相思愁断肠,悼亡之诗——离思五首

第一篇：相思愁断肠,悼亡之诗——离思五首

相思愁断肠，悼亡之诗——离思五首

其一离思五首 其四自爱残妆晓镜中，环钗漫篸绿丝丛。须臾日射胭脂颊，一朵红苏旋欲融。其二山泉散漫绕街流，万树桃花映小楼。闲读道书慵未起，水晶帘下看梳头。其三红罗著压逐时新，吉了花纱嫩麴尘。第一莫嫌材地弱，些些纰缦最宜人。其四曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。其五寻常百种花齐发，偏摘梨花与白人。今日江头两三树，可怜和叶度残春。词句注释篸：古同“簪”。须臾：片刻，很短的时间。散漫：慢慢的。慵：懒惰，懒散。水晶帘：石英做的帘子；一指透明的帘子。吉了：又称秦吉了，八哥。嫩麴：酒曲一样的嫩色。纰缦：指经纬稀疏的披帛。“曾经”句：此句由孟子“观于海者难为水”（《孟子·尽心篇》）脱化而来，意思是已经观看过茫茫大海的水势，那江河之水流就算不上是水了。“除却”句：此句化用宋玉《高唐赋》里“巫山云雨”的典故，意思是除了巫山上的彩云．其他所有的云彩都称不上彩云。取次：随便，草率地。缘：因为，为了。发：开放。白人：皮肤洁白的人。诗中指亡妻。译文其一爱在早晨的镜子里欣赏残妆，钗环插满在发丝丛中。不一会儿初升的太阳照在抹了胭脂的脸颊上，仿佛一朵红花苏醒绽放又仿佛要化开了一般。其二山泉绕着街道缓缓流去，万树桃花掩映着小楼。我在楼上悠闲地翻看道教书籍慵懒着没有起身，隔着水晶帘看你在妆台前梳头。其三著压的红罗总是追逐时髦新颖的花样，绣着秦吉了花纹的纱布染着酒曲一样的嫩色。你说不要首先嫌布料的材质太薄弱，稍微有些经纬稀疏的帛才是最宜人的。其四曾经领略过苍茫的大海，就觉得别处的水相形见绌；曾经领略过巫山的云霭，就觉得别处的云黯然失色。即使身处万花丛中，我也懒于回头一望，这也许是因为修道，也许是因为你的缘故吧。其五当时百花齐放，我却偏偏摘了朵白色的梨花送给你这个皮肤洁白如玉的女子。如今我就像那两三棵树一样静静地站在江边，可怜只有一树绿叶和我一起度过残春。创作背景元稹的离思五首，都是为了追悼亡妻韦丛而作，写于唐宪宗元和四年。唐德宗贞元十八年，韦丛20岁时下嫁元稹，其时元稹尚无功名，婚后颇受贫困之苦，而她无半分怨言，元稹与她两情甚笃。七年后韦丛病逝，韦丛死后，元稹有不少悼亡之作，这是其中比较著名的一组诗。文学赏析其一其一是回忆情人晓镜中残妆慵懒的可人情态。诗人同韦丛结婚，二人恩爱无比，这首诗是“思”情人一夜恩爱晓起后残妆慵懒的动人情态。诗人不直接去抒写，而是“自爱残妆晓镜中”的情人，残妆晓镜中的她，钗环参差不齐，绿色丝缕丛杂不整。很快日出东方映照面颊红如一朵胭脂，脸庞肌肤红润柔腻好像要立即融化消溶一样，给读者展示了一幅明丽动人娇媚的风姿。其二元稹这首诗的一、二句，也给人以超凡绝尘之感。碧山清泉漫流，万树桃花掩映，已非崔护《题都城南庄》“人面桃花”小家碧玉，楼中丽人定是美艳绝伦的仙姝无疑。置景由远及近，敷色自浅人深，焦点渐次凸现，为人物登场设置了悬念及具体环境氛围。诗是有声的画，画是无声的诗。如果两者与规定戏剧情景浑融，就会产生意想不到的绝佳艺术效果。

三、四两句推出人物，工笔细描闺中“画眉”故事，对照着笔，角度则从一方眼中写出，此亦有助于丰富潜在的戏剧因素与人物心理层次。“闲读道书慵未起”，“道书”不管是致用明道的儒家经籍，或是羽客仙心的方外秘篆，“闲”字传神地刻画了心不在焉的可笑情态，是一层深曲对比；“慵”既描述一方眼中的楚楚可怜，又流露无限呵护挚爱深情，是二层深曲对比；风光旖旎的闺房之乐出以如此潇洒高雅笔致，是三层深曲对比。“水晶帘下看梳头”也有许多曲折：水晶帘与美人妆，一层；情人眼里看与被看，又一层；好景不长，水月镜花，则更深一层。苏轼《江城子》词云：“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。”同样以“乐境写悲哀”，同样表现对亡妻死生不渝的深长思念，同样打破并浓缩了时空界限。所不同的是，苏词托之以梦，入而即出，“相顾无言，惟有泪千行”；元诗则沉浸一往情深的回忆，仿佛在银幕“定格”，痴看而竟不知所以了。水晶帘下看梳头”感性的神往，都能引导读者走向真善美诗境，从而具有普遍的道德价值与美学意义。其三这首诗运用了暗喻的手法，首二句写著压的红罗总是追逐新颖的花样，就好像别的女子总是一个比一个动人。绣着秦吉了花纹的轻纱染上了迷人的酒曲一样的嫩色，你不要说纱太薄，因为只有这样的纱才是最好的。正是因为亡妻韦丛典雅淡泊，贤惠端庄，诗人才把她比作经纬稀疏的纱布才是最好的，这固然是元稹对妻子的偏爱之词。却也只有深情者才能才能表现出这种天长地久的真挚。其四这首诗最突出的特色，就是采用巧比曲喻的手法，淋漓尽致地表达了主人公对已经失去的心上人的深深恋情。它接连用水、用云、用花比人，写得曲折委婉，含而不露，意境深远，耐人寻味。首二句“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，沧海无比深广，因而使别处的水相形见绌。巫山有朝云峰，下临长江，云蒸霞蔚。据宋玉《高唐赋序》说，其云为神女所化，上属于天，下入于渊，茂如松榯，美若娇姬。因而，相形之下，别处的云就黯然失色了。“沧海”、“巫山”，是世间至大至美的形象，诗人引以为喻，从字面上看是说经历过“沧海”、“巫山”，对别处的水和云就难以看上眼了，实则是用来隐喻他们夫妻之间的感情有如沧海之水和巫山之云，其深广和美好是世间无与伦比的，因而除爱妻之外，再没有能使自己动情的女子了。“难为水”、“不是云”，这固然是元稹对妻子的偏爱之词，但像他们那样的夫妻感情，也确乎是很少有的。元稹在《遣悲怀》诗中有生动描述。因而第三句说自己信步经过“花丛”，懒于顾视，表示他对女色绝无眷恋之心了。第四句即承上说明“懒回顾”的原因。元稹生平“身委《逍遥篇》，心付《头陀经》”，是尊佛奉道的。另外，这里的“修道”，也可以理解为专心于品德学问的修养。然而，尊佛奉道也好，修身治学也好，对元稹来说，都不过是心失所爱、悲伤无法解脱的一种感情上的寄托。“半缘修道”和“半缘君”所表达的忧思之情是一致的，而且，说“半缘修道”更觉含意深沉。“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。”这句话的意思：经历过无比深广的沧海的人，别处的水再难以吸引他；除了云蒸霞蔚的巫山之云，别处的云都黯然失色。以沧海之水和巫山之云隐喻爱情之深广笃厚，见过大海、巫山，别处的水和云就难以看上眼了，除了诗人所念、钟爱的女子，再也没有能使我动情的女子了。诗人的这个“心上人”，据说是双文，即诗人所写传奇《莺莺传》中莺莺的原型，诗人因双文出身寒门而抛弃她后，有八九年“不向花回顾”。又有人说此诗是为悼念亡妻韦丛而作，韦丛出身高门，美丽贤慧，二十七岁早逝后，诗人曾表示誓不再娶。两句诗化用典故，取譬极高。前句典出《孟子·尽心上》“观于海者难为水”；后句典出宋玉《高唐赋序》“妾在巫山之阳，高丘之阻、旦为朝云、暮为行雨。后人引用这两句诗，多喻指对爱情的忠诚，说明非伊莫属、爱不另与。这两句诗还简缩为成语“曾经沧海”，还可比喻曾经经历过很大的场面，眼界开阔，见多识广，对比较平常的事物不放在眼里。全诗仅四句，即有三句采用比喻手法。

一、二两句，破空而来，暗喻手法绝高，几乎令人捉摸不到作者笔意所在。“曾经沧海难为水”。是从孟子“观于海者难为水”《孟子·尽心篇》脱化而来。诗句表面上是说，曾经观看过茫茫的大海，对那小小的细流，是不会看在眼里的。它是用大海与河水相比。海面广阔，沧茫无际，雄浑无比，可谓壮观。河水，只不过是举目即可望穿的细流，不足为观。写得意境雄浑深远。然而，这只是表面的意思，其中还蕴含着深刻的思想。第二句，是使用宋玉《高唐赋》里“巫山云雨”的典故。《高唐赋》序说：战国时代，楚襄王的“先王”（指楚怀王），曾游云梦高唐之台，“怠而昼寝，梦见一妇人……愿荐枕席，王因幸之”。此女即“巫山之女”。她别离楚王时说：“妾在巫山之阳，高丘之阻。旦为朝云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。”楚王旦朝视之，果如其言，因此就为她立庙号曰“朝云”。显而易见，宋玉所谓“巫山之云”，——“朝云”，不过是神女的化身。元稹所谓“除却巫山不是云”，表面是说：除了巫山上的彩云，其他所有的云彩，都不足观。其实，他是巧妙地使用“朝云”的典故，把它比作心爱的女子，充分地表达了对那个女子的真挚感情。诗人表明，除此女子，纵有倾城国色、绝代佳人，也不能打动他的心，取得他的欢心和爱慕。只有那个女子，才能使他倾心相爱。写得感情炽热，又含蓄蕴藉。第三句“取次花丛懒回顾”，是用花比人。是说我即使走到盛开的花丛里，也毫不留心地过去，懒得回头观看。而他无心去观赏印入眼帘的盛开花朵的原因，第四句“半缘修道半缘君”便作了回答。含意是说他对世事，看破红尘，去修道的原故，这是其一。其二，是因为他失去心爱的她，再也不想看别的“花”了。统观全诗，不难看出，“取次花丛懒回顾”的原因，还是因为失去了“君”。“半缘修道”之说，只不过是遁辞罢了。作者在这首诗里采用种种比喻手法，曲折地表达对曾经相爱的女伴的深情，前三句紧扣主题，层层递进，最后一句才用画龙点睛之笔，揭示主题。这种写法构思集中，意脉贯通，清晰可见，感情跳动性不大。并不象古典诗词中有些作品那样，感情跳动幅度太大，象电影的蒙太奇镜头那样，令人几乎看不到端倪。譬如。辛弃疾《念奴娇》（野棠花落），描写对歌女的留恋和思慕的复杂心情，感情跳跃幅度特别大。它忽而写往昔的“轻别”；忽而写今日“故地重游”，楼空人去。物是人非，忽而又写幻想明朝“尊前重见，镜里花难折”。其中省略许多衔接，思绪奔腾飞跃，令人颇费寻觅。当然，这并不是说，可以用感情跳跃幅度的大小，来作为评价作品优劣的标准。辛弃疾这首词也是脍炙人口的名篇，审美价值极高。在描写爱情的古典诗词中，有不少名篇佳作，都一直为人们喜闻乐见，引起人们的共鸣。譬如，王维的《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。”它是用形象鲜明的红豆，象征美好而坚贞的爱情。李商隐的“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”（《无题》）的诗句，是用一种执着到底的精神，表达对爱情坚贞不渝、海枯石烂、永不变心的衷情。“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”两句，则与王、李写爱情的诗不同，它是用一种绝对肯定与否定的生动比喻。来表达对爱情的至诚和专一。正由于它与众不同，所以能引起因为种种原因而失去爱人的人们的强烈共鸣。有人把这两句诗写在文学作品里。也有人写在书信中，用来表达对对方的痴情。这就充分说明元稹这首诗具有巨大的影响和艺术感染力。其五“寻常百种花齐发，偏摘梨花与白人”，春天里百花齐放，诗人偏偏摘了朵白色的梨花送与自己的妻子，那个皮肤洁白如玉的女子。春天百花争奇斗艳，诗人摘了梨花，不就是因为自己的妻子不像其她女色，不仅贤惠端庄、通晓诗文，更重要的是出身富贵，却不好富贵，不慕虚荣，就好像那洁白的梨花，静静地在枝头绽放。可是，妻子已经过世，满树的梨花凋谢了，只剩下绿叶，孤零零地度过残春。诗人把运用比喻的手法，把梨花比作妻子，自己比作绿叶，抒发了对亡妻的无尽怀念。名家点评唐代范摅《云溪友议》：元稹初娶京兆韦氏，字蕙丛，官未达而苦贫……韦蕙从逝，不胜其悲，为诗悼之曰：“谢家最小偏怜女……”又云：“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。”宋代尤袤《全唐诗话》卷二：公先娶京兆韦氏，字蕙丛。韦逝，为诗悼之。清代潘德舆《养一斋诗话》：《莺莺》、《离思》、《白衣裳》诸作，后生习之，败行丧身。诗将为人之仇，率天下之人而祸诗者，微之此类诗是也。清代史承豫《唐贤小三昧集》：个中人语。清代王闿运《王闿运手批唐诗选》于“半缘修道半缘君”句下批：“所谓盗亦有道！”清代秦朝钎《消寒诗话》：元微之有绝句云：“曾经沧海难为水。”或以为风情诗，或以为悼亡也。夫风情固伤雅道；悼亡而日“半缘君”，亦可见其性情之薄也。作者：元稹，字微之，别字威明，唐洛阳人。父元宽，母郑氏。为北魏宗室鲜卑族拓跋部后裔，是什翼犍之十四世孙。早年和白居易共同提倡“新乐府”。世人常把他和白居易并称“元白”。元稹为人刚直不阿，情感真挚，和白居易是一对好友。白居易这样评价元稹“所得惟元君，乃知定交难”，并说他们之间的友谊是“一为同心友，三及芳岁阑。花下鞍马游，雪中杯酒欢。衡门相逢迎，不具带与冠。春风日高睡，秋月夜深看。不为同登科，不为同署官。所合在方寸，心源无异端。”而元稹对白居易关心，更凝结成了千古名篇《闻乐天授江州司马》。除了流芳千年的“元白之谊”，元稹和妻子韦丛的半缘情深也为人津津乐道。唐德宗贞元十八年，太子少保韦夏卿的小女儿年芳20的韦丛下嫁给24岁的诗人元稹。此时的元稹仅仅是秘书省校书郎。韦夏卿出于什么原因同意这门亲事，已然无从考证了，但出身高门的韦丛并不势利贪婪，没有嫌弃元稹。相反，她勤俭持家，任劳任怨，和元稹的生活虽不宽裕，却也温馨甜蜜。可是造化弄人，唐宪宗元和四年，韦丛因病去世，年仅27岁。此时的31岁的元稹已升任监察御史，幸福的生活就要开始，爱妻却驾鹤西去，诗人无比悲痛，写下了一系列的悼亡诗。最著名就是：《离思五首》【其四】曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。用世间至大至美的形象来表达对亡妻的无限怀念，任何女子都不能取代韦丛。《遣悲怀三首》【其二】昔日戏言身后意，今朝都到眼前来。衣裳已施行看尽，针线犹存未忍开。尚想旧情怜婢仆，也曾因梦送钱财。诚知此恨人人有，贫贱夫妻百事哀。《遣悲怀三首》作于韦丛去世后两年。虽然就在同年，元稹即在江陵府纳了妾，有些言行不一，但是他对韦丛的感情是真挚的。我们不能用王维终不再娶的标准来衡量每个人。是的，也许我们无法像元白那样风雅相深，但可以学习他们的患难与共；也许我们无法拥有像韦丛一样的贴心爱人，但可以像他们一样去关心身边的人。元稹8岁丧父，母郑贤能文，亲授书传。15岁以明两经擢第，21岁初仕河中府，25岁与白居易同科及第，并结为终生诗友。元稹登平判科，授秘书省校书郎。28岁列才识兼茂明于体用科第一名，授左拾遗。举明经书判入等，补校书郎。元和初，应制策第一。元和四年为监察御史。因触犯宦官权贵，次年贬江陵府士曹参军。后历通州(今四川达州市)司马、虢州长史。元和十四年任膳部员外郎。次年靠宦官崔潭峻援引，擢祠部郎中、知制诰，为时论所非。长庆元年迁中书舍人，充翰林院承旨。次年，居相位三月，出为同州刺史、浙东观察使。大和三年为尚书左丞，五年，逝于武昌军节度使任上。年五十三卒，赠尚书右仆射。元稹是新乐府运动的倡导者和中坚力量，与白居易齐名，世称“元白”，诗作号为“元和体”。其诗辞浅意哀，仿佛孤凤悲吟，极为扣人心扉，动人肺腑。元稹的创作，以诗成就最大。其乐府诗创作，多受张籍、王建的影响，而其“新题乐府”则直接缘于李绅。作有传奇《莺莺传》，又名《会真记》，为后来《西厢记》故事所由。有《元氏长庆集》60卷，补遗6卷，存诗八百三十多余首，收录诗赋、诏册、铭谏、论议等共100 卷。他非常推崇杜诗，其诗学杜而能变杜，并于平浅明快中呈现丽绝华美，色彩浓烈，铺叙曲折，细节刻画真切动人，比兴手法富于情趣。乐府诗在元诗中占有重要地位，他的《和李校书新题乐府十二首并序》“取其病时之尤急者”，启发了白居易创作新乐府，且具有一定的现实意义。缺点是主题不够集中，形象不够鲜明。和刘猛、李余《古乐府诗》的古题乐府19首，则能借古题而创新词新义，主题深刻，描写集中，表现有力。长篇叙事诗《连昌宫词》，在元集中也列为乐府类，旨含讽谕，和《长恨歌》齐名。其铺叙详密，优美自然。元诗中最具特色的是艳诗和悼亡诗。他擅写男女爱情，描述细致生动，不同一般艳诗的泛描。悼亡诗为纪念其妻韦丛而作，《遣悲怀三首》流传最广。在诗歌形式上，元稹是“次韵相酬”的创始者。《酬翰林白学士〈代书一百韵〉》、《酬乐天〈东南行诗一百韵〉》，均依次重用白诗原韵，韵同而意殊。这种“次韵相酬”的做法，在当时影响很大，也很容易产生流弊。元稹在散文和传奇方面也有一定成就。他首创以古文制诰，格高词美，为人效仿。其传奇《莺莺传》（又名《会真记》）叙述张生与崔莺莺的爱情悲剧故事，文笔优美，刻画细致，为唐人传奇中之名篇。后世戏曲作者以其故事人物创作出许多戏曲，如金代董解元《西厢记诸宫调》和元代王实甫《西厢记》等。元稹曾自编其诗集、文集、与友人合集多种。其本集《元氏长庆集》收录诗赋、诏册、铭谏、论议等共100卷。事迹见新、旧《唐书》本传。今人陈寅恪有《元白诗笺证稿》，卞孝萱有《元稹年谱》,周相录校有《元稹集校注》，冀勤有《元稹集》。

第二篇：离思五首原文及翻译

元稹的离思五首，都是为了追悼亡妻韦丛而作，写于唐宪宗元和四年（809年）。唐德宗贞元十八年（802年），韦丛20岁时下嫁元稹，其时元稹尚无功名，婚后颇受贫困之苦，而她无半分怨言，元稹与她两情甚笃。以下是“离思五首”希望能够帮助的到您！

离思五首

唐代：元稹

自爱残妆晓镜中，环钗漫篸绿丝丛。

须臾日射胭脂颊，一朵红苏旋欲融。

山泉散漫绕阶流，万树桃花映小楼。

闲读道书慵未起，水晶帘下看梳头。

红罗著压逐时新，吉了花纱嫩麴尘。

第一莫嫌材地弱，些些纰缦最宜人。

曾经沧海难为水，除却巫山不是云。

取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。

寻常百种花齐发，偏摘梨花与白人。

今日江头两三树，可怜和叶度残春。

译文及注释

译文

爱在早晨的镜子里欣赏残妆，钗环插满在发丝丛中。

不一会儿初升的太阳照在抹了胭脂的脸颊上，仿佛一朵红花苏醒绽放又仿佛要化开了一般。

山泉绕着街道缓缓流去，万树桃花掩映着小楼。

我（在楼上）悠闲地翻看道教书籍慵懒着没有起身，隔着水晶帘看（你在妆台前）梳头。

著压（一种织布工艺）的红罗总是追逐时髦新颖的花样，绣着秦吉了（一种类似鹦鹉的鸟）花纹的纱布染着酒曲一样的嫩色。

（你说）不要首先嫌布料的材质太薄弱，稍微有些经纬稀疏的帛才是最宜人的。

曾经领略过苍茫的大海，就觉得别处的水相形见绌；曾经领略过巫山的云霭，就觉得别处的云黯然失色。

即使身处万花丛中，我也懒于回头一望，这也许是因为修道，也许是因为你的缘故吧。

当时百花齐放，我却偏偏摘了朵白色的梨花送给你这个皮肤洁白如玉的女子。

如今我就像那两三棵树一样静静地站在江边，可怜只有一树绿叶和我一起度过残春。

注释

（1）篸（zān）：古同“簪”。

（2）须臾（yú）：片刻，很短的时间。

（1）散漫：慢慢的。

（2）慵（yōng）：懒惰，懒散。

（3）水晶帘：石英做的帘子；一指透明的帘子。

（1）吉了（liǎo）：又称秦吉了，八哥。

（2）嫩麴（qū）：酒曲一样的嫩色。

（3）纰（pī）缦（màn）：指经纬稀疏的披帛。

（1）曾经沧海难为水：此句由孟子“观于海者难为水”（《孟子·尽心篇》）脱化而来，意思是已经观看过茫茫大海的水势，那江河之水流就算不上是水了。

（2）除却巫山不是云：此句化用宋玉《高唐赋》里“巫山云雨”的典故，意思是除了巫山上的彩云．其他所有的云彩都称不上彩云。

（3）取次：随便，草率地。

（4）缘：因为，为了。

（1）发：开放。

（2）白人：皮肤洁白的人。诗中指亡妻。

参考资料：

1、王明韶，曾凡星，王传光．《走进诗歌部落》：中国戏剧出版社，2008.08：152-1532、《古诗文诵读》编写组．《古诗文诵读 初中版》：江苏教育出版社，2012.05：第81页

3、方鸣．《一生最爱古诗词》：中国华侨出版社，2012.07：第436页

4、李杰虎，李婕，路开源．《新编大学语文》：河南科学技术出版社，2010.09：73-74

第三篇：《离思五首（其二）》元稹唐诗鉴赏

《离思五首（其二）》元稹唐诗鉴赏

离思五首（其二）

元稹

山泉散漫绕阶流，万树桃花映小楼。

闲读道书慵未起，水晶帘下看梳头。

元稹诗鉴赏

“ 潘岳悼亡犹费词”，元稹也向以悼亡诗著名。

他与夫人韦丛七载伉俪，情深意长。元和四年（809），韦丛二十七岁撒手去世，元稹才三十岁。也许元稹幼时孤苦，进士及第后，结褵长安望族韦氏，难免有知遇之感；且韦丛夫人才貌出众，生性贤淑，毫无贵族娇小姐派头。“顾我无衣搜荩箧，泥他沽酒拔金钗”

（《遣悲怀》），对元稹体贴入微，集中地表现了懿德妻范。元才子虽然少有“诡薄”之行，后有续弦之事，为某些论者不齿。但就诗论诗，无论是以浑朴写实见长的《遣悲怀》三章，或是以秾丽想象取胜的《离思》五首，都异常哀怨动人，甚至可以说已超越了性爱的狭义范畴，而获得更普遍的人性的崇高与深挚品格。

崇高与深挚因其不同凡俗，往往寄托想象与幻想。

白居易《长恨歌》写杨玉环死后成仙：“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。”李义山《碧城》写曾与相即相离的女冠，也竭力渲染恍惚迷离意境：“阆苑有书多附鹤，女床无树不成鸾。”爱之愈深，思之愈切，主体与客体相感，往往使对象物美化乃至神化，或创造某种超时空环境，一则表示挚爱之弥深，二则寄托倾慕之遥思。元稹这首诗的一、二句，也给人以超凡绝尘之感。碧山清泉漫流，万树桃花掩映，已非崔护《题城南庄》“人面桃花”小家碧玉，楼中丽人定是美艳绝伦的仙姝无疑。置景由远及近，敷色自浅入深，焦点渐次凸现，为人物登场设置了悬念及具体环境氛围。诗是有声的画，画是无声的诗。如果两者与规定戏剧情景浑然一体，就会产生意想不到的`绝佳艺术效果。本诗三、四句推出人物，工笔细描闺中“画眉”故事，对照着笔，角度则从一方眼中写出：“闲读道书慵未起”，“道书”也是一件小道具，不管是致用明道的儒家经籍，或是羽客仙心的方外秘箓，“闲”字传神地刻画了心不在焉的可笑情态，是一层深曲对比；“慵”既描述一方眼中的楚楚可怜，又流露无限呵护挚爱深情，是二层深曲对比；风光旖旎的闺房之乐出以如此潇洒高雅笔调，是三层深曲对比。“水晶帘下看梳头”也有许多曲折：水晶帘与美人妆，一层；情人眼里看与被看，又一层；好景不常，水月镜花，则更深一层。苏轼《江城子》词云：“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。”同样以“乐境写悲哀”，同样表现对亡妻死生不渝的深刻思念，同样打破并浓缩了时空界限。所不同的是，苏词托之以梦，入而即出，“相顾无言，惟有泪千行”；元诗则沉浸一往情深的回忆，仿佛在银幕“定格”，痴看而竟不知终了。

惟有深情者才能与言诗，才能表现此种海枯石烂，天长地久的真挚。无论是“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”理性的彻悟（元稹《离思》之四），或者“闲读道书慵未起，水晶帘下看梳头”感性的神往，都能引导读者走向真善美诗境，具有普遍的道德价值与美学意义。

第四篇：《送杜少府之任蜀州》诗五首教学设计

《送杜少府之任蜀州》诗五首教学设计

诗五首教学设计示例教学目标

（一）知识目标 了解我国古代诗歌在体裁上形式上的各自特点。

（二）能力目标 １、体会诗歌所描绘的意境。２、体会诗歌所表达的思想感情。

（三）情感目标 培养学生对祖国古代文化的兴趣。重点、难点

（一）重点： １、体会诗歌所描绘的意境。２、体会诗歌所表达的思想感情。

（二）难点： 了解我国古代诗歌在体裁上的各自特点。课时安排 ２课时 教学步骤 第一课时

一、预习

1、查字典，读准下面加点字的音。阙（què）宦（huàn）萋萋（qī）柯（kē）

2、熟读这五首诗歌，请同学自己查阅关于这五首诗歌的鉴赏材料。

二、正课

（一）《送杜少府之任蜀州》 １、朗读《送杜少府之任蜀州》 ２、作家作品简介： 《送杜少府之任蜀州》选自《王子安集》，作者王勃，字子安，绛州龙门（今山西省河津县）人。唐高宗时应举及第，授朝散郎，为沛王府修撰,当时诸王好斗鸡，王勃为沛王写了一篇向英王鸡挑战的檄文，触怒唐高宗，被罢斥。后在虢州做参军，不久又因罪除名。25岁那年到海南交趾探望父亲，溺水而死。他与杨炯、卢照邻、骆宾王会称“初唐四杰”，反对以上官仪为代表的浮艳诗风，对近体诗格律有所建树，为唐诗的发展做出一定的贡献。有《王子安集》。

3、评点： 城阈辅三秦，风烟望五律。“城阙”指长安，送别之地。“五津”泛指四川，杜少府上任之地。气象开阔，为下文抒情奠定基调。与君离别意，同是宦游人。“同是宦游”是说二人皆为“宦游”，此别乃是别中之别，又有何伤？ 海内存知己，天涯若比邻。意思是，只要海内有知音，虽在天涯海角，也如同邻居一般。此句安慰社少府，也道出了千古以来人们的共同心声，成为千年名句。无为在歧路，儿女共沾巾。意思是，不要在分别之时，效儿女之常态，表现作者旷达的胸襟。此诗是王勃供职长安时所作的一首送别诗。此诗一反送别诗缠绵排恻的格调，创造出开阔雄浑的意境。表现出作者旷达的胸襟。这首诗格律上属五言律诗。首句人韵。中间颔联和颈联对仗。二、四、六、八句末字押韵。

（二）《黄鹤搂》

1、朗读《黄鹤楼》（注意节奏、感情）。

2、作者作品简介：

《黄鹤楼》选自《全唐诗》，有人评价，唐人七律诗当以此为第一。传说李白到黄鹤楼要想赋诗，忽见崔颢之诗，曰有此诗在此，何必我写，遂罢笔。作者崔额,唐代诗人，汴州人，开元进士。黄鹤楼，故址在湖北省武汉市蛇山的黄鹤矾头。

3、评点： 昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。从眼前的黄鹤楼阐发联想、想象，昔日仙人子安乘黄鹤过此（见《齐谐志》），“空余”二字，令人思接千载，心生遐想。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。仙人乘鹤已去，只有千载浮云不变。岁月悠悠，世事茫茫，令人产生无限感慨。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。“历历”“萋萋”展现了山川草木鲜明的层次和色调。思路从历史幽情转移到现实景物，实现从时间到空间的转换。形成宏阔而又苍凉的意境。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。意境再次由实而虚，眼前之景、思乡之情与悠远的历史情怀融为一体，形成宏阔壮大而又苍凉的艺术境界，气韵横生。言尽而意无穷。这首诗属七言律诗。颔联颈联对仗，二、四、六、八句句末押韵。

四、小结 从形式上看，这两首诗都属律诗。《送杜少府之任蜀州》是五律，《黄鹤楼》是七律。律诗的共同特点是颔联颈联对仗。二、四、六、八句句末押韵。当然还有其他如平仄方面的要求，我们可暂不管它。五言律诗朗诵的节奏可以是二——二——一或二——一——二。七言律诗朗诵的节奏可以是二——二——一——二或二——二——二——－。以不念破词为准。如：黄鹤＼一去＼不复返，白云＼千载＼空悠悠。晴川历历＼汉阳＼树，芳草＼萋萋＼鹦鹉＼洲。从内容上看，《送杜少府之任蜀州》属于送别诗，写得开阔雄浑，表现作者旷达的胸襟。《黄鹤楼》属于思乡诗写得情景交融，虚实相生。它们确是唐诗中的精品。

五、作业 １、完成相关的课后练习２、默写《送杜少府之任蜀州》《黄鹤楼》 第二课时

一、预习

1、背诵《送杜少府之任蜀州》《黄鹤楼》。

2、朗读《酬乐天扬州初逢席上见赠》《泊秦淮》《夜雨寄北》

二、正课

（一）《酬乐天扬州动迁席上见赠》

1、朗读《酬乐天扬州初逢席上见赠》，注意读出节奏，感情。

2、作家作品简介： 这首诗选自《全唐诗》，作者刘禹锡（77—842），字梦得，洛阳（现河南省洛阳）人，唐代诗人。他曾参加王叔文领导的政治改革，失败后，一再遭贬。

唐敬宗宝历二年（826），刘禹锡被罢去和州刺史，北归京师，途经扬州，遇到白居易。在酒宴上白居易写了《醉赠刘二十八使君》，对刘长期遭受贬谪表示同情。刘禹锡写了这首诗答谢他。酬，答诗。使君，是对刺史的称呼。

3、评点： 巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。诗人在二十余年的贬谪生活中，多次迁徙边远地区，这里用“巴山楚水”泛指朗州、连州、夔州、和州等边远地区。在当时这些地方都是很荒僻偏远的。怀旧空吟闻窗赋，到乡翻似烂柯人。“闻笛赋”指西晋向秀所作的《思旧赋》。向秀跟嵇康是好朋友。嵇康因不满当时掌握政权的司马氏集团而被杀。一次向秀经过亡友嵇康的旧居，听见邻人吹笛，不胜悲叹，于是写了《思旧赋》。意思为想起当年因政治改革失败被杀被贬的朋友，不胜怀念。“烂柯人”指晋人王质。据《述异记》王质入山砍柴，看见两个童子下棋，便停下来观看。等到棋局终了，手中的斧炳已朽烂。回到村里，才知道已过了一百年。此处作者以王质自比，写自己被贬离京虽然只有二十余年，但心里却有隔世之感。这两句活用典故抒发自己长期被贬的心境。沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。“沉舟”“病树”为诗人自喻。这两句针对白居易赠诗中“举眼风光长寂寞，满朝官职独蹉跎”两句而发。白诗的意思是您是个这么有才能的人长期被贬边远地区，寂寞地闲望山水风光，而朝廷的重要官职将由谁来承担呢？而刘诗答的意思是虽然我一人被贬远迁，但后继者仍大有人在。何必为我一人可惜？显示了诗人开朗的胸怀。也有人认为这句是对比了自己的沉沦与新贵的得势，诗人的愤激之情达到了顶点。（两种观点各有依据，讲授时不必强求理解的一致性）今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。点明酬赠之意，同时又友人共勉。体现出作者坚定的意志和乐观的精神。本诗是刘禹锡回赠白居易的诗作，诗中曲折地表达了诗人遭受政敌打击，长期远贬异地的愤慨不平心境。其中“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”一联是富有形象而含意深刻的名句。附白居易《醉赠刘二十八使君》 为我行杯添酒饮，与君把箸击盘歌。诗称国手徒为尔，命压人头不奈何。举眼风光长寂寞，满朝官职独磋跎。亦知合被才名折，二十三年折太多。

（二）《泊秦淮》

1、朗读《泊秦淮》，注意朗读节奏，读出感情。

2、作家作品简介 这首诗选自《樊川诗集》，作者杜牧（802—852），字牧之，京兆

万年（今陕西省西安市）人，唐代诗人。太和二年进士，官至中书舍人。世称杜樊川。杜牧工诗、赋及古文，以诗的成就为最高。后人称为“小杜”，以别于杜甫。秦泊，河名。发源于江苏省漂水县东北，横贯金陵（今江苏省南京市）流入长江。相传秦时凿钟山以疏淮水，所以叫秦淮河。秦淮河两岸曾是酒家林立的繁华地区。

3、评点： 这首诗是五言绝句。烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。首句写作者夜泊秦淮所见的景物，互文见意，写皎洁的月光洒在烟雾迷蒙的水面上，栖在水边的白沙上，勾画出秦淮河两岸朦胧情冷的景象。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。商女，指以卖唱为生的乐妓。《后庭花》又名《玉树后庭花人陈后主在金陵时，荒于声色，作《玉树后庭花》舞曲。终朝与狎客、妃嫔们饮酒作乐，不理政事，终至亡国。世人以《玉树后庭花》为亡国之音。诗人在人们习以为常的歌声中听出了亡国之音，并加以艺术概括，具有典型意义，表现诗人对醉生梦死生活的鄙视和对历史兴亡的感慨。这首诗描写了两幅画面：一幅是淡烟寒水，夜幕朦胧；一幅是歌楼酒树，灯红酒绿。迷惆的景色与淡淡的哀愁取得了和谐的统一。

（三）《夜雨寄北》

1、朗读这首诗，注意朗读节奏和感情。

2、作家作品简介 这首诗选自《李义山诗集》。作者李商隐（813－858），字义山，号玉溪生、樊南生，怀州河内（今河南省沁阳市）人。唐代诗人。25岁时中了进士，因受到党争的牵连，屡遭排斥，没有担任过重要官职，一生穷愁潦倒。他的诗多表现个人穷愁潦倒的生活、伤感哀苦的情绪以及对爱情的追求。但他开创了诗歌上新的风格、新的流派，在艺术技巧上他对我国的古典诗歌有所发展和丰富。这首诗是李商隐留滞巴蜀时寄怀他的妻子王氏之作。也有人说是写给友人的。

3、评点： 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。意思是妻子寄信来问我什么时候能回家团聚，而我因事耽搁不知什么时候才能回家。一问一答，一抑一扬，欲归不得的愁苦跃然纸上。巴山夜雨和诗人的愁情形成一种融通，情与景的揉合，达到了极好的抒情效果。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。构筑了一个现实与想象融合、时间与空间自由切换的艺术境界境界，曲折委婉，含蓄隽永。这首诗把秋雨夜景与思妇愁绪结合起来写，写得情景交融，虚实相生。

四、小结 这三首诗，《酬乐天扬州初逢席上见赠》是七言律诗。后两首是七

言绝句。《酬》是酬答诗，表现作者长期遭贬的愤慨不平的心境。啪秦淮》是讽喻诗，表现诗人对醉生梦死生活的鄙视和对历史兴亡的感慨。《夜雨寄北》是爱情诗，表达诗人思念妻子的感情。

五、作业

1、完成课后相关练习２、默写背诵诗歌

第五篇：第30课《诗五首》之行路难说课稿(人教新课标八下)

《行路难》说课稿

各位评委、老师们： 大家好！

我是来自三中的„。

我说课的题目是《行路难》，它是人教版八年级（下）第六单元中的一首诗，是李白在离开长安时的心情写怀。他借乐府旧题《行路难》酣畅淋漓地抒发自己的茫然、悲愤以及仍然执着于理想的强烈自信。这首诗突出的一个特点就是诗人的情感波澜起伏、跌宕变化。诗人的情怀时而失落苦闷，迷惘不知所措；时而充满希望，信心倍增；继尔又彷徨无据感时伤逝；最后又能豪情万丈，豁达自信。其中适当运用长短句、感叹词，使诗感染力倍增。

通过这首诗的教学，我准备达到以下目标： 1.抒情诵读。

《新课标》提出：7-9年级的学生“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的 欣赏品位和审美情趣。”在反复诵读中理解诗情、诗理和诗味，体会不同情境下的语气、语调、节奏的变化。

2.品味形象、富于变化的语言。

新课标要求学生“能品味作品中富于表现力的语言”。

3.体会诗人哀而不伤、悲而能壮、虽历经矛盾却仍昂扬向上的情怀。

“三分诗七分读”，所以诵读是本文的一个教学重点；囿于时代和年龄的限制，体会诗人矛盾的感情是本课的教学难点。

在教学思路和理念上我遵循以下几点：

1.新课标提出“学生是学习和发展的主体”。我国的当代教育家魏书生、钱梦龙等人的教学论都特别强调学生的自主学习法。

在本课教学中，引导学生自学、教会学生学习是我们的目的，只有这样才能真正提高学生学习语文的能力。

2.语文学习要与时俱进，引导学生充分正确地利用网络资源，培养学生查资料的能力和习惯，并且在网上发表自己的意见和见解，全面提高自己的语文素养。

按照以上思路，在本课教学中我主要运用了以下几种教法：

1.自主学习法 要求学生自主参与到教学的各个环节中去，如课前预习、课上积极思考踊跃发言、课后及时复习巩固等。经过自学，应基本读准字音、理解课文内容。

2.诵读品味法 要求学生在，扫清文字障碍，初通文意后，能通过反复朗读，读出文

中的韵味，还课堂以朗朗书声。通过读可以对学生进行美的熏陶，培养学生热爱优秀文化的精神。

3.创造性学习法 要求学生有丰富的想象力，大胆创新的精神。我的教学过程主要安排这样几个板块：

1.诗意导入：在中华民族源远流长的文化史上，有一个人曾神思遨游于天地，用诗句自由地幻化天上人间之景，他被人们称为“谪仙人、诗仙”他就是李白。请同学们回想一下，我们曾学过他的哪些作品。通过这一环节，既联系了旧知，又为学生营造了一个诗意的古典文化氛围，为后面的学习打下了基础。

2.倾听作品，创设情境

列宁曾十分强调情感对人的认识和逻辑思维的调节作用，他说：

“没有人的情感，就从来没有，也不可能有人对真理的追求。”由此可见，情感与知识的双向交流是紧密联系在一起的。所以在教学中我力求酝酿出一种与教学内容相关的情感与情绪。教学设计>文章的flash朗读兼具美丽的画面和声情并茂的朗读，对于学生读准字音进入情境非常有效。

3.反复诵读，走入文本

“书读百遍，其义自见”。因此，我先请几名学生朗读，在此过程中组织学生听读、评议，然后集体朗读。在这基础上，让学生配乐朗读。（乐曲«竹林空照»，这首乐曲节奏舒缓而有力，正好适宜这首诗的基调）我教学设计>设计这一环节旨在让学生在诵读的过程中感悟，初步把握诗的语气语感，为进一步理解诗奠定良好的基础。

4.与文本对话，赏析诗句

现代教育理论主张在课堂上抛出一个主问题来带动学生对全篇进行质疑、分析、探讨，即一石可以激起千层浪；而不是象从前一样用一个个琐碎的问题来牵着学生鼻子走。因此，我就问学生“你喜欢哪一句或几句，喜欢的理由是什么？”

著名教育家夸美纽斯说过这样一句话：“找出一种教育方法，使教师因此可以少教，但是学生可以多学；使学校因此可以少些喧嚣、厌恶和无益的劳苦，独具闲暇、快乐及坚实的进步。”因此，我在教学中注重方法的传授。在以前的学习中，已经总结过赏析诗词应从 词语、句子含义、修辞、展现画面、思想感情、相关诗句等方面进行。因此，他们可以轻车熟路地进行分析。

新课标指出“充分激发学生的主动意识与进取精神，倡导自主、合作探究的学习方式”，上述活动是让学生们合作探讨进行的。

通过这个环节，就理解了诗的艺术特征和诗人的感情起落。5.与诗人对话，主题升华

教师阐述：整首诗中，诗人的感情有起有落。落是因为怀才不遇，起是因为又有了希望。教师继续追问：诗人遭遇如此的挫折，却仍能扬起希望的风帆，原因是什么？学生答：是因为积极乐观的精神。于是我问学生：你们能从中受到启示吗？学生能总结出：在我们人生的路途中总会遇到许多困难和挫折，只要我们保持积极乐观的人生态度，扬起希望的风帆，就一定能实现自己的理想，抵达胜利的彼岸。

新课标要求学生“欣赏文学作品，能有自己的情感体验，初步领悟作品的内涵，从中获得对自然、社会、人生的有益启示”。这一环节环环相扣，一方面揭示了诗的主旨，另一方面又培养学生对教学设计>文章内涵的拓展延伸。

6.解读作者

新课程标准主张中学语文教学应致力于全面提高学生的语言能力和人文素养，发展学生的思维和创新精神。初中古诗教学，则以培养学生的兴趣与语感为主，使学生对中国古文学作品作家有所了解。所以我要求学生结合他们所了解的李白的生平及作品写一段关于李白的介绍（体裁可诗可文）。这个小练笔的设置，既合乎读写结合训练的要求，又真正能够提高学生的语文素养。

7.网络大看台

我在网上摘取了一些网友回复《行路难》的帖子，（用多媒体出示）同学们可以看出它们是形式内容不同的读后感。然后，我就要求学生们也试着写回复帖，等到微机课上发上去，大家共赏。

8.自检自测

《基础教育课程改革纲要（试行）》指出：“教师在教学过程中要处理好传授知识与培养能力的关系，注重培养学生的独立性和自主性，引导学生质疑、探究，促进学生在教师指导下主动地、富有个性地学习。”我让学生自己就这首诗出题，题型也由学生自己总结。多媒体出示：难度由小到大依次是：直接默写上下句；根据提示默写上下句；语境默写。

这项如果课上时间不足，可以留作课下作业。语文应注重基础知识与素养能力的双重提高。这几项练习、作业都符合这个要求。

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