叶问2有感

第一篇：叶问2有感

我们中华文明悠悠五千年历史，武术当然也是博大精深。我很记得，当洋人嘲笑我们比武点香的习俗的时候，叶问这么自豪地说过，我们点香是因为比武就是切磋武艺，是告诉我们要懂得谦逊。从古代战争中走来的武术，在中国传统文化数千年的哺育之下，逐步由野蛮、血腥的搏杀格斗技术，演变为文明的体育文化形态。体育属性的凸现，为告别冷兵器时代的武术开辟了新的发展空间；武术由技击到体育的转变，带来了人们认识上的革命。武术是什么，这一武术理论研究中最基本的问题，伴随着人们对武术认识上的深化与武术发展实践的推进，面临着新一轮的嬗变与重新界定。

在《叶问2》里面，除去叶问，洪震南也是一个很让我感到钦佩的角色，从电影最初和叶问的势不两立，到最后为中华武术牺牲的转变，着实让人热泪盈眶。这个身后跟着200个兄弟，天天只想要赚钱养家养帮会的中国胖子，在中外比武的第一站牺牲，可谓是以身殉国了。在竞技场外，为了兄弟们都有饭吃，忍气吞声在洋人手底下干活，而在竞技场上，为了中华武术，而要和所谓拳王的一拼高下，直至失去生命，这个代价不可谓不重，而此番带给当时国人的警醒与感动亦不可谓轻啊！当他的弟子在台上表演洪拳却被洋人嘲笑为“跳舞”时，是他第一个上了台，面对着面跟洋人叫嚣，要他们道歉，我明白一个大丈夫的责任并不只是养家糊口，在面对国危国难的时候，最重大的责任其实是维护国家，维护自己神圣的归属。这是一个男儿对国家，对武术的小小雄心。

中国拳师在台上被人羞辱，中华武术再一次被人称作花拳绣腿；洋人在比武赛场上狂妄地享受着蹂躏中国人带来的无比乐趣，中外在那个革命年代突出的矛盾再一次摆在已是麻木不堪的国人面前；被人叫嚣回家跳舞的中国武术，再一次被推上时代的风口浪尖，中国的四万万中国人也再一次冒着被人指为东亚病夫的关键时刻，是洪震南，不是叶问，是洪震南第一个站了出来，我不知道是怎样的勇义让他在此刻竟然抛下了200个兄弟和家庭生计的考虑而毅然决然地在这个赛场上第一个站了出来，这位在影片的开被描画成洋人走狗形象的洪震南，此刻正用自己的一言一行诠释着中华武术精神，及泱泱大国纵使在列强侵略时期也要有的尊严，相形见绌，台下的中国人又是何种心态，他们在看国人挨打，看国人受嘲笑，好比是鲁迅笔下，表

情木然看着电影里国人被日本人挥刀砍下头颅的他们，好想历史有个倒退，好让我看看那些麻木的中国人眼中是否还有生者的气息。看过电影后，我一直在想，要是叶问当时不顾洪震南本人的阻拦把白绢抛出的话，那洪震南就不用死，电影也不至于悲到这个地步，然而，转念一想，洪震南只是那个年代为国捐躯的众人中的一个，在那样动荡的年代，并不是所有人都贪生怕死，都趋炎附势，都甘当汉奸走狗的，中华民族的崛起乃至复兴，是这样一帮人在推动，在进行，洪震南这么说过，“为了生活，我可以忍，但侮辱中华武术就不行！”这么雄赳赳气昂昂的一句话，如此掷地有声，振聋发聩，让听者自省，让看客惭愧，这样一位武学大家，在历史的关键时刻，带着中华武术尊严的光环而瞬间消失在历史这出出入入的剧本上，他的出现不是一时兴起，他的消失也不是流星般滑落，而是堂堂正正，发人深思的。他极力阻拦向洋人抛出代表认输的白绢，如此慷慨赴死，谭词同说过，“革命就有流血牺牲，我很庆幸这一个是我。”都是华夏顶天立地的好汉，都是国人应该铭记在册，在心的真英雄。

也许正是洪震南此举，才促使当时想要安生度日的叶问最终向拳王发出挑战宣言的吧，我宁愿如此相信着，在他的葬礼上，叶问说，洪师父，你是我叶问这一生最敬重的师傅，如此可以窥见两者由敌变友的最终结果。

我从来都不认为中华武术精神是某一个个人就能形成的，黄飞鸿，霍元甲，陈真，叶问，这一个一个响当当的名字，在时代快速的更新换代里，并没有随之淹没，却日久弥新，日益散发着别样夺目的光芒，他们在每一场比武中力克洋人，为中国人争着微乎其微的民族尊严，又是谁说，武术只是花拳绣腿，只是健身防卫之术呢，这样被当时人们所瞧不起的中华武术却屡次拯救了面临嘲弄的中华民族，让当时手足无措的中国人一点点拾回被列强践踏的尊严。到底什么是中华武术的精神呢？在叶问的电影里我们可以得出一些，中华武术精神是竞技，也是切磋，是强硬，也是谦逊，是绝不服输，也是海纳百川，

第二篇：看了电影叶问有感

《叶问》的观后感

这部电影从一开始的轻松，幽默到越来越紧张的剧情发展令我完全陶醉在电影的艺术中，也可以说是华人电影的艺术中，叶问带给我们科幻电影所无法满足的真实动作，也带给我们中国人才能领悟的那一种中华武术的自强不息精神，没有什么题材能比在被日本侵略的背景下通过中国武术来表达中国人不屈服的题材了！这部电影就内容，意义上来讲，叶问超越了杀破狼和导火线，不可否认，前2部也都是非常优秀的动作片，但却没有像叶问这样看过了，领悟了，感动了。

当叶问看到同胞武师被日本人残忍杀害，冲出去一挑10的时候，我浑身都沸腾了，热泪盈眶的却又羞于在电影院不便表达自己的情感，当叶问大败日本人之后却又不为五斗米折腰的时候，我真的体会到我从没深刻去认识过的中华武术精神，也许从小我们都听过类似的口号，看过相同的标语，但是不同时代的我们谁能理解，在那样的环境下做出这样英雄的举动，不畏惧死亡，那种骨气，都从叶文中表现了出来。

现在那么多的没有文化，没有内涵的片子充斥在周围，难得能有这样优秀的电影出现了，一部具备了商业性娱乐性及教育性的优秀影片，一部讲述中国人自强的影片，有什么理由不支持呢。

也许有人觉得这还是部俗不可耐的商业片，什么叫商业片我不知道，我只知道并不是大众看不懂的影片就叫艺术片，我觉得任何一部有启发，有深度，有意义的都是艺术。叶问－不可置否

第三篇：观《叶问》有感

观《叶问》有感

即墨市二十八中初一（25）班黄若玉

今天上午，学校组织看电影《叶问》。

在看这部电影之前，我对叶问就已经有所耳闻，而这是因为去年的一部电视剧《李小龙传奇》。

叶问是武打巨星李小龙的恩师，这部电影《叶问》，改编自叶问的生平故事，描述了正值战祸乱世的民国初年，身为武学大师的叶问从醉心武术、追求武学自由的武痴到无惧日军凶残欺压、勇敢反抗日本人蹂躏的民族英雄的一段跌宕起伏的故事，师生情、家国爱、民族恨交织在转合紧凑的剧情之中，把一个大时代的悲喜淋漓尽致地呈现在观众面前。《叶问》这部电影，我是带着愤怒而又激动的心情看完的，愤怒的是当时的旧社会不公平与侵略者的野蛮，激动的是我们中国人团结，坚强，有骨气。

《叶问》吸引我的，不只是它精彩绝伦的武打场面和跌宕起伏的故事情节，更是主人公叶问的民族气节和爱国精神。

叶问的好友武痴林和廖师傅都是因为在打斗场内侮辱日本将军三蒲，被活生生击毙！叶问不被日本人所压迫，把心中悲愤于打斗场上发泄出来，以一敌十，痛击日本人，用

双拳捍卫了中国人的尊严。看到这一幕时，我的眼睛湿润了，我的感动，是因为叶问的勇敢，是因为叶问的有骨气，更是因为叶问的爱国。

写下此篇观后感是为了表现旧社会的恶劣和日本军人的野蛮与霸道，同时，也是为了告诉大家，我要从今天开始，从现在开始，向叶问学习，学习他的民族气节，学习他的爱国精神，我虽是出生在90年代，但是我拥有一颗爱国的心，拥有中国人应该有的骨气！

第四篇：观《叶问2》有感

观《叶问2》有感

软件2班 李云鹏

思修课上，当投影屏幕放起《叶问2》经典的片头，“叶问”这两个大字的时候，我的心中便泛起一阵阵波澜。

故事发生在旧社会，叶问家中资金周转不济，只能靠教人习武赚点饭钱，但就算教武都不能平静，先是洪门弟子的挑衅，然后是洪门洪爷的刻意为难，但却始终未能难倒叶问，渐渐地，洪爷被叶问所感动，直到洪爷在向洋人索取薪水的一刻，洪爷的麻烦从此拉开，洋人的挑衅，与龙卷风的比武，洪爷为了国家荣誉而死在洋人拳下，然而这一切都被洋人无视，杀死洪爷犹如杀死一只畜生，叶问为了报仇，为了国家名誉向龙卷风挑战，最终他打败了龙卷风，也维护了中国的荣誉。

当思绪回到这个影片中时，我仿佛被带进了几十年前，与叶问擦肩，与叶问感触真理，心中更泛起一阵阵爱国之情。《叶问2》向我们展现了几十年前中国懦弱的一面的同时，刚展现了中国人坚强的一面，洪门掌门从身事洋人到为中国荣誉而战死，不能说他死的伟大，但是不能不承认他死的光荣。从叶问向洋人龙卷风发起挑战的那一刻，多少中国人的心中都燃烧起一团烈火，多少颗爱国的心都停驻在叶问打败洋人的那一刻。这是一种激动，更是一种感动。

《叶问2》反映的不单单是旧社会的面貌，更反映了当今社会的现状，就中国曾经的妥协到现在火热的钓鱼岛事件，需要的都是中国人那颗爱国之心，为了国家，我们可以付出生活，肝脑涂地在所不辞。《叶问2》更给人了一种启示。当叶问看到洪爷倒地的那一刻，他没有冲上去，不得不说的是特也称退缩过也曾妥协过，但当他脑中不断回忆起洪爷倒地的画面的时候，再也没有什么东西能阻止他的复仇之心和他的爱国之心，导演穿插了龙卷风当着记者侮辱中国人的镜头更是带动了观众的情绪。

这部片子无疑是一部好片子，在观看片子的同时也加深了我们的爱国之情，爱国之心。片子的导演虽然有很多地方做的不好，但他也确实将本片要表达的爱国这一主题展现出来了，也确实让观众看到了片中叶问的爱国之心，让观众心中泛起一阵阵波澜。

过去的中国确实懦弱，但当今的中国不得不让人承认的是有很多时候也一样懦弱，钓鱼岛事件因为大局两个字，中国人被日本戏谑，被日本无视，被日本不屑，我们只是学生，但心中却有一颗不灭的爱国之心。当祖国需要我们的时候，我们定当立即奔赴，哪怕付出自己的生命，只因为：

犯我中华者，虽远必诛。

第五篇：《叶问4》最新观后感_看《叶问4》有感

满满的感动与激动，《叶问4》太好看了。以下是小编整理了关于《叶问4》最新观后感5篇_看《叶问4》有感，希望你喜欢。

《叶问4》最新观后感篇一

叶问4 这部片导演完结这部片子的意愿很明确也很强烈。一开始就把癌症摆出来，让观者知道他最终的结局。

4，相比较于前三部，激烈的打斗场面是必不可少的。但是增加了很多感人的细节。比如叶问看着辩解的叶正，为了自己的兴趣向他争吵，叶问却打了他;叶问告诉肥波自己得了癌症，儿子听电话时那抽搐的哭泣;叶问打赢美国佬海军，那苍老的脸加上如释重负却迷茫的心情……

这部片子，讲述的不仅是咏春，更是叶问，是家庭教育，是中国功夫，是国家实力，是种族歧视……五部电影，(加上《叶问前传》不是甄子丹主演)讲述了叶问的一生，这位武术宗师，Kung fu这个单词的起源之人。没有叶问，就没有李小龙的传奇。中国功夫发扬到世界的进程又会推迟几十年。

我真的很喜欢咏春，最大的原因是甄子丹主演的叶问电影，也是因为我父亲从前习武的遗传，让我对武术感兴趣。曾经因为看了叶问，让我从网上买咏春拳的书籍，跟着光盘练习小念头、寻桥。但是最后还是半途而废。我一直不是一个善于坚持的人，学习武术我没有坚持下来，但是喜爱武术，喜爱咏春，喜爱甄子丹，我却从未停止下来。

《叶问4》完结了叶问的一生，但没有完结咏春拳，没有完结中国功夫，没有完结我对武术的热爱。

致敬

《叶问4》最新观后感篇二

叶师傅…结束了，感谢多年陪伴

票价良心，教育意义深刻…每季都有叶师傅的教诲，这一终章讲的是对子女的教育和种族歧视，让人有很深的体会，对孩子不应该是像咏春叶师傅和太极万师傅那样，未明清状况就先指责自己的孩子，甚至让孩子也学习一味的忍让;更不该像美国的海军教官一样，对孩子纵容，不问分明只凭主观臆断，才导致培养出与顽劣社会人士早恋的，还有着嫉妒任何比自己优秀的人的个性的孩子。

每次看叶师傅的战斗，都仿佛身临其境，掌心也总不自觉冒汗，属于中国人的电影才更能调动中国人的心情。最后的回忆时刻几乎泪就悬在眼前，是啊，虽然亲身去影院观看也就系列中的两部，但它却依然给我留下了无限的感动。那些人一直在说着《黄飞鸿》系列是中国功夫片最经典的，那是因为这部系列是他们曾亲身看过的，是那个年代急需民族自信心和民族凝聚力的时刻，它应运而生，成了一代人不灭的记忆;而现在的《叶问》，虽不说剧情总体老套，无非是电视剧中常有的英雄横空出世，迎战各路豪杰的套路，但它胜在不只是为了让观众们一时的情绪激昂，在我们走出影院后，还能想到叶师傅那种淡泊名利的精神，总是心平气和的语气。我说，现在的00后这些年轻人能够从中学到很多。

——民族自信心和凝聚力在如今的中国已是空前强大，强于过去任何的时刻。现在的我们，把步子放在了对每个人的培养上，继承中华传统的精神，学习中华传统的文化，历代无数人继承的道理，此时，就展现在了“叶问”这么个人物的身上——“仁”，就是这么个字，先师口中相承，无数先辈身行力践，终于到了我们这代人该继承的时刻。

国家近年来的对黑势力的遏制，主要源头就是在校园内的宣传，说明国家也清楚，黑势力之所以猖獗就是因为上世纪中国的几十年的苦难中许多苦难人的早逝，导致其儿女传承断层，那时候的人，每个人都在担心着下一天，想的是利益，想的是不择手段让自己活得更好，从而自己也懒得去教育，去发扬，目光短浅在自己的生命。

现在的我们拥有了，吃穿不愁，脱贫攻坚战势必成功，是时候要拾起前人打碎的石像了。叶问和黄飞鸿电影中虽然也有着大量虚构和艺术加工，但那些幕后的人们确是真实想告诉我们，爱国的心永远是真的，仁义的精神也永远是真的。

也沉痛悼念因癌症而过世的叶师傅，同时感谢甄子丹，感谢能呈现出了这么个让我崇敬的，继承了中华民族优秀传统文化与精神的人物。感谢《叶问》系列陪伴我长大，如果问我说中国电影有什么场景能像《iron man》里的打铁声一样经典，那么我一定会说——《叶问》里叶师傅的打木人桩声。顺便一句，最后那记踢裆踢出了精髓

《叶问4》最新观后感篇三

《叶问4》的上映，某种程度上来说，和隔壁的《星球大战9：天行者崛起》意义相同——它们都可能是一个时代的终结。

《星战9》为天行者家族贯穿始末的9部电影史诗划上了句号，而在看完《叶问4》后，相信不少人也会不禁问道：这会是功夫片的落幕了吗?

这么说似乎有点夸张，因为我们的国产电影从不缺少动作片，但我窃以为那些作品与所谓的功夫片是有不同的。

如张艺谋导演的《影》和姜文导演的《邪不压正》等，虽然都有重头的动作戏，但其动作元素和美术、摄影一样，是完全服从于叙事的，不能算是真正意义上的“功夫片”。

如《绣春刀》系列，是近年来难得质量上乘的国产动作片，但其动作设计中已经揉合了泰拳、摔跤、柔术等多种武术元素，与传统的功夫片有一些区别。

至于像徐克的“狄仁杰系列”，虽然还有港片中那些武行痕迹的功夫戏份，但徐老怪早已经将注意力转移到特效的应用上了。

我心中的功夫片，是以展现中华武学为主要目的电影，功夫在电影中的地位，甚至要与故事的重要性看齐，而武打场面的呈现，则一定要具有很高的观赏性，且不能仅依靠用镜头和剪辑来完成——这无疑对演员也提出了很高的要求。

按照这个标准筛选下来，你就会发现如今的华语电影中，真就只剩下《叶问》系列这么一块招牌了。成龙大哥虽然还在敬业地冒险，但已经快打不动了，而吴京则更加热衷于在各种类型的商业片中尝试。

所以，我们看《叶问4》，看的就是功夫，就是甄子丹，就是袁和平。

在《叶问4》中，叶问“打过”的人，既有唐人街的中国拳师，也有美国校园的小混混，既有空手道的高手，也有美国海军陆战队的军官，而像以往的《叶问》系列一样，袁和平为甄子丹设计的武打动作都是有“针对性”的。

叶问打小混混的时候，出手非常克制，而且都是教训性质的攻击，如揪耳朵、打屁股这种。这里既是表达对手与叶问差距太大，以至于叶问在格斗中游刃有余，也是侧面彰显叶问的宗师风范，不屑与小辈动真格。

而在与外国的空手道高手和美国军官比试的时候，攻击节奏和技巧性自然就上来了。

有一些网友将《叶问4》与抗日神剧对比，这样的吐槽有点夸张了。叶问没有飞檐走壁的神功，更没有以血肉之躯对付坦克大炮。值得注意的是，《叶问4》的故事发生在上世纪六十年代，历史上的叶问彼时已经是古稀之年了，而电影中即使主角光环再强大，也没有让叶问像前三部中那样逆天。

更加重要的是，《叶问4》中的叶问还有着身患癌症的设定，身体机能自然更加脆弱一些，无论是力量、续航能力和抗打击能力，叶问都是逊于对手的，这就使得他无法在格斗中和对手进行有效的“等价交换”，至于“占便宜”就更难了。

所以我们看到，《叶问4》中的叶问在和高手对决的时候，经常会出现喘不过气来的情况，这是前三部中很少出现的，无疑是叶问体能下降的表现。

而在和空手道高手和美国军官的“生死之战”中，叶问所使用的招数，不仅全力体现了咏春拳“近身不饶人”的贴身短打特点，所谓的“宗师范”也少了一些，多了一些更加实际也更凶狠的打法。

如《叶问3》中“咏春内战”时张天志所使用的戳伤敌方眼睛的“标手”，在咏春一脉中属于比较伤和气的杀招，一般以武会友时是不会用的。《叶问3》正是以此细节来表现张天志的功利心，而《叶问4》中“年老力衰”的叶问不仅用了“标手”，甚至连更加“下三滥”的“撩阴腿”都用上了。

这样的动作设定，一方面是体现叶问的身体机能下降，无奈之下要运用更丰富的技巧来弥补，另一方面也是对于敌方充满恶意的残酷攻击的回应。

甄子丹扎实的功底和袁和平合理的设计，最终让《叶问4》中的叶问依然很“能打”，也打得很好看，而同样值得注意的，还有其他动作演员的表现。

陈国坤再次出演李小龙效果不错，事实上他也是现阶段最适合演李小龙的演员了，《叶问4》中也给了他足够的篇幅来展示实力。

陈国坤不仅重现了李小龙在美国空手道比赛中的经典画面，还在一场街头格斗中全面展示了李小龙的武术风格，堪称全片最精彩的武打戏份之一。

另一个值得注意的演员是吴樾，他这次饰演的是唐人街的华人领袖万宗华，本身是一位太极拳宗师。

看过片子的朋友可能会注意到，无论是在与叶问的切磋中，还是与空手道高手的比试中，吴樾饰演的万宗华，都体现出了强烈的抢攻欲望和极为刚猛的格斗风格，比《叶问2》中的洪金宝还要大开大合。

是不是觉得这与我们印象中太极拳“以静制动、以柔克刚、后发制人”的风格大相径庭?

我们常见的慢吞吞的养生太极拳和真正格斗中的太极拳自然是不一样的，但如果仔细观察袁和平为吴樾设计的动作，就会发现吴樾虽然打得刚猛，但太极拳“因势利导、借力打力”的武术思想其实都有体现，而吴樾本也是一位八极拳高手。

能够让观众领略到太极拳的另外一面，吴樾的表演从某种程度上来说，也算是一个小小的突破。

最后，谈一谈故事。

有些人觉得功夫片往往只顾“打”，忽略了文戏，其实有失偏颇，除了在武戏上的独树一帜，人物塑造和情感升华的讲究同样是《叶问》系列可圈可点的地方。

《叶问4》的故事看似与前作“一脉相承”，第一部在大陆打日本人，第二部在香港打洋人，第三部在香港打泰国人、黑人外加“咏春内战”，第四部则终于“冲出亚洲”，来到了美利坚的领土上。

但《叶问4》真正一脉相承的，其实是对于叶问这个人物的塑造，是将叶问一步步“打造为人”的过程。

我们知道前两部《叶问》系列中，叶问的斗争都是为了民族大义和自尊，人物形象很高大，有种“神性”盖过了“人性”的趋势。

到了第三部中，导演叶伟信开始将叶问的活动范围“缩小”，叶问保护的对象变成了一所学校或自己的家庭，而在第三部的结局中，更是将叶问和妻子的感情进行了升华。

到了《叶问4》中，叶问的情感纠结则系于小儿子叶正身上。丧母的男孩子进入了叛逆的青春期，而作为父亲的叶问虽然爱子心切，却与儿子的沟通始终有力不逮，很普通的家庭故事，就像你想追求你的音乐梦想但你爸妈非让你考公务员一个意思。

远赴美国帮儿子找学校的叶问，在与万宗华的女儿万若男的来往中，渐渐明白了孩子的心思，也明白了自己作为家长不该左右孩子的人生决定，更应该支持孩子。最终叶问回国后表示尊重儿子的选择，父子之间也完成了和解。

其实无论是叶问在大洋彼岸和种族歧视的斗争，亦或是和儿子之间父子关系的转变，都体现出了一个贯穿四部《叶问》系列的思想核心，就是“尊重”。

从叶问那句著名的“这个世上没有怕老婆的人，只有尊重老婆的人”，到洪金宝的“为了生活我可以忍，但侮辱中国武术就是不行”，到这一部中叶问所说的“学武之人的初心”，四部《叶问》，最终呈现出了一种略带儒家色彩的武学精神：

儒者可亲而不可劫也，可近而不可迫也，可杀而不可辱也。

《叶问4》最新观后感篇四

从《叶问》到《叶问4》：大幕落下

从2008年的《叶问》到2019年的《叶问4》，“叶问系列”11年的长跑，随着《叶问4：完结篇》的上映而终告大幕落下。

近年来，刻画上个世纪“武林往事”的港片们，虽然一直没有消失在我们的视野中，但必须承认的是，关注此题材的作品已经稀缺。我们都知道，华语功夫片的黄金时代早已逝去，并且每况愈下。

当然，《武侠》、《一代宗师》、《师傅》、《箭士柳白猿》在其中都算是不错的作品，而成功的系列却只有一个：“叶问系列”。在逆流中，“叶问系列”仍能不断地推出新作并获取市场成功，如今回想起来，这几乎是一件难以复制的事。

“叶问系列”最受欢迎的地方，就在于它传承并改造了传统功夫片的内核，塑造出一位足够撑起四部电影的人物。

《叶问》最初设置在1935年的佛山，当时的叶问已经步入中年，却要面对国破家亡的威胁。整个系列没有从叶问的少年与青年时期开始着笔，这着实是一个关键的选择。

因为这个系列的跨度不小，所以编导也在不断地对叶问的人物形象与影片主题做出调整。

第一部中的叶问面临着国仇家恨，即便自己的性格低调，但对立面仍随着时代洪流而不断涌现。他对此的回应与对抗也显得更为“意气风发”，是他的全盛时期。

《叶问2：宗师传奇》延续了前作中的人物形象。叶问从佛山到香港，有着立足的艰难。时代发展下，武林的格局在逐渐收缩，叶问自身的格局却在扩大。

《叶问3》和前两部产生了较大的不同，对于步入老年的叶问，电影有了更多日常生活的细节呈现。他开始把自己的生活重心从武术移向照顾生病的妻子与家庭之上，温柔好男人的形象深入人心。

而《叶问4》则是对叶问的最终书写。打戏之外的人物形象，塑造得要比打戏本身更加出彩——两鬓稍许霜白的叶问，在人生的最后时光想要让儿子叶正走上正途，太极宗师万宗华则与他互为镜像，“异乡与异客”的题旨不由地令人慨叹。

《叶问4》的主题之一，关于中国文化如何面对世界，其实也是“叶问系列”一以贯之的核心问题。

从《叶问》中与日本军的对抗，到《叶问2》对英国拳手的反击，再到《叶问4》对美国军方的歧视还手。叶问的人生充满了颠沛流离，里面是二十世纪国家的沉浮、武林的沉浮，每个阶段都需要不同意义上的反抗。

被“中华总会”的老师傅们斥为“标新立异”的李小龙，是这个问题在新时代下的答案——要走出唐人街，用武术去改变外国人对待中国的偏见。

李小龙在《叶问2》和《叶问3》中都曾作为“彩蛋”而出现，此次在《叶问4》中，他在美国的事业起步，和叶问师徒团聚。不再仅是作为客串，影片中还高度还原了李小龙在美国空手道大赛上的名场面和街头一整场的打戏。这些场面，都意味着武术发展的新时代到来。

这种“新”也体现在拍摄手法的转变。从《叶问》到《叶问4》，每一部的拍法都不尽相同，里面包含了每个时代的不同气息。从老佛山、老香港，再到六十年代的香港和七十年代的旧金山。我们可以看到，叶问越来越老，但《叶问4》却是四部曲中“最新”的。在场面调度、打斗招数上，都越来越像一部标准的好莱坞电影。

《叶问4》中的打斗戏分为两种方向：与美国军方人物的几段打斗重头戏、李小龙的街头打斗，更倾向于动作的力量与视觉冲击;而与“自己人”的比试，比如叶问和万宗华在家中的切磋，是限定空间下的腾挪闪躲，在之前的每部《叶问》中都有，这种动作戏把重点放在细节上，很多招点到为止，体现咏春拳短打寸劲以及和太极拳之间的互补特点。

这两种方向的打斗戏，都保持了系列的一贯水准，前者在场面上更有气势，后者在动作上行云流水。

无论是叶问在武术上的造诣，还是人物本身的塑造，前三部都已经做了足够的工作。所以，《叶问4》更倾向于一种人生最后阶段的总结。叶问与儿子叶正之间亲子关系的这条线，在简单的书写下获得了动人的情感。最终，叶问回家教叶正练拳，让叶正把自己练拳的画面摄录下来时，摄影机开始“回顾”他的一生，此处的“回忆杀”释放出了整个系列积攒的能量。

叶问人生的最后一程，仍是“一代宗师”，但更是一个慈父。甄子丹对待自己的这四次表演，每次都有些许的差异，而这一次则是最出彩的——握拳时发抖的双手、充满遗憾却又怀着释然的双眼，他将老年叶问的动作与眼神细节诠释到位，从中也可以看出他与角色在走过四部电影后所产生的真实情感。

据说，这会是甄子丹最后一部功夫片。对于他，也对于这个系列，《叶问4》这个完结的落位点虽然存在着些许缺憾与不足，但仍旧打动人心，是一次不错的落幕。

《叶问4》最新观后感篇五

“咏春，叶问。”

这一句简洁有力的台词无疑成为《叶问》系列的招牌，每次出现都预示着即将有一场激烈的动作盛宴来临。少不了的当然还有“我要打十个”、“你以为你是叶问啊?”这种偶尔会在朋友圈出现或茶余饭后谈论起的经典段子，足以证明叶问的宗师形象已经深植人心。十年时间过去了，《叶问》系列已经拍到了第四部。而《叶问4：完结篇》的到来昭示着这一系列的彻底完结，同时这也是甄子丹的最后一部功夫片。

《叶问4：完结篇》依旧是甄子丹搭配袁和平的组合，这对师徒搭档确保了武戏能延续前一部的火爆，此次武戏的精彩看点有咏春单手对太极、咏春对空手道等。每场武戏都充满了袁和平个人一贯的动作美感与细节描绘，将甄子丹的个人风格非常好地融合进去，充分发挥出咏春的特点。

让人倍感惊喜的还有角色李小龙的出现，相比上一部戏份极少的布鲁斯李，这一次李小龙的粉丝终于可以大饱眼福了。“特型演员”陈国坤的出现撇去了CG技术的违和感，不仅带来了拳拳到肉的刺激搏斗，更是把李小龙身上的硬汉气概与尊师重道完全呈现出来，特别是挥舞双节棍的片段更是可圈可点，实在是一次满怀诚意的致敬。

《叶问4：完结篇》最好的地方，是着重于叶问晚年时期的身体状况与精神状态开始细致描绘。相比起前三部系列电影，叶问的身体已大不如前，褪去了巅峰时期的光环，晚年叶问的精神状态，更多时候是一个市井男人的生活模样，一个宗师背后的普通人生活，卸掉了名人的外壳，里面全是对家庭的责任感与危机感。

晚年的叶问身体检查出癌症，但叶问对自己的儿子叶正始终放不下心。叶问与青春叛逆期的叶正从不互相理解，缺少了爱妻张永成作为缓冲，两人的突出常常一触即发。后来，叶问去美国帮叶正找学校，想强制性送儿子出国读书。在旅程中，叶问以万宗华父女的关系为镜，逐渐改变了自己的管教方式，开始站在叶正的角度去感受对方，亲自教儿子武术，让儿子传承咏春的精神。而叶正也意识到父亲的良苦用心，两人终于冰释前嫌。

导演叶伟信延续了上一部的铁汉柔情，将更多的精力用于刻画叶问与叶正的父子情上。叶伟信深知习武之人并不习惯以似水柔情方式表达情感，这种克制式的父子情实在过分抓人了，比方说叶问即使身处美国，每晚依然会准时打越洋电话给叶正，而叶正不愿意接电话，等镜头转回来，只剩叶问孤零零地拿着电话看着窗户的落寞画面。还有两人冰释前嫌后，叶问教叶正打木桩的时候，父子与木桩相对，两人相顾无言，只有那乒乒作响的木桩声在空荡荡的房子里来回碰撞，想说的话一切尽在其中。

有网友认为“编不下去的时候打就解决了”，如果你真正理解了《叶问》系列，你就不会这么说了，因为每一场打戏和文戏都是相辅相成，每一次出手都可以从动作中的情绪感受到态度和民族情绪，叶问的精神也是从动作设计中慢慢浮现，让观众有一定的深刻领会。

再来说说电影的另一个核心主题——叶问的精神。从电影开场一路看下去，最为让人叹服的是电影重现了19世纪60年代美国唐人街的生活场景，真实还原了华人在西方国家屡屡遭受的歧视与不公平。通过叶问的视角，我们可以了解到华人在海外的艰难处境以及他们相互之间的帮助与照顾。对于长期在海外漂泊的中国人来说，家的观念很重要。许多时候，中国人考虑到生存和顾全大局常常会选择低调隐忍，却没想到这种隐忍常常被气焰嚣张的外国人所利用，导致我们平白无故被打上了许多难听的称号。直到李小龙的出现，这种困境才得以突破与改善。

我们十分清楚叶问此生为人津津乐道的一件重要事情，就是培养出世界功夫巨星李小龙。时至今日，李小龙仍然代表着华人，是很多人精神上的领袖。其根本原因不仅仅是李小龙能打，一秒能出九拳，可以打趴比他高大一倍的外国人，更是因为李小龙顽强对抗的精神贯穿了那些年月备受压迫的海外华人。李小龙带领华人站出来告诉世界，中国人不是东亚病夫，而李小龙身上这种顽强不屈的精神正是从叶问身上传承而来。

因此，叶问身上真正厉害的地方不是功夫，而是他的精神。这就与叶问从小受到的教育息息相关，儒家的仁、道家的清静无为等，这些都造就了叶问的谦恭礼让、平和淡然。在各种被叫嚣的环境中，叶问明明清楚自己的强大，却不会去刻意展示，即使最窘迫的时候依旧让人感到他形象的挺拔，这样的光芒确实让人折服。时至今日，《叶问》这个系列电影之所以仍能被人记住，不仅仅只是它打斗的咏春拳精彩，硬桥硬马的动作场景。而是在电影中，我们又再次感受到久违的中华精神。叶问之所以成为一代宗师，并非只是培养李小龙和推广咏春拳，而是叶问让这种顽强不息的中华精神生生不息地传承下去。

很多时候，中国人选择低调隐忍并不是因为害怕，而是明白只有面对不公义的事情才值得去挺身而出。挥出拳头不是为了宣泄个人情绪，勇敢站出来反抗是我们的民族尊严正受到压迫与欺凌。正如电影里叶问所说的：“遇到不公义的事情，我一定要站出来!”叶问身上的中华精神，不仅仅代表着中国人身上固有的谦谦君子温文儒雅，更代表着中华民族自古崇尚正义的道德与坚不可摧的正义之气。

最后谈谈叶问的演员——甄子丹。无论你对甄子丹有着怎样的承认肯定或者个人偏见，但不可否认的是甄子丹是国际上少有且尚处可打之年的中国功夫男演员。拍《叶问》第一部时，叶伟信曾对甄子丹说：“你需要一个角色，别人说起来就会想到甄子丹。”十年时间过去了，叶问这个角色和甄子丹互相成就，对于绝大多数观众而言，熟知叶问这位英雄人物也是因为甄子丹。

《叶问》这四部曲是否是一个好的电影系列，我相信自然要留给时间去评价，但《叶问》系列无疑把一个低调、真实、时常哀愁、更具传统文化韵味的一代宗师带上了舞台。不论是叶问成就了甄子丹，还是甄子丹塑造了叶问，但不能否认的是甄子丹确实用了十年苦功，在自己的黄金时期去把叶问这一国民英雄的形象深植人心。尽管甄子丹明确表示不再拍功夫片了，但在我看来，《叶问》系列已经没有遗憾了。

片尾响起了川井宪次创作《一代宗师》配乐，银幕上回顾着《叶问》系列的各种精彩瞬间，那是一个传奇人物、一代宗师的落幕。