经典音乐厅千与千寻[小编推荐]

第一篇：经典音乐厅千与千寻[小编推荐]

《经典音乐厅》音乐编辑：范磊，孙笑颜

经典音乐厅

——《千与千寻》原声音乐赏析

《那一天的河川》

亲爱的听众朋友们，大家好，欢迎收听今天的《经典音乐厅》节目，在现实的社会中，我们真实的感情都被我们隐藏在心里深处。现在就让我们大家都抛开在现实世界里的各种面具，在这个音乐世界里一起寻找在现实社会里失去了的友情、亲情与爱情。《千与千寻》是一部由吉卜力工作室制作的日本动画电影，导演和编剧为宫崎骏，《千与千寻》于2001年7月20日在日本首映，这部电影的影响力很大，2003年3月23日第75届奥斯卡金像奖中奥斯卡最佳动画奖 2002年第21届香港电影金像奖中最佳亚洲电影奖 2002年第29届土星奖中最佳动画电影奖 2002年2月17日第52届德国柏林影展金熊奖。而这部电影的音乐是由日本天王级配乐师久石让全权负责的, 在这部作品中他的才华得到了相当大的发挥，甚至可以说，没有他的音乐，电影会失色不少。

千与千寻讲述的是一个小女孩千寻和父母一起在森林里迷了路，走过了一条神秘的隧道之后进入了一小镇，但因父母按耐不住诱惑吃了神灵的食物被变成猪，千寻通过自身的努力加上小白，锅炉爷爷和小玲的帮助，最后顺利的带着父母离开了这个世界的故事，同时也从侧面描画出了人类社会的发达已经对自然环境造成了致命的侵害。

《那一天的河川》

影片的第一幕就是千寻睁开眼，眼神里充满着失落，她怀念着以前的班级、以前的同学，手上还捧着临别时同学送她的鲜花。这时电影的主题曲《那一天的河川》便于大家见面了，这时的音乐是钢琴独奏，音乐婉转而且动人，配合此时的动画深刻的表现了千寻对过去生活的眷恋和对将来生活的不确定性感到无助，反映了此时千寻胆小的性格，与最后的千寻形成了鲜明的对比，随后当父亲发现路走错之后，音乐开始变得急促起来，说明了千寻内心的担心也从侧面为以后千寻所要经历的磨难留下了一个铺垫。故事便由他们进入神嗣而开始继续下去…….《Nighttime Coming》

千寻在小白的帮助下，逃过了被发现的危险，千寻按着小白给他的指示，顺利的来到了后门，面前出现了一条陡陡的楼梯，下面便是深渊，这时音乐响起，这时的音乐一小提琴和管弦乐器的合奏轻快、滑稽，使人听着听着有些小心翼翼的感觉，也表现了千寻内心的害怕，突然，楼梯中的一层突然断裂，这时音乐突然变得急促起来，千寻大声叫着快速地下楼下跑去，在到达楼下的时候，不料上处有怪物打开窗户，这时音乐的节奏变的有些缓慢但是音调去有些沉重，不得不说这时音乐节奏和动画配合的天衣无缝反映了千寻此时处境的危险，让观众听着也为主人公捏了

一把汗。

《那一天的河川》

在经过了锅炉爷爷，小玲的帮助下，千寻顺利的到达了汤婆婆的办公场所并能够用自己的才智找到了工作，工作的当天早上小白带千寻来看自己的父母。看完父母的千寻很无助，与刚开始的音乐为同一首曲子，优美、婉转、感动、融入人心，但要表达的内容却不一样，在吃食物的时候，受尽委屈的千寻不由自主地哭了起来，却更加激起我们对千寻的关心。这时的画面配上音乐却是尽显画面的温馨也有一丝的浪漫。

《Reprise》

千寻为了救小白，坐着没有回程的火车去了汤婆婆那里，与千寻想的不同，钱婆婆是位心肠很好的婆婆，不同与汤婆婆的温泉屋那般豪华，而是截然相反的朴实，整个屋子洋溢着温馨的气氛，音乐有小提琴作为主线，充满着温暖的味道，折射出人性的善良，听着使人为感到幸福和感动。

在千寻与白龙返回的途中，千寻突然记起了听父母说过自己几年前为了捡一只落在河里的鞋子而落水，被一个男孩救起的经历，鞋子落水、男孩变成白龙救起自己的景象历历在目，也就是想起了小白的真名，这时音乐再次响起，画面上两人在天空中牵着手，借助

音乐诠释了爱的真谛。快乐的他们在蔚蓝的那片天空中翱翔，心情畅然，了无牵挂。

《The Return》

小白带着千寻回到了汤婆婆所在的地方进行最后的难关，便是汤婆婆要千寻从一群猪中找到自己的父母，千寻的经历赋予了她一颗返璞归真的透明的心，那么此刻的千寻由于爱的笃信，更知晓了父母在何方，千寻顺利地说出了父母不在这里，这时音乐响起，充满着喜庆色彩，充满着中国的色彩，加上人群的欢呼，更加说明了人性之美。

好的电影和音乐总是让我们忘记时间，不知不觉，又到了该和大家说再见的时候了，就让我们在《始终和我同在》这首优美的歌曲中结束今天的节目。感谢大家的收听，音乐编辑——范磊、孙笑颜，让我们下次再见。

第二篇：走进音乐厅

西安音乐厅公益系列

“走进音乐厅---西安音乐厅周末市民音乐会”

好音乐，零距离！

50元低票价尽享音乐艺术之美！

新一“走进音乐厅——西安音乐厅周末市民音乐会”公益演出将于2012年3月全新开启，每个周末晚上各场馆将呈现室内乐、声乐、民乐、爵士等多风格的高品质音乐以及音乐讲堂、合唱、独奏等演出形式。我们会邀请艺术院校的专业教师、青年艺术家等进行现场演出，门票价格为20元—50元，具体演出讯息敬请关注西安音乐厅官方网站。【期待你的参与】：

如果身负工作压力的白领，如果你们是亲密的情侣，如果你是带着小朋友的父母，你也可以是普通的工人、学生和退休市民，在每周的周末，只要你爱好音乐、热爱生活都可以通过各个网站领到低票价的音乐厅门票。【公益活动的实质】

公益演出的目的是让最更多的人走进音乐厅，为爱好音乐的市民工作减压，放松情绪，降低门槛，聆听音乐、感受艺术。【公益精彩内容】

忆秦娥——琴曲欣赏音乐会/2012.3.24/门票：20元、30元

浪漫与幻想——大提琴、长笛、钢琴三重奏室内音乐会/2012.3.31/门票：50元 足尖上的童话——经典芭蕾选段舞蹈专场/2012.4.14/门票：50元 经典室内乐之夜/2012.4.20/门票50元

妙哉！国乐新韵——金伟二胡民乐作品音乐会/2012.4.28/门票：50元 来自大洋彼岸的歌声——美国密歇根男声合唱会/2012.5.6/门票：50元 情迷肖邦——浪漫肖邦钢琴音乐会/2012.5.11/门票：50元

百家筝鸣——西安音乐学院秦筝艺术团专场音乐会/2012.5.19/门票50元（时间：每个周末19:30）

第三篇：经典音乐厅《时光倒流七十年》

《经典音乐厅》

经典音乐厅

——《时光倒流七十年》原声赏析

（1.Somewhere in Time 3分40秒）听众朋友们，大家晚上好！欢迎走进今天的《经典音乐厅》节目，我是播音。有人说过：“无可挽回的爱情悲剧会让人永远陷入深深的哀思之中。”超越时空的奇幻爱情确实是很让我们感动。今天，就让我们共同走进影片《时光倒流七十年》的原声音乐当中，体验影片中男女主人公对于爱情的执着带给我们的震撼。

电影《时光倒流七十年》改编自美国20世纪伟大作家理查德·麦瑟森发表于1976年的小说《重返的时刻》，该小说在当时的影响度很大，而本片的导演是珍诺特·兹瓦克，《时光倒流七十年》的主题音乐并非原创，而是作曲家约翰·巴里从前苏联作曲家拉赫马尼诺夫的《帕格尼尼主题狂想曲》改编而来。音乐与电影的完美结合,相辅相成,令人陶醉。

影片中描述了男主人公理查德在大学毕业典礼上碰到了一位神秘老妇，当时这位老妇人送给理查德一块金表，并叫理查德回来找她。理查德虽然感到很奇怪，但没有采取进一步行动。八年后，理查德已经成为了一位剧作家，一次他在某旧式旅馆渡假时，发现70年前的一张女明星相片就是那个老妇人。经多方查证，理查德得知这位老妇人已经于他们见面当晚逝世。原来，理查德和那位女明星在70年前曾经相恋，地点就在这一家旅馆。知道这一切后，理查德排除万难，让自己时光倒流70年前，回去实践他们之间的爱情誓约。可惜，一个70年后的硬币却又使理查德回到现实，真挚的爱情被硬生生地隔绝。

（5.Rhapsody on a Theme of Paganini 3分09秒）《时光倒流七十年》的开端——一支温柔多情、缠绵悱恻的提琴独奏旋律响起。唱片开始在一架老式唱机上旋转，飘出“帕格尼尼主题狂想曲”的动人曲调。“帕格尼尼主题狂想曲”是俄罗斯作曲家拉赫马尼诺夫于1934年完成的一首钢琴与管弦乐作品。这首变奏听上去委婉动人而又热情奔放。在影片《时光倒流七十年》中，这首乐曲不仅被导演和编剧拿来作为一件重要的音乐道具，起到了跨 《经典音乐厅》

越时空、在男女主人公之间沟通心灵的作用，而且在作曲家约翰·巴里手中，它还是全片配乐的灵感与源泉。当充满激情的弦乐在钢琴衬托下进入第三个乐句时，随着镜头的叠化，音量逐渐地增强，音乐不间断地从老式唱机过渡到了8年以后理查德现代化公寓里的组合音响上。一首不朽的乐曲穿越了时空，冥冥之中把两颗永远在孤独中相互寻觅的心连接了起来，故事情节也随之展开„„

（9.Theme from Somewhere in Time 3分24秒）影片《时光倒流七十年》中出现最多的是它的主题音乐，而且影片原声中用了不同的乐器来演奏这段旋律，现在我们听到的这段荡气回肠、扣人心弦又带着淡淡忧伤的钢琴曲，就是影片中的主题，当理查德在酒店墙壁上突然望见西摩尔的画像时，那种似曾相识的感觉吸引着他不由自主的上前去静静端详，这时主题音乐悠然响起，动人心弦的钢琴声伴着主人公慢慢走向前，穿过从屋顶斜斜的逆光，理查德站在西摩尔照片面前，面对那张熟悉的面孔，理查德终于找回了自己的最爱...（2.Old Woman + 8.Return to the Present 5分15秒）处于一种莫名烦躁中的理查德关掉了唱机，扯下打字机上没写下去的稿纸，驾车外出。出了市区，行驶在阳光明媚的公路上，音乐也变得优雅流畅，和之前喧嚣、嘈杂的都市音响形成鲜明对比，代替语言来叙述主人公心情的变化。经过了“大饭店” 的路标，不知为什么他停了下来。随着他倒车的动作，车子退回到通往大饭店的岔路口，提琴独奏出的老妇人的主题，犹如一种神秘的回忆与召唤。不知不觉中理查德已经走上了一条追寻往昔的路。提琴温柔缠绵的旋律是主题的另一变奏。配乐的第二段进入了时光倒流主题。这首乐曲不但在约翰·巴里自己的电影作品中很受喜爱，在整个电影音乐世界里也属于流传最广、最受欢迎的作品。“时光倒流”主题的结构带有着鲜明的巴里特征：优美如歌，听起来沁人心脾。在宁静的竖琴伴随下，柔和的长笛独奏出了一支富于歌唱性的旋律。弦乐不露锋芒地开始进入的时候，带来一种温暖、缠绵的感觉，随即以明亮的音色替代了长笛，抒发出心中难以遏制的激情。当这一旋律又在钢琴上以柔和、纤细的音色再现时，无形中唤起了一种来自遥远时空的失落与忧伤。

《经典音乐厅》

（4.Day Together 6分08秒）在当年碧波荡漾的湖水边绿树丛中，理查德终于见到了妩媚迷人的画中人西摩尔。她似乎正在等待什么人。弱音提琴独奏出的委婉旋律，形象地勾勒出了西摩尔含蓄、甜蜜、娇美的轮廓。在这一场景中时光倒流主题的再现带有着温暖、幸福的色彩。

两人终于相见。尽管一再受到西摩尔所在剧团的经理罗宾逊先生的阻挠，但两人在当年那艺术氛围浓厚、风景秀丽多姿的湖畔仍然度过了美好的一天。稍感压抑与含蓄的大提琴独奏似乎在诉说着主人公心中的失落和渴望，音色逐渐明朗的弦乐队如歌般流畅，多情的旋律似乎在倾诉着穿越遥远时空的不易与艰辛，随着竖琴上涌出的泉水般欢快的琶音，一支令人感到酣畅与甜蜜的曲子终于出现了：相聚的一天。

“相聚的一天”这段配乐的后半部分又回到了时光倒流主题。我们时刻感觉到这段熟悉的旋律与“帕格尼尼主题狂想曲”的密切相关。当两人泛舟湖上，理查德情不自禁地哼唱“狂想曲”的时候，西摩尔一下子爱上了这首曲子。拉赫马尼诺夫的“帕格尼尼主题狂想曲”产生于1934年。生活在七八十年代的理查德当然会接触到这个作品，而生活在世纪初——1912年前后的西摩尔就无从知道这一作品的存在了。这一旋律对西摩尔来说，成了命中注定要改变她一生的梦中情人理查德从未来岁月带来的珍贵礼物。

在当晚的演出中，由于理查德就在观众席里，因而激发了西摩尔的灵感。她不由自主地出了戏，增加了一大段内心独白。面对梦中情人，西摩尔通过舞台上的女主角之口表达了自己心中难以遏制的深厚感情。幕间休息时，进入后台的理查德看见西摩尔正在相机前拍摄让他着迷的那张照片。就在西摩尔与他的目光接触的瞬间，西摩尔的脸庞显得更加光彩照人，露出了灿烂、永恒的微笑„„

（Maksim的“Somewhere in Time时光倒流”6分00秒）第二天，当他们克服了罗宾逊先生的阻挠，沉浸在爱情的幸福之中，一起憧憬着未来的时候，理查德无意间从衣袋里掏出了遗留的一枚1979年的硬币，打碎了眼前的美梦。理查德眼睁睁地看着西摩尔绝望地呼叫着他的名字，消失在了 3 《经典音乐厅》

黑暗的、永恒的时间隧道中。绝望的理查德试图再一次回到过去，但他知道，那遥远的美好时光一去不复返了，现实中的一切已经变得如此不堪入目，一种强烈的怀旧感在我们心中油然而生。被失去西摩尔这一事实击垮了的理查德，同时也失去了活下去的力量，他坐在房间里一个星期滴水未进。全片最后的镜头是他和西摩尔在洁白一片的天国重新相会，“时光倒流”主题全曲再现，此时的音乐则更加悲凉、忧伤„„

时间过的非常快，转眼间又要给您说再见了，节目最后，让我们用克罗地亚的年轻钢琴演奏家马克西姆演奏的本影片主题曲“时光倒流”结束今天的节目„„，我是播音，感谢音编，听众朋友们，我们下周同一时间再见！

第四篇：千与千寻影评

电影动画鉴赏课程论文

论文名称：

《千与千寻》影评

一． 电影作品介绍

2001年出品 导 演：宫崎骏

·第七十五届奥斯卡最佳动画片奖

·第五十二届柏林电影节金熊奖

·国际动画电影协会动画片大奖

·第二十一届香港电影金像奖最佳亚洲电影奖

故事背景

<<千与千寻>>的大背景是日本的现代都市，故事被安排在了一个古代日本澡堂，这是个有着东方文化的“神密之城”，原型是跟据江户时代建筑来描绘的，就像宫崎骏以往的作品一样，<<风之谷>>的风动力使用,<<天空之城>>的天上神奇景观,“龙猫”居住的大树和乡村美景。这次他把我们带入了一个富有东方色彩的世界里，一座富丽宏伟日式浴场，邀请形形色色的各种客人，而这些“人”却是世界里的神灵，他们在这里享受洗浴，宫崎骏说这是原自他童年的遐想。在这样一个“洗浴”的地方，又有谁会想到这是个充斥着金钱、权利、冷漠的世界。宫崎骏本作有两个主题，一是通过人性展现人的成长，二是反映人与自然的环保态度。

内容简介：

10岁的小女孩千寻和父母一起搬家，因为父亲的鲁莽开车发现了一条隧道，在走过了之后却进入了一个神秘小镇。奇怪的是整个镇子里一个人也没有，千寻的父母看到有一处店铺里存放着大量新鲜的食物，按捺不住诱惑便疯狂的吃了起来。千寻感觉这令她很不安，看到父母只顾吃不理她，她只得独自到处转悠。天色渐暗，千寻突然看见镇子里有很多幽灵和妖怪出现，吓得赶紧去找她的父母，谁知道她的父母竟然吃了食物后变成了猪。千寻无助的只能逃跑，可她惊奇的发现自己的身体竟然开始变得透明，这时少年白龙出现了，他救了千寻，并告诉她这个城镇是另外一个世界，想要在这里生存下去就必须工作，否则便会消失。

为了拯救父母，千寻遵循白龙的忠告来到了汤屋寻找工作，在锅炉爷爷和小玲的帮助下，千寻见到了汤屋的主人汤婆婆，并自己的努力和坚持签订了合同，但汤婆婆却夺走了她的名字，改名“小千”。于是千寻便在这工作了起来，期间她帮助了三个对象。首先是酷似腐烂神的河神来到了汤屋，成山的垃圾堆满了浴场，大家都四散躲避，只有千寻帮助他拜托了垃圾的困扰，河神为感谢她留下了一颗药丸，千寻希望借此恢复她的父母。之后无脸男受千寻纯真的吸引来到了油屋，却被这里的利欲所迷失，大加破坏想寻求欲望的满足，同时白龙因受指派去偷钱婆婆东西，受了诅咒重伤回来，善良的千寻把药丸给了他们，一半把无脸男恢复了原样，一半帮白龙解除了诅咒。如果说千寻用丸子救白龙是因为爱，那么给无脸男吃就是本身为对他的真诚。明知道河神给的丸子能救自己的父母，却依然拿出来帮助需要它的人。

搭乘着大海上的电车，身边是变成“龙猫”的坊宝宝和变小的乌鸦，还有把身体所有东西给吐干净的无脸男，千寻去寻找钱婆婆替白龙向她道歉，不同与汤婆婆的温泉屋那般豪华，钱婆婆的家是截然相反的朴实。钱婆婆告诉千寻，无论是什么事情，包括与父母回到原来的世界、救白龙等等，都要靠自己，曾经发生过的事情不可能忘记，只是想不起来而已。在骑乘白龙的回程中，千寻回忆起了自己与白龙的过去，自己幼时为了捡一只落在河里的鞋子而落水，被一个男孩救起的经历，鞋子落水、男孩变成白龙救起自己的景象历历在目。而那条河的名字，就叫琥珀川。

千寻凭着自己的努力和勇敢帮助了白龙，也完成了自己的成长，最后和被救的父母一起返回人类世界。虽然这一切恍如隔世，犹如梦境一般，但千寻却也不是之前的小女孩，有了朋友的帮助和长辈的关怀，她在不知不觉间变得坚强，变得独立了。

二：导演介绍

宫崎骏 日本著名动画片导演，1941年1月5日生于东京。

宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱。宫崎在打破手冢巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。他的代表作品有:《风之谷》，《天空之城》，《龙猫》，《幽灵公主》，《千与千寻》，《哈尔的移动城堡》，《红猪》

三． 个人影评

千与千寻很早的时候就已经看过一遍了，但那个时候还小只是觉得好看，现在上完影视动画鉴赏课后有重温了一遍，感觉和第一次看很不一样，现在看都能找到电影的亮点，巧妙之处，和各种隐喻。我重以下几点表达我个人看法： 1.场景设计 关于故事的场景结构

在以往影片中 宫崎骏的情景设置只为了一个目的达到建构一种作者所想象的美丽空间，大多是森林，例如风之谷中的森林，普拉达的自然景观，龙猫居住的大树和乡村美景等。画面上森林占了很大的比例，色彩上以绿色、蓝色为主，分多层次展开，制造了一种视觉效果，从而激起相应的心灵感应。

《千与千寻》中则大胆地起用了现代都市背景，同时故事的主要部分不再是在森林，而是安排在一个日本古时期的澡堂。虽然说该片在影像技术方面有突破，是首次以全数码制作的动画电影，在画面、色彩、音响上更具细腻感和层次感，但片中的场景不仅仅只是为了达到一个视听上的超越，而是有了较前期更深的用意，一方面借此场景表现日本民族传统文化，本土观念更易回归，另一方面，场景本身有其寓意，千寻在这个场景中成长与洗练，不仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼。2.人物设计

影片在造型风格上充分体现了日本民俗，造型设定在写实与夸张的基调上。千寻与父母的造型特点是写实的，而神怪造型师拟人化的夸张，服饰也强化了民族特征。使观众从视觉上形成真实与幻影的冲击，突出了现实与非现实之间冲突的喜剧效果。

人物设计地十分到位，千寻的造型：一个长相及其普通的少女，宽宽的四方脸，两只眼睛小而圆，没有特别吸引人之处，具有怯弱的性格，开始给观众的印象平坦，发展到最后，才让人认识她的魅力所在。锅炉爷爷是一个秃顶、泡眼、留有浓密胡须，拥有黑乎乎的身躯和好几条胳膊，能够不断伸缩变形的胳膊不断地忙碌着，怪异的造型和背景画面都呈现出神秘的气氛。无面人带着面具，身披斗篷，身上一个圆圆的空洞，不会说话的他增加了神秘的气氛。河神以庞大神威却很肮脏的面目出现，让所有人都误以为他是腐烂神，造型设计以流动的黏泥的夸张变形来定形，突出肮脏的视觉刺激。汤婆婆拥有很大的脑袋和矮胖的身材，眼睛充满了贪婪，鹰勾鼻子，满脸的褶皱，奢华的裙装，手上满满的戒指和一身的耳环项链塑造了人物贪婪的性格特征。3.经典剧情回顾

a.当千寻离开贪婪地吃着食物的父母，来到汤屋面前，遇见了白龙，白龙惊讶的叫他赶快回去，于此同时，光影在他脸上体现出变化，天色快速的暗了下来，神隐世界的灯逐渐亮起来，开始出现黑色半透明的鬼怪，回到父母身边时，父母却变成了猪，千寻焦急地叫喊着父母，想逃离时却发现回去的路变成了河水，身体变成了半透明„„

b.白龙带着千寻在天空飞翔着，千寻记起了小时候那条河的名字。小白由龙变回自己，两人十指相扣高兴的在天空中头靠头，千寻的泪滴化成天空里的珍珠„„

c.油屋来了一个特别的客人，腐烂神，仿佛就是污泥组成的一个神灵，恶臭熏天。当他进入汤屋里最大的浴池时，清澈的水顿时变成了浑浊的泥浆，千寻却忽然在他浑浊的身体里摸到了一跟铁般硬的东西。用绳子绑住那块铁，大家齐心协力拉。只是没想到拉出来的居然是人类废弃的垃圾，自行车，鱼线，甚至连肮脏的抹布都有。原来这不是什么腐烂神，而是河神。河神神清气爽的笑着，给了千寻一个丸子后，快乐的离去。

4.人物隐喻

锅炉爷爷

魔法油屋的天条，就是每个人都要工作。不干活，就变猪。这正是我们时代的写照：变猪意味着轻松的生活方式，追求轻松的人可以说比比皆是，他们要走“捷径”，他们要享受生活，却忘了，没有汗水和梦想，生活就不再是生活。

即使是工作，来的也不容易。锅炉房没人理她，谁也不信她能干活，当她费尽九牛二虎之力，把煤块送进锅炉，那些黑黑的搬煤工居然集体罢工，抗议这个人类来抢他们的饭碗。

而不管怎么说，千寻还是凭着勤劳打动了锅炉爷爷。虽然自己不能收留，他还是把千寻介绍给了小玲。千寻慌慌张张往外跑，又受到小玲的训斥：锅炉爷爷那么照顾你，就不会说声谢谢吗？

孩子总是这么毛手毛脚，丢三落四，但是在别人的训斥中，她学会了礼貌。汤婆婆

小玲让她找汤婆婆签约，千寻好象长大了，躲在白白胖胖的蚕神后面，居然也不那么害怕了，走出电梯，居然还对蚕神点头致意。看来千寻真的是懂礼貌了呢。

面对空无一人的走廊，想到自己的命运就要在这里决定，心里不禁充满不安。

三个绿油油的大人头在地上跳着，人头也可以当宠物来养吗？可是，来这里不是观光的，是要为了工作和生存努力争取呀。千寻大胆地说：“请让我在这里工作”随后发现，自己的嘴被汤婆婆用魔法粘住了。

汤婆婆大骂：“你又任性，又爱哭，又笨，这么没用，到底能干什么？”而千寻知道自己一定要活下来，活下来才有机会救自己的父母。所以才忍住所有的恐惧，一滴泪也不掉，只是一再恳求：“我想在这里工作”，这就是凭心中信念，在看不到希望的黑暗中狂奔。在我们的世界上，那些有能力，有想法，有梦想的年轻人，最缺的就是这种坚持。他们工作一不顺利就想跳槽，可跳到哪里都是一样没有机会。那些中层的领导不能容忍新人的能力超过自己，年轻人都不敢为了梦想坚持到底。他们敢辞职，却不敢越级上告，不敢把整个公司闹的满城风雨。

千寻这个小孩，却一直坚持着，最终得到了工作的机会。猪

签契约的时候，自己的名字被夺走，从此，千寻只记得自己叫“千”。白龙和小玲虽然对她很好，但是当着别人的面，就摆出一副冰冷的表情，千寻觉得不好受，好象自己低人一等。好象当着别人关心自己，是件很丢脸的事。

再一想，那些贪吃的人都变成了猪。人类在这个社会中，地位也和猪差不多吧。想想现实生活中人对猪的态度，妈妈一定会捏着鼻子嫌它们臭，这大概就和自己现在的遭遇差不多吧。千寻唯一能做的，只有认真工作，让这些鬼鬼神神明白，人类也不都是象猪一样贪婪，也有努力工作的好孩子的。腐烂大人

工作真的很苦，10岁的女孩，再怎么努力也比不上那些大人的。

千寻比别人强的，大概就是尽心。当腐烂大人来洗澡，别人闻到恶臭就躲的老远，千寻却强忍着站在旁边。从腐烂大人手里接钱。又粘又滑的泥浆一起落到手上，千寻一身鸡皮疙瘩，头发倒竖。但还是硬撑着没走。

为了给客人冲凉，千寻在没膝的泥浆里艰难地挪着腿，客人嘴里的臭气扑来，她还是拼命伸手够着拉下了开关，自己还不小心跌进了浴盆。无意中，发现客人身上插着一根刺，她又钻进水里把绳子系上，让大家一起拉。吆喝中，破旧的自行车出来了，乱七八糟的垃圾出来了，大堆的泥浆也出来了，原来这位客人是河神，被人类污染成了这个模样。

清亮的河神被污染成“腐烂大人”，也是只有我们这个时代才有的童话。

河神在地上留下了金砂，给小千留下一颗药丸，大笑着离去。正因为小千的努力，隐含着“为人类赎罪”的意思，所以才得到了大家的敬重，汤婆婆也表扬她了呢。无脸

是找不到自我，找不到自己的喜怒哀乐。变金子，是因为别人喜欢，是对别人曲意逢迎。没有自我的人，只有在别人的夸奖和逢迎里才能快乐。而吞下青蛙，则是对自己也是对别人的厌恶：我不该这么下贱，你不该比我更下贱。

这样的人，是现代社会的父母培养出来的。从小教孩子听话，教孩子讨好，教孩子拜金，就是不教孩子什么才是真正的自己。现代人有一个通病，就是只有花钱才能让他们找到自信，自信不在自己心里，而在别人尊敬的眼神里。

5.其他亮点发现

人与大自然的关系

人与大自然的关系本来是很亲密的，可是这种亲密的关系随着人为的因素而遭到破坏，从故事中看，人要找回“自我”还是要靠大自然的帮助。例如千寻靠白龙而记着自己的名字；而河神给千寻的那颗丸就帮助所有角色找回自我；河神正正象征了大自然界，它受到了人类的污染，只有河神被洗涤干净后才能再发挥它的神力，这一段是很明显的写了大自然和人类的关系的看法。欲望与贪念的关系

无面人表现了很多，他一开始给人空虚与寂寞的感觉，而它是最原始的，本来就存在，并无好与坏之分。当无面人看见千寻时，是那一种纯真吸引了他，这也是一种原始的需求，但在这种需求的同时，一种想与他人建立关系的欲望，渐渐演变成一种占有欲，并且想通过金钱来建立关系，金钱似乎使无面人不再孤单一人，然而通过吞噬他人，膨胀的不单是他的身体，还有是他的空虚与寂寞。

四． 个人感悟

成长是本片动画一直不变的主题，主角千寻是一个胆小、任性的小女孩，但却一步步成长为一个富有爱心，富有责任感，坚强独立的女孩子。她的成长贯穿了整个故事，也把我们带进了自身的反思。我们是否已经成长？成长意味着什么？成长需要着什么？这不单单是影片的精髓，更是我们每一个大学生所需思考的。成长是我们从童年走向社会后要面对的第一件大事，也是作为个体的我们第一次开始与一个群体产生关系，我们开始有了交流，有了意识，并与这个现实社会产生对抗，进而从叛逆到顺应的过程，至此我们的心智更趋成熟，对于自我和社会，以致生存的意义，有了新一层的体验和诠释。

大学作为我们人生的重要组成部分，理应成为我们成长的地方，这里就是一个小社会，生活着来自各地的人，每个人都有自己的优点与缺点，我们要做的就是从他人学习优点改善自身缺点。就如同千寻一样，面对陌生汤屋内的种种不适，她谦虚认真的努力学习着，学会了感恩，学会了坚强。我们的大学生活不可能一帆风顺，我要在这独立下来，也许我们不能再遮蔽在父母的屋檐下，但我们已肩负起自身的责任，这个社会就是我们这样的一个个人组成，我们想要步入社会，就要去适应他人，理解他人，融入他人。其实我们的成长是一种妥协，是我们真正开始了精神的思考，也许我们每个人都有自己的个性与特点，但社会给与了我们一个枷锁，放开眼界，独立坚强，学会感恩，这是社会希望我们走向它的途径。而且在成长的途中，我们需要真心的朋友。好朋友千金难买，当千寻离开父母走投无路时，是白龙在旁鼓励她；当千寻不会工作笨手笨脚时，是小玲耐心教会她；当千寻搭乘电车路途迷茫时，是朋友们一起相伴同行。我们也许会感望，一群朋友坐着电车行驶在大海上，海天一线的水面拂过一淅淅波纹，车窗前的场景飞逝闪过。一起度过大学，一起面对困难，大学里的朋友是我们一生的财富，我们在相互接触中感受情义。真正的成长并不全是自己的努力，这里有有父母、老师、朋友等许多人的帮助，我们要心存感恩的心，帮助这个社会，把责任融入生活。

第五篇：千与千寻影评

“千”与“千寻”

生活原本应该很美好，记得第一次看这部电影的时候是初中语文老师在课堂上放给我们看，第一次看的入迷，那宏大的背景世界观深深的吸引着我，后面又在电影频道和电脑上反复看了好多遍，最后在学校的选修课电影赏析看了一遍，为了加深印象回来又看了一遍，上面的每个细节都能倒背如流。

回宿舍的路上，时值傍晚，红红的夕阳照在身上，我停下脚步，驻足远眺，望着行色匆匆的行人，耳边想起的就是久石让为电影《千与千寻》的配乐，那悠扬的旋律使人内心平静，回想起自己的孩童时代，还有伴随我一同成长的宫崎骏的世界。

还记得那只可爱可亲的龙猫吗？还有勇敢的幽灵公主，骑扫把飞行的魔女琪琪等等，这些就是宫崎骏为孩子们创造的守护神，伴随着一代又一代人的记忆在每一个厌倦世俗生活，想抛开压力做回孩子的晚上，悄然来到你身边。

影片《千与千寻》讲述的是一个如何生存以及生存意义的故事。千寻与后来的小千是一个人的不同时期，一个是爱撒娇、哭鼻子还要躲在妈妈庇护下的孩子，一个是为救父母和心爱之人的坚强少女，在另一个世界里逐渐学会了如何与人相处，学会了如何去爱。每一个人要想在这世上生存就一定要勤奋的工作，付出艰辛的汗水，贪婪懒惰是行不通的。现实社会善恶交错，不管社会如何颓废和弥漫着物质的气息，都不要因环境改变自己的初衷，原则与底线是一定要坚持的，“忘了名字就找不到回家的路了”只有保持内心的清澈，坚持善良的本性才不会在现实世界中迷失自我。影片中小千为了救小白而来到钱婆婆的住处，钱婆婆为小千编头绳“大家的力量就是最好的护身符”强调了人团结的力量。“这里很多事情别人是无能为力的，要依靠自己想办法”在困难面前，一定要坚强起来，爱着这个字的力量是任何事物也打败不了的。“爱”是一种更广义的东西，就是善待他人、急人所难。真正伟大的爱甚至包括敌人，非同类，和我们生存的环境。千寻与小白的“爱”是指一种在困境中互相扶持，给予彼此鼓励，坚强活下去勇气的朋友，也代表了人类和大自然的关系——谁也离不开谁！

生存的意义就像宫崎骏在采访时表示的那样：现实世界里的人事，如此复杂！是非黑白，往往很难界定，善意的对待他人是必要的。在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境，学会爱与被爱，是我们人生永远的功课。宫崎骏的动漫习惯于用小孩之间的善良与纯真作为大的背景了，千与千寻，天空之城，悬崖上的金鱼公主，猫的报恩都是了。他们是那样单纯与坚毅，以至于产生懵懂的爱情，却不会让人联想到那些沧桑的誓言和现代爱情的乏力，让观者乐在其中，却让清贫者反思，现实却不是这样了。

如果洛伊依旧站在雨中不去敲门，如果玛拉没有回头看楼下的花园，还会有那段蓝桥佳话吗，还会有现在年青人追求的虚无么。。否定了，就像歌德在《维特之烦恼》里讲的一样，“生命之花只不过是过往云烟而已，多少花朵凋零了，连一点痕迹都不曾留下，能结成果实的就更少了，但是世界上还是有足够的果实”。生活就像这样，没有必要去随波逐流，看见别的人怎样自己就也想怎样，其实很简单，像小千一样，善良与坚毅的身后便会出现了一个个身影，除却了便是时间的问题.宫崎骏爷爷的画细腻到无以复加，场景的描绘气势恢宏，但细致入微；人物设定各有各的特色，即使传统意义上的坏人，也有其温情的一面和人性的一面；对于小白变成的龙，只要看眼神，就知道这是小白，不需要任何提示或者标志性的记号，实在太厉害了。除小白之外，我好像更关注和喜欢那些小配角们，有很多长手长脚的锅炉爷爷；小煤渣们；宝宝变成的胖老鼠和钱婆婆家门口极其拟人化的路灯。

小时候看千与千寻，觉得这是一个美好的冒险童话。长大后，静下心来细看，扪心自问自己能像千寻那样的坚强吗？自己会变成无面男那种在孤独中沉默又在孤独中爆发的人吗？会像白龙一样，忘了自己是谁，走向黑暗吗？或许这都是童话故事的艺术表现，但里面的每个人物不都映射的社会上的好多人么？

最让我记忆深刻的是千寻帮助河川之主后，河川之主给了千寻一个药丸，千寻本可以把药丸给她的父母，可是千寻却一次用来救了小白，一次用来救了无面男，童年是纯真的，是充斥着彩色的美好。

千寻表现了童话故事的美好所在，善良存在所有人的心中，从小白到锅炉爷爷，又到小玲、无面男、小宝宝、河川之主，再到钱婆婆和汤屋的所有人，最后到汤婆婆，里面的每个角色都没有绝对的恶。善良存在每个人心中，只是需要一个小小的触发点。

其实看了那么多遍千与千寻，直到今天，我才明白“千”与“千寻”的真正意义。

影片的名字简单而有深意。名字的一字之差，是非我和我的差别，却又是一个小孩勇敢长大的过程。

14建筑学A班

白滨滔 20144720343 2016.12.28