第一篇:一韩:美术高考人物头像写生的五大原则
一韩:美术高考人物头像写生的五大原则在人物头像写生中,构图是十分重要的。事实上,人物头像的形式变化并不复杂,一般来讲,美术生在美术高考中只需注意一下几点原则即可。
1、在起笔的时候,要定位好头像的位置,一般来讲,头像的位置是在纸的中间稍微偏上,但是不要太过靠上,更不要考下或者是更偏;
2、头像的大小要根据纸张的大小而定,不可以太大或者是太小;
3、再画正面形象的时候,一般都是将人物放在画面的正中间的;画半侧或者是侧面形象是,则要在形象的视前方留下比较多的空白,背面的空间留少一点。
4、在画面的黑白灰的处理上,要和谐而又变化,彼此之间对比呼唤,形成一定的韵律和美感。
5、在素描头像的肩部以下一般要适当虚画,不能画到纸张的底部。
第二篇:人物头像写生教学
人物头像写生教学
在人头像写生中,一方面强调对素描规律的运用和掌握(对造型,质感,光感的掌握),另一方面在面对有着情感表现的真实人像时,提倡尝试采用不同的表现手段和形式,并通过这一尝试来领会不同的表现形式所呈现出的绘画意义。
比如弗洛伊德的作品,人物的极端情感化给人以奇特的感觉,在他的画中能够看到人物内心世界的真实,他对艺术的独特理解与控制,达到普通人物绘画所难以达到的深度。
作画的步骤: 一:观察
1、首先一幅画我们要考虑它的构图,头像的构图相对比较简单,因为它很少涉及环境关系。所以头像的构图更多是从头部的面向和眼睛看的方向来考虑周围的空间处理。
2、头像写生中,头、颈、肩的关系十分重要,它构成人的动态趋势和气质特点,所以在构图时要特别注意三者之间的动态关系。在一开始可以利用头颈之间的轴线和两肩的连线构成的交叉线的关系来体会这种动态感觉。
3、认证观察和把握对象的造型特点。特别对于基本型的把握,这一点直接体现出个人对审美的意识。基本的行抓不住,画面的根本意味就会丧失。
4、基本的明暗分布是构建画面形式的重要因素之一。同时形体方圆的变化、明暗的节奏,主观的构图意向都可以在这里进行尝试和研究。二:起稿
1、注意确定头颈肩所形成的动势,并将头颈肩的形状特征简单勾画出来,(注意比例和透视关系)
2、确定五官的位置和方向,在头部有侧转的时候,要注意面部与五官的透视关系必须一致。
三、形体分析。
随着基本轮廓和位置的确定,接着是对头部造型的进一步分析。首先要根据人像外部的造型特点,从大的构造关系入手,对额头、面颊、下颌、嘴弓以及颈、胸、头发的基本形状和它们之间的穿插,契合关系作结构性的分析和表现。在明确基本结构的基础上,将五官造型的形体特点作一定的分析。
四、基本明暗
在我们铺大调子的阶段,实际的目的是:在结构分析的基础上,通过明暗的基本形式对造型特征和整体构图做一个初步的表达和基本勾画,初步检验我们的表现意图和形式效果。
铺大调子要从表达形体特征和空间意味出发,从交界线入手,从大的转折关系入手,确定大的体面关系和基本结构。接下去根据基本结构的表现要求,对整个明暗的基本层次做出初步的表达。
五、深入刻画
深入,不仅仅指局部的刻画,同时也是通过对造型处理的调整和推敲。深入刻画时要随时注意对整体感的把握,无论对细节如何强调,都不能影响整体的造型意味和基本结构关系的明确性。这样才能通过升入刻画,使最初的绘画设想与意图得到明确的体现。尤其是大的形体转折关系一定要明确。在深入的过程中,反映转折的位置最常出现的变化有两种:或者是高光,或者是明暗交界处。它们都可以通过强化明暗对比使形状的转折更为明确。
六、调整
整体调整大体应该注意一下两个方面:
1、形的方圆对比关系,体积和造型特点是否明确,形态的空间关系是否整体和统一。
2、重新梳理明暗的层次和秩序。画面的花、乱、弱、灰都是因为色调的基本关系不对造成的,要明确整体的造型系统。
第三篇:人物头像临摹、写生
人物头像临摹、写生
教学目的和任务:研究和理解人物头部的解剖结构、形体结构及运动规律,掌握头部在各种不同角度和各种不同转向运动中形体的透视变化。了解人物头部主要骨点、主要肌肉、五官位置的基本比例、不同年龄、性别具有的差异,认识光线塑造人物形象起到的作用,掌握人物头像描绘的基本方法,能准确、真实地表现出具体对象的年龄、性别、形象的特征和头部动势。
教学重点和难点:物头部及五官的解剖结构、形体结构、比例和透视关系;对象的外貌特征与内在的精神气质;不变的形体与可变的明暗色调的关系;人物头像的一般画法和步骤。
教学方法:讲授、示范、课堂作业评解。
教学过程(内容、方法、步骤):
一、人物头像写生的意义
人的形象最为完美,又富于动态、表情和个性特点的变化。因此,惟妙惟肖地画好人物形象也就最为困难,需要较强的观察力、理解力和较高的素描技巧。人物头像的写生练习是获得这些能力和技巧的必不可少的环节。
二、头部的构成和造型规律
1、结构特征
头部的骨骼构架,是一个外圆内方的六面体,它由额、颧、上下颌、腮四个基本部分组成。头及其各部分造型的几何特点。
2、外形特征
外形特征指脸型特征,即头部正面的外轮廓形状。人类的脸型是无限多样的,但归纳起来,可概括为八种基本类型,即申、甲、由、田、用、国、日、风形。
3、比例特征
头部的基本比例可从以下几个方面掌握:
①发际至眉、眉至鼻底、鼻底至下巴三段基本相同,即所谓“三庭”;
②脸部正面最宽处为五个眼睛的宽度,即两眼间距为一眼,两眼外至两耳分别为一眼,此谓“五眼”:
③眼通常位于头面部正中二分之一处。
4、五官的造型特征
五官是头部的重要构成因素也是把握人物的关键内容。
眼:眼是人物神态表情的核心,故被称为“心灵的窗户”。眼部包括眼眶、眼睑(即上下眼皮)、眼球三个部分。眼部总的造型可理解为一个陷嵌于凹框中的球体。鼻:鼻分为鼻梁和鼻头两部分,其总体造型可以概括为一个梯柱形立方体,由鼻背、鼻两侧和鼻底四个面构成,鼻头是把握鼻子造型特征的关键部位,也是形体最复杂的部分,它由鼻球、鼻翼、鼻中隔和鼻孔构成。
嘴:嘴分为上唇和下唇,闭合处为口裂,两端为口角。嘴的体积造型受上下颌骨的影响,总的体积特征为半圆柱形。
耳:耳由耳软骨支撑,由外耳轮、内耳轮、耳屏、对耳屏、耳垂、耳孔组成。
二、头部写生要点
1、从大体积着眼
五官和头发是头部重要的表现内容,但这些局部因素必须服从和附着于头部大的形体体积中,必须时时关注这两者的关系,而头部的造型须特别注意造成体面转折的几个骨点(凸点):顶结节、额丘、眉弓、颧骨、颏结节。
2、动态与透视
头部动态的准确把握依赖于对其透视变化的正确理解。可将眉弓、鼻、口裂视为三条水平线,将眉心、人中、下颌尖视为与这组水平线垂直的中轴线,它们共同组成头部的动向线,通过它们在运动中的透视变化来观察和把握动态特征。
3、神态与个性特征
神态与个性特征是头像表现的精神内容,而若要使其准确、生动,首先依赖于对形的把握,即“以形传神,富神于形,形神兼备”。而形的把握,则依赖于敏锐的直觉,同时需要运用前文介绍的几种方法进行深入细致的观察理解。
4、各部位的质感表现
与石膏头像不同,真人头部各部位是有质感差异的,比如头发是丝状光洁的;鼻子,尤其鼻头是腊质的;嘴唇多皱皮质薄,这几个部分都因为质感光亮而易产生高光。敏锐地感觉和表现各个部分的质感特点,会使画面表现效果更具体更真实更生动。
作业安排: 完成2—3张不同角度的人物头像写生。
第四篇:人物头像素描(一)
教本基本属性:
教案名称:人物头像素描(头骨、肌肉)教案信息: 2 课时
教材分析: 教学目标:
使学生掌握人像比例、结构,提高对人物面部表情、头部结构的认识,并通过头像的训练,对事物有一个全面深刻的认识 重点难点:
1、对人物头部结构的刻划。
2、对人物头部解剖结构的表现。教学准备:
教案设计:
一、人物头像素描的意义
1、人物是素描研习的一个重要内容,也是很多专业画家研究的对象。我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描,并可见其所具有的艺术质量,那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿,但是却具有独特的艺术价值。
2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究,使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。
二、人物头像写生
1、深入研究素描头像的一般规律 深入研究素描头像的一般规律,从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助,大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。
2、掌握构图的基本原理
在画头像时要掌握基本的构图规律、原则,要看好纸的大小,而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画,再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势,然后轻轻的定位描画。
3、头像的画法步骤
掌握画素描头像的方法和步骤,始终进行认真的观察、细致的比较,坚持从全局出发,从大处入手刻画,注意结构和比例关系。小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。
确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后,标出明暗交界线的位置,要考虑面部的高点和低点,细部的加工要仔细研究形体。从各方面多角度观察模特。找到对象的面部特征和心理表情,在逐渐加重暗部颜色的同时,更加清楚地画出明暗面、中间色,并使色调从属于整体并去掉那些不必要的细节。
画素描的过程中要把注意力集中在比例关系、构图和模特的特征上,训练学习习惯,从不同角度观察模特儿,在任何时候都清楚头部各个面在空间中的状态,头部骨骼和肌肉、在脸部不同表情状态下其结构在细节上的相互联系,明暗和色调以及对细部造型研究,所以这些都必须统一于一个整体,做到画面在任何时候都具有完整性。
三、头部造型结构
1、头骨的结构: 头骨是由呈球状的脑颅骨、额骨、颧骨、眼眶凹穴,以及连接牙齿的上下颌骨所构成。
2、简化头部的形体的观察方法: 头部的体积,可以借助最简单的立方体来理解,再进一步分析正面和侧面是不同方向的两个面。
3、头部的动势和透视:
找到头部的中心线与眼、鼻、嘴三条平行线成直角相交,头部倾斜时他们的关系不变。
四、头部的标准比例和五官的位置
1、标准比例:发际到眉毛为上停,眉毛到鼻底为中停,鼻底到下巴为下停。
2、三停五眼:正面看脸部最宽处为五个眼睛的距离。
3、不同角度的透视变化。
五、脸部的表情
1、重视五官的造型特征和神态:
要熟悉他们的形体结构,理解五官由于脸部表情的变化而形成的变化。
2、眉、眼、鼻、嘴、耳:
深入观察掌握结构,各角度的透视变化。
3、肌肉对表情所起的作用: 头部骨骼决定头的形状,脸部肌肉决定脸部的表情,学好解剖知识掌握脸部肌肉收缩对表情的影响。
六、素描头像的其他因素
1、头、颈、胸的关系:
要简单的理解成几何形体,掌握解剖知识,及前后关系。
2、头发的表现: 头发的不同样式,体现了人的各种身份和性格,表现时要注意大型和整体关系的把握,注意远近虚实的刻画。
3、头部质感和色感的表达:
认真观察每个人的不同的皮肤颜色和身份特征,年龄、性别等因素,依靠线条和明暗来刻画对象。
七、素描头像的三个阶段
1、大体阶段。,先观察,首先看对象的特征,主要任务是整体入手,安排构图、定位置、确定结构轮廓用长短不一的直线,要求动势、头、颈比例和基本型正确,画出大的明暗交界线及投影位置。
2、深入刻画阶段
深入刻画,是进一步地刻画对象,根据作业要求、时间长短来确定,刻画的细致程度,以长期作业为例,要更加细致地调整外轮廓线和内部结构线,达到造型精确,更加仔细地观察并牢记第一印象,理性的分析加上感性认识,表现对象的精神面貌及心理活动,做到画面人物形象生动,但深入刻划阶段要求从整体出发,分清主次,着重刻划和神态有关的部分(五官),所以,深入刻划阶段主要是正确处理局部和整体的关系的过程。
3、调整完成阶段
调整阶段,主要任务是上大色调和整体到局部,局部到整体的这样过程,要多动脑,少动手,对画面进行全面检查,对画面黑、白、灰的调整统一的过程,不要进行大的修改,以观察概括和加强减弱等方法,突出主要五官刻划,屏弃琐碎的不必要的非本质的东西的描写,努力做到使形象准确、鲜明、生动、做到画面的完整和谐统一。完成阶段,画到什么程度是一张素描头像的完成呢?一张完整的作品,要求画面色调统一,黑、白、灰安排合理,线条排列及轮廓线处理有虚实软硬的变化,并尽力做到自己极限,错的地方要及时修改,按步骤制作,要求到任何阶段画面需具有一定的完整性,一张完成的作品,跟人的个方面素质、修养密切相关,在一定时间里要多读、多看大师的作品,从中吸收精华。课堂素材:
课堂练习:
板书设计:
作业布置:
1、头骨临摹、头部肌肉临摹
2、头像临摹
要求: 时间控制在四课时左右,要求造型准确,结构严谨,线条流畅,作业具备完整性和可观赏性.教学反思:
头骨和头部肌肉的讲解练习有利于我们掌握其内部结构,而我们往往会忽略他们。
第五篇:人物头像写生的方法步骤
《人物头像写生的方法步骤》说课稿
各位领导、评委,大家好!
今天我说课的题目是《人物头像写生的方法步骤》,下面我将从教材、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。
一、说教材
1、教材所处的地位及前后联系
本课是高等教育出版社出版的、由魏诗国主编的《素描》,全课为55课时,本课为1课时,内容为人物头像写生的方法步骤,是第四章第二节“头像写生”中的一个重要的知识点。掌握本课知识是为正确进行人物头像写生提供了理论基础和保证。
2、本课的主要知识点:
①人物头像写生正确的观察方法
②抓住人物的动态、比例、基本形,打好整体的轮廓
③人物头像的基本形体塑造和深入刻画
④人物头像的整理
二、说学情
充分分析学生:中职美术专业二年级学生,知识能力:经过中职一年级的学习,已经了解了素描的基本概念和画法技巧,具有一定的造型能力。
学习能力:思维活跃,有强烈的求知欲和好奇心,但是基础能力较差,动手能力一般。
学习态度:活泼好动,喜欢生动直观的教学,厌烦枯燥的讲授。
三、说教学目标
1、认知目标:掌握人物头像的四个阶段,即构图、轮廓、塑造、整理四个相互联系的阶段。
2、能力目标:
①培养学生的团队合作精神;
②培养自主探究的学习能力,为其职业能力打下基础。
3、情感目标:
①培养学生发现美、欣赏美、感受美的能力
②培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣
四、说教学重点和难点
1、重点:人物头像的四步作画步骤,头部各部位体积感的表现
(此教学重点贯穿全局,带动全局,对学生认知结构起核心作用,在进一步学习中起基础和纽带作用)
2、难点:如何找准各个人物头像的五官和形体特征,并准确表现
五、说教学方法
1、在本节课的教学中,以学生为主体,教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者,而不是知识的传授者、灌输者。本课的教学过程主要强调师生的互动,在课堂教学中我以教室为舞台,教师为导演,学生为演员,用多媒体辅助教学, 引导学生初步领悟人物头像写生的四步骤,以培养学生自主探究知识的能力,使学生保持高度的探索欲、尝试欲,并通过实际的操作,让学生更多地体验一种成就 1
感,进一步激发他们强烈的创造欲望。
主要采用的教法:多媒体辅助教学法、情境教学法、启发式教学法
2、依据以学生为主体、以能力为本位、以终身发展为基础的教学原则,主要采用的学法:观察法、探究讨论法、合作学习法
六、说教学过程
1、创设情境,导入新课:
以一组明星和相声、小品演员的照片引导学生来辨认,参与讨论,调动课堂的气氛,再出示另一组与之对应的素描头像作品,使学生对素描这一形式产生浓厚的兴趣。再出示两张我自己和一位学生的素描头像作品,引起学生的高度热情,顺理成章地导入到本课知识的讲解。
2、课题提出:人物头像写生的方法步骤
3、传授新知:
通过多媒体课件演示我的自画像的作画过程,使学生获得直观的画法指导。①构图:强调构图前要观察模特1-2分钟,观察对象的形象特征、形体结、五官比例以及整体、局部等诸多关系外,重要的是通过对对象的动作、语言、神态的观察,去把握对象的精神气质及其内心活动。应先试作小构图。
②轮廓:外轮廓与内轮廓同时推进,确定基本的体面转折关系。
⑴动态、比例、基本形,研究“十字交叉线”的透视变化。
⑵基本结构、五官位置。
骨点连接线确定头部正面、两侧面、顶面的基本体面。用“三庭五眼”来校准比例关系。
③塑造:以明暗色调去塑造形象,从基本形体塑造到深入刻画,准确、概括、生动地再现对象。
基本形体塑造:塑造各部位的基本体积感,如头部正侧面的交界线、头发的分块、眼睛的球体、鼻子的四面体、嘴部的半圆柱体等等,左右联系、双双比较。深入刻画:继续深入塑造,通过对形体的充实和五官的刻画,来表现人物的造型和精神特征。自始至终强调整体感。
④整理:找准画面中的问题,做“减法”和“加法”。
4、深化训练:学生做小稿练习,16开素描纸,时间20分钟。
5、归纳总结:展示学生作品,学生自评、互评,教师总结。
6、巩固学习:请学生把课本上这一章节的内容认真看一遍,加深了解。
7、课堂小结:
8、作业布置
请学生参照本节课的教学示范,完成一幅男青年的头像写生,按照素描头像写生的四步骤,在4课时内完成作业,并展开互评。
七、说板书设计
美术课的板书应融画于一体,因此,在教学中,应将欣赏讲解与板书相结合,将范画、多媒体课件相对应,做到直观清楚,突出主题,照顾全面。本节课的板书内容主要是以总分的框架图的形式将人物头像的写生的方法步骤予以列举。
八、说教学反思
素描人物头像一般要求每4-5课时完成一幅作品,在本课中,时间显得有些仓促,有些环节还不够具体,不能详尽的介绍头像作画中局部刻画的精彩之处。2