诗词鉴赏六步骤(精)

第一篇：诗词鉴赏六步骤(精)

古代诗词鉴赏复习

做古代诗词鉴赏题首先要读懂诗词、读懂题目的要求，从而明确题型，最后规范答题。

审题六必看（这几个步骤最好按顺序，读懂诗词，明确题型，磨刀不误砍材工。）注：《五三》P216有，但是繁琐，用词太书面，先后顺序也不够合理，窃以为不够实用，而且例题不是结合浙江省5年高考题）

一、看标题

例如：P207 B组2009浙江 踏莎行

雪中看梅花

标题信息：诗词描写的主体是梅花，抒发感情的对象应是梅花

所以，诗词中虽然出现了对雪花的描写，但是主体是梅花，所以主要手法是反衬（“对比”也算对，高考古典诗词阅卷中对比反衬都算对，但是严格地说，反衬是有主体的，突出的是主体，比如“梅花”。对比是无主体的，二者都突出）

二、看作者注释

尤其是注释，绝对不是可有可无的，往往隐含着读懂诗词的信息，甚至是直接可利用、直接可原文照抄作为答案内容的文字。

例如：P206 A组2010浙江 注释：定林，寺院——可知幽静，清静，出世。“作者罢官后场到此游憩——可知作者是到此为了摆脱郁闷之情。“常到此”可知作者喜欢这里。答题时可直接抄部分文字，如：“表达了作者罢官后常到定林游憩的……的心情。”，这样，答题既针对又具体，而且不费吹灰之力。

三、看尾句尾联

古典诗词是含蓄的，但是再含蓄，也常常会卒章显志。看过注释之后先看未句尾联往往可以迅速直接把握诗词的主旨、情感。

例如：A组2010浙江 “真乐非无寄，悲虫亦好音。”因为有上述看注释的步骤，这里就很好理解了：真正的快乐并非无处寄托，寄托在山水之间，所以，悲虫的叫声听起来也是好听的音乐。

所以：表达了作者罢官后到定林游憩，寄情山水的愉悦、超脱的心情。

四、看表“情”字

古典诗词是含蓄的，但是再含蓄，有时也会在诗词中冒出情绪、感情来，圈出这些表“情”字，有助于把握情感。

例如：P206 A组2010浙江 首联 表“情”字有“烦”字，说明（结合注释）作者罢官后起初很烦恼，但这“烦”字前有“息”，平息。这句话是说，罢官后到定林游憩，定林的空旷幽静，平息了内心烦恼的情绪。

五、看意象（意象组合）

古典诗词是含蓄的，作者的感情往往寄寓在意象中。例如A组2010浙江 首联意象“甘”（甘泉）、“旷”（旷野或空旷之地）

颔联意象“水”、“岩” 颈链意象“云”、“月”

分析意象组合：定林有甘泉、旷野、水、山岩、云、月，一派世外的幽静空旷之景，作者在这里饮甘泉，坐旷野，随心所欲地脱鞋，脱下衣服铺在岩石上，与云对宿，有月相邀，好不

惬意啊，这就是作者找到的人生真正的快乐。（“真乐非无寄”，双重否定表肯定，表强调，就是说，人生真正的快乐不在官场（注释），而在自然山水中）

六、看题干（明确题型，规范答题）

古典诗词的常考题型有：问手法（或技巧）、问感情（或意境）、炼字型、问语言风格等等。但是，我们浙江省高考更有特别的偏爱。现在，我们一一分析归纳2007到2010五年中浙江省的高考题吧。（具体过程略，让学生审读题干，很容易判断）

2007到2010，五年居然没有一年舍弃过考手法技巧的题型，而且以考查手法技巧为主。

因此，有关古典诗词的常考题型的复习，我们先从问手法（技巧）的题型入手，这样也解决了首先重中之重复习浙江省五年高考题的问题。

课堂上现场做，宁可慢一点，也要严格按照“六必看”的步骤读懂诗词，再按照问手法（技巧）的题型的答题步骤严格答题。

示范：问手法（技巧）的题型答题步骤：、一、明确手法

二、结合诗句分析如何用这种手法的及其作用

三、表达了（抒发了）作者……的情感。

老师操作案例：（以2010浙江题为例）

P206 A组2010浙江（1）简析第三联中诗人表现情感的手法。六必看（略，或参见前面，但是这个过程一定要演示给学生看）分析第三联：从字面上看是写本来只是想与云对宿（一起睡），又碰上月亮来邀请。课件用了拟人的手法。

答：实用了拟人的手法（一、明确手法）。诗人原本只是想和白云对宿，又逢明月相邀，将“云”、“月”人格化。（二、结合诗句分析如何用这种手法的及其作用）表达了作者罢官后到定林游憩，寄情山水的愉悦、超脱的心情。（三、表达了（抒发了）作者……的情感。)

其它的浙江题（P207B组1——4题中问手法的那一小题）全部由学生课堂现场做，严格强调“六必看”的审题步骤，看懂诗词以及隐含的可利用的信息，最后严格按问手法（技巧）的题型答题步骤规范答题。

老师一一讲解浙江题（P207B组1——4题），可结合个别学生答案的不足、缺陷，再次分析缺陷是在于没有好好贯彻“六必看”，还是在于没有按三个步骤规范答题。

浙江省五年高考题目宁可慢一点，每题的解题过程严格贯彻“六必看”，每题的答题过程严格贯彻三步走的答题步骤。最后叮嘱“针对、规范、具体、完整”这个是用于所有主观题的答题八字方针。这样后面的练习题才可能做起看来准确率高、速度快。

备课建议：下一步，讲解常考题型的答题步骤，建议在这之前先和学生一起梳理P206___P209五年高考题的各题题型，并在题干旁边标注。（注意：浙江省的已经作为重点提前解决）讲解常考题型的答题步骤（有相关课件，但是建议将课件里的所有例题全都替换成P206___P209五年高考题，这样更经典，可采用课堂PPT形式边做边讲解）

第二篇：诗词鉴赏的方法与步骤

对古代诗词的鉴赏可分为三个阶段：感知、感触；鉴赏、评价；总结、表述。

一、感知、感触

感知、感触，就是读诗、读懂诗，可从以下几个方面入手。首先，要有古典诗词知识积淀 1．了解古典诗歌的发展变化。

应对中国古典诗歌的发展变化有相当清晰的认识，不仅要掌握现实主义和浪漫主义这两大文学源头及其特点，还要按照历史的顺序理清诗歌发展的脉络；既要对各个时期的诗歌总体风格有所了解，还要对各个时期的(特别是唐宋时期)、各个流派的代表人物有比较深刻的认识。2．掌握诗歌类别及其特点。

不同类别的诗歌在表情达意、节奏韵律等方面各有特点，因此，分清诗歌类别往往是理解和鉴赏诗歌内容的一个突破口。按表达方式，可分为叙事诗、抒情诗、哲理诗；按格律，可分为古风(古体诗)、格律诗(近体诗)；按字数，可分为四言、五言、七言、杂言等；按内容，可分为山水田园诗(写景诗)、咏物诗、边塞诗、即事咏怀诗、咏史诗等。而词按风格，又可分为豪放派、婉约派等。3． 把握诗歌的主要特征。

即诗歌高度的概括性，生动的形象性，强烈的抒情性，鲜明的音乐性。4．强化格律意识

古代诗歌，多数讲究格律，所以必须强化格律意识，对诗词的平仄、对仗、韵脚、词牌等有一个清楚的了解。

5．熟悉古典诗词鉴赏常用名词术语 ⑴评价主旨类

深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言近旨远、言简意丰、意在言外、含蓄蕴藉等。⑵分析手法类

卒章显志、画龙点睛、直抒胸臆、托物言志、象征、以小见大、开门见山、寄寓、寄托、衬托、烘托、渲染、侧面描写、对比、起兴、情景交融、情景相生、情因景生、借景抒情、以景衬情、融情入景、一切景语皆情语等。（3）语言特点类

勾勒、浓墨重彩、描写详尽、细腻、惟妙惟肖、体物入微、穷形尽态（相）、富有哲理、淋漓尽致、行云流水、形神兼备、简洁、浅显、明快、明白、通畅、平淡、无奇、质朴清新、淡雅、词藻华丽等。

（4）风格类 沉郁顿挫、豪放、雄浑、旷达、沉郁、苍凉、冲淡、低沉、悲慨、苍劲、舒缓、悲凉、俊爽、等。（5）文章结构

做铺垫、埋伏笔、呼应、浑然天成等。（6）行文技巧类

虚实相生、水乳交融等。

７．掌握修辞方法在诗歌中运用的特点

诗词常用的修辞手法是比喻、拟人、对比、夸张、借代、双关、互文、等。其次，读懂诗要注意运用方法(１)．借助题目、作者、注释。

题目是切入点。古诗的题目很讲究，它往往能揭示诗歌写作的时间、地点、对象、事件、主旨等，是我们解读诗歌的重要切入点，从题目入手，我们可以迅速准确地理解诗歌。

作者：确定朝代、风格，为后面分析语言、表达技巧、思想内容和诗人的观点态度作铺垫。注释：可以了解作品创作背景。(２)、学会从内容上分类鉴赏诗歌。古代诗词的分类

古代，浩如烟海，从《诗经》到清代的诗歌，数量之多，题材之广，令人赞叹。但就其内容而言，大体可概括为：咏史诗、山水田园诗、咏物诗、边塞诗、抒怀诗等。掌握各类诗的特点极其方法。（具体鉴于篇幅，不赘述）品茗》大 3．借助背景

诗歌鉴赏不应忽视对其背景的了解。这里所说的背景，包括诗人所处的社会时代、生平遭遇、思想主张等多方面的内容。这些方面，对诗人的诗歌创作往往有着直接的影响。因而，我们在欣赏诗歌的时候，就应当借此来理解诗歌、把握诗歌。4．注意作品中的“细节描写”。

中国古典诗词一般篇幅短小精悍，这样就不象叙事性作品那样有过多的细节描写。但是，即使是短小的篇章哪怕是抒情小品，也同样不能忽视了其中的细节描写。

5、注意作者的“逻辑思维”。

古典诗词人们一般能注意到其中的形象思维，并对此加以充分的分析，而忽视了对作品进行必要的逻辑思维的分析理解，从而在某些时候不能全面客观地鉴赏出作品的真正意蕴。形象思维不能排斥逻辑思维，而且必须以逻辑思维为基础。6．注意作品中的“典故”运用。

用典，是古诗词中常用的一种表现方法，在增强了作品意蕴的同时，也给我们阅读造成了一定的影响。有些时候要是不能正确理解其中典故的含义就直接影响对整个作品的鉴赏。所以必须对作品中的“典故”有个初步的理解，透过原来典故中的本意进而理解出用典后所表达出的新的含义。一般而言，古诗词中的用典要注意以下几种情形。

点化前人语句。点化不同于直接引用，而是将前人语句消化后用自己的话写出。明用历史故事。在引用历史故事时，明白地指出是何人何事，这是明用

暗用历史故事。比明用隐蔽，因为没有明白地指出是什么，所以难以一眼看出。如果知道所用的历史故事，便能读懂诗词；反之，便要大伤脑筋了。

反用历史故事。明用和暗用历史故事，都是正用其意，反用历史故事，则是反用其意。

二、鉴赏、评价

１．把握诗歌的意象与意境 诗歌的意象：

诗歌的意象是多种多样的，归纳起来有以下几类：

（一）象征性意象

（二）比喻性意象

（三）描述性意象

（四）通感性意象

２． 鉴赏诗歌中的形象

所谓“形象”就是文学作品中展示出来的生活图画，一般可分为人物形象和自然景物

（1）人物形象。诗中的诗人形象“我”，一般指的就是抒情主人公，即诗人自己。有别于小说中的“我”（非作者本人）。

（2）景物形象。诗中的景物形象是情中景。抒情诗，往往是借助客观物象（山川草木等）表现出来的主观感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。诗人一般借意象来表现自我，诗人作为主体，往往与意象这个客体合而为一。有时诗中有几个意象，各个意象之间都有一定的联系。一般的短评写作时要注意先“盖帽”，即说出诗人的形象的总体特征，再以此为“中心论点”，从诗歌的具体语词方面对这个论点进行分析论证。其他三个方面的鉴赏和评价一般也使用这个思路。值得注意的是一定要围绕“这个”论点来写。初学者往往失却重点，在简短的文字中写到各方面的内容。

鉴赏诗人形象的思路与其他文学作品中的方法一致，一般从其“社会地位”“思想意识”“性格特征”等方面入手。但在具体写作过程中不宜出现这些字眼，我们在这时借用的是它的方式和思路。

３、鉴赏作品的语言

诗歌的语言主要特征有：凝练性、形象性、情感性、跳跃性。鉴赏诗歌的语言主要从这几个方面入手。而这几个方面往往是合为一体的。４．鉴赏作品的表达技巧

表达技巧指诗人在借助语言文字塑造艺术形象时，灵活运用一般创作规则和方法所表现出来的具体而又特殊的艺术手段。主要考查艺术特色和表现形式。（1）抒情方法。

抒情方法包括直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情。间接抒情的主要手段有借景或物抒情，借人或物言志，另外还有融情于景、怀古伤今和即事感怀等。（2）表现手法。

表现手法可以从三个方面进行把握：

1、创作方法：赋、比、兴；

2、表达方式：记叙、描写、抒情、议论；

3、构思技巧：以动写静，乐景写哀、虚实结合、小中见大、点面结合、想象联想、象征寄托等。

在这三个方面中，第三方面为其重点。

（3）用典。

鉴赏诗歌的用典主要明确两点：

1、典故的来源及其含义。

2、用典的作用。用典的作用在唐以前诗歌中主要表现为增加诗歌的容量，使诗典雅耐读，富于文采；在唐以后的诗词曲中主要是怀古伤今，咏史言志。（4）风格

风格是由创作个性决定的作品在思想与艺术上总的特色。风格就大处而言，有浪漫主义和现实主义之分。从诗词曲的总体风格来讲有诗庄、词媚、曲谐（俗）之说，词又有豪放和婉约之别。

1、不同的风格有不同的特征 ：

浪漫主义：善于抒发对理想世界的热烈追求，常用夸张手法，语言热情奔放，想象瑰丽神奇。代表的诗人有屈原、李白、李贺、苏轼、龚自珍等。

现实主义：注重按照生活本来的样了精确细腻地描写现实，真实地反映人民的生活与追求。代表的诗人有杜甫、辛弃疾、陆游等。

2、许多诗人形成了自己的独特的风格：

苏轼、辛弃疾：豪放 柳 永、李清照：婉约 李煜、刘禹锡：隽永 谢朓、谢灵运：自然 李 白：清新飘逸 杜 甫：沉郁顿挫 屈原：雄浑悲壮 王安石：雄健高峻 陶渊明：淡远闲静 王维：恬淡优美 王昌龄：雄壮豪迈 李 贺：雄浑奇特 曹操：豪放磅礴

3、不同类型的诗有不同的风格：

宫廷诗：缠绵宛转 田园诗：恬淡宁谧 山水诗：清新优美 边塞诗：悲凉慷慨 讽喻诗：沉郁激愤 咏史诗：雄浑壮阔（5）修辞：

主要掌握高考所要求的八种修辞手法，考查的形式一般是明辨修辞的艺术手法，分析修辞的艺术效果。

５． 评价作品的思想内容 第一，思想感情： 考查的主要有三点：

1、情感类别：哀怨、激愤、憎恶、忧愁、欣喜、欢快、向往、离愁别恨、怀古伤今等。

2、情感载体：杨柳——离别 菊花——傲骨 圆月——团圆 落叶——失意等。

3、抒情方法：见前“鉴赏表达技巧部分” 第二，内容主旨： 考查的主要有：

1、涉及的文化常识、生活常识、历史典故、神话传说和自然现象。

2、某一诗句的大意或内涵。

3、诗人的思想倾向、政治主张、志向追求、生活经历等。

4、时代背景、社会现实。

诗歌表现思想内容的形式大致有两种，一是借景物抒情，一是借人物言志。律诗、绝句大多是先描写景物，后抒发情怀；词曲往往是咏物怀古，即借事物、借人物来表明心志。思想内容也就在抒情言志的诗句里得到集中的体现。对诗歌思想感情的鉴赏，首先从诗歌的基本内容入手，其次写出作者在诗歌中所蕴含的情感。

三、总结、表述

1． 灵活运用常见的古诗鉴赏术语，准确得体地表述自己“就诗论诗”的心得 “写什么”方面：写景抒情；咏物言志（情）；怀古咏史；即事感怀；边塞征战；山水田园；意象；意境；背景；主旨。

“怎样写”方面：浪漫主义；现实主义；诗眼；借景抒情；融情于景；直抒胸臆；虚实相济；绘形绘声绘色；动静结合；化静为动；炼字；起承转合；赋比兴；夸饰；用典；含蓄；对仗；韵脚。“为何写”方面：抒发„„的思想感情；反映„„的社会现实；表现„„的情趣；寄托„„的情怀（如爱慕、愁绪、惆怅、苦闷等）；表达„„的追求；流露„„的倾向；发出„„的感慨；袒露„„的心迹；造就„„的情致。2．重温过去的高考题，模仿借鉴正项中的表述

过去的高考题都是选错项的，至少有三个正项，材料很多。3．区分几个概念，明确答题的内容角度 问“表达方式”，则答叙述、描写（虚实、动静）、议论、抒情、铺陈等； 问“修辞手法”，则答所运用的修辞格； 问“艺术（表达）技巧”，则答想像、联想、衬托（正衬或反衬）、对比、象征、用典、化用、含蓄蕴藉等。4．、答题时，要特别注意以下几点：一是紧扣要求，不可泛泛而谈；二是要点要齐全，要多角度思考；三是推敲用语，力求用语准确、简明、规范。

第三篇：诗词鉴赏答题步骤及分类和语言特点总结

诗词鉴赏答题步骤及分类和语言特点总结

1．形象分析

把握诗词的形象是感受诗情、领悟诗意的基本途径。

形象可以是人物形象。

包括客观形象（作者描写的人物，如《赤壁怀古》中的周瑜）主观形象（作品塑造的抒情主人公，如《雨霖铃》中的“我”）

诗人从社会生活中提炼出来的事象（动作形象，如《约客》中的“敲棋子落 灯花”）

物象（事物形象，如《蝉》中的蝉）

景象（景物形象，如“大漠孤烟直”“千树万树梨花开”）

把握形象后面所蕴含的言外之意，这是鉴赏成功的关键所在。例如，我们可 以从“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”中所描绘的“孤帆”“远影”这一形象中，感悟到作者由渡口相送以至“远影”消尽，而自己仍然依依不舍的深沉而浓郁的绵绵友情。再如，“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”“晓风”“残月”等意象所传达出来的伤别情怀等等。

2.语言分析

分析语言是进行文学鉴赏的首要环节。只有准确地理解了作品的语言，才有可能对其进行更进一步的判断、评价和鉴赏。语言分析一般侧重从遣词造句、语句含义理解等方面进行。

遣词造句，一般要涉及到词义、典故、以及用词、用句的精妙所在等。考查重点是那些对表达主题、深化意境、突出形象起着关键作用的词语和句子。例如，对“春风又绿江南岸”中的“绿”字的鉴赏分析；对“云破月来花弄影”中“破”“弄”两字的品味等。

语句含义理解，一般考查某一语句所蕴含的言外之意或言外之情，而所选语句往往是那些言简意丰的“立片言以居要”的关键语句。例如，对“前度刘郎今又来”语句含义的理解、对“落花时节又逢君”语句含义的咀嚼等。再如，“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”中在描写大自然的凋敝之外所包蕴的对国恨家仇的悲愤和人生无常的喟叹，“去年燕子天涯，今年燕子谁家”，在写燕子之外所包蕴的天涯游子的惆怅心态和羁旅情怀，往往是考查的重点所在。

1）表达方式：叙述、描述、议论、抒情

描写方式：动静结合，虚实结合 | 点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔、乐景写哀、哀景写乐

抒情方式：直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融

2）结构技巧：首尾照应，层层深入，先总后分，先景后情，过渡、铺垫、伏笔

3）表现手法：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征联想、衬托、对比、渲染、卒章显志、想象、联想、照应、托物言志、语序倒置等。

4）思想感情：迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等。

5）作用：深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言近旨远等。

6）修辞方法：比喻、借代、拟人、对偶、夸张、铺陈、反复、顶针、衬托、反问

（赋比兴、象征）

7）篇章结构：开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。

白描：简练的笔墨，刻画鲜明生动的形象

想象：更开阔，别出心裁

渲染：突出形象，加强艺术效果。

象征：表达相近或相似的概念、思想、特征

用典：一般是借古抒怀，借古讽今，怀古伤今等

抑扬：突出于强调

衬托或烘托：又分正衬和反衬，借。。突出。。

分析诗歌的风格应结合时代特征和作者的生平尤其是写作这首诗歌的背景来进行。例如，李清照南渡前后诗歌风格的变化就是很好的体现。

3．评价作品的思想内容

诗歌借助具体的语言描写，来表现诗人的感情，传达诗人的思想，这些感情和思想就是我们所说的“思想内容”。无论是忧国忧民之情、国破家亡之痛，还是游子逐客之悲、征夫思妇之怨，无不感人至深。对于古典诗歌所表达的思想感情，如果稍微细致地加以归类，我们不难发现，有忧愁、寂寞、伤感、孤独、恬淡、闲适、热爱、赞美、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等各种类型。

4．评价写作技巧和风格。

分析古典诗歌的写作技巧一般侧重于从以下方面进行：

体会各种修辞方法的作用；

分析诗歌采用的表达方式；

分析诗歌的结构技巧；

分析其他写作技巧。

5．强化书面表达

书面表达的训练要求就是卷面清爽、表述严密、条例清晰、逻辑合理。卷面清爽的要求不必细说。虽然鉴赏的文字较作文少很多，但是也一定要遵循“意在笔先”的原则，先构思后再落笔，避免涂涂抹抹。卷面清爽，阅卷教师自然心情愉快，考生在无形中得到了一个较好的印象分。

表述严密，指的是在行文中注意表述的严密性，无论是前后的照应，还是起、承、转、合等环节都能有所注意，不能顾此失彼，更不能前后抵牾。

条理清晰，是结构方面的要求。一般来说，采用一、二、三、四或者首先、其次等标志明显的样式，往往会得到条理清晰的评价。

逻辑合理，指的是即便你的见解是“前不见古人，后不见来者”的高论，也应当能够自圆其说。

诗歌内容

1.边塞诗

盛唐时期的边塞诗，豪迈奔放、一往无前，代表人物如高适、岑参；而宋代的边塞诗更多地表现出报国无门的愤懑压抑以及归家无望的哀伤，代表人物如范仲淹。边塞诗歌的特点在于从不同角度展现时代的风貌，鉴赏时应首先把握时代的特征，然后推敲作品中蕴含的不同思想感情。

2.咏史诗

咏史诗多以简洁的文字、精选的意象，融合对自然、社会、历史的感触，或喟叹朝代兴亡变化，或感慨岁月瞬息变幻，或讽刺当政者荒淫无耻，从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了深沉的怀古伤今的忧患意识。

3.咏物诗

咏物诗的特点是托物言志。鉴赏咏物诗，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。有些咏物诗的感情表达比较含蓄，更需要我们在读解时用心体味。如于谦的《石灰吟》：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。”这首诗的价值就在于处处以石灰自喻，表达自己为国尽忠，不怕牺牲的意愿和坚守高洁情操的决心，咏石灰就是在歌咏自己光明磊落的襟怀和崇高清白的人格。

4.咏怀诗

如果说写景诗是借景来抒情的话，咏怀诗的特点就是即事抒怀。

语言特点

语言是诗歌的载体，分析语言是进行文学鉴赏的重要环节。只有准确地理解了作品的语言，才有可能对其进行更进一步的评价和鉴赏。

（1）明快。其特点是斩钉截铁，一语破的。

如李清照早期的词《点降唇?蹴罢秋千》，白居易的诗《草》等。

（2）绚丽。其特点是有富丽的词藻、绚烂的文采，奇幻的情思。

如李商隐的诗歌《无题》，李贺的诗《李凭箜篌引》，白居易《琵琶行》中描写音乐一段等。

（3）含蓄。其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言此而意他，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。

如杜牧的咏史诗，李清照后期的词等。

（4）简洁。就是干净利落，言简意赅。如贾岛的诗，苏轼的词

（5）平淡，也称质朴。其特点是选用确切的字眼直接陈述，或用白描，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。

如陶渊明的组诗《归园田居》，用平淡的语言，如话家常，写的都是家事，不事雕琢。李煜后期的词《虞美人》，用语平淡，但感人至深。

（6）清新。其特点是用语新颖，不落俗套。

比如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”四句写了四种景色，有动景，有静景，色彩绚丽，语言清新生动。再如辛弃疾的《西江月?夜行黄沙道中》和《清贫乐?村居》，使用的语言就属于清新明丽。

第四篇：诗词鉴赏

登鹳雀楼 王之涣

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。鹳雀楼，又名鹳鹊楼，据《清一统志》记载，楼的旧址在山西蒲州（今永济县，唐时为河中府）西南，黄河中高阜处，时有鹳雀栖其上，遂名。沈括在《梦溪笔谈》中记述：“河中府鹳雀楼三层，前瞻中条，下瞰大河。唐人留诗者甚多。”王之涣的这首五绝是“唐人留诗”中的不朽之作。

诗的前两句“白日依山尽，黄河入海流”，写的是登楼望见的景色，写得

景象壮阔，气势雄浑。这里，诗人运用极其朴素、极其浅显的语言，既高度形象又高度概括地把进入广大视野的万里河山，收入短短十个字中；而我们在千载之下读到这十个字时，也如临其地，如见其景，感到胸襟为之一开。首句写遥望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉，在视野的尽头冉冉而没。这是天空景、远方景、西望景。次句写目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮、滚滚南来，又在远处折而东向，流归大海。这是由地面望到天边，由近望到远，由西望到东。这两句诗合起来，就把上下、远近、东西的景物，全都容纳

进诗笔之下，使画面显得特别宽广，特别辽远。就次句诗而言，诗人身在鹳雀楼上，不可能望见黄河入海，句中写的是诗人目送黄河远去天边而产生的意中景，是把当前景与意中景溶合为一的写法。这样写，更增加了画面的广度和深度。

杜甫在《戏题王宰画山水图歌》中有“尤工远势古莫比，咫尺应须论万里”两句，虽是论画，也可以用来论诗。王之涣的这两句写景诗就做到了缩万里于咫尺，使咫尺有万里之势。

诗笔到此，看似已经写尽了望中的景色，但不料诗人在后半首里，以“欲穷千里目，更上一层楼”这样两句

即景生意的诗，把诗篇推引入更高的境界，向读者展示了更大的视野。这两句诗，既别翻新意，出人意表，又与前两句诗承接得十分自然、十分紧密；同时，在收尾处用一“楼”字，也起了点题作用，说明这是一首登楼诗。从这后半首诗，可推知前半首写的可能是在第二层楼所见，而诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物，更登上了楼的顶层。诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼的过程，而含意深远，耐人探索。这里有诗人的向上进取的精神、高瞻远瞩的胸襟，也道出了要站得高才看得远的哲理。

就全诗而言，这首诗是日僧空海

在《文镜秘府论》中所说的“景入理势”。有人说，诗忌说理。这应当只是说，诗歌不要生硬地、枯燥地、抽象地说理，而不是在诗歌中不能揭示和宣扬哲理。象这首诗，把道理与景物、情事溶化得天衣无缝，使读者并不觉得它在说理，而理自在其中。这是根据诗歌特点、运用形象思维来显示生活哲理的典范。

这首诗在写法上还有一个特点：它是一首全篇用对仗的绝句。沈德潜在《唐诗别裁》中选录这首诗时曾指出：“四语皆对，读来不嫌其排，骨高故也。”绝句总共只有两联，而两联都用对仗，如果不是气势充沛，一意贯

连，很容易雕琢呆板或支离破碎。这首诗，前一联用的是正名对，所谓“正正相对”，语句极为工整，又厚重有力，就更显示出所写景象的雄大；后一联用的是流水对，虽两句相对，而没有对仗的痕迹。诗人运用对仗的技巧也是十分成熟的。

《梦溪笔谈》中曾指出，唐人在鹳雀楼所留下的诗中，“惟李益、王之涣、畅当三篇，能状其景”。李益的诗是一首七律；畅当的诗也是一首五绝，也题作《登鹳雀楼》。全诗如下：“迥临飞鸟上，高出世尘间。天势围平野，河流入断山。”诗境也很壮阔，不失为一首名作，但有王之涣的这首诗

在前，比较之下，终输一筹，不得不让王诗独步千古。

出塞二首（其一）

王昌龄

秦时明月汉时关，万里长征人

未还。

但使龙城①飞将在，不教胡马

度阴山②。

这是一首名作，明代诗人李攀龙曾经推奖它是唐人七绝的压卷之作。清沈德潜《说诗晬语》说：“„秦时明月‟一章，前人推奖之而未言其妙，盖言师劳力竭，而功不成，由将非其人

之故；得飞将军备边，边烽自熄，即高常侍《燕歌行》归重„至今人说李将军‟也。防边筑城，起于秦汉，明月属秦，关属汉，诗中互文。”他这段话批评李攀龙只知推奖此诗而未言其妙，可是他自己也只是说明了全诗的主旨，并没有点出作者的匠心。

沈氏归纳的全诗的主旨基本是对的，但这个主旨的思想是很平凡的。为什么这样平凡的思想竟能写成为一首压卷的绝作呢？

原来，这首诗里，有一句最美最耐人寻味的诗句，即开头第一句：“秦时明月汉时关”。这句诗有什么妙处呢？得从诗题说起。此诗题名《出

塞》，一望而知是一首乐府诗。乐府诗是要谱成乐章、广泛传唱的，为入谱传唱的需要，诗中就往往有一些常见习用的词语。王昌龄这首诗也不例外。你看这开头一句中的“明月”和“关”两个词，正是有关边塞的乐府诗里很常见的词语。《乐府诗集·横吹曲辞》里不是就有《关山月》吗？《乐府解题》说：“关山月，伤离别也。”无论征人思家，思妇怀远，往往都离不了这“关”和“月”两个字。“关山三五月，客子忆秦川”（徐陵《关山月》），“关山夜月明，秋色照孤城”（王褒《关山月》），“关山万里不可越，谁能坐对芳菲月”（卢思道《从军行》），“陇头

明月迥临关，陇上行人夜吹笛”（王维《陇头吟》），例子举不胜举。看清这一点之后，你就明白这句诗的新鲜奇妙之处，就是在“明月”和“关”两个词之前增加了“秦”、“汉”两个时间性的限定词。这样从千年以前、万里之外下笔，自然形成一种雄浑苍茫的独特的意境，借用前代评诗惯用的词语来说，就是“发兴高远”，使读者把眼前明月下的边关同秦代筑关备胡，汉代在关内外与胡人发生一系列战争的悠久历史自然联系起来。这样一来。“万里长征人未还”，就不只是当代的人们，而是自秦汉以来世世代代的人们共同的悲剧；希望边境有“不教胡马

度阴山”的“龙城飞将”，也不只是汉代的人们，而是世世代代人们共同的愿望。平凡的悲剧，平凡的希望，都随着首句“秦”、“汉”这两个时间限定词的出现而显示出很不平凡的意义。这句诗声调高昂，气势雄浑，也足以统摄全篇。

诗歌之美，诗歌语言之美，往往就表现在似乎很平凡的字上，或者说，就表现在把似乎很平凡的字用在最确切最关键的地方。而这些地方，往往又最能体现诗人高超的艺术造诣。

春 晓 孟浩然

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少？ 《春晓》这首小诗，初读似觉平淡无奇，反复读之，便觉诗中别有天地。它的艺术魅力不在于华丽的辞藻，不在于奇绝的艺术手法，而在于它的韵味。整首诗的风格就象行云流水一样平易自然，然而悠远深厚，独臻妙境。千百年来，人们传诵它，探讨它，仿佛在这短短的四行诗里，蕴涵着开掘不完的艺术宝藏。

自然而无韵致，则流于浅薄；若

无起伏，便失之平直。《春晓》既有悠美的韵致，行文又起伏跌宕，所以诗味醇永。诗人要表现他喜爱春天的感情，却又不说尽，不说透，“迎风户半开”，让读者去捉摸、去猜想，处处表现得隐秀曲折。

“情在词外曰隐，状溢目前曰秀。”（张戒《岁寒堂诗话》引）写情，诗人选取了清晨睡起时刹那间的感情片段进行描写。这片段，正是诗人思想活动的启始阶段、萌芽阶段，是能够让人想象他感情发展的最富于生发性的顷刻。诗人抓住了这一刹那，却又并不铺展开去，他只是向读者透露出他的心迹，把读者引向他感情的

轨道，就撒手不管了，剩下的，该由读者沿着诗人思维的方向去丰富和补充了。

写景，他又只选取了春天的一个侧面。春天，有迷人的色彩，有醉人的芬芳，诗人都不去写。他只是从听觉角度着笔，写春之声：那处处啼鸟，那潇潇风雨。鸟声婉转，悦耳动听，是美的。加上“处处”二字，啁啾起落，远近应和，就更使人有置身山阴道上，应接不暇之感。春风春雨，纷纷洒洒，但在静谧的春夜，这沙沙声响却也让人想见那如烟似梦般的凄迷意境，和微雨后的众卉新姿。这些都只是诗人在室内的耳闻，然而这阵阵

春声却逗露了无边春色，把读者引向了广阔的大自然，使读者自己去想象、去体味那莺啭花香的烂熳春光，这是用春声来渲染户外春意闹的美好景象。这些景物是活泼跳跃的，生机勃勃的。它写出了诗人的感受，表现了诗人内心的喜悦和对大自然的热爱。

宋人叶绍翁《游园不值》诗中的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，是古今传诵的名句。其实，在写法上是与《春晓》有共同之处的。叶诗是通过视觉形象，由伸出墙外的一枝红杏，把人引入墙内、让人想象墙内；孟诗则是通过听觉形象，由阵阵春声

把人引出屋外、让人想象屋外。只用淡淡的几笔，就写出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。两诗都表明，那盎然的春意，自是阻挡不住的，你看，它不是冲破了围墙屋壁，展现在你的眼前、萦回在你的耳际了吗？

施补华曰：“诗犹文也，忌直贵曲。”（《岘佣说诗》）这首小诗仅仅四行二十个字，写来却曲屈通幽，回环波折。首句破题，写春睡的香甜；也流露着对朝阳明媚的喜爱；次句即景，写悦耳的春声，也交代了醒来的原因；三句转为写回忆，末句又回到眼前，由喜春翻为惜春。爱极而惜，惜春即是爱春──那潇潇春雨也引起

了诗人对花木的担忧。时间的跳跃、阴晴的交替、感情的微妙变化，都很富有情趣，能给人带来无穷兴味。

《春晓》的语言平易浅近，自然天成，一点也看不出人工雕琢的痕迹。而言浅意浓，景真情真，就象是从诗人心灵深处流出的一股泉水，晶莹透澈，灌注着诗人的生命，跳动着诗人的脉搏。读之，如饮醇醪，不觉自醉。诗人情与境会，觅得大自然的真趣，大自然的神髓。“文章本天成，妙手偶得之”，这是最自然的诗篇，是天籁。

登幽州台歌 陈子昂

前不见古人，后不见来者。

念天地之悠悠，独怆然而涕下！

《登幽州台歌》这首短诗，由于深刻地表现了诗人怀才不遇、寂寞无聊的情绪，语言苍劲奔放，富有感染力，成为历来传诵的名篇。

陈子昂是一个具有政治见识和政治才能的文人。他直言敢谏，对武后朝的不少弊政，常常提出批评意见，不为武则天采纳，并曾一度因“逆党”株连而下狱。他的政治抱负不能实现，反而受到打击，这使他心情非常

苦闷。

武则天万岁通天元年（696），契丹李尽忠、孙万荣等攻陷营州。武则天委派武攸宜率军征讨，陈子昂在武攸宜幕府担任参谋，随同出征。武为人轻率，少谋略。次年兵败，情况紧急，陈子昂请求遣万人作前驱以击敌，武不允。稍后，陈子昂又向武进言，不听，反把他降为军曹。诗人接连受到挫折，眼看报国宏愿成为泡影，因此登上蓟北楼（即幽州台，遗址在今北京市），慷慨悲吟，写下了《登幽州台歌》以及《蓟丘览古赠卢居士藏用七首》等诗篇。

“前不见古人，后不见来者。”这

里的古人是指古代那些能够礼贤下士的贤明君主。《蓟丘览古赠卢居士藏用》与《登幽州台歌》是同时之作，其内容可资参证。《蓟丘览古》七首，对战国时代燕昭王礼遇乐毅、郭隗，燕太子丹礼遇田光等历史事迹，表示无限钦慕。但是，象燕昭王那样前代的贤君既不复可见，后来的贤明之主也来不及见到，自己真是生不逢时；当登台远眺时，只见茫茫宇宙，天长地久，不禁感到孤单寂寞，悲从中来，怆然流泪了。本篇以慷慨悲凉的调子，表现了诗人失意的境遇和寂寞苦闷的情怀。这种悲哀常常为旧社会许多怀才不遇的人士所共有，因而获得

广泛的共鸣。

本篇在艺术表现上也很出色。上两句俯仰古今，写出时间绵长；第三句登楼眺望，写出空间辽阔。在广阔无垠的背景中，第四句描绘了诗人孤单寂寞悲哀苦闷的情绪，两相映照，分外动人。念这首诗，我们会深刻地感受到一种苍凉悲壮的气氛，面前仿佛出现了一幅北方原野的苍茫广阔的图景，而在这个图景面前，兀立着一位胸怀大志却因报国无门而感到孤独悲伤的诗人形象，因而深深为之激动。

在用辞造语方面，此诗深受《楚辞》特别是其中《远游》篇的影响。

《远游》有云：“惟天地之无穷兮，哀人生之长勤。往者余弗及兮，来者吾不闻。”本篇语句即从此化出，然而意境却更苍茫遒劲。

同时，在句式方面，采取了长短参错的楚辞体句法。上两句每句五字，三个停顿，其式为：

前──不见──古人，后──不见──来者；

后两句每句六字，四个停顿，其式为：

念──天地──之──悠悠，独──怆然──而──涕下。

前两句音节比较急促，传达了诗人生不逢时、抑郁不平之气；后两句

各增加了一个虚字（“之”和“而”），多了一个停顿，音节就比较舒徐流畅，表现了他无可奈何、曼声长叹的情景。全篇前后句法长短不齐，音节抑扬变化，互相配合，增强了艺术感染力。

凉州词 王之涣

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

据唐人薛用弱《集异记》记载：开元间，王之涣与高適、王昌龄到酒店饮酒，遇梨园伶人唱曲宴乐，三人便私下约定以伶人演唱各人所作诗篇的情形定诗名高下。结果三人的诗都被唱到了，而诸伶中最美的一位女子所唱则为“黄河远上白云间”。王之涣甚为得意，这就是著名的“旗亭画壁”故事。此事未必实有。但表明王之涣这首《凉州词》在当时已成为广为

传唱的名篇。

诗的首句抓住自下（游）向上（游）、由近及远眺望黄河的特殊感受，描绘出“黄河远上白云间”的动人画面：汹涌澎湃波浪滔滔的黄河竟象一条丝带迤逦飞上云端。写得真是神思飞跃，气象开阔。诗人的另一名句“黄河入海流”，其观察角度与此正好相反，是自上而下的目送；而李白的“黄河之水天上来”，虽也写观望上游，但视线运动却又由远及近，与此句不同。“黄河入海流”和“黄河之水天上来”，同是着意渲染黄河一泻千里的气派，表现的是动态美。而“黄河远上白云间”，方向与河的流向相反，意在突

出其源远流长的闲远仪态，表现的是一种静态美。同时展示了边地广漠壮阔的风光，不愧为千古奇句。

次句“一片孤城万仞山”出现了塞上孤城，这是此诗主要意象之一，属于“画卷”的主体部分。“黄河远上白云间”是它远大的背景，“万仞山”是它靠近的背景。在远川高山的反衬下，益见此城地势险要、处境孤危。“一片”是唐诗习用语词，往往与“孤”连文（如“孤帆一片”、“一片孤云”等等），这里相当于“一座”，而在词采上多一层“单薄”的意思。这样一座漠北孤城，当然不是居民点，而是戌边的堡垒，同时暗示读者诗中有征夫在。“孤城”作为

古典诗歌语汇，具有特定涵义。它往往与离人愁绪联结在一起，如“夔府孤城落日斜，每依北斗望京华（”杜甫《秋兴》）、“遥知汉使萧关外，愁见孤城落日边”（王维《送韦评事》）等等。第二句“孤城”意象先行引入，为下两句进一步刻划征夫的心理作好了准备。

诗起于写山川的雄阔苍凉，承以戌守者处境的孤危。第三句忽而一转，引入羌笛之声。羌笛所奏乃《折杨柳》曲调，这就不能不勾起征夫的离愁了。此句系化用乐府《横吹曲辞·折杨柳歌辞》“上马不捉鞭，反折杨柳枝。蹀座吹长笛，愁杀行客儿”的诗意。折柳赠别的风习在唐时最

盛。“杨柳”与离别有更直接的关系。所以，人们不但见了杨柳会引起别愁，连听到《折杨柳》的笛曲也会触动离恨。而“羌笛”句不说“闻折柳”却说“怨杨柳”，造语尤妙。这就避免直接用曲调名，化板为活，且能引发更多的联想，深化诗意。玉门关外，春风不度，杨柳不青，离人想要折一枝杨柳寄情也不能，这就比折柳送别更为难堪。征人怀着这种心情听曲，似乎笛声也在“怨杨柳”，流露的怨情是强烈的，而以“何须怨”的宽解语委婉出之，深沉含蓄，耐人寻味。这第三句以问语转出了如此浓郁的诗意，末句“春风不度玉门关”也就水到渠成。

用“玉门关”一语入诗也与征人离思有关。《后汉书·班超传》云：“不敢望到酒泉郡，但愿生入玉门关。”所以末句正写边地苦寒，含蓄着无限的乡思离情。如果把这首《凉州词》与中唐以后的某些边塞诗（如张乔《河湟旧卒》）加以比较，就会发现，此诗虽极写戌边者不得还乡的怨情，但写得悲壮苍凉，没有衰飒颓唐的情调，表现出盛唐诗人广阔的心胸。即使写悲切的怨情，也是悲中有壮，悲凉而慷慨。“何须怨”三字不仅见其艺术手法的委婉蕴藉，也可看到当时边防将士在乡愁难禁时，也意识到卫国戌边责任的重大，方能如此自我宽解。也许

正因为《凉州词》情调悲而不失其壮，所以能成为“唐音”的典型代表。

送杜少府之任蜀川

王勃

城阙辅三秦，风烟望五津。

与君离别意，同是宦游人。

海内存知己，天涯若比邻。

无为在歧路，儿女共沾巾。首联属“工对”中的“地名对”，极壮阔，极精整。第一句写长安的城垣、宫阙被辽阔的三秦之地所“辅”（护持、拱卫），气势雄伟，点送别之地。第二句里的“五津”指岷江的五大渡口白华津、万里津、江首津、涉头津、江南津，泛指“蜀川”，点杜少府即将宦游之地；而“风烟”、“望”，又把相隔

千里的秦、蜀两地连在一起。自长安遥望蜀川，视线为迷蒙的风烟所遮，微露伤别之意，已摄下文“离别”、“天涯”之魂。

因首联已对仗工稳，为了避免板滞，故次联以散调承之，文情跌宕。“与君离别意”承首联写惜别之感，欲吐还吞。翻译一下，那就是：“跟你离别的意绪啊！……”那意绪怎么样，没有说；立刻改口，来了个转折，用“同是宦游人”一句加以宽解。意思是：我和你同样远离故土，宦游他乡；这次离别，只不过是客中之别，又何必感伤！

三联推开一步，奇峰突起。从构

思方面看，很可能受了曹植《赠白马王彪》“丈夫志四海，万里犹比邻；恩爱苟不亏，在远分日亲”的启发。但高度概括，自铸伟词，便成千古名句。

尾联紧接三联，以劝慰杜少府作结。“在歧路”，点出题面上的那个“送”字。歧路者，岔路也，古人送行，常至大路分岔处分手，所以往往把临别称为“临歧”。作者在临别时劝慰杜少府说：只要彼此了解，心心相连，那么即使一在天涯，一在海角，远隔千山万水，而情感交流，不就是如比邻一样近吗？可不要在临别之时哭鼻子、抹眼泪，象一般小儿女那样。

南朝的著名文学家江淹在《别

赋》里写了各种各样的离别，都不免使人“黯然消魂”。古代的许多送别诗，也大都表现了“黯然消魂”的情感。王勃的这一首，却一洗悲酸之态，意境开阔，音调爽朗，独标高格。

第五篇：诗词鉴赏专题

诗词鉴赏专题（2015-4-22）蝶恋花 [宋]欧阳修

庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路②。雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。【注】玉勒：美玉镶的带嚼子的马笼头。

雕鞍：雕绘花饰的马鞍。玉勒雕鞍，代指华贵的车马。游冶：指留连妓馆，狎艳游乐。

章台路：原指汉代长安城西南街，代称游冶之地。

1.本词颇有意境，请从“深”、“堆”二字中任选一字进行赏析。

2.“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”寄深于浅，借景抒情，包含多层意蕴，说说有哪几层意蕴？

“深深”二叠字本已写出庭院的幽深、空旷，再用一个“深”字的设问，让庭院的“深”“旷”得到深入和强化。暗示了女主人公孤身独处的深沉心事和怨恨莫诉之情。

“堆”字写出了杨柳之密，雾气之浓，阻碍了女主人公远望丈夫的视线，传达出深居闺中的孤独凄苦之情。

（3）采用层深手法，写深婉绵邈的情思，自然浑成。何也？因花而有泪，此一层意也；因泪而问花，此一层意也；花竟不语，此一层意也；不但不语，且又乱落，飞过秋千，此一层意也。人愈伤心，花愈恼人，语愈浅而意愈入，又绝无刻画费力之迹，谓非层深而浑成耶？着一“苦”字。

踏莎行①

秦观

雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自②绕郴山，为谁流下潇湘③去? [注]①此词大约作于1097年春三月，其时，由于新旧党争，秦观先贬杭州通判，再贬监处州酒税，最后被贬徙郴州，并削去了所有的官爵和俸禄。②幸自：本自，本来是。③潇湘：潇水、湘江。

8.词的上阕描写了哪些意象?表达了作者怎样的思想感情?(4分)答：

9.此词末两句曾令苏轼击节赞叹，竟书于扇面。这两句究竟好在何处?请简要分析。(5分)答：

答案：

8．雾失的“楼台”、月迷的“津渡”、无寻处的“桃源”、封闭的“孤馆”、悲鸣的“杜鹃”、料峭的“春寒”、惨淡的“斜阳”等意象（答出4—5个给1分，答出6个以上给2分），表达了一个屡遭贬谪的词人失意的怅惘（惆怅）、内心的凄苦和对前途的渺茫。（答出任两点即可给2分）（共4分）

9.①采用了拟人手法，由于分别加入了“幸自”和“为谁”两个字，使山水具有了人的思想感情；

②采用了象征手法，本应环绕郴山,而却离乡背井、“流下潇湘去”的郴江之水，象征了作者本想为国效力，如今却离乡远谪的深长怨恨。如答“比喻”、“反问”（或“反诘”“诘问”）也可。（5分；①②各2分，其中“手法”1分，“简析”1分）

浣 溪 沙 秦观

漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋，淡烟流水画屏幽。自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁，宝帘闲挂小银钩。

（1）这首词表现了词人什么样的情感？这种情感是通过哪些表现出来的？（3分）

（2）“自在飞花轻似梦”一句是比喻句，今人沈祖芬在《宋词赏析》中将其称为“奇喻”，请你说说，这个比喻“奇”在何处？（4分）

答案：

10.(1）①：淡淡的忧愁。（1分）②：是通过“轻寒”“晓阴”“淡烟”“丝雨”“如梦的飞花”等这些词语表现出来的。（1分）；通过轻浅的色调、幽渺的意境表现出来的。（1分）

(2)它的奇，表现在：①“飞花”和“梦”本不相似，但词人却发现了它们之间有“轻”和“美”这两个共同点，就将两样原毫不相干的东西联成一体，构成了既恰当又新奇的比喻。（2分）②，一般的比喻，都是以具体的事物去形容抽象的事物，但词人在这里却用倒喻反其道而行之。他不说梦似飞花，而说飞花似梦，也同样很新奇。（2分）

玉楼春

宋祁

东城渐觉风光好，毂皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑？ 为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。

[注]①彀（hú）：绉纱类的丝织物。绉：皱纹似的纱。棹：船浆，代指船。

②浮生：人生短暂若泡沫生于水面。③李商隐《写意》：“日向花间留晚照。” 縠皱：皱纱。此处比喻水的波纹。

相关试题

1、“红杏枝头春意闹”是脍炙人口的名句，它描绘了怎样的一种景象？艺术特点是什么？（5分）

2、“为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照”这两句诗，表现了怎样的美好情趣？（4分）参考答案

1.这句诗描绘了烂漫的大好春光。杏花是早春典型风物，诗人专写杏花红艳，以杏花的盛开衬托出春意之浓。“闹”是炼字，用通感手法将无声化为有声，使人联想到杏花的蓬勃热烈和蜂蝶采花 沾粉的热闹景象。（5分）

2.这是惜春、恋春情切的痴语，表现了热爱生活、热爱自然的美好情感。这两句诗还有珍惜时光、珍惜生命的哲理意味。（4分）

吴 江

张先

春后银鱼霜下鲈，远人曾到合思吴。欲图江色不上笔，静觅鸟声深在芦。落日未昏闻市散，青天都净见山孤。桥南水涨虹垂影，清夜澄光照太湖。

【译文】：

春尽尝罢鲜美的银鱼，秋霜下了鲈鱼更肥；他乡远客倘曾到过吴江，应更思念在此地的游迹。真想画下江上的风光，却又难以描绘江色的秀丽。宁静的江上时闻鸟啼，须悄悄地去芦苇深处寻觅。落日的余晖还留在天际，街市散尽已是一派静谧。万里晴空一色湛蓝，更映现出远山的孤凄。垂虹桥南潮水涨了，彩虹般的桥影随波摇曳。清澄的秋夜月光多么明净，泻向太湖便分外旖旎。

【赏析】：

吴江流域、太湖之滨，乃江南著名的鱼米之乡。湖光山色，州桥市镇，美如图画。这首诗写由黄昏至夜的吴江秋色，色彩纷呈，美不胜收，动静和谐，声情并出，合于天籁，而令人神往。尤佳者三、四两句，不仅在声、色、动、静上落笔写景，颇多生动情趣，更在创造出一种意境，若画中留空白，给予读者无限想象与联想的空间。

1．请指出诗的中间两联在写景上运用了何种表现手法，结合诗句简要分析。(4分)2．结合全诗，简要概括“远人曾到合思吴”的理由。(4分)3.结合具体意象，概括该诗所写的吴江景色的特点以及诗人表达的感情。答案：

1、(4分)运用了动静结合(以动衬静)，相互映衬等表现手法，澄碧的江水，芦苇深处的鸟声，落日未昏，市声散尽，青天如洗，远山兀立，给人丰富的想象和联想。

2、(4分)吴江有春后银鱼霜下鲈鱼的美味佳肴，有恬静美好的秋色、夜景，有平淡、闲适的生活．令人流连。

3、芦苇深处的鸟啼、天际落日的余晖、静谧的街市、湛蓝的晴空、随波摇曳的彩虹般的桥影等，构成了吴江那由黄昏至夜的色彩纷呈、动静和谐、令人神往的秋色图景。诗人以浓妆淡抹的笔法充分表达出对吴江的喜爱与赞美之情。天仙子·送春

张先

《水调》数声持酒听，午醉醒来愁未醒。送春春去几时回？临晚镜，伤流景，往事后期空记省。

沙上并禽池上瞑，云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯，风不定，人初静，明日落红应满径。

〔注释〕①《水调》：曲调名。相传为隋炀帝所制，唐代很流行。②流景：流逝的年华。③记省(xīng)：清楚记得。

（1）上阕作者心中之“愁”，表现在哪些方面？（3分）（2）结合全词，赏析“云破月来花弄影”一句的妙处。（5分）

答案：

（1）（3分）上阕写“愁”，有对自然的春光已逝之愁，有对自己的年华老去之愁，有与友人的后会无期之愁。（评分标准：本题3分。伤春，伤老，伤离别，3个要点各1分。）

（2）（5分）（示例）这首词写了作者伤春、孤寂之情。“云破月来花弄影”一句，运用拟人的修辞手法，将云、月、花人格化，“破”“来”“弄”等词语，写出月夜之景的美丽与动感。这一描写与“沙上并禽”的情态构成了一幅和谐美好的画面；由这一画面再想到“明日落红应满径”，则使作者的伤情之情、孤寂之心表现得更加生动传神。（评分标准：本题5分。全诗思想情感，1分；“云破”一句的修辞及其在句中的作用，2分；“云破”一句和上下文的关系及对全诗的作用，2分。）蝶恋花 晏殊

槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒,燕子双飞去。明月不谙离别苦，斜光到晓穿朱户。【晏殊《蝶恋花 槛菊愁烟兰泣露》阅读答案】晏殊《蝶恋花 槛菊愁烟兰泣露》阅读答案。

昨夜西风凋碧树。独上高楼,望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。

（1）“槛菊愁烟兰泣露”一句中用了哪种修辞手法？渲染了什么样的氛围？（2分）

（2）“昨夜西风凋碧树”一句“景中含情”历来为人称道，请简要赏析。【晏殊《蝶恋花 槛菊愁烟兰泣露》阅读答案】文章晏殊《蝶恋花 槛菊愁烟兰泣露》阅读答案出自http://，转载请保留此链接！。（4分）

（3）词中刻画了一位什么样的主人公形象? 请简要分析。（4分）#from 本文来自学优网http://。（2分）

（3）（4分）主人公因离别之苦而一夜未眠，次日所见庭院之景更感孤独凄清；（1分）登高望远不见所思，满腹离愁更无处可寄。（1分）刻画了一位满腹离愁、孤独（怅惘）的女主人公形象。（2分）

凤栖梧

柳永

伫倚危楼风细细①，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。拟杷疏狂图一醉②，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

[注]①危楼：高楼。②图：考虑、打算。

3、作者为了抒发春愁之情，他描写了哪些景物？

细风、草色、烟光、残照——黄昏春望图

4.作者观景的立足点在哪里？有何特点？

伫倚危楼——极目远眺

5.作者是用什么手法把“景”和“情”联系起来的呢？

春愁、凄美、伤感——情景交融，一切景语皆情语

6.面对孤寂无奈，作者想用什么来排解心中相思的痛苦？结果如何？

“拟把疏狂图一醉”，“对酒当歌”

结果：借酒消愁愁更愁（“强乐还无味”）

7.“春愁”令人如此痛苦难熬，作者后悔了吗？词中哪些句子说明了这个问题？

不后悔“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”

8思考探究一：柳句源自《古诗十九首·行行重行行》“相去日已远，衣带日已缓”，柳句

与原句在表达上有什么异同？

同：都表达了相思之苦，写相思使人消瘦

异：原句写恩爱夫妻间相思，柳句写情人间相思；原句只写想瘦了人，柳句则说想瘦了

也不后悔

9思考探究二：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”这两句表达了作者对爱情的坚贞执著、矢志不移的精神结合现实，这两句还可以表达什么？

例：对理想、学业、事业等的执著追求和坚定信念

青玉案 元夕

辛弃疾

东风夜放花千树，更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

（1）这是一首词，“青玉案”是—————，“元夕”是——————。

（2词人苦苦追寻的“女子”有着怎样的性格？简要分析词中用什么艺术手法来塑造她的形象的。

（3）梁启超评论这首词说：“自怜幽独，伤心人别有怀抱。”结合词说说你的理解。

（1）词牌名、题目

（2）女子孤高、淡泊、自甘寂寞。使用了反衬手法，元宵夜灯火越热闹，越显示出“那人”的孤高、淡泊、自甘寂寞；而穿戴华丽，坐着“宝马雕车”的妇女们，又进一步反衬、突出了那人的性格。

（3）这个女子象征自己不同流合污，与众不同的高洁人格。（答“比兴”手法或“以女子自比”皆可）

摸鱼儿① 【金】元好问

太和五年乙丑岁，赴试并州，道逢捕雁者云：“今旦获一雁，杀之矣。其脱网者悲鸣不能去，竟自投于地而死。”予因买得之，葬之汾水之上，累石为识，号曰雁邱。时同行者多为赋诗，予亦有《雁丘辞》。

问世间，情是何物，直教生死相许。天南地北双飞客②，老翅几回寒暑。欢乐趣，别离苦，就中③更有痴儿女。君④应有语，渺万里层云，千山暮雪，只影为谁去？ 横汾路⑤，寂寞当年箫鼓。荒烟依旧平楚⑥。招魂楚些⑦何嗟及，山鬼暗啼风雨⑧。天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土。千秋万古，为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁丘处。

【注释】

①这首词作于金章宗泰和五年（1205），当时元好问年仅十六岁。在赴并州（今山西太原）应试途中，他被一只大雁殉情的事深深感动。他买雁葬于汾水旁，并写了这首词。后又据[摸鱼儿]词调加工改定。词作高度赞美了大雁殉情之可贵，谱写了一曲坚贞爱情的颂歌。②双飞客：指比翼双飞的雁子。③就中：于此，在这里面。④君：指殉情的大雁。⑤横汾路：指当年汉武帝巡幸处。据《史记.封禅书》记载，汉武帝曾率文武百官至汾水边巡祭后土，武帝做《秋风辞》，其中有“泛楼船兮济汾河，横中流兮扬素波，箫鼓鸣兮发棹歌”之句，可见当时是箫鼓喧天，棹歌四起，山鸣谷应，何等热闹。⑥楚：即丛莽，平楚：平林。⑦些（suò）：《楚辞》中的句末助词。《楚辞.招魂》句尾均用“些”字，所以称“楚些”。⑧山鬼：《楚辞·九歌》中有《山鬼》篇，描写山中女神失恋的悲哀。