美术课教学计划1
一、教材分析
美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操,提高审美能力,增强学生对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流,通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力,提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质,这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标
1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。(造型)
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。(设计、应用)
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。(欣赏、评述)
4、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、并发表自己的创作意图。(综合、探索)
三、教学内容
[造型、表现]学习领域:
1、学习原色、间色、冷暖色等色彩基本知识,体验色彩的表现力,并有目的地加以运用。
2、对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试,开展趣味性造型活动。
3、围绕一定的主题描绘生活中有意义的事。
4、用日记画的形式记录所见所闻,表达自己的情感。
5、进行初步的写生练习,表现人物或物体的大体特征。
6、通过拓印、拼贴、堆积和组合等手法进行造型活动,了解不同的效果。
7、用各种易于加工的雕刻、塑造材料,制作简单的立体或半立体造型。
[设计、应用]学习领域:
1、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过描绘、拼贴、等手法进行简单的造型活动。
2、用平面或半立体的形式,将动物与人物等不同类别的形象组合在一件作品中。
3、制作简单的彩塑及脸谱。
4、利用各种材料,如蛋壳、羽毛、废包装盒等,采用撕、刻、卷曲、粘接等基本技法进行制作。
[欣赏、评述]学习领域:
1、在相关的音乐情境中,欣赏情节性较强的中外美术作品,认识该类美术作品的特点。
2、以调查、汇报的方式,让学生欣赏所在地区有特色的建筑,了解其艺术形式的特点和功能。
3、欣赏民间年画、传统纹样、中外面具艺术,了解它们的象征和寓意。
4、欣赏画家创作的、学生感兴趣的美术作品,对作品进行简单的分析。
5、举办小型的展览活动,向同学们介绍自己收集的美术作品或印刷品。
[综合、探索]学习领域:
1、结合语文、音乐等课程内容进行美术创作,讨论并选定设计方案,布置美术作业美化教室。
2、根据童话故事或某一情境设计、制作简易木偶、乐器等作品并表演。
3、采用拼贴、简易沙盘等方式设计、制作现在或未来的学校、村庄、公园的地图或模型。
4、设计制作家电、家具等模型,模拟商品交易或布置成家庭室内设计模型,并能作出评价。
四、教师在教学中应遵循以下教学原则:
1、审美性原则
把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。
2、思想性原则
发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应适合小学生的'生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则
充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则
联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则
选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。
五、教学进度
周次
课时课题
教学重难点
春天的花
绘画的技能和技巧培养
树叶图案
掌握图案设计的三大要素
花朵图案
抓住自然物象的主要特征
蝴蝶图案
能力的培养和发挥
用复写纸画图案
培养学生认真作业的态度
美丽的花边
掌握花边图案的描绘技能
千变万化的线
掌握线形的长、短、粗、细、疏、密
高大的楼群
空间想象能力的培养
我心中的少年宫
丰富学生的创造想象
画座宝塔高又高
描绘出塔的外形特征
泥塑宝塔
培养学生的立体造型能力
纸塑动物
培养对立体造型的兴趣
运动着的人
初步掌握人体运动的规律
布贴风景
学习布贴技艺
动物挂画
培养对动物造型的概括、夸张能力
有趣的漫画头像
头部轮廓和面部表情的描绘
自画漫画像
对脸形、五官、表情进行夸张变化
漫画欣赏(一)
懂得漫画的艺术特色
漫画欣赏(二)
懂得漫画的艺术特色
儿童漫画
立意选材
美术课教学计划2
一、学生现状分析:
六年级的学生经过了五年的美术学习,他们对美术了解的也相对较多,大多已经积累了比较丰富的知识和经验,其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不同的工具,运用不同的表现方式,体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透,加强学生对知识的综合运用能力,感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标:
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法,了解书作品的特征,了解美术表现的多样性,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的'持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
三、教材分析:
该教材贴近学生的心理,符合学生的年龄特点,每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面,同时也有不少系列的课,教学内容前后联系比较紧密,非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习,这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习,增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点:
“造型·表现”:在教学中,让学生运用形、色与肌理等美术语言,选择合适自己的各种工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术创作能力,传递自己的思想和情感。
“设计·应用”:运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
“欣赏·评述”:欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
“综合·探索”:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
重点:在学习中逐步体会美术的学习特征,激发和保持学生的学习兴趣,培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,发展美术实践能力,渗透人文精神。
难点:发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,提高审美能力,同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
五、教学措施:
1、教师本人积极学习提高自身素质,多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上,根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中,多遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。多通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
5、注重教学评价,使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学,鼓励学生利用互联网资源开阔视野,进行自学。
目录:
1、远近的奥秘2、风景写生3、心中的风景 4、会动的剪影 5 、水墨画—动物 6、形体切挖 7、我们做乐器 8、宇宙之旅 9、保护文物 10、爱护古建筑 11、电脑美术 12、中国画和油画
远近的奥秘
课时:2-3 课时
教学目标:
1、通过本课的学习,让学生了解透视的基本变化规律。
2、学习、了解平行线和消失点概念。
3、欣赏名家作品,品味透视在美术中的魅力。
4、联系生活,感受生活中的透视变化。
教学重点:
1、了解和掌握透视变化的基本规律。
2、透视基本规律的运用。
教学难点:透视规律的理解和在实践中的运用
教学工具:名家美术作品、建筑风景照片等
美术课教学计划3
一、学生双重基础、能力、学习方法和非智力因素的基本分析:
这个年级的学生对艺术知识掌握得很牢固。学生会做简单的创作;学习了原色、中间色、冷暖色的基础知识,体验了色彩的表现力,并有目的地加以应用,初步学会了铅笔浅色的画法;通过绘画、拼贴、叠加组合等。,我们可以积累视觉和触觉方面的经验,将所学的各种艺术知识结合起来进行绘画创作和应用设计,并用各种材料和方法制作玩具;围绕某个主题,描述生活中有意义的事情,根据自己的想法反映身边的事情,表达自己的兴趣和愿望;记录你的所见所闻,用日记画的形式表达你的感受;可以进行初步的素描练习,展示人物或物体的一般特征,用各种易于加工的雕刻和造型材料制作简单的三维或半三维形状。学生普遍提高了感受美的能力,形成了健康的'审美情趣。大多数学生对艺术学习有浓厚的兴趣。
有问题:
1、班级和学生之间,对美术课的兴趣、对美术知识的掌握和理解都有很大的差距。
2、有些学生想象力狭窄,缺乏表现力。
3、有些学生对美术课没有热情。
二、教材的分析与补充、增删、改进建议:
本教材以丰富多彩的艺术活动为主线,以由浅入深的基础知识和基本技能为辅线。主次线紧密相连,平行穿插。主要内容包括:色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、鉴赏等。
雕刻材料要点:
在循序渐进地传授基础知识和技能的基础上,始终贯穿美学和情的教学要求,兼顾学生个性发展和知识技能学习的需要。
雕刻材料的困难:
强调趣味性的艺术学习,设计内容要贴近学生的生活体验,强化学生的艺术学习兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上,引导学生充分领略社会进步和美术多元化发展方向。
三、教学资源的开发:
在教学资源的开发上,教师一方面可以下载相关的知识资料、图片等资料为美术服务,充分利用当地的教学资源,比如当地的古建筑文化,另一方面也可以安排学生收集整理一些相关的学习资料。
四、本教学的主要任务和要求:
⊙知识和能力:
通过观看和观看各种艺术作品的形状和颜色,可以用简单的文字大胆地表达自己的感受;启发学生感受和表达生活中美好的事物,并从中体验生活的乐趣;帮助学生理解和使用常见的颜色和点、线、面;了解基本艺术语言的表达方式和方法;培养学生表达情感或愿望的能力,发展空间感知、形象记忆、形象记忆和创造力。
⊙教学过程和方法:
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种艺术活动,尝试各种工具、材料和制作工艺;通过各种丰富多彩的活动,丰富学生的视觉、触觉和审美体验;在艺术活动过程中,要强调趣味性的艺术学习,在教学内容和活动方式上充分考虑开放性和立体性,培养学生的创新精神和实践能力,形成基本的艺术素养。
⊙情感态度和价值观:
在艺术活动过程中,通过参加艺术实践活动获得身心愉悦和持久的兴趣;体验艺术活动的乐趣,获得持久的艺术学习兴趣;可以表达自己的感受和想法,美化环境和生活。在艺术学习过程中激发创造精神,培养高尚的审美情操,完善人格。
五、教学措施:
1、注重学生审美能力的培养,在教学中遵循审美原则,给予学生更多领悟艺术作品的机会,引导学生拓展想象力,引导学生通过讨论和比较进行体验、思考、识别和判断,努力提高审美情趣。
2、注重激发学生的创新精神,培养学生的实践能力。教师积极营造有利于激发学生创新精神的环境,通过思考、讨论等活动引导学生体验、思考、识别等活动。学生在艺术创作中创造性地运用艺术语言,教师鼓励学生在欣赏活动中通过学习和讨论表达自己的观点。
3、营造一定的文化场景,增加文化内容,使学生通过学习美术加深对文化和历史的理解,加深对艺术的理解,树立正确的人文价值观。
4、加强师生沟通,确立学生主题地位,建立师生情感沟通。
5、鼓励学生进行综合性、探究性学习,加强其他学科与学生生活体验的联系,培养学生的综合思维和综合探究能力。
6、注重学生方法的学习,通过感受、观察、体验、表达、收集资料等学习方法,引导学生自主学习、合作交流。
7、教师使用各种教学方法,如电视、视频、模型画、参观、故事、游戏、音乐等。,引导学生增强对图像的感受和想象能力,激发学生学习美术的兴趣。
六、教学内容安排:
由于本学期时间紧,任务重,教学进度要根据具体情况进行调整。
《教室的角落》第一周
第二周“花手帕”
第三周,“纸制品”
第四周“时间告诉我”
第五周“水果和蔬菜协会”
第六周“玻璃水彩”
第7周“窗口”
第八周“剪纸的故事”
第九周“打扮”
第10周“刮泥板”
第11周彩色ABC
第12周“乘风破浪”
第13周“乘风破浪”
第十四周至第十八周的评审和综合作品创作及展览评估
七、教学总结和反思要求:
要努力实施美术新课程改革,让学生自主发展,真正成为课堂主人,积极探索,认真教学,及时总结反思教学情况,关注学生兴趣,努力巩固学生基本功和知识,保证教学效果,加强与学生沟通,了解学生思想,努力学习先进经验。
美术课教学计划4
一、教学目标:
美术教育在培养人的艺术素质方面,尤其在培养学生的审美感受能力、形象思维能力、创造表现能力,在启迪心智、陶冶情操、发展个性和提高品格修养方面有其独特的功能。美术课堂教学要重视激发学生学习美术的兴趣,寓知识、技能于兴趣之中;淡化画种,以造型要术为基础,鼓励和指导学生灵活运用造型要术及其规律,培养创新意识;培养学生运用造型要素与不同的媒介、用不同的方法来重新组合或进行创造的综合能力;学习运用形式美的规律来欣赏、表现、应用为一体,注重美术学科与其他学科的相互渗透。
二、教学内容和要求:
本学期课程内容有四大主线构成,即造型要素、情意要素、造型广场、美术欣赏。
1、造型要素
是解决知识和技能的重要途径。分别安排在第一单元“滚印真有趣”——美妙的痕迹和印印画画,目的教学生用滚筒滚印,激发学生选择自己喜欢的工具和颜色表现主题。
2、情意要素
在这册中有两个单元表现,分别是第三单元“我的`好伙伴”和第五单元“给我捎个信”,其中“给我捎个信”通过制作简单的通讯设备如:电话,邮票等引发学生的制作兴趣。而“我的好伙伴”已经不局限与画人,教材从设计生活日常用品着手,调动学生绘画表现热情。
3、造型广场
有电脑、纸立体、纸玩具和泥工等。这部分教学属拓展型教材。做泥工依然以小动物为主,进一步锻炼学生的动手制作能力。
4、美术欣赏
本教材欣赏部分安排了一些国内外画家笔下的动物,有旧时器时代的,近代的,现代的,涉及的国家也很多,通过欣赏让他们更加热爱生活,热爱小动物,培养他们的爱心。
美术课教学计划5
6月2日至13日 色彩(静物写生),以陶器,水果,蔬菜等作为基本元素组成画面。要求基本的色彩倾向正确,用色大胆丰富,冷暖倾向正确。
6月16日至27日 色彩(静物写生),加入透明的器皿,啤酒瓶,或者高脚杯等,注意透明器皿在画面中的表现。注意空间感的表现以及环境色对固有色的影响。
6月30至7月11日复习阶段,素描(石膏像临摹或写生) 色彩(静物写生)。综合学习。
要求:
1. 构图上,可以利用一些图案的法则,譬如变化统一、对称均衡、对比与调和等,注意突出主体,画面均衡、舒适。最好自己动手摆出静物,锻炼自己的色彩搭配以及构图的能力。
2. 色彩的运用要求更加丰富,可以在画面中加入自己对色彩的感受。要求画面用色大胆,色彩丰富。
3. 注意冷暖色性在画面中的应用。要有意识的使画面呈冷色调或暖色调。提高自己对色彩色性的把握能力。
4. 要求加入透明的玻璃器皿,适当增加作画难度。
目的:
在上学期色彩学习的基础上,适当增加内容,增加难度,学生自己动手摆出静物,提高色
色彩搭配以及构图的能力。作画要使画面主体突出,空间感,体积感强,色彩饱满,富有感情。
附:小学美术课教学反思
美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习,小学美术课教学反思。新课程标准下的美术课已不再是从前那样,教师在上面画,学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中,在课堂中以学生为主体,使学生成为课堂的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园,让学生乐在其中。
美术课要想上好,其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下功夫来思考、推敲。
一、课前的准备
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的'促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之
前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
二、课堂的教学
课堂的教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课,也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比如,不仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会考虑小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、
去创作,学生甚至还可以画在桌子上,还可以“乱涂乱画”,教学反思《小学美术课教学反思》。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过:“在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序,但一味的整齐、安静,往往会抹杀孩子的自由发展的个性,限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。例如:,可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸,还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而获取知识的效果会更好。大家可以想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自己,其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化
中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
以上所述,是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想,一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级,我们上美术课的目的就只有一个,通过美术教学活动去唤醒他们对于生活
美术课教学计划6
一、教材分析
美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操,提高审美能力,增强学生对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流,通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力,提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质,这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标
1、尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。(造型、表现)
2、尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。(设计、应用)
3、观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受。(欣赏、评述)
4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。(综合、探索)
三、教学内容
[造型、表现]学习领域:
1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果,认识常用颜色。
2、在美术表现活动中,大胆地采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。
3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。
4、通过各种方式的实物拓印,产生肌理,获得视觉和触角的感受。
5、用黏土等可塑性材料,通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。
6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历,采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型,表现生活中观察到的事物或想象中的事物。
[设计、应用]学习领域:
1、以游戏的方式,观察或触摸各种实物,进行感官体验,并作简单的组合造型。
2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材,通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。
3、以游戏的方式,用单色或彩色纸,采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。
4、安全地使用材料和工具。
[欣赏、评述]学习领域:
1、走出教室,观赏校园和所在地的景色。
2、欣赏自己和同学创作的美术作品。
3、了解、欣赏我国民间美术作品,感受造型和色彩的特点。
4、通过观摩录像、画册,对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。
5、到阅览室翻阅画册,观看学生美术作品,找出最喜爱的一件作品,并说明理由。
6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型,通过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。
7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。
[综合、探索]学习领域:
1、利用各种材料特点,采用造型游戏的方式表现出自己的想象,创作出艺术作品,并发表自己的感受。
2、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作,共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。
3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等,并表演舞蹈、童话剧等。
4、用各种材料制作小型商品,并布置成小小超市,模拟商品交易过程。
四、教师在教学中应遵循以下教学原则:
1、审美性原则
把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。
2、思想性原则
发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应适合小学生的'生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则
年级第二册美术课程教学计划
充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则
联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则
选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。
五、教学进度
周次
课时
课题
教学重难点
1
1
画自己
捕捉人物形象的主要特征
2
2
长呀长
鼓励创新,表现生动画面
3
1
太阳
学习用泥塑的方法表现太阳
4
1
漂亮的瓶子
如何使瓶子的大小及外形美观
5
1
洗澡
抓住洗澡的特点大胆想象
6
2
船
在感知中用有特征的形构成船
7
2
手形的联想
研究手形的装饰与组合
8
1
狮子大王
利用观察、比较方法抓住狮子特征
9
1
可爱的动物
巧妙运用各种材料表现动物
10
1
介绍我喜欢的玩具
对观察到的玩具特征做出描述
11
1
春天的色彩
涂色方法及整体的色彩倾向
12
1
用春天的色彩装扮自己
巧妙利用材料及创新表现
13
1
我们身边的线条
线的组织
14
1
下雨了
感受人间亲情、友情
15
1
童话城堡
城堡的外形美感与创新
15
1
钓鱼
制作、装饰的方法
16
1
好吃的水果
引导学生表达自己真实独特的感受
16
2
伙伴
理解不同背景下的艺术作品
17
2
花的世界
探索运用各种材料、手法创新
18
1
美术测试
18
1
美术测试
美术课教学计划7
一、活动方案的目的意义:
美术课外活动是美术教育的一个重要组成部分,是课堂教学的补充和继续。组织课外美术兴趣小组是开展课外活动的一种形式,它作为发展学生的爱好特长,培养全校和班级的美术骨干,推动全校的美术学习、美术活动以及为培养美术人才打好基础的一个重要方面,不仅可以提高学生的观察、理解能力和欣赏、评述能力,还能激起学生的求知欲望和创作兴趣。
二、活动方案的.总体目标:
通过兴趣小组的活动,使学生的美术特长得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的审美观。
三、活动方案所涉及的对象与活动时间:
1、适用于4—6年级。参加美术兴趣小组的人员除了自愿以外还应是美术方面比较有特长的学生。
2、活动时间:周一下午第三节课
四、活动方案的具体要求:
美术课教学计划8
一、教材分析
本教材的设计和编写依据美术课程总目标的要求,以阶段标准和学生身心发展水平为参考,确保教材设计的总体思路与课程标准的要求相吻合。编写以有利于学生学习作为思考的基点,以设疑、提示、选择、资料提供、方法指导、讨论和解释等方式,展示学习过程。从学生的兴趣、能力和需要出发,培养学生积极主动的学习精神。注重教材的趣味性和知识性,注重实践能力的培养。
教材在内容的选择上,注意处理好传统与现代的关系,既弘扬祖国优秀的传统文化,也渗透世界现代艺术的观念和方法,以开阔学生的眼界和思路。教材分成“时代新貌”、“校园生活”、“人与社会”、“人与自然”、“创造天地”、“艺术瑰宝”六个单元。
二、教学目标:
1、通过美术课堂教学,引导学生通过各种方式的学习,提高美术审美能力,体会审美情趣。
2、了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验,在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。
3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
4、在美术活动中大胆的采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。
三、教学重难点:
重点:
1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
2、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。
3、了解表现水墨绘画的.特殊绘画方法。
难点:
1、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。
2、让学生了解中国古来的文化,对中国的传统绘画有一定的了解。
3、学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
四、学生情况分析:
六年级学生随着年龄的增长、生理、身心健康的不断的发展,学生在对美术的要求也有所不同,六年级的学习兴趣远不如二、三年级,想象力也随之下降,他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”,对此进行大批量的临摹,在绘画技巧上也显得成熟,线条也十分的流畅,但画风呆板,表现欲下降,已经不具备儿童性的绘画能力!也就是我们所说的缺少童趣,没有想象力。这次是学生迈入初中的过渡时期,既要努力响应学生目前的兴趣爱
好,又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识,与初中知识进一步接轨,使学生从儿童绘画到少年绘画的转型。
五、教学措施:
1、教学中要注意知识的基础性与应用性,使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能,还要注意体现民族性和时代性。
2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。
3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等,以免束缚学生的自由想象和个性发展。
4、通过教学评价,了解学生的学习情况,及时总结教学经验,改进教学,调动学生学习的积极性。
六、教学进度:
周次 日 期 内 容
9月1日正式上课
9月5日—9月11日
教师节;中秋节(9月10日至12日放假)
9月12日—9月18日 《美丽的家乡》
9月19日—9月25日 《街市新貌》
10月3日—10月9日 《首日封》
10月10日—10月16日 《难忘的一件事》
10月17日—10月23日 《木板年画》
10月24日—10月30日 《有趣的脸谱》
11月7日—11月13日 《电话亭》、8、《路灯设计》
11月14日—11月20日 《适合纹样》
11月21日—11月27日 《泼墨画》、11、《指墨画》
11月28日—12月4日 《光与影》、13、《正负图形》
12月5日—12月11日 《圆筒造型》
12月12日—12月18日 《彩点拼图》
12月19日—12月25日 《外国传世名作》
12月26日—1月1日
元旦
1月2日—1月8日 复习
1月9日—1月15日 期末考试,学期结束工作
美术课教学计划9
教学总目标:
这个学期的教学仿佛只有两件事情要做,那就是教会学生“观察”与“表达”。六年级学生的心理发展已经到了一定的程度,他们更倾向用一种写实的方式来表现自己。但是很多学生都达不到写实的要求。因为他们缺少一套正确的观察方法。第一单元会针对这方面进行相关的训练。经过训练,学生应该能较准确地表现出观察到的对象。但他们的绘画依然不是自由的。因为他们不清楚美术表现形式的多样性。西方现代美术,不断地突破绘画中的界限。对其进行学习,可以使学生大开眼睛,并了解到美术除了传统的古典写实主义外,原来还可以有这么多的表现形式。从而使他们在绘画时,可以有更大的选择空间。立体构成的学习,也可以使学生接触到美术中另外一种美感形式——空间的形式美。最后的毕业创作,会是对学生六年美术学习的一次总结和回顾,学生需要选择自己熟悉的题材和形式来表现自己。展示设计的练习,会把生活和美术的关系拉得更近。
单元教学目标,课程设计和课程目标,课时安排:
第一单元:人物写生单元:
本单元主要为技法学习单元。学生在本单元里能够掌握到写生时正确的观察方法。通过对特殊角度物体的描绘,可以打破学生符号化的画法,更好地去观察对象;我们会引导学生运用对比观察的方法找到对象的自身特征;在绘画方面我们会鼓励学生尝试运用叠笔来获得更为精确和有活力的轮廓线;圈围的绘画方法也可以为学生更方便地画出对象的轮廓。“聚焦法”练习可以帮助学生完成复杂场景中的速写。同时,我们还会欣赏到一些大师的线描人物作品。
1,《植物写生》线描复习课,学习写生方法(观察——记忆——作画)。
2,《不同的眼睛》学会使用诱发词来进行实质性的观察,画出独特的事物。
3,《手》观察的强化练习。通过特殊角度描绘,使学生将注意力集中到对象。
4,《五官》作品欣赏。学会运用“叠笔”。
5,《头像》通过观察对比的方法找到对象的造型特征,并尝试进行夸张表现。
6,《人物速写》学会用寻找形状(动态),添加细节的方法进行速写。
7,《故事添画》学会运用速写的方式进行素材的收集,并运用收集到的素材进行故事添画的创作。
第二单元:现代美术单元:
现代美术单元是一个以介绍西方现代美术为主的单元。学生在这个单元中会接触到西方现代美术的几个主要流派,了解这些流派的美术观点,代表人物,主要作品。对西方现代美术的学习,可以打破学生对美术的认识,大大开豁学生的眼界,并能引导学生对“美术”做更深层次的思考。这个单元以美术欣赏为主,同时还涉及美学,美术评价等范畴。我们还会给机会学生尝试用现代美术的一些观点和技法进行创作,从中体验艺术家们的追求。
1,《印象·日出》 2该课以莫奈的《印象·日出》为突破口,向学生介绍印象派。了解印象派画家们对于光和色的追求。以及他们在绘画技法上的新发现。
2,《星月夜》 2该课通过《星月夜》向学生介绍凡高。理解他的追求,并尝试了解现代艺术中一个重要的概念:什么才是艺术中的真实。
3,《表现主义》 2该课以蒙克为插入口,学习表现主义对情感的表达方式。
4,《立体主义》 2该课以毕加索为插入口,学习立体主义画家对形状的突破。
5,《野兽派》 2该课以马蒂斯为插入口,学习色彩的运用。
6,《抽象主义》 2该课以克利和米罗为插入口,学习用符号建构童话世界。
7,《超现实主义》 2该课以梦为主题,学习画家们怎样用真实来构建幻象,表现人心理
8,《波普艺术》 2该课以欣赏为主,学习画家们怎样把普通的物品变成艺术品。材料革命。
第三单元:立体设计单元:
该课程以学习立体构成的知识为主。从线,面,体三个角度去帮助学生建构空间的概念,培养空间感觉。学习用抽象的方法去表现形式美。同时,还会尝试类似波普艺术的方法,要求学生对一些容易收集到的.,习以为常的物体尝试加入自己的情感或想象,赋予新的意义。
1,《线立体构成》结合波普艺术,鼓励学生发现新型材料。理解空间的概念。
2,《面立体构成》构成要素的简单学习。
3,《体立体构成》通过对“龙”的制作,了解立体构成中空间与人的关系。
4,《波普艺术创作》通过对一些容易收集到的物体加入自己的情感或想象,赋予其新的意义
第四单元:毕业创作:
对整个小学学习阶段进行回顾,并将这过程中的经历或情感用美术的形式表现出来。尝试搞一次毕业创作展览,并对会场的布置进行设计。
1,《毕业创作》回顾自己的小学学习经历,选择合适的命题用自选的形式进行创作。
2,《展示设计》通过设计毕业画展的会场,学习展示设计的一些基本知识和技巧。
3,《作品展览》课余进行
美术课教学计划
美术课教学计划1
一、指导思想:
学前教育的任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育,使其身心健康活泼的成长,为入小学打好基础,为造就一代新人打好基础、学前班的美术教学作为提高幼儿素质的重要学科,是对幼儿进行美育的重要手段
二、学情分析:
我班共有幼儿50名,人比较多。学前班的孩子小,控制自己行为的能力还不是很好,具有好动不好静,注意力易转移,抽象思维还未完全起步,形象思维和无意注意占优势的特点、
三、教学内容分析:
学前班这学期设计的美术活动,作为提高幼儿素质的重要学科,本学期教学内容包括:观察、绘画
四、教学目标:
通过音乐教学使幼儿在以下几方面得到充分发展:
1、使幼儿体验美术学习的快乐,培养美术学习的兴趣、
2、发展幼儿的'情感、美感,发展幼儿的基本美术能力、
3、发展幼儿的感知觉、
4、美术教育对于幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用、
5、培养幼儿艺术感、
美术课教学计划2
一、学生现状分析:
在过去一年的学习中学生的审美意识有所提高。因此在这基础上可以进行新知识的学习,并且有旧知识的支持,可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢,我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,尽可能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能,不至于丢了美术兴趣。
二、教学内容分析:
本学期拟定16课时的课程,分为六个单元教学:第一单元现代科技与美术的融合;第二单元审视自己,感悟校园生活,体验服装的魅力;第三单元思维的训练,培养学生的创新精神;第四单元和谐温馨的生活空间,培养学生懂得感恩;第五单元关爱自然,学习版画;第五单元了解传统文化,感悟中国书法与篆刻的博大精深。
重点内容涉及:体验现代生活、思维创新、与自然和谐共处的内容为主。
三、教材中重点、难点:
本册教材的二、三、四单元为重难点,第二单元的知识是第二次接触,但提升了难度,使学生制作上有困难;第三单元的内容以设计为主,第一次接触,对思维创新设计的理解和创造都很困难;第四单元公益海报艺术设计,培养学生对环境和生态的认知,觉醒环境的恶化,用身体力行去回馈自然,这是很困难的,因为学生的素养并不高。
四、教学目标:
1、通过欣赏、感受,认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点,以及多种表现手法。
2、通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,即兴临摹,写生和创作,体会其不同的创作规律,使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。
3、进一步认识设计艺术及其几个主要类别,感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。
4、能运用美术展览展示自己的作品,宣传自己、宣传集体、宣传学校;运用自己掌握的各种知识和技能技巧策划、筹备,集体布置一个美术展览。
5、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品,认识视觉传达实际的范围和特点,体会视觉传达设计的'实用性和美感。
五、主要工作及措施
1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求,使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展,使学生们的水平有所提高。
2、在教学过程中适当渗入德育,美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识,并逐步培养学生的美育方面的素质,在同一时期平衡发展,相互促进。
3、根据学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来,并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中,在生活中学习,逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力,逐步提高学生对美的认知能力,培养学生的审美素质。
5、学校新安装了多媒体设备,使自己更快的熟悉操作,使学生更快的适应多媒体的教学方式。我也更多的、更合理的应用多媒体进行教学!
美术课教学计划3
一、学情分析:
一年级的小朋友刚从幼儿园升入小学,习惯比较差,易失去注意力等。因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。如果能在宽松融洽的气氛中开始,那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感,从而激发对美术课的喜爱。
二、教材分析
一年级下册美术教材共有20课,一年级美术教学计划分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型,其中综合与探索课比重较大,主要来培养学生综合能力和绘画能力和手工制作技能的探索。
二、教学目标
(1)、认知目标
一年级美术教学,通过轻松的教学游戏,让学生认识和了解形形色色的作画方法;认识和了解绘画基础知识。
(2)、智力能力目标:
培养学生造型技能;培养学生的创造性思维;培养学生对美好事物的感知能力。
(3)、思想品德目标:
培养学生健康的审美情趣,用美学的眼光去观察事物;进一步培养学生对美术的兴趣。
三、教材中重点、难点分析:
本册的重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要,循序渐进的.传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能,直接参与并亲身经历各种社会实践活动,鼓励学生寻找各种材料,表达自己丰富多彩的想象。
1、通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好。
2、学习美术的基础知识和基本技能。
3、培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。
4、培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等。
四、教材重点、难点:
1、学习有关美术的基本知识和基本技能。
2、培养学生空间知觉,形象记忆,创造能力等。
五、个人教研专题:
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
六、主要措施:
1、认真钻研教材,进一步领会课标精神,制定切实可行的的教学策略。
2、精心准备,做好课前工作。
3、运用不同手段,激发学生学习美术的兴趣。
美术课教学计划4
教学目的
1、学习趣味绘画培养幼儿对美术的兴趣爱好,运用各种线条和色块的组合大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征,大胆地按自己的意愿画画。
2、学习折纸方法,学习简易的制作,并掌握几种剪纸的方法及要领训练幼儿手指灵活性,提高幼儿欣赏水平;
3、通过欣赏名画家的代表作,欣赏民间工艺品,节日教室布置,欣赏和评价同伴的美术作品,提高对美的欣赏力和个性品质。
4、通过多种形式的'美术活,例如泥工的制作,使幼儿体验到美术活动的乐趣,提高幼儿对美术活动的兴趣。
5、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动,对手工活动感兴趣,并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。
教学用具
油画棒,水彩笔,蜡笔,橡皮泥等
教学方法
示范法演示法临摹法讲授法、谈话法、讨论法
教学要求
学生每天至少要完成一幅作业每班好的作业那出来作学习示样
美术课教学计划5
一、学生知识分析:
这个年级有四个班,学生对美术知识掌握牢固,每个人都通过了上一次美术考试。学生普遍提高了感受美的能力,形成了健康的审美情趣。大多数学生对艺术学习有浓厚的兴趣。这个年级的学生想象力丰富,胆子大,敢于表达自己的想法和内容。学生学习兴趣浓厚,课堂气氛活跃。
有问题:
1.学生作品缺乏表现力(特殊工艺),使作品的生命力和震撼力较弱。
2.有些学生交作业或做作业很慢。
二、本教学的主要任务和要求:
1.学习想象绘画的绘画方法,进一步培养学生的想象力和创造力,用蜡笔、水彩笔等工具表现内心世界的形象。
2.学习观察和描述图像的初步能力。
3.进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。
4.了解拓印画的制作方法,掌握简单的加工方法。
5.造纸术,培养动手能力和创造能力。
6.做砌砖培养立体造型能力,想象力和概括力。
7.欣赏孩子熟悉的动画片,提高孩子的欣赏能力。
8.欣赏优秀学生的作品,开阔学生的视野,培养他们对艺术的兴趣,提高他们的表现力。
三,教材的重点和难点
(1)要点:
1、想象力绘画的训练,进一步培养学生的创造性思维。
2.在课堂教学(尤其是绘画练习)中进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。
3.制作工艺培养动手能力、立体造型、想象力和概括力。
4.提高学生的欣赏水平,培养他们对美术的兴趣。
(2)困难:
1、想象力的.培养和动手操作能力的提高。
2.在绘画和工艺教学中,学生的观察力、创造力和表现力得到进一步培养,实践能力、三维造型和空间想象力也得到了发展。
四、提高本学期教学质量的措施和方法:
1、认真贯彻新课程标准精神,处理好思想道德教育、美育、能力培养和双基培养的关系,充分发挥情感熏陶在美术教学中的作用,切实提高学生的审美能力。
2.本学期要求学生直接画画,不要用黄色作文,这样可以提高画画的进度,培养学生大胆画画的信心和决心。
3.在教学中加强师生双边关系,教师教与学生学并重,确立学生主体地位。
4.鼓励学生开展综合性、探究性学习,加强艺术与其他学科的联系,以及与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究能力。
5.注重对学生学习方法的研究,通过感受、观察、体验、表达、收集资料等学习方法,引导学生自主学习、合作交流。
6.教学方法生动有趣,利用电影、电视、视频、模型画、参观、访谈、故事、游戏、音乐等引导学生增强对图像的感受和想象能力,激发学生学习美术的兴趣。
7.利用计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计制作生动的美术作品,鼓励学生利用互联网资源搜索丰富的美术信息,开阔视野,展示自己的美术作品,进行交流。
8.改革评价体系,重视学生自我评价,重视对学生在艺术活动中表现的评价,采用多种评价方式对学生的艺术操作进行评价,建立评价体系,促进艺术教师的不断提高。
9.充分利用校园和社会生活中的自然环境资源和资源开展美术教学。
10、根据学生的心理和生理特点,注重循序渐进和趣味教学。
11、尽量注意学科之间的关系。
12、培养学生形象思维能力,以创新精神和实践能力为核心,促进学生素质全面发展。
13、利用宣传窗口和美术比赛,调动学生学习积极性。
美术课教学计划6
美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求,面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。
因此,应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要注意课程内容的层次性,适应不同地区学生素质的差异,使本《标准》具有普遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的`美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及的关系。
[造型、表现]学习领域
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
教学活动建议
1、用自然物或人造物的不同肌理,通过拓印或剪贴,制作各种图形。
2、学习简单的中国传统绘画方法,体验笔墨趣味。
3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用方法,学习对比、调和等色彩知识。
5、学习漫画和卡通的表现方法,进行绘制实践。
6、学习泥塑、纸雕等方法,制作作品。
7、初步学习计算机辅助绘画的方法。
评价建议中国教育
1、是否初步认识形、色、肌理和空间等在造型活动中的作用。
2、能否尝试运用中国传统绘画的方法进行表现。
3、能否在自己的作品中体现事物的比例关系。
4、能否在造型活动中初步运用构图知识。
5、能否用近大远小或平行透视的规律,初步表现空间关系。
6、能否在造型活动中运用色彩的冷暖、对比与和谐的知识。
7、能否运用所学过的美术知识大胆地表现周围的生活和环境。
8、能否大胆地用图像和立体造型的方式表达个人的思想和情感。
【设计、应用】学习领域
运用对比与和谐、对称与均衡、节秦与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
教学活动建议
1、学习设计基础知识,为社区或村庄、学校、运动会、文娱活动以及节庆等设计制作标志。
2、学习简单的图案基础知识,并进行装饰应用。
3、用软、硬泡塑材料(聚苯乙烯)以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材,进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。
4、与同学合作,进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作,并进行放飞活动。
5、与同学合作,选择适宜的媒材,制作校园、社区或村庄局部的平面图或模型。
6、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。
7学习陶艺的制作方法。
美术课教学计划7
一、学生双重基础、能力、学习方法和非智力因素的基本分析:
这个年级的学生对艺术知识掌握得很牢固。学生会做简单的创作;学习了原色、中间色、冷暖色的基础知识,体验了色彩的表现力,并有目的地加以应用,初步学会了铅笔浅色的画法;通过绘画、拼贴、叠加组合等。,我们可以积累视觉和触觉方面的经验,将所学的各种艺术知识结合起来进行绘画创作和应用设计,并用各种材料和方法制作玩具;围绕某个主题,描述生活中有意义的事情,根据自己的想法反映身边的事情,表达自己的兴趣和愿望;记录你的所见所闻,用日记画的形式表达你的感受;可以进行初步的素描练习,展示人物或物体的一般特征,用各种易于加工的雕刻和造型材料制作简单的三维或半三维形状。学生普遍提高了感受美的能力,形成了健康的审美情趣。大多数学生对艺术学习有浓厚的兴趣。
有问题:
1、班级和学生之间,对美术课的兴趣、对美术知识的掌握和理解都有很大的差距。
2、有些学生想象力狭窄,缺乏表现力。
3、有些学生对美术课没有热情。
二、教材的分析与补充、增删、改进建议:
本教材以丰富多彩的艺术活动为主线,以由浅入深的基础知识和基本技能为辅线。主次线紧密相连,平行穿插。主要内容包括:色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、鉴赏等。
雕刻材料要点:
在循序渐进地传授基础知识和技能的基础上,始终贯穿美学和情的教学要求,兼顾学生个性发展和知识技能学习的需要。
雕刻材料的困难:
强调趣味性的艺术学习,设计内容要贴近学生的生活体验,强化学生的艺术学习兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上,引导学生充分领略社会进步和美术多元化发展方向。
三、教学资源的开发:
在教学资源的开发上,教师一方面可以下载相关的知识资料、图片等资料为美术服务,充分利用当地的教学资源,比如当地的古建筑文化,另一方面也可以安排学生收集整理一些相关的学习资料。
四、本教学的主要任务和要求:
⊙知识和能力:
通过观看和观看各种艺术作品的形状和颜色,可以用简单的文字大胆地表达自己的感受;启发学生感受和表达生活中美好的事物,并从中体验生活的乐趣;帮助学生理解和使用常见的颜色和点、线、面;了解基本艺术语言的表达方式和方法;培养学生表达情感或愿望的能力,发展空间感知、形象记忆、形象记忆和创造力。
⊙教学过程和方法:
引导学生以个人或集体合作的`方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种艺术活动,尝试各种工具、材料和制作工艺;通过各种丰富多彩的活动,丰富学生的视觉、触觉和审美体验;在艺术活动过程中,要强调趣味性的艺术学习,在教学内容和活动方式上充分考虑开放性和立体性,培养学生的创新精神和实践能力,形成基本的艺术素养。
⊙情感态度和价值观:
在艺术活动过程中,通过参加艺术实践活动获得身心愉悦和持久的兴趣;体验艺术活动的乐趣,获得持久的艺术学习兴趣;可以表达自己的感受和想法,美化环境和生活。在艺术学习过程中激发创造精神,培养高尚的审美情操,完善人格。
五、教学措施:
1、注重学生审美能力的培养,在教学中遵循审美原则,给予学生更多领悟艺术作品的机会,引导学生拓展想象力,引导学生通过讨论和比较进行体验、思考、识别和判断,努力提高审美情趣。
2、注重激发学生的创新精神,培养学生的实践能力。教师积极营造有利于激发学生创新精神的环境,通过思考、讨论等活动引导学生体验、思考、识别等活动。学生在艺术创作中创造性地运用艺术语言,教师鼓励学生在欣赏活动中通过学习和讨论表达自己的观点。
3、营造一定的文化场景,增加文化内容,使学生通过学习美术加深对文化和历史的理解,加深对艺术的理解,树立正确的人文价值观。
4、加强师生沟通,确立学生主题地位,建立师生情感沟通。
5、鼓励学生进行综合性、探究性学习,加强其他学科与学生生活体验的联系,培养学生的综合思维和综合探究能力。
6、注重学生方法的学习,通过感受、观察、体验、表达、收集资料等学习方法,引导学生自主学习、合作交流。
7、教师使用各种教学方法,如电视、视频、模型画、参观、故事、游戏、音乐等。,引导学生增强对图像的感受和想象能力,激发学生学习美术的兴趣。
六、教学内容安排:
由于本学期时间紧,任务重,教学进度要根据具体情况进行调整。
《教室的角落》第一周
第二周“花手帕”
第三周,“纸制品”
第四周“时间告诉我”
第五周“水果和蔬菜协会”
第六周“玻璃水彩”
第7周“窗口”
第八周“剪纸的故事”
第九周“打扮”
第10周“刮泥板”
第11周彩色ABC
第12周“乘风破浪”
第13周“乘风破浪”
第十四周至第十八周的评审和综合作品创作及展览评估
七、教学总结和反思要求:
要努力实施美术新课程改革,让学生自主发展,真正成为课堂主人,积极探索,认真教学,及时总结反思教学情况,关注学生兴趣,努力巩固学生基本功和知识,保证教学效果,加强与学生沟通,了解学生思想,努力学习先进经验。
美术课教学计划8
一、教学目标:
美术教育在培养人的艺术素质方面,尤其在培养学生的审美感受能力、形象思维能力、创造表现能力,在启迪心智、陶冶情操、发展个性和提高品格修养方面有其独特的功能。美术课堂教学要重视激发学生学习美术的兴趣,寓知识、技能于兴趣之中;淡化画种,以造型要术为基础,鼓励和指导学生灵活运用造型要术及其规律,培养创新意识;培养学生运用造型要素与不同的媒介、用不同的方法来重新组合或进行创造的综合能力;学习运用形式美的规律来欣赏、表现、应用为一体,注重美术学科与其他学科的相互渗透。
二、教学内容和要求:
本学期课程内容有四大主线构成,即造型要素、情意要素、造型广场、美术欣赏。
1、造型要素
是解决知识和技能的重要途径。分别安排在第一单元“滚印真有趣”——美妙的痕迹和印印画画,目的教学生用滚筒滚印,激发学生选择自己喜欢的工具和颜色表现主题。
2、情意要素
在这册中有两个单元表现,分别是第三单元“我的好伙伴”和第五单元“给我捎个信”,其中“给我捎个信”通过制作简单的通讯设备如:电话,邮票等引发学生的制作兴趣。而“我的好伙伴”已经不局限与画人,教材从设计生活日常用品着手,调动学生绘画表现热情。
3、造型广场
有电脑、纸立体、纸玩具和泥工等。这部分教学属拓展型教材。做泥工依然以小动物为主,进一步锻炼学生的.动手制作能力。
4、美术欣赏
本教材欣赏部分安排了一些国内外画家笔下的动物,有旧时器时代的,近代的,现代的,涉及的国家也很多,通过欣赏让他们更加热爱生活,热爱小动物,培养他们的爱心。
美术课教学计划9
学情分析:四年级学生处在儿童学习绘画的‘‘过渡期’’。处于这个时期的儿童,由于他们的生活经验日渐丰富,观察能力逐步提高,而表现技能却难以跟上,引起学生心理矛盾。目前四年级学生已分化成两派,一派绘画表现力有所提高,信心大增,一派由于技法跟不上认识的提高,产生厌学情绪。
教材简析:本教材由欣赏、绘画、工艺三部分组成。该实验教材是老教材的修改版,较原教材课时量减少了五课,删除一些教学内容近似的教材,降低了难度,增加工艺课比例。八册教材共计24课,其中欣赏课1节,约占4﹪;绘画课11节,约占44﹪;工艺课11节,约占44﹪。
单元重点难点分析:
[欣赏] 重点:1、欣赏优秀美术作品,培养学生能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2、引导学生进一步体验周围生活和大自然的'美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
难点:引导学生掌握欣赏美术作品的方法。
[绘画] 重点:1、体验中国画的笔墨情趣,尝试笔墨表现技巧。
2、用线描的方法进行简单的写生练习。
3、培养学生良好的观察习惯和观察能力,发展他们的想象力和创造能力。
难点: 1、引导学生掌握正确的写生方法。
2、激发学生的想象力和创造力。
[工艺] 重点:1、学习编织的基本方法,并用简单的材料纸条进行设计和制作。
2、利用挂历纸或彩纸制作剪贴手工作品,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。
3、学习简单立体物的的表现方法,培养学生的动手能力。
难点:1、工具材料的准备。
1、树立学生创造意识,学会举一反三。
教学措施: 处于儿童绘画‘‘ 过渡期’’儿童,是儿童美术学习兴趣取向的转折期。教师应注意引导,提出过高过急的要求,或过分相信儿童的天赋,任其发展,将导致儿童怕画或厌画的不良后果。
1. 加强绘画欣赏教学,重建学生绘画兴趣和信心。
2. 由浅入深,有步骤地培养学生的观察能力。
3. 由易到难,有计划地培养学生的表现能力。
4. 开展形式多样的教学,发展学生的创造力。
教学进度:
略
美术课教学计划10
一、指导思想
1.进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,认真备好每一节课,上好每一节课。
2.认真贯彻学校工作重点,强化美术兴趣小组,完善美术教室,为学生提供良好的学习环境。通过美术兴趣小组的活动,使学生的美术特长得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的审美观。
二、学生现状分析
四至六年级8个班级400多名学生,各班学生从绘画的素质上看千差万别,有先天因素,有后天原因,造成他们对美术课兴趣的不同,所以,在课堂上的接受能力便有所差别。这需要教师耐心引导、
调动其潜意识及思维的积极性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。
三、教学目的及要求
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的'乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
四、教学措施
1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2.多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3.采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学
生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4.教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
总之无论是中年级还是高年级,在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的积极性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。使教师真正的成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。
五、加强自身建设
作为一名教师还需不断的学习,加强自己自身建设,积极参与学校组织的公开研讨课和桥东教研室组织的连片教研活动,认真听课、评课,虚心向每位教师学习,专研教学方法,博采众长,提高教学水平。
六、教学进度:
美术课教学计划11
一、教材分析
美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操,提高审美能力,增强学生对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流,通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力,提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质,这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标
1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。(造型)
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。(设计、应用)
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。(欣赏、评述)
4、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、并发表自己的`创作意图。(综合、探索)
三、教学内容
[造型、表现]学习领域:
1、学习原色、间色、冷暖色等色彩基本知识,体验色彩的表现力,并有目的地加以运用。
2、对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试,开展趣味性造型活动。
3、围绕一定的主题描绘生活中有意义的事。
4、用日记画的形式记录所见所闻,表达自己的情感。
5、进行初步的写生练习,表现人物或物体的大体特征。
6、通过拓印、拼贴、堆积和组合等手法进行造型活动,了解不同的效果。
7、用各种易于加工的雕刻、塑造材料,制作简单的立体或半立体造型。
[设计、应用]学习领域:
1、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过描绘、拼贴、等手法进行简单的造型活动。
2、用平面或半立体的形式,将动物与人物等不同类别的形象组合在一件作品中。
3、制作简单的彩塑及脸谱。
4、利用各种材料,如蛋壳、羽毛、废包装盒等,采用撕、刻、卷曲、粘接等基本技法进行制作。
[欣赏、评述]学习领域:
1、在相关的音乐情境中,欣赏情节性较强的中外美术作品,认识该类美术作品的特点。
2、以调查、汇报的方式,让学生欣赏所在地区有特色的建筑,了解其艺术形式的特点和功能。
3、欣赏民间年画、传统纹样、中外面具艺术,了解它们的象征和寓意。
4、欣赏画家创作的、学生感兴趣的美术作品,对作品进行简单的分析。
5、举办小型的展览活动,向同学们介绍自己收集的美术作品或印刷品。
[综合、探索]学习领域:
1、结合语文、音乐等课程内容进行美术创作,讨论并选定设计方案,布置美术作业美化教室。
2、根据童话故事或某一情境设计、制作简易木偶、乐器等作品并表演。
3、采用拼贴、简易沙盘等方式设计、制作现在或未来的学校、村庄、公园的地图或模型。
4、设计制作家电、家具等模型,模拟商品交易或布置成家庭室内设计模型,并能作出评价。
四、教师在教学中应遵循以下教学原则:
1、审美性原则
把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。
2、思想性原则
发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则
充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则
联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则
选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。
五、教学进度
周次
课时课题
教学重难点
春天的花
绘画的技能和技巧培养
树叶图案
掌握图案设计的三大要素
花朵图案
抓住自然物象的主要特征
蝴蝶图案
能力的培养和发挥
用复写纸画图案
培养学生认真作业的态度
美丽的花边
掌握花边图案的描绘技能
千变万化的线
掌握线形的长、短、粗、细、疏、密
高大的楼群
空间想象能力的培养
我心中的少年宫
丰富学生的创造想象
画座宝塔高又高
描绘出塔的外形特征
泥塑宝塔
培养学生的立体造型能力
纸塑动物
培养对立体造型的兴趣
运动着的人
初步掌握人体运动的规律
布贴风景
学习布贴技艺
动物挂画
培养对动物造型的概括、夸张能力
有趣的漫画头像
头部轮廓和面部表情的描绘
自画漫画像
对脸形、五官、表情进行夸张变化
漫画欣赏(一)
懂得漫画的艺术特色
漫画欣赏(二)
懂得漫画的艺术特色
儿童漫画
立意选材
美术课教学计划12
新的学期,面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际,结合生活中的艺术和学生的美术现状。我将继续以课堂教学研究为基本点,狠抓课堂教学效率,联系学生的日常生活,努力提高美育教学质量,培养学生的审美,爱美,学美的美肓观。为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作计划如下:
一、指导思想:
进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使美术教学工作有一个新的突破。
二、学生现状分析:
各年级学生从绘画的素质上看千差万别,有先天因素,有后天原因,有因地域不同而不同,造成他们对美术课兴趣的不同,所以,在课堂上的接受能力便有所差别。每个班的学生绘画水平参差不齐,优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大,如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握,去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。
三、教学目标:
1、让学生自行欣赏中外名作,提高学生的欣赏能力,审美水平,学习优秀绘画技巧及绘画形式。
2、通过各种形式的绘画,锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。
3、对美术字有一定的认识,对其作用有一定的了解,能够独立设计出适合一定主题的板报,锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
4、创造出更多的机会让学生直接接触生活,改造生活,让美术真正的与实际生活联系起来。
高年级,在课堂教学中要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的积极性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。
四、教学措施:
1、区别年级差别,把握学生的审美特点进行引导,因材施教,循序渐进,注重点、面相结合,以点带面,共同进步。
2、不断创设新的教学情境,营造适合学生成长的课堂氛围,激发他们用画笔来描绘出发自内心的`感慨,激活他们的思想,充分表达学生对美的向往与追求。
3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节,正确判定教学重点难点,重点突出教材中的美感因素,教法灵活,层次清晰,得当,结合各年级的学生特点加以把握课堂,让课堂真正成为学生自由成长的天地。
4、在新课改形式下,努力学习新课改相关理念,领会课改精神,关注每一位学生,让学生通过美术课的学习得以身心
健康的发展,同时实现教师与新课程的共同成长。
5、注重美术课与生活经验紧密联系,使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力,提高审美意识、能力,增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展学生创造美好生活的愿意与能力。
五、教学要注意的问题:
注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。 总之,本学期的美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣,经验,知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。在以往的教学工作中,示范做的不够好,在今后的教学中,我会每节新课都做好示范,让学生感受到用心完成的作品是最好的。作为一个新老师我会更加努力的去学习经验,总结经验不耻下问,把那些不利于教学的毛病通通扔掉,更好的完成新学期的教学任务,为学生开创另一片艺术的殿堂。
美术课教学计划13
一、指导思想
贯彻党的两思教育,在教学过程中渗透德育,健全德育、美育网络,加强教育科研,加快教育现代化,改革进取,全面提高学生的音乐素质,努力把教书育人提高到一个新阶段,使学生成为:新人,培养他们爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学的优秀品质。并通过各种题材歌曲的学唱,中外名曲、名歌的欣赏,让学生感受美的艺术和高尚的情操,培养他们的创新精神、合作精神、环境意识、心理条件等,努力进取,为中国的明天而热爱学习.
二、学情分析
本年级共有116个学生,他们大都活泼可爱,并且喜爱音乐,特别是唱歌与表演,大部分学生能掌握正确的唱歌姿势,自然的发声方法,有百分之五十的学生能独立、自信、有表情的进行律动和即兴动作。学生在识谱与欣赏方面是弱项,但我相信,经过师生的共同的努力,孩子们的音乐素养将会不断提高!并从综合课入手,在教学中渗透德育、美育,在课上进行多媒体教学,加强教育科研,加快教育现代化,促进教育改革,努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展。在五种课型中,学生比较爱好歌舞唱游课,这种课型使学生在学习时积极性高,创新能力自然发挥出来。总的来说,在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练,进一步巩固、完善教学,为学生打下扎实的基础。
三、教材分析
本教材突出了培养学生的爱好音乐的情趣,重视学生对音乐实践的主动参与,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力与创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操。除对原有教学内容进行整和外,新扩展了音乐创造和音乐与相关文化的内容,重视通过音乐教学活动,发展学生的创造性思维能力及提高学生人文素养。本册教材各单元都有目的明确的主题,各主题之间具有有机的联系。各单元内容贴近儿童生活,为他们熟悉和理解。教材将评价机制渗透在各个单元之中,既注重终结性评价,又注重过程性评价。在评价的形式上,自评、互评、他评相结合,增进学生对音乐课的情感体验,激励他们更有兴趣学音乐。教材所选的歌曲,乐曲,大多贴近学生的生活,使学生易于学习,乐于学习。
四、教学目标及措施
本学期通过对学生坐姿、唱姿、合理呼吸的培养,为学生的学习打下基础;注重音乐知识和技能、技巧训练,培养学生的学习能力,并在教学过程中渗透德育,改革进取,加快教育现代化,使学生能在他们的薄弱环节上加强学习,通过综合训练,使学生的艺术修养、音乐素质大大提高。导学生学习正确的'坐姿、唱姿,以及合理的发声练习曲;注重学生的音乐综合技能、技巧、知识训练,指导学生有感情地歌唱在教学中指导学生了解歌曲的情绪,并能用正确的情绪来演唱不同的歌曲。每节唱歌课给学生三分之一的时间练习,教师正确处理、引导;合理安排时间进行音乐欣赏,培养学生对音乐的爱好,开拓学生的视野,并了解一些音乐知识;通过律动以及集体舞的训练,培养学生的节奏感和乐感。以素质教育为本,不断提高音乐在素质教育中的作用,并落实于教学,充分发挥音乐课益智、促体、辅德的功能.
美术课教学计划14
一、教材分析
美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操,提高审美能力,增强学生对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流,通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力,提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质,这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。(造型、表现)
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。(设计、应用)
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。(欣赏、评述)
4、结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的'方式,进行策划制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。(综合、探索)
三、教学内容
[造型、表现]学习领域
1、用自然物或人造物的不同肌理,通过拓印或剪贴,制作各种图形。
2、学习简单的中国传统绘画方法,体验笔墨趣味。
3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用方法,学习对比、调和等色彩知识。
5、学习漫画和卡通的表现方法,进行绘画实践。
6、学习泥塑、纸雕等方法,制作作品。
7、初步学习计算机辅助绘画的方法。
[设计、应用]学习领域
1、学习简单的图案基础知识,并进行装饰应用。
2、用塑料瓶、废旧材料等进行玩偶、生活实用品、交通工具模型等的设计制作。
3、与同学合作,进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作,并进行放飞活动。
4、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。
5、学习陶艺的制作方法。
[欣赏、评述]学习领域
1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品,领略不同的艺术风格。
2、介绍一件优秀美术作品的创作过程,体验美术与生活的关系。
3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品,通过查阅资料,向同学介绍欣赏作品的心得。
4、通过观看录像、图片等,欣赏雕塑和现代工业产品,感受不同材质的美。
5、介绍一位画家及其代表作品。
6、欣赏我国的石窟艺术。
[综合、探索]学习领域
1、结合传统节日及学校的班队会等活动,设计、制作、展示平面或立体的美术作品。
2、编写自己喜爱的剧本,设计、制作相应的布景或道具,进行表演。
3、运用平衡、运动、光、电等科学常识,用生活中的废旧材料,设计、制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。
4、利用计算机等手段进行美术创作或展示活动。
四、在教学中应遵循以下教学原则:
1、审美性原则
把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。
2、思想性原则
发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则
充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则
联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则
选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。
五、教学进度
周次
课时
课题
重难点
画画自己的手
提高写生造型的能力
人物速写
绘画技能训练
劳动中的人物动态
动态表现
我熟悉的人
刻画人物的体形特征
桌子、椅子设计
动手能力培养
泥塑彩罐
培养学生的创美能力
彩塑鸟
塑出具有浮雕效果的鸟类图
彩色纸筒人
人物脸部的刻画
邮票设计
设计一枚纪念邮票
古诗配画
培养再造想象
美好的童年
主题确定
板报设计
学习板报设计知识
电脑美术设计
对电脑美术设计作品的认识
实用美术作品欣赏
认识实用美术
中国雕塑作品欣赏
认识雕塑作品
外国雕塑作品欣赏
认识雕塑作品
测试
测试
美术课教学计划15
一、指导思想:
本学期我科组将以市、区教育局、教研中心的指导思想;继续发扬我科组成员团结协作、积极进取、勇于探索的精神,做好市、区教研中心以及学校的各项工作任务,争取取得更好的成绩。
二、各月份工作要点:
九月份:
1、做好新学期开学的准备工作。
2、参加区学期工作计划会议,制定我科组工作计划。
3、参加市美术教师美术作品展,送作品照片。
十月份:
1、配合学校市广播操标兵评选工作,积极参加广播操训练。
2、动员参加市、区各种师生比赛活动:“广东省水墨国画中小学师生作品比赛”、“读书月书画比赛” 区“遵守法律 行为文明”绘画竞赛等。
3、组织组员集体备课,检查教案。
4、准备校校结对的上课、听课、评课活动。
5、参加区的`教研学习活动。
十一月份:
1、参加市“微课”大赛活动,及其他教研活动。
2、做好学校工作。
3、进行校校结对的上课、听课、评课活动,书写评课表。
十二月份:
1、参加区、市美术教研活动和教师培训。
2、参加深圳市“读书月”美术创作比赛。
3、 参加市中小学生手工创意现场大赛。
一月份:
1、结束新课,进行考核。
2、做好科组学期总结。
3、参加区教师专项培训(水墨画)。
美术组
20xx.9.