从李安获奥斯卡学会当众讲话的艺术

第一篇：从李安获奥斯卡学会当众讲话的艺术

作为，华人最为杰出的导演代表李安，在新一届的奥斯卡上再次凭借着在《少年派》中出色发挥，斩获奥斯卡最佳导演。三夺奥斯卡最佳导演奖确实足以让李安成为世界顶尖级的水平导演。然而，就是在这种巨大光环下，我们回顾一下李安在奥斯卡颁奖典礼上的表现，真是让人为作为世界电影大师在公开场合当众讲话的艺术风范折服。

奥斯卡最佳导演的殊荣是每个导演的终极目标，得到了这个巨大荣誉肯定的李安，在发表获奖感言的时候，并没有表现出获奖以后的狂喜，招牌式温和的笑容，让李安宠辱不惊的气质展现无遗。而在随后发表获奖感言，李安更是将能获得这份荣誉的功劳，归到了帮助自己完成这部影片拍摄的所有人身上，并没有将荣誉独揽的获奖感言，充分展示了李安导演如何成为世界级导演的秘笈，那就是无论是当作说话还是独自接受采访，都要保持谦逊平和的心态，不以物喜，不以己悲，这样的为人处世心态，怎么能不获得成功呢？

本文摘自：

第二篇：李安获奥斯卡最佳导演 《少年派》折射竞争哲学

李安获奥斯卡最佳导演 《少年派》折射竞争哲学

洛杉矶时间2月24日晚举行的第85界奥斯卡颁奖礼上，华人导演李安凭借《少年派的奇幻漂流》（下称“少年派”）击败著名导演史蒂文·斯皮尔伯格等人，再次斩获最佳导演奖。《少年派》是根据风靡全球的同名小说改编的3D电影，讲述了印度少年派和一只孟加拉虎在海上漂泊227天的历程，该片蕴含的哲学是思考耐人寻味：在人生无处不在的“荒岛”与“孤舟”上，如何战胜内心的怯懦找到活下去的勇气？如何坚守自己？

这一命题转化到工程机械行业上，则是一个企业的成功，究竟是本身的奋发图强还是对手的挤压和逼迫反而促使了其自身的强大？在《少年派》中，李安宣扬了一种“万物共存和物竞天择“的竞争哲学，有“残暴猛虎相伴”是人生不可选择的要素，而对抗的终极始终是共存。在惨烈斗争中增长智慧和激发斗志，反而成就了一段人生不可磨灭的传奇。

正如我们行业中常常出现的“同城劲旅”，逼仄的生存空间和同质化的产品竞争，使得企业之间如逆水行舟般你追我赶，不断降低成本、扩大市场占有率和技术创新以争夺生存话语权，这反而促成了中国工程机械之都的崛起和辉煌。因此，虽然这些企业在竞争中艰难度日，但却客观上铸就了自己的发展壮大，共荣共存，这不得不说是一种商道哲学。

当然，这样的物竞天择是相当残酷的。《少年派》中四位幸存者原本是派、母亲、厨师和水手。但在漂流中厨师杀掉水手并吃了他，母亲为救派而被推到大海中，最后愤怒的派杀死了厨师„„人心的黑暗与残酷更甚于猛虎，这是影片中最让人触目惊心的一幕。因此，我们依然希望，工程机械行业中的竞争还是要遵循某种理性和底线，毕竟“两虎相争必有一伤”，不如把蛋糕做大，共同分享改革“红利”，成就百年企业更值得尊重和骄傲。

第三篇：从商业和艺术两方面谈李安少年派奇幻漂流成功原因

《少年派》深刻的思想内涵才是最大的亮点，也是电影的成功之处。无论从宗教、生态、哲学甚至语言的角度来看这部影片，都值得观众细细品味。靠信念，他神奇地活了下来。

一、《少年派》充分的表现出了李安成熟高超的艺术功力

1.三条线索的互补和角逐

关于李安在电影里置入的三个故事，也就是三个角度来呈现一个事件，成为了观影者对影片对饶有兴趣的部分。你到底相信哪一个故事，也成了影片之后观众之间对人性拷问的一个游戏问答。

第一个就是影片大部分精美壮观的部分，即海上漂流，少年派独自与孟加拉虎对峙、帮助、共处的故事;；影片用日本保险公司的人不相信这个故事，用无人岛不存在的客观事实来逼供出“真实”的第二个故事，当然显得更加黑暗和残酷，显然没有人兽共同对抗大自然来得壮丽；更为绝望和幽深黑暗的是讲述人没有讲述的故事，即隐含在叙事部分空白处的情节。

内心有猛虎，李安也想告诉观众，每个人内心都有一只老虎，而我们不愿正视或看不到他人的内心，通常都有一个令人战栗的疯狂和野蛮滞留其中。

之所以有几种截然不同的价值观在同一部作品阐释，正是因为李安的聪明和力量，他对于作品的驾驭和本身对复杂人性的理解，甚至他的懦弱和狡诈，都已经成为观众对完美作品的一种极致审美。

2.画面安静、悠远宛如水墨画

《少年派的奇幻漂流》被李安形容为自己的“一个梦境”，纵观李安这位导演，他的梦境必然是安静、悠远的，而这部电影的画面就是这样。影片让人印象最深刻的就是多次出现的海洋镜头，无论是派在海底看见大船缓缓沉没，还是他在如镜面一般的海水上获得重生，甚至派孤独地对着大海落泪……无论当时派的情感是快乐还是心碎，这些海洋的镜头都异常安静，每一帧都像一幅水墨画。

3.李安惯有的东方思想李安在好莱坞的电影，一向以东方思想去拍摄欧美人的故事，从而受到全世界观众的青睐。在这样一部貌似主打视觉效果的影片里，李安仍然把他的东方思想融入到该片的方方面面，男主角派的语言、举止、甚至思维方式，都极具印度色彩。

二、从影片的商业性上看

1.《少年派的奇幻漂流》无论从投资、制作、宣传无一例外地都走大片路线，但实际上该片并不是传统商业电影的模式。没有救世者灵魂附体的英雄，也没有波澜壮阔的爱恨，该片就和李安以往的电影一样，节奏舒缓、悠长，完全是一部文艺片的调子。片名《少年派的奇幻漂流》将影片分成三个部分：“少年”、“派”和“奇幻漂流”，电影用了近一个小时去介绍派从出生到成长为少年时在印度的生活，这段情节略显得有些缓慢，而且夹杂了很多派的父亲向他介绍人生观以及派对宗教的思考的情节，观众需要很强的耐心，才能坚持看到真正“奇幻”的故事,而让观众倍感期待的“奇幻漂流”部分，只在电影里占一半左右，这个部分其实才真正展现了该片商业巨制的色彩。

2.特效的催化！《少年派》的成功，技术的突破性运用做了不可磨灭的贡献！奇幻漂流的梦幻海景，以及老虎、斑马、猩猩、鬣狗、各种海中动物，都是在成熟的特效技术上呈现出来的。当画面试听的奇观如此神妙，真的能够弥补观众对于情节的注意力，让整个电影向生理视觉的需求进一步扩大。电影不仅真实可信，更可以单纯以猎奇而赢得天下！

其拍摄的手法既不同于传统意义上的剧情片，也不同于动画电影那般夸张，《少年派》很好的依靠三维技术，把写意和写实，把浪漫和现实巧妙地杂糅的天衣无缝，片中各种动物的细节奇观，老虎的眼神，鱼儿的鳞片反光，午夜的星辰和海洋生物的荧光，既是本着写实的思路去精心建构，但是其效果却是饱和的高度完美，形成了基于三维技术的独特美学。单从这种标杆性的美学意义来说，《少年派》也有着独特的历史意义。

第四篇：从论语看职场讲话艺术

【论语原文】

孔子曰：“侍于君子有三愆：言未及之而言，谓之躁； 言及之而不言，谓之隐； 未见颜色而言，谓之瞽。” 【译文】

孔子说：“陪君子说话有三种过失：没有轮到自己说时，就先说了，这是急躁；该自己说了却不说，这是错失良机；不看别人脸色便轻率开口说话，这叫睁眼瞎。” 有个笑话，说一个人请客吃饭，第一次仆人问他：“客人中只有一人没到，可以开席了吗？ ” 他说：“唉，该来的没来。”过了一会儿，仆人又问：“客人都到齐了，可以开席吗？”他回答说：“唉，不该来的都来了。”结果，所有客人都被得罪。虽然是个笑话，可也反映出会讲话有多重要！讲好了，满堂喝彩；讲差了，对自己的职场形象影响则很是负面。周游列国，专门向国君游说施政纲领的孔子，想必独自一个人的时候，也专门思考过讲话的艺术。所以，他总结了三条准则：第一，没有轮到自己讲就讲了，这是急躁的表现；第二，轮到自己讲却不讲，这是浪费机会；第三，讲话不看对方脸色，这是睁眼瞎！温柔敦厚的孔子居然用“睁眼瞎”来批评讲话不看对方脸色的人，可见，孔子确实十分看重讲话的艺术。作为现代职场中人，不妨也学学孔子这三条准则。

第五篇：做好招商推广,必须学会从如何获取到如何用好推广渠道-2013.3.29-TXD

做好招商推广，必须学会从如何获取到如何用好推广渠道

“闻到有先后，术业有专攻”，当面对推广渠道的变化时，沿用之前的经验与方法去操作新生的事物，结果无疑将是惨淡收场。用传统媒体的投放思路去投放现有的互联网渠道就像是为飞机装上汽车引擎，既不能在天上飞也不能在地上开，落得一个尴尬境地。

“术业有专攻”，专业的事情需要去专业的执行。搜索引擎营销工作，一次点击就是账户的一次消费，每天去换取数以万计的点击，从中找出我们的目标渠道客户。这也意味着用最少的点击去换取一位有效的渠道客户信息就是投放SEM的一个重大技巧。其中包括账户关键词的选择，对广告的创意描述，通过账户的设置严格控制广告的展现时间、展现地区、展现方式，通过对关键词的不同匹配方式的设定，将一个关键词的影响范围扩散到最大；同时，也需要利用各种设定与文字的描述将不需要的渠道客户过滤掉。更精准的投放以这为投放成本的控制，从而有能力去更加延生自己的推广渠道。传统投放模式的大开大阖式的操作方式，将会让你的成本控制如脱缰野马，企业也需要明白先进的招商推广重点需要从“如何获取推广渠道”转移到“如何用好推广渠道”上面来。专业的执行方法，必须有专业的人，而这两者往往是中小企业难以兼得的。

除了“术业有专攻”，同样不能忘记“闻道有先后”。传统的经验不能全部抛弃，对于招商行业的洞察了解，对于项目所属行业的分析，产品的全面掌握等，都是不可或缺的！许多企业采用了正确的投放渠道，规范了正确的投放流程，但是还是难以获得理想的效果的原因，那是因为他们掌握了新的推广模式却丢了对行业、市场、项目等的理解！懂得这个行业的专业的人，对于市场的了解和对于新渠道的技术掌握缺一不可，如何无缝结合是做好网络媒体招商推广的另一个关键所在！