服装设计概论范文大全

第一篇：服装设计概论

大家好和大家介绍下服装概论

一,服 装 设 计 专 业

服装是长盛不衰的行业，随着我国人民生活水平的不断提高，服装行业的发展前景无限广阔。服装设计专业是我校开办最早的专业之一，有丰富的办学经验，教学设施齐全，师资力量雄厚。为了提高办学档次和水平，服装设计专业1999年由原来的二年制职高班改为三年制中专班，以进一步适应社会的需求。

培养目标：培养具有服装计算机辅助设计、现代时装设计、制作、表演和一定美术水平的中级技术人才。

主要课程：时装设计基础、服装美术、服装制图、服装工艺、服装设备、服装材料、服装表演、服装生产质量管理、计算机基础、计算机服装设计应用。

毕业出路：毕业生技能鉴定后合格后，可取得服装设计制作工、计算机文字录入等级合格证书，校择优向企业推荐就业，也可申请个体开业，从事服装经营或承接来料加工，就业由前景广阔。也可报考高等院校服装设计、工艺美术等专业，有多种升学途径。

二,服装行业专业术语------

专业术语不仅有利于提高学习和工作效率，而且便于行业人士之间的交流，增加信息量和扩大业务范围。在生意交往中，多数人不喜欢和外行人打交道。业务上的沟通困难，常常会影响到整个经营过程。

一、服装术语

大部分学科或专业都有自己的概念和术语。如同制图符号一样，术语也是一种语言，一种在服装行业经常使用和用于交流的语言。术语使工业生产成为可能。

在国家标准中，详细规定了有关服装术语的基本内容。该标准为推荐性标准，在实际应用时，无论其内涵还是外延，都要与时尚流行和行业习惯相对应。有些术语的解释带有一定的地方性.服装设计是一种创造性构思活动。在实际操作中，这一活动贯穿于企业活动的全过程，从市场调研、生产条件、企业战略到艺术构思、结构造型、样衣调整等。狭义的设计，多指设计师独立所从事的工作；广义的设计，应是企业活动的集成效果。国标中所述服装设计的有关术语属狭义的概念。

〔服装款式 style〕指服装的式样，通常指形状因素，是造型要素中的一种。

〔服装造型 modeling〕指由服装造型要素构成的总体服装艺术效果。造型要素的划分，从具体造型分为款式、配色与面料三要素；从抽象造型分为点、线、面、形、体、色、质、光等；从部件分为鞋帽、上衣、下衣、外套、内衣、装饰品等。

〔服装轮廓 silhouette〕即服装的逆光剪影效果。它是服装款式造型的第一视觉要素，在服装款式设计时是首先要考虑的因素，其次才是分割线、领型、袖型、口袋型等内部的部件造型。轮廓是服装流行发展中的一个重要因素。

〔款式设计图 design drawing〕指体现服装款式造型的平面图。这种形式的设计图是服装专业人员必须掌握的基本技能，由于它绘画简单，易于掌握，是行业内表达服装样式的基

本方法。

〔服装效果图 effect drawing〕指表现人体在特定时间、特殊场所穿着服装效果的图。企业老板应学会阅读服装效果图。服装效果图通常包括人体着装图、设计构思说明、采用面料及简单的财务分析。

〔服装裁剪图 cutting drawing〕即用曲、直、斜、弧线等特殊图线及符号将服装款式造型分解展开成平面裁剪方法的图。国内流行的裁剪制图方法主要有中国比例裁剪法和日本原型裁剪法。补充说明图。

〔服装结构线 structure line〕指在服装图样上，表示服装部件裁剪、缝纫结构变化的线。裁剪图上的图线根据粗细分为两大类：一类是细线（包括制图辅助线、尺寸标注线、等分线等）；另一类是粗实线（表示裁剪制作的结构线）。根据国家标准细线的粗细为0.2--0.3cm；粗线粗细为0.6--0.9cm.服装产品行业术语

服装分类的方法主要有两种：一种是按照设计师的体系分类，另一种是按照生产组织的体系分类。事实上，同一家企业很难同时生产所有种类的服装。从设计的市场定位、原料的组织、企业生产技术与管理方式、业务渠道与网络、所需购买的设备到营销策略及财务结算方式都有所不同，所以在选择生产产品结构时，要充分考虑每一种产品的生产与经营特点。

〔服饰 clothing〕装饰人体的物品总称。包括服装、鞋、帽、袜子、手套、围巾、领带、提包、阳伞、发饰等。

〔服装 garments〕穿于人体起保护和装饰作用的制品，其同义词有“衣服”和“衣裳”。中国古代称“上衣下裳”。服装的效果取决于穿着对象、服装造型与穿着环境三大方面的因素。

〔时装 fashion〕在一定时间、地域内为一大部分人所接受的新颖入时的流行服装。如果是尚为一小部分人最先穿着称为新潮时装。服装按照流行可以分为流行时装和定型服装。定型服装是经过流行的筛选相对固定下来的服装款式，如西装、中山装、茄克、旗袍等。流行时装的周期性强，分为产品的孕育期、萌芽期、成长期、成熟期及衰退期等。随着社会文化及消费水平的提高，流行周期将变得越来越短。同一款时装在一定周期内的价格差别可能会很大，所以人们说“时装无常性”，它朝令夕改，喜新厌旧，令人琢磨不定，但也最能体现设计者与穿着者的文化艺术修养与穿着水平。

〔成衣 ready-to-wear〕按照国家规定的号型规格系列标准，以工业化批量生产方式制作的服装称为成衣。

〔服装分解图 resolving drawing〕指表示服装某部位内外结构关系的示意图。分解图通常作为款式设计的衣。成衣化率是表示一个国家或地区服装工业化生产水平和服装消费结构的标志之一。

〔定制服装 custom-made clothes〕指根据具体穿着者个人情况，量体裁衣，单件制作的服装。大多数服装制衣店即为这种经营方式。在国外定制服装的营业方式也叫做个性化服装设计，通常要根据穿着者个人的体形、肤色、职业、气质、爱好等来选择面料花色、确定服装款式造型，通常收费较高。在国内有很多顾客是为了省钱或特体原因才定制服装。高档类定制服装在目前的市场上缺位较大，主要原因是要求操作者懂得一些服装设计的知识。

面辅料的特性也是企业单列成品的重要依据，因为面辅料界定着企业的供应渠道、工艺特点、市场价位等。按面辅料特性可分为以下几类：

〔毛呢服装 woolen garments〕由纯毛、毛混纺织物为面料制成的服装。

〔棉布服装 cotton garments〕由全棉、棉混纺织物制成的服装。

〔丝绸服装 silk garments〕由天然丝、人造丝、合成丝织物制成的服装。

〔化纤服装 chemical fibre garments〕由各种化学纤维织物制成的服装。

〔裘革服装 fur/leather garments〕由裘皮或革皮制成的服装。

〔羽绒服装 down wear〕内充羽绒的服装。〔人造毛皮服装〕由天然或化学纤维仿各种毛皮的织物为面料制成的服装。

按穿着对象可分为以下几类：

〔男式服装 men;s wear〕简称男装，是成年男子穿着的服装。

〔女式服装 women;s wear〕简称女装，是成年女子穿着的服装。

〔儿童服装 children;s wear〕简称童装，是适合儿童穿着的服装。包括婴儿服装、幼儿服装、小童服装、中童服装、大童服装等。还包括中小学的校园服装。

〔职业服 professional garments〕职业服是社团或行业成员在社会环境中从业工作时，为展示整体形象需要，满足工作者的动作要求，从而为达到社团目标所穿着的服装。职业服可以分为三大类：其一是职业标志服，如邮电服、铁路服、海关服、民航服、军服、税务服、交通监督服、工商管理服、校服等；其二是劳动保护服，指为特殊行业员工在工作时提供便利和防护伤害的服装。如抗辐射服、潜水服、矿工服、炼钢服、养路工作服、石油工作服、消防队员服等；其三是职业时装，指都市职业女性中的“粉领阶层”所穿着的非统一性时装式职业套装，多数色彩明快、款式简洁大方，能充分表现职业女性的聪慧与干练.......三,服装设计专业人才培养方案

一、业务培养目标：

本专业努力培养德、智、体、美、全面发展的有理想、有道德、有文化、有纪律的，并具备服装设计、服装结构工艺、服装生产经营与管理知识与实践能力，具有创新精神的高

素质服装设计人才。

二、培养规格和要求：

本专业学生主要学习服装学科的基本理论和基本知识。学习期间受到服装设计方法和成衣结构工艺的基本训练，具有从事服装开发、设计、生产管理和营销等方面的基本能力。毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1、掌握服装设计的基本理论、基本知识；

2、具有较扎实的人文学科和工程技术基本知识，较高的文化艺术素养和较强的审美能力；

3、掌握服装款式、结构、工艺设计方法和成衣化生产工艺技术；

4、具有独立完成服装设计构思、效果图、基础纸样及确定加工工艺与成衣制作的基本能力，并能较熟练地运用计算机进行服装辅助设计；

5、掌握主要服装材料的结构性能和特点，具有对服装材料的选择、鉴别、合理使用的能力；

6、具有服装生产管理、市场预测和市场营销的基本能力；

7、熟悉国家和管理部门对服装行业发展的方针、政策和法规；

8、了解服装学科和服装行业的国内外发展动态；

9、掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有初步的实际工作和科研能力。

三、主干学科：服装设计与工程

四、主要课程（学位课程）：素描、色彩、服装画技法、西洋服装史、中国服装史、服装样板设计、服装款式设计、服装缝制工艺与制作、服装CAD。

五、学制：四年

六、授予学位：文学学士

服装专业是比较全面的，服装设计应该是服装专业的一种，而服装设计专业主要是学习设计方面的知识，而服装专业则涉及的面比较广，设计专业今后就是设计师

第二篇：《服装设计》

岗位职责：

1、理解服装款式特征和结构

2、准确绘制款式图、效果图

3、选购部分辅料和配饰样品

4、定期做市场调研

5、设计制作部分服饰配件

6、设计服装细节

7、提供服装设计建议、意见和资料

任职资格：

1、专科以上学历、服装设计专业毕业；

2、二年以上品牌服装设计师工作经历；

3、熟练绘制款式图、效果图、善于设计制作服饰配件等；

4、踏实、勤奋、具备主动学习能力、适应和与人沟通的能力。

第三篇：浅谈服装设计

浅谈服装设计

摘要:本文旨在通过从情感化特征，材料，流行性，创新性，服装造型、结构、工艺的综合性等方面阐述了现代服装设计中的关键因素，以期提高设计工作者、学习者的实践设计能力。

关键词:情感化流行性创新性弊端造型、结构、工艺

服装设计是服装构思及完成的一种行为，是服装整体的策划过程。它涉及面广，综合性强，具有多种要素。广大群众所喜爱、符合市场需求的服装是以服装设计师精心设计、策划为前提的。作为服装设计师要想获得好的作品应当注意哪些问题呢？笔者就以下几方面简单讨论一下：

一．服装设计的精神追求——实现情感化设计

情感，是人类生活中的一个必要部分，它影响着人们如何感知、如何行为和如何思维。尤其是在当今物质生活极大丰富的前提下，情感越来越成为服装产品进行价值判断的重要砝码。它对人们消费行为的影响力和对服装设计的重要性日益被设计师们所认识、所运用、所追求。“情感化没计”就是“全面注重美观和情感因素的设计”它是以人性化的理念从事产品设计，努力将人们的情感要素植入到设计之中，使设计作品与人之间具有很好的亲和力，并形成稳固的情感纽带，在满足人们对产品普通实用性需求的基础上，又满足了人们情感上的深层次需求。

在服装设计过程中服装的基本造型要素包括：造型要素、款式要素、面料要素、色彩要素、图案要素、搭配要素、风格要素等，都各自会在服装表现中呈现出不同的情感特征。如:柔软宽垮的休闲服装给人惬意、舒适的情感体验，合体挺括的职业装给人严肃、庄重的感受、皮草领饰的羊绒大衣给人温暖奢华的感受，粉红色给人稚嫩、柔软的感觉，绛紫色给人高贵、冷艳的感觉。作为服装设计工作者，只有不断练习、体验、分析服装设计各要素的情感特征，才能综合运用从而最后设计出服装整体所需要的情感特征。

二．服装设计的时效特征——准确把握设计的流行性

服装设计中最为灵魂的部分．就是要求创意结合当前的时尚来进行创新设计，满足不同消费者的心里需求。所以及时地把握流行信息已成为人们的共识。然而随着现代传媒的快速发展，信息的传播渠道多样和迅速，设计师如何识别和有效利用大量的信息是设计师要解决的问题。服装流行信息的收集不能仅仅局限于服装领域，行之有效的方法就是把服装产品的流行要素逐一提取出来，然后再用其它方面如：发型、饮食、家具、住房、汽车，一直到小说、音乐、电影、电视，的相关信息去分析和理解。只有从不同事物之间的内在联系，从事物的意识形态和社会文化的层面上去审视流行，才能找到流行的根源和实质，才能更加准确地把握流行。服装流行要素主要包括以下五个方面：造型要素服装所具有的立体形象，款式要素服装具体的组合形式，面料、辅料、要素，色彩要素。

三．服装设计的价值取向——牢抓服装设计的市场化

服装设计是艺术与市场消费学结合的学科，有了市场作为导向．服装的设计才会有方向．思维才会明确。一个成功的设计，如何在市场化过程中得以最大限度地发挥其效能和运营．是摆在每一个服装设计师面前的一个重要课题。设计师每拿出一份创意设计．都要拿市场化的标准衡量它。其实服装的设计到了一定的高度．彼此之间很难分出高低的。但在市场化这过程很快就知道谁好谁坏。也可以说任何一种创意设计应该围绕市场进行策划。设计稿要想市场化，社会化，这就要求服装设计师要懂得市场营销要了解消费者心理。所以作为设计师就要不断学习、不断更新知识，去研究市场，研究品牌定位，参与构筑合理的品牌文化。

四．服装设计的物质基础——突出材料的重要性

材料在服装设计中有着至关重要的作用，作为实现服装的最终媒介，它是设计师手中强有力的工具和语言。材料本身的性能特点，具有无穷的魅力，熟悉并了解它会给设计师一定的导向，它从侧面启发着设计师的思维与创作，同时，在一定程度上限定了服装设计的形式与结果。对于设计师来说，充分地了解和利用材料的性能，发掘才料的潜能和表现力，尊重材，体现材的个性并使之与服装的形式相和谐，是十分重要的工作内容。如面料的薄厚、软硬、刚柔、轻重、弹性、强度、张力等特征，都有可能作为设计的切入点而引发设计灵感。

在设计中材料的创新运用体现一个设计师的灵魂，作为现代服装设计师材质的使用不再停留于各种天然纤维织物上，化纤织物、塑料、橡胶上，应多方位全面的诠释材料：可凭借全新的观念，利用手中先进的设备与工艺，更大限度地改变着材料的外观，使许多材料能重放异彩；可以用全新的材料进行设计；亦可突破传统的审美运用解构主义手法，打乱常规，挖掘延伸材料潜质，产生一种独特的氛围；同时还要特别关注新问世的新型面料和常用面料的更新换代方面的信息。

五、服装设计的技术支撑——夯实服装结构与工艺

服装结构与工艺是体现服装整体造型的必要手段，与款式相互作用、相互影响。一个完整的设计作品需要设计师对服装构成的各个方面进行全面的调控和把握，因而，设计师的全部精力不会只放在服装款式的创新上，一般当设计款式定位后，很大一部分精力会放在细节的设计上、服装版型及工艺的设计上。从服装结构创新去构思，大体包括两个方面：一方面是指服装的板型；另一方面是指结构方式的创新。从服装工艺效果去构思，也就是要采用最合理、最恰当、最新颖的工艺手段，使服装的制作达到最佳的视觉效果，服装工艺不仅有许多较为完善的方法和技术，同时也处在不断地更新的阶段。它对于服装内涵的表现、服装档次的提高和服装外观的修饰等方面，都能起到不可低估的作用。服装设计师只有熟悉服装结构与工艺中的各种技术，在设计服装时才能有更多的创作元素，设计的服装也更具市场竞争力。因此设计师应不断地去拓展自己的创意空间，寻求更多的灵感来源，以更新充实创作理念和创作手法。

综上所述，现代服装设计创意空间是无限的，但作为一个设计师一定要把握关键要素：以市场消费者需求为导向，突出自我的创新特色、关注作品的款式、色彩、材质、配饰之间的完美搭配；体现社会的审美潮流、设计合理、独特的板型，搭配良好、恰当的工艺，才能真正设计出成功的服装设计作品。

参考文献

1.帅敏，沈雷《服装设计中功能和情感平衡的方法》[J] 纺织学报 2006年第07期

2.廖莎，姜航 《论服装设计中材料与设计的关系》[J] 湘南学院学报2007年第03期

3.袁大鹏 《浅谈艺术与服装设计的互动》[J] 商业时代 2008年第20期

4.于国瑞《服装流行要素识别与品牌服装设计》[J] 纺织学报2004年第01期

5.孟少妮《浅析服装设计的构思与表现》现代企业教育2008年第04期

第四篇：服装设计工作总结

2011总结

不知不觉中，充满希望的2011年就伴随着新年伊始临近。2010年已经结束，回首2010年的工作，有收获的喜悦，也有遇到困难和挫折时的惆怅。

在炎热的7月我进入公司,那时刚到杭州不到半年的我对一切充满了希望和憧憬，同时对自己的工作也有不同的期望，虽然与自己的要求有些出入，但还是满怀热情的积极的去做好自己分内外的工作，我知道一切只有付出才有回报。刚入公司时对一切都不是很了解，每个环节都是一个新的问题，对面辅料市场也不是很了解，所以我很积极主动的经常去市场，在配辅料的过程中慢慢去了解，不管是烈日炎炎还是风雨交加，每次提着沉甸甸的面料回来的时候我并没有觉得这是一种辛苦，反之觉得是一种很好的锻炼，每次也都会让自己保持乐观积极的心态。几个月下来我觉得我自己成熟了许多，这其中有自己的努力也有夏总和刘总的栽培，我很感谢你们给我的这个机会，虽然有些事情做的还不够完整，但我尽力去做了，只是疏与没有过多的经验和经历，在以后的积淀中会做的更好，我相信！

11月份我参与了春装的设计及一些细节的讨论，在这个过程中体会到自己的不足，对市场了解的匮乏，设计经验的缺少，知识积累的缺乏，所以在设计过程中有很多细节的方面没有很好的把握，在以后的工作中要更加积极的去了解市场及销售，积累自己的知识面，去汲取更广泛的设计知识。

在春装慢慢接近尾声时我们在冬意初露的12月中旬开始了夏装的讨论及设计工作，在经历了春装的各个环节后对夏装的环节不再那么陌生，按照之前的思路开始进行，不过还是有些设计中遇到的问题，譬如对市场需求把握的不到位，对面辅料运用的不够完善，和板师之间的沟通不够准确，所以这又是一次很好的经历，虽然夏装没出多少款，但我是在一点点去完善，一点点努力中去体现，我知道我现在不能去达到量的飞跃，但我要抓住质的积累。

在经历了两季的设计，我体会到了许多，设计其实并不是那么简单的把图画好，打板做好，然后生产，更主要的是在这个过程中一点点的去积累，把更好的东西慢慢坚持下来，把不足的地方去弥补完善，让自己的思维没有那么混乱，理清哪些是重要及时要去做的，哪些是可以缓解的，就是对自己思维方式的一个锻炼。还需要不断的去了解市场及客户的需求，对自己知识面的拓展，要做到走出去拿进来的想法，经常去看一些相关的资讯，了解到时尚的前沿，也要紧跟市场的潮流。

还有在一些方面也是自己需要去加强的，例如在做辅料单的时候，虽然看起来简单，但是那些简单的东西中才能体

现出细节，一颗扣子，一个配色线，如果在这层没有把好关，到了下一层就会出现很多麻烦，所以要更加仔细，认真。在与板师的沟通过程中还是有许多欠缺的地方，对廓型描述的不够准确，对款式的要求不够精细，所以在以后的工作当中要不断的去积累，多加沟通，这样才能让款式更好的呈现。

在经历了之后也有小小的收获，春装虽然没有下多少款，但也有自己的努力，夏装也有下单的款式，那些也是自己努力后的成果，我不会因为这些就满足与自己，这些只是一个开始，在慢慢的积累中会有更多的成果，因为我一直在努力，因为我会一直保持我的积极、乐观！

在临近的2010年的开始,我对自己有了更多的要求，希望自己在新的一年里能突破现在的自己，从质达到量的过渡，从简达到细的提升，从思达到做的肯定。同时也祝愿公司在新的一年里：龙腾虎跃，财运亨通，事事顺利，财源广进！

设计部：00000

0000年00月00日

第五篇：服装设计策划书

2008 年温州大学学院路校区第一届 环保服装设计大赛

策 划 书
主办单位： 主办单位： 温州大学学院路校区学生会

温州大学学院路校区第一届环保服装设计大赛

一、活动背景：一次性杯子、盘子，筷子、塑料袋、塑料吸管、塑料绳、光盘
等充斥着我们的生活，由于这些产品大都是塑料制品，被人们丢弃后难以降解，给我们带来许多危害。还有很多的旧报纸，矿泉水瓶等，是不是用完后随手丢 弃？ 很多人利用一次性生活用品做手工艺品，进行资源的再使用。但除此外，这些用 品还可以做成服饰，现在让大家用塑料等一次性生活用品，亲自动手设计和创作 环保服装，大赛以模特走 T 台的形式展示出来。

二、活动目的：1 本次大赛旨在培养大学生动手能力，创作能力，增加环保意
识，争做环保人，为地球减负做一份贡献。2 顺应国家拒绝使用一次性塑料袋的理念，让大学生在学习课本知识的同时，走 出课本，关心国家大事，关心社会形式，利用自己现有的知识为社会多作贡献 3 以走秀的形式进行展示，让大学生展示自我风采，体现当代大学生的精神面貌

三、活动口号：绿色行动，保护家园

四、活动时间：2008 年 12 月 5 号晚 18：30 决赛（无预赛）

五、活动地点：温州大学学院路校区育英大礼堂

六、主办单位：温州大学学院路校区学生会

七、邀请嘉宾：评委（学院路校区各学院领导，学生会主席团）

八、活动对象：学院路校区全体学生

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九、比赛说明： 比赛说明

一、评分标准：各评委根据设计作品与模特展示，分两部分评分。去掉一个最高 分，一个最低分，取平均值。

二、使用材料：材料自备，且必须是与环保相关材料，否则，酌情扣分。

三、对参赛选手的要求：模特自备；可组队参赛，平均每位设计师至少要有一件 作品（每组设计师 3~5 名）。

四、比赛要求：自备音乐，没有音乐酌情扣分；要有解说词，由参赛人员自行找 人解说；每组时间不得超过 5 分钟。

五、比赛流程： 1 主持人开场白，介绍评委、嘉宾。2 各参赛人员提前 20 分钟到场，进行抽签及音乐的准备。3 比赛准时进行，遵从工作人员安排，参加比赛。4 每组比赛结束，公布上一组成绩；比赛结束，现场结算分数，评出，一、二、三等奖以及最佳台风奖（以组为单位评奖）。5 颁奖，（事先安排好颁奖嘉宾、奖品或奖金）

十、活动流程： 活动流程：

1、前期准备： a、活动申请：事先向学院提出申请，听取老师对本次活动的意见和建议。并事先联系好前来参加本次活动的嘉宾以及申请好活动场地。b、宣传工作：由宣传部负责出一张海报，海报的内

容要包括报名的时间、地点，以及本次活动的简单介绍。在网上公布报名及相关信息。c、外联部负责拉赞助，以作为本次活动的经费。d、报名工作：报名时，再详细说明比赛要求，时间及地点（可以宣传单形 式分发）。同时，宣传部再出海报说明比赛时间、地点，欢迎同学前来 观看。e、会场布置：要求提前布置好育英大礼堂,检查好话筒及多媒体设备是否 可用。必须确定一名人员专门负责。工作人员提前到场负责准备

2、人员安排：由办公室负责提前通知参加活动的同学（各位设计师和模特）；另 外，需要一名主持人，需要工作人员几名负责会场布置、分数结算；礼仪小姐 5、6 名（负责给领导倒水及颁奖）；办公室通知新闻中心和校记者团报导本次 活动。由外联部负责各部门的协调工作。

3、后期安排：由生活部负责讲座之后会场的清理工作，必须保证比赛结束后会 场的整洁。办公室写好总结；宣传部公布比赛结果（海报及网上公布）。

十一、十一、注意事项：

1、工作人员与参赛人员不要迟到

2、材料的选用上要符合规定

3、报名时务必要说明比赛的具体内容及各个细节

4、仔细做好分数结算工作
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十二、资金预算： 资金预算
费用支出：喷绘海报 50 横幅 20 水等杂费 20 邀请函 15 花 100 奖品 300 其他费用 50

可行性分析：1.大学生都有一颗对环保的热忱的心，此次环保服装设计，十三、
绝对会激起同学们的兴趣 2.活动经费不大，比赛材料更是越经济越好，参赛选手的 资金投入也不会太多 3.本次活动颇有创意，对此，会有很多人积极参与，对于 那些希望有一个实现设计梦想、自己动手创作的平台的同 学，此次活动很有意义。

十四、十四、预计效果：1.同学有了个展示自我的平台与机会，展示了大学生的创意
与风貌 2.通过这次活动，增强了同学们的动手能力与创新意识 3.加大了对环保的宣传，增强了同学对环保的意识

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