铁石心肠消魂语——读范仲淹《御街行》（五篇范例）

第一篇：铁石心肠消魂语——读范仲淹《御街行》

铁石心肠消魂语——读范仲淹《御街行》

铁石心肠消魂语——读范仲淹《御街行》

纷纷坠叶飘香砌，夜寂静，寒声碎。珍珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。年年今夜，月华如练，长是人千里。

愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。残灯明灭枕头欹，谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避。

------范仲淹《御街行》

历史证明，政治家的心肠一定比普通人的硬度要高，心太软通常是做不了大事的。人们普遍的观念是，宁可欣赏心如铁石、宁折不弯的铮铮铁骨，也不愿面对热衷于卿卿我我的奶油小生。这种民间观念的形成也很可能出自于宋代，文人的天下，当然也由得文人来领导潮流。

情歌排行榜上，按理不应该有政治家的事情。因为在他们眼中，有着“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学”的历史重任，没有功夫考虑这些问题。另一方面，他们一般也没有什么爱情可言，因为，为了政治他可以做出很多牺牲，而这其中，爱情是最微不足道。甚至特定的时候，可以牺牲爱情成就千古的功名。明末的史可法，在困守扬州时，外无援兵，粮草断绝，首先拿来开刀的就是自己心爱的小妾，那千娇百媚的小女人怎么也想不到史大人会把自己做成三军的肉汤。

例外的那些“不爱江山爱美人”的人物，即使身居要职，哪怕是最重要的那个职位---皇上，他都要被驱赶出政治家的行列。比如那个唱出了宋代初年金曲榜首的“流水落花春去也，天上人间”的李煜，简直就是政治上幼稚病的典型，沉迷于靡靡之音，在唧唧歪歪的小曲声中，葬送了自己的小朝廷。

所以宋代的统治者和著名政治家都很注意唱歌该唱什么，不该唱什么，心里一定要有谱。比如，范仲淹就是一个严于律己的典型代表。范仲淹从小就表现出了极强的自我克制能力。《宋史 范仲淹传》中提到范仲淹读书极刻苦，日夜不停连轴转。冬天，晚上实在困得受不了，就从院子里接盆冰水洗把脸，清醒一下；没饭吃，晚上煮一锅糙米粥，早中晚三顿都吃它了。后来有些野史记得更详细，说范仲淹住在和尚庙里，每天晚上煮好粥，第二天粥凝固起来，用刀切成四块，早晚两块。随断剁些菜根，用盐水一泡，就是咸菜。最关键的在于，“人不能堪，仲淹不苦也。”别人看来简直是非人的生活，是可忍孰不可忍啊，但范仲淹居然不觉得苦。

想一想，从这段描述你想到了谁？

对啦，孔圣人的学生颜小圣人。《论语》中不是讲过嘛：“居陋巷。一箪食，一瓢饮。人也不堪其忧，回也不改其乐。贤哉回也！”住在破屋中，饿了随便吃碗饭，渴了喝上一瓢水，比低保的生活水平还低，但颜回一点也不在乎，自得其乐。我们要知道，他可是学生当中得到孔子评价最高的一个同学。

范仲淹简直是颜回的翻版。他的事迹感动了很多人，他的一个丰衣足食的同学回家就把范仲淹的事情告诉了他爹。他爹也感动的不行，就让佣人做好鸡鸭鱼肉之类的好饭送给范仲淹。后来，这位同学来看范仲淹，发现他家送来的食物一口没动，全都发霉变质了。范仲淹赶紧解释说：“我一直吃冻粥咸菜已经习惯了，如果吃了这些好吃的，以后再吃苦怕接受不了啊。”

宋代很多读书人都像范仲淹这样穷苦出身，比如宋祁宋庠兄弟、寇准等人，没中举时也是靠馒头咸菜度日，当了官之后，立刻先改善自己的物质生活。只有范仲淹将艰苦朴素的优良作风贯彻到底。《宋史》当中还提到，范仲淹是个大孝子，因为母亲活着的时候贫困，后来虽然当了大官，但家中吃用一切从俭，老婆孩子的衣服都是“仅能自充”。我们知道宋代官员的俸禄优厚，范仲淹这样节俭，应该是攒下不少钱，但他都用来做社会慈善事业。史书上称他“而好施与，置义庄里中，以赡族人。”总之，范仲淹同志放在今天也是一个好领导，严于律己，宽以待人。

当然，在宋代他也很突出。至少有一点我们可以肯定，无论以什么的标准，按照怎样的排列顺序，范仲淹都可以列为宋代十大杰出人物之一。

首先，范仲淹是大宋朝的著名铁血宰相。不争气的大宋，从建国初期就没能摆平周边的几个少数民族兄弟，不要说人家来朝拜，就是互相老老实实的各自安分守己都做不到。兄弟不时的会到这位大哥家里随随便便拿东西，明目张胆地抢东西，甚至抢人。但是，从宋太祖开始就舍不得让武将带兵打仗，怕他们赶不走敌人，反倒半路上披件黄袍就成了皇帝。他老是让那些纸上谈兵的书生当统帅，文官带兵打仗哪行啊，怕死不说，最重要的是只会嘴巴上过兵瘾，理论与实践一结合，发现全不是那么回事，所以真打起来几乎没有能赢的。

然而，范仲淹却改变了文官任边将总打败仗的局面。公元1038年时候，宋朝与西夏有过较长一段时间的军事，在与西夏的对峙中，终于让西夏领教了大宋朝的厉害。当时边境中人民中流传着这样一首歌谣可以说明范仲淹当年有多威风：“军中有一韩（琦），西人闻之心胆寒；军中有一范（仲淹），西人闻之惊破胆。”只是不知道西夏人会不会在小孩子调皮的时候说一声“范仲淹来了”。

素来软弱的大宋朝廷也为出了这样一位儒将而欣喜若狂，极力称赞其军功，“边上自有龙图公为长城，我属何忧。”一介儒生，气宇轩昂，千军万马指挥若定，沙场征战往来自如，令向以剽悍著称的少数民族为之破胆，这才是真正的儒将。

其次，范仲淹是宋代理学的开山祖师。无论理学家们是否承认他的地位，但有一点无法抹杀的就是，宋朝那位地地道道的关中大师---张载曾经向范仲淹请教据说张载二十一岁的时候前去拜见范仲淹，范仲淹慧眼识人，一眼就发现这小伙子非同凡人，书上的说法是“一见知其远器”。而张载可能见范仲淹在边疆这么威风，一定是精通兵法战略，故此请教如何学习这类东西，没想到范仲淹却说“吾儒自有名教可乐，何事于兵？”也就是说，我们读书人有自己的事业，学那些舞刀弄枪的事干什么。然后指导他从《中庸》读起。就这样，他培养出了廉、洛、关、闽四大家之一的关学掌门人。道学宗师朱熹赞范仲淹：“宋朝忠义之风，都是自范文正作成起来也”，并且五体投地般地推崇范仲淹是“天地间气第一流人物也。”道学家是些什么样的人，那是“眼观鼻，鼻观口，口观心”式的人物，一个个正襟危坐，不苟言笑，你能想象这种人会谈情说爱吗？要知道，他们的口号是“存天理，灭人欲”，那些男男女女的事，绝对是应该彻彻底底从地球上消灭掉的人欲。

第三，如果要给范仲淹起个绰号的话，四大名捕当中的一位很适合他：“无情”。这样一位国家民族利益至上的英雄人物，必然要在某些方面做出牺牲，至少他不会因为个人的感情问题而耽误正事。《岳阳楼记》中有一段大家很熟悉的话：“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，这句是提倡以个人的利益换取天下人的利益，先后不只是一个次序问题，而是一次郑重的道德选择。另外一句可能很多人不大熟悉了，“不以物喜，不以己悲”，无论是外界环境发生什么改变，有什么样的意外降临到自己头上，都不会因为利害得失而狂喜或狂悲。其实，也就是要做一个喜怒不形之于色的人物。所以啊，这样一个“苟利国家生死以，岂因福祸趋避之”的爱国者，怎么可能把男男女女的感情放在心对当大事呢。

所以，在各种爱国诗词选中作为首选的那道《渔家傲》长期以来被看作是范仲淹的本色作品，是他的作品在世人心中与个人形象保持着高度一致性的唯一作品：

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意，四面边声连角起。千嶂时，长烟落日孤城闭。

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。

词自出道以来，就是为了让文人们有个地方抒抒情，“诗言志”“文以载道”让这两种体载肩负着沉重的担子，终于在晚唐五代那个乱七八糟的世道，武力兵力决定着说话权的时候，那些大老粗根本不管这些文人在干什么，而这些文人弄出些香艳小词自娱娱人的同时，男女爱情这永远不过时的话题总于找到了一个名正言顺的出道。甚至，可以认为，离开了男女，或者说当词中只有一种性别时，词可能真的就完全没有了我们期望的词味，比如一些和尚道士用词这种文体写的修道陈述。

所以，没有哪个真想把词写好的人能跳出这个框去。

如果细读，我们就会发现，即便是《渔家傲》这样的境界宏大，情绪悲凉的边塞也并没有真的只留下一种性别。最后那句，“人不寐，将军白发征夫泪”露出了马脚，征夫与思妇向来就是一对对应的概念，缕缕思念之情幽幽散出。

不管怎样，这首《御街行》还是会让人大吃一惊的。当然，如果，你有幸还读过他的那道《苏幕遮》：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外，黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”很多年前，写《还珠格格》的那位琼瑶阿姨写过一本小说名字就叫《寒烟翠》，里面人物反来倒去常用这首词，让那些不知道范仲淹是何许人的读者简直把他当作今天的周杰伦一般崇拜。《西溪丛语》载有范仲淹的浪漫事迹一则：“范文正守鄱阳，悦乐籍一小妓，，到京以胭脂寄其人，题诗曰：江南有美人，别后常相忆。何以慰相思，寄汝好颜色。”从这件事中，我们可以看到范仲淹这些深情词作的物质基础。

词创造出了特别的意境和情绪。

深夜，一个秋天的深夜，枯黄的树叶，在寒风中，再也抱不住恋恋不舍的枝头，盘旋飞舞着，落在留着余香的台阶上，静寂，听得见心跳，听得见一切幽远飘忽的声音。树叶落在地上，将寂静的夜、将寒冷的秋声击得粉碎，似乎能发出令人一颤的声响。高高卷起的珍珠帘，高高的玉楼，早已是人去楼空。此刻，应是晴空万里，月朗星稀，连天上的银河都垂到了地上，似乎架起了人间与天界的桥梁。

除了落叶声，死一般的静，月华如练，他却远在千里之外。于是，这样的夜晚，明月无声，只有无尽的相思弥漫在夜空。

无法排遣，连借酒浇愁都没有机会，因为，愁已经让肝肠寸断。残灯明灭，孤枕难眠，辗转反侧。

相思，形之于色，眉间心上，无计回避。后来，李清照的将这句改为更精致的“才下眉头，却上心头”，同样的动作，同样的程序，同样的心情，只是一上一下，动态中反应了心情的起伏不定。

继昌《左庵词话》称：“希文，宋一代名臣，词笔婉丽乃尔，比之宋广平赋梅花，才人何所不可？不似世之头巾气重，无与风雅也。”的确是这样，范仲淹刚正不阿，心怀天下，却并乏一片柔情，柔与刚鲜明的对立，矛盾地出现在一个人身上，才是一个有血有肉的范仲淹。用革命年代的一句话，就是“没有对阶级敌人的刻骨仇恨，就不会有对人民的无比热爱。”

范仲淹虽然耿直，但并不是一个死脑筋的人。据《东轩笔录》载，有一次，余靖、欧阳修、蔡襄、王素四个谏官同时推荐石介任谏官，宋仁宗已经打算接受了，范仲淹坚决反对，并对这些谏官说：“石介这个人太正直，所有人都知道他的这脾气。他要是当了谏官，一定会提一些根本无法做到的事，要求皇帝接受。如果皇帝不同意，他肯定会像古代那些诤臣一样，把脑袋嗑得头破血流，硬要皇帝接受他的建议。现在皇帝年纪轻轻，英明神武，国事治理井井有条，我们还不需要这样的谏官。”

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第二篇：范仲淹《御街行

范仲淹《御街行·秋日怀旧》阅读答案及翻译赏析

御街行

秋日怀旧

范仲淹纷纷坠叶飘香砌，夜寂静，寒声碎。真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。年年今夜，月如练，长是人千里。愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。残灯明灭枕头敧，谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避。【注释】①香砌：指花坛；②欹：倾斜。③都来：算来。阅读及参考答案一：（1）请描述上阕呈现的场景。这个场景表现出什么样的气氛？（3分）（2）本诗下阕以“愁”为核心，请分析词人在下片中是如何诉说词人内心的无尽愁苦的。（4分）

3、上阕是从哪些角度来描写秋夜景象的？请简要分析。（4分）

4、结合词句内容，简要分析“寒”字在表达上的作用。（2分）

5、下阕运用了哪些表达技巧来诉说词人内心的无尽愁苦的？请简要分析。（4分）【参考答案】（1）黄叶飘落香阶上发出的细碎的声响,主人公独坐楼阁,抬头望月，思念远在千里之外的友人.(２分)这个场景呈现出孤寒寂寞的气氛.(１分)（2）①夸张手法：“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。”肠已愁断，酒无由入，虽未到愁肠，已先化泪。运用夸张手法，比入肠化泪更进一层，愁情更是难堪凄切。② 情态描写(细节描写)：下片先以一个“愁”字尽写酌酒垂泪的愁意，“枕头欹斜”，作者以极为简练的语言生动写出了词人挑灯倚枕独对灯寂然凝思的愁苦神态的愁态。③融情于景：“残灯明灭枕头欹”，室外月明如昼，室内昏灯如灭，两相映照，渲染了低沉阴暗的氛围，表达了词人凄苦的情感。④ 直抒胸臆：“谙尽孤眠滋味”，这句以独白式的语言直接表述了孤枕难眠的难言愁情。“都来此事，眉间心上，无计相回避”，算来这怀旧之事，是无法回避的，不是在心头萦绕，就是在眉头攒聚。作者的内心独白形象地写出了无法排遣的愁情。（手法1分，分析1分；答到一点一分，两点满分）

3、作者主要通过视觉、听觉，抓住秋声和秋色来描写秋夜景象。（2分）“纷纷坠叶”句主要是诉诸听觉，借耳朵所听到的沙沙声响，感知到树叶飘坠香阶之状。（1分）“天淡银河”、“月华如练”句则诉诸视觉，勾画出秋夜空旷的天宇、明净的月光，营造典型的相思氛围。（1分）

4、“寒声碎”这三个字，不仅明说这细碎的声响就是坠叶的声音，而且点出这声响是带着寒意的秋声。（1分）一个“寒”字用得极妙，既是秋寒节候的感受，又是孤寒寂寞处境的感受，兼写物境与心境。（1分）

5、①夸张手法：“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。”肠已愁断，酒无由入，虽未到愁肠，已先化泪。运用夸张手法，比入肠化泪更进一层，愁情更是难堪凄切。②细节描写：作者以“凄”字极为简练地写出了词人挑灯倚枕独对灯寂然凝思的愁苦神态的愁态。③融情于景：“残灯明灭枕头欹”，室外月明如昼，室内昏灯如灭，两相映照，渲染了低沉阴暗的氛围，表达了词人凄苦的情感。④ 直抒胸臆：“谙尽孤眠滋味”，这句以独白式的语言直接表述了孤枕难眠的难言愁情。“都来此事，眉间心上，无计相回避”，算来这怀旧之事，是无法回避的，不是在心头萦绕，就是在眉头攒聚。作者的内心独白形象地写出了无法排遣的愁情。（答出其中的两点即可得4分）二：（1）有人认为“寒声碎”的“寒”“碎”两字用得极妙，你同意吗？请简述理由。（2）请从“情”和“景”交融的角度对这首词作一赏析。

3．“眉间心上，无计相回避”，在我们所学的高中课本中，有一个词人就化用了此句，那是谁化用了呢？其化用后的句子是哪句呢？4．请简要概括词的上、下片内容以及全词的特色。

参考答案（1）同意。“寒”意为寒冷，“碎”意为破碎。表现寒秋时节，秋叶纷纷坠地的无奈。体现了自己处境孤寒的感受，渲染出寂夜中悲凉寥寞的心情。（2）这首词上片描绘秋夜寒寂的景象，下片抒写孤眠愁思的情怀，由景入情，情景交融。作者从夜静叶落写起，因夜之愈静，故愈觉寒声之碎。“真珠”五句，极写远空皓月澄澈之境。“长是人千里”之语，可见作者久羁之苦。下片即从此生发，步步深婉。酒未到已先成泪，情更凄切。“残灯”两句，写屋内黯淡情景，与前片月光映照，亦倍增伤感。末三句，愁更难堪，情更凄切。3．李清照；此情无计可消除，才下眉头，却上心头。4．此词上片描写秋夜寂静，寒声细碎，天高月明的景色，以显示人在千里之外的孤寂。下片写羁旅人愁思凄凉的苦境。全词写景抒情，情景交融。三：（1）有人认为“纷纷坠叶飘香砌，夜寂静，寒声碎”句写得极妙，请简要分析它营造了怎样的意境。（4分）（2）请从“情”和“景”的角度对这首词作一赏析。（4分）答案:（1）此句描写寒秋时节夜晚，秋叶纷纷坠地的景象，营造了寂寥悲凉的意境，体现了作者孤寒处境的感受。（2）这首词上片从夜静叶落写起，极写远空皓月澄澈之境，描绘秋夜寒寂的景象；下片抒写孤眠愁思的情怀；由景入情，借景抒情，情景交融，写出了作者孤独寂寞的愁情。四：（1）请简要分析上阕景物描写的特点。（2）本词表达了作者怎样的思想感情？请结合全词简要分析其抒情手法。参考答案（1）①动静结合。“坠叶”为动，明月是静。②以声衬静。落叶的细碎之声，使夜的寂静特点更加突出。③从视觉、听觉等多个角度对景物进行描写。④运用了比喻的修辞手法。“如练”的比喻使月光的洁白、静谧跃然纸上。（2）写秋夜离人相思之情。①间接（借景）抒情：词的上阕在秋夜寒寂静的画面中寄寓了词人深切的怀人之情。（或借人物描写抒情，词的下阕通过描写主人的愁意、愁容、愁态，刻画了一个因思人而深夜难眠的人物形象。）②直抒胸臆。词的下阕“酒未到，先成泪”“谙尽孤眠滋味”等，直接表达了主人公的忧愁。五(1)请赏析“年年今夜，月华如练，长是人千里”。(4分)(2)下阕是怎样抒发愁情的?结合诗句加以分析。(4分)参考答案(1)运用比喻的修辞，将月光比作白丝带，写出了月光的明朗可鉴，反衬出相思之苦，营造浓浓的相思意境；“年年”强调时间，“人千里”强调空间，从时空的角度抒写相思之情，境界更为开阔。(4分，每点2分。从结构角度，赏析此旬承接上旬夜色的描写、为下阕抒写孤眠愁思做铺垫也可)(2)①直抒胸臆。“愁肠已断”谙尽孤眠滋味“无计相回避”，直接抒发愁情的沉重；②细节刻画。“枕头欹”写出抒情主人公倚枕的愁态，“眉问心上”从内心感受和外在表现强调思念之情对人折磨之深。(4分，每点2分。从借景抒情、夸张手法的角度分析也可)六1.词的上片通过秋叶、秋夜、□□、□□、□□等典型意象渲染了秋日怀旧的气氛。（2分）2.这首词上下两片在抒情方式上有什么不同？这样的抒情方式产生了怎样的艺术效果？（5分）参考答案1.（2分）秋声、秋天、秋月（答对1-2个给1分，答对3个给2分）2.（5分）①上片借景抒情（1分），通过多重意象的反复渲染，烘托了词人的思念之愁（1分）；②下片则主要是直抒胸臆（或直接抒情）（1分），通过“愁”“孤”等字眼，直接表达词人的离愁之苦（1分）；③这两种抒情方式相结合，使词人的感情抒发既委婉含蓄，又浓烈饱满，能够强烈地感染读者（1分）。七1．划线的句子从哪些角度对秋夜景象展开描写？有何作用？请简要分析。（5分）2．有人认为“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪”比《苏幕遮》中的“酒入愁肠，化作相思泪”更妙。请简要分析说明。（6分）参考答案1．作者从视觉、嗅觉、听觉等角度对秋夜展开描写，（2分）表现了秋夜的萧瑟、寂静、凄寒、旷远，既写出秋寒节候的感受，又表现了孤寒的心境，（2分）很自然地引出秋思。（1分）（意思对即可）2．“酒入愁肠，化作相思泪”为想象之词，写酒化为泪，表现出酌酒垂泪的愁意；（2分）“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪”不仅反用其意，而且翻进一层，别出心裁，自出新意；（2分）肠已愁断，酒无由入，虽未到愁肠，已先化泪。比起入肠化泪，又添一折，又进一层，愁更难堪，情更凄切。（2分）（意思对即可）翻译：纷纷杂杂的树叶飘落在透着清香的石阶上，当次夜深人静之时，那悉悉索索的落叶声更增添了秋天的凉意。卷起珍珠串成的锦帘，华丽的楼阁上空空荡荡，只见到高天淡淡，银河的尽头像垂到大地。年年今天的夜里，都能见到那素绡般的皎月，而年年今天的夜里，心上人都远在千里之外。愁肠已经寸断，想要借酒浇愁，也难以使自己沉醉。酒还没有入口，却先化作了辛酸的眼泪。夜已深，灯已残，灯火明灭之间，只好斜靠枕头，聊作睡去，这无休无止的孤栖，真让人尝尽了孤独相似的滋味。算来这苦苦的等待尚遥遥无期，虽说是终日眉头紧锁，心绪万千，也没有一点办法可以解脱回避。赏析：《御街行·秋日怀旧》是宋代文学家范仲淹的文学作品。词的上阕着重描写秋叶的景色，开头一个“碎”字，不但写出秋叶纷纷坠地的无奈，更渲染出寂夜中悲凉寥寞的心情。紧接着从视觉来写，视线越过珠帘投向楼外，看见垂地般的银河，皓月当空，将词人的思绪引向千里之外的故人，景中透情，引起下阕。下阕抒写离恨，“愁肠已断”作情极之语，已不能自持，潸然泪下，在辗转难眠之中饱尝了愁苦滋味。最后三句用白描手法写愁思，很是真切生动。这首词层深曲折，愁意、愁态、愁容步步逼近，层层翻出，将词人怀人的愁思表现得淋漓尽致。此词副题为“秋日怀旧”，是词人抒写秋夜怀人之作。众多著名的词评大家都对此词赞赏有加，认为此词做到了情景交融。词的上片主要描写秋景，而寓情于中。词中描绘了黄叶纷飘、寒声碎乱、银河垂地、月华如练的秋夜寂寥萧瑟的景色，抒写了愁肠寸断、无法排遣的离愁别恨。词人为表达秋思，在写法上独辟蹊径，仅仅通过最富秋天特征的秋声和秋色作引，而秋思便顺理成章地被表露了出来。首先，词人在开篇写“纷纷坠叶”，是从听觉的角度进行描写，借耳朵所听到的沙沙声响，写出落叶坠落石阶的情景。我们知道，树叶变黄，纷纷飘落，便意味着秋天到了。正所谓“一叶落知天下秋”。而树叶飘落时，沙沙作响，这种声音即所谓的“秋声”或“寒声”。在寂静的夜里，听到这种沙沙声，人们便会感觉到一丝秋意。“寒声碎”三个字，既明示了落叶声音之细碎，又点明这落叶的声响带着秋之寒意。词人正是通过沙沙响让人们感知落叶之声，进而感知秋声，进而感知寒意。“寒”字兼写物境与心境，既描写出秋寒节候的感受，又衬托出词人孤寒的处境，可谓妙极。“真珠”五句，写的是词人在空寂的玉楼之上，卷起珠帘，登楼观看秋月的情景。词人用细腻的笔触，将此情此景描画得色泽绮丽，但又不失清正刚直之气。试想，在玉楼之上，高高卷起珠帘，极目环顾四方，此种意境，何其奔放！“天淡银河垂地”一句，则仅用六个字便勾画出了辽远空旷的秋夜之天空，难怪词评家皆赞此句为佳句，堪与杜甫“星垂平野阔”相媲美。“年年今夜，月华如练，长是人千里”，采用惯常之意境，以月写相思，声情并茂，顿挫有致，遒劲有力。珠帘、银河、月色，在词人笔下都显得雄壮、奔放、激昂。词的下片全为抒情，层层递进，反复咏叹。开篇“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪”，以一个“愁”字，惟妙惟肖地写出了三种不同的“愁”：酌酒垂泪之愁意、挑灯倚枕之愁态、攒眉揪心之愁容。愁之深，以至于词人不得不借酒浇愁。然而，酒还未到愁肠，就已经先化成泪了。酒化作泪的写法，在范仲淹的其他词作里也很常见。如他在《苏幕遮》中就写到：“酒入愁肠，化作相思泪。”但在本词中，词人又别出心裁，酒还未入肠就已化作泪，相比之下，此愁更深，此情更切。“残灯明灭枕头欹”，空中高挂的明月却明亮如昼，与之相比，屋里昏暗如灭的残灯更让人增添了一丝凄凉之感。在这种境况下，愁人倚枕对灯，凝思出神，其“愁”显得更加形象、具体。以此作铺垫，词人写到“谙尽孤眠滋味”，既顺理成章，又能深深地打动人心。结语三句，写这怀旧之事，向来都是没法回避的。不是萦绕在心头，就是郁积在眉头。通常情况下，古人写愁情，或写愁从心头转到眉头，或反过来，写愁从眉头转到心头。此处范仲淹又自出新意，写“眉间心上，无计相回避”，则显得更加全面，堪称佳句。李清照的《一剪梅》中“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”即是源自此处。全词情景交融，词人以景语入，以情语收，将怀人相思之情表达得淋漓尽致，缠绵悱恻，深挚感人。

第三篇：《御街行·秋日怀旧》范仲淹宋词注释翻译赏析

《御街行·秋日怀旧》范仲淹宋词注释翻译赏析

作品简介

《御街行·秋日怀旧》是宋代文学家范仲淹的文学作品。词的上阕着重描写秋叶的景色，开头一个“碎”字，不但写出秋叶纷纷坠地的无奈，更渲染出寂夜中悲凉寥寞的心情。紧接着从视觉来写，视线越过珠帘投向楼外，看见垂地般的银河，皓月当空，将词人的思绪引向千里之外的故人，景中透情，引起下阕。下阕抒写离恨，“愁肠已断”作情极之语，已不能自持，潸然泪下，在辗转难眠之中饱尝了愁苦滋味。最后三句用白描手法写愁思，很是真切生动。这首词层深曲折，愁意、愁态、愁容步步逼近，层层翻出，将词人怀人的愁思表现得淋漓尽致。

作品原文

御街行·秋日怀旧

范仲淹

纷纷坠叶飘香砌，夜寂静，寒声碎。真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。年年今夜，月华如练，长是人千里。

愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。残灯明灭枕头敧，谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避。

作品注释

1、香砌：有落花的台阶。

2、寒声碎：寒风吹动落叶发出的轻微细碎的声音。

3、真珠：珍珠。

4、天淡：天空清澈无云。

5、月华：月光。

6、练：白色的丝绸。

7、无由：无法。

8、明灭：忽明忽暗。

9、敧（qī）：倾斜，斜靠。

10、谙（ān）尽：尝尽。

11、都来：算来。

作品译文

纷纷杂杂的树叶飘落在透着清香的石阶上，当次夜深人静之时，那悉悉索索的落叶声更增添了秋天的凉意。卷起珍珠串成的锦帘，华丽的楼阁上空空荡荡，只见到高天淡淡，银河的尽头像垂到大地。年年今天的夜里，都能见到那素绡般的皎月，而年年今天的夜里，心上人都远在千里之外。

愁肠已经寸断，想要借酒浇愁，也难以使自己沉醉。酒还没有入口，却先化作了辛酸的眼泪。夜已深，灯已残，灯火明灭之间，只好斜靠枕头，聊作睡去，这无休无止的孤栖，真让人尝尽了孤独相似的滋味。算来这苦苦的等待尚遥遥无期，虽说是终日眉头紧锁，心绪万千，也没有一点办法可以解脱回避。

创作背景

此词具体的创作时间已无从考证，关于此词的创作意图，历来说法各异：唐圭璋认为此词是作者因久久客居他乡的愁苦触景生情而作。靳极苍认为此词是“思君之作”，“作者在外任时（也许是在防西夏守边时，也许是贬官时），还念朝廷无人，君王无佐，忧心如焚，因此创作此词来抒发情感”。汪中认为此词是“为思念室家之作”。

作品鉴赏

词的上片以写景为主，景中含情。“一叶落而知秋”，词人先从落叶写起。枯黄的落叶轻盈落在地上，声音轻而细碎，然而词人仅凭耳朵就能听到这些轻细的声音，说明词人的内心极度孤寂，也反衬了夜的`岑静。“寒声碎”一句，词人意在告诉读者这细碎的声响不仅带着寒冷的秋意，更传达着他落寞的心境。因此，词人通过开头对秋声、秋色的描绘，渲染出秋夜寒寂的景象，为全词奠定了悲凉的基调。词人卷起珠帘，观看夜色，只见天色清淡如洗，星河如瀑，飞泻远方。词人本是一个“不以物喜，不以己悲”的刚毅男子，然而，在这空寂的天宇下，皎皎的明月中，便能触发他内心世界的幽邈情思。因此，接下来就抒写了词人的落寞之情：年年到了今夜，月光皎洁如练，可惜意中人远在千里之外，不能陪伴自己共赏良辰美景，实在令人惆怅不已。此时感情的激流汹涌澎湃，以景寓情的手法已不能淋漓尽致地抒发内心的情感。于是，词人在下片中，采用了直接抒情的手法倾吐愁思。

词的下片抒写词人长夜不寐，无法排遣幽愁别恨的情景和心态。因见不到思念的人儿，词人只好借酒浇愁，可愁到深处，已是肠断，酒也无法来麻醉，酒尚未饮下，已先化作了眼泪。比起入肠化泪，更进一层，足见词人愁思之厚重，情意之凄切。浓浓的愁苦本已侵扰着离人，可一盏如豆的青灯忽明忽暗，与室外月明如昼两相映衬，自然更添凄凉，倍加酸楚，使人无法入睡。因而只能斜靠枕头，寂然凝思，黯然神伤。“谙尽孤眠滋味”中的“谙尽”与上片的“年年”遥相呼应，再次说明愁绪由来已久。词的下片由景入情，情景交融，层层递进，反复咏叹，语直情真，悲凉凄切。

自《诗经·关雎》“悠哉悠哉，辗转反侧”出，古诗词便多以卧不安席来表现愁态。范仲淹这里说“残灯明灭枕头欹”，室外月明如昼，室内昏灯如灭，两相映照，自有一种凄然的气氛。枕头欹斜，写出了愁人倚枕对灯寂然凝思神态，这神态比起辗转反侧，更加形象，更加生动。“谙尽孤眠滋味。”由于有前句铺垫，这句独白也十分入情，很富于感人力量。“都来此事”，算来这怀旧之事，是无法回避的，不是心头萦绕，就是眉头攒聚。愁，内为愁肠愁心，外为愁眉愁脸。古人写愁情，设想愁象人体中的“气”，气能行于体内体外，故或写愁由心间转移到眉上，或写由眉间转移到心上。范仲淹这首词则说“眉间心上，无计相回避。”两者兼而有之，比较全面，不失为入情入理的佳句。

这首词上片写景为主，景中寓情，以寒夜秋声衬托主人公所处环境的冷寂，突出人去楼空的落寞感，并抒发了良辰美景无人与共的愁情。下片抒情为主，通过写作者长期客居他乡，不免被如素练般的月光感发出阵阵思愁，将怀人相思之情表达得淋漓尽致。末尾以“都来此事，眉间心上，无计相回避。”作结，把思妇对丈夫的思念推向高峰。全词虽然没有出现一个“思”字，但字字句句都是“思”，历来的评词者均认为此词情景两到。另外，词中比喻、通感、白描等手法的运用也极大地增强了艺术表达效果，是一首情景俱佳的名篇。

词牌简介

御街行，词牌名之一，又名《孤雁儿》，柳永创调，《乐章集》及《张子野词》并入“双调”，一般以范仲淹词为准。全词重头七十八字，上下片各四仄韵；下片亦有略加衬字者，列为变格。

作品格律

平平仄仄平平仄（韵）。

仄仄仄、平平仄（韵）。

平平平仄仄平平，平仄平平平仄（韵）。

平平中仄，中平平仄，平仄平平仄（韵）。

平平仄仄平平仄（韵）。

仄仄仄、平平仄（韵）。

平平平仄仄平平，平仄平平平仄（韵）。

平平中仄，中平平仄，平仄平平仄（韵）。

作者简介

范仲淹（989－1052)，字希文，汉族，苏州吴县人。祖籍邠州（今陕西省彬县），先人迁居苏州吴县（今江苏苏州），唐朝宰相范履冰的后人。他生于武宁军（治所徐州）（一说河北真定府）。北宋著名的政治家、思想家、军事家和文学家，世称“范文正公”。他为政清廉，体恤民情，刚直不阿，力主改革，屡遭奸佞诬谤，数度被贬。1052年（皇祐四年）五月二十日病逝于徐州，终年64岁。是年十二月葬于河南伊川万安山，谥文正，封楚国公、魏国公。有《范文正公全集》传世，通行有清康熙岁寒堂刻版本，附《年谱》及《言行拾遗事录》等。

第四篇：范仲淹诗词《御街行》注释翻译及赏析

范仲淹诗词《御街行》注释翻译及赏析

御街行 范仲淹

纷纷坠叶飘香砌。夜寂静，寒声碎。真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。年年今夜，月华如练，长是人千里。

愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。残灯明灭枕头敧，谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避。

［注释］

①御街行：又名《孤雁儿》。柳永创调。②香砌（qì）：指花坛。③练：素绢。④敧（qī）：倾斜。⑤谙：熟悉。⑥都来：算来。【译文】

纷纷扬扬的落叶飘满香阶，秋夜是何等静寂，细碎的落叶声频添寒意。卷起珍珠窗帘高楼空荡荡，只见天高云淡，银河垂落在大地。年年的今天夜里，如水的月光都像洁白的绸绢，可是亲人却总是远隔千里。

愁肠已寸断喝酒也难醉，酒还没有入口，先已化成了辛酸的泪水。我斜靠枕头看着半明半灭的残灯，尝尽了孤栖难眠的滋味。看来这相思离愁，不是让人紧锁眉就是让人心痛，没有办法排遣，没有办法回避。

翻译二：

夜深人静,四野寂寂.秋叶纷纷飘坠,落在台阶之上，那声音凄凉而又琐碎。珍珠的帘幕高高卷起,玉楼空空无人迹。夜色清淡,烁烁闪光的银河直垂大地。年年月月却如今日的夜晚，月光如洁白的素练,而人却相隔千里,受着相思的煎熬而满怀愁绪,愁到深处,已无法靠喝酒来麻醉。酒尚未到唇边，已先化成了眼泪。残灯闪烁，枕头歪斜,我尝尽这孤眠的滋味。算来这相思之苦，积聚在眉头,凝结在心间，实在没有办法回避。

赏析一：

此词副题为“秋日怀旧”，是词人抒写秋夜怀人之作。众多著名的词评大家都对此词赞赏有加，认为此词做到了情景交融。

词的上片主要描写秋景，而寓情于中。词中描绘了黄叶纷飘、寒声碎乱、银河垂地、月华如练的秋夜寂寥萧瑟的景色，抒写了愁肠寸断、无法排遣的离愁别恨。词人为表达秋思，在写法上独辟蹊径，仅仅通过最富秋天特征的秋声和秋色作引，而秋思便顺理成章地被表露了出来。首先，词人在开篇写“纷纷坠叶”，是从听觉的角度进行描写，借耳朵所听到的沙沙声响，写出落叶坠落石阶的情景。我们知道，树叶变黄，纷纷飘落，便意味着秋天到了。正所谓“一叶落知天下秋”。而树叶飘落时，沙沙作响，这种声音即所谓的“秋声”或“寒声”。在寂静的夜里，听到这种沙沙声，人们便会感觉到一丝秋意。“寒声碎”三个字，既明示了落叶声音之细碎，又点明这落叶的声响带着秋之寒意。词人正是通过沙沙响让人们感知落叶之声，进而感知秋声，进而感知寒意。“寒”字兼写物境与心境，既描写出秋寒节候的感受，又衬托出词人孤寒的处境，可谓妙极。“真珠”五句，写的是词人在空寂的玉楼之上，卷起珠帘，登楼观看秋月的情景。词人用细腻的笔触，将此情此景描画得色泽绮丽，但又不失清正刚直之气。试想，在玉楼之上，高高卷起珠帘，极目环顾四方，此种意境，何其奔放！“天淡银河垂地”一句，则仅用六个字便勾画出了辽远空旷的秋夜之天空，难怪词评家皆赞此句为佳句，堪与杜甫“星垂平野阔”相媲美。“年年今夜，月华如练，长是人千里”，采用惯常之意境，以月写相思，声情并茂，顿挫有致，遒劲有力。珠帘、银河、月色，在词人笔下都显得雄壮、奔放、激昂。

词的下片全为抒情，层层递进，反复咏叹。开篇“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪”，以一个“愁”字，惟妙惟肖地写出了三种不同的“愁”：酌酒垂泪之愁意、挑灯倚枕之愁态、攒眉揪心之愁容。愁之深，以至于词人不得不借酒浇愁。然而，酒还未到愁肠，就已经先化成泪了。酒化作泪的写法，在范仲淹的其他词作里也很常见。如他在《苏幕遮》中就写到：“酒入愁肠，化作相思泪。”但在本词中，词人又别出心裁，酒还未入肠就已化作泪，相比之下，此愁更深，此情更切。“残灯明灭枕头欹”，空中高挂的明月却明亮如昼，与之相比，屋里昏暗如灭的残灯更让人增添了一丝凄凉之感。在这种境况下，愁人倚枕对灯，凝思出神，其“愁”显得更加形象、具体。以此作铺垫，词人写到“谙尽孤眠滋味”，既顺理成章，又能深深地打动人心。结语三句，写这怀旧之事，向来都是没法回避的。不是萦绕在心头，就是郁积在眉头。通常情况下，古人写愁情，或写愁从心头转到眉头，或反过来，写愁从眉头转到心头。此处范仲淹又自出新意，写“眉间心上，无计相回避”，则显得更加全面，堪称佳句。李清照的《一剪梅》中“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”即是源自此处。

全词情景交融，词人以景语入，以情语收，将怀人相思之情表达得淋漓尽致，缠绵悱恻，深挚感人。

［赏析二］

这是一首怀人的婉约词。上阕由更深夜静，听秋叶飘落于石阶之零碎声响写起，突出心之空虚和人之孤独。抒发了良辰美景却无人与共的孤愁。下阕抒情。“酒未到，先成泪”，比词人在《苏幕遮》中“酒入愁肠，化作相思泪”句意又更进一层，表现出词人推陈出新的卓越创造才能。从整体构思看，“酒未到”二句，申说“无由醉”的理由，补足“愁肠已断”的事实，思路超拔。“残灯”句提起“孤眠滋味”，呼应开头“夜寂静，寒声碎”的境界。

这是一首写秋夜离人相思的词。历来评词者都认为本词情景兼融。上片主要写景，而寓情其中。下片全部抒情。末三句一往情深。李清照的“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”（《一剪梅》）即从这里脱胎。写秋夜景象，作者只抓住秋声和秋色，便很自然地引出秋思。一叶落知天下秋，到了秋天，树叶大都变黄飘落。树叶纷纷飘坠香砌之上，不言秋而知秋。夜，是秋夜。夜寂静，并非说一片阒寂，声还是有的，但是寒声，即秋声。这声音不树间，却来自树间，原来是树上飘来的黄叶坠阶上，沙沙作响。这里写“纷纷坠叶”，主要是诉诸听觉，借耳朵所听到的沙沙声响，感知到叶坠香阶的。“寒声碎”这三个字，不仅明说这细碎的声响就是坠叶的声音，而且点出这声响是带着寒意的秋声。由沙沙响而感知落叶声，由落叶而感知秋时之声，由秋声而感知寒意。这个“寒”字下得极妙，既是秋寒节候的感受，又是孤寒处境的感受，兼写物境与心境。“真珠帘卷玉楼空”，空寂的高楼之上，卷起珠帘，观看夜色。这段玉楼观月的描写，感情细腻，色泽绮丽，有花间词人的遗风，更有一股清刚之气。这里写玉楼之上，将珠帘高高卷起，环视天宇，显得奔放。“天淡银河垂地”，评点家视为佳句，皆因这六个字勾画出秋夜空旷的天宇，实不减杜甫“星垂平野阔”之气势。因为千里共月，最易引起相思之情，以月写相思便成为古诗词常用之意境。“年年今夜，月华如练，长是人千里”，写的也是这种意境，其声情顿挫，骨力遒劲。珠帘、银河、月色都写得奔放雄壮，深沉激越。下片以一个“愁”字写酌酒垂泪的愁意，挑灯倚枕的愁态，攒眉揪心的愁容，形态毕肖。古来借酒解忧解愁成了诗词中常咏的题材。范仲淹写酒化为泪，不仅反用其意，而且翻进一层，别出心裁，自出新意。他《苏幕遮》中就说：“酒入愁肠，化作相思泪。”这首词里说：“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。”肠已愁断，酒无由入，虽未到愁肠，已先化泪。比起入肠化泪，又添一折，又进一层，愁更难堪，情更凄切。自《诗经。关雎》“悠哉悠哉，辗转反侧”出，古诗词便多以卧不安席来表现愁态。范仲淹这里说“残灯明灭枕头欹”，室外月明如昼，室内昏灯如灭，两相映照，自有一种凄然的气氛。枕头欹斜，写出了愁人倚枕对灯寂然凝思神态，这神态比起辗转反侧，更加形象，更加生动。“谙尽孤眠滋味。”由于有前句铺垫，这句独白也十分入情，很富于感人力量。“都来此事”，算来这怀旧之事，是无法回避的，不是心头萦绕，就是眉头攒聚。愁，内为愁肠愁心，外为愁眉愁脸。古人写愁情，设想愁象人体中的“气”，气能行于体内体外，故或写愁由心间转移到眉上，或写由眉间转移到心上。范仲淹这首词则说“眉间心上，无计相回避。”两者兼而有之，比较全面，不失为入情入理的佳句。

第五篇：御街行·秋日怀旧原文翻译及赏析

御街行·秋日怀旧原文翻译及赏析

原文

《御街行·秋日怀旧》

纷纷坠叶飘香砌。夜寂静，寒声碎。真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。年年今夜，月华如练，长是人千里。

愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。残灯明灭枕头欹，谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避。

翻译

纷纷杂杂的树叶飘落在透着清香的石阶上，当次夜深人静之时，那悉悉索索的落叶声更增添了秋天的凉意。卷起珍珠串成的锦帘，华丽的楼阁上空空荡荡，只见到高天淡淡，银河的尽头像垂到大地。年年今天的夜里，都能见到那素绡般的皎月，而年年今天的夜里，心上人都远在千里之外。

愁肠已经寸断，想要借酒浇愁，也难以使自己沉醉。酒还没有入口，却先化作了辛酸的眼泪。夜已深，灯已残，灯火明灭之间，只好斜靠枕头，聊作睡去，这无休无止的孤栖，真让人尝尽了孤独相似的滋味。算来这苦苦的等待尚遥遥无期，虽说是终日眉头紧锁，心绪万千，也没有一点办法可以解脱回避。

注释

香砌：有落花的台阶。

寒声碎：寒风吹动落叶发出的轻微细碎的声音。

真珠：珍珠。

天淡：天空清澈无云。

月华：月光。

练：白色的丝绸。

无由：无法。

明灭：忽明忽暗。

欹：倾斜，斜靠。

谙尽：尝尽。

都来：算来。

赏析

此词是一首怀人之作，其间洋溢着一片柔情。上片描绘秋夜寒寂的景象，下片抒写孤眠愁思的情怀，由景入情，情景交融。

写秋夜景象，作者只抓住秋声和秋色，便很自然地引出秋思。一叶落知天下秋，到了秋天，树叶大都变黄飘落。树叶纷纷飘坠香砌之上，不言秋而知秋。夜，是秋夜。夜寂静，并非说一片阒寂，声还是有的，但是寒声，即秋声。这声音不树间，却来自树间，原来是树上飘来的黄叶坠阶上，沙沙作响。

这里写“纷纷坠叶”，主要是诉诸听觉，借耳朵所听到的沙沙声响，感知到叶坠香阶的。“寒声碎”这三个字，不仅明说这细碎的声响就是坠叶的声音，而且点出这声响是带着寒意的秋声。由沙沙响而感知落叶声，由落叶而感知秋时之声，由秋声而感知寒意。这个“寒”字下得极妙，既是秋寒节候的感受，又是孤寒处境的感受，兼写物境与心境。

“真珠帘卷玉楼空”，空寂的高楼之上，卷起珠帘，观看夜色。这段玉楼观月的描写，感情细腻，色泽绮丽，有花间词人的遗风，更有一股清刚之气。

这里写玉楼之上，将珠帘高高卷起，环视天宇，显得奔放。“天淡银河垂地”，评点家视为佳句，皆因这六个字勾画出秋夜空旷的天宇，实不减杜甫“星垂平野阔”之气势。因为千里共月，最易引起相思之情，以月写相思便成为古诗词常用之意境。“年年今夜，月华如练，长是人千里”，写的也是这种意境，其声情顿挫，骨力遒劲。珠帘、银河、月色都写得奔放雄壮，深沉激越。

下片以一个“愁”字写酌酒垂泪的愁意，挑灯倚枕的愁态，攒眉揪心的愁容，形态毕肖。古来借酒解忧解愁成了诗词中常咏的题材。范仲淹写酒化为泪，不仅反用其意，而且翻进一层，别出心裁，自出新意。他《苏幕遮》中就说：“酒入愁肠，化作相思泪。”这首词里说：“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。”肠已愁断，酒无由入，虽未到愁肠，已先化泪。比起入肠化泪，又添一折，又进一层，愁更难堪，情更凄切。

自《诗经·关雎》“悠哉悠哉，辗转反侧”出，古诗词便多以卧不安席来表现愁态。范仲淹这里说“残灯明灭枕头欹”，室外月明如昼，室内昏灯如灭，两相映照，自有一种凄然的气氛。枕头欹斜，写出了愁人倚枕对灯寂然凝思神态，这神态比起辗转反侧，更加形象，更加生动。“谙尽孤眠滋味。”由于有前句铺垫，这句独白也十分入情，很富于感人力量。“都来此事”，算来这怀旧之事，是无法回避的，不是心头萦绕，就是眉头攒聚。愁，内为愁肠愁心，外为愁眉愁脸。古人写愁情，设想愁象人体中的“气”，气能行于体内体外，故或写愁由心间转移到眉上，或写由眉间转移到心上。范仲淹这首词则说“眉间心上，无计相回避。”两者兼而有之，比较全面，不失为入情入理的佳句。

简析

本词又题作“秋日怀旧”，是抒写秋夜离情愁绪之作。

词的上片以秋景感怀。开头“纷纷”三句，特感秋声之刺耳。因夜之寂静，故觉香砌坠叶，声声可闻。“真珠”五句。特觉秋月之皎洁。因见明月而思及千之外的亲朋，更何况年年今夜，莫不如此，令人愈难为情。

词的下片为抒愁。过片“愁肠”以下三句，写愁肠只在举酒未饮之时；“残灯”二句，写愁眠只在残灯枕之际；“都来”三句，写愁思只在心上眉宇之间，纯用白描手法，而能得其神韵。

这首词写离人在秋月之夜的离愁别恨。作者本是个“不以物喜，不以已悲”的刚毅男子，然而，久居他乡，这如练月华又怎能不触发他那丰富的内心感情世界！

全词由景入情，情随景生，自然浑成。上片以景寓情，境界疏阔，尤其“天淡银河垂地”一句，显得奔放激越，气象恢宏；下片径直抒情，一个“愁”字，层层递进，反复咏叹，语直情真，悲凉凄切。全诗情中有景，景中透情，可谓情极之语，真可谓善写愁思者也。李清照的“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”（《一剪梅》）即从这里脱胎。

赏析二

词的上片以写景为主，景中含情。“一叶落而知秋”，词人先从落叶写起。枯黄的落叶轻盈落在地上，声音轻而细碎，然而词人仅凭耳朵就能听到这些轻细的声音，说明词人的内心极度孤寂，也反衬了夜的岑静。“寒声碎”一句，词人意在告诉读者这细碎的声响不仅带着寒冷的秋意，更传达着他落寞的心境。因此，词人通过开头对秋声、秋色的描绘，渲染出秋夜寒寂的景象，为全词奠定了悲凉的基调。词人卷起珠帘，观看夜色，只见天色清淡如洗，星河如瀑，飞泻远方。词人本是一个“不以物喜，不以己悲”的刚毅男子，然而，在这空寂的天宇下，皎皎的明月中，便能触发他内心世界的幽邈情思。因此，接下来就抒写了词人的落寞之情：年年到了今夜，月光皎洁如练，可惜意中人远在千里之外，不能陪伴自己共赏良辰美景，实在令人惆怅不已。此时感情的激流汹涌澎湃，以景寓情的手法已不能淋漓尽致地抒发内心的情感。于是，词人在下片中，采用了直接抒情的手法倾吐愁思。

词的下片抒写词人长夜不寐，无法排遣幽愁别恨的情景和心态。因见不到思念的人儿，词人只好借酒浇愁，可愁到深处，已是肠断，酒也无法来麻醉，酒尚未饮下，已先化作了眼泪。比起入肠化泪，更进一层，足见词人愁思之厚重，情意之凄切。浓浓的愁苦本已侵扰着离人，可一盏如豆的青灯忽明忽暗，与室外月明如昼两相映衬，自然更添凄凉，倍加酸楚，使人无法入睡。因而只能斜靠枕头，寂然凝思，黯然神伤。“谙尽孤眠滋味”中的“谙尽”与上片的“年年”遥相呼应，再次说明愁绪由来已久。词的下片由景入情，情景交融，层层递进，反复咏叹，语直情真，悲凉凄切。

自《诗经·关雎》“悠哉悠哉，辗转反侧”出，古诗词便多以卧不安席来表现愁态。范仲淹这里说“残灯明灭枕头欹”，室外月明如昼，室内昏灯如灭，两相映照，自有一种凄然的气氛。枕头欹斜，写出了愁人倚枕对灯寂然凝思神态，这神态比起辗转反侧，更加形象，更加生动。“谙尽孤眠滋味。”由于有前句铺垫，这句独白也十分入情，很富于感人力量。“都来此事”，算来这怀旧之事，是无法回避的，不是心头萦绕，就是眉头攒聚。愁，内为愁肠愁心，外为愁眉愁脸。古人写愁情，设想愁象人体中的“气”，气能行于体内体外，故或写愁由心间转移到眉上，或写由眉间转移到心上。范仲淹这首词则说“眉间心上，无计相回避。”两者兼而有之，比较全面，不失为入情入理的佳句。

这首词上片写景为主，景中寓情，以寒夜秋声衬托主人公所处环境的冷寂，突出人去楼空的落寞感，并抒发了良辰美景无人与共的愁情。下片抒情为主，通过写作者长期客居他乡，不免被如素练般的月光感发出阵阵思愁，将怀人相思之情表达得淋漓尽致。末尾以“都来此事，眉间心上，无计相回避。”作结，把思妇对丈夫的思念推向高峰。全词虽然没有出现一个“思”字，但字字句句都是“思”，历来的评词者均认为此词情景两到。另外，词中比喻、通感、白描等手法的运用也极大地增强了艺术表达效果，是一首情景俱佳的名篇。

创作背景

此词具体的创作时间已无从考证，关于此词的创作意图，历来说法各异：唐圭璋认为此词是作者因久久客居他乡的愁苦触景生情而作。靳极苍认为此词是“思君之作”，“作者在外任时还念朝廷无人，君王无佐，忧心如焚，因此创作此词来抒发情感”。汪中认为此词是“为思念室家之作”。

御街行·秋日怀旧 宋朝 范仲淹

纷纷坠叶飘香砌。夜寂静，寒声碎。真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。年年今夜，月华如练，长是人千里。

愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。残灯明灭枕头欹，谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避。

《御街行·秋日怀旧》译文

纷纷杂杂的树叶飘落在铺满残花的石阶上，寒夜一片寂静，只听见那寒风吹动落叶发出的轻微细碎的声音。珍珠的帘幕高高卷起，玉楼空空无人迹。夜色清淡，烁烁闪光的银河直垂大地。每年今天的夜里，都能见到那如绸缎般的皎月，而年年今天的夜里，心上人都远在千里之外。

愁肠已经寸断，想要借酒浇愁，也难以使自己沉醉。酒还未喝，却先化作了辛酸的`眼泪。残灯闪烁，枕头歪斜，尝尽了孤眠滋味。算来这相思之苦，积聚在眉头，凝结在心间，实在没有办法可以回避。

《御街行·秋日怀旧》注释

香砌：有落花的台阶。

寒声碎：寒风吹动落叶发出的轻微细碎的声音。

真珠：珍珠。

天淡：天空清澈无云。

月华：月光。

练：白色的丝绸。

无由：无法。

明灭：忽明忽暗。

欹（qī）：倾斜，斜靠。

谙（ān）尽：尝尽。

都来：算来。

《御街行·秋日怀旧》赏析

此词是一首怀人之作，其间洋溢着一片柔情。上片描绘秋夜寒寂的者象，下片抒写孤眠愁思的情怀，由者入情，情者交融。

写秋夜者象，作者只抓住秋声和秋色，便很自然地引出秋思。一叶落知天下秋，到了秋天，树叶大都变黄飘落。树叶纷纷飘坠阶砌之上，不言秋而知秋。夜，是秋夜。夜寂静，并非说一片阒寂，声还是有的，但是寒声，即秋声。这声音不树间，却来自树间，原来是树上飘来的黄叶坠阶上，沙沙作响。

这里写“纷纷坠叶”，主要是诉诸听觉，借耳朵所听到的沙沙声响，点知到叶坠阶阶的。“寒声碎”这三个字，不仅明说这细碎的声响就是坠叶的声音，而且点出这声响是带着寒意的秋声。由沙沙响而点知落叶声，由落叶而点知秋时之声，由秋声而点知寒意。这个“寒”字下得极妙，既是秋寒节候的点受，又是孤寒处境的点受，兼写物境与心境。

“真珠帘卷玉楼空”，空寂的高楼之上，卷起珠帘，观看夜色。这段玉楼观月的描写，点情细腻，色泽绮丽，有花间词人的遗风，更有一股清刚之气。

这里写玉楼之上，将珠帘高高卷起，环视天宇，显得奔放。“天淡银河垂地”，评点家视为佳句，皆因这六个字勾画出秋夜空旷的天宇，实不减杜甫“星垂平野阔”之气势。因为千里共月，最易引起相思之情，以月写相思便成为古诗词常用之意境。“年年今夜，月华如练，长是人千里”，写的也是这种意境，其声情顿挫，骨力出劲。珠帘、银河、月色都写得奔放雄壮，深沉激越。

下片以一个“愁”字写酌酒垂泪的愁意，挑灯倚枕的愁态，攒眉揪心的愁容，形态毕肖。古来借酒解忧解愁成了诗词中常咏的题材。范仲淹写酒化为泪，不仅反用其意，而且翻进一层，别出心裁，自出新意。他《苏幕遮》中就说：“酒入愁肠，化作相思泪。”这首词里说：“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。”肠已愁断，酒无由入，虽未到愁肠，已先化泪。比起入肠化泪，又添一折，又进一层，愁更难堪，情更凄切。

自《诗经·关雎》“悠加悠加，辗转反侧”出，古诗词便多以卧不安席来表现愁态。范仲淹这里说“残灯明灭枕头欹”，室外月明如昼，室内昏灯如灭，两相映照，自有一种凄然的气氛。枕头欹斜，写出了愁人倚枕对灯寂然凝思神态，这神态比起辗转反侧，更加形象，更加生动。“谙尽孤眠滋味。”由于有前句铺垫，这句独白也十分入情，很富于点人力量。“都来此事”，算来这怀旧之事，是无法回避的，不是心头萦绕，就是眉头攒聚。愁，内为愁肠愁心，外为愁眉愁脸。古人写愁情，设想愁象人体中的“气”，气能行于体内体外，故或写愁由心间转移到眉上，或写由眉间转移到心上。范仲淹这首词则说“眉间心上，无计相回避。”两者兼而有之，比较全面，不失为入情入理的佳句。

《御街行·秋日怀旧》赏析二

“纷纷坠天飘香砌，夜寂静，寒声碎。”开头三句是说，纷纷凋零的树天飘上香阶，寒夜一片寂静，只听见风吹落天细碎的声息。

一天落知天下秋，到了秋天树天大多变黄飘落。树天纷纷飘坠在香阶上，不言秋而知秋。夜，是秋夜。夜寂静，并非说一片知寂，而是说四无人声；声还是有的，是寒声，就是秋声。这声音不在树间，却来自树间。就是树上飘来的黄天坠在阶上，沙沙作响。夜里，树天飘落是看不见的，即便是月色如昼，也是看不清楚的。这里写“纷纷坠天”是凭耳朵所听到的沙沙声响，却知到天坠香阶的。“寒声碎”，这三个字，不仅告诉我们这细碎的声响就是落天的的声音，而且告诉我们这声响是带着寒意的秋声。由沙沙响而却知落天声，由落天而却知秋之声，由秋声而却知寒意。这个“寒”字下得极妙，既是秋季季候的却受，又是孤寒处境的却受，兼写物境与心境。

“真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。”这两句是说，高楼空寂，卷起珠帘，观看夜色，天色清明，银河斜坠到地。

“年年今夜，月华如练，长是人千里。”上片后三句是说，年年今夜，月色都如白绸一般皎洁，人却常常远隔千里。

玉楼观月的一段描写，却情细腻，色泽绮丽，有花间词人遗风，然而在骨子里，却自有一股清刚之气。写珠帘、写银河、写月色，奔放雄壮，深沉激越。写到这里却情已似激流洪波，以景寓情不足以表达，很自然的转入下片的直接抒情，切吐愁思。

“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。”下片前三句是说，我如何能用沉醉来忘却，酒到不了已断的愁肠，先就变成泪水。

写斟酒垂泪的愁意。肠已愁断，酒无由入，虽未到愁肠，以先化泪。比起入肠化泪，又添一折，又进一层，愁更难堪，情更凄切。

“残灯明灭枕头欹，谙尽孤眠滋味。”这两句是说，深夜里残灯忽明忽暗，斜靠枕头，我尝尽孤眠的滋味。

室外月明如昼，室内昏灯如灭，两相映照，自有一种凄然的气氛。枕头欹斜，写出了愁人倚枕对灯寂然凝视状态，这神态比起辗转反侧，更加是象，更加生动。然后补一句：“谙尽孤眠滋味。”由于有前句铺垫，这句独白也十分入情。

“都来此事，眉间心上，无计相回避。”末三句是说，你看这离愁别怨，不是来在眉间，便是潜入心底，我简直无法将它回避。

算来这怀旧之事，是无法回避的，不是在心头萦绕，就是在眉头攒聚。愁，在内为愁肠愁心，在外为愁眉苦脸。古人写愁情，设想愁像人体中的“气”，气能行于体内外，故或写愁由心间转移到眉上，或写由眉间转移到心上。范仲淹这首词说得比较全面。

这首词上片写景为主，景中寓情，以寒夜秋声衬托主人公所处环境的冷寂，突出人去楼空的落寞却，并抒发了良辰美景无人与共的愁情。下片抒情为主，通过写作者长期客居他乡，不免被如素练般的月光却发出阵阵思愁，将怀人相思之情表达得淋漓尽致。末尾以“都来此事，眉间心上，无计相回避。”作结，把思妇对丈夫的思念推向高峰。全词虽然没有出现一个“思”字，但字字句句都是“思”，历来的评词者均认为此词情景两到。另外，词中比喻、通却、白描等手法的运用也极大地增强了艺术表达效果，是一首情景俱佳的名篇。

《御街行·秋日怀旧》简析

本词又题作“秋日怀旧”，是抒写秋夜离情愁绪之作。

词的上片以秋景感怀。开头“纷纷”三句，特感秋声之刺耳。因夜之寂静，故觉香砌坠叶，声声可闻。“真珠”五句。特觉秋月之皎洁。因见明月而思及千之外的亲朋，更何况年年今夜，莫不如此，令人愈难为情。

词的下片为抒愁。过片“愁肠”以下三句，写愁肠只在举酒未饮之时；“残灯”二句，写愁眠只在残灯枕之际；“都来”三句，写愁思只在心上眉宇之间，纯用白描手法，而能得其神韵。

这首词写离人在秋月之夜的离愁别恨。作者本是个“不以物喜，不以已悲”的刚毅男子，然而，久居他乡，这如练月华又怎能不触发他那丰富的内心感情世界！

全词由景入情，情随景生，自然浑成。上片以景寓情，境界疏阔，尤其“天淡银河垂地”一句，显得奔放激越，气象恢宏；下片径直抒情，一个“愁”字，层层递进，反复咏叹，语直情真，悲凉凄切。全诗情中有景，景中透情，可谓情极之语，真可谓善写愁思者也。李清照的“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”（《一剪梅》）即从这里脱胎。

《御街行·秋日怀旧》创作背景

此词具体的创作时间已无从考证，关于此词的创作意图，历来说法各异：唐圭璋认为此词是作者因久久客居他乡的愁苦触景生情而作。靳极苍认为此词是“思君之作”，“作者在外任时还念朝廷无人，君王无佐，忧心如焚，因此创作此词来抒发情感”。汪中认为此词是“为思念室家之作”。

御街行·秋日怀旧

范仲淹〔宋代〕

纷纷坠叶飘香砌。夜寂静，寒声碎。真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。年年今夜，月华如练，长是人千里。

愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。残灯明灭枕头欹，谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避。

译文及注释

译文：

纷纷杂杂的树叶飘落在铺满残花的石阶上，寒夜一片寂静，只听见那寒风吹动落叶发出的轻微细碎的声音。珍珠的帘幕高高卷起，玉楼空空无人迹。夜色清淡，烁烁闪光的银河直垂大地。每年今天的夜里，都能见到那如绸缎般的皎月，而年年今天的夜里，心上人都远在千里之外。愁肠已经寸断，想要借酒浇愁，也难以使自己沉醉。酒还未喝，却先化作了辛酸的眼泪。残灯闪烁，枕头歪斜，尝尽了孤眠滋味。算来这相思之苦，积聚在眉头，凝结在心间，实在没有办法可以回避。

注释：

香砌：有落花的台阶。寒声碎：寒风吹动落叶发出的轻微细碎的声音。真珠：珍珠。天淡：天空清澈无云。月华：月光。练：白色的丝绸。无由：无法。明灭：忽明忽暗。欹（qī）：倾斜，斜靠。谙（ān）尽：尝尽。都来：算来。

赏析

此词是一首怀人之作，其间洋溢着一片柔情。上片描绘秋夜寒寂的景象，下片抒写孤眠愁思的情怀，由景入情，情景交融。

写秋夜景象，作者只抓住秋声和秋色，便很自然地引出秋思。一叶落知天下秋，到了秋天，树叶大都变黄飘落。树叶纷纷飘坠香砌之上，不言秋而知秋。夜，是秋夜。夜寂静，并非说一片阒寂，声还是有的，但是寒声，即秋声。这声音不树间，却来自树间，原来是树上飘来的黄叶坠阶上，沙沙作响。

这里写“纷纷坠叶”，主要是诉诸听觉，借耳朵所听到的沙沙声响，感知到叶坠香阶的。“寒声碎”这三个字，不仅明说这细碎的声响就是坠叶的声音，而且点出这声响是带着寒意的秋声。由沙沙响而感知落叶声，由落叶而感知秋时之声，由秋声而感知寒意。这个“寒”字下得极妙，既是秋寒节候的感受，又是孤寒处境的感受，兼写物境与心境。

“真珠帘卷玉楼空”，空寂的高楼之上，卷起珠帘，观看夜色。这段玉楼观月的描写，感情细腻，色泽绮丽，有花间词人的遗风，更有一股清刚之气。

这里写玉楼之上，将珠帘高高卷起，环视天宇，显得奔放。“天淡银河垂地”，评点家视为佳句，皆因这六个字勾画出秋夜空旷的天宇，实不减杜甫“星垂平野阔”之气势。因为千里共月，最易引起相思之情，以月写相思便成为古诗词常用之意境。“年年今夜，月华如练，长是人千里”，写的也是这种意境，其声情顿挫，骨力遒劲。珠帘、银河、月色都写得奔放雄壮，深沉激越。

下片以一个“愁”字写酌酒垂泪的愁意，挑灯倚枕的愁态，攒眉揪心的愁容，形态毕肖。古来借酒解忧解愁成了诗词中常咏的题材。范仲淹写酒化为泪，不仅反用其意，而且翻进一层，别出心裁，自出新意。他《苏幕遮》中就说：“酒入愁肠，化作相思泪。”这首词里说：“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。”肠已愁断，酒无由入，虽未到愁肠，已先化泪。比起入肠化泪，又添一折，又进一层，愁更难堪，情更凄切。

自《诗经·关雎》“悠哉悠哉，辗转反侧”出，古诗词便多以卧不安席来表现愁态。范仲淹这里说“残灯明灭枕头欹”，室外月明如昼，室内昏灯如灭，两相映照，自有一种凄然的气氛。枕头欹斜，写出了愁人倚枕对灯寂然凝思神态，这神态比起辗转反侧，更加形象，更加生动。“谙尽孤眠滋味。”由于有前句铺垫，这句独白也十分入情，很富于感人力量。“都来此事”，算来这怀旧之事，是无法回避的，不是心头萦绕，就是眉头攒聚。愁，内为愁肠愁心，外为愁眉愁脸。古人写愁情，设想愁象人体中的“气”，气能行于体内体外，故或写愁由心间转移到眉上，或写由眉间转移到心上。范仲淹这首词则说“眉间心上，无计相回避。”两者兼而有之，比较全面，不失为入情入理的佳句。

简析

本词又题作“秋日怀旧”，是抒写秋夜离情愁绪之作。

词的上片以秋景感怀。开头“纷纷”三句，特感秋声之刺耳。因夜之寂静，故觉香砌坠叶，声声可闻。“真珠”五句。特觉秋月之皎洁。因见明月而思及千之外的亲朋，更何况年年今夜，莫不如此，令人愈难为情。

词的下片为抒愁。过片“愁肠”以下三句，写愁肠只在举酒未饮之时；“残灯”二句，写愁眠只在残灯枕之际；“都来”三句，写愁思只在心上眉宇之间，纯用白描手法，而能得其神韵。

这首词写离人在秋月之夜的离愁别恨。作者本是个“不以物喜，不以已悲”的刚毅男子，然而，久居他乡，这如练月华又怎能不触发他那丰富的内心感情世界！

全词由景入情，情随景生，自然浑成。上片以景寓情，境界疏阔，尤其“天淡银河垂地”一句，显得奔放激越，气象恢宏；下片径直抒情，一个“愁”字，层层递进，反复咏叹，语直情真，悲凉凄切。全诗情中有景，景中透情，可谓情极之语，真可谓善写愁思者也。李清照的“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”（《一剪梅》）即从这里脱胎。

赏析二

“纷纷坠叶飘香砌，夜寂静，寒声碎。”开头三句是说，纷纷凋零的树叶飘上香阶，寒夜一片寂静，只听见风吹落叶细碎的声息。

一叶落知天下秋，到了秋天树叶大多变黄飘落。树叶纷纷飘坠在香阶上，不言秋而知秋。夜，是秋夜。夜寂静，并非说一片阒寂，而是说四无人声；声还是有的，是寒声，就是秋声。这声音不在树间，却来自树间。就是树上飘来的黄叶坠在阶上，沙沙作响。夜里，树叶飘落是看不见的，即便是月色如昼，也是看不清楚的。这里写“纷纷坠叶”是凭耳朵所听到的沙沙声响，感知到叶坠香阶的。“寒声碎”，这三个字，不仅告诉我们这细碎的声响就是落叶的的声音，而且告诉我们这声响是带着寒意的秋声。由沙沙响而感知落叶声，由落叶而感知秋之声，由秋声而感知寒意。这个“寒”字下得极妙，既是秋季季候的感受，又是孤寒处境的感受，兼写物境与心境。

“真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。”这两句是说，高楼空寂，卷起珠帘，观看夜色，天色清明，银河斜坠到地。

“年年今夜，月华如练，长是人千里。”上片后三句是说，年年今夜，月色都如白绸一般皎洁，人却常常远隔千里。

玉楼观月的一段描写，感情细腻，色泽绮丽，有花间词人遗风，然而在骨子里，却自有一股清刚之气。写珠帘、写银河、写月色，奔放雄壮，深沉激越。写到这里感情已似激流洪波，以景寓情不足以表达，很自然的转入下片的直接抒情，倾吐愁思。

“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。”下片前三句是说，我如何能用沉醉来忘却，酒到不了已断的愁肠，先就变成泪水。

写斟酒垂泪的愁意。肠已愁断，酒无由入，虽未到愁肠，以先化泪。比起入肠化泪，又添一折，又进一层，愁更难堪，情更凄切。

“残灯明灭枕头欹，谙尽孤眠滋味。”这两句是说，深夜里残灯忽明忽暗，斜靠枕头，我尝尽孤眠的滋味。

室外月明如昼，室内昏灯如灭，两相映照，自有一种凄然的气氛。枕头欹斜，写出了愁人倚枕对灯寂然凝视状态，这神态比起辗转反侧，更加形象，更加生动。然后补一句：“谙尽孤眠滋味。”由于有前句铺垫，这句独白也十分入情。

“都来此事，眉间心上，无计相回避。”末三句是说，你看这离愁别怨，不是来在眉间，便是潜入心底，我简直无法将它回避。

算来这怀旧之事，是无法回避的，不是在心头萦绕，就是在眉头攒聚。愁，在内为愁肠愁心，在外为愁眉苦脸。古人写愁情，设想愁像人体中的“气”，气能行于体内外，故或写愁由心间转移到眉上，或写由眉间转移到心上。范仲淹这首词说得比较全面。

这首词上片写景为主，景中寓情，以寒夜秋声衬托主人公所处环境的冷寂，突出人去楼空的落寞感，并抒发了良辰美景无人与共的愁情。下片抒情为主，通过写作者长期客居他乡，不免被如素练般的月光感发出阵阵思愁，将怀人相思之情表达得淋漓尽致。末尾以“都来此事，眉间心上，无计相回避。”作结，把思妇对丈夫的思念推向高峰。全词虽然没有出现一个“思”字，但字字句句都是“思”，历来的评词者均认为此词情景两到。另外，词中比喻、通感、白描等手法的运用也极大地增强了艺术表达效果，是一首情景俱佳的名篇。

范仲淹

范仲淹（989年10月1日－1052年6月19日），字希文。祖籍邠州，后移居苏州吴县。北宋初年政治家、文学家。范仲淹幼年丧父，母亲改嫁长山朱氏，遂更名朱说。大中祥符八年（1015年），范仲淹苦读及第，授广德军司理参军。后历任兴化县令、秘阁校理、陈州通判、苏州知州等职，因秉公直言而屡遭贬斥。皇祐四年（1052年），改知颍州，在扶疾上任的途中逝世，年六十四。累赠太师、中书令兼尚书令、楚国公，谥号“文正”，世称范文正公。