书评-《文化苦旅》--11级基地班 池晓宁

第一篇：书评-《文化苦旅》--11级基地班 池晓宁

《文化苦旅》—书评

最初知道余秋雨是从高中课本一篇课文《道士塔》，而后觉得其文章耐读且有深意而寻得《文化苦旅》一书来读。

说道“旅”这书自然和旅游脱不了关系与景点或山水或文物或什么东西的遗址有关的。总之是由景生意生情而作。这旅又不是作者跟着旅行社进行的扬着彩旗排着队的观赏，而是作者一人独自有着真正意义上的观赏、有着是经过或不得不去的地方、避开人多的嘈杂与繁华只身前去，静静的享受或思考或探访由此写出点东西的。

说道“文化”这估计是一个大的名词。这书有太多是古代文化和文人留下的某种东西。大概是中国历史文化的悠久魅力和对学者们长期熏陶所致。中国文化的真实步履落在这山重水复、茫茫苍苍的大地上，大地默默无言，只要一二个有悟性的文人一站立，它封存久远的文化内涵也就哗的一声奔泻而出，就在这看似平常伫立的瞬间人、历史、自然浑然一体的交融在一起。

说道“苦”我想大概与作者旅途中的艰苦分不开，但更主要的是作者本身精神上和文化上的，某种体会与感悟是带着某种情绪在里面的。他困惑诸如：精神和体魄若总是矛盾的，深邃和青春总是无缘的，学识和旅游总是对立的，那么何时才能问津人类自古至今一直苦苦期盼的自身及安全？又例如：如果辉煌的只是文明总是给人们带来沉重的身心负担，那么再过千百年人类不就被自己创造的精神成果压的喘不过气来？又有这样的疑问：如果每宗学问的弘扬都要以申明的枯萎为代价，那么世间学问的最终目的又是为什么？各种疑问难以解开，以及解开的过程和所明白的道理和各种担忧都是“苦”的原因吧！

读着这书看着里面的每一篇文章，从敦煌的道士塔到莫高窟到西出无故人的阳关。。。。从都江堰到三峡、从苏州到江南的各小镇、从庐山到天柱山。。。。使我也跟着的脚步领略不同的自然美和内涵。从上海人、信客到漂泊的人们感受不同的人物探索文化在这人中的影响。从风雨天一阁到青云谱随想深悟其展示出的中国文人的艰辛历程，笔锋直指文化人格和文化良知。

作者的描写温柔到了极致，犀利到了极致。他柔的凄迷的小桥流水也可以犀利，怪诞的言辞呵斥像王圆渌一样的历史罪人。我野极广，言辞极有力，当读到《道士塔》心中不免几许澎湃，对清统治者的愤怒直冲云霄；当写到火烧圆明园时巧妙地运用几行诗呼喊：我好恨，恨我早生一个世纪，使我不能与你这样对视着站立。。。此时我们不能穿越时空与那戴着面具的强盗对视。。

在西北大漠里，带着我们游历“世界八大奇迹之一”敦煌莫高窟，这个沙漠深处的陡坡，浓浓地吸纳了无量度的才情，空灵灵又胀鼓鼓地站着，变得神秘而又安详。在这奇迹的洞窟里，每一个场面都非能够看尽，而每一个角落都能够让你留恋长久。

“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”这是大西北的呼唤，此时荒凉的沙漠里还披了茫茫的一片雪，在广袤无垠的雪域里独个儿行走，诸如变成了巨人，巨人也变成侏儒。阳关是美的，阳关的雪更美，天地苍凉一根骨，一代代文人墨客在阳关产生、沉沦、消逝。阳关的文明盛衰，阳关的历史的深邃苍凉便可知。

“浅渚波光云彩，小桥流水江村”这幅楹联道尽了江南小镇的魅力。江南小镇它是由大自然雕琢出的自然山水，而是属于华夏古老文化的人文山水。我们不曾到过这里，但书中的小镇却给我们一种回到家的那种自在。余秋雨曾说他常伫立前人伫立过之处，观察自然与人文环境，思考前人的情感，带着崇敬和疑问来瞻仰各位大家。

抽一枝柳条，折一枝桃枝，品一杯清茶，看一本好书。

苦涩后的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻，正视当下与过往。

第二篇：文化苦旅书评

《文化苦旅》书评

《文化苦旅》这本，从《道士塔》的漫漫黄沙开篇，和着异乡漂泊者的脚步声结束，从两千多年前李冰的都江堰直读到两千年后非常时代的吴江船，这是一场名副其实的苦旅，它涵盖了太多，它承受了太多，它让一颗不堪负重的心灵，只能用沉默的眼泪来回答历史上那些太多的委屈，痛苦与太多的无可奈何。

让我印象最深的便是对于“废墟文化”的描写。余先生似乎对此情有独钟。他好多次都写到了坟，并在叙述中多次插入对坟的描写。无论什么坟，都标志着一个人的死去，这个人的一生也许凄惨黯淡，也许风流千古为万人景仰，抑或是背负沉重的情愁在这个世上走上这么一遭。即使没有名垂千古，至少也该有“一堆黄土掩风流”吧。或许他认为死亡比活着更美好些吧。有些东西留有回忆就够了，至少蝴蝶来过这世界。他说：“只要历史不阻断，时间不倒退，一切都会衰老。老了就老了吧，安详地交给世界一副慈祥美。假饰天真是最残酷的自我糟践。没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老者是让人遗憾的。还历史以真实，还生命以过程。——这就是人类的大明智。”没有周遭的闲言碎语，走向比现实更高的殿堂，继续新的轮回。而我们所能做的只能是默默地在前人的墓碑前伫立上几分钟，感叹沧海桑田的变迁，悟一会儿人生之真谛，因为只有在现代的喧嚣中，历史的宁静才有力度，只有在现代人的沉思中，过去才能上升为寓言。生死间的事，没有人说得清。我唯一知道生的途径是可以改变的。死可以逆转吗？若有一智者活过百旬，他会做什么？若一个庸人活过百旬，他又会做些什么来？至于一个恶人就更不用说了。

原来散文，真的也可以写出历史的重量。余秋雨先生的文采当然是好的，华彩明丽的辞藻，工整通畅的行文；但最吸引我的还是透过词句背后穿透历史迷雾的画面，越平凡质朴越令人动容。王道士远望外国学者拉着满载敦煌文物大车的背影，天一阁门口及膝深的积水与楼阁上满地的枣核，牌坊下尼姑庵中那些腼腆年轻女老师们，布鞋踏在昔日牌坊上的雕纹上，送孩子们远去而挥动的小手绢，那两个为开了一冬的腊梅花瓣撑着紫绸伞的小护士„„画面在一个人物身上定格，停顿一下，又跳到另一个场景上，再停顿。一停一放，那么浩大深奥的中国文化历史，一下就有了形象，有了精气神，不再抽象，不再枯燥，哪怕是屈辱的部分，也让忍辱负重有了发泄的具体出口。

就我个人来说，那篇《风雨天一阁》：“登天一阁楼梯时我的脚步非常缓慢，我不断地问自己：你来了么？你是哪一代的中国书生？”就这一句问话，竟然让深夜读书的我感慨到泣不成声。对于一个在22岁就离开了故土的漂泊者来说，我从来没有对历史对中国的传统文化产生过多么深厚的兴趣，“书生”这个词实在离我的个人旅程太远。我扪心自问，究竟是什么触动了一个甚至对历史具有抗拒心理的异乡人的神经，让那种心痛与感触都尖锐到几乎破胸而出，只能用微薄的眼泪来与千里之外的另一个心灵共鸣？而《文化苦旅》整本书我仔细读了两遍，仍然不敢动笔写读书笔记，直到再读完了《山居笔记》才终于决定下笔整理自己的思绪，这些文字下面究竟蕴含了一种什么样的精神力量，让我的笔为之踯躅，让我的心灵为之震荡而深感敬畏？

读《文化苦旅》第一遍时，对这本书的感觉是复杂的，除了感慨，对有些篇章某种语气的厌烦也是强烈的。这种厌烦主要出现在作者时不时站到历史代言人的角度上发表感怀之刻，更在《狼山脚下》一篇中到达了顶峰。那些大而空的言论、呼吁、名词、慷慨陈词，那些对中国文化进行总结式陈词的语气与对古今文人命运的对比推断让人心里总不自觉的产生某种不服，不耐烦：这究竟是何许人也，敢这样张狂的把整个中华五千年文化的来龙去脉都笼络进自己的思想体系之下一一解说！可在厌烦的同时，又不得不佩服他的敏锐，他的精确。比如那篇《上海人》，既道尽了上海人的尖刻与斤斤计较，又通过谦让与不谦让的比较深入到单元与多元世界观的差异中去，怎么不是以小见大？刚刚为《五城记》中“构建”、“召唤后代”这样的词汇而反感，再翻几页，苏杭与星罗棋布的江南小镇们又温柔的用吴侬软语烟波暮霭把刚才的对立情绪抹去，可在舒畅的同时，“人格方位与地理方位”又跳出来让我不得不撇撇嘴，把书放下，叹口气，再读。

这样复杂的情绪一直伴随我读完最后一页。既然说不清，理不顺，那就必须再读一遍，直到胸中所有的情绪平复下来，所有的感想沉淀出来，才深深体会到，张狂也好，空泛也罢，每一个字背后却都是深切而诚恳的情感与倾诉，就如同那句“你来了吗，你是哪一代的中国书生”一样，背负了太多的重压与积蓄到不得不爆发的深切悲愤，题目本身太大，平实的由浅入深由小见大是多么得不易！

这份真挚，在《废墟》中表现为苦口婆心，在《漂泊者》中变成一种沉默，在《三十年的重量》中又幻化成一声长叹。我一边在为那些因为心境过于急切而突兀出来的大词汇们所皱眉，一边又为这样挚诚的一种迫切而由衷的慨叹。是的，如果他不站出来挥手，呼喊，不管语气是否不够谦卑，不管调门是否过于鼓噪，我们的时代究竟又有谁更有资格更应该肩负起这样的重量呢？或者说，难道真要具备某种资格某种背景才能站出来呼喊呼吁吗？在这样的时代，难道文化还只是精英们的特权？

文字上的完美尽管艰难，但毕竟是一种“技”，可修炼，可学习，可提高，还可炫耀，可虚张声势；文字背后的真实社会责任感、紧迫感，一种超越了文字以上的思想提炼，一种愿意负重敢于吃苦的力量，这些，更是《文化苦旅》区别于其他散文的核心，这些，才让我这样对历史本来并不干兴趣的读者深切的悲痛敦煌文物的流失，努力的想像夜航船的笃笃声与船桨划破江面的水涛声，才让我数次在梦中拜倒在天一阁朱红大门前虔诚的膜拜，不自觉的问：你来了吗，你又是哪一代的中国书生？

文化，不管在哪个时代哪种文明下，都是一种具有凝聚力的精神感召，是超越一切政治因素与社会习惯真正为一个人的本源与根基写下定义的力量。

文字，因为真，才会苦。

-外语学院15级英语6班郑凯捷