你认为在达尔克罗兹、奥尔夫、铃木、柯达伊教学法中,哪一种最符合中国的实际,为什么？[精选合集]

第一篇：你认为在达尔克罗兹、奥尔夫、铃木、柯达伊教学法中,哪一种最符合中国的实际,为什么？

你认为在达尔克罗兹、奥尔夫、铃木、柯达伊教学法中，哪一种最符合中国的实际，为什么？

我认为最符合中国实际的是柯达伊教学法。

首先，我很赞同柯达伊提出的，音乐是每一个小孩与生俱来的权利，而不是某些音乐天才的特权的观点，我国在义务教育阶段把音乐设为必修课也是出于这方面的考虑。

其次，柯达伊认为，人声是最好的教学工具，因为它是自由而且可以接近的。他认为唱歌必须是无伴奏的，就像传统的民谣演唱。这点，比较适合我们的国情，因为音乐教育在一些地方是缺乏硬件条件基础的。孩子们接触音乐的途径很窄，所以歌唱的教育是一个很直接并且很方便的方式。

柯达伊提出：小孩子从他们的经验中理解是最好的，因此，参与是学习音乐最好的途径。这点我十分支持。我就是在义务教育中深得这样的体会，从小到大。我所上的音乐课，使台下学生感兴趣并且关注的只有那种生动的形式，丰富的内容，充分的互动并行的课堂。

我的高中音乐老师是我遇到的一个有意思的音乐老师，他的音乐课很少有学生打瞌睡做自己的事，即便那些唱歌五音不全的家伙。老师上课语言风趣幽默，有时候甚至会站到琴凳上。他抛开音乐课本不用，使用自己的方法来扩充我们的音乐知识。这正应了柯达伊的话：只有最好的，才是适合孩子。

我很喜欢柯达伊的一句话。他说：用好的方法在学校教音乐和唱歌，对孩子而言，是一种享受，而不是折磨，将渴望得到更好的音乐的热诚注入他们的心灵，这个热诚将延续至他们的一生。

其实音乐教育的真谛就是如此，授人以鱼不如授人以渔。一个号的教育方式。一个好的教育方法能够使人产生对艺术的浓厚兴趣，这样的收益不是学好一首歌，识一份谱子可以比拟的。去开启千万人的耳朵和心灵接触庄严的音乐是一件伟大的事情。可同时，它也是一件普遍的，大众化的事情。

柯达伊提倡音乐教学实施的三种方法，我个人认为也比较适合中国的音乐情况。

(一)相对音高或首调唱名法。中国调式调性多，若用固定音高来唱一些歌曲作品，反而加大了歌曲的难度。如果用首调来学习，会方便不少。相对音高能锻炼孩子们的相对音感。从而于后天弥补一些孩子的音乐水平。

(二)早期的音乐训练皆采用五声音阶。我国的五声音阶我认为同样是很好的训练工具。因为孩子从小接触五声音阶会对之后在民族民间音乐方面产生更浓厚的兴趣和情感。

(三)对于小心安排的音乐理念和材料，不是从知识方面，而是从对小孩子的意义而来的。有时候，教育可以抛开教材，根据个体需求进行教授。教育的重点不是教授了多少，而是学生吸收了多少知识。这一点，现在许多中小学老师必须要充分认识到。

根据柯达伊的看法，他认为人声是最好的教学工具。唱歌必须是无伴奏的，就像传统的民谣演唱一样。由这个观点，我们可以展开民歌的教学。因为较多民族的民歌不是按照全音或半音的关系进行的。有时候是四分之一音或者更偏。这样就很难再器乐伴奏中找到音准。如果按音准关系唱反而缺失了民歌原本的韵味。所以，我认为人声教学法也是一个很值得推荐的教学方式。在孩子还是一张白纸的时候，不要加以太多固定模式的概念，让学习音乐变得更加自由，充满想象。