第一篇：罗密欧与朱丽叶读后感
The notes were prepared for use with an edition of Romeo and Juliet bound together with the book for West Side Story and in conjunction with a showing of Franco Zeffirelli's film version of the play, but they will be useful with any edition or production.The introduction focuses primarily on comparisons with West Side Story, so it has relatively little to say about the play as such.As noted, this is often regarded as a lesser Shakespeare tragedy by scholars, but what should also be kept in mind is that audiences have made it one of the most beloved plays of all time from the Elizabethan Age to the present.Romeo and Juliet are often considered the archetypal lovers, and at one time “a romeo”--meaning a lover--was a common noun.Several operas and ballets have been based on the story.The play also contains some of Shakespeare's most-quoted lines, and some of the most beautiful.Although Shakespeare's dialogue often reads beautifully enough on the page, please keep in mind that he never intended his words to be read.This is a script for performance, and our study of it will prepare us for a version of the real thing: the film version directed by Franco Zeffirelli.Like all productions, it is an interpretation, leaving some things out, putting others in, placing emphases differently than other productions.Your goal
in this assignment should be to familiarize(or refamiliarize)yourself with exactly what Shakespeare wrote so that you can observe what it is Zeffirelli has done with it.Shakespeare wrote almost no original plots.He used an English poetic retelling of an old Italian tale: Arthur Brooke's The Tragicall History of Romeus and Juliet.Despite its Italian setting, the language, attitudes, and customs are generally English.In one respect, Shakespeare altered the story in a way which is shocking to modern audiences: he lowered Juliet's age from sixteen to just under fourteen.There are several reasons he might have done so.Boys played the female roles in Shakespeare's theater, and they might have been more convincing as young girls than as more mature women(though audiences presumably found a boy playing Cleopatra or Lady Macbeth satisfactory).Shakespeare emphasizes the over-hastiness and premature nature of this love affair and probably felt he was underlining this theme at a time when marriage at fifteen was considered by no means shocking, though marriage at eighteen or twenty was in fact much more common.Shakespeare was notoriously inept at depicting children in his plays and he may not have had a really clear idea of what a fourteen-year-old girl would be like.Finally, the fact that the story is Italian may have fitted in
with Northern European prejudices about hot-blooded early-maturing Southerners.However we imagine her, Juliet is given some of the most brilliant and memorable lines in the play, and is notable for her courage and wit.Italian cities were infamous for their long-lasting, deadly feuds between prominent families.Elizabeth, like most absolute monarchs, abhorred dueling and feuding and tried to suppress it.Shakespeare's play is in part his contribution to her “just say no” campaign against such conflicts.
第二篇：罗密欧与朱丽叶读后感
今天多一份拼搏明天多几份欢笑。问世间情为何物
直教人生死相许
--《罗密欧与朱丽叶》读后感
在现在的电视剧中
我们经常听到“孩子是无辜的”说法 可往往故事的最后
孩子的命运却是最悲惨的 为了家族的利益
罗密欧与朱丽叶彷徨着 在走投无路时 选择了解脱
爱驱使着他们向死亡迈进
情催促阗他们抛开家庭走到一起 仇却注定了他们命运的相斥 痛苦的背后藏着多少无奈啊
罗密欧与朱丽叶的故事不仅仅是一出戏 它一定也是当时现实生活的写照 太多太多的身不由己 数不胜数的无可奈何
这都是爱情带给人们刻骨铭心的记忆
爱情是未成年孩子家长最忌讳的东西 爱情是青年男女们最想拥有的东西
爱情是年迈的老人望着老来伴时所感激的东西 它扮演着许许多多的角色
它可以是悲剧的导演也可以是喜剧的策划人；它可以是毒药也可以是蜜糖 没人能摸得透它
一旦跳进爱情的陷阱就如同离弦的箭再也收不回来 只是固执地朝着自己的目标飞去 不去理会距离 笔直地穿过空气 最后落地
落地后有两种可能：一种是完好无损地到达了目标 另一种便是因为某些原因 折断了羽翼......很明显的 罗密欧与朱丽叶的爱情之箭被折得粉碎
破坏者的力量强大得如同可以劈开松柏的雷电 不要以为坚定的爱情就能长久 一旦它有损于第三者的利益
那么这段情必将受到被迫拆散的危险 不管他们是否无辜 不管他们怎样反抗
这个故事的背景就已为他们的结局作了铺垫 他们悲惨吗？也许是的 因为他们没能相守到老 而是红颜英年早逝 也许不是
因为他们寻到了最后属于自己的另一半
一个美好故事的结局 通常都以喜剧告终 读者看了固然高兴
可看过以后过几天就会被遗忘 一个故事如果以悲剧结尾
那它一定会在读者心里留下点什么 或是遗憾 或是可惜
让读者反复咀嚼 思考
人都是追求完美的 与此同时
人们也赞颂残缺之美 这似乎很矛盾 但又不似乎不矛盾
《罗密欧与朱丽叶》是出悲剧 如同我上面所写的 它在我心里留下了什么 我也说不清楚
也许是遗憾吧......爱比天大
但比生命小！84
对于莎士比亚的这部描绘了纯洁爱情 轰动了全世界的经典名著 我虽然早有耳闻 也略知故事梗概
真正拜读却是最近几天的事情 带着一股崇敬的心理 我从头至尾 详详细细
一个字不落地欣赏完毕之后
却有了一种跟别人不一样的理解和感触
有心人自戏剧的开篇 就可以得出一个结论 罗密欧的初恋情人 并不是朱丽叶
而是一个名为罗瑟琳的女子 文中对罗瑟琳的着墨并不多
只是从罗密欧对班伏里奥的描述中 约略道出了她的美艳不可方物 以及他对于罗瑟琳的爱情
在此时
罗密欧的心目中 除了罗瑟琳
再也装不下其他女子 只有罗瑟琳才是最圣洁 最美丽
最能够深入他内心的人
他甚至为了罗瑟琳而郁郁寡欢 冷落了亲人和朋友
并以“她已经立誓割舍爱情 我活着也就等于死去一般 ”来答复班伏里奥
可见他对罗瑟琳的爱有多么深了
其后
班伏里奥以凯普莱特家的舞会来诱惑罗密欧 希望罗密欧能够结识到比罗瑟琳更加美丽 更能令他倾心的女子 不出班伏里奥所料
罗密欧果然一眼相中了朱丽叶 与她一见钟情 把罗瑟琳忘得了一干二净 他惊摄于朱丽叶的美貌
并用这番说辞否定了他曾经对于罗瑟琳的爱情 “我从前的恋爱是假非真 今晚才遇见绝世的佳人 ” 罗密欧与朱丽叶秘密相见之后 又打算秘密完婚
深知罗密欧感情经历的神父劳伦斯 指责他喜新厌旧 见异思迁
他以“我现在所爱的她 跟我心心相印 不像前回那个一样 ”来反驳劳伦斯
劳伦斯为了让蒙太古与凯普莱特两家 能够因为儿女结盟 而冰释前嫌 重修旧好
最终主持了他们二人的婚礼
罗密欧与朱丽叶的爱情虽然非常真挚感人 也确实至死都忠诚于对方 可是
他们当初相互之间并不了解 只是单凭一张美丽的容颜 便轻易将爱情抛洒 这种草率的态度
即便他们最终有了完美的结局 能否幸福到永远 也还是一个未知数
就如童话故事一样
公主和王子总是在结合在一起后 嘎然而止 是同一个道理 爱情
浪漫和美丽
总是经受不住平淡生活的考验 故事如果继续下去
恐怕会令所有的人都为之失望和意外
罗密欧和朱丽叶的悲剧 跟他们的不够冷静 过于冲动
缺乏生活的阅历 脱不开干系
倘若他们不是那么急于殉情 不是那么急切地想要相伴终身 一切都将是另外一个结局 或许这就是戏剧的艺术效果吧 非我这等俗人能够欣赏
除了他们的感情外 对于剧中的搏杀与死亡 我也认为过于夸张和仓促了 完全不把人命当回事 他们说动手就动手 说死亡就一命呜呼 给人一种草菅人命 人命薄如纸的感觉
或许这又是戏剧的另一个效果 是我班门弄斧 在乱发感悟 但我读完之后
确实是这么一种感觉
莎士比亚《罗密欧与朱丽叶》的读后感
（转与改）
２０多年前上中专的时候 就读过《罗密欧与朱丽叶》 那时读书只是注重故事情节 根本感觉不到此作的魅力
今天重读
依然为罗密欧与朱丽叶之间忠贞不渝的爱情 特别是他们身上那种永不熄灭的人文主义精神
还有语言文字的艺术魅力感到一种心灵的震颤和憾动 古今中外的经典文学作品 描写爱情生活的多如牛毛 譬如《牡丹亭》《杜十娘怒沉百宝箱》《梁山伯与祝英台》等等 从艺术表现的角度讲 各有千秋
《罗密欧与朱丽叶》并不见得高出多少
但这部作品中所充溢着的那种人文主义精神却是许多作品所匮乏或没有的 这就显示了这部作品的思想高度
人文主义是人的一种生活观、理想观、价值观 是人的一种高尚的精神境界
它在任何时候都是人们应当努力去实践和追求的 因此它是永恒的 今天
人类社会已进入２１世纪
物质文明已达到了相当高的程度
但物质文明的高度发展并不等于精神文明的相应提升；相反
利己主义、功利主义、拜金主义等正在大面积地侵蚀着人类的精神生活 罗密欧和朱丽叶对人文主义精神的执著追求 更显示了他们作为人的一种尊严和价值 这正是剧本激动人心的地方
莎士比亚是欧洲文艺复兴时期最有成就的作家之一 在他的作品里
资产阶级的人文主义思想表现得最为充分 艺术性也最高
他的作品为资产阶级的兴起作了最有力的舆论准备 他的创作从思想和艺术上可以划分为三个时期 第一个时期了写了大约十部喜剧 一部悲剧
他的喜剧主要不是讽刺社会现实 而是表现人文主义者的理想 歌颂爱情和友谊
宣扬个性解放、婚姻自由和个人争取幸福的权利 同时
批叛门阀观念、封建道德和封建压迫的种种表现 也揭示资本主义所暴露的一些丑恶 这一类喜剧有《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《温莎的风流娘儿们》《无事生非》《皆大观喜》等
１５９５年创作的《罗密欧与朱丽叶》是这一时期创作的惟一一部悲剧 但在思想内涵上则和这一时期的喜剧完全一致 罗密欧与朱丽叶为了爱情悲惨地死去了 但他们的爱情是那样纯洁而美丽
他们的爱情终于战胜了封建压迫和偏见 显示了人文主义精神的蓬勃生命和最终胜利
人文主义精神是《罗密欧与朱丽叶》剧本中的“灵魂” 因此我们有必要了解一下“文艺复 兴”和“人文主义”这两个概念
文艺复兴是指１４-１６世纪在欧洲许多国家先后发生的文化和思想上的革命运动 这个时期
古希腊和古罗马文化重新得到发掘和重视 因而得名
最初开始于意大利
后来扩大到德国、英国、荷兰等国家 在１４、１５世纪
由于城市手工业和商品经济的发展
资本主义生产关系已在欧洲封建制度内部逐渐形成 新兴的资产阶级为了反映自身的利益和要求 便以复兴古希腊、古罗马文化为旗帜 提出人道主义--即人文主义思想体系 反对中世纪的禁欲主义和宗教观 摆脱教会对人们思想的束缚
打倒作为神学和经院哲学基础的一切权威和传统教条 在自然科学方面也有极大发展 哥白尼的日心说
哥伦布等人在地理方面的新发现 伽利略在数学物理方面的发明创造等 粉碎了陈旧的宗教观念
促进了人们对宇宙、自然的新认识 在民族的形成过程中
逐渐产生了带有民族特点的文化 建立了民族的统一语言 这一时期
欧洲的文学艺术有了长足发展
如但丁的诗歌、薄伽丘的小说、达·芬奇的绘画、米开朗基罗的雕塑、蒙田的散文、莎士比亚的戏剧等等
人文主义是指贯穿于资产阶级文化中的一种基本的价值理想和哲学观念 即资产阶级的人性论和人道主义 它强调以人为“主体”和中心
要求尊重人的本质、人的利益、人的需求以及人的多种创造和发展的可能性 人文主义作为一种思潮 其主流是新兴的资产阶级和市民阶级反封建、反中世纪神学和禁欲主义的新文化运动 由此我们不难看出
莎士比亚是如火如荼的欧洲文艺复兴运动中的一位巨匠 他高昂的人文主义思想贯穿在他的整个戏剧创作中
《罗密欧与朱丽叶》强烈地体现了他的人文主义人生观和理想观 这个剧本之所以有那么长久的艺术魅力 就是因为其中灌注着饱满的人文主义精神
《罗密欧与朱丽叶》通过波澜起伏的戏剧冲突 众多性格鲜明的人物形象 优美抒情的人物语言
描绘了一场惊心动魄的爱情悲剧
男女主人公出生在两个世代为仇的封建家族 他们在偶然的相会中一见倾心 却根本不可能结合 他们求助于劳伦斯神父 神父同情和理解他们 秘密给他们举行了婚礼
但封建家长凯普莱特却要把女儿朱丽叶许配给少年贵族帕里斯 并强令马上成婚
朱丽叶再一次求助于劳伦斯 神父赠以安眠药让她假死过去 以躲过这场劫难
罗密欧则因在格斗中杀死了凯普莱特夫人的内侄提伯尔特而受到了放逐曼多亚的惩罚 罗密欧得到妻子的“死讯” 悲痛万分
抱了以死殉情的决心连夜返回维洛那 在朱丽叶的身边服毒自杀
从昏迷中醒来的朱丽叶见丈夫已死 也饮毒、自刎死去
罗、朱的悲惨结局使双方的家长看到了世仇的惨重代价 在亲王的主持下言归于好 从这个故事梗概中可以看出 凯普莱特和蒙太古两位封建家长 代表了陈腐没落的封建思想和传统 他们心胸狭窄、武断专横 无视青年人的自由和爱情 酿成了家族之间的仇恨和冲突 给所在的城市带来了** 又自食其果失掉了自己的儿女 而罗密欧与朱丽叶
则代表了一种新的人文主义思想
他们同封建思想和传统作着勇敢、机智的斗争 尽管斗争的结局是一场悲剧
但换来的却是人文主义精神的胜利和弘扬
我们在悲剧中感受到的是莎士比亚那澎湃的激情、高昂的斗志和崇高的理想
当然 在这部剧作中
人文精神体现得最集中、最强烈的还是两位年轻的主人公--罗密欧与朱丽叶 这是作者精心塑造的两个人物
是作家寄托人文主义理想的艺术形象
罗密欧出身于封建大家庭 却没有继承封建传统和思想 而是顺应时代发展 背叛了封建家庭
成为一个坚定的人文主义者；他真诚、勇敢 有文化、有能力
有一颗博爱之心；他追求一种自主、自由、美好的爱情生活 哪怕是“错爱”了仇人的女儿 也毫不退缩；他没有门户之见 爱上了朱丽叶
就把凯普莱特的家人当作自己的亲人 一心期望化解宿怨；他对爱情忠贞不渝 为了爱情和爱人 他甘愿被放逐他乡
甚至不惜牺牲自己的生命；他注重友情 在朋友被仇人所杀
他的爱情面临“风险”的时候 他拔刀相助杀了仇人
却使自己的爱情遭遇了一场“灾难” 显示了他的高尚品格
正是在家族矛盾、爱情磨难和朋友情谊等一系列故事发展中 他那人文主义者的精神和风采得到了充分的展示 朱丽叶只是一个１４岁的贵族小姐 但她勇敢、坚强、智慧 她冲破大家族的重重束缚 大胆地爱上了罗密欧
并把自己的一生托付给了情人；她深知罗密欧被放逐“回归”无望 却绝不愿与少年贵族帕里斯再结姻缘；她几次用智谋骗过父亲 冒着生命危险服下安眠药
都是为了实现她的美好爱情；她把爱情看得和生命同等重要 罗密欧一死
她也结束了自己的生命
罗密欧与朱丽叶的生死恋情 真是惊天地而泣鬼神
这种纯洁、高尚、悲壮的爱情 使无数世俗的爱情显得黯然失色
欧洲１４-１６世纪的人文主义精神
是当时处于上升时期的资产阶级的人生观、价值观 在今天看来
它自然有许多时代局限性 但它以人为“主体” 要求尊重人的本质和价值的思想核心 并没有过时
在时下“人文精神”大面积失落的背景下
罗密欧与朱丽叶身上依然有我们需要汲取的精神营养
第三篇：罗密欧与朱丽叶读后感
范文一: 《罗密欧与朱丽叶》主要讲的是两个人的爱情故事。我不想再人云亦云的说这部片子的语言真美啊！像诗一样。我在看片子时感到剧中的语言有些蹩脚，可以明显的感觉到是在演戏，用的语言是很美妙，但是很不贴近生活，这就是我们和西方人在欣赏方面的喜好差异造成的。西方人喜欢美丽的语言，喜欢浪漫的情节，东方人喜欢看贴近生活的故事。罗密欧与朱丽叶是悲喜剧，悲是因为这两个人爱情建立在家族仇恨的基础上最终的结果是两个人用死亡这样的方式来达到在一起的目的。喜在不是一个人无奈的死去而是同赴黄泉，而且这两家的仇恨也因为他们的爱情而化解了。剧中用语言的突变表达了人物的矛盾心理。我认为本剧在这方面处理的很好。比如：罗密欧在临逃前去见朱丽叶最后一面时，在即将离开时，朱丽叶先是说：不是，那不是云雀，是夜莺，我知道的！后来则说：那不是夜莺，是云雀，是云雀，天亮了，你快走，快走！这样一前一后的语言上的极大差异就极其强烈的反映出了朱丽叶的矛盾心理，她即希望罗密欧留在自己身边又不希望他被捕的矛盾心情通过朱丽叶语言的前后变化表现的淋漓尽致！她的留恋与不希望罗密欧受到伤害的复杂心情就通过这些语言的变化表现出来了！当观众看到牧师被困时都会发出叹息声，当罗密欧去找神父时，当在墓中与神父失之交臂时，同样有叹息声。是这几次的的意外注定了两个人的悲惨结果吗？我认为不是的！这个结果是当时两家的仇恨造成的，其结果是必然的。不过他们的死也结束了以后可能出现的爱情悲剧，化解了两家的仇恨也是很有意义的！
范文二: 罗密欧与朱丽叶是在一个盛大的舞会上认识的。他们一见钟情。但是他们家庭是仇人，不可能允许他们在一起。但他们坚持要在一起生活。朱丽叶的父母要把她嫁给一位公爵，她喜欢的是罗密欧，所以她决定假死。在神父的帮助下，罗密欧从远方回来接走他的爱人。他突然听到朱丽叶死亡的消息，顿时伤心起来，他正要去朱丽叶的墓地时，感觉生无可恋，就喝了一瓶毒药。朱丽叶醒来发现她的爱人已经断气了，泪流满面，决定去天堂做鸳鸯，就自杀了。两家决定和睦共处，把以前的恩怨全部化解。
我看完这个故事以后，感觉莎士比亚在写这部剧本的时候，一定投入了不少感情。罗密欧与朱丽叶是四大悲剧之一，我很喜欢它。我很同情他们的结局。
范文三: 学术上把沙士比亚一生中创作的39个剧本分成5大类：历史剧，喜剧，悲剧，悲喜剧以及传奇剧。《罗密欧与朱丽叶》写于1594年，被列为悲剧，虽然根据《外国文学史》中所说，被公认的沙翁四大悲剧是《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》和《麦克白》。创作于1594年的《罗密欧与朱丽叶》并没有列入其中。但是，《罗密欧与朱丽叶》的故事却是我们着热血青年所熟知的，是因为爱情的凄婉吗？是因为爱情的力量终究化解了世代的仇狠吗？这我不得而知。
看完这部书之后为罗密欧与朱丽叶之间忠贞不渝的爱情，特别是他们身上那种永不熄灭的人文主义精神，还有语言文字的艺术魅力感到一种心灵的震颤和憾动。古今中外的经典文学作品，描写爱情生活的多如牛毛，譬如《牡丹亭》《杜十娘怒沉百宝箱》《梁山伯与祝英台》等等，从艺术表现的角度讲，各有千秋，《罗密欧与朱丽叶》并不见得高出多少，但这部作品中所充溢着的那种人文主义精神却是许多作品所匮乏或没有的，这就显示了这部作品的思想高度。
人文主义是人的一种生活观、理想观、价值观，是人的一种高尚的精神境界，它在任何时候都是人们应当努力去实践和追求的，因此它是永恒的。今天，人类社会已进入２１世纪，物质文明已达到了相当高的程度，但物质文明的高度发展并不等于精神文明的相应提升；相反，利己主义、功利主义、拜金主义等正在大面积地侵蚀着人类的精神生活。罗密欧和朱丽叶对人文主义精神的执著追求，更显示了他们作为人的一种尊严和价值，这正是剧本激动人心的地方。
莎士比亚是欧洲文艺复兴时期最有成就的作家之一，在他的作品里，资产阶级的人文主义思想表现得最为充分，艺术性也最高。他的作品为资产阶级的兴起作了最有力的舆论准备。他的创作从思想和艺术上可以划分为三个时期，第一个时期了写了大约十部喜剧，一部悲剧。他的喜剧主要不是讽刺社会现实，而是表现人文主义者的理想，歌颂爱情和友谊，宣扬个性解放、婚姻自由和个人争取幸福的权利。同时，批叛门阀观念、封建道德和封建压迫的种种表现，也揭示资本主义所暴露的一些丑恶。这一类喜剧有《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《温莎的风流娘儿们》《无事生非》《皆大观喜》等。１５９５年创作的《罗密欧与朱丽叶》是这一时期创作的惟一一部悲剧，但在思想内涵上则和这一时期的喜剧完全一致。罗密欧与朱丽叶为了爱情悲惨地死去了，但他们的爱情是那样纯洁而美丽，他们的爱情终于战胜了封建压迫和偏见，显示了人文主义精神的蓬勃生命和最终胜利。
人文主义精神是《罗密欧与朱丽叶》剧本中的灵魂，因此我们有必要了解一下文艺复 兴和人文主义这两个概念。文艺复兴是指１４１６世纪在欧洲许多国家先后发生的文化和思想上的革命运动。这个时期，古希腊和古罗马文化重新得到发掘和重视，因而得名。最初开始于意大利，后来扩大到德国、英国、荷兰等国家。在１４、１５世纪，由于城市手工业和商品经济的发展，资本主义生产关系已在欧洲封建制度内部逐渐形成，新兴的资产阶级为了反映自身的利益和要求，便以复兴古希腊、古罗马文化为旗帜，提出人道主义即人文主义思想体系，反对中世纪的禁欲主义和宗教观，摆脱教会对人们思想的束缚，打倒作为神学和经院哲学基础的一切权威和传统教条。在自然科学方面也有极大发展，哥白尼的日心说，哥伦布等人在地理方面的新发现，伽利略在数学物理方面的发明创造等，粉碎了陈旧的宗教观念，促进了人们对宇宙、自然的新认识。在民族的形成过程中，逐渐产生了带有民族特点的文化，建立了民族的统一语言。这一时期，欧洲的文学艺术有了长足发展，如但丁的诗歌、薄伽丘的小说、达·芬奇的绘画、米开朗基罗的雕塑、蒙田的散文、莎士比亚的戏剧等等。人文主义是指贯穿于资产阶级文化中的一种基本的价值理想和哲学观念，即资产阶级的人性论和人道主义。它强调以人为主体和中心，要求尊重人的本质、人的利益、人的需求以及人的多种创造和发展的可能性。人文主义作为一种思潮，其主流是新兴的资产阶级和市民阶级反封建、反中世纪神学和禁欲主义的新文化运动。由此我们不难看出，莎士比亚是如火如荼的欧洲文艺复兴运动中的一位巨匠，他高昂的人文主义思想贯穿在他的整个戏剧创作中，《罗密欧与朱丽叶》强烈地体现了他的人文主义人生观和理想观。这个剧本之所以有那么长久的艺术魅力，就是因为其中灌注着饱满的人文主义精神。
《罗密欧与朱丽叶》通过波澜起伏的戏剧冲突，众多性格鲜明的人物形象，优美抒情的人物语言，描绘了一场惊心动魄的爱情悲剧。男女主人公出生在两个世代为仇的封建家族，他们在偶然的相会中一见倾心，却根本不可能结合。他们求助于劳伦斯神父，神父同情和理解他们，秘密给他们举行了婚礼。但封建家长凯普莱特却要把女儿朱丽叶许配给少年贵族帕里斯，并强令马上成婚。朱丽叶再一次求助于劳伦斯，神父赠以安眠药让她假死过去，以躲过这场劫难。罗密欧则因在格斗中杀死了凯普莱特夫人的内侄提伯尔特而受到了放逐曼多亚的惩罚。罗密欧得到妻子的死讯，悲痛万分，抱了以死殉情的决心连夜返回维洛那，在朱丽叶的身边服毒自杀。从昏迷中醒来的朱丽叶见丈夫已死，也饮毒、自刎死去。罗、朱的悲惨结局使双方的家长看到了世仇的惨重代价，在亲王的主持下言归于好。从这个故事梗概中可以看出，凯普莱特和蒙太古两位封建家长，代表了陈腐没落的封建思想和传统，他们心胸狭窄、武断专横，无视青年人的自由和爱情，酿成了家族之间的仇恨和冲突，给所在的城市带来了**，又自食其果失掉了自己的儿女。而罗密欧与朱丽叶，则代表了一种新的人文主义思想，他们同封建思想和传统作着勇敢、机智的斗争，尽管斗争的结局是一场悲剧，但换来的却是人文主义精神的胜利和弘扬，我们在悲剧中感受到的是莎士比亚那澎湃的激情、高昂的斗志和崇高的理想。
当然，在这部剧作中，人文精神体现得最集中、最强烈的还是两位年轻的主人公罗密欧与朱丽叶。这是作者精心塑造的两个人物，是作家寄托人文主义理想的艺术形象。
罗密欧出身于封建大家庭，却没有继承封建传统和思想，而是顺应时代发展，背叛了封建家庭，成为一个坚定的人文主义者；他真诚、勇敢，有文化、有能力，有一颗博爱之心；他追求一种自主、自由、美好的爱情生活，哪怕是错爱了仇人的女儿，也毫不退缩；他没有门户之见，爱上了朱丽叶，就把凯普莱特的家人当作自己的亲人，一心期望化解宿怨；他对爱情忠贞不渝，为了爱情和爱人，他甘愿被放逐他乡，甚至不惜牺牲自己的生命；他注重友情，在朋友被仇人所杀，他的爱情面临风险的时候，他拔刀相助杀了仇人，却使自己的爱情遭遇了一场灾难，显示了他的高尚品格。正是在家族矛盾、爱情磨难和朋友情谊等一系列故事发展中，他那人文主义者的精神和风采得到了充分的展示。朱丽叶只是一个１４岁的贵族小姐，但她勇敢、坚强、智慧，她冲破大家族的重重束缚，大胆地爱上了罗密欧，并把自己的一生托付给了情人；她深知罗密欧被放逐回归无望，却绝不愿与少年贵族帕里斯再结姻缘；她几次用智谋骗过父亲，冒着生命危险服下安眠药，都是为了实现她的美好爱情；她把爱情看得和生命同等重要，罗密欧一死，她也结束了自己的生命。罗密欧与朱丽叶的生死恋情，真是惊天地而泣鬼神。这种纯洁、高尚、悲壮的爱情，使无数世俗的爱情显得黯然失色。
第四篇：《罗密欧与朱丽叶》读后感
《罗密欧与朱丽叶》读后感
《罗密欧与朱丽叶》读后感1
“问世间情为何物，直教人生死相许。”
金代词人元好问的一首《摸鱼儿》，写尽了世间有情人对爱情的执着与追求。中华民族五千年的历史文化长河中，对于爱情的美丽传说比比皆是。但是，英国著名作家莎士比亚似乎给了这首词最好的诠释。
《罗密欧与朱丽叶》——这是莎翁的几部代表作之一。电影我看过，舞台剧也看过，但说到书，还是破天荒头一次。
两个有着世仇的人，却在偶然的机会下相爱了。为了能永远地在一起，聪明的朱丽叶想利用假死来冲破上代人的`阻挠，换取新生。但上天却给他们开了个大大的玩笑，由于传信人的失误，让罗密欧以为朱丽叶已经真正地死去。于是，他追其而去。朱丽叶醒后发现了罗密欧的尸体，悲痛万分。结果，她把枪口对准了自己……
都说爱情是不分国界的，的确如此。无论何时何地，剧情永远透着相似，对白永远似曾相识。远的不说，就说我们杭州，前便已有古人。
梁山伯与祝英台的故事，作为江南人，已经个个耳熟能详。他们为了忠实于自己的爱情，双双殉情。最终，化蝶相伴，比翼双飞。
关于爱情，对于十三岁的我，似乎离得还很远。但是，我敬佩他们。在别人眼里，他们似乎很傻——死了，什么也没有了。但真实如此吗？不！虽然，他们失去了“呼吸的芳蜜”，但却永葆着“红润的美艳”。永恒的青春以不可摧残的力量战胜了“灰白的死亡”，面对死神，相依相恋，永不分离。他们是胜利者！他们是爱情誓言勇敢的捍卫者——在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
今朝，又是七夕！耳边，似乎又响起了白居易的《长恨歌》：“……七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”
古老的故事，正随着时间地推移慢慢地消逝；星空下，未知又有多少个美丽的传说正在发生……
《罗密欧与朱丽叶》读后感2
最近我在阅读中外名人故事时的这本书时，发现里边有关于莎士比亚的故事，我经常看妈妈在阅读莎士比亚的书，于是我也想看看莎士比亚的悲剧和喜剧故事了。
《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚的一个悲剧爱情故事。在这个故事里，蒙太古家族和凯普莱特家族是一对仇人，但蒙太古家族之子罗密欧和凯普莱特家族之女朱丽叶，不仅不是仇人，反而是一对恋人。但是最后，罗密欧因为听见朱丽叶死的假消息，服毒自杀。而朱丽叶醒来的时候，得知罗密欧死，也选择了用刀自杀。
我认为如果蒙太古家族和凯普莱特家族不是一对仇人，而是一对朋友，那么他们的悲剧也不会发生。这个爱情故事能流传千年的原因是因为这个剧情描述了一段两人相爱却不能结婚的故事，而且他们的对话的用词，特别优美，也特别恰当。比如罗密欧说的：
“我借着爱的轻翼飞过园墙，因为瓦石的墙痕，是不能把爱情阻隔的；爱情的.力量所能够做到的事，它都会冒险尝试，所以我不怕你家里人的干涉。”
因为他们两个家族都互视对方为仇敌，所以认为对方家族教出来的人全是坏蛋。但事实可能并非如此。罗密欧与朱丽叶，深爱着对方这一点是不容怀疑的。因为他们得知互相死了之后，都选择了和他死在一起。
这种做法嘛，我并不赞成。因为他们是都想和对方在一起就代表深爱着对方，一个深爱着对方的人肯定不想让对方死。这种做法对对方来说都是一种很不好的选择。
在读完这本故事之后，我想到了一个中国故事，《梁山伯与祝英台》。我认为这些故事能流传万年的原因，是因为他们都表达了一种美好的爱情。我认为最好的爱情是爱情美满，都能快快乐乐的活下去。但是有些爱情在一开始还是比较美满，但是到老了可能就有一点矛盾，但是我认为，一对夫妻到老了应该不会分手了，毕竟他们都在一起经历了几十年了不可能在最后放弃吧。
莎士比亚的爱情虽然美，但是都是悲剧，这里我祝所有结婚的人：婚姻美满，都是喜剧！
《罗密欧与朱丽叶》读后感3
为了丰富假期生活，提高自身得知识水平，我选择阅读了《罗密欧与朱丽叶》这本书。一是启到预习作用；二则是我很想了解一下东方的爱情悲剧《梁山伯与祝英台》与西方爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》究竟谁更凄美？谁更感人？
《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚的早期作品，它是根据意大利民间故事写成的一部悲剧。当时正直欧洲文艺复兴时期。这个是欧洲封建社会逐渐解体，资本主义生产方式在封建社会母体内孕育的时期，人文主义是文艺复兴时期资本阶级反封建斗争的思想武器，也是这一时期资产阶级进步文学的中心思想。其主要内容是，用人性反对神权，用个性解放反对禁欲主义，用理性反对冒昧主义。其中，个性解放是针对封建社会宣扬的禁欲主义，要求劳动人民克制欲望，放弃斗争，放弃现世的`幸福而提出的，它肯定现世生活，认为现世主义高于一切，人生的目的就是追求个人自由和个人幸福。《罗密欧与朱丽叶》就是在这一背景下产生的一部具有反封建意识的爱情悲剧。
男女主人公生在敌对家庭，封建背景导致了他们的水火不容。然而，他们的一次宴会上的偶遇，两人一见倾心，就此爱情的火花就此产生。两人勇于冲破封建束缚，挑战腐朽的社会制度。但是由于特定的社会背景导致了两人结局的凄惨，不过两人的死触动了封建的贵族家族，对当时的社会应该是一种不小的轰动吧！因此两人的爱情是忠贞、纯洁的、最美的！
《罗密欧与朱丽叶》同《梁山伯与祝英台》结局相同，都一男女主人公相互徇情悲惨的结尾。他们都表达了对封建腐朽的社会制度的不满，表达了对自由、人文的追求，所以两本著作极其相似。
通过对《罗密欧与朱丽叶》的阅读，我了解到了封建社会的黑暗与腐朽，使我对现实来之不易的的自由倍加珍惜，使我对生活充满了向往与憧憬。希望所有的人都能有期盼的活着，希望自由、幸福的光芒能够永远普照着这片大陆。
《罗密欧与朱丽叶》读后感4
莎士比亚值得一读！我从前的恋爱是假非真，今晚才遇见绝世的佳人，要是我这俗手上的成功亵渎了你神圣的庙宇。
盛筵易散，良会难逢。
否认你的父亲抛弃你的姓名吧，也许你不愿意这样做，那么只要你宣誓做我的爱人，我也不愿再信凯普莱特了。……姓名本来没有意义的，我们叫做玫瑰的这一种花，要是换了一个名字，它的香味还是同样的芬芳。罗密欧要是换了别的名字，他的可爱的完美也决不会有丝毫改变。罗密欧抛弃你的名字吧，我愿意把我整个的心魂赔偿你这一个身外的空名。
你要是嫌我太容易降心相从，我也会堆起怒容，装出倔强的神情，拒绝你的好意，好让你向我婉转求情，否则我是无论如何不会拒绝你的。
不要指着月亮起誓它是变化无常的……或者要是你愿意的话，就凭着你优美的自身起誓。我的慷慨像海一样浩淼，我的爱情也像海一样深沉。我给你的越多，我自己也越富有，因为这两者都是没有穷尽的'。
充实的思想不在于言语的富丽，只有乞儿才能够计数它的家私。真诚的爱情充溢在我的心里，我无法估计自己享有的财富。罗密欧杀了她表兄后，她有转变:先是“花一样的面庞里藏着蛇一样的心……披着白鸽羽毛的乌鸦。”然后转向“来吧，黑夜!来吧，罗密欧!来吧，你黑夜中的白昼!因为你将睡在黑夜的翼上，比乌鸦背上的新雪还要皎白……”
我已经买下了一所恋爱的华厦，可是他还不曾属我所有。虽然我已经把自己出卖，可是还没有被买主领去。
一些废话:这是对人的价值的肯定，朱丽叶身上，她有着女性的低地位，受着封建家长的管制，所以只能在深闺苦待，婚姻不能自主。但在他身上有明亮的反叛，有披露真情的表白，有勇敢求爱的放低身段，也有相互拥有的尊重互爱。不知道莎士比亚是否曾经也有过用爱能拯救世人的想法。两家的仇怨终于在爱情的结合下相互解除。
《罗密欧与朱丽叶》读后感5
“天亮了，在这凄凉和悲伤的早晨，一对忠贞的恋人，用他们年轻的生命换来了两个家族世仇的和解。”
这段文字相信大家不太陌生，它就是著名的文学大师莎士比亚的著名爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》的结尾部分。蒙太古·罗密欧与凯普莱特·朱丽叶是该部作品的主人公，全作品一他俩的爱情故事为线索，展开了一个悲剧故事：从他们一见钟情，到月夜相会，之后牧师又为他们举行了秘密的婚礼。可以说，到这里，这些情节可以称为喜剧，结局似乎圆满了，但是，才思过人的莎士比亚大师却又话题一转，让罗密欧在午夜里杀了朱丽叶的表兄，之后被放逐在外。读到这儿，我的心灵不禁被震撼了！这对恋人的遭遇真是太凄惨了！比起失去心上人而言，现在学习的辛苦、生活的苦恼又算的了什么呢？继续读下去，朱丽叶又被迫要和帕斯里伯爵结婚了，这真是太不幸了！就豪侠感我的考试成绩已经不及格了，名次又是倒数第一，无疑是雪上加霜！莎士比亚大师将他们两人的形象塑造的非常好，让我感觉这两个艺术人物的遭遇仿佛像真的一样，这样的打击要他们如何承受呢？就好比中国的一些经典名著、戏剧一样，一对壁人是不能完美的在一起的。于是，他们毅然选择了死亡。是的，只有死，才能使这一在仇恨中衍生的'爱情长久地、完整的保持下去，其实，死，何尝不是一种伟大？
回首古今，很多英雄人物的死都是伟大的：屈原见国家已经无药可救了，心中悲愤而起，依然投江而死，结果后世人们为了纪念他，给他设立了专门的节日——端午节；西楚霸王项羽，兵败后为保全骨气，自刎于乌江，结果几千年后的我们还依旧谈论“楚汉之争”；就连外国小说里的福尔摩斯，他为了消灭世界上危险的歹徒而因功殉职也让我们这些读者多么痛心！
大文豪莎士比亚先生，同他对社会的独特见解写出了那么多的喜剧、悲剧、传奇剧，给人们留下那么多的传世之作！所幸的是，那些悲剧并不完全可悲，至少，罗密欧与朱丽叶的死换来了两个家族的和解。至少，那些文学作品也使我们看到了当时的社会状况和作家的个人倾向。写作、做人亦是如此。我想，这大概就是我们写作的意义所在吧。
《罗密欧与朱丽叶》读后感6
近期读了简写版的《罗密欧与朱丽叶》，使我感受颇深。也了解到世间真情的可贵，人间真情可以超越一切，甚至生死。故事发生在英国维洛那城·凯普莱特和蒙太古两大家族互相知视，因为两家有着积怨很深的世仇，大有不共载天之势。
在一次盛大华丽的宴会上，凯普莱特大人美丽多情的女儿朱丽叶与蒙太古大人英俊、潇洒的儿子罗密欧一见钟情，罗密欧无法抑制自己对朱丽叶的爱，向她求爱，朱丽叶幸福地拥入了他的怀抱，两个家族的深仇大恨阻挡不了爱情的狂潮，花前月下，他们互诉衷肠。来自两个家庭的强烈反对，反而使爱情之火越燃越旺。他们私订终身，并在好心的神父劳伦斯的主持下举行了婚礼，朱丽叶望着身边英俊而多情的罗密欧，心中充满了对未来的憧憬。谁知，罗密欧在街上与凯普莱特的'侄子提伯尔特相遇，提伯尔特故意挑衅，两人发生了格斗，罗密欧杀死了对方，被逐出维洛那城。
朱丽叶含泪送别了罗密欧，她的心和情已随着罗密欧去了，她丧魂失魄地思念着罗密欧。然而，父亲却逼她忘了这个家族的仇人，嫁给帕里斯伯爵。朱丽叶不敢背叛家族，又不愿意背叛心上人的爱情，她的心被痛苦和矛盾撕咬着，左右为难。
不明真相的凯普莱特一家人信以为真，伤心地为朱丽叶送葬。这时罗密欧悄悄地潜回了维洛那城，他以为朱丽叶真的死了，急急忙忙地赶到墓地，望着安详、苍白、停止了呼吸朱丽叶，他千呼万唤，悲痛欲绝，他无法离开他心爱的朱丽叶，他无法孤独地、没有爱情地活着，他喝下毒药倒在朱丽叶的身边。可不一会儿，朱丽叶的药性过了，她苏醒过来，惊喜地发现心上人就在身旁，但罗密欧告诉他，他快要死了，朱丽叶抱着他，不相信这一切，然而他一点点衰弱下去，朱丽叶不能离开罗密欧，哪怕赴黄泉，他们也不再分离，朱丽叶毅然用短剑结束自己年轻生命。他们拥抱着爱情升入了天国。
一对情人殉情而死。他们的鲜血终于唤醒了两个互相敌视的家族言归于好。
对此我很不理解，为什么一切要等到无法挽回才去后悔，就像汶川地震，发生以后才后悔为什么没有把房屋建坚固？为什么偷工减料？
《罗密欧与朱丽叶》读后感7
我耳听着关于他们的钢琴曲，写下关于他们的故事。
罗密欧于一次偶然机会中结识了朱丽叶。一见倾心的开始是否注定了双双殒命的结局？为何在经历了许多磨难之后自以为逃离现实很远却最终回到了起点，只留下完美的曲线令人凭栏空叹息？
他来到墓穴，用颤抖的心承受着自己始终不敢相信的事实――她的确走了。于是原本已脆弱不堪的心突然如玻璃般碎了，他似乎还听到了令他万分痛苦的声音。曾有的誓言依然存在，他依然愿意去履行这一个个甜蜜的誓言，可是昔日的伊人呀，她却躺在这里沉睡，却听不到他急切呼唤的声音，却不能回应他想传达的信息，却……他不知不觉中已哽咽。
喧闹声从远方慢慢及近，有人来了，而真正的死神也隐匿在人群中，市声盖住了他轻轻的脚步声。
罗密欧什么也没有想，只是拔出刀，将自己的性命无留恋地送了出去，追随以往的记忆去了。不知过了多久，她醒了，迟到的`苏醒。我无法描摹她心中的悲痛，不知她是否掉了泪，不知她当时烦乱的思绪，只知道那个被人们世代传诵、被人惋惜的颇似梁祝的结局。
朱丽叶醒来的时刻迟到了，两条原本会有交集的直线却因时间的错开而遗憾错过，形成了分属异面的直线。即使他们之间的距离再近再微小，注定只能这么地望着，伤心也好，痴迷也罢，他们只能互相望着，疲倦之余或许会想起这造化弄人，这姗姗来迟的苏醒。
他们原本单纯的爱情，换来了永远的依偎，换来了两个仇家的和解。可这一切都迟了，若是这两大家族早点这样，他们就会有一个普通的过程和一个美满的结局和令人羡慕的喜庆气氛，可世上就是有太多太多的遗憾。他们的过程艰辛却意义非凡，他们的结局悲惨却实现了永恒，他们的感情基调大为悲伤，却让世人世世传唱。我突然不知这两种截然不同的结局应如何去比较，突然心服于莎士比亚的谋篇布局，如果不是他造了那次迟到的苏醒，不知会是怎样的罗密欧与朱丽叶，或许他们也会变的同世人一样平凡吧，在享受幸福之后不可避免地被别人遗忘，被潮流淹没。
迟到，牵动了人们的命运之轮；错过，也会是很浪漫的结局。
曲终人散。
《罗密欧与朱丽叶》读后感8
在现在的电视剧中，我们经常听到“孩子是无辜的”说法，可往往故事的最后，孩子的命运却是最悲惨的。为了家族的利益，罗密欧与朱丽叶彷徨着，在走投无路时，选择了解脱。爱驱使着他们向死亡迈进，情催促阗他们抛开家庭走到一起，仇却注定了他们命运的相斥，痛苦的背后藏着多少无奈啊。罗密欧与朱丽叶的故事不仅仅是一出戏，它一定也是当时现实生活的写照，太多太多的身不由己，数不胜数的无可奈何，这都是爱情带给人们刻骨铭心的记忆。
爱情是未成年孩子家长最忌讳的东西，爱情是青年男女们最想拥有的东西，爱情是年迈的老人望着老来伴时所感激的东西。它扮演着许许多多的角色，它可以是悲剧的'导演也可以是喜剧的策划人；它可以是毒药也可以是蜜糖，没人能摸得透它。一旦跳进爱情的陷阱就如同离弦的箭再也收不回来，只是固执地朝着自己的目标飞去，不去理会距离，笔直地穿过空气，最后落地。落地后有两种可能：一种是完好无损地到达了目标，另一种便是因为某些原因，折断了羽翼……
很明显的，罗密欧与朱丽叶的爱情之箭被折得粉碎，破坏者的力量强大得如同可以劈开松柏的雷电。不要以为坚定的爱情就能长久，一旦它有损于第三者的利益，那么这段情必将受到被迫拆散的危险。不管他们是否无辜，不管他们怎样反抗，这个故事的背景就已为他们的结局作了铺垫。他们悲惨吗？也许是的，因为他们没能相守到老，而是红颜英年早逝，也许不是，因为他们寻到了最后属于自己的另一半。
一个美好故事的结局，通常都以喜剧告终，读者看了固然高兴，可看过以后过几天就会被遗忘。一个故事如果以悲剧结尾，那它一定会在读者心里留下点什么，或是遗憾，或是可惜，让读者反复咀嚼，思考。人都是追求完美的。与此同时，人们也赞颂残缺之美，这似乎很矛盾，但又不似乎不矛盾。
《罗密欧与朱丽叶》是出悲剧，如同我上面所写的，它在我心里留下了什么，我也说不清楚，也许是遗憾吧……
《罗密欧与朱丽叶》读后感9
罗密欧与朱丽叶从相识、相爱到结婚、死亡，时间跨度总共还不到一周，如此短暂的爱情在时间的长河里犹如白驹过隙，昙花一现，可如此短暂的爱情却又创造了爱情史上的神话。谁说瞬间不能永恒?毛毛虫破茧成蝶的那一刻，流星划过天际的那一瞬，成就了人们心中永恒的美丽!爱是否永恒，不能用时间长短来衡量!时间只是个枯燥的数字罢了，最终决定永恒的是爱的'深度。有些人几十年生活在一起，每天却同床异梦、形同陌路，这样的生活又有什么意义?只不过虚度生命罢了，还不如去痛痛快快爱一场，爱它个刻骨铭心，爱它个死去活来。至少当你死后，你的墓志铭上可以理直气壮地刻上这五个字：爱过，生活过!这就够了!罗密欧与朱丽叶从来没在一起生活过，但他们的爱真挚、热烈，足以感天动地，足以融化冰山，中国汉乐府诗《上邪》：“上邪!我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝!”，大概描述的就是这种爱情吧。
死亡，对于大多数人而言，是个阴森恐怖的字眼，因而对其避之不及。但有些人则把它看作是幸福的彼岸，永恒的乐土，如罗密欧与朱丽叶。当罗密欧听到朱丽叶玉陨的消息时，马上从流放地买了毒鼠药急匆匆前往爱人的坟地，准备自杀;而朱丽叶苏醒后看到罗密欧倒在自己的坟前时，悲痛欲绝，也毫不犹豫地选择了自刎。悲剧在此达到高潮，眼泪也不知不觉地流了下来，耳畔仿佛响起了那熟悉而又悲伤的歌曲“万世沧桑唯有爱是永远的神话，潮起潮落始终不毁真爱的相约，几番苦痛的纠缠多少黑夜挣扎，寂寞双手让我和你再也不离分”。在罗密欧与朱丽叶眼里，死亡不再是恐惧的代名词，死亡是鲜花盛放般的美丽，是生死不离的最终归宿。
莎士比亚让一对相亲相爱的情人双双殉情，在读者看来非常残忍，但他是对的，不仅是对的，而且很高明!爱到不能爱时，恋人只能走入死亡，死亡才能让他们的爱永恒，才能让世人铭记于心。翻开古今中外的文学书籍，有多少美丽动人的故事不是以死亡或分离为结局的呢?《梁祝》、《红楼梦》、《德伯家的苔丝》、《安娜卡列尼娜》、《红字》等等，可以说，死亡在很大程度上成就了经典。
《罗密欧与朱丽叶》读后感10
《罗密欧与朱丽叶》约写于16世纪90年代中期，代表了英国文艺复兴时期戏剧创作的高潮。该剧主要讲述男主人公罗密欧与女主人公朱丽叶的凄美爱情故事，在一连串的机缘之下，两人最后双双殉情。
本剧不论于古于今，都有着不可复制不可替代的深远影响，是戏剧创作史上的一块不朽的丰碑。
先不说剧中的伉俪情深、缱绻缠绵，单看莎翁对跌宕剧情的精巧构思，尤其是将“药”作为一个影响剧情发展的极具戏剧色彩的点，就不得不叹服莎翁浩瀚的想象力——它让罗密欧殒命，让朱丽叶被埋进象征死亡的坟茔，也最终送葬了他们的爱情。
在莎翁的笔下，朱丽叶所饮之药，只是一种让生命在42小时内假死的药，当朱丽叶在坟墓中醒来，看见的却并不是新郎伴她奔向美好的世界，而是罗密欧倒毙一旁的残酷现实，原来罗密欧以为朱丽叶已经香消玉殒，他亦饮下烈性毒药，此烈性毒药“纵使有二十个人的气力，也会立刻殒命”。
但“药”本身岂会酿成戏剧，只有人才会啊！药的背后，其实交错的是一幕幕爱恨情仇、人情世故，这对有情人最终也是因此而双双奔赴黄泉……
这不得不谈到当时势力强大的封建势力。在那样的时代里，自由婚恋作为一个新生事物，可说是举步维艰，更何况罗密欧与朱丽叶双方的家族本是世仇，当两人在劳伦斯神父的支持下终于成婚，两个家族之间的世仇也许可以就此消解，可一场突如其来的械斗却如洪水猛兽般将罗密欧推向了被放逐的境地，“唉！我是受命运玩弄的人”。这真是惊天动地的`嘶吼哀号啊！新婚的罗密欧，方才还是春日般的风和日丽，霎时间，却被一场飞沙走石、狂风骤雨，卷走了一切希望与幸福。后来，亲王的亲戚巴里斯向朱丽叶求婚，朱丽叶被逼出嫁，在被逼出嫁的前夕，朱丽叶服下了神父劳伦斯配置的假死药，可一切却变的阴差阳错，四十二小时后，希望全都化成了泡影，两人生命的篇章也这样永远的完结了。
仇恨是罗密欧与朱丽叶戏剧的根源，罗密欧与朱丽叶的戏剧也是那个时代的戏剧。
《罗密欧与朱丽叶》读后感11
对于这本由文艺复兴时期最伟大的作家莎士比亚所创作的悲剧爱情故事《罗密欧与朱丽叶》，我早有耳闻，故事故事也略知一二，但真正的阅读还是在这个寒假中完成的，带着一点好奇与不耐烦阅读这本书后，不耐烦消失了，取而代之的则是对于这对恋人的敬佩和同情，这份凄凉传承了四百多年，令人也深受感染。
书中的故事应该都听过了吧，讲述的是凯普莱特和蒙太古两个存在宿仇的家族。蒙太古家族的儿子罗密欧和凯普莱特家族的女儿朱丽叶之间的爱情故事，他们两在聚会上一见钟情，都明白了对方是我想要的人，于是在劳伦斯神父的见证下秘密的举行了婚礼，后来罗密欧为了帮朋友报仇，杀死了朱丽叶的堂哥，结果被驱赶了出去。后来朱丽叶被强迫嫁出去，劳伦斯神父出谋划策，让朱丽叶假死躲过婚礼，结果罗密欧信以为真，在朱丽叶的坟墓前殉了情，朱丽叶假死之后，看到了殉情的罗密欧，也跟随所爱的人的脚步，走了。最后两个世仇家族放下了恩怨，和好了。
爱情，在这个稚嫩的年龄，我读不懂，但借用元好问的'一句话“问世间情为何物?直教人生死相许”，这句话正符合《罗密欧与朱丽叶》的情景，罗密欧与朱丽叶的爱情，是纯洁的，是不朽的，是恒古不灭的。
也许，这是注定的，当这两个家族成为仇敌的那一刻开始，就开始了，当十七岁的罗密欧遇见了十三岁的朱丽叶之时，就注定了这个结局，不管他们如何的反抗，都不能够，全能的劳伦斯神父纵使如何出谋划策，也不能拜托命运的干扰，但这结局还是美好的，至少他们死在了一起，死在了感情最为激烈，最为美好之时，如果结局是朱丽叶嫁给了别人，或是他们相伴数年后感情破裂，纵使英年早逝，没能相守到老，也比那些结局要好得多。
这令人惊讶的爱情啊，纵使命运再多的阻挠，也要在一起，这一份勇气，这一份信念，那些世俗的爱情，不，那不配称之为爱情，让那些世俗的人们黯然失色，这一份爱情惊天地泣鬼神，这纯洁、悲伤、高尚的爱情啊!借用击鼓《诗经.邶风》 中的一句话：死生契阔，与子成说。让这份爱情的魅力一直传递下去吧。
《罗密欧与朱丽叶》读后感12
“啊，罗密欧，罗密欧!”她说：“你在哪儿啊，罗密欧?为了我的缘故，别认你的父亲，丢掉你的姓吧!要是你不肯的话，只要你发誓永远爱我，我就不再姓凯普莱特了。”
想起了朱丽叶说过的这段话，我蓦地有了很深的感触。《罗密欧与朱丽叶》一文中主要讲述了在凯普莱特和蒙太古两大家族不和睦的背景下，朱丽叶和罗密欧毅然地相爱了，他们不顾一切的去爱，过程中一波三折。最让人揪心的是经历了千辛万苦后的'他们最终却是以生命来结束了上一代家族之间的纷争。这一切无疑是一个悲剧。但是通过这个悲剧确实恰恰反映了当时的社会背景。
那是一个反封建斗争的时代，婚姻自由的斗争表现的较为集中，也是较为尖锐的一面。通过《罗密欧与朱丽叶》疑问，我们可以看到莎士比亚笔下所揭露出来的当时的政治.社会生活的黑暗。在这个悲剧中，莎士比亚有力的控诉了封建社会对爱情自由的扼杀，谴责了家族间世世代代所结下的无原则的宿仇。同时我们也看到了值得歌颂赞扬的青年一代的真挚热烈.坚贞不屈的爱情。
是啊!中世纪僧侣统治下的禁欲主义是多么得令人痛恨。从《罗密欧与朱丽叶》一文中我们感受到了那股邪恶的力量，在当时的社会背景下除了罗密欧与朱丽叶这一段悲惨的爱情故事外，是不是还存在着类似这样的令人心痛不已的情侣呢?他们是乖乖的服从还是满腔热血地进行反抗呢?然而，又有多少家族在等着血的教训呢?罗密欧与朱丽叶啊，你们就是封建社会的一面镜子，一面普通却又不平凡的镜子。你们折射出了封建社会的邪恶与丑陋，也折射出了你们为爱情的自由而勇敢奋斗的决心与勇气。我们都应该歌颂后者的这种高尚的情操。
“朱丽叶啊朱丽叶，你所在的地方的地方就是天堂.....”罗密欧真挚而又强烈的爱让人震撼，他们忠贞不渝的爱情是对封建社会的一个有力的抨击;同时更给昏昏沉沉的人们泼下了一盆冰冷的水!
《罗密欧与朱丽叶》读后感13
在此刻的电视剧中，我们经常听到“孩子是无辜的”说法，可往往故事的最后，孩子的命运却是最悲惨的。为了家族的利益，罗密欧与朱丽叶彷徨着，在走投无路时，选取了解脱。爱驱使着他们向死亡迈进，情催促阗他们抛开家庭走到一齐，仇却注定了他们命运的相斥，痛苦的背后藏着多少无奈啊。罗密欧与朱丽叶的故事不仅仅是一出戏，它必须也是当时现实生活的`写照，太多太多的身不由己，数不胜数的无可奈何，这都是感情带给人们刻骨铭心的记忆。
感情是未成年孩子家长最忌讳的东西，感情是青年男女们最想拥有的东西，感情是年迈的老人望着老来伴时所感激的东西。它扮演着许许多多的主角，它能够是杯具的导演也能够是喜剧的策划人；它能够是毒药也能够是蜜糖，没人能摸得透它。一旦跳进感情的陷阱就如同离弦的箭再也收不回来，只是固执地朝着自己的目标飞去，不去理会距离，笔直地穿过空气，最后落地。落地后有两种可能：一种是完好无损地到达了目标，另一种便是正因某些原因，折断了羽翼……
很明显的，罗密欧与朱丽叶的感情之箭被折得粉碎，破坏者的力量强大得如同能够劈开松柏的雷电。不好以为坚定的感情就能长久，一旦它有损于第三者的利益，那么这段情必将受到被迫拆散的危险。不管他们是否无辜，不管他们怎样反抗，这个故事的背景就已为他们的结局作了铺垫。他们悲惨吗？也许是的，正因他们没能相守到老，而是红颜英年早逝，也许不是，正因他们寻到了最后属于自己的另一半。
一个完美故事的结局，通常都以喜剧告终，读者看了固然高兴，可看过以后过几天就会被遗忘。一个故事如果以杯具结尾，那它必须会在读者心里留下点什么，或是遗憾，或是可惜，让读者反复咀嚼，思考。人都是追求完美的。与此同时，人们也赞颂残缺之美，这似乎很矛盾，但又不似乎不矛盾。
《罗密欧与朱丽叶》是出杯具，如同我上方所写的，它在我心里留下了什么，我也说不清楚，也许是遗憾吧……
爱比天大，但比生命小！
《罗密欧与朱丽叶》读后感14
对于莎士比亚的这部描绘了纯洁感情，轰动了全世界的经典名著，我虽然早有耳闻，也略知故事梗概，真正拜读却是最近几天的事情。带着一股崇敬的心理，我从头至尾，详详细细，一个字不落地欣赏完毕之后，却有了一种跟别人不一样的明白和感触。
有心人自戏剧的开篇，就能够得出一个结论，罗密欧的初恋情人，并不是朱丽叶，而是一个名为罗瑟琳的女子。文中对罗瑟琳的着墨并不多，只是从罗密欧对班伏里奥的描述中，约略道出了她的美艳不可方物，以及他对于罗瑟琳的感情。
在此时，罗密欧的心目中，除了罗瑟琳，再也装不下其他女子，只有罗瑟琳才是最圣洁，最美丽，最能够深入他内心的人。他甚至为了罗瑟琳而郁郁寡欢，冷落了亲人和朋友。
其后，班伏里奥以凯普莱特家的舞会来诱惑罗密欧，期望罗密欧能够结识到比罗瑟琳更加美丽，更能令他倾心的女子。不出班伏里奥所料，罗密欧果然一眼相中了朱丽叶，与她一见钟情，把罗瑟琳忘得了一干二净。他惊摄于朱丽叶的`美貌，并用这番说辞否定了他以前对于罗瑟琳的感情。
罗密欧与朱丽叶秘密相见之后，又打算秘密完婚。深知罗密欧感情经历的神父劳伦斯，指责他喜新厌旧，见异思迁，他以我此刻所爱的她，跟我心心相印，不像前回那个一样来反驳劳伦斯。劳伦斯为了让蒙太古与凯普莱特两家，能够正因儿女结盟，而冰释前嫌，重修旧好，最终主持了他们二人的婚礼。
罗密欧与朱丽叶的感情虽然十分真挚感人，也确实至死都忠诚于对方。但是，他们当初相互之间并不了解，只是单凭一张美丽的容颜，便轻易将感情抛洒。这种草率的态度，即便他们最终有了完美的结局，能否幸福到永远，也还是一个未知数。
就如童话故事一样，公主和王子总是在结合在一齐后，嘎然而止，是同一个道理。感情，浪漫和美丽，总是经受不住平淡生活的考验，故事如果继续下去，恐怕会令所有的人都为之失望和意外。
罗密欧和朱丽叶的杯具，跟他们的不够冷静，过于冲动，缺乏生活的阅历，脱不开干系。倘若他们不是那么急于殉情，不是那么急切地想要相伴终身，一切都将是另外一个结局。或许这就是戏剧的艺术效果吧，非我这等俗人能够欣赏。
《罗密欧与朱丽叶》读后感15
《罗密欧与朱丽叶》代表了英国文艺复兴时期戏剧创作的高潮。该剧主要讲述男主人公罗密欧与女主人公朱丽叶的凄美感情故事，在一连串的机缘之下，两人最后双双殉情。
本剧不论于古于今，都有着不可复制不可替代的深远影响，是杯具创作史上的一块不朽的丰碑。
先不说剧中的伉俪情深、缱绻缠绵，单看莎翁对跌宕剧情的精巧构思，尤其是将“药”作为一个影响剧情发展的极具杯具色彩的点，就不得不叹服莎翁浩瀚的想象力——它让罗密欧殒命，让朱丽叶被埋进象征死亡的坟茔，也最终送葬了他们的感情。
在莎翁的'笔下，朱丽叶所饮之药，只是一种让生命在42小时内假死的药，当朱丽叶在坟墓中醒来，看见的却并不是新郎伴她奔向完美的世界，而是罗密欧倒毙一旁的残酷现实，原来罗密欧以为朱丽叶已经香消玉殒，他亦饮下烈性毒药，此烈性毒药“纵使有二十个人的气力，也会立刻殒命”。
但“药”本身岂会酿成杯具，只有人才会啊!药的背后，其实交错的是一幕幕爱恨情仇、人情世故，这对有情人最终也是因此而双双奔赴黄泉……
这不得不谈到当时势力强大的封建势力。在那样的时代里，自由婚恋作为一个新生事物，可说是举步维艰，更何况罗密欧与朱丽叶双方的家族本是世仇，当两人在劳伦斯神父的支持下最后成婚，两个家族之间的世仇也许能够就此消解，可一场突如其来的械斗却如洪水猛兽般将罗密欧推向了被放逐的境地，“唉!我是受命运玩弄的人”。这真是惊天动地的嘶吼哀号啊!新婚的罗密欧，方才还是春日般的风和日丽，霎时刻，却被一场飞沙走石、狂风骤雨，卷走了一切期望与幸福。之后，亲王的亲戚巴里斯向朱丽叶求婚，朱丽叶被逼出嫁，在被逼出嫁的前夕，朱丽叶服下了神父劳伦斯配置的假死药，可一切却变的阴差阳错，四十二小时后，期望全都化成了泡影，两人生命的篇章也这样永远的完结了。
仇恨是罗密欧与朱丽叶悲剧的根源，罗密欧与朱丽叶的悲剧也是那个时代的悲剧。
第五篇：《罗密欧与朱丽叶》读后感
读《罗密欧与朱丽叶》有感
记忆中最清晰是你，目光中最动人是你，不期然抬头，正好与你相遇，便钟情于你，此后万劫不复。
在维罗纳名城有这样一个故事，有着几世恩怨的两家名门望族，又发生了新的争斗，市民无辜的白手，也被这鲜血玷污。当罗密欧与朱丽叶相遇时，随风飘去了那旧时的柔情，只因新生的热爱正如朝阳初升，曾为谁魂牵梦绕皆已抛之脑后，只想着朱丽叶的绝代风情。他深陷于她的动人妩媚，把一片痴情皆抛给了仇人，朱丽叶爱着他的风流倜傥，情愿做了金钩上的美人鱼。但那积累的仇怨却解不开，空负了那一段海枯石烂的恋情。桃花人面被深锁于闺房之中，要相见只能在梦中穿行。但恋爱总能让艰苦却步，经历过苦楚，才更能体会那无上的甜蜜。而这一双不幸的恋人啊，注定生于仇，他们令人心碎的逝去，却和解了他们互为仇敌的双亲。这一段生死缠绵的爱情，加上那两家父母之间相互的争斗，让一对无辜善良的恋人死去。
凯普莱特和蒙太古这两大家族深刻的世仇造成的悲剧，上天用爱情的手，将他们最亲爱的人夺走。他们的死，显示了爱情的巨大力量、对现实世界投射出无限光芒。偶然相邂逅，两心早已默，默视相莞尔，尽在不言中。既然活着，就不应带着罪的枷锁，即使我们已深陷不可自拔的命运之中。
相信温暖，相信爱，相信世间一切温暖美好的事物。
会计111刘朝瑜学号：2011091233
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