形头画成长形头，把瘦形脸画成胖形脸，把女人形画成男人形，把青年形画成老年形„„出现这些问题的主要原因有以下几方面：

1、两眼的视线不统一，观察头像不整体，其距离画得过宽必然会拉宽脸部基本形，过窄脸部的基本形就会变瘦。

2、五官画得过小，脸部就会挤成一团，造成脸部臃肿；五官过大，脸就会相对变小，从而使得它容不下五官，因此，头像也就变成了畸形。

3、当眼睛移动向右时画左眼，移动向左时画右眼，画出来的两眼必然不会在同一视线上„„

诸如此类的问题，解决的办法有：

1、调整观察方法，先观而后察，看形不看线，显然有的人通常是看线不看形或只是看形的边缘变化而不看形的大特征。

2、看形要花时间去比较线，找出大小、长短不一的正确比例关系。

3、固定焦点透视的变化，观察形体时不要随意改变自己的位置。比如，画头像时自己位置的左右移动，就可能导致画面中鼻子、嘴、眼睛的方向与头部的方向可能不一致。这些毛病的出现都是因为画者作画时没有注意到形体整体关系与透视变化的相互关系；因此，在绘画进行的过程中一旦出现基本形不准时，我们就应该马上停下来，从画面整体性把握的角度，来认真思考，反复分析基本形大动态的变化，以及形体整体调子的轻重变化。

二、“花”与 “乱”的缺点在画面中表现也很突出。它们是指画面形象上所出现的许多黑白相间花斑，好像水面上的浮光掠影，要么暗面到处都是光亮区域，要么亮面到处都是黑斑区域，让人感觉形体的受光面与背光面异常凌乱。产生花、乱的原因有两个方面：

1、是由于过于刻画局部而没有顾及到其它部位的相互关联造成的，东一块西一块杂乱无章。

2、是由于铺调子的色度不够均匀，第一层色度画不均匀，用线过于凌乱；再加上第二层色度也画得不均匀，线条还没有第一层重，这种不均匀的色度多次重叠则会出现许多黑斑或光斑，从而画面显得到处都是乱蓬蓬的线条„„

解决它的办法也有两方面，1、铺暗部调子时用笔一定要均匀，不要留太多的白色空隙，在逐步加重调子的同时要注意与结构相结合。

2、如果亮部的斑点过多就用橡皮把它轻轻擦掉。如果暗部过多则可以用手指轻轻的揉，以使得它的调子更趋于统一，3、就是作画时必须避免盲目用线，注意到线条一定要表现到形体、体现到结构的转折。

三、“腻”与“木”也是我们画面中常犯的错误。腻是指脸部找不到明显的形体转折面，到处都磨得光光滑滑的而且还没有色度变化，木跟腻的画面效果恰恰相反，它的毛病在于过分夸张形体的转折面，好像是用由一块块被割成的木头组成的。

解决的办法是：

1、人物都是有骨有肉、有方有圆的形体，因此，在作画的过程中时，该方的画硬一点，该圆的画软一点，亮部转折轻而准确，用笔用线得当，其毛病是可以克服的。

2、作画的过程中，如果不是为追求某种形体转折风格的话，还应是提倡正确的处理画面的“前、中、后”三度空间。

以上是我们在高考素描头像教学过程中，所发现的学生存在的常见毛病，尽管它们随着教学的深化能够逐步得到解决，但是，这里仍希望部分学生特别是初学者认真对待。