奥斯卡颁奖礼舞台布景中感性设计对收视率影响的分析。吴成委

第一篇：奥斯卡颁奖礼舞台布景中感性设计对收视率影响的分析。吴成委

奥斯卡颁奖礼舞台布景中感性设计对收视率影响的分析 Analysis of perceptual design in stage setting in Oscar prize presenting ceremony’s influence on audience rating

吴成委（wuchengwei）

（南京理工大学设计艺术与传媒学院，南京，210094）

（Nanjing university of science and technology，nanjing，210094）

【摘要】 奥斯卡颁奖礼是电影界极具影响力的颁奖仪式，它不光是展示优秀的电影艺术作品，还展示着优秀的设计理念，最近几届奥斯卡颁奖礼的收视率却不断下降，文章探究奥斯卡的舞台展示特点，以期从中得到满意的答案。

【Abstrct】Oscar award is a worldwide acknowledged supreme prize presenting in film industry, it shows not only splendid motion picture works , but also excellent idea of design , however , lately several period presenting ceremonies have had decreasing audience rating , this article is aimed at making a thorough inquiry on the stage show , to get the ideal answer to the question.【关键词】环境；展示设计；收视率；感性

【Key words】environment；design show;audience rating;perceptual

奥斯卡奖是世界公认的电影界的最高奖项。2002年起，奥斯卡颁奖典礼一直在著名的柯达剧院举办，2012年2月，由于柯达公司破产申请撤销赞助，柯达剧院更名为“好莱坞高地中心”，所以今年的第84届奥斯卡颁奖礼也是最后一场由柯达赞助的颁奖礼。首先，让我们先了解一下柯达剧院的整体布局：

柯达剧院的入口摆放有很多柱装饰，展示着从1928年至今所有奥斯卡金像奖得奖人的名字，还预留很多位置，用来展示未来的得奖人。在柯达剧院的入口处，有一张巨大的雕塑式粗碎玻璃和水晶构成的窗帘。在剧院内部，包厢部分是由浇铸玻璃之城，天花板有螺旋的银色叶子状地格子组成的。在诸多星光闪闪的设计当中，还需要有为直播奥斯卡颁奖典礼增添一些功能设计。在管弦乐队的中心有一个液压驱动操作舱，这里就是剧院的技术中心，可以摆放电视录像机和相关的设备(1)。在舞台后的记者室可容纳多达1500名记者。从整体的布局来看，历届的奥斯卡舞台设计都不失奢华和大气的美感，第81届奥斯卡舞台设计是由著名的建筑工程师大卫·洛克威尔（David Rockwell）主持设计的，舞台设计中运用了大量的施华洛水钻，构成了一张巨大的帘幕，再加上庞大复杂的舞台机关，无数像瀑布一样的倾泄的灯光闪耀在舞台上，一改以前深色调的装饰路线，使舞台效果显得如梦如幻。并且帘幕的设计思路得到了滴82届奥斯卡的沿用。当然，主办方为此付出了大量的资金。但是这次颁奖礼却从一定程度上挽救了奥斯卡的收视率。所以说，舞台的设计与奥斯卡的成功也是有着很大的关系的。在之后的几届奥斯卡的策划中，舞台设计也投入了非常大的精力。

我将从舞台布景对影视直播过程中画面效果的影响方面做浅显的剖析，理解最近两届奥斯卡舞台布景的特殊之处，体验其中感性设计的部分对整个晚会带来的的影响。

第83届奥斯卡是由两位年轻的主持人共同奉献的，开场短片后，他们共同出现在舞台中心，在背景棕色的色调下，身着白色晚礼服的安妮·海瑟薇（Annie Hathaway）与正装出场的詹姆斯·弗兰克（James Franco）开始了一段幽默的对白，舞台前侧是三个圆形构

成形式的礼台，从台阶上伸出，从而营造出舞台整体前飘的感觉，使主持人和嘉宾更靠近观众，边缘的不锈钢和中央亚光板结合使用，使舞台更有构成的感觉，并与结合舞台前飘的设计目的生动的结合到了一起。最前方的碎玻璃幕挑高空间的作用。边上两块圆形礼台分别由颁奖嘉宾和主持人使用，中间的圆形礼台则是颁奖嘉宾给获奖者颁发小金人的地方，因此在设计上也更加注重突出：地面上按放射状的方向镶嵌着大大小小很多的水钻，在灯光照耀下闪闪发光，像是巨星身上散发的光芒，象征着星光闪耀，显示出得到奥斯卡奖是一件很荣耀的事情，此外对台上的嘉宾也起到了引导的作用：通过同构的方式，中间圆形礼台也是后面舞台上发散式图案的发射源，嘉宾可以按照这个方向退场。开场对白结束后，进入到了回顾上世纪最受喜爱电影的环节：灯光整体暗下来，舞台侧面的弧形显示器播放着火焰的画面，加上粉紫色的微弱灯光，整个舞台变得很魔幻。此时镜头由远及近，舞台机关开启，奥斯卡金人的雕塑和两侧的台阶缓缓移出，一道遮住大屏幕的玻璃帘幕缓缓升起。主持人移步右侧的副礼台，台阶和中间的礼台开始闪耀着犹如繁星的灯光。

灯光是展示设计中十分重要的一个环节，尤其是在舞台设计中，合理的灯光设计不仅可以体现主题，还与观众的互动，感情传达有着十分重要的关系，太亮的光线会引起人的视觉疲劳，但是会引起人的注意力，太暗的光线虽然对视觉有保护的作用，却会让人产生阴郁的情绪，因此，如何调整色调和亮度，以及合理安排光线的变化，都会影响舞台的展示效果。而相对魔幻的感觉更适合大型的音乐会或者娱乐表演时使用，温和色调的灯光适合在家居生活环境和有小孩子的环境中使用，柔和的光线有一种温馨安全的感觉，可以起到舒缓情绪的作用。将这种设计用在晚会上迎合了现代社会的很多人在经济危机中渴望安全感，希望得到安静和喜悦的心理，也很大程度上将观礼者吸引到了相对平静的环境中，更容易接受看到的事物，这是在设计前期就注意到的地方。

灯光和呈透视角度的多重屏幕是这次舞台设计的一个亮点，在颁奖嘉宾汤姆汉克斯（Tom Hanks）说道泰坦尼克号（the Titanic）的时候，通过很多大屏幕涌出的幽蓝色彩笼罩整个舞台，就像是整个舞台都沉在海底一样，前侧的台阶上也开始亮起蓝色的灯光，如梦如幻。每次颁完一项奖，都会有一个从远到近的镜头，后面深色舞台的反光度比较大，就像镜子一样放射着舞台上的影像和灯光，显得舞台更宽阔。这是历届奥斯卡都一直沿用的舞台设计，如果没有像镜子一样反着光的舞台地面，我们甚至就可以断言这不是奥斯卡。

本次奥斯卡另一个值得注意的地方是在回顾往届在罗斯福酒店举办颁奖礼的时候，再一次通过舞台机关结合多媒体的方式，一个50年代的奥斯卡金人形象从天而降整个舞台变成了金色的色调，结合黑白电影的回顾，巧妙地把背景变化成当年罗斯福酒店的内景。在满是现在化设备的舞台上添加了些许复古的感觉。多媒体结合灯光道具的使用使整个舞台的效果千变万化，如果尽可能多的让显示器部分占据舞台面积，就会让舞台变化的可能性更大，达到吸引观众的效果。

在最近几届奥斯卡中，屏幕形式总是在变，第83届的屏幕则是由一个半圆形的主屏幕和数十块的小屏幕组成，在结构上主次分明，功能上既可以起到普通显示的作用，也可以变化出很多装饰形状的图案，像是舞台的色彩构成要素一样变化着，从而避免了乏味的存在感，巧妙地与舞台大环境结合到了一起。在直播过程中，这种灯光的变化对色彩的影响体现的淋漓尽致，观众从变化的色彩中体验了从隆重到诙谐，从古典到现代的变化。

在我看来，可能是因为经济问题，第84届奥斯卡舞台的总体感觉并没有第83届或者过去几届来的震撼，反而是一个充满矛盾的地方。也许亮点是请回了前几届的王牌主持人。第84届奥斯卡的舞台设计开场的感觉像是传统的大剧院。在主持人Billy开场之后说：“今晚，爱叫啥叫啥剧院被装点成了我们年少记忆中的电影宫殿”，可见这次的主旨是呼吁人们进到电影院去，和朋友爱人一起分享电影的乐趣，而不是自己一个人看电影，这在某种程度上可能是为了挽救奥斯卡低迷的票房。整个好莱坞高地剧院被打点成了庄严隆重的剧场，一

幅大的序幕像是意味着奥斯卡即将展开新的篇章。然后序幕被缓缓拉开，开始了颁奖过程。

这次舞台设计给人的感觉就是：把一切能吊起来的东西都吊起来。从一开始的几张服装设计奖的背景到音乐编辑奖的大乐谱，甚至是后面的杂技表演，感觉全是把要展示的东西挂起来。从舞台效果上来看，并没有达到预想的效果，但是这种想法还是值得借鉴的，设计师将多媒体与科技用相对隐性的方式联系在一起，从而达到使科技不像科技，更像是机关达到的效果。舞台的整体是深色调的反光度比较大的地方，这样在大屏幕开启的时候可以很好的适应环境光的变化。整个舞台被划分为前中后三区：前区是主持颁奖区，用曲线的感觉体现出了柔和的美感，舞台前方是凌空的，在金色阶梯旁边，是起到注意安全作用的栏杆，在栏杆保护的区域，是一块下陷的乐池，管弦乐队在这里演奏，如果不是从台阶上走过，是看不到乐队的。舞台中区是设置许多机关的区域，是舞台效果变化的主要来源，在颁发服装设计奖的时候，就通过闪闪发光的彩灯和薄纱组成一幅淡雅华丽的画面，再后来在颁发音效以后的奖项时用了一台大的胶卷模型结合一块特制的屏幕，生动的用视频特效展示了颁奖礼的提名。这是在往届没有出现的，为了将科技隐藏在设计之中，让科技默默的工作，然后将更人性化的一面展现出来。但是因为是第一次出现，这也就有值得提议的地方，这种设计就像是一个老式的胶卷盘在那里时不时的转动一下，显得冷冰冰的，与豪华的装饰和充满人性化的颁奖环境有些冲突，尤其是当下半场一直使用这个道具的时候，就显得很无聊了。所以如果这种科技的运用结合着变化的思想，就会起到吸引观众的作用。与人互动的交流感是设计中很重要的元素，亲和性越高，人对产品的依赖性就越高，这在现在的电子产品中应用的比较多，如果在环境设计中充分发挥，甚至是在舞台展示设计中充分用到互动交流，就会减少不适感，让人更能理解展示意图。舞台的后方则是放置了主屏，并且将灯光效果延伸到了这里，从而加深了舞台的深度。但是我不这么认为，因为从以上几届看来，这种物理上的调节实体灯光是比不上调节屏幕上的画面来得更有效果的。

但是这届奥斯卡在人与展示的交流互动上做了很多值得借鉴的地方，从让出席的演员临时出演既定的观众角色，到杂技表演时演员与观众的和互动，再到打扮成卖爆米花的电影院工作人员派发爆米花，都在一定程度上弥补了上届主持人与观众相对独立的尴尬局面。但是这一届的这种交流也有一些欠妥的地方，有一些作秀的成分在里头，感觉只是小众的，做作的，在某种程度上的评价还达不到詹姆斯拿手机和网友微博沟通的效果，但是詹姆斯的做法是自己想到的，并且影响到了颁奖过程中主持人的配合。而这一届，至少在镜头所及的地方，看到的都是与主题密切相关的剧情，并且当成了这次的一个主要卖点，这是很多人都称赞或批评的地方，是矛盾的一个安排。

这届奥斯卡颁奖礼更多做到的是让我们回到了注意奥斯卡一开始做的事情，从装饰到颁奖，一切都回到了古典繁华的风格，这是现代人所追求的回到过去，有点杜绝繁华，用心去关注事物的岁月。

第84届奥斯卡跟往届不同的是它并没有吸取上一届奥斯卡的很多优点，而是走了一条相对独立道路，在很多方面有着自己的意图，比如回到电影院，回到电影主导生活的想法等等，像是一次电影史上的改革，但是对一直发展着的舞台设计做一个了断，是一个很不明智的选择，这从收视率上来看是体现得很明显的，主持人没变，精彩没变，却因为那个冷冰冰的陈设而收到一份收视率的罚单，这是很不情愿的事情。

如果在以后的奥斯卡颁奖过程中，能够更多的注重观众的感受，在舞台元素中添加更多人性化的东西，比如在灯光的控制，色调的变化，机关的应用，材料的选用，都在体现某个特定思路的同时，着重展示它的人性化的一面，注重人与展示之间的交流。

1装饰中国网：美国柯达剧院，2011年11月03日