音乐游戏的意义

第一篇：音乐游戏的意义

音乐游戏的意义

大板镇中心小学 木其尔

小学音乐教学大纲规定：小学低年级音乐课要增设唱游内容。唱游内容包括：律动、歌表演、音乐游戏和

集体舞等。从儿童好玩、好动的特征来看，音乐游戏是唱游教学中重要的一个部分。音乐游戏是以发展儿童音乐能力为主的一种游戏活动，音乐是它的灵魂，儿童在伴随音乐进行活动的过程中，表现具有一定形象、一定意境、并唤起好奇心与联想，从中学到一定音乐知识的集体活动，它是受到学生普遍欢迎和喜爱的一种综合性

活动，在音乐教学中如能恰当地运用游戏，我们将获得意想不到的效果。其

一、它具有其它学科不可企及的优势，它变枯燥的知识传授和抽象的音乐符号为富有情绪的生动形象的游戏教学，既符合音乐艺术的运动特性，又满足儿童好动好玩的特征，并充分体现了愉快教学。其

二、游戏教学实现了课堂教学中教师的主导地位和学生的主体作用，学生成了课堂的主人，每位儿童成了音乐活动的积极参与者与创造者，使学习不再成为负担，融洽了师生关系，提高了学生的学习兴趣，使一大批不喜欢音乐的儿童也爱上了音乐课，并能及早发现一些有特殊音乐才能的学生。另外，在游戏中，还能对儿童进行思想品德教育，并促进儿童身心的全面发展。所以，音乐游戏在音乐教学中具有重要的意义和作用。

音乐游戏与儿童生活的关系 德国音乐教育家奥尔夫主张，儿童音乐教育应该从孩子的生活天地里取材，让孩子在玩乐中学习音乐。的确，儿童的生活以游戏为重心，常在游戏中以最纯真、最自然的方式表现自我、抒发情绪、发挥想象力，满足其天生的好玩好动性格。综观我国各民族儿童民歌，游戏歌占据了大部分，且大部分游戏歌的内容都是儿童生活感兴趣的事物。可见，游戏与儿童生活有着密不可分的关系，儿童的生活离不开游戏，游戏的内容源于儿童的生活，如果我们把游戏注入儿童的音乐生活，那么必将在儿童心中产生巨大的影响。

从儿童音乐教育的观点看，根据儿童的生理、知识水平、注意力等特点，儿童在学习音乐的过程中不可能专门集中注意于音乐。日本教育家铃木先生认为：儿童的心理特点是“玩”，把游戏引进课堂，让儿童感到乐课是最有趣的课，上了还想上，所以从这个角度考虑，教师尽可能从儿童日常生活、身体活动和对周围世界的体验为依据，创造出一些儿童喜爱并能感受的音乐游戏，在音乐教学中加以应用。根据赞可夫的理论，音乐教学原则的核心是发展和形成学生的音乐听觉表象。音乐游戏具备了将音乐听觉表象付诸于行动之中的功能，让儿童从音乐中来——感受音乐（听音乐）；到音乐中去——表现音乐（音乐游戏）；再回到音乐中去——达到音乐教学的目的（掌握音乐）。所以音乐游戏是帮助儿童架设学习音乐的一座桥梁。

音乐游戏的主要特点和类型

音乐是音乐游戏的灵魂，音乐游戏只是学习音乐的手段，音乐游戏必须伴随音乐，才能实现音乐教学的目的，所以音乐游戏的最大特点就是“音乐性”，让儿童在游戏中学习音乐，感受音乐的流动、旋律的起伏、节奏的跳跃、音色的变化、速度的统一与变化，并随时根据音乐的变化作出反应，在游戏中学会听辨不同旋律、节奏、节拍、速度等音乐的基本要素，训练了听觉、视觉和运动觉，从而达到音乐学习的目的。音乐游戏除了具有“音乐性”这一主要特点外，还应具有自然性、趣味性、创造性等游戏的共同特点。为便于教学与运用，根据游戏的功能，把音乐游戏分成以下几类：

１．节奏训练类游戏。

２．音准训练类游戏。

３．培养音乐感受力游戏。

４．训练动作与音乐协调类游戏。

５．识谱类游戏。

６．其他游戏等。

把音乐游戏归类，主要为了教学与研究的需要，我们可按教学要求选择和搭配相应的游戏进行教学。

音乐游戏的运用

如何运用游戏进行音乐教学是一个重要的问题，要明确音乐游戏只是音乐教学过程的一个环节，一种手段，要把游戏恰如其份、灵活自如地运用于教学过程中去。

一、作为导入过程的游戏，其作用是揭示课题，吸引儿童注意力，激发儿童兴趣和积极性，达到抛砖引玉 的作用。

二、作为调节活动的游戏，其作用是活跃课堂气氛，激发儿童情绪，调整课堂秩序，提高儿童的学习热情。

三、视课堂教学实际情况，编排即兴游戏，弥补教学上的某些不足。

四、让儿童根据音乐内容创编音乐游戏，培养儿童的创造力、想象力和对音乐的感受力。五、一些深奥难懂、枯燥乏味的音乐知识用游戏进行渗透教学，作为一种辅助的学习方式贯穿于教学中。

六、在课外音乐活动中穿插音乐游戏，丰富儿童的音乐生活。

另外，在运用游戏时除了向学生讲清游戏的规则和注意事项外，还要求儿童必须遵守规则，服从教师的指

挥，掌握游戏的步骤和方法，如有歌曲的游戏一定要认真唱好歌曲，训练音准的游戏一定要认真聆听琴声等，否则，就会妨碍游戏的进行。

2011年9月

第二篇：游戏的意义（本站推荐）

游戏的意义

太行路学校 赵建党

有一则轶事，说是爱因斯坦有一次和儿童心理学大师让·皮亚杰进行了一次关于儿童游戏的对话。在听完了皮亚杰有关儿童游戏研究的介绍之后，爱因斯 坦深深地为其中包含的那些隐秘而深刻的生命内容和文化信息所震撼，他感慨地说：“看来，认识原子同认识儿童游戏相比，不过是儿戏。”小觑儿童及其游戏，也 许比“儿戏”还“儿戏”！儿童可以说是游戏的化身、游戏的精灵、游戏的天才！游戏是儿童自由生命的依靠。我们的教育是不是有点抽象

一个由专家和名人组成的委员会推荐了32件在10岁前应做的事，它们是：在河边草地上打滚，捏泥团，用面粉捏小玩意儿，采集青蛙卵，用花瓣制作 香水，在窗台上种水芹，用硬纸板做面具，用沙子堆城堡，爬树，在院子挖个洞穴，用手和脚作画，自己搞一次野餐，用颜料在脸上画鬼脸，用沙子“埋人”，做面 包，堆雪人，创作一个泥雕，参加一次“探险”，在院子里露营，烘蛋糕，养小动物，采草莓，玩丢棍棒游戏，能认出5种鸟类，捉小虫子，骑自行车穿过泥水坑，做一个风筝并放上天，用草和小树枝搭一个“窝”，在公园找10种不同的叶子，种菜，为父母做早饭并送到床前，和人小小地打一架。

笔者认为，教育的许多问题实际上是出在对儿童惊人的无知上。包括游戏，我们几乎也说不出什么有价值的道理来。其实，儿童生命的全部价值和意义都 蕴藏在游戏之中，个人一生的全部价值和意义同样蕴藏在儿童的游戏之中。游戏之所以与儿童须臾不可分离，儿童之所以在游戏中表现出比世俗猥琐的大人们更高超 卓越的智慧，乃是因为儿童站立和优游于人的生命的本源地带，而成人则早已远离这个地带四处漂浮了。

游戏对于我们不是可有可无的。然而不幸的是，我们所处的时代却是一个游戏精神失落的时代。说游戏精神失落有两个看似矛盾却相关的意思。首先是指我们，包括我们正在成长的一代儿童没有游戏，其次则是指我们的游戏“太游戏”，然而却缺少真正的游戏精神。教育从发生学的意义上讲，本也是闲暇时间的产物，学校（school）在拉丁文（schola）里就是闲暇、休息的意思。可是许多教师把教育和 学校梳妆打扮成一张紧绷拉长的脸，神情严肃，不苟言笑，举手投足、字里行间，处处要讲微言大义，事事都与命运关联。一年级的语文教育培养孩子爱家的意识，不是很好吗？“蓝天是白云的家”，“树林是鸟儿的家”，“小河是鱼儿的家”，“泥土是种子的家”，多么温馨的意象！可哪里是孩子的家呢？——“我们是祖国 的花朵，祖国就是我们的家。”这一句是全诗的高潮所在，妙不可言，但我实在不明白，那些“小不点儿”能否理喻或意会“祖国”概念艰深抽象之含义！从诗的角 度看，从儿童的心理发展来看，这样的比喻有点太抽象了。

在完成了“学前”令孩子终身难忘的快乐学习之后，游戏就离孩子渐行渐远，直至消逝得无影无踪。艰苦代替了欢乐，认真挤兑了游戏，严肃唾弃了活泼，随着游戏之死，儿童之死的黑暗岁月也就来临。所以，拯救儿童的生命，除了恢复教育的游戏精神，“寓教于乐”，还有什么呢？ 游戏的泛滥和畸变更可怕

比没有游戏更可怕、更害人的，那便是游戏的泛滥和畸变。今天的人对于庸俗游戏和娱乐的依赖甚至迷恋，真是到了无以复加的境地。需要特别说一说备受争议的电子游戏。电子游戏的这种虚拟性、互动性给它带来特殊的先天优势。它以主题的文化包容性、易于上手又难于精通等特点，为玩家们创造了《反恐精英》、《俄罗 斯方块》、《魔兽争霸》等里程碑式的作品，令各路玩家痴迷不已。如今，年轻人纷纷“移情别恋”，把越来越多的时间和金钱从电影、电视、杂志和书籍转移到电 子游戏上，全球的游戏业产值据说已经超过电影票房价值。没有人怀疑，电子游戏实现了一场娱乐革命。

笔者不怀疑电子游戏的巨大魅力，它改变了人们的娱乐方式甚至生活方式，但面对虚拟化越来越统治人们身心的世界，我们还是有必要冷静地思考以下问题：

一是虚拟化对于我们，尤其是正在成长的儿童来说，究竟意味着什么？虚拟化无疑对于儿童有着积极的一面，比如，它导致了新的学习形式的出现，特殊 图形和运动技巧使孩子的抽象思维能力得到极大的提高。同时，电子游戏还激活了儿童的创造潜能，提炼出自己的应对之道。电子游戏还可能导致一种新型的民主素 养，用理查德·拉汉姆的话来说，就是“以真正的新方式赋予公众想象的权力”等。但是，把虚拟化看作是一项承载希望与梦想的工具，宣称虚拟式的学习或游戏对 于儿童来说“就像呼吸一样自然”，是没有道理的。我们至少不能否认，虚拟化将孩子们置入一个远离自然、远离真实的地带，从某种意义上讲，也就是置入远离家 园的地带。而对于成长中的儿童来说，真实生活世界的意义和价值远比虚拟世界更为重要。

大量被时髦的现代人视为早已过时的传统游戏，包括乡野童玩，如粘知了、捉蜻蜓、灌屎蜣螂、掏苇柞子、摸鱼、捉泥鳅、拉家雀、掏蛐蛐、打柴叉、挖 壕沟打野战、爬树、爬山、到水塘稻田中玩等典型的农村游戏，由于它们扎根于真实的大地，因而极具生命力。但这些质朴无华的村童游戏已经随着城市文明的疾速 发展渐渐消失了，有人不无感叹地称之为“另一种人文精神的失落”。

在现代化的城市生活中是应该也可以重拾这种弥足珍贵的人文精神的。儿童游戏文化是儿童成长的“精神植被”，抢救并恢复传统多彩的儿童游戏文化，构筑健全的儿童文化生态，关乎民族国家的今天与未来。能否做到这一点，完全取决于我们是否庸俗地理解现代化、现代性生活。

二是电子游戏果真是纯粹的娱乐吗？如果说电子游戏果真像它的设计师所说的那样只是为了纯粹的娱乐，那就没有什么好指责的。纯粹娱乐是一种很高的 境界，没有谁会在纯粹的娱乐中丧失自身。但是，在一个娱乐和劳作分离对峙的二元世界里，娱乐的异化不可避免，娱乐的纯粹性不过是一个自欺欺人的期许。有研 究表明，电子游戏引起暴力模仿行为，而且图像越逼真，就越是可能鼓动“盲目模仿”的行为。电子游戏使人上瘾是不争的事实，它在想象力和学术成就方面所造成 的负面影响也引起广泛注意。电子游戏也被认为对社会生活有害，它造就了一批反社会分子，破坏了正常的人际互动和家庭统一，在这种生活形态下的年轻人十分偏 好虚拟传播所提供的距离感和匿名性，却对现实生活中面对面的人际真实互动不感兴趣。获得第五十六届法国戛纳国际电影节金棕榈奖、由著名导演格斯·范·桑特执导的美国电影《大象》，讲述了两个充满疏离感的高中生带着枪械在校园里 滥杀无辜的故事，它用大象隐喻因为司空见惯而被忽视的现象，就像大象在卧室活动的时间够长的了，人们根本无视它的存在了。这究竟是指什么呢？影片没有明 说，不过有些细节的暗示还是耐人寻味。于是，《大象》很快被化约为一种符号，使人们建立起暴力游戏与校园喋血惨案之间的联系。电子游戏这只在我们生活中已 经司空见惯的“大象”正创造着数十亿的产值，吸引着数千万玩家，同时也造就了数百万网络瘾君子。对摸着网络世界“大象”成长、还太缺乏免疫力的中国“数字 化移民”，我们只能发出善意的告诫：小心点，孩子，你摸的只是大象的一条腿，而不是大象的全身！消灭游戏业愚蠢而粗暴

当然，我们对技术的异化包括电子游戏的异化并不惧怕，试图削弱甚至消灭游戏业愚蠢而粗暴。

柏拉图说过：“人就像是上帝手中的玩具；而作为游戏之资，事实上正是最可称道的品质。因此，跟现今流行的意见相反，每一个人都要以此为职志，让 最美丽的游戏成为生活的真正内涵。游戏、玩乐、文化——我们认定这才是人生中最值得认真对待的事情。”中国的孔子在两千多年前和学生的一次对话中也竭力称 许同样的人生至境：“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”这当然也是典型的游戏人生的心态。我们可以把这里的“归” 看作一种终极指向的隐喻，也就是说，美丽的游戏之所以“最可称道”，“最值得认真对待”，是因为它向我们标示了人生的归宿和家园。

第三篇：音乐游戏

幼儿园大班音乐游戏：老鼠给猫送礼

活动目标：

1、在熟悉歌曲旋律的基础上，学唱游戏歌曲。

2、通过听故事、看木偶演示等活动，创编游戏动作，学会游戏的玩法。

3、能遵守游戏规则，体验游戏诙谐、幽默的愉快情趣。

活动准备 ：

木偶道具：老鼠、猫、一条肉、一担鱼，磁带、圆舞板或木鱼。

活动过程：

⒈出示老鼠玩偶，引起幼儿兴趣.。

“小朋友你们看这是谁？”，“噢小老鼠告诉我它准备去干一件事，它要去干什么去？我们一起去看看”。

⒉根据歌词操作木偶讲故事，通过提问，引导幼儿熟悉歌词。（木鱼伴奏）

⑴讲故事前半部，提问：“小老鼠去干什么呀？” “他送的什么礼？一手？一手？” “你们猜猜它送礼给谁？”“我们接着往下看”。

⑵讲故事中间部分，提问：“它送礼给谁？它为什么要送礼给小花猫？它怎么说的？” 说完18小节提问：“猜猜猫会怎么说呢？” [3]讲故事后半部分

⒊带幼儿有节奏地念儿歌。“看完了，我们一起来说说”。

⒋创编动作，通过动作帮助幼儿记忆歌曲内容。

“我们和小老鼠一起去送礼好吗？” ⑴“小老鼠的礼物准备好了你们的呢？”引导幼儿做边拎肉边挑鱼的动作。

⑵“你是小老鼠你怎么求小花猫？” “它求的时候心里怎么样？”（表情），引导幼儿创编老鼠求猫的样子。

[3]创编猫得意的动作。

⑷完整地用动作表演一遍，钢琴轻声伴奏。

⒌学唱歌曲。

⑴“刚才的旋律你会哼吗？我们一起用 La来哼唱一遍。” 幼儿哼旋律。

⑵“请你们把刚才的故事加到这旋律里，我们来试一试。”幼儿和教师一起唱。

⑶重点掌握“它求小花猫呀别再吃自己”等附点的节奏。

⒍游戏。

⑴手指游戏：（唱到最后一个字—„你‟）请猫抓老鼠的手，老鼠将手背在身后。

⑵在座位上游戏：同座两人游戏两遍，一人当猫，一人当老鼠。“在音乐的什么地方抓老鼠？”（唱到最后一个字—„你‟）请猫抓老鼠的手，老鼠将手背在身后。

⑶教师当猫，幼儿当老鼠，歌词唱到“它求小花猫别再吃自己”时，老鼠要走到猫面前，歌词唱到最后一个字—„你‟时，老鼠才能跑回家。

⑷教师当猫或请一名幼儿当猫，其余幼儿当老鼠，进行游戏。

⑸请3—5名幼儿当猫，其它幼儿当老鼠，进行游戏。引导幼儿做小花猫得意的样子。

⒎活动结束（小结或在游戏尾声中走出活动室

幼儿园大班音乐游戏：开城门 活动目标

1．通过游戏，幼儿尝试用鼓点创造性地表现音乐的节奏。2．培养幼儿自主解决问题的意识。3．让幼儿体验集体合作游戏的快乐。活动准备

腰鼓及鼓棒幼儿人手一份，多媒体课件《音乐小屋》。活动过程

1．导入激趣——回声游戏。

幼儿随音乐边敲腰鼓边进入活动室。

师：小朋友，以前我们玩过回声游戏，今天我们用腰鼓也来玩一玩，好吗?那用腰鼓可以怎么玩呢? 幼1：教师敲，我们做回声。

幼2：我来敲，大家来做我的回声……。师：好的，就用你们的方法来试一试。

教师合理采纳幼儿的方法，带领幼儿玩回声游戏，鼓励幼儿敲出不同的节奏型，丰富幼儿的节奏经验。评析

教师以前曾带领幼儿用唱歌的形式玩过回声游戏，此时，鼓励幼儿把以前的经验迁移到这里，用敲腰鼓的形式来玩，既激发了幼儿自主游戏的兴趣，又巧妙地练习了多种节奏型，为后面的活动做好经验准备。2．音乐游戏：开城门。

师：回声游戏好玩吧?下面我们玩个更有趣的游戏——开城门。(出示多媒体画面)看，这里有一座非常神奇的音乐城，里面藏着许多神秘的礼物，想不想进去玩?不过，要进音乐小屋可不是件容易的事，必须通过三扇大门，每扇大门上都有一幅画，里面藏着有趣的节奏，假如你能用鼓点把这幅画中的节奏敲出来，你就能打开这扇门。你们有信心吗?(1)开第一扇门。

(出示下图：大手小手无序排列)师：咦，小朋友看，图中画了些什么?它们的位置是怎么样的?想一想，我们可以用什么样的节奏来表示它?你能用鼓敲出来吗?(鼓励幼儿根据自己的理解，用一段无规律的鼓点把画面内容表现出来)来，我们一起演奏音乐。(门打开了)评析

第一扇门上的内容是许多无序的小手，所以表示的是一段无规律的节奏。看似非常简单，却让幼儿明白了看图的方法，循序渐进，为后面的活动埋下伏笔。(2)开第二扇门。

(出示下图：大手小手有序排列)师：看，这幅图上有些什么?和前面的一幅图有什么地方不同?这幅画应该用什么样的节奏来表示呢?(鼓励幼儿用鼓点敲出图片中的节奏)师：这么多好听的节奏，除了大家一起敲，还可以用什么样的方式来演奏? 幼l：大手的地方敲鼓面，小手的地方敲鼓身。

幼2：大手的地方大家一起敲，小手的地方只要一半人敲。

幼3：和老师合作敲，大手的地方老师敲，小手的地方小朋友敲。幼4：大手的地方站着敲，小手的地方蹲下来敲…… 老师带领幼儿逐一尝试。

师：我们用了这么多的办法来表现这幅画的节奏，看，门打开了吗?(演示画面：开第二扇门)

敲鼓身。

幼2：大手的地方大家一起敲，小手的地方只要一半人敲。

幼3：和老师合作敲，大手的地方老师敲，小手的地方小朋友敲。幼4：大手的地方站着敲，小手的地方蹲下来敲…… 老师带领幼儿逐一尝试。

师：我们用了这么多的办法来表现这幅画的节奏，看，门打开了吗?(演示画面：开第二扇门)

我和“mi”来交朋友

活动目标：

1、培养孩子对音乐的热爱之情，敢于在大家面前展现自己。

2、知道“mi”在五线谱上的位置，并能准确唱出“mi”。

3、准确打出二分音符的节拍 活动准备：

1、经验准备：（1）、幼儿对“do,re”有一个固定的音高，能准确判断出它的位置（五线谱、钢琴）（2）、准确打出四分音符的节奏，认识高音谱表

2、材料准备：（1）、高音谱表、四分音符、二分音符若干（2）、儿歌《摇啊摇》五线谱 活动过程：

1、唱“la” 出示高音谱表

“小朋友，你们看看我是谁？” “高音谱表”

在高音谱表上贴上“la”

“请你看看我身上的音符是谁？” “la”

“然我们一起跟着钢琴唱唱我的名字？”（跟着钢琴唱“la”）

2、复习“do、re”

教师手里拿着带有“la”的高音谱表

“你们还记得我的两个好朋友吗？看看他们是谁？” “do、re”

“我们一起来唱唱他们的名字吧”（跟着钢琴唱几遍“do、re”）

“你们太棒了，我来给你介绍一下我的新朋友吧”

3、引出“mi”

“我的新朋友就住在“re”的楼上”（教师在高音谱表上贴上“re”）“请你说说“mi”在高音谱表的什么位置？” “第一线”

“我们一起来唱一下它的名字吧”

（幼儿跟着钢琴唱几遍，然后以排火车的形式每个幼儿唱一遍。随时改正）

4、节奏练习

“请小朋友看一下这个“mi”是几分音符”

“四分音符” “四分音符唱几拍？”

“一拍”（引导幼儿用手打出节拍）

“我给小朋友介绍一下四分音符的好朋友”（出示二分音符）

“请你看一下二分音符与四分音乐一样吗？哪里不一样”（幼儿自由回答）

“它的名字叫做二分音符，唱两拍，拍两下小手就是它了，我们一起来试一下吧！”（幼儿打出二分音符的节拍）

出示《摇啊摇》五线谱

“你们的小手真巧，你能打出这条旋律的节奏吗？一起来试一下吧！”（引导幼儿打出歌曲节奏）

“上面的这些音的音高你知道吗？让我们一起来认一下”（引导幼儿认音高）

“我们一起跟着钢琴唱出来吧！”（跟着钢琴唱出谱子）延伸活动：

“你们知道“mi”在钢琴上的位置吗？我们一起来找一下吧！”

中班韵律教案：《摘果子》

活动目标：

1、按音乐节奏，手脚协调地做摘果子动作

2、加深对秋天的认识，体验摘果子的喜悦

活动准备：

1、创设“丰收的果园”情境

2、《摘果子》音乐磁带

活动过程：

1、复习《小树叶》注重表达歌曲中的不同情感。

2、欣赏《摘果子》的乐曲旋律，进入水果丰收情境，产生联想

3、学习律动

1）幼儿在情境中摘水果，感受水果的喜悦

2）教师示范，讲解动作的要领，如：手腕的转动等。

3）幼儿随音乐节奏练习摘水果的动作

4）随乐复习踵趾小跑步

5）手脚协调的随音乐做动作。

4、鼓励幼儿创编动作，表现果园的丰收情景

5、引导幼儿一人表演，二人，三人或集体合作表演

大班奥尔夫音乐教案——《吹泡泡》

一、目标 1． 培养幼儿的观察力、注意力、对音乐的开始与结束的反应能力。2． 对幼儿进行气息的训练及力度的控制和想象力的练习。3． 能够完整地歌唱歌曲并且大胆地表现歌曲地情感。

二、教具准备：吹泡泡的玩具、铃鼓、响板。

三、活动过程 1． 幼儿自由活动，教师开始吹泡泡引起幼儿的注意。要求请每一位小朋友盯住一个泡泡去看，泡泡的颜色、在阳光下的颜色、形状，引出歌词。2． 请小朋友每人跟着一个吹出的泡泡唱“啊”音延长到泡泡破裂，破裂时发出“啪”的声音。3． 用声势表现，请幼儿每人跟着一个吹出的泡泡一直轻声拍手，当泡泡破裂时跺一下脚表示。4． 二部练习，幼儿分成两组，当泡泡吹出时，一组小朋友各自跟一个泡泡，边拍手边发出“啊”的声音，泡破停声；另一组小朋友同样每人跟一个泡泡，在泡泡破裂时垛一下脚并且发出“啪”的声音。5． 出示乐器铃鼓、响板让幼儿辨认，用铃鼓跟吹出的泡泡，响板表示破裂的泡泡。6． 放音乐，请幼儿仔细地倾听。提问：这首好听的歌曲的名字是什么？（《泡泡不见了》）这首歌曲里唱了什么？ 为什么泡泡不见了？ 泡泡飞到哪里去了？ 7． 幼儿边唱边舞，根据歌词的内容和教师一起手拉手先做圆圈状，并边唱边跳，表示所有的人都是一个大泡泡；或者幼儿个体模拟泡泡自由的即兴舞蹈。当唱到“咦”时，所有的人做泡泡破裂状，并在原地接唱“泡泡不见了”。要求破裂的动作每个人各不相同，每一次的动作都和别人不一样，也包括自己的创作动作每次都不相同。歌词与谱例：

吹泡泡

1=D 2/4 1 ∣5 5 3∣(5656 51∣5 5 3)∣2 3 ∣72 1∣(2323 2 5∣72 1)∣

吹 呀 吹泡 泡

有大

又有小 1 ∣5 5 3 ∣4 ∣66 5∣44 0 ∣33 0∣χ 0∣ 2．1

72∣1―‖

飞 呀 飞上 天 飞

呀

飞上 天 泡泡

泡泡

咦

泡 泡

不见了。

大班歌曲游戏：小皮球（第1课时）

一、活动目标：

1、通过律动游戏

2、感应歌曲A段中的附拍。

3、快乐地参与活动。

二、活动重难点：

活动重点：熟悉歌曲旋律并学唱歌曲。活动难点：感应圆滑奏和断奏。

三、活动准备：

奥尔夫音乐VCD碟一张、蛙鸣筒、铃鼓（均与幼儿人数相等）。

四、队形及教具的摆放：幼儿用软垫半圆形就坐，小皮球放在软垫后。

五、活动过程：(一）故事引入：

下雨了，宝宝没办法出去玩，小熊跑来安慰她：“下雨了，我们可以撑伞啊！雨伞……

（二）情景扮演

讨论：下雨天可以做什么

老师弹钢琴，幼儿表演画画、撑伞踏水、弹琴、打枕头仗

（三）故事引导：

外头飘起了雪花，小熊好奇地跑出去玩雪。宝宝一个人在家，突然，他听到玩具盒里的玩具正

在讨论……

（三）感应复拍

1、律动感应

﹡A段：滚手／身体左右摇晃。

﹡B段：跳／踢／丢／拍的玩球动作。单人／双人

2、皮球的游戏（1）手的律动

双手互滚／弹跳／丢／接／拍……(2)脚的律动

以脚滚球／夹球跳／侧踢球……

3、配合音乐律动 ﹡A段：滚球。

﹡B段：弹跳／丢／接／拍

（四）唱名旋律

1、持球，唱出唱名高低。

2、唱歌曲前段之唱名旋律。

名 称 ：音乐游戏《蝴蝶找花》 目 标：1.幼儿听音乐做游戏。

2.学习在游戏中与同伴愉快合作。

准 备：头饰、音乐磁带、录音机。教学过程

1、幼儿欣赏音乐，介绍游戏的名称《蝴蝶找花》。

2、幼儿分角色表演。轮流担任“蝴蝶”或“花”。部分幼儿扮“蝴蝶”，部分幼儿扮“花”。“花”分散在活动室里，摆出静止的姿态。

3、“蝴蝶”走小碎步 模仿蝴蝶飞舞并找“花”，在每乐句的末尾处，摆出找到花后闻花、采蜜等静止姿态。

4、根据春游的观察或日常生活经验，学做小蝴蝶飞的动作。

5、边听音乐，边看教师跟着音乐画小蝴蝶找花。（每句画一曲线，句末画一朵花）

6、听音乐，在乐句的末尾处拍一下手或做一个闻花、采蜜的静止动作。

7、跟着音乐学做小蝴蝶找花的动作，句末要静止摆出造型。

8、想出不同的蝴蝶动作和停在花朵上的姿态。

9、做“美丽的花”，花儿微微地随风摆动，乐句末尾保持静止姿态不动。游戏名称：“水可以用来……” 目标： 能用“水可以用来……。”的句式，说出水的各种用途。准备： 有关水的用途的小卡片（也可以做好幻灯片）

玩法： 任意翻一张卡片，根据内容用”水可以用来……。”的句式说出水的用途。变化延伸：水可以替换成“纸”、“火”、“风”……等名词，发展幼儿认知，锻炼发散性思维。

音乐游戏：《卖报歌》

活动目标：1.要求幼儿根据歌词表演动作并创编动作。

2.培养幼儿用表情，动作与同伴合作表演。

活动准备：音乐磁带，录音机 活动过程：

1.幼儿听音乐拍手，教师交代游戏的名称《卖报歌》。

2.教师复习歌曲以后，请幼儿用领唱和齐唱的形式演唱歌曲，然后请幼儿两两结伴有表情地演唱歌曲，边表演动作。

3.帮助幼儿体验与同伴交流，合作进行歌曲活动的快乐。4.结束部分，教师讲评幼儿合作游戏的情况。

第四篇：游戏在小学音乐课堂的作用和意义

游戏在小学音乐课堂的作用和意义

游戏对于小学生来说，遍布生活的各个角落，说起游戏二字，他们都眉飞色舞，可见他们对游戏多么的热衷，把学生喜爱的游戏融入音乐课堂，让他们在音乐课堂体会游戏中的快乐，在游戏中感受音乐的美感，从而提高他们的音乐素养，树立终身学习音乐的愿望，让音乐陶冶他们的情操，从而全面发展。德国教育家福贝尔认为：“游戏是儿童认识世界的工具，是快乐的源泉，是培养儿童道德品质的手段，在游戏过程中最能表现儿童的积极性和自觉性。游戏是儿童的本能性活动，是儿童内心世界的反映。”在游戏中我们所获得的轻松和愉快，相信大家都能感受到。

由于我校的孩子主要是有务工子女组成，所以他们在音乐方面的知识非常匮乏，作为一名年轻的音乐老师，我总想把自己的所学，全部教授给他们，但是在向他们传授音乐知识的时候，往往总是能难达到教学目标，这常常让我非常苦恼。通过了这几年的教学经历，以及其他同事的教学经验，总结了一套通过游戏方式来传授音乐知识的方法，让学生在快乐中自然的接受了音乐知识，看到他们快乐的笑脸，而且学的也非常好，心里真的很欣慰。

这个方式是通过游戏的形式，强调对音乐的体验、感受，在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手，让学习者在聆听音乐的同时，引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中，引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习，发挥想象力和创造力，让他们成为音乐活动的积极参与者和创造者。所以，音乐游戏在音乐教学中具有重要的意义和作用。首先我们要清楚音乐游戏具有哪些意义：

一、相对于其他学科，音乐课具有独特的学科性。活泼、轻松、愉悦的课堂氛围让学生非常喜欢。它变枯燥的知识传授和抽象的音乐符号为富有生动形象的游戏教学。比如学生在认识1、2、3、4、5这五个音符时，可以运用多媒体进行“小猴子摘桃子”的游戏教学。让学生扮演小猴子，将1、2、3、4、5五个音符写在形象可爱的“桃子”上，小猴子摘“ 1” 桃子时，让学生长“ 1”，在“ 2” 桃子时，就让学生唱“ 2”，反复进行几次，学生就能识别这几个音符了。

二、音乐游戏的课堂教学可以真正的实现教师的主导地位和学生的主体作用，让学生成为课堂的主人。比如教学时可以设计《智慧豆快快长大》的游戏。在黑板上“种”下智慧豆。当哪一组的同学表现最好，老师就让哪一组的知会豆发芽，在课堂中学生主动参与就让智慧豆长叶，最后看哪组同学的智慧豆开花结果。这样来提高学生的学习兴趣，让他们积极参与到课堂中来。

三、在音乐游戏活动中还可以培养学生交流合作，主动探究的精神。老师做的事就是要创设良好的音乐游戏情景，让学生感受音乐；设计好音乐游戏，让学生扮演好游戏角色去学习音乐。如在《蜗牛与黄鹂》中，学生可以根据自己的爱好单独或合作扮演蜗牛、黄鹂、葡萄架等角色。每个人都有自己的角色，体现自己的价值，学生的自信心和合作意识都能得到提高。

如果你是一位热爱音乐教育事业的老师，那你一定会去细心的探究：我们在教学活动中，该怎样去运用音乐游戏呢？总不能让整个课堂表面上热热闹闹的，为了游戏而游戏，最后学生只感觉到好玩儿，真正的教学目的却没有达到。我个人认为要注意以下几点：

首先，你必须要探究音乐游戏的规则和注意事项，并且要求他们必须遵守这些规则，服 从 老师的指挥。

其次，必须研究各个年级段的不同音乐游戏。小学低年级的学生活泼好动，好奇心强，好于表现，易被生动有趣的情节的色彩鲜艳的图画、活动教具所吸引，运用音乐游戏牵引他们的注意力。小学中年级的学生更进一步得到知觉上的满足，在设计游戏时要引导学生进行进行联想和想象，注意他们的思维活动的掌握和调动。小学高年级由于年龄的增长，学生的心理上有很大的变化，情感和意志方面有所发展。教师要时刻注意学生的情绪，不能强制，不要使学生有反感的情绪。可通过调动他们的兴趣来运用游戏。我们要根据学生的不同年龄心理特点运用音乐游戏，让他们在音乐课中轻松、愉快地去唱、玩、跳，使之喜欢音乐，乐于学习音乐。

最后特别重要的是在运用游戏时，一定要和音乐教育相统一。学生不能在热火朝天的游戏中玩过后就只知道好玩，没能从中获得知识，老师一定要明确音乐游戏只是音乐教学的一种手段，要灵活自如地运用于自己的教学课堂中。老师应该抓住音乐游戏的音乐性、趣味性设计游戏，如节奏训练游戏，音准训练游戏、培养音乐感受力游戏等等其他类型的游戏。这些都要不断的研究和探索。教育者应该利用音乐游戏，让学生发展音乐。在新的教育理念指导下，培养学生的创

新意识，利用音乐游戏启发学生创编音乐，发展音乐。

有人说音乐游戏是学生学习愉快音乐课的桥梁，而愉快的音乐课必须靠老师引导学生，师生共同参与才能达到。赞可夫说：“让学生从音乐中来，再到音乐中去。”让学生在游戏中去学习音乐，感受音乐的流动，旋律的起伏，节奏的跳跃，音色的变化，我们作为老师还要不断地去探索学生乐于学习音乐的方法。音乐教育本质也是审美教育，对学生来说是一种美的熏陶。相信通过我们老师的努力和不断创新，在我们的小学课堂中，或许培养不出像贝多芬那样的音乐奇才，但是一定会造就出一批批具有艺术修养的高素质人才。

第五篇：音乐的意义

美国著名作曲家科普兰问“音乐有意义吗？”

当然。海顿说：“艺术的真正意义在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。”而音乐作为艺术必不可少的一部分，是我们生活和心情的调节剂，也是我们心灵的彼岸，精神的家园。庄重肃穆的音乐使人沉稳如山，轻快活泼的音乐使人飘忽如云，舒缓悠扬的音乐使人心静如水。它是你急噪不安时的一针镇定剂，是你忧伤感怀时的一抹笑容，是你灰心沮丧时的一句鼓舞，是你的幸福。

无论从事什么工作,要想大有成就,要想脱颖而出,就必须有开阔的思路,就必须有丰富的想象,就必须有不循常规的见识和勇气,就必须在必要的环节跳出逻辑思维的束缚,用创造性思维取代复制性思维。音乐通过旋律这门听觉艺术,反映人们的思想、情感及社会生活,使我们对音乐产生浓厚的兴趣、爱好,具有对音乐美的感受、表现能力和初步的鉴赏、创造能力。音乐教会了我们认识生活、感受生活,并在一定程度上创造生活,从而促使我们形成健全的人格和健康的个性。

可以肯定地说，音乐不但能启发人们的创造性思维，而且还会使人保持长时间的兴奋而不知疲倦。高中时期，我曾经学习一个小时就感到疲劳，后来边听音乐边学习，坚持3—4个小时的学习，注意力也不致分散，而且也不知疲倦，后来他在不听音乐的情况下也能坚持长时间地学习了。从这一点上讲，听音乐对学习是有积极作用的。

德国伟大的音乐家贝多芬认为：音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。谁能说透音乐的意义，便能超脱常人无以振拔的苦难。说明音乐具有感化人、塑造人、拯救人的作用。人们在进行强体力劳动时，为了减轻精神上的负担，发出“杭唷!嗨唷!”的声音，特别是在集体劳动时，更有用歌唱的节奏来统一步伐和着力点的作用。劳动号子就是这样产生的。另如持续时间较长的重复性劳动，为避免单调及精神上的疲劳，人们也会自然地发出种种歌声来调剂精神。如采茶、放牧、摇船、插秧等等，虽节奏并不一定与劳动动作合拍，但因有了歌唱的调节，就会使人感到轻松和减少寂寞感，枯燥感。

中外许多著名的学者，在平时大多都是音乐爱好者，或是兼有音乐家的才华，在音乐艺术的潜移默化的影响下，使他们在科学上、学术上的成就，有着一定程度的相互影响作用。如天王星发现者是美国威廉·赫歇尔，他常常在巴黎圣母院举行音乐会；如法国思想家卢梭，还编写了符号谱及音乐辞典，他说：“我在科学上的成就，很多是由音乐启发的；”更如爱因斯坦还是小提琴演奏家，巴尔扎克、高尔基他们都是音乐爱好者。

当我们在非常愉快的时候，会一面唱着歌，一面手舞足蹈地跳着舞。当我们在非常郁闷时，忽然一支优美动听的旋律飘至耳畔。烦恼、不快立刻烟消云散，无有踪迹。

当男女之间欲表达爱慕之情的时候，会发自内心的歌唱。例如我国家喻户晓的著名提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，以“相爱”为内容的第一乐章，给人留下了深刻的印象，独奏的长笛在轻柔的弦乐背景上奏出明亮、秀美的曲调，双簧管奏出优美迷人旋律。显示出一派风和日丽、鸟语花香、春光明媚的江南景色。这是一个爱情的主题，它美丽动人，表现了梁山伯、祝英台真挚、纯朴的爱情，大提琴与小提琴的真诚对答，描述了草桥结拜的情景。之后，乐队和小提琴相互补充，使爱情主题更加热烈、愉快。这是热情的、真挚的、诚恳的发自内心的爱情之歌。

当自己的亲人朋友远离身边的时刻，出于诚挚的想念，以及期望重逢的心情，于是寄情于歌，这又是大多数抒情歌曲产生的由来。例如，我国著名词曲家王立平先生《驼铃》运用音乐的素材把压抑、深情、欲说又止的送战友踏征途的依依惜别之情描写的淋漓尽致，同时又表达出“当时夜半北风寒，一路多保重”的战友深情和革命友谊。

在人们集体生活中，常有集会活动，如示威游行、列队行进、集体操等等。这时，大家唱着节奏鲜明、音调雄健有力的歌曲，以壮声势，并寄于感情。这又是军歌，进行曲以及队列歌曲产生的由来。

人们为了调剂精神，在吃饭、饮茶、休息之时，同时听听轻松愉快的音乐，使人精神格外爽健及增加愉快情绪，这又是古代宴乐和今日餐吧、酒吧、咖啡吧产生的原因之一。即使是在丧失亲人、挚友或失去心爱的东西时，在悲痛欲绝的情况下，也会连哭带唱地、情不自禁地歌唱，这又是悲歌、悼歌、葬歌、哀歌产生的由来。

人们为陈说某个故事或某个生动情节，常常夹唱、夹白、夹抒、夹叙的方式来表达，这又是长篇叙事歌以及曲艺音乐产生的由来。

每个人对音乐有不同的目的，真正的乐迷是要去欣赏，音乐人是要去创作，大多数人是要拿来休息，甚至娱乐，一些从事音乐行业的人是为了生计，有些人甚至是用来当做人际交往的手段。音乐作为其艺术职能的角色在慢慢减弱，这在现今的商业社会看来是无可避免的。而那些真正引起共鸣的高质量的音乐作品所占比例也下降了。音乐的属性在更多的人眼里被转为歌，是用来拿以娱乐的。这是可悲的，音乐在某种角度来看是被人们越来越不当回事儿了。

人们对音乐口味的选择也呈金字塔的形状。大多数人会选择趋从流行，因为它们没有时间和精力去感受更难于去欣赏的，甚至没有意识去了解更好的音乐作品，更甚至没有渠道去了解。

一些人会去选择与大多数人不同的音乐口味，而他们在音乐方面受益会更多。而往往越难于欣赏的音乐，当你懂得去欣赏后，你从中的领会及共鸣会更多更大。可喜的是，随着互联网的发展带来的资讯的发达，人们更有机会去接触那些高质量的受众少的音乐。

音乐有促进人们智力发展的作用。通过音乐能锻炼人们想象力丰富，思维能力的发展，五官四肢灵敏协调反应迅速、再造想象及创造性思维的增强，在熟练迁移、触类旁通的作用下，使音乐以外的其它学科的感知和研究，也有着促进功能。对音乐欣赏来说，也有不同程度的促进智力作用，而且在愉快轻松的气氛下自然而然的获得。因为听音乐时，大脑不会是空白的，必有种种多变的活动形象会泛映在脑海里。有时还会随着音乐，使人宛临其境，随音乐的音响，在内心里有种种喜怒哀乐的感情细流泛上心来。这种艺术的感情语言是非常微妙，它不可能只用文字及语言所能形容的。它可以从一星半点的标题启示下，进行丰富的生活联想，并循着标题启示，有着更扩大、更延伸的再造想象因素来“自圆其说”。这种从一点而至多点，从一线而至多线的想象，也即是音乐欣赏时的创造性思维了。并且是形象思维与逻辑思维相结合在一起的，是多路思维、立体思维、美感思维相交叉在一起的。也是一种高级的思维活动。当聆听一曲、十曲、百曲...之后，人们的想象力的锻炼增强了，思维方式活跃了，思维反应灵敏了。这样，不是使人聪明起来了么?正如当代杰出的科学家爱因斯坦所说一样：“想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”

音乐对人们道德、意志、品格、情操来说，也会在“随风潜入夜，润物细无声”的情况下有所影响。虽然，不能完全象我国古代儒家那样，把音乐艺术对道德的作用扩大到相当巨大的地位，正所谓“乐者，德之华也”。“审音而知乐，审乐而知政”等，但多听高尚的音乐，确实会使人们的情趣高洁起来，多听铿锵雄壮的声音，也会使人们意志坚强起来，情绪高昂起来。因为它是人们精神状态的一种反映，当然，黄色的、低级情调的、庸俗的音乐，也同样会在潜移默化过程中，使人意志衰退、情趣低落，甚至陷入想入非非的魔阵之中。

音乐是情感的艺术，任何一首歌曲或乐曲都是艺术家的情感产物，它通过音乐特有的方式来表现或活泼或婉转或庄严或凄凉的情感，使人们从中受到美的熏陶和情操的冶炼。“乐由情起”这是说音乐由情感而起，也正是这种“情”牵动着听者的那颗心，使之受到美的感染，产生情感上的共鸣。

柏拉图是在超感觉的“理念”世界中寻求音乐的美，认为它来源于心灵的智慧和善良，所以能够深入人心，起着美化心灵的作用。而亚里斯多德则在现实世界中探求美的客观规律，认为音乐是模仿的艺术，它模仿人的动作和心理活动，是为了表现人的本性，是“心灵的智慧”和“模仿的艺术”。音乐是一种善于发现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程是感情体验的过程。它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中的表现的情感相互交融，发生共鸣的过程。

感情的体验是音乐欣赏和音乐表演时不可缺少的心理要素。对于演唱或者演奏音乐时，只注意技巧、技术手法、结构形式等方面，而在感情上却无动于衷，那么他对音乐的演绎也只是“见其文而未见其心，见其表面未见其里。”并不能完全完整地感受（表现）与（诠释）领会音乐的美。不能一味的把注意力局限于演唱技巧上，在研究体会作品所表达的感觉，认为自己也有这种这种情感，你才能去演唱它。

有的人说：音乐的意义是把自己内心深处的种种隐幽表白与世人，渴望有人能够理解。有的人说：音乐的意义是表达自己对外部世界的一种认识，在表达中深化这种认识，不断地接近真理。而音乐真正的意义在于你在沉沦的时候音乐让你奋起，让你在迷茫的时候使你振作。让你在痛苦的时候助你坚持。让你在快乐的时候感受激昂。音乐一直都在我们身边。音乐的意义在于能够产生共鸣。能够在不同的人身上唤起同样的情感，在于能够唤起人们心中最深的那份美好。