微电影制作过程简述

第一篇：微电影制作过程简述

微电影制作过程简述

相信各位企业家现在都已经寻觅到企业微电影这块肥猪肉，对此也产生了浓烈的兴趣，但是可能现在唯一头痛的就是招哪家微电影公司对其进行拍摄，制作？现在就由澎澎小编对微电影制作过程进行简单的陈述。

澎澎影视对微电影制作过程基本分为四大步骤：

微电影制作过程一：出创意，相对传统广告，微电影以情节的高低起伏带动用户的情绪，通过故事主人公的“事与情”达到升华，潜在的引发用户对品牌的共鸣以及支持。

微电影制作过程二：配团队，相对传统广告，微电影对创制团队的要求更加严格跟专业，要求导演等相关人员要有一定的逻辑思维，而且必须有从事电影，电视剧等相关行业的工作经验，这样才能将微电影的故事情节以调动人心，发挥共鸣达到淋淋尽致。

微电影制作过程三：去执行，微电影改变了传统广告单向传播模式，而微电影却能够充分实现双向性和互动性，能跟很好的用户进行交流。

微电影制作过程四：出结果。微电影因它的短小精悍，俗话说浓缩就是精华，所以其传播速度十分迅速，企业家能够第一时间检测到点击率、转换率等数据，分析出用户对该品牌的认知度以及关注度。

每间微电影制作公司的微电影制作过程以及微电影制作价格都是有所差异的，用户可以根据自己的所需挑取适合自己。

澎澎影视

第二篇：制作微电影过程总结

制作微电影过程总结

科技电影社团 2017年11月

制作微电影过程总结

作为摄影，难点一是在夜晚的拍摄，要捕捉好小演员的每一个动作细节，并且控制好构图，曝光，焦点，是相当的有难度，正因如此，一个镜头的拍摄花费的时间就长了，对拍摄进度影响还是很多的。第二是灯光和摄影的配合，在夜晚的戏份中，单反和灯光的调试配合，导演所要镜头的构图，场面的调度。动作戏，对于摄像机的运动位置和焦点准确要求很高。当然，在几次的微电影拍摄也总结了不少经验，特别是在注意一些构图中人物所占比例，这次失败的地方在于很多动作戏份没法准确的对焦，而重拍的难度也是很大，复原场景的灯光，演员的动作，所以每次都小心的注意焦点，但还是出现了不少镜头虚焦，这是以后要提高的地方。

创作过程中，不断修改剧本，虽然艰辛，但收获是有的，电影不能忽略的是剧本，假如在剧本上草草了事，当你在拍摄过程中才发现剧本的漏洞，那弥补的难度就是很大的，最坏的情况就是前边部分的拍摄全部白费，所以这次剧本创作所花的时间，和拍摄后期的时间不相上下，所以这次几乎没有出现拍摄过程中需要修改的部分很少。

剧本完成后，最重要的就是选取演员，演员是一个影片成功的“灵魂”。一个好的演员可以决定一个影片的好坏，所以试镜很重要，很多演员在没有镜头在的情况下演得很开，可是一看到镜头就心虚了，也有一部分演员，形象很好，但在镜头里就是不上镜，作为影片的摄影，我有义务要找到一个人物最好的拍摄角度，展现其最好的一面。为了能够拍出更好的效果，拍摄之前，我们必须选择好合适的画面背景，不能太乱、过杂，要与主题的颜色协调。结合环境光线，调节感光度及拍摄模式。再根据拍摄模式适当调节光圈、快门速度、测光情况等。或许，最难办的是保证画面曝光正常，在其中遇到的最困难的事情就是灯光的问题。

我们每次在拍摄中都要花费很长的时间去调试灯光。拍摄中，演员如何调度，摄影机如何调度都在考虑的范围之内，使画面看起来更有美感，哪个镜头让演员看起来更加有喜感，我的脑海中每天都在浮现不同的镜头画面，通过摄像机反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作，一个合适的观察角度和观察状态决定了我们的关注程度，而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。通过摄像反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作，一个合适的观察角度和观察状态决定了你的关注程度，而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。在这里，我并不是反对技术的进步，而只是提出一点值得注意的地方，我希望我们的作品内容永远应该大于形式，内涵永远应该大于外表。

每个场景对于我们来说都很难拍，我希望把最好的一面呈现给看的观众，所以每个镜头我都很认真的在拍摄。印象最深的就是大夜戏，我们拍摄了将近两、三个小时拍完那天的镜头时，最值得感谢的是朝阳小学龚冬梅老师，给我们指导镜头的拍摄，或许没有他的指导，我们的影片可能要逊色很多。虽然辛苦但是我们拍摄的镜头让我都很满意。我们的影片也接近尾声。

后期制作同样是一个复杂的过程。我们的素材很多，需要整理的东西也很多，庆幸的是我们在拍摄过程中是边拍边剪，这样也可以及时发现漏拍的镜头。很多气氛的烘托、特技的加入都是依靠后期制作完成的，但在我们影片中用到的特效并不多。剪辑的作用更多的是从大量素材总选择需要的素材，然后拼接成段子，用来支持和反映主题。但是这个剪辑同样是有讲究的，我的实践经验就是挑核心内容，尽量保持简洁。很多时候自己拍摄的素材会难以取舍，结果是自己陶醉的很而旁人不厌其烦，在这个时候我们呢就应该更加注意对于主题的把握，点明主题。

我们在实践中了解社会，并学到了很多课堂上根本就学不到的知识，从中获得的价值，或许比拿到奖项更为有意义。虽然拍摄和后期阶段都遇到各种困难，直到最后，都坚持着，每个小成员都是不易的，这将是孩子们学习中难忘的一段经历。

科技电影社团 2017年11月

第三篇：微电影制作流程

微电影制作流程

2013-02-28 00:26:25| 分类： 默认分类|举报|字号 订阅

爱情是美好的，有很多值得记录的回忆，在约定相伴终生之时，拍一部属于自己的独一无二的爱情微电影纪念相爱时光，岂不有意义？一般情况下，一部微电影的时长大约是3分钟-8分钟，内容主要是还原新人从恋爱到喜结良缘的过程中比较有回忆价值的片段，也有感恩父母的深情表白等。

怎么样拍摄一部属于自己的微电影呢? 1.构思剧本：前期沟通策划，剧本写作，9分钟大概两三千字的剧本就ok。你的剧情既可以是恋爱经历写实重现，也可以穿越搞怪，甚至COS各种大片的经典情节。

2.分镜头脚本的写作，此步骤的目的是为了后期拍摄和剪辑更加有条理，尽量细化，将同场景的镜头分出来，后期拍摄更加省时省力。

3.确定拍摄设备：最简单的至少需要一台摄像机，想制作更精致点的可以用单反+镜头群来拍摄，能够拍出更具有电影感的画面；还可以加上灯光、收音器、轻型滑轨、稳定器、小摇臂等，甚至可以用轨道车、摇臂、航拍器等。

4.组建剧组：策划、编剧、导演、摄像、化妆师、司机、剪辑师这一支专业队伍当然最好，否则至少要保障导演、摄像、剪辑师这三个最重要的。演员方面，要知道，好的演员比好的后期制作更重要，除了主角外，可以多拉亲戚朋友来当群众演员，当然，随机在拍摄现场“抓壮丁”也行，不过会有些难度。

5.寻找拍摄场地：根据剧本确定场地，既可以是在公园、公司、大街，也可以在自家大院拍，不过类似商场等场所是需要提前沟通的。

6.提前排练台词：如果在人多的地方表演会影响发挥，最好在家对镜子提前背熟台词，以免影响发挥。

7.拍摄：根据分镜头脚本分场景拍摄以及对白、独白、音响效果录制。

8.后期剪辑制作：根据前期的脚本和后期导演的灵感进行初剪、精剪，还需要对画面进行色调和特效处理，以及配音、配乐、字幕、片头、片尾制作。

微电影大行其道 制作流程大揭秘

2013-11-04 11:41:02

随着网络时代的到来，微电影以制作时间短，投资小等优势大行其道，让很多电影制作爱好者纷纷尝试。微电影（Micro film），其实就是微型电影，是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的视频（“类”电影）短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。现在微电影的发展，甚至有了专业的微电影节，也说明微电影的普及和影响力。

微电影按时长分为“微（超短）时”（30秒－300秒）放映、“微（超短）周期制作（1－7天或数周）”和“微（超小）规模投资（几千-数千/万元每部）不等，因其投资成本无限制，成了人人都可以接触电影的新事物。那么，微电影制作需求有着怎么样的流程呢？ 1.主题定位

主题是一个片子的灵魂。首先要确定好制作一个什么样的微电影，有一个中心思想，才能朝着这个主旨不断的努力，制作出理想中的微电影。观众在看完之后，才能有所思考，而不是云里雾里。2.器材准备

要制作成功的电影，好的拍摄器材是最基础的保障。自己制作微电影，一般是采取租恁器材的方式，不仅要考虑到器材的性能，还要考虑到租用的成本问题。器材准备过程中，必须有专人跟踪负责，以免器材丢失或出现其他意外情况。3.进行拍摄

拍摄前，要做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地，才能保证拍摄过程中更加顺畅。要实现对取景的地方进行踩点，不能临时抱佛脚，那样，只会耽误或延迟拍摄的时间，一切要有计划的进行。4.后期制作

片子拍摄好后，要进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作，让整个片子有顺利而不凌乱，并能够带给观众视听结合的效果。就算再好的画面，没有听觉上的效果，会逊色不少，且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。

1、视频技术基础知识；

2、After Effects：合成基础知识

动画技术

高级特效使用方法

经典插件使用

调色、抠像方法

渲染输出技术；

3、Priemere：音频、视频采集方法；

各种音、视频剪辑工具的使用；

转场特效、常规特效、动画技术；

字幕应用技术；

初学者就从Premiere开始吧，分三个阶段学习：

第一阶段：这个软件很好学习，你去市场上面买一本自学教程就行了，花不了多少钱的，或者找这个专业的学生朋友借一本也行，反正我这就扔着好几本呢呵呵，初学者不要在网上看教程，看着教程不如看着书学的快，在网上学容易走神的哈，一般情况下一本书你天天看着学习一个月基本上就差不多学习完毕，而且这个里面一般都有一些实例教程

第二阶段：通过第一阶段的学习你会了解软件的所有功能以及快捷键（一定要记住快捷键，以后操作的时候可以提高工作效率），然后你就可以自己联系一些实例了，如果你有DV的话你自己可以拍摄一个生活小短片，或者拍着一个MV，初期阶段建议多模仿，这样以来可以提高你自己的学习兴趣而且各个方面的技能都提升的很快！一定要试试哦

第三阶段：原创，创新！根据自己所学习的知识，加入自己的想法做一些自己想要的影视作品来，切记不要单一的去学习软件，那样的话以后学出来也就只能拿个固定工资，一定要有想法，做出自己的作品！

这些必要的：

影视实训项目包括：广告片、宣传片、专题片、婚庆、个人纪念册和微电影等项目进行蒙太奇剪辑、音频剪辑、调色、声音图片润色等。

1、视频技术基础知识；

2、After Effects：合成基础知识、动画技术、高级特效使用方法、经典插件使用

调色、抠像方法、渲染输出技术。

3、Primere：音频、视频采集方法、各种音、视频剪辑工具的使用、转场特效、常规特效、动画技术、字幕应用技术。

项目制作流程：

写计划书：包括确定主题、时间长度、包含的模块、背景音乐收集和影片的主色调。粗剪：按照故事版将拍摄素材与数字素材进行组接。精剪：在初剪的基础上，进行精致的特技制作。

配音：精心挑选适合专题片主题的音乐，同解说词配音。

整合输出：输出标准或宽屏Avi、Mov、Mpeg等常用的视频格式。

第四篇：微电影制作心得

微电影实践制作心得

姓名：*** 单位：江苏师范大学

摘要：1，微电影制作流程

2，蒙太奇

3，微电影的后期剪辑

正文：

通过了一学期的课程学习，以及老师给予的帮助，我们摩拳擦掌，跃跃欲试，组成一个团队，尝试着拍摄了一部属于我们自己的微电影——《救犊》。

微电影的制作流程大概分为以下几个方面：

首先，微电影创作的前期的策划，得确定主题，写好剧本，由于我没有参与到剧本写作，所以，我这就没有多少经验可以提供分享。其次，由我们组内的写剧本的人，将剧本按照分镜头脚本打印出来，从而便于我们中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理，尽量细化，将同场景的镜头分出来，不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。然后，就是准备器材和确定拍摄人员，演员基本都是我们自己上，由导演来决定各自所扮演的角色。再者，进行拍摄，这是整部微电影制作比较重要的步骤，拍摄前，得做好拍摄日期安排和选择好拍摄场地，才能保证拍摄过程中更加顺畅。经过几次拍摄心得，我们发现各种所需要的拍摄道具一定得面面俱到，缺一不可，对取景的地方进行踩点，不能临时抱佛脚，那样，只会耽误或延迟拍摄的时间，一切要有计划的进行。根据分镜头脚本分场景来拍摄，而且每个场景我们小组都是拍了好几遍，宁愿苦点累点，这样对后期剪辑选材取舍特别重要。最后，就是后期的剪辑制作，这也是我主要负责的任务。片子拍摄好后，要对已有的素材进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作，让整个片子有顺利而不凌乱，并能够带给大家带来视听结合的效果。再好的画面，如果没有听觉上的效果，会逊色不少，且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。最后，我根据前期的脚本和后期导演的灵感剪辑，再加上后期特效，还制作了片头和片尾，这样为我们的微电影润色了不少。

从电影艺术语言角度来说，要使各种语言要素组合成完整的电影艺术整体，就必须按一定的艺术表现规则进行运作，这就涉及到蒙太奇手法。蒙太奇是电影艺术的一种最重要的语言手段，它是处理镜头、画面、声音、色彩等语素之间的组合关系，通过各种各样的组接，达到叙事、抒情、表意的艺术效果，并产生独特的电影时间和电影空间的基本结构手段和叙述方式。可以这样说，没有蒙太奇就没有电影艺术。

蒙太奇是法语montage的译音，原本是建筑学上的用语，意为装配、安装，引申到电影艺术领域，指影片创作过程中的剪辑组合。电影创作同时也是一种物质生产，生产要讲求成本，因此其情节场面的拍摄并不按剧情发展的次序，而是完全打乱的，最后要经过一道剪辑的程序，把打乱的东西重新组接起来。若要作全面准确的概括，它实际上包括了狭义和广义的两个方面的含义。狭义的蒙太奇是作为一种电影语言符号系统出现的，专指镜头画面，声音，色彩诸元素编排组合的手段。广义的蒙太奇不仅仅指画面、声音及色彩间的组合方式，1

也指从剧作构思到作品完成过程中，艺术家的一种独特的艺术思维方式。因此，蒙太奇在艺术家的刻意经营下，已经形成了一个完整的艺术结构和体系。

蒙太奇是把电影语言元素进行组合编排的一种规则和修辞方法。当声音和色彩作为电影的构成元素进入电影以后，蒙太奇增加了对声音、色彩诸元素的组合编排，说明它是一个不断发展丰富的艺术范畴。蒙太奇不仅指镜头画面的组接方式，也指从剧作构思到作品完成过程中，创作者的一种独特的艺术思维方式。

作为贯穿电影创作始终的一种独特的艺术思维方式，首先是因为蒙太奇符合人的视觉感受的规律。影片中两个镜头的并立，同样能使观众产生一种联想。再次，蒙太奇符合艺术对生活进行概括的需要。任何艺术都不可能对生活原封不动的照搬，须进行必要的选择，提炼和加工，通过强调和省略，达到高度概括的目的。在电影创作中，将事件发展中的一些不必要的过程删除，也是一种视觉的节省。由于蒙太奇，使电影时间得以实现“非连续的连续”，和空间的“有限中的无限”，为电影的表现内容提供了广阔的天地，为电影提供了巨大的想象自由。所以，蒙太奇是一个不断发展丰富着的艺术范畴。

蒙太奇艺术手法在电影表现作用中的功用

蒙太奇创造电影的时空

蒙太奇不但可以把漫长的时间浓缩在几个镜头中，也可以把生活中一瞬间的事强大，放大，把时间延长。蒙太奇能够逼真的创造空间。电影艺术的空间构成，除了通过摄影机再现生活的场景外，还能将零散拍摄的个别场景组合成一个完整的场面。电影艺术的时空创造由此可见一斑，它在群众眼里是实现时空的真实再现，从而保证了观众对剧情的理解。

蒙太奇创造电影的运动

没有台词的运用，单是这些单独来看毫无意义的画面组合在一起，却产生了一种连续的运动感，但观众准确无误的接受整个剧情发展的脉络.例如著名表演艺术家卓别林的《流浪汉》中，通过河边游泳者衣服的丢失以及最后流浪汉穿着不合体衣服走在火车站的一幕，没有很多修饰和解释语言的使用，人们也能一目了然。

蒙太奇创造电影的含义

蒙太奇除了创造时空，运动，从而保证了叙事的连续性外，还可以通过镜头的组接，使原来潜藏在各个镜头里含义。例如日本电影《远山的呼唤》中，农场主民子和雇佣工人的对话的镜头，通过一些穿插镜头的使用，例如民子向暖瓶中倒开水的几个镜头的剪切，已经把最后民子挽留不成的结局淋漓尽致的表现了出来。

蒙太奇创造电影的节奏

蒙太奇的使用使得电影具有了速度感和节奏感，使得原本正常表现速度的电影由于蒙太奇的使用而变得有了速度和节奏。镜头切换速度快，则会让整个电影的节奏比较快，从而充满了紧张感，而慢镜头的切换则会使整个电影的速度变的有些缓慢和沉重。电影的概念同蒙太奇的概念是紧密相连的。一般来说，景近、短镜头的组接能够差生影片的快节奏和紧张感，而景远、长镜头的组接则使影片的节奏缓慢、舒展，具有抒情的效果。

蒙太奇可以激发观众的对比、联想、积极参与电影艺术的再创作活动

电影通过蒙太奇的组接，常常能使观众在镜头所传达的原有的信息基础上，进行多种多样的对比、联想，在原有信息存储量的基础上在观众自己的脑海中产生出新的想法，从而达到电影原有主题的进一步深化，以达到电影教育人和感化人的主观目的

了解了电影中蒙太奇手法，对后期的剪辑也非常有帮助。从影片素材到一部完整的电影作品，在剪辑上往往要经过初剪、复剪、精剪乃至综合剪等几个步骤。初剪是根据分镜头剧本，把人物的动作、对话、相互交流的情景等镜头组接起来；复剪是在初剪的基础上进一步修正；精剪是经过对画面反复推敲后，结合蒙太奇结构进行的更为细致的剪辑 ；综合剪是在全片所有场景都拍摄完毕，各片段都经过精剪之后对整体结构和节奏的调整。在整个剪辑2

过程中，既要保证镜头与镜头之间叙事的自然、流畅、连贯，又要突出镜头的内在表现，即达到叙事与表现双重功能的统一。

剪辑是一项既繁重又细致的工作。一部故事影片往往少则几百个、多则上千个镜头。画面部分有内景、外景，有实景和搭制的景。同一景中的内容通常都是集中拍摄的，剪辑时要按照内容的顺序重新编排；影片中的重要镜头因表演或技术上的原因，往往要反复拍摄数次，需要剪辑时要进行选择。大部分的镜头都拍得较长，须从中寻找最为理想的剪接点；有些要作长短镜头交叉出现的画面,连续拍在了几条胶片上,需要在剪辑时分切成很多的镜头，再按照最有效的镜头顺序排列起来。声音部分有先期、同期、后期 3种录音方法,对这3种录音方法所录下的声带，要以不同的工艺和方式进行处理。先期录音大都是完整的唱段和乐段，须严格按照音乐的旋律和唱词与画面组合；同期录音的声带多半是“对形”的对白和音响效果，通常都和相应的画面同时剪辑；后期录音的内容有“对形”的对白、内心独白及旁白,有背景气氛音乐,有“画面”和“画外”的音响效果等等，一般都在画面剪定的基础上录音，这就要求剪辑时预先考虑到声画结合和声音所能构成的一系列艺术效果。在影片没有最后剪辑定稿之前，须妥善、有条理地保存所剪下的画面和各种声带，以便需要延长时再粘接上去。

从镜头到场景、到段落、到完成片的组接，往往要经过初剪、复剪、精剪以至综合剪等步骤。初剪一般是根据分镜头剧本、人物的形体动作、对话、反应等将镜头连接起来；复剪是在初剪的基础上进行修正；精剪更为细致、准确，对画面反复推敲；综合剪是在全片所有场景的镜头都齐全、每个场景已基本剪好后，在对整个影片的结构和节奏做整体考虑的基础上进行的调整和增减。有些片断孤立地看是可行的，但与前后场景连接起来看，会感到太紧凑或太松弛，这就需要通过剪辑加以调节。这一关系到影片总体结构和节奏的调节工作，通常是导演和剪辑师共同研究决定的。

剪辑既要保证镜头与镜头组成的动作事态外观的自然、连贯、流畅，又要突出镜头并列赋予动作事态内在含义的表现性效果。叙事与表现双重功能的辩证统一，是剪辑艺术技巧运用于电影创作的总则。为要实现上述双重功能，需要掌握传统的剪辑技法和创造性的剪辑艺术技巧。

镜头的转换习惯用“切换”，但场面段落的转换，一般用“渐隐、渐现”表现上一个场面段落的结束和下一个场面段落的开始；用“化”来表现一段省略掉的时间过程，划分两个不完整场面的段落；用“划”来表现地点、场合、事件的变换，划分两个以上的不完整场面的段落；以上是利用洗印或摄影方法制作在胶片上的“光学技巧”。此外，还可以用很多方法来划分段落，例如仍用切换方式，只是在前段落转换时沿用最有代表性的人或景物镜头做为下段落的开头。传统的剪辑技法，遵循的是生活的逻辑，但又不是自然主义地再现生活中的一切过程。紧凑剪辑、省略剪辑也说明了镜头间动作纯粹自然的连贯并非总是必要的，压缩或延伸真正的时间，让有意义的动作事件全部表现，把自然动作减少到最低限度，是连贯流畅剪辑技法的一条重要补充原则。

综上所述，经过这次实践拍摄，对我们的实践知识增强了很多。对以后的，拍摄学习很有帮助。

参考文献：

【1】电影的形式与文化》 罗伯特·考克尔北京大学出版社

【2】《电影艺术概论》张蓉 马西平西安交通大学出版社

【3】《记录中国：当代中国新纪录运动》吕新宇三联书店

【4】《电影与方法：符号学文选》克里斯丁 ·麦茨三联书店

【5】《电影艺术欣赏》李标精 浙江大学出版社

【6】《大学美育：电影鉴赏指南》陈宇锴 王志敏中国广播电视出版社【7】《电视节目编导教程》刘建 中国传媒大学出版社

第五篇：微电影制作合同

微电影广告制作合同书

甲方：（委托方）

乙方：（制作方）

项目： 微电影广告制作

依据《中华人民共和国合同法》和有关法规的规定，乙方接受甲方的委托，就委托拍摄事项，双方经协商一致，签订本合同，信守执行。

一．合约内容及要求：

甲方委托乙方制作微电影广告片，成片长度分钟。

二．项目摄制时间及工作流程：

[费用详情见附表报价单]

1.整体项目拍摄时间：年月日至年月日止。（以收到预付款之日起算）

2.项目拍摄工作流程

一阶段）工作时间：

工作内容：乙方负责提交拍摄草案；

二阶段）工作时间：

工作内容：乙方负责拍摄制作流程

三阶段）工作时间：

工作内容：乙方负责提交整个拍摄成片

三．项目摄制取费：

1.本项目拍摄费用总计为人民币元整。

2.本合约签署后，甲方即向乙方支付总设计费的70%，计人民币元整，甲方在乙方按照制作要求拍摄完成日的三个工作日内，支付剩余30%项目制作费用，即人民币元整。

四．双方权利与义务：

甲方权利：

1.甲方有权在不破坏作品完整性及观赏性的前提下，对乙方的拍摄提出建议和思路，以使乙方拍摄的作品更符合甲方的要求；

2.甲方应向乙方提供制作所需的相关资料，并保证资料的真实性和合法性；

3.视频脚本需经甲方审定并签字，方可进行拍摄，乙方应在保证作品质量的原则下，基本遵照签字后的脚本进行拍摄;脚本签字确定后，如要改动，因改动发生的费用，由甲方承担。

4.审片期间，在不脱离脚本的情况下，甲方有权要求乙方进行成片的后期编辑修改。

甲方义务：

1.甲方有义务按照合同约定支付相关费用；

2.甲方有义务提供有关资料或其他相关资料给乙方。

乙方权利：

1.乙方必须在保证作品质量的原则下，基本按照甲方脚本要求进行拍摄及制作，且成片各项技术指标均需达到播出要求，如出现质量问题，由乙方采取相应补救措施；

2.凡因甲方原因导致该片无法按期完成或影响成片质量，甲方向乙方提出补救要求时，乙方有权拒绝或向甲方提出补偿要求；

3.乙方在制作期间，甲方不得随意更改脚本,如果因此造成乙方工作量增加或延误交片时间，乙方有权要求甲方另行付费；

4.乙方不得向外泄露甲方提供的相关资料，并应对甲方的商业资料进行绝对保密；

5.乙方有权要求甲方按照合同约定支付相应款项；

6.乙方对拍摄的作品享有著作权，有权要求甲方在未付清款项之前不得使用该拍摄作品。

乙方义务：

1.乙方需按照甲方的要求进行作品拍摄与制作；

2.乙方需按照合同约定按时交付拍摄制作作品。

五．知识产权约定：

1.乙方对拍摄完成的作品享有著作权。甲方将委托拍摄的所有费用结算完毕后，乙方可将作品著作权自动转让给甲方；

2.甲方在未付清所有委托拍摄费用之前，乙方拍摄的作品著作权归乙方，甲方对该作品不享有任何权利；

3.甲方在余款未付清之前擅自使用或者修改使用乙方拍摄的作品而导致的侵权，乙方有权依据《中华人民共和国著作权法》追究其法律责任；

4.甲方将委托拍摄制作的所有费用结算完毕后，甲方拥有作品的所有权、使用权和修改权。

5.甲乙双方交易完成后，乙方可将作品用于非商业盈利性用途，例如：向客户展示案例、乙方内部员工培训等；但严禁用于商业盈利性传播。

六．违约责任：

1.甲方在拍摄作品初稿完成前终止合同，其预付的费用无权要求退回；甲方在乙方作品初稿完成后终止合同的，应当支付全额的拍摄制作费用；

2.乙方如无正当理由提前终止合同，所收取的费用应当全部退回给甲方；

3.在乙方将视频影像完成后，甲方应按合同约定付清余款，逾期一天将按合同总金额的10%支付违约金。合同签订后任何一方毁约的将按合同总金额的100%支付对方的违约金。

七．争议解决：

甲乙双方如因履行本合同发生纠纷，应当友好协商解决，协商不成的，甲乙双方任何一方均可向法院提起诉讼。

八．合同生效：

合同附件为本合同一部分，本合同壹式两份，甲乙双方各持一份，自双方签字盖章之日起生效，具有同等的法律效力。

甲方（盖章）：乙方（盖章）：

单位名称：单位名称： 公司名称：公司名称：公司详细地址：公司详细地址： 公司联系方式：公司联系方式：

甲方代表签名：

代表联系方式：

开户行：

附件一：《

附件二：《

微电影脚本》 费用报价清单》乙方代表签名：代表联系方式：开户行 本合同签定日期：年月日