美术教案

美术教案 篇1

一、活动目标：

1、让幼儿尝试用各种点和线条来表现向日葵的籽盘、花瓣、叶、茎，在巩固线描的基础上进一步学习装饰。

2、鼓励幼儿大胆想象向日葵向阳生长的情景，初步激发幼儿创新意识。

二、活动准备：

1、可拆卸的向日葵模型，欢快的背景音乐。

2、记号笔和白纸每个幼儿一份。

三、活动过程：

1、随着背景音乐，教师有表情地描述：早晨，太阳慢慢升起来了，葵花向着太阳，弯弯腰、招招手说：太阳你好！中午，太阳升得高高的，天蓝蓝的，云灿灿的，向日葵抬起头，对太阳说：太阳，你好！

2、出示可拆卸的向日葵模型，引导幼儿观察向日葵的外形特征：脸庞是圆圆的，花盘上布满了一个个小房间，里面住着葵花籽，花盘的周围有许多半圆形花瓣，绕着花盘手拉手，风一吹，他们就跳起了舞。

拆卸叶子，让幼儿观察，并描述叶子的造型象“爱心”，叶子面对着你的时候是大大的，侧过去就成了一条窄窄的线。

3、想象讨论：A、籽盘成熟时的样子；B、生长时脸朝太阳的样子；C、向日葵周围会有什么东西活动；D、向日葵可以当作什么？

4、幼儿绘画，教师巡回观察指导。

根据幼儿差异提出不同要求，尽量让每位幼儿自己创造表达符号。★组——大胆装饰向日葵的籽盘、花瓣、叶、茎，复习巩固线描装饰及前后空间的理解，添画恰当。 组——练习用各种点和线条来表现向日葵的籽盘、花瓣、叶、茎，线条连接不出头，想象添加加满。⊙组——复习运用各种线条装饰的方法，独立画出向日葵的基本形态。

5、张贴每位幼儿的作品，布置“向日葵的一家”，让幼儿互相参观评价。

美术教案 篇2

课时：2课时

课堂类型：造型表现欣赏评述

教学目标：

1.引导学生欣赏吴冠中的作品，体验起作品中的点与点之间聚散，疏密的变化。

2.鼓励学生运用各种工具和材料进行实践，尝试，体会聚与散的不同艺术效果。

3.通过实践，尝试，使学生知道聚与散在艺术创作中的作用。

4.指导学生根据自己的想象，运用聚与散的表现方法，创作有新意的作品。

教学重难点：

1.欣赏作品体验点与点之间聚散、疏密的变化。

2.根据自己的想象，运用聚与散的表现方法，创作有新意的作品。

教具学具：水彩、毛笔、纸、水罐、调色盘等

教学过程：

一、引导阶段

欣赏导入

1.让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。

2.介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。

二、游戏体验

1.教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。

2.师生讨论交流。

3.教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。

4.师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。

5.教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。

6.学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。

7.师生对学生的尝试练习进行评价。

8.布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。

三、学生制作，教师巡回辅导。

作业：用各种工具滴（喷）洒颜料，产生聚和散的效果。

四、展示学生作品，师生评价。

五、拓展：引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。

美术教案 篇3

教学目标：

1、 培养学生观察、记忆以及构思、造型用色等绘画的综合能力。

2、 培养学生对自然美的审美感受能力或丰富的想象。

3、引导学生写生窗外的景色，进行景物写生要素的指导。

录像、图片、儿童优秀美术作品。

一、 播放录像中的窗外景色，引导学生初步欣赏，导入本课题。

二、 学生回忆自家窗外的景色，并在小组中进行交流。

1、 自己家里窗外的景色好看吗？有什么特色？

2、 有时候当你倚着窗户往外望还会有什么感想？

三、 欣赏儿童优秀美术作品学习别人绘画优点：

1、 看看内容。

2、 画面的构图。

3、 画面的艺术效果如何（用什么表现手法处理的）

四、 组织学生观察窗外的景色并指导写生要素：

1、 观察取景：进行取舍，避免面面俱到。

2、 示范写生要点，强调构图的安排。

3、 深入刻画，进行画面的处理。（简单说明）

五、 学习要求：

1、 写生窗外的景色。

2、 也可以根据想象，画窗外的各种景色。

六、 分组写生，师作实际指导。

七、 展示作业，引导观摩互相交流评价。

八、拓展：课余有时间有兴趣的同学可以用纸制作可以打开的窗户。

美术教案 篇4

一、教材分析

初中美术教案本单元傲雪梅花的学习内容是中国花鸟画表现技法，出于对笔墨表现中的点、线组织，以及人格精神寄托等方面的考虑，选择了傲雪梅花这一题材。按照国家义务教育美术课程标准“造型·表现”学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。

教材选择了不同颜色的梅花图片和关山月先生的中国画作品，引导学生进入“活动一”的学习，学生通过讨论了解梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，从认识中国传统绘画表现角度出发，了解中国传统绘画中的笔墨表现特点，体会笔墨的韵味，以比较分析的方法感受画家所寄托的人格精神。“活动一”以感受为主，可以安排练习，让学生通过尝试体验来学习使用国画工具，进一步感受中国画用笔用墨的特点。

中国传统绘画的教学中技法的学习很重要，因此教材引用关山月先生画梅的过程图片和勾花、点花的图示，讲解传统的绘画技法。选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、枝干和花瓣画法的基本要领作为技能学习内容，提示在教学过程中应作为重点传授。借鉴与临摹是中国画学习的重要方法，教材活动二中安排学生参照范画的某个局部，学习运用中国画的表现技法，尝试画一幅梅花，明示了学习过程中借鉴与临摹方法的运用，以掌握规律，为己所用。

教材中学生作业注意了不同的表现方法的选择，以供学生参考。

在评价建议栏目中，从构思、用笔和水墨、色彩等方面为学生提供进行自我评价、检测学习效果的方法。资料库中有关画家、名词和诗词资料，扩展学生搜集资料的范围。

学习大空间一栏收集了齐白石的四幅作品，在学习梅花画法的基础上，将中国画里同样表现人格精神的荷、菊、兰、竹等题材介绍给学生，引导他们运用所学的方法去尝试表现不同的内容，拓展了学习的空间。

二、教学目标

*能熟悉中国画工具、材料，了解用线的表现方法，体会笔墨韵味。

*能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。

*能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。

三、教学思路

本单元包含中国花鸟画基础知识和技能的学习，教材以欣赏、感受、体验为线索，提供了教学所需的图片和文字资料。篇首选择梅花图片可以用于课题导入。

在“活动一”的基础上设置尝试表现的学习活动，选用关山月先生画梅的步骤图和勾花、点花的`图示，介绍中国画用笔用墨的技法处理作为知识传授的重点，教学过程中应详细讲解，并根据需要可以选择梅干、梅枝的画法图例，构图的处理也应结合图例分析。

课前应做好充分的准备，例如笔墨纸砚等中国画工具，梅花题材的中国画作品以及书法作品。学生准备的宣纸应稍大些，便于笔墨表现。

整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，以欣赏感受自然界和艺术表现中的梅花为基础进行笔墨尝试，通过对传统笔墨的体验进一步理解艺术作品中所表达的意境，最后运用所学知识和绘画技能进行创作表现。

首先可以选用有关梅花的诗歌、散文、图片和中国画作品设置情境导入。以提问、交流的形式引导学生了解梅花耐寒的生长习性，感受梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型，体会梅花顽强、倔强和向上挺拔的精神。“活动一”应着重了解梅花在中国传统文化中所表现的寓意和象征精神，以及中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式。了解艺术作品和自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。在教学中可启发学生运用已掌握的知识，如描绘形态、色彩、情感的词汇，有关生物常识和历史故事等去形容、比喻、体会、理解自然界和艺术作品中的梅花给自己的感受。组织学生进行讨论，引起学生对传统文化的思考，激发学生尝试创造表现的欲望。

使用以书法用线为主的造型手段是中国画的重要特点，中国画中的线抑扬顿挫，疏密穿插，结合墨色的变化具有深刻的审美意味。通过教师演示、讲解，介绍书画用笔、用墨的基本方法，结合作品欣赏和比较，分析中国画作品中书法用笔的力度与韵律。教师演示作画过程的直观教学，在本课教学中具有十分重要的意义。同样，尝试、体会笔墨和宣纸产生的特殊效果，对学生认识了解中国画起着不可替代的重要作用。设置笔墨表现的练习，可以表现精神、情态的词汇命题，尝试运用水墨材料、工具，进一步感受、理解中国画笔墨运用中表现的意味。布置学生搜集自己喜爱的梅花摄影作品和中国画作品，以及诗歌、散文等文学作品中对梅花的描写，编辑成册或制作小报。通过类似的活动，加深对传统文化艺术中寓意、精神表现的理解和认识。

“活动二”以学生作业为主要内容。在教师的辅导下，借助梅花传统画法的学习，激励学生在大胆尝试中感受作品的意境。在这一过程中，作业的重点应该落实在对工具材料的尝试，水墨变化的体会和对书法意味的线以及穿插、组合、疏密关系的理解上。启发学生根据自己的兴趣，参照优秀国画作品和有关诗歌、散文，构思表现某种情趣主题。教师可以根据学生的想法，在表现技法方面进行提示，帮助学生完善创作构想，鼓励他们大胆创作。在学画梅花的基础上，结合兰、竹、菊、荷等传统题材的国画作品，以及有关诗词、散文，指导学生进行交谈和讨论等形式的活动，进一步了解中国传统艺术在表现崇高人生境界方面的优秀文化传统，并鼓励他们进行绘画尝试。

关于对学生学习的评价，可采用展示、自评和互评等形式，应注意学习方法的导向，尊重和保护学生的艺术个性，重视评价对学生产生的激励和鼓舞的作用，增强学生的自信。本单元是中国传统绘画课，对技法的掌握要有一定的要求，教师在分析作品、示范时应对用笔用墨重点讲解，学生自评互评过程中可以参考教材的评价建议。

四、教学选择

建议按照学习活动设置两课时，也可以根据实际情况灵活处理，例如第一课时可以通过梅花题材的国画局部临摹，感受用笔用墨技法，第二课时尝试画一幅梅花，可以扩展到其他表现人格精神题材的创作。

学习水墨表现技法，除按照传统绘画程式进行以外，还可以根据学生兴趣选择其他方法。如：根据命题进行点、线组合的水墨抽象表现；参照书法造型局部结构、笔法构成画面的水墨表现；体会音乐表现的情感，进行水墨表现等等。

为更好地帮助学生体会中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式，可以用表达不同情感的诗和画对应讲解，也可以组织学生搜集图片和文字或依据图片进行写作，编辑成册、制作贺卡等活动。

五、教学建议

1、关于教材处理的建议。

本单元选择的画家作品可供学生比较欣赏，但作为学生临摹的范画难度偏高，而借鉴、临摹是本课重要的学习方法，因此教师在选择范图时应考虑构图简洁，利于学生临摹的作品。梅干、梅枝的画法教材予以了提示，教师示范时要边画边讲解，也可以结合图示说明，用图示明确基本画法，例如梅干的画法有勾勒法、没骨法、勾皴结合法。

2、关于教学情境创设的建议。

本单元选择梅花为表现题材，考虑了梅花象征精神的因素，有意识说明国画托物言志的特点。教学过程中应有效利用诗文、音乐来渲染气氛，可以利用咏梅诗句设置悬念，导入课题；请学生朗诵咏梅佳句，感受梅花的个性；唱影视金曲，诠释梅花的象征意义；欣赏经典名曲，例如《梅花三弄》，感受音乐表现的意境。

3、关于教学方法灵活运用的建议。

教学方法根据教学实际灵活处理，例如以欣赏教学，梅花图片和国画作品的欣赏贯穿课的始终，使学生感受直接，印象深刻；运用讨论法促进学生间交流，教师有目的、有计划地组织讨论，能提高讨论质量；运用演示法，及通过教师演示，使学生对作画步骤、表现技法有进一步认识。

4、教学媒材和教学手段择优使用的建议。

本课涉及大量的图片、作品欣赏，多媒体课件的展示有很大优势，也可以准备作品挂图，画梅步骤图，梅花、梅干、梅枝画法图示，咏梅的书法作品等。

“书画同源”，中国画强调一个“写”字，用笔、结构和布局，都与书法艺术紧密关联。通过练习书法可以提高对笔性的了解，可以准备书法作品的局部放大复印件，以供学生参考，体会用笔韵味。

5、关于学习指导方法和学习小窍门的建议。

技法学习可以用讲解、演示相结合的方法，通过对梅的结构、造型、笔墨、色彩、构图等基本知识讲解和技法演示，让学生有直观的感受。借鉴与临摹也十分必要，通过临摹掌握画梅之道，先求其形似，才能得其神似。

学画梅，可以先练习勾梅，以求对梅花的造型结构有基本的、正确的认识，用勾线笔以中锋行笔来画，行笔速度不要太快，力求稳健。用淡墨勾梅花，要注意花瓣间大小宜均匀些，不要大小过分悬殊，花瓣勾好后用浓墨勾花心和花托。

美术教案 篇5

教学目标：

1．了解公交车的形状特征和运行特征。

2．能夸张画出公交车及车上车下的人物。

3．养成礼貌坐车及观察生活的好习惯。

教学重点：公交车的形状特征及坐车的人物特征。

教学难点：能抓住公交车特征，描画细致、有情趣。

教学程序：

一、尝试绘画 讲评小结

（一）找4——5位学生，让学生用粉笔在黑板上尝试画出一辆公交车。

（二）师点评学生的尝试作业，发现问题。

小结：1、学生基本能把握公交车的外形。

2、缺乏对细节的描绘。

3、对车窗的表现各不相同。

4、学生作品多为简笔画。

（三）板书课题：公交车上

二、组装零件 认识结构

（一） 教师出示课件：少了零件的公交车

1、零件散落一地：车轮、后视镜、车灯、雨刮器、牌照等。

2、学生指出零部件应放置的正确位置。

（二）教师提问：你还能回忆公交车内还有什么配置吗？(转 载 于: 原文地址/thread-269179-1-1.html）张表现

1、在普通公交车的基础上拉长公交车，长的更长。

2、在双层公交车的基础上再将公交车加层，高的更高。

3、将公交车的车窗变得更大更宽。

（三）构图指导：

1、认识评价构图：出示三幅公交车的作品，选出构图最为恰当的一幅。

2、出示三幅构图定位有问题的作品，学生想办法修改和调整。

①、公交车画小了可在外围加一层，画错的部分可巧妙变为车身与车窗的分割线。

②、公交车画短了可想办法再补加一节。

③、车窗画小了，就将绘画重心转移到车身图案或车身广告上。

④、车窗画大了，则可透过特大落地窗有充分的面积添画车内更多的零部件或人物。 总结：车身外轮廓的大小和位置决定公交车在画面中的大小和位置。

（四）根据学生各自的时间与能力适当添画人物。

人物：坐、站立、老人、小孩、孕妇……都可以表现

五、创造表现

作业要求：用夸张的方法画一辆公共汽车，并添画车内或车外的人物。

1、 欣赏小朋友的作品

2、 学生创作，教师巡视指导

3、 遇到有代表性的问题可以当着全班及时点评。

六、评价拓展

1、 你画的是一种什么样的公交车？

2、谁的画面丰富而有趣？

3、画出了哪些细节或零部件，各个零部件的表现与其他小朋友一样吗？

4、车上有那些人物？又分别有什么样的动态或表情？他们手上提的，头上戴的又是什么？

5、欣赏公交车正面与背面的作品、立体公交车作品

美术教案 篇6

小班美术活动：一串葡萄

活动目标：

1. 认识紫色，能大胆地使用颜料进行用手指点画葡萄。

2. 鼓励幼儿在活动中养成良好的行为习惯，并能获得愉悦的情感。

活动准备：

一串葡萄，画有葡萄叶的白纸（幼儿人数），若干紫色的颜料盘，擦手的毛巾若干

活动过程：

一． 观察一串葡萄，引起兴趣

（引导幼儿说说葡萄的颜色：紫色。葡萄的形状：圆圆的，一颗一颗紧紧地挤在一起。）

老师：小朋友们，今天老师带了一样好东西过来，瞧！这是什么呀？（出示葡萄）

老师：啊，原来这是一串葡萄哦，诶，你们有没有吃过葡萄啊？（幼儿回答）

老师：那谁来说说葡萄是什么味道的？（幼儿回答）---哦，葡萄是酸酸甜甜的

老师：小朋友，你们看看老师手上的这串通葡萄是什么颜色的？（幼儿回答）

老师摘下一颗葡萄：你们看一看这颗葡萄是什么形状的？（幼儿回答）

总结：哦，原来葡萄宝宝是紫色的，圆圆的，一颗一颗紧紧地挤在一起。

老师：这串葡萄真漂亮，我们一起帮它拍张照片好不好？（幼儿一起做拿起相机的动作）一起来“咔嚓”.哇！照片出来了，真漂亮！

老师：施老师照着它也画一张好不好？

二． 示范作画过程

1老师示范手指点画：伸出拇指爸爸，亲亲颜料宝宝，点个葡萄娃娃

2请个别幼儿尝试点画（指导幼儿：葡萄宝宝们一个挨着一个，所以我们要把它们画在一起，紧紧地靠在一起。）

三． 交待作画要求，幼儿操作

1一颗颗葡萄要紧紧地靠在一起

2作画前先长袖变短袖，不要让颜料粘在自己和别人的身上。

3注意桌面的清洁

四．展示幼儿作品，幼儿互相讨论

五． 清洗葡萄，幼儿分享

宝宝们本领真大，画的葡萄真好看，我们自己夸夸自己(我真棒！)

你们知道葡萄还可以做成什么吗？（幼儿回答）

老师今天带了很多用葡萄做出的好吃的食物过来，我们一会请爸爸妈妈爷爷奶奶和我们一起吃好不好？

美术教案模板

一、教学目标： 知识与技能：

①学生初步了XX的基本知识与XX的基本方法与技能。②初步了解XX的概念、含义以及学习XX的教育意义。③认识了解XX的各种艺术特点及其所体现的民族文化特色。过程与方法：

①学生通过自己动脑、动手做XX，感受XX的艺术魅力。

②通过对作品的分析和XX的尝试，体会XX工具材料和不同技法的特点。情感态度与价值观：

①勇于尝试运用XX进行XX练习，充分体现每个人的造型表现力。②培养创新精神和提高实践能力。

③加深对XX的感受、体验，提高对XX的认识，培养珍重、热爱民族美术的感情。考试时根据课题任选其一进行填写即可。

二、教学重难点：

教学重点：掌握xx的制作方法/鉴赏方法。教学难点：学生独立设计/鉴赏XX。

三、教学方法：

讲授法、讨论法、练习法、直观演示法。（任选）

四、教学过程：

（一）导入

导入方式：复习式导入/直观演示导入/悬念式导入——问题、图片、音乐是什么就简单写出来。

（二）新授

1.对学习内容做基本介绍。（绘画和手工可以先欣赏所画所做物品；鉴赏类可以先介绍作品的时代作者等信息）

2.开始学习相关知识。（手工和绘画需要把步骤写清楚；鉴赏类要把鉴赏角度确定好）3.拓展延伸，巩固练习。（手工和绘画可以动手制作，制作后可采用师评、互评、自评等方式进行课堂评价；鉴赏类可以进行另外一幅画的鉴赏练习）

（三）总结 提问学生总结。

（四）作业

课外搜集其他作品；再制作类似作品；完成作品。

五、板书设计： 不用面面俱到；简单，清晰明了；多使用大括号、箭头等流程符号；逻辑清晰；手工或绘画需要板书范画。